Ausstellungen

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Ausstellungen Ausstellungen Objekttyp: Group Zeitschrift: Das Werk : Architektur und Kunst = L'oeuvre : architecture et art Band (Jahr): 56 (1969) Heft 2: Bauten für die Industrie PDF erstellt am: 24.09.2021 Nutzungsbedingungen Die ETH-Bibliothek ist Anbieterin der digitalisierten Zeitschriften. Sie besitzt keine Urheberrechte an den Inhalten der Zeitschriften. Die Rechte liegen in der Regel bei den Herausgebern. Die auf der Plattform e-periodica veröffentlichten Dokumente stehen für nicht-kommerzielle Zwecke in Lehre und Forschung sowie für die private Nutzung frei zur Verfügung. Einzelne Dateien oder Ausdrucke aus diesem Angebot können zusammen mit diesen Nutzungsbedingungen und den korrekten Herkunftsbezeichnungen weitergegeben werden. Das Veröffentlichen von Bildern in Print- und Online-Publikationen ist nur mit vorheriger Genehmigung der Rechteinhaber erlaubt. 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'-v^hv "tyxmi?„.4 "f: -> i "^ V"*" Av^"" " ' L <>, » «,•..-»-,» ^»^?«*>«-«*t Geneve Willy Suter, Barrage en construction, 1963 Photo: Gileda, Geneve Willy Suter Musee Rath du 7 decembre 1968 au 5 janvier 1969 autant si ce n'est plus que transposition formelle s'est manifeste en Allemagne entre 1910 et 1930 d'un motif determine, sont particulierement dignes a laisse des ceuvres incomparables et des lecons C'etait une facon elegante et judicieuse de cele- d'interet. Rythme, lumiere, espace, le tout est em- qui ont largement profite ä l'art international. brer le 50e anniversaire de cet artiste winterthour- preint d'une remarquable vitalitö. On louera L'expressionnisme, le mouvement Sturm, celui le ois, Genevois d'adoption, qui a su conquörir un davantage encore les grandes compositions tres du groupe de Novembre 1918, Berlin-Dada et large public dans toute la Suisse, que cette vaste recentes, d'une belle monumentale, d'une realisme critique, le construetivisme enfin bros- exposition organisee au Musee Rath, pres de deux polychromie souvent eclatante. L'artiste semble plus saient un panorama impressionnant qui fut une cents toiles dont la plus grande partie etait reservee qu'ailleurs tirer parti de son emotion en la discipli- revelation pour la plupart des visiteurs. aux ceuvres de ces trois dernieres annees, une nant. Sans que ce soit au detriment d'un lyrisme Panorama essentiellement berlinois, ce qui autre etant consacröe ä un rappel retrospectif en qui fait partie de la personnalite du peintre, on a le fait que les ceuvres des artistes de « Die Brücke», vingt-cinq tableaux. On a mesure ainsi parfaitement sentiment d'une sorte d'epuration qui fait justement realisees pendant leur periode berlinoise(on pense le chemin parcouru par un artiste doue, la grandeur du style. G.Px. notamment ä Schmidt-Rottluff, Kirchner, habite par une feconde inquietude, depuis les Pechstein), n'etaient pas toujours ce que l'on attendait, natures mortes, bouquets et paysages d'esprit et de sans pour autant dementer. On eut par contre sou- style encore traditionnels, jusqu'aux libres et puis- haite une plus large representation d'Emil Nolde, santes creations de la derniere periode. et prefer£ d'une facon generale une plus grande L'inquietude, on la sent dans les recherches Proportion de peintures, ce qui ne signifie non plus constamment reprises, les interrogations, les que les ceuvres graphiques aient manque d'interet. de multiples et diverses tentatives d'approche d'une realite Lausanne Parmi les peintures, on a remarque une scene mouvante. Suter est incontestablement un cafe de Kirchner (1913), un autoportrait avec sa homme de temperament ä la sensibilite prompte femme de Pechstein (1910), «Dans la taverne» et vive, dont les emotions profondes s'inscrivent de Nolde (1914), quatre portraits majeurs de tout naturellement dans les fougueuses impul- Berlin XX" siecle Kokoschka (1910-1916). Le realisme critique trouve sions expressionnistes. L'artiste mord dans la vie, Musee cantonal des Beaux-Arts toute sa vengeresse ferocite dans la plume aceree l'empoigne ä bras le corps, engage avec eile une du 27 novembre au 5 janvier de George Grosz («L'invalide», «A la prison») et lutte amoureuse eperdue, combat dont les dans la verve revelatrice d'Otto Dix, aussi bien nombreuses phases nous sont contees en termes vi- Heureuse consequence d'un echange entre deux dans la peinture («Mutiles de guerre jouant aux ä la fu- goureux, mais pas toujours sans tendresse. La villes, Lausanne qui avait presente dans cartes») que dans ses dessins craie, au sensualite eclate dans les hautes pates, les har- l'ancienne capitale allemande les plus prestigieux sain, ou les encres de chine gouachees. A noter, monies denses, l'eclat qui scintille dans une zone peintres vaudois avec Auberjonois, Soutter, son portrait explosif de la journaliste Sylvia von la d'ombre ou au contraire embrase toute l'etendue Borgeaud, Steinlen et Vallotton, s'est enorgueilli d'ab- Harden (1926) qui peut etre le Symbole de vie de d'une surface claire. Mais les moyens sont divers. riter en cette fin d'annee une remarquable exposition artistique (et politique) du Berlin cette epoque, Suter obeit plus ä son emotion du moment qu'ä qui, sous le titre « Berlin XXe siecle», faisait oü le parti-pris provocateur du modele trouve un un Systeme. On en veut pour preuve la serie revivre quelques-unes des aventures essentielles admirable complement dans l'interpretation du rougeoyante oü les quatriers de boucherie ont un de l'art moderne. On a salue avec satisfaction et portraitiste. Kurt Schwitters, Raoul Hausmann, caraetere indeniablement soutinien. II passe de soulagement cette initiative qui venait enfin Hannah Hoch nous ramenent aux origines du l'idee abstraite ä la nature avec une parfaite ai- combler une grave lacune, tant il est vrai que les papier colle et de la technique des assemblages, et sance, recreant ä partir de son experience visuelle pays francophones ont toujours ete fächeusement l'on peut affirmer que s'ils n'ont pas ete depasses ou mentale des situations aux ordonnances tenus dans l'ignorance des evenements, fus- depuis; certains. Hannah Hoch notamment, ä la de plastiques d'une force d'evocation parfois pathetique. sentils capitaux, qui ne concernaient pas directement restent avec des creations de 1919, pointe Les paysages de Suter, construetions de l'esprit Paris. L'esprit createur revolutionnaire qui l'actualite 1968. 143 werk 2/1969 Malewitch, Moholy-Nagy, Archipenko, Hans Richter n'ont pas ete oublies, ni Iwan Puni dont Zürich on nous revele ici le style cubiste-constructiviste de cette epoque (1921), et qui nous est plus fa- milierement connu sous le nom de Jean Pougny, de l'Ecole de Paris. Zürcher Künstler im Helmhaus L'exposition comprend encore quelques Helmhaus apercus de l'art berlinois de 1930 ä 1950, et des 1. bis 29. Dezember 1968 tendances actuelles. Nettes influences francaises dans le premier cas, conformisme international Max Bill, der Obmann der Zürcher Weihnachtsausstellung m dans le second, c'est un compiement necessaire, von 1968, hat einen Vierphasenplan £ mais rien de plus. G. Px. gemacht, der die seit Jahren stark kritisierte Ausstellung auf eine neue Basis stellt. 1968 wurden abstrakte und nichtfigürliche Richtungen 10 peintres suisses gezeigt; geplant sind für 1969 konkrete, hauptsächlich Galerie Alice Pauli geometrisch orientierte, 1970 phantastische du 7 decembre 1968 au 11 janvier 1969 und surrealistische und 1971 figürlich-naturalistische Richtungen. Als Konzeption sieht die La Suisse romande s'est enrichie de deux Sache gut aus; ob sie das generelle Malaise der nouvelles fondations - et par consequent de deux Ausstellung und der Künstler im einzelnen aus nouveaux prix - toutes deux instituees pour der Welt schafft, ist nicht wahrscheinlich. Dem satisfaire au voeu d'artistes decedes, desireux comme Zeitbild widerspricht die Trennung der Richtungen, l'avait ete avant eux Alice Bailly de venir en aide ä die ja, Bill sagt es im Katalogvorwort selbst, des confreres de merite. Le premier acte de la fluktuieren und deren Amtsbezeichnung höchst Fondation Gimmi qui s'interesse aux artistes unexakt ist. Das Pluralistische ist nun einmal das chevronnes mais pas forcement favorises par le Signum der Kunstsituation; weshalb es nicht ¦Q \ sort a ete de decerner un prix important au sculpteur zeigen? Vielleicht sollte man wirklich einmal den vaudois Casimir Reymond. Auparavant, le Mut haben, einen Monstre-Weihnachtskunst- 15 octobre dernier, la Fondation Leio Fiaux avait markt zu realisieren, eine Art Künstlerfest, an dem ouvert un concours aux peintres äges de 25 ä 45 jeder ohne Jurierung teilnehmen kann. Wo-ich ans, de nationalite suisse ou etrangere, qui furent weiß, es ist nicht leicht zu finden. cette annee seiectionnes par des conservateurs de Auch die diesjährige Ausstellung hat keine musees suisses. Ce prix a ete partage entre le sehr gute Presse gehabt. Die Dreierjury hat sich Genevois Jean Baier et Rolf Lehmann, qui vit ä die Mühe gemacht, auch unbekannte und junge Yverdon, dix laureats en tout etant designes. Künstler einzubeziehen, die nicht im Schweizer 1 Ces dix laureats se sont retrouves reunis dans Künstler Lexikon XX. Jahrhundert zu finden sind. une collective ä la galerie Pauli qui a presente Sehr viel ist nicht herausgekommen. Von diesen ainsi un interessant ensemble de jeune peinture Jungen wären Johannes Gachnang, Jacques suisse oü les Romands predominent d'une facon Knecht, Frank Sigg und Antonio Fiacco positiv ecrasante pour des raisons qui ne nous sont pas hervorzuheben.
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