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Sich-Einlassen auf Inhalt und Material. Meisterschaft hingeworfenen Notenzeilen eine Busoni war eine Persönlichkeit von mitreißender geistreiche und bei aller Präzision auch gelöste und dominierender Ausstrahlung – sowie von einiger Heiterkeit durchscheinen, die wir angesichts des enorm Eitelkeit. Die hier an den Schluss gestellte “Remi- selbstbewussten, willensbetonten Genies leicht niscenza Rossiniana” beleuchtet dies auf überraschende übersehen. Weise: 1923 in einem handschriftlichen Geburts- tagsgruß an seinen Freund und späteren Biographen Edward Dent notiert, lassen die knappen, mit Verve und Martin Bruns Ferruccio BUSONI Songs Goethe-Lieder Des Sängers Fluch Album Vocale Hebräische Lieder Zwei Lieder Sung texts and translations for this release are available as PDF files online at www.naxos.com/libretti/busonisongs.htm This measure is designed to help keep our releases at an affordable price and maintain Naxos’ position as leader in the budget-priced market. Martin Bruns, Ulrich Eisenlohr, Piano Die gesungenen Texte dieser CD sind als PDF-Dateien online unter www.naxos.com/libretti/busonisongs.htm erhältlich. Das soll helfen, den günstigen Preis unserer Veröffentlichungen und die führende Position von Naxos in diesem Preissegment zu halten. Auf der Rückseite der CD finden sie den entsprechenden Link.

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Ferruccio Busoni (1866–1924) In jenen 1880er Jahren spiegeln sich die Neugier des aufbauende Steigerung, die in der trotzig-bitteren Pointe Songs Teenagers und sein enorm breit gefächertes Interesse einen markanten Schlusspunkt findet. Die Musik klingt auch in der Auswahl der Gedichttexte. Eine gewisse in einer Weise nach, die Sympathie und Abscheu jugendlich unbefangene, dabei auch zeitbedingte spannungsvoll miteinander verwebt. Man merkt, wie Zwei Lieder, Op. 31 6:43 Sentimentalität zeigt, wie Busoni seinen Weg als Busonis Geist vor Ideen sprühte und es verstand, diese 1 Wer hat das erste erdacht? (1879) (Victor Blüthgen) 3:05 Komponist noch suchte, sein Handwerk ausprobierte durch seinen Willen zu bändigen und in eine Form zu 2 Bin ein fahrender Gesell (1880) (Rudolf Baumbach) 3:38 und unterschiedlichste Einflüsse in seine Arbeit zwingen. Diese Lust an der eigenen Willensleistung integrierte. erschließt sich auch dem Hörer. Album Vocale, Op. 30 14:42 Dies gilt auch für die Vertonung des Bis zum Jahr 1917 schrieb Busoni kein Klavierlied 3 Il fiore del pensiero (1884) (Ferdinando Busoni) 2:53 mittelalterlichen Textes von Neidhard von Reuenthal mehr. Er lehnte die allzu bürgerliche Kleinform nicht 4 L’ultimo sonno (1880) (Michele Buono) 3:16 “Wohlauf! Der kühle Winter ist vergangen” (1884). zuletzt deshalb ab, weil er sich nicht imstande sah, etwas 5 Un organetto suona per la via (1884) (Lorenzo Stecchetti) 3:49 Dennoch spricht dieses Lied in seiner unbeschwerten, entscheidend Neues beizutragen. Seinen eigenen 6 Ballatella (1884) (Arrigo Boito) 4:43 charmanten Heiterkeit und seiner archaisierenden kompositorischen Weg suchte er in Werken für Klavier, Melodik den Hörer direkt an. für unterschiedliche Kammermusikbesetzungen sowie 7 Zwei altdeutsche Lieder, Op. 18: No. 1 3:45 Die beiden im selben Jahr komponierten für Orchester. Erst während der Arbeit an seiner Oper Wohlauf! Der kühle Winter ist vergangen (1884) (Neidhard von Reuenthal) “Hebräischen Lieder” op. 15, zu wohl von Busoni selbst “Dr. ” fand er eine Sprache, die es ihm auch im erstellten Übersetzungen berühmter Gedichte Byrons, Klavierlied erlaubte, mehr als nur “Fußnoten zum Hebräische Lieder, Op. 15 () 7:47 suchen wieder eine völlig andere Klang- und Gedicht” zu schreiben. Er wollte sich nicht nur dem 8 Ich sah die Träne (1884, rev. 1901) 3:15 Ausdruckswelt. “Ich sah die Träne” bleibt in Gedicht unterordnen, sondern sich an dessen inhaltlicher 9 An Babylons Wassern (1884) 4:31 sentimentaler, kitschiger Aufgesetztheit stecken, was Aussage substantiell beteiligen. nicht zuletzt an der schon im Gedicht enthaltenen, In einer Epoche, die stets die symphonische Zwei Lieder, Op. 24 6:36 rückwärts gewandten Haltung liegt. Busoni reiht hier Dimension suchte, hatte auch der Busoni der “Goethe- 0 Lied des Monmouth (1885) (Theodor Fontane) 3:28 kurze melodische Phrasen ohne dramatische Stringenz Lieder” instrumentale Farben im Sinn. Andererseits ! Es ist bestimmt in Gottes Rat (1884) (Ernst von Feuchtersleben) 3:08 aneinander. Mit längeren, v.a. jedoch substanzreicheren bricht er in diesen Liedern mit der spätromantischen Abschnitten erzielt Busoni in “An Babylons Wassern” Tradition eines oder eines , @ Des Sängers Fluch, Op. 39 17:36 eine viel überzeugendere Wirkung. Auch hier setzt er deren Klaviersatz fast immer die psychologische Es stand in alten Zeiten (1878) () die übermäßige, “hebräische” Sekunde etwas Ausleuchtung des Textes sowie Kommentare dazu vordergründig ein, bewirkt aber durch schöne, enthält. Bei Busoni kommt dem Klavier eine Goethe-Lieder 10:18 melodische Bögen und rhythmisch prägnante Figuren Begleitfunktion zu, die allerdings äußerst eng mit der # Lied des Brander (1918) 1:42 sowie durch phantasievoll erfundene Dynamik und Gesangsstimme verwoben ist. Die Melodie transportiert $ Lied des Mephistopheles (1918), KiV 278a, Op. 49, No. 2 1:40 Farbigkeit eine glaubhafte Intensität. Dadurch wird das den Text auf klare, expressive und doch verhältnismäßig % Lied des Unmuts (1918), KiV 281 2:34 Lied für Zuhörer und Interpreten gleichermaßen unkomplizierte Weise. So verbindet sich die Musik mit ^ Zigeunerlied (1923), KiV 295a, Op. 55, No. 2 2:01 attraktiv. dem Gedicht und ringt zugleich mit ihm: das Lied wird & Schlechter Trost (1924), KiV 298a 2:21 Ein eigenartiges Gedicht bleibt “Es ist bestimmt in semantisch und dramaturgisch ganz vom Text her Gottes Rat”, das erst durch Busonis kontrapunktische geformt. Gesangslinie (Melodie), rhythmischer Duktus * Reminiscenza Rossiniana 1:39 und sorgfältig phrasierte Vertonung Kontur gewinnt. und Harmonik entspringen nicht einer unabhängigen Caro Dent, due paroline in confidenza (1923) (Ferruccio Busoni) Der Trauermarsch im Klavier und die schlichte musikalischen Eingebung, sondern Busonis absolutem Gesangslinie darüber hinterlassen einen gefassten, Willen, die Essenz von Goethes Idee zu bearbeiten, um ernsthaft-feierlichen Eindruck. Ein gutes Jahr später, im sie in eigener Sprache neu auszudrücken. Seine Sommer 1885, blitzt im “Lied des Monmouth” erstmals Kompromisslosigkeit mag dabei auf den Hörer so etwas wie kompositorische Meisterschaft des 19- anstrengend wirken, selbst wenn weder Inhalt noch Jährigen auf. Wirkungsvoll inszeniert er Fontanes Klang dies begründen. Er forderte stets bewusst eine Gedicht durch eine sich fast das ganze Lied hindurch aktive Beteiligung des Hörers und des Interpreten, ein 8.557245 2 7 8.557245 557245bk Busoni EU 1/9/06 11:32 am Page 6

Ferruccio Busoni (1866–1924) Ferruccio Busoni (1866–1924) Lieder Songs Obgleich Ferruccio Busonis Lieder nicht im Zentrum Abschnitte werden durch wiederkehrende, leicht Although Feruccio Busoni’s songs are not central to his by their abundance than by their dramaturgical structure. seines Oeuvres stehen, eröffnen sie mehr als nur variierte Themen markiert, melodisches Material wird oeuvre, they open more than marginal insights into the Nevertheless, the impression prevails of a powerful marginale Einblicke in das Werk einer der größten verarbeitet und entwickelt. Dabei halten sich stärkere work of one of the greatest artistic and intellectual spirit who has created a work of fascinating atmosphere, künstlerischen und intellektuellen Persönlichkeiten der und unausgereifte Einfälle in etwa die Waage, die personalities of his epoch. Celebrated as a child prodigy, if only moderate interest. Epoche. Als Wunderkind, sogar als neuer Mozart gesamthaft wohl mehr durch ihre Vielfalt als durch even as a new Mozart, he took upon himself, at an early About 18 months later (1879), Wer hat das erste gefeiert, nahm er früh die Rolle eines selbst- und dramaturgischen Aufbau überzeugen. Immerhin bleibt age, the role of self-assured artist with a mission, and Lied erdacht was composed. It harks back somewhat to sendungsbewussten Künstlers ein und wuchs daran sein der Eindruck eines potenten Geistes, der eine continued to grow into it throughout his life. Most of his Schumann. Vigorous vocal lines heavy with sentiment Leben lang. Die meisten seiner insgesamt rund 40 atmosphärisch faszinierende, wenn auch letztlich nur approximately 40 songs date from his childhood and flow over a pianistically demanding accompaniment Liedkompositionen stammen aus der Kindheit und interessante Arbeit geleistet hat. youth, until about 1885. Then Busoni composed not a which corresponds almost naturalistically to the poetry. Jugend, d.h. sie entstanden bis etwa 1885. Danach Etwa anderthalb Jahre später (1879) entstand “Wer single song with piano accompaniment for over 30 The same can be said about Bin ein fahrender Geselle, schrieb Busoni während gut 30 Jahren (!) kein einziges hat das erste Lied erdacht”, das im Tonfall entfernt an years, returning to the genre only late in life with several in which rhythmic concision is united with musicianly Klavierlied und wandte sich diesem Genre erst in einer Schumann erinnert. Schwungvolle, empfindsame Goethe settings. joie de vivre. späten Lebensphase in mehreren Vertonungen von Gesangslinien liegen über einem pianistisch Yet between these two periods, in his main creative Busoni, the gifted of almost boundless Goethe-Texten erneut zu. anspruchsvollen Klavierpart, der einer fast phase starting around the turn of the century, Busoni was powers, naturally influenced Busoni the . His Doch auch dazwischen, in seiner Hauptschaf- naturalistischen Umsetzung der Gedichtsituation occupied with the human voice and vocal expressivity: melodies are primarily instrumental, not vocal. It is most fenszeit ab etwa der Jahrhundertwende, beschäftigte entspricht. Ähnliches gilt auch für “Bin ein fahrender on the one hand, in sporadic choral works, such as the likely this aspect of his art that earned him a reputation, sich Busoni mit Stimme und vokalem Ausdruck: Gesell”, in dem sich rhythmische Prägnanz mit with Male Chorus (1906), and, on the especially in Italy, as too “German” a composer. This einerseits in sporadischen Chorwerken (z.B. im musikantischer Lebensfreude verbindet. other, in his . He also arranged excerpts tension shows up in the four songs composed between Klavierkonzert mit Männerchor von 1906), andererseits Busoni, der begnadete Pianist mit schier (mostly for piano) and folk songs (e.g., Kultaselle, 1879 and 1884, Album Vocale Op. 30. One’s ears perk in seinen Opern. Auch bearbeitete er Opern-Ausschnitte grenzenlosen Möglichkeiten, beeinflusste selbstver- variations on a Finnish folk song for cello and piano, or up at a recurrent melodic Italianità, but a moment later (meist für Klavier) und Volkslieder (z.B. “Kultaselle”, ständlich auch Busoni, den Komponisten: seine Melodik the Indian Diary for piano). Their melodic qualities a thrilling or moving musical idea is robbed of its natural Variationen über ein finnisches Volkslied für ist primär instrumental, nicht vokal empfunden. Es mag attracted him, and he was interested in the problem of effect by the young man’s compositional ambition. Still, Violoncello und Klavier, oder das “Indianische dieser Aspekt sein, der ihm insbesondere in Italien den the musical transformation of text and meaning. His the melodic and atmospheric self-sufficiency and the Tagebuch” für Klavier). Einerseits zog ihn die Vorwurf des zu “deutschen” Komponisten einbrachte. rejection of verismo stems from this attitude; music formal clarity of each of the four songs is endearing. The melodische Qualität an, andererseits interessierte es ihn, Diese Spannung zeigt sich auch in den vier zwischen should rise above the mere representation of human listener’s attention is drawn primarily to the musical Text und Sinngehalt musikalisch umzusetzen. Auch 1879 und 1884 komponierten Liedern op. 30 (“Album experience. He always tried to come to grips with the setting, so that the poor quality of the first three texts seine Ablehnung des Verismo entspringt dieser Haltung: Vocale”). Zwar lässt eine melodische “Italianità” immer essence of a thing, in order to give it new expression. seems less important. Arrigo Boito’s concise and Musik musste über die reine Abbildung menschlicher wieder aufhorchen, doch werden im nächsten Moment Hammering out his own compositional style in this graphic language in the closing Ballatella seems, on the Erfahrungen hinausgehen. Er suchte stets die Essenz zu mitreißende und berührende musikalische Ideen durch fashion, his strong sense of self-confidence was as other hand, to have especially inspired Busoni. erfassen, um sie neu auszudrücken. Für das Heraus- den kompositorischen Ehrgeiz des Jugendlichen ihrer important as the persevering encouragement of his In the 1880s, the teenager’s curiosity and wide- bilden einer eigenen kompositorischen Sprache war natürlichen Wirkung wieder beraubt. Dennoch nimmt parents and teachers or the disciplined study of the ranging interests are mirrored in his choice of texts. A dabei sein ausgeprägtes Selbstbewusstsein ebenso jedes der vier Lieder gerade durch melodische und works of Bach, Mozart and Liszt. certain unencumbered, youthful sentimentality, in tune entscheidend wie die zielstrebige Förderung durch atmosphärische Eigenständigkeit sowie eine klare Busoni felt the need to give his music architectural with the times, shows how Busoni was still finding his Eltern und Lehrer, sowie das disziplinierte Studium der formale Struktur für sich ein. Die Aufmerksamkeit wird form from his early youth. His desire for clear structures way as a composer, trying out his craft and integrating a Werke Bachs, Mozarts und Liszts. primär von der Musik und deren Gestaltung can already be seen in Des Sängers Fluch, which variety of influences into his style. Früh entwickelte Busoni das Bedürfnis, seinen beansprucht, während die dürftige Qualität der represents a tremendous challenge set for himself by a This also applies to the setting of the medieval text Werken eine architektonische Form zu geben. Sein dichterischen Vorlagen, v.a. in den ersten drei Liedern, barely 12-year-old boy. Sections are marked by by Neidhard von Reuenthal, Wohlauf, der kühle Winter Wille zu klarer formaler Gestaltung zeigt sich schon in weniger ins Gewicht fällt. Arrigo Boïtos prägnante und returning, lightly varied themes, melodic material is ist vergangen (1884). And yet, this song appeals “Des Sängers Fluch”, einer gewaltigen Heraus- bildhafte Sprache in der abschließenden “Ballatella” assimilated and developed. Powerful and less mature immmediately to the listener by its carefree, charming forderung, der sich der erst 12-Jährige kühn stellte. scheint dafür Busoni besonders beflügelt zu haben. ideas are about equally present, and they impress more good-humour and its archaizing melodies. 8.557245 6 3 8.557245 557245bk Busoni EU 1/9/06 11:32 am Page 4

The two Hebräische Lieder Op. 15, composed in the were more than “footnotes to the text”. He didn’t wish Martin Bruns same year, probably to Busoni’s own translations of to be merely subjected to the text, but rather to take a famous poems by Lord Byron, seek yet again a substantial part in its statement of content. After studying the violin at the Basel Musikhochschule, the Swiss baritone Martin Bruns was for several years a completely different world of sound and expression. Ich In an epoch constantly in search of symphonic member of the Berne , before moving to the Juilliard School in New York, where he was a sah die Träne remains stuck in a kitschy, sentimental dimensions, the Busoni of the Goethe-Lieder had student of Daniel Ferro. He has won much acclaim for his concert and oratorio performances throughout Europe and pose, not least because of the poem’s backward-looking instrumental colours in mind. On the other hand, in these has collaborated with conductors such as Marcello Viotti, Ivor Bolton, Gerard Schwarz, Eric Ericson, Heinz stance. Busoni strings short phrases together without songs he breaks with the late-Romantic tradition of a Holliger, Yoav Talmi, Ari Rasilainen, Peter Ruzicka and Jonathan Nott and with such as the Symphony dramatic rigour. He achieves a far better effect with Hugo Wolf or Othmar Schoeck, whose piano-parts Orchestra of the Bavarian Radio, Munich, the NDR Symphony Orchestra in Hamburg, the Scharoun Ensemble of longer phrases, richer in musical substance, in An almost always are vehicles for the psychological the Berlin Philharmonic, Ensemble Resonanz and many orchestras throughout Europe. His musical interests extend Babylons Wassern. Here, too, he employs the “Hebraic” illumination of and commentary on the text. Busoni from the baroque to romantic repertory and to twentieth century and contemporary music, this last witnessed by augmented second a little too prominently, but achieves gives the piano an accompanying function, but one premières of works at the Lucerne International Music Festival, the Salzburg Easter Festival and the Ottawa convincing intensity with beautifully arching melodies which is tightly bound up with the vocal line. The Festival. Martin Bruns appears regularly with noted such as Jan Philip Schulze, Ulrich and arresting rhythmic figures, as well as with dynamics melody conveys the texts clearly, expressively, but Eisenlohr and Brian Zeger in Lieder repertoire, as well as with the fortepianist Christoph Hammer, and his and colouring rich in fantasy. By all these means the relatively simply. The music is thus completely of Schubert’s Die schöne Müllerin for baritone and guitar, in which he collaborated with the Swedish song becomes equally attractive for performers and connected with the text, and struggles with it at the same guitarist Mats Bergström, has drawn widespread attention. On the operatic stage he has appeared as Figaro in listeners. time; the song is, semantically and dramaturgically, Rossini’s Il barbiere di Siviglia, and as Dandini, Papageno, Guglielmo, Tsar Peter in Zar und Zimmermann and Es ist bestimmt in Gottes Rat is a strange poem, utterly moulded by the text. Vocal line (melody), Silvio. He began his career as a member of the Hesse State Theatre in Wiesbaden, and has since appeared at the which only takes on contours through Busoni’s rhythmic shape and harmony do not arise from Bavarian State Opera in Munich, the Deutsche Oper am Rhein in Düsseldorf and other European houses. contrapuntal, carefully-phrased setting. The funeral independent musical inspiration, but rather from march in the piano and the simple vocal line leave Busoni’s absolute will to convert the essence of behind a calm, serious and solemn impression. More Goethe’s idea into a new expression in his own Ulrich Eisenlohr than a year later, in the summer of 1885, something like language. His uncompromisingness in this respect may compositional mastery flashes out in the 19-year-old’s appear wearying to the listener, even when content and The pianist Ulrich Eisenlohr is the artistic director of Naxos Deutsche Schubert Lied Edition. He studied piano with Lied des Monmouth. He stages Fontane’s poem to great actual sound give no reason for it. He consciously Rolf Hartmann at the conservatory of music in Heidelberg/Mannheim and Lieder under Konrad Richter at Stuttgart. effect with a build-up through the whole song, which required an active engagement on the part of the listener Specialising in the areas of song accompaniment and chamber music, he began an extensive concert career with reaches an incisive conclusion in a defiant, bitter punch- and interpreter, an opening-up to content and materials. numerous instrumental and vocal partners in Europe, America and Japan, with appearances at the Vienna line. One notes how Busoni’s mind was teeming with Busoni was a personality of compelling and Musikverein and Konzerthaus, the Berlin Festival Weeks, the Kulturzentrum Gasteig in Munich, the Schleswig- ideas, which he was able, through an effort of the will, dominating charisma, not entirely free of vanity. This is Holstein Music Festival, Concertgebouw Amsterdam, Edinburgh Festival, the Frankfurt Festival, the International to tame into a form. This pleasure in the will’s strikingly illustrated by the appended Reminiscenza Beethoven Festival Bonn and the Ludwigsburg Festival, among many others. His Lieder partners include Christian accomplishment reveals itself to the listener as well. Rossiniana. Written as a birthday greeting in 1923 to his Elsner, Matthias Görne, Dietrich Henschel, Wolfgang Holzmair, Hanno Müller-Brachmann, Christoph Pregardien, Busoni composed no more songs with piano friend and later biographer Edward Dent, these brief Detlef Roth, Sibylla Rubens, Roman Trekel, Rainer Trost, Iris Vermillion, Michael Volle and Ruth Ziesak. Ulrich accompaniment until 1917. He rejected the all-too- lines of music, tossed off with verve and mastery, reveal Eisenlohr has also appeared in numerous broadcast productions, live concert recordings and television tapings as bourgeois small form, not least because he found a witty and, depite its precision, relaxed sense of well as in recordings for leading record companies, of which several have been awarded major prizes, such as the himself incapable of contributing anything decisively humour, which we may be inclined to overlook in this German Record Critics’ Quarterly Award, a Grand Prix International from the Académie du Disque Lyrique in Paris, new. He sought his own path as a composer in works for enormously self-possessed, strong-willed genius. and the Classical Internet Award. The conception and recording of all Schubert songs is by now an important focus piano, various chamber ensembles, and orchestra. Only of his artistic work. The series is planned to be finished by 2008. Ulrich Eisenlohr has been a lecturer at the during his work on the opera Dr. Faust did he find a Martin Bruns conservatories of music in Frankfurt and Karlsruhe and since 1982 has directed a Lieder class at the Mannheim language which permitted him to write songs which English translation: Glen Wilson Musikhochschule. He has conducted master-classes in Lied and chamber music in Europe and Japan, with singers such as Ruth Ziesak, Jard van Nes and Rudolf Piernay. He has given master-classes with Rudolph Piernay, Jard van Nes and Ruth Ziesak among others, and assisted at master-courses with Hans Hotter, Christa Ludwig, Elsa Cavelti, Daniel Ferro (Juilliard School, New York) and Geoffrey Parsons.

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The two Hebräische Lieder Op. 15, composed in the were more than “footnotes to the text”. He didn’t wish Martin Bruns same year, probably to Busoni’s own translations of to be merely subjected to the text, but rather to take a famous poems by Lord Byron, seek yet again a substantial part in its statement of content. After studying the violin at the Basel Musikhochschule, the Swiss baritone Martin Bruns was for several years a completely different world of sound and expression. Ich In an epoch constantly in search of symphonic member of the Berne Symphony Orchestra, before moving to the Juilliard School in New York, where he was a sah die Träne remains stuck in a kitschy, sentimental dimensions, the Busoni of the Goethe-Lieder had student of Daniel Ferro. He has won much acclaim for his concert and oratorio performances throughout Europe and pose, not least because of the poem’s backward-looking instrumental colours in mind. On the other hand, in these has collaborated with conductors such as Marcello Viotti, Ivor Bolton, Gerard Schwarz, Eric Ericson, Heinz stance. Busoni strings short phrases together without songs he breaks with the late-Romantic tradition of a Holliger, Yoav Talmi, Ari Rasilainen, Peter Ruzicka and Jonathan Nott and with orchestras such as the Symphony dramatic rigour. He achieves a far better effect with Hugo Wolf or Othmar Schoeck, whose piano-parts Orchestra of the Bavarian Radio, Munich, the NDR Symphony Orchestra in Hamburg, the Scharoun Ensemble of longer phrases, richer in musical substance, in An almost always are vehicles for the psychological the Berlin Philharmonic, Ensemble Resonanz and many orchestras throughout Europe. His musical interests extend Babylons Wassern. Here, too, he employs the “Hebraic” illumination of and commentary on the text. Busoni from the baroque to romantic repertory and to twentieth century and contemporary music, this last witnessed by augmented second a little too prominently, but achieves gives the piano an accompanying function, but one premières of works at the Lucerne International Music Festival, the Salzburg Easter Festival and the Ottawa convincing intensity with beautifully arching melodies which is tightly bound up with the vocal line. The Chamber Music Festival. Martin Bruns appears regularly with noted pianists such as Jan Philip Schulze, Ulrich and arresting rhythmic figures, as well as with dynamics melody conveys the texts clearly, expressively, but Eisenlohr and Brian Zeger in Lieder repertoire, as well as with the fortepianist Christoph Hammer, and his and colouring rich in fantasy. By all these means the relatively simply. The music is thus completely arrangement of Schubert’s Die schöne Müllerin for baritone and guitar, in which he collaborated with the Swedish song becomes equally attractive for performers and connected with the text, and struggles with it at the same guitarist Mats Bergström, has drawn widespread attention. On the operatic stage he has appeared as Figaro in listeners. time; the song is, semantically and dramaturgically, Rossini’s Il barbiere di Siviglia, and as Dandini, Papageno, Guglielmo, Tsar Peter in Zar und Zimmermann and Es ist bestimmt in Gottes Rat is a strange poem, utterly moulded by the text. Vocal line (melody), Silvio. He began his career as a member of the Hesse State Theatre in Wiesbaden, and has since appeared at the which only takes on contours through Busoni’s rhythmic shape and harmony do not arise from Bavarian State Opera in Munich, the Deutsche Oper am Rhein in Düsseldorf and other European houses. contrapuntal, carefully-phrased setting. The funeral independent musical inspiration, but rather from march in the piano and the simple vocal line leave Busoni’s absolute will to convert the essence of behind a calm, serious and solemn impression. More Goethe’s idea into a new expression in his own Ulrich Eisenlohr than a year later, in the summer of 1885, something like language. His uncompromisingness in this respect may compositional mastery flashes out in the 19-year-old’s appear wearying to the listener, even when content and The pianist Ulrich Eisenlohr is the artistic director of Naxos Deutsche Schubert Lied Edition. He studied piano with Lied des Monmouth. He stages Fontane’s poem to great actual sound give no reason for it. He consciously Rolf Hartmann at the conservatory of music in Heidelberg/Mannheim and Lieder under Konrad Richter at Stuttgart. effect with a build-up through the whole song, which required an active engagement on the part of the listener Specialising in the areas of song accompaniment and chamber music, he began an extensive concert career with reaches an incisive conclusion in a defiant, bitter punch- and interpreter, an opening-up to content and materials. numerous instrumental and vocal partners in Europe, America and Japan, with appearances at the Vienna line. One notes how Busoni’s mind was teeming with Busoni was a personality of compelling and Musikverein and Konzerthaus, the Berlin Festival Weeks, the Kulturzentrum Gasteig in Munich, the Schleswig- ideas, which he was able, through an effort of the will, dominating charisma, not entirely free of vanity. This is Holstein Music Festival, Concertgebouw Amsterdam, Edinburgh Festival, the Frankfurt Festival, the International to tame into a form. This pleasure in the will’s strikingly illustrated by the appended Reminiscenza Beethoven Festival Bonn and the Ludwigsburg Festival, among many others. His Lieder partners include Christian accomplishment reveals itself to the listener as well. Rossiniana. Written as a birthday greeting in 1923 to his Elsner, Matthias Görne, Dietrich Henschel, Wolfgang Holzmair, Hanno Müller-Brachmann, Christoph Pregardien, Busoni composed no more songs with piano friend and later biographer Edward Dent, these brief Detlef Roth, Sibylla Rubens, Roman Trekel, Rainer Trost, Iris Vermillion, Michael Volle and Ruth Ziesak. Ulrich accompaniment until 1917. He rejected the all-too- lines of music, tossed off with verve and mastery, reveal Eisenlohr has also appeared in numerous broadcast productions, live concert recordings and television tapings as bourgeois small form, not least because he found a witty and, depite its precision, relaxed sense of well as in recordings for leading record companies, of which several have been awarded major prizes, such as the himself incapable of contributing anything decisively humour, which we may be inclined to overlook in this German Record Critics’ Quarterly Award, a Grand Prix International from the Académie du Disque Lyrique in Paris, new. He sought his own path as a composer in works for enormously self-possessed, strong-willed genius. and the Classical Internet Award. The conception and recording of all Schubert songs is by now an important focus piano, various chamber ensembles, and orchestra. Only of his artistic work. The series is planned to be finished by 2008. Ulrich Eisenlohr has been a lecturer at the during his work on the opera Dr. Faust did he find a Martin Bruns conservatories of music in Frankfurt and Karlsruhe and since 1982 has directed a Lieder class at the Mannheim language which permitted him to write songs which English translation: Glen Wilson Musikhochschule. He has conducted master-classes in Lied and chamber music in Europe and Japan, with singers such as Ruth Ziesak, Jard van Nes and Rudolf Piernay. He has given master-classes with Rudolph Piernay, Jard van Nes and Ruth Ziesak among others, and assisted at master-courses with Hans Hotter, Christa Ludwig, Elsa Cavelti, Daniel Ferro (Juilliard School, New York) and Geoffrey Parsons.

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Ferruccio Busoni (1866–1924) Ferruccio Busoni (1866–1924) Lieder Songs Obgleich Ferruccio Busonis Lieder nicht im Zentrum Abschnitte werden durch wiederkehrende, leicht Although Feruccio Busoni’s songs are not central to his by their abundance than by their dramaturgical structure. seines Oeuvres stehen, eröffnen sie mehr als nur variierte Themen markiert, melodisches Material wird oeuvre, they open more than marginal insights into the Nevertheless, the impression prevails of a powerful marginale Einblicke in das Werk einer der größten verarbeitet und entwickelt. Dabei halten sich stärkere work of one of the greatest artistic and intellectual spirit who has created a work of fascinating atmosphere, künstlerischen und intellektuellen Persönlichkeiten der und unausgereifte Einfälle in etwa die Waage, die personalities of his epoch. Celebrated as a child prodigy, if only moderate interest. Epoche. Als Wunderkind, sogar als neuer Mozart gesamthaft wohl mehr durch ihre Vielfalt als durch even as a new Mozart, he took upon himself, at an early About 18 months later (1879), Wer hat das erste gefeiert, nahm er früh die Rolle eines selbst- und dramaturgischen Aufbau überzeugen. Immerhin bleibt age, the role of self-assured artist with a mission, and Lied erdacht was composed. It harks back somewhat to sendungsbewussten Künstlers ein und wuchs daran sein der Eindruck eines potenten Geistes, der eine continued to grow into it throughout his life. Most of his Schumann. Vigorous vocal lines heavy with sentiment Leben lang. Die meisten seiner insgesamt rund 40 atmosphärisch faszinierende, wenn auch letztlich nur approximately 40 songs date from his childhood and flow over a pianistically demanding accompaniment Liedkompositionen stammen aus der Kindheit und interessante Arbeit geleistet hat. youth, until about 1885. Then Busoni composed not a which corresponds almost naturalistically to the poetry. Jugend, d.h. sie entstanden bis etwa 1885. Danach Etwa anderthalb Jahre später (1879) entstand “Wer single song with piano accompaniment for over 30 The same can be said about Bin ein fahrender Geselle, schrieb Busoni während gut 30 Jahren (!) kein einziges hat das erste Lied erdacht”, das im Tonfall entfernt an years, returning to the genre only late in life with several in which rhythmic concision is united with musicianly Klavierlied und wandte sich diesem Genre erst in einer Schumann erinnert. Schwungvolle, empfindsame Goethe settings. joie de vivre. späten Lebensphase in mehreren Vertonungen von Gesangslinien liegen über einem pianistisch Yet between these two periods, in his main creative Busoni, the gifted pianist of almost boundless Goethe-Texten erneut zu. anspruchsvollen Klavierpart, der einer fast phase starting around the turn of the century, Busoni was powers, naturally influenced Busoni the composer. His Doch auch dazwischen, in seiner Hauptschaf- naturalistischen Umsetzung der Gedichtsituation occupied with the human voice and vocal expressivity: melodies are primarily instrumental, not vocal. It is most fenszeit ab etwa der Jahrhundertwende, beschäftigte entspricht. Ähnliches gilt auch für “Bin ein fahrender on the one hand, in sporadic choral works, such as the likely this aspect of his art that earned him a reputation, sich Busoni mit Stimme und vokalem Ausdruck: Gesell”, in dem sich rhythmische Prägnanz mit Piano Concerto with Male Chorus (1906), and, on the especially in Italy, as too “German” a composer. This einerseits in sporadischen Chorwerken (z.B. im musikantischer Lebensfreude verbindet. other, in his operas. He also arranged opera excerpts tension shows up in the four songs composed between Klavierkonzert mit Männerchor von 1906), andererseits Busoni, der begnadete Pianist mit schier (mostly for piano) and folk songs (e.g., Kultaselle, 1879 and 1884, Album Vocale Op. 30. One’s ears perk in seinen Opern. Auch bearbeitete er Opern-Ausschnitte grenzenlosen Möglichkeiten, beeinflusste selbstver- variations on a Finnish folk song for cello and piano, or up at a recurrent melodic Italianità, but a moment later (meist für Klavier) und Volkslieder (z.B. “Kultaselle”, ständlich auch Busoni, den Komponisten: seine Melodik the Indian Diary for piano). Their melodic qualities a thrilling or moving musical idea is robbed of its natural Variationen über ein finnisches Volkslied für ist primär instrumental, nicht vokal empfunden. Es mag attracted him, and he was interested in the problem of effect by the young man’s compositional ambition. Still, Violoncello und Klavier, oder das “Indianische dieser Aspekt sein, der ihm insbesondere in Italien den the musical transformation of text and meaning. His the melodic and atmospheric self-sufficiency and the Tagebuch” für Klavier). Einerseits zog ihn die Vorwurf des zu “deutschen” Komponisten einbrachte. rejection of verismo stems from this attitude; music formal clarity of each of the four songs is endearing. The melodische Qualität an, andererseits interessierte es ihn, Diese Spannung zeigt sich auch in den vier zwischen should rise above the mere representation of human listener’s attention is drawn primarily to the musical Text und Sinngehalt musikalisch umzusetzen. Auch 1879 und 1884 komponierten Liedern op. 30 (“Album experience. He always tried to come to grips with the setting, so that the poor quality of the first three texts seine Ablehnung des Verismo entspringt dieser Haltung: Vocale”). Zwar lässt eine melodische “Italianità” immer essence of a thing, in order to give it new expression. seems less important. Arrigo Boito’s concise and Musik musste über die reine Abbildung menschlicher wieder aufhorchen, doch werden im nächsten Moment Hammering out his own compositional style in this graphic language in the closing Ballatella seems, on the Erfahrungen hinausgehen. Er suchte stets die Essenz zu mitreißende und berührende musikalische Ideen durch fashion, his strong sense of self-confidence was as other hand, to have especially inspired Busoni. erfassen, um sie neu auszudrücken. Für das Heraus- den kompositorischen Ehrgeiz des Jugendlichen ihrer important as the persevering encouragement of his In the 1880s, the teenager’s curiosity and wide- bilden einer eigenen kompositorischen Sprache war natürlichen Wirkung wieder beraubt. Dennoch nimmt parents and teachers or the disciplined study of the ranging interests are mirrored in his choice of texts. A dabei sein ausgeprägtes Selbstbewusstsein ebenso jedes der vier Lieder gerade durch melodische und works of Bach, Mozart and Liszt. certain unencumbered, youthful sentimentality, in tune entscheidend wie die zielstrebige Förderung durch atmosphärische Eigenständigkeit sowie eine klare Busoni felt the need to give his music architectural with the times, shows how Busoni was still finding his Eltern und Lehrer, sowie das disziplinierte Studium der formale Struktur für sich ein. Die Aufmerksamkeit wird form from his early youth. His desire for clear structures way as a composer, trying out his craft and integrating a Werke Bachs, Mozarts und Liszts. primär von der Musik und deren Gestaltung can already be seen in Des Sängers Fluch, which variety of influences into his style. Früh entwickelte Busoni das Bedürfnis, seinen beansprucht, während die dürftige Qualität der represents a tremendous challenge set for himself by a This also applies to the setting of the medieval text Werken eine architektonische Form zu geben. Sein dichterischen Vorlagen, v.a. in den ersten drei Liedern, barely 12-year-old boy. Sections are marked by by Neidhard von Reuenthal, Wohlauf, der kühle Winter Wille zu klarer formaler Gestaltung zeigt sich schon in weniger ins Gewicht fällt. Arrigo Boïtos prägnante und returning, lightly varied themes, melodic material is ist vergangen (1884). And yet, this song appeals “Des Sängers Fluch”, einer gewaltigen Heraus- bildhafte Sprache in der abschließenden “Ballatella” assimilated and developed. Powerful and less mature immmediately to the listener by its carefree, charming forderung, der sich der erst 12-Jährige kühn stellte. scheint dafür Busoni besonders beflügelt zu haben. ideas are about equally present, and they impress more good-humour and its archaizing melodies. 8.557245 6 3 8.557245 557245bk Busoni EU 1/9/06 11:32 am Page 2

Ferruccio Busoni (1866–1924) In jenen 1880er Jahren spiegeln sich die Neugier des aufbauende Steigerung, die in der trotzig-bitteren Pointe Songs Teenagers und sein enorm breit gefächertes Interesse einen markanten Schlusspunkt findet. Die Musik klingt auch in der Auswahl der Gedichttexte. Eine gewisse in einer Weise nach, die Sympathie und Abscheu jugendlich unbefangene, dabei auch zeitbedingte spannungsvoll miteinander verwebt. Man merkt, wie Zwei Lieder, Op. 31 6:43 Sentimentalität zeigt, wie Busoni seinen Weg als Busonis Geist vor Ideen sprühte und es verstand, diese 1 Wer hat das erste Lied erdacht? (1879) (Victor Blüthgen) 3:05 Komponist noch suchte, sein Handwerk ausprobierte durch seinen Willen zu bändigen und in eine Form zu 2 Bin ein fahrender Gesell (1880) (Rudolf Baumbach) 3:38 und unterschiedlichste Einflüsse in seine Arbeit zwingen. Diese Lust an der eigenen Willensleistung integrierte. erschließt sich auch dem Hörer. Album Vocale, Op. 30 14:42 Dies gilt auch für die Vertonung des Bis zum Jahr 1917 schrieb Busoni kein Klavierlied 3 Il fiore del pensiero (1884) (Ferdinando Busoni) 2:53 mittelalterlichen Textes von Neidhard von Reuenthal mehr. Er lehnte die allzu bürgerliche Kleinform nicht 4 L’ultimo sonno (1880) (Michele Buono) 3:16 “Wohlauf! Der kühle Winter ist vergangen” (1884). zuletzt deshalb ab, weil er sich nicht imstande sah, etwas 5 Un organetto suona per la via (1884) (Lorenzo Stecchetti) 3:49 Dennoch spricht dieses Lied in seiner unbeschwerten, entscheidend Neues beizutragen. Seinen eigenen 6 Ballatella (1884) (Arrigo Boito) 4:43 charmanten Heiterkeit und seiner archaisierenden kompositorischen Weg suchte er in Werken für Klavier, Melodik den Hörer direkt an. für unterschiedliche Kammermusikbesetzungen sowie 7 Zwei altdeutsche Lieder, Op. 18: No. 1 3:45 Die beiden im selben Jahr komponierten für Orchester. Erst während der Arbeit an seiner Oper Wohlauf! Der kühle Winter ist vergangen (1884) (Neidhard von Reuenthal) “Hebräischen Lieder” op. 15, zu wohl von Busoni selbst “Dr. Faust” fand er eine Sprache, die es ihm auch im erstellten Übersetzungen berühmter Gedichte Byrons, Klavierlied erlaubte, mehr als nur “Fußnoten zum Hebräische Lieder, Op. 15 (Lord Byron) 7:47 suchen wieder eine völlig andere Klang- und Gedicht” zu schreiben. Er wollte sich nicht nur dem 8 Ich sah die Träne (1884, rev. 1901) 3:15 Ausdruckswelt. “Ich sah die Träne” bleibt in Gedicht unterordnen, sondern sich an dessen inhaltlicher 9 An Babylons Wassern (1884) 4:31 sentimentaler, kitschiger Aufgesetztheit stecken, was Aussage substantiell beteiligen. nicht zuletzt an der schon im Gedicht enthaltenen, In einer Epoche, die stets die symphonische Zwei Lieder, Op. 24 6:36 rückwärts gewandten Haltung liegt. Busoni reiht hier Dimension suchte, hatte auch der Busoni der “Goethe- 0 Lied des Monmouth (1885) (Theodor Fontane) 3:28 kurze melodische Phrasen ohne dramatische Stringenz Lieder” instrumentale Farben im Sinn. Andererseits ! Es ist bestimmt in Gottes Rat (1884) (Ernst von Feuchtersleben) 3:08 aneinander. Mit längeren, v.a. jedoch substanzreicheren bricht er in diesen Liedern mit der spätromantischen Abschnitten erzielt Busoni in “An Babylons Wassern” Tradition eines Hugo Wolf oder eines Othmar Schoeck, @ Des Sängers Fluch, Op. 39 17:36 eine viel überzeugendere Wirkung. Auch hier setzt er deren Klaviersatz fast immer die psychologische Es stand in alten Zeiten (1878) (Ludwig Uhland) die übermäßige, “hebräische” Sekunde etwas Ausleuchtung des Textes sowie Kommentare dazu vordergründig ein, bewirkt aber durch schöne, enthält. Bei Busoni kommt dem Klavier eine Goethe-Lieder 10:18 melodische Bögen und rhythmisch prägnante Figuren Begleitfunktion zu, die allerdings äußerst eng mit der # Lied des Brander (1918) 1:42 sowie durch phantasievoll erfundene Dynamik und Gesangsstimme verwoben ist. Die Melodie transportiert $ Lied des Mephistopheles (1918), KiV 278a, Op. 49, No. 2 1:40 Farbigkeit eine glaubhafte Intensität. Dadurch wird das den Text auf klare, expressive und doch verhältnismäßig % Lied des Unmuts (1918), KiV 281 2:34 Lied für Zuhörer und Interpreten gleichermaßen unkomplizierte Weise. So verbindet sich die Musik mit ^ Zigeunerlied (1923), KiV 295a, Op. 55, No. 2 2:01 attraktiv. dem Gedicht und ringt zugleich mit ihm: das Lied wird & Schlechter Trost (1924), KiV 298a 2:21 Ein eigenartiges Gedicht bleibt “Es ist bestimmt in semantisch und dramaturgisch ganz vom Text her Gottes Rat”, das erst durch Busonis kontrapunktische geformt. Gesangslinie (Melodie), rhythmischer Duktus * Reminiscenza Rossiniana 1:39 und sorgfältig phrasierte Vertonung Kontur gewinnt. und Harmonik entspringen nicht einer unabhängigen Caro Dent, due paroline in confidenza (1923) (Ferruccio Busoni) Der Trauermarsch im Klavier und die schlichte musikalischen Eingebung, sondern Busonis absolutem Gesangslinie darüber hinterlassen einen gefassten, Willen, die Essenz von Goethes Idee zu bearbeiten, um ernsthaft-feierlichen Eindruck. Ein gutes Jahr später, im sie in eigener Sprache neu auszudrücken. Seine Sommer 1885, blitzt im “Lied des Monmouth” erstmals Kompromisslosigkeit mag dabei auf den Hörer so etwas wie kompositorische Meisterschaft des 19- anstrengend wirken, selbst wenn weder Inhalt noch Jährigen auf. Wirkungsvoll inszeniert er Fontanes Klang dies begründen. Er forderte stets bewusst eine Gedicht durch eine sich fast das ganze Lied hindurch aktive Beteiligung des Hörers und des Interpreten, ein 8.557245 2 7 8.557245 557245bk Busoni EU 1/9/06 11:32 am Page 8

Sich-Einlassen auf Inhalt und Material. Meisterschaft hingeworfenen Notenzeilen eine Busoni war eine Persönlichkeit von mitreißender geistreiche und bei aller Präzision auch gelöste und dominierender Ausstrahlung – sowie von einiger Heiterkeit durchscheinen, die wir angesichts des enorm Eitelkeit. Die hier an den Schluss gestellte “Remi- selbstbewussten, willensbetonten Genies leicht niscenza Rossiniana” beleuchtet dies auf überraschende übersehen. Weise: 1923 in einem handschriftlichen Geburts- tagsgruß an seinen Freund und späteren Biographen Edward Dent notiert, lassen die knappen, mit Verve und Martin Bruns Ferruccio BUSONI Songs Goethe-Lieder Des Sängers Fluch Album Vocale Hebräische Lieder Zwei Lieder Sung texts and translations for this release are available as PDF files online at www.naxos.com/libretti/busonisongs.htm This measure is designed to help keep our releases at an affordable price and maintain Naxos’ position as leader in the budget-priced market. Martin Bruns, Baritone Ulrich Eisenlohr, Piano Die gesungenen Texte dieser CD sind als PDF-Dateien online unter www.naxos.com/libretti/busonisongs.htm erhältlich. Das soll helfen, den günstigen Preis unserer Veröffentlichungen und die führende Position von Naxos in diesem Preissegment zu halten. Auf der Rückseite der CD finden sie den entsprechenden Link.

8.557245 8 557245rear Busoni EU 16/8/06 12:26 pm Page 1

CMYK NAXOS NAXOS Most of Busoni’s 40 or so songs were composed during his childhood and adolescence, up to 1885, when he became disillusioned with the traditional concept of the art song and its reliance on the beauty of the voice per sé. Atmospheric, sentimental and well-crafted, and with challenging piano parts, the early songs belong in spirit to the late romantic tradition of Hugo Wolf and Othmar Schoeck. After an interval of thirty years, Busoni returned to the 8.557245 BUSONI: BUSONI: genre with his ground-breaking Goethe-Lieder, declamatory songs which are notable for their sparse textures, motoric rhythms and piano accompaniment closely interwoven with DDD the voice. Six of the songs on this disc are heard in world première recordings. Playing Time Ferruccio 69:16 Songs Songs BUSONI (1866–1924)

1-2 Zwei Lieder, Op. 31 6:43 3-6 Album Vocale, Op. 30 * 14:42 7 Zwei altdeutsche Lieder, Op. 18: No. 1 3:45 8-9 Hebräische Lieder, Op. 15 7:47 Made intheEU www.naxos.com/libretti/busonisongs.htm Sung textsandEnglishtranslationsareavailableat: Booklet notesinEnglish•KommentaraufDeutsch 0-! Zwei Lieder, Op. 24 6:36 www.naxos.com &

@ Des Sängers Fluch, Op. 39 * 17:36

#-& Goethe-Lieder 10:18 2006 NaxosRightsInternationalLtd. * Reminiscenza Rossiniana * 1:39

Martin Bruns, Baritone • Ulrich Eisenlohr, Piano * World Première Recordings

A co-production between Naxos and Bayerischer Rundfunk 8.557245 Recorded in Studio 2, Bavarian Radio, Munich, Germany, on 5th, 6th, 7th and 9th September 8.557245 and 26th October, 2004 • Producer and Editor: Johannes Müller Engineer: Christiane Voitz • Booklet Notes: Martin Bruns Please see the booklet for a detailed track list Cover Photograph: Brandenburg Gate by John Foxx (Stockbyte Silver / Getty Images) 557245inlay Busoni EU 16/8/06 12:27 pm Page 1

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