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PARC DES EXPOSITIONS 7, PLACE ADRIEN-ZELLER 67000 STRASBOURG

THÉÂTRE DANSE MUSIQUE CIRQUE PERFORMANCE SAISON 2013/2014 PRÉSENTATIONS & APÉROS DE SAISON

Retrouvez l’équipe du Maillon autour d’un verre et d’un film, pour découvrir la nouvelle saison, lors des traditionnels apéros de présentation de saison ÉDITO Entrée libre, dans la limite des places disponibles Réservation nécessaire : 03 88 27 61 71

Mardi 3 + lundi 9 + mercredi 11 septembre / 19h AU GOBELET D’OR Il y a deux saisons, alors que le Maillon quittait Hautepierre pour s’implanter 28 rue de La Broque, Strasbourg au Wacken, notre image a changé : nous sommes passés du ticket-tram Quartier Laiterie, à l’angle de la rue du Ban de la Roche jaune, au W blanc sur fond rouge. Le W, c’est pour ne pas se tromper de lieu et de la rue de La Broque et blanc sur rouge sont des couleurs qui facilitent la lecture diurne. Mais au- Jeudi 5 septembre / 19h delà du pur sens pratique, notre image, c’est la petite tête, à la fois souriante et mordante, que l’on surnomme entre nous le « glouton ». CITÉ DE LA MUSIQUE ET DE LA DANSE, AUDITORIUM Place de l’Étoile, 1 place Dauphine, Strasbourg Vous le verrez au Wacken comme en ville, car nous ouvrons cette saison avec Ville(s) en-jeu(x), événement urbain organisé par le Maillon, en colla- boration avec plusieurs partenaires strasbourgeois, français et étrangers. RENCONTREZ L’ÉQUIPE Plus de spectacles aussi se dérouleront dans d’autres espaces que les halls DES RELATIONS AVEC LE PUBLIC du Wacken. Ceci a peut-être trait aux nombreuses « influences » qui traversent notre AU FORUM DES SAISONS CULTURELLES Le Maillon, Théâtre de Strasbourg est subventionné par : programme 2013/2014 : plutôt sud-africaines et américaines, mais aussi la Ville de Strasbourg et la Communauté Urbaine, Vendredi 6 septembre de 16h à 19h suisses, allemandes, polonaises, néerlandaises... Celles-ci sont le produit Samedi 7 septembre de 10h à 19h le Ministère de la Culture et de la Communication – DRAC Alsace Place Gutenberg, Strasbourg des réseaux d’action que nous avons progressivement tissés ces dernières années et qui portent aujourd’hui leurs fruits. À LA LIBRAIRIE KLÉBER Le « glouton » va donc rayonner en ville, accompagnant des formes qui se Samedi 14 septembre / 12h-18h plient parfois mal à une configuration frontale, ou bien qui se sentent mieux 1 rue des Francs Bourgeois, Strasbourg ailleurs. Ce n’est pas par lassitude du Wacken, auquel nous sommes très attachés, mais par nécessité de suivre les artistes qui nous engagent à ABONNEMENT regarder « ailleurs » : ce qui se passe en ville, comme ce qui se passe dans le monde et qui les interroge, les préoccupe, demande d’être posé dans des Le Maillon est membre AU CENTRE-VILLE Le Maillon est membre de l’IETM du projet européen Dance Trip formes nouvelles, pour le moins inhabituelles. (réseau international des arts du spectacle). dans le cadre de Triptic – échange culturel dans le Rhin Supérieur du 23 août au 19 octobre En allait-il différemment les saisons antérieures ? Pas vraiment, mais il 4 RUE DE LA DOUANE, STRASBOURG s’avère que le programme 2013/2014 comporte quelques nouvelles têtes Du lundi au vendredi de 12h à 19h « à l’affiche » qui induisent d’autres formes de perception et d’investigation Samedi de 12h à 18h et que nous souhaitons partager avec vous. Attention, la billetterie du Maillon déménage ! Le Maillon est membre du réseau européen Retrouvez-nous au 4 rue de la Douane. Notre équipe saura Second Cities – Performing Cities Mais vous pouvez vous-mêmes jouer à « changer de tête » cette saison et vous accueillir, répondre à vos questions, vous conseiller. remplacer qui vous voulez par notre petit glouton. Décoller et coller, un jeu Vous pouvez régler vos abonnements sur place, y compris presque enfantin et l’image se transforme : un détail qui change et la voilà par CB et repartir de suite avec vos billets en poche. qui nous raconte finalement tout autre chose. À partir du mardi 22 octobre MAILLON-WACKEN Parc des Expositions, 7 Place Adrien-Zeller Bernard Fleury, directeur Du mardi au vendredi, de 14h à 20h et tous les jours de représentation (samedi, dimanche et lundi inclus) de 14h à l’issue de la représentation Licences d’entrepreneur de spectacles : n°1–100297, n°2–135668, n°3–135669

35 RENCONTRES RÉSIDENCES PERFORMANCES EXPOSITIONS THÉÂTRE DANSE 10 - 25 OCT 2013 www.villesenjeux.org STRASBOURG

UN ÉVÉNEMENT RÉALISÉ PAR LA HAUTE ÉCOLE DES ARTS DU RHIN / RÉSEAU EUROPÉEN PORTÉ PAR HELLERAU - EUROPEAN CENTER FOR THE ARTS LE MAILLON, THÉÂTRE DE STRASBOURG – SCÈNE EUROPÉENNE / LA CHAMBRE, DRESDEN (D) / RINGLOKSCHUPPEN MÜLHEIM (D) / LE MAILLON, THÉÂTRE ESPACE D’EXPOSITION ET DE FORMATION À L’IMAGE / LA WITS SCHOOL OF ARTS - DE STRASBOURG – SCÈNE EUROPÉENNE (F) / THÉÂTRE AUDITORIUM JOHANNESBURG / PÔLE SUD, SCÈNE CONVENTIONNÉE POUR LA DANSE ET LA DE POITIERS (F) / KASERNE BASEL (CH) / TEATR LAZNIA NOWA, MUSIQUE / LE TJP, CENTRE DRAMATIQUE NATIONAL D’ALSACE, STRASBOURG / NOWA HUTA (CRACOW) (PL) / SPRING – PERFORMING ARTS FESTIVAL UTRECHT (NL) LES ASSOCIATIONS HORIZOME, LA VILLE EST UN THÉÂTRE, L’AMUP AVEC LE SOUTIEN DU PROGRAMME CULTURE DE L’UNION EUROPÉENNE ET LE FESTIVAL DES JOURNÉES DE L’ARCHITECTURE AVEC LE SOUTIEN DE L’INSTITUT FRANÇAIS DANS LE CADRE DES SAISONS La recherche de financements européens pousse les théâtres de la Communauté AFRIQUE DU SUD – FRANCE 2012 & 2013 / WWW.FRANCE-SOUTHAFRICA.COM, à se grouper autour de projets communs. Mais pour qu’un projet européen soit DU MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DU RÉSEAU EUROPÉEN SECOND CITIES - intéressant, il faut y ajouter un désir de s’associer, malgré nos contextes différents, PERFORMING CITIES pour une aventure artistique et sociale, que l’on ne saurait mener seul. C’est ainsi que sept lieux culturels dans cinq pays de l’Union ont décidé de créer en La saison du Maillon cette année s’ouvre en ville. Sur une semaine, neuf institutions 2011 le réseau européen Second Cities – Performing Cities. strasbourgeoises, dont le Maillon, vous proposent une série d’événements urbains, surprises, énigmes ou jeux de piste : théâtre, danse, performances, rencontres, expo- Nos ressemblances ? Nos théâtres sont dans des villes qui ont une taille suffisam- sitions. Mais comme tous les chemins mènent à , nous nous retrouverons tous ment modeste pour que nous puissions garder une relation directe avec le public, finalement au Maillon pour deux jours de rencontres ayant justement ces questions engager des initiatives artistiques nouvelles qui n’aient pas à se soucier d’un for- de la ville et du théâtre pour thème. matage médiatique préalable. Nos villes sont engagées dans des mutations simi- laires : un développement urbain multipolaire et une situation sociale de plus en Il y a six ans, nous avions déjà réalisé avec l’École des Arts Décoratifs un colloque sur plus contrastée qui reposent la question du théâtre comme lieu de représentation La Place du spectateur ; les questions abordées nous ont amenés à poursuivre notre et de partage commun à tous. Une théâtralisation de l’espace urbain, pour partie réflexion, en nous appuyant sur de nouvelles expériences : Play>Urban, plateforme due au développement exponentiel des techniques de communication de masse, de recherche et d’expérimentation qui s’est beaucoup investie à Johannesburg ces induit de plus en plus d’envisager la ville elle-même comme scène. deux dernières années, et le réseau européen Second Cities – Performing Cities, dont nous accueillons maintenant les projets artistiques sélectionnés l’année dernière. L’enjeu ? Proposer ces villes à des artistes qui ont tant le désir que la capacité concrète de s’y investir. Ainsi sont nés trois projets, pour développer entre nous sept Cette saison est aussi « l’année de l’Afrique du Sud en France ». L’occasion était belle une expérience commune, tout en disposant chacun du temps nécessaire pour les de partager avec nos partenaires strasbourgeois cette opportunité de réunir des ar- inscrire dans nos cités. tistes européens et africains sur ce thème commun de la ville et du théâtre, de vous proposer de partager leur réflexion et leur expérience. Trois artistes seront donc avec nous les prochaines saisons : Dries Verhoeven (né à Amsterdam et installé à Berlin), Ant Hampton (né à Londres et installé à Bruxelles), PROGRAMME : le collectif LIGNA (qui se partage entre Berlin et Hambourg). RÉSIDENCE + EXPOSITION : PLAY>URBAN ≥ 30 SEPT – 25 OCT ≥ PAGE 71 PERFORMANCE, INSTALLATION : CECI N’EST PAS… ≥ 10 – 19 OCT ≥ PAGE 38 WWW.PERFORMING-CITIES.NET DÉAMBULATION URBAINE : WALKING THE CITY ≥ 15 – 19 OCT ≥ PAGE 39 RENCONTRES : VILLE ARTISTES JEU ET ENJEUX ≥ 18 + 19 OCT ≥ PAGE 40 PIÈCE CHORÉGRAPHIQUE : LIME LIGHT ON RITES ≥ 16 + 17 OCT ≥ PAGE 71 EXPOSITIONS : COMMITMENT ≥ 18 OCT – 1ER DÉC ≥ PAGE 71 PROJET CHORÉGRAPHIQUE : ATLAS BUT NOT LIST ≥ 18 + 19 OCT ≥ PAGE 71

36 37 PERFORMANCE, INSTALLATION / PAYS-BAS DÉAMBULATION URBAINE / ALLEMAGNE CECI N’EST PAS… WALKING THE CITY DE DRIES VERHOEVEN COMPAGNIE LIGNA

PRÉSENTÉ DANS LE CADRE DU RÉSEAU CE SPECTACLE PRÉSENTÉ DANS LE CADRE DU RÉSEAU EST DÉCONSEILLÉ SECOND CITIES – PERFORMING CITIES SECOND CITIES – PERFORMING CITIES AUX PERSONNES À MOBILITÉ RÉDUITE DU JEU 10 AU SAM 19 OCTOBRE / DE 15H À 20H (TEMPS DE PAUSE INCLUS) PREMIÈRE FRANÇAISE MAR 15 OCTOBRE / 17H ET 19H ENTRÉE LIBRE LIEU-MYSTÈRE À DÉCOUVRIR À LA RENTRÉE WWW.MAILLON.EU MER 16 OCTOBRE / 15H ET 18H JEU 17 + VEN 18 OCTOBRE / 17H ET 19H Il y a moins de cinquante ans, les spectateurs se réunissaient autour de spec- SAM 19 OCTOBRE / 15H ET 18H tacles de foire ou de cirque en s’émerveillant face à des créatures étranges. Sur quelle normalité cette étrangeté s’appuyait-elle, pour qu’on ait ainsi besoin de ≥ 1H s’y frotter ? DÉPART : 4 RUE DE LA DOUANE (BILLETTERIE HORS LES MURS) Aujourd’hui, le commerce donne une image rassurante, feutrée, positive de la LES SPECTATEURS DOIVENT SE PRÉSENTER AU POINT ville. Et si aujourd’hui des créatures étranges venaient à nouveau poser la ques- DE DÉPART AU PLUS TARD 15 MIN. AVANT LE DÉBUT DE LA DÉAMBULATION tion de cette normalité ? Chaque jour, dans une boîte de verre placée au centre-ville, des personnes sont Walking the City est une expérience atypique qui met en valeur l’activité la plus exposées, confrontant les passants à des images inhabituelles à cet endroit. courante de notre quotidien : la marche ! Rien d’anormal à première vue à l’intérieur, mais la forme d’exposition peut se Équipés de casques, les participants se laissent guider par des bruits et des voix révéler déroutante, voire dérangeante. Le passage de l’un à l’autre est plutôt une qui, peu à peu, modifient leur perception habituelle de l’extérieur. Le corps et question d’imagination personnelle qui en dirait peut-être plus sur nous, fina- les déplacements de chacun se transforment imperceptiblement en une per- lement. Qu’imagine-t-on, en fait, qu’est-ce qui nous traverse dans l’image qui formance collective qui raconte alors sa propre histoire, transformant la rue en nous est présentée ? scène et le public en acteurs. Notre imaginaire est toujours en éveil dans la ville et c’est l’enjeu central de la Walking the City a été créé à Poitiers en avril 2013 puis présenté à Utrecht et Mül- publicité. Mais il est rare que quelque chose d’inhabituel, d’ambigu, d’un peu heim avant Strasbourg. Partant du principe que chaque ville possède son propre « extra-ordinaire », vienne croiser notre chemin. Le Néerlandais Dries Verhoeven rythme et sa façon bien particulière de marcher, la compagnie va imaginer pour inscrit son travail à la frontière du théâtre et des arts visuels ; dans ses proposi- Strasbourg une proposition spécifique qui nous donnera peut-être l’occasion de tions, il cherche toujours à impliquer le public de différentes façons, tentant de nous différencier : marchons-nous à Strasbourg comme à Bâle ou à Nowa Huta, lui montrer le quotidien sous un autre angle qu’à l’ordinaire. les deux villes qui poursuivront après nous cette expérience ? Ligna est une compagnie allemande qui travaille depuis 1997 sur des projets

AVEC LA COLLABORATION DE PLUSIEURS PERFORMEURS PROFESSIONNELS ET AMATEURS assez originaux qui lient les médias, notamment la radio, à des pratiques perfor- matives et participatives dans l’espace urbain. CONCEPT Dries Verhoeven ASSISTANCE ARTISTIQUE Cindy Moorman DIRECTION DE PRODUCTION Saskia Schoenmaker RÉGIE TECHNIQUE Kas van Huisstede et Roel Evenhuis

CONCEPT Ole Frahm, Michael Hueners, Torsten Michaelsen MUSIQUE Günter Reznicek, Nova Huta VOIX Caroline du Bled, Patrice Luc Doumeyrou, Stéphane Lalloz, Lucie Zelger

38 39 RENCONTRES CIRQUE / FRANCE Rencontre avec l’équipe artistique lundi 4 novembre VILLE ARTISTES DE NOS JOURS à l’issue de la représentation JEU ET ENJEUX [NOTES ON THE CIRCUS] PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON ET LA HEAR UN SPECTACLE DE IVAN MOSJOUKINE VEN 18 OCTOBRE / 11H – 17H30 ENTRÉE LIBRE VEN 1ER + SAM 2 NOVEMBRE / 20H30 À PARTIR DE 10 ANS SAM 19 OCTOBRE / 10H – 18H DIM 3 NOVEMBRE / 17H30 MAILLON-WACKEN LUN 4 + MAR 5 NOVEMBRE / 20H30 ≥ 1H50 PROGRAMME DÉTAILLÉ : WWW.VILLESENJEUX.ORG Aujourd’hui de par le monde, les interventions d’artistes dans l’espace urbain se THÉÂTRE DE HAUTEPIERRE multiplient. Ils viennent du théâtre ou de la danse, mais aussi des arts visuels ou sonores. Leurs actes s’inscrivent dans les contextes qu’ils investissent et Avec De nos Jours, le collectif Ivan Mosjoukine - du nom d’un acteur populaire du produisent des moments de théâtralité qui interrogent le devenir des villes. Ils cinéma muet russe des années 20 - propose un spectacle né du désir de parler reconfigurent les modes de (re)présentation, tant dans les formes produites que du cirque. dans la relation au public. Ce choix d’agir dans la ville est une question ouverte et Comment ? En quatre-vingts « notes » (en commençant par celle « sur l’ouver- irrésolue posée aux lieux habituels de présentation de l’art (théâtres, musées...). ture des portes » pour finir par « celle sur l’oubli »), égrenées l’une après l’autre Lors de ces deux journées de rencontres, nous explorerons pourquoi et com- au travers d’un langage circassien de toute fraîcheur. Par une bande de quatre ment des artistes travaillant en Afrique du Sud, en Europe du Nord, mais aussi artistes issus d’écoles et d’horizons divers (théâtre, musique, cirque, cinéma) qui au Brésil, choisissent de s’inscrire dans la ville et de mettre ou non leurs pra- donnent libre cours à leurs maîtres mots que sont l’expérimentation, l’audace, tiques en battement avec la scène théâtrale, comme matrice choisie ou impo- l’inventivité et l’humour. sée par une histoire. Note après note, dans ces courts épisodes à la fois décalés, farfelus et intri- gants, entre fil souple, équilibres, balles, mâts, lancer de couteau, fragments de discours, c’est un regard sur le monde du cirque qui se dévoile, et de ce récit ARTISTES, SOCIOLOGUES, SPÉCIALISTES émane une substance poétique singulière. Ni chapiteau, ni rideaux, tout est à vue, rien n’est perdu : les accessoires une fois VEN 18 OCTOBRE : 11H - 17H30 utilisés ne sont pas remisés dans les coulisses mais entassés sur la scène. De JAY PATHER (Le Cap), STEFAN KAEGI (Berlin), CRISTINA MOURA (Brasilia), même, dans cette liberté revendiquée haut et fort, au fil des agencements et tel BERNARD FLEURY (Strasbourg), NICOLAS FOURGEAUD (Strasbourg), LIGNA (Berlin), un art du montage qui leur est propre, chaque agrès et chaque objet pourraient MATTHIAS FRENSE (Mülheim), DONNA KUKAMA (Johannesburg), se recycler presque à l’infini : on croyait les connaître, mais on ne les avait jamais DOMINIQUE MALAQUAIS (Paris), STEPHEN WRIGHT (Paris) vus comme cela. « Rares sont les spectacles qui vous donnent immédiatement envie d’y repiquer : SAM 19 OCTOBRE : 10H - 18H De nos jours est de ceux-là. Espèce à protéger s’il en est. » DIRK BAECKER (Friedrichshafen), CHRISTOPHE HALEB (Marseille), Philippe Noisette, Les Inrockuptibles, 25 avril 2012 DRIES VERHOEVEN (Utrecht), ZEN MARIE (Johannesburg), RAINER HOFMANN (Utrecht), FLORENCE RUDOLF (Strasbourg), SELLO PESA (Johannesburg), ANT HAMPTON (Londres), CONÇU ET RÉALISÉ PAR Erwan Ha Kyoon Larcher, Vimala Pons, Tsirihaka Harrivel, Maroussia Diaz Verbèke JEAN-CHRISTOPHE LANQUETIN (Strasbourg), DIETER JAENICKE (Dresde), CRÉATION LUMIÈRE Ivan Mosjoukine, AVEC LES NOTES D’ÉCLAIRAGE DE Élise Lahouassa CONSTRUCTEUR Stephan Duve COSTUMES ET ACCESSOIRES Marion Jouffre CHEFS MONTEUR Tim Van Der Steen, JULIE PERRIN (Paris), ANDROA MINDRE KOLO (Kinshasa), Manu Debuck ADMINISTRATION, PRODUCTION Mathilde Ochs BARBARA MOROVICH (Strasbourg), ÉMELINE BAILLY (Paris)

40 41 THÉÂTRE / FRANCE Rencontre avec Pierre Maillet et l’équipe artistique jeudi 14 novembre à l’issue de la représentation FLESH / TRASH Walk on the Wild Side DA N C E Exposition de Bruno Geslin dans le bar MISE EN SCÈNE PIERRE MAILLET THÉÂTRE DES LUCIOLES

RÉSIDENCE À STRASBOURG TR I P MER 13 + JEU 14 + VEN 15 NOVEMBRE / 20H30 CRÉATION (DURÉE ESTIMÉE) ≥ 2H30 À PARTIR DE 16 ANS UN PROJET DANS LE CADRE DE TRIPTIC – ÉCHANGE CULTUREL MAILLON-WACKEN DANS LE RHIN SUPÉRIEUR

Réalisateur incontournable du milieu underground des années 70, Paul Morris- PORTÉ PAR LE MAILLON, PÔLE SUD, THEATER FREIBURG ET KASERNE BASEL sey est connu pour ses nombreuses photos des artistes de la Factory : Warhol, AVEC LE SOUTIEN DE PRO HELVETIA, FONDATION SUISSE POUR LA CULTURE, Nico, Lou Reed… Un peu aussi pour ses films, et notamment pour sa trilogie qui BUREAU CULTURE DE LA VILLE DE BÂLE, VILLE DE STRASBOURG rendit célèbre l’acteur Joe Dallesandro. Au-delà de ce qui apparaît en défini- ET VILLE DE FREIBURG tive à l’image dans Flesh, Trash et Heat, c’est avant tout l’extrême liberté d’un créateur qui a fasciné Pierre Maillet, comédien, metteur en scène et aussi grand Depuis plusieurs années, nous envisagions avec la Kaserne de Bâle et le Théâtre cinéphile. La place centrale accordée au travail d’improvisation, le recours quasi de Freiburg d’engager une expérience commune pour que le paysage rhénan ne systématique aux jump cuts (sautes d’images dans un même plan), la possibilité se résume plus à deux autoroutes parallèles qui se terminent à Bâle. Parallèle- de tourner des scènes de plus d’une dizaine de minutes, sont autant d’éléments ment (dans le bon sens du terme ici), les collectivités publiques, dont la Fonda- novateurs qui rendent ce cinéma fascinant. À la manière de Morrissey donc, tion Pro Helvetia, souhaitaient à peu près la même chose et mettaient en place mais avec les outils du théâtre, Pierre Maillet revisite cette œuvre sulfureuse les moyens financiers nécessaires à un tel engagement. très exaltante. Nous avons donc initié une première expérience autour de la danse contempo- Dans un même esprit de bande – avec pas moins de dix-huit comédiens au raine, afin de renforcer son rayonnement régional, au niveau rhénan. Pôle Sud s’est plateau – il nous entraîne dans un premier volet (Flesh / Trash) sur les pas de alors engagé à nos côtés. Little Joe à travers les rues de la Grosse Pomme. Dans Flesh, il est jeune marié Ainsi trois chorégraphes, chacune associée à nos villes respectives la saison et se prostitue pour récolter l’argent nécessaire à l’avortement de la nouvelle prochaine, sont coproduites par nous et seront accueillies dans nos trois villes petite copine de sa femme ; on le retrouve dans Trash, toxicomane et totalement cette saison. Trois femmes aux parcours tout à fait différents : Yasmeen Godder, impuissant, au milieu des marginaux new-yorkais. Pierre Maillet propose ainsi israélienne, sera en résidence à Freiburg à la rentrée et accueillie à Strasbourg à dans cette première partie d’un diptyque une incursion dans le monde « sou- Pôle Sud ; Alexandra Bachzetsis, qui habite Bâle, sera en résidence à la Kaserne terrain » le plus célèbre du vingtième siècle, fait de paillettes et de glamour, de et également accueillie à Strasbourg à Pôle Sud ; Gisèle Vienne, qui est franco- faces livides et de rock cathartique. Une création pop à souhait et bien déjantée. autrichienne, est coproduite conjointement par le Maillon et Pôle Sud ; elle sera accueillie à Strasbourg au Maillon. Nous espérons, bien sûr, pouvoir poursuivre et développer cette nouvelle expérience les prochaines saisons et l’implantation AVEC Denis Lejeune, Matthieu Cruciani, Émilie Beauvais, Guillaume Béguin, Marc Bertin, Émilie Capliez, Geoffrey Carey, Jean-Noël Lefèvre, Pierre Maillet, Valérie Schwarcz, Christel Zubillaga de Gisèle Vienne en Alsace nous en donnera vraisemblablement l’occasion.

ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE Pierre Maillet COLLABORATION ARTISTIQUE Émilie Capliez et Bruno Geslin SCÉNOGRAPHIE Marc Lainé CRÉATION LUMIÈRE Bruno Marsol SON Teddy Degouys COSTUMES Zouzou Leyens COIFFURES ET MAQUILLAGES Cécile Kretschmar RÉGIE GÉNÉRALE Patrick Le Joncourt

42 43 DANSE, THÉÂTRE / ISRAËL, ALLEMAGNE THÉÂTRE / ALLEMAGNE Rencontre avec l’équipe artistique mercredi 20 novembre DA N C E à l’issue de la représentation Mise en mouvement sur TR I P GHOST EXERCISE le thème « moi et mon fantôme » KILL YOUR DARLINGS! vendredi 22 novembre (voir pages ++) CHORÉGRAPHIE YASMEEN GODDER STREETS OF BERLADELPHIA ET ITZIK GIULI MISE EN SCÈNE RENÉ POLLESCH PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON ET PÔLE SUD DANS LE CADRE DE TRIPTIC – ÉCHANGE CULTUREL VOLKSBÜHNE BERLIN DANS LE RHIN SUPÉRIEUR MER 20 + JEU 21 + VEN 22 NOVEMBRE / 20h30 PREMIÈRE FRANÇAISE PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON ET LE KULTURBÜRO OFFENBURG (DURÉE ESTIMÉE) EN ANGLAIS MAR 26 + MER 27 NOVEMBRE / 20h30 EN ALLEMAND ≥ 1H SURTITRÉ EN FRANÇAIS ≥ 1H20 PÔLE SUD MAILLON-WACKEN Les fantômes n’existent pas, c’est bien connu. Avec Ghost Exercise, la choré- graphe israélienne Yasmeen Godder et son acolyte Itzik Giuldi, dramaturge, vont Kill your Darlings! : le retour ! Après l’accueil la saison dernière du spectacle, dont tenter de nous prouver le contraire. Sur le plateau, deux interprètes, Amit et l’une des représentations a été annulée pour cause de maladie du comédien, Monica, entament un dialogue dansé avec un personnage imaginaire, Sarah. Au nous avons décidé de vous en proposer deux à nouveau. fil de cette conversation surprenante, on ne sait plus vraiment qui mène le jeu : Amour et capitalisme ne font pas bon ménage et René Pollesch, auteur et met- Amit et Monica ou Sarah ? teur en scène de la scène berlinoise, aime à le démontrer. Après Ein Chor irrt sich Cette nouvelle création joue avec la notion de réalité à travers la figure du fan- gewaltig présenté au Maillon en 2011, le chœur refait son apparition, mais cette tôme et va chercher à mettre autant les interprètes à l’épreuve que le public et fois-ci, point de jolies jeunes filles, mais de jeunes gymnastes : tels des anges, tout le dispositif scénique. ils descendent des cieux et entourent Fabian Hinrichs, comédien hors pair qui Ainsi, ce qui démarre comme un jeu se révèle peu à peu périlleux. Pour découvrir saisit immédiatement le public pour ne plus le lâcher. qui est cette mystérieuse Sarah, Amit et Monica en viennent à dévoiler leur part René Pollesch et Fabian Hinrichs ne cessent de ramener le double jeu de conflits d’obscurité, faisant resurgir leurs passés et leurs propres angoisses. Peu à peu relationnels (amour et politique) à des situations cocasses. « La vie est une por- la frontière se brouille, ligne floue entre leur propre identité et celle du fantôme. cherie » chante Morrissey, quand la pluie s’abat brusquement sur le plateau ; et Représentante de la nouvelle scène chorégraphique israélienne, Yasmeen tout le monde s’élance alors en de joyeuses glissades. ­Godder vit à Tel-Aviv. Son approche du corps, proche de la performance, touche La pièce, qui s’inspire du Fatzer de Brecht, porte entre rires et sourires, discours le spectateur au plus près. Reconnu pour son intelligence et sa complexité, son et confidences, l’individu et le collectif, toutes les ambiguïtés de notre époque : travail est régulièrement présenté dans de nombreux lieux et festivals inter- prônant l’individu, elle ne sait pourtant prononcer son nom qu’en terme de masse. nationaux tels que le Lincoln Center à New York, le Kunstenfestivaldesarts à « Kill your Darlings! est un monologue sous forme de long poème, totalement Bruxelles ou Festival Montpellier Danse. ­ascénique à dire vrai, mais toujours très loufoque et qui, comme un mantra, répète l’aspiration à l’amour inconditionnel. » Theater Heute

AVEC Amit Hadari, Monica Gillette

MISE EN SCÈNE ET CHORÉGRAPHIE Yasmeen Godder, Itzik Giuli PLATEAU Alona Rodeh COSTUMES Franziska Jacobsen AVEC Fabian Hinrichs, Eduard Anselm, Johanna Berger, Christin Fust, Hannes Hirsch, Emma Laule, SON Emmanuel Witzthum LUMIÈRE Andreas Harder Ronny Lorenz, Martina Marti, Fynn Neb, Perry Rudolph, Nicola Rietmann, Paula Schöne, Anna Smith, Lukas Vernaldi, Claudia Vila Peremiquel, Raja Hassan, Anna Harrison, Philipp Siefert

MISE EN SCÈNE René Pollesch SCÉNOGRAPHIE ET COSTUMES Bert Neumann LUMIÈRE Frank Novak, Torsten König DRAMATURGIE Henning Nass

44 45 INSTALLATION-THÉÂTRE / AFRIQUE DU SUD DANSE / SUISSE Prenez garde à la Sainte Putain film de R.W. Fassbinder mardi 10 décembre au Star Corps montré, exhibé, DA N C E (voir pages ++) EXHIBIT B instrumentalisé jusqu’au TR I P THE STAGES déni d’existence Conférence avec David Le Breton Lundi 25 novembre à 20h30 DE BRETT BAILEY (voir pages ++)

Beautés cachées, sales histoires OF STAGING THIRD WORLD BUNFIGHT de Robyn Orlin, projection dans le cadre de Ciné Corps MANIFESTATION ORGANISÉE DANS LE CADRE DES SAISONS du 22 au 24 novembre à l’Odyssée CHORÉGRAPHIE ALEXANDRA BACHZETSIS AFRIQUE DU SUD – FRANCE 2012 & 2013 (voir pages ++) WWW.FRANCE-SOUTHAFRICA.COM PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON ET PÔLE SUD CE SPECTACLE DANS LE CADRE DE TRIPTIC – ÉCHANGE CULTUREL MAR 3 + MER 4 + JEU 5 + VEN 6 + SAM 7 DÉCEMBRE EST DÉCONSEILLÉ DANS LE RHIN SUPÉRIEUR 8 SÉANCES PAR JOUR : AUX PERSONNES À MOBILITÉ RÉDUITE PREMIÈRE FRANÇAISE N°1 : 18H / N°2 : 18H20 / N°3 : 18H40 / N°4 : 19H MER 11 + JEU 12 DÉCEMBRE / 20H30 N°5 : 20H20 / N°6 : 20H40 / N°7 : 21H / N°8 : 21H20 ≥ 1H10 (DURÉE ESTIMÉE) BRASSERIE SCHUTZENBERGER, SCHILTIGHEIM PÔLE SUD

Dès la fin du XIXe siècle les zoos animaliers ou humains deviennent des événe- À l’heure des reality shows et des réseaux sociaux, la chorégraphe et performeuse ments majeurs en Occident : du freakshow américain aux « expositions coloniales » suisse Alexandra Bachzetsis porte une interrogation sur la question de l’identité européennes, des millions de personnes viennent y nourrir leur curiosité du nou- à travers ce phénomène actuel qui consiste à se mettre soi-même en scène. veau et de l’étrange. Ainsi celle de Strasbourg en 1924 connut un tel succès qu’on The Stages of Staging montre les étapes de différents processus de mise en ­décida la construction des bâtiments du Parc des Expositions, où se trouve le Maillon scène, dans la lignée des métafilms de Rainer Werner Fassbinder qui montrent ­aujourd’hui. L’âge d’or de la classification raciale côtoyait l’expansion coloniale, comme le film en train de se faire ou des vidéoclips réalisés par Spike Jonze et Michel celle des sciences humaines. Et nombre de musées, comme ceux de Strasbourg, Gondry. Dans un décor rappelant tant un gymnase qu’un plateau de tournage, conservent encore des crânes d’ancêtres qui témoignent toujours de ce passé colonial. dix interprètes se lancent dans l’enregistrement de séquences vidéo, explorant Brett Bailey, né en Afrique du Sud à la fin des années 60, a grandi sous l’apartheid et tout autant leurs désirs individuels que collectifs. À la fois en scène et en cou- interroge sans relâche depuis dix-sept ans les dynamiques du monde post-colonial, lisses, les performeurs se montrent continuellement en jeu, changeant de rôle à travers les formes artistiques les plus variées : installations, performances, pièces ou chuchotant le scénario qu’ils s’apprêtent à interpréter. Ainsi les répétitions se de théâtre ou opéras. muent en mouvement et les médiums se fondent les uns dans les autres. Par la forme, Exhibit B rappelle ces expositions humaines. C’est une installation et Formée à DasArts à Amsterdam, Alexandra Bachzetsis aime associer la danse une performance dont le sujet se construit également au fil de son parcours : Alle- au théâtre et aux arts visuels. Dans son travail, elle s’intéresse particulièrement magne, Belgique et France aujourd’hui. Chaque « station » illustre un souvenir mar- aux genres du spectacle, à ses codes et à ses modes de représentation. Elle a été quant de l’époque coloniale. Exhibit, « pièce à conviction » en anglais : Exhibit B est primée de nombreuses fois en Suisse. une déambulation en une dizaine de tableaux (ou séquences), plutôt dense et intense, à l’intérieur d’une mémoire coloniale qui n’a rien à envier au bon docteur Schweitzer et nous emmène sur un chemin de notre propre histoire, que l’on rechigne à détailler. AVEC Cecilia Bengolea, Emese Csornai, Kristinn Guðmundsson, Kiriakos Hadjiioannou, Kennis Hawkins, Michael Helland, Benny Jäger, Emilie Nana, Liz Santoro, Peter Sattler

CONCEPTION ET CHORÉGRAPHIE Alexandra Bachzetsis DRAMATURGIE Quinn Latimer CRÉATION MUSIQUE Lies Vanborm, AVEC Johao Antoine, Fatou Ba, Malika Bouchama, Coralie Drutinus, Mike Sapwe Katalayi, Diwele Lubi, Tobias Koch RÉGIE LUMIÈRE Tina Bleuler RÉGIE GÉNÉRALE Patrik Rimann Hubert Mahela Katamba, Estelle Manny-Mbaoa, Eric Androa Mindre Kolo, Eddy Ekete Mombesa, COSTUMES ET ASSISTANTE DE PRODUCTION Patrizia Jaeger ASSISTANTE COSTUMES Cosima Gadient Faustin Mutambayi, Rhunaud Phanzu Tevo ET le chœur namibian Marcellinus Swartbooi, Chris Nekongo, GRAPHISME Julia Born PHOTOGRAPHIE Melanie Hofmann PRODUCTION Association All Exclusive Lelsey Melvin Du Pont, Avril Nuuyoma CHARGÉE DE PRODUCTION Anna Geering MISE EN SCÈNE, CONCEPT Brett Bailey DIRECTION DE PRODUCTION Barbara Mathers RÉGIE GÉNÉRALE Raphael Noel CONSEILLER INTERNATIONAL UK Arts International

46 47 SOIRÉE DES ABONNÉS CIRQUE / BELGIQUE AVEC MUSIQUE / FRANCE Atelier de pratique « danse-acrobatie » MAILLON+ À PARTIR samedi 21 décembre FAMILLE (voir pages ++) DE 8 ANS SINUÉ A QUEEN OF HEART COMPAGNIE FERIA MUSICA DE JULIETTE DESCHAMPS

MAR 17 + MER 18 + JEU 19 + VEN 20 + SAM 21 DÉCEMBRE AVEC ROSEMARY STANDLEY 20H30 JEU 9 JANVIER OFFERT AUX ABONNÉS SUR RÉSERVATION ≥ 1H ET DANS LA LIMITE DES PLACES ASSEMBLÉE GÉNÉRALE : 19H30 DISPONIBLES MAILLON-WACKEN CONCERT : 21H À PARTIR DU 1ER DÉCEMBRE SPECTACLE DE FIN D’ANNÉE SÉLECTIONNÉ PAR L’IRCOS (SÉANCE DU SAMEDI 21 DÉCEMBRE) ≥ 1H10 VENTE À L’UNITÉ OUVERTE À TOUS INFOS, INSCRIPTIONS : IRCOS STRASBOURG 03 88 26 19 19 MAILLON-WACKEN En 2011/2012, la compagnie Feria Musica faisait un premier passage remarqué au Maillon avec Infundibulum, spectacle créé autour d’une monumentale struc- A Queen of Heart renoue avec la tradition perdue des tours de chant à l’améri- ture en forme d’entonnoir. caine : une chanteuse, un pianiste. C’est un hommage en musique au glamour, Sinué, leur nouvelle création, parle de ce cheminement sinueux, sensible et à l’élégance, à l’intimité chaude, décadente, mélancolique des voix de Marlene ­intime qui fait grandir. Dietrich, Marilyn Monroe, Billie Holiday, Nina Simone, Rita Hayworth, Peggy Lee, Interprétée par cinq acrobates aux énergies à la fois contraires et complémen- Nancy Sinatra. taires, cette exploration du monde, entre inconscience, défis et jeux, traduit Parfum de music-hall, élégance, sophistication, intimité : la chanteuse franco- l’ivresse et l’intensité de la découverte. Mais c’est aussi de la fragilité de l’en- américaine Rosemary Standley - connue entre autres pour être la voix magni- fance qu’il s’agit, quand la peur s’insinue, au bord du vide ou face à la hauteur, fique du groupe Moriarty - est mise en scène par Juliette Deschamps. Cette telles l’immensité et l’instabilité de la vie d’adulte. ­dernière s’est fait une spécialité des one-woman shows musicaux, collaborant C’est, cette fois, un arbre, monumentale colonne vertébrale de métal enracinée avec les grandes voix lyriques aussi bien qu’avec les artistes de pop et varié- en fond de scène au milieu de cordages et de mâts, qui constitue le point de tés de renommée internationale. A Queen of Heart donne à entendre un pré- départ de ce parcours initiatique. Tour à tour terrain de jeu où se heurtent les cieux songbook - classique, jazz, mélodies et chansons - où se côtoient Leonard corps dans un mouvement chorégraphié, lieu refuge et habitation rassurante, il Bernstein, Cole Porter, Kurt Weill, Bryan Ferry et autres grands noms qui ont fait e devient navire, tunnel ou télescope. les standards du XX siècle. A Queen of Heart parle de la vision française du rêve ­américain et de cet écart entre le faste, la beauté, l’attraction exercée par ces La musique, jouée sur le plateau, impulse ou suggère l’action, par une palette créatures iconiques sur leur public et en même temps du malheur en amour de ­sonore mêlant vielle à roue électroacoustique et objets détournés en ins- ces personnages souvent déchirés par le mal-être. A Queen of Heart pose un truments percussifs. Ainsi les univers sonores et visuels s’imbriquent et se ­regard contemporain sur la star en tant que phénomène, applaudie en scène ­répondent, complétant la poésie de ce conte pour petits et grands. puis seule avec ses fleurs une fois le rideau baissé.

ACROBATES Mathieu Antajan, Natalia Fandiño, Loïc Faure, Julien Fournier, Kenzo Tokuoka Le spectacle est précédé de l’assemblée générale annuelle de Maillon+, MUSICIENS Marc Anthony (vielle à roue électroacoustique et autres mécaniques sonores), Olivier Hestin l’association des abonnés du Maillon, qui se tiendra à 19h30. (batterie, percussions et clavier) Nous y parlerons du Maillon et de son devenir. Venez nombreux ! CHORÉGRAPHIE ET MISE EN SCÈNE Mauro Paccagnella DIRECTION ARTISTIQUE Philippe de Coen et Anne Ducamp CONCEPTION SCÉNOGRAPHIQUE Anne Ducamp, Philippe de Coen, Mauro Paccagnella, Bruno Renson INGÉNIOSITÉ ET CONSTRUCTION Bruno Renson CRÉATION MUSICALE Marc Anthony, Olivier Hestin AVEC Rosemary Standley DIRECTION MUSICALE Olivier Thomas CRÉATION ET RÉGIE LUMIÈRE-VIDÉO Philippe Baste COSTUMES Sophie Debaisieux INGÉNIEUR DU SON ET COORDINATION TECHNIQUE Johan Milet ADMINISTRATION Hélène Perreau MISE EN SCÈNE Juliette Deschamps COSTUMES Vanessa Sannino LUMIÈRE François Menou PRODUCTION, DIFFUSION ET COMMUNICATION Sophie Tessier RÉGIE GÉNÉRALE ET LUMIÈRE Frank Condat RÉGIE SON Anne Laurin COIFFURE/HABILLAGE Maud Heintz PRODUCTION, DIFFUSION, ADMINISTRATION Sophie Bricaire et Gaspard Vandromme

48 49 DANSE, MUSIQUE, THÉÂTRE / FRANCE THÉÂTRE MUSICAL / ALLEMAGNE Rencontre avec Gisèle Vienne au bar DA N C E vendredi 17 janvier à 22h15 TR I P THE PYRE DOPPELGÄNGER DE GISÈLE VIENNE D’APRÈS E.T.A. HOFFMANN

PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON ET PÔLE SUD MISE EN SCÈNE DAVID MARTON DANS LE CADRE DE TRIPTIC – ÉCHANGE CULTUREL DANS LE RHIN PREMIÈRE FRANÇAISE SUPÉRIEUR ET DE LA PRÉSIDENCE DE L’AUTRICHE DU COMITÉ MAR 21 + MER 22 JANVIER / 20H30 (DURÉE ESTIMÉE) EN ALLEMAND DES MINISTRES DU CONSEIL DE L’EUROPE ≥ 2H SURTITRÉ EN FRANÇAIS JEU 16 + VEN 17 JANVIER / 20H30 MAILLON-WACKEN ≥ 1H10 Doppelgänger (Le Double) est un nouveau projet de David Marton qui sera créé en MAILLON-WACKEN janvier 2014 au Schauspiel de Stuttgart. Après avoir étudié le piano et la direc- tion d’orchestre, il est aujourd’hui metteur en scène. Né à , il habite Pour sa toute dernière création réalisée au Centre Pompidou dans le cadre du Berlin où il adore vivre et travailler, que ce soit à la Volksbühne ou à la Schaubüh- festival ManiFeste 2013 de l’Ircam, la metteur en scène et chorégraphe franco-­ ne, maison avec laquelle il avait produit Die Heimkehr des Odysseus de Monte- autrichienne Gisèle Vienne a conçu un univers spatio-sensoriel où elle fait une verdi, présenté au Maillon la saison 2011/2012. Il a aussi présenté son travail expérience, avec l’auteur Dennis Cooper, d’un rapport complexe de la mise en scène ailleurs en France, à la MC93 Bobigny qui a accueilli quatre de ses productions. Il au texte et à la parole. vient de mettre en scène Capriccio de Richard Strauss à l’Opéra de Lyon. Où commence, où finit une pièce ? Comme happée par un tunnel du temps tout en LED Dans Doppelgänger, David Marton souhaite prendre distance avec son précé- qui scintillent au rythme de la guitare électrique et des nappes électroniques jouées dent travail sur les formes épiques du discours et leur structure musicale pour live par le groupe KTL (Stephen O’Malley et Peter Rehberg), la danseuse Anja Röttger- une recherche d’expressivité plus simple et plus directe de la musique elle- kamp est poupée désarticulée, oiseau de nuit, fantôme et mère évanescente, narra- même. Aujourd’hui, sa préoccupation est l’apparition de plus en plus fréquente trice d’une histoire sans mots. Au gré de la musique et de la chorégraphie, les sursauts de la rage, de la colère dans le monde contemporain, comme symptôme d’une et frémissements millimétrés de son corps sculpté par la lumière laissent peu à peu charge accumulée en nous depuis des décennies. Son contrepoint sera l’auteur entrevoir un récit. Le regard est porté sur la surface du corps et l’enfouissement des romantique allemand Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822), pour qui mots, mouvement subtil de transfiguration qui se produit entre un corps incarné et la folie n’est plus l’opposé de la réalité, mais au contraire le lieu de son émer- un corps désincarné. D’abord imperceptible, le texte est dévoilé au spectateur sous la gence : je est un autre. La forme sera simple et la musique romantique bien sûr forme d’un livre bilingue français-anglais à lire à l’issue de la représentation. de la partie, mais on verra : tout viendra du travail développé étroitement avec Après This is how you will disappear la saison dernière, The Pyre est la deuxième pièce les sept à huit chanteurs, musiciens et interprètes qui composeront son groupe. de Gisèle Vienne accueillie au Maillon.

AVEC Marie Goyette, Theresa Kronthaler, Jelena Kuljic, Nurit Stark, Thorbjörn Björnsson, distribution en cours CRÉÉ EN COLLABORATION AVEC ET INTERPRÉTÉ PAR Anja Röttgerkamp dans le rôle de la danseuse et en alternance par Lounès Pezet, Léon Rubbens et Kamiel Van Looy dans le rôle du filsAVEC LA VOIX DE Dennis Cooper MISE EN SCÈNE David Marton DRAMATURGIE Annika Stadler / Anna Haas SCÉNOGRAPHIE Christian Friedländer CONCEPTION, MISE EN SCÈNE, CHORÉGRAPHIE ET SCÉNOGRAPHIE Gisèle Vienne RÉGIE LUMIÈRE Henning Streck CRÉATION MUSICALE, INTERPRÉTATION ET DIFFUSION LIVE KTL [Stephen O’Malley, Peter Rehberg] exceptée la chanson Back Eyed Dog de Nick Drake de l’album Made to love magic TEXTE Dennis Cooper LUMIÈRE Patrick Riou STYLISME ET CONCEPTION DES COSTUMES José Enrique Ona Selfa CRÉATION VIDÉO Gisèle Vienne et Patrick Riou EN COLLABORATION AVEC Robin Kobrynski FABRICANT DÉCOR Leds Designgroup professional GmbH/ LED Lightdesign AUTRES ÉLÉMENTS DU DÉCOR Espace et Cie MAQUILLAGE Mélanie Gerbeaux SPATIALISATION DU SON Manuel Poletti COLLABORATION TECHNIQUE l’équipe de l’Opéra de COLLABORATION INFORMATIQUE MUSICALE IRCAM Thomas Goepfer RÉGIE GÉNÉRALE Richard Pierre RÉGIE SON/VIDÉO Gérard d’Elia RÉGIE LUMIÈRE Patrick Riou RÉGIE PLATEAU David Jourdain CONCEPTION PLANS 3D Rémi Brabis AIDE À LA RECHERCHE SCÉNOGRAPHIQUE Marc Le Hingrat PRODUCTION, DIFFUSION ET ADMINISTRATION PLATÔ - Séverine Péan, Carine Hily et Julie Le Gall PRODUCTION/ DIFFUSION INTERNATIONALE Alma-Office/Bruxelles - Anne-Lise Gobin, Alix Sarrade

50 51 THÉÂTRE / FRANCE DANSE / FRANCE Mise en bouche Master class avec d’un texte classique un danseur de la compagnie vendredi 31 janvier samedi 18 + dimanche 19 janvier (voir pages ++) (voir pages ++) LA MOUETTE Regards croisés sur la Mouette TRAGÉDIE Rencontre avec Rencontre entre Yann-Joël Collin l’équipe artistique et Tina Satter vendredi 7 février samedi 5 avril à 17h à l’issue de la représentation D’APRÈS ANTON TCHEKHOV à la Librairie Kléber CHORÉGRAPHIE OLIVIER DUBOIS (sous réserve) La nudité dans l’art MISE EN SCÈNE YANN-JOËL COLLIN PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON ET PÔLE SUD Café-conférence samedi 8 février à 11h, bar CIE LA NUIT SURPRISE PAR LE JOUR JEU 6 + VEN 7 + SAM 8 FÉVRIER / 20H30 (voir pages ++) ≥ 1H30 MER 29 + JEU 30 + VEN 31 JANVIER / 20H30 MAILLON-WACKEN À PARTIR DE 16 ANS ≥ 3H (ENTRACTE INCLUS) MAILLON-WACKEN « Par le chant et la danse, l’homme manifeste son appartenance à une commu- nauté supérieure : il a désappris de marcher et de parler, et, dansant, il est sur le La Mouette de Tchekhov par Yann-Joël Collin représente, pour le Maillon, point de s’envoler dans les airs. Ses gestes disent son ensorcellement. »* un grand « classique ». Pas le texte, ni même la mise en scène, mais le fait Après Révolution présentée au Maillon la saison passée, Olivier Dubois revient à ­d’accueillir avec lui tout un groupe d’acteurs qui « ont fait » le Maillon. Yann-Joël Strasbourg avec sa dernière création, Tragédie pour dix-huit danseuses et dan- ­Collin et son équipe, toujours à géométrie variable mais pleine de fidélités, font seurs nus. Sur le plateau, nu lui aussi, les pas et les corps sont d’abord lignes, de chaque spectacle une nouvelle aventure, dont la forme et la durée ne sont pas traversées, puis marches entêtées et entêtantes, enfin chœur d’humains mus précisées à l’avance. par une seule et même énergie, volonté d’aller de l’avant. Neuf hommes et neuf Avec La Mouette, ils partent directement de l’auteur, Tchekhov. « Je voudrais femmes martèlent le sol de leurs pas et de leur corps, créent petit à petit un qu’on me joue de façon simple, primitive... Et puis de bons acteurs qui jouent, mouvement de sac et de ressac, se fondent, disparaissent au rythme du silence c’est tout. » Dont acte : la pièce fut montée par la bande, en autoproduction. puis des rafales musicales montantes de François Caffenne. Les frottements de Nous sommes à la campagne dans la propriété de Sorine. Sa sœur est une leur engagement créent le fracas. Une faille s’ouvre et laisse entrevoir, dans ce ­actrice connue et son amant, Trigorine, un auteur à succès. Et puis il y a Nina tumulte tellurique, la précieuse transcendance d’une communauté humaine. qui aspire à devenir actrice et pas mal d’autres « personnes » (plutôt que des Tragédie est le dernier volet d’une trilogie ébauchée en 2009 avec Révolution personnages) : chacune a autant sa raison d’être là, mais personne, comme dans puis Rouge en 2011 par Olivier Dubois qui succède à Carolyn Carlson à la direc- la vie, n’est vraiment à sa place. Et l’amour qui passe, comme toujours, à côté... tion du Centre Chorégraphique National de Roubaix Nord-Pas De Calais. Au théâtre, on partage ce qu’on a en commun et d’abord la tragédie de la vie. *La Naissance de la tragédie, Friedrich Nietzsche Tchekhov était médecin et il a si bien disséqué son petit monde qu’il nous aus- culte encore et toujours. Les didascalies sont donc, comme le scalpel, partie prenante de la pièce. L’image se révèle simple mais elle reste intégrale : on va à AVEC Benjamin Bertrand, Arnaud Boursain, Mathieu Calmelet, Marie-Laure Caradec, Lou Cantor, Sylvain Decloitre, Marianne Descamps, James Finnemore, Virginie Garcia, Karine Girard, Carole Gomes-Busnel, l’essentiel mais sans rien simplifier. Et c’est ça la prouesse. Inés Hernández , Isabelle Kürzi, Marie Leca, Sébastien Ledig, Filipe Lourenço, Thierry Micouin, Jorge More Calderon, Aurélie Mouilhade, Loren Palmer, Rafael Pardillo, Sébastien Perrault, Sandra Savin

CRÉATION ET CHORÉGRAPHIE Olivier Dubois DIRECTRICE DE PRODUCTION Béatrice Horn AVEC Benjamin Abitan, Cyril Bothorel, Xavier Brossard, Marie Cariès, John Carroll, Pascal Collin, ASSISTANT À LA CRÉATION Cyril Accorsi MUSIQUE ET RÉGIE SON François Caffenne LUMIÈRE Patrick Riou Yann-Joël Collin, Nicolas Fleury, Catherine Fourty, Thierry Grapotte, Éric Louis, Yvon Parnet, RÉGIE GÉNÉRALE François Michaudel RÉGIE LUMIÈRE Emmanuel Gary Yann Richard, Alexandra Scicluna, Sofia Teillet

TEXTE Anton Tchekhov MISE EN SCÈNE Yann-Joël Collin TRADUCTION André Markowicz, Françoise Morvan

52 53 THÉÂTRE, MUSIQUE / BELGIQUE THÉÂTRE / AFRIQUE DU SUD, HONGRIE AN OLD MONK DISGRACE MISE EN SCÈNE JOSSE DE PAUW D’APRÈS J.M. COETZEE MUSIQUE KRIS DEFOORT TRIO MISE EN SCÈNE KORNÉL MUNDRUCZÓ

LOD THÉÂTRE MUSICAL EN HONGROIS JEU 20 + VEN 21 + SAM 22 FÉVRIER / 20H30 SURTITRÉ EN FRANÇAIS DIM 23 FÉVRIER / 17H30 JEU 13 + VEN 14 + SAM 15 FÉVRIER / 20H30 SPECTACLE EN FRANÇAIS À PARTIR DE 16 ANS ≥ 2H05 ≥ 1H15 THÉÂTRE DE HAUTEPIERRE MAILLON-WACKEN

Kornél Mundruczó, né à Budapest en 1975, est d’abord cinéaste (il a reçu plu- À mi-chemin entre le concert de jazz et la pièce de théâtre, An Old Monk est un sieurs prix internationaux et a fait partie de la sélection officielle de Cannes). hommage à Thelonious Monk, pianiste et compositeur de jazz américain, fonda- Il n’est venu à la mise en scène que tardivement avec The Frankenstein Project, teur du bebop et célèbre pour son style d’improvisation. Il quittait régulièrement spectacle plutôt cru sur le lumpenprolétariat hongrois d’après la Chute du Mur : son piano pour attaquer une danse-transe qui racontait sa manière très entière il fut présenté pour la première fois en France en 2008 au festival Premières. et physique de concevoir la musique. Cette énergie reste intacte dans la pièce avec Josse de Pauw, comédien, et son acolyte pianiste et compatriote flamand, En adaptant Disgrace, il reste assez proche de l’auteur J.M. Coetzee (prix Nobel Kris Defoort. 2003 de littérature) qui trace un tableau peu réjouissant de l’Afrique du Sud post-apartheid. Cette société n’est pas si loin de nous : elle dessine plutôt une Nous les avons déjà croisés sur la scène du Maillon (Les Concerts Brodsky, forme d’avenir au monde actuel, déchiré par une inégalité sociale peu commune. L’Âme des termites, Mort d’un commis voyageur…) et les retrouvons pour la pre- mière fois réunis. Entourés d’une basse à l’énergie discrète et efficace, comme David Lurie, professeur blanc du Cap et spécialiste de la poésie romantique, voit d’une batterie plutôt explosive, ils reprennent les thèmes de Monk, comme partir à vau-l’eau le prestige de son métier. 52 ans, trois divorces, des aventures Round ­Midnight, pour mieux les transformer, les incorporer. Texte et musique se douteuses, il part finalement se ressourcer auprès de sa fille Lucy qui vit seule ­répondent et s’entremêlent ici parfaitement, laissant place à la danse et à la dans le bush où elle élève des chiens. Mais dans ce bout du monde, une violence projection de photos d’un De Pauw tout à fait nu et fringant. vengeresse ramène la vie des hommes à celle de la meute. Car An Old Monk est avant tout un hymne à la joie de vivre. La pièce raconte l’his- « Il y a des risques à posséder quoi que ce soit : une voiture, une paire de chaus- toire d’un homme, heureux, jeune, puis de plus en plus courbé par le poids des sures, un paquet de cigarettes. Il n’y en a pas assez pour tout le monde, pas années. Il songe un instant à se faire moine, vieux moine (An Old Monk), se retirer assez de chaussures, pas assez de voitures, pas assez de cigarettes. Trop de au loin. Mais il faut « danser, danser un petit coup » scande Monk-De Pauw, bras gens, pas assez de choses. Et ce qu’il y a doit circuler pour que tout un chacun en l’air et esquissant quelques pas. Contre vents et marées, malgré les bosses ait l’occasion de connaître le bonheur le temps d’une journée. » et les blessures, danser, célébrer, le temps qui passe, l’envie qui va et qui vient, C’est donc assez violent, mais aussi bouleversant. toujours là.

AVEC Annamária Láng/Orsi Tóth, Lili Monori, Kata Wéber, Gergely Bánki, János Derzsi, László Katona, AVEC Josse De Pauw et Kris Defoort Trio (Kris Defoort piano, Nicolas Thys basse electrique, Roland Rába, János Szemenyei, B. Miklós Székely, Sándor Zsótér Lander Gyselinck percussion) MISE EN SCÈNE Kornél Mundruczó TEXTE D’APRÈS J.M. Coetzee ASSISTANTE À LA MISE EN SCÈNE Zsófia Csató PLATEAU, COSTUMES DRAMATURGIE MUSIQUE IMAGES Bache Jespers, Benoît van Innis TEXTE Josse De Pauw COMPOSITION Kris Defoort Márton Agh Viktória Petrányi János Szemenyei CONSULTANT ARTISTIQUE CHARGÉE DE PRODUCTION ASSISTANTE PRODUCTION INSPIRÉ PAR Thelonious Monk Yvette Bíró Dóra Büki Zsófia Csató STAGIAIRE Gábor Thury RÉGIE GÉNÉRALE, CRÉATION LUMIÈRE András Eltető RÉGIE LUMIÈRE Zoltán Rigó RÉGIE SON Zoltán Belényesi ACCESSOIRISTE Gergely Nagy AIDE À LA TECHNIQUE Zoltán Gyorgyovics HABILLEUSE Tímea Oláh

54 55 CIRQUE / SUÈDE DANSE / FRANCE Rencontre avec Rencontre avec Rachid l’équipe artistique Ouramdane et l’équipe artistique À PARTIR mercredi 12 mars à l’issue vendredi 21 mars à l’issue FAMILLE de la représentation de la représentation DE 8 ANS CLOCKWORK POLICES ! Lecture-rencontre avec Sonia Chiambretto samedi 22 mars à 17h DE SISTERS UNE PIÈCE DE RACHID OURAMDANE à la Librarie Kléber

PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON, LES MIGRATEURS TEXTE SONIA CHIAMBRETTO Transport en bus au départ Recherche de participants : ET LE KULTURBÜRO OFFENBURG de Strasbourg pour Offenbourg MUSIQUE JEAN-BAPTISTE JULIEN 20 hommes en bonne condition Plein tarif : 5 € / tarif réduit 3 € physique et âgés de minimum MAR 11 + MER 12 + JEU 13 MARS / 20H30 Pour le 12 mars, possibilité de prendre 20 ans un bus à l’issue de la rencontre (DURÉE ESTIMÉE) PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON ET PÔLE SUD Infos / inscription : ≥ 1H Infos en page 83 Christiane Garrec JEU 20 + VEN 21 + SAM 22 MARS / 20H30 [email protected] REITHALLE OFFENBURG 03 88 39 23 40 ≥ 1H15 (DURÉE ESTIMÉE) Issus de l’Université de danse et de cirque Doch de Stockholm, Mikkel Hobitz MAILLON-WACKEN Filtenborg, Danois grand et maigre, Pablo Rada Moniz, Espagnol petit et trapu et Valia Beauvieux, Français entre les deux, ont fondé la compagnie Sisters en 2010. À mi-chemin entre le carnet de bord et la radiographie politique, le texte Autour d’un double mât chinois, mais aussi d’une roue Cyr, d’un fil souple, d’une ­POLICES ! se présente comme un patchwork de documents sur les forces de roue allemande et de techniques de danse urbaine et acrobatique, ils composent l’ordre en général et leurs méthodes de répression en particulier. Liste d’objets avec Clockwork un univers de créatures hybrides et mutantes. Tour à tour, leurs appartenant aux détenus, instants d’audience, archives du procès Papon, rap- trois corps ne font plus qu’un et se transforment en créature étrange, curieux ports de polices, autant d’éléments collectés par l’auteure Sonia Chiambretto insecte ou bête à trois dos. Avec une virtuosité peu commune et des techniques avec la minutie du documentariste. Une fois cousus ensemble, ils forment un acrobatiques de haute volée, ils deviennent peu à peu de véritables éléments point d’interrogation sur les notions de justice et de mise en application des lois. mécaniques d’une horlogerie fine et minutieuse. Défiant les lois du rythme et Rachid Ouramdane est loin d’être étranger à cette façon d’œuvrer aux confins du de la synergie, ils émaillent d’humour et de légèreté cette première création, documentaire. En complicité avec le compositeur Jean-Baptiste Julien, il ima- notamment dans un amusant moment de jonglerie humaine, mettant à profit gine aujourd’hui une mise en voix de ce texte, avec quatre interprètes issus de la leur parfaite maîtrise de l’illusion. chorégraphie et du chant, un enfant, une chorale et une foule. Enregistré, chanté, Accueillie au Maillon en 2013 dans le cadre des Voies Off avec les Migrateurs, incarné, POLICES ! tentera d’être sur scène ce qu’il est sur le papier : un poème la compagnie Sisters est lauréate du dispositif Circus Next 2012, plateforme polyphonique et engagé. européenne de découverte et d’accompagnement des nouvelles générations Au bord des métaphores, l’univers chorégraphique de Rachid Ouramdane bous- d’artistes circassiens. cule le langage commun de la danse et propose d’autres manières de saisir le monde.

AUTEURS ET INTERPRÈTES Valia Beauvieux, Mikkel Hobitz Filtenborg, Pablo Rada Moniz Après Sfumato, qui sera par ailleurs accueilli à la Filature de Mulhouse en mars

COLLABORATION Dimitris Papaioannou CRÉATION LUMIÈRE Bjørn Olav Brekke CRÉATION COSTUMES Nadia Leon 2014, il s’agit de la deuxième collaboration entre Rachid Ouramdane et Sonia RÉGISSEURS Pierre Straigre et Bjørn Olav Brekke ACCOMPAGNEMENT Peggy Donck Chiambretto.

AVEC Mani A. Mungai, Annie Hanauer de Candoco Dance Company, Dorothée Munyaneza, Klara Puski et, en alternance, les enfants Elio Fouilleul et Mathieu Guidoni

CONCEPTION Rachid Ouramdane TEXTE POLICES ! Sonia Chiambretto (Éditions grmx 2011) MUSIQUE Jean-Baptiste Julien VIDÉO Mehdi Meddaci SCÉNOGRAPHIE Sallahdyn Khatir RÉGIE GÉNÉRALE Sylvain Giraudeau ASSISTANTE DE CRÉATION Erell Melscoët

56 57 Atelier ludique voix / chant choral THÉÂTRE / POLOGNE lundi 31 mars à 20h30 (voir pages ++)

Rencontre avec l’équipe artistique REQUIEMACHINE lundi 31 mars à 22h D’APRÈS LES POÈMES DE WŁADYSŁAW BRONIEWSKI MISE EN SCÈNE MARTA GÓRNICKA

PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON ET LE TNS EN POLONAIS SURTITRÉ EN FRANÇAIS VEN 28 + SAM 29 MARS / 19H ET 21H DIM 30 MARS / 16H ET 18H LUN 31 MARS + MAR 1ER AVRIL / 19H ET 21H ≥ 50 MIN THÉÂTRE NATIONAL DE STRASBOURG / SALLE GIGNOUX EXPRESS Après avoir donné voix aux femmes dans Magnificat présenté au festival ­Premières en UN PROJET PORTÉ PAR LE T2G (GENNEVILLIERS), LE THÉÂTRE GARONNE 2012, Marta Górnicka dirige un chœur d’hommes et de femmes qui disent et scandent (TOULOUSE), LE ZAGREB YOUTH THEATER (ZAGREB), LE MAILLON (STRASBOURG) des textes du poète polonais Władysław Broniewski écrits dans les années 30, aux- EN PARTENARIAT AVEC PERFORMANCE SPACE 122 (NEW YORK) quels s’ajoutent des extraits de discours, de comptines ou de textes philosophiques. AVEC LE SOUTIEN DE L’OFFICE NATIONAL DE DIFFUSION ARTISTIQUE (PARIS) Très remarquée pour son théâtre choral à forte puissance scénique, Marta ET DU FRENCH AMERICAN FUND FOR CONTEMPORARY THEATER (NEW YORK) ­Górnicka a composé avec Requiemachine un essai pour chœur et théâtre sur la relation entre « la langue et le pouvoir ». Le chœur se fait porte-parole d’une socié- Pendant une semaine en avril, nous avons choisi de vous faire découvrir quelques té coincée entre la terreur du chômage et l’exigence de travailler au-delà de ses perles de la scène contemporaine new-yorkaise. forces. La langue des poèmes de Broniewski, proche d’une rythmique robotique, laisse entrevoir la tension dramatique entre la pression écrasante de l’idéologie et Chaque année en janvier, la Grosse Pomme accueille deux à trois festivals qui la force de la poésie qui, comme il l’espérait, devait à la fois révolutionner le monde vont faire les événements de l’année : COIL, Radar et American Realness. Un et sauver la subjectivité personnelle. Debout parmi le public face au chœur de ses petit passage par là et voici le témoignage des rencontres qui se sont engagées. 27 interprètes, Marta Górnicka orchestre un chant de révolte à la partition brillam- Ce genre d’initiative suppose une organisation collective et une logistique adé- ment composée. La chorégraphie est minutieuse, les respirations, les murmures et quate, en raison de l’éloignement. Alors voici comment nous avons procédé : le souffle parfaitement accordés, l’ensemble est une machine bien huilée dont le à la source, un producteur – Performance Space 122 (New York) – et quatre cœur bat du même rythme, de la même volonté de dire sa rage de liberté. théâtres : le T2G (Gennevilliers), le Théâtre Garonne (Toulouse), le Zagreb Youth Après This is the Chorus Speaking et Magnificat, Requiemachine, créé en mars Theater (Zagreb), le Maillon (Strasbourg) ; mais aussi deux soutiens logistiques 2013, s’inscrit dans la continuité du travail engagé autour des formes chorales tra- et financiers : l’Office National de Diffusion Artistique (Paris) et FACE (New York). giques de la Polonaise Marta Górnicka. Le résultat : une petite troupe d’une dizaine d’acteurs et performeurs new-­ yorkais qui nous rendent visite pendant un mois en Europe. Richard Maxwell ­(Vision Disturbance) est le plus connu : directeur de la compagnie des New AVEC Antoni Beksiak, Justyna Chaberek, Maciej Dużyński, Michał Głowacki, Bartosz Grędysa, Anna Jagłowska, Borys Jaźnicki, Ewa Konstanciak, Adam Konowalski, Wiesław Kowalski, Zbigniew Kowalski, York City Players, il a déjà été l’invité du Kunstenfestivaldesarts à Bruxelles, Grzegorz Kuraszkiewicz, Piotr Antoni Kurjata, Janusz Leśniewski, Maciej Łagodziński, Kamila Michalska, des ­Wiener Festwochen ou du Festival d’Automne à Paris. Tina Satter (Seagull / Grzegorz Milczarczyk, Jakub Mróz, Magda Roma Przybylska, Anna Rączkowska, Dominika Stefańska, ­Thinking of you) et Okwui Okpokwasili (Bronx Gothic) le sont moins, mais ce Kaja Stępkowska, Dawid Wawryka, Anna Wodzyńska, Łukasz Wójcicki, Marcin Zarzeczny sont, avec Christina Masciotti (l’auteur de Vision Disturbance), les filles « têtes CONCEPTION, LIVRET, MISE EN SCÈNE Marta Górnicka LIVRET D’APRÈS LES TEXTES DE Władysław Broniewski de série­ » de PS122. Au-delà de la qualité de chacun des spectacles présentés, PARTITION IEN CHORÉGRAPHIE Anna Godowska CONSEILLÈRE LITTÉRAIRE Agata Adamiecka SCÉNOGRAPHIE Robert Rumas COSTUMES Arek Ślesiński RÉGIE GÉNÉRALE Marek Susdorf nous avons voulu aussi vous donner un aperçu, sous forme « d’instantané », du ADMINISTRATION DE PRODUCTION Monika Sadkowska renouveau actuel de la scène new-yorkaise. 58 59 THÉÂTRE / ÉTATS-UNIS THÉÂTRE / ÉTATS-UNIS Regards croisés sur la Mouette Rencontre entre Yann-Joël Collin et Tina Satter samedi 5 avril à 17h à la Librairie Kléber VISION SEAGULL (sous réserve) DISTURBANCE (THINKING OF YOU) TEXTE CHRISTINA MASCIOTTI D’APRÈS ANTON TCHEKHOV MISE EN SCÈNE RICHARD MAXWELL MISE EN SCÈNE TINA SATTER

SAM 5 AVRIL / 20H30 EN ANGLAIS HALF STRADDLE SURTITRÉ EN FRANÇAIS DIM 6 AVRIL / 17H30 MAR 8 + MER 9 AVRIL / 20H30 EN ANGLAIS LUN 7 AVRIL / 20H30 SURTITRÉ EN FRANÇAIS ≥ 1H15 ≥ 1H20 MAILLON-WACKEN THÉÂTRE DE HAUTEPIERRE C’est une Mouette montée par une bande d’adolescents plutôt joueurs, assez C’est l’histoire d’une femme confrontée à un problème oculaire, alors qu’elle sophistiqués, conscients que le monde aujourd’hui ne fait plus guère rêver divorce de son mari : elle a notamment perdu la sensation de profondeur. Le personne. La mouette, elle, est empaillée : à un moment, elle traverse la scène médecin qu’elle consulte l’engage à suivre une thérapie musicale. C’est une ­posée sur un skateboard, sous le regard narquois de nos jeunes protagonistes. expérience bien nouvelle qu’il propose ainsi à cette femme d’origine grecque, Ils sont évidemment plus intéressés par les tendances de la mode à Brooklyn socialement coutumière de décisions qui n’engagent pas sa sensibilité. Nous les que par la psychologie des personnages. Le décor est une rapsodie de blanc avec retrouvons assis face à face dans une boîte en bois, le cabinet médical du méde- quelques bibelots ; le texte souvent entrecoupé de remarques piquantes sur leur cin : un espace simple pour un matériau brut qui figure la nature très élémentaire vie quotidienne. Ils jouent La Mouette comme un texte à l’essai, comme la jouait du contrat qui les lie. Nous sommes à quelques mètres d’eux. Nina, un siècle plus tôt. Aux grands propos, Richard Maxwell préfère l’ordinaire de la vie, telle qu’elle ne La Mouette d’origine, c’est une actrice connue et son amant, auteur à succès ; va pas. Et il a trouvé dans ce texte de la jeune dramaturge Christina Masciotti Nina et Trigorine sont des adolescents épris de théâtre qui se trompent d’amour une nouvelle occasion de s’y investir avec toute l’intelligence, la finesse, la dis- et butent sur l’âge adulte qui se raccroche à eux. C’est un monde fin de siècle à crétion formelle qu’on lui connaît outre-Atlantique. Dans sa compagnie des New l’aube d’une Révolution, dont on sait aujourd’hui qu’elle devint un désastre. York City Players, les acteurs parlent et se meuvent avec le minimum d’empathie et d’émotion : ils restent dans leur jeu au plus près de la réalité. Non celle qu’on La Mouette (Je pense à toi) est une traversée légère des drames de la vie, comme se figure et qu’on représenterait habituellement au théâtre, mais celle qui naît une carte postale reçue des îles ; elle joue à fond la nostalgie, mais au son d’un de la simple interprétation des événements, dans leur situation concrète. Ce fai- rock russe un tantinet « heavy metal ». sant, ils les posent comme des événements vraiment uniques et mémorables. Hier comme aujourd’hui, dans La Mouette comme dans la vie, la réalité n’est Le texte a été cité comme un must de l’année 2010 par Time Out et vient d’être qu’une mise en scène. Le jeu sur scène, comme le jeu entre les êtres dans les traduit en allemand, italien et espagnol. rôles qu’ils se donnent, reste la seule réalité qui tienne et scande le déroulement du temps.

AVEC Linda Mancini, Jay Smith AVEC Jess Barbagallo, Eliza Bent, Becca Blackwell, Emily Davis, Julia Sirna-Frest, Lucy Taylor MISE EN SCÈNE Richard Maxwell TEXTE Christina Masciotti CRÉATION ET RÉGIE LUMIÈRE Adrian W. Jones CRÉATION SON Ben Williams RÉGIE SON TBA CRÉATION COSTUMES Victoria Vazquez DRAMATURGIE Ioana Jucan MISE EN SCÈNE ET TEXTE Tina Satter SCÉNOGRAPHIE Andreea Mincic CRÉATION LUMIÈRE Zack Tinkelman MUSIQUE Ben Williams RÉGIE GÉNÉRALE ET DIRECTION DE PRODUCTION Randi Rivera CRÉATION COSTUMES Enver Chakartash

60 61 THÉÂTRE, DANSE / ÉTATS-UNIS THÉÂTRE / GRÈCE Rencontre avec l’équipe artistique mercredi 16 avril BRONX GOTHIC LATE NIGHT à l’issue de la représentation DE OKWUI OKPOKWASILI DE BLITZ THEATRE GROUP

MISE EN SCÈNE PETER BORN MAR 15 + MER 16 + JEU 17 AVRIL / 20H30 EN GREC SURTITRÉ EN FRANÇAIS JEU 10 + VEN 11 AVRIL / 20H30 EN ANGLAIS ≥ 1H30 SURTITRÉ EN FRANÇAIS ≥ 1H THÉÂTRE DE HAUTEPIERRE THÉÂTRE DE HAUTEPIERRE Dans une salle de bal d’un autre temps, au milieu des gravats, trois hommes et trois femmes dansent inlassablement. Par bribes, ils essaient de se souvenir, Dans ses derniers développements, Bronx Gothic est une performance qui tient d’évoquer leur passé : leur voyage à travers l’Europe, leur amour perdu, les pré- tant de la forme gothique que de l’art du griot et nous raconte l’histoire de l’ex- mices de cette guerre qui a éclaté à une époque encore inconnue. ploitation sociale et sexuelle de deux jeunes filles dans le quartier du Bronx, se fondant sur l’histoire réelle d’une habitante. Ils sont confinés dans ce lieu abandonné mais qui a survécu : la seule chose qu’il leur reste pour survivre est de danser, toujours danser et essayer ainsi ne D’origine nigériane, Okwui Okpokwasili est née dans le Bronx, mais performe pas perdre contact avec leur propre histoire. Si tout s’est effondré, il leur semble à Brooklyn. Elle part de la danse et du chant pour mener à bien son travail de quand même que, tant que dure la musique, il n’y a pas à se soucier. Pris dans le ­reconstitution pour en révéler la nature réelle. Seule en scène, elle nous fera tourbillon de leur valse sans fin, nous survolons les restes d’une Europe dévas- vivre la relation entre les protagonistes à travers leur correspondance. tée, littéralement à terre. Okwui Okpokwasili est diplômée de l’université de Yale. Elle a travaillé avec de Le Blitz Theatre Group s’est fondé à Athènes en 2004 sous la forme d’un collectif, nombreux artistes comme Ralph Lemon, Peter Born, David Thomson. Elle a déjà s’appuyant sur trois principes : le théâtre est un espace de rencontre effective reçu deux Bessy Awards pour son travail de performeuse et de chorégraphe. de personnes, il doit avoir un sens et ses membres sont tous égaux. Dans un Elle est actuellement artiste en résidence au MANCC (Maggie Allesee National pays en crise où tout le monde manifeste plus que jamais sa désillusion et son ­Center for Choreography). mécontentement, le Blitz Theatre Group construit une forme d’adieu à un monde Le spectacle est en cours de création ; il est coproduit par les quatre partenaires en train de disparaître. européens de New York Express. « L’élégance de Late Night [...] réside dans l’élégance absolue de la forme. Ce serait comme un On achève bien les chevaux à l’européenne, sans débraillé ». Jean-Pierre Léonardini, L’Humanité, 3 décembre 2012 TEXTE ET INTERPRÉTATION Okwui Okpokwasili

MISE EN SCÈNE ET SCÉNOGRAPHIE Peter Born MUSIQUE Okwui Okpokwasili

AVEC Maria Filini, Sophia Kokkali, Angeliki Papoulia, Christos Passalis, Fidel Talaboukas, Giorgos Valaïs

TEXTE ET MISE EN SCÈNE Blitz Theatre Group DRAMATURGIE Blitz Theatre Group et Nikos Flessas ASSISTANAT À LA MISE EN SCÈNE Vassia Attarian RÉGISSEUR LUMIÈRE Tasos Paleoroutas MUSIQUE Blitz Theatre Group et Giorgos Konstantinidis CHORÉGRAPHIE Yannis Nikolaidis DÉCORS Efi BirbaCOSTUMES Vasilia Rozana

62 63 CONCERT CHORÉGRAPHIQUE / CANADA THÉÂTRE, ARTS VISUELS / FRANCE USUALLY BEAUTY SWAMP CLUB FAILS DE PHILIPPE QUESNE / VIVARIUM STUDIO MER 14 + JEU 15 MAI / 20H30 CHORÉGRAPHIE FRÉDÉRICK GRAVEL ≥ 1H40 GROUPED’ARTGRAVELARTGROUP MAILLON-WACKEN

MAR 6 + MER 7 MAI / 20H30 Un « swamp » est un marais boisé : un monde isolé, peuplé d’étranges créatures et de bruits inquiétants. Dans cet espace, posé sur pilotis : Swamp Club, un ≥ 1H30 « ­espace culturel » contemporain qui accueille en résidence des artistes venus MAILLON-WACKEN de Picardie, de Pologne ou d’Islande. Ici, chacun dispose de tout, dont un sauna, une baie vitrée, un orchestre de chambre : Mozart, Schubert, Chostakovitch.

Un concert ? Assurément ! Un spectacle de danse ? Certainement ! À l’évidence, Mais un conte urbain fantastique menace cet équilibre : Swamp Club est en Usually Beauty Fails marie les genres. émoi, tout l’équilibre atteint entre nature et culture, que traduit une absence totale de conflit, est bouleversé. Même la nature, ici amie des hommes, en est Ainsi donc, trois musiciens et six danseurs gonflés à bloc investissent le plateau. toute chamboulée... Jouant avec les codes de la culture pop et de la danse contemporaine, ils se lancent dans une succession de séquences qui s’égrainent comme les chansons Swamp Club fête les dix ans du Vivarium Studio : à rebours de toute dramatur- d’un album épicé. Fureur de vivre, rapport trouble à la beauté et choc amoureux gie classique, la compagnie du Vivarium accentue la présence ordinaire, faite composent les thèmes et refrains de ce concert chorégraphique. De la contrainte de gestes anodins, de petites cérémonies esquissées par des personnages physique et du furieux engagement des interprètes surgit un dialogue nerveux, étranges et met comme « en bocal » notre univers quotidien. Le Vivarium Studio fait de corps projetés, de moments de rupture ou de faux départs. Passant de s’amuse donc d’un rien, au sens propre du terme. l’électro au classique ou de l’acoustique au chant, la musique live vient balayer « Pour Quesne, le plateau est un espace vital artificiel. Les artistes, qui y cir- l’atmosphère ou donner le ton. culent, sont observés par le public comme des animaux étranges et précieux. » Ici, pas de clichés sur le genre, toutes les individualités sont affirmées. Et quand dit Wolfgang Kralicek du Süddeutsche Zeitung. « Le quatrième mur reste tou- Frédérick Gravel prend son micro, c’est pour distiller avec humour un discours jours bien en place. Philippe Quesne, ce metteur en scène merveilleusement sur la danse et l’animal social que nous sommes. farfelu, joue avec le théâtre comme d’autres jouent avec leur train électrique. » Dans la lignée de Daniel Léveillé, son mentor, de Dave St-Pierre, son frère artis- nachtkritik.de, 4 juin 2013 tique, et d’Édouard Lock, l’inspirateur lointain, le Québécois Frédérick Gravel cherche à briser l’image élitiste de la danse contemporaine en proposant des AVEC Isabelle Angotti, Snæbjörn Brynjarsson, Yvan Clédat, Cyril Gomez-Mathieu, Ola Maciejewska, spectacles audacieux, où priment distanciation et autodérision. Chorégraphe, Émilien Tessier, Gaëtan Vourc’h, et un Quatuor à cordes guitariste, danseur et libre penseur, ce touche-à-tout fort prometteur aime COLLABORATIONS ARTISTIQUES ET TECHNIQUES Yvan Clédat, Cyril Gomez-Mathieu, Corine Petitpierre brouiller les pistes. CONCEPTION, MISE EN SCÈNE ET SCÉNOGRAPHIE Philippe Quesne PHOTOGRAPHIES Martin Argyroglo DESSIN Ludovic Debeurme COLLABORATIONS ARTISTIQUES ET TECHNIQUES Yvan Clédat, Cyril Gomez-Mathieu, Corine Petitpierre, Abigail Fowler, Thomas Laigle RÉGIE GÉNÉRALE Marc Chevillon, assisté de Abigail Fowler et Thomas Laigle ASSISTANTE MISE EN SCÈNE Marie Urban DISTRIBUTION en cours

CONCEPTION GÉNÉRALE, DIRECTION ET CHORÉGRAPHIE Frédérick Gravel DANSEURS À LA CRÉATION Kimberley de Jong, Francis Ducharme, Frédérick Gravel, Brianna Lombardo, Frédéric Tavernini, Jamie Wright COMPOSITEURS Stéphane Boucher, Philippe Brault ASSISTANTE À LA CRÉATION Ivana Milicevic DIRECTION DES RÉPÉTITIONS Anne Lebeau LUMIÈRE Alexandre Pilon-Guay DIRECTION TECHNIQUE David-Alexandre Chabot SONORISATION Louis Carpentier PRODUCTEUR DÉLÉGUÉ Marie-Andrée Gougeon pour Daniel Léveillé danse

64 65 DANSE / AUTRICHE BODIES IN URBAN SPACES COMPAGNIE WILLI DORNER

PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON ET PÔLE SUD DANS LE CADRE DU FESTIVAL NOUVELLES ET DE LA PRÉSIDENCE DE L’AUTRICHE DU COMITÉ DES MINISTRES DU CONSEIL DE L’EUROPE JEU 29 + VEN 30 + SAM 31 MAI ENTRÉE LIBRE (HORAIRES ET LIEU COMMUNIQUÉS ULTÉRIEUREMENT) Le festival Premières, consacré aux jeunes metteurs en scène européens au tout ≥ 1H début de leur parcours professionnel et initié en 2005 par le Maillon et le Théâtre ESPACE PUBLIC, STRASBOURG National de Strasbourg, s’est déroulé la saison dernière en Allemagne à Karlsruhe : c’était sa huitième et première édition outre-Rhin. Premières est ainsi devenu le Après Dublin, Tel-Aviv, Barcelone, Paris, New York, Bodies in Urban Spaces pour- premier festival européen qui change chaque année de pays. suit son tour du monde et débarque à Strasbourg ! Ce parcours chorégraphique, En 2013, à Karlsruhe, Premières a rencontré un franc succès, tant auprès des tout spécialement imaginé pour Strasbourg par Willi Dorner, prend l’espace spectateurs badois qui en découvraient la formule, qu’auprès des Strasbourgeois ­urbain pour scène et met la danse à l’épreuve de la rue. qui firent le déplacement dans la ville voisine. Premières est dorénavant un festi- Le public est invité à suivre la course folle de vingt performeurs qui, une heure val franco-allemand de dimension européenne. Il l’est par son objet : les nouveaux durant, arpentent la ville de façon insolite, s’installant dans ses moindres ­recoins. enjeux de la mise en scène en Europe ; il l’est ensuite par sa forme : son équipe, Ici, les corps viennent s’agripper à un lampadaire, s’agglutiner sur un banc ou se réunie autour de Barbara Engelhardt, responsable artistique de la programma- suspendre entre deux fenêtres. Là, les corps se lovent dans les plis d’une façade tion, est elle-même internationale ; il l’est enfin par sa réception publique et pro- ou s’imbriquent dans une contremarche. D’une rue à une autre, les performeurs fessionnelle. se fondent dans l’espace et bâtissent des sculptures humaines éphémères, La 9e édition de Premières aura lieu à Strasbourg du 5 au 8 juin 2014, portée par le donnant de l’architecture une toute autre perception. TNS, le Maillon et le Badisches Staatstheater de Karlsruhe. Une dizaine de toutes Cette déambulation haute en couleurs offre un regard inédit sur la ville et rap- nouvelles mises en scène, venues des quatre coins de l’Europe sera présentée aux pelle que le corps n’est pas là que pour mesurer l’espace, mais aussi pour lui spectateurs, journalistes et professionnels dont les croisements seront toujours donner sens, une direction, une intention. plus facilités par le double surtitrage français et allemand et la mise en place de navettes pour le public allemand. Chorégraphe emblématique de la nouvelle danse indépendante autrichienne, Willi Dorner est reconnu pour son travail in situ. Avec Bodies in Urban Spaces, il Le programme complet des « réjouissances » sera disponible début mai car pour s’inscrit dans la lignée des performeurs des années soixante qui descendaient fêter dignement ce marathon théâtral de quatre jours, en effet, musique, discus- dans les rues pour critiquer l’architecture déshumanisante et proposer une sions tardives et petits plats d’été, seront chaque soir de la partie. ­réappropriation poétique et ludique de l’espace public. Julie Brochen Bernard Fleury Jan Linders ORGANISÉ PAR TNS Le Maillon Badisches Staatstheater BADISCHES STAATSTHEATER IDÉE ET CONCEPT Willi Dorner PHOTOS Lisa Rastl LE MAILLON festivalpremieres.eu LE TNS

66 67 GHOST EXERCISE du projet PACT bénéficiaire du FEDER avec le programme de Saint-Quentin-en-Yvelines - Le Prisme COPRODUCTIONS PRODUCTION Theater Freiburg INTERREG IV A France-Suisse / Arts 276- Automne en La SPEDIDAM est une société de perception et de distribution Dans le cadre du projet Dance Trip / Triptic - échange culturel Normandie / Scène nationale d’Evreux / Centre de Développe- qui gère les droits des artistes-interprètes en matière dans le Rhin supérieur : projet porté par Le Maillon, Pôle Sud ment Chorégraphique Toulouse-Midi-Pyrénées (accueil en d’enregistrement, de diffusion et de réutilisation des prestations et Theater Freiburg, soutenu par Pro Helvetia, Fondation suisse résidence) / Centre Dramatique National Orléans Loiret Centre / enregistrées VILLE(S) EN-JEU(X) pour la culture, Bureau de culture de la Ville de Bâle, Centre Chorégraphique National d’Orléans/ Maillon, Théâtre La compagnie COD est en résidence d’implantation UN ÉVÉNEMENT RÉALISÉ PAR la Haute École des Arts du Rhin, Ville de ­Strasbourg et Ville de Freiburg de Strasbourg - Scène européenne / Pôle Sud, scène à L’apostrophe, Scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val le Maillon, Théâtre de Strasbourg et scène européenne, conventionnée pour la danse et la musique / Malta Festival d’Oise et Olivier Dubois est artiste associé au CENTQUATRE Paris La Chambre, espace d’exposition et de formation à l’image, KILL YOUR DARLINGS! STREETS OF BERLADELPHIA Poznan 2013 / Holland Festival - Amsterdam / International AN OLD MONK la Wits School of Arts / Johannesburg, Pôle Sud, Scène PRODUCTION Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz Berlin dans Summer Festival - Hambourg / Künstlerhaus Mousonturm – conventionnée pour la danse et la musique, le TJP, Centre le cadre du partenariat théâtral avec le Teatro Stabile de Turin Francfort / Next Festival 06, Eurometropolis Lille-Kortrijk-Tour- PRODUCTION LOD théâtre musical & Théâtre Vidy-Lausanne Dramatique National d’Alsace Strasbourg et les associations Fatzer geht über die Alpen, soutenu par Fonds Wanderlust durch nai & Valenciennes/ BIT Teatergarasjen – / House of Fire, DISGRACE die Kulturstiftung des Bundes. Horizome, La ville est un théâtre, l’AMUP et le Festival des AVEC LE SOUTIEN du programme culture de l’Union européenne / PRODUCTION Proton Theatre REMERCIEMENTS Die Etage, Schule für die Darstellenden Künste e.V Journées de l’Architecture IDEOLOGIC ORGAN (FR) / Designgroup Professional GmbH COPRODUCTION Wiener Festwochen, Vienne / Festival d’Avignon / AVEC LE SOUTIEN du réseau européen Second Cities - Performing AVEC LE SOUTIEN, pour l’accueil à Strasbourg, du Goethe Institut AVEC LE SOUTIEN À LA CRÉATION du Festival Actoral KunstenFestivalDesArts, Bruxelles / Trafó House of Contempo- Cities, de la Ville de Strasbourg et de l’Institut Français dans EXHIBIT B AVEC LA PARTICIPATION du DICRéAM, du Swedish Arts Council rary Arts, Budapest / Malta Festival, Poznan / HAU, Berlin / le cadre des Saisons Afrique du Sud – France 2012 & 2013 / et en collaboration avec le Kunstencentrum BUDA à Kortrijk PRODUCTION Third World Bunfight Romaeuropa Festival, Rome www.france-southafrica.com et du MInistère de la Culture Spectacle créé dans le cadre du projet TRANSFABRIK - COPRODUCTION Wiener Festwochen / Theaterformen Festival « TRANSFABRIK, projet initié par l’Institut Français en CLOCKWORK CECI N’EST PAS REMERCIEMENTS UK Arts International, KVS - Koninklijke Vlaamse coopération avec le Goethe Institut et avec le soutien du COPRODUCTIONS ET RÉSIDENCES Cirque-théâtre d’Elbeuf, AVEC LE SOUTIEN du Programme Culture de l’Union européenne Schouwburg, l’Institut Français Hauptstadtkulturfonds Berlin, du Ministère des Affaires pôle national des arts du cirque de Haute-Normandie / dans le cadre du réseau Second Cities – Performing Cities qui Manifestation organisée dans le cadre des Saisons Afrique Etrangères, du Ministère de la Culture et de la Communication Les Migrateurs, associés pour les arts du cirque, Strasbourg rassemble Hellerau – European Center for the Arts Dresden / du Sud – France 2012 & 2013 / www.france-southafrica.com et de l’OFAJ. Il reçoit également le soutien de Total et de la SACD. RÉSIDENCES La Brèche, pôle national des arts du cirque Kaserne, Basel / Ringlokschuppen, Mülheim and Der Ruhr / THE STAGES OF STAGING Ce projet est inscrit dans le cadre de l´Année franco-allemande de Basse-Normandie / Cité du Cirque Marcel Marceau, Le Mans TAP – Théâtre Auditorium de Poitiers / Maillon, Théâtre AVEC LE SOUTIEN DE Stadt Zürich Kultur / Kanton Basel-Land- - cinquantenaire du Traité de l’Elysée » AVEC LE SOUTIEN Subtopia, Stockholm / Circus Next, projet de Strasbourg – Scène européenne / Spring – Performing Arts schaft / Kanton Basel-Stadt / Pro Helvetia, Fondation suisse NOUS REMERCIONS ÉGALEMENT La Monnaie/De Munt et le européen coordonné par Jeunes talents cirque Europe / DOCH, Festival, Utrecht / Teatr Laznia Nowa, Nowa Huta/Cracow pour la culture / Markus Weisskopf, Basel / Ernst Göhner Kaaitheater à Bruxelles pour la mise à disposition de leurs Université de danse et de cirque de Stockholm /Kulturrådet, WALKING THE CITY Stiftung, GGG Basel / Ernst et Olga Gubler-Hablützel Stiftung / studios de répétition, Jonathan Capdevielle, Nicolas Herlin, Swedish Arts Council / la central del CIRC, Barcelone / PRODUCTION LIGNA Basellandschaftliche Kantonalbank Jubiläumsstiftung / Alexandre Vienne et Anne Mousselet et le Bureau Cassiopée pour New NORDIC Circus nNtwork / AFUK – Akademiet AVEC LE SOUTIEN du Programme Culture de l’Union européenne Stanley Thomas Johnson Foundation le travail de montage de production sur la saison 2011/2012 for Utæmmet Kreativitet, Danemark dans le cadre du réseau Second Cities – Performing Cities qui COPRODUCTION VERSION THÉÂTRE Kaserne Basel / La compagnie DACM reçoit l’aide de la DRAC Rhône-Alpes / POLICES ! Gessnerallee Zürich rassemble Hellerau – European Center for the Arts Dresden / Ministère de la Culture et de la Communication au titre PRODUCTION L’A . Kaserne, Basel / Ringlokschuppen, Mülheim and Der Ruhr / COPRODUCTION VERSION MUSÉE Stedelijk Museum Amsterdam de l’aide à la compagnie conventionnée, Avec le soutien L’A. est subventionnée par le Ministère de la Culture TAP – Théâtre Auditorium de Poitiers / Maillon, Théâtre En partenariat avec Dampfzentrale Bern / ADC Genève / de la Région Rhône-Alpes au titre de l’aide aux équipes et de la Communication, DRAC Île-de-France au titre de Strasbourg – Scène européenne / Spring – Performing Arts Théâtre Sévelin 36 Lausanne / dans le cadre de Reso – artistiques et dans le cadre du fond de soutien SCAN et de l’aide à la compagnie conventionnée, par la Région Festival, Utrecht / Teatr Laznia Nowa, Nowa Huta/Cracow dance network Switzerland de l’Institut Français - Ministère des Affaires étrangères Île-de-France au titre de la permanence artistique et Dans le cadre du projet Dance Trip / Triptic - échange culturel Gisèle Vienne est artiste associée au Parvis, Scène DE NOS JOURS [NOTES ON THE CIRCUS] culturelle et par l’Institut français pour ses projets à l’étranger dans le Rhin supérieur : projet porté par Le Maillon, Pôle Sud ­nationale Tarbes Pyrénées depuis 2012 Rachid Ouramdane est artiste associé au Théâtre COPRODUCTION La Brèche, Pôle national des arts du cirque / er et Theater Freiburg, soutenu par Pro Helvetia, Fondation suisse The Pyre a été créé les 29, 30 et 31 mai et 1 juin 2013 de la Ville de Paris et à Bonlieu, Scène nationale Annecy L’Hippodrome, Scène nationale de Douai / Parc de La Villette pour la culture, Bureau de culture de la Ville de Bâle, au Centre Georges Pompidou à Paris, dans le cadre COPRODUCTION (en cours) Théâtre National de Bretagne – (EPPGHV) / Les Subsistances, Lyon / La Verrerie d’Alès, Ville de ­Strasbourg et Ville de Freiburg du Festival Manifeste 2013 Pôle national des arts du cirque Languedoc-Roussillon Rennes / Bonlieu, Scène nationale Annecy / Théâtre Durance - SINUÉ Dans le cadre du projet Dance Trip / Triptic - échange culturel Château-Arnoux, Saint-Auban / Pôle Sud, scène conventionnée (PNC-LR) / Cirque-Théâtre d’Elbeuf, Centre des arts du cirque dans le Rhin supérieur : projet porté par Le Maillon, Pôle Sud PRODUCTION Feria Musica asbl pour la danse et la musique, Strasbourg de Haute-Normandie et Theater Freiburg, soutenu par Pro Helvetia, Fondation suisse COPRODUCTION avec Le Cirque-Théâtre d’Elbeuf, Centre des arts AVEC LE SOUTIEN, dans le cadre de l’accueil studio, du Centre SOUTIENS POUR LES RÉSIDENCES La brèche, Centre régional pour la culture, Bureau de culture de la Ville de Bâle, du cirque de Haute-Normandie / Le Carré Magique Lannion Chorégraphique National de Caen, Basse-Normandie, du Ballet des arts du cirque de Basse Normandie, Cherbourg-Octeville / Ville de ­Strasbourg et Ville de Freiburg Trégor, Pôle national des arts du cirque en Bretagne / Le Palais de l’Opéra national du Rhin - Centre Chorégraphique National La Cascade : Maison des arts du Clown et du cirque, Bourg-saint- et de la présidence de l’Autriche du Comité des Ministres des Beaux-Arts de Charleroi et Charleroi/Danses / La Maison de Mulhouse, du Centre Chorégraphique National de Créteil Andéol / Le Monfort, Paris / L’Espace Périphérique-Parc du Conseil de l’Europe de la Villette-Ville de Paris / Association de Regards et de la culture de Tournai PLÔT et du Val-de-Marne, du Centre Chorégraphique National Mouvements, Hostellerie de Pontempeyrat / L’Hippodrome, AVEC LE SOUTIEN du Ministère de la Communauté française DOPPELGÄNGER de La Rochelle, Poitou-Charentes Scène nationale de Douai / Parc de La Villette (EPPGHV) / Wallonie Bruxelles (Direction générale de la Culture, Service PRODUCTION Schauspiel Stuttgart AVEC L’AIDE À LA PRODUCTION ET À LA DIFFUSION d’Arcadi Les Subsistances, Lyon / L’Agora, PNAC de Boulazac / général des Arts de la Scène, service du Cirque), la Fondation AVEC LE SOUTIEN, pour l’accueil à Strasbourg, du Goethe Institut Sonia Chiambretto est représentée par l’Arche, agence théâtrale BNP-Paribas et les Halles, Bruxelles www.arche-editeur.com La Ferme du Buisson, Scène nationale de Marne-la-Vallée / La MOUETTE Le Centquatre, Paris AVEC L’AIDE DE Trapèze asbl REQUIEMACHINE PRODUCTION La Nuit Surprise par le Jour Aides Jeunes Talents Cirque Europe 2009-2010, opération Remerciements Centre Communautaire de Joli Bois La Nuit Surprise par le Jour est conventionnée par PRODUCTION Institut théâtral Zbigniew Raszewski à Varsovie financéeAVEC LE SOUTIEN DE la Commission européenne / A QUEEN OF HEART la DRAC Île-de-France COPRODUCTION La Filature, Scène nationale à Mulhouse / Théâtre Ministère de la culture et de la communication / DGCA PRODUCTION La Scène du Crime National de Strasbourg / Maillon, Théâtre de Strasbourg – et DRAC Île de France / Ville de Paris TRAGÉDIE COPRODUCTION Théâtre de la Bastille / Théâtre d’Arras, Scène européenne / Ringlokschuppen, Mülheim an der Ruhr Sous les couleurs de TSILO.COM Scène conventionnée musique et théâtre PRODUCTION COD AVEC LE SOUTIEN DE l’ONDA, Office national de diffusion artistique COPRODUCTION Festival d’Avignon / L’apostrophe, Scène FLESH / TRASH AVEC LE SOUTIEN DE la SPEDIDAM nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise / CENTQUATRE – VISION DISTURBANCE PRODUCTION DÉLÉGUÉE Théâtre des Lucioles, Rennes THE PYRE Paris / La Rose des vents, Scène nationale Lille Métropole Ville- PRODUCTION Performance Space 122 COPRODUCTION 104 – Paris / Maillon, Théâtre de Strasbourg P.O.L. éditeur a réalisé l’édition de The Pyre spécialement pour neuve d’Ascq / Mâcon, Scène nationale / Ballets de Monte-Carlo/ Présenté dans le cadre du programme Performance Space 122 – Scène européenne / Théâtre de Nîmes / Comédie de Saint- le spectacle Monaco Dance Forum / Malandain Ballet Biarritz dans le cadre Et du projet FACE - saison américaine dans le cadre d’une Étienne, Centre Dramatique National / Festival Automne PRODUCTION DÉLÉGUÉE DACM de l’accueil studio tournée entre le T2G, Théâtre Garonne et le Maillon en Normandie COPRODUCTION Opéra de Lille / Le Parvis, Scène nationale Tarbes COD est soutenue par la Direction régionale des affaires AVEC LE SOUTIEN DE l’ONDA, Office national de diffusion artistique Flesh / Trash constitue la première partie d’un diptyque conçu Pyrénées / IRCAM et Les Spectacles Vivants - Centre Pompidou, culturelles d’Île-de-France – Ministère de la Culture, au titre à partir de la trilogie cinématographique de Paul Morrissey dans le cadre du Festival Manifeste 2013 / La Comédie de Caen, de l’aide à la compagnie chorégraphique, la Région Île-de-France Flesh (1968), Trash (1970) et Heat (1972) Centre Dramatique National de Normandie / Bonlieu, Scène au titre de la permanence artistique, le Conseil Général du Val Heat, seconde partie de ce diptyque sera créée en février 2014 nationale Annecy et La Bâtie - Festival de Genève dans le cadre d’Oise, la SPEDIDAM et la Communauté d’agglomération à la Comédie de Saint-Étienne 68 69 VILLE[S] EN-JEU[X] SEAGULL (THINKING OF YOU) VILLE(S) EN-JEU(X) ET EXHIBIT B MANIFESTATIONS ORGANISÉES DANS LE CADRE Une commande de Performance Space 122 Avec le soutien VOIR PAGES 36 À 40 DES SAISONSAFRIQUE DU SUD – FRANCE de Jerome Foundation pour COIL Festival 2013 WWW.VILLESENJEUX.ORG 2012 & 2013 / WWW.FRANCE-SOUTHAFRICA.COM Accueilli en résidence à MASS MoCA (décembre 2012), à New Museum (août, septembre 2012) et à Abrons Art Center (avril 2012). Un premier résultat du projet a été présenté au Prelude Festival (octobre 2011) Présenté dans le cadre du programme Performance Space 122 GLOBAL Et du projet FACE - saison américaine dans le cadre EXPOSITION / AFRIQUE DU SUD FRANCE-AFRIQUE DU SUD d’une tournée entre le T2G, Théâtre Garonne et le Maillon AVEC LE SOUTIEN DE l’ONDA, Office national de diffusion artistique COMMITMENT #1 PLAY>URBAN BRONX GOTHIC Photographies David Goldblatt & Market RÉSIDENCE : LUN 30 SEPT ≥ SAM 19 OCT UNE COMMANDE DE Performance Space 122 et Danspace Project Photo Workshop : Mack Magagane / ESPACE URBAIN, HEAR, MAILLON-WACKEN e dans le cadre de la 9 édition de COIL Festival Dahlia Maubane / Chris Stamatiou / EXPOSITION : VEN 18 ≥ VEN 25 OCT Présenté dans le cadre du programme Performance Space 122 Jerry Gaegane / Musa Nxumalo GLOBAL Et du projet FACE - saison américaine dans le cadre MAILLON-WACKEN, BAR d’une tournée entre le T2G, Théâtre Garonne et le Maillon VEN 18 OCT ≥ VEN 29 NOV Play>Urban est un programme de recherche et de AVEC LE SOUTIEN DE l’ONDA, Office national de diffusion artistique MAILLON-WACKEN / HALL 1 création, associant étudiants, artistes, chercheurs LATE NIGHT et enseignants. Il questionne les urbanités COPRODUCTION Centre Culturel Onassis, Athènes / Blitz Theatre PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON ET LA CHAMBRE contemporaines, abordées sous l’angle du vécu Group / La Filature, Scène nationale de Mulhouse COMMITMENT #1 met à l’honneur l’œuvre de et des pratiques des habitants, comme des d’artistes, Diffusion Ligne Directe / Judith Martin - www.lignedirecte.net entre théâtralité, performance et arts visuels. Création octobre 2012, Centre Culturel Onassis, Athènes David Goldblatt, figure majeure de la photographie USUALLY BEAUTY FAILS sud-africaine. Son parcours est rythmé par l’histoire Durant deux semaines de résidence et une semaine tourmentée de son pays natal et sa fascination pour COPRODUCTION Danse Danse de plateforme, un atelier se tiendra pour 25 étudiants EN COLLABORATION AVEC Place des Arts / Rencontres les habitants de la ville de Johannesburg. Goldblatt en arts visuels de la Wits School of Arts de ­Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis (France) livre un regard sans concession sur la société Johannesburg et en scénographie de la HEAR / Moving in November (Helsinki) sud-africaine qu’il photographie durant plus de six à Strasbourg, en dialogue avec Horizome, ACCUEIL STUDIO Département de danse de l’Université du Québec décennies. Il fonde en 1989 la fameuse école Market la Ville est un théâtre, l’AMUP et Pôle Sud. à Montréal / Société de la Place des Arts / Circuit-Est centre Photo Workshop, destinée à offrir un enseignement chorégraphique / Centre Segal SECOND CITIES – PERFORMING CITIES Puis dans le bar du Maillon, entre tables et canapés, artistique à des jeunes auxquels la couleur de peau AVEC LE SOUTIEN du Conseil des arts et des lettres du Québec vidéos, photos et textes témoigneront de trois années et du Conseil des arts du Canada interdisait de suivre de telles études. Depuis, d’expérimentations Play>Urban menées entre Frédérick Gravel bénéficie du soutien de la compagnie Daniel elle forme des générations entières de photographes Johannesburg, Strasbourg, mais aussi Bucarest Léveillé danse dans le cadre de son programme de parrainage sud-africains, dont nous vous proposons ici une et Kinshasa. Plus de cent projets, dont ceux de la d’aide à la Production et à la diffusion partie des travaux. résidence strasbourgeoise, seront consultables lors Frédérick Gravel est membre de Circuit-Est centre DANCE TRIP / DANS LE CADRE DE TRIPTIC ­chorégraphique David Goldblatt a vu l’ensemble de son œuvre de cette manifestation pensée comme une invitation SWAMP CLUB récompensée en 2009 par le prestigieux prix à prolonger la réflexion par la discussion et Henri-Cartier-Bresson. l’expérimentation. Organisé par la HEAR et le Maillon. PRODUCTION Vivarium Studio COPRODUCTION Wiener Festwochen, Vienne / Théâtre VERNISSAGE VENDREDI 18 OCTOBRE À 18H30 VERNISSAGE VENDREDI 18 OCTOBRE À 18H30 de Gennevilliers - Centre Dramatique National de création SAMEDI 19 OCTOBRE : DE 12H30 À 20H SAMEDI 19 OCTOBRE : DE 12H30 À 20H contemporaine / Festival d’Automne à Paris / Foreign Affairs - Berliner Festspiele, Berlin / Festival d’Avignon / La Ménagerie Entrée libre + PROJECTION DE VIDÉOS ART-VILLE de Verre / Le Forum, Scène conventionnée de Blanc-Mesnil / Du mardi au vendredi de 17h à 20h PRÉSENTÉE PAR LE LABEL LOWAVE : 20H30 Kaaitheater, Bruxelles / La Filature, Scène nationale De 17h à 23h les soirs de spectacle Entrée libre de Mulhouse / Internationales Sommerfestival, Hambourg / Ouvert pendant les vacances scolaires Festival Theaterformen à Hanovre et à Braunschweig / THE PYRE / BODIES IN URBAN SPACES Du mardi au vendredi de 14h à 20h La Bâtie – Festival de Genève Ateliers pédagogiques et visites guidées AVEC LE SOUTIEN du Centre chorégraphique national pour groupes sur rendez-vous À VOIR ÉGALEMENT de Montpellier Languedoc Roussillon et de EMPAC – Rensselaer [email protected] / 03 88 27 61 85 Polytechnic Institute et Jaffe Fund for Experimental Media and PIÈCE CHORÉGRAPHIQUE / AFRIQUE DU SUD the Performing Arts, États-Unis LIME LIGHT ON RITES / SELLO PESA La compagnie est conventionnée par la DRAC Île-de-France, NEW YORK EXPRESS À VOIR ÉGALEMENT Ministère de la Culture et de la Communication et par le Conseil EXPOSITION / AFRIQUE DU SUD PRÉSENTÉ PAR PÔLE SUD Régional Île-de-France au titre de la Permanence artistique et culturelle COMMITMENT #2 MER 16 OCT + JEU 17 OCT / 20H30 Philippe Quesne est artiste associé au Théâtre de Gennevilliers ESPACE URBAIN + PÔLE SUD depuis 2012 Photographies Mikhael Subotzky PRÉSENTÉ PAR LA CHAMBRE BODIES IN URBAN SPACES PROJET CHORÉGRAPHIQUE / FRANCE AVEC LE SOUTIEN du Département culturel de la ville de Vienne FESTIVAL PREMIÈRES VEN 18 OCT ≥ DIM 1ER DÉC Dans le cadre de la présidence de l’Autriche du Comité des ATLAS BUT NOT LIST / LA ZOUZE Ministres du Conseil de l’Europe LA CHAMBRE CIE CHRISTOPHE HALEB VERNISSAGE SAMEDI 19 OCTOBRE À 18H PRÉSENTÉ PAR LE TJP, CDN D’ALSACE

Et COMMITMENT #3, photographies de David VEN 18 + SAM 19 OCT / 18H Goldblatt, Jodi Bieber, Mikhael Subotzky, à La Filature ESPACE URBAIN 70 de Mulhouse du 5 novembre au 21 décembre 71 EXPOSITIONS ATELIERS CINÉMA

WALK ON THE WILD SIDE OBLICK ACCOMPAGNEMENT CULTUREL FILM / AFRIQUE DU SUD Photographies et films de Bruno Geslin, Prix international de la jeune photographie PARCOURS CORPS, TEXTE ET VOIX BEAUTÉS CACHÉES, SALES HISTOIRES Pierre Maillet, Émilie Beauvais DU 4 AVRIL AU 16 MAI TOUT AU LONG DE LA SAISON de Robyn Orlin DU MERCREDI 13 AU VENDREDI 15 NOVEMBRE MAILLON-WACKEN / HALL 1 ACCOMPAGNEMENT CULTUREL PROPOSÉ DU 22 AU 24 NOVEMBRE PAR LE MAILLON, LES CEMEA ET MAILLON+, MAILLON-WACKEN, BAR PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON, LA CHAMBRE, (DATE PRÉCISE COMMUNIQUÉE ULTÉRIEUREMENT) EN PARTENARIAT AVEC PÔLE SUD ET LE TNS Exposition autour des répétitions de Flesh / Trash OSLO 8, GUTE AUSSICHTEN CINÉMA L’ODYSSÉE Les CEMEA vous proposent un parcours « corps, texte Images et films de Bruno Geslin, Pierre Maillet, UN PROJET DANS LE CADRE DE TRIPTIC – et voix », mises en bouche et échanges autour de trois 2006, 24 min Émilie Beauvais ÉCHANGE CULTUREL DANS LE RHIN SUPÉRIEUR Avec Denis Lejeune, Matthieu Cruciani, Clément Sibony, spectacles de la saison. Les trois propositions sont PRÉSENTÉ PAR LE FESTIVAL CINÉ CORPS Avec le soutien de Pro Helvetia, Pierre Maillet, Christel Zubillaga, Émilie Capliez, Émilie complémentaires mais il est aussi possible En écho aux projets consacrés à l’Afrique du Sud, Fondation suisse pour la culture Beauvais, Guillaume Béguin, Marc Bertin, Zouzou de ­participer indifféremment à l’une ou l’autre. le Maillon s’associe au festival Ciné Corps et Leyens, Cécile Kretschmar (work in progress)... ≥ Ghost Exercise : mise en mouvement à l’Odyssée pour vous proposer un film de Robyn Orlin. Le festival Oblick – dialogues de la jeune sur le thème « moi et mon fantôme » : Dans Beautés cachées, sales histoires la chorégraphe Entrée libre photographie – se veut un focus sur la jeune vendredi 22 novembre / 19h-20h / Pôle Sud sud-africaine détourne avec ironie des documents De 14h jusqu’à la fermeture du bar création, le processus de professionnalisation dans d’archives des concours de danses traditionnelles un contexte international et la découverte de la scène ≥ La Mouette : mise en bouche d’un texte classique des ouvriers noirs, organisés par les dirigeants des contemporaine française, allemande et suisse. vendredi 31 janvier / 18h30-19h30 / Maillon-Wacken L’INTERPRÈTE DÉVISAGÉ mines d’or et de diamant entre 1930 et 1980. Workshops avec les écoles d’art de Strasbourg, ≥ Requiemachine : atelier ludique voix / chant choral Tarif préférentiel pour les abonnés du Maillon : 4€ Conception Olivier Dubois de Mulhouse et de Bâle, expositions d’auteurs invités lundi 31 mars / 20h30-21h30 / TNS Projection organisée par le festival Ciné Corps et journées professionnelles, feront ainsi écho au Prix EN AMONT DES REPRÉSENTATIONS Tout public / Participation gratuite, sur inscription du 22 au 24 novembre au Cinéma l’Odyssée international de la jeune photographie destiné aux DE TRAGÉDIE (FÉVRIER) Infos, inscriptions : Irène Cogny (Maillon) www.cine-corps.com artistes de chacun des trois pays invités. 03 88 27 61 80 / [email protected] BIBLIOTHÈQUE U2-U3 DE L’UNIVERSITÉ Ce prix, présenté au Maillon, a pour vocation de créer CAMPUS ESPLANADE (SOUS RÉSERVE) la rencontre entre jeunes auteurs, professionnels FILM / ALLEMAGNE PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON ET L’UNIVERSITÉ ATELIERS DE PRATIQUE et grand public de l’espace tri-national. Neuf PRENEZ GARDE À LA SAINTE PUTAIN Qu’est-ce qu’être interprète chorégraphique ? photographes seront ainsi sélectionnés suite AVEC LE CIRA WARNUNG VOR EINER HEILIGEN NUTTE Quel rapport le danseur entretient-il avec son corps ? à un appel à participation pour bénéficier d’une Nous vous proposons deux ateliers en écho Combien de temps dure une carrière ? Olivier Dubois, exposition pendant le festival. à la programmation : de Rainer Werner Fassbinder chorégraphe de Tragédie, propose, par le biais d’un L’ouverture de l’exposition sera également l’occasion ≥ Sinué : atelier « danse-acrobatie » MARDI 10 DÉCEMBRE / 20H15 recueil de témoignages à voir et à entendre, un regard de distinguer le travail d’un des jeunes auteurs samedi 21 décembre / 10h-13h CINÉMA STAR sur le parcours d’interprète. sélectionnés par la remise du prix Oblick. Entrée libre ≥ Tragédie : master class avec un danseur 1970, VOST, 1H43 de la compagnie d’Olivier Dubois PRÉSENTÉ PAR LES CINÉMAS STAR, LE MAILLON VERNISSAGE ET REMISE DU PRIX OBLICK samedi 18 + dimanche 19 janvier ET PÔLE SUD VENDREDI 4 AVRIL À 18H30 Renseignements, inscriptions : MAILLON / ESPACE D’ACCUEIL Projection suivie d’un échange avec la chorégraphe Expositions, projections nocturnes, rencontres CIRA 03 88 36 70 73 AU MOIS DE MAI Alexandra Bachzetsis dont le travail de création professionnelles… a été inspiré par le film MAILLON-WACKEN, BAR Programme complet à venir : www.oblick.org Dans son dixième long métrage Fassbinder livre PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON ET L’INSA Entrée libre ATELIER DU SPECTATEUR une réflexion ironique sur son propre travail. Les étudiants de l’INSA (groupe espace et matérialité) Du mardi au vendredi de 17h à 20h PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON, LA MAISON THÉÂTRE repenseront le hall d’accueil du Maillon. Les meilleurs De 17h à 23h les soirs de spectacle ET L’ESCALE Warnung vor einer heiligen Nutte décrit la préparation d’un tournage comme un incroyable capharnaüm projets seront exposés en mai dans le bar du Wacken. Fermeture pendant les vacances scolaires MAILLON-WACKEN où tout le monde couche avec tout le monde mais Ateliers pédagogiques et visites guidées Parcours dans la création contemporaine : où le sexe n’est qu’un moyen d’imposer à l’autre son pour groupes sur rendez-vous quatre spectacles (Exhibit B, La Mouette, pouvoir ou de tromper son ennui. [email protected] / 03 88 27 61 85 An Old Monk, Seagull) + rencontres, temps Dans le cadre de l’accueil de The Stages of Staging d’échanges entre spectateurs, visite ludique à Pôle Sud les 11 et 12 décembre (≥ page 47) du théâtre, rencontres d’artistes… Tarif préférentiel : 5 € abonnés Maillon et Pôle Sud + Pour adultes et adolescents. Infos : La Maison Théâtre spectateurs de The Stages of Staging 06 81 21 64 73 / www.lamaisontheatre.eu Prévente à partir du 1er décembre à la caisse du cinéma 72 73 PARCOURS RENCONTRES CIRQUE DANSE

À L’ISSUE DES REPRÉSENTATIONS CONFÉRENCES VOIES OFF Faire découvrir au public la diversité de la création chorégraphique, ainsi que les établissements qui la DE NOS JOURS : rencontre avec l’équipe artistique LA NUDITÉ DANS L’ART, JOYAU PROGRAMME DE RENCONTRES soutiennent, tel est, depuis dix-huit ans, le double pari lundi 4 novembre ­ESTHÉTIQUE ET PUISSANCE POLITIQUE AUTOUR DES ARTS DU CIRQUE du Parcours Danse. Le Ballet de l’Opéra national du FLESH / TRASH : rencontre avec Pierre Maillet PRÉSENTÉ PAR LE MAILLON ET LES MIGRATEURS Rhin, le Maillon et Pôle Sud proposent un abonnement et l’équipe artistique jeudi 14 novembre Café-conférence de six spectacles et offrent ainsi une mise en Invités dans le cadre de mini-résidences, des artistes GHOST EXERCISE : rencontre avec l’équipe artistique SAMEDI 8 FÉVRIER / 11H perspective des différentes lignes d’expression de l’art mercredi 20 novembre présentent un premier résultat de leur recherche chorégraphique. Le Parcours Danse est une invitation THE PYRE : rencontre avec Gisèle Vienne MAILLON-WACKEN artistique. Les Voies off, c’est d’abord une rencontre à la découverte aussi bien de la jeune création que vendredi 17 janvier à 22h15 (au bar) Conférence proposée en écho à Tragédie, menée avec un projet en cours de réalisation, suivie d’une d’œuvres de répertoire et cela en déambulant d’une TRAGÉDIE : rencontre avec l’équipe artistique par Benjamin Bertrand (danseur et interprète discussion entre les artistes et un public qui aime scène strasbourgeoise à l’autre, juste pour le plaisir vendredi 7 février dans le spectacle). partager ces moments d’essai, ce résultat d’étape. de la danse. CLOCKWORK : rencontre avec l’équipe artistique La conférence se présente comme un dialogue mercredi 12 mars interactif pour saisir le potentiel esthétique PROGRAMME POLICES ! : rencontre avec Rachid Ouramdane THE CURTAIN OF PARRHASIUS et politique du corps nu à travers les siècles. LE SANG DES ÉTOILES / Thierry Malandain et l’équipe artistique vendredi 21 mars Compagnie VU De la statuaire grecque à Manet, du corps grotesque mercredi 13 + jeudi 14 + vendredi 15 REQUIEMACHINE : rencontre avec l’équipe artistique Magie nouvelle de Bosch aux performeurs, il s’agira de mettre au jour + samedi 16 novembre / 20h lundi 31 mars à 22h les multiples nudités ayant fondé la modernité VENDREDI 7 MARS / 19H dimanche 17 novembre / 15h LATE NIGHT : rencontre avec l’équipe artistique de nos regards et de découvrir des artistes qui MAILLON-WACKEN Opéra mercredi 16 avril ont fait du cops nu un outil privilégié de création. The Curtain of Parrhasius est un spectacle de magie Entrée libre OBSTINÉS LAMBEAUX D’IMAGES / Andrea Sitter RENCONTRES À LA LIBRAIRIE KLÉBER nouvelle qui interroge le trompe l’œil sur scène ; mardi 3 + mercredi 4 décembre / 20h30 les artistes entraînent le spectateur dans un jeu qui Pôle Sud LECTURE-RENCONTRE TABLE RONDE met en question la nature de l’art et de la perception. Les objets prennent vie, le résultat est surréaliste, A POSTO / Ambra Senatore AVEC SONIA CHIAMBRETTO VIVE LA PRATIQUE ARTISTIQUE ? poétique et plein d’humour. mardi 21 + mercredi 22 janvier / 20h30 Sonia Chiambretto est auteur de POLICES ! Pôle Sud MARDI 19 NOVEMBRE / 18H SAMEDI 22 MARS À 17H TRAGÉDIE / Olivier Dubois MAILLON-WACKEN CIRCUS NEXT jeudi 6 + samedi 8 février / 20h30 (anciennement Jeunes Talents REGARDS CROISÉS SUR LA MOUETTE AVEC LA MAISON THÉÂTRE Maillon-Wacken DANS LE CADRE DE FAITES DU THÉÂTRE ! Cirque Europe ) À PARTIR Rencontre entre Yann-Joël Collin et Tina Satter POLICES ! / Rachid Ouramdane Invités : Pascal Collin (comédien, traducteur) / COMPAGNIES LAURÉATES FAMILLE DE 10 ANS jeudi 20 + samedi 22 mars / 20h30 SAMEDI 5 AVRIL À 17H (sous réserve) Jeff Benignus (Synavi) / Philippe Schlienger MERCREDI 30 AVRIL / 19H Maillon-Wacken (CRÉA, Kingersheim)... MAILLON-WACKEN CONFÉRENCES DIE SCHÖPFUNG / Uwe Scholz Nécessité dans un parcours de vie, pilier pour Nous vous proposons de découvrir le travail des jeudi 3 + lundi 7 + mardi 8 + mercredi 9 avril / 20h la démocratie, serpent de mer ou activité subsidiaire... compagnies lauréates de Circus Next - dispositif CORPS MONTRÉ, EXHIBÉ, INSTRUMENTALISÉ samedi 5** + dimanche 6 avril / 15h La pratique artistique revient régulièrement dans d’accompagnement des jeunes créateurs dans JUSQU’AU DÉNI D’EXISTENCE Opéra les discours, propositions et autres débats sur le domaine des arts du cirque en Europe. Conférence avec David Le Breton notre société. ** Représentation donnée avec une musique enregistrée Au-delà des cris d’alarme et des prises de position Les compagnies invitées à ces occasions nous LUNDI 25 NOVEMBRE / 20H30 Abonnement de 33 € à 72 € passionnées et nécessaires, une question subsiste : présenteront le résultat de leurs travaux de recherche ; un état des lieux de leurs créations et des champs Infos et souscriptions CENTRE EMMANUEL MOUNIER voulons-nous vraiment lui donner une place dans auprès de l’Opéra national du Rhin le processus de création, à l’école, dans un projet d’investigations de ces deux jeunes équipes Conférence proposée par le Centre Emmanuel Mounier européennes. jusqu’au 17 octobre inclus en écho à Exhibit B politique, dans le métier des artistes…? Laquelle ? 08 25 84 14 84 David Le Breton est professeur à l’université de Entrée libre www.operanationaldurhin.eu Strasbourg, membre de l’Institut universitaire de Entrée libre, dans la limite des places disponibles dans la limite des places disponibles France et chercheur au laboratoire Cultures et Sociétés Réservation nécessaire : 03 88 27 61 81 en Europe. Anthropologue et sociologue français, il est spécialiste des représentations et des mises en jeu du corps humain. Infos, réservations : [email protected]

74 75 DU CÔTÉ DES SPECTATEURS DU CÔTÉ DES SPECTATEURS ALLEMANDS FRANÇAIS

Depuis de nombreuses années, le Maillon tisse une relation privilégiée avec les spectateurs RENCONTRES HORS LES MURS AUTOUR WORKSHOPS et les partenaires allemands outre-Rhin. Diverses actions sont proposées au public DES SPECTACLES Le Maillon organise, seul ou en coopération germanophone, de part et d’autre de la frontière. Des outils spécifiques sont à disposition En début d’année, en amont ou en aval d’un avec ses partenaires, des ateliers de pratique du public : une plaquette en langue allemande, un accès en allemand au site internet, spectacle, l’équipe des relations avec le public artistique, animés par un chorégraphe des surtitrages de spectacles, une interlocutrice privilégiée… du Maillon vient à votre rencontre et vous propose ou un artiste programmé dans la saison. des présentations de saison et de spectacles sur mesure, des rencontres avec les équipes LES RELAIS PRIVILÉGIÉS artistiques, des présentations de livres, de films Enseignants, membres d’un comité d’entreprise, COOPÉRATIONS AVEC LE KULTURBÜRO DE LA VILLE DE KEHL en relation avec les spectacles accueillis… d’une association, responsables d’un groupe Le Kulturbus fera une halte à Kehl pour les d’abonnés, devenez relais. Vous bénéficierez VISITES DU THÉÂTRE d’un contact privilégié avec l’équipe mais aussi AVEC LE KULTURBÜRO OFFENBURG spectateurs munis de billets (Sinué / Clockwork). Découvrir l’histoire du Maillon, d’un lieu Un bus sera mis en place par le Kulturbüro pour d’avantages (invitations à des spectacles, films, Depuis 2011, le Maillon et le Kulturbüro Offenburg et de son fonctionnement, voir l’envers du décor, informations à l’avance, dossiers de presse…). Kill Your Darlings ! Streets of Berladelphia accompagné d’une personne des relations ont mis leur savoir-faire au service d’un projet le 26 novembre. artistique et culturel : les spectateurs de la CUS avec le public et d’un technicien. Au-delà des rendez-vous annoncés, d’autres Tarifs : billets à l’unité : 17 € adultes / 8 € étudiants / Visite gratuite, en groupe, sur rendez-vous. ont la possibilité de se rendre à Offenbourg pour tarifs bus à l’unité : 5 € adultes / 3 € étudiants actions peuvent être mises en place en assister à Clockwork ; les spectateurs de l’Ortenau collaboration avec les établissements scolaires Infos, réservations : peuvent assister de leur côté à Kill your Darlings! LES ATELIERS DU REGARD et d’enseignement supérieur, les associations, Tourist-information Kehl / +49 (0) 7851-881555 / Afin d’apporter des clefs et des éclairages sur le Streets of Berladelphia. Les billets pour ces [email protected] les centres socio-culturels, les comités spectacles sont disponibles dans les deux travail des photographes présentés par La Chambre d’entreprise… structures partenaires. et le Maillon, chaque exposition s’accompagne Pour Clockwork, un Kulturbus au départ PUBLIC d’un atelier pédagogique à destination des VOS INTERLOCUTRICES du Maillon-Wacken assurera le transport jeunes publics, scolaires ou groupes de centres ≥ Responsable / enseignement supérieur socio-culturels. Précédés d’une visite guidée vers Offenbourg ≥ page 83 PRÉSENTATION DE SAISON EN ALLEMAND Laure-Marie Rollin d’environ 30 minutes, ces ateliers proposent 03 88 27 61 79 d’aborder les thématiques de l’exposition AVEC LA KUNSTSCHULE OFFENBURG Pour une présentation de la nouvelle saison [email protected] en langue allemande avec des extraits vidéo et de manière ludique afin d’aiguiser le regard Grâce à un partenariat avec la Kunstschule, davantage d’informations sur les spectacles de la comme l’appétit du jeune public pour l’univers ≥ Collèges, lycées, écoles supérieures, les spectateurs allemands peuvent s’abonner saison 13/14, l’équipe germanophone du Maillon de la photographie. Un dossier pédagogique expositions à la programmation du Maillon et se rendre peut vous rendre visite en Allemagne. Invitez vos de l’exposition sera fourni à l’occasion Mélanie Bauré au Maillon-Wacken et à Hautepierre à bord collègues, amis et passionnés de théâtre à un de chaque atelier. À partir de 7 personnes. 03 88 27 61 85 du Kulturbus. échange en petit comité et profitez à cette [email protected] Programme occasion des abonnements de groupe du Maillon. Visite guidée + atelier ≥ Comités d’entreprise, associations, Durée : 2h / À partir de 7 ans centres socio-culturels DE NOS JOURS mar 5 novembre ≥ 4€ par personne Irène Cogny SINUÉ mer 18 décembre PUBLIC SCOLAIRE, UNIVERSITAIRE Groupe + 15 personnes, tarif unique : 60€ 03 88 27 61 80 DOPPELGÄNGER mer 22 janvier ET ASSOCIATIF [email protected] TRAGÉDIE jeu 6 février Les groupes scolaires et étudiants ainsi que Visite guidée simple CLOCKWORK mar 11 mars les associations ou tout autre groupe peuvent Durée : 45 min. / Pour adultes et enfants BRONX GOTHIC ven 11 avril bénéficier d’un programme d’accompagnement ≥ 3€ par personne SWAMP CLUB mer 14 mai spécifique : Groupe + 15 personnes, tarif unique : 45€ L’équipe des relations avec le public, Tarifs : abonnement 7 spectacles + 6 bus : de 70 € - préparation en amont et en aval des spectacles de la communication et de la presse connectée ! à 95 € / possibilité de billets à l’unité / tarifs bus du Maillon dans les classes à l’unité : 5 € adultes / 3 € étudiants RÉUNIONS TUPPER / MAILLON-WARE ! - visites du théâtre Réunissez un petit groupe d’amis chez vous ; Irène Cogny : facebook.com/irene.cogny Infos, réservations : - rencontres avec les artistes chacun amène à boire, à manger et l’équipe des Hélène Cominéas : facebook.com/communication.maillon Kunstschule Offenburg - ateliers de pratique artistique relations avec le public vous présente la saison, 0049-781 9364320 Céline Coriat : facebook.com/celinecoriat.pro vidéo à l’appui, en toute convivialité. [email protected] VOTRE INTERLOCUTRICE GERMANOPHONE Laure-Marie Rollin : facebook.com/maillon.etudiants www.kunstschule-offenburg.de À partir du 3 septembre AU MAILLON réservations : [email protected] et bien sûr : facebook.com/lemaillon ≥ Céline Coriat +33 (0)3 88 27 61 73 [email protected] 76 77 L’ASSOCIATION DES ABONNÉ(E)S MAILLON DU MAILLON

MAILLON+, C’EST VOUS MAILLON+, C’EST AVEC VOUS Maillon+ est l’association des abonné(e)s Si vous avez des envies, des idées à proposer, du Maillon : elle est un lien entre le Maillon transmettez-les nous pour nous permettre et son public, elle soutient les actions du Maillon de les initier. et le spectacle vivant en général. Elle propose des activités en complément de celles du théâtre. DES QUESTIONS, DES INSCRIPTIONS, DES SUGGESTIONS ? MAILLON+, C’EST POUR VOUS [email protected] ≥ une page facebook pour découvrir ses activités facebook.com/maillonplus et propositions, relayer vos suggestions, échanger Anne Grosskost 06 81 47 96 21 vos impressions sur les spectacles, multiplier vos discussions autour des spectacles, « suivre » Calendrier des sorties, activités : consultez les artistes, réagir aux questions Maillon+ le panneau bleu dans le Hall 3 du bar du Maillon- L’ÉQUIPE facebook.com/maillonplus Wacken, les newsletters Maillon, les programmes distribués les soirs de spectacles et facebook. Président Administrateur adjoint Régisseurs lumière Collaborateurs associés ≥ le panneau bleu du coin Maillon+ MICHEL REINHARDT FRÉDÉRIC RAMPONI ALESSANDRO CASTIGLIONE sur la saison 2013/2014 sur lequel sont affichées nos propositions EN COURS DE RECRUTEMENT Directeur Comptable - les questions Maillon+ auxquelles vous êtes BERNARD FLEURY SYLVIE DURRENBERGER Régisseur son Festival Premières : invités à répondre SOIRÉE DES SÉBASTIEN LEFÈBVRE Responsable artistique - un service « Abonn’échanges », des coupons Directeur administratif Secrétaire de direction de la programmation ABONNÉS Électricien à y afficher permettant d’échanger, lorsque A QUEEN THIERRY BAECHTEL et chargée de l’accueil BARBARA ENGELHARDT AVEC LILIAN KUNZ PHILIPPE BRENNER ce n’est plus possible à la billetterie, vos billets Directeur technique Graphisme OF HEART Attachée à la direction avec un(e) autre abonné(e) pour une autre date MAILLON+ ANTONIO TROTTA Chargée de la billetterie ATELIER POSTE 4 : et des abonnements technique et administrative du même spectacle ou un autre spectacle Responsable des relations CLAUDE GRÉTILLAT BOUCHRA EL AMRANI LOBNA LOTFI - des sorties entre abonnés permettant DE JULIETTE DESCHAMPS publiques et de l’accueil VIVIEN PHILIZOT de découvrir des spectacles et des festivals AVEC ROSEMARY STANDLEY LAURE-MARIE ROLLIN Chargée de la billetterie, Agents de maintenance MARIE LANIER et d’entretien ailleurs, en France ou à l’étranger. des abonnements et du bar Film de saison : Attachées aux relations PATRICK TIGOULET - des visites des coulisses JEU 9 JANVIER ÉLODIE THOUVENIN Réalisatrice publiques AMAL RAYHANE CAROLINE CUTAIA - des visites guidées des expositions au Wacken ASSEMBLÉE GÉNÉRALE 19H30 MÉLANIE BAURÉ Responsable du bar IRÈNE COGNY et de la restauration CONCERT 21H Et tous les techniciens ≥ notre stammtisch ou table des abonné(e)s SANDRINE DANIEL intermittents du spectacle, MAILLON-WACKEN Responsable de la dans le coin Maillon+ au bar du Maillon-Wacken presse et des relations Régisseur général le personnel d’accueil, pour échanger nos impressions et se retrouver, (voir page 48) franco-allemandes JEAN-LOUIS SCHMIDT de bar et de billetterie, ainsi rencontrer les artistes CÉLINE CORIAT que les stagiaires qui nous Offert aux abonnés sur réservation Régisseur principal accompagnent tout au long et dans la limite des places disponibles Responsable VINCENT CASPAR de la saison ≥ des invitations pour des avant-premières de la communication À partir du 1er décembre Régisseur plateau au cinéma Star, des offres spéciales… HÉLÈNE COMINÉAS vente à l’unité ouverte à tous BOUMEDIENNE AFRI ≥ une soirée offerte aux abonnés Une belle soirée entre music-hall et tour de chant précédée d’une assemblée générale : avec la chanteuse de Moriarty. Le spectacle est jeudi 9 janvier à 19h30 précédé de l’assemblée générale annuelle de Voir encadré ci-contre Maillon+ à 19h30. Nous y parlerons du Maillon et de son devenir. Nous vous attendons nombreux !

78 79 SAISON 2013-2014 ABONNEZ-VOUS !

Photos : Christian Cantin MAILLON-WACKEN UN BAR, UN ACCUEIL

Le bar du Wacken, avec son air « camping années 30 », ses canapés profonds, ses boissons variées et ses petits en-cas (venez plus tôt aux spectacles : cela vous donnera le temps de tout faire…). Bref, un lieu incontournable et chaleureux où se donner rendez-vous, à faire découvrir dare-dare à vos amis. - Déguster des petits plats (quiches, soupes maison, hot-dogs, croque-monsieur), boire un verre, avant ou après les spectacles ≥ Ouvert à partir de 17h - Lire la presse spécialisée les soirs de spectacle - Surfer sur internet grâce à des ordinateurs mis à votre disposition ou au Wifi (demander le code au bar) - Vous renseigner sur les spectacles, retirer vos billets, vous abonner

80 81 ABONNEMENT BILLETS À L’UNITÉ

FORMULES Souplesse : changez la date de votre spectacle TARIFS LOCATION DE BILLETS À L’UNITÉ ou bien prenez-en un autre, dans la mesure À PARTIR DE 4 SPECTACLES des places disponibles, au plus tard 48h avant 22 € Plein tarif Vente des billets à l’unité Choisissez la formule qui vous correspond la représentation initiale. En cas de fermeture à partir du 1er octobre 17 € Tarif réduit et profitez ainsi de tous les avantages de la billetterie, envoyez un courriel sauf pour WALKING THE CITY, DE NOS JOURS, Accompagnateur d’une personne à mobilité réduite, de l’abonnement à [email protected] ou laissez Cartes Cezam, Senior, GIG, GIC, CUS, parents de famille FLESH / TRASH ET GHOST EXERCISE Adhésion annuelle : 5 € (offerte aux -26 ans) un message sur le répondeur du 03 88 27 61 81 ­nombreuse, abonné(e) Musica, TNS, TJP, Pôle Sud, Jazzdor, dès le 23 août Privilège : l’achat des places est réservé TAPS, La Comédie de l’Est, La Filature, L’Illiade, Le Préo, PAR INTERNET 1/ GROUPE À PARTIR DE 6 PERSONNES aux abonnés jusqu’au 30 septembre Schiltigheim Culture, Relais Culturels de Région, Cinéma Star, Le Point d’Eau, Espace Athic, Pass saison Migrateurs, www.maillon.eu : paiement sécurisé par CB Chacun choisit librement sa formule, Revoir gratuitement les spectacles carte cinéphile Odyssée, Pisteurs d’Etoiles, Stadthalle Kehl, PAR TÉLÉPHONE ses spectacles et ses dates. sur demande et présentation du billet initial Kulturbüro Offenburg, adhérent CIRA, Maison Théâtre, 03 88 27 61 81 - Paiement par CB 7 € le billet à partir de 12 spectacles (dans la mesure des places disponibles) membre de la Fédération Hiéro, du Hall des Chars, groupe de 10 personnes et plus du 23 août au 19 octobre : du lundi au vendredi 8 € le billet à partir de 7 spectacles Faire bénéficier la personne qui vous de 12h à 19h / samedi de 12h à 18h 10 € le billet à partir de 4 spectacles ­accompagne d’un tarif préférentiel à 15 € 15 € Accompagnateur d’un(e) abonné(e) à partir du 22 octobre : du mardi au vendredi Une invitation pour 2 personnes pour Recevoir à domicile toute l’information 10 € Étudiant de 14h à 20h et tous les jours de représentation un spectacle au choix est offerte à la personne Bénéficier de réductions dans la plupart 8 € Enfant, lycéen - de 18 ans, adhérent MGEL (samedi, dimanche et lundi inclus) qui constitue le groupe, regroupe tous des structures culturelles à Strasbourg de 14h à l’issue du spectacle les formulaires et nous les transmet. et en Alsace 7 € Professionnel permanent du spectacle Bénéficier d’invitations pour des avant-premières AU MAILLON-WACKEN 2/ INDIVIDUEL 5,50 € Cartes Culture, Atout-Voir, artiste-auteur au Cinéma Star Parc des Expositions 8 € le billet à partir de 12 spectacles (Agessa, Maison des Artistes, SACEM), Soirée des abonnés avec concert offert 7, place Adrien-Zeller, Strasbourg 10 € le billet à partir de 7 spectacles intermittent, demandeur d’emploi, allocataire (dans la limite des places disponibles) du RSA, enfant de famille nombreuse, carte Saphir du mardi au vendredi de 14h à 20h 13 € le billet à partir de 4 spectacles et tous les jours de représentation 3/ CARTES CULTURE ET ATOUT-VOIR SOUSCRIPTION (samedi, dimanche et lundi inclus) 5,50 € le billet à partir de 3 spectacles TARIFS SPÉCIAUX de 14h à l’issue du spectacle Votre carte d’adhésion et vos billets sont à partir du 22 octobre 4/ PROFESSIONNEL DU SPECTACLE CECI N’EST PAS… / BODIES IN URBAN SPACES à retirer au 4 rue de la Douane, au Maillon- EN VILLE (permanent) Entrée libre Wacken ou le soir de votre premier spectacle BOUTIQUE CULTURE 6,50 € le billet à partir de 4 spectacles A QUEEN OF HEART Place de la Cathédrale PAR INTERNET 5/ JEUNE -26 ANS offert aux abonnés (dans la limite (du mardi au samedi de 12h à 19h) (sauf abonnement groupe) (groupe ou individuel) des places disponibles) KIOSQUE CULTURE www.maillon.eu : paiement sécurisé par CB 6,50 € le billet à partir de 3 spectacles Non-abonnés : tarifs habituels ci-dessus Agora-Campus Esplanade AU 4 RUE DE LA DOUANE du 23 août au 19 octobre WALKING THE CITY + EXHIBIT B Contremarques à échanger à la billetterie 6/ INTERMITTENT, DEMANDEUR D’EMPLOI, Strasbourg plein tarif et tarif réduit 15 € avant l’entrée du spectacle ALLOCATAIRE RSA du lundi au vendredi de 12h à 19h Les autres tarifs restent inchangés 5,50 € le billet à partir de 4 spectacles samedi de 12h à 18h CLOCKWORK / TRANSPORT EN BUS REQUIEMACHINE 7/ ARTISTE / AUTEUR AU MAILLON-WACKEN à partir du 22 octobre (spectacle accueilli au TNS) Au départ de Strasbourg pour Offenbourg ! 5,50 € le billet à partir de 4 spectacles Parc des Expositions Plein tarif : 27 € / Tarif réduit : 18 € Départ : devant le Maillon-Wacken 1h30 7, place Adrien-Zeller, Strasbourg Moins de 26 ans et professionnels : 15 € avant le début de la représentation AVANTAGES du mardi au vendredi de 14h à 20h et tous Scolaires et étudiants (individuels et groupes) Plein tarif : 5 € / tarif réduit 3 € les jours de représentation (samedi, dimanche non titulaires des cartes Atout-Voir et Culture : 11 € (étudiant, enfant, lycéen – 18 ans, cartes Culture, Atout-Voir, Réduction : jusqu’à -60 % par rapport et lundi inclus) de 14h à l’issue du spectacle artiste-auteur, demandeur d’emploi, allocataires RSA, Carte Culture, Atout-Voir, Saphir, intermittent, enfant de famille nombreuse, carte Saphir) au plein tarif. Les spectacles supplémentaires, PAR COURRIER demandeur d’emploi, allocataire du RSA : 5,5 € pris en cours d’année, restent au prix initial 03 88 27 61 81 / [email protected] Remplissez le formulaire d’abonnement ci-après GHOST EXERCISE / THE STAGES OF STAGING de l’abonnement Dans la limite des places disponibles et envoyez-le avec votre / vos chèque(s) à : (spectacles accueillis avec Pôle Sud) Payer en trois fois sans frais : 3 chèques, Départ Départ Plein tarif : 20 € / Tarif réduit : 15 € encaissés sur 3 mois consécutifs Maillon-Wacken Étudiant, carte culture, atout-voir, artiste, demandeur Maillon-Wacken Reithalle Offenburg Parc des Expositions d’emploi, allocataire du RSA : se référer aux tarifs Maillon Bus 1 11 mars 19h 22h 7, place Adrien-Zeller Pour les autres cas, consulter Pôle Sud : www.pole-sud.fr Bus 2 12 mars 19h 22h CS 50035 Bus 3 12 mars 19h 22h30 67083 Strasbourg Cedex Bus 4 13 mars 19h 22h 82 83 SAISON 2013/2014 CALENDRIER

SEPT OCT NOV DÉC JAN FÉV MARS AVR MAI JUIN D 1 M 1 V 1 DE NOS JOURS D 1 M 1 S 1 S 1 M 1 REQUIEMACHINE J 1 Exposition D 1 Oblick L 2 M 2 S 2 Exposition L 2 J 2 D 2 D 2 M 2 V 2 L 2 Commitment#1 M 3 Présentation J 3 D 3 M 3 EXHIBIT B V 3 L 3 L 3 J 3 S 3 M 3 de saison Exposition M 4 V 4 L 4 Rencontre M 4 S 4 M 4 M 4 V 4 Oblick D 4 M 4 Présentation FESTIVAL J 5 de saison S 5 M 5 J 5 D 5 M 5 M 5 S 5 VISION L 5 J 5 DISTURBANCE PREMIÈRES V 6 Rencontre D 6 M 6 V 6 L 6 J 6 TRAGÉDIE J 6 D 6 M 6 USUALLY V 6 avec l’équipe BEAUTY FAILS Rencontre Voies off S 7 des relations L 7 J 7 S 7 M 7 V 7 V 7 L 7 M 7 S 7 D 8 publiques M 8 V 8 D 8 M 8 S 8 café-conférence S 8 M 8 SEAGULL J 8 D 8 La nudité dans Présentation Exposition A QUEEN OF HEART L 9 M 9 VILLES[S] EN JEU[X] S 9 L 9 Film J 9 D 9 l’art D 9 M 9 V 9 L 9 de saison Commitment#1 Prenez garde M 10 J 10 CECI N’EST PAS...D 10 ≥ 29 nov M 10 à la Sainte Putain V 10 L 10 L 10 J 10 BRONX GOTHIC S 10 M 10 Présentation 5 avr - rencontre M 11 V 11 L 11 M 11 THE STAGES S 11 M 11 M 11 CLOCKWORK V 11 D 11 M 11 de saison OF STAGING J 12 S 12 M 12 J 12 D 12 M 12 M 12 Rencontre S 12 L 12 J 12 V 13 Rencontre D 13 M 13 FLESH / TRASH V 13 L 13 J 13 AN OLD MONK J 13 D 13 M 13 V 13 avec l’équipe Exposition S 14 L 14 J 14 S 14 M 14 V 14 V 14 L 14 M 14 SWAMP CLUB S 14 des relations Walk on the WALKING D 15 publiques M 15 V 15 wild side D 15 M 15 S 15 S 15 M 15 LATE NIGHT J 15 D 15 THE CITY THE PYRE L 16 M 16 S 16 14 nov - rencontre L 16 J 16 D 16 D 16 M 16 Rencontre V 16 L 16 Exposition M 17 J 17 Commitment#1 D 17 M 17 SINUÉ V 17 Rencontre L 17 L 17 J 17 S 17 M 17 Exposition M 18 V 18 L 18 20 nov - rencontre M 18 S 18 Atelier M 18 M 18 V 18 D 18 M 18 Play>Urban Tragédie J 19 S 19 M 19 J 19 D 19 M 19 M 19 S 19 L 19 J 19 V 20 D 20 M 20 GHOST V 20 L 20 J 20 DISGRACE J 20 POLICES ! D 20 M 20 V 20 ­EXERCISE Atelier S 21 L 21 J 21 S 21 Sinué M 21 DOPPELGÄNGER V 21 V 21 Rencontre L 21 M 21 S 21 18+19 oct Accompagnement D 22 M 22 rencontres V 22 Ghost exercise D 22 M 22 S 22 S 22 M 22 J 22 D 22 L 23 M 23 Ville[s] S 23 Film L 23 J 23 D 23 D 23 M 23 V 23 L 23 en Jeu[x] Beautés cachées M 24 J 24 D 24 sales histoires M 24 V 24 L 24 L 24 22 mars - rencontre J 24 S 24 M 24 M 25 V 25 L 25 conférence M 25 S 25 M 25 M 25 V 25 D 25 M 25 David Le Breton J 26 S 26 M 26 KILL YOUR J 26 D 26 M 26 M 26 S 26 L 26 J 26 V 27 D 27 M 27 DARLINGS! V 27 L 27 J 27 J 27 D 27 M 27 V 27 S 28 L 28 J 28 S 28 M 28 V 28 V 28 REQUIEMACHINE L 28 M 28 S 28 19 nov - table ronde D 29 M 29 V 29 Vive la pratique D 29 M 29 LA MOUETTE S 29 M 29 J 29 BODIES IN D 29 artistique ? URBAN SPACE L 30 M 30 S 30 L 30 J 30 D 30 M 30 Voies off V 30 L 30 Accompagnement J 31 M 31 V 31 L 31 Accompagnement S 31 La Mouette Requiemachine Rencontre

SPECTACLES 84 85 LES ++ DU MAILLON CHOISISSEZ LIGNE B VOS SPECTACLES BRASSERIE SCHUTZENBERGER MAILLON-WACKEN DATE 1ER CHOIX DATE 2E CHOIX A4 Parlement ACCÈS Vers Européen WALKING THE CITY* HAGUENAU arrêt Wacken AU MAILLON-WACKEN WISSEMBOURG Parc des Expositions DE NOS JOURS PARIS LIGNE E LIGNES B + E 7, place Adrien-Zeller, Strasbourg arrêt Hautepierre FLESH / TRASH Terminus Place de Tram lignes B et E : arrêt Wacken Place de Bordeaux THÉÂTRE DE HAUTEPIERRE Haguenau En voiture : autoroute A4, sortie Wacken GHOST EXERCISE Direction Parc des Expositions KILL YOUR DARLINGS! Parking gratuit à proximité LIGNES A + C + D TNS GARE EXHIBIT B* LIGNES C + E + F PÔLE SUD A 351 Vers 1, rue de Bourgogne, Strasbourg THE STAGES OF STAGING SAVERNE Accès : tram lignes A ou E, NANCY SINUÉ 4 RUE DE LA DOUANE arrêt Émile Mathis LIGNES B + F arrêt En voiture depuis le centre, place de l’Étoile, Esplanade A QUEEN OF HEART** AU GOBELET D’OR avenue de Colmar puis indication à gauche

A 35 LIGNES A + D En voiture par l’autoroute sortie Baggersee, THE PYRE Vers avenue de Colmar puis indication à droite. SÉLESTAT CITÉ DE LA MUSIQUE ET DE LA DANSE Parking gardé pendant les spectacles DOPPELGÄNGER COLMAR LYON THÉÂTRE DE HAUTEPIERRE LA MOUETTE PÔLE SUD 13, place André-Maurois, Strasbourg KEHL Accès : tram ligne A, arrêt terminus TRAGÉDIE STRASBOURG Pont de l’Europe Hautepierre-Maillon En voiture : autoroute A350, direction AN OLD MONK Saverne, sortie n°3 Hautepierre / Koenigshoffen, suivre « Le Maillon » DISGRACE Parking à proximité et gardé e s CLOCKWORK*** s a r THÉÂTRE NATIONAL DE STRASBOURG st HAUPTBAHNHOF urger Freib Place de la République POLICES ! Accès : tram lignes B, C, E ou F, REQUIEMACHINE* Wilhelmstrasse arrêt Place de la République Zellerstrasse BILLETTERIE HORS LES MURS VISION DISTURBANCE

Moltkestrasse 4 rue de la Douane, Strasbourg Weingartenstrasse BRASSERIE SCHUTZENBERGER SEAGULL E35 G 8 rue de la Patrie, Schiltigheim ra lee b enal BRONX GOTHIC E531 Ortenbergerstrasse Accès : tram ligne B, arrêt Rives de l’Aar REITHALLE Proche CMCO (+ 7 minutes à pied) LATE NIGHT Parking gratuit sur le site AU GOBELET D’OR USUALLY BEAUTY FAILS 28, rue de La Broque, Strasbourg SWAMP CLUB Südring Quartier Laiterie, à l’angle de la rue du Ban-de-la-Roche et de la rue *PLUSIEURS REPRÉSENTATIONS PAR JOUR, MERCI DE PRÉCISER L’HORAIRE de La Broque **OFFERT, MAIS INSCRIPTION OBLIGATOIRE ***SI VOUS PRENEZ LE KULTURBUS, PRÉCISEZ LE NUMÉRO À CÔTÉ DE LA DATE (VOIR P.83) CITÉ DE LA MUSIQUE ET DE LA DANSE OFFENBURG Place de l’Étoile, 1, place Dauphine, MODE remplissez envoyez… …ou déposez ! Strasbourg 1 3 (voir p.82) du 23 août au 19 octobre : D’EMPLOI réglez REITHALLE OFFENBURG 2 4 rue de la Douane (1 à 3 chèques) Moltkestrasse 31, Offenburg à partir du 22 octobre : Maillon-Wacken

86 GROUPE FORMULAIRE À PARTIR DE 4 SPECTACLES nombre de spectacles choisis x 10 € = €

D’ABONNEMENT À PARTIR DE 7 SPECTACLES nombre de spectacles choisis x 8 € = € ET D’ADHÉSION À MAILLON+, ASSOCIATION DES ABONNÉ(E)S DU MAILLON À PARTIR DE 12 SPECTACLES nombre de spectacles choisis x 7 € = € Nom Nom du responsable du groupe

Prénom Date et nom du spectacle choisi pour l’invitation MAILLON.EU Adresse POUR PRENDRE VOS ABONNEMENTS ET BILLETS EN LIGNE INDIVIDUEL À PARTIR DE 4 SPECTACLES À TOUTE HEURE, SELON VOTRE CONVENANCE nombre de spectacles choisis x 13 € = € POUR ACCÉDER À UNE MINE D’INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES À PARTIR DE 7 SPECTACLES SUR LES SPECTACLES ET ++ PROGRAMMÉS : À VOS SOURIS ! nombre de spectacles choisis x 10 € = €

Téléphone professionnel À PARTIR DE 12 SPECTACLES - BILLETTERIE EN LIGNE nombre de spectacles choisis x 8 € = € - PHOTOS ET VIDÉOS Téléphone personnel - PRESSE, ARTICLES DE FOND… PROFESSIONNEL DU SPECTACLE - ENTRETIENS, BIOGRAPHIES, NOTES D’INTENTION… Email À PARTIR DE 4 SPECTACLES - ACTUALITÉS : EXPOSITIONS, PERFORMANCES, ACTIVITÉS MAILLON+… nombre de spectacles choisis x 6,5 € = € Catégorie socio-professionnelle (merci de cocher la case correspondante) ARTISTE / AUTEUR À PARTIR DE 4 SPECT. nombre de spectacles choisis x 5,5 € = € FACEBOOK.COM/LEMAILLON Agriculteurs, exploitants Artisans, commerçants, chefs d’entreprise, Professions libérales JEUNE -26 ANS À PARTIR DE 3 SPECT. nombre de spectacles choisis x 6,5 € = € Cadres et professions intellectuelles supérieures BON À SAVOIR Professions de l’enseignement CARTE ATOUT-VOIR À PARTIR DE 3 SPECT. Professions intermédiaires Placement libre pour tous les spectacles. Les billets ne sont ni repris, nombre de spectacles choisis x 5,5 € = € Employés ni échangés, ni remboursés (à l’exception des billets d’abonnement Ouvriers CARTE CULTURE À PARTIR DE 3 SPECT. qui peuvent être échangés). En cas de perte, de vol ou d’oubli d’un billet, aucun billet de substitution ne pourra être délivré (arrêté du 8 mars 1993). Retraités nombre de spectacles choisis x 5,5 € = € Étudiants L’accès à la salle n’est plus possible une fois le spectacle commencé : Lycéens / collégiens INTERMITTENT, DEMANDEUR D’EMPLOI, soyez à l’heure ! Enfants : merci de tenir compte de l’âge suggéré d’accessibilité aux spectacles, par égard pour les artistes et afin Demandeurs d’emploi ALLOCATAIRE RSA de ne pas les mettre en danger. À PARTIR DE 4 SPECTACLES Profession La carte d’abonnement est strictement nominative et personnelle. nombre de spectacles choisis x 5,5 € = € Toute personne bénéficiant d’une réduction devra pouvoir la justifier Établissement scolaire / Entreprise CLOCKWORK / TRANSPORT EN BUS (pour les demandeurs d’emploi, un justificatif de moins de 3 mois sera Plein tarif x 5 € = € demandé). Les réservations ne sont valables qu’une semaine. À moins de trois semaines du spectacle, la réservation n’est plus possible (vente uniquement). Année de naissance Tarif réduit x 3 € = €

Étiez-vous abonné(e) au Maillon Oui ADHÉSION OBLIGATOIRE 5 € (Le montant est réservé à MAILLON+ en 2012 / 2013 ? Non gratuite pour les moins de 26 ans)

J’autorise le Maillon à utiliser ces informations pour TOTAL À RÉGLER € m’envoyer des documents liés à sa programmation T +33 (0)3 88 27 61 81 WWW.MAILLON.EU [email protected] FACEBOOK.COM/LEMAILLON

PARC DES EXPOSITIONS 7, PLACE ADRIEN-ZELLER 67000 STRASBOURG