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52 MINERVA 5.07

Pocos cantantes europeos pueden presumir de una trayectoria tan intensa como la suya. Fue estrella del pop adolescente en los sesenta, musa/colaboradora del período más brillante de los Rolling Stones y difusora del legado de Bertolt Brecht y Kurt Weill (el disco de 1998 The Seven Deadly Dins, con la orquesta sinfónica de Viena, estaba basado en ese repertorio). Broken English (1979), su disco de resurrección, es considerado con frecuencia como uno de los cien mejores de la historia del rock. Ahora cuenta con el respeto de los mejores compositores actuales: Damon Albarn, PJ Harvey o Nick Cave –entre otros– han firmado o cofirmado majestuosas canciones para ella. Faithfull atendió las preguntas de Minerva la mañana anterior a su concierto en el CBA.

Marianne Faithfull dama y vagabunda

VÍCTOR LENORE FOTOGRAFÍA BLANCO Y NEGRO LUIS ASÍN FOTOGRAFÍA COLOR JORQUERA

Como artista, ¿en qué momento se encuentra ahora? Ismaël-lô. También he repescado «Something Better» de Rock and Roll Circus, aquella película de los Rolling Stones. Estoy contenta de la mayoría de los discos que he grabado, feliz de haber superado un cáncer y preocupada por este catarro que puede afectar a mi concierto de mañana. Evitar el cáncer me ha ¿Habrá algún estreno? ¿Está trabajando en un nuevo álbum? convertido en una persona muy agradecida. Ni siquiera tuve que Ahora mismo no me apetece escribir. Estoy preparando un disco, someterme a quimioterapia. pero sólo tengo un par de ideas a las que quiero dar forma con Nick Cave. El resto serán canciones antiguas interpretadas a mi manera. Su gira lleva el título «Canciones de inocencia y experiencia». Lo va a producir Hal Willner. Será muy ecléctico. Habrá blues y jazz. Usted ha tenido muchos altibajos: pasó de codearse con la aris- tocracia del rock a vivir meses enteros en la calle sin dinero. Entonces, ¿va a sonar más estadounidense que europeo? ¿Queda algo de inocencia en su vida? No hablo más de mi nuevo disco. Nunca lo hago. Sólo diré que la «As Tears Go By» es pura inocencia. Considero que mis canciones salida está prevista para 2008. son un reflejo de mi vida. Escuchándome hora y media te puedes hacer una idea de cómo ha sido. La gente, mis amigos, me ven como una mujer dura, pero a mí lo que me gusta es la amabilidad, la dul- ¿Teme que le copien la idea? zura, la delicadeza. Creo que mis canciones tienen ese tono. Las No digas tonterías. Nadie puede copiarme. No hablo del proyecto por- pasadas navidades cumplí sesenta años. Muchos me consideran que trae mala suerte. Es una vieja regla del mundo del espectáculo. una vieja rockera, pero no me siento parte de la cultura rock. Sólo No soy nada supersticiosa en mi vida, pero esta regla la respeto. soy una actriz y música que trabaja.

Siempre ha escrito y cantado canciones muy personales, pero ¿Cómo le afecta un conflicto personal a la hora de cantar? en su último álbum, Before the poison (2005), había un par No me afecta en nada. Soy una profesional. Cantar me hace feliz, sobre el estado del mundo. ¿Cada vez mira menos hacia dentro por eso, sobre un escenario, siempre estoy contenta. y más hacia fuera? Cuando grababa ese disco me di cuenta de que el mundo está pasando por una situación tan extrema que no podía hacer un ¿Cómo se ha planteado esta gira? álbum tan ligero como Kissing Time (2002). Sentí la necesidad de Muchas de las canciones las toco por primera vez. Por ejemplo escribir sobre lo que me rodeaba aunque, en general, me inte- «Without Blame», que es una colaboración con el artista africano reso más en lo que hay dentro de una persona que en lo que pasa 07Minerva05_faithfull.qxd 22/5/07 15:58 Página 53

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después de un disco tan exitoso como su debut. Si hoy la poesía tiene alguna relevancia supongo que está en las letras de las can- ciones de la música popular. Hay cosas con mucha sustancia. Por ejemplo, Eminem. No me gusta, pero reconozco que lo hace muy bien. El hip hop es poesía muy interesante: saben evitar toda la mierda sentimental. En el pop y el rock hay mucha basura, pero también hay cosas muy buenas, como Nick Cave o PJ Harvey. Ade- más, aún tenemos a Bob Dylan que sigue siendo muy grande. Otro que me encanta es Rufus Wainwright. He escuchado su nuevo dis- co, Release the Stars, que me parece maravilloso. Y lo último que me impresionó en directo fue Antony & the Johnsons. Lo vi cuan- do me recuperaba del cáncer y resultó balsámico. Tiene una voz preciosa. Pero, si me preguntas, yo prefiero la poesía en libros, la de toda la vida. Ahora no leo mucha porque estoy con una bio- grafía muy extensa de Howard Hughes.

Pete Doherty, de Libertines y Babyshambles, afirma que hay cier- to tipo de creatividad a la que sólo se puede tener acceso a tra- vés del desorden y el caos vital. ¿Está de acuerdo? Su vida es su vida. Nunca juzgo a nadie, pero yo no trabajo de esa manera. Cuando me recuperaba del cáncer, hablé de esto con Rufus Wainwright. Él se ha desenganchado de la metanfetamina. Después de intercambiar experiencias, estuvimos de acuerdo en que desin- toxicarse es durísimo pero merece la pena. Rufus dice que estar sobrio te conecta con algo divino. No sabemos lo que es, pero sien- tes una energía especial. Ese subidón puede funcionar mucho mejor. Pero, en general, nunca daría consejos. No creo que en el arte haya reglas generales, sólo reglas personales que funcionan para cada uno. Yo, para trabajar, necesito la mente clara y ordenada.

Volvamos a la gira. Distintos músicos describen la sensación de actuar con diversas metáforas: para algunos es una fiesta, para otros una terapia y para otros una especie de strip-tease frente al público. ¿Cómo lo describiría usted? fuera. Dicho esto, siempre he escrito sobre conflictos externos. Como una forma de expresión. Yo ya tengo un psiquiatra, así que Ahí están «Broken English», o «Vagabond Ways»: me encanta la no es terapia. Veo mi trabajo como un gran privilegio. En esta historia de esta canción. Me inspiré, como tantas veces, en una noti- sociedad, no todo el mundo tiene la oportunidad de expresarse. cia del periódico, en esta ocasión del New York Herald Tribune. Conta- ba que en Suecia hubo un programa de esterilización que estuvo vigente hasta 1976. Se esterilizaba a «prostitutas, ninfómanas, Musicalmente, ¿cuál es la última cosa que ha aprendido? alcohólicas, drogadictas y mujeres sin domicilio fijo». Hablamos Tuve una experiencia rara hace unos días en Londres. Mi guitarrista, de hace nada: 1976. La canción trata de una chica que ha tenido Barry Reynolds, se puso muy malo antes de un concierto. El un niño a los catorce años, ha bebido y tomado drogas y dice a manager le dijo «si crees que te vas a desmayar, sal del escenario», las autoridades «por favor, no me hagan esto». Obviamente, no y eso es lo que hizo, tras tocar cuatro canciones. Nos dejó solos. la escuchan: la esterilizan y le quitan a su niño. Luego muere Tuvimos que improvisarlo todo. Fue como estar en una película intoxicada por el alcohol y las drogas. de John Cassavetes. Me sentía triste por la situación, pero feliz de haber superado la prueba. Barry tenía una hemorragia interna. Carla Bruni afirma que su aportación fue muy importante en Cuando llegó al hospital había perdido el cincuenta por ciento la grabación de No Promises (2007), el disco donde adaptaba de su sangre. Me sentí como paseando en monociclo por el borde poesías de William Blake, W. B. Yeats, Dorothy Parker o Emily del Gran Cañón haciendo malabarismos con tres bolas de fue- Dickinson. ¿En qué consistió esa ayuda? go. Al público le encantó porque vieron algo que no volverán a ver (al menos eso espero). Fue muy dramático. No quiero pasar Fue mucho trabajo, aunque informal, yo era una especie de por algo así otra vez. entrenadora de diálogo. Me divertí. Somos amigas hace tiempo.

Nunca se habla del sentido del humor en sus canciones. ¿Cuál cree que debería ser el papel de la poesía en el mun- ¿Cree que lo tienen? do actual? Soy una persona muy divertida. Precisamente, lo último que me hizo No tengo ni idea… La poesía, en el sentido estricto, ha desapareci- reír fue ese concierto tan duro. Aunque era una situación trágica, do un poco del mapa, por eso me encantó la idea de Carla de hacer supongo que tenía algo de cómico ver a alguien intentar arreglárse- este disco. Se puso muy nerviosa porque lo veía como una gran las sobre la marcha en el escenario. En general, mi música es seria, responsabilidad. Era, sin duda, mucho riesgo: nadie hace algo así pero tiene cinismo y sarcasmo. Eso siempre me ha hecho gracia. 07Minerva05_faithfull.qxd 22/5/07 15:58 Página 54

54 MINERVA 5.07 cuatro discos básicos V. L.

BROKEN ENGLISH (1979) Su álbum más desgarrado y visceral. La canción del título nace de su identificación con Ulri- ke Meinhoff: «El mismo bloqueo emocional que convierte a unas personas en terroristas con- vierte a otras en yonquis», explica. En todo caso, a ella no le convence del todo el resultado del álbum: «Está sobreproducido. Era una obra maestra antes de que lo estropearan en el estu- dio. Conservaba una copia de la mezcla buena, pero la perdí».

THE VERY BEST OF MARIANNE FAITHFULL (1989) Recopilatorio clásico de su primera etapa. Contiene su canción más famosa, la agridulce «As Tears Go By», una pieza que gana fuerza con los años. Cerca de su altura andan cortes como «Something Better», «Come and Stay with Me» o esa maravilla de Tim Hardin titulada «Reason to Believe». Por supuesto, también hay relleno, como ese «Scarborough Fair» (Simon & Garfun- kel) que no le pega nada de nada.

VAGABOND WAYS (1999) Un disco fluido y luminoso. Las melodías más sutiles esconden las historias más ásperas. Su versión de «Tower of Song» (Leonard Cohen) no acaba de prender. Tampoco funcionan las can- ciones firmadas por Roger Waters o Elton John (una pena esta última: podría haber estado muy bien, pero se pasa de melodramática). A pesar de los altibajos, el álbum te atrapa con su tem- po majestuoso y con unos matices difíciles de encontrar en el pop. «Lo escuché hace poco y era mejor de lo que recordaba», dijo ella en 2002.

BEFORE THE POISON (2005) Un gran disco acerca de la vida en tiempos convulsos (tanto política como emocionalmente). Damon Albarn le cedió «Last Song», una de las mejores piezas pop en lo que va de siglo (tanto que el ex líder de Blur la recuperaría para su nuevo proyecto: The Good, The Bad & The Queen). El gran acierto son esas metáforas basadas en clásicos del cine negro como La pequeña (Louie Malle, 1978), Los niños del paraíso (Marcel Carné, 1945) y El tercer hombre (Carol Reed, 1949).

Before the Poison, Naive, 2005 Kissin’ Time, EMI, 2002 Faithless [2001 Reissue], Sanctuary, 2001 A Stranger on Earth: An Introduction to Marianne Faithfull, Polygram International, 2001 Vagabond Ways, Instinct, 1999 The Seven Deadly Sins, RCA, 1998 20th Century Blues, RCA, 1997 A Secret Life, Island, 1995 Blazing Away [live], Island, 1990 Strange Weather, Island, 1987 Music for the Millions, Decca, 1985 Summer Nights, Decca, 1984 A Child’s Adventure, Island, 1983 Dangerous Acquaintances, Island, 1981 Broken English, Island, 1979 Faithless, Columbia, 1978 Dreaming My Dreams, Nems, 1977 Love in a Mist, Decca, 1967 North Country Maid, Decca, 1966 Faithfull Forever, London, 1966 CABARET CÍRCULO Marianne Faithfull, Deram, 1965 CONCIERTO MARIANNE FAITHFULL 23.03.07 Go Away from My World, London, 1965 ORGANIZA CBA Come My Way, Decca, 1965

© Víctor Lenore, 2007. Entrevista publicada bajo una licencia Creative Commons. Reconocimiento - No comercial - Sin obra derivada 2.5. Se permite copiar, distribuir y comunicar públicamente por cualquier medio, siempre que sea de forma literal, citando autoría y fuente y sin fines comerciales. 07Minerva05_faithfull.qxd 22/5/07 15:58 Página 55

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seis cosas que quizá no sepa de Marianne Faithfull V. L.

s hija de un miltar inglés y de la siempre ha sido el artificio y el pavo- Ebaronesa austriaca Eva Erisso, de la neo, algo que desarrolló gradualmente dinastía de los Habsburgo. Su tío abue- hasta conseguir su hoy famosa perso- lo era Leopold von Sacher-Masoch, nalidad neumática, una funda flexible y autor del libro Venus im Pelz, que dio caricaturesca que acabó por convertir- lugar al termino masoquismo. se en su propio yo. Todo famoso acaba por transformarse en una parodia de sí asó dos años sin techo en el Soho mismo» (ib.). Ella debe de saberlo: fue- Plondinense, entregada a la heroína ron novios muchos años. y presa de la anorexia nerviosa. Tam- bién vivió en una casa ocupada con su na coincidencia curiosa: en el vera- novio Ben Brierly, miembro del grupo Uno de 2006, en dos entrevistas punk The Vibrators. separadas, tanto ella como Mick Jagger estaban leyendo el mismo libro: Mao. obre su carácter: «Soy ridículamen- La historia desconocida (Taurus, 2005), Ste entusiasta: ya sea en la terapia, de la escritora china Jung Chan. en Narcóticos Anónimos o con un hom- bre. Está muy bien ser presuntuosa y u última película se titula Irina Palm apasionada a los diecisiete, pero cuan- Sy aún no se ha estrenado en Espa- do pasas de los cuarenta se supone que ña. En ella interpreta a una mujer de le tienes que haber cogido el tranquillo, sesenta años cuya única salida laboral al menos un poco» (Marianne Faithfull, es la prostitución. «No me parezco en una autobiografía, Celeste, 1995). nada al personaje, pero conozco ese mundo: he tenido muchas amigas con l genio de Mick Jagger estaba en ese trabajo y ninguna de ellas lo hacía «Esus letras, pero su gran talento por gusto».