La Finta Pazza aussi l’invité des scènes lyriques internationales, Rousset ), Concerto Vocale ( dir. René Jacobs ), d’Amsterdam, Stadsschouwburg et Vredenburg parmi lesquelles le Théâtre de la Zarzuela à Madrid, Ensemble Elyma ( dir. Gabriel Garrido ), Il à Utrecht, Konzerthaus de Vienne, Opéras du Sacrati l’Opéra National de Paris, l’Opéra d’Amsterdam, Seminario Musicale ( dir. Gérard Lesne ). Elle Rhin à Strasbourg et Mulhouse, Lyon, Toulon, biographies des artistes le Festival d’Aix-en-Provence, le Grand Théâtre est assistante à la direction musicale lors des Liège, Opéra-Comique, Théâtre des Champs- de Genève... Scènes où il a proposé notamment productions suivantes : Eliogabalo de Cavalli à Élysées et du Châtelet à Paris, L’Arsenal de Metz, LEONARDO GARCÍA ALARCÓN un cycle Francesco Cavalli très remarqué : Elena, l’Opéra Garnier de Paris, Elena de Cavalli au Grand Théâtre de Genève, Palais des Beaux- DIRECTEUR MUSICAL Eliogabalo, Il Giasone et Erismena. En 2018, il a Festival d’Aix-en-Provence, L’ O r f e o de Monteverdi Arts de Bruxelles, Lincoln Center de New York, dirigé King Arthur de Purcell au Grand Théâtre de à l’Opéra de Lille, Hipermestra de Cavalli au Festival Teatro Colon de Buenos Aires. En 2005, il fonde Après avoir étudié le piano en Argentine, Leonardo Genève, et El Prometeo d’Antonio Draghi à l’Opéra de Musique Ancienne de Utrecht, L’Incoronazione l’ensemble Cappella Mediterranea, avec Leonardo García Alarcón s’installe en Europe en 1997 et de Dijon. Récemment il a donné également sa di Poppea à la Haute École de Musique de Genève. García-Alarcón, et devient son assistant musical intègre le Conservatoire de Genève dans la classe version de L’ O r f e o de Monteverdi à l’occasion du En 2014, elle dirige les représentations de l’opéra et artistique pour diverses productions au Festival de la claveciniste Christiane Jaccottet. Membre 450e anniversaire du compositeur, à Saint-Denis Elena de Cavalli à l’Opéra de Nantes et Angers. d’Ambronay, Teatro de la Zarzuela de Madrid, de l’Ensemble Elyma, il devient l’assistant de puis dans toute l’Europe et en Amérique latine. Depuis 2001, son activité pédagogique l’amène à Opéra Garnier, Opéra de Dijon, Grand Théâtre de Gabriel Garrido puis fonde Cappella Mediterranea En 2018, les projets d’opéras et de concerts de son enseigner le luth, la basse continue et la musique Genève, Festival d’Art Lyrique d’Aix en Provence, en 2005. De 2010 à 2013, il est en résidence au ensemble Cappella Mediterranea se poursuivent et de chambre à l’École Supérieure de Musique de Dutch National Opéra de Amsterdam, Teatro Centre culturel de rencontre d’Ambronay où s’intensifient avec notamment l’entrée en résidence Barcelone, au Conservatoire A. Scontrino à Trapani Colon de Buenos Aires. Il était professeur aux il est aujourd’hui artiste associé. En 2010, il est à l’Opéra de Dijon. ( Italie ) et depuis 2015 au Conservatoire National Académies Baroques du CCR d’Ambronay, Aix-en- nommé directeur artistique et chef principal du Supérieur de Paris et plus récemment à La Haute Provence, Conservatoires de Musique de Bourg- Chœur de chambre de Namur. En 2015, il fonde le MÓNICA PUSTILNIK école de musique de Genève. Elle a enregistré de en-Bresse, Genève, Théâtre Bolshoi de Moscou. Millenium Orchestra. Il est professeur de la classe ASSISTANTE À LA DIRECTION MUSICALE nombreux CD pour les labels Harmonia Mundi, En 2019 avec Cappella Mediterranea : Medée, de Maestro al cembalo et de chant baroque au Naïve, Virgin, Arcana, Glossa, K617, entre autres. de Charpentier au Grand Théâtre de Genève ; Conservatoire supérieur de musique de Genève. Mónica Pustilnik, originaire de Buenos Aires, Son enregistrement solo, réunissant des œuvres Erismena, de F. Cavalli à l’Opéra de Luxembourg ; Sa discographie est unanimement saluée par la a suivi des cours de guitare et de piano au d’Alessandro Piccinini ( Accent, 2014 ) a été accueilli La Finta Pazza, de F. Sacrati à l’Opéra de Dijon, critique. En septembre 2016, Leonardo García Conservatoire National López Buchardo. Elle a élogieusement par la critique. Un prochain Opéra Royal de Versailles et à Genève ; Les Indes Alarcón enregistre chez Alpha Classic I7 Peccati obtenu son diplôme de professeur national de enregistrement soliste est en préparation, consacré Galantes, de J. P. Rameau, à l’Opéra Bastille et Capitali, un programme imaginaire autour d’airs guitare en 1991, et un Master of Arts à la Schola a la musique italienne du cinquecento. Genève, Il Diluvio Universale de M. Falvetti, à de Monteverdi, salué par la presse et nominé dans Cantorum de Bâle auprès de Hopkinson Smith Rotterdam, Dijon, Genève, Versailles, Bruges, la catégorie meilleur enregistrement aux Victoires en 2010. Elle s’est spécialisée dans le répertoire FABIÁN SCHOFRIN Ambronay ; Armide de J. B. Lully, avec l’Académie de de la Musique 2017. En 2018, il enregistre Lully, baroque et renaissance pour luth. Elle a suivi ASSISTANT ARTISTIQUE l’Opéra de Paris, à Evian. Depuis 2018, il est invité à Jacques Arcadelt et Joan Manuel Serrat. En tant que l’enseignement de Jesper Christensen pour la l’Académie du Théâtre Bolshoi de Moscou, pour la chef ou claveciniste, il est invité dans les festivals et basse continue au luth et au clavecin, de Rolf Né en Argentine, il a étudié le violoncelle et le direction musicale des répértoires du XVII et XVIIIe. salles de concerts du monde entier : Teatro Colón Lislevand à la Musikhochschule de Trossingen chant dans son pays d’origine. Il fait ses débuts Il a enregistré pour Erato, K617, Opus111-Naive, de Buenos Aires, Concertgebouw d’Amsterdam, ( Italie ), de Michel Corboz en direction de chœur en 1986 avec Carmina Burana de Carl Orff, au Zig-Zag Territoires, Naxos, Ambronay-Editions et Opéras de Montpellier, Lyon, Nantes, Rennes et au Conservatoire Supérieur de Genève et de Jordi Teatro Argentino de La Plata et en 1989 au Ricercar. Lille, Opéra de Montecarlo, Théâtre des Champs- Mora en direction d’orchestre ( Barcelone ). Elle Teatro Colon de Buenos Aires. En 1993, il vient Élysées, Wigmore Hall de Londres, le Teatro a une intense activité de soliste, de chambriste en Europe et poursuit ses études au Centre de ARIEL RYCHTER Massimo de Palerme, Carnegie Hall à New York... et de continuiste pour des productions d’opéras Musique Ancienne de Genève et à la Schola CHEF DE CHANT Il dirige l’orchestre de la fondation Gulbenkian ou d’oratorios. Parmi d’autres ensembles, elle Cantorum de Bâle. Il a fait partie de : Les Arts à Lisbonne, l’Orchestre de Chambre de Paris, le se produit et enregistre régulièrement avec Le Florissants ( William Christie ), Concerto Italiano Diplômé du Conservatoire Supérieur de Musique Freiburger Barockorchester, les Violons du Roy de Concert d’Astrée ( dir. Emmanuelle Haïm ), La ( Rinaldo Alessandrini ), La Fenice ( Jean Tubery ), « Manuel de Falla » de Buenos Aires, son affection Montréal, Insula Orchestra et Accentus, l’Antwerp Cappella Mediterranea ( dir. Leonardo García Accademia Bizzantina ( Ottavio Danton e), Radio pour la musique ancienne le pousse à poursuivre symphony Orchestra ( Anvers ), the Maggio Alarcón ), Les Musiciens du Louvre ( dir. Marc Svizzera Italiana ( Diego Fassolis ). Il a chanté au ses études en Europe. Ariel Rychter réalise des Musicale Fiorentino. Leonardo García Alarcón est Minkowski ), Les Talens Lyriques ( dir. Christophe Teatro Massimo di Palermo, Concertgebouw cycles de perfectionnement en France, aux conservatoires de Boulogne Billancourt, Pantin, ( Comédie Française ), Agrippina de Haendel CLAUDIA JENATSCH lui-même pratiqué le métier de gardien de phare et Versailles, où il obtient ses diplômes de basse ( Opéra de Dijon ), Lettre au père de Kafka ( Vidy CRÉATRICE COSTUMES avant d’éclairer les scènes de théâtre, de danse. continue, clavecin et flûte à bec. Ultérieurement, il Lausanne, Théâtre des Bouffes du Nord ), La panne Depuis 1994, il ne cesse d’enchaîner les créations accède au Centre de Musique Ancienne de la Haute de Dürrenmatt ( Vidy-Lausanne ). En tant que Claudia Jenatsch fait ses débuts au Théâtre lumières dans de multiples domaines. En danse École de Musique de Genève pour suivre des études comédien il a travaillé avec Jean-Louis Martinelli, du Soleil dans l’atelier de sculpture de Erhard contemporaine, il a notamment réalisé les lumières de claviers anciens et de direction dans la classe de Eric Vigner, Jean-Claude Berutti et récemment avec Stiefel pour Les Atrides d’Eschyle. Ce stage de de François Verret de 1994 à 2008 et il travaille « Maestro al Cembalo ». Pendant sa formation, il a Emilie Charriot dans un monologue au théâtre de six mois scelle définitivement son orientation toujours aujourd’hui également avec Francesca pu bénéficier des conseils de Pierre Boragno, Jean Vidy-Lausanne et Simon Délétang ( TNS septembre professionnelle. En 1991, elle intègre l’Académie Lattuada, Dorothée Munyaneza… Autour des arts Pierre Nicolas, Gabriel Garrido, Leonardo García 17 – Tarkovski, le cops du poète ). Parallèlement à des Beaux-Arts de Vienne, section scénographie du Cirque, il travaille avec des structures comme Alarcón, Frédéric Michel et Alex de Valera parmi ses activités de metteur en scène et de comédien, et costumes, dans la classe d’Eric Wonder dont le Centre national des Arts du Cirque à Chalons d’autres. Il se produit en tant que soliste ou membre il œuvre en tant que pédagogue, dans plusieurs elle devient la collaboratrice pour la pièce John en Champagne, et le Centre Régional des Arts du de diverses formations dans de nombreuses salles et écoles supérieures ( La manufacture de Lausanne, Gabriel Borkmann ( mise en scène Luc Bondy ), Cirque de Cherbourg ; il collabore également avec festivals d’Europe et d’Amérique Latine. Il collabore le CNSAD de Paris, l’école du TNS de Strasbourg, ainsi que pour plusieurs opéras. Elle travaille des artistes comme le trampoliniste Mathurin Bolze, avec les ensembles Cappella Mediterranea, l’estba de Bordeaux, la Westerdals Oslo school of ensuite avec Gilles Aillaud pour En attendant Cie MPTA. Au théâtre, ses lumières rencontrent des Clematis et Dolce Fortuna. Avec son ensemble arts en Norvège ). De janvier 2007 à décembre 2010, Godot et La Mouette ( mise en scène Luc Bondy ), metteurs en scène tels que Jean-Yves Ruf, Melanie Chromos il se consacre à la revalorisation et il a dirigé la Manufacture – Haute école de théâtre Anna Christie ( mise en scène Philippe Clévenot ) Leray, Hervé Pierre, Cécile Backès, Thierry Roisin, diffusion des œuvres inédites, tombées injustement de Suisse romande. et Le journal d’un disparu ( mise en scène Klaus Lazare, Jean-Pierre Larroche, Nicolas Klotz, Marc dans l’oubli. Parallèlement il mène aussi une intense Michael Grüber ). Elle fut également l’assistante François, Robert Cantarella, Pierre Meunier... Mais activité pédagogique. Actuellement, il enseigne au LAURE PICHAT scénographe de Wilfried Minks et Karl-Ernst on le retrouve aussi à l’Opéra avec notamment Conservatoire de Musique de Genève, contribuant SCÉNOGRAPHE Herrmann. En tant qu’assistante de costumes, Berangère Jannelle, Olivier Py, Anne Azema, Jacques à former les jeunes élèves aux spécificités elle a collaboré avec Florence von Gerkan, Frida Rebotier ou sur des ballets avec Carlotta Ikeda ainsi esthétiques du répertoire ancien. À 9 ans, Laure Pichat a un premier choc théâtral Parmeggiani, Rudy Sabounghi et Andrea Schmidt- que dans le domaine de la musique contemporaine lors d’une représentation de Richard II mis en scène Futterer. Aujourd’hui, elle crée les décors et les où il croise les projets de compositeurs comme JEAN-YVES RUF par Ariane Mnouchkine à Avignon. Quatre ans costumes dans de nombreux Théâtres et Opéras Gualtiero Dazzi, Cecile le Prado, Alain Mahé et METTEUR EN SCÈNE après elle fait un stage à l’Opéra de Lyon et découvre en France et en Allemagne, notamment pour la Jean-Pierre Drouet. Il éclaire un certain nombre de les arts du spectacle. C’est alors qu’elle sait qu’elle Staatsoper Hamburg, la Comédie Française, le concerts de Fred Frith, Louis Sclavis, Florent Jodelet, Après une formation littéraire et musicale, Jean- veut devenir scénographe. Plus tard, elle entre en Festival d’Aix-en-Provence, l’Opéra de Lille et l’ensemble Ars nova etc… Hormis le spectacle Yves Ruf intègre l’École nationale supérieure du École d’architecture ( La Villette ), et poursuit en l’Opéra de Rouen. Pendant plusieurs années, elle vivant, Christian Dubet a réalisé un certain nombre Théâtre National de Strasbourg section jeu, puis parallèle l’approche du théâtre par le jeu à la Maison a enseigné la scénographie au département Études d’installations, seul ou associé à des artistes et l’Unité nomade de formation à la mise en scène, lui Jean Ravier, et suit des cours en faculté d’Arts du Théâtrales de l’Université de Lille. Parmi les plasticiens ( Claudia Triozzi, Béatrice Carraciollo, permettant notamment de travailler avec Krystian Spectacle à Nanterre avant d’intégrer l’ENSATT metteurs en scène et chorégraphes avec qui elle a Letizia Piantoni ). Il a également éclairé plusieurs Lupa à Cracovie et avec Claude Régy. en scénographie. La pluridisciplinarité de l’école travaillé on peut citer Jean-Yves Ruf, Bernard Levy, expositions ( Grande Halle de la Villette, Château de Il est à la fois comédien, metteur en scène, et lui permet de rencontrer des artistes comédiens et Laurent Joyeux, Valérie Rivière, Johannes Erath, la Roche Jagu, Parc d’Armorique ). En 2003, il a mis pédagogue. Parmi ses récentes mises en scène, on écrivains et des techniciens du théâtre. C’est dans Barbara Nicolier et Anaïs de Courson. Récemment, au point avec le plasticien belge Vincent Fortemps, peut noter Les fils prodigues ( Maillon Strasbourg ), ce cadre que naît la compagnie du Bonhomme elle a signé les costumes pour la comédie musicale un procédé permettant la création d’images animées Jachère ( création collective – TGP ), Les trois sœurs avec qui elle crée ses premières scénographies dans My fair Lady au Staatstheater Wiesbaden dans la en temps réel, la Cinémécanique. Ensemble, et de Tchekhov ( Le Maillon-Strasbourg / TGP ), des mises en scène de Marie-Sophie Ferdane et mise en scène de Beka Savic. associés au compositeur Alain Mahé et au vidéaste Idomeneo de Mozart ( Opéra de Lille ), Hughie Grégoire Monsaingeon. Puis d’autres rencontres Gaëtan Besnard, ils créent en 2004 une compagnie d’Eugene O’Neill ( Espace des Arts de Chalon-sur- se font : celles de Claudia Stavisky, Vincent Colin, CHRISTIAN DUBET du même nom et exploitent et développent ce Saône, Vidy Lausanne ), Cosi fanciulli de Nicolas Thierry Roisin et celle de Jean-Yves Ruf avec qui CRÉATEUR LUMIÈRES dispositif original. Enfin, il intervient régulièrement Bacri ( Théâtre des Champs-Élysées ), Elena de elle travaille régulièrement au théâtre et à l’opéra sur des stages et formations pédagogiques dans Cavalli ( Festival d’Aix-en-Provence ), Don Giovanni depuis 2003. En parallèle, Laure poursuit son Après avoir grandi au pied du phare du Créac’h où diverses structures liées à l’enseignement de de Mozart ( Opéra de Dijon ), Troïlus et Cressida travail comme architecte pour la construction et son père était maître de phare, Christian Dubet a pratiques artistiques. rénovation d’habitation et de design de mobilier. CÉCILE KRETSCHMAR John Steppling, Ruth Handlen, Mick Collins ou 2016, elle fait ses débuts au Palais Garnier de collabore avec des ensembles tels que Accademia CRÉATRICE PERRUQUES | MAQUILLAGES Jerzy Klesyk, dont elle accompagne le travail sur l’Opéra National de Paris dans Eliogabalo de Bizantina, Les Talens Lyriques, I Barocchisti, Il l’œuvre de Howard Barker. Dans le plaisir d’une Cavalli, repris à l’Opéra d’Amsterdam. Elle fait Complesso Barocco, La Barocca, Ensemble Inégal, Après un CAP de coiffure et une année dans une langue autre, à la recherche de la sienne propre, partie de la production de Il Giasone de Cavalli Collegium 1704, Collegium Marianum, Capella école de maquillage Cécile Kretschmar travaille elle intègre à New York la compagnie Apollo IAT à l’Opéra des Nations de Genève et à Versailles. Cracoviensis, Divino Sospiro, Balthasar Neumann au théâtre et à l’opéra pour les maquillages, les qui, sous la direction de Robert Taylor, développe Elle travaille régulièrement sous la direction de Ensemble, Auser Musici. Filippo Mineccia a perruques et les masques ou prothèses avec de une exploration de l’œuvre de W. Shakespeare axée Leonardo García Alarcón. Elle a aussi travaillé travaillé avec des chefs tels que Ottavio Dantone, nombreux metteurs en scène, et notamment sur le rythme, le souffle, les différents niveaux de avec Sir John Eliot Gardiner, Christina Pluhar, Diego Fasolis, Václav Luks, Christophe Rousset, Jacques Lassalle, Jorge Lavelli, Luc Bondy, Jean- langage. Auteure et metteure en scène de deux Teodor Currentzis... En 2015, après une tournée David Stern, Antonio Florio, Thomas Hengelbrock, François Sivadier, Jacques Vincey, Jean-Yves spectacles pour la Cité des Enfants et d’une pièce australienne avec le Australian Brandenburg Javier Ulises Illán, Ruben Jais, Enrico Onofri et le Ruf, Peter Stein, Macha Makeïeff, Ludovic musicale, Histoire sans nom ( mais en trois volets ), Orchestra, Mariana Flores retrouve Falvetti regretté Alan Curtis. Il a joué de nombreux rôles Lagarde, Jean Bellorini, Marcial Di Fonzo Bo elle a également mis en scène son texte 18763 dans Il Diluvio Universale et Nabucco ( Festival d’opéra de Haendel, notamment Cesare et Tolomeo Et Elise Vigier, Pierre Maillet, Yasmina Reza, mots en arial 11, composition pour 12 comédiens. Baroque de Malte, Concertgebouw de Gand dans Giulio Cesare, Alessandro dans Tolomeo, Ludovic Lagarde. Parmi ses dernières créations Elle a conçu et interprété une adaptation du et d’Amsterdam, Théâtre du Châtelet, Arsenal Unulfo dans Rodelinda, Dardano dans Amadigi, 2017 | 2018 nous pouvons citer : Bella Figura mise roman d’Hélène Bessette Ida ou le délire et de Metz, BoZAR de Bruxelles et l’Opéra Royal Silla dans Lucio Cornelio Silla et Ottone dans en scène de Yasmina Reza au Théâtre de Toulon poursuit le travail sur cette auteure avec la série de Versailles ). Elle a participé à la tournée Agrippina. Il a été vu sur scène dans le rôle d’Ottone en janvier 2017 ; Don Giovanni mise en scène de lectures | performances Sur le banc de Nelson Orfeo / Vespers avec John Eliot Gardiner & English dans L’Incoronazione di Poppea de Monteverdi, ainsi de Jean-François Sivadier et Erismena mise en Park. Avec la compagnie Ahora ya, elle prépare Baroque Soloists au Carnegie Hall, aux PROMS de qu’Endimione dans Calisto de Cavalli et Tamerlano scène de Jean Bellorini pour le festival d’Aix en actuellement Shakespeare’s Sisters, dramaturgie la BBC. La parution de son CD de Cavalli Teatro dans Bajazet de Gasparini. Très sollicité pour les Provence juillet 2017 ; La Fuite mise en scène de plurielle conçue à partir de matériaux d’auto- dei Sensi, son grand récital solo, obtient les plus oratorios, son répertoire comprend Passione et Macha Makeïeff au Théâtre de la Criée Marseille filature recueillis auprès de neuf femmes de 16 à grandes récompenses de la presse ( CHOC de Stabat Mater de Francesco Provenzale, Passione di en octobre 2017 ; Le Nozze di Figaro mise en scène 104 ans. Elle anime occasionnellement des ateliers l’année de Classica et Diapason d’or ). Elle participe Gesù Cristo d’Antonio Caldara, Dixit Dominus de de Ludovic Lagarde à l’Opéra national du Rhin pédagogiques et prête régulièrement sa voix au à La Messe en Si mineur de Bach et à L’ O r f e o de Haendel, Missa Cellensis de Haydn, Passion selon en octobre 2017 ; Tous des oiseaux mise en scène réalisateur Thomas Lacoste. Depuis 2010, elle Monteverdi et au Il Diluvio Universale de Falvetti Saint Jean de Bach, Passion selon Saint Matthieu de Wajdi Mouawad, au Théâtre de la Colline assiste Jean-Yves Ruf sur de nombreux spectacles ( Teatro Colón à Buenos Aires, Montevideo, São et Oratorio de Pâques, Nisi Dominus et Stabat de Paris en novembre 2017 ; King Arthur, mise en au théâtre et à l’opéra. Paulo et Rio de Janeiro ). Mariana a participé à Vivaldi. Filippo Mineccia a enregistré plusieurs scène de Marcial Di Fonzo Bo au grand théâtre la recréation mondiale de El Prometeo de Draghi albums solo dédiés à des compositeurs inconnus, de Genève en Avril 2018 ; Tartuffe, mise en scène MARIANA FLORES à l’Opéra de Dijon. Ses derniers disques sont tels que Attilio Ariosti, Leonard Vinci, Niccolò de Peter Stein au Théâtre de la Porte Saint-Martin DEIDAMIA – SOPRANO Lettera amorosa, récital soliste dédié à la musique Jommelli, Francesco Gasparini et Johann Adolph septembre 2018 ; Rodelinda, mise en scène de Jean de Monteverdi, et De vez en cuando la Vida, avec Hasse. Il a enregistré Giulio Cesare de Haendel avec Bellorini à l’Opéra de Lille en octobre 2018. La soprano argentine Mariana Flores Cappella Mediterranea, au succès inattendu. Il Complesso Barocco et Ercole sul Termodonte de étudie le chant à l’Université de Cuyo et à la Parmi ses projets récents, citons des concerts avec Vivaldi. Avec le label Glossa, il a récemment publié ANAÏS DE COURSON Schola Cantorum Basiliensis. Elle s’est affirmée Freiburger Barockorchester et la prise de rôle de Siface, L’amor castrato avec l’ensemble Nereydas ASSISTANTE À LA MISE EN SCÈNE comme une interprète incontournable du Deidamia dans La Finta Pazza de Sacrati à Dijon dirigé par Javier Ulises Illán. Ses engagements répertoire baroque, interprétant des rôles de et Versailles. récents et futurs incluent Endimione dans Calisto Comédienne, metteure en scène et auteure, Anaïs déesse, de magicienne ou de protagoniste dans des de Cavalli, Ottone dans L’Incoronazione di Poppea de Courson est membre fondatrice du collectif productions importantes sur scène et en concert. FILIPPO MINECCIA de Monteverdi, Oronte dans Riccardo Primo de protéiforme des Générales. Après des études Mariana est apparue dans de grandes productions ACHILLE – CONTRE-TÉNOR Handever, Demetrio dans Bérénice, Tolomeo dans littéraires et de sciences humaines ( hypokhâgne, lyriques telles que : Motezuma de Vivaldi ( Teatro Giulio Cesare de Haendel et Anassandro dans DESS Science Po ), Anaïs de Courson se tourne de la Ciudad de Mexico ), Egisto de Cavalli ( Opéra Filippo Mineccia, né à Florence, a acquis une Merope de Riccardo Broschi. vers le théâtre. Formée à l’École du Passage comique ), Elena de Cavalli ( Aix-en-Provence, reconnaissance internationale et est considéré par ( Niels Arestrup, Alexandre Del Perugia ), elle Opéra de Lille ), La Guerra de Los Gigantes de beaucoup comme l’un des plus grands spécialistes joue notamment sous la direction de Gil Galliot, Duron ( Teatro de la Zarzuela à Madrid ). En du répertoire de la glorieuse époque des castrats. Il CARLO VISTOLI en scène par Robert Carsen ; Ulisse dans La Finta Festival Orchestra ( dir. I. Fischer ) à Budapest, Rosenkavalier ( Strauss ). Il a reçu le prix Clarín ULISSE – CONTRE-TÉNOR Pazza de Sacrati à Dijon puis Versailles ; Athamas Vicenza et Genève, Lurcanio ( Ariodante ) en Révélation dans la Musique Clasique 2008. Il a dans Semele de Händel avec Gardiner. Carlo Vistoli tournée avec les Musiciens du Louvre, ténor chanté Simon dans Judas Maccabeus ( Händel ) en Carlo Vistoli entame sa formation de contre-ténor a enregistré pour Harmonia mundi, Brilliant, solo dans la 9e Symphonie de Beethoven avec Belgique, La Passion selon Saint Matthieu et Saint en 2007 avec Michele Andalo, William Matteuzi Tactus et Bongiovanni, Arcana. l’Orchestre Gulbenkian à Lisbonne, Passion selon Jean de Bach, Leporello dans Don Giovanni ( Mozart ) et Sonia Prina. Il suit les master class de Monica Saint-Matthieu ( dir. Ph. Herreweghe )... Valerio à Neuchâtel et Belfort, et Enée dans Didon et Enée Bacelli, Romina Basso, Marijana Mijanović et Sara VALERIO CONTALDO Contaldo a à son actif plusieurs enregistrements ( Purcell ) au Grand Théâtre à Genève, en Suisse. Mingardo. Il gagne le Premier prix du Concours DIOMEDE – TÉNOR radiophoniques live ( Espace 2, Hessischer Ces dernières saisons, il a joué Valentin dans Faust Cleto Tomba, le Prix du public et le Prix Farinelli Rundfunk 2, Radio Canada ) et discographiques ( Gounod ), Leporello ( Don Giovanni ), Germont au Concours de Chant Baroque, le Premier Prix Après une formation de guitariste classique, pour les labels Sony Classical-Vivarte, K617, Mirare dans La Traviata, Daniele dans Nabucco ( Falvetti ), le au Concours Renata Tebaldi. Il incarne à ses il étudie le chant auprès de Gary Magby au et Claves. rôle-titre Nabucco ( Verdi ), Sancho Panza dans Don débuts The Sorceress dans Dido and Æneas de Conservatoire de Lausanne. Sur scène, il interprète Quichotte de Massenet et Rodrigo dans Don Carlo Purcell, Licida dans L’Olimpiade de Mysliveček, le répertoire d’Offenbach ( Orphée aux Enfers, La ALEJANDRO MEERAPFEL de Verdi aux côtés du ténor Ramón Vargas. En 2019, Tamerlano de Händel avec Les Ambassadeurs Veuve Joyeuse ), Monteverdi ( Il Ritorno di Ulisse LICOMEDE – BARYTON il sera présent au Concertgebouw à Amsterdam, d’Alexis Kossenko, Tolomeo de Giulio Cesare avec in Patria, L’Incoronazione di Poppea, rôle titre l’Opéra de Versailles, l’Opéra de Dijon, sous la Opera Fuoco et David Stern. En France, il incarne dans L’ O r f e o ), Haendel ( Acis et Galatée, Semele, Le répertoire d’Alejandro Meerapfel comprend direction de Leonardo García Alarcón. Peritoo dans Elena de Cavalli avec Leonardo Alcina ), Landry dans Fortunio ( Messager ), Corèbe/ l’opéra, la musique de chambre et l’oratorio du García Alarcón. En 2015, il entre au Jardin des Eolo dans La Didone ( Cavalli ), les rôles de ténor baroque à nos jours. Il a joué en tant que soliste MARCEL BEEKMAN Voix des Arts Florissants.William Christie l’invite dans L’Enfant et les Sortilèges, Ferrando ( Cosi dans des salles telles que le Teatro Colon de Buenos NODRICE – TÉNOR à chanter Le Messie avec Les Arts Florissants. En fan Tutte ), Le Fellah et 1er marchand ( Marouf Aires, Konzerthaus de Vienne, Victoria Hall et 2017, Carlo Vistoli joue le rôle d’Umana Fragilità - H. Rabaud ). Il chante dans les plus grands le Grand Théâtre de Genève, Auditorium de Le ténor néerlandais Marcel Beekman est réputé dans Il Ritorno d’Ulisse in Patria et Ottone de théâtres en Europe : Dijon, La Fenice, Nancy, Nice, Barcelone, Hebbel Theater à Berlin, Concertgebouw pour son interprétation des rôles de personnages L’Incoronazione di Poppea pour Monteverdi 450, Bastille, Théatre des Champs-Élysées, Lausanne, d’Amsterdam, le Théâtre des Champs-Élysées, lyriques, ainsi que pour ses performances dans la Pastore dans L’ O r f e o de Monteverdi avec Les Arts Vienne, Caen, Luxembourg, Festival d’Aix-en- Théâtre de Caen, Villette à Paris, Bruxelles Khaai musique ancienne et contemporaine. Il a joué avec Florissants sous la direction de Paul Agnew et Provence, Magdeburg, Versailles, Bordeaux, Opéra Theater, etc. Il est diplômé de l’Institut Supérieur des orchestres tels que le Royal Concertgebouw puis avec Cappella Mediterranea et Leonardo Comique... et se produit dans les plus grands d’Art du Teatro Colon et à l’Université nationale Orchestra, le Berliner Philharmoniker, le Los García Alarcón. Ilparticipe à la tournée de la Selva festivals européens : Flandres, Rheingau, Folles des Arts d’Argentine. Il a reçu de précieux conseils Angeles Philharmonic, l’Orchestra of the 18th Morale e Spirituale dirigée par William Christie et Journées de Nantes, Bilbao, Lisbonne et Tokyo, de maîtres tels que Lucka Jerman, Ricardo Yost, Century, Les Arts Florissants, ASKO | Schönberg, le dans l’Erismena de Cavalli dans la mise en scène Lyon, La Roque d’Anthéron, Nyon, Ambronay, Carlos Vilo, Ruggiero Orofino et María Rosa Farré. Musica Antiqua Köln et l’Orchestra Sinfonica di de Jean Bellorini. Il chante la Sorceress de Dido Festival delle Nazioni, Sion, Vancouver, La Chaise Il a gagné le Concours International de Chant Milano Giuseppe Verdi et a travaillé avec des chefs and Æneas avec Les Arts Florissants et William Dieu, Saint-Denis etc. Très actif au concert son du Atenas et était demi-finaliste au concours tels que Sir Simon. Rattle, Daniele Gatti, Sir Mark Christie pour une tournée américaine. En 2018, il répertoire comprend Mozart ( Requiem, Messe international Francisco Viñas à Barcelone. Pour Elder, William Christie, Iván Fischer, Claus Peter chante Ruggiero dans Orlando furioso de Vivaldi en ut, Litanies KV195 et KV243 ), Haydn ( Die le label français Ambronay, Alejandro Meerapfel Flor, Frans Brüggen, Ed Spanjaard, Christophe ( chef Diego Fasolis ; mise en scène Fabio Ceres ), Schöpfung et Die Jahreszeiten ), J.-S. Bach ( Passions, a enregistré Didon et Enée, Bach Dramma, Judas Rousset, Richard Egarr et Reinhard Goebel. Ottone de L’Incoronazione di Poppea ( chef William Oratorio de Noël, Messe en si mineur, Cantates ), Maccabeus et Vespro a San Marco. Au Théâtre Colón Marcel Beekman se produit dans les grandes salles Christie, mise en scène Jan Lauwers ), Artabano Monteverdi ( Vespro della Beata Vergine ), Haendel de Buenos Aires, il a chanté de nombreux opéras internationales, telles que le Dutch National Opera, dans Artaserse de Hasse ( chef Erin Helyard, mise ( Messie, Brockes Passion ) etc. Il chante sous la et oratorios, parmi lesquels Orfeo ( Monteverdi ), le Theater an der Wien, l’Opéra Comique de Paris, en scène Chas Rader-Shieber ). Pour les concerts, direction de M. Corboz, C. Zacharias, T. Koopman, Hansel et Gretel ( Humperdinck ), La Bohème le Théâtre du Capitole Toulouse, le Staatstheater citons Hamor dans Jephtha de Händel, Israel in W. Christie, P. Pierlot, MacLeod, R. Alessandrini, et Madama Butterfly ( Puccini ), Dialogues des Stuttgart, le Bregenzer Festspiele, le Salzburger Egypt avec l’Academia Bizantina, un récital avec M. Minkowski, L. García Alarcón. Parmi ses Carmélites ( Poulenc ) Ariadne auf Naxos ( Strauss ), Osterfestspiele and le Salzburger Festspiele, le Rinaldo Alessandrini. En 2019, il chantera le rôle projets, nous pouvons citer : Diomède ( La Finta Armida ( Gluck ), La Passion selon Saint Mathieu, Holland Festival, le Brooklyn Academy of Music, le titre dans Orfeo ed Euridice de Gluck à Rome au Pazza, Sacrati ) à Dijon, Versailles et Genève, rôle Don Carlo ( Verdi ), Œdipe ( Enescu ), Le grand Festival de La Chaise-Dieu, le Saito Kinen Festival Teatro dell’Opera dirigé par Gianluca Capuano, mis titre dans L’ O r f e o ( Monteverdi ) avec le Budapest Macabre ( Ligeti ), Die Soldaten ( Zimmermann ) Japan, le Lincoln Center et le Carnegie Hall New York, avec des metteurs en scène tels que Robert Teatro Thalia de Lisbonne, au Concert Hall of the autres, tous les rôles des œuvres de Monteverdi, y a voce Sola dirigé par Leonardo García Alarcón. Elle Carsen, Pierre Audi, Ivo van Hove, Claus Guth, Pushkin Museum à Moscou, au National Opera de compris ces dernières années, des représentations interprète le rôle de Papagena à l’Opéra de Toulon Stefan Herheim, Tatjana Gürbaca , Hal Hartley, Varsovie, Warsaw Chamber Opera, Polish Radio au Teatro alla Scala de Milan, à l’Opéra de Paris, dans La Flûte Enchantée de Mozart en décembre Nicola Raab et Krzysztof Warlikowski. Il a donné Concert Hall et au Stanislawowski Royal Theatre au Nationale Opera d’Amsterdam, à Stavovske 2017. Elle enregistre Les madrigaux d’Arcadelt avec de nombreuses premières mondiales à des œuvres de Varsovie. Son répertoire comprend des rôles Divadlo à Prague, au Palau de la Musica Catalana Cappella Mediterranea en février 2018, avant de spécialement composées pour lui par Calliope tels que Nerone dans Le Couronnement de Poppea à Barcelone, au Teatro Regio de Turin, au les donner en concert en juin de la même année Tsoupaki, Martijn Padding, Roderik de Man, Micha de Monteverdi, et dans Agrippina, Bertarido dans Carnegie Hall de New York, au Teatro Colón au festival de Namur. Elle chante également Hamel, Elmer Schönberger, Jacques Bank, António Rodelinda, Ariodante dans Ariodante de Haendel, de Buenos Aires, au Theater an der Wien de avec l’ensemble Clematis l’Italie et la Baltique, et Chagas Rosa et Jeff Hamburg, ainsi que Reza Gilade dans Farnace de Vivaldi, Eliogabaldo dans Vienne, au Tokyo Opera City Hall, à l’Opéra Samson de Handel avec le Cav&Ma. Elle se produit Namavar, Joost Kleppe, Anke Brouwer, Bart Visman Eliogabaldo de Cavalli, ainsi que des pièces pour royal de Versailles, à l’Opéra royal de Liège. dans différents récitals donnés dans le cadre des et Matthias Kadar. Ses engagements pour la saison oratorio et cantate. En 2016, il a reçu le prix Carlo Grâce à sa voix à la fois souple et flexible, il est festivals baroques de Haute Savoie et de Genève 2018 | 19 incluent la 9e symphonie de Beethoven Maria Giulini à l’International Vocal Competition un interprète apprécié des rôles d’oratorio d’une avec Cappella Mediterranea en été 2018 puis dans avec Stavanger Symphony Orchestra et avec Het Moniuszko à Varsovie. Au cours de la saison 17 | 18, grande force dramatique et en même temps la Messe de Colonna, à Ambronay et Bruxelles en Gelders Orkest sous la direction de Claus-Peter il s’est produit notamment à l’Opéra d’Amsterdam recherché pour sa sensibilité vocale par les plus septembre 2018. On la retrouve dans Il Diluvio Flor, Du fond de l’abîme de Boulanger avec Dutch dans La Morte d’Orfeo de Landini, ainsi qu’au prestigieux ensembles de madrigaux. Parmi les Universale de Falvetti où elle interprète le rôle Radio Philharmonic Orchestra au Concertgebouw, National Polish Radio Hall de Katowice avec un enregistrements, nous pouvons mentionner la d’Acqua puis en tant que soliste dans La Messe en Cantatas de Bach en tournée avec Israel Camerata, récital baroque d’airs d’opéra. La saison 18 | 19 collaboration avec Cecilia Bartoli dans Stabat si de Bach à Versailles et Dijon en décembre 2018, Haydn’s Seasons avec l’Orchestra of the 18th inclut la représentation de Farnace de Vivaldi au Mater de Steffani pour Decca, Orfeo et Il Ritorno puis La Finta Pazza de Sacrati, toujours aux côtés de Century, la Passion selon Saint-Matthieu de Bach Stanislawowski Theater de Varsovie, le petit rôle d’Ulisse in Patria de Monteverdi pour Glossa, Cappella Mediterranea et Leonardo García Alarcón. avec la Residentie Orkest et son Magnificat avec de Giulio Cesare de Haendel au Grand théâtre de Il Mattuttino de Morti de Perez pour Sony et le Collegium 1704 et le NDR Choir, Tanzmeister Poznan, ses débuts au Boston Early Music Festival beaucoup d’autres pour Naïve, Stradivarius, FIONA MCGOWN dans Ariadne auf Naxos de Strauss au Théâtre des dans Orlando generoso d’Agostino Steffani dans Chandos, K617, Dynamic, Amadeus, Symphonia TETIDE | VITTORIA – MEZZO-SOPRANO Champs-Élysées à Paris et un retour au Salzburger le rôle de Medoro, le rôle d’Eunuco dans La Finta et Brilliant. Festspiele en 2019 dans Orphée aux Enfers. Pazza de Sacrati à l’Opéra de Dijon puis à Genève Formée au Conservatoire National Supérieur de et à Versailles. Au cours de la saison 19 | 20 , Kacper JULIE ROSET Musique de Paris ainsi qu’à la Musikhochschule KACPER SZELĄŻEK Szelążek débutera dans les rôles de Narciso dans AURORA | GIUNONE – SOPRANO de Leipzig, la mezzo-soprano Fiona McGown est EUNUCO – CONTRE-TÉNOR Agrippina et Tolomeo dans Giulio Cesare de Haendel, une jeune figure montante du paysage lyrique avec l’ensemble Les Talens Lyriques sous la direction Julie Roset, soprano léger colorature, commence français. Sa voix chaude et lumineuse l’amène Kacper Szelążek est diplômé de la Chopin de Christophe Rousset au Théâtre des Champs- le chant à l’âge de six ans à la maitrise de l’Opéra à chanter de nombreux répertoires : de l’opéra University of Music de Varsovie en 2016 dans la Élysées à Paris et au Festival Enescu à Bucarest. d’Avignon et intègre la chorale A Piacere, dirigée ( Chérubin, Hänsel, Junon, Fidalma ) au répertoire classe de chant du professeur Artur Stefanowicz. par Annie Fageau. Elle obtient à 18 ans son DEM contemporain ( Théâtre de l’Athénée, Festival Il a fait ses débuts en 2013 dans le rôle de Nerone SALVO VITALE mention très bien avec les félicitations du jury Présences Féminines ), en passant par l’oratorio dans Le Couronnement de Poppea de Monterverdi, CAPITANO – BASSE en 2016. Introduite à la Musique Ancienne par ( Théâtre des Champs-Élysées, Cathédrale Notre- qu’il a joué avec beaucoup de succès au Collegium Monique Zanetti au CNR d’Aix-en-Provence, elle Dame de Paris, Chapelle royale de Versailles ) et Nobilium de Varsovie et en 2015 à l’auditorium Né à Catane, Salvo Vitale a commencé ses études entre à la Haute École de Musique de Genève en le récital de musique de chambre ( Auditorium du de la Salle Franc Martin à Genève. En 2013, en de chant à la Scuola Civica de Milan, avant de Musique Ancienne dans la classe de Lucien Kandel Petit Palais, Église Saint Louis des Invalides ). Au tant que meilleur jeune musicien de l’année, il a poursuivre sa formation avec E. Abumradi, pour perfectionner ce répertoire qui lui tient à cœur. fil de la saison 2017 | 2018, on a pu l’entendre à la reçu une proposition de la radio polonaise pour E. Martelli et A. Goussev, et d’assister à des cours En septembre 2016, elle remporte plusieurs prix au Philharmonie de Paris avec l’Orchestre de Paris enregistrer les chansons de Szymanowski et magistraux donnés par A. Curtis. Au cours de Concours des Jeunes Talents de l’Opéra d’Avignon pour un concert-hommage à Bernstein, à l’Opéra représenter la Pologne au Concours EBU Young sa carrière, il a interprété un répertoire allant ( Prix du CFPL, Prix du public, Prix de la catégorie de Lille et de Rennes dans Le Nain de Zemlinsky, Talents à Bratislava. À partir de ce moment-là, il du madrigal à la cantate, de l’oratorio à l’opéra 19-23 ans ). En août 2017, elle chante un duo avec en tournée en Inde avec le Poème Harmonique, à se produit entre autres au National Philharmonic baroque. Apprécié pour sa voix de basse profonde Mariana Flores et l’ensemble Cappella Mediterranea la Halle aux Grains de Toulouse avec le Toulouse de Varsovie, au Teatro Ristori de Vérone, au et sa large palette vocale, il a interprété, entre pour l’enregistrement Lettera Amorosa, Monteverdi Wind Orchestra ainsi que sur France Musique en récital avec la pianiste Célia Oneto Bensaïd avec à l’Opéra national de Paris en tant que Nerbulone Sourire ), Solveig ( Peer Gynt ), Colette ( Le Devin L. Serra et T. Fabbricini auprès de la Fondation qui elle a obtenu le Grand Prix du Xe Concours dans Eliogabalo et au Royal Opera House Covent du Village de Rousseau ), Jacqueline ( Fortunio de Donizetti et l’Accademia Teatro alla Scala. En même International de Mélodie et Lied de Gordes. Durant Garden et au Metropolitan Opera en tant que Messager ), Nina ( Chérubin de Massenet ), Gretel temps, elle se consacre à la vocalité du XXe siècle et l’été 2018, Fiona chante dans le cadre de nombreux Police Commissioner dans Der Rosenkavalier. Il ( Hänsel et Gretel ), Lucy ( Le Téléphone ) et Amélia contemporaine qui devient son espace de recherche festivals tels que le Festival Messiaen au Pays de La est également retourné au San Francisco Opera en ( Amélia va au bal de Menotti ). En concert, elle privilégié. Elle se spécialise avec L. Castellani, Meije, les Grandes heures musicales de Cluny, le tant que Colline dans La Bohème. Auparavant, il a chante Goethe-Lieder de Fazil Say à Stuttgart, Cinq- N. Isherwood et l’Ensemble Linea à Strasbourg, Festival Sinfonia en Périgord, le Festival Berlioz de fait ses débuts avec le Bayeriche Staatsoper Munich Mars de Gounod à Munich, Vienne et Versailles A. Caiello et le Divertimento Ensemble à Milan, la Côte St André, le Festival des Pages Musicales de dans Un ballo in maschera, l’Opéra de Zurich dans avec Ulf Schirmer, Les Noces de Figaro, La Flûte M. Hirayama chez la Fondation Scelsi à Rome. Voix Lagrasse. On aura le loisir de l’entendre cette année le rôle de Don Profondo dans Il Viaggio a Reims Enchantée et le Requiem de Mozart en tournée avec montante sur la scène de la musique contemporaine en tournée avec l’Orchestre National des Pays de la et Zoroastro dans Orlando, l’Opéra National Ivan Fischer, le Requiem de Fauré, un programme italienne, en 2016, elle a débuté avec le rôle principal Loire, à l’Opéra Royal de Versailles, de Dijon et de néerlandais dans le rôle de Bernardino dans Dvořak-Mozart à Tours avec Jean-Yves Ossonce, dans l’opéra Limbus–Limbo de S. Gervasoni au Marseille ainsi qu’au Festival d’Aix en Provence avec Benvenuto Cellini, l’Opéra San Francisco dans le A Midsummer Night’s Dream de Mendelssohn Théâtre National de l’Opéra à Kiev. Elle a chanté l’ensemble Pygmalion. rôle de Tom dans Un ballo in maschera, Colline à Lyon avec Leonard Slatkin, La Petite Messe pour la Biennale Musica à Venise, le Rondò Festival dans La Bohème, au Festival d’Aix-en-Provence Solennelle de Rossini avec le Chœur Accentus, à Milan, la Fondation Spinola Banna per l’Arte, ainsi SCOTT CONNER dans Elena de Cavalli et Thésée dans A Midsummer La 4e Symphonie de Mahler à Saint-Etienne, des que dans les festivals de musique ancienne à Trento, VULCANO | GIOVE – BASSE Night’s Dream, dirigé par Robert Carsen. Il a rejoint Cantates de Bach et Graupner avec l’Ensemble Café Rovereto, Cagliari, Ljubljana. De nombreuses l’Ensemble du Semperoper Dresden en 2012 | 2013, Zimmermann, le Stabat Mater de Pergolèse, Jacob premières lui ont été confiées ( Z. Baldi, C. Ciceri, Jeune basse du Kansas, Scott Conner, a été salué où il a notamment joué dans les rôles suivants : Lenz à Salzbourg, un programme Les Fleurs du F. Ciurlo,… ), et dans l’ensemble Vox Àltera elle a par la critique et le public comme un talent majeur Colline, Sparafucile dans Rigoletto, Masetto dans Mâle - chansons coquines de café - concert à Venise et joué la première de A sei voci de B. Furrer. Plusieurs en plein essor. Sa voix chaude et flexible ainsi que Don Giovanni et Don Basilio dans Il barbiere di Berlin et se produit régulièrement en récital. Cette fois appréciée dans les Folksongs de L. Berio, en sa stature élégante, lui permettent de maîtriser un Siviglia. saison, elle chante Susanna à Avignon, Juliette ( Die Italie et Suisse, elle a chanté Aventures de G. Ligeti, large éventail de répertoires, notamment Mozart, Tote Stadt ) à Toulouse, Minerva et La Fama ( La Lotófagos de B. Furrer, Laborintus II de L. Berio, et sa Rossini, Handel, Donizetti et Verdi. Au cours de NORMA NAHOUN Finta Pazza de Sacrati ) et Frasquita à Dijon, Pamina performance de Akrostichon-Wortspiel de U. Chin la saison 2018 | 2019, Scott Conner retourne au FAMA | MINERVA – SOPRANO dans La Flûte Enchantée en concert à Rennes, avec MDI Ensemble a été diffusée par RadioTre. Metropolitan Opera interpréter Pinellino dans Aldimira dans Erismena de Cavalli au Luxembourg Citons également des rôles secondaires ( Virtù dans Gianni Schicchi. Il fait ses débuts à l’Opéra de Lauréate de plusieurs concours internationaux avec Sébastien Daucé, ainsi que la reprise du L’Incoronazione di Poppea, Annina dans Traviata, San Diego où il chante Escamillo dans Carmen ( Toulouse, Hans Gabor Belvedere à Vienne, DEBUT programme Les Fleurs du Mâle aux Bouffes du Nord Paggio et Contessa dans Rigoletto, Contadina et se produit à l’Opéra de Dijon dans le rôle de en Allemagne ), Norma Nahoun étudie le chant à de Paris. dans Nozze di Figaro ). En 2016, elle s’est produite Jupiter / Vulcano dans La Finta Pazza. Les saisons Paris et à Berlin, participe aux académies du Festival comme protagoniste dans le spectacle pour enfants à venir verront son retour au Metropolitan Opera de Verbier et du Festival d’Aix-en-Provence avant ANNA PIROLI T come Turandot avec plus de 30 reprises dans les dans Der Rosenkavalier, à l’Opéra de Santa Fe en d’intégrer la troupe du Semperoper de Dresde DONZELLA 1 – SOPRANO principaux théâtres d’Italie. En tant que choriste, elle tant que Basilio dans Il barbiere di Siviglia. et fera où elle chante les rôles de Papagena ( La Flûte a travaillé sous la direction de R. Muti, E. Morricone, ses débuts à l’Opéra de Philadelphie. La saison Enchantée ), Barberine ( Les Noces de Figaro ), Didone Chœur de l’Opéra de Dijon. Née à Cremona ( Italie ), Ch. Eschenbach, O. Dantone, J. Valčuha... dernière, il a joué au Dutch National Opera le rôle ( L’Impresario delle Canarie de Sarro ), Philidel après une licence en Littérature, Anna Piroli a de Nerbulone dans Eliogabalo et Sparafucile dans ( King Arthur de Purcell, Die Königin ( Das geheime obtenu son diplôme en chant avec des résultats SARAH HAUSS Rigoletto avec Semperoper Dresden et Portland Königreich de Křenek ) et Frasquita ( Carmen ). Elle excellents au Conservatoire Verdi à Milan et deux DONZELLA 2 – SOPRANO Opera. Il a également fait ses débuts au Palm Beach fait ses débuts à l’Opéra national de Paris dans le rôle Master of Arts en performance et pédagogie Opera en tant qu’Angelotti dans Tosca, il s’est joint de Papagena, et chante sa première Susanna ( Les vocale avec les honneurs au Conservatoire de Chœur de l’Opéra de Dijon. Sarah Hauss profite, à la composition du Lyric Opera de Chicago pour Noces de Figaro ) en tournée en France et Barberine la Suisse italienne à Lugano, sous la houlette de dès son plus jeune âge, d’une solide formation couvrir Méphistophélès dans Faust puis est retourné à New York et Edinburgh. Elle chante L’Amour Luisa Castellani. Elle participe à de nombreux de choriste dans différents ensembles vocaux au Santa Fe Opera à l’été 2018 pour chanter Mustafa ( Orphée et Eurydice ), Laoula ( L’Etoile de Chabrier ) cours avec des maîtres du chant baroque comme en Alsace et en Allemagne sous la direction de dans L’italiana in Algeri. Au cours de la saison et Lisette ( La Rondine ), Nannetta ( Falstaff ), Baucis E. Kirkby, R. Invernizzi et M. Pennicchi, et elle se chefs tel que Catherine Fender, Jean Philippe 2016 | 2017, Scott Conner a fait des débuts remarqués ( Philémon et Baucis de Gounod ) et Mi ( Le Pays du perfectionne dans le répertoire du Belcanto avec Billmann, Hans Michael Beuerle... Après des études scientifiques, elle se consacre au chant Nicolas Chesneau, Stéphane Petitjean etc. Elle se Genève pour la création de King Arthur de Purcell Cappella Mediterranea lyrique en entrant en 2010 au conservatoire de produit régulièrement en duo avec avec la pianiste et l’ensemble est entré en Résidence à l’Opéra de Manfredo Kraemer violon 1 Strasbourg dans la classe de chant de Silvana Pauline Schneider sur des programmes de lieder Dijon pour plusieurs saisons avec une série d’œuvres Guadalupe del Moral violon 2 Torto . Elle obtient son DEM en 2013, puis une et mélodies, répertoire qu’elle affectionne tout inédites. La discographie de Cappella Mediterranea Eric Mathot contrebasse guitare & théorbe spécialisation en voix option scène en 2015 avec particulièrement. En juillet 2018, elle participe à compte près de 30 disques ( chez Ambronay Edi- Quito Gato Mónica Pustilnik archiluth & guitare mention. Au terme de ses études musicales, elle sa première master-classe de direction de chœur tions, Naïve et Ricercar ). En septembre 2016 sortait Rodrigo Calveyra flûte & cornet intègre le Chœur de l’Opéra de Dijon en 2015 auprès de Claire Marchand et Bruno Rastier en I7 Peccati Capitali de Monteverdi, une première Gustavo Gargiulo cornet où elle s’épanouit pleinement dans les différents résidence aux Chorégies d’Orange. L’envie de collaboration avec le label Alpha Classics couronnée Juan Manuel Quintana répertoires abordés au fil des saisons. transmettre et d’enseigner se faisant sentir, Aurélie d’un beau succès et d’une nomination aux Victoires & Margaux Blanchard violes de gambe prépare actuellement un Diplôme d’État de de la Musique 2017. En 2018, paraîtront Lettera Amo- Mélanie Flahaut dulciane AURELIE MARJOT professeur de chant au sein de l’ESM Bourgogne rosa, des œuvres de Monteverdi, De Vez en cuando Marie Bournisien harpe DONZELLA 3 – SOPRANO Franche-Comté. la Vida, Joan Manuel Serrat y el Siglo de Oro, et un Marie-Ange Petit & Hervé Trovel coffret des œuvres de J. Arcadelt. percussions Chœur de l’Opéra de Dijon. Manifestant très tôt sa CAPPELLA MEDITERRANEA L’ensemble Cappella Mediterranea est soutenu par Jacopo Raffaele orgue & clavecin passion pour la musique classique, Aurélie Marjot ENSEMBLE le Ministère de la Culture et de la Communication Ariel Rychter clavecin commence l’étude du piano à l’âge de 9 ans. À 11 ans, - DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, la Région Auvergne- elle intègre le Chœur d’Enfants de Bretagne à L’ensemble Cappella Mediterranea a été fondé en Rhône-Alpes, la ville de Genève et une fondation Rennes sous la direction de Jean Ruault. En 2006, 2005 par le chef argentin Leonardo García Alar- privée genevoise. L’ensemble Cappella Mediterranea elle est admise dans la classe de chant lyrique du cón. L’ensemble se passionne à l’origine pour les est membre de la Fevis ( Fédération des Ensembles CRR de Rennes et dans le chœur Prolatio dirigé musiques du bassin méditerranéen, et entend pro- Vocaux et Instrumentaux Spécialisés ) et du Bureau par Régine Théodoresco. En 2008, elle intègre le poser une autre approche de la musique baroque Export. Jeune Chœur de Paris sous la direction musicale latine. Dix ans plus tard, son répertoire s’est diversi- de Laurence Equilbey et perfectionne sa technique fié. L’ensemble explore le madrigal, le motet poly- vocale auprès de Florence Guignolet pendant 5 phonique et l’opéra. L’ensemble s’est fait connaître ans. En juin 2011, elle obtient son DEM de chant à travers la redécouverte d’œuvres inédites issues, et son CFEM de formation musicale au CRR pour la plupart, de la musique sicilienne telles que de Paris. En décembre 2013, elle est finaliste du Il Diluvio Universale et Nabucco de Falvetti mais Concours d’Excellence de l’U.P.M.C.F ( Union aussi en proposant de nouvelles versions d’œuvres Professionnelle des Maîtres du Chant Français ). du répertoire telles que les Vespro della Beata Ver- En mai 2014, elle est finaliste du Concours gine, Orfeo de Monteverdi ou encore la Messe en international de chant lyrique de Bourgogne Si qui a inauguré le Festival de Bach de Lausanne présidé par Sylvie Valayre. Elle fait ses premières à l’occasion de ses 20 ans en novembre 2017. Après apparitions sur scène à l’Opéra de Dijon dans le le succès recueilli par la recréation de l’opéra Elena rôle de La jeune fille des pâturages dans Peer Gynt de Cavalli au Festival d’Aix-en-Provence en 2013, de Grieg, Fekluša ( Katia Kabanova de Janaček ), La l’ensemble est l’invité des scènes lyriques les plus petite messe solennelle de Rossini. En juin 2017, elle prestigieuses. Les projets d’opéra s’enchaînent ces obtient sa licence DNSPM à l’ESM Bourgogne dernières années : Alcina de Haendel en 2016 et Franche-Comté auprès de Jean-Paul Fouchécourt Il Giasone en 2017 à l’Opéra des Nations avec le et d’Agnès Mellon. Elle participe à de nombreuses Grand Théâtre de Genève, Eliogabalo de Cavalli master-classes et bénéficie des précieux conseils à l’Opéra national de Paris en 2016 et à l’Opéra de Stéphane Fuget, Jérôme Corréas, Jeanette d’Amsterdam en 2017, Erismena de Cavalli à Aix- Favaro-Reuter, Sophie Hervé, Malcolm Walker, en-Provence et à l’Opéra royal de Versailles en 2017. Elsa Maurus, Valérie Philippin, Yves Coudray, En 2018, on a retrouvé Cappella Mediterranea à