A Gateway to All Post Graduate Courses
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A Gateway to all Post Graduate Courses c CONTENIDOSd 1. Introducción 2. El origen de la música latinoamericana 2.1. Boleros 2.2. Vallenatos 2.3. Corridos 3. La fusión de ritmos en la música latinoamericana 3.1. La música precolombina 3.2. La música andina moderna 4. La música popular en los países latinoamericanos Paper № 15 Paper Title: Historia y cultura de Hispanoamérica Page 1 of 14 Module № 34 Module Title: La música y el baile en Hispanoamérica 1. INTRODUCCIÓN n este módulo vamos a hacer una aproximación a la música y los ritmos de América Latina. En primer lugar, vamos a hacer una breve reflexión Esobre el origen de la música latinoamericana y cómo surgieron los ritmos que hoy en día escuchamos provenientes de estos países: una fusión de música indígena precolombina, española y africana. Vamos a hacer un repaso de algunos de los principales géneros musicales que nos recuerdan a la fusión de estas tres culturas mediante el bolero, el vallenato y los corridos. A continuación vamos a seguir ofreciendo una explicación un poco más detallada sobre la fusión de culturas en la música latinoamericana, hablando brevemente de la herencia indígena, española y africana. Palabras clave: música latinoamericana; bolero; vallenato; corridos; fusión; tango. Paper № 15 Paper Title: Historia y cultura de Hispanoamérica Page 2 of 14 Module № 34 Module Title: La música y el baile en Hispanoamérica 2. El orígen de la música latinoamericana Al igual que ocurre con el arte latinoamericano, la música en América es una fusión de culturas debido a las invasiones que sufrió el continente desde finales del siglo XV. En los ritmos americanos convergen las culturas precolombinas, la cultura española y también culturas africanas. Así mismo, estas culturas, ya estaban embebidas de otras culturas, como por ejemplo la española, que portaba la herencia de la influencia árabe, del norte de África, al igual que ritmos gitanos, judíos y cristianos. La música española fue transmitida por los colonizadores a los nativos durante la colonización, al comenzar los procesos de evangelización y la enseñanza de la cultura española. Ésta, además de los elementos que hemos citado anteriormente, también se nutría de la música medieval, con gran tradición trovadoresca. La lírica popular y tradicional se transmitía normalmente a través de trovadores y juglares, que cantaban los cantares de gesta, poemas o romances acompañados de música en celebraciones populares. Estas características pervivieron y se fusionaron con la música indígena hispanoamericana, y se puede apreciar en la composición de sus letras, como en los boleros, vallenatos, o en los corridos. Fue Estados Unidos donde se empezó a usar el término “música latinoamericana” para denominar a los ritmos típicos de América Latina, como el merengue, la bachata, la salsa, la rumba, reggaetón, rumba, bolero, ranchera, tango, etc., música unida por las lenguas española y brasileña, que es el denominador común de todos los ritmos englobados bajo este nombre. 2.1. Boleros: El bolero surgió en Cuba a mediados del siglo XIX, y es un género musical de ritmo lento, y que se caracteriza por la melancolía de sus letras y su compás de dos por cuatro. Al principio era un estilo más popular, pero poco a poco avanzó hasta convertirse en un estilo más apropiado para dar serenatas a causa de sus temas románticos. Uno de los máximos exponentes de este género musical es José Vivanco Sánches, alias “Pepe”. Éste, junto a Chavela Vargas, Javier Solís, Alfredo Sadel o Lucho Gatica son grandes representantes de la primera etapa del género, que Paper № 15 Paper Title: Historia y cultura de Hispanoamérica Page 3 of 14 Module № 34 Module Title: La música y el baile en Hispanoamérica perdió fuerza a partir de 1960, pero que resurgió con cantantes como Luís Miguel, Cristian Castro o Alejandro Fernández. El bolero ha dado lugar, así mismo, a otros subgéneros musicales, como por ejemplo el bolero ranchero (fusión con las rancheras mexicanas), y el bolero son (fusión con el son de Cuba).1 2.2. Vallenatos No se sabe exactamente de dónde viene la palabra “vallenato”, pero se baraja que responde al gentilicio de los habitantes del Valle, de Valleducar, por tanto, es un ritmo proveniente de la costa caribeña colombiana, y comprende los cuatro ritmos típicos de esta región: el paseo, el merengue, la puya y el son. Aunque proviene de esta región, lo cierto es que se ha extendido por otros países latinoamericanos. Es un tipo de música que se interpreta con tres instrumentos: la caja, la guacharaca y el acordeón diatónico. Instrumentos musicales de la música vallenata; acordeón, caja y guacharaca. De Zero Gravity - Trabajo propio, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=9018010 2.3. Corridos El corrido es un género musical nacido en México, y que narra la historia de un personaje, ya sea real o mítico, y que en su origen servían para servir homenaje a una persona de alta alcurnia, o para narrar un acontecimiento memorable. Esto cambió a principios del siglo XIX, después de la independencia, popularizándose durante la Revolución Mexicana (1910-1920), ya que se usaron los corrillos para dar vida, fama y homenajear a los héroes revolucionarios. Normalmente este género musical era más típico de zonas rurales, pero esto ya no es así. Paper № 15 Paper Title: Historia y cultura de Hispanoamérica Page 4 of 14 Module № 34 Module Title: La música y el baile en Hispanoamérica Hoy en día los corridos también siguen siendo populares, aunque narran historias más sociales, y presentan problemas como la inmigración, el narcotráfico (llamados “narcocorridos”) u otros grandes temas de actualidad, con tintes trágicos. Se han hecho muy populares en las grandes ciudades mexicanas, al igual que en Estados Unidos. Respecto a los narcocorridos, en los últimos años se ha abierto un debate que habla sobre la supuesta invitación a la violencia que puede haber en este tipo de canciones, ya que pueden incitar a una actividad peligrosa e ilegal. Aunque fueron prohibidos en el año 2002, durante el gobierno de Vicente Fox, siguen teniendo mucha popularidad y grandes seguidores fanáticos.2 Paper № 15 Paper Title: Historia y cultura de Hispanoamérica Page 5 of 14 Module № 34 Module Title: La música y el baile en Hispanoamérica 3. La fusión de ritmos en la música latinoamericana Como hemos dicho en el apartado anterior, ya hemos mencionado que la música latinoamericana es sincrética, es decir, es una fusión de diferentes ritmos que recibe la herencia cultural de varios países y culturas distintas. Un ejemplo de esto lo encontramos en la décima, con influencia española, y que se basa en componer la letra de una canción en diez líneas de ocho sílabas cada una, esta forma de componer su utilizó mucho en diferentes estilos de canciones latinoamericanas. También podemos ver las influencias africanas en otros ritmos latinos como: la rumba cubana; la samba brasileña; la marimba ecuatoriana; o en ritmos del Perú, donde tuvo mucha influencia, en músicas como el festejo, el landó, el socavón, el panalivio, el toro mata, o el son de los diablos. Todas estas melodías tienen muy presentes los instrumentos de percusión. 3.1. Música indígena precolombina Respecto a los ritmos precolombinos, no se sabe con certeza su origen, aunque sí se sabe que respondía probablemente a motivos religiosos, y que su uso estaba solamente reservado a profesionales. Se han encontrado evidencias de que tanto los mayas como los aztecas tocaban instrumentos musicales, tales como el tlapitzalli (una especie de flauta), el teponatzli (un tambor de madera), y otros instrumentos como una trompeta hecha de una caracola, sonajas y timbales. Instrumentos parecidos se hallaron en la cultura incaica. 3.2. Música andina moderna Ecuador, Bolivia o Perú son los países que tienen como herencia la música andina moderna, y que todavía utilizan los instrumentos de sus ancestros, aunque mejorados: instrumentos de vientos construidos con madera, cañas o huesos de animales; tambores de madera y cuero; y sonajas hechas de pezuñas, guijarros o semillas. Por otra parte, también se usan instrumentos de cuerda, y en ellos es donde más se refleja la influencia de la música europea. Paper № 15 Paper Title: Historia y cultura de Hispanoamérica Page 6 of 14 Module № 34 Module Title: La música y el baile en Hispanoamérica Zampoña, instrumento típico de la música andina. De Huhsunqu [@] 17:46, 4 October 2007 (UTC) - Own work, modified from ChileanPanpipes-cutout.jpg, CC BY-SA 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=2856555 Paper № 15 Paper Title: Historia y cultura de Hispanoamérica Page 7 of 14 Module № 34 Module Title: La música y el baile en Hispanoamérica 4. La música popular en los países latinoamericanos ⎯ Argentina: Argentina es un país que destaca por sus muchos ritmos, siendo uno de los más famosos el tango, y otro más moderno y no menos popular, el rock argentino. Algunas de las bandas más famosas fueron la banda Mr., Roll & sus Rockers, encabezando el grupo el trompetista Eddie Pequenino que junto a Billy Cafaro fueron considerados los primeros rockeros del país. Respecto al tango, es el fenómeno cultural más representativo de la zona del Río de la Plata, este abarca un estilo musical, una danza y una poética, y se desarrolló fundamentalmente en las ciudades: Buenos Aires, Montevideo y Rosario, aunque en sus inicios tenía carácter rural. El tango también muestra otras manifestaciones más allá del baile, como la del lenguaje lunfardo, propio de lugares como cabarets, prostibulos y "bulines" y personajes como los guapos y los compadritos, que fueron los primeros en realizar este tipo de danza. Se dice que el tango nació en los arrabales de Buenos Aires, y más particularmente en Caminito, en el barrio de La Boca.