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Ralph Vaughan Williams dirige una banda al Abinger Pageant (Surrey) nel 1934
www.anbima.it
Risveglio Musicale
Carissimi Soci, attraverso le pagine della nostra rivista, a seguito delle necessità che i nuovi dispositivi di legge ci impongono, mi rivolgo a tutti Voi per condividere alcune importanti riflessioni.
Consapevole, delle scelte fino ad oggi operate, serve il coraggio di proseguire questo cammino di rinnova- mento per creare una base associativa più solida e consapevole per affrontare i cambiamenti ed esserne attivi interpreti, per promuovere conoscenze e competenze, per preparare ed accompagnare nuovi di- rigenti.
Partendo dalle Presidenze Provinciali fino alle Regionali, con il coinvolgimento di tutti i Soci, la formazione rimane lo strumento indispensabile per avere le capacità e gli elementi per poter attuare il difficile passaggio che la nostra Associazione si appresta ad affrontare nei prossimi anni.
Nel cammino di revisione dello Statuto associativo, è necessario e forse utile dare uno sguardo molto più ampio ai meccanismi di funzionamento e di organizzazione della nostra attività; la nostra struttura associativa dovrà rispondere pienamente alle sfide che il cambiamento continuo delle cose ci lancia ogni giorno; dovremo essere in grado di adeguare la nostra attività alle veloci mutazioni sociali e dovremo essere in grado di cogliere le domande che le associazioni e i soci ci pongono. I nostri meccanismi, pensati più di venti anni fa (ultima revisione statutaria) hanno bisogno di essere ricollocati e ripensati perché non dobbiamo perdere una opportunità di rinnovamento e di miglioramento dello status associativo. Una Associazione al passo con i tempi deve essere snella ed operare efficacemente, senza meccanismi farra- ginosi che portano solo all’immobilismo associativo.
Una prima risposta può essere certamente la più scontata: una Commissione non può più essere solo un organo che semplicemente propone un calendario di attività. Una Commissione oggi che conosce il territorio, sa cogliere nuove tendenze, sa proporre nuove idee, sa dialogare con le associazioni (le nostre ma anche quelle esterne), sa aprire nuovi varchi, sa incrementare i propri numeri, sa rendicontare tutto ciò che fa; in- somma è un organismo “manager” in tutto e per tutto. Ma così potremmo allargare il discorso anche al ruolo, ancora più importante, dirigenziale e progettuale dei Presidenti Regionali e Provinciali, dove lo sguardo su un territorio più ampio, con eccellenze e difficoltà è sempre più necessario.
E’ giunto insomma il momento di porci qualche domanda: cosa devono fare i nostri organismi interni? Quali compiti hanno? Quali responsabilità devono avere? Quali capacità operative? In un mondo associativo così ricco di competizioni con altri Enti e Federazioni, è ancora sufficiente l’immagine di un organismo che fa il “minimo sindacale”, senza responsabilità “politiche” e manageriali, ma solo un semplice lavoro tecnico - or- ganizzativo? Coloro che hanno lavorato e stanno lavorando al nuovo statuto lo stanno facendo in maniera coscienziosa, nessuno vuole una rivoluzione apicale!!
Sono convinto che serve un grande sforzo di mediazione per arrivare ad una più ampia condivisione possibile. La sintesi delle cose è che ognuno di noi faccia un mezzo passo indietro per riuscire a farne uno avanti, TUTTI INSIEME !!!
Giampaolo Lazzeri già Risveglio Bandistico dal 1946 Rivista ufficiale dell’Anbima (Associazione Nazionale delle Bande Anno 37 - nuova serie Italiane Musicali Autonome, Gruppi Corali e Strumentali e Complessi Musicali Popolari) Luglio - Agosto 2018
Associato all’Unione Stampa SSOOMMMMAARRIIOO Periodica Italiana del n.4/2018 Direttore Responsabile: del n.4/2018 Giampaolo Lazzeri 5 L’editoriale di Massimo Folli Caporedattore: 6 Il Consiglio dei Ministro integra e corregge il D. Lgs. Massimo Folli 117/17 In redazione: 7 Recensione del libro “Caro Maestro” Franco Bassanini, Roberto Bonvissuto, Franco Botticchio, Manuela Fornasiero 8 L’inutile strage - Fantasia sui canti della grande guerra Gianluca Messa, Gianni Paolini Paoletti 13 L’ebano, uno dei materiali principe degli strumenti Andrea Petretti, Guerrino Tamburrini Anna Maria Vitulano, Ernesto Zeppa musicali Progetto / Realizzazione Grafica: 14 La creatività musicale di ispirazione sacra e organi- Andrea Romiti / Andrea Petretti stica per banda Hanno collaborato a questo numero: 20 Le interviste di Roberto Bonvissuto: Sandro Satanassi Ernesto Zeppa, Oscar Bandini, Luigi Corti, 22 Il Barocco musicale: origini del melodramma Anna Maria Vitulano, Tommaso Marconi, Riccardo Di Luca, Giuseppe Testa, Massimo Folli, 26 Musica nella Città: la Rossini spopola a Firenze Elisabetta Rea, Stefano Ragni, Adriano Bassi, Arturo Sacchetti, Franco Bassanini, 30 Vincenzo Borgia: nozze d’oro con la Banda dell’Arma Sandro Montalto, Roberto Bonvissuto dei Carabinieri Amministrazione, Direzione e Redazione: 32 “La Marinara” di Forte dei Marmi (LU) Via Cipro, 110 int. 2 34 Andrea Gasperin alla direzione della Banda Giovanile 00136 Roma - Tel/Fax 06/3720343 sito web: www.anbima.it Regione Sicilia e-mail: [email protected] [email protected] - [email protected] 39 Magenta: una giornata da sogno [email protected] 40 La “Guido Moretti” di Pietra Ligure festeggia i 500 Abbonamenti: anni di fondazione abbonamento ordinario euro 11,00 41 I “primi” 40 anni della banda Musicale di Pantalla abbonamento sostenitore euro 14,00 Per abbonarsi servirsi del 42 Molfetta, celebrazioni nascita M° Inglese: c’è anche il c.c.p. n. 53033007, intestato a ANBIMA 1° Concorso di composizioni per bande Stampa: 44 Biografie: Luigi Corti, il mio viaggio nella musica lungo MARIANI tipolitografia srl 20851 Lissone (MB) - Via Mentana, 44 70 anni Tel. 039 483215 r.a. - Fax 039 481264 46 Serata in musica per sconfiggere il ricordo del terre- E-mail: [email protected] Autorizzazione del tribunale di Roma n. 361/81. moto Poste Italiane spa - Spedizione in Abbonamento Postale - D.L. 353/2003 (conv.in L. 27/02/2004 47 Montebelluna (TV): primavera indubbiamente “musi- n° 46) art. 1 comma 1-DCB LO/MI. cale” Pubblicazione solo per abbonamenti. Pubblicità in gestione diretta. Chiuso per la tipografia il 29/08/2018
RRiissvveegglliioo MMuussiiccaallee EEddiittoorriiaallee Tempo d’estate, periodo favorevole e ottimale eludendo anche in modo palese che la condi- per spettacoli di ogni genere. Si esce da casa vo- zione di demenza in cui l’individuo si trova è so- lentieri la sera per combattere il caldo della sta- lamente da attribuire a se stesso e al proprio gione e per chi, come la maggior parte di noi, si modo di atteggiarsi, di seguire le mode, di esi- occupa di eventi, i concerti, le processioni, le stere. Eserciti di cloni, con lo stesso telefonino, esibizioni da preparare sono davvero molte. pettinati, truccati, vestiti, scarpati, tutti allo Quando personalmente mi trovo dinanzi al stesso modo. Con il lavoro quotidiano nelle pubblico che viene ad ascoltare ciò che propo- scuole di musica delle associazioni che rappre- niamo, ringrazio tutti per la presenza e in par- sentiamo, con la passione, lo studio; certa- ticolare per aver abbandonato il divano di casa mente non salveremo il mondo, nessuno ci è e l’apparecchio domestico che solitamente si ancora riuscito, ma almeno tentiamo di far trova di fronte ad esso, la famigerata televi- comprendere ai giovani che ci sono stati affidati sione. Poco tempo fa è stato presentato a Mon- e che in futuro occuperanno il nostro posto ai tecarlo il nuovo palinsesto delle reti Mediaset, vertici dei nostri sodalizi e in altri incarichi con cioè quello che le televisioni private di proprietà responsabilità maggiori, quanto sia importante dell’ex cavaliere trasmetteranno dal prossimo pensare con la propria testa, essere liberi da autunno. Mattino Cinque, Forum, Uomini e ogni costrizione e costruzione mediatica, che la Donne, Pomeriggio Cinque, Verissimo, Dome- personalità è sacra in ognuno di noi e ci rende nica Live, Tu si Que Vales, C’è Posta per Te, unici. Trasmettiamo, con ogni mezzo a nostra Amici, Grande Fratello Vip, Temptation Island disposizione, al pubblico che ci viene ad ascol- Vip, L’Isola dei Famosi, Grande Fratello; questi tare la gioia di fare arte, cultura, il gusto del alcuni titoli della “ricca” scelta di produzioni bello. Cerchiamo a ogni occasione che ci viene che accompagneranno adolescenti, maturi e offerta, di entusiasmare con le nostre esecu- anziani spettatori al cadere delle foglie dagli al- zioni coloro che per volontà o per caso si sono beri. Anche “Mamma Rai” farà la sua parte e tra alzati dalla poltrona casalinga per venirci a ve- Prove del cuoco, Vite in diretta, Eredità e Do- dere, sproniamoli a ritornare ancora più con- meniche in, spappolerà definitivamente il cer- vinti che seguendoci non hanno perso del vello degli irriducibili del telecomando. tempo, ma ci hanno guadagnato in ossigena- Bravissimi questi ultimi a ‘uozzappare’, ‘tuit- zione culturale del cervello. Lo stesso vale per tare’ e ‘feisbuccare’ ma incapaci del minimo ra- chi frequenta le prove settimanali di assieme gionamento, dell’uso del congiuntivo o del strumentale o di qualsiasi altra attività che pre- calcolo di una divisione. Pare un risultato pro- vede degli incontri per lo spettacolo che si vuole gettato da tempo, perseguito, applicato e otte- rappresentare. Chi è responsabile di un’asso- nuto da coloro che anziché educare e istruire ciazione ha l’obbligo e la responsabilità di con il mezzo televisivo le masse, le rincoglioni- istruire, educare, formare, rendere edotto chi scono. Chi ci salverà? Ancora una volta il vo- aderisce alle attività del sodalizio. Chi partecipa lontariato in tutti i suoi più brillanti e benèfici alle prove deve andare a casa con la convin- aspetti, nel nostro specifico chi si occupa di for- zione che se non fosse stato presente avrebbe mazione e educazione musicale, ma anche tea- perso sicuramente qualcosa d’importante. tro, libri, cinema, l’arte, nelle sue molteplici Molte volte naturalmente, succede il contrario, forme, accorre in soccorso di chi non vuole se- cioè che chi ha partecipato all’impegno si do- guire il “gregge” e cerca in qualche modo di sal- manda se non sarebbe stato meglio sprofondare varsi da una degenerazione di programmi nel divano con un programma televisivo scon- televisivi degni di una discarica. Prodotti media- siderato anziché perdere tempo con qualcuno tici che alimentano una società i cui sviluppi si che non è capace di fare il proprio mestiere stanno prepotentemente riversando sui com- quando è sul podio, ma questa è una storia che portamenti quotidiani di chi ha assoluta man- continuiamo a raccontare e che ci darà ancora canza di rispetto nei confronti degli altri, non molti spunti su cui scrivere. Per ora iniziamo a osserva le regole di civile convivenza, reagisce spegnere la TV! Serena estate a tutti. con veemenza a ogni minima difficoltà che l’esi- stenza gli fa trovare sulla propria strada, colpe- volizzando sistematicamente chi ha intorno, Massimo Folli
5 Il Consiglio dei Ministro integra e corregge il D. Lgs. 117/17
E' stato approvato nel Consiglio dei Ministri n. 13 del 2 agosto 2018, l'esame definitivo del D. Lgs "Disposizione integrative e correttive del decreto legislativo 3 luglio 2017, n. 117, re- cante Codice del Terzo settore, a norma dell’articolo 1, comma 2, lettera b), della legge 6 giu- gno 2016, n. 106", ma alla data del 31 Agosto 2018 non è stato ancora pubblicato sulla Gazzetta Ufficiale il testo definitivo ed estensivo del provvedimento suddetto approvato dal Consiglio dei Ministri.
Il decreto prevede in prima battuta la proroga da 18 a 24 mesi dei termini per adeguare gli statuti degli enti del Terzo settore al nuovo quadro normativo spostando così di fatto il termine ad agosto 2019 (rispetto alla precedente previsione della data del febbraio 2019), questa norma permetterà di fatto di esaminare ed adeguare gli statuti di tutte le nostre associazioni alle caratteristiche richieste dal D. Lgs. 117/17 e alle necessità associative particolari. Il decreto reintroduce l’esenzione dal pagamento dell’imposta di registro per le organizzazioni di volontariato (Odv) per gli atti costitutivi e per tutti gli altri atti connessi allo svolgimento delle attività istituzionali.
E' stato definitivamente chiarito il sistema di rendicontazione da adottare per registrare le eventuali attività “diverse” da quelle di interesse generale svolte dagli enti non profit, in par- ticolare il carattere secondario e strumentale di queste attività dovrà essere necessariamente documentato nella relazione di missione, in una annotazione in calce al rendiconto per cassa o nella nota integrativa al bilancio consuntivo.
Viene anche superato il termine di quattro mesi dalla chiusura dell’esercizio annuale per la redazione dello specifico rendiconto previsto ai fini fiscali per le raccolte fondi, viene raffor- zata e incentivata la collaborazione tra Stato e Regioni (specificatamente e soprattutto in ma- teria di utilizzazione del fondo di finanziamento di progetti e attività di interesse generale del Terzo settore) ed infine fa chiarezza sulla possibile e contemporanea iscrizione al registro delle persone giuridiche e al registro unico nazionale e indica senza il numero minimo di as- sociati necessario per la permanenza di una associazione di promozione sociale o di una or- ganizzazione di volontariato.
Sarà cura di Anbima inviare tempestivamente a tutte le Associazioni iscritte ogni aggiorna- mento a riguardo e programmare incontri zonali in accordo con le Presidenze Regionali e/o Provinciali al fine di assistere e guidare le nostre Associate negli adempimenti degli obblighi previsti del D. Lgs. 117/17.
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Recensione del libro “Caro Maestro” Caro Maestro (De Ferrari Editore, pag. 190) è il nuovo volume di Adriano Bassi, una raccolta che comprende il corpus, presumibilmente integrale, delle lettere che, nell’arco di venticinque anni, Gian Francesco Malipiero, Giacomo Puccini e Alfredo Casella indirizzarono a D’Annunzio. Le risposte di D’Annunzio (quando furono scritte) mancano, salvo pochi casi: pertanto la silloge qui proposta è intitolata D’Annunzio e i musicisti con qualche ambiguità. Di fatto il lettore vi reperirà la testimonianza epistolare di Ma- lipiero, di Puccini e di Casella: è già molto, ove si consideri che si tratta di una testimonianza inedita e si rammenti che la tematica in discussione è quasi inesplorata. Questo libro è un prezioso spaccato della vita non solo musicale, ma po- litica e sociale dell’Italia nel periodo decisivo del primo Novecento. (recen- sione tratta dal sito www.blogdellamusica.eu).
Lettera autografa di G. D’Annunzio Gardone Riviera, Santa Barbara 4 dic. 1932 Mio caro Alfredo, è lontano il tempo quando ci adunavamo nella Camerata di Gasparo ansiosi nel soffio delle «Nuove musiche» e tu sembravi reggere le nostre aspirazioni, verso la novità rivelata eppur vivente, con spirito di legislatore ricordandoti «come ogni legislatore primitivo sapesse di musica». Sempre mi ricordo. E tu ti ricordi. Io credevo allora essere al limitare della terza giovinezza capace di tener fede in pensieri e in atti a quella Carta del Carnaro ove la musica è considerata come il fermento della più vasta e più profonda vita. Fui deluso. Fummo delusi. Ma la nostra tristezza non si mostra inerme. Da quel tempo tu non hai cessato di rinnovellar le tue forme, le tue invenzioni, i tuoi accenti, e di esplo- rare quel «mare sinfonico» che è forse il più difficile di tutti i mari; al quale mi piace di attribuire un raro epiteto dei Latini: compositum mare. Anch’io da quel tempo non ho cessato di studiare l’arte mia e di patire senza tregua il tormento della perfezione. Oggi io sono un vero maestro; e invecchio iniquamente, e mi preparo al trapasso. Un vero maestro sei oggi anche tu; e il tuo giovane vigore sale di opera in opera. Tu hai il tuo premio. Il secondo nome del mio spirito, il secondo nome del tuo spirito, è il coraggio. Nella nostra affinità si fonda la nostra fedeltà. Ecco che tu mi torni, ecco che tu mi porti un novello dono. Dietro le mie dure porte il mio cuore batte così che io credo la musica e l’amicizia gli segnino l’at- tesa dell’ultimo destino. Ben venuto, Alfredo Casella. Ben venuti i buoni compagni, i miei compagni. L’aspettazione è una specie d’inaudito preludio: tivum melos. Gabriele D’Annunzio
Adriano Bassi, nato a Milano, concertista di pianoforte, direttore d’orchestra e musicologo, è autore di numerosi libri di argomento musicale e storico, tra cui la Guida alle compositrici dal Rinascimento ai giorni nostri e La Musica e il gesto. La storia dell’orchestra e la figura del direttore con prefazione di Carlo Maria Giulini. Scrive su numerose riviste, e tiene regolarmente conferenze di argomento musicologico, storico e filosofico. Dirige varie orchestre ed ha tenuto numerosi concerti in Italia e all’estero incidendo numerosi LP e CD. Già collaboratore del Teatro alla Scala, è Consigliere della società “Dante Alighieri” di Milano e collabora in veste di musicologo con la RAI e con la Radio Va- ticana.
7 L’inutile strage - Fantasia sui canti della grande guerra di Sandro Montalto
In questo 2018 così ricco di celebrazioni per l’an- nico: niversario della fine della Prima Guerra Mondiale è stato pubblicato presso la casa editrice Eufonia Ottavino un mio brano musicale per banda intitolato L’inu- Flauto (2 parti) tile strage e sottotitolato “Fantasia su canti della Oboe Fagotto (2 parti, la seconda opz.) Grande Guerra”. Clarinetto in Mib (opz.) Clarinetti in Sib (3 parti) Nella prefazione alla partitura riporto una frase di Clarinetto basso Winston Churchill: «la Grande Guerra differiva da Sax contralti (2 parti) tutte le guerre dell’antichità per l’immensa po- Sax tenore tenza dei belligeranti e per i loro tremendi mezzi Sax baritono di distruzione, e da tutte le guerre moderne per Trombe in Sib (3 parti) l’estrema implacabilità con cui fu combattuta». Corno in Fa (3 parti) L’intera Europa divenne un immenso campo di Tromboni (3 parti) battaglia, nuove armi resero la lotta ancora più Euphonium (2 parti) Tuba crudele e distruttiva. Fu, per usare le celebri pa- Contrabbasso a corde (opz.) role di Papa Benedetto XV, “l’inutile strage”. 3 timpani Incompetenza e indifferenza nei confronti della Percussioni (piatti, piatto sospeso, triangolo, tam- vita dei soldati (pensiamo, un esempio per tutti, buro, 2 tom, tamtam, grancassa, glockenspiel, a Cadorna) causarono spesso la morte di migliaia campane opz., sirena opz.) di uomini durante attacchi strategicamente folli. E quando lo sconforto e l’insubordinazione inizia- Il primo movimento si intitola Partenza ed è diviso rono a farsi largo tra i combattenti, i superiori pu- in tre parti: Chiamata alle armi, Il saluto ai propri nirono i loro soldati con spietata freddezza. cari e L’angoscia. In questo brano ho voluto dare una mia interpre- In Chiamata alle armi (bb. 1-16) i temi di Sul cap- tazione delle emozioni che un soldato, vittima in- pello e Ta-pum vengono trasformati in due piccole consapevole gettata in un orrore spesso fanfare, rispettivamente assegnate alle trombe e incomprensibile, può aver provato. Musicalmente ai tromboni, che pian piano si incrociano fino a l’intenzione è stata quella di evitare il confeziona- sfociare nella seconda parte, Il saluto ai propri cari mento di una banale sequenza di temi armoniz- (bb. 16-42), in cui il tema di La leggenda del Piave zati, preferendo usare i materiali melodici per viene trasformato in un dolce e nostalgico canto creare una musica originale dotata di un linguag- di addio, stavolta affidato al coro di clarinetti e ai gio personale. Soprattutto, questo brano vuole ri- sax. Questo canto poi si trasforma in un anda- flettere, per quanto la musica possa fare questo, mento di marcia derivato dal tema di Addio mia sulla tragedia della guerra al di là di discutibili bella (canto risorgimentale che a mio parere ben trionfalismi fuori luogo e rifiutando l’opportuni- simboleggia il dolore di un distacco forse senza ri- smo con il quale spesso gli eventi storici vengono torno), rovesciato e contrappuntato da frammenti strumentalizzati e banalizzati. assegnati alle trombe, come lontani squilli che riecheggiano Ta-pum e Sul cappello. Il dolore per L’inutile strage è una suite per banda in tre movi- il saluto ai propri cari e alle proprie terre diventa menti, della durata di circa 16 minuti (grado 4). la necessità di marciare verso il proprio dovere di Sicuramente si tratta di un brano di un certo im- soldati, cercando disperatamente un senso e una pegno, tuttavia è senz’altro alla portata di molte consolazione nel cameratismo, nell’andare tutti bande di buon livello. Richiede il seguente orga- insieme (Fig.1 e Fig.2).
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Fig.1
Fig.3
Fig.2 Ma dopo due battute di vuoto, in cui i timpani fanno eco alla marcia appena conclusa ma già an- ticipano lontani suoni di cannone, con un brusco passaggio (modulazione da Fa maggiore a fa mi- nore, impennata del metronomo, improvvisa com- parsa di controtempi e accordi più dissonanti, frequenti cambi di metro) si sprofonda nell’Ango- scia: la terza parte del movimento (bb. 43-126) in cui si descrive l’orrore che, improvviso e inatteso nella sua portata, aggredisce il povero soldato. Qui un ostinato del basso, reso ritmico, ciclico e dissonante, accompagna i temi fin qui sentiti, resi sempre più irregolari e irriconoscibili, assegnati a vari strumenti (oboe, flauti, oboe, sax alto, poi cla- rinetti e infine trombe) che prima sembrano gri- darlo, poi lo ripropongono a canone. Nel frattempo gli ottoni colorano l’armonia con suc- cessioni di accordi (settime e tritoni) che risolvono gli uni negli altri. (Fig. 3) Senza un momento di respiro questa sezione si collega alla successiva, nella quale l’instabilità rit- mica e armonica aumentano ancora e si staglia ancora una volta il tema di Ta-pum in una nuova Fig.4 versione. (Fig. 4)
9 Successivamente, come nell’apoteosi dell’orrore, nel momento in cui la marcia non ha più nulla di consolatorio e sembra un inevitabile andare in- contro alla morte, un nuovo implacabile anda- mento in parte bitonale sottolinea il tema Addio mia bella gridato da alcuni strumenti isolati, a cui fa eco Ta-pum in una nuova armonizzazione. In- fine tutto sembra essere spazzato via da violente raffiche di vento (scale dissonanti di flauti, oboi e clarinetti) che si schiantano in un grande cluster. Rimane solo qualche basso a sottolineare un vuoto carico di tensione in cui i timpani, chiosati da flauti e glockenspiel in rapporto di tritono, chiudono rievocando il tema di Sul cappello.
Il secondo movimento si intitola Desolazione e vuole rappresentare la vita in trincea fatta di lun- ghe attese, tristezza, speranze e delusioni, scon- Fig.6 forto e paura, tra la ripetitività dei gesti e la ricerca di un senso. Il movimento si apre con un duetto tra due clarinetti soli, ai quali pian piano come in un canto funebre si aggiungono nuovi strumenti, basato sul tema di Sul ponte di Bas- sano (bb. 127-143). (Fig. 5)
Fig.7
Fig.5 vrappongono tutti i temi fin qui ascoltati. Il terzo movimento si intitola Carne da cannone, Questo duetto sfocia in una rielaborazione di La espressione utilizzata per indicare i soldati impie- Valsugana armonizzata prima con linee che pro- gati in missioni in cui c’era un’altissima probabi- cedono quasi sempre per grado congiunto, poi con lità di essere uccisi, talvolta con obiettivi di scarso successioni di accordi di nona non risolti (bb. valore strategico, implicando quindi una bassa 144-240). (Fig. 6 e Fig. 7) considerazione da parte delle gerarchie militari La mescolanza di questi due stili continua fino per il valore delle loro vite. Il brano descrive la alla fine del movimento, con l’intermissione di al- furia della battaglia, gli slanci, i massacri e la cuni brevi fanfare basate su Il testamento del ca- morte, fino a quando la guerra si rivela un crudele pitano ed episodi canonici, e si chiude con quattro massacro senza speranza. battute che, in una illusione di ricapitolazione, so- Il movimento inizia con una sorta di litania (bb.
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241-276) basata sul canto Maledetto sia Cadorna, pian piano contrappuntata con frammenti melo- dici tratti da Addio mia bella (il pensiero della pro- pria famiglia che torna sempre) e Il soldato fucilato, rappresentato dal breve ma espressivo frammento melodico in forma di volta superiore. (Fig. 7b)
Fig.9
tavino e glockenspiel che suggerisce un accordo diminuito il quale, accompagnato da un progres- sivo addensarsi dei frammenti melodici che gli gravitano attorno, diventerà protagonista della se- zione successiva (bb. 383-422). In tale nuova se- Fig.7b zione l’identico ostinato, affidato a buona parte dell’organico e accompagnato dalle percussioni, viene sovrapposto prima al tema del Dies Irae dato La litania poche battute dopo lascia spazio a un a corni e tromboni, poi a un nuovo tema affidato momento di grande tensione e indeterminatezza a corni ed euphonium composto da frammenti dei (bb. 277-291) popolato da scale dissonanti e clu- temi (originali e popolari) precedentemente ascol- ster. Seguono da b. 292 due nuovi temi, conte- tati. Da qui in poi le percussioni, che sono state nenti allusioni intervallari ai temi già ascoltati, comunque sempre piuttosto presenti soprattutto che saranno alla base di buona parte delle pagine in questo terzo movimento, diventano un vero or- successive (soprattutto il secondo, il vero e pro- ganismo compatto che dominerà la scena fino alla prio “tema della battaglia”, monolitico e accor- dale), sempre mescolati ad altri temi popolari più o meno trasformati, già sentiti o presenti qui per la prima volta (come Quel mazzolin di fiori in modo frigio assegnato a trombe e tromboni, bb. 312- 318).(Fig. 8 e Fig. 9)
Fig.8
A battuta 347 c’è un momento di quiete appa- rente, ma da subito si intuisce come sia in realtà Fig.10 ricca di tensione: su un pedale di tonica in con- trotempo si avvicendano prima il tema “della bat- taglia” nella forma di un cupo canone, poi fine. (Fig. 10) frammenti melodici sovrapposti a una improvvi- Un nuovo cluster (bb. 423-424) porta a un nuovo sazione dei clarinetti, poi un ostinato di flauto, ot- andamento di marcia in cui il tema “della batta-
11 glia” tenta di acquistare sempre maggiore vigore. Poi un nuovo intermezzo (bb. 443-460), nel quale su un ritmo di 7/8 orbitano frammenti melodici mentre le percussioni crepitano e una o più gran- casse improvvisano imitando scariche di cannoni. Infine, da b. 463 si ha l’ultima, più articolata e più impetuosa comparsa del tema “della battaglia” (armonizzato tutto con accordi maggiori) su un pedale di fa minore (che nella coda si fonde con Il soldato fucilato: si confrontino le bb. 262-262 e 471-472). Il tema, accompagnato da ostinati, clu- ster e accordi dissonanti, modula infine a do mi- nore e chiude l’opera: (Fig. 11 - prima e seconda parte e Fig. 12))
Fig.12
Termino qui questo rapido esame di L’inutile strage, nel quale ho voluto porgere all’attenzione del gentile lettore solo alcuni dei procedimenti uti- lizzati nell’opera e solo alcune delle idee musicali presenti in partitura, al solo scopo di evidenziarne l’unità di intenti e di chiarire almeno in parte il modo in cui ho scelto di lavorare (anche) su temi preesistenti, spesso molto noti.
Mi sono permesso in questa sede di analizzare un brano di mia creazione, rispondendo al gentile in- vito di «Risveglio Musicale», perché tengo in modo particolare a quest’opera: in essa ho investito molto anche a livello emo- tivo e mentre la compo- nevo ho approfondito le vicende del primo con- flitto mondiale ripercor- rendo (come si può fare con il filtro della storia, della pagina e della pelli- cola) avvenimenti terribili che, seppure in forma di- versa, in molte parti del mondo macchiano ancora Fig.11 oggi la storia dell’Uomo.
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L’ebano, uno dei materiali principe degli strumenti musicali di Franco Bassanini Sappiamo benissimo il valore (anche il costo) di dell’estinzione. Viene impiegato per i mobili di pre- questo legno per quanto riguarda l’uso negli stru- gio, sculture, rivestimenti, scacchi, manici di col- menti o parte di strumenti musicali. Oggi, per mo- telli di valore. E’ resistentissimo alle intemperie ed tivi di risparmio o magari per le prime esperienze alle muffe ed è anche una specie protetta. La la- degli allievi, si utilizzano anche quelli in plastica vorazione è arte e dà il nome all’ebanisteria. o ebanite, spesso con colori Per quanto ci riguarda in parti- sgargianti per le band giovanili. colare, il Mocassar viene impie- Vediamo di dare qualche noti- gato per flauti, oboi, zia su quello più prezioso. La clarinetti, tasti del piano- specie di alberi da cui si rica- forte, tastiere di cordofoni vano i vari tipi si chiama DIO- quali la chitarra ed il violino. SPYROS EBENUM della Essendo soggetto a screpola- famiglia delle ebanacee. La ca- ture occorre avere la garanzia ratteristica è la compattezza e della stagionatura. Attenzione la facilità e la disponibilità alla che altri legni di valore inferiore lucidatura. E’ sicuramente uno vengono letteralmente dipinti di dei legni più pregiati sul pia- nero per venderli come fossero neta ed il più pesante, infatti ebano. I costruttori sperimen- affonda nell’acqua avendo un tano anche altri legni pregiati e peso specifico di 1000 kg per di colore diverso magari per al- metro cubo. cune parti come i barilotti in Anticipando che il migliore è legno canadese. Per il momento quello indiano, vediamo i vari tipi di Diospyros: indirizziamo la nostra riconoscenza al vecchio, pe- - Classifora e Perrieri, Africa sub sahariana e Ma- sante, massiccio, lucido Ebano. dagascar - Asiatico, Ebenum e Melanoxylon, India e Sri Lanka - Cubano, Crassinervis, Cuba e Bahamas - Macassar, Celebica, isola Saluwesi - Bianco, Melanida e Montana, India ed Austra- lia. Se ne aggiungono altri di genere diverso quali: ebano Giamaica, ebano verde, ebano del Senegal, ebano viola, ebano marrone, granatiglio ecc. as- sociati all’ebano per il colore. Naturalmente ci sono altri tipi di legno pregiato quali l’acacia, l’olivo, il frassino, il palissandro, il mogano che però non sono utilizzati per gli strumenti musi- cali. Tornando al nostro densissimo legno è da rilevare che le piante vecchie vengono attaccate da un fungo che causa il durame nero. Purtroppo la cre- scita della pianta è molto lenta ed a causa della grande richiesta c’è la possibilità ed il rischio Sezione di tronco d’ebano
13 La creatività musicale di ispirazione sacra e organistica per banda di Arturo Sacchetti A chiusura dell’articolo, la Redazione ritiene di sicuro 'Laudate Dominum'. Versetto a baritono solo con interesse completare su questo numero di R.M. le nu- coro nel finale, con fiati e timpani – Litanie della B. merose note bibliografiche riportate dall’autore M. V., per due voci e fiati – Litanie della B. V., per tre voci, fiati, timpani e contrabbasso – (Solenne) 'Pange • Gaetano Cozzi(1815-1895) [maestro di cap- lingua', a canto unissono con acc. di soli strumenti pella della cattedrale di Urbania]: 'Domine' – 'Qui tol- da fiato, rollante e catuba – (Piccolo) 'Pange lingua', lis'. a due voci per processione, con fiati, timpani, rullante • Carlo Cremonesi (1916-1961): Inno per S. Al- e catuba – 'Pange lingua', a tre voci per processione, berto, per banda e coro - Marcia religiosa n. 2. con fiati, timpani e organo – 'Pange lingua'. Inno a • Rocco Cristiano (1884-1967): 'Gloria!', mar- quattro voci per processione, con fiati e timpani – cia religiosa – 'Requiem', marcia funebre – Pio X, (Solenne) 'Pange lingua', unissono per processione, marcia religiosa. con acc. di soli strumenti a fiato – 'Qui tollis', a basso • Salvatore Cusimano (?-?): Inno religioso. solo con trombone obbligato, fiati, timpani e organo • Giuseppe Daddi (?-?): Marcia di processione. – (Piccolo) 'Qui tollis, a tenore con coro a tre voci • Luigi Dall’Argine (1808-18699 [direttore delle reali, con fiati e organo – 'Quoniam', a solo tenore, sacre funzioni nel duomo di Parma]: 'Magnificat', per coro e organo solo con acc. di strumenti a fiato – quattro voci e nove fiati – 'Tantum ergo', per tre voci, 'Salve Regina', per tre voci, fiati, contrabbasso, tim- sei fiati, violoncello, contrabbasso e organo. pani e organo – 'Sanctus, Benedictus e Agnus Dei', • Stefano Dal Vasco (?-?): 'Tantum ergo', per per tre voci, fiati, timpani e organo – Sequenza della due voci, nove fiati e organo. B. V. Addolorata, per fiati, contrabbasso e organo – • Sergio Dani (pseudonimo di Piero Vidale): 'Tantum ergo', a basso-baritono, coro e organo ob- 1902-1976): 'Benedictus', marcia religiosa. bligato, con tromba e trombone – 'Tantum ergo', a • Andrea De Giorgi (1846-1900) [professore due voci con acc. d'organo solo, con tromba e trom- d'organo, organista della basilica di Gandino]: 'Ave bone – 'Tantum ergo', a tenore solo, fiati, timpani e Maris Stella', per processione, per coro e banda - organo – 'Tantum ergo' corale e 'Genitori', a tre voci Inno, a tre voci e banda - Inno 'Pange lingua', a tre con acc. d'organo, tromba e trombone – 'Tantum voci per processione, per coro e banda - Inno a quat- ergo'. Duetto per soprano e tenore (oppure due te- tro voci per processione con acc. d'istrumenti di nori), fiati, timpani e organo – Versetto ('O salutaris Banda - Inno lugubre ('Stabat Mater') per proces- hostia'), a tenore solo, coro di ripieno, fiati, timpani sione, per coro e banda - Inno per processione, a tre e organo – Versetto ('Tantum ergo'), per soprano, voci e banda - Inno per vespro (a S. Giuseppe e S. coro a tre voci, fiati, timpani, contrabbasso e organo Antonino), a quattro voci e banda - Inno 'Iste Con- – (Breve) Versetto ('Tantum ergo'), per tenore, coro fessor' per processione, a due voci, per coro e banda a tre voci, fiati, timpani e organo. – Armonia religiosa, per fiati - Armonia religiosa per • Carlo Della Giacoma (1858-1929): 'Virgo cle- il SS. Sacramento a soli istrumenti, per cinque ottoni mens', marcia religiosa – 'Virgo fidelis', marcia reli- – 'Confitebor tibi Domine' a tenore con coro di ri- giosa. - 'Virgo potens', marcia religiosa. pieno, fiati, contrabbasso e timpani – Credo, a tre • Cesare De Michelis (?-?): Marcia solenne reli- voci con ripieni, fiati, timpani e organo – 'Domine ad giosa. adiuvandum', per quattro voci, fiati, timpani e organo • Pietro Dentella (1879-1964) [direttore Cap- – 'Domine ad adiuvandum', per tre voci, fiati, tim- pella S. Alessandro in Bergamo, vicedirettore della pani, contrabbasso e organo – 'Domine ad adiuvan- Cappella musicale del duomo di Milano]: 'Pange lin- dum', per tre voci, fiati, contrabbasso e timpani - gua' processionale all'unisono con acc. di Banda. Duetto a due baritoni, coro, fiati, contrabbasso, tim- • Adolfo Donati (1874-1915): 'Te Deum', mar- pani e organo – 'Pange lingua' per processione, per cia religiosa. quattro voci fiati e timpani – Kyrie, a tre voci con ri- • Agostino Donini (1874-1937) [diplomato in pieni, fiati e organo – 'Laudamus, Gratias e Domine organo, vicedirettore della Cappella della Santa Casa Deus', per baritono, coro, fiati e organo – (Salmo) di Loreto, direttore della Cappella di S. Maria Mag-
14 RRiissvveegglliioo MMuussiiccaallee giore in Bergamo, docente di canto gregoriano e or- gano all'Istituto musicale di Bergamo]: Inno proces- sionale, per banda e coro - 'Pange lingua', per banda e coro. • Gaetano Donizetti (1797-1848): 'Luge qui Legis', marcia funebre. • Raffaello Dori (?-?): Anno Santo, marcia reli- giosa - 'S. Stefano', marcia religiosa. • Ambrogio Eusebietti (1883-1966) [studia or- gano a Torino con Sincero e Bolzoni]: A Te, Signore, marcia religiosa - 'Ave Maria!', marcia religiosa - Mi- stica, marcia religiosa. • D. Fabbri (?-?): 'Santa Maria', marcia reli- giosa. • Giovanni Falorni (1862-1944): 'Fra Terenzio', marcia religiosa – 'Mater Dei', marcia religiosa. • Mario Ferradini (1863-1907): Al convento, marcia religiosa. • Salvadore Ficini (?-1919): Andante per Bene- dizione - 'Ascensione', marcia religiosa - 'Assunta', marcia religiosa - Eucarestia, marcia religiosa - 'Li- bera me', marcia funebre - 'Natività', marcia religiosa - 'Pasqua', marcia religiosa - 'Pentecoste', marcia re- ligiosa - Rosario, marcia religiosa - 'Trinità', marcia religiosa. • Giuseppe Filippa (?-?): Il giorno dei morti, Arturo Sacchetti marcia funebre. • Paolo Filippa (?-?): 'S. Giuseppe', marcia reli- processione - 'Mater amabilis', marcia religiosa - Na- giosa. talina, marcia religiosa - 'S. Cassiano', marcia reli- • Angelo Fiorini (?-1927): La festa di S. Ago- giosa - 'S. Reparata', marcia religiosa - 'Servite stino, marcia religiosa. Dominum in laetitia', marcia religiosa - Speranza, • Francesco Giuseppe Fiumi (1826-1904): Ac- marcia da processione - 'Te Deum laudamus', marcia correte fedeli, venite. Canzoncina pel 5 maggio 1886, religiosa - 'Tantum ergo', a due voci con acc. di pic- per voci bianche e banda - Al tuo bel core o Madre. cola banda. Canzoncina pel 5 Agosto 1882, per coro femminile e • Arnaldo Furlotti (1880-?) [studia organo al banda - Maria che dolce nome. Canzoncina, per coro Conservatorio di Parma con Arnaldo Galliera]: Can- e banda - Messa a piccola banda, canto e harmonium tata Eucaristica, per coro all'unissono e banda. - Noi siam figlie di Maria, per coro femminile e banda • Pietro Cagna (?-?): 'Mater Creatoris', marcia - O del Cielo gran Regina. Canzonetta per fanciulle, religiosa - 'Pentecoste', marcia religiosa - Preghiera, per istrumenti di banda - O dolce Madre, per due voci marcia religiosa - 'Regina coeli', marcia religiosa - e banda - O Vergine pura e casta, a due voci bianche 'Salve Regina', marcia religiosa - 'S. Donato', marcia e banda - O stella dei vergini. Coro di bambine e religiosa - 'Clorinda', marcia religiosa - 'S. Cune- banda - La più bella Verginella, per coro femminile e gonda', marcia religiosa. banda - Questo cor che batte in seno. Coro per fan- • Giuseppe Galeotti (?-?): Inno musicato per ciulle con banda - Salve o Maria Madre d'amore. Can- voci di tenori e bassi con acc. di piccola banda. zoncina per fanciulle, 5 agosto 1873 nella • Domenico Gallo (?-?): 'Magnificat', per 3 voci, processione della Madonna, per coro e banda. fiati e organo. • Ovidio Fontanelli (?-?): 'Santa Caterina', mar- • Stanislao Gallo (1879-?): Inno ad Ancona, cia religiosa - 'Santa Tecla', marcia religiosa. per coro e banda. • Nicola Fornasini (?-?): Messa a tre voci, per • Luigi Garani (1863-1923): 'S. Germano', mar- coro e banda. cia religiosa. • Lorenzo Frelich (?-?): Adagio per l'Elevazione • Giovanni Gargarella (?-?): Marcia per le feste della S. Messa. del SS.mo Salvatore. • Giovanni Battista Frosali (?-1924): Antea, • Luigi Gherardeschi (1791-1871): Pastorale marcia religiosa - Festività, marcia religiosa - Ilde- per banda militare 'scritta espressamente per la gonda, marcia religiosa - In alto i cuori, marcia da notte del S. Natale' – composizioni sacre per piccoli
15 insiemi di fiati. • Cesare Gostinelli (1855-1909): 'Corpus Do- mini', marcia religiosa. • Isidoro Grassi (1890-?): S. Eduardo re, mar- cia religiosa. • Giuseppe Greggiati (?-?): 'Christe', per te- nore, quattro fiati e organo. • Michele Gregorio (?-?): Inno popolare per la beatificazione di Don Bosco. • Francesco Griffi (1900-1965): 'Giovedì Santo', marcia funebre per piccola banda. • Leone Grisinis (?-?): Sei marce religiose per processione – Passa il Santissimo – Il dì della Ma- donna. • F. Domenico La Manna (?-?): Messa a quattro voci, con acc. di banda. • Enzo La Monaca (?-?): 'S. Rosa di Viterbo', marcia religiosa. • Carlo Lenzi (1735-1805) [maestro di cappella in Santa Maria Maggiore di Bergamo]: 'Ave maris stella', a tre e quattro voci, con oboe, corni e fagotto, per processione – 'Ave maris stella', a quattro voci, con oboe, corni, fagotto, timpani e basso – 'Ave maris stella', a quattro voci, con oboe, fagotto e basso, per processione – 'Sanctorum meritis', con- certato con oboe e corni, per la processione di S. Pie- tro. • Leopoldo Lepri (?-?): 'Santa Margherita', mar- cia religiosa. Don Pietro Magri • Achille Longo (1832-1919): 'Dixit', a due voci. • Teodulo Mambellini (1817-1897) [maestro di • Filippo Manasse (Cavalieri) (?-?): 'Agnus Dei', cappella della corte granducale di Firenze]: Marcia a 2 voci, per coro e banda - 'Agnus Dei', a tenore e per Gesù morto. coro, con acc. di banda – 'Credo', a tenore con coro, • Francesco Maffei (1874-?)[organista e can- con acc. di banda - 'Cum Sancto', a coro a due voci tore presso la chiesa S. Francesco in Martina Franca]: con acc. di banda – 'Gratias', a coro, con acc. di Canzoncina a Maria SS. Addolorata – Inni e Cantici, banda – 'Gratias, per tenore e baritono, con acc. di canzoncina popolare con acc. di piccola banda – Inno banda - 'Kyrie', per banda e coro – 'Kyrie', a due voci, a S. Maria Addolorata – 'Stabat Mater', con acc. di per banda e coro – 'Laudamus, a tenore con clarino banda. obbligato, con acc. di banda – 'Sanctus', a due voci • Giulio Maffeis (1873-1937): Le campane della per coro e banda – 'Sanctus', a due voci con flauto, parrocchiale, marcia religiosa - 'Mater Boni Consilii', per coro e banda - 'S. Martino', marcia religiosa - marcia religiosa - Pastorale S. Lucia, marcia religiosa 'Tantum ergo', per coro e banda. - 'Regina Pacis', marcia religiosa - 'S. Carlo', marcia • Placido Mandanici (1798-1852): Credo, a tre religiosa - 'S. Barbara', marcia religiosa - 'S. Marghe- voci, sette fiati e organo – Gloria, a tre voci, otto fiati rita', marcia religiosa - 'S. Andrea', pastorale - 'S. e organo. Irma', pastorale - 'S. Vito', marcia religiosa - 'S. Ze- • Giuseppe Manente (1868-1941): L'incorona- none', pastorale - W la Religione di Cristo, marcia re- zione di N. S. Ausiliatrice, marcia religiosa - Miracolo ligiosa. eucaristico, marcia religiosa - Myriam, marcia reli- • Maffeis (?-?): Il Natale del 1926, pastorale; Il giosa - 'Regina Martyrum', marcia religiosa - 'Rosa S. Natale del 1937, pastorale; Ricordando il S. Na- Mystica', marcia religiosa - 'S. Chirico', marcia reli- tale, pastorale. giosa - 'S. Rosalia', marcia religiosa - 'Santa Tecla', • Pietro Magri (1873-1937) [maestro di cap- marcia religiosa - 'Turris Davidica', marcia religiosa - pella del duomo di Bari, organista e maestro di cap- Verso il cielo, marcia religiosa. pella al Santuario di Oropa]: Al cuore Eucaristico, per • Cesare Manganelli (1859-1941): Adagio per coro e banda – Tre inni eucaristici popolari, per voci l'Elevazione - La dottrina, coro con acc. di strumenti e banda. a fiato – 'Gloria', a tre voci, con strumenti a fiato -
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Passione di N. S. Gesù Cristo, per tre voci virili con • Palmerino Motolese (1828-1913): La Pas- istrumenti a fiato - Mottetto per l'Incoronazione di M. sione. Inno sacro di Alessandro Manzoni. Concerto V. della Pasquarella, per voci infantili e banda. funebre in occasione del Venerdì Santo per uso pro- • Pietro Mangili (?-?): Marcia religiosa. prio della Congrega dell'Immacolata, per voci e • Attilio Mannaioni (?-?): 'S. Stefano', marcia banda. religiosa. • Umberto Nicoletti (?-1947): Beata Vergine, • Emilio Mantelli (1832-1917): 'Dona eis re- marcia religiosa - Mater amabilis, marcia religiosa - quiem', marcia funebre. Mater castissima, marcia religiosa - S. Cecilia, marcia • Michele Mariconda (1872-?): 'S. Caterina', religiosa - S. Antonio, marcia religiosa - S. Rita, mar- marcia religiosa - 'S. Filomena', marcia religiosa. cia religiosa - Vergine Maria, marcia religiosa. • Olinto Mariotti (?-?): Messa a due voci, con • Alessandro Nini (1805-1880) [maestro di acc. di strumenti a fiato - Messa funebre a due voci, Cappella a S. Gaudenzio in Novara e alla basilica di con acc. di strumenti a fiato. S. Maria Maggiore in Bergamo]: Stabat Mater, per • Luigi Marsano (Padre Anselmo, 1769-1841) processione per coro e banda. [maestro di cappella della basilica di S. Antonio in Pa- • Rutilio Nobili (?-?): Venerdì Santo, marcia fu- dova]: Inno per la festività delle Reliquie, per tre nebre. voci, sei fiati e organo. • Domenico Nocentini (1848-1924): 'Santa Ce- • Battista Martinelli (1898-1971): 'San Marco', cilia', marcia religiosa - 'S. Marta', marcia religiosa. marcia religiosa. • Raffaele Noceti (?-?): 'S. Giuseppe', marcia • Gregorio Masi (?-1962): Inno alla Vergine, religiosa - 'S. Cecilia', marcia religiosa - 'S. Alberto', marcia religiosa - Pasqua di Resurrezione, marcia re- marcia religiosa. ligiosa. • Giovanni Nucci (?-?): Santa Dorotea, marcia • Ugo Matii (?-?): Pasqua 1922, marcia reli- religiosa. giosa. • A. Nunziati (?-?): 'S. Filomena', marcia reli- • Michele Mazzorin (?-?): 'Credo', per tre voci, giosa - 'S. Maria', marcia religiosa - 'S. Regina', mar- dieci fiati e organo – 'Gloria', per tre voci, dieci fiati cia religiosa - 'S. Zelinda', marcia religiosa. e organo – 'Kyrie', per tre voci, dieci fiati e organo – • Attilio Nuti (1839-1903): Ai santi Pietro e 'Lauda Ieusalem', per tre voci, otto fiati e organo – Paolo, marcia religiosa - 'Ascendit in coelum', marcia 'Salve Regina', per tre voci, sei fiati e organo – 'San- religiosa - 'Cecilia', marcia in quattro tempi per pro- ctus', per tre voci e undici fiati – 'Tantum ergo', a cessione - 'Endossia', marcia da processione. basso solo e coro a tre voci con stromenti da fiato. • Giovanni Pacini (1796-1893) [maestro di cap- • Johann Simon Mayr (1763-1845) [direttore pella della corte arciducale di Lucca]: Questo che a della cappella di S. Maria Maggiore in Bergamo]: Te innalziamo. Cantata per il Gesù morto, con banda. Dixit – Salve Regina – Messa a stromenti da fiato – • Pagliai (?-?): 'Tantum ergo', a due voci con Messa da requiem – Marcia lugubre. acc. di piccola banda. • Giuseppe Menghetti (?-?): Messa di gloria a • Decio Pancaldi (?-?): Immacolata, marcia re- Banda. ligiosa. • Pietro Mercandetti (detto Generali, 1783- • Martino Pannocchia (?-?): 'Alleluia', marcia 1832): Litanie, per tre voci, sette fiati e organo. religiosa. • C. Micheli (?-?): 'Ave Maria', marcia religiosa; • Pansi (?-?): Messa per piccola Banda o Or- 'S. Vito', marcia religiosa. gano. • Michele Mondo (1883-1965): Adoriamo in • G. Pansoni (?-?): 'Tantum ergo', a voce sola eterno, inno processionale all'unisono con acc. di di basso o baritono con acc. D'istrumenti. banda - 'Pange lingua', processionale all'unisono con • Giovanni Papi (?-?): Assunta in cielo, marcia acc. di banda - 'Sacris solemnis', processionale al- religiosa. l'unisono con acc. di banda. • Francesco Pasanini (1901-1977): 'Salve Re- • Antonio Monti (?-?): Messa per voce e banda. gina', marcia religiosa. • Niccolò Moretti (?-?): 'Credo', per tre voci, • Timoteo Pasini (?-?): 'Ave maris stella', per otto fiati e organo – 'Gloria', per tre voci, nove fiati e coro e banda - 'Iste confessor', per coro e banda - organo – 'Kyrie', per tre voci, otto fiati e organo – 'Magnificat', per soli, coro e banda - 'Domine ad adiu- 'Quoniam', per due bassi, sette fiati e organo. vandum. Dixit Dominus. Laudate pueri. Magnificat', • Augusto Moroni (?-?): 'Santa Maria', marcia per coro e banda - Vespri: 'Domine ad adiuvandum. religiosa con preghiera staccata, obbligata per cla- Dixit Dominus', per coro e banda. rino. • Giovanni Pelati (1841-1916): 'Jesu dulcissi- • R. Moroni (?-?): Beata Giovanna, marcia reli- mi', marcia religiosa. giosa. • Giuseppe Pellarin (1815-1865): 'Beatus vir',
17 per tre voci, dieci fiati e organo – 'Confitebor', per tre ficat', per tre voci, fiati e organo. voci, fiati e organo – 'Dixit', per tre voci, nove fiati e • Giuseppe Pezzoli (1831-1908) [vocalista]: organo – 'Kyrie', per tre voci, sette fiati e organo – Agata, marcia religiosa – 'Credo', a tre voci - 'Domine 'Laudate pueri', per tre voci, nove fiati e organo, 'Re- Deus', a tenore, coro ed obbligazione di bombardino quiem', per tre voci, undici fiati e organo, - 'Tantum o clarinetto - Inno ('Iste confessor' o 'Ave maris ergo', per tenore, corni, clarinetti e organo. stella'), per voci e banda - 'Laudamus', versetto a te- • Francesco Pellegrino (1910-1975) : Adora- nore e flauto con banda - 'Laudate pueri Dominum' - zione, canto religioso. 'Pange lingua', per voci e banda - 'Qui tollis', a bari- • Michele Perico (?-?): 'Mater gratiae', marcia tono, coro e tromba obbligata - 'Sanctus, Benedictus religiosa. e Agnus Dei' - 'Stabat Mater', n. 1 per processione • Vincenzo Antonio Petrali (1832-1889)[organi- dedicato all'Addolorata di Leffe - 'Stabat Mater', per sta e maestro di cappella della cattedrale di Crema, voci e banda. maestro di cappella della basilica di S. Maria Mag- • Ermanno Picchi (1811-1856): Marcia da pro- giore in Bergamo, docente di organo al Liceo musi- cessione. cale di Pesaro]: 'Magnificat', per coro, organo e • Luigi Picchi (1899-1970) [organista a Vigano banda. Certosino, Cernusco sul Naviglio, Trezzo sull'Adda, • Giovanni Pezzoli (1870-1934): 'Domine ad maestro di cappella e organista del duomo di Como]: adiuvandum', marcia religiosa - Fede, marcia reli- Ave maris stella, per coro e banda - Inno a Pio XI, giosa – 'Kyrie', a tre voci con strumenti - Marcia re- per coro e banda - Inno processionale, per coro e ligiosa - Maria, marcia religiosa - 'Mater amabilis', banda - O Divina Eucarestia. Inno popolare per coro marcia religiosa - 'Mater fons amoris', marcia reli- e banda. giosa - Speranza, marcia religiosa - 'Virgo clemens', • Andrea Pirazzini (?-1970): 'All'Immacolata', marcia religiosa – 'Credo', per tre voci, fiati e organo marcia religiosa; Sparger fiori, marcia religiosa. – 'Domine ad adiuvandum', per quattro voci, fiati e • Giovanni Batta Poli (?-?): 'Kyrie', per due voci, organo – 'Kyrie', per tre voci, fiati e organo – 'Magni- sei fiati e organo. • Amilcare Ponchielli (1834-1886) [organista presso la chiesa di S. Ilario in Cremona, maestro di cappella della basilica di S. Maggiore in Bergamo]: marce funebri. • Aurelio Pozzi (?-?): Mater dolorosa, marcia re- ligiosa. • Giacomo Presuttari (1857-?)) [maestro di cappella della cattedrale di Amelia]: 'Miserere', per accompagni funebri. • Salvatore Pucci (1894-1977): 'S. Cecilia', marcia religiosa - 'S. Ciro', marcia religiosa - Inno a Gesù morto. • Giulio Pulin (?-?): marcia religiosa. • Costantino Quaranta (1813-1887): Andante religioso n. 16; marce funebri. • Pasquale Quatrano (1876-1937): marce fune- bri. • Domenico Quilici (1759-1831): 'Miserere', per tre voci e sei fiati – 'O lingua', per quattro voci, tre fiati e bassi – Sequenza a quattro voci, quattro fiati e bassi – 'Stabat Mater', per tre voci e sei fiati. • Giovanni Quirici (?-?): 'Credo', per tre voci, otto fiati e organo – 'Kyrie', per tre voci, otto fiati e organo. • Giovanni Battista Raditti Sangiorgio (1797- 1844) [maestro di cappella di Reggio Emilia]: 'Tan- tum ergo', per due tenori e otto fiati – 'Tantum ergo', per due tenori e fiati. • Ettore Rancati (1869-1945) [organista e mae- Salvatore Pucci stro della banda cittadina di Crema]: 'Vexilla' n. 4, a tre voci uguali per Processione con Interludio di
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Banda. basilica di S. Antonio in Padova e nella Santa Casa di • Sebastiano Rapisarda (?-?): 'S. Maddalena', Loreto]: 'Vexilla', per soli, coro e banda. marcia religiosa. • Stefano Tempia (1832-1878) [maestro di cap- • G. T. Rocco (?-?): 'S. Anna', marcia religiosa. pella a Trino vercellese]: 'Ave maris stella', a tre voci • Antonio Romeo (1873-?): 'Cristus vincit', con acc. di banda militare - 'Stabat Mater', a tre voci marcia religiosa. con acc. di banda militare. • Gustavo Rossari (1827-1881): Marcia fune- • Matteo Tosi (1884-?) [maestro di cappella del bre, op. 61, <
19 Le interviste di Roberto Bonvissuto: Sandro Satanassi
Insegnante di Strumentazione per banda al Con- servatorio “G. Verdi” di Milano, precedentemente Quando compone a cosa pensa? era al Conservatorio di Torino, direttore da 20 Ad una storia. Compongo tipo musica a pro- anni del Corpo Musicale “Puccini” di Montevarchi gramma. (AR) e da 10 anni della Banda “Cotti” Città di Asti (AT). Insegnante di musicisti famosi tra cui Flavio In questo momento sta componendo? Bar, Massimo Sanfilippo, Enrico Tiso ed altri an- Beh, diciamo che sto “tentando” di concludere dei cora, compositore lui stesso di brani come Rhodes lavori che avevo iniziato tempo fa. e Nightdream trascrizione per la collana sui 150 anni dell’Unità d’Italia. Tutto questo e oltre è il Esiste un brano che non ha mai diretto ma che maestro Sandro Satanassi che è stato anche Pre- vorrebbe dirigere? sidente della Consulta Artistica Nazionale An- Senza dubbio il Requiem di Mozart bima. La musica è… Maestro, quando si è avvicinato alla musica? E’ un mistero. L’unica arte che non si tocca e non Ero in quinta elementare. si assaggia. Ma ti tocca il Andai a casa di un amico e cuore. suonai con la sua tastierina giocattolo, ad orecchio, al- Chi è Sandro Satanassi? cune musiche. Il padre di Uno che si è talmente ap- questo mio amico mi sentì e passionato alla musica che lo riferì a mio padre che a trova difficoltà a distin- sua volta mi comprò una ta- guere il piacere dal dovere. stierina ma, dovevo studiare! E che si meraviglia che ad- dirittura lo paghino! Perché ha iniziato a com- porre? E la sua prima com- Mi propone un esempio posizione? di “programma di sala”? Ho sempre avuto la passione Sono tradizionalista. di trascrivere musiche che Il M° Sandro Satanassi Quindi farei così, una mar- suonavo sul pianoforte. In- cia, una trascrizione clas- fatti il dettato in conservato- sica e una colonna sonora. rio lo feci benissimo! La mia prima composizione Poi brani originali per banda. Tutto però col giusto la feci a 15 anni perché mi appassionava e incu- equilibrio tra luogo e in particolare tenendo conto riosiva. del pubblico.
Nella sua esperienza, quali sono gli errori che Cosa bisogna fare per essere un buon direttore un direttore solitamente commette? o un buon compositore? Considerare la tecnica come elemento esclusivo Studiare! Calcolando però che è un percorso per salire sul podio. Invece prima di tutto ci deve lungo ma completo. essere tanto studio. Quanto conta la tecnica e l’ispirazione compo- Un compositore preferito sitiva? Alfred Reed. Poi Jan Van Der Roost, Johan De La tecnica deve essere un elemento acquisito. Meij, Franco Cesarini che stimo molto. E altri L’ispirazione è invece data dal momento ma ci come Smith per l’efficacia del risultato. sono compositori che invece si basano esclusiva-
20 RRiissvveegglliioo MMuussiiccaallee mente sull’artigianato musicale e quindi fanno In realtà il maestro Satanassi in TV c’è andato. E della tecnica l’elemento principale delle loro opere. addirittura in mondovisione, quando nel 2016 si doveva disputare a Milano la finalissima della (scherzando…) senza tenere conto della sta- Champions League, finaliste due squadre spa- tura, ma Sandro Satanassi cosa vuol fare da gnole, e in piazza Duomo a Milano fu organizzato grande? un flash mob usando l’orchestra di fiati e il coro Sarebbe facile rispondere il calciatore o andare in del Conservatorio di Milano che dovevano into- TV. Invece vorrei fare il Ministro dell’Istruzione nare l’Inno della Champions League strumentato così da poter avere qualcuno che abbia un occhio per banda dal maestro Satanassi e ovviamente di- di riguardo sulla formazione musicale e in parti- retto da lui. Senza dubbio tra le gioie della mia colare sulla cultura e istruzione dei giovani. vita c’è che mi posso onorare di vestirmi dell’ami- cizia che c’è tra me e questa grande persona.
21 Il Barocco musicale: origini del melodramma di Adriano Bassi Se decidiamo di consultare un qualsiasi Diziona- bile, il quale poteva dimostrare così agli amici rio troviamo che il Barocco viene indicato come convenuti la sua ricchezza ed il suo potere. termine con cui si tratta un indirizzo artistico e All’orizzonte, però, con l’apertura dei teatri pub- letterario affermatosi in Italia e in Europa nei se- blici, si stava preparando una rivoluzione posi- coli XVII e XVIII. In campo musicale il concetto di tiva, ma di grande impatto sociale, diventando barocco è essenzialmente storico-cronologico, infatti il teatro d’opera un’industria dello spetta- giacché si riferisce al periodo compreso fra Rina- scimento e Illuminismo. colo con l’automatica nascita della nuova figura Ebbene, detto ciò, tentiamo di addentrarci nei dell’Impresario, personaggio a metà strada fra lo gangli vitali di questo argomento cercando di ca- scopritore di talenti e il mercante di cultura. pire quali sono stati gli elementi di traino che Il primo impresario fu proprio il nobile, il quale hanno offerto ai protagonisti musicali del tempo aveva capito immediatamente che lo spettacolo di rivoluzionare un settore musicale che sem- operistico sarebbe potuto diventare una fonte di brava essersi attestato su teorie inamovibili ed guadagno mettendo a disposizione del pubblico i immarcescibili. propri spazi privati, quali sale, teatrini e quant’al- Vari sono gli scenari, poiché il passato si interseca tro potesse essere utile a questo scopo. con le novità di un teatro musicale in una fase di Un’occasione d’oro da non sottovalutare, dato che profonda modifica. La vocalità si diluisce nel il gentiluomo avrebbe potuto mantenere una im- mondo della tastiera che vede due protagonisti portante posizione sociale mettendosi a vendere importanti quali Frescobaldi e Sweelinck. cultura e perciò continuando ad operare in settori Inoltre, il Melodramma passa da un mondo rare- raffinati. fatto, minuscolo, della nobiltà ad un ampliamento A tal riguardo, si può citare una frase di Lorenzo verso il popolo, che diventa lentamente protago- Bianconi che stigmatizza questa realtà: “Alla fine nista. del Seicento, l’opera impresariale ha soppiantato, Non dobbiamo dimenticare che l’opera in musica anzi consumato il modello originario dell’opera di nasce a Firenze nel 1600 con la Camerata de’ corte al punto che molte grandi e piccole corti Bardi, dove si discuteva sulla struttura del melo- d’Italia e d’Europa assumono a loro volta il tipo dramma, mentre il teatro d’opera nasce a Venezia dell’opera impresariale: sotto la tutela finanziaria nel 1637 con l’apertura dei teatri pubblici, inno- e politica del patrocinio sovrano, essa brilla di una vazione che ha offerto l’opportunità all’opera di di- luce magari più fulgida ma non sostanzialmente ventare tradizione insostituibile evitando di venire diversa che nei teatri cittadini e il repertorio è in ricordata soltanto come un’amenità delle corti ita- larghissima misura lo stesso”. (1) liane del primo Seicento. Visto il successo della nuova realtà sociale, co- L’argomento può essere comunque diviso in due minciarono a nascere numerosi spazi e sale in parti: la prima si dedica all’aspetto sociale, mentre grado di accontentare i gusti del pubblico che ri- la seconda prende in considerazione l’analisi tec- chiedeva melodrammi e nuovi compositori. nica della struttura musicale. Possiamo citare alcuni teatri presenti in varie Nel primo aspetto troviamo l’opera di corte, vis- città. Per esempio a Modena fu inaugurato nel suta come un evento unico, irripetibile, offerto dal 1654 il Ducale con la rappresentazione della “An- nobile di turno agli ospiti selezionati nel proprio dromeda” di Ferrari-Manelli; mentre nel 1685 aprì teatrino. Si rappresentava una sola volta in i battenti il Fontanelli con l’opera “Vespasiano” di quanto altamente costosa e poi tutto finiva come Corradi-Pallavicino. Ad Ancona nel 1664 nel Tea- per incanto. tro Pubblico si rappresenta “Il Giasone” di Cesti- Il melodramma eseguito nell’occasione diventava Cavalli; mentre nel 1670 inizia a Siena l’attività il solo un momento di “rappresentanza” per il no- Teatro Grande degli Intrepidi con l’opera “L’Argia”
22 RRiissvveegglliioo MMuussiiccaallee di Cesti. A Milano nel 1696 viene dotato di palchi il vecchio Salone Margherita e riapre anche il Regio Ducale Teatro Nuovo. Ebbene, da come si può notare, si respira aria nuova, anche se i nobili più reazionari, che non volevano perdere il loro ruolo in una società che velocemente mutava, opponevano una certa resi- stenza. E’ questo il caso degli spettacoli dati a Na- poli, Parma, Torino, Firenze dove “le prime” erano riservate alla casa regnante e a tutta la corte, la- sciando al pubblico pagante solo le repliche. Al di là del mero uso degli spazi teatrali, bisogna riflettere sulla realtà musicale del Seicento, ri- guardo alle mansioni dei compositori e di tutte le maestranze che operavano nel settore. Con l’aumento del numero dei teatri, si ampliava notevolmente il lavoro dei musicisti. La richiesta di nuove opere era continua e quasi esasperante e le compagnie di canto si organizzavano per ac- contentare gli Impresari che richiedevano artisti in grado di rappresentare i lavori commissionati. Verso il 1640 compaiono diverse Compagnie, quali gli Accademici Febiarmonici, i Discordati che avevano la peculiarità di presentarsi all’im- Girolamo Frescobaldi presario già organizzati e pronti per lo spettacolo. Il professionismo stava imponendosi già nel 1600! dalla visione delle teste. Comunque, questa solu- Si era così aperta una nuova e positiva realtà e gli zione sarebbe diventata, nel tempo, stabile con artisti potevano avere davanti a sé un futuro l’ausilio della fossa denominata “golfo mistico”. roseo e non più fatto di stenti e sacrifici. Sempre nello scritto di Lorenzo Bianconi troviamo Paolo Fabbri testimonia questa realtà scrivendo questo importante aspetto messo in evidenza in che: “In molti centri [...] l’opera in musica debuttò un momento importante della storia musicale del proprio con l’arrivo di qualche compagnia profes- 1600: “Il caso più eloquente è quello della parti- sionistica. La presenza più o meno ricorrente di tura dell’Orfeo monteverdiano, che specifica me- simili troupes [...] restò spesso solo un episodio diante didascalie la distribuzione strumentale transitorio, magari di consistente ampiezza...”. (2) adottata nel 1607: le scene pastorali sono conno- Compositori, scenografi, ballerini, trovarobe, ar- tate dalle sonorità giulive dei flauti e flautini, le chivisti, orchestrali, pittori, stavano vivendo un scene infernali dai timbri cupi dei tromboni e del momento magico e forse irripetibile; mentre esi- regale, i balli dai violini piccoli alla francese e via steva il problema di dove posizionare l’orchestra dicendo; la grande invocazione in terzarima del ci- all’interno del teatro. taredo Orfeo (atto III) è intramezzata di virtuosi- In un primo tempo la compagine strumentale stici ritornelli di violini, cornetti, arpe. Un venne posta dietro il fondale, ma ciò creava delle impiego, insomma “naturalistico” delle sonorità e difficoltà ai cantanti che non sentivano il suono; delle tecniche strumentali, associate in presa di- in un secondo tempo si decise di mettere gli or- retta a quel che lo spettatore vede lì per lì sul pal- chestrali dietro le quinte e ai lati della scena, ma coscenico”. (3) anche in questo caso i problemi erano notevoli. Oltre alle scelte strutturali si sommavano, in que- A Parma nel 1628 gli strumentisti vennero messi sta panoramica, i costi delle rappresentazioni che davanti alla scena, ma vedere le teste dei suona- cominciavano a lievitare. tori non piaceva al pubblico che non riusciva a I cantanti, quelli più famosi, diventavano sempre concentrarsi sullo spettacolo venendo distratto più esigenti e con il solo “sbigliettamento” risul-
23 La Camerata dei Bardi tava difficile sopravvivere. Soltanto con le nume- tico, aiutando i compositori nell’invenzione e rose repliche si riusciva a far fronte alle spese. dando contemporaneamente la stura ad una L’Impresario, oltre a far pagare l’ingresso affittava moda “degenerata” riguardante l’abuso da parte i palchi e gli scanni per chi stava in platea oppure dei cantanti di utilizzare arie appartenenti ad tendeva ad affittare il teatro stesso ad altri Impre- opere diverse, inserendole in altre con il solo sari. scopo di mettere in evidenza la propria bravura e Per quanto riguarda la parte tecnica basata sulla il proprio virtuosismo. struttura dell’opera e sullo stile musicale, non bi- Alle arie che sempre più dominavano la scena, i sogna dimenticare l’importanza del pubblico che compositori dettero una importanza variegata. diventava sempre più esigente, determinando così Strofiche, come a maggioranza erano, più una le scelte dei compositori che dovevano adeguarsi breve sinfonia d’introduzione. alle richieste di un fruitore pagante e molte volte Non dimentichiamo che l’Aria prende spunto dal fuorviato dalle mode. Madrigale e in una frase di Paolo Fabbri questo A dimostrazione di quanto detto, i soggetti più concetto è ben delineato: “...già Cavalli stenta a amati e richiesti erano quelli mitologici: il mito di competere con una simile duttilità di atteggia- Dafne, Orfeo, Mito di Cefalo, Aurora, Narciso, An- menti stilistici, e con una tale multiforme pron- dromeda, Ratto di Proserpina, Aretusa... tezza a rispondere alle sollecitazioni del testo. Mancano i miti eroici del teatro greco di Eschilo, Queste erano certo doti riconducibili al mondo del Sofocle, Euripide; assenti i personaggi latini di Se- madrigale [...]: un campo nel quale Monteverdi neca, Ercole, Elettra, Antigone. poteva vantare una lunga, luminosa e sempre rin- I titoli più comuni erano la Favola e la Favola pa- verdita militanza, e un’eredità che si affievolirà storale, quindi soggetti facili e divertenti. ben presto nella musica teatrale del Seicento”. (4) Con il trascorrere del tempo le richieste cambia- Comunque, l’Aria rimane il punto di riferimento rono, anche se molto lentamente. In sintesi, il set- dell’opera insieme ad un’altra importante realtà tore era mobile e in continuo divenire. quale il Recitativo, momento topico dello spetta- Per quanto riguarda la struttura del melodramma colo dato che il cantante diventa attore e riesce a all’epoca del Corago (anonimo estensore fiorentino coagulare nel Recitativo stesso il senso della del 1630) egli riunisce tutte le esperienze dell’ini- trama. zio del XVII° secolo, offrendo al lettore uno Il Corago non a caso scrive che il recitativo “verso schema melodrammatico ancora in movimento. per verso, anzi parola per parola asseconda in Per esempio, venne inserita l’aria che sarebbe di- tutto e per tutto il significato della poesia”. ventata la panacea dello spettacolo melodramma- Parole importanti ed estremamente chiarificatrici
24 RRiissvveegglliioo MMuussiiccaallee nel magma sonoro che si viveva in quegli anni problematici, ma contemporaneamente esaltanti. La convivenza fra l’Aria e il Recitativo era fonda- mentale per la formulazione dell’opera e lo schema che si stava definendo era proprio finaliz- zato a questa alternanza fra i due elementi. A questo punto entra prepotentemente in scena il poeta e cioè il librettista, che lavorava in sinergia con il compositore. Proprio il testo dell’Aria, sa- rebbe diventato fondamentale per la caratterizza- zione ritmica all’interno del melodramma. Bianconi sottolinea il fatto che “non tutto il teatro d’opera italiano del Seicento è regolato dalla rigida specializzazione di recitativo e aria, di dialogo mu- sicalmente consumato e di rappresentazione mu- sicalmente organizzata dell’affetto momentaneo”. (5) Indubbiamente l’Italia aveva il dominio operistico nel 1600 e principalmente lo stile veneziano, che si era imposto prepotentemente; scuola musicale che aveva influenzato altre città italiane quali Na- poli e Roma. Specialmente in Francia, lo stile ita- liano ebbe dei momenti di tensione, i francesi non perdonavano ai compositori italici di esagerare nella melodia che frenava il flusso della vicenda, passa tra la cerimonia e la rappresentazione, tra andando al di là delle regole di Aristotele quali la celebrazione comunitaria d’un rito sociale sim- unità di luogo, tempo e azione; per non parlare bolico e affermativo e la simulazione scenica- dei castrati, che venivano ridicolizzati dal pub- mente convenzionata e verosimile di un conflitto blico francese, il quale preferiva la classica “voce o di un processo esemplari ed ammirevoli”. (6) di testa” dei contralti maschili. In sintesi l’avvento del melodramma nel periodo Anche se Mazarino rimase affascinato dallo stile barocco lo si può riunire in sei elementi essenziali: italiano, tanto da voler far rappresentare un’opera entrata, accoglienza, ricevimento, applausi, appa- in occasione delle nozze di Luigi XIV con l’Infanta rizione, trionfo ed infine entrata personaggio. di Spagna, egli non riuscì ad imporre il melo- Uno spettacolo che per il pubblico dell’epoca fu dramma italico, trovando un’imponente resi- prima Teatro e poi Musica. stenza in patria. Inoltre, la “tragèdie lyrique” di J. Con l’avvento del Cinema, terminò la predomi- B. Lully, entrò in conflitto con lo stile italiano, ag- nante funzione sociale dello spettacolo ritaglian- giungendo il balletto che aveva lo scopo di allon- dosi, il Melodramma, uno spazio nella storia. tanarsi, volutamente, dalle influenze della nostra scuola musicale. Bibliografia: In Inghilterra troviamo un degno compositore (1) Lorenzo Bianconi: Il Seicento Storia della Mu- quale Henry Purcell, che inserì nei propri lavori sica Vol. 4 a cura della Società Italiana di Musi- germi evidenti dell’opera italiana e francese, pren- cologia pag. 165 EDT Torino 1985. dendo a prestito lo stile di Lully con le tragèdies (2) Paolo Fabbri: Diffusione dell’Opera da “Musica en musique e quello di un compositore italiano da in Scena” Storia dello Spettacolo musicale Diretta lui molto amato quale Cavalli. da Alberto Basso Vol. 1 pag. 126 UTET Torino Inoltre, il Masque fu la fusione naturale fra la 1995. scena, il balletto e il canto declamato. Sempre (3) Lorenzo Bianconi: op. cit. pag. 174. Bianconi ne delimita i contorni: “E comunque tra (4) Paolo Fabbri: op. cit. pag. 122. il masque e il teatro d’opera v’è una differenza di (5) Lorenzo Bianconi: op. cit. pag. 207. funzione, radicale e invalicabile: la differenza che (6) Lorenzo Bianconi: op. cit. 251.
25 Musica nella Città: la Rossini spopola a Firenze di Stefano Ragni
Con un concerto dai contorni entusiasmanti ha segnato, da sempre, la temperatura della mu- Giampaolo Lazzeri e la sua “Rossini” di Firenze sica italiana, ha accolto, nel suo contenitore di hanno saputo varcare i confini tra il sinfonico e il lusso, il teatro del Maggio, la formazione a fiati “filarmonico”, tra orchestrale e bandistico. della città del Giglio, complesso segnato da cen- Spezzando, se possibile, una lancia a favore del- tocinquant’anni esatti di vita associativa. l’ensemble di fiati la cui agilità timbrica pesa a fa- Da quando la dirige Lazzeri, un musicista in cui vore della sua flessibilità e della sua adattabilità. convivono “innocenza”, sapere, capacità di lettura L’LXXXI festival del Maggio Musicale Fiorentino, e un invidiabile smalto fisico, la Rossini insegue presidio culturale di innovazione e tradizione che con successo l’evoluzione dei tempi. Anzi, qualche
26 RRRRiissiissvvvveeeegggglliillooiioo MM MMuuuussssiicciiccaaaalleellee volta si fa trovare in “fuori gioco”, anticipando le per anni, finché il tenace marchigiano fece valere tendenze dei gusti e le indicazioni della moder- i suoi diritti. nità. La marcia in questione è deliziosamente “inno- E’ quanto è successo il 12 luglio allorché, sfuggiti cua”: si tratta di un pas redoublé piuttosto arzillo, al caldo afoso della Leopolda, ci siamo precipitati visto che veniva dai ritmi incrementati dal grande in molti tra le frescure dei rivestimenti preziosi del Napoleone per rendere più lesto l’incedere della teatro per cercare il conforto dell’abbraccio sonoro sua Armée. Procedendo a 120 alla semiminima si della Rossini. arrivava prima del nemico, ancorato a vetusti La Filarmonica è entrata con la pigra potenza di modi di avanzare. E magari serviva a vincere. un organico opulento, croccante di legni e son- Assolto il dovere della celebrazione, la Rossini, che tuosa nello smalto cromatico di ottoni scintillanti si era divorata la marcia come un grissino, ha co- come le trombe di Gerico. minciato a gonfiare i polmoni con un capolavoro Ma appena Lazzeri ha sollevato la bacchetta la del grande repertorio originale. E si è trattato di musica di Rossini è zampillata come una fresca una gigantesca pagina come la First Suite op. 28 fonte energetica. Data la scadenza dei 150 anni n. 1 di Gustav Holst. Solo le grandi bande e i mi- delle celebrazioni si era scelto di aprire il pro- gliori maestri sanno affrontare questa opera che gramma con una marcia, la prima che il pesarese dalla sua prima esecuzione, nel 1920, naviga scrisse per il matrimonio del Duca di Orléans. come un corazzata. Holst la scrisse per un orga- “Tam pro Papa quam pro Rege”, il musicista mar- nico di 165 elementi, stabilendo una volta per chigiano seppe tenere un invidiabile equilibrio tra tutte l’eguaglianza tra ance e ottoni e trattando il le varie fazioni politiche del turbolento secolo, con risultato raggiunto con la stessa funzionalità che una evidente inclinazione verso chi il potere ce avrebbe dedicato a una formazione sinfonica. Da l’aveva realmente. Il duca di Orléans, il figlio di quel momento nessuno avrebbe più parlato di Luigi Filippo, fece appena in temo a farsi nomi- “banda”: si era aperta la strada alla piena dignità nare governatore di Algeri, prima di seguire l’au- della formazione a fiati ma soprattutto si era for- gusto padre in esilio. Ma con papà le cose non malizzato il paradigma da adottare e da imitare. andavano proprio bene, perché Luigi Egalité aveva E chi conoscere l’operato di Lazzeri sa quanto il tagliato la pensione “d’oro” di cui Rossini era stato maestro toscano si sia sempre battuto per una gratificato dal re Carlo. La questione andò avanti concezione “originale” del contesto bandistico. Chi
27 abbia letto l’intervento di Lazzeri sul numero 2 con cui la Rossini ha saputo mostrare le sue mi- della rivista “Risveglio Musicale”, “Quale modello gliori capacità esecutive. Da quel momento la per il futuro”, si è trovato davanti a una appassio- strada era tutta in discesa, anche se il concerto nata definizione di cosa deve distinguere oggi la era appena al suo inizio. vita di una banda, ossia la consapevolezza di ope- Tra le urgenze della progettualità di Lazzeri c’è rare come una vera e propria “agenzia educativa anche l’attenzione verso manufatti meno cono- di marcato carattere pedagogico”. sciuti del repertorio e quindi non si loderà mai ab- Focalizzare un repertorio funzionale e mirato sulla bastanza l’inserzione in programma del poema Le contemporaneità è una delle condizioni per rifor- campane di Roma, un brano risalente agli anni ’50 mare, all’interno del repertorio, l’atteggiamento del secolo scorso. verso la musica di quanti oggi compongono una Lo scrisse Andrea Pirazzini, emiliano, che finì la banda: sono quasi tutti ragazzi che escono dai sua carriera come direttore della banda di Vigili Conservatori con fiori di diplomi e di lauree, co- Urbani di Roma. Introdotto e percorso dal suono noscono Ionisation di Varèse e amano il jazz e il delle campane, il brano ha un palese titolo respi- pop, non disdegnano la musica da film e sanno di ghiano, ma la sue sembianze sonore sono pucci- che si tratta quando si dice “musica originale”. niane, Tosca, ovviamente, per le campane, ma Ecco perché la Suite di Holst si pone come il ter- Manon Lescaut per gli impasti armonici. mine ultra quem non di un percorso che guarda La fastosità dell’assunto “quirite” non nasconde avanti con la consapevolezza di chi sa cavalcare una sostanziale malinconia che affonda i suoi l’onda della contemporaneità. umori negli impasti dei bronzi scuri, dalle trombe La Suite di Holst, con tutto il sussiego di una basse, al sarrussofono, sax baritoni e bassi, fli- strumentazione British, con la sua alternanza in corni fino al contrabbasso. tre movimenti, dalla Ciaccona iniziale alla marcia Procedendo nella serata Lazzeri non ha mancato vera e propria che chiude, è stato il banco di prova di offrire il suo affettuoso omaggio alla memoria
28 RRiissvveegglliioo MMuussiiccaallee di un grande autore prematuramente scomparso, l’italo-argentino Claudio Josè Boncompagni. Ola Tirrenica è una sgargiante partitura nata nel 2007 e dedicata allo stesso Lazzeri. La prematura scomparsa dell’autore rende comunque ragione alla bellezza di una musica che si stendeva come una partitura di grandi idee. E ci sono state anche emozioni profonde come i due assolo di corno inglese e sax contralto e il lungo inserto del trombone, una melodia strug- gente destinata a un cultore dello strumento, Mauro Malatesta, anche lui purtroppo scom- parso. Dopo questa bellissima opera, orgogliosamente positiva, Lazzeri, che comunque procedeva a tutto vapore, concertando con l’efficacia e la comunica- tiva che gli riconosciamo, proponeva una parte più rilassata di programma. Hemingway aveva colto nello spirito “pagano” Inizialmente l’esplosivo Recuerdos de Buenos degli iberici. Aires di Hans van der Heide, un trittico dalle va- Una messa in atto di ogni scintillio sgargiante con lenze descrittive, tre luoghi della metropoli porte- gli strumentisti disponibili anche ad agitarsi sui gna, dal quartiere della Boca, alla cattedrale, al loro posti e a suonare in piedi, per esaltare la pre- variopinto San Telmo. Ripercorsi con uno sguardo senza di ogni famiglia timbrica. alla topografia e una al tango, il vero motore pul- Alla fine un delirio da ovazione, con pubblico che sante di ogni cosa che viva in Argentina. batteva ritmicamente le mani per avere un bis. Dove la maestria di Lazzeri e la eccezionale pre- Serata che ha premiato una istituzione che è parazione degli strumentisti della Rossini si è ma- un’autentica ricchezza della città dell’Arno e un nifestata con i toni di un vero trionfo è stato il maestro, Lazzeri, che darebbe la vita per “una pezzo finale, la Paconchita di Oscar Navarro. Una battuta in più”. scrittura impensabile per chi non sia nato spa- Applauso condiviso anche da alcuni strumentisti gnolo, con il cuore sempre pronto a torear una rit- che si sono distinti nei ruoli di “assolo” loro asse- mica elettrizzante, un respiro frenetico, quello che gnati.
29 Vincenzo Borgia: nozze d’oro con la Banda dell’Arma dei Carabinieri di Elisabetta Rea
L’evento a cui ho avuto la fortuna ma soprattutto Banda dell’Arma dei Carabinieri, succedendo al il privilegio di assistere ha chiamato a raccolta im- maestro Domenico Fantini. portanti personalità del mondo bandistico mili- Con una brillante carriera, ricca di ogni specie di tare e non, per omaggiare un grande uomo e un soddisfazioni personali e collettiva, il maestro Bor- eccellente direttore. gia, alla tenera età di 85 anni, ha ripreso in mano Il 17 luglio 2018, nella piazza d’Armi della Legione la bacchetta e le redini del “suo” complesso musi- Allievi CC di Roma, l’Arma dei Carabinieri con cale trascinando tutti noi, sia i musicisti che il una singolare e, oserei dire, unica nel suo genere, numeroso pubblico presente, in un viaggio tem- iniziativa ha festeggiato le nozze d’oro del Maestro porale musicale che ha voluto ripercorrere gli anni Generale Vincenzo Borgia. della sua gloriosa carriera. Cinquanta anni fa infatti, proprio in questa data, Il garbo e l’eleganza del maestro Borgia nella di- divenne Direttore della Banda dell’Aeronautica rezione, la perfetta sintonia con i musicisti e le prima e poi, dopo pochissimo tempo, assunse la musiche eseguite, hanno lasciato tutti gli astanti direzione della Banda dell’Arma dei Carabinieri. stupefatti e ci ha permesso di catapultarci in un Ebbene, proprio lo scorso periodo musicale e di vita in cui la 17 luglio alle ore 21.00 il Banda era intesa come quella istitu- maestro Borgia è salito di zione musicale che portava al pubblico nuovo sul podio per diri- musica colta e di spessore educativo- gere un intero concerto formativo che altrimenti non tutti con la “sua” Banda dei avrebbero potuto ascoltare e goderne Carabinieri. la bellezza. L’evento è stato quanto Abbiamo iniziato con Pastrengo, mai particolare ed unico scritta proprio dal maestro Borgia, per nel suo genere perché, proseguire poi con un assaggio di Un per la prima volta in as- ballo in Maschera di Giuseppe Verdi, soluto, un maestro diret- dove gli assoli non sono mancati e ci tore, non più in servizio hanno trascinato in un vortice di emo- attivo, il Maestro Vin- zioni grazie alla maestria della dire- cenzo Borgia, ha diretto zione, agli egregi solisti e alla banda un intero concerto con tutta dell’Arma dei Carabinieri. una banda militare in servizio attivo. Abbiamo poi ascoltato l’Intermezzo da L’Amico Ma le sorprese non sono finite qui! Fritz di Pietro Mascagni e qui il Maestro ha chiesto Eh sì! Perché oltre ai musicisti in servizio, la la parola per puntualizzare il fatto che la prima Banda dell’Arma dei Carabinieri ha voluto suo- esecuzione di questa musica venne diretta dal nare insieme ai musicisti congedati che per l’oc- Maestro Mascagni che la eseguì proprio nella casione sono stati contattati e hanno accolto con piazza d’Armi della Legione Allievi CC, dirigendo entusiasmo l’iniziativa e l’invito a sedere di nuovo la Banda dell’Arma dei Carabinieri! tra le file di quella che è stata la loro vita e la loro Non poteva mancare quindi un omaggio a Gia- famiglia! como Puccini e infatti abbiamo ascoltato un’opera Naturalmente si trattava di un’occasione speciale: di esordio del maestro: Le Villi, L’abbandono e la le nozze d’oro del Maestro Borgia, ossia 50 anni Tragedia o La Tregenda rimaneggiata dal compo- di direzione di bande militari. sitore stesso. Il Maestro Borgia ha esordito nel mondo militare Abbiamo poi fatto un salto fuori dall’Italia con dirigendo prima la banda dell’Aeronautica Mili- L’Overture del Tannhäuser di Richard Wagner per tare e poi, nel 1972, assumendo la direzione della concludere con una trascrizione del Maestro Bor-
30 RRiissvveegglliioo MMuussiiccaallee
conosce vecchiaia ne cali fisiologici e riassaporare certe emozioni con alla guida un uomo come il Maestro Borgia dà a tutti, giovani e meno giovani, la voglia di proseguire a testa alta con l’intento di tramandare alle nuove generazioni la tradizione musicale che contraddistingue i complessi musi- cali militari italiani da quelli oltre confine. Impossibile dimenticare i fautori e gli organizza- tori di questa bella iniziativa, nata soprattutto dal cuore del Maestro Massimo Martinelli che dal 2000 dirige la Banda dell’Arma, il generale di bri- gata Alfonso Manzo, comandante della Legione Al- lievi CC e tutto il suo staff. Avrò dimenticato qualcuno? Sicuramente e me ne scuso ma le emozioni sono state tante e non sem- gia dal titolo Intermezzo Italia, un pot-pourri di pre la penna è riuscita a prendere appunti perché canzoni italiane quali O Sole Mio, Mattinata, Torna le mani erano concentrate ad applaudire un a Surriento e O Surdato Innamorato, che ci hanno evento così bello, delicato, affettuoso e indimenti- fatto comprendere, ancora una volta, quanto l’Ita- cabile! lia sia ricca di musica e di sentimento. Con questo articolo ho cercato di dare luce e pa- Ritengo che ognuno di noi abbia imparato tantis- role alle tante emozioni che il 17 luglio il Maestro simo dai nostri predecessori e il maestro Borgia Borgia e la Banda dell’Arma dei Carabinieri ci ne è uno degli esempi concreti! hanno fatto vivere e mi auguro che in futuro i no- Il successo riscosso da questo straordinario con- stri giovani possano avere l’opportunità di godere certo-evento ha evidenziato come la musica possa dell’ascolto di buona musica, che non è altro che unire tutte le generazioni in un discorso musicale la conseguenza della “vecchia” musica e che, tra- culturale orizzontale perché essa non ha età, non mite la Banda, possano sempre beneficiare del conosce la stanchezza, in quanto il musicista ha messaggio socio-culturale che da sempre tra- quella “molla in più” che lo contraddistingue, non smette.
31 “La Marinara” di Forte dei Marmi (LU) di Massimo Folli
Sono passati due anni da quando, per la prima progredire il sodalizio. volta, mi recai a Forte dei Marmi su invito della Una delle scelte vincenti operate dal rinnovato di- locale Banda Musicale “La Marinara”. La diri- rettivo, secondo il mio parere, è stata quella di genza mi aveva conosciuto attraverso i corsi di ag- chiedere consiglio a persone con più esperienza e giornamento che da alcuni lustri si svolgono in non gravitanti nell’ambito dell’operatività territo- Garfagnana organizzati dall’Anbima Toscana, ri- riale. volti ai maestri e agli aspiranti tali delle Bande L’istituzione della scuola di musica in seno all’as- Musicali del territorio. sociazione bandistica si è rilevata una scelta vin- Il primo impatto con la realtà bandistica fortemar- cente. Molti ragazzi si stanno avvicinando a mina non era stato molto brillante, la compagine questa realtà musicale operante in città, abbas- era provata da una crisi d’identità generata con il sando inevitabilmente l’età degli elementi della passare del tempo a causa della mancanza d’en- formazione musicale e portando una ventata di tusiasmo da parte di chi era preposto a tale inca- freschezza che da qualche tempo era necessaria. rico. La lungimiranza del presidente della “Marinara” La latitanza di una scuola di musica all’interno Renato Binelli, unita all’esperienza e alle capacità della banda, l’organico strumentale con notevoli organizzative dello stesso, ha portato la forma- problemi di bilanciamento del suono, la direzione zione diretta da Andrea Belluomini a esibirsi que- affidata a un maestro entusiasta, ma con poca st’anno, nella metà del mese di luglio, presso la esperienza alle spalle, dipingevano un quadro con casa di Giacomo Puccini a Torre del Lago. parecchie zone d’ombra. Non solo! La banda è stata invitata a intrattenere L’amicizia, l’esperienza e i consigli del Maestro il numeroso pubblico che sostava in attesa della Fulvio Creux, ospite costante della “Marinara”, il prima rappresentazione dell’opera lirica “Turan- lavoro solerte, operato in sordina, senza troppo dot” messa in scena nell’adiacente struttura ospi- clamore, sono stati gli ingredienti giusti per far tante la sessantaquattresima edizione del Festival
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Pucciniano. Una giornata magica che ha coinvolto collaudato in primavera lo stesso allestimento di- tutti i musicisti, caratterizzata dalla visita guidata sneyano al teatro comunale di Pietrasanta, la con- di casa “Puccini”, dall’impegno musicale profuso ferma della collaborazione e l’entusiasmo in attesa della rappresentazione lirica, culminato dell’esperienza vissuta in precedenza hanno con la partecipazione in veste di spettatori alla creato in una piacevole serata di luglio un’atmo- messa in scena dell’ultima creatura musicale ri- sfera da fiaba. Ottocento i biglietti staccati, grande masta incompiuta per la sopravvenuta morte del partecipazione di bambini che hanno potuto rivi- Maestro. vere con i loro genitori le emozioni provate mille Il giorno successivo un’altra grande emozione at- volte durante la visione dei classici di animazione tendeva e impegnava la “Marinara”, ma questa più celebri al mondo. Un successo ottenuto lavo- volta si “giocava” in casa. All’interno di “Villa Ber- rando in sinergia con altre associazioni, coinvol- telli” nel cuore della cittadina versiliana. Un’antica gendo un pubblico eterogeneo, che alla banda e signorile costruzione gestita dall’omonima fon- porterà nuovi giovani allievi rimasti entusiasti, at- dazione, adibita a centro convegni e alla rappre- tenti e rapiti dall’esecuzione dal vivo delle loro sentazione di spettacoli di arte varia e concerti, canzoni preferite, dove gli stessi hanno avuto con artisti di fama mondiale e un ricco cartellone modo di ascoltare e vedere l’organico strumentale per soddisfare le esigenze dei palati più fini e dei della banda musicale da vicino. turisti che numerosi, nel periodo estivo, affollano Una bella storia che ha visto in soli due anni una la costa del Mar Ligure. crescita notevole della “Marinara”, un esempio, Lo spettacolo s’intitola: “Disney mania Musical”, per molte altre associazioni musicali del territorio, il magico mondo dei film di Walt Disney, con l’ese- di entusiasmo e passione che ha contagiato in cuzione dal vivo da parte della Banda Musicale di modo positivo numerosi musicisti che collaborano numerosi medley contenenti colonne sonore e l’in- sempre più volentieri con questa banda, senza terpretazione di canzoni appartenenti alle pellicole pretendere nulla in cambio. La voglia di stare tra della multinazionale californiana pluripremiate amici, di studiare per evolversi musicalmente, di con l’Oscar. La messa in scena con sgargianti co- condividere i progetti ambiziosi in cantiere per il stumi, luci e scenografie è stata affidata all’asso- futuro, basta alle persone che sanno rendersi ciazione di volontariato per persone diversamente conto della fortuna che hanno avuto incontrando abili “Per Servire”, con la regia di Romina e Me- sul cammino della loro vita la Banda Musicale. lissa Ercolini. Grazie di cuore a tutti loro per averci creduto e La compagine musicale fortemarmina aveva già per avermi coinvolto nel loro percorso di crescita.
33 Andrea Gasperin alla direzione della Banda Giovanile Regione Sicilia di Giuseppe Testa
Finalmente anche l’Anbima Sicilia ha la sua gnante, avesse l’obbligo di fare un periodo al- Banda Sinfonica giovanile rappresentativa. Gio- l’estero per vedere, conoscere, capire realtà e modi vani musicisti provenienti da varie parti della re- diversi dal nostro in maniera da ampliare le pro- gione si sono incontrati per la prima volta a S. prie vedute e poi, tornando, arricchire il nostro si- Agata di Militello (ME) dal 18 al 20 maggio 2018 stema avendo appreso sia in cosa possiamo in occasione della masterclass di Direzione per migliorare sia in cosa siamo già forti. banda con il maestro Andrea Gasperin. Il discorso sarebbe lungo e complesso mi limito Numerosi i talenti musicali che hanno presentato perciò a sottolineare un aspetto nel quale pos- domanda di partecipazione e che sono stati sele- siamo, a mio modesto avvisto, crescere molto: il zionati da una commissione formata dai maestri: legame tra il mondo accademico e quello “reale” Antonio Artino, Giuseppe Sirna, Salvatore Mari- ovvero lavorativo. naro, Giuseppe Testa, Nicola Gullì e Gianluca I Conservatori italiani non possono più essere Sturniolo che, dopo aver visionato tutti i video una bomboniera nella quali i musicisti crescono pervenuti, hanno stilato una graduatoria. Com- confrontandosi solo all’interno della loro struttura posto l’organico è iniziata la nostra bella avven- (a volte peggio, solamente all’interno della loro tura umana e musicale. solo classe) e da cui poi escono senza avere la più L’occasione per questo primo incontro è coinciso pallida idea di cosa richiede il mercato sia a livello volutamente con la “master” tenuta dal maestro qualitativo sia come tipologia di musicista. Que- Gasperin. Un fine settimana intenso per tutti i sto non è più verosimile ormai da decenni. C’è la corsisti in cui il maestro ha spiegato, dato sugge- necessità che il Conservatorio faccia da volano rimenti, ha concertato e diretto i brani oggetto di per la curiosità dello studente, per la sua scoperta studio. Non sono mancati i momenti di riflessione della realtà a 360 gradi. Non è più realistico un sulla musica e sul vivere la musica bandistica per insegnante o una scuola che tiene l’allievo attac- mantenere insieme i tanti giovani che si avvici- cato alla sua “gonnella” facendo da chioccia. I ra- nano alle nostre associazioni. Hanno partecipato gazzi devono vedere, confrontare e, se trovano di i direttori: Fausto Campisi, Antonio Artino, Giu- meglio, perché no, avere la possibilità di cam- seppe Testa, Carmelo Garufi, Salvatore Marinaro, biare. Ecco in questo abbiamo molto da imparare Giuseppe Sirna, particolarmente soddisfatti degli dall’estero. impulsi trasmessi in questo breve incontro dal maestro Gasperin. Un ringraziamento particolare I concorsi vinti come direttore, quanto hanno va, per l’organizzazione di tutto l’evento, alla contribuito alla sua carriera? giunta siciliana coordinata dall’instancabile Pre- Se parliamo dei concorsi di direzione sicuramente sidente Ivan Martella. hanno influito a livello di visibilità anche se non Ritornando alla master di direzione, abbiamo ri- hanno costituito una vera svolta. La loro utilità è volto qualche domanda al maestro Andrea Gaspe- sicuramente stata, per me, pedagogica per far ca- rin. pire chi sono io a livello umano e musicale, per crescere insomma. Maestro, lei ha studiato molto all’estero, cosa Se invece parliamo di quelli vinti alla guida di for- pensa dei conservatori italiani? Lo studente mazioni musicali non hanno assolutamente in- all’estero ha più possibilità di crescita? fluito, zero, nulla, ed è più che giusto che sia così. Di sicuro ci sono molte differenze, dalla struttura Un concorso, specialmente bandistico o in ogni dei corsi, al rapporto studente-insegnante, al re- caso di formazioni amatoriali, non deve servire clutamento degli insegnanti stessi. Va detto che alla carriera di un direttore ma alla crescita della noi italiani siamo esterofili di natura ma tale este- formazione che dirige. rofilia non ha sempre ragione d’essere. Sarebbe il E’ davvero ora che la si finisca di portare le pro- caso che ogni studente, così come ogni inse- prie bande ai concorsi sperando di mettersi in
34 RRiissvveegglliioo MMuussiiccaallee luce come direttori, questo è un cancro del mondo delle scuole di musica sia a livello organizzativo direttoriale e bandistico, purtroppo assai diffuso che puramente musicale: dobbiamo smetterla di sia tra i direttori stessi sia, a volte, anche tra al- nasconderci dietro scuse quali “eh ma sai, è la cuni docenti di direzione che lo fanno passare scuola della banda...” e fare le cose per bene. In come messaggio: personalmente lo trovo insop- giro ci sono fior di insegnanti, ci sono fondi ai portabile e approfitto dello spazio gentilmente quali si può accedere con progetti seri a livello re- concessomi in questa sede così come ogni volta gionale, nazionale o europeo, non è più possibile che ho la possibilità di parlarne a viva voce per ri- fare le cose in modo pressapochistico. La Spagna, badire il messaggio: un direttore serve la musica, la Galizia in particolare, è un esempio incredibile non viceversa. da questo punto di vista. In Olanda è molto interessante il funzionamento Quali sono le fondamentali differenze che ha delle associazioni dal punto di vista organizzativo: riscontrato studiando direzione per orchestra i musicisti sono soci e in quanto tali pagano una di fiati e direzione d’orchestra? quota associativa per far parte del club e per Questa è una domanda che spesso mi viene ri- fruire dei benefici che esso offre con tutto ciò che volta e la trovo molto interessante. Io credo che la questo comporta. Ammetto che appena appreso differenza non sia tanto nell’organico del gruppo questo sistema sono stato il primo ad essere per- che si dirige quanto nel livello. Cerco di essere più plesso poi però, ragionandoci su, effettivamente preciso. Ovviamente un direttore necessita della mi sono chiesto: perché dovrei pagare per andare conoscenza degli strumenti che si trova davanti, in palestra, per far parte di un’associazione spor- siano essi archi, fiati, percussioni, strumenti a tiva e culturale...e per suonare no? La banda or- plettro e quant’altro. Ciò implica la conoscenza ganizza attività, mi permette di essere seguito da dello strumento in sé, della sua evoluzione e pos- un professionista sul podio (vedi sopra), mi fa cre- sibilità, del repertorio, tutto indispensabile. Tut- scere nel mio hobby, perché tutto ciò dovrebbe es- tavia per me lo snodo fondamentale è se si lavori sere dovuto? Discorso articolato ma a mio modo con un gruppo di studenti, di amatori o di profes- di vedere molto onesto. sionisti (solo per semplificare in tre categorie prin- Del sistema americano ammetto di conoscere cipali, potremmo in realtà citarne decine). Questa molto poco, ho colleghi molto più preparati di me potrebbe sembrare una risposta off-topic ma in a riguardo. La prima cosa che mi salta in mente è realtà non lo è perché si dà spesso per assunto, in ogni caso la loro organizzazione nel sistema anche da coloro che sono poi tecnici del settore, scolastico dove la banda, la musica, l’arte in ge- che in orchestra si lavori a livello professionale nerale pare essere molto più integrata nel per- mentre in banda a livello amatoriale, magari a dif- corso di studi che da noi. ferenti livelli, ma pur sempre non professionale. Per quanto mi riguarda posso dire di avere avuto Quali requisiti e quali compiti deve avere un la fortuna di lavorare con le due formazioni e ai maestro in una banda? due livelli e quello che ha più influito sul mio Dev’essere un professionista competente, prepa- modo di essere direttore è veramente il livello del rato e molto onesto con gli altri e con se stesso. gruppo, più che gli strumenti che lo compongono. Deve studiare seriamente direzione (il che è molto Una piccola specificazione: un gruppo amatoriale molto molto di più che muovere le mani), cono- necessita di un grande professionista sul podio, scere il repertorio, avere una visione artistica e so- attenzione a non confondere le due cose. prattutto didattica del suo gruppo, deve essere un grande insegnante e avere fantasia e curiosità in- Parlando di banda, cosa si può prendere oggi finite per far progredire e motivare la sua banda. dal sistema estero (Spagna, Olanda, America, Detto questo un maestro dev’essere un maestro, …) per rendere le nostre associazioni musicali non un presidente, non un archivista, non un po- all’avanguardia? litico. I tempi in cui il maestro era “one man show” Si può prendere molto e si può dare molto, le dif- sono finiti, e per fortuna! ferenze tra le varie “scuole di pensiero” sono un In una banda moderna il maestro è un leader ar- argomento sconfinato. tistico e come tale parte di un’organizzazione, un Del sistema spagnolo trovo incredibile la qualità ingranaggio nella macchina. Un grande maestro
35 senza un grande team non vale nulla. Ma per tano di suonare o che sentano necessità di cam- avere un grande team uno deve essere un grande biamento e non potremo mai far cambiare loro maestro, non ce lo dimentichiamo. idea. Tuttavia, puntando sulla qualità, il numero di coloro che mollano per noia o pigrizia sarà dra- Proposte per avvicinare e poi mantenere (dopo sticamente diminuito, vedo esempi ogni giorno sia le varie scelte di vita) i ragazzi in banda. La nell’uno che nell’altro senso. scelta del repertorio e la programmazione delle attività quanto influiscono? E’ favorevole o no al repertorio operistico? In una parola: qualità. Qualità di programma- Siamo italiani, rinnegare l’opera, anche e soprat- zione prima di tutto: concerti interessanti, spet- tutto in banda, sarebbe come rinnegare la nostra tacoli di livello, attività musicali. Fare concerti e intera storia. La vera domanda è: dove, come e servizi in modo ripetitivo non è più sufficiente, quando ha senso suonare opera con la banda? Al sono passati in tempi in cui la banda era l’unica sud esiste una tradizione legata principalmente possibilità che un giovane avesse. Una banda alle bande da giro che, a mio modo di vedere, non dev’essere una fucina artistica sempre attiva e va persa. Credo andrebbe però attualizzata, so- pronta a rinnovarsi. Poi qualità a livello musicale: prattutto a livello qualitativo di esecuzioni ed ar- al giorno d’oggi ognuno ha le orecchie che funzio- rangiamenti. nano mediamente bene, la musica è ovunque, Più in generale, a livello nazionale si assiste ogni ragazzo percepisce se si suona bene o male spesso a queste battaglie (mi permetto: dei poveri) e di sicuro non farà alcuno sforzo per rimanere a tra i paladini della trascrizione e quelli della mu- suonare in un gruppo dove la qualità musicale è sica originale. Nessuno dei portavoce di una o del- bassa, una volta che si trovi ad allontanarsi dalla l’altra fazione però parla mai di qualità musicale, sua città o paese per studio o lavoro. Per ultimo, o troppo raramente. Esistono arrangiamenti ope- ma di certo non per importanza, qualità umana: ristici ottimi ed altri osceni, esiste musica origi- onestà intellettuale, curiosità, voglia di scoperta nale splendida ed altra disgustosa. C’è poi il e di crescita. punto da fare sul livello di chi esegue: che senso Penso che sia normale che alcuni ragazzi smet- ha volere eseguire la sinfonia dai Vespri Siciliani
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con un organico di 25 musicisti con gravi pro- dito con la marcia: è un genere molto antico, ne blemi tecnici? Qual è il punto di suonare un brano abbiamo di stili diversissimi e adatte alle più di- originale di grado 5 quando si arranca per la sparate occasioni oltre ad essere un repertorio prima Suite di Holst? molto interessante. Nel paragone quello che mi Il repertorio è un mezzo oltre che un fine e come manca un po’ è l’attualizzazione: mentre in Spa- tale va adattato al livello del gruppo, all’occasione, gna la produzione di paso doble è più attiva che al contesto e soprattutto alla visione artistica. Per- mai in Italia la marcia è in declino a mio modo di sonalmente non sono un integralista né della tra- vedere, sia nell’aspetto quantitativo che qualita- scrizione né dell’originale, sono invece un tivo della sua produzione. Paragone in ogni caso estremista armato della qualità e della coerenza. azzardato.
Gli spagnoli nella musica per banda si identifi- Parliamo di compositori, nei suoi concerti pro- cano nel “paso doble”, noi italiani in cosa ci pone più brani di compositori italiani o stra- identifichiamo? nieri? Perché? Domanda estremamente interessante. Il paso Onestamente non so rispondere a questa do- doble in Spagna ha un valore che viene spesso manda, dovrei rivedere i miei repertori e fare una semplificato: esiste il paso doble da concerto, statistica. Non mi reputo un paladino o difensore quello da sfilata, quello dedicato a occasioni spe- dei compositori italiani, non credo ne abbiamo bi- cifiche. Il paso doble è un intero genere e rac- sogno tra l’altro. Quando preparo un repertorio la chiude in sé molte sfaccettature con composizioni nazionalità del compositore non è un elemento vecchie di più di in secolo fino ad altre scritte ogni che mi interessa (a meno che ovviamente non anno su commissione o adatte a momenti precisi. abbia a che fare con la linea guida) ma prediligo In Italia potremmo forse tentare un paragone ar- elementi quali la qualità della musica su tutto,
37 l’adattabilità all’ensemble che dirigerò, l’occasione Credo che l’importante, la luce che dovrebbe gui- a livello artistico e logistico, il tema del concerto. dare questo tipo di progetto, sia ricordare che quel Ho diretto repertori con molti compositori italiani che conta è il bene dei giovani nelle bande sici- in programma ed altri con nemmeno uno, non lo liane, quelli che fanno parte della rappresentativa trovo un elemento discriminante per le mie scelte. ma anche e soprattutto quelli che non ne fanno parte. Parlando invece di repertorio da proporre in un Deve trattarsi di un gruppo volto a far crescere il teatro o in una piazza, che suggerimenti si movimento dal basso, non a creare una “banda di sente di dare ai nostri lettori? quelli bravi”, questo si vede già troppo in giro. Il suggerimento è quello di essere onesti con sé Chiediamoci cosa questo gruppo straordinario stessi, con i propri musicisti e con il pubblico. può fare per il movimento bandistico siciliano, Cercare di accontentare tutti non è mai una cosa questi giovani possono poi portare nelle buona idea mentre avere un’opinione e una ra- bande da cui vengono, a livello musicale ma gione che guida la scelta di ogni singolo brano lo anche e soprattutto a livello di idee, di stimoli e di è sempre. voglia. La rappresentativa giovanile ha un poten- Inutile dire che elementi come l’acustica, il livello ziale enorme ma non va mai persa di vista la ra- della banda e l’occasione sono fortemente discri- gione che ha di essere, ovvero la crescita dei minanti anche se qualche rischio uno se lo può giovani musicisti di tutte le bande siciliane. sempre prendere. In generale puntate sulla qualità, mai nulla di Progetti futuri? scadente o suonato male, non fa bene a nessuno. Al momento sto lavorando su vari fronti: quello Nulla dev’essere lasciato al caso e la visione arti- bandistico, cioè quello dove sono nato musical- stica e didattica di cui si diceva sopra deve sempre mente, e poi in orchestra sia nel sinfonico che essere presente. Tutto questo può sembrare fu- nell’opera. Accanto a questo ci sono i corsi di di- moso ma se inizio a passare tramite questo filtro rezione che tengo di tanto in tanto. Mi ritengo ogni repertorio e ogni brano che propongo molte molto fortunato a poter lavorare su aspetti così scelte e idee verranno da sé. variegati della mia professione: ogni campo ha molto da dare e da offrire agli altri e mi dà la pos- Lei è un giovane direttore che ha appena te- sibilità di continuare a crescere artisticamente, nuto a battesimo la rappresentativa giovanile che per me è un punto essenziale. Anbima Sicilia. Se le venisse dato l’incarico di Diciamo che progetti futuri ce ne sono parecchi e dirigerla per un anno, quale progetto propor- tutti bellissimi, l’importante sarà fare tutto al rebbe per una crescita musicale dei nostri gio- massimo delle mie possibilità, fare le cose tanto vani? per fare non ha davvero senso. E’ stata per me una bellissima esperienza oltre che un onore. Ho parlato molto con il presidente Bene, ringraziamo il maestro Andrea Gasperin e e con alcuni membri della consulta artistica a ri- auguriamo buon lavoro ai giovani dell’Orchestra guardo e ci sono molte possibilità e molte idee in fiati giovanile Anbima Sicilia. pentola.
38 RRiissvveegglliioo MMuussiiccaallee Magenta: una giornata da sogno Il 20 giugno 2018 si è avverato per la “Banda 4 da tutti noi. giugno 1859” il sogno che il Presidente Massimo Devo ringraziare il Sottosegretario dott. Massimo Cavalli coltivava da tempo: suonare ad Garavaglia, il Sindaco dott.ssa Chiara Calati, il un’Udienza Papale. Consigliere Comunale dott.ssa Silvia Minardi e il Dopo aver ottenuto dallo Stato del Vaticano il nul- Vice Presidente Anbima sig. Alberto Fornaroli che laosta per l’esibizione, il giorno 18 siamo partiti in forma privata hanno voluto partecipare a que- alle 23:45 da Piazza Mercato per un’avventura che sto evento. rimarrà indelebilmente nei ricordi dei musicisti e Ringrazio il prof. Giovanni Sesia che ci ha omag- degli accompagnatori. giato di due serigrafie da donare al Santo Padre e La notte trascorsa in pullman non ci ha per nulla un grazie al parroco Don Giuseppe Marinoni che intimorito, martedì abbiamo visitato Roma coa- ci ha dato un supporto logistico con la curia vati- diuvati da Alberto, il titolare dell’agenzia che ha cana. organizzato il viaggio, abbiamo avuto anche la for- Grazie ai bandisti e agli accompagnatori per la tuna di avere una guida preparata che in una bellissima esperienza vissuta insieme. giornata ci ha mostrato la Città Eterna e i monu- menti più importanti ad essa legati. Finalmente, stanchi ma contenti, siamo arrivati in albergo e dopo una corroborante doccia i ban- disti hanno provato le musiche ottenendo un ot- timo successo presso gli ospiti dell’albergo. Finalmente il grande giorno! Dopo qualche incomprensione con la sicurezza, ma diretti dal bravissimo maestro Michela Fassi, abbiamo incominciato a suonare davanti a Sua Santità Papa Francesco e a più di 30mila fedeli. Lascio immaginare l’emozione che è stata provata
La Festa nazionale Anbima di SANTA CECILIA si terrà Sabato 1 dicembre 2018 alle ore 17:00 a Roma presso la Basilica di Santa Cecilia in Trastevere.
Per informazoni [email protected]
Tel. 06 3720343 (lun / mart / merc 8.30-12.30)
Cell. 346 3425508
39 La “Guido Moretti” di Pietra Ligure festeggia i 500 anni di fondazione di Riccardo Di Luca Esattamente 500 anni fa, nel dettaglio l’8 luglio sicale e compositivo del maestro direttore Paolo 1518, il comune di Pietra Ligure (SV) fondò la pro- Gazzano che da ormai dieci anni dirige noi musi- pria società filarmonica, la stessa che al giorno canti e arrangia le composizioni proposte ai vari d’oggi detiene il titolo e il vanto della “banda più concerti estivi e natalizi: dai grandi classici, come antica d’Italia”. le sinfonie di Verdi, i valzer di Strauss, per pas- 500 anni di storia e di musica lungo la costa sa- sare poi alle opere sinfoniche di Suppè, Binet, alle vonese del ponente ligure sono per noi bandisti marce militari fino a fantasie di Gino Paoli, Abba, pietresi un traguardo notevole, un evento che uni- Beatles, Celentano per attrarre i giovani e offrire fica ancora di più il corpo musicale e che fomenta un panorama musicale a tutto tondo. il nostro onore e privilegio di portare avanti una Per chi vuole avvicinarsi alla musica la banda tradizione culturale lunga ormai metà millennio. offre una scuola accessibile a tutte le età (e a tutte I preparativi per i festeggiamenti sono cominciati: le tasche) e per qualsiasi livello di studio, coordi- l’inizio è stato ufficializzato il giorno 7 luglio 2018 nata professionalmente e con amore dalla Mae- con una grande sfilata della banda “Guido Mo- stra Carla Barison, la quale fornisce una retti” e delle bande “Giacomo Puccini” di Cairo preparazione più che ottimale allo studio dello Montenotte e “Maria Pia” di Finale Ligure Pia, strumento scelto e all’esecuzione di brani durante lungo le strade o, come le chiamano i liguri, i fa- le varie sfilate e concerti. mosi budelli, di Pietra Ligure; durante l’estate si Inoltre la Banda “Guido Moretti” partecipa attiva- susseguiranno molti altri eventi che vedranno mente nel comune di Pietra Ligure, lasciando da partecipi altre bande liguri e non con concerti e parte gli strumenti e offrendo castagne calde nei sfilate per unire tutti sotto il vero significato di giorni autunnali e ventosi e i rinomati fugassin questo importante anniversario: la musica come nelle calde giornate estive, perché lo spirito di noi cultura e fratellanza. bandisti è proprio questo: condivisione e fratel- Per noi musicanti è molto importante tenere alta lanza per i nostri cari concittadini e per i turisti la bandiera della tradizione musicale che ha sem- che tanto amano la nostra città ed è questo il pre accompagnato e addolcito le orecchie degli senso che vorremmo trasmettere durante i festeg- abitanti di Pietra Ligure, offrendo eventi e concerti giamenti dei 500 anni di storia della nostra di una qualità molto alta grazie al buon gusto mu- banda.
40 RRiissvveegglliioo MMuussiiccaallee I “primi” 40 anni della banda Musicale di Pantalla di Tommaso Marconi Quarant’anni di amore e di dedizione per la mu- negli ultimi anni, iniziativa cui la Banda Musicale sica: la Banda Musicale di Pantalla (PG) ha ricor- prenderà parte anche quest’anno. dato e festeggiato l’anniversario della sua Il concerto è dedicato a tutti coloro che, in questi ricostituzione con un concerto che si è tenuto quarant’anni, hanno prestato servizio nel Com- nella serata di venerdì 8 giugno presso la sala par- plesso Bandistico, primo tra tutti il recentemente rocchiale del paese. scomparso Ferruccio Fiaschini, storico bassista Diretto da ormai molti anni dal maestro Antonio rimasto nel cuore dell’intera comunità pantallese, Diotallevi, il Complesso Bandistico “Pasquale Del che, con il suo esempio di schiettezza, sincerità, Bianco” venne costituito per la prima volta nel costanza ed impegno, continua ad indicare il cam- 1910 e si avvalse della consulenza del maestro mino per migliorare sempre di più: alla moglie Ti- Della Giacoma. Venne poi affidato, tra la prima e ziana e alla figlia Asia è stato donato un collage di la seconda Guerra Mondiale, al maestro Del foto di Ferruccio nelle gite e durante le esibizioni Bianco, che lo guidò fino al 1955, anno in cui si musicali. sciolse per le difficoltà economiche. La Banda Mu- Oltre alla Banda, si sono esibiti anche i bambini sicale venne ricostituita nel 1978, grazie ad un co- delle classi terza, quarta e quinta della scuola ele- mitato promotore ed è costituita da circa una mentare destinatari di un progetto musicale rea- trentina di elementi, che, con grande entusiasmo lizzato in collaborazione e con il contributo e profondo spirito di collaborazione, hanno parte- dell’associazione Musica Città e diretto dai mae- cipato e partecipano alle iniziative del complesso: stri Alice Boggi e Fabio Lombrici dell’associazione da ricordare in particolare, nel 1993, il primo Monotona. Premiati i vincitori dei concorso in- posto nel concorso regionale “Scorribanda” e il detto in occasione dei quarant’anni della ricosti- successo riscosso a Melsungen, la città Tedesca tuzione della Banda ed un premio speciale è stato gemellata con Todi; il concerto di Capodanno del assegnato ad un veterano, Gaspero Lorenzini. 1995 al Teatro Comunale di Todi e l’esibizione, nel Presenti al concerto il presidente di Anbima Um- giugno 2001, allo stadio “Renato Curi” di Perugia, bria Giorgio Moschetti, il sindaco del comune di prima della partita di serie A Perugia-Reggina. Ri- Deruta Michele Toniaccini e l’assessore alla cul- cordiamo, tra le uscite più recenti, la partecipa- tura del comune di Todi Claudio Ranchicchio. zione al Gran Concerto dei “Giovani delle Bande Umbre” nel 2015 e alla Festa della Musica a Todi
41 Molfetta, celebrazioni nascita M° Inglese: c’è anche il 1° Concorso di composizioni per bande di Anna Maria Vitulano Per celebrare il centenario dalla nascita del M° laborazione con l’Associazione Nazionale Anbima Angelo Inglese (1918 - 2018), l’omonimo nipote e il Comitato feste patronali di Molfetta. Oggetto del compositore pugliese, musicista come il del concorso è la composizione di una marcia sin- nonno, in qualità di Presidente dell’associazione fonica la cui partitura vincitrice sarà pubblicata musicale a lui intitolata, ha desiderato ideare una dalle Edizioni “M. Boario” di Torino. Premiazione serie di iniziative: i primi due appuntamenti com- ed esecuzione della partitura avranno luogo a memorativi si sono svolti a marzo con i due con- Molfetta il 7 settembre 2018 in occasione dei fe- certi diretti da Angelo Inglese jr nella chiesa di steggiamenti dedicati alla Compatrona Maria SS. San Gennaro a Molfetta, con il complesso bandi- dei Martiri. stico Santa Cecilia, e nella cattedrale di Ruvo dove Si proseguirà il 9 novembre 2018 con la messa in si è esibita, nel quadro del Festival Pianistico suffragio del Maestro nella Cattedrale di Molfetta Wanda Landowska, la Pino Minafra & la Banda. e un concerto durante il quale saranno eseguite Il 15 luglio 2018, in coincidenza con il giorno di le cinque marce funebri del M° Angelo Inglese e la nascita del M° Angelo Inglese sr., si è svolta la prima assoluta della sua ultima marcia funebre “Festa del Centenario”, promossa anche dall’as- (rimasta incompiuta) nelle revisioni critiche, rico- sessorato alla cultura del Comune di Molfetta, ap- struzioni e strumentazioni di Angelo Inglese jr. puntamento fondamentale per la presentazione di Nello stesso mese di novembre sarà conferito il 1° “Si chiamerà Angelo!”, romanzo biografico di An- premio Angelo Inglese al M° José Calabrese, gelo Inglese jr. sulla vita del compianto Maestro, alunno storico del maestro molfettese e direttore pubblicato dalla casa editrice livornese “Sillabe”. artistico dell’Orquesta Sinfonica de Carabobo (Ve- Occasione propizia per la presentazione del 1° nezuela). Il 13 dicembre 2018 (sempre in Catte- Concorso nazionale di composizione per banda drale): “La Santa Allegrezza”, la tradizione “Angelo Inglese” Città di Molfetta, realizzato in col- natalizia molfettese per la quale sarà eseguito un
42 RRiissvveegglliioo MMuussiiccaallee concerto di canti natalizi tradizionali molfettesi di suoi giorni svolge un ruolo importante sia nell’am- cui due di Angelo Inglese. bito della scuola musicale molfettese e sia in Il clou del grande progetto celebrativo si avrà nei quello creativo internazionale. primi mesi dell’anno 2019, momento in cui andrà in scena “La chitarra nell’oceano” di Angelo In- Angelo Inglese jr. (1972) Compositore e direttore glese jr., commedia musicale in 3 atti con canzoni d’orchestra. Inizia gli studi di clarinetto, piano- originali di Angelo Inglese sr., su libretto del bari- forte e violino con suo padre Giuseppe, che pro- tono napoletano Carmine Monaco. L’esecuzione segue al Conservatorio “N. Piccinni” di Bari. in prima mondiale è prevista al Teatro Municipal Quindi prosegue e ultima la composizione e la di- di Valencia (Venezuela). Tale evento fa scoprire al rezione d’orchestra al Conservatoire Superieur de pubblico un aspetto sconosciuto del M° Angelo In- Musique de Paris con J. Charpentier. Là vince il glese, quello di compositore di canzoni e non solo “1er Prix - médaille d’or” per una Messa da Re- di musica per banda. quiem. Poi vince varî concorsi, tra cui il “2 Agosto” (Teatro Comunale di Bologna e RAI); E. Morricone Angelo Inglese sr. (1918 - 1990), compositore dichiara Ma la gloria non vedo il miglior brano. Nel prolifico, clarinettista, chitarrista, didatta e diret- 2012 fonda l’International Competition of Sacred tore di banda. Nasce e cresce tra i due conflitti Music Composition “Papa Benedetto XVI”. mondiali. Nel 1944 per sua iniziativa, procede alla I suoi lavori incontrano l’apprezzamento del pub- ricostruzione del complesso bandistico molfettese blico e il consenso della critica che lo ha accla- contribuendo così al recupero della cultura mu- mato per Il sogno di Dante per il 750° della nascita sicale tradizionale del luogo. Negli anni ’50 emigra di D. Alighieri, e Il Re cervo opera in 3 atti, dalla in Venezuela; là, con passione pionieristica, oltre fiaba di C. Gozzi. Altre opere sono: La bottega dei a perpetuare la missione didattica musicale e a sogni, commedia lirica in 2 atti; per il Teatro Pe- creare due bande sinfoniche governative, com- truzzelli di Bari; Recuerdo de un olvido; Hymne à pone un’infinità di ispirata musica per banda e la Beauté; Trittico michelangiolesco; La vera Tra- un gran numero di canzoni; genere quest’ultimo, viata; Sette canti di luce e polvere; Madrigali dei in cui lui stesso riconosce la sua più bella produ- sogni. Attualmente, sta componendo Shim Chung zione musicale. - opera in 3 atti - commissionatagli dall’Interna- Ritornato in Italia negli anni ’60, sino alla fine dei tional Opera Theater of Philadelphia.
Angelo Inglese Angelo Inglese Jr.
43 Biografie: Luigi Corti, il mio viaggio nella musica lungo 70 anni di Luigi Corti Tutto iniziò nel gennaio del 1947, quando io e altri zione, tanta era la voglia di imparare. Nel primo ragazzi della mia età, all’epoca poco più che ven- periodo, ricordo che eravamo affiancati a un tenni, chiedemmo all’allora Maestro della Banda adulto che suonava il nostro stesso strumento, in di Rogolo (Sondrio), il signor Serafino Minatta di modo da poter guardare e sentire, e quindi impa- Delebio, di imparare la musica ed entrare a far rare e perfezionarci nella tecnica del suono e della parte del Corpo Musicale di Rogolo. conoscenza strumentale.
Un nostro paesano, il signor Enrico Gherbi (el A fine maggio di quell’anno andai in alpeggio, in Pain) ci insegnò a conoscere gli strumenti a ottone Valsassina, come aiutante nell’accudire le muc- e in particolare a suonare la tromba: non era un che. Facevo anche il contabile e registravo le maestro di musica ma seppe trasmetterci molto quantità di latte prodotto e tenevo sotto controllo bene la passione e la conoscenza degli strumenti, la filiera dei prodotti caseari, come si faceva nella fino ad inserirci in banda in un tempo brevissimo latteria sociale durante l’inverno, quando le muc- ovvero in soli 4 mesi. Ci si trovava tutte le sere, che erano nelle stalle del paese e i contadini con- compresa la domenica, con sacrificio e abnega- ferivano il latte munto. Al mio rientro in paese,
44 RRiissvveegglliioo MMuussiiccaallee dopo tre mesi, provai la grande emozione di far Fanfara Alpina, un genio della musica; Giordano parte della banda che, in occasione della festa del Manzocchi, oriundo di Rogolo, che ci donò il palco patrono di Rogolo, Sant’Abbondio, doveva accom- conservato ancora oggi nel locale della scuola di pagnare la processione. In inverno la scuola di musica, e parecchi strumenti musicali; Salvatore musica serale per i novizi si faceva nella mia abi- Saia di origini siciliane. Attualmente siamo diretti tazione, poiché i locali della banda erano molto dal Maestro Michele Pontiggia, di Piantedo. freddi e non vi era la possibilità di riscaldarli. Anche mio figlio Giorgio, nel vedere e sentire sem- La musica mi piaceva. I suonatori più anziani mi pre il papà suonare la tromba, ha iniziato giova- tenevano vicino e mi suggerivano. Tutti mi dice- nissimo a soffiare dentro lo strumento. Studiava vano che avevo un buon orecchio: “te se un grand da geometra e nel contempo si recava a Milano uregiat”. per studiare musica privatamente al Conservato- rio della Scala. Il ciclo di studi durava sette anni Il Corpo Musicale di Rogolo è sempre stato ap- ma lui diede la tesi a Piacenza già dopo cinque. prezzato in tutto il mandamento di Morbegno. Spesso veniva chiamato per i servizi religiosi, le Ha insegnato ai bambini di Rogolo presso la locale cerimonie funebri e per accompagnare i raduni al- scuola di musica, ha diretto la banda di Tala- pini: Milano, Brescia, la Spezia, Trento, Modena, mona, è stato all’Accademia di Sondrio, ha diretto Catania, Pordenone, Bergamo, Bassano, Vicenza, la banda di Poschiavo e ha fatto crescere la se- Treviso, Firenze. zione giovani della stessa banda. A Poschiavo è stato anche maestro di coro e insegnante di mu- Nel periodo del servizio militare, e in particolare sica. Nel novembre del 1998, a 33 anni, è man- quello trascorso a Merano, il Maestro della Fan- cato a seguito di una lunga malattia, lasciando fara Orobica mi chiamava ogni volta che aveva bi- due bimbi e la moglie. sogno dell’elemento che suonasse la tromba. Ricordo un aneddoto curioso ma che all’epoca mi Per concludere il mio racconto lungo settant’anni amareggiò molto. Un giorno ero di picchetto ar- trascorsi con orgoglio nella mia banda di Rogolo mato. L’ufficiale di picchetto era il capitano Vola come trombettiere, desidero esprimere la mia di Chiavenna che mi comunicò l’arrivo imminente gioia e la mia soddisfazione per aver raggiunto del generale di Corpo d’Armata Cilieri. Mi metto questo traguardo senza mai perdere l’entusiasmo in posizione di prima fila con la mia tromba e senza mai mollare nei momenti di difficoltà. Non pronto per l’accompagnamento, vediamo in fondo so più nemmeno contare tutte le cerimonie, le ma- al viale arrivare una jeep con la bandierina blu, nifestazioni e gli ultimi saluti con i quali ho ac- l’ufficiale ci manda un segnale, si ferma l’auto, compagnato gli amici Alpini andati avanti. Anche scende il generale e al cenno del capitano inizio fuori paese, fino a Bormio. Sapete, i giovani hanno con gli squilli di tromba mentre il generale avanza paura a suonare la tromba in chiesa. Nel silenzio a salutare il picchetto. Lo immaginavo alto e pos- solenne. E spesso non vogliono farlo. Io ci sono sente ma quando si avvicinò e alzò il braccio per sempre anche se oggi sono invecchiato e ho pas- salutare, notai che la sua mano arrivava a metà sato gli ottanta anni di molto. Però per gli altri campana della tromba. Senza volerlo e senza pen- vado con il cuore. sarci mi scappò da ridere. Il capitano sembrò non essersi accorto di nulla ma al termine della ceri- Settant’anni durante i quali ho visto cambiare il monia mi mise sull’attenti e mi assegnò 10 giorni paese, le persone, i luoghi. Sono stato testimone di C.P.R. Per fortuna il Maresciallo che dirigeva la di tanti avvenimenti di portata provinciale e na- fanfara, preso da compassione e da vera amicizia zionale. Portando l’allegria e la solennità della mu- nei miei confronti, riuscì a farmeli togliere. sica. Ho suonato anche per i ministri e i capi di Stato che si sono succeduti in questi settant’anni, Tanti i maestri che si sono avvicendati alla dire- con quell’immutato senso del dovere e del rispetto zione del Corpo Musicale di Rogolo. Ricordo Sera- che ancora oggi cerco di trasmettere ai giovani che fino Minatta di Delebio e il suo aiuto, maestro si accostano alla meravigliosa esperienza di par- Fransci (il Pechiscin); Gaudenzio Dell’Oca di An- tecipare attivamente alla vita bandistica della pro- dalo, che ha portato e preparato il gruppo alla pria comunità.
45 Serata in musica per sconfiggere il ricordo del terremoto di Oscar Bandini MODENA – Con la musica per sconfiggere il ri- di due artisti molto speciali, già interpreti di mu- cordo del terremoto. Infatti a Concordia sulla Sec- sical come Notre Dame de Paris, Heron Borelli e chia in provincia di Modena si è svolta a fine Ilaria De Angelis. Insieme è stato proposto un pro- maggio la manifestazione “Music for a dream” cu- gramma di musica e spettacolo che ha avuto rata dalla Filarmonica “Giustino Diazzi”. come motivo conduttore le canzoni più famose del «La data del 29 maggio segna un ricordo indelebile cinema e del teatro internazionale: da Singing in per tutti i piccoli paesi della bassa modenese che the Rain a La Maschera di Zorro, da My Heart Will sono stati colpiti tragicamente dal sisma. Que- Go On‘ a Minnie the Moocher, per duettare infine st’anno - commenta Andrea Pulga presidente in The Prayer. della Filarmonica e consigliere regionale Anbima Numeroso il pubblico presente in sala che ha po- - ricorre il sesto anniversario di commemorazione tuto così assistere ad una combinazione eccezio- di quei terribili eventi avvenuti nel 2012 e la no- nale di voci e musica difficilmente ripetibile. stra filarmonica, insieme all’amministrazione co- «Dopo mesi di prove intense - conclude Pulga - la munale ha presentato il concerto “Music for a filarmonica ha voluto così regalare una grande se- dream” con l’intento di tenere lontano il ricordo rata all’insegna di buona musica, commemorando del terremoto, perché la musica può dare vita ad sì il sesto anniversario del sisma ma volgendo lo una piccola comunità come Concordia, sostenerla sguardo al futuro, tra note, brani, musica e spet- e renderla più unita che mai». tacolo». Così, alla presenza del Sindaco di Concordia, Questo evento fa seguito a quello del 19 marzo Luca Prandini, del Presidente del Lions Club di 2017 quando fu inaugurata la nuova sede della Mirandola Guido Zaccarelli e del Presidente della casa della musica di Concordia resa inagibile dal Fondazione Scuola di Musica “Andreoli” di Miran- terremoto. Una festa che aveva coinvolto i bandi- dola Elena Malaguti, la sera del 29 maggio 2018, sti, le famiglie, i cittadini e che ha visto la pre- presso il cinema teatro Splendor, la bicentenaria senza delle massime autorità della Regione Emilia filarmonica concordiese, diretta dal maestro Romagna con il governatore Stefano Bonaccini in Marco Bergamaschi, ha realizzato un grande con- primis e l’assessore alla ricostruzione post sisma certo, pieno di emozione, riscuotendo un incom- Palma Costi, oltre al Sindaco della cittadina Luca parabile successo. Prandini e ai vertici dell’Anbima Emilia Romagna L’evento ha visto la partecipazione straordinaria con il Presidente Antonio Caranti.
46 RRiissvveegglliioo MMuussiiccaallee Montebelluna (TV): primavera indubbiamente “musicale” di Ernesto Zeppa La primavera 2018 è stata piuttosto ricca di ap- gria”. puntamenti per la Banda musicale ed il Gruppo “Oltre alle sfilate, sempre molto scenografiche e di Majorettes “Città di Montebelluna”; infatti, partecipate, - ci sottolinea il Presidente della dopo le diverse partecipazioni ad alcune sfilate di Banda musicale e del Gruppo delle Majorettes Er- Carnevale in varie cittadine della zona trevigiana, nesto Zeppa - l’evento clou di questo periodo è molti sono stati gli inviti ai quali la Formazione stato l’organizzazione della rassegna bandistica musical-coreografica montebellunese ha accettato “Bande in Festa” tenutasi lo scorso 10 giugno di essere presente. La cosa, seppur pesante, ha sulla piazza Selese di Montebelluna”. procurato molti apprezzamenti e soddisfazioni per E’ stato un evento particolarmente gradevole e il riscontro positivo registrato sia ai musicanti e molto apprezzato dal numeroso pubblico pre- alle majorettes sia allo staff dirigenziale e tecnico- sente. Le tre formazioni bandistiche – La Filarmo- organizzativo; apprezzamenti e soddisfazioni che nica Cornudese, la Banda Cittadina “A. Gagno” di hanno valorizzato l’impegno di tutti i protagoni- Villorba e la Banda Musicale con le Majorettes di sti. Montebelluna – si sono esibite presentando il loro “Tra le manifestazioni più importanti alle quali repertorio migliore, ricco di ritmo e sonorità, co- abbiamo partecipato – ci riferisce il maestro Lui- stituito da brani classici per banda, canzoni tra- gino Favaro – vorrei segnalare la sfilata degli Al- dizionali e moderne ed arie tratte da opere liriche pini a Trento, alcune Feste dell’associazione Avis, molto famose. l’inaugurazione della Festa dei Fiori a Loria e della Questo appuntamento ha ancor di più cementato Sagra del Comitato cittadino di Posmon, la pre- gli ottimi rapporti tra i tre Gruppi musicali che, senza al Campionato italiano mediofondo Master già da tempo, collaborano insieme a testimo- e Woman e ai raduni territoriale degli Alpini a Vit- nianza che la musica riesce a creare sinceri ed torio Veneto in occasione delle celebrazioni del autentici rapporti di amicizia e stima. Sono state centenario della Grande Guerra e nazionale degli oltre due ore di buona musica che il pubblico ha Artiglieri e, per finire, la nona rassegna musicale molto gradito sottolineando, spesso con forti ap- montebellunese alla quale sono intervenute la plausi, le varie esibizioni. Speciale interesse dei Banda cittadina “A. Gagno” di Villorba e la Filar- presenti hanno suscitato le performance del monica di Cornuda. Gruppo delle Majorettes che, con le loro coreogra- Tanti gli impegni, ma anche tanto entusiasmo e fie, hanno arricchito ed accompagnato alcuni piacere nel portare la nostra musica sulle piazze brani presentati dalla locale Banda. e vie del nostro territorio perché la musica è vita, Vari sono stati i bis richiesti alle tre Formazioni condivisione e procura a chi ascolta gioia ed alle- musicali a testimonianza del successo dell’inizia- tiva. Hanno assistito all’evento diverse autorità civili tra cui il Sindaco di Montebelluna, Marzio Favero, e l’assessore alla cultura, Debora Varaschin, che, alla fine della Rassegna, hanno elogiato le diverse esibizioni evidenziando l’importanza di insegnare la musica salvaguardandone il valore e, soprat- tutto, facendola conoscere ai giovani nel rispetto della nostra tradizione bandistica nazionale. Il Presidente Ernesto Zeppa ha ringraziato tutti per la loro presenza e partecipazione e ha dato ap- puntamento, fra due anni, alla decima edizione della Rassegna.
47 Legale è Meglio Lascia ai ragazzi della banda un patrimonio legale di spartitispartiti
AccordoAccordo Wicky - Anbima per la tutela del patrimoniopatrimonio musicale italiano
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