REPETITION GENERALE Vendredi 16 mai 2014 - 20h00 CAVALLERIA RUSTICANA Mélodrame en un acte Livret de Guido Menasci et Giovanni Targioni-Tozzetti d’après les « scènes populaires » de l’écrivain sicilien Giovanni Verga Musique de Pietro Mascagni (Editions musicales Leduc) Création au Teatro Costanzi, à Rome, le 17 mai 1890 I PAGLIACCI Drame en deux actes Livret et musique de Ruggero Leoncavallo (Editions musicales Leduc) Création au Teatro dal Verme, à Milan, le 21 mai 1892 en co-production avec Les Chorégies d’Orange et l’Opéra de Marseille DISTRIBUTION Direction musicale LUCIANO ACOCCELLA Direction des chœurs AURORE MARCHAND Etudes musicales HÉLÈNE BLANIC Mise en scène JEAN-CLAUDE AUVRAY Assistante à la mise en scène IRÈNE FRIDRICI Décors BERNARD ARNOULD Costumes ROSALIE VARDA Lumières LAURENT CASTAINGT CAVALLERIA RUSTICANA Santuzza NINO SURGULADZE Lola VIRGINIE VERREZ Mamma Lucia SVETLANA LIFAR Turridu JEAN-PIERRE FURLAN Alfio SENG HYOUN KO PAGLIACCI Nedda BRIGITTA KELE Canio JEAN-PIERRE FURLAN Tonio SENG HYOUN KO Silvio ARMANDO NOGUERA Beppe LEONARDO CORTELLAZZI ORCHESTRE REGIONAL AVIGNON-PROVENCE Directeur général : Philippe Grison Premier chef invité : Samuel Jean CHŒUR DE L’OPERA GRAND AVIGNON Direction : Aurore Marchand MAITRISE DE L’OPERA GRAND AVIGNON Direction : Florence Goyon-Pogemberg Pierre GUIRAL Directeur de l’Opéra Grand Avignon Directeur technique VINCENT PAYEN Directeur de production et de la scène PHILIPPE TURCHI Régisseur général PATRICE BLANCKE Régisseurs de scène NATHALIE BRUNO MICHELE SORO Chef Costumière SOPHIE CHATEAU Costumières SALIHA BOUAZIZ LILIANE BOUVIER LILIANE TOMEI Coiffeuse-perruquière SANDRINE DEGIOANNI Assistante DELPHINE ROUX Maquilleuse LAURENCE LABROUSSE Assistante CAMILLE BONARDI Surtitrage PIERRE-LUC LANDAIS SYLVIE ROGIER Les perruques sont fournies par la Maison………. et les chaussures pour la Maison Les décors et costumes ont été réalisés dans les Ateliers de l’Opéra de Marseille. L’Opéra Grand Avignon remercie la Festival d’Avignon pour sa collaboration technique. PIETRO MASCAGNI et CAVALLERIA RUSTICANA Après des études musicales à Livourne, où il est né en 1863, et au Conservatoire de Milan, en compagnie de Puccini et sous la direction de Ponchielli, Mascagni entre dans une troupe lyrique itinérante, puis s'établit à Cerignola, en Apulie, en qualité de chef d'orchestre municipal. En 1889, il abandonne la composition de son opéra Guillaume Ratcliff, d'après la tragédie de Heine, pour participer à un concours organisé par l'éditeur Sonzogno, destiné à récompenser un opéra en un acte. Deux poètes livournais, Guido Menasci et Giovanni Targioni- Tozzetti, lui fournissent un livret tiré d'une pièce théâtrale de l'écrivain sicilien Giovanni Verga, Cavalleria Rusticana, créée à Turin en 1884, avec Eleonora Druse. Malgré la passion mise dans sa composition, Mascagni traverse une période de doute et hésite à envoyer son opéra. Par bonheur, sa femme Lina poste en cachette la partition qui arrive à temps pour concourir. L’ouvrage fait sensation sur les membres du jury qui lui donnent le premier prix à l'unanimité . Cette distinction s'accompagne d'une somme d'argent conséquente et surtout de la création de l'opéra primé au Théâtre Costanzi, de Rome, avec une distribution de luxe réunissant deux vedettes lyriques de l 'époque, la soprano Gemma Bellincioni et le ténor Roberto Stagno, sous la direction du chef Leopoldo Mugnone. Les répétitions se déroulent dans des conditions idylliques. Les interprètes ne tarissent pas d'éloges sur l'ouvrage, Gemma Bellincioni allant même jusqu'à déclarer « qu'elle avait l'impression de chanter la musique de Verdi », comme l'écrit Mascagni à sa femme, ajoutant « et si tu savais comme elle la chante ! ». Le compositeur apprend également que sa Cavalleria Rusticana sera jouée à la Scala de Milan l'année suivante et que Sonzogno lui commandera un autre opéra. Confirmant toutes les prédictions, la création au Théâtre Costanzi, le 17 mai 1890, est triomphale. Il en est de même en Italie et à l'étranger, dans les mois qui suivent. La légende veut que Verdi ait déclaré : « maintenant, je peux mourir content; il y a quelqu'un qui continue dignement l'opéra italien ». Mascagni ne devait plus connaître ensuite semblable réussite, malgré les qualités des ouvrages suivants: L'Amico Fritz ( 1891), Les Rantzau (1892), Iris ( 1898), Le Maschere (1901) et Nerone (1935). Lucide, le compositeur reconnaîtra plus tard : « il est regrettable que j'aie commencé par Cavalleria . J'ai été couronné avant d'être roi ». Avec sa Cavalleria Rusticana, Mascagni innove en écrivant le premier opéra vériste italien, exploitant une « tranche de vie » populaire, un fait divers sanglant, mettant en relief des êtres humains, mus par la passion, la jalousie et la vengeance. Mascagni ouvre ainsi une nouvelle voie au théâtre lyrique, dans laquelle ne va pas tarder à le suivre Ruggero Leoncavallo avec Pagliacci. Mascagni Mascagni mena également une brillante carrière de chef d’orchestre. Il prononça aussi l’éloge funèbre de son ami Puccini lorsque celui-ci mourut prématurément en 1924. Mascagni mourra à Rome en 1945, après une vieillesse qui ternit l’image qu’il légua à la postérité ; le compositeur septuagénaire étant devenu un proche de Benito Mussolini, qui le nommera par décret en 1929, parmi les premiers membres de l’Académie d’Italie, créée trois ans plus tôt. L’Intermezzo de Cavalleria Rusticana et le notturno de Silvano font également partie de la bande originale du film Raging Bull de Martin Scorsese ainsi que du Film Le Parrain III de Francis Ford Coppola. RUGGERO LEONCAVALLO et PAGLIACCI Né à Naples en 1857, Leoncavallo suit d'abord à Bologne l'enseignement de Carducci, puis mène une existence de nomade, passant de l'Egypte à la France. Déjà auteur de l'opéra Chatterton, d'après Alfred de Vigny, dont personne ne veut, il entreprend une ambitieuse trilogie consacrée à la Renaissance italienne, Crepusculum, qui lui a été commandée par l'éditeur Giulio Ricordi. Devant la lenteur de ce dernier pour publier 1 fvledici, premier volet de sa trilogie, Leoncavallo décide d'imiter Mascagni en écrivant un ouvrage similaire à Cavalleria Rusticana, dont l'histoire sera puisée dans la vie réelle. Il s'agit d'un crime passionnel, survenu dans une troupe de saltimbanques, lors d'une représentation théâtrale à Montalto, en Calabre. En sa qualité de magistrat, le père du musicien avait eu à juger cette affaire sanglante. En réalité, il semblerait que Leoncavallo se soit plutôt inspiré, en écrivant son livret, d'une pièce de Catulle Mendès, La Femme de Tabarin, jouée à Paris en 1887. Menacé d'être poursuivi en justice pour plagiat par le poète français, le compositeur se justifie dans le journal Le Figaro, en juin 1899, allant jusqu'à affirmer que son personnage de Canio, le mari meurtrier, de son vrai nom Alessandro, était toujours vivant. Une autre source littéraire possible a été relevée avec Un drama nuevo, de Manuel Tamaya y Ba us, créé en 1889. Quoiqu'il en soit, Leoncavallo mène rondement son affaire, écrivant en cinq mois le livret et la musique de Pagliacci, que l'éditeur Sonzogno achète après la seule lecture du texte. L’ouvrage comporte deux actes et un prologue, écrit tout exprès pour le baryton Victor Maurel, créateur de Tania. Dans le prologue, véritable manifeste du vérisme musical italien, Tania avertit les spectateurs des intentions de l'auteur: « l'auteur a cherché à vous dépeindre une tranche de vie, ayant pour seule maxime que l'artiste est un homme, qu'il doit écrire pour des hommes, en s'inspirant de la vérité ». Cette profession de foi trouve un écho dans ces lignes consacrées au public sicilien et parues en 1890 dans Récits de voyage, la vie errante, de Guy de Maupassant : « nerveuse à l'excès, douée d'une oreille aussi délicate que sensible, aimant à la folie la musique, la foule entière devient une sorte de bête vibrante, qui sent et qui ne raisonne pas. En cinq minutes, elle applaudit avec enthousiasme et siffle avec frénésie le même acteur... Rien ne passe inaperçu de la salle attentive et frémissante qui témoigne, à tout instant, son sentiment, et qui, parfois, saisie d'une colère soudaine, se met à hurler comme le ferait une ménagerie de bêtes féroces ». Pagliacci est destiné au Teatro dal Verme, à Milan. La distribution réunit, outre Victor Maurel, le ténor Fiorello Giraud (Canio), la soprano Adelina Stehle-Garbin ( Nedda), le baryton Mario Ancona (Silvio) et Le ténor Francesco Daddi (Beppe), sous la direction musicale d'Arturo Toscanini. La création, le 21 mai 1892, est triomphale, avec de nombreux passages bissés, dont la sérénade d'Arlequin de Beppe, et pas moins de quinze rappels. Comme pour l'opéra Cavalleria Rusticana, avec lequel il devient vite inséparable, Pagliacci connaît rapidement un succès planétaire, qui ne s'est plus démenti depuis. André Segond NOTE DE MISE EN SCENE ... DEUX TRAGÉDIES POPULAIRES, DEUX OPÉRAS DE LA PASSION Deux ouvrages présentés ensemble le plus souvent, parce qu’en a pparence, par le sujet, ils se ressemblent ... Mais en réalité ils sont assez différents, surtout musicalement. Ils se déroulent dans les années 1890-1900, dans le sud de l'Italie pour Pagliacci, et en Sicile pour Cavalleria. Nous avons transposé leur action dans les années 1950 car il était intéressant, je crois, de la situer à une époque plus proche de nous, celle de l'apothéose du néo -réalisme dans le cinéma italien de Fellini, de De Sica, de Rossellini, de Lattuada, de La Strada au Voleur de bicyclette ou à Ossessione de Visconti, un cinéma marqué par le besoin de se rapprocher des réalités humaines, et que l'on retrouve à l'opéra, à la fin du 19e siècle, dans le «vérisme», un mouvement littéraire et musical qui exalte les événements de la vie de tous les jours. Il me paraissait essentiel d'authentifier et de sublimer la charge émotionnelle engen drée par deux faits divers ayant pour objet, l'amour-passion, la jalousie, le sens de l'honneur, la vengeance: des sentiments humains, certes d'une banalité ass.ez confondante, mais qui peuvent mener à l'acte criminel.