TANGO… the Perfect Vehicle the Dialogues and Sociocultural Circumstances Informing the Emergence and Evolution of Tango Expressions in Paris Since the Late 1970S

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

TANGO… the Perfect Vehicle the Dialogues and Sociocultural Circumstances Informing the Emergence and Evolution of Tango Expressions in Paris Since the Late 1970S TANGO… The Perfect Vehicle The dialogues and sociocultural circumstances informing the emergence and evolution of tango expressions in Paris since the late 1970s. Alberto Munarriz A DISSERTATION SUBMITTED TO THE FACULTY OF GRADUATE STUDIES IN PARTIAL FULFILLMENT OF THE REQUIREMENTS FOR THE DEGREE OF DOCTOR OF PHILOSOPHY GRADUATE PROGRAM IN MUSIC YORK UNIVERSITY TORONTO, ONTARIO March 2015 © Alberto Munarriz, 2015 i Abstract This dissertation examines the various dialogues that have shaped the evolution of contemporary tango variants in Paris since the late 1970s. I focus primarily on the work of a number of Argentine composers who went into political exile in the late 1970s and who continue to live abroad. Drawing on the ideas of Russian linguist Mikhail Bakhtin (concepts of dialogic relationships and polyvocality), I explore the creative mechanisms that allowed these and other artists to engage with a multiplicity of seemingly irreconcilable idioms within the framing concept of tango in order to accommodate their own musical needs and inquietudes. In addition, based on fieldwork conducted in Basel, Berlin, Buenos Aires, Gerona, Paris, and Rotterdam, I examine the mechanism through which musicians (some experienced tango players with longstanding ties with the genre, others young performers who have only recently fully embraced tango) engage with these new forms in order to revisit, create or reconstruct a sense of personal or communal identity through their performances and compositions. I argue that these novel expressions are recognized as tango not because of their melodies, harmonies or rhythmic patterns, but because of the ways these features are “musicalized” by the performers. I also argue that it is due to both the musical heterogeneity that shaped early tango expressions in Argentina and the primacy of performance practices in shaping the genre’s sound that contemporary artists have been able to approach tango as a vehicle capable of accommodating the new musical identities resulting from their socially diverse and diasporic realities. ii To Alicia Sanguinetti iv Acknowledgments I owe numerous debts of gratitude: to those who have influenced me, to my teachers, to those who have supported and encouraged me through the years; unlike material ones, these debts can never be paid in full. My gratitude goes first to all the artists, musicians, composers, pedagogues, tango aficionados, and audience members from Basel, Buenos Aires, Paris, and Rotterdam who so generously shared their time, work, and life experinces with me. Without their collaboration this study could not have been possible. They include: Gustavo Beytelmann, Juan Carlos Cáceres, Thierry Caens, Osvaldo Calo, Patrice Caratini, Santos Chillemi, Santiago Cimadevilla, Claudio Constantini, Ivo De Greef, Claude Delangle, Carmela Delgado, Paulina Fain, Ramiro Gallo, Mininmo Garay, Matías Gonzáles, Tomas Gubitsch, Ville Hiltula, Louise Jallu, Gerardo Jerez Le Cam, Pablo Mainetti, Exequiel Mantega. Anthony Millet, Micha Molthoff, Virgilio Monti, Juan José Mosalini, Juanjo Mosalini, Luis Naón, Juan Pablo Navarro, Marcelo Nisinman, Alfonso Pacin, Julio Pardo, Caroline Pearsall, Julián Peralta, Carolina Poenitz, Diego Schissi, Alejandro Schwarz, Oscar Strasnoy, Cesar Stroscio, Leonardo Teruggi, Helio Torres, Bárbara Varassi Pega, Ignacio Varchausky, Leo Vervelde, Víctor Hugo Villena, Margaut Vinez, Patricio Wang, Lalo Zanelli. I owe a special debt of gratitude to my adviser, Professor Louise Wrazen, for her enduring support, her enlightening criticism, and her patient guidance throughout the many stages of this project. Michael Marcuzzi provided invaluable encouragement and numerous helpful suggestions during the initial stages of my research. Michael’s devotion to music, keen intellect, and unwavering integrity were among my strongest motivations. His memory is a continuing inspiration. I wish also to express my heartfelt thanks to Esteban Buch, Pablo Idahosa, Ramon Pelinski, and Bob Witmer for their comments, encouragement, and guidance. In the same vein, I am also indebted to Andrea Vechter for her motivation and support; without her help, this project would not have been completed. Anne Marie Gallaguer brought her insight and keen critical sense to many phases of this work. I want also to thank the Social Sciences and Humanities Research Council of Canada for supporting my research. Thanks to Mathiew Cepitelli and Andrea Marsili, colleagues and much-loved friends. Our conversations contributed immensely to the development of the thought that shaped this work. Special thanks go to Mathiew Cepitelli and Arina Phouthakhanty for their warmth and hospitality. iv The love and support of friends and family has been unwavering throughout a journey that had it ups and downs; without them, I could not have made it to this point. Special thanks Dr. Patrick Boyle, my brother from a different mother, and Dr. Amalia “La Negra” Leguizamon, they kept the boat from sinking during the toughest times. Deepest thanks also to Dennis Connors and Pricilla Swalm for their incommensurable generosity. To my mother I owe the deepest gratitude for her love and support. I dedicate this project to her, the memory of my father, Alberto J. Munarriz, and my maternal grandparents, Annemarie Heinrich and Alvaro “Sol” Sanguinetti. Their passion and commitment remains an inexhaustible source of inspiration. v TABLE OF CONTENTS Abstract........................................................................................................................................ ii Dedication................................................................................................................................... iii Acknowledgments...................................................................................................................... iv Table of Contents....................................................................................................................... vi List of Figures.............................................................................................................................. vii List of musical examples on the CD....................................................................................... xii Introduction.................................................................................................................................. 1 Objectives................................................................................................................. 2 Literature Review..................................................................................................... 5 Tango, a short historical background.................................................................... 7 Paris and beyond.................................................................................................... 23 Methodolgy............................................................................................................. 28 Chapter Overview.................................................................................................. 32 Chapter 1: El Exilio después de Gardel: Exile, Tradition, and New Paths.................................. 35 Lagrima.................................................................................................................... 35 Agents of Change.................................................................................................. 37 Exile, political and artistic freedom.................................................................... 41 Exile, emotional turmoil and Lagrima................................................................. 48 Their music after Lagrima..................................................................................... 51 Chapter 2: Why Paris? Setting the context for France’s longstanding relationship with tango.......... 55 France’s “intellectual tutelage”............................................................................. 57 Blinded by the city of lights – Porteños’ fascination with Paris...................... 59 The French Capital and its local tango scene - 1920s/1950s........................... 64 Musique pour l’amour de la musique – 1950s/1970s................................................ 70 vi Tango in the 1980s and beyond “Sorry, not the music your parents danced to…”............................................. 74 Chapter 3: A welcoming sociocultural context, a favourable institutional infrastructure, and sociopolitical sympathies.................................................................................................................... 78 Artistic liberty........................................................................................................... 80 A different kind of audience.................................................................................. 83 Infrastructure and funding..................................................................................... 87 Institutions, tango programs, and pedagogy....................................................... 93 Conclusion................................................................................................................ 95 Chapter 4: Finding your place: new sounds, new context… same tradition...................................... 97 Challenging expectations Critical responses to Tiempo Argentino and its offshoots.................................... 99 Challenging a different set of expectations Responses in their homeland..............................................................................
Recommended publications
  • A Comparative Case Study of the Political Economy of Music in Cuba and Argentina by Paul Ruffner Honors Capstone Prof
    Music, Money, and the Man: A Comparative Case Study of the Political Economy of Music in Cuba and Argentina By Paul Ruffner Honors Capstone Prof. Clarence Lusane May 4, 2009 Political economy is an interpretive framework which has been applied to many different areas in a wide range of societies. Music, however, is an area which has received remarkably little attention; this is especially surprising given the fact that music from various historical periods contains political messages. An American need only be reminded of songs such as Billy Holliday’s “Strange Fruit” or the general sentiments of the punk movement of the 1970s and 80s to realize that American music is not immune to this phenomenon. Cuba and Argentina are two countries with remarkably different historical experiences and economic structures, yet both have experience with vibrant traditions of music which contains political messages, which will hereafter be referred to as political music. That being said, important differences exist with respect to both the politics and economics of the music industries in the two countries. Whereas Cuban music as a general rule makes commentaries on specific historical events and political situations, its Argentine counterpart is much more metaphorical in its lyrics, and much more rhythmically and structurally influenced by American popular music. These and other differences can largely be explained as resulting from the relations between the community of musicians and the state, more specifically state structure and ideological affiliation in both cases, with the addition of direct state control over the music industry in the Cuban case, whereas the Argentine music industry is dominated largely by multinational concerns in a liberal democratic state.
    [Show full text]
  • Buenos Aires, Mecca of Tango: Activation Processes, Mega Cultural Events, Tourism and Dilemmas in the Local Heritage1
    BUENOS AIRES, MECCA OF TANGO: ACTIVATION PROCESSES, MEGA CULTURAL EVENTS, TOURISM AND DILEMMAS IN THE LOCAL HERITAGE1 PhD. Hernán Morel CONICET-UBA/FFyL [email protected] ABSTRACT In this paper, we go through the history of the construction of tango as heritage. The period analyzed here begins in the late 90's and extends until 2010. We analyze the factors underlying the cultural policies that came to surface after the "turn" of tango as heritage in Buenos Aires, that is to say, after the activation and promotion of this popular genre on part of the political power (Morel 2009). Through a process analysis, we outline the official efforts behind this recognition. Simultaneously, we examine the impact of tourism as a decisive factor in the political-cultural approaches of the successive administrations. Our aim is especially focused on two main aspects: first, we highlight the heritage-driven policies that went along with the activation process of this genre, and, secondly, we note the consolidation of the cultural policies and actions which had to do, mainly, with the organization of tango events in relation to the promotion of tourism in the city. Under this framework, we explore the negotiations and disputes which, later on, led to the creation of the Buenos Aires Tango Festival and its institutionalization within the official cultural program. Keywords: political heritage, festivals, tourism, tango. RESUMEN En este artículo nos proponemos realizar un recorrido por la trayectoria de construcción patrimonial del tango, abordando el período que abarca desde fines de la década de los 90 hasta el año 2010.
    [Show full text]
  • Instrumental Tango Idioms in the Symphonic Works and Orchestral Arrangements of Astor Piazzolla
    The University of Southern Mississippi The Aquila Digital Community Dissertations Spring 5-2008 Instrumental Tango Idioms in the Symphonic Works and Orchestral Arrangements of Astor Piazzolla. Performance and Notational Problems: A Conductor's Perspective Alejandro Marcelo Drago University of Southern Mississippi Follow this and additional works at: https://aquila.usm.edu/dissertations Part of the Composition Commons, Latin American Languages and Societies Commons, Musicology Commons, and the Music Performance Commons Recommended Citation Drago, Alejandro Marcelo, "Instrumental Tango Idioms in the Symphonic Works and Orchestral Arrangements of Astor Piazzolla. Performance and Notational Problems: A Conductor's Perspective" (2008). Dissertations. 1107. https://aquila.usm.edu/dissertations/1107 This Dissertation is brought to you for free and open access by The Aquila Digital Community. It has been accepted for inclusion in Dissertations by an authorized administrator of The Aquila Digital Community. For more information, please contact [email protected]. The University of Southern Mississippi INSTRUMENTAL TANGO IDIOMS IN THE SYMPHONIC WORKS AND ORCHESTRAL ARRANGEMENTS OF ASTOR PIAZZOLLA. PERFORMANCE AND NOTATIONAL PROBLEMS: A CONDUCTOR'S PERSPECTIVE by Alejandro Marcelo Drago A Dissertation Submitted to the Graduate Studies Office of The University of Southern Mississippi in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree of Doctor of Musical Arts Approved: May 2008 COPYRIGHT BY ALEJANDRO MARCELO DRAGO 2008 The University of Southern Mississippi INSTRUMENTAL TANGO IDIOMS IN THE SYMPHONIC WORKS AND ORCHESTRAL ARRANGEMENTS OF ASTOR PIAZZOLLA. PERFORMANCE AND NOTATIONAL PROBLEMS: A CONDUCTOR'S PERSPECTIVE by Alejandro Marcelo Drago Abstract of a Dissertation Submitted to the Graduate Studies Office of The University of Southern Mississippi in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree of Doctor of Musical Arts May 2008 ABSTRACT INSTRUMENTAL TANGO IDIOMS IN THE SYMPHONIC WORKS AND ORCHESTRAL ARRANGEMENTS OF ASTOR PIAZZOLLA.
    [Show full text]
  • Tango for Musicians at Reed College, June 19-26, 2016 Monday 20 Tuesday 21 Wednesday 22 Thursday 23 Friday 24
    Tango for Musicians at Reed College, June 19-26, 2016 Monday 20 Tuesday 21 Wednesday 22 Thursday 23 Friday 24 8:00 to 9:00 am breakfast breakfast breakfast breakfast breakfast 9:00 to 11:00 am strings . group a . ramiro gallo | PAB 105 | strings . group a strings . group a strings . group a Instrumental techniques strings . group b . ramiro gallo | PAB 104 | strings . group b strings . group b strings . group b References Classes will be divided into woodwinds . group a . paulina fain | PAB 231 | woodwinds . group a woodwinds . group a woodwinds . group a smaller groups in order to facilitate student learning. woodwinds . group b . paulina fain | PAB 233 | woodwinds . group b woodwinds . group b woodwinds . group b arranging vocals . sofía tosello | PAB 332 | vocals vocals vocals advanced arranging and composition bandoneon . group a . eva wolff | PAB 131 | bandoneon . group a bandoneon . group a bandoneon . group a parrilla (tango improvisation) bandoneon . group b . eva wolff | PAB 130 | bandoneon . group b bandoneon . group b bandoneon . group b specialized skills piano . group a . hernán possetti | PAB 232 | piano . group a piano . group a piano . group a history of tango piano . group b . hernán possetti | PAB 234 | piano . group b piano . group b piano . group b tango styles fundamentals guitar . group a . adam tully | PAB 223 | guitar . group a guitar . group a guitar . group a pedagogy guitar . group b . adam tully | PAB 222 | guitar . group b guitar . group b guitar . group b bass . group a . ignacio varchausky | PAB 320 | bass . group a bass . group a bass . group a classes open to auditors bass . group b .
    [Show full text]
  • Identidade Latino-Americana Na Obra Para Violoncelo De José Bragato
    Universidade Federal da Paraíba Centro de Comunicação, Turismo e Artes Programa de Pós-Graduação em Música Identidade latino-americana na obra para violoncelo de José Bragato Leonardo Medina João Pessoa 2018 Universidade Federal da Paraíba Centro de Comunicação, Turismo e Artes Programa de Pós-Graduação em Música Identidade latino-americana na obra para violoncelo de José Bragato Dissertação apresentada ao Programa de Pós- Graduação em Música da Universidade Federal da Paraíba como requisito parcial para a obtenção do título de Mestre em Música, área de concentração Etnomusicologia, linha de pesquisa Música, Cultura e Performance. Leonardo Medina Orientadora: Dra. Alice Lumi Satomi João Pessoa 2018 Un arco capataz sube la cuesta, el arco que dictó, después y antes. Un arco iris bravo y ondulante, sabido de preguntas y respuestas. La gloria enamoró a tu violonchelo, El monumento tuyo es ser tanguista, Y el mío, ser tu hermano, mi Bragato. Horacio Ferrer, Soneto para el mejor en violonchelo y amor. Y así termina el relato de este músico de Udinese Que se escuda en su modestia y es más de lo que parece […] Maestro usted lo merece –y no me haga usted un desaire- Una calle con su nombre necesita Buenos Aires Alberto Francisco Lande, Del piano al chelo Dedicado a José Bragato (in memoriam) e a sua esposa, Gina Lotufo, por tudo o carinho e compreensão para realizar este trabalho. Para meus pais, Suad e Orlando; meus irmãos Sebastián e Federico; meus sobrinhos Valentín, Juan Bautista e Sol; e Inaê; por todo o amor e apoio recebido neste tempo, fazendo possível chegar a cumprir esta meta tão desejada.
    [Show full text]
  • El Presente Trabajo Fue Presentado En El II Congreso Internacional De
    El presente trabajo fue presentado en el II Congreso Internacional de Lenguas, Migraciones y Culturas, llevado a cabo en la Facultad de Lenguas de la Universidad Nacional de Córdoba, Argentina, los días 21, 22, 23 y 24 de mayo de 2018. EL SERVICIO SPOTIFY COMO HERRAMIENTA DE PENETRACIÓN CULTURAL Strano, Mariano Facultad de Humanidades y Artes, UNR Rosario, Argentina [email protected] Con el surgimiento de Spotify, la reconocida plataforma que transmite contenidos musicales de las grandes discográficas a cualquier lugar del mundo y en cualquier momento, incluso a través de los teléfonos celulares, a partir de los años 2010 la búsqueda de contenidos comenzó a ser realizada a través de este medio, bajo los conceptos de simplicidad, comodidad, legalidad y gratuidad. Consiguientemente, los usuarios/consumidores perdieron protagonismo en la búsqueda y elección de música frente a las sugerencias coactivas que el servicio realiza desde la pantalla. Con ello, la industria discográfica multiplicó el caudal de sus flujos de distribución, consiguiendo imponer modas y productos con mayor facilidad y con menores costos respecto a los medios de comunicación tradicionales. El poder de Spotify para sortear fronteras y penetrar esferas culturales es mayor en los usuarios que no pueden acceder al servicio de pago, y que por lo tanto están expuestos a la publicidad no selectiva y a las escuchas forzosas de productos musicales que no es posible elegir ni rechazar. Así, de la mano de democratización y liberalización de la oferta y la demanda de contenidos culturales, en Argentina, las capitales géneros como el cuarteto o el chamamé presentan disminuciones en el consumo de dichos ritmos tradicionales.
    [Show full text]
  • Entrevista Antonio Agri Antonio Agri
    Entrevista Antonio Agri Antonio Agri: Es muy difícil en Argentina, la Argentina es muy difícil. Entrevistadora: ¿Y por qué cambió? ¿Por Menem? ¿por todo el gobierno? ¿eso? Antonio Agri: No, no, nunca. Siempre, antes de Menem también, si con Piazzolla hemos sufrido horrores. Nosotros con Piazzolla no trabajábamos nada, nos mordíamos la liebre con Astor, una mentira total. Piazzolla por eso se tuvo que ir también. Entrevistadora: Porque acá no dan plata para la cultura. Antonio Agri: No, aparte es… cuando uno intenta hacer algo que es de cierta calidad no sirve, en este país no sirve. La mediocridad es muy grande, o sea, en Europa también existe la mediocridad. Pero el que vale tiene lugar. Acá el que vale no tiene ningún lugar por eso no hay nadie, o sea, hay gente que se merece estar en algún lugar y no tiene dónde trabajar. Entrevistadora: Por eso ya viajaron a Japón ¿no? Antonio Agri: Sí, fuimos y ya nos contactaron otra vez, pero vamos a lugares, digamos, como si fuera… Allá se sorprendieron todos “¿Pero cómo es un conjunto de cámara?” y va con la noticia, claro. Y tocamos los mismos areglos que se han tocado siempre. La música popular, sacando honrosas excepciones, la cuestión matices, no. Un director de sinfónica acá nos decía:“ No se olviden nunca que los músicos malos tocan fuerte. Solamente músicos buenos tocan bien.” Entrevistadora: Sí, sí. Antonio Agri: Es muy difícil, muy difícil. Bueno, usted dirá. Entrevistadora: Bueno. Yo tengo una pregunta quizás un poco grave, pero yo soy de ascendiente judía y escuché mucho la música klezmer ¿no? Y ahora escuchando el violín en el tango yo me pregunté o me pareció que el estilo o la especie de rubato, de llegar a la nota con glissando me hace recordar mucho la música que conozco allá del este.
    [Show full text]
  • Ciudadanos Imaginados: Historia Y Ficción En Las Narrativas Televisadas Durante El Bicentenario De La
    Ciudadanos imaginados: historia y ficción en las narrativas televisadas durante el Bicentenario de la Independencia en Colombia, Chile y Argentina Mary Yaneth Oviedo Department of Languages, Literatures and Cultures McGill University, Montreal November 2017 A thesis submitted to McGill University in partial fulfilment of the requirements of the degree of Doctor of Philosophy © Mary Yaneth Oviedo 2017 2 Tabla de contenido RESUMEN…............................................................................................................................................... 4 ABSTRACT………. .................................................................................................................................... 6 SOMMAIRE........ ........................................................................................................................................ 8 Agradecimientos.. ...................................................................................................................................... 10 Introducción……. ..................................................................................................................................... 11 Televisión, historia y ficción .................................................................................................................. 15 Televisión y melodrama ......................................................................................................................... 17 Capítulo 1. La Pola: La historia nacional hecha telenovela ...........................................................
    [Show full text]
  • Al Son De La Clave: El 3+3+2 En El Tango Las Décadas Del 20, 30 Y 40 Pablo Mitilineos Clang (N.° 4), Pp
    artículos AL SON DE LA CLAVE: EL 3+3+2 EN EL TANGO LAS DÉCADAS DEL 20, 30 Y 40 Pablo Mitilineos Clang (N.° 4), pp. 55-68, abril 2016 ISSN 2524-9215 Al son de la clave: el 3+3+2 en el tango LAS DÉCADAS DEL 20, 30 Y 40 Pablo Mitilineos [email protected] Facultad de Bellas Artes. Universidad Nacional de La Plata. Argentina RESUMEN En la «Tercera Guardia» del tango, desde 1949 en adelante, dentro de la corriente que llamamos «Tango de vanguardia», estudiamos la clave afroamericana «3+3+2» como un elemento estructural de muchas compo- siciones de referentes, como Astor Piazzolla y Eduardo Rovira. Este artículo surge a partir de la investigación sobre el origen de este material y las transformaciones a través de la historia del tango. Más allá de las vincula- ciones altamente consensuadas con las sonoridades africanas desarrolladas en el Río de la Plata desde la época colonial y con el género milonga du- rante el siglo XIX, en el estudio realizado se identificaron otras apariciones de gran importancia textural en versiones de tangos grabadas durante las décadas del veinte, del treinta y del cuarenta. PALABRAS CLAVE Tango de vanguardia, claves afroamericanas, Piazzolla, Rovira Clang Año 4 | N.°4 | ISSN 2524-9215 55 Enseñar música popular no es tarea sencilla. y único» (2014: s/p). Esa línea de trabajo es la No lo era antes y tampoco ahora que existen que intentamos seguir en nuestras clases y en importantes experiencias en instituciones de nuestros trabajos académicos. Actualmente, en enseñanza formal terciaria y universitaria.
    [Show full text]
  • LE MONDE/PAGES<UNE>
    LE MONDE DES LIVRES VENDREDI 4 MAI 2001 LE MONDE DES POCHES UNE VIE DOUCE ÉROTISME : NOIRS PARADIS PENSER HIER POUR PENSER DEMAIN ET TRANQUILLE DE PIONNIER Cinq mille ans d’écrits amoureux Deux volumes collectifs pour tirer le bilan A Québec, une colonie française à la fin par Jean-Jacques Pauvert, philosophique du XXe siècle et envisager du XVIIe, par l’Américaine Willa Cather p. III et quelques curiosités p. VIII des pistes nouvelles pour le XXIe p. X a Viktor Pelevine, Michael Collins, Cuba, Québec, les « Poches » du mois... SUPPLÉMENT AU MONDE DU VENDREDI 4 MAI. N˚ 17503 - DIRECTEUR DE LA PUBLICATION : JEAN-MARIE COLOMBANI - IMPRIMERIE LE MONDE www.lemonde.fr 57e ANNÉE – Nº 17503 – 7,50 F - 1,14 EURO FRANCE MÉTROPOLITAINE VENDREDI 4 MAI 2001 FONDATEUR : HUBERT BEUVE-MÉRY – DIRECTEUR : JEAN-MARIE COLOMBANI L’écologie de M. Chirac Enquête sur la folie « Loft Story » b b a Le chef de l’Etat L’émission de « télévision-réalité » de M6 attire massivement les jeunes Prévue pour dix semaines, défend une « écologie elle met en scène la vie intime d’un groupe de garçons et de filles b Coupés du monde, les participants humaniste » ont accepté de fortes contraintes b Exhibitionnisme, voyeurisme, manipulation : le débat fait rage LA CHAÎNE M6 bat tous ses çons (cinq depuis l’abandon de l’un Elle les divise aussi sur la légitimité ter de fortes contraintes : pas de con- qui allierait progrès records d’audience et fait flamber d’entre eux mercredi 2 mai) et cinq de donner à voir un tel spectacle, pré- tacts extérieurs, ni journaux ni ses tarifs publicitaires avec « Loft Sto- filles enfermés et filmés dans un vu pour durer dix semaines.
    [Show full text]
  • ¿Donde Está La Música Chilena? * Entrevistas A
    * ¿Donde está la música chilena? * Entrevistas a Margot Loyola, José Oplustil, Rodrigo Torres, José Perez de Arce y Claudio Mercado * ¿Tiene ritmo la historia de Chile? * Escriben Rodolfo Parada-Lillo, Octavio Hasbún, Fabio Salas y David Ponce Dirección de Bibliotecas, Archivos y Museos # 49 Año XIII Primavera 2008 $1.600 yo no canto por cantar... Patrimonio Cultural N° 49 (Año XIII) Primavera de 2008 Revista estacional de la Dirección de Bibliotecas, Archivos y Museos (Dibam), Ministerio de Educación de Chile. Directora y representante legal: Nivia Palma. Consejo editorial: Ricardo Abuauad, José Bengoa, Marta Cruz Coke, Diamela Eltit, Humberto Giannini, Ramón Griffero, Pedro Güell, Marta Lagos, Pedro Milos, Jorge Montealegre, Micaela Navarrete y Pedro Pablo Zegers. Comité editor: Claudio Aguilera, Grace Dunlop, Gloria Elgueta, Michelle Hafemann, Virginia Jaeger, Leonardo Mellado y Delia Pizarro. Colaboran: Gabinete y Departamento de Prensa y RR.PP. Dibam; Extensión Cultural de la Biblioteca Nacional; Museo Histórico Nacional. Editora: Grace Dunlop ([email protected]). Periodista: Virginia Jaeger ([email protected], [email protected]). Ventas y suscripciones: Myriam González ([email protected]) Carmen Santa María ([email protected]) Diseño: Junta Editorial de las Comunas Unidas (www.juntaeditorial.cl) Corrección de textos: Héctor Zurita Dirección: Alameda Bernardo O’Higgins 651 (Biblioteca Nacional, primer piso), Santiago de Chile. Teléfonos: 360 53 84 – 360 53 30 Fono-Fax: 632 48 03 Correo electrónico: [email protected] Sitio web: www.patrimoniocultural.cl En el diseño de esta publicación se utilizan las tipografías Fran Pro de Francisco Gálvez y Digna Sans de Rodrigo Ramírez, ambos pertenecientes al colectivo www.tipografia.cl Esta revista tiene un tiraje de 5.000 ejemplares que se distribuyen en todo el país, a través de la red institucional de la Dibam, suscripciones y librerías.
    [Show full text]
  • Festejan Los 94 Años Del Gran Pianista Y Compositor Atilio Stampone - Télam - Agencia Nacional De Noticias
    29/6/2020 Festejan los 94 años del gran pianista y compositor Atilio Stampone - Télam - Agencia Nacional de Noticias ESPECTÁCULOS 28/06/2020 CUMPLEAÑOS Festejan los 94 años del gran pianista y compositor Atilio Stampone Será el próximo 1° de julio y para celebrarlo la Dirección Nacional de Organismos Estables realizó un video que puede verse en YouTube, donde sus colegas, compañeras y compañeros de la Orquesta Nacional de Música Argentina hacen un repaso sobre su trayectoria. https://www.telam.com.ar/notas/202006/482802-festejan-los-94-anos-del-gran-pianista-y-compositor-atilio-stampone.html 1/6 29/6/2020 Festejan los 94 años del gran pianista y compositor Atilio Stampone - Télam - Agencia Nacional de Noticias El pianista, compositor y director Atilio Stampone cumplirá 94 años el próximo 1° de julio y para celebrarlo la Dirección Nacional de Organismos Estables realizó un video que puede verse en YouTube, donde sus colegas, compañeras y compañeros de la Orquesta Nacional de Música Argentina hacen un repaso sobre su trayectoria. El audiovisual -https://youtu.be/cgBfPV0BS8o- hace eje en sus aportes a la música argentina y especialmente al tango, además de su trabajo como director de la mencionada orquesta y “su gran calidez como ser humano”, describió un comunicado de prensa. Atilio comenzó estudiando piano en su barrio, San Cristóbal. Más tarde, Carlos García lo llevó a su maestro, quien también lo era de Salgán, el profesor Pedro Rubione. https://www.telam.com.ar/notas/202006/482802-festejan-los-94-anos-del-gran-pianista-y-compositor-atilio-stampone.html 2/6 29/6/2020 Festejan los 94 años del gran pianista y compositor Atilio Stampone - Télam - Agencia Nacional de Noticias Formado en la música clásica, como pianista y arreglador, tuvo la inÙuencia de sus contemporáneos Horacio Salgán y, fundamentalmente, de Astor Piazzolla, con quien actuó como pianista en la orquesta de 1946.
    [Show full text]