klanglogo Peter Bruns Annegret Kuttner

Beethoven most complete ! 1 Beethoven schaft nicht eindeutig belegbar, aber die eigene Kompletter als einfach Opusnummer 64 für dieses Werk zeigt mindes- Most Complete 1 tens das Einverständnis des Komponisten mit der nur komplett Adaption, wenn er ihr nicht sogar besonderes Ge- Ludwig van Beethoven (1770–1827) Ludwig van Beethovens vielseitige wicht beimaß. Wiederum von Carl Czerny stammt schließlich eine Transkription der berühmten 1 Zwölf Variationen in F-Dur über das Thema / 9:47 Musik für Violoncello Violinsonate „Kreutzer“ op. 49 für Violoncello. Twelve Variations in F major on Bei der Übertragung der originalen Solostimme ‘Ein Mädchen oder Weibchen’ op. 66 beschränkte sich Czerny nicht auf ein bloßes Tie- fersetzen der Violinstimme, sondern er nahm die Sonate in g-Moll / Sonata in g minor, op. 5/2 Wie kann eine Aufnahme kompletter als kom- Möglichkeiten des als Bassinstrument ernst. 2 Adagio sostenuto e espressivo 15:24 plett sein? Üblicherweise gehen Komplettaufnah- 3 Rondo: Allegro 8:54 men des Œuvres für Violoncello und Klavier von Die vielfältigen Beziehungen zwischen Carl Ludwig van Beethoven (1770–1827) von fünf So- Czerny und Beethoven prädestinierten den Pia- Sonate in A-Dur / Sonata in A major, op. 47 naten und drei Variationszyklen über Themen von nisten und Klavierpädagogen geradezu für Bear- ‘Kreutzer’ Georg Friedrich Händel und Wolfgang Amadeus beitungen von Werken seines früheren Lehrers, bearbeitet von / arranged by Carl Czerny Mozart aus. Damit wäre dieser Korpus „comple- von denen er zahlreiche anfertigte – teilweise 4 Adagio sostenuto 13:58 te“. Jedoch stießen der Cellist Peter Bruns und die auf Wunsch­ des Komponisten. Czernys Arrange- 5 Andante con variazioni 14:57 Pianistin Annegret Kuttner bei der Vorbereitung ment der Kreutzer-Sonate erschien wahrschein- 6 Finale: Presto 9:28 des Projekts „Gesamteinspielung“­ auf Raritä- lich erstmals 1856 im Verlag Simrock in Bonn. Ob ­ Gesamtspielzeit / total time 72:28 ten, durch die entweder der Bonner Komponist Beethoven die Bearbeitung in Auftrag gegeben selbst oder Bearbeiter aus Beethovens Umfeld das oder sie jemals kritisch geprüft hat beziehungs- Peter Bruns, violoncello -Repertoire noch reicher bedachten, als es weise überhaupt von ihr wusste, kann nicht mit Annegret Kuttner, piano ohnehin schon mit dem genannten Werkkanon Bestimmtheit­ gesagt werden. Dass die Ausgabe geschehen war. Ebendiese weiteren Kompositio- wieder ins breitere Bewusstsein rückte, ist wie- ­ ab Herbst 2020 Beethoven – MOST COMPLETE 2 (KL1535) nen sind es, die die insgesamt dreiteilige Beetho- derum Dimitry Markevitch zu verdanken, der im in Autumn 2020 ven-Reihe für Cello und Klavier „most complete“ Vorwort zu seiner Edition des Faksimiles der ori- Sonate Es-Dur / Sonata E-flat major, op. 64 machen: Carl Czerny zählt in seiner Abhandlung ginalen Simrock-Ausgabe weitere Hinweise gibt: Variationen G-Dur / Variations G major, WoO 45 „Über den richtigen Vortrag der sämtlichen Bee- Die T­ ranskription sei in den Jahren 1822/1823 für Sonate A-Dur / Sonata A major, op. 69 thoven’schen Klavierwerke“ insgesamt sechs ori- Josef Linke angefertigt worden, der zusammen ginale C­ ellosonaten auf und erwähnt dort explizit mit Czerny am Klavier im Jahr 1816 Beethovens Beethoven – MOST COMPLETE 3 (KL1536) die Hornsonate op. 17, für die Beethoven eine Cellosonaten op. 102 erstmalig aufgeführt hatte. Sonate F-Dur / Sonata F major, op. 5/1 Stimme für Violoncello bereits der Erstveröffent- „Horn“-Sonate / Horn Sonata, op. 17 lichung beigegeben hatte. Außerdem spürte der Übertraf die Kreutzer-Sonate alle Standards, Sonate C- Dur / Sonata C major, op. 102/1 Cellist Dimitry Markevitch eine Bearbeitung von die für Violinsonaten an Spieldauer und techni- Sonate D-Dur / Sonata D major, op. 102/2 Beethovens Streichtrio E­ s-Dur op. 3 für Violoncel- schem Anspruch seinerzeit galten, so kann die Variationen Es-Dur / Variations E-flat major, WoO 46 lo und Klavier auf. Zwar ist Beethovens Urheber- Bedeutung des Wiener Klassikers für die Ent- wicklung der Cellosonate gar nicht überschätzt schen Mittel des Violoncellos die gleichberechtigte 1796, in dem sich Beethoven zeitweise am Berliner werden, denn er legte gleichsam den Grundstein Behandlung von Tasten- und Streichinstrument, die Hof aufhielt. Dem Zyklus liegt die Arie „Ein Mädchen Much more than für diese Gattung. Beethoven gestand dem Cel- für die C­ ellosonate so bedeutsam sein sollte. Dieses oder Weibchen“ aus Mozarts Zauberflöte zugrunde, lo erstmals eine eigenständige, schriftlich fixierte Potential schien­ Beethoven seinerzeit als einer der wobei Beethoven die Zweiteilung der Arie in Papa- just complete Stimmgestaltung zu und widmete sich der Kom- Wenigen wahrgenommen­ zu haben. Möglicherwei- genos Sehnsuchtsäußerung im moderaten 2/4-Takt The many facets of Ludwig van bination aus Cello und Klavier über sein ganzes se hatte er sich zumindest in der Wahl der Gattung und die antizipierte Wunscherfüllung­ im schnellen schöpferisches Leben hinweg, so dass sich an- Duosonate auf die ebenfalls Friedrich Wilhelm II. 6/8-Takt übergeht und die Vorlage vollständig in Beethoven’s music for violoncello hand dieses Werkkorpus nicht nur eine Geschich- gewidmeten Cellosonaten von Jean-Pierre Duport einen 2/4 Takt überträgt. Nicht nur hier nimmt er te der Cellosonate nachvollziehen lässt, sondern bezogen, doch verweist die jeweils zweisätzige An- Anpassungen vor, sondern er weicht erheblich vom gleichzeitig kann hier der kompositorische Weg lage von Beethovens „Deux Grand Sonates pour Le Original ab, indem er beide Arienteile auf jeweils acht How can a recording be completer than com- eines Musikers verfolgt werden, der auch andere Clavecin ou Piano-Forte avec un Violoncelle obligé“ Takte kürzt. In den Variationen selbst unternimmt er plete? Complete recordings of Ludwig van Bee- Gattungen als die C­ ellosonate nachhaltig weiter- op. 5 auf entsprechend gestaltete Violinsonaten in den ersten vier Variationen eine Charakterisierung thoven’s (1770–1828) oeuvre for cello and piano­ entwickelt und schließlich gesprengt­ hat. Bevor Mozarts. Das zweite Werk in g-Moll, op. 5/2, dieses Papagenos, die nicht nur dessen komische Züge dar- commonly reckon with five sonatas and three Beethoven das Cello aus seiner vom Generalbass Sonatenpaares beginnt seinen umfangreichen Kopf- stellt, sondern auch die letztlich vergeblichen Bemü- sets of variations on themes by Georg Friedrich geprägten Funktion heraustreten ließ, waren Duo- satz mit einer ausladenden­ langsamen Einleitung, die hungen um Ernsthaftigkeit zum Ausdruck bringt. Die Handel and Wolfgang Amadeus Mozart. These sonaten mit Bassinstrument in erster Linie – wie zwischen einer feierlich-getragenen Eröffnung und folgenden Variationen entfernen sich von der Figur works constitute the ‘complete’ corpus. While lange auch die Violinsonate – eine Klaviersonate einem eigenständigen langsamen Satz changiert. des Vogelfängers und wenden sich der Variation des preparing for their project of a complete record- mit obligatem Begleitinstrument. Die Emanzipati- Die Doppelbödigkeit der Form setzt sich im anschlie- musikalischen Charakters (Var. 8, 10 und 11), der Ar- ing, however, cellist Peter Bruns and pianist An- on des Violoncellos als Soloinstrument ist also zu ßenden, schnellen Teil fort, der charakterlich einem beit mit motivischen Bausteinen (Var. 5 und 9) oder negret Kuttner unearthed several rare treasures einem guten Teil Beethoven zu verdanken. Scherzo nahesteht und dem sich als zweiter Satz ein der Klangentfaltung bzw. Schlusssteigerung (Var. 7, which enrich the cello repertoire with transcrip- Rondo-Finale anschließt. Das Spiel mit den Sona- 11 und 12) zu. Wie schon in der Cellosonate op. 5/2 tions by the Bonn-born composer himself or by Dabei stand am Anfang dieses Prozesses ein ten-Konventionen setzt sich bis in die eng gewobene zeigt sich hier ein humoristischer Beethoven, der al- other composers from his circle, extending the list eher zufälliger Impuls, für den ein Treffen mit den motivisch-thematische Arbeit fort und mündet im lerdings im Variationswerk noch eher das Tasten- als of works beyond the traditional canon outlined Cellobrüdern Jean-Louis und Jean-Pierre Duport in Beschreiten ungewöhnlicher harmonischer Wege. das Streichinstrument in den Mittelpunkt zu stellen above. It is these additional compositions which Berlin wesentlich war. Beide galten zu ihrer Zeit als Die Mehrdeutigkeit von Form und motivischer Ge- scheint, wenn er die 1. Variation vom Klavier allein make the present three-part Beethoven collec- berühmte Virtuosen und gehörten der Hofkapelle staltung lässt sich in Bezug­ setzen zum damals neuen vortragen lässt. tion for cello and piano­ MOST COMPLETE. In his Friedrich Wilhelms II. von Preußen an, der selbst von sowie revolutionären Umgang mit der Cellosonate essay ‘On the Correct Performance of Beethov- Jean-Pierre Duport im Cellospiel unterrichtet wurde. und sie weist zudem humoristische Züge auf, die Mehr Beethoven für Violoncello und Kla- en’s Complete Piano Works’ (‘Über den richtigen Als der 25-jährige Beethoven im Sommer 1796 eine besonders im zweiten Satz zum Tragen kommen. vier werden auf den nächsten beiden CDs von Vortrag der sämtlichen Beethoven’schen Klavier- Audienz am Berliner Hof erhielt, um sich als Kompo- Nach Meinung des Biografen Alexander Wheelock Peter Bruns und Annegret Kuttner folgen, die werke’), Carl Czerny lists six sonatas originally nist und Klaviervirtuose zu präsentieren, lag es nahe, Thayer überrage das Finalrondo alles, „was Beetho- dann beeindruckende­ Bezüge zwischen der written for the cello; among these, he includes sich mit einer Widmungskomposition vorzustellen, ven in dieser Hinsicht bis dahin von sich gegeben; Kreutzer-Sonate und der Cellosonate A-Dur the Horn Sonata, op. 17, for the initial publication die das Instrument des Königs in den Fokus rückte. überhaupt hat er schwerlich auch später etwas Hu- op. 69 ermöglichen.­ „Most complete“ ist also of which Beethoven himself had already provided Die spieltechnischen Fähigkeiten und Errungenschaf- moristischeres geschrieben“. nicht nur ein möglichst umfangreicher­ Blick auf a cello part. Moreover, cellist Dimitry Markevitch ten der Duport-Brüder dürften besonders reizvoll auf Beethovens Cellowerk, sondern ein Blick, der rediscovered an arrangement of Beethoven’s Beethoven gewirkt haben, denn sie ermöglichten Vermutlich fällt auch die Komposition der erstaunliche Querverbindungen und Ergän- String Trio in E-flat major, op. 3, for cello and pi- mit ihrer Ausweitung der figurativen und melodi- V­ ariationen op. 66 für Cello und Klavier in das Jahr zungen zutage fördert. Daniel Ernst ano. Beethoven’s authorship of this arrangement cannot be verified beyond doubt, but the ascrip- since the classical composer laid the veritable treatment of keyboard and string instrument The compositional work on the Variations for tion of opus-number 64 to this piece suggests foundation stone for this genre. Beethoven was that was to become so crucial for the develop- Cello and Piano, op. 66, may also have happened that Beethoven was, at the very least, content the first to afford the cello its own voice (and fix ment of the cello sonata. Beethoven seems to in 1796, when Beethoven spent some time at the with this transcription and possibly even held it this voice in writing) and dedicated himself to the have been one of the few who perceived this Berlin court. The cycle is based on the aria ‘Ein in special regard. Carl Czerny, in turn, prepared a combination of cello and piano throughout his ar- potential at the time. Mädchen oder Weibchen’ from Mozart’s Magic transcription of the famous ‘Kreutzer’ Violin So- tistic career. As a result, his oeuvre not only gives Flute. Beethoven ignores the aria’s original bi- nata, op. 49, for cello. In his transcription of the insight into the development of the cello sonata Beethoven’s choice of genre may have been partite structure—Papageno’s wish for a ‘girl or original solo part, Czerny did not restrict himself as a genre, but makes it possible to trace the com- a response to Jean-Pierre Duport’s cello sona- little wife’ in a moderate metre of 2/4, and the to lowering the range of the violin part but took positional path of a musician who also had a last- tas, which were also dedicated to Friedrich Wil- anticipated fulfilment of his wish in lively 6/8—and seriously the opportunities offered by the cello as ing impact on other genres and ventured beyond helm II, though the two-movement structure of transcribes the entirety of the aria in 2/4. He makes a bass instrument. their boundaries. Before Beethoven had liberated both of Beethoven’s ‘Deux Grand Sonates pour changes not only regarding the metre but moves the cello from its basso continuo function, duo Le Clavecin ou Piano-Forte avec un Violoncelle away from his model in significant manner by The manifold ties between Carl Czerny and sonatas that included a bass instrument were first obligé’, op. 5, bears resemblance to the format shortening both sections of the aria to eight bars Beethoven make the pianist and piano-teacher and foremost piano sonatas with obligato accom- used in Mozart’s violin sonatas. The second of each. In the first four variations, Beethoven offers an ideal candidate for arranging the works of his paniment—as had long been the case with the the two sonatas (G minor, op. 5/2) opens its ex- a character sketch of Papageno, which illustrates erstwhile teacher. He did, in fact, publish several violin sonata. The emancipation of the cello as a tensive first movement with a broad slow intro- not only his comic features, but also his ultimately such arrangements, some even at the request of solo instrument can, to a significant degree, be duction that alternates in character between a unsuccessful attempts at donning a serious face. the composer himself. It is likely that Czerny’s accredited to Beethoven. festive, solemn opening and a stand-alone slow The remaining variations move away from the fig- arrangement of the Kreutzer Sonata was first movement. This formal ambiguity is continued ure of the bird-catcher and, instead, explore the published with Simrock in Bonn in 1856, yet it is The beginning of this process was sparked, in the concluding fast section: its character is musical character (nos 8, 10 and 11), the motivic uncertain whether Beethoven commissioned this rather haphazardly, by a meeting with the cel- akin to a scherzo, and the second­ movement units (nos 5 and 9), and aspects of timbre and cli- arrangement, ever critically proof-read it, or even list brothers­ Jean-Louis and Jean-Pierre Duport follows suit with a rondo-finale. Beethoven’s mactic closure (nos 7, 11 and 12). As in the Cello knew of it. The renewed, broad attention that the in Berlin. In their day, both were famous virtuo- play with the conventions of the sonata genre is Sonata, op. 5/2, the work shows the humorous Simrock edition has received is, once more, the sos and were members of the Hofkapelle main- also reflected in the closely woven motivic and side of Beethoven, though his variations still seem result of Dimitry Markevitch’s work. In his facsim- tained by Friedrich Wilhelm II of Prussia, who thematic construction, and in the consequent to place the keyboard (rather than the string in- ile of the original Simrock publication, he offers himself received cello lessons from Jean-Pierre choice of unusual harmonic progressions. The strument) centre stage, for instance in the soloistic some additional commentary: the transcription, Duport. When the 25-year-old Beethoven was ambiguity of form and motivic design can be presentation of the first variation by the piano. he claims, had been prepared in 1822/23 for Jo- granted an audience at the Berlin court in the related to the new, revolutionary understanding sef Linke, who had premiered Beethoven’s Cello summer of 1796, in order to present himself as a of the cello sonata as a genre. Moreover, Bee- Further Beethoven works for cello and piano S­ onatas, op. 102, in 1816, accompanied by Carl composer and piano virtuoso, it was an obvious thoven’s works show humorous traits that come will be presented by Peter Bruns and Annegret Czerny at the piano. choice to make an impression with a dedication to the fore in the second movement in particu- Kuttner on their next two discs, which will ex- that placed the king’s own instrument centre lar. According to Beethoven’s biographer Alex- plore striking connections between the Kreutzer The Kreutzer Sonata transcended all bench- stage. The technical abilities and achievements ander Wheelock Thayer, the concluding rondo Sonata and the Cello Sonata in A major, op. 69. marks concerning the length and technical of the Duport brothers are likely to have been exceeded everything that Beethoven had writ- Doing so, MOST COMPLETE offers a perspective challenges of violin sonatas of its day, and Bee- particularly appealing to Beethoven because ten up to that time; indeed, even in his later life, that is not only as comprehensive as possible, but thoven’s importance for the development of the their extension of the cello’s ornamental and Beethoven had hardly composed anything more one that brings to light astonishing connections cello sonata is equally difficult to exaggerate, melodic capabilities made possible the equal humorous. and musical supplements. Daniel Ernst Peter Bruns

In Berlin geboren, studierte Peter Bruns Born in Berlin, Peter Bruns studied cello with in seiner Heimatstadt bei Prof. Peter Vogler Prof. Peter Vogler at the Hochschule für Musik an der Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ ‘Hanns Eisler’ in his home town. Concerts and Violoncello. Solokonzerte und Recitals führten recitals as a soloist have seen him perform at the ihn in die renommiertesten Musikzentren most renowned music venues across the globe, weltweit, darunter die New Yorker Carnegie including New York’s Carnegie Hall, London’s Hall, die Londoner Wigmore­ Hall, den Wiener , Vienna’s Musikverein, Berlin’s Musikvereinssaal, die Berliner Philharmonie, die Philharmonie, as well as the leading musical führenden Musikmetropolen im asiatischen Raum centres in Asia and prominent international music und bedeutende internationale­ Musikfestivals wie festivals such as Kuhmo and Lockenhaus. As Kuhmo und Lockenhaus. Als Solist weltbekannter principal cellist of globally renowned orchestras, Orchester arbeitete er u.a. mit Dirigenten wie Peter Bruns has worked with conductors such Giuseppe Sinopoli, Herbert Blomstedt und Colin as Giuseppe­ Sinopoli, Herbert Blomstedt and Davis zusammen. Das Interesse an Alter Musik Colin­ Davis. His interest in early music and und „Period Instruments“ führte zur Kooperation period­ instruments­ is the basis for cooperations mit Ensembles wie der Akademie für Alte Musik with ensembles such as the Akademie für Alte Berlin. Durch seine Tätigkeit als Künstlerischer Musik Berlin. In his role as artistic director of Leiter des Mendelssohn Kammerorchesters the Mendelssohn Kammerorchester Leipzig, Leipzig konzertiert Bruns regelmäßig als Peter Bruns regularly appears on stage­ as a Solist und Dirigent, von 1993 bis 2000 war er conductor and soloist; between 1993 and 2000, außerdem einer der künstlerischen Leiter des he was also artistic director of the Moritzburg M­ oritzburg Festivals. Seit 2005 hat er eine festival. Since 2005, he holds a professorship Professur an der Hochschule für Musik in Leipzig at the Hochschule für Musik in Leipzig. Peter inne. Peter Bruns hat eine Reihe preisgekrönter Bruns can be heard on a series of acclaimed­ CDs, CDs auf­genommen, unter anderem Gesamt­ ­‑­ among them complete recordings of the Brahms einspielungen der Brahms-Sonaten, der Bach-­ sonatas, the Bach suites, the works by Gabriel Suiten, der Werke von Fauré, Bloch, Koechlin, Fauré,­ Ernst Bloch, , Louis Widor Widor und Vierne, sowie Cellokonzerte von and Louis Vierne, as well as cello concertos by CPE Bach (CCA: „Best CD of the Year“), Antonín CPE Bach (CCA: ‘Best CD of the Year’), Antonin Dvořák (Staatskapelle Dresden), und Dvořák (Staatskapelle Dresden), Joseph Haydn . Sein Instrument entstammt and Robert Schumann. His instrument was made der Geigenbauwerkstatt Carlo Tononis (Venedig by the violin workshop of Carlo Tononi (Venice 1730) und ist aus dem Besitz des legendären 1730) and belonged to the legendary cellist Cellisten Pablo Casals. Pablo Casals. Annegret Kuttner

Annegret Kuttner wurde in Zittau, im Annegret Kuttner was born in Zittau, which Dreilän­ dereck Deutschland, Polen und Tschechien is situated on the border of three countries— geboren und studierte an der Dresdner Germany, Poland and the Czech Republic. She Musikhochschule Klavier bei Peter Rösel, studied piano with Peter Rösel, répétiteurship Solorepetition bei Monika Raithel und Cembalo/ with Monika Raithel, and cembalo/early music Alte Musik bei Ludger Remy. Nach erfolgreicher with Ludger Remy at the Musikhochschule Teilnahme am Robert-Schumann-Wettbewerb Dresden. in Zwickau sammelte sie bereits als 16-Jährige solistische Erfahrungen auf den größten Bühnen As a soloist and together with ensemble Europas. partners such as Antje Weithaas, Benjamin Schmid, Peter Bruns, Sayako Kusaka, Pauline Solistisch und mit Konzertpartnern wie Sachse and Ivan Zenaty, she has performed Antje Weithaas, Benjamin Schmid, Peter in many of Germany’s prominent concert Bruns, Sayako Kusaka, Pauline Sachse und Ivan halls, including the Berlin Philharmonie, the Zenaty konzertierte Annegret Kuttner in den Konzerthaus Berlin and the Gewandhaus renommierten Konzerthäusern Deutschlands, Leipzig. Concert tours have led her to the Czech darunter die Berliner Philharmonie, das Republic, Poland, Switzerland, Turkey, Spain, Konzerthaus Berlin und das Leipziger Portugal, Ireland, Israel, Latvia, South Africa, Gewandhaus. Konzertreisen führten sie unter Australia, the USA, and elsewhere. anderem nach Tschechien, Polen, in die Schweiz, in die Türkei, nach Spanien, Portugal, Irland, Israel, Annegret Kuttner teaches répétiteurship at Lettland, Südafrika, Australien und in die USA. the Hochschule für Musik und Theater in Leipzig. Among her best-known CD productions are Annegret Kuttner ist Dozentin für critically acclaimed recordings of works by Louis Solorepetition an der Hochschule für Musik Widor and Louis Vierne, Robert Schumann and und Theater in Leipzig. Zu ihren bekanntesten Robert Volkmann, as well as Max Reger. CD-Einspielungen gehören von der Fachwelt hochgelobte Aufnahmen mit Werken von Louis Widor und Louis Vierne, Robert Schumann, Robert Volkmann und Max Reger. klanglogo KL1534 www.klanglogo.de produced by Frank Hallmann (Rondeau Production) and Stefan Lang (Deutschlandfunk Kultur) coproduced by Nick & Clemens Prokop recorded: 9 to 11 July 2019, at the Hochschule für Musik und Theater Leipzig recording supervisor: Stefan Antonin mastering: Stefan Antonin photos: Tobias Tanzyna project coordinator: Raphael Eckardt translation: Henry Hope

℗ 2020 Rondeau Production GmbH © 2020 Rondeau Production GmbH Rondeau Production GmbH Petersstraße 39–41 • 04109 Leipzig, Germany phone +49 341 3089622 www.rondeau.de