IAN ANDERSON O Kontroverzním LP JETHRO „Aqualung“

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

IAN ANDERSON O Kontroverzním LP JETHRO „Aqualung“ IAN ANDERSON o kontroverzním LP JETHRO „Aqualung“ NA STRAN Ě BOHA A OPUŠT ĚNÉHO VAGABUNDA (Nick Logan, NME, 27.3.1971) „Nejsem typ à la Billy Graham, co s sebou tahá bibli,“ prohlašuje Ian Anderson, když nedo čkav ě podává vysv ětlení k albu Jethro Tull „Aqualung“ d říve než dojde k něč emu, z čeho by mohl vzniknout následný spor o nepochopení jeho motiv ů. „Ani náhodou mi nejde o p řesv ědčování lidí.“ „Mluvím jen naštvan ě k těm lidem, kte ří m ě uvedli v omyl,“ dodává skladatel písní Jethro, jehož osobní pocity, týkající se Boha a víry, tvo ří na LP skupiny v ětšinu jejího obsahu. Náboženská koncepce p řišla docela jednoduše, říká Anderson, když zjistil, že v pr ůběhu p řibližn ě jednoho roku napsal čty ři, p ět písní, v nichž nám ětem byl B ůh. „Ale není to koncep ční album jako takové,“ namítá, „ne takové jako ‚Tommy’. Nevypráví p říb ěh, nemá žádné hlubší propojení mezi skladbami, p řestože jsou na něm tvrzení velmi osobního charakteru. Ale nejsou to absolutní pravdy.“ První skladbou byla „My God“, napsaná p řed nato čením LP „Benefit“ a ta se stala sou částí živých vystoupení po dobu tém ěř jednoho roku. „My God“, říká Anderson, „ je blues pro Boha, v žádném p řípad ě to není jeho odsouzení. Píse ň stojí na jeho stran ě; je to žalozp ěv, o tom, že existuje tolik r ůzných zp ůsob ů, jak Boha uctívat. Je sociální oporou pro takové množství lidí.“ „Jsem proti tomu, že B ůh není Bohem v duchovním smyslu, ale že je to náboženstvím nastr čená figura. Chudák B ůh – a tohle neberte p říliš vážn ě – zažívá krušné časy p ři tom, jak musí být Bohem římských katolík ů, Bohem Žid ů, Bohem protestant ů.“ „My God“ je jemn ě humorný žalozp ěv o postavení Boha, jenž musí být Bohem pro všechny - podle mé koncepce Boha jím i je – ale mnozí na to takhle nenahlížejí. Říkají: to je můj B ůh takže nem ůže být Bohem tvým. B ůh římských katolík ů není Bohem židovským a tak dále. Nem ůže být Bohem stejným pro všechny.“ „Slipstream“ - p ěta čty řicetisekundová píse ň o umírání, „Locomotive Breath,“ vypo řádávájící se s tímto nám ětem v trochu surrealisti čtějším duchu a „Wind Up,“ momentáln ě záv ěre čná skladba p ři koncertech, založená na zkušenostech Iana Andersona, studenta st řední školy, vychovávaného tak, aby uznával Boha jako nastr čenou figuru, se všechny na r ůzných úrovních rovn ěž náboženství dotýkají. U „Wind Up“ Anderson zd ůraz ňuje: „Je o mém znechucení a p řesv ědčení, že d ěti by nem ěly být vychovávány tak, aby vyznávaly náboženství, které je v podstat ě náboženstvím jejich rodi čů . Podle m ě si k náboženství najdeš vlastní cestu, když dosp ěješ. Dodává: „Jsem si jist, že spousta lidí v ěř í v Boha stejným zp ůsobem jako já – to je, že víra je formou kladných hodnot kolem tebe, které spojuješ se svým životem.“ Z dalšího pohledu se „Aqualung“ dotýká, jak uvádí Anderson, prvku lidství a lidské duše. Úst řední postavou je vyhnanec z lidské spole čnosti; v tomto p řípad ě vandrák. V jiné spole čnosti by to mohl být hladov ějící Biaf řan. „V ěř ím, že tady bychom m ěli hledat Boha. Myslím, že Boha nemusíte hledat u církve nebo n ěkoho, kdo dává peníze na charitu.“ Za čnete-li u neur čitho chumá če p řebujelých vlas ů a kabátu a všeho dalšího z bizarního vybavení a image, které doprovázejí frontmana Jethro, není p říliš překvapivé, že Anderson ův skladatelský talent je nejmén ě známou stránkou jeho schopností. Je asi škoda, že tak dobré, melodické písn ě jako „Sossity You’re A Woman“, „Reasons For Waiting“ a „ For Michael Collins, Jeffrey And Me“, abych jmenoval alespo ň n ěkteré, nezískaly takovou pozornost, jakou zasluhují. Pozornost, kterou by mohly získat, pokud by byly sou částí repertoáru sólového um ělce a ne zapojením celé skupiny, kdy kone čný výsledek zastíní základní melodii. „Aqualung“, jehož texty by nem ěly z ůstat bez povšimnutí, by mohl situaci napravit stejn ě jako fakt, že pár kratších písní jsou akustické, v podstat ě sólové v ěci pro Iana. „Mnohé mé písn ě nejsou vhodné pro skupinu“, říká Anderson a souhlasí s nedostatkem uznání pro jeho skladatelské schopnosti. „A ť to zní jakkoli zvláštn ě, sedl jsem doma a zahrál ,Sweet Dream‘ na akustickou kytaru a zjistil jsem, že m ě daleko víc uspokojilo hrát ji takhle. Zvuk je úplně jiný – ale za číná tak hodn ě mých písní.“ „Zpo čátku to nejsou písn ě ur čené pro skupinu, p řestože vím, že v ur čitém stadiu skupinou hrány budou. Ale vždycky se pro m ě najde skulinka k zahrání písní bez doprovodu kapely.“ K nato čení alba „Aqualung“ bylo pot řeba hodn ě času – celkov ě 150/200 hodin práce ve studiu. I p řed tím, než nahrávání za čalo, strávila skupina t ři dny v Ianov ě hampsteadském byt ě, kde hovo řili o zpracování písní. Při zkouškách byla otestována rozmanitá aranžmá a p řicházely návrhy od celé skupiny. „Když jsme zkoušeli první týden, musel jsem p řepracovat n ěkolik písní, které nefungovaly správn ě“, říká Ian, „ a n ěkteré jsem musel vy řadit a za čít nové.“ Natá čení ve skute čnosti za čalo brzy po vydání alba „Benefit“, tedy p řed rokem, ale většina byla p řed ělána, když se skupina vrátila z amerického turné a zm ěnila studio. Do poslední chvíle pokra čovali ve zm ěnách a vylepšování, p řeto čili t ři skladby po evropském turné v lednu a únoru a za řadili aranžmá, která vznikla p ři hraní na pódiu. Protože nahrávací čas vypršel, pat řily poslední nahrávací sekvence do kategorie ,o půlnoci za čátek – v deset ráno konec‘, takže Ianovo zdrženlivé vyjád ření, že „do toho vložili hodn ě práce“ bylo opravdu po řádn ě skromným hodnocením. NOVÉ ALBUM JETHRO TULL JE ,PRO CÍRKEV RANOU P ĚSTÍ DO TVÁ ŘE‘ Disc and Music Echo, 6.2.1971 Příští album JETHRO TULL, první s novým baskytaristou Jeffrey Hammond- Hammondem, bude vydáno ? b řezna a ponese název „Aqualung“. Je to také první album Jethro se spole čným nám ětem a obsahuje jejich nejžádan ější pódiovou skladbu „My God“. Manažer Terry Ellis říká: „ ,Aqualung‘ je jméno postavy, která reprezentuje nejnižšího spole čného jmenovatele ve spole čnosti – špinavého starce, pobudu, bezdomovce. Má v sob ě kousek ze všeho protispole čenského. Jeho jméno pochází od sípavého kašle, kterým trpí.“ „Album je v podstat ě protináboženské – je ranou p ěstí do tvá ře církve. N ěkte ří lidé jím budou nepochybn ě dot čeni, ale to jen proto, že si nedali práci, podívat se za hranici svého po čáte čního dojmu.“ Singl Jethro „Lick Your Fingers Clean“ (z LP) p řipravený k vydání ke konci minulého měsíce, byl stažen, protože to nyní koliduje s termínem vydání alba. ? = 19.b řezna 1971 Překlad: Libor Myslive ček NEBESA, IAN ANDERSON TE Ď CHCE, ABYCHOM MYSLELI! Roy Shipston, Disc and Music Echo, 20.b řezna 1971 Nové album Jethro Tull „Aqualung“ musí být doposud jejich nejlepším. Po všech stránkách dosahuje nových m ěř ítek. A kv ůli nám ětu písní na druhé stran ě m ůže způsobit i spoustu kontroverzí. Úvahy Iana Andersona o Bohu a církvi mají tendenci dotknout se n ěkterých lidí; pravd ěpodobn ě bude obvin ěn, že je ateista. Ale není tomu tak docela. „Všechny písn ě na druhé stran ě se n ějakým zp ůsobem vypo řádávají s pojmem B ůh. Z osobního pohledu první skladba ,My God‘ není písní proti Bohu nebo myšlence Boha, ale je proti boh ům a pokrytecké státní církvi, je to kritika Boha, který je vybírán k uctívání. Je pro m ě velmi neuspokojivé, že d ěti jsou vychovávány, aby vyznávaly stejné náboženství jako jejich rodi če. B ůh je abstraktní idea, již si člov ěk volí k uctívání. Nemusí uctívat, říkám, že ho musí jen uznat. D ěti jsou vychovávány, aby byly židovské, katolické nebo protestantské víry jen podle toho, kde se náhodou narodily. Myslím, že d ělat tohle je arogantní a nemorální.“ „Náboženství d ělá mezi lidmi d ělící čáru a to je špatné. Je velmi špatné, že ve škole nám vymývají mozky řadou náboženských názor ů. M ělo by být na tob ě rozmyslet se a ud ělat své vlastní rozhodnutí.“ Ian zd ůraz ňuje, že ne říká, že nev ěř í, ale že nev ěř í všemu. „Nevedu n ějaký p řísný protest, protože nejsem ten typ, ale n ěkdo musí zaujmout stanovisko, lidé musejí získat v ětší pov ědomí, zvlášt ě d ěti.“ Legra ční píse ň „Školní systém je velmi zastaralý. Když jsem byl v šesté t říd ě, uv ědomil jsem si náhle, že není jiná cesta než dokon čit studium nebo jít do práce, vše bylo rozvrženo. Náboženství ve škole bylo n ěč ím dob ře mín ěným p řed stovkami rok ů, ale nesouvisejícím s tím, co se práv ě d ělo kolem m ě.“ Ať souhlasíte s Ianovými názory nebo ne, p řesto se vám m ůže „Aqualung“ líbit a to z důvod ů čist ě hudebních. První strana za číná titulní skladbou, u níž Ianova žena Jennie napsala v ětšinu textu. „Je to o dost ubohé postav ě, n ěkom v obzvlášt ě poníženém postavení. Na této situaci je n ěco úžasného. Rád bych vid ěl postavu Boha zasazenou do situace tohoto druhu.“ „,Cross Eyed Mary‘ je píse ň o jiné form ě bídného života, ale humorn ější. Je o prostituující škola čce, ne však v nějaké hrubé form ě.“ „Stýká se se špinavými, starými chlapy, protože jim tak prokazuje laskavost, dává lidem to, co cht ějí, protože je to obš ťast ňuje.
Recommended publications
  • An Analysis of Twentieth-Century Flute Sonatas by Ikuma Dan, Hikaru
    Flute Repertoire from Japan: An Analysis of Twentieth-Century Flute Sonatas by Ikuma Dan, Hikaru Hayashi, and Akira Tamba D.M.A. Document Presented in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree Doctor of Musical Arts in the Graduate School of The Ohio State University By Daniel Ryan Gallagher, M.M. Graduate Program in Music The Ohio State University 2019 D.M.A. Document Committee: Professor Katherine Borst Jones, Advisor Dr. Arved Ashby Dr. Caroline Hartig Professor Karen Pierson 1 Copyrighted by Daniel Ryan Gallagher 2019 2 Abstract Despite the significant number of compositions by influential Japanese composers, Japanese flute repertoire remains largely unknown outside of Japan. Apart from standard unaccompanied works by Tōru Takemitsu and Kazuo Fukushima, other Japanese flute compositions have yet to establish a permanent place in the standard flute repertoire. The purpose of this document is to broaden awareness of Japanese flute compositions through the discussion, analysis, and evaluation of substantial flute sonatas by three important Japanese composers: Ikuma Dan (1924-2001), Hikaru Hayashi (1931- 2012), and Akira Tamba (b. 1932). A brief history of traditional Japanese flute music, a summary of Western influences in Japan’s musical development, and an overview of major Japanese flute compositions are included to provide historical and musical context for the composers and works in this document. Discussions on each composer’s background, flute works, and compositional style inform the following flute sonata analyses, which reveal the unique musical language and characteristics that qualify each work for inclusion in the standard flute repertoire. These analyses intend to increase awareness and performance of other Japanese flute compositions specifically and lesser- known repertoire generally.
    [Show full text]
  • Ecological Consequences Artificial Night Lighting
    Rich Longcore ECOLOGY Advance praise for Ecological Consequences of Artificial Night Lighting E c Ecological Consequences “As a kid, I spent many a night under streetlamps looking for toads and bugs, or o l simply watching the bats. The two dozen experts who wrote this text still do. This o of isis aa definitive,definitive, readable,readable, comprehensivecomprehensive reviewreview ofof howhow artificialartificial nightnight lightinglighting affectsaffects g animals and plants. The reader learns about possible and definite effects of i animals and plants. The reader learns about possible and definite effects of c Artificial Night Lighting photopollution, illustrated with important examples of how to mitigate these effects a on species ranging from sea turtles to moths. Each section is introduced by a l delightful vignette that sends you rushing back to your own nighttime adventures, C be they chasing fireflies or grabbing frogs.” o n —JOHN M. MARZLUFF,, DenmanDenman ProfessorProfessor ofof SustainableSustainable ResourceResource Sciences,Sciences, s College of Forest Resources, University of Washington e q “This book is that rare phenomenon, one that provides us with a unique, relevant, and u seminal contribution to our knowledge, examining the physiological, behavioral, e n reproductive, community,community, and other ecological effectseffects of light pollution. It will c enhance our ability to mitigate this ominous envirenvironmentalonmental alteration thrthroughough mormoree e conscious and effective design of the built environment.”
    [Show full text]
  • Venturing in the Slipstream
    VENTURING IN THE SLIPSTREAM THE PLACES OF VAN MORRISON’S SONGWRITING Geoff Munns BA, MLitt, MEd (hons), PhD (University of New England) A thesis submitted for the degree of Doctor of Philosophy of Western Sydney University, October 2019. Statement of Authentication The work presented in this thesis is, to the best of my knowledge and belief, original except as acknowledged in the text. I hereby declare that I have not submitted this material, either in full or in part, for a degree at this or any other institution. .............................................................. Geoff Munns ii Abstract This thesis explores the use of place in Van Morrison’s songwriting. The central argument is that he employs place in many of his songs at lyrical and musical levels, and that this use of place as a poetic and aural device both defines and distinguishes his work. This argument is widely supported by Van Morrison scholars and critics. The main research question is: What are the ways that Van Morrison employs the concept of place to explore the wider themes of his writing across his career from 1965 onwards? This question was reached from a critical analysis of Van Morrison’s songs and recordings. A position was taken up in the study that the songwriter’s lyrics might be closely read and appreciated as song texts, and this reading could offer important insights into the scope of his life and work as a songwriter. The analysis is best described as an analytical and interpretive approach, involving a simultaneous reading and listening to each song and examining them as speech acts.
    [Show full text]
  • JETHRO TULL Aqualung
    im Auftrag: medienAgentur Stefan Michel T 040-5149 1467 F 040-5149 1465 [email protected] JETHRO TULL Aqualung The 45th Anniversary Edition Repack Das vierte JETHRO TULL-Album in der überarbeiteten Jubiläumsedition auf 2 CDs/2DVDs mit zusätzlichen Songs, der EP Life Is A Long Song, einem Promo- Video von 1971 und allen Tracks in mehreren audiophilen Formaten! VÖ: 22. April! Ein geifernder alter Mann mit langen Haaren und in einem verdreckten Mantel steht an einer Straßenecke und sieht JETHRO TULL-Frontmann Ian Anderson erstaunlich ähnlich. Auf ihrem vierten Album bewiesen JETHRO TULL nicht nur einen kritischen Blick auf die Menschen, die Religion und andere fundamentale Themen, sie ließen mit dem legendären Cover durchaus auch ihren Sinn für Humor und Ironie durchblicken. Im März 1971 erschien Aqualung, eines der besten und legendärsten Alben der TULL, das sich über 7 Millionen Mal verkaufte und in Deutschland seinerzeit Platz 5 der Albumcharts erreichte. Neben dem Titelsong findet man auf dem Album auch die Single Hymn 43 und den Track Locomotive Breath, der zu den größten Erfolgen der Band zählt. Oftmals als „Konzeptalbum“ eingeschätzt (dem die Band selbst stets widersprach) bildete Aqualung den Übergang vom Song-orientierten Benefit zu den Prog-Rockigen Alben Thick as A Brick (1972) und A Passion Play (1973). Tatsächlich besitzen die Songs auf Aqualung einen thematischen Zusammenhang und weisen diverse interreferenzielle Bezüge auf. Es ist das erste Album mit Bassist Jeffrey Hammond und Keyboarder John Evan als festes Mitglied sowie das letzte JETHRO TULL- Album mit Drummer Clive Bunker. Produziert wurde es von Sänger und Flötist Ian Anderson und Terry Ellis.
    [Show full text]
  • Chicago Jazz Festival Spotlights Hometown
    NOVEMBER 2017 VOLUME 84 / NUMBER 11 President Kevin Maher Publisher Frank Alkyer Editor Bobby Reed Managing Editor Brian Zimmerman Contributing Editor Ed Enright Creative Director ŽanetaÎuntová Design Assistant Markus Stuckey Assistant to the Publisher Sue Mahal Bookkeeper Evelyn Hawkins Editorial Intern Izzy Yellen ADVERTISING SALES Record Companies & Schools Jennifer Ruban-Gentile 630-941-2030 [email protected] Musical Instruments & East Coast Schools Ritche Deraney 201-445-6260 [email protected] Advertising Sales Associate Kevin R. Maher 630-941-2030 [email protected] OFFICES 102 N. Haven Road, Elmhurst, IL 60126–2970 630-941-2030 / Fax: 630-941-3210 http://downbeat.com [email protected] CUSTOMER SERVICE 877-904-5299 / [email protected] CONTRIBUTORS Senior Contributors: Michael Bourne, Aaron Cohen, Howard Mandel, John McDonough Atlanta: Jon Ross; Austin: Kevin Whitehead; Boston: Fred Bouchard, Frank- John Hadley; Chicago: John Corbett, Alain Drouot, Michael Jackson, Peter Margasak, Bill Meyer, Mitch Myers, Paul Natkin, Howard Reich; Denver: Norman Provizer; Indiana: Mark Sheldon; Iowa: Will Smith; Los Angeles: Earl Gibson, Todd Jenkins, Kirk Silsbee, Chris Walker, Joe Woodard; Michigan: John Ephland; Minneapolis: Robin James; Nashville: Bob Doerschuk; New Orleans: Erika Goldring, David Kunian, Jennifer Odell; New York: Alan Bergman, Herb Boyd, Bill Douthart, Ira Gitler, Eugene Gologursky, Norm Harris, D.D. Jackson, Jimmy Katz, Jim Macnie, Ken Micallef, Dan Ouellette, Ted Panken, Richard Seidel, Tom Staudter, Jack Vartoogian,
    [Show full text]
  • From Crop Duster to Airline; the Origins of Delta Air Lines to World War II
    Roots: From Crop Duster to Airline; The Origins of Delta Air Lines to World War II by James John Hoogerwerf A dissertation submitted to the Graduate Faculty of Auburn University in partial fulfillment of the requirements for the Degree of Doctor of Philosophy Auburn, Alabama December 13, 2010 Keywords: Delta Laboratory, Huff Daland, Delta Air Lines, B. R. Coad, Harold R. Harris, C.E. Woolman Copyright 2010 by James John Hoogerwerf Approved by William F. Trimble, Chair, Professor of History James R. Hansen, Professor of History Alan D. Meyer, Assistant Professor of History Tiffany A. Thomas, Assistant Professor of History Dedication This dissertation is dedicated to the memory of Dr. W. David Lewis Distinguished University Professor of History Auburn University (1931-2007) ii Abstract Delta Air Lines (Delta) is one of the great surviving legacy airlines of the first century of flight. In the annals of American aviation history its origins are unique. Delta’s beginning can be traced to the arrival of the boll weevil from Mexico into Texas in 1892. Unlike other national airlines that were nurtured on mail subsidies, Delta evolved from experiments using airplanes to counter the cotton weevil scourge from the air. The iconic book on the subject is Delta: The History of an Airline authored by two eminent Auburn University history professors, W. David Lewis and Wesley Phillips Newton. This dissertation explores more closely the circumstances and people involved in Delta’s early years up to World War II. It is chronologically organized and written in a narrative style. It argues Delta’s development was the result of a decades-long incremental and evolutionary process and not the calculated result of a grand design or the special insight of any one person.
    [Show full text]
  • Rock Album Discography Last Up-Date: September 27Th, 2021
    Rock Album Discography Last up-date: September 27th, 2021 Rock Album Discography “Music was my first love, and it will be my last” was the first line of the virteous song “Music” on the album “Rebel”, which was produced by Alan Parson, sung by John Miles, and released I n 1976. From my point of view, there is no other citation, which more properly expresses the emotional impact of music to human beings. People come and go, but music remains forever, since acoustic waves are not bound to matter like monuments, paintings, or sculptures. In contrast, music as sound in general is transmitted by matter vibrations and can be reproduced independent of space and time. In this way, music is able to connect humans from the earliest high cultures to people of our present societies all over the world. Music is indeed a universal language and likely not restricted to our planetary society. The importance of music to the human society is also underlined by the Voyager mission: Both Voyager spacecrafts, which were launched at August 20th and September 05th, 1977, are bound for the stars, now, after their visits to the outer planets of our solar system (mission status: https://voyager.jpl.nasa.gov/mission/status/). They carry a gold- plated copper phonograph record, which comprises 90 minutes of music selected from all cultures next to sounds, spoken messages, and images from our planet Earth. There is rather little hope that any extraterrestrial form of life will ever come along the Voyager spacecrafts. But if this is yet going to happen they are likely able to understand the sound of music from these records at least.
    [Show full text]
  • Jethro Tull Discography
    Jethro Tull Discography Jethro Tull - Discography Year Album Details Pag. 1968 This Was 4 1969 Stand Up 4 1970 Benefit 5 1971 Aqualung 5 1972 Thick As A Brick 6 1972 Living In The Past 6 1973 A Passion Play 7 1974 War Child 7 1975 Minstrel In The Gallery 8 1976 M.U. - The Best Of Jethro Tull 8 1976 Too Old To Rock'N'Roll: Too Young To Die 9 1977 Songs From The Wood 9 1977 Repeat - The Best Of Jethro Tull - Vol. II 10 1978 Heavy Horses 10 1978 Live - Bursting Out 2-CD European release 11 1978 Live - Bursting Out 1 CD US release 11 1979 Stormwatch 11 1980 A 12 1982 The Broadsword And The Beast 12 1984 Under Wraps 13 1985 A Classic Case 13 1985 Original Masters 14 1987 Crest Of A Knave 14 1988 20 Years Of Jethro Tull (Box) 3-CD/ 5-LP/ 5-MC - Box 15 1988 Thick As A Brick Mobile Fidelity Gold CD 17 1988 20 Years Of Jethro Tull (Sampler) European release 17 1988 20 Years Of Jethro Tull (Sampler) US release 17 1989 Rock Island 18 1989 Stand Up Mobile Fidelity Gold CD 18 1990 Live At Hammersmith '84 19 1991 Catfish Rising 19 1992 A Little Light Music 20 1993 The Best Of Jethro Tull: The Anniversary Collection 2-CD 21 1993 25th Anniversary Box Set 4-CD Box 22 1993 Nightcap 2-CD 24 1994 Aqualung - Chrysalis 25th Anniversary Special De Luxe Edition 25 1995 Roots To Branches 25 1995 In Concert 26 1996 Aqualung - 25th Anniversary Special Edition 26 1996 The Ultimate Set 1 CD, 1 Video, 1 Book, 1 LP 27 1997 Through The Years 28 1997 Aqualung DCC Gold CD 28 1997 A Jethro Tull Collection 29 1997 Thick As A Brick - 25th Anniversary Special Edition 29 1997
    [Show full text]
  • Slipstream Time Hacking How to Cheat Time, Live More, and Enhance Happiness
    SLIPSTREAM TIME HACKING HOW TO CHEAT TIME, LIVE MORE, AND ENHANCE HAPPINESS Benjamin P. Hardy Edited by Garrett Stone Cover Photo: Jane Barlow Christensen Copyright © 2015 Benjamin P. Hardy www.benjaminhardy.com This book is intended to be shared with other readers! Please, share electronic files with other people without my permission! However, this copyright is mine and I would appreciate credit and authorship. Paperback ISBN: 978-0-9970710-0-9 EPUB ISBN: 978-0-9970710-1-6 Interactive PDF design by FormattingExperts.com This interactive PDF is optimized to be read on computer screen. If you would like to read this book in reflowable layout on your eReader or any other mobile device, there are EPUB and Kindle versions available on major retailers. When you download this book from your favorite eBook store, you can also enjoy seamless synchronization of bookmarks, highlights, notes and reading posi- tion between various devices and apps. Click below to download this book to your device: Amazon Kindle Store Apple iBooks Barnes&Noble Nook Kobo Scribd Table of Contents Dedication . v Acknowledgements . vi What is “Slipstream”? . viii Chapter 1: A More Accurate Measure of Time . 2 Chapter 2: Our Understanding of Time . 13 Chapter 3: Is Your Time Fast or Slow? . 18 Chapter 4: Slowing Time and Living More . 29 Chapter 5: Time Hacking . 37 Chapter 6: The Fastest Way . 61 Chapter 7: The Opposition to Time Travel . 81 Chapter 8: Creating Our New World . 90 Chapter 9: Light, Time, and God . 120 Appendix: Some Thoughts 9 Months Later . 129 Conclusion . 138 References . 140 Detailed Table of Contents .
    [Show full text]
  • Slipstream Radio with Dwb on Monday, April 25, 2016
    Playlist: SlipStream Radio with dwb on Monday, April 25, 2016 Time Artist Song Title Album Label Year 6:06 am thievery corporation “lebanese blond” the mirror conspiracy esl 2000 6:12 am the savages “apollo” wkcr 3.21.74 6:18 am mmoths “deu” luneworks oyae/because music 2016 6:24 am jethro tull “locomotive breath” aqualung chrysalis 1971 6:28 am tim berne “van gundy's retreat” the sublime and sciencefriction thirsty ear 2003 live 6:38 am joan armatrading “spend a little time” whatever's for us a&m 1972 6:40 am bourbon princess “another day” black feather wings 6:49 am arcana “circles of hell” arc of the testimony axiom/island 1997 6:57 am david bowie “panic in detroit” aladdin sane rca 1973 7:01 am prince “we can funk” graffiti bridge warner bros. 7:06 am dave douglas & keystone “tree ring circus” spark of being greenleaf 2010 7:12 am henry thomas “don't ease me in” 7:17 am mr. airplane man “jesus on the mainline” moanin' sympathy records 7:20 am the robotiks “echoes of deaf journalists” 7:22 am donovan “hurdy gurdy man” 7:25 am fuzzy haskins “cookie jar” a whole nother thing westbound 1976 7:36 am massive attack “dissolved girl” mezzanine virgin 1998 7:49 am henry threadgill ensemble double “part four” old locks and irregular verbs pi recordings 2016 up 7:50 am jerry garcia “loser” garcia warner bros. 1972 7:55 am black uhuru “boof n' biff n' baff” 8:05 am prince “the ride” undertaker (live in studio, 1993) is it live or is it memorex? Time Artist Song Title Album Label Year 8:20 am prince “poorgoo” undertaker (live in studio, 1993) is
    [Show full text]
  • A Biophysical Profile of the Tristan Da Cunha Archipelago (PDF)
    A biophysical profile of Tristan da Cunha -Sue Scott - 2017 A Biophysical Profile of the Tristan da Cunha Archipelago Sue Scott Commissioned and reviewed by The Pew Charitable Trusts 2017 1 A biophysical profile of Tristan da Cunha -Sue Scott - 2017 Contents 1. Key information on Tristan da Cunha 7 2. Geophysical setting 11 2.1. Isolated islands 11 2.2. Geology and topography 11 2.3. Climate 17 3. The ecology and biodiversity of the marine ecosystems of Tristan da Cunha 21 3.1. The pelagic ecosystem 21 3.1.1. Oceanography and ecosystem productivity 21 3.1.2. Plankton and pelagic life 25 3.1.3. Pelagic fishes 27 3.2. Marine biological surveys 29 3.3. The coastal environment 32 3.3.1. The seabed 32 3.3.2. Tides 34 3.3.3. Seashore 35 3.3.4. Intertidal bedrock and stable boulders 35 3.3.5. Rock pools and channels 39 3.3.6. Boulder beaches 42 3.4. Shallow subtidal to 40m depth 43 3.5. Deeper subtidal 45 3.6. Deep sea 48 3.7. Diversity and biogeography of benthic biota 53 3.7.1. Diversity and biogeography of fish communities 53 3.7.2. Diversity and biogeography of invertebrates 57 3.7.3. Diversity and biogeography of macroalgae 60 4. Marine mammals of Tristan da Cunha 67 4.1. Introduction 67 4.2. Seals (order Carnivora) 68 4.2.1. Eared Seals (family Otariidae) 68 4.2.2 True Seals (family Phocidae) 70 4.2.3. Rare vagrant seals 72 4.3.
    [Show full text]
  • Ponderreviewvol2iss1full.Pdf
    PONDER REVIEW Volume 2 • Issue 1 Spring 2018 PONDER REVIEW Editors Xenia Dylag Murtaugh, Kyla Hanington, Grace Gibbons, Bailey Hammond Robertson Advisor Kendall Dunkelberg Ponder Review is published annually by the low-residency MFA program in creative writing at Mississippi University for Women. The views expressed herein are those of the writers, not the editors or Mississippi University for Women. Ponder Review considers new media, visual art, creative nonfiction, fiction, flash fiction, and poetry twice a year from December 15 – March 15 and June 15 – September 15. No previously published material will be accepted. See our website for full submission guidelines: PonderReview.com Single copies are $12 and subscriptions are $20 per year for addresses within the United States. Foreign postage is additional. For submissions and subscriptions use Submittable: ponderreview.submittable.com All rights revert to the authors after publication; however, we reserve the right to reprint online and in anthologies of the magazine. For the rights to perform plays or to reprint any work published in Ponder Review, please contact the author. As a courtesy, the editors are willing to assist in establishing contact whenever possible. We request Ponder Review be credited with initial publication. Queries or other correspondence may be emailed to: [email protected]. Queries and subscriptions sent by mail should be addressed to: The Editors, Ponder Review, MFA Creative Writing, 1100 College St., W-1634, Columbus, MS 39701. ISSN 2572-6455 (print) ISSN 2572-6463 (online) Copyright © 2018 Mississippi University for Women Cover Art by Harshal Desai • “Drought” A Note to Readers They say that Spring is a time of renewal.
    [Show full text]