School of Arts KASK-Koninklijk Conservatorium Peter Greenaway's

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

School of Arts KASK-Koninklijk Conservatorium Peter Greenaway's PeterGreenaway’s TheDraughtsman’sContract Overkijken,lezen,zienenbegrijpen –RijsbrechtVerschaffel– DezeuiteenzettingonderzoekthetcentralethemainPeter Greenaway’sTheDraughtsman’sContract.Hetdoelisomde filmtezienalseen‘kristallisatie’vanéénvandebelangrijkste onderwerpenhetoeuvrevanderegisseur:hoewijdewereld, zien,voorstellenenbegrijpen. Vertrekkendvaneenalgemeenbetoogover‘koken,kijkenen kunst’,overhetbelangvanklaretaalinkunstkritiek,vervolgt deargumentatieintweedelen:deel1behandeltde gebeurtenissendie–mijnsinziens–Greenaway’sevolutieals kunstenaarhetsterksthebbengetekend;deel2iseenanalyse vandefilmTheDraughtsman’sContract,dieverderbouwtop Greenaway’swereldvisieomschrevenindeel1.Dezeanalyse bespreekthoeGreenaway’sfilmsdewereldvoorstellen,en hoehijindezefilmvanhetbegriprepresentatieeen hoofdpersonagemaakt. 1 Overkoken,kijkenenkunst.Terinleiding Kokeniseenduidig.Indekeukenkanjeeenhandeling,ofhetproductvandiehandeling,beschrijvenmet ééndaarvoorpassendwoord–ofmeerderedaarvoorpassendewoorden.Kunstis‘meerduidig’, ‘veelduidig’,allesbehalveeenduidig.Enkijkenisdatook:watwezieninéénblik,inéénkijk,kunnenwe beschrijvenmeteenveelheidvanwoorden.Indekeukenhanterenweeenconcretewoordenschat,ieder woordduidteenspecifiekdeelvandedirectewerkelijkheid.Hetjuistewoordstaathieropdejuisteplaats, degebruiktewoordenschatispassend–kanpassendzijn.Eenkookboekisgeenplaatsvoorraadsels. Inpratenoverkunstkanergeensprakezijnvan‘hetjuistewoordopdejuisteplaats’.Wantkunstisgeen puzzeldiepast,geenreceptdatjecorrectkanklaarmaken,maareengemeenplaatsvoordiscussieover ideeënenbetekenissen.Taalishier‘abstract’,reflexief.Woordenstellenhiernietwatonmiddellijk aanwezigis,maarzijntekensdiegelezenengeïnterpreteerdmoeten(ofkunnen)worden.Indestriktezin istaalvanzelfsprekendaltijdeenabstracteconstructie.Dewoordenzijnaltijdietsandersdandedingen,en elkbegripvandewerkelijkheidisaltijdeenvoorstelling,enduseenconstructie.Dewaardevandetekens diedezevoorstellingsamenstellenisafhankelijkvanhunplaatsbinneneenrepresentatiesysteemenvan hetverschiltotanderetekens(ennietvaneenrechtstreeksaanduidenvaneenobject).Letters,woorden– enookbeelden–zijntekenswaarmeedemensbetekeniscreëert.Enwatistaalalsnieteenconstructie vantekenswaarmeewedeconcretewerkelijkheid‘vastgrijpen’enbegrijpen?Welopenrondin,kijken naar,denken,pratenenschrijvenoverdewerelddieonsomringt.Wezieniets,wekijken,welezenenwe begrijpen.Zostructurerenwecontinuonzeonmiddellijke,concreteomgeving.Wegrijpendewerkelijkheid vastmettaligetekens,verspreidenbetekenisrondomons,engevendewereldzin(metonzewoorden). “Inzekerezinbouwenmijnfilmsenerzijdssystemenopenanderzijdsmakenzijdietweeuurlang belachelijk.Uzultmoetentoegeven,datvelestructurendiewijopbouwen–hetalfabet, getalstructuren,tijdperkenenzovoort–allemaalschijnsystemenzijn;zeermerkwaardige uitvindingen,dievoordeorganisatievanonsleventochergbelangrijkzijn.” –PeterGreenaway1 Grasduinenddoordeveleessays,artikels,boekeneninterviewsdieerover,dooreninsamenwerkingmet Greenawayzijngeschreven,stootjevaakopdezelfdegrotewoorden.Groothierindezinvan‘groots’, ‘belangrijk’,‘gewichtig’.Algemene,abstractetermenmeteenzekeraura.Woordenwaarvandebetekenis doorgaansbreedenvoorinterpretatievatbaaris,waaroverveelgediscussieerdis–enwaarvaneen interpretatiesteedsnoodzakelijkis.‘Meerduidige’woordenzoalsallegorie,avantgarde,barok, beschouwing,cultuur,enigma,kunst,medium,modernisme,natuur,neobarok,postmodernisme,systeem, theatraliteit,totaalkunst,vorm,…Nietallesiseenduidig,enbijgevolgkannietallessimpelwegvertaald wordenindeobjectgerichtewoordenschatvaneenzesjarige.Grotewoordenzijnnodig,om‘groteen abstracteideeën’bespreekbaartemaken,omdiegedachtentebundelenente‘vatten’indaarvoor gecreëerdedefinieerbare–enbijgevolgopnieuwverklaarbare–begrippen.Dezewoordenzijnmeerduidig, omdatzenietietsconcreet,‘tastbaar’,aanduiden–enalderestuitsluiten–maarproberenvaneenidee samentevatten.Iedereenhoudtvangrotewoordenomdatzegetuigenvaneenzekerekennisendaarmee ‘geleerdheid’,enomdatzedaardooreenzekereindrukmaken.Wevoelenonsgoed,trotsentevreden wanneerweonsmetgrotewoordenkunnenonderscheiden.Maarnietenkeldaarom.Mensenhoudenvan schoonheid,enweinigismooier–‘passender’–danhetjuiste(grote)woordopdejuisteplaats,datwil zeggen:daneen‘gelukte’representatieofvoorstelling. 1 Walder,Martin,BesessenvonderIdeedesKatalogisierens.GesprächmitPeterGreenaway.Filmbulletin,5,1989,p.20. 2 Denken,sprekenenschrijvenoverkoken,isniethetzelfdealsdenken,sprekenenschrijvenoverkunst.Niet alleenomwillededuidelijkeverschillenincontextentaalregister,maarookomdathetonderwerponstaal bewustzijnbeïnvloedt.Hetveranderthoeweonsvandetaalbewustzijn.Stellendatgoedekunst meerduidigis,wildaaromnietzeggendatpratenoverkunst,ofeenspecifiekkunstwerk,onverstaanbaar moetofmagzijn.Ennogminderdateralleenmaarbewonderendgezwegenkanworden,enniet nagedacht,gepraatofgeschrevenmagworden.Een‘handelingbinnendekunsten’,ofhetresultaatvandie handeling–eenkunstwerk–kanergeenvoudigzijn.Wekunneneenkunstwerkbeschrijvenzonderde discoursteoverladenmet‘grote’veelduidigewoorden,enzonderdetaalhopeloosingewikkeldtemaken. Maarwemogennooitvergetendatervaneenkunstwerknietéén‘passende’beschrijvingbestaat.Ook zesjarigenkunnenpratenendenkenoverkunst.Netomdateenkunstwerkintrinsiekmeerdere beschrijvingentoelaatishetonmogelijkoméénvandiebeschrijvingenalsjuist(er),correct(er)te beschouwendandeandere.Omdat,tochzekeralshetovermodernekunstgaat,nochhetwerk,nochhet betoogeenvoorgeschrevenstelselvanregelskent. Hetschrijvenoverbeeldendekunstisnietopzoeknaardaténejuistwoord,maarweetdatervelezijndie kunnen‘passen’.Hettaalgebruikishiernietconcreet,maarwelrelatief,reflexief,ofookallegorisch.Ditnet omwillevandeveelduidigheidvandekunstendespecificiteitvanhetbeeld.Omdatdekunstenhet artistiekebeelddewoordenschatopenbrekenennietafbakenen,omdat–goede–kunstaanzettotdenken (watniethetzelfdeisalseengedachtehapklaaraanbieden),omdatzeallegorieis.Eenkunstwerkiseen verwezenlijktidee,eenuitgebeeldeofverbeeldegedachte,eenrepresentatie.Eenideewordteenbeelden kanzobuitendetaalombestaan.Eenbeeldendkunstwerkiseenideeaanschouwelijkgemaaktinde wereldvandedingen.Wekunnenhetkunstwerkbeschrijvenenbesprekenmettaal,maarwoordenzullen steedstekortschietenomhetraadseloptelossendateenenkelkunstwerkkanzijn.Allewoordengebruikt omeenwerktebesprekenoftebeschrijven–omhetwerkvasttegrijpen,hetwerk(samen)tevatten– zullenophunbeurtnieuwegedachtenoproepen,nieuweenanderevragendoenrijzen,nieuweideeën creëren.Goedekunstkannietgevatworden,omdatzeeenallegorieisvaneengedachtedieweniet kennen.Kunstkanzotegelijkertijdverwarringzaaienenverduidelijkingbrengen,netomdatzeallegorieis. Omdateenkunstwerkaltijdook‘overietsanders’gaatdanwatwezien,omdathettotdeverbeelding spreekt,zoals–enopdezelfdemanierals–deallegorie. HetprachtigewoordallegorieisafkomstigvanhetGrieksenbetekentletterlijk‘anderszeggen’.Hetwoord iseensamenstellingvantweewoorden,allos–‘deander’ofook‘anders’–enagoreuein–‘inhetopenbaar spreken’:deopenbareomroeperdiehetnieuwsopdeagora‘demarkt,hetplein’verspreidonderde gegadigden.Watdemetafoorisenkanbinnendetaal,isofkandeallegoriezijnindebeeldendekunsten: eenmanieromideeën,abstractebegrippen,teverbeelden,enviaeenbeeldtotleventewekken.Ideeën kunnen(ver)tonen,zichtbaarmaken.IndeklassiekeoudheidgebruikendeGriekenenlaterdeRomeinen deallegorieintheater:acteursspelenallegorischefigurenenkruipenzoindehuidvan(grote)morele begrippenzoals‘jaloezie’,‘lust’,‘vrede’en‘recht’.Zijmakenopdiemanierdezeonzichtbarecognitieve begrippen–ideeën–aanschouwelijk,(her)kenbaarenherinnerbaar.Watwekunnenzien,kunnenwe bekijken,lezen,begrijpenenkennen.Indemiddeleeuwse–envooraldandereligieuze–kunstwordtde allegoriegereduceerdtotverbeeldingenvandeugdenenondeugdeninopvoedendeverhalendieeen bepaaldemoraalprediken.DittotdatindeLateRenaissanceenBarok,samenmetdegeboortevande figuurvandekunstenaarendiensbeeldbewustzijn,deallegorieaanverlorenterreinterugwint.Demens beseftindieperiodedatbetekenissennietbestaan,maargecreëerdworden.Werealiserendatdie betekenissenconstructieszijngebouwdmettekensdiekunnengemanipuleerdwordenendateen perspectief,standpunt,ofkijk,debetekenisvandietekenskanbeïnvloedenenveranderen.Deevolutie vandebetekenisvanwoordendoorheendegeschiedenis,waarwoordenvandaankomenenwaar, 3 wanneerenwaaromzevanbetekenisveranderden,isnietonbelangrijk,omdatzediecontextmetzich meedragen.KijkendnaarenpratendoverGreenaway,diezelfergveelbelanghechtaandedieptevantaal inzijndialogenvoldubbelebodemsenverborgenverwijzingen,mogenweditnietvergeten. In‘ilgustoeilmetodo’heteerstehoofdstukvanL’etàneobarocca(1987)noemtsemioloogOmarCalabrese deze‘grotewoorden’metbehulpwaarvanwijonzeinterpretatiesformulerenparolechiave, sleutelwoorden.Hijprobeertinditboekdegustovanonzetijdteduiden,de‘smaak’–indebredezinvan hetwoord.Eénvandeeerstevragendiehijalwaarschuwendstelt,isofhetaldannietcorrectisomeen tijdperkteduiden,tebestempelen,aandehandvanenkeledaarvanopvallendekenmerken:“Inde geschiedenisvandesmaakofvandestijlenwordenperiodesvaakbenoemdaandehandvan sleutelwoordendiedezeinzeergrotematevereenvoudigenenabstractmaken.”2Hijgaatverderenstelt dat“dergelijkevereenvoudigingennietdienentoteenbeterbegripvandecultuurgeschiedenis,ergernog, zevervlakkencultuurtotformalismendienogweinigofnietsmetderealiteittemakenhebben,enin krachttekortkomen.[…]Geenenkelmomentindegeschiedeniskan,bovendien,gereduceerdwordentot éénenkel‘etiket’omdatdegeschiedeniseensamenloopisvanverschillende,tegenstrijdigeencomplexe gebeurtenissen.Gebeurtenissendievaakonmeetbaarzijnenopgeenredelijkemaniermetelkaarkunnen vergelekenworden.”3Calabreseschrijfthierovergebeurtenissenengeschiedschrijving,enperuitbreiding overzijneigenanalysevandetijdwaarinweleven.Maarwathijzegtgaatevengoedopvoorkunstkritiek.
Recommended publications
  • Westminsterresearch the Artist Biopic
    WestminsterResearch http://www.westminster.ac.uk/westminsterresearch The artist biopic: a historical analysis of narrative cinema, 1934- 2010 Bovey, D. This is an electronic version of a PhD thesis awarded by the University of Westminster. © Mr David Bovey, 2015. The WestminsterResearch online digital archive at the University of Westminster aims to make the research output of the University available to a wider audience. Copyright and Moral Rights remain with the authors and/or copyright owners. Whilst further distribution of specific materials from within this archive is forbidden, you may freely distribute the URL of WestminsterResearch: ((http://westminsterresearch.wmin.ac.uk/). In case of abuse or copyright appearing without permission e-mail [email protected] 1 THE ARTIST BIOPIC: A HISTORICAL ANALYSIS OF NARRATIVE CINEMA, 1934-2010 DAVID ALLAN BOVEY A thesis submitted in partial fulfilment of the requirements of the University of Westminster for the degree of Master of Philosophy December 2015 2 ABSTRACT The thesis provides an historical overview of the artist biopic that has emerged as a distinct sub-genre of the biopic as a whole, totalling some ninety films from Europe and America alone since the first talking artist biopic in 1934. Their making usually reflects a determination on the part of the director or star to see the artist as an alter-ego. Many of them were adaptations of successful literary works, which tempted financial backers by having a ready-made audience based on a pre-established reputation. The sub-genre’s development is explored via the grouping of films with associated themes and the use of case studies.
    [Show full text]
  • Vivre Sa Vie Nathaniel Dorsky Kinorama Antichrist O Plano Frontal
    TODA A POESIA QUE VINICIUS VIU NO CINEMA, POR CARLOS A. CALIL O BOLETIM DO ANO 35 N162 CINE CLUBE DE VISEU JUNHO 2019 2 EUROS QUADRIMESTRAL O INCONTORNÁVEL GODARD NA RETINA DE Vivre sa vie MARIA JOÃO MADEIRA ANA BARROSO NOS PASSOS DO CINEMA LUMINOSO DE Nathaniel Dorsky O NOVO PROJECTO DE EDGAR PÊRA É O MOTE PARA Kinorama UMA CONVERSA COM EDUARDO EGO DE LARS VON TRIER COMEMORA UMA DÉCADA E FILIPE VARELA Antichrist ESCREVE-NOS SOBRE ELE EM ‘NÓS POR CÁ’, FAUSTO CRUCHINHO REFLECTE SOBRE O plano frontal DISCURSO VISUAL E DISTORÇÃO DA REALIDADE em televisão POR MANUEL PEREIRA A retórica do poder JARMUSCH INSPIRA ANDRÉ RUIVO NO Dead Man SEU ‘OBSERVATÓRIO’ 162 VIVRE SA VIE NA RETINA DE MARIA JOÃO MADEIRA GRIFFITH DIZIA QUE ERA TUDO O QUE ERA PRECISO, GODARD CITA-O POR ESCRITO: A FILM IS A GIRL AND A GUN. Na capa, Charlotte Gainsbourg, num fotograma de Antichrist (Lars von Trier, 2009). Por causa de uma crónica, uma ilustração, um ensaio, mais cedo ou mais tarde o Argumento vai fazer falta. Assinaturas €10 5 EDIÇÕES HTTP://WWW.CINECLUBEVISEU.PT/ARGUMENTO-ASSINATURAS Colaboram neste número: MARIA JOÃO EDGAR ANA FILIPE FAUSTO MANUEL ANDRÉ MADEIRA PÊRA BARROSO VA R E L A CRUCHINHO PEREIRA RUIVO PROGRAMADORA DE ESTÁ A TERMINAR ANA BARROSO É ESTUDOU CINEMA, PROFESSOR AUXILIAR FORMADO EM ESTUDOS LICENCIADO EM DESIGN CINEMA, SOBRETUDO. KINORAMA — CINE- INVESTIGADORA NO FILOSOFIA E MATEMÁ- DA FACULDADE DE ARTÍSTICOS NA VA- DE COMUNICAÇÃO PELA MA FORA DE ÓRBI- CENTRO DE ESTUDOS TICA. REALIZOU DUAS LETRAS DA UNIVER- RIANTE DE ESTUDOS FBAUL E MESTRE EM TA, A SEQUELA DO ANGLÍSTICOS DA U.L.
    [Show full text]
  • Appendix A: Non-Executive Directors of Channel 4 1981–92
    Appendix A: Non-Executive Directors of Channel 4 1981–92 The Rt. Hon. Edmund Dell (Chairman 1981–87) Sir Richard Attenborough (Deputy Chairman 1981–86) (Director 1987) (Chairman 1988–91) George Russell (Deputy Chairman 1 Jan 1987–88) Sir Brian Bailey (1 July 1985–89) (Deputy Chairman 1990) Sir Michael Bishop CBE (Deputy Chairman 1991) (Chairman 1992–) David Plowright (Deputy Chairman 1992–) Lord Blake (1 Sept 1983–87) William Brown (1981–85) Carmen Callil (1 July 1985–90) Jennifer d’Abo (1 April 1986–87) Richard Dunn (1 Jan 1989–90) Greg Dyke (11 April 1988–90) Paul Fox (1 July 1985–87) James Gatward (1 July 1984–89) John Gau (1 July 1984–88) Roger Graef (1981–85) Bert Hardy (1992–) Dr Glyn Tegai Hughes (1983–86) Eleri Wynne Jones (22 Jan 1987–90) Anne Lapping (1 Jan 1989–) Mary McAleese (1992–) David McCall (1981–85) John McGrath (1990–) The Hon. Mrs Sara Morrison (1983–85) Sir David Nicholas CBE (1992–) Anthony Pragnell (1 July 1983–88) Usha Prashar (1991–) Peter Rogers (1982–91) Michael Scott (1 July 1984–87) Anthony Smith (1981–84) Anne Sofer (1981–84) Brian Tesler (1981–85) Professor David Vines (1 Jan 1987–91) Joy Whitby (1981–84) 435 Appendix B: Channel 4 Major Programme Awards 1983–92 British Academy of Film and Television Arts (BAFTA) 1983: The Snowman – Best Children’s Programme – Drama 1984: Another Audience With Dame Edna – Best Light Entertainment 1987: Channel 4 News – Best News or Outside Broadcast Coverage 1987: The Lowest of the Low – Special Award for Foreign Documentary 1987: Network 7 – Special Award for Originality
    [Show full text]
  • 22.5. TISK Vizualita Filmu Petera Greenawaye
    JANÁČKOVA AKADEMIE MÚZICKÝCH UMĚNÍ V BRNĚ Divadelní fakulta Ateliér Scénografie Vizualita filmů Petera Greenawaye Bakalářská práce autor: Jaracová Jana vedoucí práce: MgA. Marie Jirásková Ph.D. oponent: MgA. Kateřina Bláhová Brno 2015 Bibliografický záznam: JARACOVÁ Jana. Vizualita filmů Petera Greenawaye (Visuality of Peter Greenaway movies), Brno: Janáčkova akademie múzických umění v Brně, Divadelní fakulta, Katedra scénografie, 2015, s. 62, Vedoucí práce MgA. Marie Jirásková Ph.D. Anotace: Teoretická práce se zabývá vizualitou filmů Petera Greenawaye. Jeho filmová tvorba se vyznačuje osobitým výtvarným pojetím a divadelním přístupem k filmu. Pokouším se v nich najít a popsat principy spojující divadlo, výtvarné umění a architekturu v kompaktní filmové dílo. Annotation: This bachelor thesis deals with visuality of Peter Greenaway movies. His films are characterized by distinctive art conception and theatrical approach to movie. I tried to find out and describe the practices of his work combining theater, fine arts and architecture to compact film work. Klíčová slova: Greenaway Peter, režisér, film, divadlo, výtvarné umění, kostým, architektura, vizualita, Kuchař, zloděj, jeho žena a její milenec , Prosperovy knihy , baroko, renesance, nahota, perverze Key words: Greenaway Peter, director, movie, theater, fine arts, costume, architecture, visuality, The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover , Prospero's Books , Baroque, Renaissance, nudity, perversion 2 Čestné prohlášení Prohlašuji, že jsem předkládanou bakalářskou práci zpracovala samostatně. Veškeré použité prameny a literatura jsou v této práci uvedeny. V Brně, dne 19.5.2015 Jana Jaracová 3 Na tomto místě bych ráda poděkovala MgA. Marii Jiráskové Ph.D. za vedení práce. Dále pak Olze Jaracové za korekturu a Edgarovi Kacko za nesmírnou podporu.
    [Show full text]
  • Michael Nyman
    EFFET L OO P SUR... Michael Nyman Michael Nyman (Photo : X.D.R) « Michael Nyman a apparemment découvert comment avoir un pied dans le 18 ème siècle et un autre dans le 20 ème siècle » (Peter Greenaway in Daniel Caux : Peter Greenaway - Editions Dis Voir - 1987) BLABLA Michael Nyman Nationalité : Britannique Naissance : 23 mars 1944 à Londres 1er métier : critique musical Autres : Musicologue, ethno-musicologue, pianiste, claveciniste, compositeur, arrangeur, chef d’orchestre, librettiste, photographe, éditeur …. Signe particulier : Minimaliste Fan de : Henry Purcell Violon d’Ingres : Les musiques de films Michael Nyman (Photo : X.D.R) DU CRITIQUE MUSICAL AU COMPOSITEUR ichael Nyman a étudié le piano et le clavecin au Royal College of Music et au King’s College. A cette époque, il compose déjà mais en 1964, il décide de mettre de côté l’écriture Mmusicale pour travailler en tant que musicologue puis par la suite, il devient critique musical. Ses articles se retrouvent dans des revues comme The Listener, The Spectator... Durant cette période, le monde de la musique contemporaine est fortement imprégné par des compositeurs comme Boulez, Stockhausen, Xenakis… À travers ses articles, Michael Nyman choisit de mettre en lumière des courants musicaux émergents. Dans le même temps, il n’hésite pas à consacrer ses analyses musicales à des genres autres que le classique : le rock, la musique indienne… Cet éclectisme l’amènera plus tard à jouer et composer avec des musiciens issus de divers horizons musicaux. Ainsi, dans le courant des années 1970, il collabore tour à tour avec le groupe de rock anglais The Flying Lizards1, avec le mandoliniste indien U.Shrinivas ou bien encore avec sa compatriote Kate Bush2.
    [Show full text]
  • A Laboratory Manual
    BJHS Themes (2020), 5, 225–243 doi:10.1017/bjt.2020.5 RESEARCH ARTICLE Recipes for recombining DNA: A history of Molecular Cloning: A Laboratory Manual Angela N.H. Creager* Department of History, Princeton University, 129 Dickinson Hall, Princeton, NJ 08544-1174, USA. *E-mail: [email protected] Abstract Laboratory instructions and recipes are sometimes edited into books with a wide circulation. Even in the late twentieth century, publications of this nature remained influential. For example, protocols from a 1980 summer course on gene cloning at Cold Spring Harbor Laboratory provided the basis for a bestselling laboratory manual by Tom Maniatis, Ed Fritsch and Joe Sambrook. Not only did the Molecular Cloning: A Laboratory Manual become a standard reference for molecular biologists (com- monly called the ‘bible’), but also its recipes and clear instructions made gene cloning and recom- binant DNA technologies accessible to non-specialists. Consequently, this laboratory manual contributed to the rapid spread of genetic-engineering techniques throughout the life sciences, as well as in industry. As is often the case with how-to books, however, finding a way to update methods in this rapidly changing field posed a challenge, and various molecular-biology reference books had different ways of dealing with knowledge obsolescence. This paper explores the origins of this manual, its publication history, its reception and its rivals – as well as the more recent migra- tion of such laboratory manuals to the Internet. The invention of recombinant DNA techniques in the early 1970s consolidated the high- profile focus on molecular genetics, a trend under way since Watson and Crick’s double- helical DNA model in 1953.
    [Show full text]
  • Peter Greenaway Regis Dialogue Formatted
    Peter Greenaway Regis Dialogue with Peter Wollen, 1997 Bruce Jenkins: This dialogue of 1997 is the final event in a wonderful month, an adventure through the body of Peter Greenaway in our G Is For Greenaway series. Bruce Jenkins: He's been here with us today and I will shortly be bringing him on stage. Tonight really is a night of Peters. We not only have Mr. Greenaway but his interlocutor tonight, Peter Wollen. Bruce Jenkins: And then finally a Peter you won't see who I want to acknowledge at the beginning, Peter Murphy, who for the better part of a decade has been masterminding these evenings that so elegantly run with excerpts from the films being able to be interpolated into the dialogue. So, my thanks to Peter Murphy who will be the invisible Peter tonight. Bruce Jenkins: Just a couple of words of introduction. Peter Wollen and I first met as a graduate student about 20 years ago. He has continued to teach for the last eight years at UCLA. He is the author of what at one time was the leading book on film theory, Signs and Meaning in the Cinema, but he's also continued to publish and write. A regular contributor to the British journal Sight and Sound. He has lectured widely, he has continued to do a great deal of things, including screenplay writing. You may know him a little bit from the screenplay he did for Antonioni's The Passenger, as well as his last visit here to The Walker with a wonderful allegorical film Friendship's Death.
    [Show full text]
  • Le Creuset Du Faussaire / Drowning by Numbers, De Peter Greenaway]
    Document généré le 27 sept. 2021 15:48 24 images Le creuset du faussaire Drowning by numbers, de Peter Greenaway Gérard Grugeau Montréal cinéma Numéro 39-40, automne 1988 URI : https://id.erudit.org/iderudit/22213ac Aller au sommaire du numéro Éditeur(s) 24/30 I/S ISSN 0707-9389 (imprimé) 1923-5097 (numérique) Découvrir la revue Citer ce compte rendu Grugeau, G. (1988). Compte rendu de [Le creuset du faussaire / Drowning by numbers, de Peter Greenaway]. 24 images, (39-40), 20–21. Tous droits réservés © 24 images inc., 1988 Ce document est protégé par la loi sur le droit d’auteur. L’utilisation des services d’Érudit (y compris la reproduction) est assujettie à sa politique d’utilisation que vous pouvez consulter en ligne. https://apropos.erudit.org/fr/usagers/politique-dutilisation/ Cet article est diffusé et préservé par Érudit. Érudit est un consortium interuniversitaire sans but lucratif composé de l’Université de Montréal, l’Université Laval et l’Université du Québec à Montréal. Il a pour mission la promotion et la valorisation de la recherche. https://www.erudit.org/fr/ DROWNING Jason Edwards et Natalie Morse, la petite narratrice. LE CREUSET DE FAUSSAIRE par Gérard Grugeau Bernard Hill, Kenny Ireland et Michael Percival. «Un conte de fées noir pour adultes, à la fois poétique et amoral.» n compétition officielle pour la «conspiratrices» ont l'intime conviction entraîne le spectateur au-delà du miroir deuxième année de suite, Peter que leur crime demeurera impuni. Mais la pour le guider à travers un labyrinthe E Greenaway aura encore une fois partie sera rude car le juge et son jeune fictionnel évoquant les univers en divisé la critique et le public.
    [Show full text]
  • PETER GREENAWAY. ¿CINEASTA, O ARTISTA PLÁSTICO? Antonio García López
    Antonio García López [email protected] PETER GREENAWAY. ¿CINEASTA, O ARTISTA PLÁSTICO? Antonio García López vol. 6 / fecha: 2017 Recibido:22/11/2017 Revisado:11/12/2017 Aceptado:15/12/2017 GARCÍA López, Antonio. “Peter Greenaway. ¿Cineasta, o Artista Plástico”. En Revista Sonda: Investigación en Artes y Letras, nº 6, 2017, pp. 89-102. ISSN: 2254-6073 90 PETER GREENAWAY. ¿CINEASTA, O ARTISTA PLÁSTICO? PETER GREENAWAY. FILMMAKER, OR PLASTIC ARTIST? Autor: Antonio García López Universidad de Murcia Facultad de Bellas Artes [email protected] Sumario: 1. Introducción. 2. Cineastas-pintores. 3. Artistas plásticos-cineastas. 4. Conclusiones. Referencias bibliográficas. Citación: GARCÍA López, Antonio. “Peter Greenaway. ¿Cineasta, o artista plástico”. En Revista Sonda: Investigación en Artes y Letras, nº 6, 2017, pp. 89-102. ISSN: 2254-6073 91 PETER GREENAWAY. ¿CINEASTA, O ARTISTA PLÁSTICO? PETER GREENAWAY. FILMMAKER, OR PLASTIC ARTIST? Antonio García López Universidad de Murcia Facultad de Bellas Artes [email protected] Resumen 1. INTRODUCCIÓN El objetivo del presente artículo persigue constatar la intensa relación que, desde sus inicios, mantiene una El tema central de este artículo, pretende analizar figura como Peter Greenaway con el medio cinemato- la evolución de Peter Greenaway (Reino Unido, gráfico y con las vanguardias artísticas, en especial con 1942) desde el marco que ofrecen las relaciones cine la pintura. Para ello se analiza a este controvertido autor y pintura y más concretamente dentro del escurridi- tanto desde la óptica de los cineastas-pintores, alejados zo universo que define a los cineastas que son pin- de la narración clásica impuesta por Hollywood; como tores y a los artistas que también son cineastas.
    [Show full text]
  • The Future: the Fall and Rise of the British Film Industry in the 1980S
    THE FALL AND RISE OF THE BRITISH FILM INDUSTRY IN THE 1980S AN INFORMATION BRIEFING National Library Back to the Future the fall and rise of the British Film Industry in the 1980s an information briefing contents THIS PDF IS FULLY NAVIGABLE BY USING THE “BOOKMARKS” FACILITY IN ADOBE ACROBAT READER SECTION I: REPORT Introduction . .1 Britain in the 1980s . .1 Production . .1 Exhibition . .3 TV and Film . .5 Video . .7 “Video Nasties” & Regulation . .8 LEADING COMPANIES Merchant Ivory . .9 HandMade Films . .11 BFI Production Board . .12 Channel Four . .13 Goldcrest . .14 Palace Pictures . .15 Bibliography . .17 SECTION II: STATISTICS NOTES TO TABLE . .18 TABLE: UK FILM PRODUCTIONS 1980 - 1990 . .19 Written and Researched by: Phil Wickham Erinna Mettler Additional Research by: Elena Marcarini Design/Layout: Ian O’Sullivan © 2005 BFI INFORMATION SERVICES BFI NATIONAL LIBRARY 21 Stephen Street London W1T 1LN ISBN: 1-84457-108-4 Phil Wickham is an Information Officer in the Information Services of the BFI National Library. He writes and lectures extensively on British film and television. Erinna Mettler worked as an Information Officer in the Information Services of the BFI National Library from 1990 – 2004. Ian O’Sullivan is also an Information Officer in the Information Services of the BFI National Library and has designed a number of publications for the BFI. Elena Marcarini has worked as an Information Officer in the Information Services Unit of the BFI National Library. The opinions contained within this Information Briefing are those of the authors and are not expressed on behalf of the British Film Institute. Information Services BFI National Library British Film Institute 21 Stephen Street London W1T 1LN Tel: + 44 (0) 20 7255 1444 Fax: + 44 (0) 20 7436 0165 Try the BFI website for film and television information 24 hours a day, 52 weeks a year… Film & TV Info – www.bfi.org.uk/filmtvinfo - contains a range of information to help find answers to your queries.
    [Show full text]
  • Image to Infinity: Rethinking Description and Detail in the Cinema
    IMAGE TO INFINITY: RETHINKING DESCRIPTION AND DETAIL IN THE CINEMA by Alison L. Patterson BS, University of Pittsburgh, 1997 MA, Cinema Studies New York University, 2001 Submitted to the Graduate Faculty of Arts and Sciences in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy in Critical and Cultural Studies University of Pittsburgh 2011 UNIVERSITY OF PITTSBURGH FACULTY OF ARTS AND SCIENCES This dissertation was presented by Alison L. Patterson It was defended on February 23, 2011 and approved by Troy Boone, PhD, Associate Professor, English Adam Lowenstein, PhD, Associate Professor, English Colin MacCabe, PhD, Distinguished University Professor, English Randall Halle, PhD, Klaus W. Jonas Professor of German and Film Studies Dissertation Director: Marcia Landy, PhD, Distinguished Professor, English ii Copyright © Alison L. Patterson 2011 All Rights Reserved iii IMAGE TO INFINITY: RETHINKING DESCRIPTION AND DETAIL IN THE CINEMA Alison L. Patterson, PhD University of Pittsburgh, 2011 In the late 1980s, historian Hayden White suggested the possibility of forms of historical thought unique to filmed history. White proposed the study of “historiophoty,” an imagistic alternative to written history. Subsequently, much scholarly attention has been paid to the category of History Film. Yet popular concerns for historical re‐presentation and heritage have not fully addressed aesthetic effects of prior history films and emergent imagistic‐historiographic practices. This dissertation identifies and elaborates one such alternative historiographic practice on film, via inter‐medial study attending to British and American history films, an instance of multi‐platform digital historiography, and an animated film – a category of film often overlooked in history film studies.
    [Show full text]
  • Composições De Modos De Viver Nas Fronteiras Entre Audiovisual, Arquivos Pessoais E Educação
    UNIVERSIDADE DE SÃO PAULO FACULDADE DE EDUCAÇÃO INGRID RODRIGUES GONÇALVES Arquivo-vida na contemporaneidade: composições de modos de viver nas fronteiras entre audiovisual, arquivos pessoais e educação. São Paulo 2020 INGRID RODRIGUES GONÇALVES Arquivo-vida na contemporaneidade: composições de modos de viver nas fronteiras entre audiovisual, arquivos pessoais e educação. Versão corrigida Dissertação apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Educação da Faculdade de Educação da Universidade de São Paulo para obtenção do título de Mestre em Educação. Área de concentração: Educação e Ciências Sociais: Desigualdades e Diferenças Orientadora: Profa. Dra. Cintya Regina Ribeiro São Paulo 2020 Autorizo a reprodução e divulgação total ou parcial deste trabalho, por qualquer meio convencional ou eletrônico, para fins de estudo e pesquisa, desde que citada a fonte. Catalogação da Publicação Ficha elaborada pelo Sistema de Geração Automática a partir de dados fornecidos pelo(a) autor(a) Bibliotecária da FE/USP: Nicolly Soares Leite - CRB-8/8204 Gonçalves, Ingrid Rodrigues Ga Arquivo-vida na contemporaneidade: composições de modos de viver nas fronteiras entre audiovisual, arquivos pessoais e educação / Ingrid Rodrigues Gonçalves; orientadora Cintya Regina Ribeiro. -- São Paulo, 2020. 215 p. Dissertação (Mestrado - Programa de Pós-Graduação Educação e Ciências Sociais: Desigualdades e Diferenças) -- Faculdade de Educação, Universidade de São Paulo, 2020. 1. Educação. 2. Audiovisual. 3. Arquivos. 4. Digitalização. 5. Subjetividade. I. Ribeiro, Cintya Regina, orient. II. Título. FOLHA DE AVALIAÇÃO Nome: GONÇALVES, Ingrid Rodrigues Título: Arquivo-vida na contemporaneidade: composições de modos de viver nas fronteiras entre audiovisual, arquivos pessoais e educação. Dissertação apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Educação da Faculdade de Educação da Universidade de São Paulo para obtenção do título de Mestre em Educação.
    [Show full text]