DOCSLIB.ORG

22.5. TISK Vizualita Filmu Petera Greenawaye

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
22.5. TISK Vizualita Filmu Petera Greenawaye JANÁČKOVA AKADEMIE MÚZICKÝCH UMĚNÍ V BRNĚ Divadelní fakulta Ateliér Scénografie Vizualita filmů Petera Greenawaye Bakalářská práce autor: Jaracová Jana vedoucí práce: MgA. Marie Jirásková Ph.D. oponent: MgA. Kateřina Bláhová Brno 2015 Bibliografický záznam: JARACOVÁ Jana. Vizualita filmů Petera Greenawaye (Visuality of Peter Greenaway movies), Brno: Janáčkova akademie múzických umění v Brně, Divadelní fakulta, Katedra scénografie, 2015, s. 62, Vedoucí práce MgA. Marie Jirásková Ph.D. Anotace: Teoretická práce se zabývá vizualitou filmů Petera Greenawaye. Jeho filmová tvorba se vyznačuje osobitým výtvarným pojetím a divadelním přístupem k filmu. Pokouším se v nich najít a popsat principy spojující divadlo, výtvarné umění a architekturu v kompaktní filmové dílo. Annotation: This bachelor thesis deals with visuality of Peter Greenaway movies. His films are characterized by distinctive art conception and theatrical approach to movie. I tried to find out and describe the practices of his work combining theater, fine arts and architecture to compact film work. Klíčová slova: Greenaway Peter, režisér, film, divadlo, výtvarné umění, kostým, architektura, vizualita, Kuchař, zloděj, jeho žena a její milenec , Prosperovy knihy , baroko, renesance, nahota, perverze Key words: Greenaway Peter, director, movie, theater, fine arts, costume, architecture, visuality, The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover , Prospero's Books , Baroque, Renaissance, nudity, perversion 2 Čestné prohlášení Prohlašuji, že jsem předkládanou bakalářskou práci zpracovala samostatně. Veškeré použité prameny a literatura jsou v této práci uvedeny. V Brně, dne 19.5.2015 Jana Jaracová 3 Na tomto místě bych ráda poděkovala MgA. Marii Jiráskové Ph.D. za vedení práce. Dále pak Olze Jaracové za korekturu a Edgarovi Kacko za nesmírnou podporu. 4 Obsah Úvod ............................................................................................................................7 Peter Greenaway .............................................................................................................8 Inspirace pro tvorbu vizuality filmů ...................................................................9 Výtvarné umění………………………........................................................................………………9 Divadlo………………………………………………………..................................................................12 Architektura ………………………………………………………….......................................................13 Symbolika a struktura ………………………………………………....................................................15 Film…………………………………………………….........................................................................16 Kuchař, zloděj, jeho žena a její milenec ........................................................18 Parkoviště……………………………………………………………........................................................20 Kuchyně………………………………………………………………........................................................22 Restaurace…………………………………………………………….......................................................25 Toaleta………………………………………………………………….......................................................28 Knihovna……………………………………………………………….......................................................30 Nemocnice.....................................................................................................................32 Závěrečné titulky.............................................................................................................33 Prosperovy knihy ....................................................................................................34 Bouře.............................................................................................................................35 Ztroskotání na ostrově.....................................................................................................41 Zásnuby.........................................................................................................................45 Odpuštění......................................................................................................................48 Do Neapole....................................................................................................................50 Závěrečné titulky............................................................................................................51 Kritika ........................................................................................................................52 Závěr ........................................................................................................................54 Příloha .....................................................................................................................56 Život Petera Greenawaye ................................................................................................56 5 Umělecký tým………………………………………………………........................................................57 Filmografie.....................................................................................................................57 Použitá literatura ...................................................................................................60 Internetové zdroje .................................................................................................61 Anotace absolventského projektu 6 Úvod Původním záměrem bylo zkoumání fenoménu nahoty na divadle a ve veřejném prostoru. Nahé tělo je v divadelním prostředí hojně užívaným prostředkem k dosažení určitého výrazu. Zajímalo mě kde, v jakých případech a hlavně jakým způsobem může nahota umocnit požadované sdělení. Nebo být sama o sobě sdělovacím prostředkem. A kdy naopak může svou přímočarostí shodit a zastínit to podstatné. Postupně jsem však zjišťovala, že toto téma je natolik obsáhlé, že ho nedokážu vyčerpat v rámci jedné bakalářské práce a začala ho postupně zužovat a specifikovat. Klíčovým se stalo až zhlédnutí filmu Petera Greenawaye Topení po číslech (Drawning by numbers, 1988 ). Nahota má zde své výrazné zastoupení. Každý záběr je výtvarně propracovaný, prošpikovaný uvadajícími květy, čerstvými jablky a vsazen do prostředí východoanglické krajiny, tvářící se jako malba. Dílo stojí někde na hranici mezi filmem, divadlem a obrazem. Jde o sexisticky laděný příběh, postavený na principech bizarních dětských her, ve kterém jsou systematicky zapracovávány číslice do dekorací. Vypráví o třech generacích žen stejného jména, jež se rozhodnou utopit své nevěrné manžely. Absurdita, kontroverze, vizuální hedonie. To všechno stálo za počátkem mého zájmu o celou Greenawayovu tvorbu. Ustoupila jsem od počátečního posuzování samotné nahoty a začala se zabývat jeho kompletním dílem spojujícím divadlo, výtvarné umění a architekturu v celistvé filmové kusy. Cílem této bakalářské práce je popsat Greenawayovy netradiční filmařské postupy související s vizualitou a odhalit jeho podněty pro tvorbu. To vše se zaměřením na používání divadelních prvků, na kterých jsou jeho filmy z velké části založeny. Kromě souhrnného popisu jeho filmových děl se skrze analýzu dvou jeho zásadních filmů dostaneme ke konkrétním příkladům, na kterých budou předchozí poznatky ilustrovány. Snímky Kuchař, zloděj, jeho žena a její milenec (The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover, 1989) a Prosperovy knihy 7 (Prospero's Books, 1991) jsou s divadlem úzce spjaty, ale každý jiným způsobem. Proto na ně bude v této práci zaostřeno při vypracování celkové analýzy. Peter Greenaway Jeho filmová tvorba je velmi svérázná, kolážovitá, sofistikovaná, nenarativní, metaforická a anti-hollywoodská. Stejně tak jako například David Lynch nemá žádné kinematografické vzdělání, ale výtvarné. To ho do jisté míry vymezuje a staví do opozice k hlavnímu proudu. A navzdory některým jeho kritikům lze tuto determinaci vnímat jako přednost. Spojením filmu s výtvarným uměním dosahuje specifických atmosfér, podobných spíše těm divadelním, než filmovým. Jeho filmový rukopis je velmi typický. Divák je v každém snímku strháván působivým vizuálním pojetím, inspirujícím se často v barokních malbách starých mistrů a zároveň nepříjemně stimulován jejich aktualizací v mnohdy obskurních, krvavých a krutých příbězích. Opakující se prvky, s kterými v různých obměnách pracuje napříč celým svým filmařským dílem, ho jako tvůrce mohou identifikovat i bez znalosti autorství. 8 Inspirace pro tvorbu vizuality filmů Inspirace je pro každý tvůrčí proces nepostradatelná. A každý má svou metodu, jak k práci přistupovat a kde inspiraci hledat. Ne u každého umělce máme však možnost popsat inspirační prameny s takovou určitostí, jako ve filmech Petera Greenawaye. Ve svých snímcích se přímo odkazuje na konkrétní výtvarná a architektonická díla i umělce, přičemž některým z nich zasvěcuje své filmy i tematicky. V jeho tvorbě můžeme vystopovat inspirace vycházející z malířství, architektury, filmu, fotografie, kaligrafie a různých oborů symboliky. A to vše je ohraničené určitým divadelním rámcem. Výtvarné umění Malířství je pro Greenawaye jedním z nejsilnějších inspiračních zdrojů. Některá díla jsou ve filmech přímo rekonstruována. Jak kostýmově, tak zasazením do prostoru či architektury jsou takřka odpovídající malbě a tedy snadno identifikovatelná. Jiná se kompozičně drží předlohy, ale nabývají jiného charakteru vzhledem k jejich umístění či kostýmování. A další jsou aplikovány úplně volně, snaží se hlavně o přenesení atmosféry a rozpohybování akce. Při elementární znalosti výtvarného umění není vždy jednoduché rozklíčovat jejich přítomnost. Už i proto,
Load more

Recommended publications
  • SHARON HOWARD-FIELD 1 Casting Director
    SHARON HOWARD-FIELD 1 Casting Director EMPLOYMENT HISTORY: • Howard-Field Casting, (Los Angeles, London & Europe) 1993-2014 • Director of Feature Casting, Warner Bros. Studios, Los Angeles 1989-1993 • Howard-Field Casting ( London & Europe) 1983-1989 • Casting & Project Consultant RKO, London operations 1983-1985 • Associate Casting Director Royal Shakespeare Company, London 1977-1983 • Production Assistant to director/producer Martin Campbell, London 1975-1977 • Assistant to writer, Tudor Gates, Drumbeat Productions, London 1975-1977 FILMS CURRENTLY IN DEVELOPMENT FOR 2014/15: AMOK – Director: Kasia Adamik. Screenplay: Richard Karpala. Executive producer: Agnieszka Holland. Producers: Beata Pisula, Debbie Stasson - in development for spring 2015 WALKING TO PARIS – Director: Peter Greenaway, Producer: Kees Kasander and Julia Ton. Scheduled to commence pp February 2015 in Romania, Switzerland and France. THE WORLD AT NIGHT – Director: TBC. Screenplay: William Nicholson. Producer: Vanessa van Zuylen, (VVZ Presse, Paris, France), Matthias Ehrenberg, Jose Levy, (Cuatro Films Plus) Ibon Cormenzana, (Arcadia Motion Pictures), – in development to shoot Argentina and France Spring 2015. Daniel Bruhl attached. RACE – In association with Suzanne Smith Casting. Director: Stephen Hopkins. Filming Berlin and Canada, September 2014. Casting a selection of cameo roles from the UK AMERICAN MASSACRE – Director: TBC Producer: Emjay Rechsteiner (Staccato Films); Executive Producer: Harris Tulchin - in development for Spring 2015, shooting New Zealand and Canary Islands LITTLE SECRET (Pequeno Segredo) – Director: David Schurmann; Writer: Marcos Bernstein; Producers: Matthias Ehrenberg (Cuatro Films Plus), Joao, Roni (Ocean Films, Brazil), Emma Slade (Fire Fly Films, NZ), Barrie Osborn – in development to shoot Brazil, October 2014. Finnoula Flanagan attached THE BAY OF SILENCE: - Director: Mark Pellington; Screenwriter & Producer: Caroline Goodall, Executive Producer: Peter Garde.
    [Show full text]
  • PETER GREENAWAY. ¿CINEASTA, O ARTISTA PLÁSTICO? Antonio García López
    Antonio García López [email protected] PETER GREENAWAY. ¿CINEASTA, O ARTISTA PLÁSTICO? Antonio García López vol. 6 / fecha: 2017 Recibido:22/11/2017 Revisado:11/12/2017 Aceptado:15/12/2017 GARCÍA López, Antonio. “Peter Greenaway. ¿Cineasta, o Artista Plástico”. En Revista Sonda: Investigación en Artes y Letras, nº 6, 2017, pp. 89-102. ISSN: 2254-6073 90 PETER GREENAWAY. ¿CINEASTA, O ARTISTA PLÁSTICO? PETER GREENAWAY. FILMMAKER, OR PLASTIC ARTIST? Autor: Antonio García López Universidad de Murcia Facultad de Bellas Artes [email protected] Sumario: 1. Introducción. 2. Cineastas-pintores. 3. Artistas plásticos-cineastas. 4. Conclusiones. Referencias bibliográficas. Citación: GARCÍA López, Antonio. “Peter Greenaway. ¿Cineasta, o artista plástico”. En Revista Sonda: Investigación en Artes y Letras, nº 6, 2017, pp. 89-102. ISSN: 2254-6073 91 PETER GREENAWAY. ¿CINEASTA, O ARTISTA PLÁSTICO? PETER GREENAWAY. FILMMAKER, OR PLASTIC ARTIST? Antonio García López Universidad de Murcia Facultad de Bellas Artes [email protected] Resumen 1. INTRODUCCIÓN El objetivo del presente artículo persigue constatar la intensa relación que, desde sus inicios, mantiene una El tema central de este artículo, pretende analizar figura como Peter Greenaway con el medio cinemato- la evolución de Peter Greenaway (Reino Unido, gráfico y con las vanguardias artísticas, en especial con 1942) desde el marco que ofrecen las relaciones cine la pintura. Para ello se analiza a este controvertido autor y pintura y más concretamente dentro del escurridi- tanto desde la óptica de los cineastas-pintores, alejados zo universo que define a los cineastas que son pin- de la narración clásica impuesta por Hollywood; como tores y a los artistas que también son cineastas.
    [Show full text]
  • Image to Infinity: Rethinking Description and Detail in the Cinema
    IMAGE TO INFINITY: RETHINKING DESCRIPTION AND DETAIL IN THE CINEMA by Alison L. Patterson BS, University of Pittsburgh, 1997 MA, Cinema Studies New York University, 2001 Submitted to the Graduate Faculty of Arts and Sciences in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy in Critical and Cultural Studies University of Pittsburgh 2011 UNIVERSITY OF PITTSBURGH FACULTY OF ARTS AND SCIENCES This dissertation was presented by Alison L. Patterson It was defended on February 23, 2011 and approved by Troy Boone, PhD, Associate Professor, English Adam Lowenstein, PhD, Associate Professor, English Colin MacCabe, PhD, Distinguished University Professor, English Randall Halle, PhD, Klaus W. Jonas Professor of German and Film Studies Dissertation Director: Marcia Landy, PhD, Distinguished Professor, English ii Copyright © Alison L. Patterson 2011 All Rights Reserved iii IMAGE TO INFINITY: RETHINKING DESCRIPTION AND DETAIL IN THE CINEMA Alison L. Patterson, PhD University of Pittsburgh, 2011 In the late 1980s, historian Hayden White suggested the possibility of forms of historical thought unique to filmed history. White proposed the study of “historiophoty,” an imagistic alternative to written history. Subsequently, much scholarly attention has been paid to the category of History Film. Yet popular concerns for historical re‐presentation and heritage have not fully addressed aesthetic effects of prior history films and emergent imagistic‐historiographic practices. This dissertation identifies and elaborates one such alternative historiographic practice on film, via inter‐medial study attending to British and American history films, an instance of multi‐platform digital historiography, and an animated film – a category of film often overlooked in history film studies.
    [Show full text]
  • Diplomarbeit
    The Draughtsman, the Architect, his Wife and her Lover. Kunstrezeption in den Filmen Peter Greenaways Diplomarbeit zur Erlangung des akademischen Grades einer Magistra der Philosophie an der Geisteswissenschaftlichen Fakultät der Karl‐Franzens Universität Graz vorgelegt von BarBara HUBER am Institut für Kunstgeschichte Begutachter: Ao. Univ.‐ Prof. Mag. Dr. Josef Ploder Graz, 2012 i Eidesstattliche Erklärung Hiermit versichere ich, dass ich die vorliegende ArBeit selBstständig verfasst und keine anderen als die angegeBenen Quellen und Hilfsmittel Benutzt haBe. Alle Ausführungen, die anderen veröffentlichten oder nicht veröffentlichten Schriften wörtlich oder sinngemäß entnommen wurden, haBe ich kenntlich gemacht. Die ArBeit hat in gleicher oder ähnlicher Fassung noch keiner anderen PrüfungsBehörde vorgelegen. Graz, 08. Juni 2012 (BarBara HuBer) ii Vorwort Vorwort Nach eingehender Beschäftigung mit dem Thema Intermedialität, entschied ich mich, meine DiplomarBeit üBer einen TeilBereich dieser Materie zu verfassen, um mein Bisheriges Wissen zu vertiefen. Besonders interessant erschien mir in diesem Zusammenhang das Zentralmedium Film, das durch seine HauptBestandteile Bild und Ton Bereits zwei Disziplinen vereinte. OBwohl der Film in der Bildtradition der Fotografie und der Malerei steht, musste ich nach meiner Recherche feststellen, dass der Film als wissenschaftliches Betätigungsfeld der kunstgeschichtlichen Forschung Bisher wenig Beachtung fand. Die BearBeitung des Mediums Film fand vermehrt in der Literaturwissenschaft statt, die sich
    [Show full text]
  • Author Accepted Manuscript
    University of Dundee Twin Traditions Hoyle, Brian Published in: British Art Cinema Publication date: 2019 Document Version Peer reviewed version Link to publication in Discovery Research Portal Citation for published version (APA): Hoyle, B. (2019). Twin Traditions: The biopic and the composed film in British art cinema . In P. Newland, & B. Hoyle (Eds.), British Art Cinema: Creativity, Experimentation and Innovation (pp. 353-378). Manchester University Press. https://manchesteruniversitypress.co.uk/9781526100870/ General rights Copyright and moral rights for the publications made accessible in Discovery Research Portal are retained by the authors and/or other copyright owners and it is a condition of accessing publications that users recognise and abide by the legal requirements associated with these rights. • Users may download and print one copy of any publication from Discovery Research Portal for the purpose of private study or research. • You may not further distribute the material or use it for any profit-making activity or commercial gain. • You may freely distribute the URL identifying the publication in the public portal. Take down policy If you believe that this document breaches copyright please contact us providing details, and we will remove access to the work immediately and investigate your claim. Download date: 02. Oct. 2021 This is the Author Accepted Manuscript. The final published version is available at: Hoyle, B. (2019). Twin Traditions: The biopic and the composed film in British art cinema . In P. Newland, & B.
    [Show full text]
  • Dissertation (Einreichen)
    DISSERTATION Titel der Dissertation Towards an Encyclopaedia as a Web of Knowledge. A Systematic Analysis of Paradigmatic Classes, Continuities, and Unifying Forces in the Work of Peter Greenaway Verfasser Mag. phil. Marc Orel angestrebter akademischer Grad Doktor der Philosophie (Dr. phil.) Wien, 2011 Studienkennzahl lt. Studienblatt: A 343 Studienrichtung lt. Studienblatt: Anglistik und Amerikanistik Betreuerin: Ao. Univ.-Prof. Mag. Dr. Monika Seidl To my parents… TABLE OF CONTENTS Acknowledgements __________________________________________________ VI List of Abbreviations and Short Titles _____________________________________ VII Preface _________________________________________________________ VIII 1. PROLOGUE ________________________________________________ 1 1.1. Peter Greenaway: A Brief Retrospective _______________________________ 1 1.2. Classifying Greenaway’s Work _____________________________________ 17 1.3. Introducing an Encyclopaedic Approach ______________________________ 25 2. THE ENCYCLOPAEDIA ______________________________________ 62 A 62 Literature 214 Air 62 M 214 Alphabet 70 Maps 214 Anatomy 81 Mathematics 225 Animals 92 Medicine 225 Architecture 92 Myth/ology 225 B 105 N 235 Biography 105 Nudity 235 Birds 112 Numbers 246 Body 112 O 258 Books 122 Ornithology 258 C 134 P 266 Cartography 134 Plants 266 Characters 134 Pornography 266 Conspiracy 147 R 267 D 158 Religion 267 Death 158 S 279 Dissection 168 Science 279 Drowning 168 Sex/uality 279 F 169 Stories 289 Flight 169 T 290 Food 169 Taboo 290 G 181 Theology 299 Games
    [Show full text]
  • A Film Fogalma. a Sajátság Természetrajza
    Pécsi Tudományegyetem BTK Irodalomtudományi Doktori Iskola Irodalomtudományi Doktori Program Iskolavezető: Dr. Thomka Beáta DSc Dr. habil. egyetemi tanár STRUKTÚRA ÉS NARRATÍVA PETER GREENAWAY FILMJEIBEN Phd-értekezés Prax Levente Témavezető: Prof. dr. Orbán Jolán egyetemi tanár PTE BTK Modern Irodalomtörténeti és Irodalomelméleti Tanszék Pécs 2017 1 Peter Greenaway 2 Tartalomjegyzék Tartalomjegyzék 3 Bevezetés 6 1. Parametrikus elbeszélés, szeriális szerkezet, moduláris narratíva 11 1.1 Az alapvető fogalmak meghatározása 11 1.2. A parametrikus elbeszélés (David Bordwell) 14 1.3. A szeriális szerkezet (Kovács András Bálint) 18 1.4. Moduláris narratíva (Allen Cameron) 19 2. Irodalmi és filmes előképek Greenaway művészetében 22 2.1. Felhangmontázs (Szergej Eizenstein) 22 2.2. A katalógus, mint ontológiai eredet (Jorge-Luis Borges) 24 2.3. A francia új regény és új film (Alain Robbe-Grillet) 28 2.3.1. Narratívák Alain Robbe-Grillet A hazug ember című filmjében 33 2.3.2. Önreflexió és a hamisító elbeszélés fogalma 37 2.4. Narráció és dekonstrukció (Jean-Luc Godard) 38 3. A nyitott mű problematikája Greenaway munkásságában 45 3.1. A nyitott mű pre-strukturalista/strukturalista felfogása 45 3.2. A nyitottság fokozatai 48 3.3. Egy túlzónak ható értelmezés 49 3.4. A nyitott mű fogalma Deleuze-nél 51 4. Elbeszélésmódok Greenaway filmjeiben 55 4.1. Barokk determinizmus a rendező munkásságában 55 4.2. A szerkezetcentrikusság és a narratíva általános összefüggései 58 4.2.1. Borges barokk-definíciója 61 4.3. Az irónia, mint a strukturalista paradigma megbontásának eszköze 63 4.3.1. Paul de Man irónia-definíciója és Greenaway 63 4.3.2. Az irónia fogalma a filmművészetben 65 4.3.3.
    [Show full text]
  • Cineclube Grupo Estaçãoecontracampo
    LONGAS-METRAGENS: The Coast Line (curta-metragem) 1980 The Falls Beside the sea (curta-metragem / 1982 O Contrato do Desenhista (The Draughtsman's TV) Contract) 1984 Making a Splash (curta-metragem / A Zed & Two Noughts TV) 1985 Zoo - Um Z e Dois Zeros ( ) apresenta 1987 A Barriga do Arquiteto (The Belly of an Architect) A TV Dante, Canto 5 (TV) 1988 Afogando em Números (Drowning by Numbers) 1985 Inside Rooms – 26 bathroons (curta-metragem / TV) sessão 1989 O Cozinheiro, o Ladrão, Sua Mulher e o Amante (The Cook, the Thief, His Wife and Her Lover) 1988 Fear of Drowning (curta-metragem / TV) cineclube 1991 A Última Tempestade (Prospero's Books) A TV Dante, Cantos I-VIII (TV) 1993 O Bebê Santo de Macon (The Baby of Mâcon) 1989 Hubert Bals Handshake (curta- Lumière et compagnie 1995 Lumière e Cia. ( ) - episódio metragem) The Pillow Book 1996 O Livro de Cabeceira ( ) 1991 A Walk Through Propero's Library 8 1/2 Women 1999 8 Mulheres e Meia ( ) 1992 M is for Man, Music, Mozart 2003 As Maletas de Tulse Luper - Parte I: A História de Moab (curta-metragem / TV) The Tulse Luper Suitcases, Part 1: The Moab Story ( ) Rosa (curta-metragem) The Tulse Luper Suitcases, Part 3: The Antwerp Darwin (média-metragem) The Tulse Luper Suitcases, Part 2: The Vaux to the Sea 2004 1994 Stairs 1, Geneva Visions of Europe Visões da Europa ( ) - episódio 1997 The Bridge (curta-metragem) 27 de Outubro de 2004 - Ano II – Edição nº 64 1999 The Death of a composer: Rosa, a CURTAS, MÉDIAS, VÍDEOS E PRODUÇÕES PARA A TELEVISÃO: Horse Drama (TV) 1962 Death of Sentiment
    [Show full text]
  • The Functions of the Minimalist Technique in Film Scores
    Copyright by Rebecca Marie Doran Eaton 2008 The Dissertation Committee for Rebecca Marie Doran Eaton certifies that this is the approved version of the following dissertation: Unheard Minimalisms: The Functions of the Minimalist Technique in Film Scores Committee: ____________________________________ Eric Drott, Supervisor ____________________________________ Byron Almén ____________________________________ James Buhler ____________________________________ Edward Pearsall ____________________________________ Charles Ramírez Berg Unheard Minimalisms: The Functions of the Minimalist Technique in Film Scores by Rebecca Marie Doran Eaton, B.A.; M.M. Dissertation Presented to the Faculty of the Graduate School of The University of Texas at Austin in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree of Doctor of Philosophy The University of Texas at Austin May 2008 ACKNOWLEDGMENTS First, I would like to thank my committee, whose insightful comments have helped me shape this work. Special recognition goes to Dr. Almén, whose copyediting expertise has kept me from committing several grammatical gaffes, and Dr. Buhler, whose approach to film music has informed my own. I owe a deep debt of gratitude to my supervisor, Dr. Eric Drott, whose keen—and always timely—critiques have steered my dissertation toward one with both breadth and analytical depth. I would also like to thank the entire theory department at UT Austin. Its support though T.A. and A.I. positions has helped me hone my pedagogical craft, while the Kent Kennan fellowship has allowed me to finish my dissertation in a timely manner. Thanks must also be given for the collegial atmosphere—especially amongst my fellow students—which made attending UT a delight. My family, of course, has been the basis for my success.
    [Show full text]
  • Epi-Revel@Nice
    “Miles and miles and miles of painted darkness”: Peter Greenaway and the intelligibility of representation Gasquet Lawrence Pour citer cet article Gasquet Lawrence, « “Miles and miles and miles of painted darkness”: Peter Greenaway and the intelligibility of representation », Cycnos, vol. 26.1 (Peter Greenaway), 2010, mis en ligne en janvier 2012. http://epi-revel.univ-cotedazur.fr/publication/item/256 Lien vers la notice http://epi-revel.univ-cotedazur.fr/publication/item/256 Lien du document http://epi-revel.univ-cotedazur.fr/cycnos/256.pdf Cycnos, études anglophones revue électronique éditée sur épi-Revel à Nice ISSN 1765-3118 ISSN papier 0992-1893 AVERTISSEMENT Les publications déposées sur la plate-forme épi-revel sont protégées par les dispositions générales du Code de la propriété intellectuelle. Conditions d'utilisation : respect du droit d'auteur et de la propriété intellectuelle. L'accès aux références bibliographiques, au texte intégral, aux outils de recherche, au feuilletage de l'ensemble des revues est libre, cependant article, recension et autre contribution sont couvertes par le droit d'auteur et sont la propriété de leurs auteurs. Les utilisateurs doivent toujours associer à toute unité documentaire les éléments bibliographiques permettant de l'identifier correctement, notamment toujours faire mention du nom de l'auteur, du titre de l'article, de la revue et du site épi-revel. Ces mentions apparaissent sur la page de garde des documents sauvegardés ou imprimés par les utilisateurs. L'université Côte d’Azur est l'éditeur du portail épi-revel et à ce titre détient la propriété intellectuelle et les droits d'exploitation du site.
    [Show full text]
  • Elmer Leupen
    ELMER LEUPEN, NCE ˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙˙film editor I am a versatile film editor with a passion for art-related projects and 30 years of experience editing films for cinema, television, art installations and operas. I enjoy being involved in the entire post-production process and work a lot independently. I believe in an inspiring working relationship with the director to creatively rise above myself for the benefit of the film. My specialization is making image compositions and creating 2D or 3D content where necessary. I enjoy working on projects about art and science. MEMBERSHIPS STUDIO ADDRESS Active member of the NCE (Netherlands Association of Cinema Editors) Korte Leidsedwarsstraat 12 Member of the EFA (European Film Academy) 1017 RC Amsterdam The Netherlands TOOLS & SOFTWARE Avid Media Composer [email protected] Adobe CC: Premiere Pro, After Effects, Photoshop, Illustrator, Indesign www.elmerleupen.nl DaVinci Resolve Studio, Apple Motion, Cinema 4D, SynthEyes, Unity +31(0)6 2467 1181 mobile EDUCATION 1988-1992 Netherlands Film Academy - completed studies: Editing & Sound Filmography FEATURE FILMS 2021 WALKING TO PARIS | Peter Greenaway | Enjoy Movies – IN PRODUCTION – 2014 EISENSTEIN IN GUANAJUATO | Peter Greenaway | Submarine, Fu Works Nominee Golden Berlin Bear, Berlin International Film Festival 2015 Nominee Teddy Best Feature Film Teddy Ballot Volkswagen Audience Award, Berlin Int. Film Festival
    [Show full text]
  • The Raiffeisen Maître Du Réel Award 2016 Goes to Peter Greenaway
    PRESS KIT MAITRE DU RÉEL — PETER GREENAWAY The Raiffeisen Maître du Réel Award 2016 goes to Peter Greenaway Biography Peter Greenaway was born in Wales in 1942. His films are influenced by the Renaissance and Baroque painting and in particular the Flemish painting. The characteristics of his works can be seen in their scenic composition and illumination, and in the contrast between costume and nudity as well as that between nature and architecture, furniture and people, sexual pleasure and painful death. Among the recurring elements of his work are murder, scheming, sex, irony and a certain cruelty. Following a classical training in painting, he took an interest in European cinema, Ingmar Bergman and the French nouvelle vague of Jean-Luc Godard and Alain Resnais. His studies at Walthamstow College of Art in London would lead him to spend 15 years working as a film editor and director for the Central Office of Information (COI). In 1966, he directed the experimental films Train and Tree. In the 1970s, he started making more ambitious films like Vertical Features Remake (1978) and A Walk Through H (1979). His most striking works date from the 1980s: The Falls (1980), his first feature-length film, then The Draughtsman’s Contract (1982), A Zed & Two Noughts (1985), The Belly of an Architect (1987), Drowning by Numbers (1988, an award-winner at the Festival of Cannes), and his most famous film, The Cook, The Thief, His Wife & Her Lover (1989). In 1989, he collaborated with the artist Tom Phillips on the creation of a television series, A TV Dante, based on Dante’s “Inferno”.
    [Show full text]