Christoph Willibald Gluck
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CHRISTOPH WILLIBALD GLUCK Orfeo ed Euridice (version italienne de Vienne en 3 actes) GLUCK ORFEO ED EURIDICE Dossier pédagogique © Julien Mignot / Naïve Le projet artistique d’Insula orchestra est construit autour d’un répertoire, allant principalement du classicisme au romantisme, avec des programmes aussi bien symphoniques qu’avec chœur et solistes. L’orchestre joue sur instruments d’époque, avec un travail sonore adapté aux grandes salles d’aujourd’hui. Le projet repose avant tout sur une recherche stylistique et émotionnelle. Les musiciens, rassemblés autour d’un noyau de chefs d’attaques confirmés et réputés, sont recrutés essentiellement dans la jeune génération, qui sort actuellement des institutions pédagogiques européennes spécialisées. Cette phalange nouvelle, fondée par Laurence Equilbey et le Conseil général des Hauts-de-Seine en 2012, rayonne dans le département, en France et à l’international, sur de grandes scènes et festivals prestigieux. www.insulaorchestra.fr !3 Dossier pédagogique accentus est un chœur de chambre professionnel très investi dans le répertoire a cappella, la création contemporaine, l’oratorio et l’opéra. Fondé par Laurence Equilbey il y a 20 ans, il se produit aujourd’hui dans les plus grandes salles de concert et festivals français et internationaux. L’ensemble collabore régulièrement avec des chefs et des orchestres prestigieux et participe à des productions lyriques : Perela l’Homme de Fumée de Pascal Dusapin et L’Espace Dernier de Matthias Pintscher à l’Opéra de Paris, Le Barbier de Séville de Gioachino Rossini au Festival d’Aix-en-Provence, Ciboulette de Reynaldo Hahn à l’Opéra Comique. ORFEO ED EURIDICE accentus poursuit sa résidence à l’Opéra de Rouen Haute-Normandie. Il est également un partenaire privilégié de la Cité de la musique / Salle Pleyel et ensemble associé à l’Orchestre de chambre de Paris depuis 2009-2010. Le chœur a par ailleurs établi une relation privilégiée avec deux chefs talentueux, Pieter-Jelle de Boer et Christophe Grapperon. GLUCK accentus enregistre en exclusivité pour naïve. Tous ses disques ont été largement récompensés par la presse musicale. Le chœur prépare pour 2015 un enregistrement des œuvres vocales de Mantovani. accentus a été consacré Ensemble de l’année par les Victoires de la musique classique en 2002, en 2005 et en 2008. www.accentus.fr © Julien Mignot / Naïve !4 Autour de l’œuvre Le livret original Acte II. Le chœur infernal des Furies accueille Orphée Acte I. Accompagné de bergers et de bergères réunis sur les bords du Cocyte. Accompagné de sa lyre, Orphée autour du tombeau d'Eurydice, Orphée déplore la mort de se met à chanter et parvient à rallier les esprits maléfiques à son épouse. Alors qu'il dit vouloir la rejoindre dans le sa cause. Il retrouve ainsi Eurydice. royaume des morts, l'Amour apparaît et lui apporte une Acte III. Orphée et Eurydice remontent lentement vers heureuse nouvelle : s'il parvient à rallier à sa cause les la terre, mais celle-ci ne comprend pas l'attitude de son gardiens des Enfers, il pourra ramener Eurydice sur terre, à époux et la lui reproche. Oubliant un instant la condition condition de ne pas la regarder avant d'avoir atteint le qu'avait posée Amour, Orphée se retourne pour la regarder. monde des vivants. Eurydice meurt aussitôt. Pourquoi 3 versions ? Versions Version viennoise de Gluck Version parisienne de Gluck Révision d'Hector Berlioz Date de création 1762 1774 1859 Titre original Orfeo ed Euridice Orphée et Eurydice Orphée et Eurydice Sous-titre Azione teatrale per musica Tragédie opéra - Découpage 3 actes 3 actes 4 actes Textes et paroles Italien Français Français Librettiste Livret de Ranieri de Calzabigi Livret de Pierre Louis Moline Arrangement du livret de Moline Version parisienne de Gluck – Porté par le succès qu'y avait remporté l'un de ses précédents opéras, Hector Berlioz (1803-1869) Iphigénie en Aulide, Gluck décide d'adapter son Orfeo pour Paris en un Orphée dont le livret est traduit, et la musique Originaire de La Côte Saint-André en Isère, Hector accommodée aux exigences du goût français. Berlioz choisit de devenir musicien contre l'avis de son La transformation la plus évidente est ainsi la père qui le destinait à une carrière de médecin. transposition du rôle-titre : Orfeo était un castrat à Vienne, il Contraint de suivre deux années d'études à la faculté sera un ténor aigu (haute-contre) à Paris. Il accroît par de médecine, il fréquente assidûment l'opéra où ailleurs la part des danses, en insérant notamment dans le Iphigénie en Tauride de Gluck lui fait une impression 2e acte la célèbre Danse des Furies. indélébile et commence la composition d'oeuvres de Version révisée d'Hector Berlioz – Hector Berlioz n'a musique de chambre. Formé au conservatoire auprès de Jean-François Lesueur, il a notamment étudié jamais caché son admiration pour Gluck. Dans ses l'oeuvre de Beethoven. Mémoires, il avoue ainsi lui vouer une « passion instinctive » et ce, depuis sa plus tendre enfance. Il assiste à Paris à de Après cinq tentatives, il obtient le Prix de Rome en nombreuses reprises de l'Orphée de Gluck, dans sa 1830 et rencontre au cours de son séjour, Gaetano deuxième version : d'une représentation à l'autre, sa Donizetti et Vincenzo Bellini. Dès son retour à Paris en déception semble s'accroître. La version française de 1832, il entreprend une carrière de critique musical où l'opéra lui semble globalement bien moins satisfaisante que il acquiert une notoriété importante. la fois reconnu et sa version originale, et les arrangements qu'en font les craint pour son analyse des oeuvres, il se fait un différents interprètes relèvent pour lui de la profanation. Il certain nombre d'ennemis. décide alors d'en proposer une version révisée qui serait en quelque sorte une synthèse des deux versions de Gluck. Il En 1837, il compose son Requiem et connaît d'autres s'agissait pour lui de « remettre cet ouvrage en ordre, succès avec Roméo et Juliette et sa célèbre Symphonie fantastique. Alors qu'il commence la approprier à la voix de contralto les récitatifs et airs rédaction de ses Mémoires, Hector Berlioz remanie nouveaux ajoutés par Gluck au rôle principal (...), ôter les l'Orphée et Eurydice de Gluck qui s'imposera au trombones ajoutés par un inconnu, et remplacer par un répertoire. Attiré depuis toujours par les grandes cornet moderne en cuivre le cornetto en bois dont oeuvres littéraires (Shakespeare, Goethe), il adapte personne ne joue à Paris. De plus, on a corrigé dans le livret l'oeuvre de Virgile, Les Troyens, qu'il achèvera en 1858 quelques vers de M. de Moline dont la niaiserie paraissait avant de composer son dernier opéra Béatrice et dangereuse et inacceptable. » En ce qui concerne la forme Bénédict. Il meurt à Paris le 8 mars 1869. de l'œuvre, le remaniement le plus évident de Berlioz est le passage de trois à quatre actes, la scène des Enfers et Source : Orphée et Eurydice, dossier de préparation Atelier celle des Champs Elysées formant désormais deux actes Lyrique/Jeune public, Opéra National de Paris, mai 2011, p.5. distincts, dans le but de rééquilibrer la partition, dont il a supprimé plusieurs numéros. !5 Autour du compositeur Christoph Willibald Ritter von Gluck, ou Christoph Willibald, chevalier de Gluck, est né à Erasbach, en Allemagne,! en 1714, et mort à Vienne en 1787. Fils d'un garde forestier, il montre très tôt des Dossier pédagogique dispositions pour la musique et apprend le violon. S'il entend continuer dans cette voie, cela complique la relation avec son père : comme très souvent à l'époque, ce dernier veut voir son fils exercer le même métier que lui. Gluck s'exerce en cachette, notamment en apprenant la guimbarde,! un instrument peu bruyant. En 1730, le jeune Gluck quitte le domicile familial pour échapper à la pression paternelle. Un an plus tard, il s'inscrit à l'université, mais ses études ne l'occuperont ORFEO ED EURIDICE guère longtemps ; il finit par les abandonner au profit d'une formation musicale autodidacte. En 1734, à Vienne, il est repéré par le prince Melzi qui l'emmène à Milan pour se perfectionner dans l'opera seria italien, très en vogue à la GLUCK cour de Charles VI. Il livre son premier opera seria, Artaserse, d'après un livret de Métastase, en 1741 et réussit à convaincre le public milanais, réputé très exigeant. Il va ainsi se bâtir une réputation solide en Italie du nord : Turin, Venise... Gluck écrit sept opéras en quatre ans et prend en même temps conscience des limites de ce genre et des conventions. C'est aussi à cette époque qu'il découvre Joseph-Si"rein Duplessis, Portrait de C.W. von Gluck (1775), # Haendel et ses oratorios, à la suite d'un voyage à Londres Huile sur toile, Kunsthistorisches Museum (Vienne, Autriche) en 1746.! En 1750, Gluck épouse la fille d'un banquier viennois. En 1774, Gluck s'installe à Paris et compose, à Ce mariage le libère des préoccupations financières et il l'invitation du marquis Le Blanc du Roullet, Iphigénie en peut pleinement profiter de sa renommée croissante. La Aulide d'après Racine. Le triomphe remporté par cet création de La Clémence de Titus, à Naples en 1752, est un ouvrage incite l'Académie Royale de Musique à lui triomphe qui parvient jusqu'aux oreilles du comte Durazzo, commander une adaptation en français d'Orphée et intendant des théâtres viennois. Gluck, de retour à Vienne, Eurydice selon le goût parisien. Sous la protection de la reçoit de nombreuses commandes. À la demande du comte Reine Marie-Antoinette, dont il fut le professeur de clavecin qui cherche lui aussi à renouveler le répertoire lyrique, il à Vienne, Gluck compose Armide (1777) puis Iphigénie en arrange des comédies-vaudevilles françaises pour le théâtre Tauride (1779).