DOCSLIB.ORG

Piotr Wojtasik Quartet Wojtasik/Kaletka/Kowalewski

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Piotr Wojtasik Quartet Wojtasik/Kaletka/Kowalewski Piotr Wojtasik Quartet Wojtasik/Kaletka/Kowalewski/McCraven Jest to całkowicie świeży i energetyczny program koncertowy - Piotrowi Wojtasikowi towarzyszą, jak zwykle, wybitni muzycy: Marcin Kaletka na saksofonie, Adam Kowalewski na kontrabasie oraz Stephen McCraven (Stany Zjednoczone) na perkusji. Zapraszamy do odwiedzenia strony Artysty na portalu społecznościowym Facebook: www.facebook.com/piotrwojtasikmusic Formacja prowadzona przez jednego z najwybitniejszych polskich trębaczy – Piotra Wojtasika stylistycznie oscyluje między neo-bopową tradycją jazzu okresu lat 60. ubiegłego wieku, elementami etno i stylistyką free. Całość, oparta o kompozycje lidera, utrzymana jest w konwencji nowoczesnego mainstreamu. Piotr Wojtasik Quartet jest zespołem bez instrumentu harmonicznego (trąbka, saksofon, perkusja, kontrabas). Brzmienie zespołu oparte jest zasadniczo na koncepcji lidera oraz indywidualnych cechach tworzących zespół muzyków. Piotr Wojtasik to artysta obsypywany nagrodami, otrzymał, m.in.: Fryderyka, Jazzowego Oscara, a także Mateusza Trójki. W rankingu magazynu "Jazz Forum" uznano go za najpopularniejszego polskiego jazzmana. Nagrywał i koncertował m.in. u boku takich gwiazd jazzu jak: Kenny Garrett, Billy Harper, Gary Bartz, Dave Liebman, Victor Lewis, Daniel Humier, Joachim Kuhn czy Michel Donato, a na polskim rynku współpracował m.in. z Janem "Ptaszynem" Wróblewskim, Henrykiem Miśkiewiczem, Andrzejem Jagodziński, Maciejem Sikałą, Lorą Szafran, Leszkiem Możdżerem, Piotrem Baronem. Piotr Wojtasik jest absolwentem Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach, wykładowcą macierzystej uczelni, jak również Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, prowadzi także warsztaty muzyczne. Zadebiutował na festiwalu Jazz Jamboree w 1988 roku wraz z zespołem New Presentation, z którym to też zarejestrował pierwszy materiał. Ostatnią z dotychczasowych płyt w jego solowym dorobku jest album "Old Land", który ukazał się w 2013 roku. Na tej płycie jazz przeplata się z muzyką świata, a u boku lidera pojawiają się legendy - Billy Hart, Kirk Ligtsey, Essiet Okon Essiet i inni. Marcin Kaletka – urodzony w 1986 roku, saksofonista tenorowy – absolwent instytutu Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach oraz Frost School of Music, University of Miami, USA. Od 2014 r. wykładowca na Akademii Muzycznej w Katowicach. Zdobywca wielu nagród na festiwalach oraz konkursach jazzowych w kraju i za granicą. Na swoim koncie ma również nagranie trzech albumów jazzowych z zespołem Wierba Schmidt Quintet. Adam „Szabas” Kowalewski - polski kontrabasista i basista jazzowy, kompozytor, wykładowca Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, doktor sztuk muzycznych w zakresie instrumentalistyki. Działalność artystyczną rozpoczął w 1993 roku, występując z zespołem Eryka Kulma „Quintessence”. Od tej pory regularnie koncertował w kraju i za granicą, współpracując z czołówką polskich muzyków jazzowych, takich jak: Janusz Muniak, Jan Ptaszyn Wróblewski, Tomasz Szukalski, Tomasz Stańko, Leszek Możdżer, Piotr Wojtasik, Adam Pierończyk, Jarosław Śmietana. Występował m.in. w następujących formacjach: Lesław Możdżer Sekstet, Adam Pierończyk Trio, Piotr Wojtasik Quartet, Piotr Wojtasik Quintet, Jarosław Śmietana Band, Tomasz Szukalski Twist Band, Janusz Muniak Quartet. W swoim dorobku artystycznym ma również współpracę u boku takich międzynarodowych gwiazd, jak m.in. Bennie Maupin, Eddie Henderson, Gary Bartz, John Abercrombie, Jeff Beck, John Purcell, Kevin Mahogany. Uczestnik wszystkich ważniejszych festiwali jazzowych w Polsce i wielu za granicą (m.in. w Wielkiej Brytanii, Norwegii, Szwecji, we Włoszech, na Litwie, w Rosji, Meksyku, Izraelu, Australii, Japonii, Chinach, Korei Południowej, Libanie czy Turcji). Obecnie występuje wraz z wieloletnim współpracownikiem Dizzy’ego Gillespiego, gitarzystą Edem Cherry (Ed Cherry Trio), z węgierskim skrzypkiem Robym Lakatosem (Roby Lakatos and Polish Friends), z zespołem Steve McCraven-Borys Janczarski Quintet, w trio Klima-Wyleżoł-Kowalewski, z Beatą Przybytek, a także jako lider własnych projektów (Szabas Trio, Szabas Quartet) oraz sideman towarzyszący innym muzykom jazzowym (m.in. z Januszem Muniakiem, Piotrem Baronem, Pawłem Kaczmarczykiem, Piotrem Schmidtem). Stephen McCraven - amerykański perkusista, mający na swoim koncie współpracę z takimi gigantami jazzu jak: Sam Rivers, Yusef Lateef, Benny Golson, Mal Waldron, Freddie Hubbard, David Murray, Ricky Ford czy Billy Harper. Od przeszło dwudziestu lat współtworzy kwartet legendarnego saksofonisty Archie Sheppa. Zaczął naukę gry na perkusji w wieku 10 lat w Jimmy Stavris Drum School w New Haven Conn, a w późniejszych latach kontynuował edukację w Berklee College of Music oraz w University of Massachusetts, gdzie uczył się od mistrzów takich jak Max Roach czy Archie Shepp. Profesjonalną karierę zaczynał w zespole Mariona Browna – awangardowego saksofonisty, z którym odbył pierwszą europejską trasę w 1977 roku. Jej owocem była płyta „La Placita”. Rok później powrócił do Europy, by na stałe zamieszkać w Paryżu i nagrać pierwszą płytę pod własnym nazwiskiem – „Wooley the Newt” (1978). W Paryżu zaprzyjaźnił się i pobierał naukę u legendarnego perkusisty z zespołu Milesa Davisa, Philly Joe Jonesa, jak również u Kenny’ego Clarke’a. Od czasu debiutu Stephen McCraven nagrał ze swym zespołem osiem bardzo zróżnicowanych płyt (od mainstreamu po awangardę), w trakcie realizacji są zaś dwie kolejne. .
Load more

Recommended publications
  • Hermann NAEHRING: Wlodzimierz NAHORNY: NAIMA: Mari
    This discography is automatically generated by The JazzOmat Database System written by Thomas Wagner For private use only! ------------------------------------------ Hermann NAEHRING: "Großstadtkinder" Hermann Naehring -perc,marimba,vib; Dietrich Petzold -v; Jens Naumilkat -c; Wolfgang Musick -b; Jannis Sotos -g,bouzouki; Stefan Dohanetz -d; Henry Osterloh -tymp; recorded 1985 in Berlin 24817 SCHLAGZEILEN 6.37 Amiga 856138 Hermann Naehring -perc,marimba,vib; Dietrich Petzold -v; Jens Naumilkat -c; Wolfgang Musick -b; Jannis Sotos -g,bouzouki; Stefan Dohanetz -d; recorded 1985 in Berlin 24818 SOUJA 7.02 --- Hermann Naehring -perc,marimba,vib; Dietrich Petzold -v; Jens Naumilkat -c; Wolfgang Musick -b; Jannis Sotos -g,bouzouki; Volker Schlott -fl; recorded 1985 in Berlin A) Orangenflip B) Pink-Punk Frosch ist krank C) Crash 24819 GROSSSTADTKINDER ((Orangenflip / Pink-Punk, Frosch ist krank / Crash)) 11.34 --- Hermann Naehring -perc,marimba,vib; Dietrich Petzold -v; Jens Naumilkat -c; Wolfgang Musick -b; Jannis Sotos -g,bouzouki; recorded 1985 in Berlin 24820 PHRYGIA 7.35 --- 24821 RIMBANA 4.05 --- 24822 CLIFFORD 2.53 --- ------------------------------------------ Wlodzimierz NAHORNY: "Heart" Wlodzimierz Nahorny -as,p; Jacek Ostaszewski -b; Sergiusz Perkowski -d; recorded November 1967 in Warsaw 34847 BALLAD OF TWO HEARTS 2.45 Muza XL-0452 34848 A MONTH OF GOODWILL 7.03 --- 34849 MUNIAK'S HEART 5.48 --- 34850 LEAKS 4.30 --- 34851 AT THE CASHIER 4.55 --- 34852 IT DEPENDS FOR WHOM 4.57 --- 34853 A PEDANT'S LETTER 5.00 --- 34854 ON A HIGH PEAK
    [Show full text]
  • Ja Z Zfest B
    programm zweitausendfünfzehn jazzfest bonn Donnerstag, 7. Mai 2015 www.bechtle.com Post Tower 19 Uhr Pat Martino Trio Seite 6 Ulita Knaus Seite 10 Freitag, 8. Mai 2015 IT-E-Commerce LVR-LandesMuseum Bonn 19 Uhr Anke Helfrich Trio Seite 14 Norbert Gottschalk Quintett Seite 18 Samstag, 9. Mai 2015 Universität Bonn 19 Uhr Lizz Wright Seite 22 Stefan Schultze – Large Ensemble Seite 26 Sonntag, 10. Mai 2015 IT-Systemhaus & Volksbank-Haus Managed Services 19 Uhr Michael Heupel Seite 30 Michael Schiefel / David Friedman Seite 32 Montag, 11. Mai 2015 Brotfabrik 19 Uhr Hanno Busch Trio Seite 34 Peter Evans – Zebulon Trio Seite 38 Dienstag, 12. Mai 2015 Haus der Geschichte 19 Uhr Efrat Alony Trio Seite 42 Wolfgang Muthspiel Trio Seite 46 Bechtle verbindet zwei Geschäftsbereiche zu einem großen Mittwoch, 13. Mai 2015 Ganzen: auf der einen Seite 65 IT-Systemhäuser in Deutsch- Bundeskunsthalle land, Österreich und der Schweiz, auf der anderen IT-E- 19 Uhr Frederik Köster – Die Verwandlung Seite 50 Commerce in 14 europäischen Ländern. Dazu kommen mehr Marilyn Mazur‘s Celestial Circle Seite 54 als 75.000 Kunden und rund 6.500 exzellente Mitarbeiter, Kundennähe, Partnerschaft und maßgeschneiderte IT- Donnerstag, 14. Mai 2015 Beethoven-Haus Bonn Lösungen. Außerdem herstellerneutrale Beratung, Be- 19 Uhr Julia Kadel Trio Seite 58 schaffung, Integration, Managed Services und Schulungen Enrico Rava meets sowie über 56.000 IT-Produkte und kundenindividuelle Gianluca Petrella & Giovanni Guidi Seite 62 Online-Shops. Freitag, 15. Mai 2015 Bundeskunsthalle 19 Uhr WDR Big Band & Erik Truffaz Seite 66 Ihre bessere IT-Hälfte. Franco Ambrosetti Sextet Seite 70 feat.
    [Show full text]
  • 1St International Zbigniew Seifert Jazz Violin Competition / PROGRAM
    / PROGRAM 1st International Zbigniew Seifert Jazz Violin Competition 16th – 19th July 2014 / Lusławice, Kraków A Competition held under the Honorary Patronage of the President of the Academy of Music in Cracow, in cooperation with the “Emanations” Festival and the Summer Jazz Festival at Piwnica pod Baranami. Organizer: Partners: The Competition project has been made possible by the financial support of the Ministry of Culture and National Heritage, the Małopolska Province and Kraków City Council. Media Patrons: 2 1st International Zbigniew Seifert Jazz Violin Competition 16 JULY 2014 7 pm The European Krzysztof Penderecki Centre for Music in Lusławice semifinal auditions 17 JULY 2014 7 pm The European Krzysztof Penderecki Centre for Music in Lusławice semifinal auditions 18 JULY 2014 7 pm The European Krzysztof Penderecki Centre for Music in Lusławice final auditions 19 LIPCA 2014 r. 7 pm Manggha Museum of Japanese Art and Technology in Cracow gala concert www.seifertcompetition.com 3 n love with the music of John Coltrane, he originally took up the saxophone, and soon afterwards - set up ZBIGNIEW his first ensemble, the Zbig- Iniew Seifert Quartet, where he played with Jan Jarczyk, Jan Gonciarczyk and Janusz SEIFERT Stefański. Uncompromising and very daring in their artistic AN ICON OF THE JAZZ VIOLIN aims from the very start, they won the 2nd (1968) and then the Born in Cracow, he was associated with that city almost 1st (1969) prize at the Jazz on throughout his life. It was there that he completed primary and the Oder Festival, while Seifert secondary music schools and where he graduated from the himself took individual prizes.
    [Show full text]
  • TZ David Doruzka SILENTLY DAWNING 200208
    Tisková zpráva 20.02 . 2008 Kytarista DAVID DORŮŽKA vydává dlouho očekávané nové album SILENTLY DAWNING. Fenomenální a široce uznávaný jazzový kytarista David Dorůžka (narozen 1980), který se na české jazzové scéně pohybuje již 14 let a jehož talent i věhlas dávno překročily české hranice (dlouhodobé pobyty v USA a Francii, koncerty po celém světě), vydává v březnu 2008 své druhé autorské album Silently Dawning. Po čtyřleté pauze od oceňovaného debutu Hidden Paths (2004, „Anděl“ za nejlepší jazzovou desku roku) je album netrpělivě očekáváno. Dorůžka složil pro album 10 nových skladeb, s jedinou výjimkou jde o kompozice s textem, konkrétně o zhudebněné básně Emily Dickinson a Jiřího Ortena a o skladby opatřené švédskými texty mladé švédské zpěvačky Josefine Lindstrand, s níž Dorůžka spolupracoval již v minulosti a která tento trojjazyčný repertoár na albu též zpívá, s podporou polské rytmiky Lukasz Zyta (bicí) a Michal Baranski (kontrabas). Hudba je zasazena do kontextu současného evropského jazzu, je intimní, upřímná a hluboká. Album vzniklo ve studiu Svárov ve spolupráci se zvukovým mistrem Lukášem Martinkem, mastering provedl věhlasný Bob Katz ve studiu Digital Domain v USA. Seznam skladeb na albu Silently Dawning (autorem hudby je David Dorůžka): 1. The Things That Never Can Come Back (E. Dickinson) 2. November (J. Lindstrand) 3. The Heart Has Narrow Banks (E. Dickinson) 4. Percussion interlude (improvizace) 5. Noc a den (J. Orten) 6. I Felt My Life (E. Dickinson) 7. Tears (J. Lindstrand) 8. Before Spring Comes 9. Voice and guitar introduction (improvizace) 10. Forever Lost (J. Lindstrand) 11. Hope Is The Thing With Feathers (E. Dickinson) 12.
    [Show full text]
  • Jazzpress 0213
    LUTY 2013 Gazeta internetowa poświęcona muzyce improwizowanej 2084-3143 ISSN Rozmawiają z nami Artur Dutkiewicz Cezary Konrad Oles Brothers & Theo Jörgensmann Adam Bałdych Skrzypce były mi pisane Podążam za muzyczną intuicją KONKURSY Adam Bałdych, fot. Bogdan Augustyniak i Krzysztof Wierzbowski SPIS TREŚCI 3 – Od Redakcji 40 – Publicystyka 40 Felieton muzyczny Macieja Nowotnego 4 – KONKURSY O tym, dlaczego ona tańczy NIE dla mnie... 6 – Co w RadioJAZZ.FM 42 Najciekawsze z najmniejszych w 2012 6 Jazz DO IT! 44 Claude Nobs 12 – Wydarzenia legendarny twórca Montreux Jazz Festival 46 Ravi Shankar 14 – Płyty Geniusz muzyki hinduskiej 14 RadioJAZZ.FM poleca 48 Trzeci nurt – definicja i opis (część 3) 16 Nowości płytowe 50 Lektury (nie tylko) jazzowe 22 Pod naszym patronatem Reflektorem na niebie wyświetlimy napis 52 – Wywiady Tranquillo 52 Adam Baldych 24 Recenzje Skrzypce były mi pisane Walter Norris & Leszek Możdżer Podążam za muzyczną intuicją – The Last Set Live at the a – Trane 68 Cezary Konrad W muzyce chodzi o emocje, a nie technikę 26 – Przewik koncertowy 77 Co słychać u Artura Dutkiewicza? 26 RadioJAZZ.FM i JazzPRESS zapraszają 79 Oles Brothers & Theo Jörgensmann 27 Koncerty w Polsce Transgression to znak, że wspięliśmy się na 28 Nasi zagranicą nowy poziom 31 Ulf Wakenius & AMC Trio 33 Oleś Brothers & Theo Jörgensmann tour 83 – BLUESOWY ZAUŁEK Obłędny klarnet w magicznym oświetleniu 83 29 International Blues Challenge 35 Extra Ball 2, czyli Śmietana – Olejniczak 84 Magda Piskorczyk Quartet 86 T-Bone Walker 37 Yasmin Levy w Palladium 90 – Kanon Jazzu 90 Kanon w eterze Music for K – Tomasz Stańko Quintet The Trio – Oscar Peterson, Joe Pass, Niels-Henning Orsted Pedersen 95 – Sesje jazzowe 101 – Redakcja Możesz nas wesprzeć nr konta: 05 1020 1169 0000 8002 0138 6994 wpłata tytułem: Darowizna na działalność statutową Fundacji JazzPRESS, luty 2013 Od Redakcji Czas pędzi nieubłaganie i zaskakująco szybko.
    [Show full text]
  • 'Helikon' Was Also a Favourite of Zbyszek Seifert's. Both His Quartet
    man of the light. THE LIFE AND WORK OF ZBIGNIEW SEIFERT The ‘Helikon’ was also a favourite of Zbyszek Seifert’s. Both his quartet and (later) Stańko’s quintet held their rehearsals there, and that’s where he played his first jazz concerts. It was in this club that he met jazz musicians and fans. As its musicians became more and more popular, the Jazz-Club found it could not seat all the audience and so concerts began to be held in other places. Nonetheless, the first steps on the ensemble’s career path were inextricably linked with that magical place. Jazz-Club “Helikon”. From left: barmaid, NN, Jan Jarczyk, Zbigniew Seifert, Jan Gonciarczyk, Adam Matyszkowicz. Archive of Małgorzata Seifert Jazz-Club “Helikon” membership card. Archive of Małgorzata Seifert 36 The music studies and Jazz Ensembles The Career of the Zbigniew Seifert Quartet The Quartet’s official debut took place in November, 1965, during the th14 Cracow Jazz Festival, the so-called Cracow All Souls Jazz Festival at Krzysztofory, where the jam sessions were held. Andrzej Jaroszewski enthusiastically hailed their performance as foreshadowing the coming of a new generation of jazz musicians, the debut of a modern jazz band. In a brochure entitled “Cracow Jazz Festival – 14th Edition”, Krzysztof Sadowski wrote: On Friday evening the second debutant was Zbigniew Seifert, an alto sax player influenced by John Coltrane and Zbigniew Namysłowski. From the latter, he took the pure intonation and confident presentation of frequently complicated melodic phrases. Especially in the theme of McCoy Tyner’s “Three Flowers” the whole ensemble gave us a sample of solid modern jazz.
    [Show full text]
  • Promo 2020 Eng Copy
    LONGING NEW ALBUM LONGING Ladies and Gentlemen, we are pleased to inform you about the new upcoming album by the New Bone jazz band quintet. Tomasz Kudyk’s band will enter the studio in December 2019 to record their sixth album. The expected premiere of the album is March 2020 via CM Records. Tomasz, the New Bone leader, dedicates this album to his late father, Jan Kudyk, a longtime leader of the Jazz Band Ball Orchestra. Tomasz Kudyk on the trumpet will be accompanied by Bartłomiej Prucnal on the alto saxophone and Dominik Wania on the piano. The album will feature original compositions by Tomasz Kudyk arranged for a jazz sextet and one piece by Jan Kudyk, in a special arrangement written by Wojtek Groborz. Judging by the previous New Bone albums, we can expect lyrical, nostalgic music in the form of a jazz narrative. Inspiration for the album goes back to the jazz mainstream developed in mid-20th century. Through this album and the music (recorded in S4 Studio in Warsaw), Tomasz Kudyk would like to express his gratitude and respect for his father, who at the beginning of his musical path was his inspiration and authority. “It is thanks to Dad that I am here today and continue to do what he used to do.” The project will be largely co-financed by the Municipality of Cracow and Tactica Pharmaceuticals. LONGING NEWBONE New Bone is a jazz quintet of successful musicians. Their five albums (including three original ones) established the band’s position in the Polish jazz scene.
    [Show full text]
  • Jazzpress 1212
    GRUDZIEŃ 2012 Gazeta internetowa poświęcona muzyce improwizowanej 2084-3143 ISSN Cezary Konrad Rozmawiają z nami wieczny poszukiwacz Grzegorz Grzyb doskonałości Zbigniew Krzywański Krystyna Stańko Dorota Miśkiewicz KONKURSY Cezary Konrad fot. Krzysztof Wierzbowski SPIS TREŚCI 3 – Od Redakcji 76 – Publicystyka 76 Głosem muzyka jazzowego 4 – KONKURSY Nie chcę aby penetrowano mój odbyt 5 – Co w RadioJAZZ.FM i mówiono mi, że powinienem być z tego zadowolony 6 – Wydarzenia Trzeci nurt – wczesne próby integracji jazzu 10 – Płyty z europejską muzyką artystyczną (cz.2) 10 RadioJAZZ.FM poleca 80 Lektury (nie tylko jazzowe) jazzowe 12 Nowości płytowe 82 – Wywiady 18 Recenzje 82 Cezary Konrad Source of Life – Metus – wieczny poszukiwacz doskonałości Elektryczna Trylogia: Powrót fusion 86 Grzegorz Grzyb Zawsze interesowały mnie tylko 22 – Przewodnik koncertowy – bębny i kolarstwo 22 RadioJAZZ.FM i JazzPRESS polecają 91 Krystyna Stańko 24 Koncerty w Polsce Dzielę się pięknymi słowami otulonymi muzyką 25 Nasi zagranicą 96 Zbigniew Krzywański 26 Benoit Delbecq & Lutosławski Quartet Grzegorz to był utalentowany facet 28 Tord Gustavsen Quartet 102 Dorota Miśkiewicz 30 Jakob Bro i George Garzon Tworzę pod wpływem impulsu 32 Diana Krall – Glad Rag Doll koncertowo 34 Bill Frissell i Jack DeJohnette na Jazztopadzie 108 – BLUESOWY ZAUŁEK 37 Tommy Emmanuel 108 Ian Siegal & The Mississippi Mudbloods, 39 BMW Jazz Club prezentuje: The Mosaic Project! czyli Warsaw Blues Night po raz 50-ty! 40 Absurdalny koncert Michał Milczarek Trio 111 Blues Toruń Meeting XXIII
    [Show full text]
  • Grzegorz Rubin Folklorystyczne Inspiracje Polskich Muzyków Jazzowych
    Grzegorz Rubin Folklorystyczne inspiracje polskich muzyków jazzowych Studia Artystyczne nr 3, 115-120 2015 Grzegorz Rubin oryginalnych utworów o charakterze tańców lub melodii Uniwersytet Kazimierza Wielkiego w Bydgoszczy ludowych. Wbrew pozorom folklorem zainteresowało się wielu polskich muzyków jazzowych. Z bogatego materiału wybrano najbardziej charakterystyczne przykłady Folklorystyczne inspiracje muzyczne. Materiałem źródłowym, jaki posłużył do opracowania niniejszego artykułu, były przede wszystkim polskich muzyków nagrania płytowe z płytoteki autora. Jednym z pierwszych muzyków jazzowych, który jazzowych twórczo wykorzystywał folklor w swej artystycznej działalności, był urodzony w Chorzowie pianista i kie- Jazz jest jednym z gatunków muzycznych, który narodził rownik zespołu dixielandowego Zygmunt Wichary się na przełomie XIX i XX wieku w Nowym Orleanie, (1928–1966). Swój pierwszy zespół jazzowy utworzył skąd rozprzestrzenił się na całe Stany i dotarł także do w 1954 roku, nosił on nazwę Zespół Jazzowy Zygmunta Europy. Historia jazzu ukazuje wiele jego definicji. Wicharego. Koncertował w wielu miastach Polski, Teoretycy jazzu, muzykolodzy, a także muzycy jazzowi w ówczesnych krajach demokracji ludowej, nagrywał określają tę muzykę na różne sposoby. Jednak najlepiej płyty dla „Polskich Nagrań”. W 1956 roku zespół istotę tego gatunku oddaje definicja sformułowana przez Wicharego wystąpił na I Międzynarodowym Festiwalu kierownika katedry literatury angielskiej uniwersytetu Jazzowym w Sopocie. Z grupą współpracowało wielu w Nowym Jorku – Marshalla Stearnsa, która brzmi: „jazz wybitnych muzyków jazzowych, m.in. Urszula Dudziak, to improwizowana muzyka amerykańska, w której Zbigniew Namysłowski3. Zespół Wicharego, którego używane są europejskie instrumenty i w której powiązane szczyt działalności przypadał na koniec lat 50. i lata 60., są europejskie elementy harmonii z europejsko-amery- miał w swym repertuarze wiele melodii i piosenek kańską melodyką i afrykańskim rytmem”1.
    [Show full text]
  • Friends – Music of Jarek Śmietana
    Friends – Music of Jarek Śmietana 2018-10-05 W tym roku mija 5 lat od przedwczesnej śmierci Jarka Śmietany, wybitnego muzyka jazzowego. Dworek Białoprądnicki postanowił uczcić tę rocznicę uroczystym koncertem. Wypełnią go najpopularniejsze kompozycje legendarnego gitarzysty, które wykona zespół Friends, złożony z jego przyjaciół i muzycznych partnerów. Koncert w piątek, 12 października, jest połączony z promocją płyty „Friends”, której pomysłodawcą i producentem jest wieloletni przyjaciel i współpracownik Jarka Śmietany, znakomity perkusista Adam Czerwiński. Koncert wypełnią utwory pochodzące z różnych okresów twórczości Jarka Śmietany. W Dworku usłyszymy m.in. Love and Inspiration, Kairo, Mr. Soul, Kilka ciepłych słów, Untitled Blues, Still in Love oraz wiele innych. A wykonawcami będą znakomici muzycy Piotr Baron, Adam Czerwiński, Antoni Dębski, Wojciech Karolak oraz Marcin Wądołowski. Piotr Baron, czołowy saksofonista tenorowy, kompozytor, lider, współpracował m.in. z Piotrem Wojtasikiem, Jarkiem Śmietaną, Tomaszem Stańką oraz Artem Farmerem, Eddiem Hendersonem, Victorem Lewisem i Johnem Hicksem. Nagrał kilka autorskich albumów, w tym: Bogurodzica (2000), Reference (2004), Salve Regina (2007), Sanctus, Sanctus, Sanctus (2008). Adam Czerwiński, znakomity perkusista. Współpracował ze Zbigniewem Namysłowskim, Janem Ptaszynem Wróblewskim, Johnem Scofieldem, Larry Goldingsem, Gary Bartzem, Eddie Hendersonem, Nigelem Kennedym. W latach 1993–2013 był stałym członkiem zespołów Jarka Śmietany. Antoni Dębski jeden z najważniejszych polskich gitarzystów
    [Show full text]
  • Lew TABACKIN: Tatsuya TAKAHASHI
    This discography is automatically generated by The JazzOmat Database System written by Thomas Wagner For private use only! ------------------------------------------ Lew TABACKIN: "Lew Tabackin" Lew Tabackin -ts,fl; Bob Dougherty -b; Bill Goodwin -d; recorded December 19, 1974 in Tokyo 11925 BYE BYE BLUES 7.22 RCA 6271 11926 SOLILOQUI 6.00 --- 21816 COME RAIN OR COME SHINE 7.36 --- 21817 MORNING 6.12 --- 21818 HOW DEEP IS THE OCEAN 5.52 --- 21821 LET THE TAPE ROLL 5.42 --- Lew Tabackin -ts; recorded December 19, 1974 in Tokyo 21822 GHOST OF A CHANCE 5.52 --- "Dual Nature" Lew Tabackin -fl,afl,ts[2]; Don Friedman -p; Bob Daugherty -b; Shelly Manne -d, perc; recorded August 31 and September 03, 1976 in Hollywood 69549 EUTERPE 7.15 Empathy EMP1001 69550 YELLOW IS MEOOW 5.48 --- 69551 OUT OF THIS WORLD 9.40 --- 69552 NO DUES BLUES (2) 9.22 --- 69553 MY IDEAL (2) 6.52 --- 69554 RUSSIAN LULLABY (2) 5.47 --- "Trackin'" Lew Tabackin -ts,fl; Toshiko Akiyoshi -p; Bob Daugherty -b; Shelly Manne -d; recorded September 03, 1976 in Hollywood 17075 I'M ALL SMILES 6.35 RCA RDC-3 17076 COTTON TAIL 5.49 --- 17077 TRACKIN' 6.16 --- 17078 SUMMERTIME 4.42 --- "Rites of Pan" Lew Tabackin -fl; Toshiko Akiyoshi -p; John Heard -b; Shelly Manne -d; recorded September 26 and 27, 1977 in Los Angeles 64263 BE-BOP 2.24 Inner City IC6052 64264 JITTERBUG WALTZ 6.39 --- 64265 RITES OF PAN 5.09 --- 64266 NIGHT NYMPH 2.17 --- 64267 ELUSIVE DREAM 4.05 --- Lew Tabackin -fl; Toshiko Akiyoshi -p; Bob Dougherty -b; Shelly Manne -d; recorded February 1978 in Los Angeles 64261
    [Show full text]
  • Jazz Moderne
    MARDI 24 NOVEMBRE 2015 - Salle 13 DROUOT-RICHELIEU -11h & 14h COLLECTION D’UN AMATEUR VINYLES DE JAZZ 1 COLLECTION D’UN AMATEUR Ce sont plus de 10.000 albums, réunis avec autant de patience que de passion durant 30 années de sa vie par un discret mais non moins grand amoureux de musique, Vente de vinyles de jazz et de jazz en particulier, qui seront aujourd’hui dispersés lors d’une vente aux enchères, orchestrée selon son désir par la société de ventes volontaires Ferri & Associés, à sur désignation l’Hôtel des Ventes Drouot-Richelieu. Parcourant à elle seule toute la vaste gamme de l’histoire du jazz, cette généreuse discothèque recèle de vinyles d’une extrême rareté, tels le disque Africa de John Coltrane et de son groupe, datant de 1961, dédicacé non seulement par John Coltrane, mais aussi Mardi 24 novembre 2015 par McCoy Tyner, et Elvin Jones, en passant par le vinyle Sam suffy de Marc Moulin ou encore le fameux Sahib jazz Party de Sahib Shihab sur Fontana, pour ne citer qu’eux. à 11 heures (lots 1 à 118) et 14 heures (lots 119 à 520) D’aussi prestigieux labels que les historiques Impulse, Blue Note, Prestige, New Drouot - Richelieu, salle 13 Jazz, Riverside, Verve et Capital, ainsi qu’un bon nombre de vinyles édités par des la- 9, rue Drouot - 75009 Paris bels indépendants, y côtoyant les jazzmen afro-américains de légende Chet Baker, Syd- ney Bechett, Sonny Clark, John Coltrane, Kenny Dorham, Miles Davis, Freddie Hubbard, Exposition publique : Joe Henderson, Lee Morgan, Horace Silver ou encore Georges Arvanitas, l’ensemble ici Lundi 23 novembre de 11h à 18h réuni s’avère remarquable de par son éclectisme et sa diversité.
    [Show full text]