Storia Pittorica Della Italia Dell'abate Luigi Lanzi
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Giorgia Mancini
Giorgia Mancini 27 Burlington Road, Londres W4 4BQ, Grande Bretagne Portable: +44 75455 31070; Email: [email protected] ___________________________________________________________________________ Cursus Universitaire __________________________________________________________________________________________ 2004 Master d’Histoire du Design (Arts Décoratifs et Culture de la Renaissance) (2 ans) Royal College of Art/Victoria and Albert Museum, Londres Titre du Mémoire: „«Roma nihil habet magnificentius, nihil admirabilius»: the museum of Cardinal Rodolfo Pio da Carpi (1500-1564)‟ (sous la direction de M. Donal Cooper) Mention: Excellent. Prix Meilleur Mémoire d‟Histoire du Design 2000 Diploma di Specializzazione en Histoire de l’Art (3 ans), Université de Bologne Titre du Mémoire: „La natura morta nelle collezioni Estensi tra Sei e Settecento‟ (sous la direction de Mme Vera Fortunati et M. Daniele Benati) Mention: Excellent (70/70) 1995 Laurea (Maîtrise) Conservation du Patrimoine, Université d’Udine Titre du Mémoire: „Domenico Carnevali e la pittura a Modena nella seconda metà del Cinquecento‟ Mention: Excellent (110/110 cum laude) Bourses d’étude et de recherche ______________________________________________________________________________________ octobre 2000-juin 2002 Bourse d‟étude du Victoria and Albert Museum, Londres (Sylvia Lennie England Fellowship) Master Histoire du Design (Arts Décoratifs et Culture de la Renaissance) octobre 1998-juin 2000 Bourse d‟étude de la Fondazione di Studi di Storia dell‟Arte Roberto Longhi, -
G U E R C I N O 1591-1666 CAPOLAVORI DA CENTO E DA ROMA 16 Dicembre 2011 - 29 Aprile 2012 Roma, Palazzo Barberini
G U E R C I N O 1591-1666 CAPOLAVORI DA CENTO E DA ROMA 16 dicembre 2011 - 29 aprile 2012 Roma, Palazzo Barberini DA CENTO A ROMA Gli esordi del Guercino nella città natale Di Fausto Gozzi Nel contesto della pittura barocca europea, la personalità e l’opera di Guercino hanno ottenuto negli ultimi anni una popolarità pari solo a quella dei più grandi maestri, sia come consensi di pubblico, sia come aggiudicazioni nelle aste internazionali, al punto che oggi la conoscenza delle sue opere non è riservata a un pubblico ristretto di specialisti, ma a una folta schiera d’estimatori che hanno attraversato anche i confini dell’oceano e ciò è certamente frutto delle grandiosi mostre organizzate nel 1991 a cento, Bologna, Francoforte e Washington, in occasione del quarto centenario della nascita dell’artista. Questo risultato non si sarebbe raggiunto senza grandi uomini e la fortuna del Guercino è frutto dell’instancabile lavoro di sir Denis Mahon, iniziato negli anni Trenta del secolo scorso e durato fino al giorno di Pasqua di quest’anno, quando, a cent’anni compiuti, ci ha lasciati (fig. 1). Fortunatamente Mahon ha avuto dei seguaci che oggi sono in grado di raccogliere il testimone, hanno conosciuto la sua perseveranza e pertanto sono in grado di proseguire col suo metodo di lavoro fatto di positivismo, acquisizioni di verità filologiche, accertamento delle fonti documentarie, definizione della qualità artistica ed esatta collocazione stilistica e cronologica. Partendo proprio dalla cronologia, stupisce la precocità del Guercino, un talento innato che gli viene riconosciuto subito anche dal maestro più indiscusso della sua epoca e da lui tanto ammirato per via della sua pala, oggi nella Pinacoteca civica di Cento, Ludovico Carracci, che, in alcune lettere scritte al collezionista Ferrante carlo nell’estate del 1617, per informarlo della situazione artistica di Bologna, cita la presenza dell’artista centese: «.. -
Program Notes. Baroque Sounds of the Season. Camerata Milwaukee. Saint Joseph Center, Milwaukee, WI. December 2, 2018
Andrews University Digital Commons @ Andrews University Faculty Publications 12-2-2018 Program Notes. Baroque Sounds of the Season. Camerata Milwaukee. Saint Joseph Center, Milwaukee, WI. December 2, 2018. Marianne Kordas Andrews University, [email protected] Follow this and additional works at: https://digitalcommons.andrews.edu/pubs Part of the Musicology Commons Recommended Citation Kordas, Marianne, "Program Notes. Baroque Sounds of the Season. Camerata Milwaukee. Saint Joseph Center, Milwaukee, WI. December 2, 2018." (2018). Faculty Publications. 1506. https://digitalcommons.andrews.edu/pubs/1506 This Other is brought to you for free and open access by Digital Commons @ Andrews University. It has been accepted for inclusion in Faculty Publications by an authorized administrator of Digital Commons @ Andrews University. For more information, please contact [email protected]. Program notes for Camerata Milwaukee for Dec 2, 2018 Our Advent-tide program this year includes several solo vocal cantatas, works by two Ursuline nuns, three Italian Christmas concertos, and various other baroque delights. Giuseppe Torelli is primarily known as a member of the Bolognese school of violinists and composers. He helped shape the genres of concerto and sonata into their mature forms under a variety of names, such as tonight’s “sinfonias”, which were published in 1692 as part of his Opus 5. Rather than the larger works which later came to be associated with this term, these two pieces are examples of trio sonatas scored for two violinists and basso continuo (a harpsichordist or organist who fills in the chordal structure plus a cellist reinforcing the bass line). The Italian nun Isabella Leonarda entered the Collegio di Sant'Orsola—an Ursuline convent in her hometown of Novara in northern Italy near Milan— at the age of sixteen. -
PERONI, Giuseppe by Anna Chiara Fontana - Italian Biography Dictionary - Volume 82 (2015)
PERONI, Giuseppe by Anna Chiara Fontana - Italian Biography Dictionary - Volume 82 (2015) PERONI, Joseph. - He was born in Parma in the parish of St. Bartholomew on May 6, 1710 by Luigi, physician, and Maria Maddalena Remesini (or Ramesini), originally from Colorno. At the age of fourteen, following the footsteps of his elder brother Giulio (1705-1784), parish priest of the same church of S. Bartolomeo and founder of the conservatory of the Vincenzine di Parma (Janelli, 1877, p. 506), he began his ecclesiastical career , receiving the first tonsure on April 10, 1724 (Paini, 1987, p. 242). His outstanding artistic qualities, since childhood, pushed his father to send him to the school of Pier Ilario Mercanti, known as Spolverini, a famous painter of battles and portraitist, and later to Giovanni Bolla, from whom he learned the technique of 'fresco. On the advice of Spolverini he left his hometown to move to Bologna (1731). In the upper town he attended the Clementine Academy, receiving architectural and perspective outlines from Ferdinando Galli Bibiena (Paini, 1987, p. 242) and following the teachings of the anatomist Ercole Lelli, Felice Torelli and Donato Creti, they competed to train him "(Scarabelli Zunti, late 19th century, c. 235r). In 1733 he won the second-class award for a s Visit. Elizabeth, drawing today lost and of which remains memory in the postcard kept in Parma at the heirs of the painter (Paini, 1987, pp. 242 pp.). The following year he left for Rome; in the papal city he was a pupil of Agostino Masucci, from whom he borrowed the "Marathon" (Scarabelli Zunti, late 19th century, 235rd), and attended the Accademia di Francia and the Accademia di S. -
Una Proposta Per Una Ricostruzione Del Mercato Artistico Ferrarese Del Seicento
Corso di Laurea magistrale in Economia e Gestione delle Arti e della Attività Culturali Tesi di Laurea Una proposta per una ricostruzione del mercato artistico ferrarese del Seicento Relatore Ch. Prof. Emanuele Pellegrini Correlatore Ch. Prof.ssa Cecilia Vicentini Laureando Giorgia Costenaro Matricola 844291 Anno Accademico 2 2014 / 2015 INDICE Introduzione..............................................................................................................................5 1. Premessa...................................................................................................................5 2. Problematica delle fonti (dirette e indirette).............................................................6 3. Studi in età moderna su altre città:...........................................................................7 3.1. Il mercato artistico nel Seicento: una veduta generale.............................10 3.2. Five industious cities: il contesto sociale del mercato artistico...............15 I. Ferrara nel Seicento: storia e società...................................................................................23 1. Dal centro alla periferia: la Devoluzione e i duchi a Modena................................23 1.1.Cesare d'Este (1568-1628): le collezioni medium di un messaggio..........25 1.2. Francesco I d'Este (1628-1658): Modena come una nuova Ferrara.........26 2. Il governo dei cardinali Legati a Ferrara e le sue strutture.....................................27 3. La società ferrarese.................................................................................................31 -
The Men of Letters and the Teaching Artists: Guattani, Minardi, and the Discourse on Art at the Accademia Di San Luca in Rome in the Nineteenth Century
The men of letters and the teaching artists: Guattani, Minardi, and the discourse on art at the Accademia di San Luca in Rome in the nineteenth century Pier Paolo Racioppi The argument of whether a non-artist was qualified to write about art famously dates back as far as the Renaissance.1 Through their writings, Cennino Cennini (c. 1360-before 1427), Leonardo da Vinci (1452-1519), and Giorgio Vasari (1511-1574) consolidated the auctoritas of artists by developing a theoretical discourse on art.2 Two centuries later, Anton Raphael Mengs (1728-1779), who was also Prince of the Accademia di San Luca between 1771 and 1772, even achieved the title of ‘philosopher-painter.’3 As for men of letters, the classicist theory of the Horatian ut pictura poesis, the analogy of painting and poetry, allowed them to enter the field of art criticism. From the Renaissance onwards, the literary component came to prevail over the visual one. As Cristopher Braider writes, the two terms of the equation ‘as painting, so poetry’ were ultimately reversed in ‘as poetry, so painting’,4 and consequently ‘it is to this reversal that we owe the most salient and far-reaching features of ut pictura aesthetics’.5 Invention, a purely intellectual operation of conceiving the subject (as in Aristotle’s Poetics and Rhetoric), thus rests at the base of the creative process for both poetry and painting. Consequently, due to its complex inherent features, history painting became the highest form of invention and the pinnacle of painting genres, according to the Aristotelian scheme of the Poetics (ranging from the representation of the inanimate nature to that of the human actions) as applied to the visual arts.6 I am grateful to Angela Cipriani and Stefania Ventra for their comments and suggestions. -
Il Ramo Bolognese Della Famiglia Spada: Alcuni Episodi Di Committenza E Collezionismo Tra Seicento E Settecento
1 - 2013 MONIA BIGUCCI Il ramo bolognese della famiglia Spada: alcuni episodi di committenza e collezionismo tra Seicento e Settecento Laureatasi alla facoltà di Conservazione dei Beni Cultu - nenti del ramo bolognese della famiglia Spada. Anche se rali dell’Università di Bologna (sede di Ravenna) con non sempre premiata dal successo di un’identificazione una tesi dal titolo Aspetti del collezionismo e della com - certa delle opere che decorarono gallerie e cappelle di mittenza nobiliare a Ravenna tra ’600 e ’700 (relatore proprietà degli Spada, come spesso accade in questo ge - Dott. Stefano Tumidei), Monia Bigucci ha scelto come nere di ricerche, la documentazione raccolta dalla stu - argomento per la discussione della tesi di Specializza - diosa, ricca di notizie e segnalazioni inedite, aggiornata zione un aspetto ancora poco indagato della storia del sul fronte bibliografico, permette di entrare nel vivo di collezionismo bolognese. Ricerche capillari su documenti un tessuto sociale e culturale, restituendo lo spaccato dei di prima mano e puntuali riscontri sulle fonti storiogra - gusti che animarono gli interessi collezionistici di que - fiche le hanno permesso di precisare e talvolta ricostruire st’importante famiglia bo lognese. episodi di committenza e passione collezionistica di espo - Irene Graziani […] delle sole ricchezze non paghi gli Spada, sep - nabitica di San Paolo Maggiore a Bologna, con l’inter - pero anche procacciarsi fama non peritura per es - vento dell’architetto imolese Ercole Fichi (fig. 2) e per sere stati speciali Mecenati delle scienze e delle la quale è noto anche un disegno attribuito a Gian Lo - arti: e il Carracci, Guido Reni, il Guercino, e renzo Bernini (fig. -
ARTEMISIA GENTILESCHI ARTEMISIA ARTEMISIA GENTILESCHI E Il Suo Tempo
ARTEMISIA GENTILESCHI ARTEMISIA GENTILESCHI e il suo tempo Attraverso un arco temporale che va dal 1593 al 1653, questo volume svela gli aspetti più autentici di Artemisia Gentileschi, pittrice di raro talento e straordinaria personalità artistica. Trenta opere autografe – tra cui magnifici capolavori come l’Autoritratto come suonatrice di liuto del Wadsworth Atheneum di Hartford, la Giuditta decapita Oloferne del Museo di Capodimonte e l’Ester e As- suero del Metropolitan Museum di New York – offrono un’indagine sulla sua carriera e sulla sua progressiva ascesa che la vide affermarsi a Firenze (dal 1613 al 1620), Roma (dal 1620 al 1626), Venezia (dalla fine del 1626 al 1630) e, infine, a Napoli, dove visse fino alla morte. Per capire il ruolo di Artemisia Gentileschi nel panorama del Seicento, le sue opere sono messe a confronto con quelle di altri grandi protagonisti della sua epoca, come Cristofano Allori, Simon Vouet, Giovanni Baglione, Antiveduto Gramatica e Jusepe de Ribera. e il suo tempo Skira € 38,00 Artemisia Gentileschi e il suo tempo Roma, Palazzo Braschi 30 novembre 2016 - 7 maggio 2017 In copertina Artemisia Gentileschi, Giuditta che decapita Oloferne, 1620-1621 circa Firenze, Gallerie degli Uffizi, inv. 1597 Virginia Raggi Direzione Musei, Presidente e Capo Ufficio Stampa Albino Ruberti (cat. 28) Sindaca Ville e Parchi storici Amministratore Adele Della Sala Amministratore Delegato Claudio Parisi Presicce, Iole Siena Luca Bergamo Ufficio Stampa Roberta Biglino Art Director Direttore Marcello Francone Assessore alla Crescita -
The History of Painting in Italy, Vol. V
The History Of Painting In Italy, Vol. V By Luigi Antonio Lanzi HISTORY OF PAINTING IN UPPER ITALY. BOOK III. BOLOGNESE SCHOOL. During the progress of the present work, it has been observed that the fame of the art, in common with that of letters and of arms, has been transferred from place to place; and that wherever it fixed its seat, its influence tended to the perfection of some branch of painting, which by preceding artists had been less studied, or less understood. Towards the close of the sixteenth century, indeed, there seemed not to be left in nature, any kind of beauty, in its outward forms or aspect, that had not been admired and represented by some great master; insomuch that the artist, however ambitious, was compelled, as an imitator of nature, to become, likewise, an imitator of the best masters; while the discovery of new styles depended upon a more or less skilful combination of the old. Thus the sole career that remained open for the display of human genius was that of imitation; as it appeared impossible to design figures more masterly than those of Bonarruoti or Da Vinci, to express them with more grace than Raffaello, with more animated colours than those of Titian, with more lively motions than those of Tintoretto, or to give them a richer drapery and ornaments than Paul Veronese; to present them to the eye at every degree of distance, and in perspective, with more art, more fulness, and more enchanting power than fell to the genius of Coreggio. Accordingly the path of imitation was at that time pursued by every school, though with very little method. -
Vasemania: Neoclassical Form and Ornament
VOLUME: 4 WINTER, 2004 Vasemania: Neoclassical Form and Ornament: Selections from The Metropolitan Museum of Art at the Bard Graduate Center for Studies in the Decorative Arts, Design, and Culture Review by Nancy H. Ramage 1) is a copy of a vase that belonged to Ithaca College Hamilton, painted in Wedgwood’s “encaustic” technique that imitated red-figure with red, An unusual and worthwhile exhibit on the orange, and white painted on top of the “black passion for vases in the 18th century has been basalt” body, as he called it. But here, assembled at the Bard Graduate Center in Wedgwood’s artist has taken all the figures New York City. The show, entitled that encircle the entire vessel on the original, Vasemania: Neoclassical Form and and put them on the front of the pot, just as Ornament: Selections from The Metropolitan they appear in a plate in Hamilton’s first vol- Museum of Art, was curated by a group of ume in the publication of his first collection, graduate students, together with Stefanie sold to the British Museum in 1772. On the Walker at Bard and William Rieder at the Met. original Greek pot, the last two figures on the It aims to set out the different kinds of taste — left and right goût grec, goût étrusque, goût empire — that sides were Fig. 1 Wedgwood Hydria, developed over a period of decades across painted on the Etruria Works, Staffordshire, Britain, France, Italy, Spain, and Germany. back of the ves- ca. 1780. Black basalt with “encaustic” painting. The at the Bard Graduate Center. -
Scheda Approfondimento-Bononi 4 10
APPROFONDIMENTO Giunto a Ferrara il 16 ottobre del 1786, Johann Wolfgang Goethe trova una città «bella, grande [ma] piatta e spopolata». L’impatto non è dei migliori: lo indispone quasi subito la visione della tomba di Ariosto, che trova «piena di marmi mal distribuiti», e della Cella del Tasso, «una legnaia o carbonaia, dove certamente egli non è stato rinchiuso». L’unica cosa che lo rallegra nel corso del brevissimo soggiorno è «la geniale trovata d’un pittore, autore di un San Giovanni Battista davanti ad Erode ed Erodiade» nella chiesa di San Benedetto, nel quale due cagnolini, uno sbucato da sotto la veste di Erodiade, abbaiano al profeta mal vestito e seminudo. «M’è sembrata un’ispirazione molto felice», dirà il grande scrittore. Goethe non conosce l’autore di quel quadro e non sa che 26 anni prima il padre, Johann Caspar, era rimasto colpito dalle opere realizzate dallo stesso pittore nelle chiese di San Cristoforo alla Certosa e di Santa Maria in Vado, al punto da ricordarne la sepoltura posta in quest’ultimo luogo. Il quadro che tanto colpì Goethe junior non esiste più: il bombardamento del 28 gennaio 1944 su San Benedetto se l’è portato via e oggi lo conosciamo attraverso un’incisione di Andrea Bolzoni. Quel pittore era Carlo Bononi (1569? - 1632), l’artista al quale Palazzo dei Diamanti dedicherà dal 14 ottobre 2017 al 7 gennaio 2018 la prima monografica mai realizzata. Artista prolifico, grandissimo disegnatore, inquieto sperimentatore e infaticabile viaggiatore, Bononi occupa un ruolo di assoluto rilievo nella storia dell’arte del Seicento, anche se il grande pubblico, fino ad ora, ne ha ignorato il valore. -
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impaginato nuovo.qxd:Layout 1 20/11/17 14:37 Pagina 177 SILVA ET FLUMEN Poste Italiane s.p.a. TRIMESTRALE DELL’ACCADEMIA URBENSE DI OVADA Spedizione in Abbonamento Postale ANNO XXX - N°3-4 SETTEMBRE - DICEMBRE 2017 70% - NO/Alessandria Domenico Buffa e i Caravana del Porto di Genova Il culto degli alberi nell’Alto Monferrato Guglielmo Caccia detto Il Moncalvo Sezzadio l’Abbazia di Santa Giustina Gavi San Giacomo Maggiore Ovada a fine Settecento la Mazurca di Dabrowski San Paolo della Croce nel 150° della canonizzazione La nonna Angerinin La storia di Giuditta della Fraschetta Ovada Casa Natale di San Paolo della Croce (Foto di Renato Gastaldo) impaginato nuovo.qxd:Layout 1 20/11/17 14:37 Pagina 178 178 SILVA ET FLUMEN Con questo numero si conclude il Periodico trimestrale dell’Accademia Urbense di Ovada XXX Anno di pubblicazione della Rivi- Direzione ed Amministrazione P.zza Cereseto 7, 15076 Ovada sta culturale “URBS”. Ovada - Anno XXX, Settembre - Dicembre 2017 - n. 3-4 Un traguardo impensabile quando, Autorizzazione del Tribunale di Alessandria n. 363 del 18.12.1987 Alessandro Laguzzi, un ingegnere dedi- Poste Italiane s.p.a. - Spedizione in Abbonamento Postale - 70% - NO/Alessandria catosi all’insegnamento, e Paolo Bavaz- Conto corrente postale n. 12537288 zano, un giovane cultore di ricerche Quota di iscrizione e abbonamento per il 2018 Euro 25,00 storiche, decisero di dare vita ad una rivi- Direttore: Alessandro Laguzzi sta culturale che, pur rispecchiando (prin- Direttore Responsabile: Lorenzo Bottero cipalmente) la Storia locale, non Redattore Capo: Paolo Bavazzano rinunciava a dare risalto ad aspetti arti- Impaginazione a cura di Ivo Gaggero stici e letterari.