Se la Bellezza lascia la Tv per YouTube di Marco Giudici
Seguo poco la televisione, esclamò l’ospite di ovvio, ma variano pure srotolati nel tempo: il bello di turno, ma penso che questa vostra trasmissione sia un programma può affiorare a distanza di decenni, davvero brutta, la più brutta in assoluto. Era il 1997, restituendo significati e messaggi che la visione- il programma si chiamava Macao e il dissacratore- fruizione immediata non aveva messo in luce. ammiratore Carmelo Bene. Il varietà di RaiDue usciva L’operazione culturale che potremmo erigere a simbolo stordito da settimane di ceffoni, accuse di vacuità e di tale rovesciamento prospettico è quella di Marco sgangheratezza. La donzella rotante, come una Giusti in campo cinematografico, con il recupero dei statuetta di zucchero su una torta nuziale, si porgeva b-movie degli anni Settanta e in genere con la felice sorridente alla telecamera, attorniata da un coro inaugurazione del filone stracult. circolare di ragazze salmodianti. Ahi, ballerina di Quanto alla televisione, malgrado il suo Siviglia / non ballare resta ferma / ahi, con lo scialle di patrimonio editoriale venga riproposto con generosità ciniglia / non scoprire la caviglia / non guardare non nei palinsesti non solo estivi, nessuno si è cimentato far niente… Il drammaturgo assecondò il giudizio, ma finora in una enciclopedia del bello (o del brutto) per capovolgerlo: le altre trasmissioni, quelle accettate, passato sui teleschermi. Obiettivo troppo ingenuo, o ritenute riuscite, quelle considerate un po’ meglio di troppo discutibile, o troppo presuntuoso forse. questa, in realtà sono pessime, perché «il meglio del Scarsamente scientifico. Eppure, le invocazioni alla peggio è il pessimo, mentre voi, invece, avete la bella e buona tv si sprecano, tutte le mattine, a corredo possibilità di non deludere le aspettative, e da dei trionfi o degli sfracelli del dio auditel. Anche il trasmissione brutta diventare trasmissione vuota, lessico abbonda di richiami antropologici e sociologici incomunicabile, deserta. Basta con questa carica di all’estetica, dalla “bella gioventù” di Marco Tullio volontà, evviva la divina stupidità». Giordana alla “grande bellezza” di Paolo Sorrentino. Il divertissement nichilista di Carmelo Bene, Proviamo a individuare qualche ancoraggio di accolto come una liberazione dalla conduttrice, tanto vagheggiamento del bello. Macao , per l’appunto, un’Alba Parietti in sollucchero, e divorato con gli occhi fu un caso di scuola. L’autore Gianni Boncompagni e colmi di meraviglia dalla bravissima Sabrina il direttore di rete Freccero, accettando l’etichetta di Impacciatore, è solo uno spunto per tentare di brutta trasmissione per antonomasia, rilanciarono la esplorare un territorio complesso e opinabile come la sfida con un sottotitolo provocatorio: «L’unico bellezza in televisione. programma comico che non fa ridere». Il direttore di Il merito di questo sketch d’annata è di metterci Rai Teche Barbara Scaramucci racconta che in quel in guardia dalle definizioni. I gusti variano anche in periodo fu investita da un’esclamazione dell’allora modo clamoroso a seconda del pubblico, e questo è presidente Enzo Siciliano: «Ma non metteremo in AREL la rivista ⁄
archivio anche questo!». L’illustre critico letterario finirà per essere scarsamente utile al pubblico, anzi prestato alla tv si sbagliava, perché quell’esperimento fuorviante. editoriale aveva un suo valore estetico-artistico, andava Magistrale e controcorrente, la ricerca di Trupia archiviato eccome, e precisamente alla voce tv-leggera- scandaglia i diversi approcci teorici all’arte figurativa, e come-il-nulla speculare alla tv dell’impegno, con i suoi come sintesi l’editore Franco Angeli ha scelto un titolo comici fragili e alle prime armi, ma che poi saranno con reminiscenza televisiva: Perché è bello ciò che è bello . famosi: Cortellesi, Brignano, Impacciatore, Friscia, L’intenzione divulgativa coglie nel segno, per l’eco più Ocone. Non meritava oscar, ma nemmeno la gogna o meno volontaria al refrain di Nino Frassica nel dell’oblio. mitologico e profetico anti-talk show arboriano degli Del resto, anche le riconosciute meraviglie anni Ottanta. A pensarci bene infatti il gioco di parole della tv non sempre sono state applaudite come tali «Non è bello ciò che è bello, ma che bello, che bello, al loro sorgere. Il mitico Processo alla tappa di Sergio che bello», tormentone del comico vestito da frate, è Zavoli fu criticato perché disturbava la corsa, solo apparentemente ingenuo, e può essere letto come introduceva chiacchiere e polemiche che non rivendicazione del diritto di ciascuno all’emozione c’entrano con lo sport, e via primaria, così come ci assale, di obiettando. Il celeberrimo Una volta sfondato il muro fronte a una cosa, a una persona, Portobello di Enzo Tortora, a un evento, ma anche come antesignano sia della tv del del bianco e nero si sono dischiuse derisione dell’acquiescenza dolore che dei talent le porte di un infinito perfettibile corriva verso le mode del contemporanei, fu sommerso che nel nuovo secolo il digitale momento, che vorrebbero dal dalle critiche per lo smodato pubblico soltanto emozioni sentimentalismo, per la ha rilanciato a sua volta estetiche sciocche, superficiali, spettacolarizzazione e il verso traguardi da capogiro. purché commercialmente paternalismo nel redditizie. coinvolgimento in trasmissione della gente comune. È dunque difficilissimo pesare il bello, le D’altronde, il tema della capacità di giudizio è variabili sono infinite e il tempo spesso giudica da antico come il concetto di opera d’arte, i corto-circuiti solo. Ciò non significa che non si possano mettere dei della catalogazione televisiva non sono che l’ennesima capisaldi, almeno come strumenti di orientamento per manifestazione della soggettività della critica. «Per il presente. Diciamo allora che Le inchieste del umiliare il novanta per cento della popolazione, i commissario Maigret resta il migliore sceneggiato e La critici d’arte usano un linguaggio molto simile alla piovra la migliore fiction mai realizzati dalla Rai; che scrittura cuneiforme dei sumeri», ha accusato La notte della Repubblica di Zavoli è il più bel l’iperbolico Paolo Villaggio in apertura di un recente reportage giornalistico; che a Quelli della notte di corsivo contro Sgarbi e Bonito Oliva. Con metodo, Renzo Arbore e Ugo Porcelli va la palma del più ma con identico spirito polemico, il linguista Piero irresistibile programma di seconda serata; che a Blob Trupia ha osservato che se viene prima l’idea del di RaiTre e a Striscia la notizia di Canale 5 deve essere critico, l’opera non sarà mai compresa nel suo riconosciuto l’onore di migliori invenzioni televisive significato intimo e originario, e l’analisi dell’esperto sulla televisione. Se la Bellezza lascia la Tv per YouTube di Marco Giudici
Ma se fin qui tutto è Le invocazioni alla bella sono dischiuse le porte di un ragionevole e universalmente infinito perfettibile che nel condivisibile, bisogna e buona tv si sprecano, tutte nuovo secolo il digitale ha ammettere che il gioco della le mattine, a corredo dei trionfi rilanciato a sua volta verso classifica del bello è subito o degli sfracelli del dio auditel. traguardi da capogiro. finito. L’evolvere dei contesti Torniamo un momento, culturali non consente raffronti per capire, al dato empirico di alla pari. Si pensi ai generi varietà (termine antico, ma cosa vedono, di diverso dai nostri genitori, i nostri più circoscritto di intrattenimento) e talk. Tra la occhi sugli schermi tv. C’è un bello sorprendente dei magnifica nudità in smoking e luci argentate di Studio costumi e delle scenografie e delle grafiche, ad Uno e i megashow archeo-industriali del nuovo secolo esempio, che segna distanze siderali dalla spoglia tv come gli ultimi allestimenti per Fiorello o Celentano delle origini. È stato un cammino lungo ed c’è di mezzo un gap di tecnologia che impedisce di economicamente dispendioso. Oggi la digitalizzazione assegnare primati. Stessa cosa per i più celebri di gran parte dei processi ha consentito una programmi di parole, dove il dislivello è situazionale: ricalibratura dei costi, ma merita ricordare, a dal Maurizio Costanzo Show a Porta a Porta le varianti campione, che ancora alla fine degli anni Ottanta una sono state infinite, tutte peculiari. E occorrerebbe non singola “tendina” volta-pagina all’interno di un dimenticare nessuno, da Quelli che il calcio a programma costava centomila lire. Parliamo di un Samarcanda , da Amici al Processo del lunedì, da I fatti effetto grafico che in video si brucia nello spazio di un vostri a Che tempo che fa , a Ballarò , e via spuntando i secondo, che allora andava comprato da una società luoghi di dibattito catodico passati alla storia. specializzata e inserito nel procedimento analogico. La D’altra parte, l’impossibilità di una hit parade conquista degli effetti speciali in televisione, insomma, dei programmi non preclude la constatazione che è avvenuta per tentativi e per tappe. C’è stato chi ha anche il cambiamento della televisione è avvenuto e mitizzato il virtual set (primo a servirsene in Italia avviene all’interno di quel generale processo di Solletico , programma per ragazzi di RaiUno, nel 1996) estetizzazione della vita che oggi interroga con tanta e c’è chi ha tifato per l’abbandono tout court dello vis polemica economisti e filosofi a proposito del studio, inevitabile specchio di ricchezza o povertà dei ruolo dell’arte. Anzi, la tv è forse il luogo topico di mezzi a disposizione di una trasmissione, per dar questa commercializzazione-democratizzazione del spazio all’effetto realtà delle conduzioni on the road. bello. La sua storia coincide con un progresso Sul versante del design, si potrebbe ripercorrere inarrestabile nella scelta, nella cura, nella ricchezza location per location, e scoprire che ci sono concept delle migliori immagini e del miglior racconto, del estetici che hanno lasciato tracce durature, reiterate miglior montaggio e della miglior regìa, e ciò addirittura vent’anni dopo. Basti dire dei set ispirati al naturalmente secondo una dialettica che ingloba il minimalismo, come quelli di Santoro e Floris: hanno suo opposto, che cioè vede rincorrersi di continuo tutti preso a prestito elementi dell’architettura da gusto e disgusto. magazzino-per-imballaggi dei fortunati Profondo Nord Una volta sfondato il muro del bianco e nero, e Milano, Italia , primi talk “nordisti” della tv pubblica, non si è entrati semplicemente nell’era del colore, si primi anni Novanta. Oppure, al contrario, ci sono AREL la rivista ⁄
ambientazioni che mostrano elementi di contiguità modernizzazione (con snellimento) della ciclopica tv scenografica non voluta ma evidente, e al tempo stesso pubblica farebbe bene a non sottovalutare. I nuovi nessuna parentela di contenuto. Anche questo progetti scenici, spiega Francesca Montinaro, la appartiene al paradosso del comunicare visivamente, e professionista più quotata oggi in circolazione, prima serve a ridimensionare ogni tentazione esclusivista autrice donna, quest’anno, del Festival di Sanremo , nello stabilire l’elemento determinante la riuscita hanno l’ambizione di porsi «come dei veri e propri estetica di un programma. Decisamente l’abito non fa luoghi emozionali». il monaco, si potrebbe chiosare giocando con le L’espressione è degna da sola, per ricchezza di incredibili similitudini classicheggianti, quando non implicazioni, di un posto nella lunga disamina sull’arte barocche, degli studi di Piero Angela ( Ulisse , RaiUno), e la ricerca del senso, che va da Foucault alla Anna La Rosa ( TeleCamere Salute , RaiTre), David bioestetica di Pietro Montani. E la domanda allora è: Letterman ( Late Show , Cbs). Accostamenti blasfemi, lo studio di Vieni via con me , costruito per Fazio e d’accordo, ma non sono (o non sono state, negli anni) Saviano nel 2012 dalla stessa Montinaro, sarà stato più o meno le stesse colonne in legno, le stesse coerente, come “luogo emozionale”, con l’intenzione illuminazioni da appartamento, le stesse scrivanie del racconto televisivo, cioè altrettanto capace di massicce? Scherzi della messa in scena… generare un contro-movimento verso la libertà- Il viaggio verso la bellezza percepita, come si diversità? Oppure sarà stato, come sempre, pura vede, è il frutto di un intreccio costante di nuove autoreferenzialità spettacolare, an-estetizzante? Al forme e contenuti, e di nuove opportunità pubblico la risposta. tecnologiche, dove tutto conta ma solo in parte. Di certo, la stagione dei grandi format, venduti La tecnologia, isolata, non basta. Lo ricorda Gaetano ai network dalle società di produzione internazionali, Castelli, il protagonista-testimone della stupefacente ha segnato un’omologazione estetica e un’imposizione rigogliosità visiva dei grandi show musicali della nostra di gusti senza precedenti. Grande Fratello (Olanda), tv pubblica (ha disegnato diciannove Festival di Ballando con le stelle (Gran Bretagna), Isola dei famosi Sanremo , passando per Canzonissima , Fantastico , (da Survivor , Usa), L’eredità (Argentina), X-Factor Carramba che sorpresa , Stasera pago io ): «C’è un abuso (Gran Bretagna, da American Idol , Usa), The Voice di ledwall ovunque – avverte (Olanda), per citare i più noti, Castelli – provocano un arrivano nelle case di Roma, appiattimento dei sogni degli Occorrerebbe uno sforzo Londra, Madrid, Berlino, Parigi, spettatori, mentre ci mancano le di investimenti per la produzione Varsavia, New York, Los figure artigianali: sono sempre di nuove idee da immettere Angeles, Buenos Aires, Mosca, meno i costruttori Pechino, Sidney, Manila, scenografici… e pensare che nel flusso produttivo in corso eccetera, molto simili nei loghi, eravamo i migliori d’Europa». dove vivono il professionismo, nei colori, nell’arredamento, Detto da lui, chiamato ora a l’arte, l’artigianato, la passione nella grafica, nelle sigle musicali. Parigi a restaurare il Moulin È un’esperienza comune a molti Rouge, è un ammonimento che di preparare ogni giorno quella di entrare in una stanza chi sta mettendo mano alla la messa in onda del giorno dopo. d’albergo all’estero, accendere la Se la Bellezza lascia la Tv per YouTube di Marco Giudici tv mentre si disfano i bagagli e La società è diventata sensibile coloro che oscurano Banksy, vivere un istante di vertigine resta l’interrogativo se la carica spazio-temporale: inquadrature, all’estetica, anche se poi tendiamo evocativa di un messaggio, in ambientazione, scritte in a far coincidere la ricerca questo caso la sua ideologia sovraimpressione, esclamazioni e della bellezza con la ricerca anti-sistema, sia sufficiente a applausi ti danno per un attimo classificarlo arte in senso puro, l’idea che sei a casa, che sullo di sensazioni. quella che Benjamin identificava schermo quello è proprio Carlo con l’aura della sua irripetibilità. Conti o Gerry Scotti. Solo la lingua riporta alla realtà: Lo storico francese Marc Fumaroli parla di una società sei sintonizzato su un’emittente straniera. invasa da «immagini-pleonasmo con pretesa d’arte» e L’uniformità di marchio imposto dai format contesta con furore nel suo Parigi-New York e ritorno aiuta il messaggio a penetrare con più potenza e (ora tradotto da Adelphi) il passaggio di testimone velocità nell’immaginario, è garanzia di qualità che nella cultura visiva, a beneficio di un total travalica popoli e confini, e può perciò totalizzare entertainment scadente e pseudo-artistico. ascolti calcolabili, sicuri, elevati. Lo insegna la C’è chi non vede, tuttavia, nel processo di pubblicità. È la logica del titolo di un programma tv estetizzazione del mondo lo smarrimento dei canoni trattato alla stregua di un formidabile brand della bellezza autentica. Sempre un francese, il dell’abbigliamento o dell’alimentazione, come il sociologo Gilles Lipovetsky, parte dai processi marchio Adidas o Coca Cola. È la dimostrazione più economici per constatare che l’industria del consumo plastica, questa dei colori della nuova televisione, di «ha incorporato il parametro dell’estetica» e che il una caratteristica molto discussa del mondo capitalismo del nuovo secolo è «un capitalismo di globalizzato: il dilagare del conformismo estetico, seduzione». Oggi è la società tutta a essere diventata figlio a sua volta di un consumismo non generico ma sensibile all’estetica, anche se poi tendiamo a far fattosi estetico esso medesimo. coincidere la ricerca della bellezza con la ricerca di Anche qui la disputa culturale concerne l’arte sensazioni, e ci riduciamo a meri “consumatori prima della televisione. Il flusso di immagini che ci estetici”, pronti ad abbeverarci a ogni stravaganza circonda è schiacciante e precario. Più del valore visiva. Si prenda ad esempio l’ideale di femminilità, intrinseco della street art di un Banksy, infatti, fanno incarnato tanto dalla donna fatale quanto dalla riflettere le notizie di cronaca della quotidiana modella anoressica, tanto dalla ragazza competitiva e cancellazione e riscrittura dei suoi stencil sui muri canterina del college (stile Glee , Fox 2009) quanto urbani. Una rincorsa di spray, vernici coprenti, e poi dalle irrequiete ventenni di quartiere in cerca di lavoro ancora spray, all’infinito, simbolo di una serialità- e sentimenti (stile Girls , Hbo 2012). caducità esasperate del “vedere”. Alcuni, recita un Finirà che non avremo niente da offrire ai critici motto del misterioso artista inglese, «fanno i poliziotti di domani, nessun ideale estetico originale, omogeneo, perché vogliono far diventare il mondo un posto identificativo del nostro tempo storico. È la sferzante migliore; altri diventano vandali perché vogliono far conclusione che Umberto Eco riserva alla sua Storia diventare il mondo un posto migliore da vedere». Ma della Bellezza . Seguendo i mass media esplosi nel mentre le cronache hanno preso a chiamare “vandali” vecchio e nuovo secolo, «l’esploratore del futuro AREL la rivista ⁄
– sono le ultime parole del libro – dovrà arrendersi di massimo la cattura dei target di pubblico. La crisi di fronte all’orgia della tolleranza, al sincretismo totale, creatività insomma non fa scandalo perché, malgrado all’assoluto e inarrestabile politeismo della Bellezza». la perdita giornaliera di quote di mercato e Ciò nonostante, a giudizio di Lipovetsky, siamo l’ancoraggio tutto difensivo al pubblico anziano (non partecipi di una condizione generale di progresso: nativo digitale ma coccolato dai pubblicitari per la sua «La democratizzazione dell’arte è una realtà» e ognuno capacità di spesa), i grandi ricavi continuano come di noi vive la sua esperienza di bello, ovunque, in un prima a essere garantiti dai pilastri della quadro, in una canzone, in un graffito, in un video e, programmazione tradizionale di day time e prime time . perché no, in un programma televisivo. Si intensifica l’eventizzazione di singole serate e non si Ma di quale televisione stiamo parlando? Perché tralasciano mai i passaggi a reddito garantito di una è pure vero che, al di là delle operazioni di “bello principessa Sissi. commerciale” tecnicamente riuscite (abbiamo già Se questa contabilità del presente dà una rilevato che più risorse economiche e più tecnologia sensazione di solidità al pari del bottino giornaliero di hanno dato vita nei decenni a una tv comunque più un supermercato, specie se corredata da severe ricca esteticamente) si fa largo la percezione che operazioni di spending review aziendale, essa tuttavia proprio la televisione tradizionale, quella generalista, rischia di non essere sufficiente a farci scavalcare il nella sua reiterazione nauseante del già visto, sia punto critico. Occorrerebbe uno sforzo coraggioso di diventata scadente. La stessa sperimentazione di nuovi investimenti sul lato dell’invenzione e produzione di linguaggi e format sembra avvenire in modo nuove idee televisive. Non da destinare a improbabili e randomico, casuale: viene spacciato per novità quello asettici laboratori per pensare la tv di domani (già visti che nuovo non è, tutto è disancorato da un qualsiasi in passato) che si aggiungono alla burocrazia come itinerario progettuale, manca alla base un’idea di corpi separati voluti dall’alto. Ma investimenti televisione. Non è mai stato così, in Italia, in economici da immettere – oculatamente, certo – nel sessant’anni di storia, dal tubo catodico all’avvento del flusso produttivo in corso, sul campo, dove vivono il digitale e degli schermi a led. professionismo, l’arte, l’artigianato, la curiosità, la Rai e Mediaset vivono una crisi di creatività passione di preparare ogni giorno la messa in onda del spaventosa, che tuttavia non risulta immediatamente giorno dopo. evidente. È mimetizzata da molti fattori: dal prevalere Per comprendere come tutto ciò, anche di una sofferenza economico-finanziaria che il quest’ultima considerazione generale, abbia a che fare gigantismo del modello produttivo generalista non con la bellezza, occorre fare un passo ulteriore nella aiuta a superare; dall’effetto sismico sugli ascolti della fotografia del panorama televisivo che abbiamo di moltiplicazione dei canali e degli strumenti di visione, fronte. e dalla loro convergenza; Una volta assodato che il dall’affacciarsi di nuovi La grande televisione è ancora bello di un programma, la sua competitor come Sky che hanno la somma dei capannoni caratura estetica, oggi, è un orientato l’offerta ingrediente imprescindibile per segmentandola per canali e dei cantieri zeppi di umanità il suo successo, tanto che specialistici, sofisticando al variopinta descritta da Fellini. nessun genere sfugge a una Se la Bellezza lascia la Tv per YouTube di Marco Giudici
pesatura da questo punto di vista (due soli esempi ancora maggiore dopo gli Emmy 2013 andati a recenti di casa nostra: l’importanza di immagini Breaking Bad (Amc, da noi su RaiQuattro) e The affascinanti nel successo del reality geografico Pechino Newsroom (Hbo, da noi su RaiTre). Express di Magnolia per RaiDue, e lo sforzo di È proprio di Hbo la storia più significativa, rigenerare lo speciale giornalistico tradizionale messo perché il canale «rappresenta il punto di convergenza in campo dalla serie Petrolio di Duilio Giammaria per di tutte le innovazioni tecnologiche, estetiche e RaiUno, che fa impallidire la vetusta impostazione e produttive della tv degli ultimi quindici anni». confezione di contenitori pure eroici come Tv7 ); una A sostenerlo è Barbara Maio, la maggiore studiosa in volta assodato, appunto, che ormai tutti Italia della serialità Usa, nel suo Hbo. Televisione, comprendono che il bello conta, bisogna sapere che autorialità, estetica , del 2011. Racconta la svolta c’è chi è riuscito a fare molto di più del bello impressa al canale negli anni Novanta e i successi di episodico, o del bello aggiunto. Qualcuno ha fatto Sex and the city , Sopranos , Six feet under , In treatment , dell’estetica alta il proprio brand, ed è accaduto True blood . Scritturati gli autori migliori sul mercato, ancora una volta negli Stati Uniti con i canali delle Hbo è diventata firma autorale essa stessa, in quanto più celebri serie televisive. rete, tanto da rivaleggiare con le altre sigle televisive Non serve avere una conoscenza specifica di con lo slogan provocatorio “ It’s not tv, it’s Hbo ”. Tutto quell’offerta: anche chi ne è digiuno può andare su è cambiato infatti, siamo entrati nella “ post network YouTube e scorrere ad esempio il lungo elenco di era ”: in passato, spiega Maio, l’autore non aveva potere trailer (un minuto l’uno, poco più, poco meno) di contrattuale con il network, che pretendeva standard Boardwalk Empire . Sia pure per frammenti, si entra in al ribasso. Ma con la frammentazione e un’esperienza visiva di straordinario gusto e intensità. l’emancipazione dell’audience il rapporto si è evoluto: Reti come Hbo, che di quel titolo battezzato da «L’autore impone il suo stile all’apparato industriale Martin Scorsese ha già prodotto quattro serie, o televisivo e il produttore diventa responsabile artistico Showtime ( Shameless , Homeland ), o Amc ( Mad Men ), e organizzativo dell’opera finale». Se si scorrono i titoli occupano da anni proprio quello spazio commerciale, di testa delle serie oggi in voga, balza agli occhi la della fiction cinematograficamente perfetta, che ha centralità di «un creator ed executive producer con consentito loro di consolidare l’audience di nicchia e controllo economico, artistico, stilistico, dell’opera nel fare la differenza con la tv dei grandi broadcaster. suo insieme». Naturalmente la strada intrapresa, quella I nuovi telefilm americani «sono raffinati come opere dello “spirito Hbo”, richiede investimenti cospicui (dai d’arte», si è spinto a dire Aldo Grasso in un libro del due ai quattro milioni di dollari per serie) e può essere 2007 ma che sembra scritto oggi. Sotto il titolo Buona considerata poco conveniente, se orientata a maestra , per contrasto con la nota espressione di Karl un’audience di settore. Ma proprio qui sta la Popper, il critico del «Corriere della sera» dimostra lungimiranza del network via cavo più prestigioso perché i telefilm, interpretando la complessità e d’America: allargare l’utenza con ogni mezzo, l’irrazionalità del nostro presente, cogliendo lo spirito sfruttando tutti i supporti di diffusione, abbracciando del tempo, «sono diventati più importanti del cinema ogni opportunità tecnologica. e dei libri». Si riferisce a E.R., a Lost , a Desperate L’evoluzione dell’offerta televisiva americana, Housewives , ma oggi lo stesso ragionamento ha valore così efficace nel precorrere e guidare verso l’alto i gusti AREL la rivista ⁄
del pubblico, comincia a mietere attivi economici e figuranti si chiamava Manager, lo show che proprio perché quell’industria, diversamente dalla attendeva la luce rossa “on air” era intitolato Ed ecco nostra, ha saputo leggere le condizioni di mercato, a voi , la città eterna era tappezzata di cartelloni mobilitare appunto energie specializzate – formidabili pubblicitari grondanti allusioni sessuali. È cambiato showrunner , “fenomeni” della scrittura come David molto dal 1985? Chase, Alex Gansa, Matthew Weiner, Aaron Sorkin, La presidente della Rai Anna Maria Tarantola Vince Gilligan, e poi registi, direttori della fotografia, ha chiesto in questo 2013 un’informazione «non attori – e ha saputo investire denaro, molto denaro, appiattita sull’ovvio, né condiscendente e conformista, rischiando su prodotti costosissimi e rivolti a un capace di riportare la notizia in modo equilibrato e pubblico ristretto, scommettendo che questa veritiero, ma anche di esprimere originalità per antinomia è tale solo nella fase di start up. La sfida incuriosire gli spettatori». Ha chiesto programmi «di non ha nulla di dissennato, in quanto punta ad arare buon profilo culturale, ben fatti e capaci di nuovi campi, a ritrovare il pubblico giovane, emozionare e divertire». Lo ha detto ai dirigenti alla aggiungendo accanto ai telefilm le web series , e poi prima convention aziendale promossa dal direttore sapienti campagne di coinvolgimento e fidelizzazione. generale Gubitosi e da lei stessa alla Dear di Roma, a Ultimissima quella di Netflix, metà settembre. Lo studio preso che in Inghilterra ha aggredito il Più del trash e delle sue varianti, a prestito per l’occasione (quello segmento giovanile con la di Tale e quale show ) non aveva proposta di un anno di deve preoccupare il bello niente fuori posto. Nulla era abbonamento gratis a chi che migra altrove. stato lasciato in giro che sottoscrive la tessera di “ Student ricordasse l’approssimazione di ambassador ”, che prevede la partecipazione al dibattito un’arca di Noè dello spettacolo, tutto era sulle serie tv che si svolge su Twitter. rigorosamente in ordine e adeguato al contesto Alla fine, anche nella gara della bella tv affiora business, per parlare di corporate reputation , stato dei la divaricazione tra il passo cadenzato della generalista conti e strategie. «Abbiamo tolto il trash dalla tv e la febbrile, nervosa ricerca di novità delle specialiste pubblica», faceva dire qualche giorno dopo a Tarantola via cavo, satellite e web. La grande televisione, in in prima pagina «il Messaggero», caricando la fondo, è ancora la somma dei capannoni e dei cantieri presidente di una responsabilità invero da lei non zeppi di umanità variopinta descritta da Fellini in pretesa. Le sue parole, nel testo dell’intervista, non Ginger e Fred , il suo malinconico affresco del circo erano apodittiche quanto nel titolo. Il giornale, come catodico di quasi trent’anni fa. Oggi il dietro le quinte usa, ha virgolettato il senso e non il pronunciato. di una vigilia che si rispetti non è molto diverso, Ma l’impegno a contenere la volgarità è in campo, rispetto a quel coacervo di luci, cavi elettrici e meritorio come traguardo in progress , non censorio e schiamazzi, ammiragli e galeotti, nani e travestiti, rispettoso delle infinite sfumature del gusto cui si è onorevoli e frati, mutande commestibili e mucche con fatto riferimento all’inizio di questa riflessione. diciotto mammelle, in cui il regista fece muovere Più del trash e delle sue varianti, deve increduli i ballerini-sosia Marcello Mastroianni e preoccupare il bello che migra altrove. Il pubblico Giulietta Masina. L’albergo che ospitava protagonisti volta le spalle già per conto suo alle risse forsennate Se la Bellezza lascia la Tv per YouTube di Marco Giudici
che punteggiano i talk show, e però stenta a ritrovare specializzato nei video musicali, o Hulu, o Netflix. negli stessi network occasioni di meraviglia positiva. Nemmeno i mezzi di ripresa sono più prerogativa di Ciascuno faccia un test: quando è stata l’ultima volta pochi, da quando le fotocamere in commercio filmano che seguendo l’onda vociante della tv generalista ha ai massimi standard qualitativi e senza costare uno provato uno squarcio di stupore emozionale ed sproposito. La grande tv è sotto scacco anche per estetico? Ogni giorno si ha modo di restare estasiati da questo. Un tempo le “macchine” e i “cineoperatori” qualcosa che fa bene agli occhi e all’anima: che siano le erano un capitale aziendale, ora invece chiunque si clip oniriche e lunari dell’ultimo Burning Man , può improvvisare “filmaker”, specie se ha la ventura di l’annuale raduno di libertà creativa nel deserto del trovarsi nel posto giusto al momento giusto. Il vecchio Nevada; oppure il documentario raffinatissimo Men at magazzino di telecamere da studio, le mastodontiche work , che racconta la storia della celeberrima fotografia Rca, Bosch, Thomson, Sony è stato sconfitto dalla degli operai in pausa, sospesi su una trave d’acciaio tra generazione GoPro. i grattacieli di Manhattan; o ancora la voce tremula di Dunque il problema: se l’esperienza dello Pete Seeger, padre spirituale del folk americano di stupore estetico tende ad allontanarsi dal mezzo di Dylan e Baez, che a novantaquattro anni intona This comunicazione delle immagini ancora più diffuso e land is your land insieme a Willy Nelson e Neil Young tradizionale, va riconosciuto che non ci saranno all’ultimo Farm Aid, settembre 2013. Sei minuti di risanamento economico e sommovimento di poesia pura, una commozione indicibile. Penserete che governance, per quanto radicali e sanguinosi, capaci questo succede su una qualche rete televisiva. Invece da soli di motivare la ripartenza della creatività no, lo si trova girovagando in rete, sulle piattaforme produttiva. «La bellezza, senza dubbio, non fa le che aggregano contenuti come YouTube, o Vimeo, la rivoluzioni, ha scritto Albert Camus, ma viene un più immaginifica video-palestra creativa “aperta”, in giorno in cui le rivoluzioni hanno bisogno della alta definizione, o Vevo, il sito di Sony e Universal bellezza».