New Manga, Manfra, Franga: Varied and Reciprocal Influences Between Manga and "BD"

H-Announce New manga, Manfra, Franga: Varied and Reciprocal Influences between Manga and "BD"

Announcement published by Sylvain Rheault on Thursday, June 25, 2015 Type: Call for Papers Date: October 10, 2015 Location: Alberta, Canada Subject Fields: Art, Art History & Visual Studies

Call for Contribution

New manga, Manfra, Franga: Varied and Reciprocal Influences between Manga and “BD”

In the 19th Century, artists such as Monet, Renoir, and Gauguin produced artworks partly inscribed within a movement known as Japonism, or in other words: influenced by Japanese arts and styles. Van Gogh, a great admirer of Hiroshige’s drawings, even acknowledged in a letter to his brother that “(a)ll my work is more or less inspired by things Japanese...”. Obviously the influence of Japanese art on European artists is not entirely a new phenomenon, but it has been growing exponentially since French TV in France began broadcasting Japanese anime as early as 1972. Similarly to what happened in the 19th Century, it was in fact ‘pop art’ that seduced the public. Tezuka Osamu’s wonderful anime like: “Kimba the White Lion” and “Princess Knight”, as well as Otomo Katsuhiro’s simultaneously violent and poetic manga “Akira”, spearheaded what would become a real invasion seen on TV sets and in libraries throughout French-speaking countries. In 2001, Frédéric Boilet published what could be seen as a manifesto for a definably titled “nouvelle manga” in which he explained as:

Beyond “le” manga, which is essentially Japanese comics for a public mostly composed of teenagers, there is “la” manga which refers to Japanese comics “d’auteur” that are adult-oriented and universal, that speak of men’s and women’s daily life, that is, a manga closer, for example, to the films of Yasujirô Ozu and Jacques Doillon, or to the novels of Yasushi Inoue than to Sailor Moon or Luc Besson’s cinema. Boilet was thus inviting European “bédéistes” to explore a new path. Moreover, and beyond the aesthetic and the narrative issues, enterprises like Boilet’s are reminders that the goal and effects could also be economical. This extends not only to publishers - perhaps more on the Japanese side - but for the artists as well (and debatably more so for those who are French).

We are looking for articles about manfra (i.e. French manga) which expand to a large range of perspectives.

Potential subjects may include (and are not limited to):

- Contextual study of Boilet’s Manifesto (support from publishers, French and Japanese institutions, official and non-official agendas) - Study of manga techniques or its influence on a particular author - Study of niches: is there a type of shojo manfra and a shonen manfra? Or even hentai or yaoi? - Market studies: what are the dictates of production and sales? - Study of its reception (both quantitative and quantitative): who reads manfra? - A specific artist: Boilet, Vanyda, aurita, etc… - Comparative studies of different two artists (of manfra, or manga and BD) - Are the statistics compiled by McCloud considering the six different types of transitions from panel to panel still valid for manfra artists? - Case studies from other French-speaking countries (Maghreb, Québec, etc.): what makes them unique? - Comparative studies between the influence of manga in France and the influence of manga in other countries - Perception of Japan in manfra while set in Japan (Orientalism? Exoticism?)

Please send a proposal of around 250 words by October 10 to: Chris Reyns-Chikuma ([email protected] ) AND Sylvain Rheault ([email protected] ).

Responses will be sent by October 30; full articles of about 5000 to 6000 words will be due by December 30. On-line publication planned for June 30, 2016, in Alternative francophone (academic journal referenced in multiple databases, including MLA and DOAJ).

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Appel à textes

Nouvelle manga, Manfra, franga : influences diverses et mutuelles entre la manga et la BD

Au XIXe siècle, des artistes tels que Monet, Renoir, Gauguin produisirent des œuvres s’inscrivant dans le japonisme, c’est-à-dire qu’elles furent influencées par l’art et le style japonais. Van Gogh, grand admirateur des dessins d’Hiroshige, ira jusqu’à dire, dans une lettre à son frère, que « Tout mon travail est un peu basé sur la japonaiserie… ». L’influence des arts japonais chez les artistes européens n’est donc pas un phénomène nouveau, mais il connaît un essor exponentiel depuis que la télévision française commence à diffuser des animés japonais, dès 1972 en France. Tout comme c’était le cas au XIXe siècle, c’est d’abord l’art populaire qui séduit les esprits. Les animés étonnants de Tezuka Osamu (Le Roi Léo, La Princesse Saphir) et le manga à la fois poétique et violent d’Otomo Katsuhiro (Akira) ont ouvert la voie à une véritable invasion des écrans et des librairies francophones. En 2001, Frédéric Boilet publie une sorte de manifeste pour la nouvelle manga dans lequel il explique : En m'appuyant sur les racines historiques et sociologiques de l'emploi du mot manga au féminin (7), je pense qu'il est possible d'en changer la perception : au delà "du" manga, une BD japonaise essentiellement grand public pour ados, il y a "la" manga, une BD japonaise d'auteur, adulte et universelle, parlant des hommes et des femmes, de leur quotidien, une manga plus proche, par

Citation: Sylvain Rheault. New manga, Manfra, Franga: Varied and Reciprocal Influences between Manga and "BD". H-Announce. 06-26-2015. https://networks.h-net.org/node/73374/announcements/73394/new-manga-manfra-franga-varied-and-reciprocal-influences-between Licensed under a Creative Commons Attribution-Noncommercial-No Derivative Works 3.0 United States License. 2 H-Announce exemple, des films d'Ozu, de Doillon ou des romans de Yasushi Inoue, que des Chevaliers du Zodiaque ou de Luc Besson. Boilet propose donc aux bédéistes européens d’explorer une voie nouvelle. Mais au-delà de l’esthétique et de la narration, des initiatives comme celle Boilet rappellent que le but et l’impact sont aussi économiques, tant pour les éditeurs (plus du côté japonais?) que les artistes (plus du côté français?). Nous cherchons donc des articles qui traitent de la manfra, c’est-à-dire de la manga française, sous tous ses aspects. Voici quelques sujets possibles mais non-limitatifs: Étude des contextes du Manifeste de Boilet (support des maisons d’éditions, des institutions françaises, japonaises — motivations officielles et officieuses) Étude des techniques ou des influences de la manga chez un auteur spécifique. Étude de niches. Existe-t-il une manfra shojo et une manfra shonen? Des manfra hentai ou yaoi? Étude de marché. Quels sont les impératifs de production et de vente? Étude de la reception (quantitative et qualitative). Qui lit les manfra? Études sur un auteur spécifique: Boilet, Vanyda, aurita, … Comparaison de deux auteurs (de la manfra, ou de la manfra et de la BD). Les statistiques de McCloud sur les différences entre les 6 transitions de case à case sont- elles encore valables pour des auteur/e/s de manfra? Étude de cas ailleurs dans la francophonie (Maghreb, Québec, etc.) et ses spécificités Comparaison entre l’influence de la manga en France et dans un/d’autres pays? Perception du Japon dans les manfra qui se passent au Japon (Orientalisme? Exotisme?)

Nous vous invitons à envoyer une proposition de 250 mots pour le 10 octobre à Chris Reyns-Chikuma ([email protected] ) ET Sylvain Rheault ([email protected] ). Réponse pour le 20 octobre; article complet de 5000-6000 mots pour le 20 décembre; publication en ligne pour le 20 juin dans Alternative francophone (journal académique indexé dans plusieurs bases de données dont le MLA et DOAJ).

Contact Info:

Chris Reyns-Chikuma & Sylvain Rheault

Contact Email: [email protected]