Programme De Salle

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Programme De Salle " ,sre Document de communication du Festival d'Automne à Paris - tous droits réservés Document de communication du Festival d'Automne à Paris - tous droits réservés - SOMMAIRE PROGRAMME LITANIES DU FEU ET DE LA MER - II, pour piano Emmanuel Nunes est l'un des compositeurs les plus importants SONATA A TRE (Passacaille III de Wandlungen) de sa génération, l'un des plus inventifs. Il a su créer un monde ENTRETIEN AVEC EMMANUEL NUNES WANDLUNGEN, pour 25 instruments et live electronics sonore qui n'appartient qu'à lui, mais où résonne pourtant l'écho de passés proches et lointains. Ainsi a-t-il tôt réalisé la Brigitte Massin /Peter Szendy p. 4 Florent Boffard, piano synthèse des deux démarches dominantes de la musique Maryvonne le Dizès, Christophe Desjardins, Pierre Strauch AUTOPORTRAIT d'après-guerre, celles de Boulez et Stockhausen : chez l'un, il a Ensemble lntercontemporain, direction Kent Nagano appris la rigueur d'une écriture soucieuse de l'harmonie; chez Emmanuel Nunes p. 8 Technique Ircam, Eric Daubresse, assistant musical l'autre, le sens visionnaire de la grande forme et du phénomène Coproduction Festival d'Automne à Paris, Ircam, Ensemble acoustique dans toute sa complexité. Sa musique plonge ses PARAPHRASE INACHEVÉE Intercontemporain (À LA MÉMOIRE DE FERNANDO PESSOA) racines plus loin encore, dans l'équilibre singulier entre la Emmanuel Nunes p. 11 Le Rond-Point, Théâtre Renaud-Barrault, grande tradition polyphonique jusqu'à Bach et le romantisme 16 novembre d'un Schubert ou d'un Mahler. Ce mélange d'exacerbation PARADOXES ET LABYRINTHES: Le programme consacré à Emmanuel Nunes expressive et d'objectivité constructiviste, on le retrouve NOTES SUR UN PARCOURS. a été réalisé avec le concours VISLUMBRE pour choeur a cappella spontanément à l'audition dans l'articulation de sonorités tout à Peter Szendy p. 12 de la Fondation Calouste Gulbenkian, MACHINA MUNDI pour solistes, choeur et orchestre la fois sensuelles et spirituelles et d'un discours construit degré création mondiale de la version intégrale par degré, avec des rythmes souvent abrupts, des ruptures, des Commande de la Commission nationale pour les mises en perspective parfois énigmatiques, et des répétitions de l'Association Orcofi pour l'Opéra, WANDLUNGEN commémorations des découvertes portugaises. qui tournent à l'obsession. La sonorité, comme la forme, la Musique et les Arts, LE BANISSEMENT DU GRIS Emmanuel Nunes p. 15 tendent au moment de la révélation; elles tissent ensemble ce de la Sacem, Choeur et Orchestre de la Fondation Gulbenkian qui est donné de façon immédiate et ce qui se dévoile lentement Chef de choeur, Fernando Eldoro LE DÉVELOPPEMENT FERTILE: dans le temps de la réflexion. La composition, pour Nunes, est de l'Association Française d'Action Artistique; Direction, Farhad Mechkat UNE ANALYSE DE WANDLUNGEN un chemin initiatique - c'est ainsi qu'elle apparaît en retour à Joâo Rafael Gérard Buquet, tuba Avec le soutien de la Caisse des dépôts p. 17 Pauditeur. Il y a chez lui du mystique et du Wanderer. Le Ernest() Molinari, clarinette sentiment de plénitude sonore que l'on éprouve physiquement et consignations pour le concert enregistré Pierre-Yves Artaud, flûte LITANIES DU FEU ET DE LA MER - II dans sa musique - son caractère d'épiphanie- s'accompagne par Disques Montaigne Sylvio Gualda, percussion au Théâtre des Champs-Elysées. Peter Szendy p.21 d'une inquiétude fondamentale, d'un sentiment tragique, d'un Les Pléiades, Eve Payeur, Marianne Delafond, corps-à-corps avec l'Idée. On retrouve dans chaque oeuvre de VISLUMBRE Christine Lagniel, percussion Production : Nunes les images purement sonores de la nostalgie et de Emmanuel Nunes p. 23 Festival d'Automne à Paris Coréalisation Festival d'Automne à Paris/ l'utopie; elles s'incarnent notamment dans certaines combinaisons harmoniques quasiment archaïques, ou dans des Co-producteurs : MACHINA MUNDI Théâtre des Champs-Elysées Ircam, mélanges de timbres inouïs. Le chant se fait délivrance. C'est Enrique Macias p. 24 Théâtre des Champs-Elysées, 17 novembre Ensemble Intercontemporain, en raison même de ce mouvement à l'intérieur d'un temps et d'un espace si vastes - on voudrait dire infinis- que les oeuvres Théâtre des Champs-Elysées. E1NSPIELUNG III/AURA/VERSUS III Concert en deux parties dans les deux espaces de Nunes créent leur durée (généralement longue) et leur Peter Szendy p. 29 de la Salle Wagram géographie particulière (beaucoup de ses oeuvres réclament Directrice artistique, Joséphine Markovits première partie des dispositions spéciales). Point de miniatures ici, de ces Conseiller, Philippe Albèra QUODLIBET EINSPIELUNG III pour alto solo tapisseries minutieuses qui s'épuisent en elles-mêmes, comme Coordination de la publication, Peter Szendy Enrique Marias /Emmanuel Nunes /Peter Szendy p. 30 AURA pour flûte solo il n'y a pas l'ombre d'un ornement ou d'un effet, d'un moment Assistante, Shan Benson VERSUS III pour flûte et alto inessentiel : l'oeuvre est taillée dans le roc, elle est Coordination technique, Patrick Lecoq Gérard Caussé, alto CATALOGUE DES UVRES monumentale, tendue entre ciel et terre. Les oeuvres Pierre-Yves Artaud, flûte D'EMMANUEL NUNES d' Emmanuel Nunes sont de véritables cathédrales. Le Festival d'Automne à Paris deuxième partie est subventionné par Enrique Marias p. 32 La lumière qui en émane et qui nous touche, captée du QUODLIBET pour orchestre, ensemble et percussion le Ministère de l'Education Nationale, lointain, est à nulle autre pareille. Création française de la Culture et de la Communication, BIBLIOGRAPHIE, DISCOGRAPHIE Orchestre de la Fondation Gulbenkian le Ministère des Affaires Etrangères, Enrique Marias p. 34 Ensemble Modern la Ville de Paris. Guillaume Blaise, Claire Talibart, Vincent Vergnais, Yves Philippe Albèra Présidente, Janine Alexandre-Debray BIOGRAPHIES DES INTERPRETES p. 35 Brustaux, Raül Esmerode, Christophe Torion, percussions Direction, Emilio Pomarico, Kasper de Roo Salle Wagram, 19, 20 novembre, 19h30 Document de communication du Festival d'Automne à Paris - tous droits réservés _ dans toutes les octaves , mais elle tourne sur elle-même : on jacent à toutes les pièces. Ces quatre notes sont déjà présentes élément acoustique presque indépendant. Puis il y a le n'arrive pas à la différencier. Il s'agissait, dans le déroulement dans la première oeuvre du cycle, intitulée Omens [Présages]... déroulement de la pièce : comment va-t-il intégrer son travail du E NTRE.T E même de la pièce, de rendre audibles les dimensions qui y sont Et ces quatre notes m'ont poursuivies dans toutes les pièces passage dans l'oeuvre entière ? Pour moi, il y a là beaucoup de comprises, mais que l'on n'entend pas quand elles sont toutes que j'ai composées par la suite. parallèles avec la démarche du compositeur. C'est pourquoi je avec Emmanuel Nunes présentes en même temps. Recha Freier m'a envoyé un texte parle souvent de différents temps à l'intérieur d'une pièce : il du Zohar sur la mort d'un rabbin dont le corps était entouré de PS : Ces quatre notes forment-elles ce que vous avez appelé des peut y avoir une discrépance énorme entre un « plongeon » Brigitte Massin / Peter Szendy lumière une lumière tellement intense que l'on devenait toniques multiples » ? plusieurs jours pour arriver au bout de\ quelques mesures, et aveugle. J'ai trouvé une coïncidence entre cette description et la une écoute réelle irréversible qui ne dure que quelques manière dont je voulais éclairer cette texture au long de la EN: Oui, mais il s'agissait d'un concept plus général que j'avais secondes. Quand on compose, on doit sans arrêt se livrer à une pièce. énoncé. Ce qui m'intéresse, c'est d'avoir des pivots, des véritable virtuosité temporelle: se placer à la fois dans une vie Brigitte Massin : Vous semblez suggérer, dans certains de vos toniques, qui n'ont cependant rien à voir avec le monde tonal. de plusieurs jours de travail, et une vie de quelques secondes écrits, qu'il y a dans votre musique un aspect non pas religieux, Et comme toute la pièce était basée sur le chiffre 4, et que ce Des toniques qui évoluent et créent des gravitations plus ou qui passent... mais sacré obligeant à un regard en profondeur ? chiffre, dans l'arbre de la Kabbale, c'est Chessed ce qui veut moins évidentes, comme dans des systèmes atomiques. dire bénédiction, ou grâce , j'ai choisi Chessed comme titre de Mais pour en revenir à La Création, il s'agissait vraiment d'une PS : Que deviennent ces rapports temporels dans une oeuvre Emmanuel Nunes : Quand j'en parle, c'est plutôt par rapport à l'oeuvre. coupure avec mon premier cycle. A tel point que dans comme Quodlibet, où vous avez utilisé des matériaux de vos ce que je crois être l'essence même de l'ceuvre artistique. Ce Nachtmusik I, un des principes générateurs de l'oeuvre est pièces d'époques très différentes ? qui tient peut-être du sacré dans ma façon de voir, c'est que je PS : Quel est le rôle du nombre dans votre musique ? justement l'absence de ces quatre notes. Elles sont crois infiniment aux oeuvres. Je crois aux pièces en tant volontairement bannies de la pièce : j'ai voulu savoir comment EN : Ils n'y sont ni plus, ni moins complexes. Quodlibet est un qu'organismes vivants, en tant qu'organismes qui naissent, EN : C'est un rôle à la fois inconscient et provoqué. Il y a des je vivrais sans elles. C'est une oeuvre négative par rapport au genre de kaléidoscope de matériaux mais non pas de vivent et meurent. Et selon leur santé intérieure, ils vivent oeuvres où un chiffre se retrouve à plusieurs niveaux : soit dans premier cycle, et positive par rapport au second. citations. Et je me suis rendu compte beaucoup, ou ils meurent très vite.
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