A Obra Cristo E a Mulher Adúltera E a Formação Italiana Do Escultor Rodolfo Bernardelli

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

A Obra Cristo E a Mulher Adúltera E a Formação Italiana Do Escultor Rodolfo Bernardelli MARIA DO CARMO COUTO DA SILVA A obra Cristo e a mulher adúltera e a formação italiana do escultor Rodolfo Bernardelli Dissertação de mestrado apresentada ao Departamento de História do Instituto de Filosofia e Ciências Humanas, da Universidade Estadual de Campinas, sob a orientação do Prof. Dr. Luciano Migliaccio. Este exemplar corresponde à redação final da Dissertação defendida e aprovada pela Comissão Julgadora em 28/02/2005. BANCA Prof. Dr. Luciano Migliaccio Profa. Dra. Cláudia Valladão de Mattos Prof. Dr. Domingos Tadeu Chiarelli Prof. Dr. Luiz César Marques Filho (suplente) FEVEREIRO/2005 FICHA CATALOGRÁFICA ELABORADA PELA BIBLIOTECA CENTRAL DA UNICAMP Silva, Maria do Carmo Couto da. Si38o A obra Cristo e a mulher adúltera e a formação italiana do escultor Rodolfo Bernadelli. -- Campinas, SP : [s.n.], 2005. Orientador: Luciano Migliaccio. Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas. 1. Bernadelli, Rodolfo, 1852-1931. 2. Arte – História. 3. Arte brasileira – Séc. XIX. 4. Escultura brasileira – Séc. XIX. 5. Escultura européia – Séc. XIX. I. Migliaccio, Luciano. II. Universidade Estadual de Campinas. Instituto De Filosofia e Ciências Humanas. III. Título. Palavras-chave em inglês (Keywords): Art – History. Brazilian art – 19th century. Brazilian Sculpture – 19th century. European Sculpture – 19th century. Área de concentração: História da arte. Banca examinadora: Luciano Migliaccio, Cláudia Valladão de Mattos, Domingos Tadeu Chiarelli. Data da defesa: 28/02/05 ii RESUMO Esta pesquisa enfoca o grupo escultórico monumental Cristo e a mulher adúltera, de Rodolfo Bernardelli (Guadalajara, México, 1852 – Rio de Janeiro RJ, 1931). Realizado em Roma entre 1881 e 1884, é considerado pela crítica como a sua obra-prima. Nosso projeto procurou estabelecer ligações entre essa escultura, outras obras do artista no mesmo período e a arte italiana e francesa contemporânea. Outro objetivo desse projeto foi a análise da importância do estágio italiano do escultor, enquanto pensionista da Academia Imperial de Belas Artes do Rio de Janeiro em Roma, entre 1877 e 1885, para melhor conhecimento acerca da vertente realista a qual o artista se filiou. Além de procurar inserir a produção de Rodolfo Bernardelli no contexto histórico e artístico em que foi realizada, nos últimos anos do Segundo Reinado, a pesquisa buscou a compreensão do papel desses trabalhos na constituição da cultura visual do Brasil daqueles anos. iii ABSTRACT This research deals with Rodolfo Bernardelli's (Guadalajara, Mexico, 1852 - Rio de Janeiro, Brazil, 1931) monumental group of sculptures called "Christ and the adulteress". Sculpted in Roma between 1881 and 1884 it is considered by the critics as his master piece. Our project intends to stablish links among this sculpture, some other works of the artist made in the same period and the contemporary French and Italian arts. Another aim of this project was to analize Bernardelli's Italian apprenticeship, sponsored by the Academia Imperial de Belas Artes do Rio de Janeiro in Rome between 1877 and 1885, in order to grasp better understanding of the realistic school to which the artist connected himself. Besides aiming to insert Rodolfo Bernardelli's work on the historical context of its production, that is the last years of the Second Reign, this research tried to understand the role played by his sculptures on the formation of Brazilian's visual culture during those years. v OBSERVAÇÕES Utilizamos os seguintes critérios na modernização ortográfica dos documentos manuscritos: 1. As interpolações no interior do texto do documento foram utilizadas com a finalidade de acrescentar palavras para facilitar a compreensão. A nossa interferência está registrada entre colchetes. 2. Foram atualizados ortograficamente arcaísmos como dous = dois; scena = cena; esculptura = escultura; mao = mau, alumno = aluno; acto = ato; programma = programa. 3. O emprego de maiúscula foi substituído pelo de minúscula, mantendo-se apenas a utilização da primeira nos nomes próprios de pessoas, de lugares e referentes a instituições. vii Agradecimentos Agradeço ao CNPq, órgão que ofereceu os recursos para que essa pesquisa se concretizasse e também ao FAEP/UNICAMP. Agradeço sobretudo ao meu orientador, Luciano Migliaccio, pela imensa paciência, incentivo e persistência com que acompanhou as dificuldades desse trabalho. Sou grata também aos professores do Departamento, Luiz Marques e Marcos Tognon, pelo carinho com que me receberam. Ao Marcos agradeço ainda preciosas opiniões e informações que favoreceram o desenvolvimento da pesquisa. Ao professor Nelson Aguilar, pelo auxílio à pesquisa que possibilitou apresentação de grande parte dos documentos e imagens dessa dissertação. Sou grata a professora Cláudia Mattos, pelas opiniões que tanto contribuíram para o texto final. Agradeço também ao Tadeu Chiarelli, pelo apoio constante e pelos valiosos dados que enriqueceram a pesquisa. Aos funcionários do Museu Nacional de Belas Artes, em especial ao Rossano Antenuzi com quem mantive as primeiras discussões sobre o tema, Marisa Guimarães, Mônica Xexéo e Rafael Vieira Souto, pessoas valiosas que me abriram o acervo do Museu e ofereceram generosamente informações e idéias para o desenvolvimento da pesquisa. A Mary Komatsu, Vicência Mendes, Marcia Rebelo e Polyana Salles agradeço a dedicação com que favoreceram o acesso à documentação pessoal do artista. A Ana Maria Moura de Alencar e ao Danilo Basto Silva, do Museu Dom João VI, agradeço a solicitude com que auxiliaram a consulta ao acervo documental da instituição. Ao Gilberto Hagib e ao Toninho, da Pinacoteca do Estado de São Paulo, que favoreceram o acesso aos desenhos do artista. Ao Gilberto agradeço também as informações sobre as obras do artista que muito contribuíram para esse trabalho. A Ivani de Grazia Costa e equipe: Stella, Danilo, Bárbara, Roberta e Paulo, do Museu de Arte de São Paulo, pela atenção dada à minha pesquisa no Centro de ix Documentação. A Luciana Napoleone agradeço pelas informações sobre a base de dados. Agradeço também aos funcionários do Arquivo Edgard Leuenroth/UNICAMP, em especial ao Mário e a Isabel, pelo atendimento atencioso em todas as inúmeras vezes em que consultei o acervo. A Kristina Dunaeva e Maria Prestes agradeço a amizade e a estada carinhosa no Rio de Janeiro. Aos queridos manos João, pelo auxílio técnico nos equipamentos, e Maria Antonia, pelas fotografias que tão cuidadosamente realizou nos acervos do Mnba e Museu Dom João VI, pela troca de idéias e estímulo, e principalmente pela revisão final do texto . Ao Warney Ribeiro agradeço pelos levantamentos bibliográficos e auxílio prestado à pesquisa no Rio de Janeiro. Ao Luiz Camargo sou imensamente grata pela leitura atenta dos originais, que tanto auxiliou na redação final. Ao André Figueiredo Rodrigues e Selma Cristina da Silva, pela ajuda em relação à bibliografia. Aos colegas do IFCH/Unicamp: Renato Brolezzi, pelo interesse com que discutiu vários pontos da pesquisa, Camília Dazzi, pela indicação preciosa de documentos acerca do artista, ao Hugo Guarilha, principalmente pelo envio de importantes textos de periódicos, Elisa Byington, pela aquisição de bibliografia rara no país, e Renata Bittencourt e Rosângela de Jesus da Silva, pela amizade e ajuda constante. A Roselaine Cunha, por indicações bibliográficas. Aos amigos Fátima Feliciano, Ivon Piccoli, Alexandre Caversan, Fernanda Brancato, Tânia Rodrigues, Heloísa Mesquita, Marcelinho, Andrea Amaral, Andrea Peres, Humberto Pimentel, Maria de Fátima dos Santos e Rogério Souza agradeço pelo apoio e por tudo. A Maria Cristina Kormikiari, grande amiga, pelas inúmeras discussões. E também a professora Antonieta Ceriello, pelas agradáveis aulas de italiano. Dedico esse trabalho a minha mãe (em memória) e a meu pai, e também a Júlia (que já nasceu sabendo que o mundo é bom). x SUMÁRIO ______________________________________________________________________ Resumo, p.iii Abstract, p.v Observações, p.vii Agradecimentos, p.ix Introdução, p.1. Capítulo I – Comentários sobre a trajetória artística de Rodolfo Bernardelli nas décadas de 1870 e 1880, p.11. 1. As primeiras obras na década de 1870 2. O prêmio de viagem 3. O pensionato em Roma 4. O meio artístico e intelectual Capítulo II - Primeiros trabalhos enviados e as esculturas Fabíola, Santo Estevão e Faceira. p.55. 1. Primeiros trabalhos enviados e outras obras 2. O baixo-relevo Fabíola ou O primeiro martírio de São Sebastião 3. Santo Estevão 4. O tema indianista: a Faceira Capítulo III - A análise do grupo escultórico O Cristo e a mulher adúltera, p.85. 1. A realização da obra 2. Modelos formais 3. O tema e os escritos de Ernest Renan 4. A crítica de arte e a exposição de Bernardelli de 1885 Conclusão, p.119. Cronologia, p.123. Bibliografia, p.129. Ilustrações, p.141. Anexo I – documentos manuscritos, p.221. Anexo II – artigos de periódicos, p.248. xi INTRODUÇÃO Rodolfo Bernardelli (Guadalajara, México, 1852 – Rio de Janeiro RJ, 1931) juntamente com os pintores Rodolfo Amoedo (1857-1941) e Henrique Bernardelli (1858-1936), integrou uma geração de alunos da Academia Imperial de Belas Artes do Rio de Janeiro que, nas décadas de 1870 e 1880, buscou a renovação da arte no país, tentando romper com alguns cânones da tradição acadêmica. A compreensão desse questionamento e dessas novas propostas nos permite conhecer melhor as características da produção artística brasileira do final do século XIX, até então patrocinada apenas pelo Governo Imperial e vinculada à Academia Imperial
Recommended publications
  • Os Panoramas Perdidos De Victor Meirelles Aventuras De Um Pintor Acadêmico Nos Caminhos Da Modernidade
    OS PANORAMAS PERDIDOS DE VICTOR MEIRELLES AVENTURAS DE UM PINTOR ACADÊMICO NOS CAMINHOS DA MODERNIDADE MÁRIO CÉSAR COELHO FLORIANÓPOLIS – SC 2007 ii UNIVERSIDADE FEDERAL DE SANTA CATARINA CENTRO DE FILOSOFIA E CIÊNCIAS HUMANAS PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM HISTÓRIA OS PANORAMAS PERDIDOS DE VICTOR MEIRELLES AVENTURAS DE UM PINTOR ACADÊMICO NOS CAMINHOS DA MODERNIDADE Tese apresentada como requisito parcial para a obtenção do título de Doutor em História pela Universidade Federal de Santa Catarina. MÁRIO CÉSAR COELHO Orientadora: Profa Dra Maria Bernardete Ramos Flores (UFSC) Co-orientador: Prof. Dr. Jacques Leenhardt (EHESS/PARIS) FLORIANÓPOLIS – SC 2007 iii OS PANORAMAS PERDIDOS DE VICTOR MEIRELLES AVENTURAS DE UM PINTOR ACADÊMICO NOS CAMINHOS DA MODERNIDADE MÁRIO CÉSAR COELHO Tese apresentada e aprovada em sua forma final para a obtenção do título de DOUTOR EM HISTÓRIA CULTURAL Florianópolis, 29 de maio de 2007. iv A esposa Beatriz Shiozawa Aos filhos, Julia, Gabriel e Rodrigo. v AGRADECIMENTOS À Professora Maria Bernardete Ramos Flores, orientadora que acreditou nos rumos da pesquisa que me fizeram chegar aos Panoramas. Ao Professor Jacques Leenhardt, da École des Hautes Études en Sciences Sociales, que apontou direções aos caminhos da modernidade nos Panoramas. Aos professores da Qualificação, Paulo Knauss, pelas sugestões valiosas e Henrique Espada R. Lima Filho, pela leitura crítica. Aos integrantes da Banca Examinadora, professoras Sandra Jatahy Pesavento, Maria de Fátima Fontes Piazza e Sandra Makowiecky, pelas leituras atenciosas e ao Professor Henrique Pereira Oliveira. Aos colegas professores do Departamento de Expressão Gráfica da UFSC. À Professora Eliane Considera, que gentilmente disponibilizou material de pesquisa. Aos professores Raúl Antelo, Rosângela Cherem, Cynthia Machado Campos, pelas indicações de leituras e ao Professor Jorge Coli, que inspirou um pouco este trabalho por meio de seus textos.
    [Show full text]
  • Universidade Federal Do Rio Grande Do Sul Instituto De Artes Departamento De Artes Visuais Bacharelado Em História Da Arte
    UNIVERSIDADE FEDERAL DO RIO GRANDE DO SUL INSTITUTO DE ARTES DEPARTAMENTO DE ARTES VISUAIS BACHARELADO EM HISTÓRIA DA ARTE SAMARA MÜLLER PELK RAUL POMPÉIA: MAIS UM CRÍTICO DE ARTE NO BRASIL NO SÉCULO XIX Porto Alegre| DEZEMBRO|2015 SAMARA MÜLLER PELK RAUL POMPÉIA: MAIS UM CRÍTICO DE ARTE NO BRASIL NO SÉCULO XIX Monografia de conclusão de curso apresentada ao Bacharelado em História da Arte do Instituto de Artes da Universidade Federal do Rio Grande do Sul como requisito parcial à obtenção do título de Bacharela em História da Arte. Orientadora: Profª Drª Daniela Pinheiro Machado Kern Porto Alegre| Dezembro|2015 SAMARA MÜLLER PELK RAUL POMPÉIA: MAIS UM CRÍTICO DE ARTE NO BRASIL NO SÉCULO XIX Monografia de conclusão de curso apresentada ao Bacharelado em História da Arte do Instituto de Artes da Universidade Federal do Rio Grande do Sul como requisito parcial à obtenção do título de Bacharela em História da Arte. Orientadora: Profª Drª Daniela Pinheiro Machado Kern Banca Examinadora: __________________________________________________________ Profª Drª Daniela Pinheiro Machado Kern – Instituto de Artes|UFRGS ________________________________________________________ Profº Drº Luís Edegar de Oliveira Costa – Instituto de Artes|UFRGS __________________________________________________________ Profª Drª Rita Lenira Bittencourt – Instituto de Letras|UFRGS Porto Alegre, 17 de dezembro de 2015 Dedicado a minha mãe, Rosana, que sempre me faz chorar de rir. Agradecimentos Agradeço, ao início de tudo, quem vem de casa: meus pais, Rosana e Adair, meu irmão Diego e ao meu companheiro canino Thed, pelo apoio – diria, sustento – material , pela ternura e dedicação nos 23 anos, por não barrarem minhas escolhas; à Daniela Kern, orientadora e madrinha desse projeto.
    [Show full text]
  • Camila Dazzi (Bolsista IC/Cnpq) 2 CAVALCANTI, Ana Maria."Os Prêmios De Viagem Da Academia Em Pintura"
    FICHA CATALOGRÁFICA ELABORADA PELA BIBLIOTECA DO IFCH – UNICAMP Dazzi, Camila Carneiro D339r Relações Brasil-Itália na Arte do Segundo Oitocentos: estudo sobre Henrique Bernardelli (1880 a 1890) / Camila Carneiro Dazzi. - - Campinas, SP: [s.n.], 2006. Orientador: Luciano Migliaccio. Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas. 1. Bernardelli, Henrique, 1858 - 1936. 2. Arte italiana - Brasil. 3. Arte – Brasil – Séc. XIX. 4. Crítica de arte. I. Migliaccio, Luciano. II. Universidade Estadual de Campinas. Instituto de Filosofia e Ciências Humanas. III. Título. (msh/ifch) Palavras-chave em inglês (Keywords): Bernardelli, Henrique, 1858 - 1936 Italian art – Brazil Art – Brazil – 19th century Art criticism Área de concentração: História da Arte Titulação: Mestrado em História Banca examinadora: Prof. Dr. Luciano Migliaccio (orientador) Prof. Dr. Jorge Coli Prof. Dr. Luis Carlos da Silva Dantas Data da defesa: 31 de maio de 2006 ii A minhas duas paixões, Danillo Dazzi, pelo seu amor incondicional Arthur, por me enriquecer com suas críticas e me amparar nas dificuldades iii Agradecimentos O presente trabalho é o resultado de uma pesquisa que teve início ainda durante a Graduação, como bolsista IC/CNPq. Por esse motivo, devo agradecer primeiramente aquela que, acreditando na minha capacidade, me possibilitou dar os primeiros passos da minha carreira acadêmica. A Profa. Dra. Sonia Gomes Pereira agradeço pelas inúmeras oportunidades que me concebeu. Ao meu orientador, prof. Dr. Luciano Migliaccio, através do qual travei meu primeiro contato com a obra de Henrique Bernardelli e com a arte italiana oitocentista. Agradeço pelo confiança e entusiasmo demonstrados, assim como pela constante participação durante a toda a elaboração deste trabalho.
    [Show full text]
  • Arthur Valle, Transnational Dialogues in the Images of a Ilustração, 1884-1892, RIHA Journal 0015
    RIHA Journal 0115 | 19 January 2015 Transnational Dialogues in the Images of A Ilustração, 1884-1892 Arthur Valle Instituto de História da Arte, FCSH, Universidade Nova de Lisboa Editing and peer revie( managed by* +e&oña Farr- .orras, Instituto de História da Arte, FCSH, Universidade Nova de Lisboa Revie(ers: Joana Cunha Leal, Mar&arida Medeiros Abstra0t A Ilustração, dire0ted by the Portuguese Mariano Pina (1860-1899) and published bet(een May 1884 and January 1892, was a Luso-+ra8ilian illustrated ma&a8ine that for most of its existence was edited and printed in 1aris be9ore being sent to its main tar&et markets in Lisbon and Rio de Janeiro. .he location of the ma&a8ine of9i0e in a city at the centre of =estern intelle0tual li9e of that ti)e enabled it to be0ome a pla0e of conver&ence and dialogue bet(een agents and ideas from diverse nationalities. .hrough the analysis of some i)a&es published by A Ilustração, this arti0le tries to shed li&ht on the editorial and aestheti0 poli0ies of the ma&a8ine, 0hara0teri8ed si)ultaneously by the assi)ilation of ideas coming from cultural centres like Paris and by the proposition of ne( ideas appropriate to the cultural realities of 1ortugal and Bra8il< Contents Introdu0tion I)a&es in A Ilustra>?o The canon of A Ilustra>?o #uso-+ra8ilian artists in the pa&es of A Ilustra>?o The Bra8ilian Republi0 in i)a&es Final considerations Introdu0tion [1] "othing is more appropriate for this paper than to start with an i)a&e< In the seventh edition of the ma&a8ine A Ilustração 2The Illustration6, dated August 5, 1884, the vie( of the Flower Market of Paris that can be seen in Fi&< 1 was published.
    [Show full text]
  • Aspectos Do Baixo-Relevo Na Produção Do Escultor Rodolfo Bernardelli
    Aspectos do baixo-relevo na produção do escultor Rodolfo Bernardelli Bas-relief aspects in sculptor Rodolfo Bernardelli’s production MARIA DO CARMO COUTO DA SILVA Doutoranda em História da Arte – IFCH/UNICAMP PhD researcher in Art History - IFCH/UNICAMP RESUMO Considerações acerca de alguns relevos realizados pelo escultor Rodolfo Bernardelli (1852-1931). Suas obras atestam um diálogo com a arte européia que lhe é contemporânea, bem como seu conhecimento profundo acerca da sociedade brasileira daqueles anos e do meio artístico local. PALAVRAS-CHAVE Escultura, Brasil, século XIX, Rodolfo Bernardelli. ABSTRACT In this article we present some points regarding certain relieves made by the sculptor Rodolfo Bernardelli (1852-1931). His works provide us with a dialogue with Euro- pean contemporary art and, in parallel, they show a profound knowledge both of Brazilian society and of the period’s local artistic groups. KEYWORDS Sculpture, Brazil, 19th century, Rodolfo Bernardelli. rhaa 10 73 Maria do Carmo Couto da Silva O escultor Rodolfo Bernardelli (1852-1931) manifestou em In his production, the sculptor Rodolfo Ber- sua produção um especial interesse pelo relevo – gênero artístico nardelli (1852-1931) demonstrated a special interest towards relieves, artistic genre that he produced in que desenvolveu em diferentes momentos de sua trajetória profis- different moments during his trajectory. His pieces sional. Suas obras atestam um diálogo com a arte européia do final attest a dialogue with contemporary European art, do século XIX, bem como seu conhecimento profundo acerca da and, in parallel, demonstrate a profound knowledge sociedade brasileira daqueles anos e do meio artístico local. of Brazilian society and local artistic groups of the period.
    [Show full text]
  • Modesto Brocos (1852-1936) E a Questão Do Ensino Na Escola Nacional De Belas Artes (1890-1915)
    MODESTO BROCOS (1852-1936) E A QUESTÃO DO ENSINO NA ESCOLA NACIONAL DE BELAS ARTES (1890-1915) Heloisa Selma Fernandes CapelI O texto integra pesquisa em curso sobre Modesto Brocos e seu ideal de figuraçãoII. A reflexão se estrutura basicamente em torno de um documento: o livro de autoria de Modesto Brocos A Questão do Ensino de Bellas Artes, Seguido da Crítica sobre a Direção Bernardelli e Justificação do Autor, publicado no Rio de Janeiro no ano de 1915III. As inquietações da pesquisa alimentam o esforço de compreender o pensamento do artista compostelano, professor da Escola Nacional de Belas Artes em torno de algumas questões. De forma geral, trata-se de investigar, sob a perspectiva da dinâmica identitária dos confrontos culturais, como Modesto Brocos interpretou a sociedade brasileira e construiu seu agenciamento como educador e artista? Qual a consistência de seus ideais republicanos e como formou sua posição sobre a mão de obra escrava no contexto abolicionista? Quais as tensões confrontadas em suas ideias sobre as relações entre a técnica e a invenção na formação que preparava o artífice e o artista na Academia e Escola de Belas Artes? E, finalmente, qual sua concepção de administração pública e as relações de poder que atuaram sobre sua produção? A pesquisa pretende contribuir para problematizar essas questões, cujas respostas devem ser ora encaradas como fragmentos em estado inicial de reflexão. O autor justifica a escrita do livro logo no prólogo. Segundo Brocos, houve falhas na Reforma dos Estatutos da Escola Nacional de Belas Artes no ano de 1911 e é seu desejo contribuir para “apontar lacunas e induzir ideias que possam compor um novo regulamento”.
    [Show full text]
  • Traduções/Translations
    Traduções/Translations Un certo vescovo d’Ungheria e Alcuni sbagli nel testo sono dovuti e dell’amicizia invece di sangue o di i suoi amici alle fonti del Vasari. La vita del Man- funzione pubblica. tegna è presentata con discordanze Il trattato sull’amicizia sta tra gli Nancy Ridel Kaplan considerevole in ambedue edizione ultimi testi di Cicerone, scritto nel 43 Post-dottorato, IFCH, Unicamp delle vite. Nel 1550, nella Torrentina, a.C., pochi mesi prima della sua morte. Vasari incorre in errore quando parla Ha la forma di heracleideion, un dialogo del soggiorno padovano del Mantegna. tra personaggi del passato, genere ere- Nella seconda edizione delle Vite, Già, nella Giuntina, nel 1568, le prime Giorgio Vasari (1511-1574) descrive gli ditato dei greci e abbastanza comune opere del pittore sono da lui descritte all’epoca. Tra gli obiettivi di Cicerone, affreschi di Andrea Mantegna (1430/1- in tutti i suoi dettagli e anche i rapporti c’era la trasmissione del pensiero greco 1506) nella cappela Ovetari [Fig.1] 1: così difficili fra Mantegna e Squarcione ai romani. L’amicizia era uno degli argo- [Mantegna] vi ritrasse anco (...)un certo ve- (1397-1468). Tra le due redazioni delle menti più frequenti. Il trattato ha avuto scovo d’Ungheria, uomo sciocco affatto, il quale Vite Vasari è stato nell’Italia Settentrio- influenza considerevole nei secoli. Sono andava tutto giorno per Roma vagabondo e poi nale e rimase qualche giorni a Padova. state fatte molte copie manoscritte e la notte si riduceva a dormire come le bestie In questa occasione, Vasari ha po- sucessive edizioni.
    [Show full text]
  • La Bella Italia
    Napoli e l’Italia meridionale I L’immagine del potere sovrano, della plebe, della città capitale Ignoto scultore, 1300 circa Testa di sovrano angioino giacente marmo, lungh. 45 cm Napoli, Museo di Capodimonte, inv. IC 15774 Ignoto pittore, 1400 circa Fronte di cassone con scene della conquista del regno di Napoli da parte di Carlo di Durazzo, tempera su tavola, 49,2 x 128,9 cm New York, Metropolitan Museum of Art, inv. 07.120.1 Francesco Pagano (attr.) Tavola Strozzi, 1472-173 tempera su tavola, 82 x 245 cm Napoli, Museo di San Martino, inv. 11982 Colantonio del Fiore, Polittico di San Vincenzo Ferrer, predella, 1460 circa olio su tavola; 46 x 219 cm. Napoli, Museo di Capodimonte (in deposito dalla chiesa di San Pietro Martire) Benedetto da Maiano Incoronazione di Ferdinando d’Aragona da parte del cardinal Latino Orsini nel 1459 marmo; h max 156 cm Firenze, Museo Nazionale del Bargello (cortile), invv. 83, 499-502 Tiziano Vecellio (bottega di) Don Pedro de Toledo come cavaliere dell’Ordine di Santiago 1540 circa olio su tela, 139, 2 x 117 cm Iscr.: in alto a destra “ ANNUM AGENS XXXXI” Monaco, Bayerische Staatsgemäldesammlungen, Alte Neue Pinakothek, inv. WAF 1085 Antonio Lafréry, Etienne Dupérac Pianta della città di Napoli, 1566 incisione su carta, 550 x 840 mm circa Napoli, Museo di San Martino, inv. 7490 Michelangelo Cerquozzi Rivolta di Masaniello, 1648 circa olio su tela, 96,8 x 134,3 cm Roma, Galleria Spada, inv. (1759) n. 707 (cat. F. Zeri 1954) Jusepe de Ribera Lo storpio, 1642 olio su tela; 164 x 94 cm Iscr.:"Jusepe de Ribera español F.
    [Show full text]
  • ITALIAN ART SOCIETY NEWSLETTER XXIX, 1, Winter 2018
    ITALIAN ART SOCIETY NEWSLETTER XXIX, 1, Winter 2018 An Affiliated Society of: College Art Association Society of Architectural Historians International Congress on Medieval Studies Renaissance Society of America Sixteenth Century Society & Conference American Association of Italian Studies President’s Message from Sean Roberts Scholars Committee member Tenley Bick, exploring the theme of “Processi italiani: Examining Process in Postwar March 21, 2017 Italian Art, 1945-1980.” The session was well-attended, inspired lively discussion between the audience and Dear Members of the Italian Art Society: speakers, and marks our continued successful expansion into the fields of modern and contemporary Italian Art. Dario As I get ready to make the long flight to New Donetti received a Conference Travel Grant for Emerging Orleans for RSA, I write to bring you up to date on our Scholars to present his paper “Inventing the New St. Peter’s: recent events, programs, and awards and to remind you Drawing and Emulation in Renaissance Architecture.” The about some upcoming dates for the remainder of this conference also provided an opportunity for another in our academic year and summer. My thanks are due, as series of Emerging Scholars Committee workshops, always, to each of our members for their support of the organized by Kelli Wood and Tenley Bick. IAS and especially to all those who so generously serve CAA also provided the venue for our annual the organization as committee members and board Members Business Meeting. Minutes will be available at the members. IAS website shortly, but among the topics discussed were Since the publication of our last Newsletter, our the ongoing need for more affiliate society sponsored members have participated in sponsored sessions at sessions at CAA, the pros and cons of our current system of several major conferences, our 2018 elections have taken voting on composed slates of candidates selected by the place, and several of our most important grants have Nominating Committee, the increasingly low attendance of been awarded.
    [Show full text]
  • Representações Do Índio Na Arte Brasileira Do Século XIX
    Representações do índio na arte brasileira do século XIX (in english, p. 136) MARIA DO CARMO COUTO DA SILVA Doutoranda em História da Arte, IFCH/UNICAMP RESUMO Este artigo enfoca algumas obras de temática indianista realizadas no Brasil no século XIX e em especial a produção do escultor Rodolfo Bernardelli (Guadalajara, México, 1852 – Rio de Janeiro, RJ, 1931). Procurei compreender o sentido dessas obras na cultura visual do período e ao longo da trajetória do artista, investigando o possível diálogo com a escultura e a pintura contemporâneas. PALAVRAS-CHAVE Escultura, pintura, Brasil, século XIX, Rodolfo Bernardelli, indianismo. ABSTRACT This essay addresses some works within the Indianist theme, made in Brazil in the 19th century, specially the works of the sculptor Rodolfo Bernardelli (Guadalajara, Mexico, 1852 – Rio de Janeiro, Brazil, 1931). I have attempted to understand the meaning of these pieces within the period’s visual cultural background and within the artist’s long trajectory, researching a plausible dialogue between international contemporary sculpture and painting. KEYWORDS Sculpture, Painting, Brazil, 19th century, Rodolfo Bernardelli, Indianist theme. RHAA 8 63 Maria do Carmo Couto da Silva Este artigo teve como ponto de partida pesquisa O autor passa então a descrever a escultura: realizada em meu mestrado no Instituto de Filosofia e Ciências Humanas da Universidade Estadual de Cam- É um indio; tem concluído a tarefa; sentado em pinas, concluído em 2005, sobre a formação italiana uma pedra, repousa os membros fatigados, empu- do escultor Rodolfo Bernardelli (Guadalajara, México, nha ainda o alvião, e lembra-se da patria, e tem 1852 – Rio de Janeiro, RJ, 1931).1 A temática indianista saudades da sua tribu, donde o afastou a cathechese está presente em obras de juventude de Bernardelli, para admittil-o á communhão dos homens civilisa- 5 realizadas nos anos 1870, e é retomada em diferentes dos: o trabalho! momentos de sua produção.
    [Show full text]
  • Abstracts-Book-Vii-Smdjvi-2016.Pdf
    International Colloquium 200 years of Fine Arts Academy in Rio de Janeiro MODELS IN ART Abstracts Book Rio de Janeiro - Escola de Belas Artes - UFRJ 2016 ACHIEVEMENT: Grupo de pesquisa ENTRESSÉCULOS Grupo de pesquisa DezenoveVinte Programa de Pós Graduação em Artes Visuais – PPGAV-EBA-UFRJ Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro – EBA- UFRJ Departamento de Artes da Universidade Federal Rural do Rio de Janeiro – UFRRJ COORDINATION: Ana Cavalcanti Arthur Valle Marize Malta Sonia Gomes Pereira ORGANIZING COMMITTEE: Ana Cavalcanti Arthur Valle Cláudia de Oliveira Marcele Linhares Viana Marize Malta Patrícia Telles Rafael Bteshe Sonia Gomes Pereira SCIENTIFIC COMMITTEE: Anna O. Marley (Pennsylvania Academy of Fine Arts) Armelle Enders (Université de Paris IV Sorbonne) Deborah Dorotinsky Alperstein (Universidad Nacional Autónoma de México) Elaine Dias (UNIFESP) Maraliz Christo (ICHL/UFJF) María Isabel Baldasarre (UNSAM/Buenos Aires) Maria João Neto (ARTIS/UL/Lisboa) Raquel Henriques da Silva (Instituto de História da Arte – UNL/Lisboa) Rosangela de Jesus Silva (UNILA) Sonia Gomes Pereira (EBA/UFRJ; CBHA) Vítor Serrão (UL/Lisboa) SUPPORT TEAM: Bianca Avila Flora Pereira Flor Luana Manhães Maria Elena Venero Ugarte EDITING AND LAYOUT: Bianca Avila COVER: Rafael Bteshe summary Conferences Alain Bonnet p.09 The Glory and The Opprobrium. The Career of Official Painters in 19th Century France Sonia Gomes Pereira p.10 Recent Studies on the Academy of Fine Arts in Rio de Janeiro: historiographical revision Lectures Anna O. Marley p.11 Marcando Historia/ Making History in American Art Academies, 1781-1893 Elaine Dias p.12 Joachim Le Breton, Henrique José da Silva and Félix-Émile Taunay: Projects, Models and Strategies in the Direction of the Brazilian Artistic System.
    [Show full text]
  • Maria De Lourdes Martins
    ANDERSON FERNANDO RODRIGUES DA SILVA TRAÇOS, FORMAS E DISCURSOS: ENSINO E LUGARES DA ARTE A PARTIR DO SÉCULO XIX Belo Horizonte Escola de Belas Artes da UFMG 2013 ANDERSON FERNANDO RODRIGUES DA SILVA TRAÇOS, FORMAS E DISCURSOS: ENSINO E LUGARES DA ARTE A PARTIR DO SÉCULO XIX Especialização em Ensino de Artes Visuais Monografia apresentada ao Curso de Especialização em Ensino de Artes Visuais do Programa de Pós-graduação em Artes da Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais como requisito parcial para a obtenção do título de Especialista em Ensino de Artes Visuais. Orientador: Henrique Augusto Nunes Teixeira Belo Horizonte Escola de Belas Artes da UFMG 2013 Silva, Anderson Fernando Rodrigues da,1978- Traços, formas e discursos: ensino e lugares da arte a partir do século XIX: Especialização em Ensino de Artes Visuais / Anderson Fernando Rodrigues da Silva – 2013. 66 f. Orientador: Henrique Augusto Nunes Teixeira Monografia apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Artes da Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais, como requisito parcial para a obtenção do título de Especialista em Ensino de Artes Visuais. 1. Artes visuais – Estudo e ensino. I. Teixeira, Henrique Augusto Nunes. II. Universidade Federal de Minas Gerais. Escola de Belas Artes. III. Título. CDD: 707 Universidade Federal de Minas Gerais Escola de Belas Artes Programa de Pós-Graduação em Artes Curso de Especialização em Ensino de Artes Visuais Monografia intitulada Traços, formas e discursos: ensino e lugares da arte a partir do século XIX, de autoria de Anderson Fernando Rodrigues da Silva, aprovada pela banca examinadora constituída pelos seguintes professores: _______________________________________________________ Professor Henrique Augusto Nunes Teixeira - Orientador ________________________________________________ Professora Daniela Maura dos Santos - Avaliadora _______________________________________________________ Prof.
    [Show full text]