ITALIAN FAVOURITES

>* ..% ..% d Capella Istropolitana Italian Baroque Favourites Giovanni ~attisiaSammartini (1700101 - 1775) Sinfonia in A major Francesco Geminiani (1687 - 1762) Concerto grosso in E minor, Op. 3, No. 3 Pietro Antonio Locatelli (1695 - 1764) Concerto grosso in D major, Op. 1, No. 5 (1658 - 1709) Concerto grosso in G Minor, Op. 8, No. 6 (1653 - 1713) Concerto grosso in B flat major, Op. 6 No. 11 Francesco Geminiani Concerto grosso in D minor, Op. 2, No. 5 Francesco Onofrio Manfredini (1684 - 1762) Sinfonia No. 10 in C major Tomaso Giovanni Albinoni (1671 - 1751) a cinque in G minor, Op. 2, No. 6 Pietro Antonio Locatelli Concerto grosso in D major, Op. 1, No. 9 The present collection of Italian Baroque favourites contains orchestral works that span some three quarters of a century, from the heyday of Corelli in Rome and Torelli in in the late seventeenth century, to the later activities of Sammartini in . Giovanni Battista Sammartini was born at the beginning of the new century, probably in Milan, and it was there that he made his career. His importance lies in the fact that he belonged to the first generation of writing in thenewly developingform of the symphony, a form that was to dominate European music as the century went on. 68 of his symphonies survive, often in collectionsoutside Italy, confirming his international rather than local popularity in this respect. In style he represents a period of transition between the Baroque and the classical, exhibited in symphonies that in general are in the usual Italian three-movement form. The earlier generation is heard in the Concertogrosso in Bflat major, Op. 6, No. I1 by the violinist and Arcangelo Corelli. Trained, it seems, in Bologna, Corelli made his career, one of considerable distinction, in Rome, at one time in the service of Queen Christina of Sweden, who had installed herself as one of Rome's leading patrons of the arts, and then serving in the musical establishment of Cardinal Pamphili and then of Cardinal Ottoboni, the young nephew of Pope Alexander VIII. His and concerti grossiserved as amodelfor later generations. The set of twelve concerti grossi,published posthumously, but seemingly heard in Rome in the 1680s, include compositions for church use or in 'church' form, Concerti da chiesa and chamber works, dn camera, the latter lacking the formal contrapuntal content of the former, and generally consisting of a series of dance movements. The present concerto grosso, after aPreludio goes on to include the basic movements of a dance suite, Allemanda, Sarabanda and final Giga. The form of the concerto grosso, derived from the popular trio sonata, involved the contrast of a small group of players, the concertino, here two violins, cello and , with the whole body of the string orchestra, the ripieno. Five years younger than Corelli, Giuseppe Torelli was born in Verona in 1658 and in 1684 moved to Bologna, where he soon was able to join the musical establishment of the Basilica of San Petronio as a string player. After 1696, when the cappella of San Petronio was disbanded, he worked in Germany and in Vienna. By 1701 he was again in Bologna, serving in the revived San Petronio cappella. ToreUi's concerti grossi, like those of Corelli, were published posthumously, in his case in 1709, but represent earlier work. The next generation of composers here included may start with Tomaso Giovanni Albinoni, the son of a well-to-do paper merchant in , where he was born in 1671. The comfortable circumstances into which he was born made it possible for him to avoid engaging in any immediate profession, although he came eventually to devote himself exclusively to music, avoidingparticipation in the family business after his father's death. His compositions include more than fifty , church music, secular cantatas and orchestral compositions. Ambiguity in titles, with the wordsonata used in a more general sense than today, allows the inclusion of the Sonata a cinque among the Sei Sinfonie e sei concerti a cinque that form his Opus 2, published in Venice in 1700, at a time when Vivaldi, seven years his junior, was at the beginning of his career. Francesco Onofrio Manfredini, born in Pistoia in 1684, was a violin pupil of Torelli in Bologna and a compositionpupil of Perti, whose work Torelli did so much to promulgate. He was in for some years, but returned in 1704 to rejoin the San Petronio musical establishment, where he had served until 1696. His employment in his native town of Pistoia is recorded in 1727, when he served as maestro di cappella at the Cathedral. His Sinfonie, in fact church sonatas in which there are sections for concertino soloists, were published in Bologna in 1709 and reflect the influence of his teacher Torelli. A number of Italian musicians chose to make their careers in other countries. Pietro Antonio Locatelli, who later enjoyed a reputation to equal that of the demon violinist Paganini, was born in Bergamo in 1695, but studied in Rome, perhaps with Corelli but more probably with Valentini. He travelled as a virtuoso performer but in 1729 settled in Amsterdam, remaining there more or less continuously until his death in 1764. Here he associated with the publisher Le C&neand occupied himself largely with the work of gentlemen amateurs. Something of his virtuosity is evident in the 24 Caprices that form part of his Opus 3. He published his XI1 concertigrossi, Opus 1, in Amsterdamin 1721, but revised the set when he had moved there in 1729. His concerti grossi, although relying on the standard model of Corelli, differ by the inclusion of one or two violas in the concertino. Born in Lucca in 1687, Francesco Geminiani was a pupil of Corelli in Rome and won a reputation as virtuoso violinist. It was in this capacity that he moved, in 1714, to London, where he enjoyed the patronage of a number of the nobility, performing at court with Handel. Much of his later career centred on London, although he eventually settled in Dublin, where he died in 1762. His influenceboth on violin-playing and compositionwas considerable and he taught pupils who later achieved some fame, while his theoretical work, notably The Art of Playing on the Violin, has proved a useful source for present knowledge of mid-eighteenth century performance practice. Geminiani's Concerti grossi, Opus 2, were published in 1732, a set of six, followed in the same year by the Concerti grossi, Opus 3. Both sets use a concertino of two violins and basso continuo (bass instrument and keyboard) against the full string orchestra, while later concerti grossi by Geminiani respond to a presumed public demand by including the viola in the concertino. Capella Istropolitana The CapellaIstropolitana was founded in 1983by members of the Slovak Philharmonic Orchestra, at first as a chamber orchestra and then as an orchestra large enough to tackle the standard classical rewertoire. Based in Bratislava. its name drawn from the ancient name still preserved in &e Academia Istropolitana, &e orchestra works in the recording studio and undertakes frequent tours throughout Europe. Recordings by the orchestra on the Naxos label include The Best of B~roqueMusic,Bach's Brandenburg Concertos, fifteen each of Mozart's and Haydn's ~yr;~hoiesas well as works by ~&del,Vivaldi and Telemann.

Capella Istropolitana Italienische Barock-Konzerte Sammartini: Sinfonia in A-Dur Geminiani: Concerto grosso in E-moll op. 3 Nr. 3 Locatelli: Concerto grosso in D op. 1 Nr. 5 Torelli: Concerto grosso in G-moll op. 8 Nr. 6 Corelli: Concerto grosso in B-Dur op. 6 Nr. 11 Geminiani: Concerto grosso in D-moll op. 2 Nr. 5 Manfredini: Sinfonia Nr. 10 in C-Dur Albinioni: Sonata a cinque in G-moll op. 2 Nr. 6 Locatelli: Concerto grosso in D op. 1 Nr. 9 Im 18. Jahrhundert zNte das Concerto grosso zu den beliebtesten und wandelbarsten Formen der Instrumentalmusik. Beriihmt geworden sind Hhdels Beitrage zu dieser Gattung und natiirlich J.S. Bachs Brandenburgische Konzerte. Doch das Concerto grosso verdankt sich nicht zuletzt den Leistungen der beriihmten Cremoneser Geigenbauer gegen Ende des 17. Jahrhunderts: Die Technik des Geigenbaus (in Form und Material sowie dessen Bearbeitung) wurde allm&lich perfektioniert, und damit verbesserte sich natiirlich auch der Klang der Instrumente. Der vollere, reichere Klang beftihigte die Streicher wiederum, auch exponierte solistische Aufgaben zu iibernehmen. - Ein Soloinstrument zeichnet sich bekanntlich nicht nur dadurch aus, daB es gerade solo spielt, sondem es mug sich gegeniiber einem gewaltigen Orchester behaupten - zu Beginn des 18. Jahrhunderts oft ein reines Streichorchester.Dies geschieht durch seinen charaktervollen Vortrag und damit verbunden durch die unterschiedlichen Klangfarben. Aber eine Rolle spielen auch der Tonurnfang eines Instrumentes und der Wandel der Klangfarben im gesamten Register. Viele der grogen italienischen Barockkomponisten wxen zugleich Geigenvirtuosen oder doch zumindest ansehnliche Solisten. (Die Karriere der meisten Musiker begann als Instrumentalist in einem Orchester.) DaB es meist Streichinstrumente waren, mit denen sich diese Musiker profilierten, lag einfach daran, daB die bestehenden Holz- oder Blechblasinstrumente (Oboe, mte, Hom, Fagott) in ihrer technischen Entwicklung erst noch nachziehen mugten. Das geschah im Laufe des 18. Jahrhunderts und fiihrte in den Concerti grossi zu den unterschiedlichsten Besetzungen. Aus dem Concerto grosso sollten spater das klassische Cembalo-, Geigen-, Cello-, Trompeten- oder Homkonzert he~orgehen,doch bis dahin war es no& ein miihsamer Weg des Ausdifferenzierens. Die ersten Concerti grossi in den 70er Jahren des 17. Jahrhunderts stamen von Giovanni Maria Bononcini und Alessandro Shadella: Dem Streichorchester stand die Besetzung einer Triosonate gegenuber, also zwei Violiien und GeneralbaB. Einen ersten glanzvollen Hohepunkt dieser Gattung bildeten die zwolf Concerti grossi op. 6 von Arcangelo Corelli (1653 - 1713). Diese Concerti umfassen vier bis acht Satze, abwechselnd langsam (Adagio) und lebhaft schnell (Allegro, Presto). Diese einzelnen Satze sind zwei- bzw. dreiteilig gegliedert und nehmen die klassische Sonatensatzform voraus. Arcangelo Corelli selbst war kein ausgesprochener Geigenvirtuose, doch wurde er sowohl fir seinen Vortrag als auch fir seinen Ton (angeblich wie ein leiser Trompetenton!) geriihmt. Anders seine beiden Schiiler Pieho Locatelti (1693 - 17&4)und FrancescoGeminiani (1674 - 1762), die sich vomehmlich einen Namen als Virtuosen und Geigenlehrer machten und aus dieser Praxis heraus komponierten: In ihren Concerti treten die Soloinshumente (das Concertino im Gegensatz zum Grosso des Orchesters) schon selbstandiger heraus, ihre Partien sind wesentlich anspmchsvoller und an Verzierungenreicher als diejenigen des Orchesters. Und Geminiani laBt die Orchesterinshumente auch bereits eine Fuge spielen! Giovanni Battista Sammartini (1700 - 75) wurde in Mailand geboren. Nach seiner Ausbildung zum Organisten und Diigenten hater 1728 das Amt des Kapellmeisters an Sant'Ambroglio sowie an San Fedele @eiderCongregatione del Santissimo Entierro) an. Zwischen 1761 und 1770 war er nachweislich noch an mindestens sieben Kirchen in Mailand kapellmeisterlichtatig. Arn15. Januar 1775ist der KomponistinseinerHeimatstadt gestorben. Mit seinen 78 Sionien, 17Konzerten, 20 Streichquartetten und uber 200 Sonaten zmt Giovanni Battista Sammartini zu den bedeutendsten italienischen Instrumentalkomponisten seiner Zeit. Ein GroBteil seiner Werke ist verlorengegangen. Francesco Saverio Geminiani (um 1680 - 1762) wurde in Lucca geboren und studierte bei Car10 Ambroglio Lonati in Mailand, bei Arcangelo Corelli in Rom und bei Alessandro Scarlatti in Neapel. 1707 - 1710 spielte er nochimOrchester der Signoria in Lucca, doch er machte bald Karriere als Geigenvirtuose. Nachdem er von 1711 an fir eine Weile als erster Violinist und Dirigent am Hoftheater in Neapel beschiiftigt war, untemahm er ausgedehnte Konzerheisen durch ganz Italien und gab schlieBlich am Londoner Hof ein Konzert gemeinsam mit Georg Friedrich Hiindel. England sollte seine zweite Heimat werden. Besonders der Adel unterstutzte den Musiker und Musikpadagogen, und Konig Georg I. hochstselbst emannte ihn zum ersten musikalischen Direktor der ,,Phido-Musicae et ArchitecturaeSocietas". In den 30er Jahren konzertierte Geminiani dreimal in Dublin, zwischen 1749 und 1755hielt er sich voriibergehend in Paris auf, den Rest seines Lebens verbrachte er in London (u.a. als Konzertmeister).Dort starb er am 17. September 1762. Als Virtuose, Komponist und Lehrer hat Prancesco Saverio Geminiani die italienische Instrumentalmusik nach England getragen und dort zur Blute gebracht. Aus seiner Feder stammen jeweils zwi5lf Sonaten fur Solovioline und fur Violine mil Basso Continuo, zwolf Sonaten fur Violine, Violone und Cembalo, 24 Concerti grossi, sechs Sonaten fur Cello und Generalbay sowie ein InstrumentalwerkDer Zazibmvald nach der gleichnamigen Dichtung vonTorquatoTasso. AuBerdemhat er einigeviolinsonaten Arcangelo Corellisals Concerti Grossi bearbeitet. Pietro AntonioLocatelli (1695- 1764) stammt aus Bergamo undstudiertebei Arc'mgelo Corelli in Rom. Spater lie%er sich in Amsterdamnieder,von wo aus er seine zahlreichen Konzertreisenquer durch Europa startete .Von 1732 bis 1735 hielt er sichvorubergehend in Venedig auf. AnschlieBend kehrte er jedoch nach Amsterdam zuriick, wo er am 30. M&zt 1764 starb. Locatelli war ein gefragter Geigenvirtuose und -1ehrer. In Amsterdam betrieb er auLrdem einen Handel mit ital'lenischen Saiten. Aus naheliegenden Grunden schrieb der Konzertgeiger Pietro Antonio Locatelli hauptsachlich- zumTeilhochvirtuose, aber dennochgehaltvolle- Streichermusik, darunter zwolf Violionkonzerte und zwolf Concertigrossifur vier und funf Stimnten mit zwolfFugen. (Dabei fiigte er dem Concertino in seinen Concerti grossi noch eine Bratsche hinzu und formte es zu einem Quartett um). Giuseppe Torelli (1658 - 1709) war der groPe Geigenspieler zu Arcangelo Corelli. Er stammt aus Verona und studierte bei in Bologna. 16S4 nahm ihn die Accademia Filarmonica von Bologna als Mitglied auf, zwei Jahre spater engagierte ihn die Kapelle an San Pek0~0zunachst als Violettaspieler und spater als Bratschisten. 1695 ging er nach Wien, 1697 als Kapellmeister nach Ansbach, und 1700 hielt er sich abermals in Wien auf, um sein Oratorium Adam nus dem Irrdischen Paradies verstossen aufzufiihren. Ein Jahr spater zog es ihn zuriicknach Bologna, wo er bis zu seinemTod am 8. Februar 1709 als Gieger an der von Perti neu aufgebauten Kapelle wirkte. , Friiher wurde Giuseppe Torelli sogar als der Schiipfer des Concerto gro~do+~e~riesen- ein Irrtum. Doch dieser Irrtum zeugt zumindest von der hohen Wertschitzung, die man seinen Arbeiten beilegte. Torelli schuf jedoch das Konzert fir Soloviol'ie. Aus seiner 8.553447 Feder stammen uberdies 18 mehrstimmige Sinfonien, zehn Sonntenfiir drei Stinrmeit, ein Kanrmerkonzertfiir zzoei Violinen rrnd Gerrernlbnjl, zahlreiche Cnpricci fiir Violine und Viola, einige Concerti grossi mit einer Weil~~~nchtspnstornlefur Violinen, Bratsche und Generalbag sowie eine Reihe von Sonaten und Konzerten. Seine Instrumentalkonzerte stellen bereits hohe technische Anforderungen an den Solisten. Gegen Ende seines Lebens - oder vielmehr posthum - wurde Arcangelo Corelli (1653 - 1713) noch in den Adelsstand erhoben: Sein letztes Werk hatte er kurz vor seinem Tod dem deutschenKurfursten Johann Wilhelmvon der Pfalz gewidmet, derihnposhvendend zum Marchese di Ladenburg emannte - allerdings traf die Ehrung erst zwei Jahre nach des Komponisten Beisetzung ein und wurde zumindest auf dem Grabstein vermerkt. - Arcangelo Corelli stammte aus Fusignano bei Faenza und studierte UI Faenza, Lugo und auch in Bologna. 1670 wurde der Siebzehnj&ige in die Accadernia dei Filarmonici in Bologna aufgenommen, doch was er in den folgenden Jahren eigentlich gekieben und wo er sich aufgehalten hat, ist nicht bekannt. Ab 1675 verbrachte er denRest seines Lebens in Rom: Er spielte zunachst im Orchester des Teako Capranico Violine und machte die Kardinale Benedetto Panfili und Pieko Ottoboni auf seine Person aufmerksam. Die beiden Kirchenmtimer griffen dem jungen Komponisten unter die Arme: Panfili emannte ihn 1687 zu seinem Maestro di musica, Ottobone stellte ihrn sogar seinen Palast als Residenz zur Verfugung. Sein Opus Nr. I widmete Corelli jedoch der 1654 abgedankten K6nigin Christine von Schweden, die sich in Rom niedergelassen hatte und in deren Palast die namhaftesten Architekten, Maler, Bildhauer und Musiker verkehrten. Selbskedend wurde Corelli auch als Gast geladen und komte sich in den nachsten Jahren soweit etablieren, daD er bald selbst einen kunstlerischen Hof um sich versammelte. Corelli starb am 8.1.1713 und wurde uber besonderen ErlaB des Papstes Clemens XI. in der Kirche Santa Maria della Rotonda, dem Parthenon der Antike, beigesetzt Arcangelo Corelli hat kein umfangreiches Werk hinterlassen: 48 Triosonaten fiir zzuei Violinen und GeneralbnJl - darunter je zwolf Kirclrensonnten, Kamnrersonatn~,Violi~tsonaten mit Cembalo sowie Concerti grossi. Ei weiteres Concerto grosso als Sionia, zwei Streichquartette und eine vierstimmige Sonate fiir Trompete und Sheicher wurden handschriftlich uberliefert. Posthum veroffentlicht wurden sechs Triosonaten. Weitere 118 Werke werden Corelli zugeschrieben, doch ist deren Authentizitat unsicher. Francesco Maria Manfredini (um 1680 - 1748) wurde in Pistoia geboren. In Bologna studierte er Violine bei Giuseppe Torelli und Komposition bei Giacomo Antonio Perti. Um 1700 kam er zunachst als Violinist in die Kapelle an San Petronio in Ferrara unter, bald wechselte er in der Funktion des ersten Violiiisten an San Spirito in Ferrara, 1704 9 8.553447 kehrte er an San Petronio zuriick. 1715 ginger fur ein paar Jahre an den Hof in Munchen, ab 1727 war er als Kapellmeister amDom inRstoia tatig. Manfredini starb 1748 in Pistoia. Francesco Maria Manfredini schrieb Khnrmerkonzerte fur Violine told Cello, zwolf Triosonnten (Kirchensi~lfonien)fiirzwei Violbien und Genernl6nj.lmit einer Weilrnnchtspastornle, mehrere Konzertefur zruei Violinen und Generalba/3, sechs Sonaten fur zzuei Violinen, Cello und Cenr6nlo nls Genernl6nJ3,ein Kortzert in D-Drlr fur zzuei Trompeten, Streiclrer und Orgel und sechs Orntorien Der Venezoner Tomaso Albinoni (1671 - 1751) wirkte ausschlieBlich als Komponist von Kantaten und Instrumentalwerken, darunter zwei- und mehrstimmigen Sonaten sowie von 55 Opern. Vermutlich war er ein Schiiler von Giovanni Legrenzi. Seine Heimatstadt hat er so gut wie niemals vehassen. Dort starb er auch am 17 Jaunar 1751. O 1996 Sven Precht Capella Istropolitana Das Kamrnerorchester Capella Iskopolitana entstand im Jahr 1983. Seine Mitglieder verbindet Freude am Musizieren und Begeisterung fur das gemeinsame Spiel in einer kleinen Orchestergruppierung rung und mehrere seiner Musiker sind namhafte Solisten. Seit Beginn seiner kiinstlerischen Tatigkeit hat das Ensemble aktiv sowohl am heimischen als auch aushdischen Konzertgeschehen teilgenommen und das Orchester gastierte in fast allen Lkdem Europas, in den USA, Kanada, Japan, Korea, China, Macao und Hong Kong, rnit einemRepertoire auf Barock, Klassik, Romantikund Musikdes 20. Jahrhunderts ausgerichtet. Das Ensemble besteht aus fiinfzehn Streichem, und je nach Bedarf werden weitere Streicher und Blaser hiizuengagiert. Capella Istropolitana hat uber 70 CD's aufgenomrnen, ihr kunstlerisches Niveau ist auBergewohnlich hoch, was sich iucht zuletzt in den Verkaufszahlen niederschlagt: bereits zweimal erhielt das Orchester eine CD in Platin. Musique baroque italienne Lavie musicale italieme B l'epoque baroque offrele spectacled'unfantastique essor de la musique instrumentalequi cuhnina durant le premi6re moitie du XVme si6cle avec le prolifique - ce phenom6ne n'est d'ailleurs pas dissociable des progrPs dont beneficia B l'epoque la lutherie avec des facteurs tels que Amati, Guamerius ou Stradivarius. L'immense popularite du "PrCtre roux" occulte parfois cependant le rBle de pred6cesseurs ou de contemporains moins ceMbres, qu'il importe de comaitre car il jouPrent un rBle souvent important dans 1'6volution des formes musicales. Premier dans la duonologiedes auteursinscrits B ceprogramme,Arcangelo Corelli(1653- 1713) etait un persomage aussi misanthrope que fortune. Adolescent, Corelli etudia le violon B Bologne aupr6s de Benvenuti et de Brugnoli, et parvint Bun degre de virtuasit6 quifit de lui leplus grand violoniste italien de son temps. Apres quelques voyages au debut de sa carriere, il mena une vie sedentaire B Rome oG, 2 partir de 1680, il travailla au service de la reine Christine de Suede - dedicataire de son Opus 5. figure essentielle de l'6re baroque, Corelli a marque le cours de l'histoire musicale par la perfection formelle d'une production que Purcell, Couperin, Haendel ou Telemann admiraient. Quantitativement reduite, elle comprend 48 Sonates en trio (pour deux violons et continuo), dont 24 Sonates d'ggliseet 24Sonntes de chambre, 12 Sonntespour violon et continuo et 12 Concerti grossi ,op. 6. Sans doute moins comu que le fameux Concerto " pour la nuit de Noel ", op. 6 no 8, l'Opus 6 no11 offre une autre preuve de l'extraordiiaire maitrise du musicien italien dans le domaine du concerto grosso. Cette forme, rappelons-le se caracterise par l'opposition enhe le ripieno et le concertino et l'emancipation dont beneficie parfois ce demier - toujours ecrit pour deux violons et un violoncelle chez Corelli-porte en elle les premices du concerto de soliste. Giuseppe Torelli(1658-1709) contribua beaucoup aussi au developpement de celui-ci, tout en conservant par ailleurs une grande attirance pour le concerto grosso. Originaire de Verone, ce violoniste virtuose travailla en particulier B Bologne et doit une bonne part de sa popularite B des ouvrages pour trompette. Mais il s'interessa aux cordes egalement. Peu apres sa mort, son frcre Felice se chargea de la publication des douze Concerti grossi op. 8. En re majeur, le no 6 est le demier de la serie h faire appel h deux violons soliites face Bun ensemble de cordes. Les six suivants ne reclament plus en effet qu'un seul violon. Eleve de Torelli B Bologne, le compositeur et violoniste (l684- 1762) fut souvent tent6 par la sonate d'eglise chere h son maitre. Quoique baptiseesinfonia c'est en effet cette forme qu'adopte I'ouvrage enregishe ici. L'auteur l'acheva en 1709 et I'on y remarquera la presence de plusieurs sections faisant la part belle au concertino. Plus vraisemblement eleve de Valentini que de Corelli comme on I'affirme parfois, Pietro Locatelli(1695-1764) laisse le souvenir d'un admirable virtuose du violon. En 1729, I'artiste italiense fixa B Amsterdamoh il disposait d'un terrain favorable B I'6dition de ses oeuvres et partageait lamajeure partie de son temps entre I'enseignement et la composition. Pour son instrument favori, Locatelli elabora un recueil de 24 Caprices qui, plus tard, devaient fortement irnpressionner Paganini. Mais on lui doit egalement des sonates et des concerti grossi. Les douze Concerti grossi, op. l(1721) furent revises par leur auteur l'annee de son installation h Amsterdam. Tres marques par le modcle corellien, l'Opus 6 en particulier, Locatelli innova cependant par rapport A Corelli en faisant appel h un ou deux altos dans le concertina. Les Concertigrossiop. 1se repartissent en fait en deux categories. Les no 1B 8 relhvent du concertoda chiesa(d'6glise) reposant sur l'altemance de mouvements lents et d'episodes fugues, tandis que les nos 9 B 12 sont des concerti da camera(de chambre) et s'organisent sous la forme d'une suite de danses. L'influence de Corelli s'exerqa egalement sur Francesco Geminiani(1687-1762) qui etudia aupres de ce demier h Rome, avant de recevoir les conseils d'Alessandro Scarlatti B Naples. En 1710, il prit le chemin de 1'Angleterre et, h compter de cette date, son existence se partagea entre Londres et 1'Irlande olil mourut. Dans la capitale britannique, Gerniniani rencontra Haendel et se fit comaitre par son activite de virtuose et par la publication de ses compositions-auxquelles s'ajoutent des trait& B caracere pedagogique tels que The Art of Playing on the Violin. Limitee au domaine instrumental, la production du musicien italien comprend des sonates pour violon ou pour violoncelle et des concerti wossi.- Ces dernicrs portent I'empreinte de Locatelli car Geminiani a lui aussi adjoint un alto aux deux v~olonsctau violoncelle duco~zcertinoa partlr des Concnligrossiop. 2 publiesen 1732. "Dilettante veneto", ainsi se definissait Tomaso Albinoni(1671-1750), contemporain et rival de Vivaldi - qui I'admirait fort cependant ! Cet amateur fortune alliait la pratique du violon et du hautbois B la composition. Ses 53 operas, tres prises en leur temps, sont aujourd'huiperdus, mais une production inshumentale importante demeure et t6moigne d'un art remarquable par son invention m6lodique et son conhepoint savant. A I'epoque baroque le terme "sonate" etait utilise dans un sens bien plus large qu'aujourd'hui et la Sonate b cinque en sol mineur, op. 2 no 6 fait en realit6 partie des Sei Siiqonie e sei concerti a cinque, op. 2 que le musicien fit publier h Venise en 1700. Cette msme annee naissait Giovanni Battista Sammartini(1700-1775), un compositeur dont toute la carricre se deroula Milan. Parmi la foison d'ouvrages instrumentaux que legue cet artiste, lessinfonie occupent une placenonnegligeable dans le cours de l'histoire de la musique et I'on sait que Mozart ou Haydn y prstcrent beaucoup d'attention durant leur annees de jeunesse. O 1996 Fr6dLric Castello ALPHORN CONCERTOS Marco Polo 8.223101 L. SPOHR - VIOLIN CONCERTOS Marco Polo 8.220406 J. S. BACH - VIOLm CONCERTOS Naxos 8.550194 J. S. BACH - SUI7ES Nos. 1 - 5 Naxos 8.550244-5 J. S. BACH - BRANDENBURG CONCERTOS Nos. I - 6 Naxos 8.550047-8 J. S. BACH - SOPRANO CANTATAS Naxos 8.550431 J. S. BACH -MASS IN B MINOR, BIW232 Naxos 8.550585-6 BAROQUE FESTIVAL Naxos 8.550104 THE BEST OF Naxos 8.550014 CHRISTMAS CONCERTI Naxos 8.550567 A. CORELLI - CONCERTI GROSS1 Op. 6, Nos. 1 - 12 Naxos 8.550402-3 L. van BEETHOVEN - MODLINGER DANCES, CONTREDANCES, GERMAN DANCES Naxos 8.550433 L. van BEETHOVEN - PIANO CONCERTOS Nos. 1 - 5 Naxos 8.550190-2 ENGLISH STRING FESTIVAL Naxos 8.550331 E. GRIEG I J. SIBELIUS -ROMANTIC MUSIC FOR STRINGS Naxos 8.550330 J. HAYDN I L. BOCCHERINI - CELLO CONCERTOS Naxos 8.550059 G. F. HANDEL - FIREIVORKS MUSIC - IVATER MUSIC Naxos 8.550109 HORN CONCERTOS Naxos 8.550393 CZECH HOW CONCERTOS Naxos 8.550459 W. A. MOZART - HAFFhER SERENADE KV 250 Naxos 8.550333 W. A. MOZART - TENOR ARL4S Naxos 8.550383 W. A. MOZART - GERMAN DANCES Naxos 8.550412 W. A. MOZART - SERENADE No. 9 "POSTHORN" Naxos 8.550092 W. A. MOZART - SALZBURG SY%IPHONIES Naxos 8.550108 W. A. MOZART - CONCERTOS FOR FLUTE AND HARP KV299 - SINFONIA CONCERTAhTE KV 297 Naxos 8.550159 W. A. MOZART - FLUTE CONCERTOS Nos. 1 62 Naxos 8.550074 W. A. MOZART - COSI FAN TU77E Naxos 8.660008-10 J. SUK I A. DVOBAK - SERENADES FOR STRINGS Naxos 8.550419 A. VIVALDI - THE FOUR SEASONS - CONCERTO ALLA RUSTICA, RV I51 Naxos 8.550056 A. VIVALDI - L'ESTRO ARMONICO Op. 3 Naxos 8.550160 G. Ph. TELEMANN -RECORDER SUITE - TAFELMUSIK Naxos 8.550156 A. VIVALDI - FAMOUS CONCERTI Naxos 8.550384 A. VIVALDI - FAMOUS FLUTE CONCERTI Naxos 8.550385 P. LOCATELLI - CONCERTI GROSSI Op. I, Nos. 1- 12 Naxos 8.553445-6 F. GEMINIANI - CONCERTI GROSSI Op. 2 Naxos 8.553019-20 Made in Germany Recorded at the Moyzes Hall of the Slovak Philharmonic in Bratislava. Producers: Karol Kopemicky I Hubert Geschwandtner Music Notes: Keith Anderson Deutscher Text I Cover Painting: Villa in a Park Setting by Marco Ricci