If watching a motion picture, few of us are consciously One thing is certain: Hollywood's production would aware of the important role of the music soundtrack ac- have had a very different tone. The loss for German and companying the storyline. Austrian cinema was immense. What than happened to If the composer and the music director have done a German Film Art during the Third Reich? good job, music is blending in with the other elements There were still many good musicians left in Germany of the film. However, if the film music were missing, we after the exodus of their Jewish colleagues, who had left would notice this after a while. How many of todays film to the United States via Paris, London and Lissabon. buffs have ever heard of Bernard Herrmann or Max Stei- Few of them were actually interested in politics at all ner, or knowing something about their work? What a and they contributed some wonderful music to the Ger- poor impression would the screening of ‘Gone With the man film industry right until the end of the Second Wind’ from 1939 make without Max Steiner's wonderful World War- a fact which is neglected in Germany and music score and 'Tara's Theme'! What would 'The Stu- not very well known outside the country. Composers dent of Prague' (1925) or 'Bel Ami' (1940) have been like Franz Doelle, Friedrich Schröder, Leo Leux, Georg without the fascinating musical direction of Theo Mak- Hentschel, Peter Kreuder, and Fred Raymond were great keben? talents, well trained in German musical tradition and In recent years more attention has been paid to the education and they wrote equally great music for many great-but-little-known film music composers whose films produced in Babelsberg at the time. The curious films we have heard about. Many of these under-appre- historical fact is that German Film Industry under the ciated musicians came from Austria or Germany. direct control of the notorious propaganda minister Jo- Vienna, in particular, was home to the likes of Gold, seph Goebbels produced without doubt some excellent Korngold, Loewe. Film composers as for example Ger- artistic results. Cinematography, acting, stage produc- hard Winkler, Franz Grothe, Theo Mackeben, Friedrich tion were mostly up to Hollywood standards, sometimes Schröder, Franz Doelle came from Berlin. So did other even surpassing it. So were the film scores. Some of tit- artists, who made a vital contribution to the German les from this period you are now listening to, like ‘I Kiss Film Art and Entertainment output. Almost all compo- Your Hand, Madame’ by Ralph Erwin is a theme from sers listed here also wrote ’classical’ non-cinematic mu- the 1929 film ‘The Emperor Waltz’. This romantic ballad sical compositions - including operas, symphonies, was originally a song in a German operetta; it was first concertos, and other musical forms. But this is another sung in English by Bing Crosby shortly after sound came story. to the movies; in 1953 this title was again featured in a The Third Reich drove some of the best composers film ‘So This Is Love’ with a hopeful young crooner sin- mentioned here into American exile. ging it named Merv Griffin. Hollywood film music from the 1930's to the 1950s cer- One of the first projects by the Berlin composer Frede- tainly would have been far less enriched if the Nazis rick Hollander was 'The Blue Angel' (1930) with Marlene hadn't forced so many Jewish composers out of Austria Dietrich, who was fond of his songs throughout her long and Germany. singing career. (A 1990's TV commercial featured Hol- lander's 'Falling in Love again' with Dietrich's voice at selbst rechtzeitig aus. Das Ziel war Hollywood, wo der the end.) Hollander's other film work included: 'Bluebe- Standard der Filmmusik-Produktion durch den großen ard's Eighth Wife' (1938), Berlin Express (1948), Foreign Zuwachs der europäischen Kunstlerelitë einen enormen Affair (1948, with Dietrich) and Sabrina (1954). Qualitätssprung machte. Komponisten wie Max Steiner One of the greatest actors in German Cinema was Gu- ('Vom Winde verweht'), Erich Wolfgang Korngold ('Cap- stav Gründgens, who in his famous Film 'Dance on the tain Blood', mit Errol Flynn) oder Frank Waxman (‘Das Volcano' from 1940 was questioning and parodizing the Fenster zum Hof’) entwickelten einen ganz spezifischen regime in the way he played the main role. The film was Stil- den berühmten Hollywood Sound. Das Berliner immediately forbidden and only later released. Show-Girl Marlene Dietrich begann ihre Karriere in den Gründgens’ great song: 'The night is not only there to 1920er Jahren auf Berlins Revuebuhnen̈ und im Stumm- sleep' became a famous hit by then. Most of the music film, bis sie im Film ‘Der blaue Engel’ mit Sex-Appeal had been lost under the bombardment of the Babels- und Stimme sensationell zum Weltstar avancierte. berg Film Studios during the war. Great efforts were un- Etliche Komponisten widmeten ihr daraufhin ihre Lieder, dertaken to secure lost sheet music and to trace sie sang nicht nur im Film, sondern auch erfolgreich auf surviving manuscripts, at times even searched and Schallplatte. Friedrich Holländer, der die bekannte Me- found on Berliner flea markets and in antique shops. For lodie 'Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt’ für the first time in nearly a century this music is played Joseph von Sternberg, Marlene Dietrich und diesen Film and recorded here in its original form and vintage ar- 1929 schuf, emigrierte wie beiden danach nach Los An- rangements. geles. Was geschah mit der deutschen Filmindustrie, nachdem Sie hören auf diesem Album Aufnahmen von deutscher sie viele ihrer besten Kräfte verloren hatte? Tonfilm-Musik aus den Zwanziger und Dreißiger Jahren Es gab trotz des enormen Verlustes der besten Fach- des letzten Jahrhunderts. leute, darunter auch Regisseure vom Rang eines Fritz Vor der Machtergreifung Hitlers war die deutsche Film- Lang, Billy Wilder und Ernst Lubitsch weiterhin in industrie eine der führenden der Welt. Deutschland viele gute Musiker und sie schrieben groß- Ihr Niveau von Kinotechnik, Kinematographie, Schau- artige Melodien. spielkunst, Drehbuchgestaltung, Drama-turgie und Der deutsche und österreichische Film, wiewohl durch Musik hatte in der Welt kaum ihresgleichen. Als der Ton- Goebbels kontrolliert und gleichgeschaltet, konnte trotz film kam, gab es sogleich wunderbare Filmmusik der der Drangsalierung teils erstaunliche und künstlerisch großartigen Berliner und Wiener Komponisten, die ja hochstehende Kunstprodukte vorweisen. Im Film 'Tanz alle exzellente Schulung hinter sich hatten und in der auf dem Vulkan' gelang Gustav Gründgens eine derart symphonischen Tradition der Strauß, Mahler, Reger und feinsinnige und doppeldeutige Parodie auf das herr- Brahms aufgewachsen waren und gut schreiben konn- schende Regime, daß der Film zeitweise verboten ten. Viele von ihnen und die besten unter ihnen waren wurde. 'Die Nacht ist nicht allein zum Schlafen da' ist Juden, wurden von Hitler vertrieben oder wanderten auch heute ein mitreißender, hörenswerter Titel. Das magische Wort der Jazzmusik hieß in den Dreißiger skripte der Deutschen Tonfilme in Flammen auf. Große Jahren 'SWING'. Musik, Tanz, Lebensgefuhl̈ sowie Flucht Anstrengungen wurden seither unternommen, um we- vor Militarismus und Nationalismus verbargen sich da- nigstens Teile davon wiederzufinden. hinter. Einige Partituren und Orchesterstimmen wurden sogar ‘SWING’ war das erste internationale Jugendphänomen, auf Berliner Flohmärkten ausfindig gemacht und danach vor dem selbst Nazideutschland nicht Halt machen für diese Aufnahme eingerichtet. konnte. In den Tonfilm hielt die Musik der Zeit natürlich Nach fast 80 Jahren wird diese Musik nun wieder auf- sofort publikumswirkamen Einzug. geführt und erfreut das Ohr des Hörers durch ihren er- Der Tango 'Ich küsse ihre Hand, Madame' von Ralph staunlichen Melodienreichtum und den herrlichen Klang Erwin stammt aus dem allerersten deutschen Tonfilm ihrer kunstvollen Arrangements. gleichen Titels aus dem Jahr 1929. Marika Rökk tanzte sich 1940 durch den ersten deutschen Farbfilm mit dem Volker Hartung und die Junge Philharmonie Köln Titel ‘Frau meiner Träume’, aus dem der Schlager 'In der sind eins. Geboren in Köln studierte Volker Hartung Nacht ist der Mensch nicht gern alleine' von Franz Viola an der Musikhochschule Köln mit Lehrern wie Gér- Grothe zu hören ist. Der Vater von Romy Schneider, Wolf ard Ruymen und Rainer Moog sowie dem Amadeus- Albach-Retty, spielte 1938 in dem wohl schönsten aller Quartett. Im Jahre 1980 ermöglichte ihm ein Eistanz-Filme, dem österreichischen 'Der Weiße Traum' amerikanisches Stipendium das Studium an der Juilliard die Hauptrolle. Anton Profes schrieb die Filmmusik dazu School of Music in New York City unter Meistern wie und den bekannten Titel: 'Kauf Dir einen bunten Luft- Ivan Galamian, Joseph Gingold und dem Juilliard String ballon’. Quartet. Anschließend studierte er am California Insti- Georges Boulanger war in den dreißiger Jahren ein be- tute of the Arts in Los Angeles bei Alan de Veritch und kannter Zigeunergeiger in Berlin und großer Konkurrent William Primrose. Zurü̈ck in Deutschland studierte er der führenden Band Barnabas von Gecsy's. Sein fabel- Dirigieren bei Andreas Brockmann und Sergiu Celibida- haft virtuoser Foxtrott 'Da Capo' ist hier im Original-Ar- che in Mü̈nchen. Unter ihrem Einfluss und dem der Di- rangement zu hören. 'Große Eile' ist ein mitreißender rigenten Toscanini, Fritz Busch und Jewgenij Mrawinskij Fox von Franz Mück, dem Pianisten des legendären entwickelte Hartung ein besonderes Verständnis fur̈ die Tanzorchesters von Oscar Joost. französischen, italienischen, deutschen und slawischen Gerhard Winkler, Franz Grothe, Leo Leux, Will Meisel, Musik-Traditionen. Und so bietet er heute ein entspre- Horst Kudritzky, Peter Kreuder, Theo Mackeben - sie alle chend umfangreiches Repertoire, das er kontinuierlich gehören einer Berliner Komponistengeneration an, die erweitert und an seine Musiker und das Publikum in in- hervorragend ausgebildet und begabt in der Lage war, tensiven Proben und atemberaubenden Darbietungen einprägsame Melodien zu schreiben, die nicht verges- weitergibt. Neben seiner Tätigkeit als weltweit gefragter sen wurden. Sie haben diese Tradition vollendet. Dirigent ist ein besonderer Schwerpunkt seiner Arbeit Durch das Bombardement der Babelsberger Filmstudios die Förderung und Entwicklung junger Talente. gingen im Zweiten Weltkrieg die meisten Originalmanu- 1986 war das Jahr, in dem er Chefdirigent der Jungen Philharmonie Köln wurde, deren Grundstein Erich Kluge, gen Philharmonie Köln ü̈berall auf der Welt auf den be- der außergewöhnliche Kölner Kontrabassist, 14 Jahre sten Positionen der renommierten internationalen Or- zuvor gelegt hatte. Seine Idee war es, ein alternatives chester anzutreffen. Begeisterte Kritiker verliehen Kultorchester fü̈r Klassikfreaks zu schaffen. Programm- darum alsbald der Jungen Philharmonie Köln den Titel konzeption wie Musizierstil des Ensembles erlangten »Solistenschmiede«. schnell die Sympathie des Publikums, wobei die Junge Seit 1990 gastiert die Junge Philharmonie Köln alljähr- Philharmonie Köln damals noch als kleines Ensemble lich mit außergewöhnlichem Erfolg in der Kölner Phil- mit wechselnden Besetzungen - vor allem in der Päd- harmonie sowie in den bedeutendsten Konzertsälen agogischen Hochschule in Köln - auftrat. Deutschlands und des europäischen Auslands sowie auf Volker Hartung war es dann, die Junge Philharmonie zahlreichen Festivals im In- und Ausland. Und so ist Köln zu einem großen Orchester heranwachsen zu las- unter der Ägide von Volker Hartung eine einzigartige sen, das er in weltweiten, erfolgreichen Konzertreisen Plattform entstanden, die jungen Profis die immer sel- auf allen Kontinenten und auf zahlreichen internationa- tener werdende Gelegenheit bietet, ü̈ber die Grenzen len Musikfestivals bekannt machte. Schon die ersten ihres Studiums und Berufslebens hinaus an außerge- Symphonie-konzerte fanden großen Anklang bei Funk, wöhnlichen Konzertprojekten teilzunehmen, die sich Fernsehen und Presse. durch das jugendlich frische, virtuose und engagierte Seither begeistert die Junge Philharmonie Köln bei ihren Spiel seiner Mitglieder auszeichnet, was nicht zuletzt vielen Auftritten durch ihr mitreißendes Musizieren un- daran liegt, dass das Orchester sich selbst verwaltet zählige Menschen, da sie zu einem Interpretationsstil und eines der wenigen gänzlich unabhängigen profes- fand, in dem sich zupackender Elan und erfrischendes sionellen Symphonieorchester Deutschlands ist. Temperament mit unbedingter Werktreue verbindet. Auf Grund seiner internationalen Verpflich-tungen als Zahlreiche Aufnahmen und CD-Produktionen entstan- Gastdirigent hat sich Volker Hartung seit 2006 aus dem den und so wurde aus dem Ensemble in jahrelanger Ar- operativen Management des Orchesters zurückgezo- beit ein erstklassiges Symphonieorchester, das seinen gen. Musikern einzigartige musikalische Impulse und Erfah- Neben zahlreichen Auftritten als Gastdirigent mit dem rungen ermöglicht. Denn nach Erich Kluges Tod ging MDR Radio-Orchester Leipzig, dem St. Petersburg Aca- Volker Hartung daran, jungen professionellen Solisten demic Symphony Orchestra, der Bulgarischen Philhar- die Chance zu bieten, durch solistische Auftritte ihr Kön- monie Sofia, der Camerata Hamburg, der Philharmonie nen zu erweitern. Fü̈r die Musiker ergab sich also die Stettin, dem Shanghai Philharmonic Orchestra u.v.a. reizvolle Perspektive, mit dem Ensemble ein oder meh- führtë er die Junge Philharmonie Köln zu zahlreichen er- rere Stü̈cke auch als Solist vortragen zu können. folgreichen Konzertserien im In-und Ausland. Diese Besonderheit zog die besten Nachwuchskräfte an Seine in Jahrzehnten gewachsene Erfahrung als unab- und so ist das kü̈nstlerische Niveau des Ensembles bis hängiger, selbstverwaltender Orchester-chef und heute immer weiter gestiegen. kü̈nstlerischer Leiter haben ihn gelehrt, Orchester zu Entsprechend sind die ehemaligen Mitglieder der Jun- fü̈hren und sie ideell wie geschäftlich auch bei wirt- schaftlichen und politischen Herausforderungen erfolg- other important European concert halls, with remarka- reich zu erhalten. Seine Vorlesungen ü̈ber Musikge- ble success. It also participates in numerous festivals, schichte und Auffü̈hrungs-Technik sind international both in Germany and abroad. Volker Hartung, its leader gefragt, so wie auch seine Konzerte in zahlreichen and eminent conductor developed this group over the Radio-und Fernsehprogrammen - die nicht zuletzt von years to a first class symphony orchestra, whose qua- MDR, SWR und WDR ausgestrahlt werden, sowie nicht lities will enchant you on this CD. The Cologne New zu vergessen seine Präsenz bei Youtube und iTunes. Philharmonic Orchestra gave its symphonic debut in Text: Wolfgang Henrich - Urheber Verlag, Koblenz the most important concert halls throughout Germany during January 1990 with outstanding success. Since The Cologne New Philharmonic Orchestra was foun- then the Cologne New Philharmonic Chamber Orche- ded in 1972. It is composed of graduates of the most stra (»Chambers«) and its symphonic formation are important German Rhineland Conservatories. They are both working constantly during their seasons, soloists superbly gifted young players who, once they have fi- of the Philharmonic group being the members of the nished their studies, wish to experience the reality of a chamber orchestra in over 100 concerts per year taking practical musical life playing chamber music and sym- place in all parts of the world. It’s visits to almost every phonic repertory at highest level before entering their continent on earth has allowed their young musicians careers as soloists or as members of some philharmo- to gain vast experiences both as soloists and as orche- nic orchestra. In the last decades it has given more stra players, which enables them to stand the test of than 4000 concerts with different programs and with concert performances for large audiences rising above varying formations throughout the world. themselves. Since 1972 the Cologne New Philharmonic has enchan- ted countless audiences. Its aim is to inspire also Volker Hartung has been Principal Conductor of the people who may not necessarily have come into con- Cologne New Philharmonic since 1986 and has appea- tact with classical music before. With this in mind the red with the Orchestra at numerous international Music group has, over the years, developed its own highly in- Festivals and extensive concert tours throughout the dividual style of interpretation - engaging and direct world. while still remaining true to the intentions of the com- Numerous international orchestras as for example the poser. MDR Radio Orchestra Leipzig, the St. Petersburg Aca- Another peculiarity is without doubt the cosmopolitan demic Symphony Orchestra, the Bulgarian Philharmo- nature of the Orchestra. Since 1990 players from over nic Orchestra in Sofia, the Philharmonic Orchestra 50 nations have found their musical home there. Com- Szczecin, Poland, the Camerata Hamburg, the Orche- munication has never been a problem - music is a stra Sinfonica di Roma and the Shanghai Philharmonic language understood in all countries. For more than 10 Orchestra, have welcomed Hartung as guest conductor. years the Cologne New Philharmonic Orchestra has His several decades of experience as an independent been a regular guest of the Kölner Philharmonie and orchestra manager have taught him how to form orche- stras and make them financially and artistically viable proach. In his early years he was a solo viola player and in the face of various obstacles. He is able to perform a chamber musician in professional circles. very wide ranging, extremely rich repertoire that is un- He then proved his ability as a conductor, artistic direc- specialized and often combining different genres, like tor, and orchestra manager. film and light music with the classical repertory. As a result, he has at his disposal an extensive repertory His lectures on music history and performance techni- that is continually growing and that he passes on to his que are internationally renowned. Volker Hartung assu- musicians in intense rehearsals and unforgettable con- med the position of chief conductor of the Cologne New cert events. In place of the widespread tendency to- Philharmonic Orchestra in 1986. He studied the tradi- wards specialization, Hartung offers his musicians a tion of German symphonic and operatic repertoire. comprehensive musical program. In addition to the hi- Under the influence of the conductors Eugenie Mravin- storical, dramatic and symphonic traditions of western sky and Sergiu Celibidache, Hartung developed a spe- music, Hartung also devotes his energy to musical thea- cial understanding of the French, German and Russian tre and audiovisual media, not to forget his presence on musical styles. He was particular impressed by Arturo YouTube and iTunes. Toscanini and his influence on the American musical Since 2006 due to his international obligations as a scene. The atmosphere and professionalism of musical guest conductor Volker Hartung withdrew from the ope- training there was taken by Hartung as model for linking rational management of the Cologne New Philharmonic the spirituality of European music with the practical dis- Orchestra, however continues as its artistic director. cipline and faithfulness of the American musical ap

Holger Siedler and Volker Hartung supervising the mastering process more albums are available at www.jpk-musik.com

CAMERA ... ACTION! • Volker Hartung Cologne Swing JPK 00 52 16 www.jpk-musik.com

STEREO Digitale Aufnahme Cologne New Philharmonic Volker Hartung JPK 00 52 16 Swing Orchestra

CAMERA ... ACTION! Film Music from the Golden 1920s and Thirties German Silverscreen classics - The Vintage Arrangements 24-bit recording

Gesamtdauer 60’03 4:00

Graphic & Design: Volker Hartung CAMERA ... ACTION! • Volker Hartung Cologne Swing JPK 00 52 16

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