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Música, Interculturalidad E Identidad Sonora La Producción De Nuevo Conocimiento Musical En Un Contexto De Narrativas Descoloniales

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Música, Interculturalidad E Identidad Sonora La Producción De Nuevo Conocimiento Musical En Un Contexto De Narrativas Descoloniales Música, interculturalidad e identidad sonora La producción de nuevo conocimiento musical en un contexto de narrativas descoloniales. La experiencia de la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos de Bolivia Espada, Martín Guerrero, Juliana 2019 Tesis presentada con el fin de cumplimentar con los requisitos finales para la obtención del título Licenciatura de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires en Ciencias Antropológicas UNIVERSIDAD DE BUENOS AIRES FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS DEPARTAMENTO DE CIENCIAS ANTROPOLÓGICAS TESIS DE LICENCIATURA Antropología Sociocultural “Música, interculturalidad e identidad sonora: la producción de nuevo conocimiento musical en un contexto de narrativas descoloniales. La experiencia de la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos de Bolivia” Autor: Martín Espada. Directora: Dra. Juliana Guerrero 2019 MÚSICA, INTERCULTURALIDAD E IDENTIDAD SONORA LA ORQUESTA EXPERIMENTAL DE INSTRUMENTOS NATIVOS Agradecimientos Un agradecimiento especial a los músicos integrantes de la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos, principalmente a Tatiana López, Carlos Gutiérrez, Daniel Calderón, Giovani Yapita, Maycol Condes Claros, Josué Condes Claros y Cergio Prudencio, quienes me han recibido muy afectuosamente y facilitado todos los medios y materiales posibles para el desarrollo de esta investigación. A mi directora de tesis Juliana Guerrero, quien ha seguido atenta y cálidamente muy de cerca todo el proceso de producción del trabajo. A mi compañera Natalia, mis padres Laura y Marcelo y mis hermanos Ramiro, Uriel, Rocío y Joan que siempre me han acompañado y alentado cariñosamente durante toda mi carrera y enriquecido con sus conocimientos y sensibilidades particulares. A todos mis compañeros y compañeras con los que he recorrido mi experiencia académica durante tantos años, especialmente a mi amigo Marco. A mis profesores y profesoras de la carrera de antropología a quienes les debo toda mi formación en esta disciplina. 2 MÚSICA, INTERCULTURALIDAD E IDENTIDAD SONORA LA ORQUESTA EXPERIMENTAL DE INSTRUMENTOS NATIVOS Índice Introducción 5 Capítulo I 14 1.1 Momento inicial: la OINSA (1979-1986) 14 El proyecto 18 1.2 Segundo momento: la OEIN como proyecto independiente (1987-2016) 25 El Programa de iniciación a la música 33 Sobre Cergio Prudencio 39 Repertorio: la música compuesta para e interpretada por la OEIN 47 Las obras de Cergio Prudencio 50 Las obras de otros compositores 59 Otros proyectos musicales 77 1.3 La Renovación (2016-2018) 84 La despedida de Prudencio 84 La OEIN renovada 88 Capítulo II 93 2.1 Las estéticas musicales de vanguardia en el siglo XX 93 2.2. Ecos de las estéticas musicales de vanguardia en América Latina 102 El Centro latinoamericano de altos estudios musicales (CLAEM) 104 Los Cursos Latinoamericanos de Música Contemporánea (CLAMC) 110 La estética musical minimista 115 2.3 Al interior de Bolivia: la producción musical académica durante el siglo XX 117 2.4 Las entrañas sonoras de América 124 Especificidades organológicas, sonoras y musicales de la música andina 126 Las nociones de tiempo y espacio en el pensamiento indígena andino 136 La dualidad en el pensamiento y en la estética indígena andina 139 Capítulo III 144 3.1 Definiciones de una “estética OEIN” 144 Entextualización, tradicionalización y hegemonía 144 Relación con la ‘otredad’: apropiaciones e incorporaciones 149 3.2 Integración de universos sonoros y conformación de una identidad sonora 152 El sonido como materialidad 157 Concepción del espacio y el tiempo indígena en la música 163 El entretejido arca-ira y la disposición instrumental de la tropa 165 Entre la oralidad y la escritura 169 Expresiones de las estéticas musicales de vanguardia 175 3 MÚSICA, INTERCULTURALIDAD E IDENTIDAD SONORA LA ORQUESTA EXPERIMENTAL DE INSTRUMENTOS NATIVOS Capítulo IV 181 4.1 Interculturalidad en el pensamiento y en la práctica musical de la OEIN 181 4.2 Perspectivas para la construcción de un conocimiento musical decolonial 189 Palabras finales 205 Bibliografía 209 4 MÚSICA, INTERCULTURALIDAD E IDENTIDAD SONORA LA ORQUESTA EXPERIMENTAL DE INSTRUMENTOS NATIVOS Introducción El presente trabajo de investigación se propone analizar la articulación entre las 1 nociones de música , identidad , interculturalidad y decolonialidad desde una perspectiva antropológica y a partir del caso de una experiencia social concreta: el proyecto de la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos de la ciudad de La Paz (Bolivia) desde sus inicios hasta comienzos del año 2018. La Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos (de ahora en adelante, OEIN) fue fundada a fines de 1979 por los jóvenes músicos bolivianos César Junaro, Agustín Fernández y los hermanos Cergio y José Luis Prudencio en el marco del Taller de Música de la Universidad Mayor de San Andrés (La Paz, Bolivia) con el objetivo artístico, pedagógico y científico/musicológico de estudiar en profundidad los elementos sonoros, acústicos, técnicos, compositivos y organológicos de la música indígena andina (específicamente de los 2 grupos aymaras y quechuas) y con la intención de crear contenidos y formas artísticas nuevas que respondieran a la realidad contemporánea. Este proyecto se desligó institucionalmente de la Universidad Mayor de San Andrés (UMSA) en 1980 y su dirección comenzó a estar a cargo de Cergio Prudencio y a funcionar de manera autónoma por sus propios medios y recursos. Constituye un supuesto de esta investigación la idea de que la OEIN desde sus inicios, y como fundamento de su proyecto, dialoga tanto con la música propia de los grupos indígenas andinos como con la música de las corrientes estéticas de vanguardia desarrolladas 1 Si bien los términos “descoloniales” y “decoloniales” constituyen conceptos disntintos de acuerdo a algunos autores, en ocasiones se emplearán en este trabajo como categorías sinónimas. 2 Durante el trabajo, las denominaciones “aymara” y “aimara” refieren a lo mismo, al igual que “quechua” y “q’echua”. 5 MÚSICA, INTERCULTURALIDAD E IDENTIDAD SONORA LA ORQUESTA EXPERIMENTAL DE INSTRUMENTOS NATIVOS a lo largo de todo el siglo XX en Europa, Estados Unidos y América Latina. Este trabajo se focalizará, entonces, en el proceso creativo de formación de nuevo conocimiento musical a partir de la valorización, apropiación, incorporación y resignificación de saberes, prácticas y elementos sonoros de la música tradicional andina y su articulación con aquellos de la música académica europea de vanguardia del siglo XX. Este nuevo conocimiento musical, a partir de la articulación de universos sonoros distintos, ha tenido la intencionalidad de constituirse como una estética decolonial e identificadora de un grupo social subalternizado por la hegemonía cultural dominante, devolviéndole su visibilidad como actores históricos activos y protagonistas en sus producciones culturales, artísticas, musicales y sonoras. Es de interés investigar en qué medida y de qué forma los integrantes que han participado en la OEIN, en tanto sujetos activos de sus producciones y cohesionados en un proyecto artístico, elaboraron creativamente nuevas prácticas y conocimientos musicales a partir de la integración y apropiación de elementos musicales heterogéneos (en cuanto a sus contenidos, normativas, formatos y lógicas de organización sonora), tanto hegemónicos como subalternizados, y a partir de los cuales posibilitó la construcción de formas de identificación sonora y social con ciertas expectativas a descolonizar y plantear modelos musicales, composicionales, interpretativos y pedagógicos novedosos y alternativos a los modelos hegemónicos europeos. En este sentido, se plantean los siguientes interrogantes: ¿en qué medida la música como práctica social resulta ser un dispositivo con capacidad de producir formas novedosas y emancipadoras de los modelos hegemónicos de representación de la realidad?, ¿es a partir de la elaboración creativa de prácticas y conocimientos musicales donde se hacen realizable las posibilidades de descolonización?, ¿de qué forma se elaboran nuevos conocimientos a partir 6 MÚSICA, INTERCULTURALIDAD E IDENTIDAD SONORA LA ORQUESTA EXPERIMENTAL DE INSTRUMENTOS NATIVOS de la articulación de tradiciones sonoras heterogéneas?, ¿cómo estas prácticas orientadas a expectativas y objetivos colectivos proveen los medios para diseñar formas de identificación a nivel social y a nivel sonoro? Este trabajo parte del supuesto de que las posibilidades de generar prácticas y discursos significativos que presenten formas y contenidos alternativos a los modelos hegemónicos provistos por una cultura colonizadora, son efectivamente realizables a través, no de una mera reproducción o de un comportamiento de “rescate” de tradiciones culturales que se suponen genuinas a la identidad social de un grupo, sino de la elaboración consciente y creativa de nuevos saberes producidos a partir de un proceso de integración de elementos culturales heterogéneos por medio del cual se configuran identidades colectivas basadas en la diversidad sociocultural y en el reconocimiento de la diferencia. De este supuesto se sostiene la siguiente hipótesis: La orientación al desarrollo de narrativas y prácticas descolonizantes en el ámbito de la música que ha llevado a cabo la OEIN, en tanto proyecto artístico, resulta efectiva dado que propicia la producción de un nuevo conocimiento musical a partir de su capacidad de integrar, articular y resignificar universos sonoros heterogéneos, hegemónicos y subalternizados que, a su vez, genera medios de identificación colectiva, social
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