DOCSLIB.ORG

Orquestra Filharmònica De Copenhaguen Baiba Skride

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Orquestra Filharmònica De Copenhaguen Baiba Skride Concert de cloenda Orquestra Filharmònica de Copenhaguen Baiba Skride violí Toshiyuki Kamioka director Nielsen Txaikovski Dvorák 11A TEMPORADA DIUMENGE 20 DE MAIG DE 2018, 20.00H SALA MONTSALVATGE EL CONCERT D’AVUI Clouem aquesta 11a Temporada amb el triple debut de: la violinista Baiba Skride, el director Toshiyuki Kamioka i l’Orquestra Filharmònica de Copenhaguen, una de les institucions musicals europees més antigues i respectades. Junts presenten AVÍS IMPORTANT / AVISO IMPORTANTE / IMPORTANT NOTICE la Simfonia del “Nou Món”, Per gaudir de la música necessitem: SILENCI inspirada en el viatge de Dvořák Para disfrutar de la música necesitamos: SILENCIO als Estats Units i obra mestra To enjoy the music we need: SILENCE que ha causat un gran impacte en la història de la música des SI US PLAU / POR FAVOR / PLEASE de la seva estrena. Contingueu els estossecs Contengan la tos Contain your coughs Mòbils apagats Móviles apagados Mobile phones switched off Alarmes desconnectades Alarmas desconectadas Alarms disconnected Moltes gràcies / Muchas gracias / Many thanks PROGRAMA BIOGRAFIES Orquestra Filharmònica de Copenhaguen Toshiyuki Kamioka, director Carl Nielsen (1865 – 1931) Obertura “Helios”, op. 17 (1903) ORQUESTRA FILHARMÒNICA — Durada aprox. 11’ DE COPENHAGUEN Piotr Ilitx Txaikovski (1840 – 1893) Concert per a violí i orquestra en re major, L’Orquestra Filharmònica de Copenhaguen va ser fundada op. 35 (1878) l’any 1843. Hans Christian Lumbye fou el primer director — Durada aprox. 34’ musical del Tívoli Concert Hall Orchestra per a la inaugu- ració dels avui cèlebres Jardins de Tívoli. Cada estiu, l’or- I. Allegro moderato questra segueix oferint concerts en aquests jardins, tant per a públic local com estranger; a més, compta amb un II. Canzonetta. Andante cicle d’abonament a la seva seu. L’any 1965 es va establir III. Finale. Allegro vivacissimo una base legal i financera per continuar la seva activitat durant tot l’any. Solista: Baiba Skride L’orquestra ofereix més de 100 concerts, representaci- ons d’òpera i ballet cada any, col·laborant amb la Danish National Opera i el Royal Danish Ballet. El 2011, l’orques- tra va estrenar un nou format de concerts d’una hora que atreuen noves audiències amb programes en què l’or- questra col·labora amb artistes d’altres gèneres musicals Antonín Dvořák (1841 – 1904) com Efterklang, Dessner Brothers, Dj Noize, Love Shop i Simfonia núm. 9, en mi menor, op. 95, Mew. Dos dels vídeos amb més èxit a escala mundial van del “Nou món” (1893) ser enregistrats per la Filharmònica de Copenhaguen: El Bolero de Ravel interpretada des de l’Estació Central de — Durada aprox. 41’ Copenhaguen i Morning Mood de Grieg al mateix metro I. Adagio – Allegro molto de Copenhaguen. Aquests vídeos han generat més de 20 milions de visites a YouTube. II. Largo La Filharmònica de Copenhaguen ha realitzat gires III. Scherzo (Molto vivace) per Europa Central, Anglaterra i Espanya sota la batuta IV. Allegro con fuoco d’Okko Kamu, Philippe Entremont, Giordano Bellincampi i Lan Shui. Des de la temporada 2016-17 Toshiyuki Kamioka n’és el director principal, un càrrec que fins llavors havia estat ocupat durant nou anys per Lan Shui. Amb ell, l’orquestra va enregistrar la integral de les Simfonies de Beethoven, que van obtenir extraordinàries crítiques dels oients i de COMENTA AQUEST CONCERT AMB la crítica especialitzada. #copenhagenphil #baibaskride #ibercamera BIOGRAFIES BIOGRAFIES BAIBA SKRIDE TOSHIYUKI KAMIOKA VIOLÍ DIRECTOR Baiba Skride va néixer en una família de músics, a Riga, El director japonès Toshiyuki Kamioka va estudiar direc- on va començar els seus estudis; l’any 1995 els seguí al ció, composició, piano i violí a la National University of Conservatori de Rostock, Alemanya. El 2001 va guanyar el Fine Arts & Music (Japó). L’any 1982 va ser premiat amb el Primer Premi del Concurs Reina Elisabeth de Brussel·les. Premi Ataka i dos anys més tard va rebre la beca Interna- cional Rotary per estudiar direcció al Conservatori d’Ham- Ha tocat amb prestigioses orquestres d’arreu del món burg amb Klauspeter Seibel. com la Filharmònica de Berlín, la Boston Symphony Orchestra, la RAI de Torino, la NHK Symphony i la Yomiuri Des de 2004 és professor de direcció a l’Escola Superior Nippon Symphony, entre d’altres. Entre els cèlebres direc- de Música de Saarbrücken. Fou correpetidor de solistes tors amb els quals ha col·laborat, destaquen Christoph i posteriorment director al Teatre Estatal de Kiel i Essen Eschenbach, Thierry Fischer, Paavo i Neeme Järvi, Andris (Alemanya). Entre els anys 1996 i 2004 fou director general Nelsons, Vasily Petrenko i John Storgårds. al Hessisches Staatstheater de Wiesbaden. Des de 1998 i durant 8 temporades, Kamioka també va ser director titu- El 2016 va interpretar amb la Chicago i la Cleveland lar de la Nordwestdeutsche Philharmonie, realitzant gires Symphony, així com amb la Boston Symphony l’estrena per Alemanya i a l’estranger. americana del Triple concert per a violí, violoncel i bayan de la compositora russa Sofia Gubaidulina. Els concerts amb conjunts com ara la NHK Symphony Orchestra de Tòquio o l’Orquestra Simfònica de Bamberg Skride és també una cobejada música de cambra; toca han reforçat la seva reputació internacional. A banda dels regularment en festivals i esdeveniments, com ara el seus compromisos com a director, també segueix oferint Festspiele Mecklenburg-Vorpommen i el BASF Ludwigs- virtuoses interpretacions com a pianista. hafen (Alemanya), la Schubertiade Schwarzenberg (Àus- tria) i el Malmö Chamber Festival (Suècia). Des de l’any 2004 és el director general de l’Orquestra Simfònica de Wuppertal. Han realitzat diverses gires per La violinista també col·labora amb altres artistes com Itàlia i el Japó. El 2011, l’orquestra va debutar al concert- Bertrand Chamayou, Brett Dean, Sol Gabetta, Alban Ger- gebouw d’Amsterdam amb Tzimon Barto al piano. hardt o Daniel Müller-Schott. El 2011 el Music Pen-Club de Japó li concedeix el Premi Baiba toca l’Stradivarius del també violinista Yfrah Nea- “Best Concert Performance” per la seva destacada tas- man; fou cedit amablement per la família Neaman a través ca amb les orquestres japoneses. Tres anys més tard, de la Beare’s International Violin Society. el director va rebre el Premi de la Fundació Hideo Saito Memorial. El 2015 va ser nomenat director convidat de la New Japan Philharmonie i el 2016 el seu director musical. El 2016, Toshiyuki Kamioka va ser nomenat director titular de la Filharmònica de Copenhaguen. COMENTARI Ilyich Txaikovski va compondre el 1878. En aquell mo- ment, Txaikovski havia fugit del seu desastrós matrimoni amb Antonina Miliukova i es trobava a Suïssa amb el seu amic i violinista Joseph Kotek. Junts van interpretar la Simfonia espanyola d’Édouard Lalo i aquesta obra per a violí i orquestra el va motivar a escriure un concert per a aquest instrument. La inspiració va ser immediata du- rant la seva estada a Clarens, vora el llac de Ginebra, i L’ABAST DEL Txaikovski el va tenir acabat en tres setmanes. Tot i que ROMANTICISME NO Kotek el va aconsellar en les parts solistes, el va dedicar a l’eminent violinista d’origen hongarès establert a Rús- TÉ FRONTERES sia, Leopold Auer. Però cap dels dos va voler estrenar-lo, el primer perquè va pensar que no seria convenient per la seva carrera i el segon perquè no estava d’acord amb certs passatges i ja no els podia canviar. Per això, no es va poder sentir per primera vegada fins tres anys després, el 4 de desembre del 1881, quan Adolph Brodsky es va atrevir a fer-ho amb l’Orquestra Filharmònica de Viena i la direcció de Hans Richter. Nielsen: Obertura “Helios”, op. 17 Amb el so dolç brillant de les trompes, comença aquesta És una obra extremadament lírica, amb aquell sentit obertura dedicada al sol, a Hèlios, en la denominació gre- melòdic exquisit que caracteritza molts dels ballets de ga d’aquest astre. Una obertura que va agafant lluminosi- Txaikovski. La crítica d’aquell moment va dir que era una tat a mesura que avança, perquè representa musicalment obra que feia “massa olor” a Rússia, però la història l’ha la sortida del sol al mar Egeu. Una visió que va fascinar acabada reconeixent com una de les més populars del se- aquest compositor danès, Carl Nielsen, durant la seva es- gle XX. El primer moviment comença amb una introducció tada a Atenes el 1903. La seva esposa, Anna Marie Carl- de l’orquestra que dóna pas a la veu del violí i conté dos Nielsen, era escultora i va obtenir una beca per a poder temes que van apareixent amb diverses formes expressi- viatjar fins allà i fer còpies dels baixos relleus i de les està- ves amb molta intensitat, fent que el violí desplegui una tues del museu de l’Acròpolis. El conservatori d’Atenes va gran varietat de recursos tècnics, amb escales vertigino- oferir a aquest compositor una aula amb piano on poder ses i moltes dobles cordes, per arribar al clímax orquestral compondre quan no feia excursions amb la seva esposa i del tema més conegut d’aquesta obra que sona a himne. estudiava arqueologia. La visió màgica de la sortida del El segon temps és una canzonetta, una petita cançó de rit- sol a Grècia el va inspirar a fer aquesta peça orquestral, me ternari, que també alterna dos temes i s’enllaça sense que va compondre en menys d’un mes, entre el 10 de març pausa amb el tercer moviment, en el qual la música agafa i el 23 d’abril. En paraules del mateix compositor escrites a un caràcter eminentment folklòric, amb una constant pre- la partitura: “Silenci i foscor. El sol s’aixeca amb una cançó sència del violí, que acaba accelerant-se fins a un esclat joiosa de lloança, avança pel seu camí daurat i silenciosa- final apoteòsic.
Load more

Recommended publications
  • MAHLER JUGENDORCHESTER CORO DE LA COMUNIDAD DE MADRID PEQUEÑOS CANTORES DE LA COMUNIDAD DE MADRID Director: JONATHAN NOTT Solista: ELENA ZHIDKOVA
    18.Ibermúsica.19 SERIE ARRIAGA A.8 GUSTAV MAHLER JUGENDORCHESTER CORO DE LA COMUNIDAD DE MADRID PEQUEÑOS CANTORES DE LA COMUNIDAD DE MADRID Director: JONATHAN NOTT Solista: ELENA ZHIDKOVA Medio oficial Auditorio Nacional de Música A.8 GUSTAV MAHLER JUGENDORCHESTER Fundada en Viena en la temporada 1986-1987 por iniciativa de Claudio Abbado, está considerada la principal orquesta de jóvenes del mundo y en 2007 fue premiada por la Fundación Cultural Europea. Además de apoyar a jóvenes músicos, Abbado dedicó un especial interés en promover que los jóvenes austriacos pudieran tocar con sus colegas de las repúblicas socialistas de Checoslovaquia y Hungría. De este modo, la GMJO fue la primera orquesta internacional de jóvenes que ofreció audiciones abiertas en los países del antiguo bloque del Este. En 1992, la Orquesta se abrió a músicos de hasta veintiséis años provenientes de toda Europa. Cuenta con el patronazgo del Consejo Europeo. Su repertorio en gira abarca desde la música clásica hasta la contemporánea, con especial énfasis en las grandes obras sinfónicas de los períodos romántico y romántico tardío. Su alto nivel artístico y reconocimiento internacional han atraído a muchos de los más importantes directores y solistas a colaborar con la orquesta. Desde su fundación la han dirigido Abbado, Afkham, Blomstedt, Boulez, Chung, Sir C. Davis, Eötvös, Eschenbach, Fischer, Gatti, Haitink, Järvi, Jansons, Jordan, Jurowski, Metzmacher, Nagano, Neumann, Nott, Ozawa, Pappano, Viotti y Welser-Möst. Entre los solistas que han tocado con la agrupación, cabe destacar a M. Argerich, Y. Bashmet, L. Batiashvili, R. y G. Capuçon, C. Gerhaher, M. Goerne, S. Graham, T.
    [Show full text]
  • Roby Lakatos Trio Feat
    he strings that connect us 21-29 June 2019 Tivat, Montenegro www.menofest.me This June, the beautiful town of Tivat will host the second annual Mediterranean Notes Music Festival. During the first week of summer 2019, some of the world's pre-eminent musicians will come together for a series of unique and remarkable concerts. Tivat’s magnificent Riva will be filled with the sounds of the most beautiful and captivating music ever written. We welcome all music lovers to the gateway of Boka Bay and Montenegro, to join us in a celebration of music and community! Ivan Vukčević Artistic Director 21 -29 June 2019 14 24 June | 21:30 Tivat, Montenegro Luštica Bay Chedi Hotel Ballroom Trio Skride/Vukčević/ 05 de Naverán 21 June | 21:30 Centar za kulturu Tivat Schubert, Kodály, Dohnányi World Music Day 16 Baiba Skride 25 June | 21:30 & The Menuhin Centar za kulturu Tivat Academy Soloists Between Two Mendelssohn, Schubert, Wars – A Soldier’s Tchaikovsky Tale 08 Stravinsky, Bartók 22 June | 21:30 18 Luštica Bay 27 June | 21:30 The Young Virtuosi Centar za kulturu Tivat of The International String Sextets Menuhin Academy R. Kowalski, R. Lakatos, M. Klotz, I. Vukčević, Bartók, Elgar, Piazzola P. de Naverán, H. Krijgh 12 Brahms, Tchaikovsky 23 June | 21:30 20 Centar za kulturu Tivat 29 June | 21:30 Schumann’s Synchro Hall Beethoven Porto Montenegro Quartetto Energie Tivat Nove & Irina Closing Concert Zahharenkova Roby Lakatos Trio feat. Montenegrin Schumann, Beethoven Symphony Orchestra Friday, 21 June | Centar za kulturu Tivat | 21:30 World Music Day Baiba Skride (Latvia) - Violin & The Menuhin Academy Soloists (Switzerland, Oleg Kaskiv - Leader) PROGRAM: F.
    [Show full text]
  • Digital Concert Hall
    Digital Concert Hall Streaming Partner of the Digital Concert Hall 21/22 season Where we play just for you Welcome to the Digital Concert Hall The Berliner Philharmoniker and chief The coming season also promises reward- conductor Kirill Petrenko welcome you to ing discoveries, including music by unjustly the 2021/22 season! Full of anticipation at forgotten composers from the first third the prospect of intensive musical encoun- of the 20th century. Rued Langgaard and ters with esteemed guests and fascinat- Leone Sinigaglia belong to the “Lost ing discoveries – but especially with you. Generation” that forms a connecting link Austro-German music from the Classi- between late Romanticism and the music cal period to late Romanticism is one facet that followed the Second World War. of Kirill Petrenko’s artistic collaboration In addition to rediscoveries, the with the orchestra. He continues this pro- season offers encounters with the latest grammatic course with works by Mozart, contemporary music. World premieres by Beethoven, Schubert, Mendelssohn, Olga Neuwirth and Erkki-Sven Tüür reflect Brahms and Strauss. Long-time compan- our diverse musical environment. Artist ions like Herbert Blomstedt, Sir John Eliot in Residence Patricia Kopatchinskaja is Gardiner, Janine Jansen and Sir András also one of the most exciting artists of our Schiff also devote themselves to this core time. The violinist has the ability to capti- repertoire. Semyon Bychkov, Zubin Mehta vate her audiences, even in challenging and Gustavo Dudamel will each conduct works, with enthusiastic playing, technical a Mahler symphony, and Philippe Jordan brilliance and insatiable curiosity. returns to the Berliner Philharmoniker Numerous debuts will arouse your after a long absence.
    [Show full text]
  • Baiba Skride & Friends
    BAIBA SKRIDE & FRIENDS DI 05.12.2017 KONZERTHAUS DORTMUND Brückstraße 21 / 44135 Dortmund T 0231–22 696 200 / F 0231–22 696 222 [email protected] www .konzerthaus-dortmund.de SO KLINGT NUR DORTMUND SAISON 2 0 17 / 1 8 BAIBA SKRIDE VIOLINE GERGANA GERGOVA VIOLINE BRETT DEAN VIOLA AMIHAI GROSZ VIOLA ALBAN GERHARDT VIOLONCELLO Abo: Streichquartett In unserem Haus hören Sie auf allen Plätzen gleich gut – leider auch Husten, Niesen und Handy- klingeln. Ebenfalls aus Rücksicht auf die Künstler bitten wir Sie, von Bild- und Tonaufnahmen während der Vorstellung abzusehen. Wir danken für Ihr Verständnis! 2,50 E Baiba Skride 4 / 5 Johannes Brahms WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756 – 1791) Streichquintett C-Dur KV 515 (1787) Allegro Andante Menuetto. Allegretto Allegro BRETT DEAN (GEB. 1961) »Epitaphs« für Streichquintett (2010) »Only I will know« – in memory of Dorothy Porter. Gently flowing, with intimate intensity »Walk a little way with me« – in memory of Lyndal Holt. Moderato scorrevole »Der Philosoph« – in memory of Jan Diesselhorst. Slow and spacious, misterioso »György meets the ›Girl Photographer‹« – in memory of Betty Freeman, hommage à György Ligeti. Fresh, energetic »Between the spaces in the sky« – in memory of Richard Hickox. Hushed and fragile – Pause ca. 21.00 Uhr – JOHANNES BRAHMS (1833 – 1897) Streichquintett Nr. 2 G-Dur op. 111 (1890) Allegro non troppo ma con brio Adagio Un poco allegretto Vivace ma non troppo presto – Ende ca. 22.00 Uhr – 6 / 7 PROGRAMM Gergana Gergova Brett Dean 8 / 9 FAST ZU ERNST Zeitung«. Doch die Werke waren Ladenhüter, der Verlag verlängerte daher das Subskriptions- Wolfgang Amadeus Mozart Streichquintett C-Dur KV 515 Angebot bis zum 1.
    [Show full text]
  • KM-Umschau 2004/1
    Nr. 1/2004 Januar / Februar / März 2004 2 Inhalt In eigener Sache ......................................................................................................................3 Umschau ...................................................................................................................................4 Kirchenmusik auf der Landesgartenschau Gronau-Losser 2003 ............................................................... 4 Das Max-Reger-Fest „Wohnhaft in der Eisenbahn“ in NRW vom 8.-23. Mai 2004 .................................... 6 Internationales Orgelfestival Westfalen – Lippe 2004 der Westfalen Initiative ........................................ 11 Hochschule für Kirchenmusik ..............................................................................................14 Schönstedt zum Mitglied der National-Akademie von Argentinien ernannt“ ............................................. 14 Landeskirchenmusiktage 2004 .............................................................................................14 Fortbildungsangebote innerhalb der Landeskirchenmusiktage 2004 ................................................... 14 Aus den Verbänden ...............................................................................................................16 Jahrestagung der Kirchenmusikverbände ............................................................................................ 16 Fortbildungen .........................................................................................................................19
    [Show full text]
  • BAIBA SKRIDE Gothenburg Symphony SANTTU-MATIAS ROUVALI
    LEONARD BERNSTEIN ERICH WOLFGANG KORNGOLD MIKLÓS RÓZSA AMERICAN CONCERTOS BAIBASKRIDE Gothenburg Symphony Tampere Philharmonic Orchestra SANTTU-MATIAS ROUVALI CD 1 58’43 LEONARD BERNSTEIN (1918–1990) Serenade für Violine und Streichorchester, Harfe und Schlagwerke nach Platos Symposium (1954) 1 Phaedrus – Pausanias: Lento – Allegro marcato 6’46 2 Aristophanes: Allegretto 4’46 3 Eryximachus: Presto 1’36 4 Agathon: Adagio 7’38 5 Socrates – Alcibiades: 11’05 Molto tenuto – Allegro molto vivace ERICH WOLFGANG KORNGOLD (1897–1957) Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 35 (1945) 6 Moderato nobile 10’00 7 Romance. Andante 9’14 8 Finale: Allegro assai vivace 7’33 BAIBA SKRIDE Gothenburg Symphony SANTTU-MATIAS ROUVALI CD 2 57’21 MIKLÓS RÓZSA (1907–1995) Konzert für Violine und Orchester op. 24 (1953) 1 Allegro non troppo ma passionato 13’20 2 Lento cantabile 9’41 3 Allegro vivace – Meno mosso – Più mosso 8’53 LEONARD BERNSTEIN West Side Story: Symphonic Dances (1960) 4 Prologue. Allegro moderato 4’38 5 Somewhere. Adagio 4’46 6 Scherzo. Vivace e leggiero 1’32 7 Mambo. Meno Presto 2’35 8 Cha-cha. Andantino con grazia 1’03 9 Meeting Scene. Meno mosso 0’56 10 Cool, Fugue. Allegretto 3’53 11 Rumble. Molto allegro 2’03 12 Finale. Adagio 3’46 BAIBA SKRIDE Tampere Philharmonic Orchestra SANTTU-MATIAS ROUVALI Bernstein – Korngold – Rózsa Violinkonzerte „Die technischen Herausforderun- erzählenden, aber viel aussagen- gen sind zweifellos enorm in die - den, in ihrer Verwandtschaft so un - sen Werken. Für mich ist jedoch terschiedlichen Sätzen.” entscheidend, dass diese rein gei - gerischen Schwierigkeiten und Baiba Skride, im Juni 2018 Herausforderungen bei der Auffüh - rung nicht im Vordergrund stehen.
    [Show full text]
  • COMUNICAT DE MITJANS Concert De Cloenda
    COMUNICAT DE MITJANS Concert de cloenda: Filharmònica de Copenhaguen INTÈRPRETS Orquestra Filharmònica de Copenhaguen Baiba Skride, violí Toshiyuki Kamioka, director PROGRAMA Nielsen, Obertura "Helios", op. 17 Txaikovski, Concert per a violí, en re major, op. 35 Dvořák, Simfonia núm. 9, en mi menor, op. 95, del "Nou món” Diumenge, 20 de maig de 2018 / 20.00 h / Sala Montsalvatge Concert de cloenda amb balanç optimista de l’11a temporada El proper 20 de maig, tindrà lloc el darrer concert simfònic de l’11a Temporada Ibercamera a l’Auditori de Girona. En aquesta edició cal destacar el continuat creixement per part del públic, i la confirmació de Girona i el seu Auditori, com a punts de referència en el circuit simfònic internacional. El concert comptarà amb un repertori d’obres mestres, com el cèlebre Concert per a violí de Txaikovski i la Simfonia del “Nou Món” de Dvořák i tres debuts. Triple debut L’11a Temporada es clourà amb un triple debut: la violinista Baiba Skride, el director Toshiyuki Kamioka i l’Orquestra Filharmònica de Copenhaguen. Aquesta fou fundada l’any 1843 i és una de les orquestres més antigues d’Europa que actualment destaca per la seva estrena de nous formats de concerts i la publicació d’exitosos vídeos que han aconseguit milions de visites i nous espectadors. El proper 20 de maig actuarà sota la batuta del seu nou director titular, el japonès Toshiyuki Kamioka. La violinista emergent Baiba Skride oferirà el Concert per a violí de Txaikovski, interpretat amb un Stradivarius de la família Neaman. Obres mestres: la Simfonia del “Nou Món” de Dvořák i el Concert per a violí de Txaikovski La Temporada finalitzarà amb un repertori romàntic.
    [Show full text]
  • Bratislava Music Festival 54Th Year Y R GALL E NATIONAL | SLOVAK Ho C R E E Rg E © Ján B
    Bratislava Music Festival 54th Year Y R E GALL NATIONAL SLOVAK | HO C R E E RG E JÁN B © 28. 9. – 14. 10. 2018 BRATISLAVSKÉ HUDOBNÉ SLÁVNOSTI | MUSIKFESTSPIELE BRATISLAVA FÊTES DE MUSIQUE DE BRATISLAVA | FESTIVAL DE MÚSICA DE BRATISLAVA MAIN ORGANIZER BHS member of the European Festivals Association PARTNERS AND MEDIA PARTNERS OF THE BMF Group M www.filharmonia.sk | www.navstevnik.sk Main organizer Slovak Philharmonic as delegated by and with financial support from the Ministry of Culture of the Slovak Republic Friday, 28th September 7.30 p.m. Concert Hall of the Slovak Philharmonic Slovak Philharmonic James Judd, conductor Renaud Capuçon, violin Alexander Moyzes Jánošík’s Guys, Op. 21 overture for symphonic orchestra Béla Bartók Violin Concerto No. 2 Johannes Brahms Symphony No. 2 in D major, Op. 73 The Slovak Philharmonic orchestra opens the 54th Bratislava Music Festival with a work by Alexander Moyzes, the founder of the Slovak modern symphony. Béla Bartók’s Violin Concerto No. 2 was written in the depressing period preceding the outbreak of WW2, and it is the last work of the composer written prior to his emigration to the USA. For Johannes Brahms the way to symphonic genre was thorny; the German author finished his first sym- phony as a 40-year-old man. After this “debut” he plucked up courage and his Symphony No. 2 in D major, Op. 73 abounds with cheerfulness and fresh invention. Slovak Philharmonic led by its music director James Judd welcomes the French violinist Renaud Capuçon at the festival’s opening concert. The violinist has a number of admirers in Bratislava; he excels at convincing moulding of contrasts of “understated tenderness and charming daring” (New York Times).
    [Show full text]
  • Theatermagazin-201011.Pdf
    Magazin 2010-11_S 1-28_neu:Minden 11.05.2010 9:59 Uhr Seite 1 1 Andrea Krauledat Intendantin Sehr geehrte Damen und Herren, meinschaft. Sie sind Einzelne, die aus unter- durch kontinuierliche Arbeit geschafft hat, regungen von innen und von außen. Dies liebe Zuschauerinnen und Zuschauer, schiedlichen Beweggründen in das wunder- ihm ein unverwechselbares Profil zu geben. erfordert in erster Linie Weitsicht und Mut. „Entweder mache ich Theater – oder gar bare Stadttheater hier in Minden gehen. Hervorragende überregionale Pressestim- Da ich ein solch großartiges Mitarbeiter- nichts“. Das sagte ich mir, als ich gerade Aber wenn Sie dann im Zuschauerraum men unterstreichen den guten Ruf des team am Stadttheater Minden vorfinde, mal 14 war. Und bis heute hat sich dieser sitzen, und dieser sich langsam verdunkelt, Theaters. Als Dramaturgin und Disponentin bin ich guter Dinge, dass wir gemeinsam einfache und unumstößliche Leitsatz durch der Vorhang sich öffnet, dann – ja dann – bei der Konzertdirektion Landgraf war ich die vielfältigen Aufgaben, vor die uns die mein Leben gezogen. Ich hatte im Theater kann es geschehen, dass Ihnen eine zuletzt Ansprechpartner für Kulturamtsleiter, Zukunft stellen wird, meistern werden. die großen Gefühle entdeckt und war z. B. Freude, ein tiefes Gefühl zuteil wird, das Intendanten und Kulturschaffende in ganz von Shakespeares „Wie es euch gefällt“ Sie gemeinschaftlich erleben. Lachen und Deutschland. Und immer wieder konnte Eine der Kernaufgaben dabei wird der wei- so fasziniert, dass ich verloren war für Weinen, Anteilnahme und Ergriffenheit – all ich feststellen: Das „Mindener Modell“ gilt tere Ausbau des Jugendtheaterbereichs sein. fast alles andere, was das Leben eines das hat an einem solchen Abend einen auch in Fachkreisen als beispielhaftes Vor- Kinder und Jugendliche sind die Zukunft.
    [Show full text]
  • Schlagzeugkonzert Op. 70 – Aufführungen
    Bertold Hummel: Schlagzeugkonzert op. 70 – Aufführungen 1985 28.1.1985 Regensburg Stadttheater Jeff Beer Philharmonisches Orchester Regensburg Thilo Fuchs 29.1.1985 Regensburg Stadttheater Jeff Beer Philharmonisches Orchester Regensburg Thilo Fuchs 3.3.1985 Oldenburg Staatstheater Axel Fries Oldenburgisches Staatsorchester Wolfgang Schmid 4.3.1985 Oldenburg Staatstheater Axel Fries Oldenburgisches Staatsorchester Wolfgang Schmid 5.3. 1985 Cloppenburg Axel Fries Oldenburgisches Staatsorchester Wolfgang Schmid 27.6.1985 Landau Festhalle Axel Fries Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz Alexander Schwinck 15.11.1985 Ansbach Onoldia-Saal Jeff Beer Nürnberger Symphoniker Klauspeter Seibel 16.11.1985 Nürnberg Meistersingerhalle Jeff Beer Nürnberger Symphoniker Klauspeter Seibel 6.12.1985 Würzburg Musikhochschule Axel Fries Städtisches Orchester Würzburg Wolf-Dieter Maurer 12.1985 BR-Prod. Nürnberg Meistersingerhalle Jeff Beer Nürnberger Symphoniker Klauspeter Seibel 1986 7.3.1986 Hildesheim Axel Fries Orchester des Stadttheaters Hildesheim Werner Seitzer 4.5.1986 Wiesbaden Hessisches Staatstheater Peter Sadlo Hessisches Staatsorchester Wiesbaden Nicolás Pasquet 1988 11.3.1988 Hof Freiheitshalle Peter Sadlo Hofer Symphoniker Sergiu Cardenas 17.4. 1988 (11.00) Osnabrück Stadthalle Peter Sadlo Osnabrücker Symphonie orchester Heinz Finger 17.4. 1988 (20.00) Osnabrück Stadthalle Peter Sadlo Osnabrücker Symphonie orchester Heinz Finger 4.12. 1988 Kiel Schloß Peter Sadlo Philharmonisches Orchester Kiel Klauspeter Seibel 5.12. 1988 Kiel Schloß Peter Sadlo
    [Show full text]
  • Russische Klavier- Quintette
    RUSSISCHE KLAVIER- QUINTETTE 11. APRIL 2017 LAEISZHALLE KLEINER SAAL Dienstag, 11. April 2017 | 20 Uhr | Laeiszhalle Kleiner Saal 19 Uhr | Einführung mit Lars Entrich im Studio E DIRIGENT.DER NEUE BMW 7er MIT GESTIKSTEUERUNG. BAIBA SKRIDE VIOLINE DER ANSPRUCH VON MORGEN. GERGANA GERGOVA VIOLINE LISE BERTHAUD VIOLA HARRIET KRIJGH VIOLONCELLO LAUMA SKRIDE KLAVIER Mikhail Gnesin (1883–1957) Requiem op. 11 (1912) ca. 15 Min. Anton Arensky (1861–1906) Klavierquintett D-Dur op. 51 (1900) Allegro moderato Variationen: Andante Scherzo: Allegro vivace – Meno mosso Finale (in modo antico): Allegro moderato ca. 25 Min. Pause Dmitri Schostakowitsch (1906–1975) Klavierquintett g-Moll op. 57 (1940) Prelude: Lento Fugue: Adagio Scherzo: Allegretto Intermezzo: Lento Finale: Allegretto ca. 35 Min. Principal Sponsor der Elbphilharmonie BMW BMW Hamburg Niederlassung www.bmw-hamburg.de Hamburg www.bmw- hamburg.de Freude am Fahren Abbildung zeigt Sonderausstattungen. 5978 BMW 7er Kultur Engagements DIRIGENT 2016 148x210 NL Hamburg Abendprogramm 20160812.indd 1 01.08.16 16:20 WILLKOMMEN Wir gratulieren der Die Schwestern Baiba und Lauma Skride aus Riga sind als Solistinnen seit Jahren feste Größen Stadt Hamburg, der internationalen Klassikszene. Umso schö- ihren Bürgern und ner, dass sie nicht nur Zeit finden, einzeln oder allen Beteiligten im Familienduo aufzutreten, sondern sich mit weiteren musikalischen Freundinnen zu treffen, die ebenfalls auf prall gefüllte Konzertkalender zur gelungenen großartigen Komposition der blicken. Zu fünft nimmt man sich nun der wunder- baren Gattung des Klavierquintetts an – und zwar nicht der üblichen »Verdächtigen« Schumann und Elbphilharmonie, Brahms, sondern der teils nur selten zu hören- dem Konzerthaus von den Komponisten Mikhail Gnesin, Anton Arensky weltweiter Bedeutung.
    [Show full text]
  • Download Booklet
    HEINO ELLER Violin Concerto Fantasy Symphonic Legend Symphony No. 2 BAIBA SKRIDE ESTONIAN NATIONAL SYMPHONY ORCHESTRA OLARI ELTS Heino Eller 2 HEINO ELLER (1887–1970) 1 Violin Concerto in B minor (1933–34/1937/1964) 23:16 2 Symphonic Legend (Sümfooniline legend) (1923/1938)* 23:54 3 Fantasy (Fantaasia) in G minor for violin and orchestra (1916/1964) 6:18 4 Symphony No. 2 (unfinished): I. Andante. Allegro molto (1947) 13:44 *World premiere recording BAIBA SKRIDE, violin ESTONIAN NATIONAL SYMPHONY ORCHESTRA OLARI ELTS, conductor 3 Heino Eller (1887–1970) is one of the founders of Estonian professional musical culture. Eller´s legacy is twofold – in his prolific instrumental compositions he forged an elaborate style that successfully combined both modern and national elements, and as a prominent professor of composition during half a century he influenced generations of Estonian composers, amongst them Eduard Tubin (1905–1982) Arvo Pärt (b. 1935) and Lepo Sumera (1950–2000). Eller´s best known composition, Kodumaine viis (‘Homeland tune’) for string orchestra, rose to prominence during the 1950s and 1960s as the chief vehicle for expressing national feelings and identity under Soviet occupation. The work remains to this day an instrumental equivalent of a national anthem, in its importance bearing comparison to Jean Sibelius´s Finlandia. In the independent Estonia of the 1920s and 1930s Eller was considered the leading modernist of the country, and his music was extolled for its novelty and technical prowess. In 1925 the founding father of modern musicology, prof. Guido Adler from the Vienna University attested to Eller´s music being the continuation of Grieg´s ‘Northern style’ and a successful synthesis of impressionism and expressionism.
    [Show full text]