Holocaust Film Before the Holocaust
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Racism, Genocide, and Resistance: the Politics of Language And
114 PART TWO: Images as Sites of Struggles Nickel, H. M. 1991-1992. "Women in the German Democratic Republic and the New Federal States: Looking Backwards and Forwards." In German Politics and Society 24/25 (Winter): 34-52. Plenzdorf, U. 1980. Karla. Frankfurt am Main: Suhrkamp. Racism, Genocide, and Resistance: Richter, R. 1981. "Herman Zschoche." In DEFA Spielfilmregisseure und ihre Kritiker [DEFA Feature Film Directors and Their Critics]. Vol. I, 224-241. Berlin: The Politics of Language Henschel. —. 1990. "Weder Wink& noch Zufall" [Neither Arbitrariness nor Chance]. In Film und Fernsehen 6: 41-44. and International Law Rosenberg, D. 1991. "The Colonization of East Germany." Monthly Review 4 (Sep- tember): 14-33. Schumann, M. 1992. Zweigeteilt. Uber den Umgang mit der SED-Vergangenheit [Di- JOY JAMES vided in Two. On the Treatment of the SED Past]. Hamburg: VSA Verlag. Ulbricht, W. 1966- "Brief des Genossen Walter Ulbricht an Genossen Prof. Dr. Kurt Maetzig" [Letter from Comrade Walter Ulbricht to Comrade Profes- sor Kurt Maetzig]. Neues Deutschland (23 January): 3. Wischnewski, K. 1975. "Ober Jakob und Andere" [On Jakob and Others]. Film und Fernsehen. (Reprinted in Behn, M. and Bock, H. 1988. Film und Gesellschaft in der DDR [Film and Society in the GDR], Vol. I. Hamburg.) GENOCIDE IN THE WAR ZONES Racism killed Malice Green, and if racism itself is not destroyed, it will destroy our nation. It got Malice Green at night. It will get you in the morning. -Rev. Adam' 1992 funeral eulogy for Malice Green, who was beaten to death by Detroit police Outside of a few communities, people rarely speak about racist state murders in a language that allows one to understand and mourn our losses. -
Flucht Ins Dunkel (D 1939, Regie: Arthur Maria Rabenalt) Unter Vorbehalt Filmreihe Im Zeughauskino
Unter Vorbehalt Filmreihe im Zeughauskino Flucht ins Dunkel (D 1939, Regie: Arthur Maria Rabenalt) Filmeinführung vom 6. März 2013 Stefanie Mathilde Frank „‚Flucht ins Dunkel‘, ein neuer Rabenaltfilm mit Hertha Feiler. Gut geworden in Regie, Spiel und Tendenz.“ 1 Diese Einschätzung notierte der Reichspropagandaminister Joseph Goebbels in seinem Tagebuch am 2. Juli 1939, einen Monat bevor der Film im schlesischen Beuthen – heute Bytom – uraufgeführt wurde. Das Drehbuch entstand nach der Geschichte Gespenst im späten Licht von Karl Unselt, die wenige Jahre zuvor als Fortsetzungsroman in der Berliner Illustrirten erschienen war. Gedreht wurde der Film in den Ufa-Ateliers in Tempelhof und auf dem Freigelände in Babelsberg. 2 Er lässt sich als Genre-Mix aus Drama und Abenteuer- inklusive Liebesgeschichte(n) klassifizieren. Die „Tendenz“ ist unschwer zu identifizieren: Mit dem Prädikat „künstlerisch wertvoll“ bedacht, sehen wir hier die Geschichten des Chemikers Gildemeister und seines Laboranten Engelbrecht, die sich 1914 beim Frankreich-Feldzug treffen. Während der eine wegen einer Erfindung in französische Kriegsgefangenschaft gerät und nach dem Ende des Krieges durch Frankreich irrt, rettet der andere dessen Fabrik inmitten der Wirren der Weimarer Republik. Verhandlung des Ersten Weltkriegs: Bereits die zwölfminütige Inszenierung der Deutschen in Frankreich setzt deutlich deutende Akzente: Gildemeisters Kriegsgefangenschaft in Frankreich wird als langsame Fahrt entlang eines Lagerzauns dargestellt, über die jeweils die Jahre geblendet werden. Diese Zahlen werden langsam gesteigert, die Kamera verringert zudem ihre Distanz zu den Gefangenen, die in den letzten beiden Jahren des Krieges schließlich mahnend am Stacheldraht verharren. Begleitet werden jene Bilder von ebenso eindringlich sich steigernder Musik, die in der Melodie der Marseillaise triumphiert. -
Updated: 20 January 2012 1 42.347 Dr. Stallbaumer-Beishline Film
1 42.347 Dr. Stallbaumer-Beishline Film Review Essay Assignment Holocaust Films: “Imagining the Unimaginable” The average American's most extensive exposure to the Holocaust is through popular filmic presentations on either the "big screen" or television. These forums, as Ilan Avisar points out, must yield “to popular demands and conventional taste to assure commercial success."1 Subsequently, nearing the successful completion of this course means that you know more about the Holocaust than the average American. This assignment encourages you to think critically, given your broadened knowledge base, about how the movie-television industry has treated the subject. Film scholars have grappled with the unique challenge of Holocaust-themed films. Ponder their views as you formulate your own opinions about the films that you select to watch. Annette Insdorff, Indelible Shadows: Film and the Holocaust (1989) "How great a role are films playing in determining contemporary awareness of the Final Solution? . How do you show people being butchered? How much emotion is too much? How will viewers respond to light-hearted moments in the midst of suffering?" (xviii) How do we lead a camera or a pen to penetrate history and create art, as opposed to merely recording events? What are the formal as well as moral responsibilities if we are to understand and communicate the complexities of the Holocaust through its filmic representations? (xv) Ilan Avisar, Screening the Holocaust: Cinema's Images of the Unimaginable (1988) "'Art [including film making] takes the sting out of suffering.'" (viii) The need for popular reception of a film inevitably leads to "melodramatization or trivialization of the subject." (46) Hollywood/American filmmakers' "universalization [using the Holocaust to make statements about contemporary problems] is rooted in specific social concerns that seek to avoid burdening a basically indifferent public with unbearable facts of the Nazi genocide of the Jews. -
GDR Films Various Authors
GDR Bulletin Volume 2 Issue 1 February Article 4 1976 GDR Films various authors Follow this and additional works at: https://newprairiepress.org/gdr This work is licensed under a Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0 License. Recommended Citation authors, various (1976) "GDR Films," GDR Bulletin: Vol. 2: Iss. 1. https://doi.org/10.4148/gdrb.v2i1.323 This Announcement is brought to you for free and open access by New Prairie Press. It has been accepted for inclusion in GDR Bulletin by an authorized administrator of New Prairie Press. For more information, please contact [email protected]. authors: GDR Films -it- Mr. Peet fought in the Spanish Civil War with the British Battalion of the Inter• militarist society. Even such classics as Kiohard Wagner's THE national Brigade. After service with the FLYING DUTCHMAN. Geore Buchner's WOZZECK. and E. T. A. Hoffman's THE DEVIL'S ELIXIR are recreated from a socialist British Army in the Middle East during point of view. Thus the socialist realism of East German cinema can be studied as a cultural extension of a government that had the World War II he became editor of the enormous task of unifying a shattered nation and declared its belief in a democratic, humanist society constructed on the firm Jerusalem Radio. He later became a cor• foundation of socialism. It is not the purpose of this program to question the reality of these commitments, but it is necessary to respondent for Reuter's in Vienna, War• consider these stated national goals since they are reflected in the cut and fabric of the cinema from the German Democratic saw and West Berlin. -
Luis Trenker Der Schmale Grat Der Wahrheit
LUIS TRENKER DER SCHMALE GRAT DER WAHRHEIT CREDITS LUIS TRENKER D/AT|2015|BR|OV|90´ Regie: Wolfgang Murnberger Drehbuch: Peter Probst Kamera: Peter von Haller Produktion: Annie Brunner, Andreas Richter Darsteller: Tobias Moretti, Brigitte Hobmeier, Anatole Taubman WOLFGANG MURNBERGER FILMOGRAPHIE 2015 Das ewige Leben 2011 Mein bester Feind 2009 Der Knochenmann 2004 Silentium 2000 Komm, süsser Tod 1990 Himmel oder Hölle VORSTELLUNGEN STARNBERG SCHLOSSBERGHALLE 02.08., 19:30 UHR SCHLOSS SEEFELD 03.08., 17:00 UHR DIESSEN 04.08., 20:00 UHR WWW.FSFF.DE MR. TURNER - MEISTER DES LICHTS WILLIAM TURNER MR. TURNER CREDITS GB | 2014 | DCP | DE | 150´ Regie: Mike Leigh Drehbuch: Mike Leigh Kamera: Dick Pope Produktion: Georgina Lowe Darsteller: Dorothy Atkinson, Paul Jesson, Timothy Spall MIKE LEIGH FILMOGRAPHIE 2010 Another Year 2008 Happy-Go-Lucky 2004 Vera Drake 2002 All or Nothing 1997 Karriere Girls 1996 Lügen und Geheimnisse 1993 Nackt VORSTELLUNGEN SEEFELD 01.08., 11:00 UHR STARNBERG 02.08., 10:30 UHR HERRSCHING 09.08., 11:00 UHR FÜNF SEEN FILM FESTIVAL 2015 WALK THE LINE JOHNNY CASH CREDITS WALK THE LINE USA | 2005 | BR | DE | 136´ Regie: James Mangold Drehbuch: James Mangold, Gill Dennis Kamera: Phedon Papamichael Produktion: Cathy Konrad, James Keach Darsteller: Joaquin Phoenix, Reese Witherspoon, Robert Pa- trick, Ginnifer Goodwin, Dallas Roberts, Dan John Miller JAMES MANGOLD FILMOGRAPHIE 2013 Wolverine: Weg des Kriegers 2007 Todeszug nach Yuma 2005 Walk the Line 2003 Identität - Identity 2001 Kate & Leopold 1999 Durchgeknallt VORSTELLUNGEN STARNBERG 02.08., 22:00 UHR 21:30 UHR OPEN AIR BIERGARTEN HOCHSTADT 05.08., 21:30 UHR WWW.FSFF.DE FÜNF SEEN FILM FESTIVAL 2015 WWW.FSFF.DE MICHAEL VERHOEVEN FILMOGRAPHIE (Auswahl) 1967 Paarungen (auch Drehbuch) 1969 Der Kommissar - Dr. -
Ernst Thälmann – Führer Seiner Klasse (1955) Propaganda Für Arbeiterklasse, Partei Und Heroismus
Ernst thälmann – FührEr sEinEr KlassE (1955) Propaganda für Arbeiterklasse, Partei und Heroismus 1 FilmographischE angabEn 3 2 Filminhalt 3 3 HistorischE KontExtualisiErung 4 4 DiDaKtischE übErlEgungEn 7 5 ArbEitsanrEgungEn 11 6 MatErial 13 7 LitEratur 29 2 Unterrichtsmaterial Ernst Thälmann – Führer seiner Klasse www.ddr-im-film.de 1 FilmographischE angabEn Regie Kurt Maetzig Drehbuch Willi Bredel, Michael Tschesno-Hell, Kurt Maetzig Kamera Karl Plintzner, Horst E. Brandt schnitt Lena Neumann Musik Wilhelm Neef bauten Otto Erdmann, Willy Schiller, Alfred Hirschmeier Kostüme Gerhard Kaddatz produktion DEFA-Studio für Spielfilme (Potsdam-Babelsberg) uraufführung 07.10.1955, Ost-Berlin/Volksbühne Länge 140 Minuten FSK ab 12 Auszeichnungen Karlovy-Vary-Filmfestival 1956: Preis für den besten Schauspieler an Günther Simon Darstellerinnen | Darsteller Günther Simon (Ernst Thälmann), Hans-Peter Minetti (Fiete Jan- sen), Karla Runkehl (Änne Hansen), Paul R. Henker (Robert Dirhagen), Hans Wehrl (Wilhelm Pieck), Karl Brenk (Walter Ulbricht), Michel Piccoli (Maurice Rouger) Gerd Wehr (Wilhelm Flo- rin), Walter Martin (Hermann Matern), Georges Stanescu (Georgi Dimitroff), Carla Hoffmann (Rosa Thälmann), Erich Franz (Arthur Vierbreiter), Raimund Schelcher (Krischan Daik), Fritz Diez (Hitler), Hans Stuhrmann (Goebbels) 2 Filminhalt Der Film behandelt das Leben des Vorsitzenden der Kommunistischen Partei Deutsch- lands, Ernst Thälmann, in den Jahren von 1930 bis zu seinem Tode 1944. In lose aneinander gereihten Szenen werden vor allem die politische Arbeit des Parteiführers gezeigt. Thälmann wohnt zu Beginn der 1930er-Jahre in einem Zimmer einer typischen Berliner Mietskasernen- wohnung, das ihm von seinem Parteifreund Fiete Jansen und dessen schwangerer Frau Änne untervermietet wird. Fiete hat jahrelang im Gefängnis gesessen. Änne ist als Mitglied des kommunistischen Jugendverbandes für die KPD politisch aktiv. -
East German Cinema: DEFA and Film History Josh Alvizu Yale University, [email protected]
EDGE - A Graduate Journal for German and Scandinavian Studies Volume 4 | Issue 1 Article 5 2014 East German Cinema: DEFA and Film History Josh Alvizu Yale University, [email protected] Follow this and additional works at: https://scholarworks.umass.edu/edge Recommended Citation Alvizu, Josh (2014) "East German Cinema: DEFA and Film History," EDGE - A Graduate Journal for German and Scandinavian Studies: Vol. 4 : Iss. 1 , Article 5. Available at: https://scholarworks.umass.edu/edge/vol4/iss1/5 This Review is brought to you for free and open access by ScholarWorks@UMass Amherst. It has been accepted for inclusion in EDGE - A Graduate Journal for German and Scandinavian Studies by an authorized editor of ScholarWorks@UMass Amherst. For more information, please contact [email protected]. Alvizu: East German Cinema: DEFA and Film History East German Cinema: DEFA and Film History. By Sebastian Heiduschke. New York: Palgrave Macmillan, 2013. 196 pp. $28.00 Softcover. ISBN: 978-1-137-32231-9. East German Cinema: DEFA and Film History offers a basic introductory text to the state-run institution of the East German film industry, DEFA (Deutsche Filmaktiengesellschaft, “German Film Stock Corporation”). As its flashy cover suggests, East German Cinema strives to be more accessible in the undergraduate classroom than chapters devoted to this topic in more comprehensive recent works by Stephen Brockmann and Sabine Hake.1 Heiduschke’s volume is also more approachable for students than Séan Allan and John Sandford’s older edited volume, -
September 2016 Kinoprogramm Filmmuseum
Filmmuseum September 2016 Kinoprogramm Ausstellungen · Projekte 2 INFORMATION & TICKETRESERVIERUNG ≥ Tel. 069 - 961 220 220 Impressum Herausgeber: Deutsches Filminstitut – DIF e.V. Schaumainkai 41 60596 Frankfurt am Main JÜDISCHE FILMTAGE Vorstand: A LA VIE Claudia Dillmann, ≥ Seite 43 Dr. Nikolaus Hensel Direktorin: Claudia Dillmann (V.i.S.d.P.) Presse und Redaktion: Frauke Haß (Ltg.), Flemming Feß Texte: Vanessa Aab, Andreas Beilharz, Flemming Feß, Natascha Gikas, Leif Horns, Michelle Koch, Christine Kopf, Lisa Roßmann, Daland Segler, Urs Spörri, Treppe 41, Sabrina Wagner Vorführer/innen: Christian Appelt, Michael Besser, Pramila Chenchanna, Hans-Peter Marbach, Günther Volkmann Gestaltung: Optik — Jens Müller www.optik-studios.de Druck: Fißler & Schröder – Die Produktionsagentur 63150 Heusenstamm Anzeigen (Preise auf Anfrage): Presse- und Öffentlichkeitsarbeit Tel.: 069 - 961 220 222 E-Mail: [email protected] Abbildungsverzeichnis: Alle Abbildungen stammen aus dem Bildarchiv des Deutschen Filminstituts, sofern nicht anders verzeichnet. Titelmotiv: Aus dem Film WATERBABY (Indien 2016) zu sehen im LUCAS PROGRAMM 2 – Kurze und mittellange Filme im Wettbewerb 8+ ≥ Seite 25 INHALT 3 Sonderausstellung: Die Kunst von Aardman 4 70 Jahre CCC 8 Fünf Jahre Neues Filmmuseum 10 Tagung: Film, Flucht und Interkultur 14 LUCAS – Internationales Festival für junge Filmfans 16 Filmprogramm Abbas Kiarostami 27 Alex van Warmerdam 32 Peter Zingler 34 Klassiker & Raritäten: Joachim Gottschalk 38 Late Night Kultkino: Bud Spencer 40 Junger Filmclub -
Das Kind Im Koffer
Szene aus MDR-Produktion „Nackt unter Wölfen“ Buchenwald-Überlebende Apitz, Stefan Jerzy Zweig 1964, Szene aus DDR-Film „Nackt unter Wölfen“ 1962: Tapfere Antifaschisten besiegen Nazi-Schergen Das Kind im Koffer Fernsehen Mit einer Neuverfilmung des DDR-Bestsellers „Nackt unter Wölfen“ erinnert die ARD an die Befreiung des Konzentrationslagers Buchenwald vor 70 Jahren. Die Geschichte wird ideologisch entrümpelt, aber die ganze Wahrheit wird noch immer nicht erzählt. Von Martin Doerry m 11. April 1945 überfliegen ame - Unter den Gefangenen aus den Reihen Mann, der sich ihnen in den Weg stellt. rikanische Artillerie-Aufklärer das des kommunistischen Untergrunds gibt es Schließlich kommen aus der Lautsprecher - AKonzentrationslager Buchenwald, nun kein Halten mehr. Hunderte stürmen anlage des KZs die erlösenden Worte eines in der Ferne sind Panzermotoren zu hö - aus ihren Baracken auf das Tor und die Häftlings: „Wir sind frei!“ Jubel bricht aus, ren. Unter den SS-Leuten bricht Panik Wachtürme des KZs zu. Mit Gewehren glücklich fallen sich die ausgemergelten aus. Einige flüchten, andere wollen noch und Handgranaten, die sie für diesen Tag Gestalten in die Arme. schnell sämtliche Häftlinge des Lagers versteckt haben, überwältigen die Kämp - Mit diesen triumphierenden Bildern erschießen. fer ihre Bewacher, sie töten jeden SS- endet einer der bekanntesten DDR-Filme, 136 DER SPIEGEL 79 / 867: Kultur „Nackt unter Wölfen“, 1962 von Frank hener Wissenschaftler wie Julius H. Schoeps die die moralische Integrität seiner Mithäft - Beyer gedreht, nach der Vorlage des gleich - oder David A. Hackett geholt. linge beweisen sollte: Ein Transport aus namigen Buchs von Bruno Apitz, des mit In Buchenwald waren zwischen 1937 Auschwitz bringt im Frühjahr 1945 einen etwa zwei Millionen verkauften Exempla - und 1945 etwa 250 000 Menschen inhaftiert, dreijährigen jüdischen Jungen nach Bu - ren populärsten Romans der DDR. -
Przekładaniec, 2019
Przekładaniec, special issue, “Translation and Memory” 2019, pp. 175–191 doi:10.4467/16891864ePC.19.016.11391 www.ejournals.eu/Przekladaniec MAŁGORZATA TRYUK■ https://orcid.org/0000-0002-6925-2711 University of Warsaw [email protected] THE CINEMATIC FIGURE OF AN INTERPRETER AT A NAZI CONCENTRATION CAMP: MARTA WEISS IN THE LAST STAGE BY WANDA JAKUBOWSKA* Abstract Despite a massive amount of archival material on Nazi concentration camps, references to camp translators and interpreters are random, brief, and laconic. They usually consist of dry facts as related in ontological narratives of the Nazi regime victims. In the present paper, these records will be confronted with the portrayal of Marta Weiss, a fictional camp interpreter presented in the 1948 docudrama Ostatni etap (The Last Stage) by the Polish film director Wanda Jakubowska, herself a former prisoner of the concentration camp in Birkenau. To this day, The Last Stage remains a “definitive film about Auschwitz, a prototype for future Holocaust cinematic narratives”. The Last Stage is also called “the mother of all Holocaust films”, as it establishes several images easily discernible in later narratives on the Holocaust: realistic images of the camp; passionate moralistic appeal; and clear divisions between the victims and the oppressors. At the same time, The Last Stage is considered to be an important work from the perspective of feminist studies, as it presents the life and death of female prisoners, femininity, labour and motherhood in the camp, women’s solidarity, and their resistance to the oppressors. The Last Stage constitutes a unique quasi-documentary source for the analysis of the role of translators and interpreters working in extreme conditions. -
AN ANGEL in HELL: ARTUR BRAUNER and the ATTEMPT to MAKE a GERMAN OSKAR- SCHINDLER-BIOPIC Peter Krämer
AN ANGEL IN HELL: ARTUR BRAUNER AND THE ATTEMPT TO MAKE A GERMAN OSKAR- SCHINDLER-BIOPIC Peter Krämer University of East Anglia, UK Abstract Film Studies tends to deal only with film projects that have been completed and pays particular attention to the work of directors, thus largely ignoring the fact that the vast majority of attempts to make movies fail, and marginalising the crucial role played by scriptwriters and producers in the initiation and development of flm projects. To counter this tendency, this essay examines the unsuccessful attempt, between the 1970s and the early 1990s, of Artur Brauner, one of the leading producers in postwar (West) Germany, to make a biopic about Oskar Schindler. Like the Jewish workers rescued by Schindler, Brauner is a Jewish Holocaust survivor from Poland whose career as a producer has combined mainstream entertainment movies with flms about the Third Reich and especially about the Holocaust. The essay explores the full range of his activities as a producer on the Schindler biopic – ranging from script development and fnancing to negotiations with actors and directors; highlights their transnational dimensions (through the involvement of personnel and co- production partners from France, the UK, Israel, the US, Poland, and the Soviet Union); and explores the refusal of (West) German funding bodies to support this project. Keywords: Artur Brauner, Oskar Schindler, unrealised flm projects, pro- ducers, flm funding. Bu çalışma 18 Aralık 2017 tarihinde sinecine dergisine ulaşmış; 06 Mart 2018 tarihinde kabul almıştır. Krämer, P. (2018). An Angel in Hell: Artur Brauner and The Attempt to Make a German Oskar-Schindler-Biopic. -
Verfilmungen Der Defa Literatur
2. WOLFENER FILMTAGE 2. WOLFENER FILMTAGE LITERATUR- LITERATUR- VERFILMUNGEN VERFILMUNGEN DER DEFA DER DEFA 18.9.–22.9.2013 INDUSTRIE- UND FILMMUSEUM WOLFEN CHEMIEPARK, AREAL A, BUNSENSTR. 4 06766 WOLFEN Eine Veranstaltung des Industrie- und Filmmuseums Wolfen e.V. mit freundlicher Unterstützung von Rosa-Luxemburg-Stiftung, DEFA-Stiftung, Landeszentrale für politische Bildung Sachsen- Anhalt, Verein der Bundestagsfraktion DIE LINKE, WSG Wohnstät- 4 tengenossenschaft Bitterfeld-Wolfen eG, Stadtwerke Bitterfeld- Wolfen GmbH, Stadt Bitterfeld-Wolfen OT Wolfen und Tages - zeitung „neues deutschland“. 7 Kurator der Veranstaltungsreihe: Seit dem Start der Film-Gesprächs-Reihe „Filme wiederentdeckt“ Paul Werner Wagner am 18. September 2002 wurden im Industrie- und Filmmuseum Wolfen bisher 63 Filmgespräche mit Regisseuren, Schauspie- Eintritt: 7 € lern und Autoren durchgeführt. Nach dem Erfolg der 1. Wolfener Dauerkarte für alle Veranstaltungen: 25 € Filmtage 2012 steht diesmal eine Auswahl preisgekrönter Lite- raturverfilmungen der Schriftsteller Friedrich Wolf (1888–1953), Wegen der begrenzten Platzkapazität bitten wir 1 Bruno Apitz (1900–1979), Anna Seghers (1900–1983), Eva Lippold um Kartenvorbestellung unter (1909–1994), Günter de Bruyn (1926), Hermann Kant (1926) und E-Mail: [email protected] oder Christa Wolf (1929–2011) auf dem Programm. Tel.: 03494/636446 6 Wir bedanken uns bei der PROGRESS Film-Verleih GmbH für die Bereit stellung der Fotos. 1 + 2 Professor Mamlock 5 3 Nackt unter Wölfen 4 2 Die Verlobte 3 5 8 Das Licht auf dem Galgen 9 6 Verein der Bundestagsfraktion Der Aufenthalt 7 + 8 18.9.–22.9.2013 Der geteilte Himmel INDUSTRIE- UND FILMMUSEUM 9 Märkische Forschungen WOLFEN Do | 19.9.2013 | 13:30 Zusammenarbeit nebst Assistentenstelle in Berlin an.