Programmheft / Layout in Doppelseiten

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Programmheft / Layout in Doppelseiten 3. SONNTAGSKONZERT 2020/2021 24. Januar 2021 · 20.30 Uhr Konzert ohne Publikum im Saal STUDIO 1 IM FUNKHAUS Direktübertragung des Konzerts im Hörfunk auf BR-KLASSIK und als Audiostream über br-klassik.de Das Konzert kann anschließend 30 Tage nachgehört werden: rundfunkorchester.de/konzerte-digital br-klassik.de/programm/radio STIMMEN DER LIEBE Werke von Wolfgang Amadé Mozart Zum 265. Geburtstag des Komponisten Adela Zaharia SOPRAN Tara Erraught MEZZOSOPRAN Bogdan Taloş BASS Maximilian Maier MODERATION Münchner Rundfunkorchester Alexander Soddy LEITUNG Aufgrund der aktuell geltenden Beschränkungen kann Ramon Tebar dieses Konzert leider nicht dirigieren. Dankenswerterweise hat sich Alexander Soddy kurzfristig bereit erklärt, einzuspringen und das Programm unverändert zu übernehmen. FLORIAN HEURICH PROGRAMM AUF AMORS SPUREN WOLFGANG AMADÉ MOZART (1756–1791) Mozart-Arien und -Ouvertüren zwischen Liebesfreud und Liebesleid „Idomeneo“ Dramma per musica in drei Akten Ouvertüre Lebensdaten des Komponisten: * 27. Januar 1756 in Salzburg „Per questa bella mano“ † 5. Dezember 1791 in Wien Arie für Bass, obligaten Kontrabass und Orchester, KV 612 Bogdan Taloş BASS Ingo Nawra KONTRABASS „Don Giovanni“ Dramma giocoso in zwei Akten Ouvertüre „Madamina, il catalogo è questo“ Registerarie des Leporello aus dem I. Akt Bogdan Taloş BASS „In quali eccessi, o numi“ – „Mi tradì quell’alma ingrata“ Rezitativ und Arie der Donna Elvira aus dem II. Akt So unterschiedlich Mozarts Bühnenfigu- Bereits die Ouvertüre zum 1781 am ren und die fiktiven Personen in seinen Münchner Hoftheater uraufgeführten Tara Erraught MEZZOSOPRAN Konzertarien auch sein mögen – sehr oft Dramma per musica Idomeneo führt steht eben doch „das“ eine zentrale mitten in den Grundkonflikt des Werks: „Crudele! Ah no, mio bene!“ – „Non mi dir, bell’idol mio“ menschliche Gefühl thematisch im Mit- Der König von Kreta wurde aus einem Rezitativ und Rondo der Donna Anna aus dem II. Akt telpunkt: In Idomeneo etwa wird die Vater- Seesturm gerettet und hatte Neptun ge- Adela Zaharia SOPRAN liebe auf eine harte Probe gestellt, und es schworen, ihm den ersten Menschen, der geht um die innige Zuneigung von zwei ihm an Land begegnet, als Opfer darzu- jungen Leuten, die am Ende der Oper mit bringen. Dies ist jedoch sein eigener Sohn, „Ch’io mi scordi di te?“ – „Non temer, amato bene“ einem Hymnus auf Amor besungen wird. und Idomeneo wird in einen Konflikt Rezitativ und Rondo für Sopran, obligates Klavier und Orchester, KV 505 In Don Giovanni verschwimmen die Gren- zwischen seinen Gefühlen als Vater und Tara Erraught MEZZOSOPRAN zen zwischen Liebe, Lust und verratenen seiner Pflicht gegenüber Neptun gestürzt. Sophie Raynaud KLAVIER Gefühlen, und auch in den Konzertarien In der Ouvertüre beschwört Mozart den Per questa bella mano sowie Ch’io mi scordi bedrohten Glanz einer Königsfamilie her- di te? – Non temer, amato bene und Ah, se in auf. Die majestätische Eröffnung wird „Ah, se in ciel, benigne stelle“ ciel, benigne stelle erklingen die Stimmen schnell durch ein unsicheres, Gefahr vor- Arie für Sopran und Orchester, KV 538 der Liebe in vielfältigen und immer neuen hersagendes Flirren der Streicher gebro- Adela Zaharia SOPRAN Nuancen. chen, und im weiteren Verlauf des Stücks 2 3 STIMMEN DER LIEBE STIMMEN DER LIEBE des Theaters auf der Wieden, die durch tereigenschaften der Titelfigur: drängende diese Komposition zum Ausdruck kommt, Leidenschaft, Leichtfertigkeit, ehrenhaftes und insbesondere zu Franz Xaver Gerl, Auftreten, das jedoch nur Fassade ist. einem ehemaligen Schüler seines Vaters Don Giovannis Eroberungen zählt dessen Leopold Mozart, der zuvor schon Figaro Diener Leporello in seiner „Registerarie“ und Don Giovanni zu seinen Paraderollen auf, mit der er der sitzen gelassenen gemacht hatte. Donna Elvira klar macht, dass sie keines- wegs die einzige von Don Giovanni verlas- Die Höllenfahrt von Letzterem kündigt sene Frau ist. Addiert man Don Giovannis sich schon in den ersten Takten der Ou- Affären, über die sein Diener minutiös vertüre zu Don Giovanni an. Der düstere, Buch geführt hat und die er nach Ländern drohende Beginn nimmt den Auftritt des geordnet wie eine Litanei herunterbetet, Komturs vorweg, der Don Giovanni in der kommt man genau auf 2065 Frauen, die letzten Szene mit sich in den Abgrund verführt wurden. Das Konzept Liebe wird reißen wird. Im schnellen zweiten Teil hier ad absurdum geführt und umgedeu- schildert Mozart dann sämtliche Charak- tet zu Trieb, Lust und einer manischen Bühnenbild aus der italienisch-deutschen Künstlerfamilie Quaglio, möglicherweise für die Uraufführung von Mozarts Idomeneo 1781 in München meint man die widerstreitenden Gefühle der zum Ensemble von Emanuel Schika- der Bühnenfiguren zu hören, reflektiert neder am Theater auf der Wieden gehörte im aufgewühlten Meer als zentrales Hand- und kurz darauf auch den Sarastro in lungselement. Mozart nimmt in diesem der Uraufführung der Zauberflöte singen Vorspiel keine Melodien aus der Oper vor- sollte. Am selben Theater war Friedrich weg, sondern führt in das Werk ein, indem Pischelberger, für den Mozart in dieser er quasi als Kommentar zum darauffolgen- Arie einen virtuosen Solopart schrieb, als den Geschehen eine Stimmung kreiert und Kontrabassist engagiert. So ist Per questa Bühnenbild zu Don Giovanni an mit musikalischen Mitteln das aufzeigt, bella mano eigentlich ein Dialog zwischen der Münchner Hofoper, 1789 was später im Text gesagt wird. Nach dem tiefer Singstimme und tiefem Streichins- Sturm des Meeres und der Gefühle lässt trument, wobei der Kontrabass in orna- Mozart die Ouvertüre in elegischer Stim- mentalen Phrasen die weitaus linearer ge- mung ausklingen und leitet damit direkt führte Bassstimme umspielt. Der genaue in die erste Szene der Oper über. Anlass, für den Mozart diese aus einem Während dort die Prinzessin Ilia ihren langsamen ersten Teil und einem ab- Gedanken über das zerstörte Troja nach- schließenden Allegro-Teil bestehende Arie hängt, ist die Arie Per questa bella komponiert hat, ist unklar. Möglicher- mano für Bass und obligaten Kontrabass weise war sie als Einlagearie für eine an- eine Liebeserklärung an eine nicht näher dere an Schikaneders Theater aufgeführte genannte Frau. Mozart komponierte diese Oper gedacht, mit der die beiden Musiker Das Ständetheater in Prag, Konzertarie im März 1791, im Jahr seines brillieren konnten; fest steht jedenfalls Uraufführungsort des Todes, für den Bassisten Franz Xaver Gerl, Mozarts Verbundenheit zum Ensemble Don Giovanni, 1787 4 5 STIMMEN DER LIEBE STIMMEN DER LIEBE Opera seria verschmelzen, so treffen auch Die Konzertarie Ch’io mi scordi ti te? – Mozarts Zuneigung zu einer Sängerin in dieser Szene eine komische und eine Non temer, amato bene ist für das Ab- zeigt sich auch in der Arie Ah, se in ciel, ernste Figur aufeinander. Die auf die Tra- schiedskonzert der Sopranistin Nancy benigne stelle, die er für seine Jugend- dition der Spaßmacher und Buffo-Cha- Storace am 23. Februar 1787 in Wien ent- liebe Aloysia Weber geschrieben hat. raktere zurückgehende Dienerfigur be- standen. Diese Sängerin war eine hoch- Zum Zeitpunkt der Uraufführung war gegnet der heroisch leidenden Dame und bezahlte Primadonna auf den Wiener diese bereits mit dem Schauspieler Joseph macht sich über ihr Schicksal lustig. Bühnen, hatte bereits die Susanna in der Lange verheiratet und Mozart selbst mit Uraufführung von Le nozze di Figaro gesun- ihrer Schwester Constanze. In sein Werk- Ganz andere Töne schlägt Donna Elvira gen und zählte zu Mozarts bevorzugten verzeichnis notierte er am 4. März 1788: selbst in ihrem Rezitativ „In quali eccessi, Künstlerinnen. Die für sie komponierte „Eine Aria in F Dur Ah se in ciel benigne o numi“ und der darauffolgenden Arie Konzertarie wurde sogar oft als heimliche stelle etc. für Madame Lange“. In dieser „Mi tradì quell’alma ingrata“ aus dem Liebeserklärung an Nancy Storace gedeu- Arie auf einen Text von Pietro Metastasio II. Akt an. Sie ist allein auf der Bühne und tet, da Mozart in sein thematisches Werk- bittet eine Frau die Sterne, ihren Gelieb- gibt sich ihren Gefühlsschwankungen hin. verzeichnis notiert hatte: „für Mad.selle ten zu beschützen und zu ihr zurückzu- „Che contrasto d’affetti in sen ti nasce“ – Storace und mich“. Dies weist einerseits bringen. Mozart hatte immer wieder Stü- „Welch ein Kampf der Gefühle bewegt das darauf hin, dass Mozart den obligaten cke für Aloysia Weber komponiert und Herz dir“, sagt sie selbst. Zu Beginn des Klavierpart bei der Uraufführung selbst mit Ah, se in ciel, benigne stelle schrieb er Accompagnato-Rezitativs zeigt sie sich von gespielt hat, andererseits legt der Um- seiner Schwägerin eine wahrhafte Bra- ihrer heldenhaft entschlossenen Seite und stand, dass er auf diese Weise ein Duett vournummer, in der die Primadonna prophezeit Don Giovanni seine gerechte für sich und die Sängerin entworfen hat, ihre „geläufige Gurgel“ unter Beweis Strafe, dann mischen sich Unsicherheit die Möglichkeit einer mehr als nur künst- stellen konnte, wenn sie in langen Kolo- und ein letzter Rest Liebe in ihre Wut. So lerischen Beziehung nahe. raturketten die Stimme der Liebe erhebt. ist auch die Arie ein emotionales Wechsel- Den Text „Non temer, amato bene“ hatte bad, wobei exaltierte Phrasen und Läufe Mozart kurz zuvor schon für eine Alter- Donna Elviras Unentschlossenheit zeigen. nativarie bei einer Privataufführung von In der Prager Uraufführung von Don Gio- Idomeneo im Palais Auersperg vertont, je- Eroberungssucht, bei der es nur noch vanni am 29. Oktober 1787 war diese Arie doch mit einem etwas anderen Rezitativ. um Zahlen geht und nicht mehr um In- noch nicht zu hören, sie wurde für die Dort ist es Idamante, der seiner Geliebten dividuen: „E v’han donne d’ogni grado, Wiener Erstaufführung am 7. Mai 1788 Ilia seine Liebe und Treue versichert; in d’ogni forma, d’ogni età“ („Mädchen nachkomponiert. der Konzertarie geht es um die Gefühle sind’s von jedem Stande, jeder Gattung einer Unbekannten, in der man vielleicht und Gestalt“). Kurz zuvor hat sich Don Noch mehr als Donna Elvira ist Donna Nancy Storace vermuten kann. In der als Giovanni aus dem Staub gemacht, und Anna in der Sphäre des Tragischen ver- Rondo bezeichneten Arie dialogisiert die nun ist es an Leporello, die Situation zu wurzelt.
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