DOCSLIB.ORG

Communiqué De Presse

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Communiqué De Presse press release Autunno in Musica IVth edition The French Academy in Rome – Villa Medici 16 – 30 October 2014 . The French Academy in Rome - Villa Medici presents the fourth edition of the festival Autunno in Musica from 16 to 30 October 2014. The festival, created in 2011, aims to celebrate the musical bond between France and Italy. Organized by the French Academy in Rome – which has welcomed composers as fellows since 1803 – Autunno in Musica will enable the public to listen to well-known works, but also to discover lesser known treasures of a musical repertoire closely linked to the history of the Prix de Rome, a distinction awarded to the most talented artists in order to give them the opportunity to perfect their training at the French Academy in Rome. This fourth edition of Autunno in Musica proposes an original sophisticated program with renowned names such as Claude Debussy, Prix de Rome in 1884, as well as lesser-known composers Théodore Dubois or Gaston Salvayre, also winners of the prestigious prize. «Refusés» composers Benjamin Godard, Ernest Chausson and, above all Maurice Ravel, who in 1905 was only awarded Second Prix de Rome, causing a great controversy, are also represented. Important women composers will be well represented by Nadia Boulanger, Marie Jaëll, Henriette Renié and Cécile Chaminade. The program of this edition revisits a fundamental phase of the cultural and artistic bonds between France and Italy: the beginnings of World War I, whose hundredth anniversary we are celebrating this year. The anxieties and concerns generated by the conflict had a marked effect on several fellows in residence at the French Academy in Rome, veiling their works with melancholy. The year 2014 also celebrates the 250th anniversary of the death of Jean-Philippe Rameau, one of the Enlightenment’s most important composers. Among the many illustrious musicians in the program will be Blandine Rannou, one of the most highly regarded harpsichord players of today, the baroque music ensemble Les Folies françoises, but also young artists such as David Bismuth, one of the most promising pianists of his generation in Europe, Emmanuel Ceysson, young harp soloist in the orchestra of the Opéra de Paris, the Trio Arcadis who won third prize at the International Competition of Chamber Music in Lyon and mezzo- soprano Isabelle Druet. As in the previous years, this new edition of Autunno in Musica has been organized in dynamic collaboration with Palazzetto Bru Zane - Centre de musique romantique française and the Centre de musique baroque de Versailles, in partnership with the Accademia Filarmonica Romana, which will host the concert on October 30. The festival opens Thursday, October 16 (presentation of the program at 7.45 p.m., concert 8.30 p.m.) with the concert entitled In the country where war is waged (Au pays où se fait la guerre), with the performances of mezzo-soprano Isabelle Druet, who divides herself between opera, recitals and concerts, and the Quatuor Giardini, made up of David Violi (piano), Pascal Monlong (violin), Caroline Donin (viola), Pauline Buet (cello), committed to the discovery of little-known repertoires. The public can listen to pieces by Nadia Boulanger, Claude Debussy, Gaetano Donizetti, Jacques Offenbach and Gabriel Fauré. Friday, October 17 (presentation of the program at 7.45 p.m., concert 8.30 p.m.) the Trio Arcadis will be on stage for a concert entitled From one postwar period to another. The trio, made up of David Bismuth (piano), Amandine Ley (violin) and Nicolas Saint-Yves (cello), will perform works by Gabriel Fauré, Gaston Salvayre and Ernest Chausson. Saturday, October 18 (presentation of the program at 7.45 p.m., concert 8.30 p.m.) David Bismuth, pianist renowned for his deep luminous sound where the science of architecture blends in perfectly with the poetry of timbre, will perform works by Maurice Ravel, Claude Debussy, Cécile Chaminade and Marie Jaëll. The protagonist of the concert on Sunday, October 19 (presentation of the program at 5.15 p.m. concert 6.00 p.m.) is Emmanuel Ceysson, who will play works by Carlos Salzedo, Gabriel Fauré, André Caplet and Henriette Renié on the harp, French Romantic instrument par excellence. Wednesday, October 29 (8.30 p.m.) will be the turn of Les Folies françoises with a program entitled Rameau, a gallery of portraits. The quartet, consisting of Arnaud Richard (bass-baritone), Patrick Cohën-Akenine (violin), Christine Plubeau (viola da gamba) and Béatrice Martin (harpsichord), was created in 2000. Their mission is the revival of Baroque music of the XVIIth and XVIIIth centuries. The quartet will perform songs by Jean-Philippe Rameau and Antoine Forqueray for the Rome public. Thursday, October 30 (8.30 p.m.) Autunno in Musica will close with a concert at the Accademia Filarmonica Romana entitled Focus Rameau: the triumph of the harpsichord. Blandine Rannou will be on stage playing the harpsichord, the foremost instrument of XVIIth century Parisian salons, dedicating the entire concert to Nouvelles Suites de Pièces de Clavecin by Jean-Philippe Rameau. For the concerts on 16, 17, 18, 19 and 29 October The French Academy in Rome – Villa Medici Concerts: 18 euro (full price) – 10 euro (reduced price) The concerts will be presented by Alexandre Dratwicki (Palazzetto Bru Zane – Centre de musique romantique française) – presentation: admittance free Pre-sales at Box Office Lazio (www.boxofficelazio.it) and at the French Academy in Rome – Villa Medici during ticket office opening hours (from Tuesday to Sunday, 11.00 a.m.- 6.30 p.m.) starting 6 October. Ticket office opens at 7.30 p.m. on concert days. Concert-workshop for schools: bookings in the limits of available seats. [email protected] / T. 06 67 61 243 The French Academy in Rome – Villa Medici Viale Trinità dei Monti, 1 – 00187 Rome T. +39 06 67 61 311 www.villamedici.it For 30 October concert: Accademia Filarmonica Romana Tickets: 10 euro (single tariff) Pre-sales on Vivaticket (www.vivaticket.it) On the day of the concert the ticket office opens at 7.30 p.m. at the Sala Casella. Accademia Filarmonica Romana Via Flaminia, 118 – 00196 Rome T. +39 06 32 01 752 www.filarmonicaromana.org In coproduction with: Thanks to the support of In collaboration with: Press Offices French Academy in Rome – Villa Medici Studio Martinotti T +39 348 7460312 [email protected] www.francescamartinotti.com .
Load more

Recommended publications
  • AUTUNNO in MUSICA Festival De Musique Classique
    AUTUNNO IN MUSICA Festival de musique classique 16-30 OCTOBRE 2014 Le festival Autunno in Musica fête, en 2014, sa quatrième année d’existence en prolongeant ses ambitions patrimoniales, qui font que le passé revit grâce au présent et qu’il rend le présent plus vivant. Il met, comme toujours, l’accent sur le lieu dans lequel les concerts s’inscrivent, car c’est en partie à la mémoire des compositeurs qui vécurent dans les murs de la Villa Médicis qu’il se consacre, tout en s’ouvrant à une vision renouvelée de la musique écrite entre le XVIIIe siècle et le début du XXe, entre la France et l’Italie. Cette année voisineront certaines « vedettes » du Prix de Rome, comme Claude Debussy et André Caplet, d’autres en pleine réhabilitation comme Théodore Dubois, d’autres enfin dont un vrai travail de redécouverte permet d’apprécier la qualité, comme Gaston Salvayre. Mais Autunno in Musica n’oublie pas non plus certains « refusés » du concours, qu’ils soient « non-récompensés » comme Benjamin Godard et Ernest Chausson, ou seulement second Prix de Rome comme Nadia Boulanger et – ce fut le grand scandale de 1905 – Maurice Ravel. Autunno in Musica fait aussi cette année la part belle aux femmes compositrices, telles Marie Jaëll, Henriette Renié ou encore Cécile Chaminade. Pour défendre cette musique, il fallait que soient rassemblés les meilleurs interprètes actuels, avec un intérêt particulier porté à la jeune génération, capable de lectures audacieuses et inattendues : c’est le cas du jeune harpiste soliste de l’Opéra de Paris, Emmanuel Ceysson, du Trio Arcadis (2e prix du Concours international de musique de chambre de Lyon), de la mezzo-soprano Isabelle Druet (lauréate du Concours Reine Elizabeth et plus récemment du parcours Rising Star), ainsi que du Quatuor Giardini et du pianiste David Bismuth.
    [Show full text]
  • Télécharger Le Programme De Salle
    DOUCES NUITS... Un moment en hiver avec Berlioz et Messiaen en Isère Isabelle Druet, mezzo-soprano Anne Le Bozec, piano Diffusion en ligne VENDREDI 11 DÉCEMBRE À PARTIR DE 20h Concert enregistré à La Maison Messiaen DOUCES NUITS... Un moment en hiver avec Berlioz et Messiaen en Isère Enregistré en Matheysine, depuis la Maison Messiaen ayant appartenu à Olivier Messiaen et aujourd’hui résidence d’artistes, ce concert vient célébrer deux compositeurs qui, à près de 100 ans d’intervalle, ont admiré les paysages évocateurs de l’Isère et du Dauphiné : Hector Berlioz (11 décembre 1803 – 8 mars 1869) et Olivier Messiaen (10 décembre 1908 – 27 avril 1992). Pour ne pas terminer l’année sans musique, après l’annulation contrainte du Festival Berlioz et du Festival Messiaen au pays de la Meije, la mezzo-soprano Isabelle Druet et la pianiste Anne Le Bozec, répondant à notre invitation, fêtent l’anniversaire des deux compositeurs à travers quelques-unes de leurs plus belles œuvres pour voix et piano : PROGRAMME : Olivier Messiaen, Harawi, extrait : IV - Doundou tchil Hector Berlioz, Les Nuits d’été Olivier Messiaen, Harawi, extrait : XII - Dans le noir Catalogue d’Oiseaux, extrait : Livre III - L’alouette Lulu LES NUITS D’ÉTÉ - HECTOR BERLIOZ aimée se nomme Piroutcha – comme il le fera également dans sa Turangalîla-Symphonie et les Cinq rechants. Les Au début des années 1840, Berlioz consacre une grande textes du compositeur, empreints de surréalisme, font partie de son temps à écrire dans Le Journal des Débats, usage d’onomatopées et de dialecte péruvien, et racontent à l’instar de Théophile Gautier, auteur des six poèmes qui un amour irrésistible et profondément passionné qui conduit inspirent à Berlioz les mélodies Les Nuits d’été.
    [Show full text]
  • Berlioz's Les Nuits D'été
    Berlioz’s Les nuits d’été - A survey of the discography by Ralph Moore The song cycle Les nuits d'été (Summer Nights) Op. 7 consists of settings by Hector Berlioz of six poems written by his friend Théophile Gautier. Strictly speaking, they do not really constitute a cycle, insofar as they are not linked by any narrative but only loosely connected by their disparate treatment of the themes of love and loss. There is, however, a neat symmetry in their arrangement: two cheerful, optimistic songs looking forward to the future, frame four sombre, introspective songs. Completed in 1841, they were originally for a mezzo-soprano or tenor soloist with a piano accompaniment but having orchestrated "Absence" in 1843 for his lover and future wife, Maria Recio, Berlioz then did the same for the other five in 1856, transposing the second and third songs to lower keys. When this version was published, Berlioz specified different voices for the various songs: mezzo-soprano or tenor for "Villanelle", contralto for "Le spectre de la rose", baritone (or, optionally, contralto or mezzo) for "Sur les lagunes", mezzo or tenor for "Absence", tenor for "Au cimetière", and mezzo or tenor for "L'île inconnue". However, after a long period of neglect, in their resurgence in modern times they have generally become the province of a single singer, usually a mezzo-soprano – although both mezzos and sopranos sometimes tinker with the keys to ensure that the tessitura of individual songs sits in the sweet spot of their voices, and transpositions of every song are now available so that it can be sung in any one of three - or, in the case of “Au cimetière”, four - key options; thus, there is no consistency of keys across the board.
    [Show full text]
  • Le Petit Poucet (1868) 3 Duo D’Aventurine Et Poucet « L’Amour ? Qu’Est-Ce Donc Que L’Amour ? » 3’48
    IL ÉTAIT UNE FOIs… JODIE DEVOS CAROLINE MENG QUATUOR GIARDINI MENU TRACKLIST TEXTE DE HÉLÈNE CAO & ALEXANDRE DRATWICKI TEXT BY HÉLÈNE CAO & ALEXANDRE DRATWICKI KOMMENTAR VON HÉLÈNE CAO & ALEXANDRE DRATWICKI BIOGRAPHIES / BIOGRAPHIES / BIOGRAPHEN TEXTES CHANTÉS / SUNG TEXTS 1 MENU I. INSOUCIANCE / SORGLOSIGKEIT CHARLES SILVER (1868-1949) LA BELLE AU BOIS DORMANT (1901) 1 AIR D’AURORE « QUELLE FORCE INCONNUE EN CE JARDIN M’AMÈNE ? » 4’41 JACQUES OFFENBACH (1819-1880) BARBE-BLEUE (1866) 2 COUPLETS DE LA REINE « ON PREND UN ANGE D’INNOCENCE » 1’24 LAURENT DE RILLÉ (1828-1915) LE PETIT POUCET (1868) 3 DUO D’AVENTURINE ET POUCET « L’AMOUR ? QU’EST-CE DONC QUE L’AMOUR ? » 3’48 NICOLAS ISOUARD (1775-1818) CENDRILLON (1810) 4 DUO DE CLORINDE ET THISBÉ « AH QUEL PLAISIR ! AH QUEL BEAU JOUR ! » 4’48 II. MÉ LANCOLIE / MELANCHOLY / MELANCHOLIE ERNEST CHAUSSON (1855-1899) QUATUOR AVEC PIANO OP. 30 (1897) 5 II. LENT 7’38 GIOACHINO ROSSINI (1792-1868) L’ITALIENNE À ALGER (1813) 6 AIR D’ISABELLE « SORT CRUEL… FUNESTE FLAMME ! » 4’12 PAULINE VIARDOT (1821-1910) CENDRILLON (1904) 7 AIR DE LA FÉ E « JE VIENS TE RENDRE À L’ESPÉRANCE » 3’36 FRÉ DÉ RIC TOULMOUCHE (1850-1909) LA SAINT-VALENTIN (1895) 8 COUPLETS DU FLIRT « LE FLIRT, Ô PASSE-TEMPS CHARMANT » 1’51 III. RÉ JOUISSANCE / REJOICING / GLÜCKSELIGKEIT MARIE-JOSEPH-ALEXANDRE DÉ ODAT DE SÉ VERAC (1872-1921) 9 PIPPERMINT-GET (1907) 4’41 JULES MASSENET (1842-1912) CENDRILLON (1895) 10 DUO DU PRINCE ET DE CENDRILLON « TOI QUI M’ES APPARUE » 8’45 FLORENT SCHMITT (1870-1958) HASARDS OP.
    [Show full text]
  • Le Retour D'ulysse Dans Sa Patrie Monteverdi
    Le retour d’Ulysse lyte et Aricie enregistré à l’Opéra National de Paris de français à Harvard jusqu’en 1999, et fait ses JULIA HANSEN dans sa patrie et le disque du Messie, puis en 2015 le DVD de premiers stages d’assistanat à la mise en scène à la DÉCORS | COSTUMES La Finta giardiniera captée à l’Opéra de Lille. La Staatsoper Unter den Linden deux ans plus tard : Monteverdi saison dernière a été l’occasion de trois nouvelles citons notamment Le Vaisseau fantôme avec Harry Née à Hambourg, Julia Hansen est décoratrice et La Bohème créatrice de costumes pour l’opéra, le théâtre et la Biographies des artistes productions d’opéras, avec une recréation de Xerse Kupfer et avec Lindy Hume. En 2004, de Cavalli et Lully dans une mise en scène de Guy elle signe sa première mise en scène ( Il Signor Bru- danse dans les plus grandes salles, dont l’Opéra de Berne où elle crée de nombreux décors de 2007 à EMMANUELLE HAÏM Cassiers à l’Opéra de Lille ( puis en version concert schino / Gianni Schicchi ) à l’Opéra de Lausanne, 2011. Parmi ses réalisations plus récentes, citons DIRECTION MUSICALE au Theater an der Wien ), Mitridate de Mozart, mis avec des décors et costumes de Julia Hansen. Entre L’Étoile, Maria Stuarda, Otello, Le Grand Macabre, en scène par Clément Hervieu-Léger au Théâtre 2005 et 2009, elle met en scène Le Voyage à Reims à Hänsel et Gretel, Les Pigeons d’argile, Castor et Après des études de piano et de clavecin et un début des Champs-Élysées puis à l’Opéra de Dijon, et Berne, Oviedo puis Tel Aviv, Guillaume Tell de Gré- Pollux.
    [Show full text]
  • Saison 16 – 17 Éclatante Saison 16–17
    THÉÂTRE AUDITORIUM POITIERS SCÈNE NATIONALE Saison 16 – 17 Éclatante Saison 16–17 Si aucun pays n’est particulièrement à l’honneur cette saison, le TAP est pourtant plus international que jamais avec des artistes venus du monde entier : Allemagne, Belgique, Angleterre, Danemark, Mali, Syrie, Palestine, Liban, Iran, Taïwan, Japon… Pour démontrer, si besoin est, que le multiculturalisme est une richesse et une force. Nous vous proposons par ailleurs un parcours de danse exceptionnel, construit autour de références incontestables comme Nijinski, qui révolutionna une certaine conception de la danse au début du 20e siècle, Anne Teresa De Keersmaeker avec Rain, une de ses pièces majeures, Jérôme Bel, le génial trublion, et le Ballet de l’Opéra national de Paris avec un programme consacré à William Forsythe et Merce Cunningham. Cette illustre compagnie n’a jamais posé ses chaussons dans notre région ! Les musiques — toutes les musiques — seront toujours aussi vivantes avec nos trois orchestres associés — dont un nouveau Cocktail conçu en complicité avec l’Orchestre des Champs-Élysées — et des artistes aussi divers que Jean Rondeau, Christophe, ALA.NI, Ballaké Sissoko, Isabelle Druet, Waed Bouhassoun, Rhizottome… Artiste en résidence cette saison, Vanessa Wagner, pianiste exceptionnelle à la carrière internationale, sait les vertus des rencontres et d’une curiosité toujours en action. Elle vous en fera la preuve au cours de nombreux rendez-vous. Enfin, cette saison fait une belle place à l’humour depuis un sommet du répertoire classique — L’Avare de Molière — jusqu’aux écritures les plus actuelles d’Océanerosemarie à Antoine Defoort en passant par Jérôme Rouger ou Pierre Guillois.
    [Show full text]
  • Dossier De Presse
    UNE NOUVELLE PRODUCTION DU THÉÂTRE DE CAEN Illustration pour Coronis © Omar Porras FANTAISIE BAROQUE Coronis Sebastián Durón Le Poème Harmonique Vincent Dumestre direction musicale Omar Porras mise en scène, chorégraphie CRÉATION AU THÉÂTRE DE CAEN LES 6, 7 ET 9 NOVEMBRE 2019 PRODUCTION : THÉÂTRE DE CAEN. COPRODUCTION : THÉÂTRE NATIONAL DE L'OPÉRA COMIQUE ; OPÉRA DE LILLE ; OPÉRA DE ROUEN ; OPÉRA DE LIMOGES ; LE POÈME HARMONIQUE. CE PROJET BÉNÉFICIE DU SOUTIEN DE LA PLATEFORME NORMANDIE LYRIQUE ET SYMPHONIQUE PORTÉ PAR LA RÉGION NORMANDIE ET L’ÉTAT. Coronis GÉNÉRIQUE DURÉE : 1H50 CRÉATION AU THÉÂTRE DE CAEN LES 6, 7 ET 9 NOVEMBRE 2019 Les 31 janvier et 1er février 2020, à l'Opéra de Rouen Les 11 et 12 février 2020, à l'Opéra de Limoges Le 13 mars 2020, à la Maison de la culture d'Amiens Les 22, 24 et 25 mars 2020, à l'Opéra de Lille Les 2, 3 et 4 mai 2021, à l'Opéra Comique Coronis de Sebastián Durón (1660-1716) zarzuela en deux journées (vers 1701-1706) sur un livret d'un poète anonyme Le Poème Harmonique Vincent Dumestre direction musicale Omar Porras mise en scène, chorégraphie Marie Robert assistante à la mise en scène Amélie Kiritzé-Topor scénographie Mathias Roche lumières Bruno Fatalot costumes Laurent Boulanger accessoires, pyrotechnie Véronique Soulier Nguyen perruques, couronnes et maquillages Loris Barrucand, Camille Delaforge assistants musicaux Sara Agueda conseillère linguistique Agnès Claude assistante création costumes Harold Buffeteau assistant à la scénographie et accessoires Léa Arraez, Emmanuelle Flissot assistantes
    [Show full text]
  • Orphée Et Eurydice Orfée Orphée Et Eurydice Anders J
    RESTEZ INFORMÉS ET SUIVEZ AU PLUS PRÈS LES 2 SCÈNES ! Vous pouvez vous inscrire à nos newsletters, vous rendre sur notre blog sur www.les2scenes.fr ou encore nous suivre sur les réseaux sociaux ! Les 2 Scènes, Scène nationale de Besançon, est un établissement public de coopération culturelle, subventionné par la Ville de Besançon, le ministère de la Culture et de la Communication – Direction régionale des affaires culturelles Bourgogne-Franche-Comté, la région Bourgogne-Franche-Comté et le département du Doubs. Il bénéficie du soutien du CNC, de l’Onda et de la Sacem. La Scène nationale de Besançon remercie ses partenaires ORPHÉE ET EURYDICE Licences d’entrepreneur de spectacles : 1-1061735 1-1061736 2-1061737 3-1061738 Orfée ORPHÉE ET EURYDICE Anders J. Dahlin MARDI 17 JANVIER À 20H / JEUDI 19 À 20H Eurydice THÉÂTRE LEDOUX Élodie Fonnard 1H40 ENVIRON SANS ENTRACTE Amour Sara Gouzy EN FRANÇAIS SURTITRÉ Danseurs Théo-Mogan Gidon, Tragédie en trois actes Rosabel Huguet, Alice Kinh Créé le 2 août 1774, au Théâtre Réalisation des décors du Palais Royal à Paris & des costumes Atelier de l’Opéra de Dijon Livret Créateur des surtitres Pierre Louis Moline, d’après le Richard Neel livret italien de Ranieri Éditeur des partitions de’ Calzabigi Bärenreiter Musique Paniste répétiteur des Christoph Willibald Gluck chœurs Maurizio Prosperi Chœur de l’Opéra de Dijon Production Direction musicale Opéra de Dijon Jean-François Verdier Avec le soutien du Cercle Mise en scène d’entreprises de l’Opéra de Maëlle Poésy Dijon Scénographie Orchestre Victor Hugo
    [Show full text]
  • Au Théâtre Ledoux Jeudi 19 Mai À 20H Shakespeare Songs Isabelle Druet / Anne Le Bozec Shakespeare Songs
    AU THÉÂTRE LEDOUX JEUDI 19 MAI À 20H SHAKESPEARE SONGS ISABELLE DRUET / ANNE LE BOZEC SHAKESPEARE SONGS Chant Campagne de financement Ulule Isabelle Druet Soutenez la création du disque Piano « Shakespeare songs » d’Isabelle Anne Le Bozec Druet et Anne Le Bozec en participant à la campagne de financement Ulule: Durée: 1h30 avec entracte https://fr.ulule.com/ shakespeare-songs/ Les artistes vous remercient pour votre soutien ! PROGRAMME HECTOR BERLIOZ (LEGOUVÉ) La Mort d’Ophélie (libre poésie d’après Hamlet) JOHANNES BRAHMS (SCHLEGEL) 5 Ophelia Lieder (Hamlet) CAMILLE SAINT-SAËNS (LEGOUVÉ) La Mort d’Ophélie (libre poésie d’après Hamlet) MARIO CASTELNUOVO-TEDESCO Ophelia (Hamlet) Seals of love Arise (Cymbeline) Apemantus’s grace (Timon d’Athènes) GIOACCHINO ROSSINI Desdemona: complainte extraite de l’opéra Otello FRANZ SCHUBERT (SCHLEGEL) Staendchen (Cymbeline) An Silvia ROBERT SCHUMANN (SCHLEGEL) Schlusslied des Narren HUGO WOLF (SCHLEGEL) Lied des transferierten Zettel (Songe d’une nuit d’été) JEAN SIBELIUS 2 mélodies opus 60 (La Nuit des Rois) ERNEST CHAUSSON 3 mélodies opus 28 (Hamlet) IVOR GURNEY Under the Greenwood Tree, sonnet Orpheus, sonnet ERICH WOLFGANG KORNGOLD Come away, Death Desdemona’s song (Othello) When birds do sing histoire d’un programme Des milliers d’œuvres vocales et instrumentales ont été écrites d’après les textes de Shakespeare, extraits indifféremment de ses comédies, ses tragédies ou sa poésie. La musique exaltant ses vers couvre plus de quatre siècles ; loin de s’éteindre, cette fascination a perduré au XXe siècle, et ne semble aujourd’hui pas près de s’essouffler. Virtuose du langage, maître des sentiments humains, expert en intrigues machiavéliques, chantre de l’amour et du jour présent, voici quelques-uns des multiples visages du Barde ; et avec lui nous allons au cœur de l’humain dans ses extrêmes, passant de la démence au burlesque, du désespoir à la bonhomie, de la haine du prochain à l’amour universel.
    [Show full text]
  • Carmen Ca R M En
    LIVRET D’HENRI MEILHAC ET DE LUDOVIC HALÉVY D’APRÈS CARMEN, UNE NOUVELLE DE PROSPER MÉRIMÉE CRÉATION LE 3 MARS 1875 À PARIS (OPÉRA COMIQUE) DIRECTION MUSICALE ALAIN GUINGAL MISE EN SCÈNE CARMEN NICOLA BERLOFFA DÉCORS RIFAIL AJDARPASIC COSTUMES ARIANE ISABELL UNFRIED LUMIÈRES ANDREAS ENZLER CHORÉGRAPHIE MARTA NEGRINI CARMEN OPERA.SAINT-ETIENNE.FR SAISON 2018-2019 CARMEN PROCHAINEMENT À L’OPÉRA CARTE BLANCHE À ROSSINI ORCHESTRE SYMPHONIQUE SAINT-ÉTIENNE LOIRE, CHŒUR LYRIQUE SAINT-ÉTIENNE LOIRE Tout dernier opéra de Gioacchino Rossini, inaugurant le genre du « grand opéra à la française », Guillaume Tell est une œuvre charnière, à l’orée du romantisme, qui cherche à servir l’expression dramatique. Pourtant bien éloignée du style habituel du grand compositeur italien, son ouverture en quatre mouvements demeure une des pages musicales parmi les plus célèbres. L’alternance de phrases musicales langoureuses, de déferlements de puissance et de mélodies vives et brillantes en fit l’une des ouvertures les plus étincelantes de son siècle. Ce désir d’expressivité et de théâtralité se retrouve 2 I dans son Stabat Mater qui expose les souffrances de la Vierge d’une manière très lyrique, presque excentrique pour l’époque. L’art du bel canto et la qualité des mélodies vocales du compositeur italien transparaissent abondamment dans cette pièce qui alterne justement entre puissance et douceur céleste, témoignant d’une humanité rare. Cette façon d’appréhender la spiritualité n’est d’ailleurs pas sans conséquence chez ses successeurs, notamment chez Verdi qui composera un requiem hautement dramatique, rempli de véhémence et de tendresse, à l’instar de ce Stabat Mater.
    [Show full text]
  • Une Saison Grand Format
    • • • • • • • • • • éditorial • • • • • • • • • • Une saison grand format Comment se renouveler sans se contredire ? Loïc Boissier et la compagnie « les Brigands » Comment rester fidèle à certains artistes sans pour le lyrique, Pascal Amoyel pour la 6e édition fermer la porte à d’autres ? Comment rester du festival « Notes d’Automne » ) mais aussi exigeant sans renier les plaisirs immédiats ? l’Orchestre National d’Île-de-France pour la Comment innover sans risquer de ( trop ) dé- musique symphonique. plaire ? Comme chaque année, la création sera très C’est à toutes ces questions, et à bien d’autres présente dans chacune de ces disciplines, encore, que tentera de répondre cette 24e sai- par les nouvelles tendances qui se dessinent, son artistique du Cdbm. comme pour l’art numérique avec une tour- Ainsi, nous revisiterons plusieurs siècles grâce née internationale d’un sommet technique du aux œuvres d’auteurs réputés incontournables genre ( Icare, par les canadiens Michel Lemieux ( Sophocle, Machiavel, Corneille, Marivaux, et Victor Pilon ). Labiche ) mais encore au nouveau répertoire Enfin, pour nourrir tous ces imaginaires, les dramatique (Yasmina Reza, Serge Valletti, Alan rencontres autour des questions de l’art se- Bennett ). Nous poursuivrons notre question- rons développées grâce à notre partenaire nement autour de l’art chorégraphique avec Paroles en Scène ( voir page 31 ), juste avant la une large palette d’esthétiques qui se bous- représentation des spectacles repérés dans culent ou se rejoignent ( Mourad Merzouki, les pages par le sigle . Thierry Malandain, Antonio Gades, Blanca Li, Anne Collod, Paul Fortier et Tomeo Vergés, Alors, très bonne saison 2014 - 2015 ! artiste résident ). Nous accentuerons notre empreinte musicale avec nos trois artistes Jean-Paul Alègre, Président associés ( Jean-Marie Machado pour le Jazz, Michel Lefeivre, Directeur Pour suivre à moindre conviviale, festivalière ) Présentation de la saison • • • • • • • • • • coût cette nouvelle vous aideront dans votre Lundi 2 juin 2014 à 19h saison, les différentes parcours artistique.
    [Show full text]
  • « Shakespeare Songs » Avec Isabelle Druet (Mezzo
    « SHAKESPEARE SONGS » DUO CHANT/PIANO i k s n e h c o B a w E © o t o h P AVEC ISABELLE DRUET (MEZZO SOPRANO) ANNE LE BOZEC (PIANO) « [...] un on "s $%&nch"s )$ou#*ou+&nt '(", I#&-"%%" D.u"* [...] L& /!0x "#* #!%&0."2 $u0##&nt" "* .ond"2 *ou3ou.s 40#" &u #"./0'" " %& 4u#05u" "* " %60nt"nt0on *()7*.&%" [...] » (L& L0-." B"%805u") RSB &.*0#*# A.*0#*# 4an&8"4"n* / A8"n'" &.*0#*05ue La Falconnière - A2 - F-69340 Francheville - France - Tel +33 6 747 617 97 - Fax +33 4 861 724 30 rsb@rsbar is s!co" - ###!rsbar is s!co" HISTOIRE D9UN PROGRAMME Chanter Shakespeare ? $es "illiers %&'(vres vocales e ins r("en ales on ) ) )cri es %’a*rès les ex es de +ha,es*eare- ex rai s indi.)re""en de ses co")dies- ses ra/)%ies o( sa *o)sie! La "(si0(e exal an ses vers co(vre *l(s %e 0(a re siècles 1 loin %e s&) eindre- ce e 2ascina ion a *er%(r) a( 33e siècle- e ne se"ble a(4o(r%’h(i *as *rès de s’esso(5er! 6ir (ose %( lan/a/e- "a7 re des sen i"en s h("ains- ex*er des in ri/(es "achiav)li0(es %( *o(voir e %es 8rans- chan re de l’a"o(r e %( 4o(r *r)sen - voici 0(el0(es-(ns des visa/es %( "essa/e shakes*earien 1 e avec l(i no(s allons a( cœ(r de l’h("ain dans ses ex r9"es- *assan de la %)"ence a( burles0(e- %( %)ses*oir : la bonho"ie- de la haine %( *rochain : l’a"o(r (niversel! ;s -il donc ) onnan 0(e an de co"*osi e(rs- dans o( es les lan/(es- aien servi (n el s(**or %’h("ani )- e 0(e no(s- in er*rè es %( bo( de ce e /rande cha7ne- a8ons vo(l( l(i consacrer (n r)ci al < = do"inen *l(sie(rs >/(res ? @*h)lie A dans sa do(ce 2olie B e $esde"ona a( %)ses*oir- %e(x
    [Show full text]