Komitas-Prog Salle
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« Même s’il n’avait écrit que Andouni, ce serait suffisant pour considérer Komitas comme l’un des plus grands musiciens de notre époque. » - Claude Debussy - 150ème anniversaire du légendaire compositeur arménien Komitas Komitas et ses contemporains Ravel et Debussy ● Komitas Komitas Gantché Kerounk Karoun a Kélé kélé Al Ayloughes Maurice Ravel Maurice Ravel Chants populaires Cinq mélodies populaires grecques Chanson espagnole Chanson de la mariée Chanson française Là-bas, vers l’église Chanson italienne Quel galant m’est comparable ? Komitas Komitas Lé Lé Yaman Voghperk Dzidzernak Oror Tchinar es Maurice Ravel Andouni Cinq mélodies populaires grecques Tout gai ! Claude Debussy Chanson des cueilleuses de lentisques Noël des enfants qui n'ont plus de Tripatos maison Komitas Beau Soir Kerounk Maurice Ravel Kaddish version pour violon et violoncelle ● Anna Kasyan soprano - Adam Barro baryton-basse Pierre Roullier direction - Petros Shoujounian orchestration Ensemble 2e2m Jean-Philippe Grometto flûte, Jean-Marc Liet hautbois, Véronique Fèvre clarinette, Alain Huteau, Clément Delmas percussions, Anaïs Perrin, Manon Philippe violons, Claire Merlet alto, David Simpson violoncelle, Louis Siracusa contrebasse Komitas une révélation et un émerveillement… - compositeur, ethnomusicologue et Aucun de nous ne pouvait soupçonner prêtre (1869-1935) - les beautés de cet art, qui n'est en réal- ité ni européen ni oriental, mais pos- Komitas est un prêtre apostolique et sède un caractère unique au monde de chantre arménien né en 1869 dans la douceur gracieuse, d'émotion péné- Turquie ottomane et mort en 1935 à trante et de tendresse noble… Il y a du l'hôpital psychiatrique de Villejuif. soleil dans ces chants… Et le R.P. Komi- tas, qui n'a pas craint de venir chanter Docteur en théologie et en musicolo- lui-même des mélodies liturgiques a gie, Komitas est le restaurateur des atteint, dans le morceau correspondant modes musicaux originaux caractéris- à notre Stabat Mater, une intensité tiques des rythmes de la langue d'émotion qui allait presque jusqu'aux liturgique arménienne que dénaturait larmes et lui a valu une ovation. Rien de l’harmonisation polyphonique imitée plus touchant que de le voir s'incliner de l'Occident et encouragée par le avec douceur et dignité sous le grand clergé depuis le XVIIIe siècle. capuchon noir, puis se rasseoir à Il est aussi un des premiers ethnomusi- l'orgue Mustel et reprendre la dernière cologues arméniens et a collecté plus strophe qu'il chante presque à voix de trois mille chants de la tradition basse, dans le secret des grandes populaire, arménienne ou pas. Baryton douleurs, avec des accents de compas- admiré de son vivant, pianiste accompli sion prosternée et de gravité recueillie, et familier de différentes sortes de bois, qui font sentir à l'âme la présence di- il est enfin un compositeur et poète au vine… » service d’une foi mystique qui rap- Le 16 avril 1907, il participe salle Pleyel à proche le cœur de la nature. un concert de chansons et danses Ses concerts choraux et ses con- populaires d'Arménie, Russie, Grèce et férences pédagogiques lui ont servi à France organisé par Louis Laloy au illustrer l'emploi de la technique vocale profit des victimes de la famine qui occidentale à l’interprétation de la sévit alors en Arménie. Les musiques, monodie traditionnelle. Cette double chantées par les Babaïan, eux aussi œuvre, de conservateur et de créateur membres de la SIM, avaient été har- artistique, est à l'origine à la fois de la monisées par des aventuriers engagés sauvegarde et du renouveau de la dans le renouveau de la musique par le musique arménienne. folklore. Plus que la figure vénérée de la culture arménienne dont le destin personnel tourmenté se confond avec le génocide arménien, Komitas est un musicien moderne qui a su utiliser ses décou- vertes scientifiques pour créer une musique polymodale et polyrythmique, sans cesse explorée par des composi- teurs d'avant-garde. « Ce concert a été Le Révérend Père Komitas et l'église ulièrement foi, Louis Laloix, premier se- crétaire du Grand Opéra, principal di- arménienne de Paris recteur du périodique "Mercure musi- L'église apostolique arménienne Saint- cal", musicologue et critique, ainsi que Jean Baptiste fut érigée de 1902 à 1904 Marguerite Babayan, concernant la no- dans la rue Jean Goujon dans le tation du mariage arménien écrit de la huitième arrondissement de Paris. Le main de Komitas. bienfaiteur-constructeur de l'église Par la suite, après la tragédie de 1915, était le richissime arménien de Tiflis, lorsqu'il éut être transféré dans la ban- Alexandre Mantachiants qui pendant lieue parisienne pour y être soigné, son des années, avait soutenu financière- comité de soutien fut constitué sous les ment les études en Europe du voutes de l'église arménienne. Révérend Père Komitas Soghomonian et lui avait offert un piano. Les visites du La dernière onction et les obsèques du R. Père à Paris furent plus fréquente à R. Père se firent le 27 octobre 1935 dans l'époque de cette construction. Bien cette église qui lui tenait tant à coeur, entendu, ce grand musicologue étant après des éloges funèbres dédiées au un religieux, ne pouvait pas ne pas ap- musicologue Komitas. porter son concours à la vie spirituelle Faisant suite à la tradition de Komitas, de l'église. Les dossiers conservés dans les solistes de ce jour, Anna Kasyan et les bureaux de l'église montrent que Adam Barro chanteront dans l'église- Komitas qui était doué d'une belle voix, cathédrale arménienne de Paris qui chantait pendant les célébrations de la célèbre cette année le 115ème anniver- Messe ainsi que pour des baptêmes et saire de sa consécration. des mariages. En font tout partic- Maurice Ravel Claude Debussy - compositeur français (1875-1937) - - compositeur français (1862-1918) - Homme au caractère indépendant et Musicien libre et anticonformiste, énigmatique, Maurice Ravel laisse der- Claude Debussy a souvent été carac- rière lui une œuvre charnière entre les térisé d’impressionniste musical, éti- XIXe et XXe siècles, au temps des quette qu’il n’a jamais acceptée. Il laisse querelles entre modernistes et tradi- l’image d’un créateur original et pro- tionalistes, entre esthétiques de l’avenir fond d’une musique où souffle le vent et du passé. de la liberté. Son impact sera décisif dans l’histoire de la musique. Ravel se tient à l’écart de la révolution portée par Arnold Schoenberg et de Debussy commence sa formation mu- l’académisme de la Schola Cantorum. sicale au Conservatoire de Paris où il y Son audace ainsi que son admiration suit les cours de composition d'Ernest pour Erik Satie, lui valent une forte Guiraud et un temps la classe d'orgue réprobation de ces milieux qui lui coûte de César Franck. L’élève révèle déjà une notamment des échecs successifs au personnalité compliquée et insaisiss- Concours de Rome. able. En 1884, Debussy remporte le premier Prix de Rome mais son séjour à Son écriture musicale est souvent la Villa Médicis sera le point de rupture comparée à celle de Claude Debussy, avec l’académisme. Supportant mal dont il partage cette utilisation de son exil, le musicien démissionne au l’harmonie comme une couleur et l'im- bout de deux ans et rentre à Paris où il portance des dissonances non résolues, mènera la vie de bohème. et se distingue par une écriture pianis- tique très novatrice et une maîtrise de Admirateur de Mallarmé et habitué de l’orchestration hors du commun. ses salons, Debussy est fasciné par le symbolisme. Il s’inspire de ce mouve- Gabriel Fauré, qui fut son professeur de ment dans sa musique, notamment composition et ami, qualifia son travail Prélude à l’après-midi d’un faune à d’une « sincérité désarmante ». partir d’un poème de Mallarmé. Le Son œuvre, éminemment éclectique, compositeur fait preuve d’une audace est empreinte de diverses inspirations : musicale qui aura du mal à être appré- Couperin, Rameau, Mozart, Saint-Saëns. ciée, exemple avec son opéra Pelléas et Ravel est également fasciné par les Mélisande qui fut au début très critiqué musiques noires américaines, comme avant d’être célébré et joué dans le le jazz et le blues, et imprégné de monde entier. musique hispanique - sa mère étant Artiste aux inspirations éclectiques, il d'origine espagnole. e s t n o t a m m e n t s é d u i t p a r l e s Parmi un catalogue de 111 œuvres, Rav- musiques d’extrême-orient : gamme el nous a laissé une grande majorité de pentatonique, gamme par tons entiers, chefs-d’œuvre mondialement recon- créant ainsi un univers musical unique, nus, qui font de lui l’un des plus grands insaisissable. Sa musique accorde une compositeurs français du XXème siècle. place de choix à la couleur et aux tim- bres instrumentaux. Anna Kasyan vide Livermore, Philipp Himmelmann, - soprano - Cristina Muti, Carlo Verdone, Stefano Mazzonis, Denis Krief, Jean-Paul Scarpitta, Paul-Emile Fourny, Frédéric Roels. Elle a déjà interprété de nombreux rôles d’opéra dont, entre autres, Susan- na, Fiordiligi, Zerlina, Amital, Despina, Clorinda, Norina, Rosina, Anaï, Musetta, Eurydice, Calisto, Berenice, Iphigénie, Wellgunde, Leonora, Hélène, Micaëla, Mimi, Adalgisa, Tatiana, Nedda, Rusal- ka. Bouleversante dans le rôle de Ned- da à l’Opéra de Toulon, par son jeu d’ac- trice, son phrasé raffiné et la clarté d’émission, elle a également brillé dans Rosine, l’un de ses rôles fétiches, à l’Opéra Royal de Copenhague. Elle a été choisie par le chef d’orchestre belcan- Anna Kasyan fait partie des sopranos tiste Marco Guidarini pour assumer l’un les plus prometteuses de sa génération. des rôles les plus difficiles du répertoire Elle s’est affirmée dans un large réper- verdien, Hélène dans Les Vêpres Sicili- toire d’opéra ainsi que de musique de ennes donné à l’ouverture de la saison chambre.