LA VANGUARDIA 17” LUNES, 20 ENERO 1986 Esnectcu1os1 El tenor canario, resfriado, dio otra lección en la representación de “Manon”, anoche en el Liceu Cantar con el interés, no con el capital cha angelical y su canto de acro cerca de la soprano de opéra-co La ópera francesa del último mique” que de los condiciona tercio del siglo XIX se desplazó de bacia, pero ya afirmada la “opé mientos de la “lyrique”, y el hecho los centros de gravitación de las ra-lyrique”, quien lleva la tradicionales “opéra-comique” y vocalidad al plano de la voluptuo de que sus mejores momentos de sidad, de la morbidez, de la insi— la interpretación coincidan con ‘grand opéra por la fuerza de los pasajes de agilidad que todavía arrastre de un estilo de canto que nuacióri y de la sensualidad es Ja- conserva Manon. es la mejor vino a sustituir el áulico fraseo y la les Massenet, que pone en el cen— grandilocuencia de los viejos mo- trQ de sus óperas la lucha prueba. Para ser una auténtica Manon le falta a la voz de Ana . dos en las voces masculinas y la hombre-mujer expresada con un vocalidad virtuosista de las sopra estilo de canto que, sin tapujos, María González un toque de ter- ciopelo, un punto de grasa o ma- nos de agilidad, tan abundantes en aunque con elegancia musical, ex- pone la libre pasión amorosa. Así yor cantidad de pulpa. con los que el teatro musical francés hasta la le sería más fácil la seducción, mitad de aquel siglo y en el reper nacerán las sopranos massenetia— nas: Manon, Thais, Safo, Cleopa siempre que, además, ponga algo . tono de Rossini, Belhni y Doni— más de voluptuosidad y picardía tra, Ariane, Herodiade ... , bellas zetti. Esta nueva fórmula vocal se en su fraseo. Manon no se puede asociará a la “opéra-lyrique”, que pecadoras arrepentidas tan caras a Massenet. Son genuinas sopranos cantar con la vocalidad de la so- nace con ‘Faust” y significará el prano ingenua, de castos amores y definitivo hallazgo de un auténti líricas que asestaron el golpe mor- final trágico, que fue el patrón de co estilo de canto francés. tal a las coloraturas, que tuvieron ya muy pocos papeles nuevos. la ópera anterior a Massanet. De la soprano angelica’ Alfredo Kraus es una macaba La voz de Manon debe ser ble lección de bien cantar. Ya sé a la lírica que lo he dicho mil veces, pero es voluptuosa que ahora tengo otro motivo para La progresiva afirmación de las nuevas maneras líricas, basadas en La soprano de Massenet trae a repetirlo: el maestro cantó enfer- g mo, aquejado seguramente de al- ; un canto intinhista y matizador. la escena un tipo de mujer real y realista, inmersa en un naturalis guna afección respiratoria y, na . con expresión de sensualidad, fue Alfredo Kraus y Ana María González son los protagonistas de la producción del teatro de la Opera de Roma mo que años más tarde. pocos, co- turalmente, mermado de posibili arrinconando el conflicto entre el dades en la emisión de la voz. La bien y d mal, que había sido la nectará con la soprano de la ten- cumplen su misión, sin más, aun maestría, en este caso, estuvo en el mente perfecto. Hubo una inteli— dac Monjo, Vicenç Esteve, Jesús animación del melodrama ro- dencia verista. En el caso de Ma- que la última la cumpla horrible— arte de saber cantar con el interés gente cautela en el canto de Castillón, Antoni Comas y Antoni . mántico y argumento apropiado non es la fascinante seductora con Lluch desempeñaron con correc mente. poder de persuasión más allá del que da el capital de una voz puesta Alfredo Kraus, pero la musicali— para el papel de ingenua —siem dad, el refinamiento del fraseo. la ción sus papeles, lo mismo que el Musicalmente la versión tiene pre interpretado por la soprano foso de la orquesta. Y aquí, de a juego en los puntos de mayor calidad, porque el maestro Jean rendimiento aciistico, operación belleza de la dicción y la intencio coro. angelical de coloratura— que do— acuerdo con todo este preámbulo, Perisson conduce con buenos que únicamente puede realizarse nalidad del matiz forman parte de La producción escénica de esta minó como gran protagonista en empiezan mis dudas sobre la ido- “Manon” pertenece al Teatro de la “tempi” y hace una orquesta ga neidad de la interpretación de con el dominio de una técnica del la personalidad inalterable del ad la mayoría de óperas anteriores a ópera de Roma, con decorados y lante, cálida. con sensualidad y Ana María González, Manon Ii- canto que no sólo comprende la mirable tenor. . este período. En su lugar nacieron Con una cita especial para En- vestuario de Pier-Luigi Samarita voluptuosa intención. A pesar de •i personajes con pasiones vivas que ceísta estos días. La verdad es que emisión adecuada para no empeo que eran las dos menos cuarto de rar el daño producido por la en- nc Serra —todavía con los ecos de ni, que es al mismo tiempo el di- . representan el antagonismo entre no hace nada mal hecho, pero al sus ékitos en Italia— porque cantó rector de escena. Si en esta faceta la madrugada cuando finalizó la personaje le falta personalidad fermedad, sino también la certera . la hembra y el macho y, en defini— con soltura y seguridad su “Les- no pasa nada de particular, con un representación —horario poco en- porque la voz, interesante, sin colocación de los sonidos en las tiva. el conflicto de los sexos. caut”, digamos que María Uriz, cuadro del “Coursla—Reine” para ropeo— aplaudimos largamente. Carmen” puede considerarse él duda, no es exactamente del tipo zonas dé resonancia más benefi Cecilia Fondevila, Rosa M.a y, olvidar, en las ropas hay un buen puntode ruptura de la ópera fran lírico que la textura musical de la ciosas. Todo, claro, con un meca- JOAN ARNAU nismo de respiración terapéutica- Angeis Sarroca, Joszef Dene, Dí estilo, mientras las decoraciones cesa Con la imagen de la mucha- ópera exige. Yo diría que está más

los nuevos públicos que ahora Desde una perspectiva de tres acuden, en todas partes. recibie— decenios, sería curioso revivir la Kraus: “La renovación de la ópera está en sí misma”rau una mínima información so ejecutoria de un maestro como bre lo que van a ver? Alfredo Kraus y contemplar de una vibración diferente, un públi — Pueden ayudar muchísimo do a su lado. ¿Quiénes le han ini— La Scotto de los primeros tiempos, cional. que no interfiera con los qué diferente manera aborda aho pasajes músicales, con respeto co distinto, una magia nueva, im los medios de comunicación, di- ra la “Manon” de 1 986, respecto presionado más? sobre todo. para la música y los cantantes. con predecible. La ópera vive cada vez vulgando información puntual de cómo se le presentaba el “R igo — Ev ito mencionar colegas ac— —,Sentirse rodeado de artistas fidelidad a la obra. .. Si se dan estas que se representa, por más que sea sobre las obras que se representan letto de 1956 en El Cairo. tuales pero de las que ya no están que están en su misma línea es lo que más le satisface, en el escena- condiciones, yo aplaudo, porque un ciclo histórico. y el teatro mismo debería promo— —Ha cambiado mucho todo en carrera puedo citar a Renata —Después de “Gayarre”, una ver o generar la información sobre Tebaldi y la Callas. La Cailas.era rio? Y lo que más le disgusta, a la cuanto más iuiosa y mejor presen —reconoce él mismo—, y no sólo tada, mejor. Pero en todo caso se película con la que muchos descu lo que en él se va a representar, iii— en mí. sino en la ópera y en el pú genial porque era muy ortodoxa inversa? - - —Lo que más me interesa. cier pierde una parte de la ingehuidad brieron a Alfredo Kraus, no ha cluyendo sistemas de información blico, que la considera de otra for— no era intuitiva y cada obra la asti habido continuidad. publicitaria. Aunque conviene mía a fondo, cerebralmente. Es la tamente, es que estemos todos en propia del teatro. que es uno de sus ma. Hay muchos factores cambia- principales encantos. Una cosa — Después de “Gayarre” hubo tain bién. tener presente que la dos aunque las obras permanez manera de trabajar el papel en la niisma onda, lo cual es bastante difícil. Y en esto incluyo a la or convencional como el teatro se un período en el que no se hicie educación musical ha de empezar can. profundidad, estudiando la técni ron películas musicales de este quésta, dirigida de manera sensi debe mantener convencional, no bastante antes, en la escuela pri —Parece que a su estilo le van ca necesaria para que la actuación tipo. Ahora existe un interés reno- maria. parezca espontánea o, precisa- ble, comprendiendo nuestra ma— se puede salir de su propia dimen- especialmente los personajes refi— sión. Se puede dar agilidad al vado y algo se podría volver a con- nados y aristocráticos. como este mente, imbuida de intuición escé nera de cantar y bien identificada montaje, movilidad escénica. .. Se siderar, pero yo me he vuelto muy de Des Grieux, o como Werther, nica. y todo ello no sólo para el con ella. El Liceu y las nuevas —Y cómo influye, usted mis- hacen cosas hoy día francamente exigente y convendría calibrar el Conde Almaviva, el Duque de ejercicio del bel canto sino para el muy bien las garantías artísticas promociones Mantua.. desenvolvimiento dramático en el mo, para que este entorno sea con- contrarias al espíritu genuino de la veniente? ópera, y yo dudo de que esto pue del eventual proyecto. El cine, —Y. díganos. en la agenda de — Esto va unido a la línea bel- escenario. da beneficiar la difusión del géne como ci discó, puede ser un docu Alfredo Kraus, ¿qué lugar ocupa cantista, que es también una línea - Estas son las reglas, pero en la —Normalmente se habla a ro por lo mucho que altera su mento para la posteridad y hay el Liceu. de Bárcelona? elegante. refinaday afecta di— escena cada artista es distinto... priori con la dirección del teatro, esencia. Se puede decir que la ópe que tener mucho cuidado con lo — El Liceu es, creo, la sala ma— rectamente :l carácter de los per— — Es lo interesante de la ópera. barajando nombres posibles y en- ra es Un ciclo cerrado, que conclu que se hace. yor de Europa y una de las más sonajes románticos. Yo canto un Se dice que yo mismo estoy en la tre ellos se eligen los que se pueden contratar, que no siempre son los yó con Puccini o acaso con Me- — En cuanto a los discos, ya que bonitas. Además poseé un público tenor lírico, en el que no caben línea de Tito Schipa pero soy muy usted está por las grabaciones en diferente, por la voz y por estruc que se quisieran. notti. y cualquier intento de inrio maravilloso, que para mí es lo más dramatismos de tipo épico o he- vivo, ¿por qué son tan raras y por taras. En Italia, gentes que escu vación equivale a sustituir la ópera importante; un público que en- roico. por otra cosa diferente, a la que qué se deja el campo libre a los dis tiende y siente la ópera y que tiene — Usted ha dicho anteriormen— charon mucho a Tito Schipa, di- La ópera es un ciclo cos “piratas’? cen que yo estoy como contifluan habría también que llamar con también sus cantantes preferidos te que nce considera un aficiona histórico cerrado —Hace más de veinte años que y además lo demuestra, lo que es do su manera peculiar de “decir”, otro nombre. La renovación se do a la opera, como espectador. .—,Esto ha funcionado siempre encuentra en sí misma. porque no vengo señalando a las compañías otra de sus especiales virtudes. porque está demasiado metido en aun considerando todas las dife es igual esta “Marton” de Kraus y discográficas importantes el ele- Actualmente, le falta muy poco, y el engranaje como para poder ser reacias de contexto. Y creo que así? ¿En qué ha cambiado? — Ana María González de otras que vádo interés que coincide en las es sólo materia de organización y un espectador neutro que disfruta esto es bueno, que se nos distinga Hoy día se tiende más a crear hemos visto antes o de otras que grabaciones de ópera “en directo”. administración, para situarse al con la representación; usted no no silo por la vóz sino por la ma- un espectáculo para un público acostumbrado a ver cine y televi veremos después. Ni siquiera será Pero no me escuchan, supongo más alto nivel internacional. Le podría dejar de sentirse directa— neTa de emplear esta voz, como as- que porque a ellos les gusta inane- pcto que nos defina a cada cual. Sión. Se busca el “show” escénico exactamente igual una que otra de falta muy poco y estoy seguro mente participante, aunque no in las cuatro representaciones de esta jar el “cast”. de que lo puede conseguir muy tervenga. y con esto se pasa muy Con las sopranos pasa lo mismo y sobre todo y yo, personalmente, misma “Manon” de ahora, porque —Y si el disco no ayuda, ¿corno pronto. nial. En consecuencia, no suele que estén en una. línea próxima a no siempre estoy de acuerdo. Es decir, lo estoy si la producción no en todos los días hay algo que se puede contribuir a la popuiari- - ver otros tenores en escena pero sí la mía podría citar a Renata Scot .canbja, una emoción peculiar, zación de la ópera, de modo que ALBERT MALLOFRE ha visto muchas sopranos actuan to o a Mirella Freni, por ejemplo... intenta imitar el cine, que sea fun— . HOY, 51Z.. TARDE b3ImB’ NOCHE Y (Continua, 1 0 matO (Contínua, 1 1 mati) (Continua, 4 tarda) .Humano, SEMPRE divertido, WOODY entrañable...;1] . k Plaza-aiaX Urquinaona,5Tet.3017094 HOY, matinal, 10.30 L’EXIT D’EL PRIMER TORERO .PORNO» a FRO’ ,C( $ s’escampa per CATALUNYA . ¡ESTRENO! Jack Rollins Girona U81d3CjéNQN;0] Clues H. Jolte . .. Susan E. Morse LAS CARICIAS OSFW’ ÇC4CÇ dN 1 Mal Bounle DEL VICIO JIE,JP ( ÍU Borden Witlis ist

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Director: RENAUD CHRISOLE 0or1- . V.o. subtItulada. (Mayores 18 años) L RINR TDR RgPORRO 1