La Calidad De La Cantera Lírica Española

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

La Calidad De La Cantera Lírica Española ESFERA CULTURAL La calidad de la cantera lírica española a progresiva retirada de los Lgrandes ídolos de la ópera en España no está dando paso a la popularización de intérpretes más jóvenes, que triunfan en el extranjero pero que, sin embar- go, no consiguen suficiente difusión en casa. JULIÁN DÍEZ Plácido Domingo, Josep Carreras, Monserrat Caballé, Alfredo Kraus o Teresa Berganza han sido nombres tan importantes en la lírica mundial que su sucesión está resultando en parte problemática. Lo más curio- so, es que no por falta de buenas voces en España, sino porque su sombra parece tan alargada que no permite el reconocimiento suficien- te para sus posibles sucesores. En parte porque su relevancia interna- cional no va a ser fácil de igualar; en parte, también, por cierta pereza del público y los organizadores de eventos para hacer apuestas reno- vadoras. Arturo Reverter, crítico musical que ejerce en medios como el dia- rio La Razón o Radio Clásica de RNE, señala que en España hay miles de buenos aficionados al bel canto, pero lamenta que quienes acuden a los teatros, que en dema- Los espectáculos líricos también han sufrido recortes con motivo de la crisis. siadas ocasiones tienen las entra- das muy caras, sean sobre todo un men la atención a público no enten- tras fronteras”, explica Reverter. Un público poco entusiasta, “a no ser dido... Y, en caso de duda, cantan- ejemplo muy doloroso para parte que tenga ante si a una superfigura tes extranjeros que puedan parecer de los aficionados fue la discutida como Plácido Domingo”. “importantes”, lo sean o no, antes etapa del belga Gerard Mortier al que españoles que posiblemente frente del Teatro Real, al que llevó Recortes. De ahí que, en tiempos tengan mayor nivel y caché: “du- espectáculos de calidad pero muy de crisis en los que también los rante años y años, se ha preferido caros, y en los que daba la impre- espectáculos líricos han sufrido los lo de fuera a lo hispano y se ha sión de que los artistas españoles recortes, los organizadores prefie- contratado extranjeros a veces estaban poco menos que vetados. ran las apuestas sin complicacio- injustificadamente. A no ser que el Hoy, sin embargo, Reverter tiene nes: obras bien conocidas, repartos nombre español hubiera triunfado claro que sería posible “organizar JULIO / AGOSTO 2015 AGOSTO JULIO / si es posible con estrellas que lla- ya clamorosamente allende nues- varios repartos de jóvenes voces 56 Escritura PÚBLICA Esperanzas para la zarzuela cia pero repitió esta temporada debido a sus positivas prestacio- i bien la actividad se ha mantenido para poner en pie funciones de ópera por nes. Jordi fue un alumno destacado Stoda España a pesar de la crisis, la zarzuela sigue siendo víctima de un desin- del fallecido Alfredo Kraus, que terés generalizado. Desde hace casi dos décadas, apenas algunas compañías pri- dedicó buena parte de su tiempo en vadas, además del Teatro de la Zarzuela estatal, organizan espectáculos. En sus últimos años a la enseñanza. muchas ocasiones, sin una gran calidad. Sin embargo, el interés de algunas figu- Curiosamente, Jordi tuvo una carre- ras actuales, caso de las citadas María Bayo o María José Moreno, ha manteni- ra relativamente tardía debido a que do cierta vida en el mal llamado “género chico”, que según Arturo Reverter está jugó en su juventud al fútbol en cobrando una nueva energía desde la llegada al mando del Teatro de la Zarzuela categorías semi profesionales hasta del italiano Paolo Pinamonti: “Ha sabido construir una programación en la que, que escogió dedicarse al canto. sin abandonar lo que podríamos llamar las esencias de nuestro más tradicional Otro andaluz de la misma edad, género lírico, ha abierto el abanico en busca de antecedentes y consecuentes, y José Manuel Zapata (Granada, ha planteado relaciones constructivas con otros estilos y realidades: entremés, 1973) se ha dado a conocer entre un ópera cómica, comedia musical...” público más amplio gracias a sus interpretaciones de tangos, junto a españolas para abastecer a los artistas tan conocidos como José mejores teatros. Algo impensable El público español Mercé o Pasión Vega; su inquietud hace pocos años”. parece remiso le ha llevado también a protagonizar Quizá el único nombre de la espectáculos de fusión de la ópera generación que comenzó su anda- a confiar en figuras con el jazz o el rock. Pero es capaz dura profesional en los años noven- que suponen un de simultanear esa actividad con su ta y ha conseguido trascender al presencia en múltiples escenarios gran público es el de Ainhoa Arteta excelente relevo a los internacionales, donde está consi- (Tolosa, 1964), en buena medida Domingo, Carreras, derado uno de los mejores intérpre- gracias a su acercamiento a géne- tes de Rossini en activo. ros más populares con discos Caballé, Kraus... El madrileño Gabriel Bermúdez como Don’t Give Up (2010), con (1975), por su parte, pasó la tempo- versiones de éxitos del pop. Sin rada recién terminada trabajando a embargo, los aficionados a la ópe- que ha sido aceptado con un rol tiempo completo en la Staatsopera ra se toman también muy en serio regularmente estelar en el Teatro de Viena, después de una extensa las cualidades líricas de esta sopra- Real de Madrid. De técnica impe- relación con la Opernhaus de no, que ha triunfado en teatros tan cable y voz sin fisuras, está consi- Zúrich. El barítono, que está convir- importantes como el Carnegie Hall derado como el mejor intérprete de tiéndose en uno de los más desta- neoyorquino o La Scala de Milán. obras de Verdi en la escena con- cados cantantes de lieds del mo- Como en el caso de otros artistas temporánea internacional. mento, es un buen ejemplo del pro- que se mencionarán en este texto, blema de falta de cancha para los la ayuda de Plácido Domingo El favorito local. Ese papel de, en talentos españoles: ha actuado impulsando su carrera, compartien- cierta forma, favorito local lo ocupa muchas más veces en Austria que do con ella tablas tanto en espectá- a temporadas en el Liceu de Barce- en su ciudad natal. culos operísticos como en actua- lona el tenor José Bros (Barcelona, Celso Albelo (1976) es un tenor ciones a dúo, ha resultado decisiva. 1965), que aprovechó una oportu- canario que debutará el próximo También el barítono Carlos nidad un tanto casual que le surgió año en el Metropolitan de Nueva Álvarez (Málaga, 1966) ha sido rei- en el recinto de su ciudad allá por York y pasa este verano actuando teradamente apoyado por el divo 1992, con una suplencia en la Anna en Australia. Parte de la crítica (por madrileño, que le ha escogido en Bolena de Donizetti, para abrirse ejemplo, la influyente web Opera distintas ocasiones para protagoni- las puertas a las principales plazas World) le señala como el más serio zar espectáculos en los que él se internacionales. aspirante a la sucesión de Alfredo colocaba tras la batuta. Álvarez El teatro Villamarta de Jerez se Kraus, si bien tiene una experiencia aparece regularmente en las listas cuenta entre los principales recintos algo más reducida que la de otros de los mejores tenores del mundo, nacionales y también ha apadrinado mencionados en esta lista. es un favorito de teatros tan rele- el arranque de la carrera de un tenor Totalmente al margen de los cir- vantes como el Covent Garden lon- de la propia ciudad, Ismael Jordi cuitos especializados, sería injusto dinense, la Staatsoper de Viena o el (Jerez, 1973) que el año pasado no mencionar al más famoso inter- Metropolitan neoyorquino, y de los hizo su debut en el Royal Opera nacionalmente de todos los tenores muy pocos cantantes nacionales House de Londres con una suplen- españoles, al menos a nivel popular: 2015 AGOSTO JULIO / Escritura PÚBLICA 57 ESFERA CULTURAL En España hay enseñanza de canto en Las Pal- numerosos mas, donde reside, o la escritura de aficionados a la ópera. poesía. Otra veterana con una carrera ya muy significativa es Ana María Sánchez (Elda, 1959), aun- que en este caso ha desarrollado casi toda su actividad en España, centrada más en los últimos tiem- pos en actuaciones de cámara que en grandes escenarios. Mariola Cantarero (Granada, 1978) es por su parte una apuesta segura entre las intérpretes más jóvenes, pero ya con experiencia en las principales plazas españolas (Teatro Real, donde dio la réplica a Plácido Domingo, Liceu...) y nume- rosas presencias en el extranjero. Sobre todo en Italia, donde se valo- ra más su condición de especialis- ta en Bellini, Donizetti y Rossini. También es granadina María José Moreno (1967), que suma a la ópera italiana –es invitada regular a la cita anual con las obras de Rossi- ni que se celebra en Pesaro– un amplio repertorio de Mozart. Entre sus logros, además de haber actua- do en La Scala y buena parte de los principales teatros del mundo, está el de haber ganado un Grammy con Carlos Marín (Russelsheim, Alema- solidada a la que resulta inexcusa- su grabación de Falstaff con la nia, 1968). Y es que este madrileño ble mencionar por adelantado. Des- Orquesta Sinfónica de Londres, diri- de adopción es uno de los integran- de que consiguió un premio en Vie- gida por sir Colin Davis. tes del cuarteto de mestizaje entre na, en 1984, Bayo ha acumulado Entre las mezzosopranos, quizá pop y música clásica Il Divo; no fal- hasta 80 personajes en su reperto- el nombre más destacado es el de tan las voces que le consideran una rio, especialmente fuerte en obras María José Montiel, una madrileña estrella potencial, puesto que tiene de Rossini y Mozart. Versátil y segu- de currículo impresionante en cuan- una sólida formación académica, ra en sus interpretaciones, cuenta to a colaboraciones –hizo unas giras aunque es difícil que pueda llegar a además con un arma decisiva para a dúo con Plácido Domingo– y pre- desencasillarse de su (muy exitosa, que una soprano triunfe en el pano- sencia en escenarios internacionales por otra parte) carrera en la música rama actual: un físico carismático, –incluso protagonizó la reinaugura- de corte masivo.
Recommended publications
  • Verdi Week on Operavore Program Details
    Verdi Week on Operavore Program Details Listen at WQXR.ORG/OPERAVORE Monday, October, 7, 2013 Rigoletto Duke - Luciano Pavarotti, tenor Rigoletto - Leo Nucci, baritone Gilda - June Anderson, soprano Sparafucile - Nicolai Ghiaurov, bass Maddalena – Shirley Verrett, mezzo Giovanna – Vitalba Mosca, mezzo Count of Ceprano – Natale de Carolis, baritone Count of Ceprano – Carlo de Bortoli, bass The Contessa – Anna Caterina Antonacci, mezzo Marullo – Roberto Scaltriti, baritone Borsa – Piero de Palma, tenor Usher - Orazio Mori, bass Page of the duchess – Marilena Laurenza, mezzo Bologna Community Theater Orchestra Bologna Community Theater Chorus Riccardo Chailly, conductor London 425846 Nabucco Nabucco – Tito Gobbi, baritone Ismaele – Bruno Prevedi, tenor Zaccaria – Carlo Cava, bass Abigaille – Elena Souliotis, soprano Fenena – Dora Carral, mezzo Gran Sacerdote – Giovanni Foiani, baritone Abdallo – Walter Krautler, tenor Anna – Anna d’Auria, soprano Vienna Philharmonic Orchestra Vienna State Opera Chorus Lamberto Gardelli, conductor London 001615302 Aida Aida – Leontyne Price, soprano Amneris – Grace Bumbry, mezzo Radames – Placido Domingo, tenor Amonasro – Sherrill Milnes, baritone Ramfis – Ruggero Raimondi, bass-baritone The King of Egypt – Hans Sotin, bass Messenger – Bruce Brewer, tenor High Priestess – Joyce Mathis, soprano London Symphony Orchestra The John Alldis Choir Erich Leinsdorf, conductor RCA Victor Red Seal 39498 Simon Boccanegra Simon Boccanegra – Piero Cappuccilli, baritone Jacopo Fiesco - Paul Plishka, bass Paolo Albiani – Carlos Chausson, bass-baritone Pietro – Alfonso Echevarria, bass Amelia – Anna Tomowa-Sintow, soprano Gabriele Adorno – Jaume Aragall, tenor The Maid – Maria Angels Sarroca, soprano Captain of the Crossbowmen – Antonio Comas Symphony Orchestra of the Gran Teatre del Liceu, Barcelona Chorus of the Gran Teatre del Liceu, Barcelona Uwe Mund, conductor Recorded live on May 31, 1990 Falstaff Sir John Falstaff – Bryn Terfel, baritone Pistola – Anatoli Kotscherga, bass Bardolfo – Anthony Mee, tenor Dr.
    [Show full text]
  • Verdi's Rigoletto
    Verdi’s Rigoletto - A discographical conspectus by Ralph Moore It is hard if not impossible, to make a representative survey of recordings of Rigoletto, given that there are 200 in the catalogue; I can only compromise by compiling a somewhat arbitrary list comprising of a selection of the best-known and those which appeal to me. For a start, there are thirty or so studio recordings in Italian; I begin with one made in 1927 and 1930, as those made earlier than that are really only for the specialist. I then consider eighteen of the studio versions made since that one. I have not reviewed minor recordings or those which in my estimation do not reach the requisite standard; I freely admit that I cannot countenance those by Sinopoli in 1984, Chailly in 1988, Rahbari in 1991 or Rizzi in 1993 for a combination of reasons, including an aversion to certain singers – for example Gruberova’s shrill squeak of a soprano and what I hear as the bleat in Bruson’s baritone and the forced wobble in Nucci’s – and the existence of a better, earlier version by the same artists (as with the Rudel recording with Milnes, Kraus and Sills caught too late) or lacklustre singing in general from artists of insufficient calibre (Rahbari and Rizzi). Nor can I endorse Dmitri Hvorostovsky’s final recording; whether it was as a result of his sad, terminal illness or the vocal decline which had already set in I cannot say, but it does the memory of him in his prime no favours and he is in any case indifferently partnered.
    [Show full text]
  • CONDUCTOR Rico Saccani
    如 • 歌 • 文 • 化 Ruge Artists Management 扫描关注微信订阅号 CONDUCTOR Rico Saccani ARTISTIC ACHIEVEMENTS Rico Saccani is the most recently served as Music Director/Artistic Adviser of the Budapest Philharmonic Orchestra and was principal guest conductor of the Hungarian State Opera. He won top prize in the Herbert von Karajan International Conducting Competition in Berlin. He was immediately engaged to perform with the Berlin and Stuttgart Radio Orchestras, the Royal Danish Philharmonic and the Spoleto Festival. His opera debut came in 1985 in Verdi’s Un Giorno di Regno at the Teatro Filarmonico di Verona. La Traviata at the Paris Opera and the Vienna State Opera, Il Turco in Italia at the Rossini Festival in Pesaro plus La Bohème at the Philadelphia Opera with Luciano Pavarotti for the PBS American television network immediately followed. PERFORMANCES He has returned on numerous occasions as a guest conductor with the most important symphony orchestras around the globe, such as Bavarian Radio Orchestra, Czech Philharmonic Orchestra, Cologne Gurzenisch Symphony and Opera Orchestras, Houston Symphony, Oslo Philharmonic, Royal Philharmonic of Denmark, Tokyo Philharmonic, Yomiuri Symphony Orchestra. He has also worked with many of the world’s greatest solo artists, such as Alicia De Larrocha, Stephen Isserlis, Denis Matsouev, Sabine Meyer, Kun Woo Paik, Dimitri Sitkovetsky, Maxim Vengerov, Julian Lloyd-Weber, Pinchas Zuckerman, etc, as well renowned Beaux Arts Trio. Maestro Saccani has also appeared at the Hamburg State Opera, the Lyon Opera, the Monte-carlo Opera, the Arena de Nimes Festival, the Paris Opera Comique, Rome, Dresden and Cologne Operas. He made his Metropolitan Opera debut in Il Trovatore and re- engaged for the first international radio broadcast of Traviata and Aida.
    [Show full text]
  • LA SCALA ACADEMY of LYRIC OPERA Academic Years 2021-2023
    CALL FOR APPLICATIONS LA SCALA ACADEMY OF LYRIC OPERA academic years 2021-2023 Photo: Mario Wurzburger AT SCHOOL WITH LA SCALA LA SCALA ACADEMY he La Scala Academy provides thorough, in-depth OF LYRIC OPERA training to professional figures involved in the ounded by Riccardo Muti in 1997 under the artistic performing arts through its four departments: T direction of Leyla Gencer (and later of her successors Music, Dance, Stagecraft, Management. Its broad FMirella Freni and Renato Bruson), the La Scala Academy curriculum ranges from basic and core training courses of Lyric Opera carries forward the legacy of the “Cadetti to specialization courses and professional workshops. della Scala” school instituted in 1950 by Arturo Toscanini to The highest level of instruction is ensured by Teatro conserve and transmit the Italian operatic tradition to the alla Scala professionals, acclaimed performers, and new generations. renowned experts in the performing arts. The Academy provides young opera singers with a solid The teaching method derives from the philosophy of background in voice and music, honing their technical and learning by doing and prepares students for their future interpretive skills in a two-year program to prepare them for career through intense daily exposure to the performing a successful professional career. arts in a real world context. The teaching staff is composed of artists of the highest caliber who are able to transmit their stage experience to the students. They are led by Luciana D’Intino, head instructor, in charge of vocal and interpretive technique. Among her colleagues are the opera coaches Vincenzo Scalera, Umberto FOUNDING PARTNERS Finazzi, James Vaughan, Nelson Guido Calzi, and Michele D’Elia for role studies, and the director Marina Bianchi, who teaches stage arts.
    [Show full text]
  • Montserrat Caballé En El Teatro De La Zarzuela
    MONTSERRAT CABALLÉ EN EL Comedia musical en dos actos TEATRO DE LA ZARZUELA Victor Pagán Estrenada en el Teatro Bretón de los Herreros de Logroño, el 12 de junio de 1947, y en el Teatro Albéniz de Madrid, el 30 de septiembre de 1947 Teatro de la Zarzuela Con la colaboración de ontserrat Caballé M en el Teatro de la Zarzuela1 1964-1992 1964 1967 ANTOLOGÍA DE LA TONADILLA Y LA VIDA BREVE LA TRAVIATA primera temporada oficial de ballet y teatro lírico iv festival de la ópera de madrid 19, 20, 21, 22, 24 de noviembre de 1964 4 de mayo de 1967 Guión de Alfredo Mañas y versión musical de Cristóbal Halffter Música de Giuseppe Verdi Libreto de Francesco Maria Piave, basado en Alexandre Dumas, hijo compañía de género lírico Montserrat Caballé (Violetta Valery) La consulta y La maja limonera (selección) Aldo Bottion (Alfredo Germont), Manuel Ausensi (Giorgio Germont), Textos y música de Fernando Ferrandiere y Pedro Aranaz Ana María Eguizabal (Flora Bervoix), María Santi (Annina), Enrique Suárez (Gastone), Juan Rico (Douphol), Antonio Lagar (Marquese D’Obigny), Silvano Pagliuga (Dottore Grenvil) Mari Carmen Ramírez (soprano), María Trivó (soprano) Ballet de Aurora Pons Coro de la Radiotelevisión Española La vida breve Orquesta Sinfónica Municipal de Valencia Música de Manuel de Falla Dirección musical Carlo Felice Cillario, Alberto Leone Libreto de Carlos Fernández Shaw Dirección de escena José Osuna Alberto Lorca Escenografía Umberto Zimelli, Ercole Sormani Vestuario Cornejo Montserrat Caballé (Salud) Coreografía Aurora Pons Inés Rivadeneira (Abuela),
    [Show full text]
  • N E W S R E L E a S E
    N E W S R E L E A S E CONTACT: Katherine Blodgett/The Philadelphia Orchestra Director of Public/Media Relations phone: 215.893.1939 e-mail: [email protected] FOR IMMEDIATE RELEASE DATE: December 19, 2008 THE PHILADELPHIA ORCHESTRAORCHESTRA,, WITH CHRISTOPH ESCHENBACHESCHENBACH CONDUCTING, TOURS EUROPE AND THE CANARY ISLANDS ThreeThree----weekweek tour includes visits to the Canary Islands, Spain, Portugal, Luxembourg, Hungary, and Austria ––– violinist Leonidas Kavakos joins tour as soloist (Philadelphia, December 19, 2008) – The Philadelphia Orchestra embarks on its 2009 Tour of Europe and the Canary Islands on January 26, 2009. Under the leadership of Christoph EschenbachEschenbach, the Orchestra visits nine cities in five countries making first visits to Santa Cruz de TenerifeTenerife, Las Palmas de Gran CanariaCanaria, LuxembourgLuxembourg, and BudapestBudapest. The three-week tour, which concludes February 14, also includes performances in BarcelonaBarcelona, LisbonLisbon, MadridMadrid, ValenciaValencia, and ViennaVienna. Violinist Leonidas Kavakos joins The Philadelphia Orchestra for eight of the tour’s concerts. ToToTourTo ur Repertoire and Artists On the 2009 tour, The Philadelphia Orchestra performs Prokofiev’s Fifth Symphony, Schubert’s Symphony in C major (“Great”), Pintscher’s Osiris , Bruckner’s Sixth Symphony, Schoenberg’s Chamber Symphony No. 1, and Beethoven’s Overture to Egmont . Guest soloist Leonidas Kavakos performs Bartók’s Violin Concerto No. 2 with the Orchestra on concerts in Santa Cruz de Tenerife, Las Palmas de Gran Canaria, and Luxembourg, and performs Sibelius’s Violin Concerto on concerts in Lisbon, Madrid, Valencia, Budapest, and Vienna. Conductor Christoph EschenbachEschenbach, music director of The Philadelphia Orchestra from 2003 to 2008, leads the 2009 Tour of Europe and the Canary Islands.
    [Show full text]
  • JOAN MATABOSCH Artistic Director
    JOAN MATABOSCH Artistic Director Artistic Director of the Teatro Real de Madrid since the 2013-2014 season. From 1997 to 2013 he acted as Artistic Director of the Gran Teatre del Liceu. He had earlier served as Assistant Artistic Director of the Dramatic Arts department for the same theatre, having also worked as a journalist and opera, theatre, music and dance critic for different publications. He has a graduate degree in Piano, Song and Harmony; and also in Information Sciences from the Universitat Autònoma de Barcelona. He was the founder, treasurer and president of Opera Europa, a member of the Artistic Board of the INAEM (Spanish Ministry of Culture) and is a member of juries on renowned international cultural, musical and lyrical competitions: Princess of Asturias Award in Arts (Oviedo), Operalia, Belvedere, Concurs Internacional “Francisco Viñas” (Barcelona), Fedora Award (Paris), “Les Mozart de l’Opéra” (Théâtre des Champs-Elysées, Paris), International Opera Awards (London), Glyndebourne Opera Cup, Concours International de Chant de la Ville de Toulouse, Concorso “Ottavio Ziino” (Roma), Voci Verdiane (Busseto), Grand Prix de l’Opéra (Bucarest), “Maria Kraja” Competition (Tirana), Concurs Internacional de Cant Alfredo Kraus (Las Palmas de Gran Canaria), “El Ojo Crítico” by Radio Nacional de España, the “mecomprounaobra” initiative of the ARCO Foundation (Madrid), etc. Masters’ degrees, conferences, postgraduate courses and lectures at Opera America, Réunion des Opéras de France, RESEO, National Centre for the Performing Arts (NCPA)
    [Show full text]
  • Love Forbidden, Not Forgotten
    2011-2012 Season Love forbidden, not forgotten Luisa Fernanda La rondine Rigoletto Roméo & Juliette LUISA FERNANDA SUBSCRIBERS SEE © Javier del Real for Teatro Real LA RONDINE 4 OPERASFORTHEPRICEOF © Carol Rosegg for New York City Opera RIGOLETTO © Ken Howard for San Diego Opera ROMÉO & JULIETTE 3 © Michal Daniel for The Minnesota Opera Dear Florida Grand Opera Subscriber, I am delighted to invite you to join us for Florida Grand Opera’s 2011-2012 season, which will begin with our first-ever presentation of a zarzuela, Federico Moreno Torroba’s Luisa Fernanda, in a remarkable production from Madrid’s Teatro Real. Zarzuela, a traditional form of Spanish musical theater, has been championed by the world’s great Hispanic opera singers, including Montserrat Caballé, Pilar Lorengar, Alfredo Kraus, and Teresa Berganza. The great tenor Plácido Domingo actually began his magnificent career singing zarzuela and has kept it in his repertory over the years. This Teatro Real production has been seen at Milan’s La Scala, Washington National Opera, and Los Angeles Opera, and we are proud to be able to present it to our Maestro Ramon Tebar and Bob Heuer South Florida audience. It promises to be a highlight of the season. The season will also include Florida Grand Opera’s first-ever production of Puccini’s La rondine, which has been enjoying renewed worldwide popularity, and truly remarkable artists in productions of Verdi’s Rigoletto and Gounod’s Roméo et Juliette. I hope you will join me in welcoming FGO’s new Music Director, Ramon Tebar, who will assume that role during the 2011-2012 season.
    [Show full text]
  • BEATRIZ GIMENO, Mezzosoprano ISAAC GALAN, Barítono MIGUEL ANGEL TAPIA, Piano TEMPORADA DE CONCIERTOS FILARMONICA AUDITORIO
    Miércoles, 30 de junio BEATRIZ GIMENO, mezzosoprano ISAAC GALAN, barítono MIGUEL ANGEL TAPIA, piano TEMPORADA DE CONCIERTOS FILARMONICA AUDITORIO Programa G. ROSSINI (1792/1868) Ai capricci della sorte J. SÁNCHEZ (1970) L’ Italiana In Algeri Cuando miro el azul horizonte W.A. MOZART (1756/1791) M. ORTEGA (1963) Non so più cosa son, cosa faccio Mi corazón no puede con la carga Le Nozze Di Figaro Papagena! Papagena F. GARCÍA LORCA (1898/1936) Die Zauberflöte Café de Chinitas Là ci darem la mano D. RIVAS (1980) Don Giovanni Agua E. LECUONA (1895/1963) A. PIAZZOLA (1921/1992) Mulata infeliz Oblivion María La O F. ALFONSO (1887/1948) H. VILLA LOBOS (1887/1959) Canción del borrico Canção do poeta do século XVIII La Linda Tapada C. GUSTAVINO (1912/2000) F. M. TORROBA (1891/1982) Ya me voy a retirar Dúo de Felipe y Mari Pepa La Revoltosa Milonga de los dos hermanos Pueblito, mi pueblo A. GARCÍA ABRIL (1933/2021) A pie van mis suspiros TEMPORADA DE CONCIERTOS FILARMONICA AUDITORIO BEATRIZ GIMENO Mezzosoprano Comienza sus estudios con Belén Genicio en el Conservatorio de Música de Zaragoza, su ciudad natal, obteniendo el Título Superior de Canto. Estudios de fonología y logopedia por la Universidad de Alcalá. Continúa su formación en Barcelona, graduándose con el Premio Extraordinario Fin de Carrera. Posteriormente sigue su formación con Carlos Ponsetti, Teresa Berganza, Carlos Chaussson, entre otros, así como repertorio con Félix Lavilla, Miguel Zanetti, Juan Antonio Álvarez Parejo, etc. Comparte escenario con Eduardo Aladrén, Isaac Galán, Ainhoa Arteta, Luis Santana, Roberto Alagna, Barbara Hendricks, Montserrat Martí Caballé, Cecilia Lavilla Berganza.
    [Show full text]
  • Präsentation CARRERAS COLLECTION 09012014
    M▪▪▪R▪▪▪A Media Rights Agency M▪▪▪R▪▪▪A Media Rights Agency presents TOTAL BUY OUT OF A UNIQUE TV-CLASSIC PORTFOLIO Programs with JOSÉ CARRERAS and more of the major stars of classical-music! M ▪▪▪ R ▪▪▪ A M▪▪▪R▪▪▪A Media Rights Agency Preface Dear CEO ´s and Content Buyers, Make a safe investment in this exclusive cultural television rights for a sensational total buy-out price, now! We, MRA, Media Rights Agency, have, for the beginning of 2014, a one-time offer for you! 1,000 minutes of airtime Classic as a total buy-out. Starring JOSÉ CARRERAS! And also: MONTSERRAT CABALLÉ, DANIELA DESSI, RUGGERO RAIMONDI, THOMAS HAMPSON, ROLANDO VILLAZON, ZUBIN METHA and many other stars of the classical world . Our client is a major European TV producer, long-time exclusive television producer of the Spanish star tenor José Carreras. The company's CEO leaves after 40 years of active media into retirement and sells its television rights portfolio in 2014 completely. MRA, Media Rights Agency, is tasked to offer this unique and exclusive TV-package to the major media companies, TV channels, rights-holders, license buyers, distributors etc. - Buy the exceptional stock now, moving then on sustainable long-term evaluate. 1.000 minutes of airtime, consisting of 11 television productions : TV galas, open-air concerts and documentaries from 1988 to 2013. Together with a recent cross-section of all 11 productions from 2013 "Best of!" ( All productions are converted in HD format, 16:9, English subtitles). A very special offer - limited until 28th February 2014! We will gladly make you an individual offer for each of your desired scope of rights (Countries, TV Channels, Media Platforms etc.) and also for the entire world rights of the copyright stock.
    [Show full text]
  • TERESA BERGANZA Nacida En Madrid, Se Formó En Estudios De
    TERESA BERGANZA Nacida en Madrid, se formó en estudios de piano, armonía, música de cámara, composición, órgano y violonchelo, y cumplió durante este período su meta de conseguir el “bene fundata est domus iste”. Con todos estos saberes se dedicó al canto, un arte que ella define como “un árbol frondoso plantado en las orillas del río de la vida”. Y en este tan complejo y duro mundo, consiguió marcar la interpretación operística del siglo XX, “recuperando músicas, e inventando nuevas maneras de verlas”. Alumna de Lola Rodríguez de Aragón, se vinculó definitivamente al canto, disciplina en la que se graduó con el premio fin de carrera y el Lucrecia Arana. Representante eximia de la denominada Generación del 51 y, por ello, miembro de la generación que a partir de 1958 comenzó a mover la música española de la quietud en que la habían sumido las circunstancias de la postguerra, Teresa Berganza es la demostración palpable de que aquello no fue una aventura pasajera, y que esta generación no sólo actuó en la creación, sino también en la interpretación. Los entresijos a veces desconocidos de esta intérprete, nos llevan a recordar que participó en varias películas desde su infancia,intervino en múltiples grabaciones de zarzuela desde los años cincuenta y ambién fue un caso excepcional que desde su juventud dedicara esfuerzo y tiempo al recital, con la inclusión del lied alemán y la canción francesa. Ha pasado mucho tiempo desde el debut oficial de Teresa Berganza, en el Ateneo de Madrid, el 16 de febrero de 1957, con el primero de una serie de recitales en los que interpretó el ciclo de Schumann Amor y vida de mujer.
    [Show full text]
  • Alfredo KRAUS
    Alfredo KRAUS Encore une grande voix ! Une voix reconnaissable entre toutes, comme toutes les grandes voix ! Un ténor exceptionnel, d’une grande élégance physique, morale et vestimentaire ! Une élégance artistique, faite de retenue, de discrétion personnelle (cet homme célèbre n’était pas un « people » ! Enfin, c’était une grande voix espagnole », parmi une grande école de voix, les Miguel FLETA, Plácido DOMINGO, Victoria de LOS ANGELES, José CARRERAS, Montserrat CABALLE, Giacomo ARAGALL, Pilar LORENGAR, Teresa BERGANZA, et j’en oublie, qu’ils me le pardonnent, je les aime tous ! Mais j’aime particulièrement les discrets et les réservés ! Comme son nom l’indique, notre héros était à la fois espagnol et d’origine germanique (autrichienne) (Alfredo Kraus Trujillo, nom des deux parents, comme d’usage en Espagne. Alfredo KRAUS est ne le 24 novembre 1927 à Las Palmas de Gran Canarias (capitale des Iles Canaries), où sur la grand Place figure sa statue, et il est mort le 10 septembre 1999 à Madrid. C’était d’abord un artiste de « bel canto » (Donizetti, Bellini), qui s’était voué au répertoire italien et français. Mais d’abord et depuis l’âge de 4 ans, leçons de piano, puis à partir de 8 ans, il chanta dans des chœurs, à commencer par celui de son école, puis dans d’autres choeurs comme adolescent. Il n’était pas le seul de la famille à chanter puisque son frère Francisco chantait aussi comme baryton et étudia avec lui la musique et l’Opéra. Après ses études de chant, d’abord à Barcelone, puis à Valence puis à Milan avec Mercedes Llopart, professeur de chant, notamment des grandes cantatrices Renata Scotto, Fiorenza Cossotto et de l’américaine Anna MOFFO, ce fut le temps des concours et il remporta le Concours de chant de Genève.
    [Show full text]