IPCT Report 2009

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

IPCT Report 2009 02 contents Trustees of The Ian Potter Cultural Trust Staff The Ian Potter Cultural Trust Mr Charles B Goode AC (Chair) Chief Executive Officer ABN 65 807 851 867 Professor Geoffrey N Blainey AC Mrs Janet Hirst Level 3, 111 Collins Street Melbourne VIC 3000 Mr Leon Davis AO Finance Telephone 03 9650 3188 The Hon Sir Daryl Dawson AC KBE CB Mr John Kellaway Facsimile 03 9650 7986 The Hon Sir James Gobbo AC CVO Ms Therese Reidy Email [email protected] Mr John B Gough AO OBE Program Manager Professor Thomas W Healy AO Ms Maria Roberts ianpotterculturaltrust.org.au Dr Thomas H Hurley AO OBE Administration Mr Allan Myers AO, QC Ms Gail Lewry Mr Frank L Nelson Ms Rebecca Clark Lady Primrose Potter AC Dr P John Rose AO Communications Mrs Avalee Weir Professor Graeme B Ryan AC the ian potter cultural trust 2008–09 Overview 04 contents Funding Principles 05 Chairman’s Report 06 CEO’s Report 07 Crafts and Design 08 Literature 12 Music 14 Visual Arts 18 Performing Arts 22 Grants Paid 27 04 overview The Ian Potter Cultural Trust was established in overview 1993 by The Ian Potter Foundation to encourage and support the diversity and excellence of emerging Australian artists. The Trust offers grants to assist exceptionally talented early career artists to undertake professional development, usually overseas. The Ian Potter Cultural Trust’s support of individual artists is unique in Australia. In the 16 years of the Trust’s existence, more than 950 artists have been supported by grants totalling over $3.7million. The grants have afforded these talented individuals the opportunity to travel overseas to meet and learn from their international peers; attend workshops; undertake research and post-graduate study, private lessons and training courses, and participate in international competitions. These experiences allow them to showcase their talents and skills on an international stage and develop valuable relationships with mentors and colleagues. The Trust’s remit is to support individual artists from across the country and the Trust encourages applications from all states. the ian potter cultural trust 2008–09 Funding Principles and Requirements When assessing applications to The Ian Potter Cultural Trust, the Trust looks for: A commitment to excellence. We support individuals who are passionate about their work, and have the potential to be outstanding in their field, in an international context. Evidence of the applicant’s initiative and exceptional talent, with an ability to convert their ambitions to reality. Clear objectives as to why this project will be of most benefit to the applicant at this stage of their career development. Projects that have been carefully planned to maximise opportunities for building mentoring relationships and advancing career prospects. An emphasis on education and developing skills overseas, rather than for projects within Australia or performances, exhibitions or the making of recordings. Support from other sources. These might include other trusts and foundations, scholarships and awards, service clubs, family or business. We are very happy to be one of a number of supporters. We do however expect a reasonable financial contribution from the applicant themselves. The Trust will not fund 100% of the costs of the project. A detailed and well researched tight budget. An informed and detailed travel and project schedule. 06 reports Chairman’s Report The projects and artists supported by The Ian Potter This year, the Trust has supported artists from almost Cultural Trust change each year, but one constant is the every state and territory, and they have travelled passion that these talented young artists bring to their to every corner of the globe, from Argentina to work and ultimately to the cultural life of our society. Amsterdam, Berlin to Bordeaux and Prague to San This passion seems to be fundamental to their success Francisco. The diversity of their experiences makes and the factor that drives them to challenge themselves fascinating reading and I recommend you look at the and to realise their potential. The level of underlying information about this year’s recipients at the back of talent among our young artists is very exciting, as this report. It provides a good insight into the range illustrated by the achievements of young stars such of opportunities that await those with the talent and as pianist Amir Farid, film-maker Lauren Anderson and passion to pursue them. opera singer Claire Egan, who each received funding This year marks the final year of the biennial Music this year. Commissions Fellowships, which the Trust has offered The Cultural Trust was specifically established to since 1999. The program has assisted 23 composers recognise, support and encourage young artists and to and produced over 40 significant new works. While the provide them with the means to travel and expand their curtain now closes on this program, the Trust will go on skills, networks and horizons. The stories in the ‘Down supporting young musicians and composers through The Track’ feature articles are particularly meaningful to the main grants program and we have started a process the Trust as they highlight the importance and validity of consultation to focus on a new cultural program. of the Trust’s individual funding and its ongoing role in We are looking forward to announcing the winners of the development of a vibrant cultural life in Australia. the final Music Commissions Fellowships in October, and to enjoying their music for years to come. Charles Goode Chairman Facts & Figures 2008–09 Cultural Trust Grants Approved by State 2008–09 Victoria (28) $286,320 New South Wales (15) Total grants paid Australian Capital Territory (3) Northern Territory (1) Number of recipients: 59 Queensland (1) Average grant amount: $4,800 South Australia (6) Number of countries visited: 24 Western Australia (3) Other/Currently overseas (5) the ian potter cultural trust 2008–09 07 reports CEO’s Report This year, the Trust has awarded $286,320 to 59 The Commissions are judged by some of Australia’s talented emerging artists to assist their development. most respected music artists, conductors and The increasingly diverse art practices of our recipients composers, and this year we are very fortunate to have include film making, dance, choreography, conducting, Professor Barry Tuckwell AC OBE, Dr Richard Mills AM, printmaking, painting conservation, trapeze, Japanese Ms Elena Kats-Chernin and Professor John Hopkins OBE lacquering and music including violin, double bass, as our judging panel. We believe that the Music saxophone and cello. Commissions will leave a lasting legacy. Elena Kats- Our Cultural Trust recipients are inspired by their Chernin, won a Music Commission back in 2003, and overseas experiences, the opportunity to study at further on in this report you can read about the impact internationally acclaimed institutions and to be taught of the grant on Elena’s career. Damien Barbeler won the by world renowned artists. They have the opportunity Emerging Composer Fellowship in 2005 and his words to experiment with new working methods, to think and sum up nicely the impact we believe the Commissions be challenged about their art practice and to exchange have had and will continue to have. “It’s clear to me ideas with their peers. They return to Australia with already that the fellowship will have a life-long effect. new ideas, new skills, expanded networks and the The experiences of the last two years will influence my confidence to take their art practice to a new level. composing for decades to come. And when I’m eighty, I’ll still be thanking my lucky stars for the opportunity As mentioned by the Chairman, this year, will see the you’ve given me”. finale of The Ian Potter Music Commissions Fellowships. Established in 1999, the Music Commissions offer two The winners of the 2009 Fellowships will be announced fellowships: $80,000 to an Established Composer and in October 2009 at a function with performances of works $20,000 to an Emerging Composer, for the composition by Dr Liza Lim, Dr Richard Mills AM, Damian Barbeler and performance of new Australian music. This year has and Anthony Pateras, to celebrate the decade of the seen a 100% increase in the number of applications Music Commissions. received. The Cultural Trust is very proud of the I would like to thank our expert reviewers and our staff, contribution the biennial Commissions have made to in particular, our Communications Manager, Avalee Weir the cultural life of Australia through the professional who has so successfully managed The Ian Potter Music development of some of the country’s most talented Commissions 2009 Fellowships, and the Trust’s Program composers and the production of several highly Manager, Maria Roberts. successful works. Janet Hirst Chief Executive Officer the ian potter cultural trust 2008–09 08 crafts & design the ian potter cultural trust 2008–09 crafts & design 10 crafts & design Bic Tieu is a talented and dedicated designer and maker of contemporary jewellery with special interest in the craft of traditional Japanese lacquering. Bic holds a Master of Design (Hons) from the College of Fine Arts at The University of Sydney. Her project was to travel to Waijima, the lacquer centre of Japan. Japanese urushi (lacquer) is a material comprised of the resin of the ‘lacquer tree’ which is exhaustively layered and sanded to produce a rich, highly lustrous finish. Lacquer is a traditional craft with sophisticated histories, specialised technologies and specific regional cultural expressions. From Japan, Bic reports that she is working under the guidance of lacquer master Kitamura Tatsuo, developing and refining her knowledge of lacquer tools, materials, This opportunity to work at the Kitamura Kobo and learning various lacquer techniques. Kitamura’s works are represented in galleries around the world.
Recommended publications
  • Folleto VRS 2139
    Il Clarinetto Piccolo all’Opera Música italiana del siglo XIX para clarinete piccolo y piano Davide Bandieri clarinete piccolo Duncan Gifford piano Javier Balaguer Doménech clarinete en sib Il Clarinetto Piccolo all’Opera 1 Giacomo Panizza 1803-1860 / Ernesto Cavallini 1807-1874 Passo a due eseguito nel ballo “I figli di Eduardo IV” del sig. Cortesi [10:45] 2 Ernesto Cavallini Il Carnevale di Venezia [7:18] Ai miei genitori, 3 Giuseppe Cappelli SIGLO XIX Ruy Blas di F. Marchetti - Fantasia [5:40] Roberto e Lidia. 4 Ernesto Cavallini Grazie Canzone napolitana con tarantella [8:08] 5 Giuseppe Cappelli Piccolo mosaico sull’Opera “Faust” di C. Gounod [5:56] 6 Giacomo Panizza Ballabile con Variazioni nel Ballo “Ettore Fieramosca” [6:21] 7 Luigi bassi 1833-1871 Gran duetto concertato sopra motivi dell’Opera “La Sonnambula” [14:16] (para clarinete piccolo, clarinete en Sib y piano) ESPAÑOL ESPAÑOL IL CLARINETTO PICCOLO ALL’OPERA Crussel (1775-1838), Johann Simon Hernstedt comienzan a integrarse en las formaciones intérprete, sino también como compositor; ade - Música italiana del siglo XIX (1778-1846) y Heinrich Baermann (1784- orquestales y a ser empleados como instru - más de sus famosas composiciones para clari - para clarinete piccolo y piano 1847), cuyos conciertos para clarinete y fan - mentos solistas. En los conservatorios es habi - nete, Adagio y tarantella , Adagio sentimental , tasías operísticas llegaron a ser imprescindi - tual que también se estudie la técnica de estos fantasías, y sus treinta caprichos, Cavallini El mundo operístico en general, y el italiano en bles en los programas para clarinete durante instrumentos, y por tanto surge la necesidad de también compuso obras para clarinete requin - particular, ha sido fuente inagotable de inspi - la primera mitad del XIX.
    [Show full text]
  • Programa2016.Pdf
    l Encuentro de Música y Academia cumple un año más el reto de superarse a sí mismo. La programación de 2016 combina a la perfección la academia, la experiencia y el virtuosismo de los más grandes, como el maestro Krzysztof Penderecki, con la frescura, las ganas y el entusiasmo de los jóvenes músicos Eparticipantes en esta cita ineludible cada verano en Cantabria. Más de 50 conciertos en los escenarios del Palacio de Festivales de Cantabria, en el Palacio de La Magdalena y en otras 22 localidades acercarán la Música con mayúsculas a todos los rincones de la Comunidad Autónoma para satisfacer a un público exigente y siempre ávido de manifestaciones culturales. Para esta tierra, es un privilegio la oportunidad de engrandecer su calendario cultural con un evento de tanta relevancia nacional e internacional. Así pues, animo a todos los cántabros y a quienes nos visitan en estas fechas estivales a disfrutar al máximo de los grandes de la música y a aportar con su presencia la excelente programación que, un verano más, nos ofrece el Encuentro de Música y Academia. Miguel Ángel Revilla Presidente del Gobierno de Cantabria esde hace ya 16 años, el Encuentro de Música y Academia de Santander sigue fielmente las líneas maestras que lo han convertido en un elemento muy prestigioso del verano musical europeo. En Santander —que es una delicia en el mes de julio— se reúnen jóvenes músicos seleccionados uno a uno mediante audición en las escuelas de mayor prestigio Dde Europa, incluida, naturalmente, la Reina Sofía de Madrid. Comparten clases magistrales, ensayos y conciertos con una serie igualmente extraordinaria de profesores, los más destacados de cada instrumento en el panorama internacional.
    [Show full text]
  • Astearte Musikalak 2017 /2018 Denboraldia
    noviembre 2017 diciembre 2017 enero 2018 marzo 2018 Día 7 Mikhailova´s Stars Chamber Orchestra Día 5 Amparo Lacruz y Andreu Riera Día 9 Udasoinu Barroco Día 6 Bay Trío Orquesta Misco, 9 componentes Amparo Lacruz, violonchelo 250 años del fallecimiento de G. Ph. Telemann Catalín Bucataru, violín Elena Mikhailova, directora y violín solista Andreu Riera, piano Alberto Itoiz, flauta travesera Joanna Garwacka, trompa Victoria MIkhailova, piano solista Obras de: Bridge, Röntgen y Franck Pilar Azagra, violín María José BaranDíarán, piano Nikola Takov, violín Obras de: Guinovart y Brahms Obras de: Bach, Tchaikovsky, Massenet, Bazzini Carlos Seco, viola y Sarasate Nuria Nieto, violonchelo Día 13 Dúo Guliei - Lavrynenko Elena Muñoz, contrabajo Olena Guliei, violonchelo Astearte Día 14 Jianing Kong, piano Pedro Rodríguez, clavecín Volodymir Lavrynenko, piano Concurso Internacional de Piano de Santander Obras de: Telemann y Bach Obras de: Beethoven, Britten y Paloma O´Shea Musikalak Brahms Obras de: Beethoven y Chopin Día 16 Jorge Nava, piano Obras de: Beethoven y Scarlatti Día 20 Alumnos del Conservatorio de Música Día 12 Cuarteto Ibérico ‘Jesús Guridi’ Día 23 Ensemble Zaïre Beatriz Gutiérrez, violín Artistas y obras serán dados a conocer oportunamente Saaya Ikenoya, violín Oleg Sort, violín Sergio Suárez, violín Díana Ognevskaya, viola Día 27 Le Muse Italiane 2017/18 Natalia Duarte, viola Svetlana Tovstukha, violonchelo Las ocho estaciones, de Vivaldi a Piazzolla 2017ko azaroak 7 / 2018ko martxoak 27 Alessandra Giovannoli, Le Muse Italiane, orquesta Obras de: Arriaga, Mozart, Beethoven, Dvořák y Granados violonchelo Joaquín Páll Palomares, violín solista Joan Serinyá, bajo Joaquín Palomares, violín solista Obras de: Vivaldi, Bach y Mozart Obras de: Vivaldi y Piazzolla.
    [Show full text]
  • Programa2017.Pdf
    l mes de julio trae cada año a Cantabria un nuevo Encuentro de Música y Academia. Son ya 17 las ediciones que cumple una iniciativa que ha convertido la excelencia en su sello Ede garantía al servicio de la formación y la difusión musical. Del 1 al 27 de julio, las aulas del Conservatorio Jesús de Monasterio volverán a acoger a los grandes maestros del panorama internacional para ofrecer un intercambio único a los jóvenes talentos de las doce escuelas europeas más prestigiosas. Un encuentro entre la experiencia de grandísimos artistas consagrados y el entusiasmo y el potencial de las nuevas figuras llamadas a triunfar en los escenarios del futuro. Y junto a la academia, la difusión musical más allá de las aulas para acercar a los cántabros momentos inolvidables en medio centenar de conciertos que llegarán al Palacio de Festivales de Cantabria, al Palacio de La Magdalena y la iglesia de Santa Lucía, en Santander, pero también a otra veintena de localidades cántabras, como Torrelavega, Comillas, Santillana del Mar o Laredo. Tenemos por delante un mes para disfrutar de la Música con mayúsculas, desde el concierto inaugural a cargo de la Orquesta Sinfónica Freixenet, dirigida por el maestro Csaba, a los homenajes al pianista Bashkirov y al maestro Rostropovich, pasando por el concierto extraordinario para familias, que acercará la música de Stravinsky al público de todas las edades. Sobran razones y argumentos para sumarse un año más al Encuentro y estoy seguro de que los cántabros y los muchos visitantes que se encuentran entre nosotros en estas fechas estivales sabrán disfrutarlo y valorarlo como merece.
    [Show full text]
  • XX Encuentro De Música Y Academia De Santander Programa General
    GOBIERNO de CANTABRIA VICEPRESIDENCIA CONSEJERÍA DE UNIVERSIDADES, IGUALDAD, CULTURA Y DEPORTE / GENERAL PROGRAMME ENCUENTRO DE MÚSICA Y ACADEMIA DE SANTANDER PROGRAMA PROGRAMA GENERAL PROGRAMA GENERAL Tel: +34 942 311 451 / +34 913 511 060 Calle Luis Martínez, 21 2-29 julio 39005 Santander, Cantabria Teléfono: + 34 942 311 451* *Válido del 22 de junio al 25 de julio de 2021 2021 CANTABRIA 2021 CANTABRIA c/ Requena, 1 CANTABRIA 28013 Madrid Teléfono: + 34 913 511 060 Péter Csaba Director artístico [email protected] www.encuentrodesantander.es ENCUENTRO DE MÚSICA Y ACADEMIA DE SANTANDER Y ACADEMIA ENCUENTRO DE MÚSICA www.encuentrodesantander.es ÍNDICE CONTENTS Bienvenida 5 Welcome La Academia 11 The Academy Profesores y participantes 16 Teachers and participants El Escenario 19 The Stage Calendario general 22 General Programme Programas de conciertos 24 Concerts’ Programmes Compositores y obras 89 Composers and Works Biografías 99 Biographies Información práctica 127 Practical Information Agradecimientos 128 Acknowledgements Equipo de gestión 129 Management Team 5 El Encuentro The Music and Academy Encounter returns de Música in July faithful to its appointment, with y Academia a programme that once again perfectly vuelve fiel a combines the academy, the experience and Academy The su cita este virtuosity of the greatest with the freshness, mes de julio, desire and enthusiasm of the young con una musicians participating in this long-awaited programación event in Cantabria. que combina More than 50 concerts will fill with magic de nuevo a / La Academia and sensitivity the stages of the Palace of la perfección Festivals and the Palace of La Magdalena in la academia, Santander and a good number of venues la experiencia y el virtuosismo de los spread over 20 other Cantabrian towns, so más grandes con la frescura, las ganas that Music with capital letters resounds in all y el entusiasmo de los jóvenes músicos corners of our Autonomous Community.
    [Show full text]
  • November 2020
    OCTOBER - NOVEMBER 2020 คณะกรรมการบริหารสถานีวิทยุจุฬาฯ ประวัติรายการดนตรีคลาสสิก ทีปรึกษา ดร.สุพจน์ เธียรวุฒิ รายการดนตรีคลาสสิกของสถานีวิทยุจุฬาฯ ดําเนินการมา อาจารย์สุภาพร โพธิแก้ว อย่างต่อเนืองเป็นเวลาเกือบ 50 ปี โดยเริมออกอากาศ หลังจากสถานีวิทยุจุฬาฯก่อตงไั ด้ไม่นาน (เมือ พ.ศ. 2508) ประธาน ศาสตราจารย์ นายแพทย์ ดร.นรินทร์ หิรัญสุทธิกุล ผู้จัดทํารายการในระยะแรก คือ คณาจารย์จุฬาฯ และ รองอธิการบดี อาจารย์ดนตรีทีมีใจรักดนตรีคลาสสิก อาทิ ศาสตราจารย์ กรรมการ ดร.กําธร สนิทวงศ์ ณ อยุธยา ศาสตราจารย์ ไขแสง ศุขะ- ศาสตราจารย์ ดร.ปาริชาต สถาปิตานนท์ วัฒนะ ผู้ช่วยศาสตราจารย์ สมัยสารท สนิทวงศ์ ณ ผู้ช่วยศาสตราจารย์ ดร.ณัฐชานนท์ โกมุทพฒิพงศุ ์ อยุธยา และอาจารย์ ปิยะพันธ์ สนิทวงศ์ เป็นต้น อาจารย์ ดร.อลงกรณ์ ปริวุฒิพงศ์ ตังแต่ปี พ.ศ.2511 อาจารย์ ชัชวาลย์ ทาสุคนธ์ และ อาจารย์ สรายุทธ ทรัพย์สุข อาจารย์ สมโภช รอดบุญ ซึงเป็นเจ้าหน้าทีประจําของ นางสาวอรนุช อนุศักดิเสถียร สถานีรับช่วงดําเนินรายการต่อมา อาจารย์ สมโภช ถึงแก่ นายณรงค์ สุทธิรักษ์ กรรมในปี พ.ศ.2531 และทางสถานีได้ดําเนินงานต่อมา รักษาการ กรรมการผ้อูํานวยการสถานี โดยได้ รับความร่วมมือจากบุคลากรผู้ทรงคุณวุฒิหลาย อาจารย์ สุภาพร โพธิแก้ว ท่านของจุฬาฯ ตังแต่ปี พ.ศ. 2533 สีส้ ม เอียมสรรพางค์ และ สดับพิณ รัตนเรือง รับช่วงดําเนินงานต่อมาจนถึงปัจจุบัน รายการ จุลสารรายสองเดือน Music of the Masters เป็นของ ดนตรีคลาสสิกออก อากาศทุกคืน ระหว่างเวลา 22:00 - สถานีวิทยุแห่งจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย บทความที 24:00 น. ตีพิมพ์ในจุลสารและบทวิทยุของรายการดนตรีคลาสสิก เป็นลิขสิทธิของผู้ จัดทํา ห้ ามผู้ใดนําไปตีพิมพ์หรื อ สถานีวิทยุจุฬาฯได้ ปิ ดรับสมัครสมาชิกรายการดนตรี เผยแพร่ซาในํ ทุกๆ ส่วน คลาสสิกและการจัดส่งจุลสาร Music
    [Show full text]
  • December 2017
    DECEMBER 2017 คณะกรรมการบริหารสถานีวิทยุแห่ง ประวัติรายการดนตรีคลาสสิก จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย ทีป รึกษา รายการดนตรีคลาสสิกของสถานีวิทยุจุฬาฯ ดําเนินการมา อย่างต่อเนืองเป็นเวลาเกือบ 50 ปี โดยเริมออกอากาศ ผู้ช่วยศาสตราจารย์ขวัญเรือน กิติวัฒน์ หลังจากสถานีวิทยุจุฬาฯก่อตงไั ด้ไม่นาน ประธาน (สถานีวิทยุจุฬาฯ ก่อตังเมือปี พ.ศ. 2508) ผู้ช่วยศาสตราจารย์ ดร.พิรงรอง รามสูต รองอธิการบดี ผู้จัดทํารายการในระยะแรก คือ คณาจารย์จุฬาฯ และ อาจารย์ดนตรีทีมีใจรักดนตรีคลาสสิก อาทิ ศาสตราจารย์ กรรมการ ดร.กําธร สนิทวงศ์ ณ อยุธยา ศาสตราจารย์ ไขแสง ศุขะ- ศาสตราจารย์ ดร.ปาริชาต สถาปิตานนท์ วัฒนะ ผู้ช่วยศาสตราจารย์ สมัยสารท สนิทวงศ์ ณ อาจารย์สุภาพร โพธิแก้ว อยุธยา และอาจารย์ ปิยะพันธ์ สนิทวงศ์ เป็นต้น ผู้ช่วยศาสตราจารย์ ดร.ณัฐชานนท์ โกมุทพุฒิพงศ์ อาจารย์ ดร.อลงกรณ์ ปริวุฒิพงศ์ ตังแต่ปี พ.ศ.2511 อาจารย์ ชัชวาลย์ ทาสุคนธ์ และ นางสาวอรนุช อนุศักดิเสถียร อาจารย์ สมโภช รอดบุญ ซึงเป็นเจ้าหน้าทีประจําของ นายณรงค์ สุทธิรักษ์ สถานีรับช่วงดําเนินรายการต่อมา อาจารย์ สมโภช ถึงแก่ กรรมในปี พ.ศ.2531 และทางสถานีได้ดําเนินงานต่อมา โดยได้ รับความร่วมมือจากบุคลากรผู้ทรงคุณวุฒิหลาย ท่านของจุฬาฯ จุลสารรายสองเดือน Music of the Masters เป็นของ สถานีวิทยุแห่งจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย (FM 101.5 ตังแต่ปี พ.ศ. 2533 สีส้ ม เอียมสรรพางค์ และ สดับพิณ MHz) บทความทีตีพิมพ์ในจุลสารและบทวิทยุของ รัตนเรือง รับช่วงดําเนินงานต่อมาจนถึงปัจจุบัน และตังแต่ รายการดนตรีคลาสสิกเป็นลิขสิทธิของผู้ จัดทํา ห้ามผใดู้ ปี พ.ศ.2536 เป็ นต้นมา รายการดนตรีคลาสสิกออก นําไปตีพิมพ์หรือเผยแพร่ซาในํ ทุกๆ ส่วน อากาศทุกคืน ระหว่างเวลา 21:35-23:55 น. ผ้จู ัดทํา : สดับพิณ รัตนเรือง ปลายปี พ.ศ.2538 ทางรายการเปิดรับสมัครสมาชิกราย
    [Show full text]
  • Deutsche Nationalbibliografie 2017 T 01
    Deutsche Nationalbibliografie Reihe T Musiktonträgerverzeichnis Monatliches Verzeichnis Jahrgang: 2017 T 01 Stand: 18. Januar 2017 Deutsche Nationalbibliothek (Leipzig, Frankfurt am Main) 2017 ISSN 1613-8945 urn:nbn:de:101-201612065676 2 Hinweise Die Deutsche Nationalbibliografie erfasst eingesandte Pflichtexemplare in Deutschland veröffentlichter Medienwerke, aber auch im Ausland veröffentlichte deutschsprachige Medienwerke, Übersetzungen deutschsprachiger Medienwerke in andere Sprachen und fremdsprachige Medienwerke über Deutschland im Original. Grundlage für die Anzeige ist das Gesetz über die Deutsche Nationalbibliothek (DNBG) vom 22. Juni 2006 (BGBl. I, S. 1338). Monografien und Periodika (Zeitschriften, zeitschriftenartige Reihen und Loseblattausgaben) werden in ihren unterschiedlichen Erscheinungsformen (z.B. Papierausgabe, Mikroform, Diaserie, AV-Medium, elektronische Offline-Publikationen, Arbeitstransparentsammlung oder Tonträger) angezeigt. Alle verzeichneten Titel enthalten einen Link zur Anzeige im Portalkatalog der Deutschen Nationalbibliothek und alle vorhandenen URLs z.B. von Inhaltsverzeichnissen sind als Link hinterlegt. Die Titelanzeigen der Musiktonträger in Reihe T sind, wie sche Katalogisierung von Ausgaben musikalischer Wer- auf der Sachgruppenübersicht angegeben, entsprechend ke (RAK-Musik)“ unter Einbeziehung der „International der Dewey-Dezimalklassifikation (DDC) gegliedert, wo- Standard Bibliographic Description for Printed Music – bei tiefere Ebenen mit bis zu sechs Stellen berücksichtigt ISBD (PM)“ zugrunde.
    [Show full text]
  • 559288 Bk Wuorinen US
    AMERICAN CLASSICS JOSÉ LUIS GRECO Geografías del silencio In Passing • Swallow • Off with its Head! Duncan Gifford, Piano • Netherlands Wind Ensemble • Enigma Ensemble Czech National Symphony Orchestra • Adrian Leaper José Luis Greco (b. 1953) Geografías del silencio • In Passing • Swallow • Off with its Head! Having heard the remark several times that the titles The genesis of the next work is somewhat different. Photo: Sandra Gallardo Born in New York City, José of Spain’s most distinguished performers and ensembles. of some of my works don’t reflect more than the opening In Passing is the English translation of the Dutch title of a Luis Greco is the son of He has also composed for the Ballet Nacional de passage of any given piece (notwithstanding those that movement-theater piece by Barbara Duijfjes, for which the Spanish dancers José España and the Compañía Nacional de Danza. don’t seem to reflect any aspect of the work), this indeed this music was composed. Together, Ms. Duijfjes and I Greco and Nila Amparo, makes sense to me. If a title epitomizes the idea which negotiated the overall form, and the length and emotional and nephew of the great Composer’s note bestows the work with its first breath, the opening bars thrust of each movement, but the choice of instrumentation Metropolitan Opera star are likely to musically mirror that idea. But since from that was exclusively mine. Norina Greco. As a young- The difficulty of saying something meaningful about music moment the music takes on a life of its own, where it will Towards the end of my ten-year sojourn (1984-1994) ster, he studied piano and is fairly obvious, since music expresses things that words go after that is anybody’s guess.
    [Show full text]
  • Programa2015.Pdf
    l comienzo de una nueva edición del Encuentro de Música y Academia de Santander es siempre una excelente noticia, porque significa que estamos dando un paso más en la tarea de hacer de Cantabria una referencia en cultura, en educación y en apoyo a la juventud creativa. El Gobierno de Cantabria impulsa año a año, junto con la Fundación Albéniz, Eesta iniciativa que atrae a nuestra región a los músicos jóvenes de mayor talento de toda Europa, los pone a convivir con los maestros más prestigiosos de cada instrumento y los presenta a todos ellos diariamente en el escenario del Palacio de Festivales y en iglesias y casas de cultura de los más variados rincones de nuestra región. El resultado es una gran fiesta de la música que los aficionados esperan cada año con gran interés y que contribuye a hacer de nuestro verano cultural una de las grandes realidades musicales del panorama internacional. Quiero manifestar el agradecimiento del Gobierno Regional a todo el equipo de la Fundación Albéniz, con su Presidenta, Paloma O’Shea, a la cabeza, por el excelente trabajo que realizan. Gracias a su saber hacer y al tesón con que buscan siempre lo mejor, sin conformarse nunca con menos, los nombres de Santander y de Cantabria están hoy presentes de manera destacada en el mapa de la Europa cultural. Animo a todos nuestros conciudadanos y a las muchas personas que se acercan a Cantabria en estos días, a acudir a los conciertos del Encuentro, porque la experiencia será sin duda satisfactoria. Estoy seguro que los participantes en este XV Encuentro de Música y Academia se llevarán de nuestra tierra un recuerdo positivo y muy duradero.
    [Show full text]
  • 21 November 2014 Page 1 of 19 SATURDAY 15 NOVEMBER 2014 4:48 AM Matton, Roger (B
    Radio 3 Listings for 15 – 21 November 2014 Page 1 of 19 SATURDAY 15 NOVEMBER 2014 4:48 AM Matton, Roger (b. 1929-2004) SAT 01:00 Through the Night (b04nqv38) Danse brésilienne for 2 pianos (1946) Stravinsky, John Adams, Beethoven Ouellet-Murray Duo: Claire Ouellet & Sandra Murray (pianos) The Sydney Symphony Orchestra conducted by David 4:53 AM Robertson perform Stravinsky, John Adams and Beethoven. Satie, Erik (1866-1925), arr. for orchestra by Darius Milhaud Catriona Young presents. (1892-1974) Jack-in-the-box pantomime 1:01 AM CBC Vancouver Orchestra, Mario Bernardi (conductor) Stravinsky, Igor [1882-1971] Symphony in three movements 5:01 AM Sydney Symphony Orchestra, David Robertson (conductor) Durante, Francesco (1684-1755) Concerto No.5 in A major 1:24 AM Concerto Köln Adams, John [b.1947] Absolute jest for string quartet and orchestra 5:09 AM Australian String Quartet, Sydney Symphony Orchestra, David Odak, Krsto (1888-1965) Robertson (conductor) Madrigal (Op.11) Slovenian Chamber Choir, Vladimir Kranjcevic (conductor) 1:50 AM Beethoven, Ludwig van [1770 -1827] 5:16 AM Symphony no. 7 in A major Op.92 Mozart, Wolfgang Amadeus (1756-1791) Sydney Symphony Orchestra, David Robertson (conductor) 10 Variations in G on the aria 'Unser dummer Pöbel meint' from the opera 'La rencontre imprévue' by Christoph Willibald Gluck 2:33 AM (K. 455) Stravinsky, Igor (1882-1971) Shai Wosner (piano) Pulcinella Suite for orchestra RAI Orchestra of Turin, Otto Klemperer (conductor) 5:29 AM Haczewski, Antoni (C.18th/19th) 2:58 AM Symphony in D major Chopin,
    [Show full text]
  • Por Tercer Año Consecutivo, La Concejalía De Cultura De La Ciudad
    or tercer año consecutivo, la Concejalía de Cultura de la ciudad de Tres Cantos, ha tenido a bien acoger, dentro de sus programas de P actividades culturales, la celebración de un Ciclo de Música Contemporánea y dadas las características de vanguardia y modernidad que dicho municipio posee, el desarrollo de los ciclos ya celebrados, además de cumplir el objetivo de reunir a compositores e intérpretes de reconocido prestigio nacional e internacional en un entorno propicio para presentar sus últimas obras y tendencias, nos ha proporcionado la oportunidad de acceder a un área de la Música cuyo conocimiento y disfrute está al alcance sólo de unos pocos. ara este nuevo curso, la Asociación Cultural “Ars Voluptas”, ante el éxito de afluencia de público, compositores e intérpretes de los P pasados ciclos, y siguiendo su trayectoria de dar a conocer los distintos estilos, épocas, etc. de la Música, presenta un proyecto sumamente interesante: III CICLO DE MÚSICA CONTEMPORÁNEA “AUDITORIO TRES CANTOS” Domingo 6 de Abril de 2003 Homenaje a Carmelo Bernaola Sax Ensemble Director artístico: Francisco Martínez Director musical: Javier Jacinto. Francisco Martínez ......... Saxofones Alto y Soprano Antonio Felipe................. Saxofón Alto Luis Miguel Castellanos.. Saxofón Tenor José Manuel Zaragoza ... Saxofón Barítono Rafael Fernández ........... Saxofones Kayoko Morimoto............ Piano Antonio Domingo ............ Percusión Luis M. Fernández .......... Percusión Manuel Guerrero............. Flauta (artista invitado) PROGRAMA I Parte Prologo................................Carmelo
    [Show full text]