21.10.2018 Donaueschinger Musiktage 18.–21

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21.10.2018 Donaueschinger Musiktage 18.–21 18.–21.10.2018 Donaueschinger Musiktage 18.–21. 10. 2018 Schirmherr S. D. Heinrich Fürst zu Fürstenberg Veranstalter Gesellschaft der Musikfreunde Donaueschingen Donau- in Zusammenarbeit mit der Stadt Donaueschingen, dem Südwestrundfunk und dem SWR Experimentalstudio. eschin- Förderer Gefördert durch die Kulturstiftung des Bundes, das Land Baden-Württemberg und die Ernst von Siemens Musikstiftung. ger Musik- tage Inhaltsverzeichnis 6 Vorwort VERANSTALTUNGEN 1–11 88 6 148 11 10 Comic Essay 20 1 Podiumsdiskussion Klaus Lang Jānis Petraškevičs Tine Fetz und Vitamin B – Beziehungen parthenon Dead Wind Steve Cityhouse im Musikleben Agata Zubel Hermann Meier Chamber Piano Concerto Stück für großes Orchester und 26 2 Rolf Wallin Klavier vierhändig, HMV 62 Alessandra Novaga Seven Disobediences Benedict Mason Fassbinder Wunderkammer Ricochet 96 7 32 3 Georges Aperghis Ivan Fedele Thinking Things KLANGKUNST Air on Air 164 Younes Baba-Ali Malin Bång 108 8 170 Carlos Gutiérrez Quiroga splinters of ebullient rebellion NOWJazz-Session und Tatiana López Churata Isabel Mundry Sten Sandell 182 Magdi Mostafa Mouhanad borduna heterotopia 188 Liping Ting Marco Stroppa donaueschingen 194 Zimoun Come Play With Me 116 9 50 4 Eduardo Moguillansky RAHMENPROGRAMM Oscar Strasnoy Resilienztraining 202 Kommodengespräche d’Amore Mirela Ivičević 204 Sonderveranstaltungen Isabel Mundry CASE WHITE 220 Defragmentation Hey! – Transformationen Koka Nikoladze eines Augenblicks 21.10.18 226 Interpreten Brigitta Muntendorf Francesco Filidei 280 Förderer und Unterstützer BALLETT FÜR ELEVEN BALLATA N. 7 281 Impressum 132 10 284 Spielplan und Lageplan 70 5 Akustische Spielformen Marcus Schmickler Martin Brandlmayr Sky Dice / Mapping the Studio Vive les fantômes Florian Hecker Carsten Schneider Synopsis As Texture Die Gefahren eines Jahres Enno Poppe im Deutschlandfunk Rundfunk 6 Vorwort 7 Verehrtes Publikum der Donaueschinger Musiktage, bei Manipulation und Gewalt. Bei Isabel Mundry, die in Hey! das Münchener Attentat vom Juli 2016 in den Mittelpunkt rückt und man schaue einmal, wie die Werke, die an diesem Wochenende in Mouhanad ihre Gespräche mit einem Geflüchteten aus Syrien in Donaueschingen erklingen, miteinander verbunden sind, wie sie vertont. Malin Bång greift in ihrem Orchesterstück Prozesse von sich ergänzen, wie sie gleiche und ähnliche Sujets aufgreifen. Man Vereinnahmung und Meinungsbildung in den Medien auf – ein entdeckt dann Themenfelder und Bezugspunkte, durch die die Werke prekäres Phänomen der Gegenwart, das hier als musikalische Meta- wie ein Netz auf vielfältige Weise miteinander verwoben sind. pher greifbar wird. Um diese Metapher zu entwickeln verwendet sie aber nicht Computer oder Smartphones, sondern altmodische Alte Instrumente – das ist ein mögliches Themenfeld des diesjährigen Schreibmaschinen als Instrumente. Auch Bång blickt also – tech- Festivaljahrgangs. Oscar Strasnoy schreibt für das Barock-Instrument nisch gesehen – zurück. Viola d‘amore, Ivan Fedele für das einst von der Bassklarinette verdrängte Bassetthorn. Alte Instrumente auch bei Florian Hecker Ein solcher Assoziationsstreifzug durch das Programm der dies- und Marcus Schmickler, die auf heute überholter, einst aber die jährigen Musiktage kreist also um die Themen Manipulation und Zukunft verheißender Hardware aus dem Freiburger Experimental- Gesellschaft, Gewalt und Konditionierung, Mensch und Maschine, studio musizieren, auf historischen Synthesizern oder Klangwand- Medium und Medien, Instrument und Technik. Er ist nur eine von lern. Enno Poppe arbeitet mit Klängen aus der Pionierzeit der vielen möglichen Verkettungen, die sich unter den Stücken vornehmen elektronischen Musik. Er erinnert an die Bedeutung des Rundfunks lassen, nur eine mögliche Lesart des diesjährigen Programms. für die Entstehung der elektronischen Musik und hinterfragt Ich bin sicher, dass jede/r Hörer*in eigene Bezugspunkte findet, gleichzeitig ihre Historie. Es geht also auch um Medien. Alessandra eigene Themen setzt und hoffentlich mit vielen Anregungen, Novaga feiert einen heroischen Moment der Kinogeschichte, Ideen und produktiven Irritationen nach Hause fährt. nämlich die Autorenfilme von Rainer Werner Fassbinder, die sie liebevoll umspielt und kommentiert. Schließlich ist da Brigitta Beim Hören und Erkunden gute Ohren wünscht Ihnen, Muntendorf, die Videokamera, Beamer und Leinwandstoff so ver- wendet, dass ein Hybrid zwischen realer und projizierter Existenz, Björn Gottstein zwischen dem Musiker und seinem Abbild entsteht. (Künstlerischer Leiter der Donaueschinger Musiktage) Das Verhältnis von Mensch und Maschine ist ein weiteres Themen- feld der diesjährigen Musiktage. Es begegnet einem bei Marco Stroppa, der ein Konzert für Lautsprecher und Orchester geschrieben hat, mit einem Solisten aus der Maschine. Bei Georges Aperghis, der die Grenze zwischen Mensch und Maschine auf spektakuläre Weise erkundet. Bei Koka Nikoladze, der Computer den Musikern Anweisungen erteilen lässt, bei Benedict Mason, der die Orchester- musiker vereinzelt, den Orchesterklang entgrenzt, bei Eduardo Moguillansky, der mit Plattenspielern und modifzierten Blechinstru- menten Aspekte der Konditionierung untersucht. Womit wir im Bereich der politisch und gesellschaftlich brisanten Themen sind, Deutsch 8 Vorwort 9 Dear visitors of the Donaueschingen Festival, This takes us to the realm of politically and socially charged topics, of manipulation and violence, and to Isabel Mundry, who focuses on take a look at how the works that will be heard in Donaueschingen the Munich attack of July 2016 in Hey! and sets her conversations this weekend are connected, how they complement each other, with a refugee from Syria to music in Mouhanad. Malin Bång‘s how they take up the same or similar subjects. In doing so, one orchestral piece deals with processes of cooptation and opinion- discovers thematic areas and points of reference that connect the forming in the media – a precarious contemporary phenomenon works in manifold ways, like points in a network. that here becomes tangible as a musical metaphor. She does not use computers or smartphones to develop this metaphor, however, Historical instruments – this is one possible thematic area of this but employs old-fashioned typewriters as instruments. So Bång year’s festival. Oscar Strasnoy writes for the Baroque viola d’amore, too – technologically speaking – looks back. while Ivan Fedele uses the basset horn, an instrument that was replaced by the bass clarinet. Historical instruments also appear This brief associative glance through the programme of this year’s in works by Florian Hecker and Marcus Schmickler, who create festival, then, touches on the topics of manipulation and society, music on obsolete, yet once-futuristic hardware from the Freiburg violence and conditioning, human and machine, medium and Experimentalstudio, using historical synthesisers or sound proces- media, instrument and technology. It is only one of many possible sors. Enno Poppe works with sounds from the pioneering days of concatenations that can be found between the pieces, only one electronic music; he reminds us of the importance of radio in the possible reading of this year’s programme. I’m sure that every listener development of electronic music, questioning its history at the same will find their own points of reference, their own topics and hope- time. So media are also a subject. Alessandra Novaga celebrates fully go home with a great deal of stimuli, ideas and productive a heroic moment in film history, namely the auteur films of Rainer confusion. Werner Fassbinder, which she lovingly plays with and comments upon. And finally there’s Brigitta Muntendorf, who uses a video I wish you good ears for all your listening and exploring, camera, projector and canvas in a way that creates a hybrid of real and projected existence, between the musician and their image. Björn Gottstein (Artistic Director of the Donaueschingen Festival) The relationship between human and machine is a further thematic area of this year’s festival. We encounter it in the music of Marco Stroppa, who has written a concerto for loudspeaker and orchestra with a soloist from the machine; of Georges Aperghis, who explores the boundary between human and machine in spectacular fashion; of Koka Nikoladze, who lets computers give instructions to the musicians; of Benedict Mason, who uses the orchestral musicians as individuals and de-restricts the sound of the orchestra; or of Eduardo Moguillansky, who examines aspects of conditioning with record players and modified brass instruments. English 10 Comic Essay 11 Text: Steve Cityhouse, Zeichnung: Tine Fitz 12 Comic Essay 13 Text: Steve Cityhouse, Zeichnung: Tine Fitz 14 Comic Essay 15 Text: Steve Cityhouse, Zeichnung: Tine Fitz 16 Comic Essay 17 Text: Steve Cityhouse, Zeichnung: Tine Fitz 18 Veranstaltungen 1–11 20 Konzert 5 21 Museum Art.Plus, 18.10.2018, 20 Uhr 1 Museum Art.Plus Podiumsdiskussion Donnerstag, 18.10.2018, 20 Uhr Thema Musik live Vitamin B – Beziehungen im Musikleben Megumi Kasakawa und Garth Knox, Viola Podium mit Isabel Mundry (Komponistin) Moderation: Hervé Boutry (Manager) Susanne Benda und Stefan Fricke Viktor Schoner (Intendant) (auf Deutsch mit englischer Übersetzung) Musik von Peter Eötvös désaccord 2 in memoriam B. A. Zimmermann für zwei Violas (2001/2018) Uraufführung, 8 Min. Elena Mendoza Contra-dicción für zwei Violas (2001) 1. No hay 2. Caminos, hay que 3. Caminar 11 Min. In Zusammenarbeit mit BR-Klassik und hr2-kultur. BR Klassik live, Sendung in SWR2, 20.10.2018,
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