DOCSLIB.ORG

Saison 2010-2011

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Saison 2010-2011 Saison 2010-2011 PALAZZETTO BRU ZANE CENTRE DE MUSIQUE ROMANTIQUE FRANÇAISE e suis particulièrement heureuse, à l’occasion de Le réseau d’interlocuteurs dans lequel le Palazzetto la publication de la brochure de la deuxième sai- Bru Zane s’intègre peu à peu souhaite favoriser tout J son du Palazzetto Bru Zane, d’établir un bilan très autant la diffusion des concerts que la circulation du enthousiasmant de la première année d’existence du savoir. La saison 2010-2011 est l’occasion d’élargir ces Centre de musique romantique française. Les échos de coopérations : à ce titre, nous sommes heureux et fiers la presse, du milieu professionnel et des mélomanes de de collaborer avec les nombreux partenaires présents plusieurs pays ont dès l’inauguration d’octobre 2009, dans cette nouvelle brochure, et je les remercie de leur révélé un intérêt général pour le répertoire roman- engagement à nos côtés. Enfin, au-delà de la diffusion, tique français. Ils ont conforté la Fondation Bru dans la Fondation Bru est tout particulièrement attentive à le pari d’œuvrer pour la valorisation de ce patrimoine la question de l’enseignement et de la transmission de culturel. Le thème du premier festival (Les sources du ce répertoire aux jeunes générations. C’est pourquoi romantisme français, octobre 2009) a d’emblée permis la saison 2010-2011 introduit un nouveau champ d’ac- d’aiguiser la curiosité du public européen et de faire tivités : projets pédagogiques, soutien à des concours redécouvrir des œuvres aux qualités insoupçonnées, internationaux et expériences originales d’insertion grâce à l’engagement d’artistes et de chercheurs qui professionnelle de jeunes artistes. ont accepté de participer à cette aventure musicale et Plusieurs concerts donnés à Venise ou dans d’autres musicologique. villes européennes nous font espérer que les activités du La recherche est au cœur des activités du Centre. Palazzetto ont d’ores et déjà trouvé un public passionné Des découvertes récentes ont abouti à la publication et curieux. Il conviendra de savoir chaque année main- et à l’exécution, l’an passé, d’œuvres jusqu’alors iné- tenir et renouveler cet intérêt ; c’est l’ambition de cette dites, signées Grétry, Hérold, Debussy, Berlioz, David deuxième saison qui, j’en suis persuadée, fera remon- ou encore Hyacinthe Jadin. En 2010/2011, ce travail se ter des profondeurs de l’oubli d’autres pépites de cette poursuit avec des pièces ambitieuses : opéras, sympho- Atlantide musicale qu’est le xixe siècle français. Cette nies ou concertos. Cette intensification des activités mission est d’autant plus belle qu’elle s’adresse finale- scientifiques se traduit également par un nombre accru ment à la sensibilité de l’âme aussi bien qu’à l’exigence de colloques, occasion par excellence d’échanges et de de l’esprit. découvertes. Docteur Nicole Bru, présidente 3 LA SAISON a saison 2010-2011 du Palazzetto Bru Zane 2010-2011 espère révéler de nouvelles facettes du roman- Ltisme musical français : autour de personnalités emblématiques – Luigi Cherubini et César Franck – un siècle tout entier reprend vie à travers plus d’une cen- taine de concerts et de spectacles. Le 250e anniversaire de la naissance de Luigi Cherubini (1760-1842) offre l’opportunité de mettre en évidence le rôle déterminant que ce grand artiste joua dans l’histoire de la sensibilité musicale française. Né à Florence, mort à Paris, admiré autant par Marie- Antoinette que par Louis-Philippe, il est l’un des por- te-paroles les plus éloquents du premier romantisme français ; l’un des plus universels à coup sûr ! Siégeant à l’Institut et dirigeant le Conservatoire, Cherubini a pu apparaître comme un des champions de l’aca- démisme : c’est oublier l’originalité de nombre de ses compositions, dont la majorité renouvela le répertoire en son temps. Ses grands opéras, ses opéras-comiques, ses motets, ses quatuors… Le festival d’automne Luigi Cherubini et les premiers romantiques fait entendre un florilège de pages connues ou encore inédites de cet auteur, mais aussi des œuvres rares de pionniers qui, à ses côtés, « inventèrent » la musique du xixe siècle : Méhul, Kreutzer, Jadin, Onslow, Hérold… 4 C’est à la génération des derniers élèves de dizaine d’ensembles, jeunes interprètes faisant leurs Cherubini qu’il appartiendra de mettre en musique les premiers pas ou artistes à la carrière déjà confirmée. spectacles, les fêtes et les salons du Paris de Napoléon III Cette nouvelle saison prolonge les grandes redé- et de la Belle Époque. Le festival de printemps Du couvertes de l’année précédente : les inédits révélés Second Empire à la Troisième République évoque le foi- seront plus nombreux encore, qu’il s’agisse d’opéras sonnement artistique de cette période, marquée par un de Kreutzer et Cherubini, d’une cantate de Dukas, renouvellement du style français au contact d’influen- d’une symphonie de Joncières, de quatuors d’Onslow ces aussi diverses que celles de Verdi et de Wagner. et Reicha ou de sonates de Widor, Farrenc et Hérold… Partagés entre l’admiration pour ces modèles et l’exal- Grâce à des partenariats de plus en plus nombreux, ces tation d’un art typiquement français, ouverts sur les œuvres et bien d’autres circulent dans le monde entier « musiques de l’avenir » autant que sur celles du passé, afin d’être proposées à un public aussi large que possi- les compositeurs de cette époque imaginèrent un art ble. La programmation du Palazzetto Bru Zane rayonne tout en demi-teinte et en suggestion. Jamais, peut-être, ainsi en Italie, en France, en Angleterre, en Allemagne, Paris ne connut une telle diversité, à l’heure où Bizet, en Suisse et en Belgique mais également en Autriche, Berlioz, Gounod, Massenet et Offenbach trônaient au en Slovaquie, en République tchèque, en Pologne, en faîte de leur gloire et où la jeune génération des Lalo, Chine, en Corée et jusqu’au Canada. Pierné, Charpentier et d’Indy exploraient de nouveaux Les nombreux artistes associés à la démarche du univers sonores. Une figure emblématique est tout par- Palazzetto Bru Zane sont les acteurs clés de cette redé- ticulièrement mise en avant à l’occasion de ce festival, couverte d’un patrimoine encore méconnu : leur talent, celle de César Franck : forgé en marge des institutions leur enthousiasme, leur culture, et surtout leur colla- officielles, son style si caractéristique deviendra pour- boration souvent amicale ont été les fils conducteurs de tant un modèle pour nombre de ses successeurs. l’élaboration de cette nouvelle saison. Remercions-les Entre ces deux festivals, Le Salon romantique dès à présent avant de les applaudir chaleureusement accompagne durant l’hiver les festivités du Carnaval très bientôt ! vénitien en proposant une « carte blanche » à une L’équipe du Palazzetto Bru Zane 5 SOMMAIRE 9 CONCERTS ET SPECTACLES 10 Festival Luigi Cherubini (1760-1842) et les premiers romantiques 36 Festival Le salon romantique 44 Festival Du Second Empire à la Troisième République 77 PROJETS PÉDAGOGIQUES, CONCOURS ET INSERTION PROFESSIONNELLE 78 Jeune Orchestre atlantique 79 CNSM de Paris et Haute École de musique – Genève 80 CRR de Paris et Pôle Supérieur de Paris – Boulogne-Billancourt 81 Concours Rostropovitch 82 Concours international de musique de chambre de Lyon 83 Paris International Opera Competition 85 ACTIVITÉS SCIENTIFIQUES 86 Colloques et journées d’études 90 Thèmes de recherche 103 PUBLICATIONS 104 Livres 105 Publication numérique 106 Partitions 111 Coproductions discographiques 117 PARTENAIRES 118 Fondation Bru 120 Autres partenaires 135 INFORMATIONS PRATIQUES 137 Le Palazzetto Bru Zane 140 Équipe 141 Accès 144 Calendrier général des colloques, concerts et spectacles 160 Index 172 Réservation et tarifs 174 Calendrier des concerts à Venise 7 CONCERTS ET SPECTACLES 9 FESTIVAL | 2 OCTOBRE – 2 NOVEMBRE 2010 Luigi Cherubini (1760-1842) et les premiers romantiques 10 omptant parmi les fondateurs du romantisme Eliza (1794), Médée (1797), L’Hôtellerie portugaise (1797) musical français, réformateur du style sacré, et surtout Les Deux Journées (1800) saluées en leur Cs’adonnant à tous les genres avec une prédilec- temps à travers toute l’Europe. Son inclination contre- tion particulière pour le théâtre lyrique, Luigi Cherubini révolutionnaire pendant la Terreur et ses relations très (1760-1842) pâtit pourtant d’une double infortune : celle difficiles avec Napoléon le tinrent toutefois quelque peu d’appartenir à une période encore mésestimée de la à l’écart des scènes parisiennes sous l’Empire. Sa vérita- musique française (1800-1830, des Lumières au roman- ble carrière institutionnelle débuta avec la Restauration : tisme) ainsi que de sa réputation d’artiste officiel (direc- nommé d’abord maître de la Chapelle du roi en 1816, il teur du Conservatoire de 1822 à sa mort, il fait figure de fut bientôt promu directeur du Conservatoire. À ce poste « Monsieur » en 1830, lorsque tonne la Symphonie fan- clef, il régna, vingt ans durant, sur les destinées des tastique). Une visite à Paris en 1785, sa présentation à musiciens français et étrangers attirés par la notoriété Marie-Antoinette par le violoniste Giambattista Viotti, internationale de cette institution créée en 1795. Enfin décidèrent de son installation en France. Son apparte- couvert d’honneurs, partie prenante de la naissance nance à la prestigieuse Société olympique (organisation de la Société des concerts du Conservatoire, Cherubini de concert affiliée à une loge maçonnique fréquentée assista au déferlement rossinien sur Paris, au renou- par la haute aristocratie parisienne) lui ouvrit sans doute veau de l’opéra-comique « comique », à la découverte les portes du milieu musical. Mais sa première composi- de Beethoven par le public français et à l’affirmation du tion pour l’Académie royale de musique, Démophon, ne « grand opéra » de Halévy et Meyerbeer. 1800-1830 : ère remporta pas le succès attendu. La notoriété lui vint sous du vide décidément bien remplie dans l’histoire de la la Révolution où il signa, coup sur coup, une poignée de musique, dont Cherubini est, avec Méhul et Spontini, le chefs-d’œuvre injustement oubliés : Lodoïska (1791), plus illustre représentant.
Load more

Recommended publications
  • AUTUNNO in MUSICA Festival De Musique Classique
    AUTUNNO IN MUSICA Festival de musique classique 16-30 OCTOBRE 2014 Le festival Autunno in Musica fête, en 2014, sa quatrième année d’existence en prolongeant ses ambitions patrimoniales, qui font que le passé revit grâce au présent et qu’il rend le présent plus vivant. Il met, comme toujours, l’accent sur le lieu dans lequel les concerts s’inscrivent, car c’est en partie à la mémoire des compositeurs qui vécurent dans les murs de la Villa Médicis qu’il se consacre, tout en s’ouvrant à une vision renouvelée de la musique écrite entre le XVIIIe siècle et le début du XXe, entre la France et l’Italie. Cette année voisineront certaines « vedettes » du Prix de Rome, comme Claude Debussy et André Caplet, d’autres en pleine réhabilitation comme Théodore Dubois, d’autres enfin dont un vrai travail de redécouverte permet d’apprécier la qualité, comme Gaston Salvayre. Mais Autunno in Musica n’oublie pas non plus certains « refusés » du concours, qu’ils soient « non-récompensés » comme Benjamin Godard et Ernest Chausson, ou seulement second Prix de Rome comme Nadia Boulanger et – ce fut le grand scandale de 1905 – Maurice Ravel. Autunno in Musica fait aussi cette année la part belle aux femmes compositrices, telles Marie Jaëll, Henriette Renié ou encore Cécile Chaminade. Pour défendre cette musique, il fallait que soient rassemblés les meilleurs interprètes actuels, avec un intérêt particulier porté à la jeune génération, capable de lectures audacieuses et inattendues : c’est le cas du jeune harpiste soliste de l’Opéra de Paris, Emmanuel Ceysson, du Trio Arcadis (2e prix du Concours international de musique de chambre de Lyon), de la mezzo-soprano Isabelle Druet (lauréate du Concours Reine Elizabeth et plus récemment du parcours Rising Star), ainsi que du Quatuor Giardini et du pianiste David Bismuth.
    [Show full text]
  • Antoine De LHOYER (1768-1852) Complete Works for Guitar Trio and Quartet Trio Concertant • Trio No
    Antoine de LHOYER (1768-1852) Complete Works for Guitar Trio and Quartet Trio concertant • Trio No. 2 • Air varié et dialogue Jørgen Skogmo, Jens Franke, Oskar Werninge, Tim Pells, Guitars Antoine de Lhoyer (1768-1852) by the Russian treasury. He was a favourite of the whim and fashion, he no longer composed. And hadn’t for Complete Works for Guitar Trio and Quartet Tsaritsa, Elizabeth Alexeievna (Princess Louise of twenty-five years. Not since the publication in Paris of the Baden), who, when he left Russia in 1812, gave him a Grand Duo for Violin and Guitar, Op. 45, in 1826. Beethoven’s French contemporary Antoine de Lhoyer, des Princes (1791-92, 1799-1800). From 1794 to 1797 he 5,500 roubles ‘handshake’ (exceeding Boïeldieu’s annual ‘What instrument so completely allows us to live, for a royalist and professional soldier, was born in Clermont- aligned himself with Franz II, last of the Holy Roman salary as court composer). The popularity of the guitar time, in a world of our own imagination?’ (The Giulianiad, Ferrand in the Auvergne. He died in Paris at the age of Emperors, fighting unsuccessful Habsburg campaigns around the royal houses and boudoirs of Europe, often in 1833). Sets of variations, romances and dances feature 83, two and a half years after Chopin, during the last days against the French (Napoleon entering the arena in preference to keyboard or harp, is well attested. Lhoyer inevitably in Lhoyer’s catalogue. But, more unexpectedly of the short-lived Second Republic. Not much is known 1796). We may presume his trusted guitar went with him, published a number of works in St Petersburg (1803-12), for his day, and supporting Micheli’s view that ‘we can about him, his bourgeois origins, nor with whom he as with other soldier-players – Fernando Sor, François de several inscribed to members of the nobility, among them suppose for him a serious and in-depth musical training’, studied – surprisingly, Fétis’s Biographie universelle from Fossa and Leonhard von Call most famously.
    [Show full text]
  • Ernest Guiraud: a Biography and Catalogue of Works
    Louisiana State University LSU Digital Commons LSU Historical Dissertations and Theses Graduate School 1990 Ernest Guiraud: A Biography and Catalogue of Works. Daniel O. Weilbaecher Louisiana State University and Agricultural & Mechanical College Follow this and additional works at: https://digitalcommons.lsu.edu/gradschool_disstheses Recommended Citation Weilbaecher, Daniel O., "Ernest Guiraud: A Biography and Catalogue of Works." (1990). LSU Historical Dissertations and Theses. 4959. https://digitalcommons.lsu.edu/gradschool_disstheses/4959 This Dissertation is brought to you for free and open access by the Graduate School at LSU Digital Commons. It has been accepted for inclusion in LSU Historical Dissertations and Theses by an authorized administrator of LSU Digital Commons. For more information, please contact [email protected]. INFORMATION TO USERS The most advanced technology has been used to photograph and reproduce this manuscript from the microfilm master. UMI films the text directly from the original or copy submitted. Thus, some thesis and dissertation copies are in typewriter face, while others may be from any type of computer printer. The quality of this reproduction is dependent upon the quality of the copy submitted. Broken or indistinct print, colored or poor quality illustrations and photographs, print bleedthrough, substandard margins, and improper alignment can adversely affect reproduction. In the unlikely event that the author did not send UMI a complete manuscript and there are missing pages, these will be noted. Also, if unauthorized copyright material had to be removed, a note will indicate the deletion. Oversize materials (e.g., maps, drawings, charts) are reproduced by sectioning the original, beginning at the upper left-hand corner and continuing from left to right in equal sections with small overlaps.
    [Show full text]
  • TOCC0362DIGIBKLT.Pdf
    THÉODORE DUBOIS: CHAMBER MUSIC by William Melton (Clément-François) Théodore Dubois was born in Rosnay (Marne) on 24 August 1837 into an unmusical family. His father was in fact a basket-maker, but saw to it that a second-hand harmonium was purchased so that his son could receive his first music-lessons from the village cooper, M. Dissiry, an amateur organist. The pupil showed indications of strong musical talent and at the age of thirteen he was taken on by the maître de chapelle at Rheims Cathedral, Louis Fanart, a pupil of the noted composers Jean-François Lesueur and Alexandre-Étienne Choron (the boy made the ten-mile journey from home to Rheims and back each week on foot). When the Paris Conservatoire accepted Théodore as a student in 1853, it was the mayor of Rosnay, the Viscount de Breuil, who supplied the necessary funds (prompted by Théodore’s grandfather, a teacher who also served as secretary in the mayor’s office). While holding organ posts at Les Invalides and Sainte Clotilde, Dubois embraced studies with Antoine François Marmontel (piano), François Benoist (organ), François Bazin (harmony) and Ambroise Thomas (composition). Dubois graduated from the Conservatoire in 1861, having taken first prize in each of his classes. He also earned the Grand Prix de Rome with his cantata Atala, of which the Revue et Gazette musicale wrote: The cantata of M. Dubois is certainly one of the best we have heard. The poetic text of Roussy lacked strong dramatic situations but still furnished sufficient means for M. Dubois to display his real talent to advantage.
    [Show full text]
  • A History of the French in London Liberty, Equality, Opportunity
    A history of the French in London liberty, equality, opportunity Edited by Debra Kelly and Martyn Cornick A history of the French in London liberty, equality, opportunity A history of the French in London liberty, equality, opportunity Edited by Debra Kelly and Martyn Cornick LONDON INSTITUTE OF HISTORICAL RESEARCH Published by UNIVERSITY OF LONDON SCHOOL OF ADVANCED STUDY INSTITUTE OF HISTORICAL RESEARCH Senate House, Malet Street, London WC1E 7HU First published in print in 2013. This book is published under a Creative Commons Attribution- NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International (CC BY- NCND 4.0) license. More information regarding CC licenses is available at https://creativecommons.org/licenses/ Available to download free at http://www.humanities-digital-library.org ISBN 978 1 909646 48 3 (PDF edition) ISBN 978 1 905165 86 5 (hardback edition) Contents List of contributors vii List of figures xv List of tables xxi List of maps xxiii Acknowledgements xxv Introduction The French in London: a study in time and space 1 Martyn Cornick 1. A special case? London’s French Protestants 13 Elizabeth Randall 2. Montagu House, Bloomsbury: a French household in London, 1673–1733 43 Paul Boucher and Tessa Murdoch 3. The novelty of the French émigrés in London in the 1790s 69 Kirsty Carpenter Note on French Catholics in London after 1789 91 4. Courts in exile: Bourbons, Bonapartes and Orléans in London, from George III to Edward VII 99 Philip Mansel 5. The French in London during the 1830s: multidimensional occupancy 129 Máire Cross 6. Introductory exposition: French republicans and communists in exile to 1848 155 Fabrice Bensimon 7.
    [Show full text]
  • Castil-Blaze (1784-1857)
    1/17 Data Castil-Blaze (1784-1857) Pays : France Langue : Français Sexe : Masculin Naissance : Cavaillon (Vaucluse), 01-12-1784 Mort : Paris (France), 11-12-1857 Activité commerciale : Éditeur Note : Musicographe, compositeur, librettiste et traducteur de livrets. - Critique musical au "Journal des débats" (1822-1832). - Éditeur de musique (à partir de 1821) Domaines : Musique Autres formes du nom : Castil- Blaze (1784-1857) François-Henri-Joseph Blaze (1784-1857) ISNI : ISNI 0000 0001 2098 8181 (Informations sur l'ISNI) Castil-Blaze (1784-1857) : œuvres (500 ressources dans data.bnf.fr) Œuvres textuelles (150) Lettres à Émilie sur la musique (1840) De l'opéra en France (1820) Voir plus de documents de ce genre Œuvres musicales (280) Dieu que j'adore À l'aventure (1857) (1857) L'embuscade et le combat L'attente de l'ennemi (1857) (1857) data.bnf.fr 2/17 Data Benedictus. Voix (3), orgue. La majeur Le vin de l'étrier (1857) (1857) L'harmonica La chasse (1857) (1857) Chanson de Roland La marquise de Brinvilliers (1856) (1831) "Anna Bolena" "Anna Bolena" (1830) (1830) de Gaetano Donizetti de Gaetano Donizetti avec Castil-Blaze (1784-1857) comme Traducteur avec Castil-Blaze (1784-1857) comme Auteur du texte "Moïse et Pharaon" La forêt de Sénart (1827) (1826) de Gioachino Rossini avec Castil-Blaze (1784-1857) comme Arrangeur "Oberon. J 306" "Oberon. J 306" (1825) (1825) de Carl Maria von Weber de Carl Maria von Weber avec Castil-Blaze (1784-1857) comme Auteur de la réduction musicale avec Castil-Blaze (1784-1857) comme Traducteur "Oberon. J 306" La fausse Agnès (1825) (1824) de Carl Maria von Weber avec Castil-Blaze (1784-1857) comme Auteur du texte "Euryanthe.
    [Show full text]
  • The Negotiation of Nationalism in Nineteenth-Century Russian Opera
    Not Russian Enough The Negotiation of Nationalism in Nineteenth-Century Russian Opera R H ©?=>> Rutger Helmers Print production by F&N Boekservice Typeset using: LATEX ?" Typeface: Linux Libertine Music typesetting: LilyPond Not Russian Enough: The Negotiation of Nationalism in Nineteenth-Century Russian Opera Niet Russisch genoeg: nationalisme en de negentiende-eeuwse Russische operapraktijk (met een samenvatting in het Nederlands) P ter verkrijging van de graad van doctor aan de Universiteit Utrecht op gezag van de rector magniVcus, prof. dr. G. J. van der Zwaan, ingevolge het besluit van het college voor promoties in het openbaar te verdedigen op donderdag ? februari ?=>? des ochtends te >=.@= uur door Rutger Milo Helmers geboren op E november >FE= te Amersfoort Promotor: Prof. dr. E. G. J. Wennekes Co-promotor: Dr. M. V. Frolova-Walker Contents Preface · vii Acknowledgements · viii Preliminary Notes · x List of Abbreviations · xiii Introduction: The Part and the Whole · > Russia and the West · C The Russian Opera World · >= The Historiographical Legacy · >B Russianness RedeVned · ?> The Four Case Studies · ?A > A Life for the Tsar · ?F Glinka’s Changing Attitude to Italian Music · @@ The Italianisms of A Life for the Tsar · @F Liberties · BA Reminiscences · C> Conclusion · CB v vi CON TEN TS ? Judith · CD Serov the Cosmopolitan · D= Long-Buried Nationalities · E> Judith and Russianness · FE Conclusion · >=D @ The Maid of Orléans · >>> The Requirements of the Operatic Stage · >>C Schiller, The Maid, and Grand Opera Dramaturgy · >?>
    [Show full text]
  • 02-Pasler PM
    19TH CENTURY MUSIC Deconstructing d’Indy, or the Problem of a Composer’s Reputation JANN PASLER The story of a life, like history, is an invention. notion of someone well after their death—the Certainly the biographer and historian have roles social consensus articulated by the biographer— in this invention, but so too does the composer as well as the quasi-historical judgment that for whom making music necessarily entails we make with the distance of time. This often building and maintaining a reputation. Reputa- produces the semblance of authority, the au- tion is the fruit of talents, knowledge, and thority of one manifest meaning. achievements that attract attention. It signals In reality, reputation is also the result of the renown, the way in which someone is known steps taken during a professional life to assure in public or the sum of values commonly asso- one’s existence as a composer, a process in- ciated with a person. If it does not imply public volving actions, interactions, and associations admiration, it does suggest that the public takes as well as works. This includes all efforts to an interest in the person in question. The ordi- earn credibility, respect, distinction, and finally nary sense of the word refers to the public’s prestige. As Pierre Bourdieu has pointed out, these inevitably take place in a social space, be it of teachers, friends and enemies, social and professional contacts, institutions, jobs, awards, A previous version of this article, here expanded, appeared in French as “Déconstruire d’Indy,” Revue de musicologie or critics any of whom may influence the con- 91/2 (2005), 369–400, used here by permission.
    [Show full text]
  • De L'opéra-Comique
    Adolphe Adam, porte-parole de «l’école française» de l’opéra-comique. Inventaire et étude synthétique de ses critiques musicales (1833-1856) Matthieu Cailliez (Université Grenoble Alpes) [email protected] La plupart des articles biographiques consacrés au compositeur Adolphe Adam (1803-1856) notent que l’auteur des opéras-comiques Le Chalet et Le Postillon de Lonjumeau, et du ballet Giselle, fils de Jean-Louis Adam (1758-1848), professeur de piano au Conservatoire de Paris pendant quarante-six ans, se dédie à la critique musicale à partir de 1848, après avoir perdu sa fortune dans la tentative avortée d’instaurer un nouveau théâtre lyrique à Paris, l’Opéra-National. Cette affirmation mérite d’être relativisée. S’il est vrai qu’Adam collabore activement entre 1848 et 1856 avec deux quotidiens politiques, Le Constitutionnel, puis L’Assemblée Nationale, essentiellement pour des raisons d’ordre économique et suite aux encouragements de l’ancien directeur de l’Opéra de Paris, Louis-Désiré Véron, le compositeur est loin d’être un novice en matière de critique musicale. Adam fait notamment partie de la liste officielle des rédacteurs de la Revue et Gazette musicale de Paris et du Ménestrel dans les années 1830, puis de La France musicale dans les années 1840. Notre inventaire inédit des critiques musicales d’Adam, présenté en ligne1, nous a permis de relever plus de trois cent cinquante articles signés de son nom, publiés dans une quinzaine de journaux ou périodiques parisiens entre 1833 et 1856. Les sujets musicaux abordés par le compositeur sont très variés et sont bien loin de se limiter à la vingtaine d’articles, essentiellement d’ordre biographique, réunis dans les deux recueils posthumes intitulés Souvenirs d’un musicien et Derniers souvenirs d’un musicien, publiés respectivement en 1857 et 1859.
    [Show full text]
  • Quand L'orchestre S'emmêle
    Saison 2014/2015 www.orchestre-avignon.com Constitué à la fin du XVIIIe siècle, l’Orchestre Régional Avignon Provence appartient à ces orchestres qui, depuis longtemps, structurent la vie musicale française et accomplissent les missions de service public. Il est une vitrine culturelle incontournable de la Ville d’Avignon, de la Communauté d’Agglomération du Grand Avignon, du Département de Vaucluse comme de la Région Provence-Alpes-Côte-d’Azur. CONSEIL D’ADMINISTRATION Présidente RENÉE PANABIÈRE Membre associé, représentant l’Etat Secrétaire ANDRÉ CARBOULET Membre associé, représentant le Conseil Régional Provence-Alpes-Côte d’Azur Trésorier JEAN-MICHEL AMBROSINO Membre associé, représentant la Ville d’Avignon Membres de droit YANNICK BLANC Préfet de Vaucluse MICHEL VAUZELLE Président du Conseil Régional Provence-Alpes-Côte d’Azur CLAUDE HAUT Président du Conseil Général de Vaucluse JEAN-MARC ROUBAUD Président de la Communauté d’Agglomération du Grand Avignon CÉCILE HELLE Maire de la Ville d’Avignon DENIS LOUCHE Directeur Régional des Affaires Culturelles représentant le Ministère de la Culture et de la Communication JACQUES MONTAIGNAC Membre élu représentant la Communauté d’Agglomération du Grand Avignon CATHERINE BUGEON Adjoint au Maire d’Avignon représentant la Ville d’Avignon Membre associé PATRICK CANAC Membre associé, représentant le Conseil Général de Vaucluse Remerciements : FRANÇOIS GRANJON DE LEPINEY Textes : Pascal Huyhn Membre associé, représentant la Communauté d’Agglomération du Grand Avignon Crédits photos : Stephan Caso (photos p.2), Mary-Laetitia Gerval (photo p.8) et Cédric Delestrade (photo p.11) 4 5 EDITO Eclectique, la saison mise en place par Philippe Grison, Directeur Général, et son équipe, propose à ses fidèles et aux nouveaux spectateurs, de plus en plus nombreux, de partager avec les musiciens des moments privilégiés que procure la musique vivante.
    [Show full text]
  • Livret Abt 1 Mise En Page 1.Qxd
    livret abt 1:Mise en page 1 18/04/2012 18:07 Page 1 12 13 OPÉRA DE MASSY THÉÂTRE DE LONGJUMEAU direction Jack-Henri Soumère PROGRAMME D’ABONNEMENT [SAISON 2012 2013] lyrique humour récital danse jazz livret abt 1:Mise en page 1 18/04/2012 18:07 Page 2 2 MODE D’EMPLOI COMMENT S’ABONNER ? 1 Je découvre la programmation 2 Je choisis ma formule 3 Je complète le formulaire 4 J’envoie ma demande uniquement par courrier LES AVANTAGES Réduction de 10% à 30% (hors Coupe-File, Liberté et Tonus) Les places sont non nominatives Vous pouvez régler en 3 fois sans frais ou 10 fois avec frais BESOIN D’AIDE ? par téléphone ou sur place du mardi au vendredi de 9h30 à 12h30 et de 14h à 18h30 le samedi de 9h30 à 12h30 Opéra de Massy : 01 60 13 13 13 Théâtre de Longjumeau : 01 69 09 09 09 Fermeture estivale du 21 juillet au 22 août OUVERTURE DE LA BILLETTERIE Vous êtes abonné et désirez des places supplémentaires ? Opéra de Massy : le 31 août pour les massicois, le 18 septembre pour tout le monde Théâtre de Longjumeau : le 31 août pour les longjumellois, le 11 septembre pour les habitants de Ballainvillers, Champlan et La Ville du Bois, le 18 septembre pour tout le monde. livret abt 1:Mise en page 1 18/04/2012 18:07 Page 3 3 SOMMAIRE LA PROGRAMMATION Spectacles à l’Opéra de Massy pages 6 à 15 Spectacles au Théâtre de Longjumeau pages 35 à 45 LES FORMULES Formules “Opéra de Massy” pages 17 à 32 Formules “Théâtre de Longjumeau” pages 47 à 55 Formules “Paris Sud” pages 57 à 63 LE CALENDRIER Le calendrier de la saison pages 64 à 65 livret abt 1:Mise en page 1 18/04/2012 18:07 Page 4 4 LES CARTES JOKER* NE PERDEZ PLUS VOS PLACES ! LA CARTE JOKER : 20€ par abonné et par salle 4 fois dans la saison, vous pouvez obtenir le rembour- sement ou d’autres places si disponibles.
    [Show full text]
  • Private Musiksammlung Archiv CD/DVD
    Private Musiksammlung Aktualisierung am: 04.09.15 Archiv CD/DVD - Oper Sortierung nach: in CD - mp3 / DVD - MEGP- Formaten 1. Komponisten 2. Werk-Nummer (op.Zahl etc) TA und TR: Daten sind bei „alne“ vorhanden 3. Aufnahmejahr Auskünfte über Mail [email protected] Diese Datei erreichen Sie unter: T und TR: Daten sind bei „EO“ vorhanden http://www.euro-opera.de/T-TA-TR.pdf Auskünfte über Mail in Kürze auch unter: [email protected] http://www.cloud-de.de/~Alne_Musik/ Galuppi Galuppi Il Mondo della Luna - 1 ao - - - - - - - - - n OS - RBB kultur 6055,01 Baldassare Galuppi (Il Mondo alla - (1706 - 1785) Roversa) - Opernführer 23.02.2011 - Oper 42 - cda1207 T- J 2 1 CD Galuppi LE NOZZE DI - 2006 Potsdam - - - - - - - - - n O - 10.06.2006 Baldassare Galuppi DORINA - (1706 - 1785) - 01.01.1900 - Oper 59 - cda1411 TA-an Joseph Cornwell, Maria Grazia Schiavo, Cecile de Boever, Hans Jörg Hammel, Heinrich Hoestkotte A Xenia Meijer, Giulo Mastrototaro, Matthia Vieweg. alne 3 CD Galuppi Le nozze di Dorina - 2006 Potsdam Sanssou Joseph Cornwell - Xenia Meijer - Sergio Azzolini O - 10.06.2006 DLR Kultur Maria Grazia Schiavo - Giulio 811,01 Baldassare Galuppi - Mastrototaro - Cecile de Boever - (1706 - 1785) - O casamente de Lesbina Kammerakademie 10.06.2006 - Matthias Vieweg - Hans Jörg Potsdam Oper 59 - Mammel - - Hinrich Horstkotte - cda610 T- Dok 369 3 CD Galuppi La diavolessa - 2003 Berlin Kremena Dilcheva - Johnny Wolfgang Katschner O - Stephansdom Maldonado - Doerthe Maria Baldassare Galuppi - Sandmann - Tom Allen - Egbert (1706 - 1785)
    [Show full text]