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Creadores Transterrados: Tres Figuras Del Exilio Español Y Su Impacto En

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Creadores Transterrados: Tres Figuras Del Exilio Español Y Su Impacto En División de Ciencias Sociales y Humanidades Creadores transterrados: tres figuras del exilio español y su impacto en las artes mexicanas Tesis Doctoral para obtener el grado de Doctor en Ciencias Sociales y Humanidades Presenta Alfredo Noel Peñuelas Rivas Director Dr. Michael K. Schuessler Miller Asesores Dr. José Francisco Mejía Flores Dr. Alejandro Mercado Celis Sinodales Dra. Blanca Estela López Pérez (UAM-Azcapozalco) Dr. José Francisco Mejía Flores (UNAM-CIALC) Dr. Alejandro Mercado Celis (UAM-Cuajimalpa) División de Ciencias Sociales y Humanidades Creadores transterrados: tres figuras del exilio español y su impacto en las artes mexicanas Tesis Doctoral para obtener el grado de Doctor en Ciencias Sociales y Humanidades Presenta Alfredo Noel Peñuelas Rivas Director: Dr. Michael K. Schuessler Miller Asesores: Dr. José Francisco Mejía Flores Dr. Alejandro Mercado Celis Sinodales: Dra. Blanca Estela López Pérez (UAM-Azcapozalco) Dr. José Francisco Mejía Flores (UNAM-CIALC) Dr. Alejandro Mercado Celis (UAM-Cuajimalpa) Año 2019 Portada: Dibujo del Sinaia. Miguel Prieto, 1939 ÍNDICE 5 INTRODUCCIÓN 5 El concepto “transterrado” 9 La migración como elemento enriquecedor 13 Marco histórico 14 Los escritores 17 Los pintores 20 Pierre Bourdieu, los campos y las trayectorias a manera de metodología 25 Las trayectorias 29 A manera de hipótesis 29 La influencia de los pintores transterrados en la Ruptura CAPÍTULO 1 32 La gente que venía en los barcos: Lo que sería México y lo que no fue Francia: una posibilidad de continuidad lingüística y cultural 36 La salida a Francia 40 Migración española de artistas a Francia 45 México, una posibilidad de continuidad lingüística y cultural 51 La gente que venía en los barcos 54 Situación política en España y su relación con el arte 58 Las bienales de Franco 61 Las contrabienales 69 Las redes entre España y México CAPÍTULO 2 74 El arte como instrumento político. Manifiestos y relación de los artistas de México y España con el poder 76 El arte en la Segunda República Española 86 El arte en el México postrevolucionario 92 El grabado y sus organizaciones políticas 95 Las Vanguardias en México 96 Los Estridentistas 99 Los Contemporáneos 100 La toma de posición en el campo político desde el campo artístico CAPÍTULO 3 106 José Moreno Villa, el poeta que pinta. El inicio de una diplomacia cultural 108 Los inicios, de la química a la pintura 111 “Busca del cuarto deseado” 115 Moreno Villa, pintor 118 La Guerra Civil Española 122 El exilio y la llegada a México 128 El rechazo a los españoles y las incursiones de José Moreno Villa en la crítica del arte mexicano CAPÍTULO 4 144 Miguel Prieto, iniciador del diseño gráfico mexicano. El suplemento “México en la Cultura” 150 Un pintor militante 153 La amistad con Miguel Hernández y el viaje a la Unión Soviética 157 Artistas mexicanos en Valencia 161 La Ponencia Colectiva 165 La salida a Francia y el arte de los campos de asilamiento. La intervención de Fernando Gamboa 171 México, la Escuela Mexicana de Pintura y los inicios del diseño gráfico, la revista Romance 174 Exposiciones individuales 176 Una breve incursión en el muralismo 179 El diseño gráfico y la herencia en Vicente Rojo 184 La Contrabienal de Chapultepec 6 Texto que se quiera CAPÍTULO 5 189 Lugares de los pintores del exilio españo 192 La residencia de Estudiantes de Madrid 195 La Orden de Toledo 198 El bar de “Chicote” y otros espacios madrileños donde se reunía “la peña” 203 Los grupos subculturales posrevolucionarios mexicanos y sus espacios de ocio 206 Las Vanguardias en México 207 Los Estridentistas, la primera Vanguardia mexicana 210 Los Contemporáneos 212 La geografía de los autores transterrados 214 Las galerías de la Ciudad de México 217 El restaurante Prendes 219 Miguel Prieto y Bellas Artes CAPÍTULO 6 230 La trayectoria de los transterrados, un movimiento de redes. De Hora de España a “México en la cultura” 234 La cerrazón de la Escuela Mexicana de Pintura y el guiño de las galerías 236 Las galerías del centro de la Ciudad de México 238 La revista Romance y su antecedente Hora de España 248 Los diarios mexicanos y “México en la cultura”, un espacio transterrado 253 Vicente Rojo y la herencia transterrada CAPÍTULO 7 264 La influencia del suplemento “México en la cultura” en las nuevas corrientes de la pintura mexicana. Vicente Rojo, la herencia y la “apertura” a nuevasformas de expresión. El nacimiento de la Ruptura 270 “México en la cultura”, espacio transterrado y rupturista 280 De Miguel Prieto a Vicente Rojo 286 Las galerías de la Ruptura 295 Vicente Rojo: transterrado y rupturista 302 CONCLUSIONES FINALES 316 BIBLIOGRAFÍA Texto que se quiera 7 A mi padre, por enseñarme a leer A mi madre, por enseñarme a aprender A Edné, por enseñarme a vivir A todos mis vivos y a todos mis muertos 10 Texto que se quiera INTRODUCCIÓN El concepto “transterrado” A más de 200 años de la emancipación de los pueblos americanos de la colonia española en América Latina surgen nuevas reflexiones que llevarían a pensar en más en las coinciden- cias que en las diferencias entre España y los países alguna vez colonizados: culturas afines, idioma, costumbres y un cúmulo de instituciones y universidades en ambos continentes de- dicados a estudiar los intercambios culturales entre América y Europa y que, por razones de lenguaje y geografía, son evidentes entre España y Latinoamérica. ¿Qué ha sucedido en 200 años de destinos compartidos y, también, de episodios desafortunados? ¿Cómo perciben las generaciones más recientes la relación entre España y América Latina? ¿Qué es lo que nos ha dejado, en esta larga relación que se remonta hasta el pasado colonial? ¿Qué significa per- tenecer, en el siglo XXI, a lo que el novelista Carlos Fuentes ha llamado “el territorio de La Mancha” 1? Esto contrastaría con la tendencia de pensamiento nacida a finales del siglo XIX cuando algunos intelectuales de la región como José Enrique Rodó, en Uruguay, y José Martí, 1 “¿Qué nombre nos nombra entonces? ¿Qué resumen lingüístico nos une y reúne? ¿Qué título, simplificán- donos, da cuenta verdadera de nuestra complejidad? He venido proponiendo un nombre que nos abarca en lengua e imaginación, sin sacrificar variedad o sustancia. Somos el territorio de La Mancha. INTRODUCCIÓN 11 en Cuba promovieron una imagen de unidad cultural que podría ser entendida como un “latinoamericanismo” incipiente o la necesidad de la creación de una identidad que pudiera ser definida como latinoamericana. En este ámbito, años más tarde y como consecuencia de la Revolución Mexicana de 1910, surge el movimiento muralista de la época postrevolucionaria. Iniciado en 1921 cuan- do José Vasconcelos asumió funciones como el primer Secretario de Educación Pública del país durante el Gobierno del presidente Álvaro Obregón, y encargó a distintos artistas a pin- tar una serie de murales en la Secretaría de Educación Pública (SEP) y la Escuela Nacional Preparatoria. Como veremos en esta investigación la presencia de los creadores artísticos estuvo íntimamente ligada a los distintos movimientos políticos gestados en España y México y vendrían a determinar las posiciones de los pintores tanto en los campos políticos como artísticos. La época posrevolucionaria y el ideal estético vasconcelista buscaron tener una independencia espiritual y cultural de Europa tanto en el ámbito político como en sus expre- siones artísticas, con la llegada del siglo XX y después del cerrojazo definitivo de una era de colonialismo español una vez proclamada la Independencia de Cuba en 1898 la intención en la región era la de contar con un arte netamente latinoamericano alejado de las tendencias europeas. Asimismo, los pintores mexicanos simpatizaban con la Unión Soviética y su idea de la creación de un “arte para el pueblo”, por lo que muchos de las inspiraciones estéticas de las vanguardias soviéticas fueron retomadas en México, tal vez la más elocuente de ellas fue la de crear un arte público para el “disfrute” de las masas. En ese sentido, sus principales exponen- tes, David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco y Diego Rivera, por mencionar algunos, plasmaron en las paredes de los edificios públicos del país su particular visión sobre lo que denominaron “encuentro de dos culturas”, haciendo alusión a la intervención española desde una connotación relacionada a la época colonial y que muestra los abusos de los españoles conquistadores y su opresión a los pueblos originarios de México. Esta visión del muralismo mexicano hacia los españoles y hacia cualquier expresión artística extranjera no sólo tendría impacto en el imaginario colectivo, sino que estaría planteada en los manifiestos artísticos que fueron la directriz de la llamada Escuela Mexicana de Pintura y de sus simpatizantes. La historia posterior entre España y México, particularmente después de la llegada del buque Sinaia al puerto de Veracruz en el año de 1939 después del triunfo del General Francisco Franco sobre el bando republicano español, vendría a dar un nuevo matiz a la relación entre ambos países ya que fue un encuentro afortunado de esas mismas culturas donde, tanto las letras como las artes plásticas se vieron beneficiadas (aunque de manera dis- 12 INTRODUCCIÓN tinta), dotando a ambos países de una nueva construcción histórica y artística en compartida. Como declararó el novelista “transterrado” Manuel Andújar: “Los mexicanos descubren una España y unos españoles que no acudieron ni actúan allí por codicia de riquezas y privilegios, ni con mentalidad meramente ordenancista, ni con poses imperiales, muy distanciados del talante dominador de la Conquista”.2 Para definir a estos migrantes el filósofo José Gaos3 (1900-1969) acuñó el término transterrado (en lugar de “exiliado”) para definir al español emigrado por la Guerra Civil Española tras la derrota de la Segunda República en 1939 y que consideraba a México como su casa y la extensión de su país natal debido a las similitudes culturales y a la facilidad de adaptación que representaba compartir el idioma español.
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