DOCSLIB.ORG

MAURICIO TRINDADE DA SILVA Mário De Andrade

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
MAURICIO TRINDADE DA SILVA Mário De Andrade 1 MAURICIO TRINDADE DA SILVA Mário de Andrade epicêntrico: estudo sobre a sociabilidade do Grupo dos Cinco paulista (1920-1930) Versão revisada Tese de Doutorado apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Sociologia da Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas da Universidade de São Paulo, como parte dos requisitos para obtenção do título de Doutor em Sociologia. Área de concentração: Sociologia da cultura e da história intelectual. Orientador: Sergio Miceli Pessôa de Barros. São Paulo 2018 2 Autorizo a reprodução e divulgação total ou parcial deste trabalho, por qualquer meio convencional ou eletrônico, para fins de estudo e pesquisa, desde que citada a fonte. 3 SILVA, Mauricio Trindade da. Mário de Andrade epicêntrico: estudo sobre as relações de sociabilidade do Grupo dos Cinco paulista. Tese apresentada à Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas da Universidade de São Paulo para obtenção do título de Doutor em Sociologia. São Paulo, 2018. Aprovado em: Banca examinadora Prof(a). Dr(a). _________________________ Instituição _________________ Julgamento: __________________________ Assinatura: ________________ Prof(a). Dr(a). _________________________ Instituição _________________ Julgamento: __________________________ Assinatura: ________________ Prof(a). Dr(a). _________________________ Instituição _________________ Julgamento: __________________________ Assinatura: ________________ Prof(a). Dr(a). _________________________ Instituição _________________ Julgamento: __________________________ Assinatura: ________________ Prof(a). Dr(a). _________________________ Instituição _________________ Julgamento: __________________________ Assinatura: ________________ 4 Para Leandro, meu maior incentivo e inspiração em todos os momentos. 5 AGRADECIMENTOS Ao término deste percurso acadêmico, quero agradecer amplamente às pessoas que formam o “grupo” que me acompanhou. Ao querido Sergio Miceli, um agradecimento especialíssimo pela orientação contínua e a dedicação de tempo, pela maestria e sensibilidade durante os anos de trabalho – sem as quais esta tese não chegaria a seu término. Meu imenso muito obrigado! Ao Danilo Santos de Miranda, diretor do Sesc em São Paulo, pelo irrestrito apoio para que eu pudesse realizar o presente estudo no devido tempo, e cuja prática sensível de gestor da cultura abre caminhos especiais a seguir. Por extensão, agradeço aos superintendentes do Sesc, especialmente ao Joel Naimayer Padula, cuja alegria e comprometimento com a produção cultural são exemplares. À Isaura Botelho, pelas conversas iniciais e discussões sobre cultura brasileira e, claro, Mário de Andrade. A seriedade do sentido de formação encontra em você um porto mais que seguro. À Marta Colabone, pelo incentivo durante os primeiros percalços e por me abrir as “portas digitais” à correspondência mariodeandradiana. Em sua referência, registro agradecimento à equipe da Gerência de Estudos e Desenvolvimento. À Andréa Nogueira, cuja relação de trabalho tem sido profícua e companheira nos últimos 10 anos, agradeço pelo auxílio e compreensão. Que muitos anos venham, em harmonia e apoio mútuos. Em seu nome, agradeço também à querida equipe de companheiros do Centro de Pesquisa e Formação. Ao Marcos Antonio de Moraes, manifesto profundo agradecimento por me introduzir junto ao Acervo Mário de Andrade, granjeando acesso à correspondência já organizada e ainda não publicada. Também agradeço pelas conversas e trocas constantes durante os últimos quatro anos. Em sua referência, agradeço à equipe do Instituto de Estudos Brasileiros da Universidade de São Paulo. Registro meus agradecimentos aos profissionais, docentes e demais companheiros discentes de jornada acadêmica da Pós-Graduação em Sociologia do Departamento de Sociologia da Universidade de São Paulo. 6 Aos integrantes da banca de qualificação, Ana Paula Cavalcanti Simioni, Fernando Antônio Pinheiro Filho (na ocasião, presidindo a banca) e Heloisa Pontes, pela leitura cuidadosa da primeira versão da tese e pelos comentários e orientações que permitiram aprimorar o argumento. À Fernanda dos Anjos Casagrande, um feliz e muito entusiasmado agradecimento por todo o imprescindível apoio e acompanhamento neste trajeto, ao longo de horas e no avançado das noites, pela leitura crítica e sapiência nas considerações e nos apontamentos esclarecedores. Muito obrigado! E aos amigos, especialmente o “nosso grupo” desde a graduação, Gláucia, Patricia, Rita, Renata, Juliana, Jorge e Mauricio, expresso profundo agradecimento pela companhia em meu itinerário de vida. O estatuto sociológico da amizade repousa sobre seu caráter performativo – assim como é difícil definir de modo satisfatório o que é ser “amigo”, só podemos adentrar em seu significado quando ele é analisado por meio do “ato” (e da ação) que corresponde a seu procedimento (e consecução): “A amizade é a condivisão que precede toda divisão, porque aquilo que há para repartir é o próprio fato de existir, a própria vida.” (Giorgio Agamben, In: O amigo) 7 SILVA, Mauricio Trindade da. Mário de Andrade epicêntrico: estudo sobre as relações de sociabilidade do Grupo dos Cinco paulista (1920 – 1930). Tese (Doutorado em Sociologia) – Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas, Universidade de São Paulo, São Paulo, 2018. Resumo: Mais do que líder, Mário de Andrade pode ser entendido e estudado a partir da posição central que ocupou na produção do modernismo brasileiro. Um epicentro tanto nos termos da vastidão de temas e áreas culturais em que o poeta se empenhou para estabelecer sua obra artística e intelectual, suplantando os demais modernistas, como também um epicentro no aspecto das relações estabelecidas que surtiram tensões e interdependências variadas – e ambos os casos contribuíram para realçar a influência do poeta e consolidar seu nome para a posteridade. Para demonstrar esse acento epicentral, propõe-se analisar as relações de sociabilidade do Grupo dos Cinco paulista, composto por Mário de Andrade, Anita Malfatti, Tarsila do Amaral, Oswald de Andrade e Menotti del Picchia, tendo como objeto de estudo a correspondência ativa e passiva de Mário de Andrade estabelecida com os integrantes do grupo. Palavras-chave: Mário de Andrade, Grupo dos Cinco, correspondência, sociabilidade, modernismo. SILVA, Mauricio Trindade da. Mário de Andrade epicentric: study on the sociability relations of Sao Paulo’s Group of Five (1920 – 1930). 2018. Thesis, Sociology. University of Sao Paulo, Brazil. Abstract: More than leader, Mário de Andrade can be understood and studied from the central position he occupied in the production of Brazilian modernism. An epicenter both in terms of the vastness of themes and cultural areas in which the poet strove to establish his artistic and intellectual work, supplanting the other modernists, as well as an epicenter in the aspect of established relations that provided varied tensions and interdependencies - and both cases contributed to enhance the influence of the poet and to consolidate his name for posterity. In 8 order to demonstrate this epicentral accent, it is proposed to analyze the sociability relations of the São Paulo Group of Five, composed by Mário de Andrade, Anita Malfatti, Tarsila do Amaral, Oswald de Andrade and Menotti del Picchia, having as object of study the active and passive correspondence of Mário de Andrade established with the members of the group. Key words: Mário de Andrade, Group of Five, correspondance, sociability, modernism. SILVA, Mauricio Trindade da. Mário de Andrade epicentric: une étude sur les relations de sociabilité de le Group des Cinq de Sao Paulo (1920 – 1930). 2018. Thèse (Doctorat en Sociologie) - Faculté de Philosophie, Lettres et Sciences Humaines, Université de Sao Paulo, Sao Paulo, 2018. Abstrait: Plus que leader, Mário de Andrade peut être compris et étudié à partir de la position centrale qu'il occupait dans la production du modernisme brésilien. Un épicentre à la fois de l'immensité des thèmes et des espaces culturels dans lesquels le poète s'est efforcé d'établir son travail artistique et intellectuel, supplantant les autres modernistes, ainsi qu'un épicentre sous l'aspect des relations établies qui ont fourni des tensions et des interdépendances variées - et les deux cas ont contribué à renforcer l'influence du poète et à consolider son nom pour la postérité. Afin de démontrer cet accent épicentrale, il est proposé d'analyser les relations de sociabilité de le Group des Cinq de Sao Paulo, composé par Mário de Andrade, Anita Malfatti, Tarsila do Amaral, Oswald de Andrade et Menotti del Picchia, ayant comme objet d'étude la correspondance active et passive de Mário de Andrade établie avec les membres du groupe. Mots clés: Mário de Andrade, Group des Cinq, correspondance, sociabilité, modernisme. 9 “Um dos tópicos mais batidos do discurso celebratório dos ‘clássicos’, e cujo efeito consiste em lança-los no limbo, fora do tempo e do espaço, bem longe dos debates e combates do presente, consiste paradoxalmente em descrevê-los como nossos contemporâneos e nossos próximos mais próximos, de tal modo contemporâneos e próximos que não possamos duvidar um instante sequer da compreensão aparentemente imediata (na verdade mediada por toda nossa formação) que julgamos possuir de suas obras.” (BOURDIEU, 2007, p.103) 10 LISTA DE ANEXOS Anexo I – Grupo dos Cinco, Anita Malfatti. p.201 Anexo II – Retrato de Mário de Andrade I, Anita Malfatti. p.202 Anexo III – Retrato de Mário de Andrade III, Anita Malfatti. p.203 Anexo IV – Nu, Anita Malfatti. p.204 11 SUMÁRIO INTRODUÇÃO
Load more

Recommended publications
  • Feb. 7 to Apr. 30, 2017 Great Hall
    Ministry of Culture and Museu de Arte To celebrate the 100th anniversary of the Moderna de São Paulo present exhibition that inaugurated Brazilian modernism, Anita Malfatti: 100 Years of Modern Art gathers at FEB. 7 MAM’s Great Hall about seventy different works covering the path of one of the main names in TO Brazilian art in the 20th century. Anita Malfatti’s exhibition in 1917 was crucial to the emergence of the group who would champion modern art in Brazil, so much so that APR. 30, critic Paulo Mendes de Almeida considered her as the “most historically critical character in the 2017 1922 movement.” Regina Teixeira de Barros’ curatorial work reveals an artist who is sensitive to trends and discussions in the first half of the 20th century, mindful of her status and her choices. This exhibition at MAM recovers drawings and paintings by Malfatti, divided into three moments in her path: her initial years that consecrated her as “trigger of Brazilian modernism”; the time she spent training in Paris and her naturalist production; and, finally, her paintings with folk themes. With essays by Regina Teixeira de Barros and GREAT Ana Paula Simioni, this edition of Moderno MAM Extra is an invitation for the public to get to know HALL this great artist’s choices. Have a good read! MASTER SPONSORSHIP SPONSORSHIP CURATED BY REALIZATION REGINA TEIXEIRA DE BARROS One hundred years have gone by since the 3 03 ANITA Exposição de pintura moderna Anita Malfatti [Anita Malfatti Modern Painting Exhibition] would forever CON- MALFATTI, change the path of art history in Brazil.
    [Show full text]
  • Tarsila Do Amaral, Anita Malfatti
    MULHERES DE CONOTAÇÃO CULTURAL :TARSILA DO AMARAL, ANITA MALFATTI Autores: THAIS CARDOSO SANTOS, JANETE RODRIGUES PEREIRA, MARIA DE FÁTIMA GOMES LIMA DO NASCIMENTO, THAIS CARDOSO SANTOS Introdução A década de 1920 foi um período de mudanças estruturais, como o crescimento industrial impulsionado pelas exportações da Primeira guerra Mundial pelo próprio consumo interno; dentre essas mudanças se destacaram também as novas tendências artísticas culturais. Entre essas, podemos citar o modernismo, surrealismo, impressionismo e o cubismo. Tendo em vista que tais movimentos se despontaram na Europa, os mesmos obtiveram grande repercussão também no Brasil. No contexto da Republica Oligárquica e da chamada política do café com leite entre 11 e 17 de fevereiro de 1922, ocorreu um movimento artístico e intelectual denominado “Semana da Arte Moderna” que modificou sensivelmente a sociedade brasileira. Esse movimento de Arte Moderna ocorreu, portanto no Teatro Municipal de São Paulo, em 1922, e como objetivo principal mostrar as novas tendências artísticas aqui já citadas, que vigoravam na Europa. No Brasil, o descontentamento com o estilo anterior foi mais explorado no campo da literatura, com maior ênfase na poesia. Entre os escritores modernistas destacam-se: Oswald de Andrade, Guilherme de Almeida e Manuel Bandeira. Na pintura, destacou-se Anita Malfatti, Tarsila do Amaral, Di Cavalcante e Victor Brecheret. Dentro desse contexto histórico e político social, as mulheres ocuparam um papel de destaque na cultura. Espaço que reivindicavam desde o século XIX, quando passaram a desafiar a sociedade,ao comerciar, prestar serviços e trabalhar fora de casa nas indústrias. Desta forma, a Semana da Arte moderna, trouxe consigo uma maneira muito especial para as mulheres mostrar o quanto havia mudado e contribuído para a sociedade brasileira atingir o auge nas artes.
    [Show full text]
  • Caixas. Caixas. Caixas
    View metadata, citation and similar papers at core.ac.uk brought to you by CORE provided by Cadernos Espinosanos (E-Journal) ROBERTO ZULAR Caixas. Caixas. Caixas ROBERTO ZULAR é professor de Teoria Literária e Literatura Comparada na USP, organizador de Criação em Processo. Ensaios de Crítica Genética (Iluminuras) e tradutor de Dois ao Cubo. Alguma Poesia Francesa Contemporânea (Olavobras). Caixa Modernista, de Jorge Schwartz (org.), São Paulo, Imesp, 2003. que ela não poderia ter sido concebida sem o trabalho de fôlego que a antecede: a ex- “Quando a flauta soou posição “Brasil: 1920-1950. Da Antropo- fagia a Brasília”, realizada no Ivam (Institut Valencià d’Art Modern) e no MAB-Faap um tempo se desdobrou (Museu de Arte Brasileira da Fundação Armando Alvares Penteado), e o belíssimo catálogo que dela resultou. Mas se a abran- do tempo, como uma caixa gência das obras e análises apresentadas naquelas outras espécies de caixas (museu e livro) não se encontra na Caixa Moder- de dentro de outra caixa” nista, esta possibilita um manuseio e uma mobilidade que aquelas não permitem. Não se trata, pois, de uma reunião de fetiches (João Cabral de Melo Neto). “milagrosamente” reproduzidos, mas de um diálogo com as caixas de Duchamp e Joseph Cornell, às quais Schwartz se refere na in- trodução. Um “museu portátil”, menos pela facilidade de transportá-lo do que pela li- berdade de manuseio que permite. É que se ma caixa. E dentro dessa caixa tomamos o paradigma do espaço moderno, uma outra que se abre como um a cidade, como metáfora, vemos que não tríptico.
    [Show full text]
  • 1º BIMESTRE GRANDES MESTRES DA ARTE Biografia De Tarsila Do
    SECRETARIA MUNICIPAL DE EDUCAÇÃO ARTE NOME: ANO ___________ ATIVIDADE – 1º BIMESTRE GRANDES MESTRES DA ARTE Biografia de Tarsila do Amaral (EF69AR01 a EF69AR08) Tarsila do Amaral nasceu em 1886 e morreu em 1973. Em 1904, fez seu primeiro quadro – Sagrado coração de Jesus – e, em 1922, começou a fazer pinturas vanguardistas. Filiou-se definitivamente ao Modernismo brasileiro ao pintar a tela A negra (1923). Durante suas fases Pau-Brasil (1924-1928) e Antropofágica (1928-1930), a artista esteve completamente voltada para o movimento modernista brasileiro, quando produziu obras como: Carnaval em Madureira (1924) e Abaporu (1928). Já Operários (1933) é a obra mais conhecida de sua fase social. A pintora Tarsila do Amaral nasceu em 1º de setembro de 1886, em Capivari, no estado de São Paulo, e morreu em 17 de janeiro de 1973, na cidade de São Paulo. Sua obra apresenta paisagens rurais e urbanas brasileiras, além de elementos da fauna, flora e folclore do país. Seu primeiro quadro – Sagrado coração de Jesus – foi feito em 1904, em Barcelona, quando a artista estudava na Espanha. De 1920 a 1922, estudou na Académie Julien, em Paris. Assim, não participou da Semana de Arte Moderna de 1922, já que estava na França quando o evento ocorreu. A pintora, portanto, teve uma formação acadêmica antes de aderir ao Modernismo. Tarsila do Amaral, possivelmente em 1925. SECRETARIA MUNICIPAL DE EDUCAÇÃO No Brasil, fez parte do chamado Grupo dos Cinco: Anita Malfatti (1889-1964), Mário de Andrade (1893-1945), Oswald de Andrade (1890-1954), Menotti del Picchia (1892-1988) e Tarsila do Amaral.
    [Show full text]
  • Modernismo Brasileiro: Nada Mais Internacional
    RBCS - v.19 n.56 2004-ok 4/10/04 6:53 PM Page 143 RESENHAS 143 que esta também assumisse formas mitigadas, con- Modernismo brasileiro: nada forme já vimos. Na sociedade competitiva, a cor funciona como índice ‘relativo’ de primitividade – mais internacional sempre em relação ao padrão contigente do tipo humano definido como útil e produtivo no racio- Sergio MICELI. Nacional estrangeiro: história so- nalismo ocidental e implementado por suas insti- cial e cultural do modernismo artístico em São tuições fundamentais – que pode ou não ser con- Paulo. São Paulo, Companhia das Letras, 2003. firmado pelo indivíduo ou grupo em questão. O 280 páginas. próprio Florestan relata sobejamente as inúmeras experiências de inadaptação ao novo contexto de- Gustavo Sorá terminadas, em primeiro plano, por incapacidade de atender às demandas da disciplina produtiva do Nacional Estrangeiro apresenta uma etnogra- capitalismo” (p. 160). fia histórica do mundo social que se formou em torno da vida artística em São Paulo nas primeiras décadas do século XX. Ainda que o modernismo, RUY BRAGA é professor do Departamen- to de Sociologia da Faculdade de Filosofia, tanto em arte como em literatura e pensamento Letras e Ciências Humanas da Universidade social, tenha imposto nos anos de 1920 e 1930 o de São Paulo. autenticamente nacional, as razões de seu surgi- mento e de seu poder simbólico não podem ser compreendidas a não ser em relação com o mun- do prévio a partir do qual se diferenciou. O livro compõe-se de dois atos: no primeiro entram os fi- gurantes da elite social, econômica e política que tornaram possível a constituição de um mercado de arte: Adolfo Augusto Pinto, Altino Arantes, Francisco Ramos de Azevedo, José de Freitas Val- le, Olívia Guedes Penteado.
    [Show full text]
  • A Classificação Do Acervo Da Biblioteca Particular De Mário De Andrade
    FUNDAÇÃO ESCOLA DE SOCIOLOGIA E POLÍTICA DE SÃO PAULO Faculdade de Biblioteconomia e Ciência da Informação Biblioteconomia e Ciência da Informação Fernanda do Nascimento Santos A classificação do acervo da biblioteca particular de Mário de Andrade São Paulo 2019 Fernanda do Nascimento Santos A classificação do acervo da biblioteca particular de Mário de Andrade Monografia apresentada à Faculdade de Biblioteconomia e Ciência da Informação da Fundação Escola de Sociologia e Política de São Paulo, como exigência parcial para obtenção do título de bacharela em Biblioteconomia e Ciência da Informação, sob a orientação da Profa. Dra. Valéria Martin Valls. São Paulo 2019 Catalogação-na-Publicação (CIP) Santos, Fernanda do Nascimento. A classificação do acervo da biblioteca particular de Mário de Andrade / Fernanda do Nascimento Santos. – 2019. 78 f. : il. ; 30 cm. Orientadora: Profª Drª Valéria Martin Valls. Trabalho de conclusão de curso (Bacharelado em Biblioteconomia e Ciência da Informação) – Fundação Escola de Sociologia Política de São Paulo. Inclui bibliografia. 1. Mário de Andrade. 2. Bibliotecas particulares 3. Bibliofilia. 4. Classificação documentária. 5. Classificação Decimal de Dewey. I. Valls, Valéria Martin. II. Título. Fernanda do Nascimento Santos A classificação do acervo da biblioteca particular de Mário de Andrade Monografia apresentada à Faculdade de Biblioteconomia e Ciência da Informação da Fundação Escola de Sociologia e Política de São Paulo, como exigência parcial para obtenção do título de bacharela em Biblioteconomia e Ciência da Informação, sob a orientação da Profa. Dra. Valéria Martin Valls. Data de aprovação: ________/________/_________. Banca examinadora: __________________________________ Prof. Dr. Ivan Russeff __________________________________ Profa. Ms. Adriana Maria de Souza À minha mãe, Marisa, e ao meu noivo, Guilherme.
    [Show full text]
  • Anita Malfatti Suscitou Enorme Polêmica Ao Expor Suas Tintas Expressionistas No Brasil Do Começo Do Século XX
    31 de julho a 26 de setembro de 2010 Centro Cultural Banco do Brasil – Rio de Janeiro Pioneira da pintura moderna, Anita Malfatti suscitou enorme polêmica ao expor suas tintas expressionistas no Brasil do começo do século XX. As duras críticas que recebeu, principalmente do célebre escritor – então jornalista – Monteiro Lobato, a transformaram em uma espécie de ícone de uma nova era. Prontamente defendida e adotada por aqueles que seriam os pi- lares da construção de uma visão modernizadora de nossa cultura, os futuros modernistas Mário e Oswald de Andrade, Tarsila do Amaral e Menotti Del Picchia, Anita tinha a ousadia de fugir das amarras so- ciais que cerceavam a mulher da época e se colocar na posição de vanguarda ao retratar – de maneira distante do academicismo em voga – personagens marginalizados dos centros urbanos. Com a exposição Anita Malfatti – 120 anos de nascimento, o Centro Cultural Banco do Brasil reafirma seu compromisso com a de- mocratização e acesso à cultura, oferecendo a seu público a oportu- nidade de admirar a obra desta que é considerada uma das maiores pintoras brasileiras. Centro Cultural Banco do Brasil As a pioneer in modern painting, Anita Malfatti caused great polemic with her expressionist paintings in Brazil in early 20th century. She was hardly criticized, particularly by noted writer Monteiro Lobato, still a jour- nalist then, and such critics changed her into an icon of the new era. Promptly defended and adopted by those who would be the pil- lars of a renovating view of our culture, future modernists Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Tarsila do Amaral and Menotti Del Picchia, Anita dared to question the strict social models imposed to women and assume the challenging position of vanguard when she showed – not using the academicism then in vogue – marginalized characters of urban centers.
    [Show full text]
  • The First Major U.S. Museum Exhibition of Tarsila Do Amaral Celebrates the Artist’S Pioneering Work and Lasting Influence
    THE FIRST MAJOR U.S. MUSEUM EXHIBITION OF TARSILA DO AMARAL CELEBRATES THE ARTIST’S PIONEERING WORK AND LASTING INFLUENCE Tarsila do Amaral: Inventing Modern Art in Brazil February 11–June 3, 2018 Floor 2, The Paul J. Sachs Galleries Press Preview: Tuesday, February 6, 9:30–11:30 a.m., with remarks to follow NEW YORK, January 31, 2018—With Tarsila do Amaral: Inventing Modern Art in Brazil, The Museum of Modern Art presents the first monographic exhibition in the United States exclusively devoted to the pioneering work of Tarsila do Amaral (Brazilian, 1886–1973), a founding figure of Brazilian modernism. On view February 11 through June 3, 2018, the exhibition focuses on the artist’s production from the 1920s, tracing the path of her groundbreaking contributions through approximately 120 works, including paintings, drawings, sketchbooks, and photographs drawn from collections across the US, Latin America, and Europe. Tarsila do Amaral: Inventing Modern Art in Brazil is organized by The Museum of Modern Art and the Art Institute of Chicago, by Luis Pérez-Oramas, former Estrellita Brodsky Curator of Latin American Art, The Museum of Modern Art, and Stephanie D’Alessandro, former Gary C. and Frances Comer Curator of International Modern Art, the Art Institute of Chicago; with Karen Grimson, Curatorial Assistant, Department of Drawings and Prints, The Museum of Modern Art. Prior to its presentation in New York, the exhibition was on view at the Art Institute of Chicago from October 8, 2017, through January 7, 2018. Tarsila do Amaral: Inventing Modern Art in Brazil explores the radical vision of an artist who profoundly shaped modernist practice in Brazil, and was a key figure for subsequent generations of Brazilian artists working across media, from literature and theater to fashion and music.
    [Show full text]
  • WLADIMIR WAGNER RODRIGUES São Paulo 2010 UNIVERSIDADE ESTADUAL PAULISTA
    UNIVERSIDADE ESTADUAL PAULISTA - UNESP Instituto das Artes - Campus de São Paulo Mestrado em Artes WLADIMIR WAGNER RODRIGUES São Paulo 2010 WLADIMIR WAGNER RODRIGUES Dissertação apresentada ao Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista “Julio de Mesquita Filho” – São Paulo, como exigência parcial para obtenção do título de Mestre em Artes. Área de Concentração: Artes Visuais. Linha de Pesquisa: Abordagem Teórica, Histórica e Cultural da Arte. Orientador: Prof. Dr. José Leonardo do Nascimento. São Paulo 2010 Ficha catalográfica preparada pelo Serviço de Biblioteca e Documentação do Instituto de Artes da UNESP Rodrigues, Wladimir Wagner, 1967- R696 As mulheres de Klaxon: o universo feminino a partir dos m modernistas / Wladimir Wagner Rodrigues. - São Paulo : [s.n.], 2010. 189 f. Bibliografia Orientador: Prof. Dr. José Leonardo Filho. Dissertação (Mestrado em Artes) – Universidade Estadual Paulista, Instituto de Artes. 1. Modernismo. 2. Mulheres na arte. 3. Feminismo e arte. I. Nascimento, José Leonardo. II. Universidade Estadual Paulista, Instituto de Artes. III. Título CDD - 709 Às grandes mulheres de minha vida Agradecimentos É verdade que, ao agradecer às pessoas que colaboraram com a realização desta pesquisa, corro o risco de ser injusto ao me esquecer de alguém. \ durante este empreendimento. Primeiramente, agradeço à Força Divina, sem a qual não teria \ cruzassem meu caminho e me provessem de conselhos e informações preciosas que me ]! Às mulheres de minha vida, como minha avó Clotilde (in memorian), minhas tias Nena e Glória, e minha mãe Emília, minhas inspiradoras. Ao meu orientador, Professor Doutor José Leonardo Nascimento, que colaborou com suas considerações pontuais, essenciais durante o levantamento de ]" ! Às professoras e amigas Loris Graldi Rampazzo e Paula De Vincenzo Fidelis Belfort, grandes responsáveis pela escolha do tema, e à Rejane Coutinho por suas sugestões valorosas a este trabalho.
    [Show full text]
  • A Correspondência De Mário De Andrade E Tarsila Do Amaral
    ISSN: 1983-8379 Escrevendo Cartas, Escrevendo a Vida – A Correspondência de Mário de Andrade e Tarsila do Amaral 1 Leandro Garcia Rodrigues RESUMO: Este trabalho tem o objetivo de analisar criticamente aspectos da correspondência entre Mário de Andrade e Tarsila do Amaral. Mário e Tarsila ajudaram a formar o Grupo dos Cinco, primeiro e principal núcleo do Modernismo paulista dos anos 20. Suas cartas não apenas interpretam este momento, mas possibilitam acompanhar as complexas trajetórias desses grandes ícones da nossa história cultural. Palavras-chave: Correspondência; Mário de Andrade; Tarsila do Amaral Ao sol carta é farol. Com esta afirmação Mário de Andrade terminou uma de suas várias cartas; esta, em particular, para um dos seus maiores destinatários: Manuel Bandeira. Mas por quê farol? Cada vez mais é atual a frase “profética” de Antônio Cândido quando da morte de Mário: “Sua obra só será inteiramente compreendida através da leitura de suas cartas”. De fato, a leitura e interpretação de tais textos possuem uma enorme importância para possíveis hermenêuticas do autor de Macunaíma. Mário teve inúmeros destinatários: amigos, escritores, artistas plásticos, políticos, músicos etc. Seu epistolário chega perto de oito mil cartas, isto sem dizer daquelas que se destruíram ou foram destruídas. Neste trabalho, optamos pelo conjunto de suas cartas com a pintora Tarsila do Amaral. Mário e Tarsila se conheceram logo depois da Semana de Arte Moderna, em 1922. Sua troca epistolar começou em 20 de novembro de 1922, quando Tarsila estava a bordo do navio Lutetia, rumo a Paris. A partir deste momento, iniciou-se uma correspondência não muito intensa, já que ambos passaram grandes temporadas sem fazer qualquer tipo de contato; isto sem dizer que as cartas enviadas por Tarsila são pequenas, às vezes telegráficas, respondendo pela metade às missivas longas e substanciosas lhe enviadas por Mário.
    [Show full text]
  • MODERNISMO NO BRASIL • O Modernismo Foi Um Movimento Cultural, Artístico E Literário Da Primeira Metade Do Século XX
    MODERNISMO NO BRASIL • O Modernismo foi um movimento cultural, artístico e literário da primeira metade do século XX. Situa-se entre o Simbolismo e o Pós- Modernismo - a partir dos anos 50 - havendo, ainda, estudiosos que considerem o Pré- Modernismo uma escola literária. • Na Literatura Brasileira, teve como marco inicial a Semana de Arte Moderna, em 1922. Esse momento foi marcado pela efervescência de novas ideias e modelos. Contexto Histórico • O Modernismo surge num momento de insatisfação política no Brasil em decorrência do aumento da inflação, a qual fazia aumentar a crise e propulsionava greves e protestos. • A Primeira Guerra Mundial (1914-1918) também trouxe reflexos para a sociedade brasileira. • Assim, numa tentativa de reestruturar o país politicamente, também o campo das artes - estimulado pelas Vanguardas Europeias - encontra a motivação para romper com o tradicionalismo, sendo a “Semana” a fronteira que marca a tentativa de mudança artística. Características do Modernismo • Libertação estética. • Ruptura com o tradicionalismo. • Experimentações artísticas. • Liberdade formal (versos livres, abandono das formas fixas, ausência de pontuação). • Linguagem com humor. • Valorização do cotidiano. Principais Autores • Oswald de Andrade (1890-1954) • Mário de Andrade (1893-1945) • Carlos Drummond de Andrade (1902-1987) • Rachel de Queiroz (1902-2003) • Jorge Amado (1912-2001) • Érico Veríssimo (1905-1975) • Graciliano Ramos (1892-1953) • Vinícius de Moraes (1913-1980) • Cecília Meireles (1901-1964) • João Cabral de Melo Neto (1920-1999) • Clarice Lispector (1920-1977) • Guimarães Rosa (1908-1967) Primeira Geração Modernista • A primeira geração modernista ou primeira fase do Modernismo no Brasil é chamada de "fase heroica" e se estende de 1922 até 1930, ou seja, até quando começa a segunda fase do Modernismo.
    [Show full text]
  • MARTA ROSSETI1.Indd 123 26/07/12 15:13 Dossiê Semana De Arte Moderna
    H O M E N A G E M Marta Rossetti MODERNISMO REVISTA USP • São PAUlo • n. 94 • P. 123-140 • JUnHo/JUlHo/AGoSTo 2012 123 MARTA ROSSETI1.indd 123 26/07/12 15:13 dossiê Semana de Arte Moderna RESUMO Este texto faz uma leitura da produção artística trazida pelo movimento modernista, seja pelo esgotamento do acadêmico, seja pela transformação cultural brasileira da época, durante o início do século XX e o fi nal da década de 1920. Para tanto, perpassa por questões como: a pesquisa do nacional; o papel da cidade de São Paulo; a formação do modernismo pelas artes plásticas, com destaque para o percurso dos artistas radicados no país, para a infl uência de Paris e para as contribuições do expressionismo, todos for- necendo elementos para a estruturação da linguagem moderna brasileira. Palavras-chave: procura do nacional, cidade de São Paulo, Semana de Arte Moderna de 1922, Escola de Paris. ABSTRACT This text approaches the artistic production brought about by the modernist movement, both from the viewpoint of the exhaustion of academic tradition and the cultural change taking place then in Brazil, from the onset of the 20th century to the late 1920s. To do so, it works on questions such as the research on the national elements, the role of the city of São Paulo, and the formation of the modernism through ne arts. In doing so it gives emphasis to the paths taken by artists based in the country, the in uence from Paris, and the contri- butions from expressionism. All of those elements helped structure the Brazilian modern language.
    [Show full text]