Mercredi 11 Janvier John Blow | Marc-Antoine Charpentier Les Arts Florissants

Roch-Olivier Maistre, Président du Conseil d’administration Laurent Bayle, Directeur général

Mercredi 11 janvier John Blow | Marc-Antoine Charpentier Les Arts Florissants

Dans le cadre du cycle Nouvelles générations Du 5 au 11 janvier

Vous avez la possibilité de consulter les notes de programme en ligne, 2 jours avant chaque concert, à l’adresse suivante : www.citedelamusique.fr janvier | Mercredi Arts Les Florissants 11

ARTS FLO 11-01.indd 1 06/01/12 16:47 MERCREDI 11 JANVIER – 20H Salle des concerts

Marc-Antoine Charpentier La Descente d’Orphée aux Enfers *

entracte

John Blow Venus and Adonis **

Les Arts Florissants Jonathan Cohen, direction Bruno Ravella, mise en espace

Katherine Watson, soprano (Euridice*, Shepherdess**) Ruby Hughes, soprano (Venus**) Fernando Guimarães, ténor (Orphée*, Shepherd**) Callum Thorpe, baryton-basse (Apollon*, Adonis**) Sabine Devieilhe, soprano (Daphné*, Énone*, Shepherdess**) Anna Reinhold, mezzo-soprano (Aréthuze*, Proserpine*) Reinoud Van Mechelen, haute-contre (Ixion*, Shepherd**) Virgile Ancely, baryton-basse (Titye*, Huntsman**) Christopher Ainslie, contre-ténor (Cupidon**) Samuel Boden, ténor (Tantale*, Huntsman**) Lisandro Abadie, baryton-basse (Pluton*, Shepherd**)

Enregistré par Radio France, ce concert sera retransmis sur France Musique le 18 février à 19h30.

La Descente d’Orphée aux Enfers : © Éditions des Abbesses – Les Arts Florissants (édition de Fannie Vernaz avec la collaboration de Sébastien Daucé et Benoît Hartoin) Venus and Adonis : partition éditée par Bruce Wood pour la Purcell Society (Stainer & Bell Ltd)

Ce concert est surtitré.

Les Arts Florissants sont soutenus par le Ministère de la Culture et de la Communication, la Ville de Caen et la Région Basse-Normandie. Ils sont en résidence au théâtre de Caen. Imerys est Grand Mécène des Arts Florissants.

Fin du concert vers 22h45.

ARTS FLO 11-01.indd 2 06/01/12 16:47 Marc-Antoine Charpentier (1643-1704) La Descente d’Orphée aux Enfers

John Blow (1649-1708) Venus and Adonis

John Blow fait ses premiers pas en musique comme enfant de chœur de la Chapelle royale à Londres. En 1674, il y est nommé maître des enfants, puis organiste deux ans plus tard, enfin compositeur en 1700, poste qu’il fut le premier à occuper. Il tint aussi les orgues de l’abbaye de Westminster qu’il laissa en 1679 à Henry Purcell. De par ces fonctions, l’essentiel de la musique de Blow fut destinée à l’église (anthems) et aux œuvres de circonstance (odes). La seule exception est Venus and Adonis, « masque pour le divertissement du roi » créé à la cour d’Oxford pendant l’été 1681.

Après une période de troubles et de guerres civiles qui affectèrent profondément la vie sociale et artistique du pays, Charles II reprend possession du trône des Stuart en 1660. Par sa mère Henriette de France, il était le petit-fils d’Henri IV. Exilé à la cour de Louis XIV, il avait été fortement influencé dans ses goûts par la musique française. Il créa au sein de la Musique royale un ensemble de cordes imité des Vingt-Quatre Violons du Roi de Versailles et fit venir des musiciens de France. De fait Blow, dans son petit opéra Venus and Adonis, emprunte à l’art français son ouverture, son prologue au ton pastoral et ses danses qui scandent les trois actes, mêlant inspiration française (gavotte, sarabande) et anglaise (ground). Le premier acte associe les plaisirs de la nature à ceux de la chasse. Le second, suivant une tradition littéraire commune en ce temps, met en parallèle le thème des armes de l’amour (cupidons) et celui de la chasse. Le troisième s’assombrit, baigné de tristesse : Adonis blessé par un sanglier meurt sur le sein de son amante immortelle qui ne peut contenir sa douleur en vocalises bouleversantes (« Ah, ah, Adonis my love, ah, Adonis! »). À son tour, le chœur exhale une poignante lamentation. L’écriture d’une extrême délicatesse de Blow ne sera pas sans influencer Dido and Aeneas de Purcell quelques années plus tard.

Contemporain de Blow mais contrairement à lui, Marc-Antoine Charpentier ne fut pas un musicien de cour. Il mène cependant une brillante carrière à Paris, consacrant son talent à des établissements religieux de grand renom, comme l’église Saint-Louis de la maison professe des jésuites ou la Sainte-Chapelle du Palais. Mais il ne renonce pas pour autant à la musique de théâtre et d’opéra. Mlle de Guise, sa principale protectrice, lui commande en 1686 un petit opéra sur le thème d’Orphée, La Descente d’Orphée aux Enfers. L’œuvre nous est parvenue incomplète, ne comptant que deux actes.

Après une ouverture en deux parties, les nymphes célèbrent les époux Orphée et Euridice. Soli, duo, chœurs et danses s’enchaînent agréablement. Cette atmosphère légère et insouciante est brusquement troublée par le cri d’Euridice blessée par un serpent. Changement soudain de tonalité (de ré majeur à la mineur) : Euridice s’affaisse, mortellement atteinte. Sa fin n’est affaire

ARTS FLO 11-01.indd 3 06/01/12 16:47 que de quelques secondes : interventions d’Orphée (« Qu’ai-je entendu ? ») et du chœur (« Ô comble des malheurs »), l’adieu à la vie d’Euridice (« Orphée, adieu, je meurs »). Après « un grand silence », le récit de douleur d’Orphée (« Ah ! Bergers c’en est fait, il n’est plus d’Euridice ») est repris par le chœur suivi d’une entrée de nymphes et de bergers désespérés dont les contorsions de doubles-croches traduisent la vive douleur. Orphée décide de se donner la mort. Apollon paraît, arrête le geste de détresse de son fils et le convainc d’aller « implorer la puissance du prince ténébreux qui règne chez les morts ».

Le second acte se déroule aux Enfers. Tantale, Ixion et Titye gémissent sur leur sort cruel. Un prélude aux violes annonce l’arrivée d’Orphée qui, accompagné de ces instruments aux sonorités graves et chaudes, adoucit les tourments des suppliciés : Tantale découvre qu’il n’a plus soif, la roue d’Ixion s’arrête et les vautours cessent de déchirer Titye. Le chœur des Furies tombe à son tour sous le charme et les Fantômes, eux aussi envoûtés, se mettent à danser. Face à Pluton, Orphée toujours accompagné par les violes expose sa souffrance. Proserpine et le chœur d’ombres se laissent toucher par sa plainte. Orphée reprend son chant, de plus en plus expressif, culminant dans le « Ah ! Laisse-toi toucher à ma douleur extrême », repris en une inlassable incantation, jusqu’à ce que le dieu des Enfers se laisse enfin fléchir et que le chœur épanche ses regrets de voir partir Orphée.

Catherine Cessac

ARTS FLO 11-01.indd 4 06/01/12 16:47 Katherine Watson Florissants à New York, Moscou et di Santa Caterina de Marazzoli, Katherine Watson a obtenu en 2008 Saint-Pétersbourg (William Christie/ avec l’ensemble Atalante. un diplôme d’histoire et de lettres Vincent Boussard), Virtù et Damigella anglo-saxonnes à l’Université de dans Le Couronnement de Poppée au Ruby Hughes Cambridge, où elle était également Teatro Real de Madrid et à la Cité de Ruby Hughes a étudié au Royal « Choral Scholar » au Trinity la musique (William Christie/Pier Luigi College of Music de Londres, et a College avec Richard Marlow et Pizzi), la Nelsonmesse (Haydn) dirigée gagné le premier prix et le prix du Stephen Layton. Parallèlement à par Stephen Layton (Trinity College) ; public au London Handel Festival son activité de soliste, elle a chanté un concert avec l’Orchestre Singing Competition 2009. Elle avec le Charpentier Consort, le Symphonique d’Islande et Nicholas s’est produite au Theater an der Cambridge Clerkes et le Cambridge Kraemer, le Messie (Handel) avec Wien dans le rôle de Roggiero University Baroque Ensemble. le South Jutland Symphony (Tancredi de Rossini) et en tant En 2008, elle est engagée au Jardin Orchestra (Stephen Layton), la que soliste, elle a chanté avec des des Voix et, au printemps 2009, elle Passion selon saint Jean de Bach ensembles tels que l’Academy of chante avec Les Arts Florissants, et le Requiem allemand de Brahms, Ancient Music, l’Akademie für Alte sous la direction de William Christie, tous les deux au Barbican Centre avec Musik de Berlin, Les Musiciens au Barbican Centre de Londres, David Temple. Katherine Watson du Louvre, Musikkollegium au Alice Tully Hall de New York, à a récemment interprété la Symphonie Winterthur, l’Orchestra of the Age of l’Auditorio Nacional de Madrid, à la n° 4 de Mahler à Saint John’s Smith Enlightenment, l’Orchestre de la Radio Cité de la musique de Paris, ainsi que Square (Londres), The Indian à Munich, le Philharmonia Orchestra dans d’autres salles américaines et Queen avec Les Arts Florissants et le Zürcher Kammerorchester, sous européennes. Son répertoire d’opéra (dirigés par Paul Agnew), Dido and la baguette de Frieder Bernius, Olof comprend les rôles de Phani dans Æneas (Dijon) sous la direction de Boman, Douglas Boyd, Laurence Les Indes galantes (Rameau), Lauretta Jonathan Cohen ; elle a également Cummings, Paul Goodwin, Pablo dans Gianni Schicchi (Puccini) et Anna donné un concert au Festival de Heras-Casado, Philippe Herreweghe, Maurrant dans Street Scene (Weill). Cheltenham. On peut citer parmi ses René Jacobs, Wolfgang Katschner, On trouve à son répertoire d’œuvres projets le rôle de Cassandra dans Marc Minkowski, Philipp von sacrées l’Exultate jubilate de Mozart La Didone de Cavalli (Caen, Steinaecker et Takuo Yuasa entre (Abbaye de Westminster), Solomon de Luxembourg et Paris, Théâtre des autres. À la radio, elle a chanté des Handel (sous la direction de Stephen Champs-Élysées) avec William cantates de Bach avec Le Concert Cleobury, King’s College Chapel), Christie et Les Arts Florissants, qu’elle Lorrain (SR2), Knoxville : Summer of les requiems de Fauré, Mozart et retrouvera pour Jephtha de Haendel 1915 (Barber) avec Johannes Wilder Brahms, la Passion selon saint Jean en tournée européenne (Bruxelles, et le BBC Concert Orchestra pour la et la Passion selon saint Matthieu Caen, Paris, Vienne) ainsi que pour BBC, le Messie de Haendel pour l’ORF, (Bach), et le Gloria de Poulenc. Elle a La Descente d’Orphée aux Enfers Saul de Haendel avec Daniel Reuss et également enregistré, comme soliste, (Charpentier) et Venus and Adonis Cappella Amsterdam (Radio France), A Ceremony of Carols de Britten avec (Blow), cette fois-ci sous la direction mais aussi le concert pour le 250e Stephen Layton et les Sechs Lieder de Jonathan Cohen. Elle chantera anniversaire de Haendel pour RTÉ und Romanzen de Brahms avec le également Le Messie, l’Oratorio de Lyric FM avec Andreas Spering et le Consortium Choir de Londres. Ses Noël et la Passion selon saint Jean RTÉ National Symphony Orchestra. récents engagements incluent la à Londres, sous la direction de À l’Opéra de Toulon, elle a chanté Second Woman dans Dido and Æneas Stephen Layton. Katherine Watson Rose (Street Scene de Kurt Weill), et Diane dans Actéon avec Les Arts a récemment enregistré l’Oratorio Michal (Saul de Haendel) au Festival

ARTS FLO 11-01.indd 5 06/01/12 16:47 de Buxton et Minerva (Le Retour participé à la tournée européenne l’Ensemble Vocal de Lausanne, Les d’Ulysse dans sa patrie de Monteverdi) de l’Académie d’Ambronay en 2008 Cornets Noirs et Canticum Novum), à l’English National Opera. Parmi et 2009, interprétant des œuvres de Noé dans l’oratorio Il diluvio universale ses engagements à venir, on note Giovanni Gabrieli (sous la direction de Michelangelo Falvetti pour The Fairy Queen de Purcell (tournée de Jean Tubéry) et Mozart (avec une tournée européenne (avec la avec le New London Consort) et Martin Gester). Sa discographie Cappella Mediterranea), Mercure et Aminta dans L’Olimpiade de Vivaldi en pleine expansion comprend Pluton dans Le Carnaval et La Folie pour le Garsington Opera, La Passion des enregistrements pour les de Destouches (au Centre Culturel selon saint Matthieu (Royal National labels Virgin, Ricercar et Ambronay de Belém avec Os Músicos do Tejo), Theatre, Londres), ainsi que des Éditions. Au Portugal, Fernando Abramo dans la redécouverte de projets avec le Camerata d’Israël, Guimarães est un habitué de la l’oratorio Isacco, figura del redentore la Capella Cracoviensis, l’English célèbre Fondation Gulbenkian, et de Nicola Conti (avec Les Muffatti Chamber Orchestra et l’Orchestre de se produit fréquemment avec les au Festival de Bruges) et l’opéra Il Picardie. Ruby Hughes est une « BBC meilleurs orchestres et ensembles Paride de Giovanni Bontempi (avec New Generation Artist ». de musique ancienne de son pays, à L’Arpeggiata au Festival Sanssouci de savoir Os Músicos do Tejo et Divino Potsdam). Fernando Guimarães Sospiro. En tant que soliste d’opéra, Né à Porto, Fernando Guimarães il a incarné de nombreux rôles dont Callum Thorpe a obtenu son diplôme de chant Almaviva dans Le Barbier de Séville Callum Thorpe a commencé à dans sa ville natale sous la direction de Rossini, Ferrando dans Così fan chanter dans le chœur de la Coventry d’António Salgado et s’est ensuite tutte, Don Ottavio dans Don Giovanni, Cathedral avant d’entamer une distingué dans les meilleurs concours Nencio dans L’infedeltà delusa de carrière scientifique, obtenant un lyriques de son pays, remportant Haydn, Sospiro dans L’opera seria doctorat en immunologie auprès de ainsi en 2007 le Concurso Nacional de Florian Gassmann (dans le cadre l’Imperial College de Londres. Mais de Canto Luísa Todi et le Prix Jeunes du projet New European Opera), encouragé à la fois par la fondation Musiciens. Vainqueur du Concours Ippolito dans La Spinalba de F. A. universitaire Sir Thomas White et le International de Chant L’Orfeo, il a de Almeida (au Centre Culturel de Josephine Baker Trust, il est revenu interprété le rôle-titre de cet opéra Belém, avec Músicos do Tejo), Testo à la musique et a suivi des cours de Monteverdi à Mantoue pour le dans Il combattimento di Tancredi d’art lyrique à la Royal Academy of 400e anniversaire de sa création, e Clorinda de Monteverdi (à la Music de Londres auprès de Mark ainsi qu’à Berlin et Budapest. Fondation Gulbenkian) et Alarm Wildman, où il a reçu le Prix Harry Se consacrant principalement Clock lors de la première mondiale Fischer Memorial ainsi que son aujourd’hui aux répertoires baroque de la fantaisie musicale Evil Machines diplôme avec mention en 2009. Il et classique, Fernando Guimarães (écrite et dirigée par l’ancienne star a aussi été récompensé en 2009 est régulièrement invité en tant des Monty Python Terry Jones, sur par le prix Glyndebourne on Tour que soliste par divers ensembles de une musique de Luís Tinoco). Parmi – Donald A. Anderson, et poursuit renom dont L’Arpeggiata (Christina les engagements de Fernando actuellement ses études auprès de Pluhar), la Cappella Mediterranea et Guimarães pour 2011, on notera John Llewelyn Evans. En parallèle Clematis (Leonardo García-Alarcón), le rôle d’Orphée dans La Descente de ses études à la Royal Academy, Pygmalion (Raphäel Pichon), Le d’Orphée aux Enfers de Marc-Antoine Callum Thorpe a multiplié les Parlement de Musique (Martin Charpentier (avec Les Arts Florissants), engagements à l’opéra, en endossant Gester), Les Muffatti (Pieter Van Les Vêpres de la Vierge de Monteverdi notamment les rôles de Giove dans Heyghen) et l’Ensemble Diderot. Il a en Suisse, France et Norvège (avec La Calisto, Figaro (doublure) dans

ARTS FLO 11-01.indd 6 06/01/12 16:47 Les Noces de Figaro avec Sir Colin des ensembles Tallis Scholars, The des S’sentiels à Nantes. Membre de Davis, Mylkin dans Cheryomushki, Cardinall’s Musick et Ex Cathedra. plusieurs ensembles professionnels Pinellino dans Gianni Schicchi ainsi Il possède aussi à son répertoire le (Les Cris de Paris dirigé par Geoffroy que les rôles du Père et du Prince Requiem de Verdi, celui de Mozart, Le Jourdain, Mélisme(s) dirigé par dans la création mondiale Rapunzel Messie de Haendel et La Création de Gildas Pungier et Pygmalion, dirigé de John Barber. Par la suite, Callum Haydn. Au cours de la saison 2010- par Raphaël Pichon), ainsi que des Thorpe est apparu sur les scènes 2011, il incarne Masetto dans le Don chœurs de l’Opéra de Rennes de lyriques du Dartington International Giovanni donné à Glyndebourne, 2004 à 2007, elle se produit sous la Festival dans The Lighthouse de Peter chante le Requiem de Verdi à la direction de Jean-Christophe Spinosi, Maxwell (rôle d’Arthur et de l’Officier), cathédrale de Gloucester, le Requiem Jérôme Corréas, Serge Baudo, Claude au Winterbourne Opera dans Les de Mozart à Bedford, ainsi que The Schnitzler, Régine Théodoresco. En Noces de Figaro (rôle de Figaro), et Indian Queen avec Les Arts Florissants, avril 2009, Sabine Devieilhe est Lucia au Grimeborn Festival lors de la sous la direction de Paul Agnew. dans Le Viol de Lucrèce mis en scène première mondiale de My Feet May Callum Thorpe a également chanté par Emmanuelle Cordoliani au CNSM Take a Little While d’Errolyn Wallen. Phobétor dans la recréation d’Atys et de Paris, puis interprète l’été suivant Plus récemment, il a chanté Somnus participé à la tournée internationale les rôles de Lauretta dans Gianni et Cadmus dans Semele au Amersham du programme du Jardin des voix Schicchi au Festival Not’en Bulles Opera Festival. Callum Thorpe a aussi 2011 aux côtés des Arts Florissants, dans une mise en scène de Jean- pris part à des masterclasses de chant dirigés par William Christie et Paul Michel Fournereau et d’Yniold Dans dirigées par José Cura, Robert Tear Agnew. Lors de la saison 2011-2012, il Pelléas et Mélisande (mis en scène et Dennis O’Neill. Dernièrement, sera avec Les Arts Florissants, sous la par Vincent Vittoz et dirigé par Anne on a pu l’entendre dans The Fairy direction de Jonathan Cohen, Pluton Le Bozec) au Festival Messiaen. Au Queen sous la direction de William dans La Descente d’Orphée aux Enfers cours de l’été 2010, elle s’est produite Christie (à Glyndebourne puis en de Charpentier, ainsi que Shepherd et dans des œuvres de Rameau avec tournée avec Les Arts Florissants à Grace dans Venus and Adonis de Blow. les ensembles Arte dei Suonatori Paris, Caen et New York). Il a aussi Enfin, il chantera à nouveau Masetto et le Holland Baroque Society sous participé à une production de Falstaff au Garsington Opera. la direction d’Alexis Kossenko, aux (Glyndebourne on Tour, doublure de festivals de Bruges et d’Utrecht, ainsi Pistol), à La Passion selon saint Jean à Sabine Devieilhe qu’avec L’Armée des Romantiques la cathédrale de Sheffield, et à la Petite Après des études de violoncelle et au Festival Klara de Bruxelles, dans Messe solennelle à Derby. En concert, de musicologie, Sabine Devieilhe les Scottish songs de Beethoven aux Callum Thorpe a chanté de nombreux entre en 2007 au Conservatoire côtés d’Alain Buet. En 2010-2011, elle oratorios et se produit fréquemment, National Supérieur de Musique et participe à la reprise de Lauretta dans au Royaume-Uni et dans le monde de Danse de Paris (CNSMDP) dans la Gianni Schicchi à l’Amphithéâtre de entier. Parmi ses apparitions les plus classe de chant de Pierre Mervant. l’Opéra Bastille, se produit en concert marquantes en concert, figurent Elle en sort en 2011 avec le premier sous la direction de Jean-Claude ses débuts au Tel Aviv Opera House prix à l’unanimité et les félicitations Malgoire, ainsi qu’avec l’Orchestre dans Israel in Egypt avec le Jerusalem du jury. En 2006, elle remporte le National d’Île-de-France dans L’Enfant Symphony Orchestra sous la direction premier prix du tremplin Jeunes et les Sortilèges sous la direction de de Laurence Cummings, et au London Talents d’Auray dirigé par Jean- David Levi, qu’elle reprend au cours Handel Festival dans Esther et Acis Michel Fournereau, dans un duo de l’été 2011 dans une nouvelle and Galatea de Haendel. Il s’est aussi de cabaret et en novembre 2009, collaboration avec Anne Le Bozec et illustré en qualité de chanteur associé elle est la lauréate du Concours Vincent Vittoz. Elle est invitée à Nîmes

ARTS FLO 11-01.indd 7 06/01/12 16:47 dans un programme Mozart avec Guillaud en 2010. Lors de son cursus Reinoud Van Mechelen les solistes de l’Orchestre National elle rencontre Kenneth Weiss qui lui Né en 1987, Reinoud Van Mechelen de Montpellier. Avec l’Ensemble fait découvrir la musique baroque. commence le chant au sein du chœur Pygmalion et Raphaël Pichon elle En 2007 elle reçoit l’enseignement d’enfants Clari Cantuli à Louvain, sa interprète La Passion selon saint Jean de Claudia Visca et Walter Moore à ville natale. Il prend ses premiers de Bach et Dardanus de Rameau au l’Université de Vienne. Elle chante en cours de chant en 2005 avec Anne Festival International de Musique soliste des cantates de Bach (sous la Mertens et Nicolas Achten et, un an Baroque de Beaune. En 2011-2012 elle direction de Sigiswald Kuijken) ainsi plus tard, entre au Conservatoire se produit notamment avec le B’rock que son Magnificat, le Te Deum de Royal de Bruxelles dans la classe de Barockorkest dans un programme Charpentier, le Requiem et la Grande Lena Lootens. Après avoir obtenu son Scarlatti ; interprète La sonnambula Messe en ut de Mozart, l’Office des diplôme de bachelor en musique, il avec Jean-Claude Malgoire ; se oracles de Maurice Ohana (avec poursuit ses études auprès de Dina produit avec le Holland Symfonia Roland Hayrabedian). Elle est invitée Grossberger. Reinoud Van Mechelen dans des Cantates de Bach, et avec Les par l’orchestre Les Archets Baroques complète sa formation lors de stages Arts Florissants dans un programme à chanter plusieurs récitals d’airs et de masterclasses avec Greta Blow/Charpentier. En juillet 2012, elle d’opéra et d’oratorio de Haendel De Reyghere, Isabelle Desrochers, fera ses débuts au Festival d’Aix-en- et Vivaldi à la Sainte-Chapelle, à Frédérick Haas, Claire Lefilliâtre, Provence dans le rôle de Serpetta (La Paris. Sur scène, on a pu l’entendre Alain Buet, Jean-Paul Fouchécourt, finta giardiniera mise en scène par chanter la Didon du Didon et Enée de François-Nicolas Geslot et Howard Vincent Boussard), qu’elle reprendra Purcell à Montpellier, la Femme du Crook. Il participe également à au Luxembourg en 2012-2013. Parmi garde-chasse dans La Petite Renarde l’Académie Baroque Européenne ses projets en 2012-2013, citons ses rusée de Janacek aux théâtres de d’Ambronay en 2007, où il incarne débuts dans le rôle-titre de Lakmé Liège et de Reims, Chérubin dans Plutus dans Le Carnaval et la Folie à l’Opéra de Montpellier et La Folie Les Noces de Figaro (Production du de Destouches, sous la direction dans Platée sous la direction de Jean- CNSMDP) ou encore le Prince dans d’Hervé Niquet. Il est très vite sollicité Claude Malgoire. Pour la saison 2013- Cendrillon de Massenet à Nice. En comme soliste, collaborant avec 2014, Lakmé, Pygmalion et L’Enfant et 2011, elle est sélectionnée pour quelques-uns des ensembles les les Sortilèges à l’Opéra Comique, ainsi participer à la cinquième édition plus réputés, tels que Il Gardellino que ses débuts à l’Opéra National de l’académie des Arts Florissants (airs de La Passion selon saint Jean), de Paris dans la Reine de la Nuit de Le Jardin des voix, ce qui lui permet l’Arpeggiata, La Capilla Flamenca, La Flûte enchantée, entre autres. Elle de se produire sous la direction de Ludus Modalis, Ex Tempore, Ricercar forme par ailleurs un duo avec la William Christie et de Paul Agnew Consort et l’European Union Baroque pianiste Chloé Ghisalberti et donne dans une tournée internationale de Orchestra. Il est également l’un des de nombreux récitals. concerts (Caen, Paris, Madrid, New piliers de l’ensemble belge Scherzi York…). Dans la foulée du Jardin des Musicali (dirigé par Nicolas Achten) Anna Reinhold voix, elle participe à la recréation avec qui il a enregistré plusieurs Anna Reinhold, mezzo-soprano, de la production mythique des Arts disques unanimement salués par la étudie avec Jean-Louis Dumoulin Florissants, Atys de Lully (mise en critique internationale (« Joker » de avant d’entrer au Conservatoire scène de Jean-Marie Villégier), en Crescendo, « La Clef » de ResMusica, National Supérieur de Musique et interprétant en alternance les rôles Prelude Classics Award 2009, 4 étoiles de Danse de Paris (CNSMDP) où elle de Melpomène et de Cybèle, à Paris, du Monde de la Musique, 5 Diapasons, obtient le Diplôme de formation Caen, Bordeaux, Versailles et New « Outstanding » dans l’International supérieure dans la classe d’Isabelle York. Record Review, Muse d’or, « Ring »

ARTS FLO 11-01.indd 8 06/01/12 16:47 de Classique Info, etc.). En 2011, il hommes d’Arthur Lavandier, et Jenny Daviet, dans la Vienne et au fait partie des six solistes du Jardin Phèdre – tragédie lyrique d’Emmanuel Festival des Abbayes des Landes. des voix dirigé par William Christie, Normand en 2012. Il tient les rôles avec qui il interprète également le de Plutone (Il ballo dell’ingrate de Christopher Ainslie rôle de Zéphir dans Atys avec Les Monteverdi) au Festival du Périgord Christopher Ainslie a débuté sa Arts Florissants. Au cours de la saison Noir, et Jésus (La Passion selon saint carrière de chanteur au sein du chœur 2011-2012, il chantera le rôle d’Ixion Matthieu de Schütz) aux Folles de la cathédrale Saint-George sous dans La Descente d’Orphée aux Enfers Journées de Nantes sous la direction la direction de Barry Smith dans sa avec Les Arts Florissants et Jonathan de Michel Laplénie ; il interprète ville natale du Cap. En parallèle à Cohen. également le licteur et un familier sa formation d’expert-comptable, de Sénèque avec Jérôme Corréas (Le Christopher Ainslie a étudié le chant Virgile Ancely Couronnement de Poppée) dans de avec Sarita Stern au College of Music Virgile Ancely aborde le chant au nombreux théâtres français. On le de l’Université du Cap, ainsi que l’alto Conservatoire de Roubaix et poursuit retrouvera avec Les Arts Florissants avec Jürgen Schwietering et Hermina sa formation au Conservatoire à dans La Descente d’Orphée aux Enfers de Groote. Établi à Londres en 2005, il Rayonnement Régional de Paris au de Charpentier et Venus and Adonis de a complété ses études par un diplôme sein du département pour jeunes John Blow en 2012 à Paris, Versailles de perfectionnement au Royal chanteurs créé par Laurence Equilbey, et Varsovie ; puis à nouveau avec Les College of Music obtenu avec les où il obtient en 2008 son DEMS de Paladins pour Le Retour d’Ulysse dans honneurs, et se produit aujourd’hui chant à l’unanimité du jury. Il y étudie sa patrie (rôles d’Antinoo, Nettuno sur les principales scènes du monde. les rôles de Papageno, Leporello, et Tempo) en 2013, en tournée avec Il a participé à des masterclasses Sénèque et Falstaff (Les Joyeuses l’ARCAL. Virgile Ancely interprète avec Michael Chance, Peter Harvey, Commères de Windsor). Lauréat en régulièrement le répertoire sacré : Ashley Stafford et Sarah Walker, 2009 du Concours International Messe en si, Magnificat de Bach au étudiant actuellement en cours privés de Chant de Clermont-Ferrand, il Festival de La Chaise-Dieu, le Requiem avec Mark Tucker, Paul Farrington et collabore en tant que soliste avec et de nombreuses Messes de Mozart, Audrey Hyland. Christopher Ainslie L’Orchestre National d’Île-de-France, Christus de Mendelssohn (direction : a été le premier contre-ténor à ainsi que des ensembles baroques Laurence Equilbey), L’Enfance du remporter le Prix Richard Tauber au tels que Les Arts Florissants, Les Christ de Berlioz, les Vêpres de la Vierge Wigmore Hall (2008), auquel s’est Paladins, Le Poème harmonique, et Selva morale (direction :Vincent ajouté le Prix Michael Oliver lors Opera fuoco, Sagittarius ou encore Dumestre) de Monteverdi, Dixit de la Handel Singing Competition Pygmalion. Sur scène, il se produit Dominus de Haendel en 2012 avec de 2007. Il est Artiste associé de la dans un large répertoire : Leporello Accentus et Café Zimmerman. En Classical Opera Company pour 2010, (Don Giovanni), Simone (Gianni récital, on a pu l’entendre dans et remercie Independent Opera Schicchi), Frosch (La Chauve-souris) L’Horizon chimérique (Fauré), Fêtes pour le soutien déterminant qu’il a et Lorenzo (I Capuleti e i Montecchi galantes II (Debussy), Quatre Chansons reçu de cette structure durant ses de Bellini) avec le Centre lyrique de Don Quichotte (Ibert), Vier Lieder années de formation. Christopher d’Auvergne, Urbain (La Vie parisienne), (Max Reger), Michelangelo Lieder Ainslie s’est rapidement imposé l’Ogre (La Forêt bleue de Louis Aubert) (Wolf), Liebesliederwalzer (Brahms), comme interprète phare des emplois dans une mise en scène de Mireille Noces (Stravinski) avec Raphaël traditionnels de contre-ténor comme Larroche… Il participe également à Pichon ; il a enfin donné une série celui d’un répertoire plus vaste. la création d’opéras contemporains : de récitals mis en espace autour des Il a ainsi été très applaudi dans le Soie de Yves Prin, De la terreur des opéras de Mozart avec la soprano rôle-titre de Poro de Haendel lors

ARTS FLO 11-01.indd 9 06/01/12 16:47 du Festival Haendel de Londres l’Esprit dans Dido and Æneas de on Tour, Le Messie avec le Detroit (dirigé par Laurence Cummings, mis Purcell au Théâtre de plein air Spier à Symphony Orchestra, Cupidon en scène par Christopher Cowell). Stellenbosch en Afrique du Sud. Dans dans Venus and Adonis de Blow avec Parmi ses autres rôles, on notera tout le domaine de l’oratorio, Christopher Les Arts Florissants, Amadigi de récemment ses débuts opératiques Ainslie a récemment interprété Haendel en version concert avec le aux États-Unis dans le rôle-titre l’Oratorio de Noël au Conservatoire Retrospect Ensemble pour son retour d’Amadigi de Haendel au Central City de Moscou (avec Vladimir Jurowski), au Wigmore Hall, ainsi qu’Apollo Opera (dirigé par Matthew Halls), l’Ode à sainte Cécile de Purcell et le et Hyacinthus de Mozart qu’il Ottone dans Le Couronnement de Te Deum en ré majeur de Haendel enregistrera avec la Classical Opera Poppée (dirigé par Jonathan Cohen) (dans les festival d’Innsbruck, Company. avec Glyndebourne on Tour, Innocent Utrecht et Anvers) avec B’Rock, le 4 lors de la première mondiale du rôle-titre de Solomon de Haendel Samuel Boden Minotaure de Birtwistle à Covent (avec Laurence Cummings), Le Débutant sa carrière en tant que Garden (mis en scène de Stephen Messie avec le Philadelphia Orchestra chef, le ténor britannique Samuel Langridge, sous la direction d’Antonio (avec Christopher Warren-Green), Boden s’est ensuite tourné vers des Pappano), le rôle-titre de Tamerlano Belshazzar à la Frauenkirche de études de chant au Trinity College de Haendel au Festival Haendel Dresde, Saul à l’église St John’s Smith of Music dans la classe de John de Göttingen (dirigé par Nicholas Square de Londres, Judas Maccabée Wakefield, obtenant son diplôme McGegan, mis en scène par Johanna à Vilnius, Venus and Adonis de Blow en 2006 avec la mention First Class. Garpe), Ottone dans Le Couronnement (avec Gary Cooper et B’Rock) à Il a remporté diverses récompenses de Poppée au Slottsteater de Bruges et Gand, la Passion selon saint dont le Prix d’Opéra Ricordi et le Prix Drottningholm en Suède (mis en Matthieu de Bach à la cathédrale de Derek Butler de Londres, ainsi que scène par Johanna Garpe, dirigé par Worcester et avec les London Handel des prix de la Fondation Harold Hyam Mark Tatlow), le rôle-titre d’Artaxerxes Players à l’église St George’s Hanover Wingate, de la Fondation Samling d’Arne à Covent Garden (mis en Square de Londres, la Passion selon et du Conseil de Recherche en Arts scène par Martin Duncan, dirigé par saint Jean de Bach (avec Madeleine et Humanités. Il se perfectionne Ian Page), Medoro dans Orlando Lovell) et le Gloria de Vivaldi avec le actuellement auprès de Tim Evans- avec l’Independent Opera à Sadler’s Bournemouth Symphony Orchestra. Jones. Samuel Boden a récemment Wells (mis en scène par Alessandro Christopher Ainslie se produit débuté avec l’English National Talevi, dirigé par Gary Cooper), par ailleurs volontiers en récital. Opera dans le rôle d’Amphinomus Arsace dans Partenope au Festival Récemment, on a pu l’entendre au au sein de la production du Retour Les Azuriales, la voix d’Apollon dans Wigmore Hall de Londres (dans d’Ulysse mise en scène par Benedict Mort à Venise de Britten avec l’Opéra un programme allant de Dowland Andrews au Young Vic de Londres de Lyon (mis en scène par Yoshi à Schubert et Mahler), au Festival et interprété le Prologue ainsi que Oïda, dirigé par Martyn Brabbins), Haendel de Londres avec l’Ensemble Quint dans Le Tour d’écrou avec le Ruggiero dans Alcina avec l’Opéra Chocolat, avec Laurence Cummings Koenig Ensemble à Mexico. Parmi ses National de Lituanie, le rôle-titre et l’Ensemble Baroque de Croatie, autres rôles, on notera Tamino dans de Rinaldo à Sigulda en Lituanie, ainsi qu’avec Harry Bicket entouré de La Flûte enchantée et Flute dans Le Alessandro dans Tolomeo au Festival membres de l’ensemble The English Songe d’une nuit d’été pour l’Opéra Haendel de Londres (mis en scène par Concert. Ses engagements pour de Baugé ainsi que Der Knirps dans James Conway, dirigé par Laurence cette saison et pour les suivantes Das Wundertheater de Henze et Cummings), Arsamenes dans Xerxes l’amèneront à interpréter Eustazio Billy dans Mahagonny Songspiel de au Festival Fringe d’Édimbourg et dans Rinaldo avec Glyndebourne Weill, ces deux productions pour les

ARTS FLO 11-01.indd 10 06/01/12 16:47 Cantiere d’Arte di Montepulciano. Son d’Orphée aux Enfers de Charpentier si mineur), J.-C. Fasel (Ein deutsches répertoire comprend également le (rôle de Tantale), avec l’Orchestre Requiem) et beaucoup d’autres. rôle-titre de L’Orfeo de Monteverdi et Symphonique de Kristiansand et En 2010, il a créé le rôle-titre de Télémaque dans Ulysse. Il a incarné Nicholas Kraemer dans la Passion l’opéra Cachafaz d’Oscar Strasnoy, Tony lors de la tournée international selon Saint-Jean, ses débuts en Suisse sur la pièce homonyme de Copi, du 50e anniversaire de West Side dans The Fairy Queen pour le Theater mis en scène par Benjamin Lazar au Story pour Sundance Productions. En St. Gallen ou encore ses débuts à Théâtre de Cornouaille, à l’Opéra concert, Samuel Boden a interprété Glyndebourne dans le même opéra. Comique, au Théâtre National de des œuvres de Purcell au Festival de Bretagne à Rennes, à Besançon, la Chaise-Dieu avec Paul McCreesh, Lisandro Abadie à Bourges et à Saint-Etienne. Il l’Oratorio de Noël et la Passion Né à Buenos Aires, Lisandro Abadie collabore régulièrement avec le selon Saint-Jean de Bach avec Ex est diplômé à la Schola Cantorum pianiste et compositeur Paul Suits Cathedra et Jeffrey Skidmore, ainsi Basiliensis dans la classe d’Evelyn (création en 2008 du cycle de que Le Messie de Haendel avec le Tubb puis obtient son Solistendiplom mélodies Three Views of War) ainsi London Handel Orchestra et Simon à la Musikhochschule Luzern auprès qu’avec des ensembles comme Les Williams. Son répertoire comprend de Peter Brechbühler. Il est lauréat du Arts Florissants, Collegium 1704 et encore Jephté de Haendel, la Petite Edwin Fischer Gedenkpreis à Lucerne Mala Punica. Son enregistrement Messe solennelle de Rossini, Cantata en 2006 et du prix de finaliste de la de The Passions a été distingué par Misericordium de Britten et A Child of Handel Singing Competition 2008 le « Choc » de Classica. Il a aussi our time de Tippett. En récital, il s’est à Londres. Il s’est produit sous la participé au premier enregistrement produit avec le Young Songmaker’s direction de William Christie (The Fairy du Requiem de Christian Favre, Almanac à St John’s Smith Square Queen au Festival d’Aix, Sant’Alessio dirigé par F. Agudin (un disque de Londres et au festival Lieder Plus à Caen, Paris, Luxembourg), Facundo Doron). En 2011 il se produit dans de Leeds. Sa discographie récente Agudin (Così fan tutte, Don Giovanni, Le Bourgeois Gentilhomme avec compte Les Vêpres de la Vierge de Le Nozze di Figaro, Die Zauberflöte, Le Poème Harmonique à Madrid ; Monteverdi avec l’Orchestra of Der schwarze Mozart, Un Tango dans l’opéra Demetrio de Simon the Age of Enlightenment dirigé pour Monsieur Lautrec), Laurence Mayr avec F. Agudin, ainsi qu’en par Robert Howarth ainsi que des Cummings (Belshazzar, Theodora, au tournée avec l’Orchestra of the Age cantates de Pachelbel et Bach avec London Handel Festival et à Oslo), of Enlightenment sous la direction les Bach Players. Au nombre de ses Václav Luks (Matthäuspassion, La de L. Cummings (Messiah à Londres, projets actuels et à venir, on citera Resurrezione), Anthony Rooley (The Paris et Barcelone), avec Les Talens une version mise en scène de la Passions de W. Hayes, enregistré par Lyriques (San Guglielmo) et avec Passion selon Saint-Matthieu réalisée Glossa), Hervé Niquet (Sémélé de Les Arts Florissants dans le cadre par Patrick Kinmonth avec Suzi Marin Marais, enregistré par Glossa), de leur intégrale des Madrigaux de Digby dirigeant l’Orchestra of the Christophe Rousset (San Guglielmo Monteverdi. Age of Enlightenment ainsi que des d’Aquitania), Paul Agnew (Songs & débuts avec le Northern Sinfonia et Catches de Purcell, Sixième livre de Bruno Ravella Thomas Zehetmair dans la Messe en ut Monteverdi), Maurice Steger (Acis Bruno Ravella a été metteur en scène mineur de Mozart, avec le Collegium & Galatea), Clau Scherrer (Messiah), associé au Houston Grand Opera Musicum Bergen dans la Messe en si Philippe Krüttli (Stabat Mater de pour L’Élixir d’amour de Donizetti en de Bach sous la direction de Nicholas Haydn, Weihnachts-Oratorium de 2009. Après des études en France, Kraemer, avec les Arts Florissants et Bach), Joshua Rifkin (cantates de il s’est installé à Londres en 1991. Jonathan Cohen dans La Descente Bach), Michael Radulescu (Messe en Ses nombreux contrats en tant que

ARTS FLO 11-01.indd 11 06/01/12 16:47 metteur en scène assistant ou lors de Glyndebourne on Tour, Le Retour of Enlightenment et le ténor Jeremy de reprises l’ont amené à travailler d’Ulysse dans sa patrie à l’English Ovenden, il a enregistré un récital à Houston et Chicago (Ariane à National Opera et Dido and Æneas d’airs de Mozart, chez Signum. Naxos), au Garsington Opera (Les à l’Opéra de Dijon. En concert, il fait Jonathan Cohen a développé un Noces de Figaro, Der Stein der Weisen ses débuts avec l’Orchestra of the étroit partenariat avec Les Arts également de Mozart et Fidelio), au Age of Enlightenment ainsi qu’avec Florissants, dont il est nommé chef Covent Garden (Tannhäuser, Aïda, l’Ensemble Orchestral de Paris au associé. Pour la saison anniversaire Le Chevalier à la rose et Mathilde de Théâtre des Champs-Élysées et de leurs 30 ans, il collabore avec Sabran de Rossini), à Glyndebourne poursuit ses collaborations avec les William Christie en dirigeant des (Le Couronnement de Poppée de orchestres de chambre de Lausanne, représentations de Dido and Æneas Monteverdi, The Rake’s Progress de de Potsdam et d’Écosse. Au cours (Opéra des Pays-Bas), The Fairy Queen Stravinski, L’Élixir d’amour, Così fan de la saison 2011-2012, il dirigera (Opéra Comique et Brooklyn Academy tutte et Love and other demons de The Academy of Ancient Music et of Music de New York), ainsi qu’un Peter Eötvös), à Valence en Espagne The Academy of St Martin in the programme Mozart, Gluck, Haydn (Così fan tutte et Faust) et à la Fields, ainsi que l’ensemble qu’il a à Londres et à Paris. Sa direction de Komische Oper de Berlin (Rusalka de créé, Arcangelo, dans le cadre de Zampa à l’Opéra Comique en mars Dvorák). Il a mis en scène La Clémence festivals en Hongrie, en Espagne 2008 suscite l’enthousiasme de la de Titus et L’Élixir d’amour pour le et aux États-Unis. Sa carrière de presse. Au cours de la saison 2010- Hampstead Garden Opera ainsi qu’un violoncelliste l’a amené à se produire 2011, il dirige la cantate italienne Aci, projet collectif autour de Hänsel et avec les orchestres et ensembles Galatea e Polifemo dans une tournée Gretel de Humperdinck. Ses prochains britanniques les plus réputés (le française. Au cours des prochaines engagements comptent la mise en Philharmonia, l’Orchestra of the saisons, parallèlement à sa carrière de scène de La Descente d’Orphée aux Age of Enlightenment, le Scottish plus en plus prenante de chef invité, Enfers de Charpentier avec le Jerwood Chamber Orchestra et le King’s Jonathan Cohen se consacrera au Project à Glyndebourne ainsi que Consort). Fort de cette expérience, développement d’Arcangelo, tout en Le Bal masqué de Verdi pour le Jonathan Cohen a acquis une poursuivant sa collaboration avec Les Riverside Opera à Londres. Cet été, connaissance exceptionnelle de Arts Florissants, qu’il dirigera en 2011- Bruno Ravella montera Falstaff de la musique baroque et un intérêt 2012 dans la tournée européenne Verdi pour les Iford Arts. pour les instruments anciens. Il du programme La Descente d’Orphée continue à participer à des concerts aux Enfers de Charpentier et Venus Jonathan Cohen de musique de chambre en jouant and Adonis de Blow ainsi que dans Jonathan Cohen est l’un des jeunes régulièrement avec les violonistes Dido and Aeneas de Purcell à l’Opéra musiciens britanniques les plus Daniel Hope et Barnabás Kelemen, Comique. brillants de sa génération. Connu avec le violoncelliste Nicolas pour sa passion et son engagement Altstaedt et avec le pianiste Kristian Les Arts Florissants en faveur de la musique de chambre Bezuidenhout. Il est membre Ensemble de chanteurs et aussi bien que pour l’opéra baroque fondateur du London Haydn Quartet d’instrumentistes voués à la musique et le répertoire symphonique et a enregistré avec eux deux disques baroque, fidèles à l’interprétation classique, il mène une carrière de quatuors de Haydn pour le label sur instruments anciens, Les Arts atypique de chef d’orchestre, Hyperion, chez qui il a également Florissants sont dans leur spécialité violoncelliste et claviériste. En 2010- enregistré un disque Porpora avec l’une des formations les plus 2011, il a dirigé Le Couronnement de l’ensemble Arcangelo et Iestyn réputées en Europe et dans le Poppée de Monteverdi avec le Festival Davies. Avec l’Orchestra of the Age monde. Fondés en 1979, et dirigés

ARTS FLO 11-01.indd 12 06/01/12 16:47 depuis lors par le claveciniste et Luc Bondy, Graham Vick, Deborah une douzaine d’enregistrements, chef d’orchestre franco-américain Warner, Jérôme Deschamps et Macha dont récemment Lamentazione, le William Christie, ils portent le nom Makeieff – ainsi qu’aux chorégraphes premier disque de l’ensemble sous d’un petit opéra de Marc-Antoine Francine Lancelot, Béatrice Massin, la direction de Paul Agnew ainsi que Charpentier. Les Arts Florissants ont Ana Yepes, Shirley Wynne, Maguy Duetti, un disque réunissant Philippe joué un rôle pionnier pour imposer Marin, François Raffinot, Jirí Kilián, Jaroussky et Max Emanuel Cencic dans le paysage musical français un Bianca Li, Trisha Brown, Robyn Orlin, autour de William Christie. Leur répertoire jusqu’alors méconnu (en José Montalvo et Dominique Hervieu. catalogue de DVD s’est récemment exhumant notamment les trésors Leur activité lyrique ne doit pas enrichi des parutions de Dido and des collections de la Bibliothèque masquer la vitalité des Arts Florissants Æneas de Purcell (production de Nationale de France) et aujourd’hui au concert et au disque, comme Deborah Warner) et d’Armide de largement interprété et admiré : le prouvent leurs nombreuses et Lully (production de Robert Carsen). non seulement le Grand Siècle marquantes interprétations d’opéras Enfin, viennent de paraître le DVD français, mais plus généralement la en version de concert ou mis en du documentaire Baroque Académie, musique européenne des XVIIe et espace (Zoroastre et Les Fêtes d’Hébé consacré à l’académie du Jardin des XVIIIe siècles. Depuis Atys de Lully de Rameau, Idoménée de Campra Voix (Bel Air Classiques) et Atys de à l’Opéra-Comique en 1987, recréé et Idomeneo de Mozart, Jephté de Lully et Quinault chez Fra Musica. En triomphalement en mai 2011, c’est Montéclair, L’Orfeo de Rossi, Susanna résidence privilégiée depuis vingt la scène lyrique qui leur a assuré les et Giulio Cesare de Haendel, The ans au Théâtre de Caen, Les Arts plus grands succès : aussi bien avec Indian Queen de Purcell) ; ou encore Florissants présentent chaque année Rameau (Les Indes galantes en 1990 et d’œuvres profanes de chambre une saison de concerts en région en 1999, Hippolyte et Aricie en 1996, (Actéon, Les Plaisirs de Versailles, La Basse-Normandie. L’ensemble assure Les Boréades en 2003, Les Paladins en Descente d’Orphée aux Enfers de en même temps une large diffusion 2004), Lully et Charpentier (Médée en Charpentier, Anacréon et Pygmalion nationale, tout en jouant un rôle 1993 et 1994, Armide en 2008), que de Rameau ou Dido and Æneas de actif d’ambassadeur de la culture Haendel (Orlando en 1993, Acis and Purcell), de musique sacrée (comme française à l’étranger (il se voit ainsi Galatea en 1996, Semele en 1996 et les grands motets de Rameau, régulièrement invité à la Brooklyn 2010, Alcina en 1999, Serse en 2003, Mondonville, Desmarest, les petits Academy, au Lincoln Center de New Hercule en 2004 et 2006, L’Allegro, il motets de Lully et Charpentier ou York, au Barbican Centre de Londres, Moderato ed il Penseroso en 2007), les oratorios de Haendel : Le Messie, au Festival de Vienne, au Teatro Purcell (King Arthur en 1995, Dido and Israël en Égypte ou Theodora). Les Arts Real de Madrid…). Depuis le 30e Æneas en 2006, The Fairy Queen en Florissants ont également abordé le anniversaire des Arts Florissants en 2010), Mozart (La Flûte enchantée en répertoire contemporain en créant en 2009-2010, William Christie a souhaité 1994, L’Enlèvement au sérail en 1995), 1999 Motets III – Hunc igitur terrorem renforcer la direction artistique de son ou encore Monteverdi, dont la trilogie de Betsy Jolas à l’occasion de leur ensemble en nommant chefs associés lyrique a été donnée au Teatro Real de 20e anniversaire. La discographie deux jeunes artistes proches de lui, Madrid entre 2008 et 2010. Dans les des Arts Florissants est également Paul Agnew et Jonathan Cohen. L’un productions auxquelles ils participent, très riche : plus de 40 titres chez et l’autre dirigent désormais chaque Les Arts Florissants sont associés à Harmonia Mundi et une trentaine saison Les Arts Florissants, aussi de grands noms de la scène tels que chez Warner Classics/Erato. Dans bien dans des programmes en petit Jean-Marie Villégier, Robert Carsen, le cadre de leur collaboration avec effectif qu’en grande formation. Alfredo Arias, Pier Luigi Pizzi, Jorge EMI/Virgin Classics (depuis 2003), Lavelli, Adrian Noble, Andrei Serban, Les Arts Florissants ont fait paraître

ARTS FLO 11-01.indd 13 06/01/12 16:47 Les Arts Florissants Conseiller linguistique (français) Anne Pichard Direction musicale William Christie Répétiteur Florian Carré Chefs associés Paul Agnew, Jonathan Cohen

Directeur général Luc Bouniol-Laffont

Violons Sophie Gent Catherine Girard

Alto Galina Zinchenko

Violoncelle Alix Verzier (basse continue)

Violes de gambe Anne-Marie Lasla (basse continue) Alix Verzier (basse continue)

Violone Jonathan Cable (basse continue)

Flûtes à bec Sébastien Marq Michelle Tellier

Percussions Sébastien Marq

Théorbe, luth Thomas Dunford (basse continue) Exposition Cité de la musique Clavecin, orgue www.citedelamusique.fr |01 44 84 44 84 Jonathan Cohen (basse continue) au Musée de la musique du 18 octobre 2011 au 15 janvier 2012

Concert enregistré par France Musique

ARTS FLO 11-01.indd 14 06/01/12 16:47 NPC PUB KLEE.indd 1 17/10/11 11:33 Exposition Cité de la musique au Musée de la musique www.citedelamusique.fr |01 44 84 44 84 du 18 octobre 2011 au 15 janvier 2012 Horaires : jeudi 12 janvier, de 12h à 18h, vendredi 13 et samedi 14, de 12h à 22h, dimanche 15 janvier, de 10h à 22h. Atelier « Klee en mains » : à 10h, le dimanche 15 janvier.

ARTSNPC PUB FLO KLEE.indd 11-01.indd 1 15 06/01/1217/10/11 16:4711:33 ARTS FLO 11-01.indd 16 Et aussi… Éditeur Paul Agnew, direction FlorissantsLes Arts Mater italien /Autourbaroque duStabat du sacrées –œuvres Lamentazione DIMANCHE 25MARS, 16H30 Bevan, Grimbald Benjamin Simon Grant, Éole dufroid George, leGénie Michael Andrew, leBerger King Joseph Cornwell, Comus Christopher, l’Esprit Robson Bruce-PayneSally , laPrêtresse Faye Newton , laBergère Ruby Hugues,Philidel Joanne Lunn, Cupidon Philip Pickett, direction New London Consort Livret deJohnDryden (version deconcert) Arthur King PurcellHenry SAMEDI 17MARS, 20H Christophe Gay, unSatyre Céline, l’Amour, Scheen Clarine Haller, Salomé Thalie, laFolie van WanroijJudith , Junon François Lis,Jupiter CyrilMercure Auvity, Thepsis, Evgueniy Alexiev, Momus, Cicéron ToroGonzáles Emiliano , Platée Christophe clavecin, direction, Rousset Les TalensLyriques Livret deLe Valoisd’Orville Platée (version deconcert) Rameau Jean-Philippe 20H MARDI 21FÉVRIER, > CONCERTS

: Hugues de Saint Simon | Rédacteur en chef : HuguesdeSaint Simon|Rédacteur deDomenico Scarlatti : Pascal Huynh|Rédactrice Peter Kooij , basse Gerd Türk, ténor BlazeRobin , alto , soprano Nicholls Rachel Hana Blažíková, soprano , direction Suzuki Masaaki CollegiumBach Japan Messe ensimineur Bach Johann Sebastian LUNDI 4JUIN,20H > SALLEPLEYEL Des pieds et des mains etdesmains pieds Des > Pierre, présentation Charvet François-Xavier, direction Roth Les Siècles Les grandes figures : Rameau > CONCERT ÉDUCATIF 14de h30 Dimanche samedi CONCERT-PROMENADE

24 : Gaëlle Plasseraud: Gaëlle |Graphiste 12 mars f É vrier , 11 h , Àpartir : ElzaGibus|Stagiaires : Christophe Candoni, Carolina Guevara dela Reza.

Kintzler classique etl’opéra deCatherine etAnne PiéjusCoquery •La France Figures delapassionEmmanuel … delire : > Àlamédiathèque la musiqueen2004 FlorissantsArts , enregistré à laCité de Marc-Antoine Charpentier parLes La Descente d’Orphée aux enfersde « Concerts » : … d’écouter unextrait dansles musique en2003 , enregistréGlucksmann àlaCité dela deChristine Buci- Baroque etvirtuel … d’écouter les« Conférences » : les « Entretiens filmés » musicologiques » •William Christiedans Le baroque dansles« Repères pédagogiques » : … deconsulter dansles« Dossiers http://mediatheque.cite-musique.fr > Surlesite Internet la musiqueen2001 Eggar enregistré (direction) àlaCité de of theageEnlightenment , Richard Adonis deJohnBlow parOrchestra musique en1997•Suite deVenus & enregistré(direction) àlaCité dela FlorissantsArts , William Christie Marc-Antoine Charpentier parLes La Descente d’Orphée aux enfersde http://www.citedelamusique.tv/ > Surlesite Internet > MÉDIATHÈQUE

06/01/12 16:47

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