REVISTA DE MÚSICA Año XXIV - Nº 240 - Abril 2009 - 7 € DOSIER Isaac Albéniz Año XXIV - Nº 240 Abril 2009 100 años ENCUENTROS Harry Christophers ACTUALIDAD Christoph Spering Andris Nelsons REFERENCIAS Los Preludios de Chopin iint.nt. PPortadaortada film.inddfilm.indd 1 224/3/094/3/09 119:40:329:40:32 240-pliego 1 FILM:207-pliego 1 25/3/09 19:18 Página 1 AÑO XXIV - Nº 240 - Abril 2009 - 7 € 2 OPINIÓN Abéniz en París Yvan Nommick 114 CON NOMBRE Albéniz pianista PROPIO Montserrat Bergadà 118 6 Christoph Spering Obras líricas Pablo J. Vayón Francesc Cortés 122 8 Andris Nelsons Discografía histórica Bruno Serrou Margarida Ullate i Estanyol 128 Legado en el Museu de la 10 AGENDA Música Romà Escalas 132 18 ACTUALIDAD NACIONAL ENCUENTROS Harry Christophers 46 ACTUALIDAD José Luis Pérez de Arteaga 140 INTERNACIONAL EDUCACIÓN Pedro Sarmiento 146 60 ENTREVISTA Yuja Wang JAZZ Ana Mateo Pablo Sanz 150 64 Discos del mes LIBROS 152 65 SCHERZO DISCOS LA GUÍA 154 Sumario 113 DOSIER CONTRAPUNTO Norman Lebrecht 160 Isaac Albéniz Colaboran en este número: Javier Alfaya, Julio Andrade Malde, Íñigo Arbiza, Rafael Banus Irusta, Montserrat Bergadà, Emili Blasco, Alfredo Brotons Muñoz, José Antonio Cantón, Teresa Cascudo, Francesc Cortès, Jacobo Cortines, Rafael Díaz Gómez, Patrick Dillon, Pierre Élie Mamou, Romà Escalas, José Luis Fernández, Fernando Fraga, Germán Gan Quesada, José Antonio García y García, Joaquín García, Juan García-Rico, José Guerrero Martín, Fernando Herrero, Antonio Lasierra, Norman Lebrecht, Fiona Maddocks, Tomás Marco, Santiago Martín Bermúdez, Leticia Martín Ruiz, Joaquín Martín de Sagarmínaga, Enrique Martínez Miura, Blas Matamoro, Ana Mateo, Juan Carlos Moreno, Antonio Muñoz Molina, Miguel Ángel Nepomuceno, Yvan Nommick, Rafael Ortega Basagoiti, Josep Pascual, Enrique Pérez Adrián, José Luis Pérez de Arteaga, Paolo Petazzi, Francisco Ramos, Arturo Reverter, Barbara Röder, Javier Pérez Senz, Leopoldo Rojas-O’Donnell, Pablo Sanz, Pedro Sarmiento, Bruno Serrou, Franco Soda, Christian Springer, José Luis Téllez, Margarida Ullate i Estanyol, Asier Vallejo Ugarte, Pablo J. Vayón, Juan Manuel Viana, Albert Vilardell, Reinmar Wagner. Traducciones: Agradecemos a la Sociedad Estatal Rafael Banús Irusta y Blas Matamoro (alemán) - Enrique de Conmemoraciones Culturales su Martínez Miura (italiano) - Barbara McShane (inglés) colaboración en el dosier Juan Manuel Viana (francés) Isaac Albéniz 1909-2009 Coordina este dosier: Impreso en papel 100% libre de cloro Antonio Álvarez Cañibano Esta revista es miembro de ARCE, Asociación de Revistas Culturales de PRECIO DE LA SUSCRIPCIÓN: España, y de CEDRO, Centro Español de Derechos Reprográficos. SCHERZO es una publicación de carácter plural y no pertenece ni está adscri- por un año (11 Números) ta a ningún organismo público ni privado. La dirección respeta la libertad de expresión de sus colaboradores. Los textos firmados son de exclusiva respon- sabilidad de los firmantes, no siendo por tanto opinión oficial de la revista. España (incluido Canarias) 70 €. Europa: 105 €. Esta revista ha recibido una subvención de la Dirección General del Libro, Archivos y Biblio- EE.UU y Canadá 120 €. tecas para su difusión en bibliotecas, centros culturales y universidades de España, para la Méjico, América Central y del Sur 125 €. totalidad de los números editados en el año 2008. 1 240-pliego 1 FILM:207-pliego 1 25/3/09 19:18 Página 2 OPINIÓN EDITORIAL CINCUENTA AÑOS DE DOS JOYAS DEL JAZZ ste año se cumplen cincuenta de la publicación de dos discos fun- damentales para la historia de la música del siglo XX: Giant Steps de John Coltrane y Kind of Blue de Miles Davis. Es decir, dos de las obras maestras de dos nombres decisivos en la evolución del jazz, Etan decisivos que probablemente su genio no haya sido superado desde que alcanzaron la madurez con estos dos discos y a los que luego seguirí- an joyas de semejante calado, como A Love Supreme en el caso del saxo- fonista o Bitches Brew en el del trompetista. Los dos músicos —como lo estaban haciendo entonces otros como Thelonious Monk o Sonny Rollins— demostraron entonces que el jazz moderno, el llamado jazz pro- gresivo, el bebop y hasta el postbebop que ya anunciaban poseía una defi- nitiva carta de naturaleza que iba más allá, en relación a lo que llamamos música clásica, que esa apariencia ancilar que le otorgaba la evocación de sus raíces por parte de algunos compositores dichos “cultos”. Si Charlie Parker abrió una ventana a la modernidad jazzística, Coltrane y Davis situaron al género en el umbral de un futuro que, como ya se ha sugeri- do, nadie más ha sido capaz de soñar. Hoy el peligro que acecha al jazz —y no hay más que ver la programación de muchos festivales presunta- mente dedicados al género, clónicos y conservadores— es que debe con- OPINIÓN vivir en una suerte de olla podrida con músicas que no se sostendrían solas y que a su lado acaban por trivializarlo. SCHERZO dedica habitualmente un par de páginas al jazz, y a su car- go han estado críticos de la importancia de Ebbe Traberg, Federico Gon- zález —ellos dos a lo largo de veinte años— y Pablo Sanz. Pero ese par de páginas pretenden desde su escasez irradiar el respeto que el jazz nos produce a muchos de los que no podríamos vivir sin música. También nos preocupa, por qué no decirlo, la cierta incapacidad que el género ha tenido a la hora de proclamar a los sucesores de los más grandes. Algunos siguen vivos, como McCoy Tyner o Lee Konitz, veteranos que siguen en activo dando lecciones de grandeza, pero son muy pocos los que, hoy por hoy, podrían elevarse a las alturas de aquellos padres no fundadores pero sí sumos sacerdotes de una música que requiere, como la clásica, capacidad de invención y suficiencia técnica, esa que quienes no escu- chan jazz suelen negarle a sus intérpretes, como seguramente se la negarí- an a otros nombres que en géneros bien distintos y hoy con el aura que les da el paso del tiempo, más allá de su apariencia ligera —pensemos, por ejemplo, en el gran Bola de Nieve— sentaron cátedra de virtuosismo. En todo caso, sirvan estas líneas de reivindicación, en una revista de música clásica, de un género que revolucionó las cosas pero que, como toda revolución, corre el peligro de asentarse en la academia, en el lugar común y en el cruce de caminos con vistas demasiadas veces a tomar el más fácil de ellos, el menos peligroso. No era esa la senda emprendida por Coltrane o Davis cuando firmaron dos de sus obras maestras, nacidas, ade- más, de las siempre difíciles circunstancias que acechaban a aquellos músi- cos que se movían en las arenas movedizas del trabajo cotidiano, las dro- gas o la espiritualidad sui géneris. El jazz poseía una vida propia e intrans- ferible que se hacía voz para tratar de construir un mundo que se explica- ba a sí mismo, que creó sus mitos sonoros a partir muchas veces, no lo olvidemos, de músicas de una popularidad que a los clásicos les hubiera puesto en guardia; el jazz, entonces, se inventaba y hoy, en el mejor de los casos, se aprende, cuando no se repite. Ahí estaba, por ejemplo, el mismo John Coltrane dándole mil y una vueltas a My Favorite Things, una música banal procedente de Sonrisas y lágrimas, el éxito de Rodgers y Hammers- tein, que en su saxo obsesionado se elevaba a alturas estratosféricas. Escuchemos, pues, cincuenta años después, dos joyas de la música del siglo XX sin miedo ni aprioris. El tiempo las ha hecho crecer. Y por eso a ellas y a sus artífices los llamamos, con toda tranquilidad, clásicos. 2 240-pliego 1 FILM:207-pliego 1 26/3/09 08:42 Página 3 OPINIÓN La música extremada MELODRAMAS Diseño de portada Argonauta Foto portada: Felix Broede Edita: SCHERZO EDITORIAL S.L. C/Cartagena, 10. 1º C 28028 MADRID Teléfono: 913 567 622 FAX: 917 261 864 Internet: www.scherzo.es E mail: Redacción: [email protected] Administración: [email protected] Presidente: Santiago Martín Bermúdez REVISTA DE MÚSICA Director: Luis Suñén o puedes saltar fuera de tu pense aprendidas de Bernard Herr- sombra”, le dijo Bernard Herr- mann se entrelazan sin ruptura con Redactor Jefe: Enrique Martínez Miura mann a Alfred Hitchcock cuan- inflexiones entre irónicas y sentimenta- Edición: Arantza Quintanilla do éste, temiendo que sus pelí- les de canción española. Alberto Igle- Nculas estaban quedándose antiguas, le sias ha creado un rico tejido sonoro Maquetación: Iván Pascual pidió que hiciera una partitura de aire sobre el que se alzan de vez en cuando Fotografía: Rafa Martín más pop para Cortina rasgada. Por solos de arpa, de violín, de viola, de Secciones miedo a no estar lo bastante a la moda, chelo, de kora. Ahora, en el quiebro Discos: Juan Manuel Viana Hitchcock rompió su relación creativa supremo, el instrumento solista es una Educación: Pedro Sarmiento de muchos años con Herrmann, pero, voz, la admirable voz flamenca de Jazz: Pablo Sanz tal como éste le había advertido, You Miguel Poveda, y las tensiones sombrí- Libros: Enrique Martínez Miura cannot jump out of your shadow. La as del melodrama y la intriga desembo- Página Web: Iván Pascual decadencia de Hitchcock como director can con la naturalidad de un río en un Consejo de Dirección: Javier Alfaya, Manuel de cine se aceleró mucho tras su ruptu- delta nada menos que en una copla de García Franco, Santiago Martín Bermúdez, Enrique ra con Herrmann, y según pasan los Quintero, León y Quiroga, A ciegas. Pérez Adrián, Pablo Queipo de Llano Ocaña, años la parte que mejor sobrevive de Una parte del flamenco se ha converti- Arturo Reverter su cine es aquella a la que la música de do en los últimos tiempos en una pan- Departamento Económico: José Antonio Andújar este compositor le da una desmesura tomima de pseudomestizajes forzados, Departamento de publicidad poética y una veracidad emocional que en la que confluye la ansiedad de Cristina García-Ramos (coordinación) de otro modo difícilmente habrían exis- muchos artistas por estar al día (y por [email protected] Magdalena Manzanares tido.