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INSTITUTO NACIONAL DE BELLAS ARTES

MÚSICA

SECRETARÍA DE CULTURA

María Cristina García Cepeda Secretaria

Saúl Juárez Vega Subsecretario de Desarrollo Cultural

Jorge Gutiérrez Vázquez Subsecretario de Diversidad Cultural y Fomento a la Lectura

Francisco Cornejo Rodríguez Oficial Mayor

INSTITUTO NACIONAL DE BELLAS ARTES

Lidia Camacho Camacho Directora general

Sergio Ramírez Cárdenas Subdirector general de Bellas Artes

Silvia Carreño y Figueras Gerencia del Palacio de Bellas Artes

Roberto Perea Cortés Director de Difusión y Relaciones Públicas

PROGRAMA 1

PALACIO DE BELLAS ARTES PROGRAMA 1 Incantevole Italia La música para cine de Nino Rota (1911-1979)

ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL Carlos Miguel Prieto, director artístico

Stefano Mazzoleni, director huésped Flavio Antonio Paticchio, director de escena Penélope Luna, soprano Elisa Ramos y Anton Joroshmanov, bailarines

PROGRAMA

Il Casanova di 3’ (El Casanova de Federico Fellini) Pin Penin Romeo and Juliet (Romeo y Julieta) 12’ 8½ (Ocho y medio) 4’ 10’ Giulietta degli spiriti (Julieta de los espíritus) 6’ Il Gattopardo (Vals de Verdi) 3’ Il Gattopardo (Vals de la despedida) 4’ Prova d’Orchestra (Final) (Ensayo de orquesta) 2’ The Godfather (El padrino) 14’ Le notti di Cabiria (Las noches de Cabiria) 9’ 3’

La Orquesta Sinfónica Nacional agradece el invaluable apoyo del Instituto Italiano de Cultura para la realización de este concierto.

Duración aproximada: 1 hora 45 minutos

PALACIO DE BELLAS ARTES Febrero, 2017 vie 17 20:00 h dom 19 12:15 h ORQUESTA Su trayectoria internacional es muy amplia. Participa en SINFÓNICA forma continua en importantes festivales nacionales como NACIONAL el Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México, el Festival Internacional Cervantino y el Festival de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez. Fue designada para ofrecer el concierto por la “entrada del Es la agrupación musical más representativa de nuestro país. milenio” en compañía del tenor Ramón Vargas, en la Plaza de Su primer antecedente es la Orquesta Sinfónica de México, la Constitución. Ha realizado giras a diferentes países, donde fundada por el maestro Carlos Chávez en 1928. A partir de ha obtenido siempre grandes éxitos. Sobresale su constante la creación del Instituto Nacional de Bellas Artes en 1947, la apoyo para difundir el repertorio sinfónico mexicano y Sinfónica de México se convirtió, primero, en Sinfónica del latinoamericano. Conservatorio Nacional de Música y, finalmente, en la Orquesta Entre sus giras internacionales cabe destacar la que Sinfónica Nacional. Ha obtenido diversos reconocimientos, concluyó en febrero de 2008, bajo la batuta de su actual director, como la nominación al Grammy Latino 2002 al Mejor álbum el maestro Carlos Miguel Prieto, quien asumió el cargo en 2007. clásico y el premio Lunas del Auditorio Nacional como En este viaje, la OSN tocó 14 conciertos en algunas de las salas Mejor espectáculo clásico en 2004. más reconocidas de Europa como la Tonhalle en Düsseldorf, La han encabezado, entre otros, Moncayo, Herrera, Mata, Gewandhaus de Leipzig y Konzerthaus en Berlín, Alemania; Cárdenas, Flores, Savín y Diemecke. La han dirigido figuras Concertgebouw en Ámsterdam, Holanda; Thèâtre Du Châtelet legendarias como Monteux, Bernstein, Stravinski, Solti, en París, Francia; y Palais Des Beaux Arts en Bruselas, Bélgica. Copland, Penderecki, Klemperer, Celibidache, Villa-Lobos En noviembre de 2016 la Orquesta Sinfónica Nacional y Dutoit. Entre los solistas que se han presentado con ella realizó una nueva gira por Europa, en la que se presentó en figuran varios de los más grandes músicos de nuestro tiempo, otras importantes salas: la Musikverein de Viena, la Grosses como Arthur Rubinstein, Yo-Yo Ma, Mstislav Rostropovich, Festspielhaus de Salzburgo, la Alte Oper de Fráncfort y en Carlos Prieto, Jessye Norman, Frederica von Stade, Kiri Te la Philharmonie de Colonia. En todas sus presentaciones de Kanawa, Francisco Araiza, Plácido Domingo y Joshua Bell, por estas giras, la Orquesta Sinfónica Nacional ha recibido las más nombrar sólo algunos. entusiastas ovaciones del exigente público europeo.

2 Palacio de Bellas Artes OSN · Programa 1 Incantevole Italia 3 STEFANO MAZZOLENI Director huésped

El director de orquesta italiano Stefano Mazzoleni estudió piano, contrabajo, música coral, dirección de coro y composición en la Scuola di Musica de Fiesole, Italia, con Sylvano Bussotti, y dirección de orquesta en la Hochschule für Musik de Viena. Ha dirigido numerosas orquestas en diversos países, entre las que se encuentran la Orquesta de Padova y del Veneto, la Orquesta Filarmonia Veneta, la Orquesta Città di Ferrara, la Orquesta Regionale della Campania de Nápoles, la Orquesta Sinfónica de Bari, la Orquesta de la Radio-Televisión de Zagreb, el Ensemble de Música Contemporánea de Moscú, la Orquesta Sinfónica de Sapporo (Japón), la Orquesta Sinfónica Nacional y Orquesta Estable del Teatro Colón de Buenos Aires, el Chamber Ensemble of London en St. Martin in the Fields, Orquesta Sinfónica Nacional de Mexico, Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, Orquesta de la Universidad de Guanajuato, Orquesta del Estado de México, Sinfónica de la Universidad de South Carolina y Orquesta de South Arkansas, Sinfónica de Beijing y Nueva Orquesta Filarmónica de Hong Kong, Sinfónica de Taipei, Sinfónica Nacional de La Habana, Filarmónica de Bruselas, y Sinfónica Dohnányi de Budapest. Mazzoleni es director artístico y fundador del Festival Finestre sul Novecento de Treviso, Italia, dedicado a la música y la cultura de nuestro tiempo. Fundado en 1995, en este festival han participado los mejores exponentes de la música contemporánea italiana e internacional. Ha compuesto bandas sonoras para documentales producidos por la S. Paolo Audiovisivi y una serie de obras para orquesta de cámara. Escribió la música de escena para la obra de teatro Matricule, de Luc Bassong, estrenada en el año 2000 en el mítico Teatro de Rond-Point de los Campos Elíseos, por la que recibió una excelente crítica por parte de la prensa francesa. Fundó y dirige Ensemble 900, un conjunto de música de cámara dedicado a la música contemporánea. También llevó a cabo durante años una importante labor editorial como presidente de la editorial de música Ensemble 900 de Treviso. En 1991 fundó Diastema, dedicada a la musicología y el análisis musical, considerada en su momento una de las revistas de música más importantes de Italia. El maestro Mazzoleni ha sido miembro del jurado de concursos internacionales de música, entre los que destacan el Mario del Monaco de Castelfranco, Veneto, dedicado a la ópera, y el Mario Gusella de dirección orquestal de Pescara. En 2009 fue nombrado profesor y director de la orquesta del Conservatorio de Música de Lecce, Italia, y desde 2010 es director artístico del Salotto musicale, un festival de música de cámara en Veneto, Italia. A partir de 2015 es el nuevo director principal y asesor artístico del festival Palermo classica en esa ciudad italiana.

4 Palacio de Bellas Artes OSN · Programa 1 Incantevole Italia 5 TONY PENÉLOPE PATICCHIO LUNA Director de escena Soprano

Tony Paticchio nació en 1959 en Castrignano dei Greci en la Egresada de la licenciatura en canto del Instituto Municipal de provincia de Lecce. Después de recibir el diploma clásico, se Cultura y Arte de Mazatlán, Sinaloa, bajo la tutela de Martha graduó en literatura y filosofía en la Universidad de Bologna, Félix y Enrique Patrón de Rueda. Galardonada en el Concurso DAMS. Empezó la carrera de director de escena y productor Nacional de Canto Carlo Morelli y el Concurso Internacional independiente con su casa productora New Point of View, fundada de Canto Sinaloa; seleccionada nacional en el Competizione en 1995, realizando documentales, anuncios publicitarios, dell’ de Dresde; y merecedora del Premio al Mérito cortometrajes y películas. Juvenil, categoría Artística otorgado por el Congreso del Entre sus principales obras hay varios documentales Estado de Sinaloa, su repertorio incluye las óperas , para la Universidad de Bologna; el comercial de Love is the Lucia di Lammermoor, Hamlet, El elíxir de amor, Rita, answer, realizado para la jornada mundial sobre el sida para el Los puritanos, La medium, El teléfono, Doctor milagro, El Ministerio de Salud, con el famoso director de escena Vittorio empresario, La escalera de seda, La ocasión hace al ladrón y el Storaro; Teatri storici del ‘700 para Raisat; I luoghi del sacro para estreno mundial de la ópera La paloma y el ruiseñor. Se ha Christian Network Tampa (Florida); La morte di Federico Fellini, presentado en el Teatro Degollado en Guadalajara, Ángela con la dirección de escena de Cristina Lasagni; Il Volo, película Peralta en Mazatlán, Macedonio Alcalá en Oaxaca, Lyceum documental de Sergio Citti; el backstage para la película de Theater en San Diego, Teatro de la Ciudad de la CDMX, en el Aldo Giovanni y Giacomo Tre uomini e una gamba y para la Palacio de Bellas Artes y en la Sala Nezahualcóyotl, entre otros. película Matrimoni de Cristina Comencini; Radici, una serie Ha trabajado bajo la batuta de Enrique Patrón de Rueda, de documentales sobre los italianos en el mundo para la RAI Iván López Reynoso, José Luis Castillo, Rodrigo Macías, International; Crossover, presentado en Milán con Gabriele Christian Gohmer, Claudio Tarris, Ramón Shade, y como Salvatore, Lucio Dalla y Pino Cacucci. En 2003 ganó el premio parte de la agrupación EnHarmonia Vocalis en la Misa de del público en el Roma Indipendent Film Festival con el Requiem de Verdi bajo la batuta de Plácido Domingo. Su corto Cronaca rosa, con la dirección de Stefania Girolami. En repertorio incluye además teatro musical, música barroca, 2008 realizó diez documentales sobre las Buenas maneras para el oratorio, Lied y el Concierto para coloratura y orquesta de Patronato Inca-CGIL con el título I diritti siamo noi. Reinhold Gliere. Perteneció al grupo artístico Solistas Ensamble New Point of View se dedica a organizar eventos como del INBA y fue becaria del Fonca en la categoría Creador Escénico A el Premio Zeus, Premio internacional de arqueología con en el año 2015. Actualmente pertenece al Coro de Madrigalistas muchos actores italianos famosos. En 2012/13 realizó la Bienal del INBA, y forma parte del proyecto Cuéntame una ópera de Internacional de Arte de la Cartapesta, en colaboración con la la Coordinación Nacional de Música y Ópera. provincia de Lecce. En 2013, para el evento de la beatificación de los santos mártires de Otranto en Roma, realizó la restauración de la película Otranto 1480 del director Adriano Barbaro. En 2015 realizó el catálogo fotográfico SienAssisi dedicado a los lugares por donde pasaron los santos Francisco y Caterina, en colaboración con el Instituto Europeo di Design. En ocasión del 75.° aniversario de la proclamación de Caterina y Francesco patronos de Italia, presentó una exposición en la Biblioteca de la Cámara de los Diputados en Roma.

6 Palacio de Bellas Artes OSN · Programa 1 Incantevole Italia 7 ELISA NINO RAMOS ROTA BROSSIER Selección Bailarina de música de películas

Originaria de la ciudad de México, es egresada de la Escuela , , , Las noches de Cabiria, Nacional de Danza Clásica y Contemporánea. En su trayectoria La dolce vita, A pleno sol, Rocco y sus hermanos, académica y profesional, ha representado a nuestro país en Boccaccio 70, El gatopardo, 8 ½, Julieta de los diversos concursos de danza nacionales e internacionales espíritus, Romeo y Julieta, Satiricón, Los payasos, como el 8.º Concurso Nacional Infantil y Juvenil (medalla de oro), Concurso Nacional de Danza Attitude (primer Roma, El padrino, Filme de amor y anarquía, lugar por unanimidad del jurado), Concurso Internacional Amarcord, El padrino II, El Casanova de Federico para Estudiantes de Ballet de La Habana, Cuba (mención Fellini, Ensayo de orquesta, El padrino III. honorífica), Helsinki International Ballet Competition y el New York International Ballet Competition. Desde 2008 forma Esta lista de importantes películas, que no es exhaustiva parte de la Compañía Nacional de Danza donde actualmente ni mucho menos, representa apenas una fracción de la enorme es Primer Solista y ha caracterizado los roles principales en filmografía de Nino Rota, uno de los más importantes y entrañables ballets como El lago de los cisnes, Giselle, La Cenicienta (Sir compositores de música para la pantalla. Rota (cuyo verdadero Ben Stevenson), el papel de Bianca en La fierecilla domada nombre era Nino Rinaldi) fue un auténtico niño prodigio, (John Cranko), El cascanueces, Sueño de una noche de como compositor y como director. Apenas a los 12 años de verano (James Kelly), Mono Lisa (Itzik Galili), Serenata edad, estrenó su primer oratorio, La infancia de San Juan (George Balanchine) y La Fille mal gardée, entre otros. Bautista. Fue alumno de Ildebrando Pizzetti y Alfredo Casella, obtuvo una beca para el Instituto Curtis de Filadelfia y estudió literatura en Milán. Fue director del Conservatorio de Bari y comenzó a trabajar en el cine al inicio de la década de 1940, ANTON llegando a convertirse, con el paso del tiempo, en el compositor JOROSHMANOV de cabecera de Federico Fellini, escribiendo la música para Bailarín todas sus películas desde El sheik blanco hasta Ensayo de orquesta. Es precisamente en el contexto de la relación de la música de Rota con el cine de Fellini que el especialista Russell Lack escribió estas líneas, a partir de una mención a la película I vitelloni de Fellini:

Los arreglos de Rota hacen que el teclado se convierta en una piedra de toque en la que el más sencillo adorno hace que aparezcan mundos enteros. El teclado interpola tiempos pasados en el presente, los Nació en Kiev, Ucrania. Realizó sus estudios en Camagüey, mundos posibles en el mundo real. Su arquetípica Cuba, donde al terminar, se integró a la Compañía del Ballet de familiaridad logra ser nostálgica y dinámica al Camagüey. Más tarde ingresó al Centro Pro Danza de Cuba mismo tiempo. La música de Rota a veces parece en La Habana, dirigido por Laura Alonso. Participó en varios carecer de sofisticación, estar inflada de nostalgia festivales de ballet fuera y dentro de Cuba. En 2009 entró como y demasiado preocupada en evocar sentimientos de solista de la Compañía Nacional de Danza en México. En su carrera ha interpretado roles principales en obras como comunidad. Así como Fellini mezcla los universos El lago de los cisnes, El cascanueces, Tema y Variaciones, Don ficticios con los reales en sus películas, Rota lo hace Quijote, Drácula, Paquita, La Cenicienta, Onegin, El Mesías, en su música; su principal recurso compositivo es el La sílfide y el escocés; participó en el estreno de El pájaro de fuego por la Compañía en el Palacio de Bellas Artes y ha bailado galas de ballet en varias ciudades de México.

8 Palacio de Bellas Artes OSN · Programa 1 Incantevole Italia 9 ritornello, una especie de galopa. En esta forma, que Nino era alguien que tenía la singular cualidad de es un estilo en el que las ideas acumuladas ahogan pertenecer al mundo de la intuición. Como los niños, cualquier idea de un momento musical presente, se los hombres sencillos y la gente sensible e inocente, Nino puede encontrar al agudo sentido de Rota sobre el decía cosas deslumbrantes inesperadamente. En tiempo fílmico. Aun sus piezas más aparentemente cuanto él llegaba, desaparecía la tensión, todo se sentimentales presentan una efusiva eficiencia. La volvía una atmósfera festiva; la película entraba música de Rota nos remite de nuevo a la noción de en un periodo gozoso, sereno, fantástico, una Michel Chion sobre una música “desinteresada” nueva vida. que casi se burla de los personajes atrapados en las distintas hebras temporales.

Federico Fellini, de quien Rota fue el más asiduo y cercano EL PADRINO colaborador, describe así su primer encuentro con el compositor: (The Godfather, 1972) DIRECCIÓN: Francis Ford Coppola Afuera de los estudios Cinecittà, noté que había GUIÓN: Francis Ford Coppola, Mario Puzo, basado en la novela un gracioso hombrecillo esperando el tranvía en homónima de Mario Puzo el sitio equivocado. Parecía feliz y completamente FOTOGRAFÍA EN COLOR: Gordon Willis desconectado de todo. Me sentí impulsado a MÚSICA: Nino Rota CON: Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, John Cazale, esperar con él. Yo estaba seguro de que el tranvía Diane Keaton, Talia Shire, Robert Duvall, Sterling Hayden, Al se detendría en su lugar de costumbre y de que Lettieri, Richard Conte, Abe Vigoda, Richard Castellano ambos correríamos tras él, así como el hombrecillo estaba seguro de que pararía donde él estaba. Y para mi sorpresa, el tranvía se detuvo justo frente ROMEO Y JULIETA a nosotros. (Romeo and Juliet, 1968) DIRECCIÓN: Franco Zeffirelli Además de sus numerosas y espléndidas partituras para cine, GUIÓN: Franco Zeffirelli, Franco Brusati, Masolino d’Amico, Nino Rota compuso varias óperas, entre las que destaca basado en la tragedia homónima de William Shakespeare la atractiva y divertida ópera de cámara La noche de un FOTOGRAFÍA EN COLOR: Pasqualino de Santis neurasténico. Escribió asimismo sólidas obras de música de MÚSICA: Nino Rota concierto, entre las que destacan tres conciertos para piano, CON: Leonard Whiting, Olivia Hussey, Milo O’Shea, Michael un Concierto para trombón, diversas piezas para piano, una York, Pat Heywood, John McEnery, Natasha Parry, Robert Improvisación para violín y piano, un Noneto de cámara, varias Stephens, Bruce Robinson, Roberto Bisacco sonatas instrumentales y cuatro sinfonías. Entre 1964 y 1965, Rota compuso un Concierto para cuerdas, con dedicatoria al espléndido conjunto italiano I Musici. Más tarde, en 1977, el compositor revisó la obra para dar su forma final a la que LAS NOCHES DE CABIRIA probablemente es su más conocida partitura de concierto. Es (Le notti di Cabiria, 1957) probable que este Concierto para cuerdas sea la más conocida de DIRECCIÓN: Federico Fellini sus partituras de concierto. GUIÓN: Federico Fellini, Ennio Flaiano, , Pier Es lógico suponer que, habiendo creado tal riqueza y variedad Paolo Pasolini, basado en la novela homónima de María Molinari de música para el cine, Nino Rota pudiera haber caído en FOTOGRAFÍA EN BLANCO Y NEGRO: Aldo Tonti, Otello la tentación de retomar algunos de sus temas fílmicos para Martelli reciclarlos en sus obras de concierto. Tal es el caso, por MÚSICA: Nino Rota ejemplo, de su Concerto soirée para piano y orquesta, en el que el CON: , François Périer, Amedeo Nazzari, compositor ha incluido al menos dos citas muy evidentes de sus , , Aldo Silvani, Ennio Girolami partituras cinematográficas para La strada (1954) y 8 ½ (1963), ambas dirigidas por Federico Fellini. Otro ejemplo: su Sinfonía sobre una canción de amor contiene temas escritos por Rota para LA DOLCE VITA las películas La leyenda de la montaña de cristal (Henry Cass, (La dolce vita, 1960) 1949) y El gatopardo (Luchino Visconti, 1963). Por razones evidentes de jerarquía y pertinencia, cedo la DIRECCIÓN: Federico Fellini última palabra de esta nota a Federico Fellini, quien dijo esto GUIÓN: Federico Fellini, Ennio Flaiano, Tullio Pinelli, sobre su compositor de cabecera:

10 Palacio de Bellas Artes OSN · Programa 1 Incantevole Italia 11 FOTOGRAFÍA EN BLANCO Y NEGRO: Otello Martelli JULIETA DE LOS ESPÍRITUS MÚSICA: Nino Rota (Giulietta degli spiriti, 1965) CON: Marcello Mastroianni, Anita Ekberg, Anouk Aimée, DIRECCIÓN: Federico Fellini Yvonne Furneaux, Magali Noël, Lex Barker GUIÓN: Federico Fellini, Ennio Flaiano, Tullio Pinelli, Brunello Rondi FOTOGRAFÍA EN COLOR: Gianni Di Venanzo AMARCORD MÚSICA: Nino Rota (Amarcord, 1973) CON: Giulietta Masina, , Mario Pisu, Valentina DIRECCIÓN: Federico Fellini Cortese, Valeska Gert, José Luis de Villalonga, Caterina Borato, GUIÓN: Federico Fellini y Tonino Guerra Lou Gilbert FOTOGRAFÍA EN COLOR: Giuseppe Rotunno MÚSICA: Nino Rota CON: Pupella Maggio, Armando Brancia, Magali Noël, Ciccio Ingrassia, Nando Orfei, Luigi Rossi, Bruno Zanin, Gianfilippo Notas al programa y filmografía: Carcanno Juan Arturo Brennan

EL GATOPARDO (Il gatopardo, 1963) DIRECCIÓN: Luchino Visconti GUIÓN: Luchino Visconti, Suso Cecchi d’Amico, Pasquale Festa Campanile, Enrico Medioli, Massimo Franciosa, basado en la novela homónima de Giuseppe Tomasi di Lampedusa FOTOGRAFÍA EN COLOR: Giuseppe Rotunno MÚSICA: Nino Rota CON: Burt Lancaster, , Alain Delon, Paolo Stoppa, , Romolo Valli, Terence Hill

8 ½ (8 ½, 1963) DIRECCIÓN: Federico Fellini GUIÓN: Federico Fellini, Ennio Flaiano, Tullio Pinelli, Brunello Rondi FOTOGRAFÍA EN BLANCO Y NEGRO: Gianni Di Venanzo MÚSICA: Nino Rota CON: Marcello Mastroianni, Claudia Cardinale, Sandra Milo, Anouk Aimée, Rossella Falk, Barbara Steele, Madeleine Lebeau, Caterina Boratto

EL CASANOVA DE FEDERICO FELLINI (Il Casanova di Federico Fellini, 1976) DIRECCIÓN: Federico Fellini GUIÓN: Federico Fellini y Bernardino Zapponi, basado en Historia de mi vida de Giacomo Casanova FOTOGRAFÍA EN COLOR: Giuseppe Rotunno MÚSICA: Nino Rota CON: Donald Sutherland, Tina Aumont, Cicely Browne, Carmen Scarpita, Clara Algrante, Daniel Gatti, Margareth Clementi, Mario Cencelli, Olimpia Carlisi

12 Palacio de Bellas Artes OSN · Programa 1 Incantevole Italia 13 ORQUESTA SINFÓNICA NACIONAL CONCERTINO Mykyta Klochkov* | VIOLINES I Shari Mason, Isabel Arriaga, Karina Cortés, Nancy Cortés, Iryna Dovgal, Rogelio Guerrero, Moisés Laudino, Pablo Martínez, Rimma Matioukova, Cuauhtémoc Morales, Elisa Nivón, Francisco Pereda, Olga Pogodina, Abel Romero, Igor Ryndine | VIOLINES II Marta Olvera*, Omar Guevara**, Enriqueta Arellanes, Andrés Castillo R., Emilio Cornejo, Mario Escoto, Ana María Ezaine, Ángel Jain, Gabriel Olguín, Luz Ángela Ortiz, Laura Ramírez, David Anthony Ramos, Luis Enrique PRÓXIMOS CONCIERTOS Ramos, Arturo Rodríguez, Adalberto Téllez | VIOLAS Mikhail Tolpygo*, Paul Abbott**, Emilio Ahedo***, César Bustamante, Luis FEBRERO 2017 Antonio Castillo, Mauricio Chabaud, Francisco Chavero, Jorge Delezé, Laura Loranca, Judith Reyes, Alejandro Torres, Bogdan Zawistowski | VIOLONCHELOS Vitali Roumanov*, Alan Durbecq**, Alma Rosa Palacio de Bellas Artes Bernal, Alejandra Galarza, Gustavo González, Salomón Guerrero, Iván Koulikov, Gabriela Oliva, Sona Poshotyan, Pablo Rainier Reyes, PROGRAMA CONMEMORATIVO DEL 75.° ANIVERSARIO DEL María Valle, Miguel Ángel Villeda*** | CONTRABAJOS Jesús SEMINARIO DE CULTURA MEXICANA Bustamante*/***, Víctor Arámburu, Vicente Castro, Alejandro Hernández, Mario Hernández, Enrique Palma, Álvaro Porras, Iván López Reynoso, director huésped Armando Rangel | FLAUTAS Julieta Cedillo*, Evangelina Reyes*, Carlos Prieto, violonchelo María Elena Guevara**, Horacio Puchet | FLAUTA Y PICCOLO María Elena Guevara** | OBOES Luis Delgado*, Alejandro Tello*, Norma Puerto de Dios | OBOE Y CORNO INGLÉS Rolando Cantú**, Viernes 24, 20:00 h Carlos Felipe Rosas** | CLARINETES Austreberto Pérez*, Eleanor Domingo 26, 12:15 h Weingartner*, J. Antonio Martínez | CLARINETE Y CLARINETE REQUINTO Rodolfo Mojica** | CLARINETE Y CLARINETE BAJO Manuel M. Ponce Ferial Genaro Xolalpa** | FAGOTES Wendy Holdaway*, Cecilia Rodríguez*, Samuel Zyman Renacimiento, para violonchelo y orquesta Carolina Lagunes | FAGOT Y CONTRAFAGOT Ernesto Martínez** Federico Ibarra Concierto para violonchelo y orquesta | CORNOS Carlos Torres*, Javier León**, Artemio Núñez, David Antonio Velásquez P., Martín Durán | TROMPETAS Francisco Ludwig van Beethoven Sinfonía núm. 7 López*, Juan Ramón Sandoval*, Edmundo Romero**, Josué Olivier Sánchez | TROMBONES Félix Méndez*, Fernando Islas*, Hernando Castro | TROMBÓN BAJO Misael Clavería** | TUBAS Roberto Garamendi*, Armando Santiago* | TIMBALES Julián Romero*, | MARZO 2017 PERCUSIONES Alejandro Reyes** Juan Carlos del Águila | PIANO Y CELESTA ------* | ARPA Baltazar Juárez* PROGRAMA 2 MÚSICA DE LAS PELÍCULAS DE STANLEY KUBRICK *Principal | **Principal adjunto | *** Periodo meritorio José Luis Castillo, director huésped DIRECTORA EJECUTIVA Claudia Hinojosa | SUBDIRECTORA Juan Arturo Brennan, presentador DE PRODUCCIÓN Y OPERACIÓN Sara Romero | JEFE DEL DEPARTAMENTO DE PROMOCIÓN Izkrah Pinto | JEFA DEL Viernes 3, 20:00 h DEPARTAMENTO DE ENLACE ARTÍSTICO Roxana Acosta | JEFA Domingo 5, 12:15 h DEL DEPARTAMENTO DE PERSONAL María del Carmen Juárez | JEFE DEL DEPARTAMENTO DE RECURSOS FINANCIEROS Y György Ligeti (1923-2006) Musica ricercata II | Gioachino Rossini MATERIALES Horacio Téllez | DEPARTAMENTO DE BIBLIOTECA Armando Castillo (1792-1868) Obertura de La urraca ladrona | Aram Jachaturián (1903-1978) Adagio de Gayaneh | Béla Bartók (1881-1945) Adagio de la Música para cuerdas, percusión y celesta | Georg Friedrich Händel (1685-1759) ASISTENTES TEATRALES Miguel Ángel Ortega, Arturo Sosa Sarabanda | (1864-1949) Así habló Zaratustra | Alex Montes, Misael Torres, Sergio Ángeles Ramírez North (1910-1991) Main Title de 2001 | Gioachino Rossini (1792-1868) Obertura de Guillermo Tell | György Ligeti (1923-2006) Atmósferas | PERSONAL ADMINISTRATIVO Arturo Serrano, Dora Sosa, (1756-1791) Marcha de Idomeneo | Dmitri Fernando Gutiérrez, Guadalupe de la Rosa, Isabel Pérez, Jessika Shostakovich García, Juan Fuentes, Sergio Márquez, Laura Hernández, Pablo (1906-1975) Vals núm. 2 Romero, Silvia Arriaga, Yolanda Torres, Gabriela León Fuentes Precios: $160 $120 $80 PERSONAL DE APOYO Emanuel F. Bórquez, Apolonia López, Sandra Razo, Mariana Salas, Marcos Fernández

Venta de boletos en taquillas y en el sistema Ticketmaster 5325 9000 www.ticketmaster.com.mx/ Agradecemos el apoyo de la difusión de este evento a:

14 Palacio de Bellas Artes OSN · Programa 1 Incantevole Italia 15 SUBGERENCIA TÉCNICA DEL PALACIO DE BELLAS ARTES Jorge Peláez, jefe de foro TALLER DE TRASPUNTE Juan Martínez, jefe de taller Christopher Arturo González Flores, Guadalupe Negrete Murillo TALLER DE TRAMOYA Braulio Lara Nieto, jefe de taller Juan Pedro Peña Márquez, Héctor Reyes Sánchez, Felipe Sosa Montes, Julio César Guerra Picazo, José Alberto Lugo Cruz, Jesús Dionisio Salinas del Castillo, Gabriel García Hernández, Sergio Meléndez Ensástiga, Daniel Samaniego Alvarado, Luis Alejandro García Herrera, Martín Antonio Alarcón Hernández, Jorge Mejía Nieto, Michelle Giselle Enzastiga Almaráz, Karla Magali Gutiérrez Cervantes TALLER DE MAQUILLAJE María Teresa Quevedo Ayala, jefe de taller Dolores Amparo Vargas Ayala, Azalea Martínez López, Bibiana Eva Vázquez Rivera TALLER DE VESTUARIO Patricia Gutiérrez Barrios, jefe de taller Mónica Legorreta Soria, Ernesto Farías Pérez, Elvia Patricia Aceves García, Ricardo Castro Carrasco, Fortino Pinzón Heracleo, María de los Ángeles Vargas Arellano, Erik Daniel Ramírez Aceves TALLER MECÁNICO José Amado Castillo Barreto, jefe de taller Javier Márquez Bernabé, José Luis Olivares Aguirre, Rodolfo Ponce Durán, Luis Alfredo Alejandro Durán Alvarado, Rubén Reyes Sánchez TALLER DE ILUMINACIÓN Roberto Carlos Arellano Ramos, jefe de taller José Aníbal Castro Reyes, David Méndez Cruz, Víctor Ernesto Yones Coronel, Federico Flores Fuentes, Julián Gerardo González Contreras, Orozco Medina, Marco Antonio Hurtado Jaima TALLER DE AUDIO Martín Fernando Jiménez Páramo, jefe de taller Julio Cárdenas García, Ramón Aceves García, José Luis Román Pedraza, Saúl Martínez Cadena MULTIMEDIA Rodolfo Jair Aceves Celis, jefe del taller Viridiana González Vázquez TALLER DE UTILERÍA Luciano Noé Alarcón Estrada, jefe de taller Pedro Zaragoza García, Jonathan Eduardo Castillo Díaz, Miguel Gustavo Andrade Márquez ATENCIÓN ARTÍSTICA Carmen Briseño Gómez de la Llata, jefa de área José Joel García Maldonado, Ruperto Sánchez Nieto, María Guadalupe Cejudo Sánchez, Sandra Rodríguez Maturano, Leonardo Méndez Ojeda

GERENCIA DEL PALACIO DE BELLAS ARTES Jesús José Sánchez Herrera, subdirector de administración Alberto Mercadé Mosquiera, subgerente de programación y proyectos especiales José Rojas Patiño, coordinador editorial y de difusión Federico Emery Othón, subgerente técnico Silvia Gil Rivera, subgerente de control de espectáculos José López Quintero, subgerente de conservación y obras Arturo Ricardo Murguía García, coordinador de seguridad y vigilancia Luis Pérez Santoja, revisor de contenidos musicales Carlos Alberto Ramos Rodríguez, diseño gráfico

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