DOCSLIB.ORG

DIBUJANTE Obra Sobre Papel 1918-1964

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
DIBUJANTE Obra Sobre Papel 1918-1964 SPILIMBERGO DIBUJANTE Obra sobre papel 1918-1964 - 2017 - SPILIMBERGO | 3 DISEÑO Fundación Tres Pinos IMPRESIÓN Talleres Gráficos DT PRINT S.A. www.dtprint.com.ar COPYRIGHT Textos: Leonardo Enea Spilimbergo De las reproducciones autorizadas: Lino Marcelo, Silvia, Leonardo, Fernando y Andrea Enea Spilimbergo, nietos del artista. Archivo Anatole Saderman Este catálogo fue impreso en ocasión de la muestra Spilimbergo dibujante, en el mes de JULIO del año 2017. Con la producción de Ignacio Giorgio, Mariela Staude y Melina Ojagnan. SPILINBERGO | 4 ÍNDICE Prólogo .................................................................................................................................. 7 Sus Inicios - Formación Académica ....................................................................................... 8 Método de Vida ...................................................................................................................... 12 Experiencia Europea .............................................................................................................. 13 Formación Moderna ............................................................................................................... 16 Regresa un Artista Moderno .................................................................................................. 18 La Monocopia ........................................................................................................................ 21 En Busca de su Propio Lenguaje - Hacia la Consagración ..................................................... 29 Interlunio ................................................................................................................................ 35 El Mural de las Galerías Pacífico - Docente en la Universidad Nacional de Tucumán ........... 38 Experiencia Muralista ............................................................................................................. 40 Es nombrado Académico de Número - Entre Desnudos y Retratos, se instala en París ........ 44 Agradecimientos .................................................................................................................... 50 SPILIMBERGO | 5 Anatole Saderman. Retrato de Lino Enea Spilimbergo, C.1945 SPILINBERGO | 6 PRÓLOGO Pintor, Dibujante, Ilustrador, Grabador, Muralista y Docente; se recibe de Profesor Nacional de Dibujo en 1917; funda el Sindicato de Artistas Plásticos en 1933; obtiene el Primer Premio Nacio- nal de Grabado en 1922, el Tercer Premio Nacional de Pintura en 1923, el Premio Único al Mejor Conjunto del Salón Nacional en 1925, el Primer Premio Adquisición de Pintura del Salón Anual de Santa Fe en 1927, el Primer Premio de Pintura del Salón de Rosario en 1929, el Primer Premio Na- cional de Pintura en 1933, el Primer Premio al Conjunto en el Salón de Acuarelistas, Pastelistas y Grabadores en 1934, el Premio Adquisición de Pintura de la Comisión Nacional de Cultura en 1936, el Premio del Salón de Acuarelistas en 1936, el Gran Premio de Pintura y la Medalla de Oro al Grabado en la Exposición Internacional de París en 1937, el Gran Premio Nacional de Pintura en 1937, el Primer Premio Municipal del Salón Municipal en 1943, el Primer Premio Adquisición en el Salón Municipal de Córdoba en 1944; pinta el mural Ejercicio plástico con David Alfaro Siqueiros en 1933, el mural de las Galerías Pacífico con Berni, Castagnino, Urruchua y Colmeiro en 1946; ilustra el libro “Interlunio” de Oliverio Girondo en 1937, “Les fleurs du mal” de Baudelaire en 1942 y “El porqué de la victoria”, de Ilya Ehrenburg en 1945; enseña como profesor de Pintura en el Instituto Argentino de Artes Gráficas entre 1934 y 1939, como profesor de Dibujo y Pintura en la Escuela Nacional de Bellas Artes entre 1935 y 1948, profesor de Dibujo en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata entre 1943 y 1944, profesor de Dibujo, Pintura y Composición en la Sección de Pintura del Instituto Superior de Arte de la Universidad Nacional de Tucumán entre 1948 y 1952; les presento a mi abuelo el artista Lino Enea Spilimbergo. Es una gran satisfacción presentar esta exposición en el Centro Cultural Borges, un lugar muy cercano a los murales que pintó mi abuelo en las Galerías Pacífico. SPILIMBERGO dibujante es una muestra de dibujos realizados entre 1918 y 1964, y acompañada por documentos; recorre su arte a través de la línea, del dibujo, dilucidando su transformación estética; la academia, el modernismo y su lenguaje propio.Esperamos brindar un acontecimiento que conceda al público la posibilidad de conocer, complacerse y apreciar a un SPILIMBERGO dibujante, un artista que ha realizado un gran aporte al desarrollo del Arte Argentino a través de su obra y de sus años dedi- cado a la Docencia. Intento ser lo más riguroso en lo documental, para aparentar ser lo menos sanguíneo posible. Leonardo Enea Spilimbergo, arquitecto SPILIMBERGO | 7 SUS INICIOS Formación Académica Spilimbergo nace en el Barrio de Palermo el 12 de agosto de 1896, hijo de inmigrantes italia- nos. Realiza sus estudios primarios en el Colegio “Don Bosco” de la Calle Solís. Trabaja primero como cadete en la tienda de Gath & Chaves, luego como telefonista nocturno en la Unión Tele- fónica y por último en la Empresa Nacional de Correos y Telégrafos. En 1913 y 1914 realiza el Cur- so de Dibujo de Ornamentación en la Sociedad de Educación Industrial. Este curso le despierta el interés sobre el Dibujo y al año siguiente en 1915 ingresa en la Academia Nacional de Bellas Artes. Finalizado el Primer Año se reúnen sus profesores, Pío Collivadino, Ernesto de la Cárcova y Carlos Pablo Ripamonte, entre otros y le dan por aprobado el Cuarto Año, egresando dos años después en 1917 como Profesor Nacional de Dibujo. Se reúne todas las noches con sus com- pañeros, Lorenzo Gigli, Alfredo Bigatti, Héctor Basaldúa, Aquiles Badi, Horacio Butler, Antonio Gargiulo y otros en el “Taller de la Calle Chile” para realizar las prácticas de Desnudo Masculino, y para ahorrarse el pago del Modelo vivo se desnudan alternadamente. En 1920 comienza con los envíos de obras al Salón Nacional Anual de Bellas Artes y en 1921, como sufre de asma, por indicación médica se muda a San Juan por su clima más seco. En la década del 20, Spilimbergo obtiene sus primeros premios por los envíos al Salón Nacional, en 1922 el Primer Premio al Gra- bado por las aguafuertes “Elemento de trabajo” y “En invierno”, en 1923 el Tercer Premio Nacional de Pintura por el óleo “Seres humildes” y en 1925 el Premio Único al Mejor Conjunto por los óleos “Vieja puyutana”, “Descanso”, “El ciego” y “Paisaje andino”. A un Spilimbergo preparado, Europa y el Movimiento Moderno lo están esperando… SPILINBERGO | 8 Desnudo Masculino, Discóbolo. Carbonilla 58 x 50 cm, 1918 SPILIMBERGO | 9 Desnudo Masculino. Técnica Mixta 73.5 x 48 cm, 1919 Torso de Mujer. Sepia 58 x 42 cm, 1924 SPILINBERGO | 10 Desnudo de Mujer. Técnica Mixta 80 x 57 cm, 1918 SPILIMBERGO | 11 Método de Vida “El porvenir depende de uno mismo” Para poder ordenarse y aprovechar su tiempo Spilimbergo en 1920, escribe en una de sus libre- tas su “Método de Vida”: “Al levantarme hacer ejercicio, Bañarme. […] La mañana dividirla en dos secciones, la primera hasta las 8 paisaje o estudio al aire libre, de 8 a 11 figura. 9 a 11 PM. Hacer marcos para cuadros y seleccionar diariamente buenos trabajos. […] 4 AM. Mate solo. Trabajar hasta las 11 AM. Almuer- zo […] 12 a 6 PM. Oficina. 6 a 7 PM. Asociación. 8 PM. Cena […]. Trabajar hasta las 10, hora de acos- La Espera. Monocopia 34 x 41 cm, 1921 tarme.” Figuras. Aguafuerte 53.5 x 66 cm, 1923 SPILINBERGO | 12 Experiencia Europea En 1925, Spilimbergo, realiza su experiencia europea, sale de Buenos Aires el 26 de octubre en el vapor Monte Oliva. Francia, Italia y Alema- nia. Recorre Florencia, Venecia, Palermo y otras ciudades italianas buscando fuentes clásicas del arte. Recupera desde una mirada moderna el pasado renacentista. Su mirada se detiene es- pecialmente en los frescos dando así comienzo quizás a su vocación muralista. En 1926 se insta- la en París en el 7 rue Daguerre. Al no viajar be- cado debe redoblar sus esfuerzos, asiste por las mañanas a la “Grande Chaumière” y por las tar- des al Atelier de André Lhote, y comienza a asimi- lar una nueva estética. Concurre asiduamente a museos y exposiciones, construyendo su propio repertorio iconográfico a partir de la observación Ronda de Desnudos. Tinta 37.5 x 37.5 cm, 1925 detallada y copia de artistas del pasado. Partici- pa de la Exposición Colectiva de Artistas Argen- tinos organizada por la Universidad Nacional de La Plata que recorre Europa y se presenta en la Sociedad de Amigos del Arte de Madrid, el Jeu De Paume en París, el Palacio Berzizza en Venecia y la Villa Borghese en Roma. En 1927, obtiene el Primer Premio Adquisición de Pintura del IV Sa- lón Anual de Santa Fe, por su óleo “Descanso”, y en 1928 participa de la exposición colectiva en la Asociación de Amigos del Arte de Buenos Aires, bajo el título Grupo de Pintores de Vanguardia, con Aquiles Badi, Héctor Basaldúa, Antonio Berni y Horacio Butler. SPILIMBERGO | 13 Con su mujer Germaine, en París. 1927 SPILINBERGO | 14 Paisaje de Stegasi. Naturaleza Muerta. Lápiz 30 x 47cm, 1926 Tinta Color 64 x 50 cm, 1926 Con su mujer Germaine, en París. 1927 SPILIMBERGO | 15 Formación Moderna Concurre a la “Grande Chaumière”, que abrió un espacio para el surgimiento del Arte Inde- pendiente, donde uno de sus atractivos era que sólo proveía el modelo y el calor en invierno. Una escuela que rehusó
Load more

Recommended publications
  • Raquel Forner. Cronología Biográfico-Artística*
    Raquel Forner. Cronología biográfico-artística* Cecilia Falabella, Florencia de Titta, Ana Raviña, Silvia Fernández Ferreira 1902 Nace en Buenos Aires el 22 de abril. Hija del inmigrante Manuel Forner, provenien- te de Valencia, y de Josefa Escudero, hija de inmigrantes vascos. A los 12 años viaja con sus padres a España y comienza a realizar sus primeros dibujos. De re- greso en Buenos Aires, al fnalizar la escuela primaria, comienza sus estudios de dibujo; luego ingresa a la Academia Nacional de Bellas Artes y cursa paralela- mente estudios de idiomas y música. 1922 Obtiene el título de profesora de Dibujo en la Academia Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires. Revista El Hogar. “De la capital y de Alta Gracia, Las nuevas profesoras de dibujo egresadas de la Academia Nacional de Bellas Artes”. ISSN 2314-2022 ISSN - 2020 1924 Con 22 años de edad se presenta en el XIV Salón Nacional de Bellas Artes y obtie- ne el Tercer Premio en Pintura con Mis vecinas. La artista, desconocida hasta en- - INVIERNO tonces, participa con dos obras más que llaman la atención de los miembros del 10 jurado por su vibrante colorido: Estudio y Sol.1 En diciembre, el crítico José María NÚMERO 7 * La presente cronología parte de la realizada por la Fundación Forner-Bigatti y constituye una - AÑO ampliación y ajuste a partir del relevamiento realizado mayormente en los archivos de la Fun- dación por Florencia De Titta, Cecilia Falabella, Silvia Fernández Ferreira y Ana Raviña, estu- diantes de la Maestría en Curaduría en Artes Visuales de la Universidad Nacional de Tres de Febrero.
    [Show full text]
  • THE U.S. STATE, the PRIVATE SECTOR and MODERN ART in SOUTH AMERICA 1940-1943 By
    THE U.S. STATE, THE PRIVATE SECTOR AND MODERN ART IN SOUTH AMERICA 1940-1943 by Olga Ulloa-Herrera A Dissertation Submitted to the Graduate Faculty of George Mason University in Partial Fulfillment of The Requirements for the Degree of Doctor of Philosophy Cultural Studies Committee: ___________________________________________ Director ___________________________________________ ___________________________________________ ___________________________________________ Program Director ___________________________________________ Dean, College of Humanities and Social Sciences Date: _____________________________________ Spring Semester 2014 George Mason University Fairfax, VA The U.S. State, the Private Sector and Modern Art in South America 1940-1943 A Dissertation submitted in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy at George Mason University by Olga Ulloa-Herrera Master of Arts Louisiana State University, 1989 Director: Michele Greet, Associate Professor Cultural Studies Spring Semester 2014 George Mason University Fairfax, VA Copyright 2014 Olga Ulloa-Herrera All Rights Reserved ii DEDICATION This is dedicated to Carlos Herrera, Carlos A. Herrera, Roberto J. Herrera, and Max Herrera with love and thanks for making life such an exhilarating adventure; and to María de los Angeles Torres with gratitude and appreciation. iii ACKNOWLEDGEMENTS I would like to express the deepest appreciation to my committee chair Dr. Michele Greet and to my committee members Dr. Paul Smith and Dr. Ellen Wiley Todd whose help, support, and encouragement made this project possible. I have greatly benefited from their guidance as a student and as a researcher. I also would like to acknowledge Dr. Roger Lancaster, director of the Cultural Studies Program at George Mason University and Michelle Carr for their assistance throughout the years.
    [Show full text]
  • Catálogo Artístico Del Ministerio De Educación De La Nación Catalogación, Investigación Y Textos: Lic
    Catálogo artístico del Ministerio de Educación de la Nación Catalogación, investigación y textos: Lic. María Elene Babino Investigación de las obras de Antonio Alice: Dra. Graciela Sarti Texto de Jaques Bedel: Florence Baranger-Bedel Texto de Ignacio De Lucca: Gusti Fink Fotografía: Oscar Balducci Diego Paruelo Margarita Fractman, obra Nicolás García Uriburu Fernando Minnicelli, obra Cecilia Biagini Hugo Sanches, obra Eva Farji Curaduría Editorial: Lic. Rocío Mayor Corrección y contenido: María de la Paz Guzmán Eliana Tchorbadjian Diseño y diagramación: Verónica Bertarini Alejandro Cancela Babino, María Elena. Catálogo artístico del Ministerio de Educación de la Nación / María Elena Babino; coordinación general de Rocío Mayor; fotografías de Oscar Balducci... [et al.]. - 5a ed. ampliada. - Ciudad Autónoma de Buenos Aires: Ministerio de Educación de la Nación , 2018. ISBN 978-987-4059-09-3 1. Arte Argentino. I. Mayor, Rocío, coord. II. Balducci, Oscar, fot. III. Título. CDD 709.82 Fecha de catalogación: 02/05/2016 Prohibida la reproducción total o parcial. Queda hecho el depósito que previene la ley 11723. © 2005, textos: Lic. María Elena Babino, los autores firmantes, Ministerio de Educación de la Nación. Impreso en la Argentina / Printed in Argentine Autoridades PRESIDENTE DE LA NACIÓN Ing. Mauricio Macri MINISTRO DE EDUCACIÓN Dr. Alejandro Finocchiaro JEFE DE ASESORES DE GABINETE Dr. Javier Mezzamico SUBSECRETARIO DE COORDINACIÓN ADMINISTRATIVA Sr. Augusto José Araoz Reyes 3 Agradecimientos Se agradece a las siguientes personas e instituciones por el aporte brindado en el presente Catálogo: Sr. Claudio Barragán Fundación Espigas Fundación Forner Bigatti Academia Nacional de Bellas Artes Sra. Elena Berni Sr. Emilio Basaldúa Lic. Marcelo Pacheco Dr.
    [Show full text]
  • Mesa N°33: Historia De Las Relaciones Internacionales Y De La Integración Regional De América Latina Desde Las Independencias Hasta La Actualidad
    XVII JORNADAS INTERESCUELAS Y DEPARTAMENTOS DE HISTORIA Mesa N°33: Historia de las relaciones internacionales y de la integración regional de América Latina desde las independencias hasta la actualidad. Coordinadores: Morgenfeld, Leandro (UBA-CONICET) Simonoff, Alejandro (UNLP) Kan, Julián (UBA-UNQ) Los amigos americanos: Nelson Rockefeller y Lincoln Kirstein como agentes de la Política del Buen Vecino en Sud America 1940-1945. ¿Diplomacia cultural o espionaje? MATALLANA, ANDREA Universidad Torcuato Di Tella En los años recientes, los estudios sobre redes culturales y sus implicaciones en América Latina han atraído la atención de muchos investigadores. El caso de las redes creadas entre Norteamérica y Sud América durante la década de 1940 ilustran cómo la diplomacia cultural había diseñado herramientas para reforzar los lazos de la denominada política del Buen Vecino1. Durante la Segunda Guerra Mundial algunas instituciones como la OCIAA (Oficina del Coordinador de Asuntos Interamericanos) o el MoMA (Museo de Arte Moderno) (ambas vinculadas a la familia Rockefeller) jugaron un importante rol en la promoción de la política de entendimiento mutuo y de intercambio cultural entre las dos Américas2. Una de las más influyentes y significativas herramientas que el gobierno norteamericano usó para reforzar esta política fue enviar figuras prominentes para representar a los Estados Unidos. Personalidades como René D´Harnoncourt, Alfred H. Barr, Waldo Frank o Grace Morley entre aquellos vinculados a las bellas artes; Walt Disney, Orson Welles, Errol Flynn o Douglas Fairbanks vinculados a la cultura masiva y popular, participaron de una compleja y diversa red como parte de los “Tours de Buena Vecindad” promovidos por el gobierno norteamericano.
    [Show full text]
  • L'homme Et/Ou L'œuvre Los Ojos. Vida Y Pasión De Antonio Berni, De
    L’homme et/ou l’œuvre Los ojos. Vida y pasión de Antonio Berni, de Fernando García François Delprat Université Sorbonne nouvelle – Paris 3 a biographie, développée à travers les siècles comme un genre adaptable à des conceptions et des fonctions très diverses, changeantes et polymorphes, L accentue au xixe siècle l’intérêt pour l’individu en soi. Au xxe siècle des varia- tions s’attachent à saisir une œuvre et son créateur dans le vaste mouvement de la culture de son temps, prétendant parfois même à une vision prophétique en construisant un contexte historique qui revêt la vie d’une personne et ses travaux ou réalisations d’une portée à long terme. Ces biographes semblent ne pas craindre les contradictions que rencontre quiconque tente de recréer l’expérience propre à une personne, dans un contexte du passé, tout en considérant l’un et l’autre sous l’angle de la postérité. C’est ainsi que la vie du peintre Antonio Berni pourra se structurer selon une chronologie d’histoire d’une vie : naissance, enfance, forma- tion, développement et avatars de sa personnalité d’artiste, âge adulte et mort, où dès le départ l’idée de personnalité artistique met en jeu des facteurs personnels et des influences et des données contextuelles et des péripéties imprévues. Cette démarche pourra également marquer la distance propre à l’historien qui ne saurait concevoir un destin individuel sans l’inscrire dans les repères de l’histoire, tour à tour politiques, sociaux, économiques, culturels, et, de manière plus ou moins explicite, prendre en charge les différentes dimensions de la présentation de la personne : vision objective, exploration d’une subjectivité, expression intime par moments.
    [Show full text]
  • Cultura Impresa Y Modernidades Divergentes En El Exilio (1936-1959)
    City University of New York (CUNY) CUNY Academic Works All Dissertations, Theses, and Capstone Projects Dissertations, Theses, and Capstone Projects 9-2018 Un Buenos Aires ibérico: Cultura impresa y modernidades divergentes en el exilio (1936-1959) Pablo Garcia Martinez The Graduate Center, City University of New York How does access to this work benefit ou?y Let us know! More information about this work at: https://academicworks.cuny.edu/gc_etds/2759 Discover additional works at: https://academicworks.cuny.edu This work is made publicly available by the City University of New York (CUNY). Contact: [email protected] Un Buenos Aires ibérico: Cultura impresa y modernidades divergentes en el exilio (1936- 1959) by PABLO GARCÍA MARTÍNEZ A dissertation submitted to the Graduate Faculty in Latin America, Iberian and Latino Cultures in fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy, The City University of New York 2018 © 2018 PABLO GARCÍA MARTÍNEZ All Rights Reserved ii Un Buenos Aires ibérico: Cultura impresa y modernidades divergentes en el exilio (1936-1959) By Pablo García Martínez This manuscript has been read and accepted for the Graduate Faculty in Latin American, Iberian and Latino Cultures in satisfaction of the dissertation requirement for the degree of Doctor of Philosophy. Date Fernando Degiovanni Chair of Examining Committee Date Fernando Degiovanni Executive Officer Supervisory Committee: Nuria Morgado Paul Julian Smith Jordana Mendelson Sebastiaan Faber THE CITY UNIVERSITY OF NEW YORK iii Aos mues pais, Isabel e Inacio, que nunca descansan de estar iv Abstract My dissertation, Un Buenos Aires ibérico: Cultura impresa y modernidades divergentes en el exilio (1936-1959) –Iberian Buenos Aires: Print Culture and Diverging Modernity in Exile (1939- 1959)–, analyzes print culture as a site of interaction between the intellectuals and artists exiled from the Spanish Civil War and the Argentinian Cultural Field.
    [Show full text]
  • El Instituto Superior De Artes De La Universidad Nacional De Tucumán
    El Instituto Superior de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán: diálogos entre provincia y nación en el proyecto de modernización cultural del primer peronismo (1946-1952) – Pablo Fasce AURA. Revista de Historia y Teoría del Arte – Nº 10 – Diciembre 2019 – ISSN: 2347-0135 – Pp. 3-25 httpp://ojs.arte.unicen.edu.ar/index.php/aura El Instituto Superior de Artes de la Universidad Nacional de Tucumán: diálogos entre provincia y nación en el proyecto de modernización cultural del primer peronismo (1946-1952) Pablo Fasce CONICET - IDAES/UNSAM - UBA [email protected] Resumen: El presente artículo se centra en el proyecto estético-pedagógico del Instituto Superior de Artes en el pe- ríodo 1946-1952. Creado al interior de la Universidad Nacional de Tucumán durante el rectorado de Horacio Descole, el instituto ideó una propuesta de educación artística sin precedentes en la provincia ni en el país y que se enmarca - ba en un plan de reforma general de la universidad. La investigación reconstruye el marco de ideas en el que se gestó el proyecto del instituto, el rol de los docentes que formaron parte de él y sus efectos en el campo cultural de la pro - vincia. Palabras clave: Tucumán – Educación artística – modernización – Spilimbergo – Peronismo Resumo: Este artigo enfoca o projeto estético-pedagógico do Abstract: This article focuses on the aesthetic-pedagogical Instituto Superior de Artes no período 1946-1952. Criado den- project of the Higher Institute of Arts in the period from 1946 tro da Universidade Nacional de Tucumán durante a adminis- to 1952. Created within the National University of Tucumán tração de Horacio Descole, o instituto concebeu uma proposta during the Rectorate of Horacio Descole, the institute devised de educação artística sem precedentes na província ou no an unprecedented artistic education proposal neither in the país e que fazia parte de um plano de reforma geral da uni- province nor in the country and that was framed in a plan of versidade.
    [Show full text]
  • Sticas En La Argentina Del Siglo XX
    Inti: Revista de literatura hispánica Number 52 Argentina Fin De Siglo Article 32 2000 Trayectos de las artes plásticas en la Argentina del siglo XX Miguel Angel Muñoz Follow this and additional works at: https://digitalcommons.providence.edu/inti Citas recomendadas Muñoz, Miguel Angel (Otoño-Primavera 2000) "Trayectos de las artes plásticas en la Argentina del siglo XX," Inti: Revista de literatura hispánica: No. 52, Article 32. Available at: https://digitalcommons.providence.edu/inti/vol1/iss52/32 This Otras Obras is brought to you for free and open access by DigitalCommons@Providence. It has been accepted for inclusion in Inti: Revista de literatura hispánica by an authorized editor of DigitalCommons@Providence. For more information, please contact [email protected]. TRAYECTOS DE LAS ARTES PLÁSTICAS EN LA ARGENTINA DEL SIGLO XX Miguel Angel Muñoz Universidad Nacional de Buenos Aires xponer, en un breve artículo, el desarrollo de las artes plásticas en la Argentina durante el siglo XX resulta riesgoso. Toda síntesis puede devenir en mero reduccionismo, las clasificaciones siempre resultan insuficientes, las selecciones, injustas. Este es el riesgo y el desafío de las páginas que siguen, pues pretenden recorrer y demarcar algunos de los principales caminos que han seguido las artes plásticas en la Argentina durante este siglo. 1. La construcción de una modernidad con "carácter propio" "El siglo XX se aproxima; con él vendrá nuevamente un año diez. ¡Que sea de revolución artística y literaria, de manifestación de un carácter propio, de costumbres nuestras, y que entonces un nuevo Vicente López cante el himno de 1 a independencia del alma argentina!".
    [Show full text]
  • Materials and Techniques of Twentieth Century Argentinean Murals
    Available online at www.sciencedirect.com Procedia Chemistry 8 ( 2013 ) 221 – 230 Youth in Conservation of Cultural Heritage, YOCOCU 2012 Materials and techniques of twentieth century Argentinean murals Patrizia Morettia*, Damasia Gallegosc, Fernando Martec, Bruno Brunettia,b, Antonio Sgamellottia,b, Costanza Miliania,b a Istituto CNR di Scienze e Tecnologie Molecolari, CNR-ISTM, Via Elce di Sotto 8, 06123 Perugia, Italy b Centro di Eccellenza SMAArt, Via Elce di Sotto 8, 06123 Perugia, Italy c Instituto de Investigaciones sobre el Patrimonio Cultural (IIPC), Universidad Nacional de San Martín, Benito Quinquela Martín 1784, 1296 Buenos Aires, Argentina Abstract In 1946 TAM (Taller de Arte Mural) a group of famous Argentine artists namely Castagnino, Spilimbergo, Urruchúa and Colmeiro, realized the decoration of four lunettes placed above the entrances of the Galerías Pacífico in Buenos Aires. Twenty-four samples coming from these lunettes have been analyzed by means the infrared transmission micro-spectroscopy to determine the composition of the preparation layer (mainly composed by gypsum) and the nature of binder (a drying oil), while the investigation of Raman micro-spectroscopy has allowed to identify the inorganic pigments and the synthetic organic dyes present. ©© 20122013 TheThe Authors. Authors. Published Published by Elsevier by Elsevier B.V. B.V. SelectionSelection and and peer-review peer-review under under responsibility responsibility of the IA-CSof IA-CS (Italian (Italian Association Association of Conservation of Conservation Scientists) Scientists) and University of Antwerp Keywords: wall painting; modern pigments; synthetic dyes; Raman; FTIR 1. Introduction This work is part of a collaborative research project among scientists and curators on a corpus of Argentinean mural paintings dated back to mid of the twentieth century, a distinctive historical moment that was characterized by a high technological innovation due to the fact that new synthetic paint materials were put on the market.
    [Show full text]
  • Las Entrañas Del Arte Un Relato Material (S
    Las entrañas deL arte Un relato material (s. xvii - xxi) fundación osde exposición agradecimientos consejo de y catálogo administración La Fundación OSDE y la curadora agradecen la curaduría y texto generosa colaboración de artistas, coleccionistas, presidente Gabriela Siracusano directores y personal de museos e instituciones que Tomás Sánchez facilitaron las obras y documentos que han hecho de Bustamante asistencia posible esta muestra: Nadina Maggi secretario Gabriela Vicente Irrazábal Teresa Anchorena, Sofía y Horacio Areco, Claudia y Omar Bagnoli Guillermo Arín, Araceli Bellota, Néstor Barrio, Orly diseño de montaje Benzacar, José Emilio Burucúa, Gustavo Bruzzone, prosecretario Patricio López Méndez Diana Calvo, Eduardo Costa, Mabel y María Castellano Héctor Pérez - Grupo Signo Fotheringham, Andrea Griselda Distéfano, Ana Espinosa, Leontina Etchelecu, Henrique Faría, tesorero diseño gráfico Alejandra Fazio, Rubén Fontana, Marcela Gené, Carlos Fernández Estudio Lo Bianco Alejandra Gómez, Blanca Gómez, Ignacio Liprandi, Alicia y León Ferrari, Marta Maier, Laura Malosetti protesorero corrección de textos Costa, Viviana Mallol, Fernando Marte, Lía Munilla, Aldo Dalchiele Violeta Mazer Marcelo Olmos, Daniela Parera, Victoria Pereyra y Gianni Campochiaro, Ernesto Pesce, Luis Priamo, vocales transporte María Redondo, Marta Rey, Gilberto y Rosa Sandretto, Gustavo Aguirre E.T.E. Transportes Daniel Saulino, Héctor Schenone, Lucía y Leonardo Liliana Cattáneo Especiales E. Spilimbergo, Esteban Tedesco, Gustavo Tudisco, Horacio Dillon Diana B. Wechsler, Sandra Zetina, Espacio de Arte Luis Fontana producción AMIA, Galería Empatía, Galería Francisco Traba, Daniel Eduardo Forte de gráfica Galería Ro, Galería Rubbers, Maman Fine Art, Banco Julio Olmedo Sign Bureau Ciudad, Fundación García Uriburu, Fundación Jorge Saumell Mundo Nuevo, Complejo Museográfico Provincial Ciro Scotti impresión “Enrique Udaondo”, Malba – Fundación Costantini, NF Gráfica s.r.l.
    [Show full text]
  • Redalyc.MANUEL COLMEIRO EN BUENOS AIRES Y SU
    Quintana. Revista de Estudos do Departamento de Historia da Arte ISSN: 1579-7414 [email protected] Universidade de Santiago de Compostela España Babino, María Elena MANUEL COLMEIRO EN BUENOS AIRES Y SU PARTICIPACIÓN EN LOS MURALES DE LAS GALERÍAS PACÍFICO Quintana. Revista de Estudos do Departamento de Historia da Arte, núm. 5, 2006, pp. 161-172 Universidade de Santiago de Compostela Santiago de Compostela, España Disponible en: http://www.redalyc.org/articulo.oa?id=65323971010 Cómo citar el artículo Número completo Sistema de Información Científica Más información del artículo Red de Revistas Científicas de América Latina, el Caribe, España y Portugal Página de la revista en redalyc.org Proyecto académico sin fines de lucro, desarrollado bajo la iniciativa de acceso abierto MANUEL COLMEIRO EN BUENOS AIRES Y SU PARTICIPACIÓN EN LOS MURALES DE LAS GALERÍAS PACÍFICO María Elena Babino Universidad de Buenos Aires Pinacoteca del Ministerio de Educación, Ciencia y Tecnología de la Nación - Argentina RESUMEN Artículo centrado en los murales pintados en 1946 por el “Grupo Taller de Arte Mural”, integrado por el artista español Manuel Colmeiro y los argentinos Antonio Berni, Lino Enea Spilimbergo, Demetrio Urruchúa y Juan Car - los Castagnino, en las Galerías Pacífico de la ciudad de Buenos Aires. Dichos murales constituyen uno de los epi - sodios más significativos de la historia del muralismo en la Argentina, aportando, en un contexto de debate sobre la identidad nacional, un posicionamiento a favor de la función social del arte, ya interpretado como sub - versivo en su momento. Palabras clave: Pintura mural, Manuel Colmeiro, Argentina, Buenos Aires ABSTRACT An article focusing on the murals painted in 1946 at the Galerías Pacífico in Buenos Aires by the Grupo Taller de Arte Mural, made up of the Spanish artists Manuel Colmeiro and the Argentine artists Antonio Berni, Lino Enea Spilimbergo, Demetrio Urruchúa and Juan Carlos Castagnino.
    [Show full text]
  • Congreso De Tucumán 200 Años De Arte Argentino
    CONGRESO DE TUCUMÁN 200 AÑOS DE ARTE ARGENTINO DIÁLOGOS ENTRE OBRAS DE LA COLECCIÓN DEL MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES Y DE ARTISTAS CONTEMPORÁNEOS CONGRESO DE TUCUMÁN 200 AÑOS DE ARTE ARGENTINO DIÁLOGOS ENTRE OBRAS DE LA COLECCIÓN DEL MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES Y DE ARTISTAS CONTEMPORÁNEOS AUTORIDADES Presidente de la Nación Mauricio Macri Vicepresidenta Gabriela Michetti Jefe de Gabinete de Ministros Marcos Peña Ministro de Cultura Pablo Avelluto Jefa de Gabinete Julieta García Lenzi Secretario de Patrimonio Cultural Américo Castilla Director del Museo Nacional de Bellas Artes Andrés Duprat CONGRESO DE TUCUMÁN 200 AÑOS DE ARTE ARGENTINO DIÁLOGOS ENTRE OBRAS DE LA COLECCIÓN DEL MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES Y DE ARTISTAS CONTEMPORÁNEOS CRÉDITOS DE LA EXPOSICIÓN Curadores Andrés Duprat y Jorge Gutiérrez Idea y asesoramiento Américo Castilla Coordinador de la exposición Ricardo Visentini Diseño de la exposición Gustavo Vásquez Ocampo Producción Museo Nacional de Bellas Artes Fernando Farina, Jorge Pizarro, Alejandro de Ilzarbe, María Inés Stefanolo, Carlos Valenzuela, Paula Casajús, Mercedes de las Carreras, Florencia Galessio, Pablo de Monte, Silvina Echave, Mariano D’Andrea, Maru Venanzi, Soledad Obeid, María José Verna, Mónica Gali, Rosario Martin, Susana Prieto, María Biaiñ, Eugenia Bignone, Ana Ruvira, Jorge Manzoni, Alejandra Hunter, Bibiana D’Osvaldo y Silvia Rivara. Montaje Gastón Arismendi, Fabián Belmonte y Lucio O’Donnell (Museo Nacional de Bellas Artes) Agradecimientos Marta Salinas, Raúl Flores, Guillermo David, Raquel Schwartz, Ana María Unterladstaetter, David y Perla Jakubowicz y a la Asociación Amigos del Museo Nacional de Bellas Artes. ITINERANCIA Julio 2016 Museo Provincial de Bellas Artes “Timoteo Navarro”, Tucumán. Septiembre 2016 Museo Municipal de Bellas Artes “Juan B.
    [Show full text]