Theater an Der Wien Magazin Jänner | Februar 2019
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DAS OPERNHAUS STAGIONE#3 in Kooperation mit Theater an der Wien Magazin Jänner | Februar 2019 INHALT EDITORIAL Liebe Leserin, lieber Leser! 4 Oper im Jänner Purcells King Arthur Das neue Jahr 2019 eröffnen wir bewusst mit drei Werken, die nicht als klassische Opern erschaffen wurden und zeigen damit, wie vielfältig das Musiktheater schon 7 Oper im Februar immer gedacht war. Die Premiere von King Arthur im Jänner stellt nach The Fairy Mendelssohns Elias Queen die zweite szenische Realisierung eines Werks von Henry Purcell dar. In dieser Semi-opera verschmelzen Schauspiel und Oper zu einer bipolaren Gesamtheit. Diese 10 Premiere in der Kammeroper Form des barocken Theaterspektakels ist ein Spezifikum für die englische Restaurati- Ravel und Offenbach onszeit und war im ausgehenden 17. Jahrhundert in London ausgesprochen populär. Sven-Eric Bechtolf, gleichermaßen als Theater- und Opernregisseur versiert, hat das 14 Oper konzertant Drama vom Kampf der Briten um ihre Unabhängigkeit in der ursprünglichen Inten- Webers Peter Schmoll tion von Purcell und seinem Librettisten John Dryden belassen und eine spannende Rahmenhandlung entworfen, in der Spiel und Gesang so gleichberechtigt auf der 15 Tschaikowski konzertant Bühne existieren, dass ein idealer Musiktheaterkosmos entsteht. Mazeppa | Undine & Iolanta Die zweite Premiere gilt Felix Mendelssohn Bartholdy, der aufgrund seiner Büh- nenmusik zu Shakespeares Sommernachtstraum einer der weltweit meistgespielten 17 Kinder an der Wien Theaterkomponisten ist. Dennoch hat der frühbegabte Mendelssohn formal nie eine Papagena jagt die Fledermaus Oper komponiert, mit seinen zwei Oratorien Paulus und Elias aber zwei dramatisch mächtige Meisterwerke erschaffen. Der ebenso gefeierte wie angefeindete spanische 18 Portraitkonzert Regisseur Calixto Bieito wird in seiner ersten Inszenierung für das Theater an der Tatiana Kuryatnikova Wien die heutige Bedeutung dieser alttestamentarischen Geschichte aufzeigen. Am Pult steht mit Yukka-Pekka Saraste einer der finnischen Stardirigenten. 19 Ensemble: Alle Künstlerinnen Barbora Horáková-Joly, die 2018 bei den International Opera Awards in London als & Künstler im Überblick Regie-Newcomerin des Jahres ausgezeichnet wurde, inszeniert das erste Mal am TAW und in Wien. In der Kammeroper wird sie Ravels Einakter L’enfant et les sorti- lèges mit Offenbachs „Olympia-Akt“ aus Les contes d’Hoffmann, zu einem stringenten Abend vereinen. Diese Produktion ist ob ihres Sujets auch für junge Menschen (ab mehr 10 Jahre) sehr geeignet. Bitte nützen Sie diese Gelegenheit für einen „kulturellen Fa- milienbesuch“. Ich möchte mich für Ihre bisherige Treue bedanken und wünsche Ihnen ein gesundes und glückliches Jahr 2019! – und weiterhin viele freudvolle Stunden bei uns im Thea- ter an der Wien und der Kammeroper. Herzlichst Ihr w en Intendant Roland Geyer leben.zum Ihre LEBENSQUALITÄT Sta|gio|ne, ist unsere Aufgabe. <lat.-it.> die, -, -n: „Jahreszeit“ 1. Spielzeit eines Operntheaters 2. Ensemble Kultur, Immobilien, Logistik und Medien: eines Operntheaters. Kennzeichnend für den Die Wien Holding schafft Lebensqualität für unsere Stagionebetrieb ist, dass ein Stück über eine Stadt. 365 Tage im Jahr zu jeder Zeit an jedem Ort. längere Zeit gespielt wird. Je eine Inszenierung AGRANA. FiNGeRspitzeNGeFühl FüR KultuR wird über mehrere Abende oder Wochen ZUCKER. STÄRKE. FRUCHT. - mit diesen drei Standbeinen ist AGRANA weltweit erfolgreich tätig, doch auch das kulturelle Leben in Für alle Wienerinnen und Wiener. Österreich hat viel zu bieten. Mit unserem Fingerspitzengefühl für Kultur sorgen wir mit Engagement dafür, dass es auch so bleibt. hintereinander angesetzt, es kommen nur AGRANA ist Hauptsponsor des Theater an der Wien. AGRANA.COM www.wienholding.at frisch geprobte Inszenierungen zur Aufführung. DeR NAtüRliche MehRweRt 210x280_anzeige_imagesujet_europesheart_1216_rz.indd 1 12.12.16 11:02 PREMIERE IM JÄNNER Der Gründungsmythos Großbritanniens Regisseur Sven-Eric Bechtolf im Gespräch über Henry Purcells King Arthur Semi-operas waren beliebte Stücke während der englischen Erfahrungen in der Oper und am Sprechtheater, die so- Sven-Eric Bechtolf Restaurationszeit, der Dichter Dryden bevorzugte die Be- wohl Julian als auch ich gemacht haben, sind zwar hilf- KING ARTHUR zeichnung „dramatick opera“. Diese Kombination eines reich, aber auch für uns ist diese Mischform neu. Lyrik Schauspiels mit musikalischen Einschüben oder Masques und grobkomischer Unfug, dramatische Handlung und Semi-opera in einem Prolog und fünf Akten (1695) steht einzigartig für das englische Barock. Nach The Fairy Ironie, Sprache und Musik stehen gleichberechtigt ne- Queen ist King Arthur die zweite Semi-opera im Theater beneinander. Zusätzlich zu diesen Eigentümlichkeiten MUSIK VON HENRY PURCELL an der Wien. Was unterscheidet die beiden Werke? der Semi Opera verwenden wir auch noch deutsche LIBRETTO VON JOHN DRYDEN The Fairy Queen hat Shakespeares Der Sommer- Sprech- und englische Liedtexte. Es handelt sich also In englischer und deutscher Sprache mit deutschen Übertiteln nachtstraum zur Grundlage, ergänzt um musikalische um eine recht bunte, aber theatralisch sehr dankbare Masques, das Libretto wurde also etwas gröber zusam- Angelegenheit. Musikalische Leitung Stefan Gottfried mengezimmert als John Drydens Text zu King Arthur. Inszenierung Sven-Eric Bechtolf Diese „dramatick opera“ wurde ja von ihm mit dem Sind die eingefügten Masques rein unterhaltsam oder Inszenierung & Bühne Julian Crouch Komponisten Purcell gemeinsam konzipiert und die übernehmen sie auch eine dramaturgische Funktion? Kostüm Kevin Pollard verschiedenen Masques sind in die Dramaturgie des Dryden und Purcell halten sich an kein fixes Schema. Licht Olaf Freese Stückes relativ sinnvoll eingebunden. Die Masques in Denken Sie an die berühmte Schäferszene: Die Gou- Video Joshua Higgason den Stücken des englischen Barocks waren sonst oft be- vernante weist Emmeline plötzlich auf irgendwelche Julian Crouch Choreografie Gail Skrela ziehungslos zum Inhalt des Stückes und nicht vielmehr Hirten hin, die gekommen seien, um ihr ein Ständchen Sopran / Philidel Martina Janková als unterhaltendes Beiwerk. Es war damals auch üblich, zu bringen. Diese Einfügung ist dramaturgisch voll- Wir erzählen die Geschichte eines kleinen Jungen, des- Sopran Robin Johannsen seriösen dramatischen Werken, sogenannte „Jigs“ an- kommen willkürlich und an den Haaren herbei gezo- sen Vater Pilot war und im Zweiten Weltkrieg gefallen Countertenor Rodrigo Sosa Dal Pozzo zufügen, um das Publikum aufzuheitern. In King Arthur gen. Die Passacaglia, die fast den gesamten vierten Akt ist. Sein Großvater, ein begeisterter Patriot und Mili- Tenor Mark Milhofer ist aber sehr deutlich das Bestreben zu erkennen, Mu- einnimmt, ist aber tatsächlich dramaturgisch sinnvoll tarist, schenkt ihm zum achten Geburtstag ein Buch Tenor Johannes Bamberger * sik und Sprache in eine neue theatralische Form zu in die Handlung verwoben. Wir versuchen natürlich, die mit Drydens Geschichte von King Arthur. Während der Bass Jonathan Lemalu bringen. Mit dem Luftgeist Philidel und dem Erdgeist gesamte Geschichte einigermaßen stringent zusam- Großvater dem Enkel das Buch vorliest, eignet sich der Bass Dumitru Ma˘da˘ra˘san * Grimbald gibt es sogar zwei Figuren, die sowohl singen men zu halten. Junge die Geschichte in seiner Phantasie an. Aus dem ´ Arthur Michael Rotschopf als auch sprechen. Schauspiel und Musik werden also Großvater wird Merlin, aus seiner Mutter wird Emmeli- Merlin / Großvater Jörg Gudzuhn noch deutlicher miteinander verknüpft. Was ist der historische Hintergrund zu King Arthur? ne und aus ihrem Liebhaber wird Oswald. In den Träu- Oswald Max Urlacher Die Sachsen und andere Stämme kamen nach England, men des Jungen wird aus seinem Vater, in dem er einen Grimbald Tom Radisch Sie sind sowohl Opern- als auch Schauspielregisseur. War weil die keltischen Briten sie um Hilfe im Kampf gegen Helden sieht, natürlich King Arthur. Aurelius Steffen Scheumann diese Erfahrung hilfreich, um die außergewöhnliche Gat- die Wikinger gerufen hatten. Sie blieben dann im Land, Emmeline / Mutter Meike Droste tung der dramatick opera zu inszenieren? In dieser Produk- erhoben sich gegen die Kelten und es kam zu einem Ist das Geschenk des Großvaters ohne bestimmte Absicht? Mathilda Sigrid Maria Schnückel tion kommt hinzu, dass Englisch gesungen und Deutsch Bürgerkrieg. Die römisch beeinflussten Briten waren Nein. Der Großvater bezweckt damit, nach seinem Sohn Osmond Oliver Stokowski gesprochen wird. Christen und bekämpften in den Sachsen zugleich auch auch seinen Enkel zum Soldaten zu erziehen. Welling- Conon Roland Renner Zunächst möchte ich erwähnen, dass ich dieses Stück ein in ihren Augen heidnisches Volk. Nach der Nieder- ton soll gesagt haben, dass die Schlacht bei Waterloo Arthur als Kind Samuel Wegleitner, Quentin Retzl gemeinsam mit Julian Crouch inszeniere. Crouch ist lage der Sachsen, kam es aber logischerweise zu einer auf den Sportplätzen von Eton gewonnen wurde. In die- heute nicht da, ich muss also „Wir“ sagen. Durchmischung der Bevölkerung. Merlin verkündet am sem Sinne fand ja noch vor wenigen Jahrzehnten Erzie- Concentus Musicus Wien Wie nahezu alle Regisseure, die dieses Stück inszeniert Ende unseres Stückes die Einheit beider Stämme in der hung statt. Arnold Schoenberg Chor (Ltg. Erwin Ortner) haben, haben auch wir einige Eingriffe vorgenommen. Zukunft. Interessanterweise prophezeit er auch, dass *Junges Ensemble Theater an der Wien Bei King Arthur handelt es sich ja um eine Art Grün- eines Tages