Ciné-mémoire Japon EEldoradoldorado SSaintaint PierrePierre

En Juillet & Août 2018

Faire un cycle ciné-mémoire sur le Japon, c’est obligatoirement sélectionner et faire des choix difficiles tant la cinématographie japonaise est pourvue en chef-d’oeuvre du 7e art.

Notre sélection s’est portée sur quelques grands maîtres des différentes périodes : - Pour les années 30/50 : Yasujiro Ozu et Akira Kurosawa

CINE CONCERT Les années 60 : Mikio Naruse et Seijun Susiki Les années 70 : Nagisa Oshima Les années 80 : Shôhei Immara Les années 90 : Takeshi Kitano et Hayao Miyazaki

ciné - concert Mer 8 août 21h

accompagné en direct par le pianiste Christofer Bjurström avec le film muet Gosses de Tokyo d’ Yasujiro Ozu.

Nous ferons une incursion dans le cinéma japonais contemporain lors d’une journée exceptionnelle

15h 18h 21h du 12 au 15 juillet les 18,19, & 22 juillet les 28, 27, & 29 juillet RAN UNE FEMME DANS LA LA BALLADE DE Drame - 1985- 2h45 TOURMENTE de Akira Kurosawa NARAYAMA Drame - 1964 - 1h38 Drame - 1983 - 2h10 avec Tatsuya Nakadai, Akira Terao, Jinpachi de Mikio Naruse de Shôhei Imamura Nezu avec Kumeko Urabe, Yûzô Kayama, Hideko avec Ken Ogata, Sumiko Sakamoto, Aki Takejo Takamine, Aiko Mimasu, MitsukoKusabue Palme d’or au festival de Cannes 1983

Dans le Japon du XVIe siècle, le seigneur Hidetora Ichimonji décide de se retirer et de partager son domaine entre ses trois fi ls, Taro, Jiro et Saburo. Mais la répartition de cet héritage va déchirer la famille. Orin, une vieille femme des montagnes du

Reiko, veuve de guerre qui s’occupe du petit Shinshu, atteint l’âge fatidique de soixante- Akira Kurosawa était fasciné par l’histoire de commerce de ses beaux-parents, voit son dix ans. Comme le veut la coutume, elle doit Motonari Mori, chef de guerre du xvie siècle, avenir menacé par l’ouverture prochaine se rendre sur le sommet de Narayama pour légendaire au Japon pour avoir su transmettre d’un supermarché dans le quartier. C’est être emportée par la mort. La sagesse de la sa fougue, son courage, mais aussi sa sagesse alors que Koji, son beau-frère, revient à vieille femme aura d’ici-là l’occasion de se à ses descendants. la maison après avoir quitté son emploi à manifester. La genèse de Ran répond à cette interrogation Tokyo… : quel aurait été l’avenir de la famille Mori si les Dans un village isolé où les habitants vivent fi ls s’étaient opposés à leur père et s’étaient Le cinéaste Mikio Naruse et l’actrice Hideko dans la pauvreté, un fi ls doit aller porter sa déchirés ? Takamine ont tourné ensemble pas moins de vieille mère à Narayama, la montagne sacrée où Le projet va glisser de la fresque médiévale à la dix-sept fi lms en vingt-cinq ans (entre 1941 et doivent reposer les vivants avant de mourir. tragédie shakespearienne, par une adaptation 1966). Celui-ci est l’avant dernier, et l’un des En 1958, le cinéaste Keisuke Kinoshita réalise exemplaire du Roi Lear. plus beaux. une première version, oeuvre d’exception où Kurosawa transforme les fi lles de la pièce en Le titre japonais Midareru signifi e littéralement abondent les recherches esthétiques, affi chant fi ls, développe certains thèmes esquissés «être troublé». C’est dans cet état que Reiko d’emblée sa fi liation avec le théâtre Kabuki. par le dramaturge anglais (notamment la et koji évoluent l’un près de l’autre, lorsque La seconde version réalisée par Shôhei responsabilité du vieux monarque dans la folie ce dernier lui dévoile des sentiments qu’il Imamura en 1982, tout en restant fi dèle à autodestructrice de ses enfants), fusionne réprimait secrètement depuis de longues l’intrigue originale, se dégage totalement de certains personnages secondaires et en imagine années. l’infl uence théâtrale pour situer l’action du récit d’autres, saisissants: l’impitoyable Kaede, qui Confronté à cette révélation, le monde intérieur dans un univers réaliste, qui tient presque du évoque autant Lady Macbeth que la femme- de Reiko se fi ssure parallèlement aux menaces regard documentaire. Le fi lm est entièrement serpent du théâtre kabuki. pesants sur la pérennité de l’épicerie. tourné en décors naturels et la caméra joue Les pentes du mont Fuji deviennent la scène Cinéaste de son temps, Naruse imprègne le rôle d’un observateur impartial, offrant une d’un théâtre de bruit et de fureur, où les subtilement son fi lm d’une observation des vision implacable des moeurs «primitives» du passions humaines conduisent inexorablement changements en cours dans la société Japon médiéval. à la désolation. japonaise des années 1960. Imamura dépeint un univers cruel, mais Kurosawa organise ce chaos (ran, en japonais) C’est dans la peinture des effets du désordre, combien lyrique grâce à la beauté des images en peintre du clair-obscur et du rouge sang qui de la confusion des sentiments et des et à l’émouvante relation mère/fi ls. connaît son Caravage et son Paolo Uccello sur dilemnes que Naruse impressionne. Il est le bout du pinceau. capable de concentrer en une seule image de Pour souligner le profond isolement des

contradictions et incertitudes comme dans le habitants dans leur village, Imamura et son Kurosawa a peint, chaque plan de son sublime gros plan fi nal. opérateur ont opté pour des couleurs de story-board, sur 10 années. terre qui nous rappellent constamment que Chris Marker a tourné sur le tournage de Edward Yang n’hésitait pas à le décrire la vie de ces hommes et de ces femmes est «Ran», «A.K.», un superbe documentaire sur comme l’un des plus émouvants et liée à la fertilité terrestre et au cycle des le cinéma en train de se faire et un vibrant mémorables de toute l’histoire du cinéma. saisons. hommage au maître Akira Kurosawa.

les 27-28-31 juillet / les 9-10-13-14 août Deux petites fi lles viennent s’installer Ni la fureur de Princesse Mononoke, ni MON VOISIN TOTORO avec leur père dans une grande maison à la la fantasmagorie de Chihiro n’ont égalé depuis le campagne afi n de se rapprocher de l’hôpital prodige de poésie que constituent les aventures 1989 - 1h30 ou séjourne leur mère. Elles vont découvrir de ces deux petites fi lles et de leurs étranges dès 4 ans l’existence de créatures merveilleuses, mais très compagnons de jeux... Une splendeur. de Hayao Miyazaki discrètes, les totoros. Animation Le totoro est une créature rare et fascinante, un Cette superbe, tonique et jubilatoire esprit de la forêt. Il se nourrit de glands et de escapade buissonnière dans les verdoyants noix. Il dort le jour, mais les nuits de pleine lune, panoramas nippons des années 50 (les années il aime jouer avec des ocarinas magiques. Il peut d’enfance de l’auteur) est un total enchantement, voler et est invisible aux yeux des humains. Il à recommander tout autant aux grands qu’aux existe trois totoros : O totoro (gros), chu totoro petits (moyen) et chili totoro (petit). MER 8 Août à 21h les 3 et 5 août les 9, 10et 13 août CINE CONCERT FILM MUET LE VAGABOND DE TOKYO en noir & blanc VOYAGE À TOKYO Policier, yakuza eiga- 1966 - 1h22 Drame - 1953- 2h15 de Seijun Suzuki de Yasujiro Ozu avec Tetsuya Watari, Chieko Matsubara, Tamio GOSSES DE TOKYO avec Chishu Ryu, Chieko Higashiyama, Kawaji Comédie -1932 - 1h37 dès 7 ans Setsuko Hara, Haruko Sugimura de Yasujiro Ozu avec Hideo Sugawara, Tokkan-Kosou, Tatsuo Saito, Mitsuko Yoshikawa Technique : Prise de vue continue

Banlieue de Tokyo. Des frères, victimes C’est l’histoire de Tetsu, un tueur de brimades, font l’école buissonnière et Un couple âgé entreprend un voyage pour professionnel mis sur la touche. il doit retournent en classe, leur explique leur rendre visite à ses enfants. devenir une espèce de vagabond. père, afi n qu’ils deviennent «des gens Accueillis avec les égards qui leur sont dus, Il quitte son grand amour, et se met à errer importants». Or ceux-ci se rendent compte les parents s’avèrent bientôt dérangeants. à travers le Japon, précédé de sa légendaire que leur père fait quotidiennement des Seule Noriko, la veuve de leur fi ls mort à la réputation de tueur... courbettes à son patron. guerre, trouve du temps à leur consacrer. Les enfants décident de se rebeller «car si Les enfants, quant à eux, se cotisent pour Il s’agit d’un fi lm culte, assez inclassable autant devenir quelqu’un d’important dans la société, leur offrir un séjour dans la station thermale par sa forme que par son propos. Sur le fond, revient à faire des courbettes devant son chef, d’Atami, loin de Tokyo… il raconte une histoire de yakuzas, une histoire alors à quoi bon?» d’amour et un confl it de fi liation entre le chef des Ozu met à nu, avec une profonde humanité, la L’art d’Ozu semble ici atteindre son sommet. yakuzas et Testu, le héros. complexité des sentiments des enfants. Leur Sommet scénaristique, grâce au complice de jeu épuré et la vivacité de leurs regards, nous toujours, Kogo Noda. Sommet formel, grâce au Sur ces bases, Seijun Suzuki explose les transmettent immédiatement leur joie, leur génial chef-opérateur Yuharu Atsuta. et bien sûr, codes par la forme qu’il donne au fi lm, pour les violence, leur désarroi ou leur malice. sommet émotionnel, grâce à la réunion des deux assaisonner à sa manière, transcendant ainsi acteurs fétiches du cinéaste : sa muse Setsuko un scénario plutôt banal, en un fi lm à la richesse Pas besoin d’être féru du Japon ou d’histoire Hara et son alter-ego Chishu Ryu. graphique phénoménale... du cinéma pour apprécier. Ce fi lm s’adresse à Il s’en donne à cœur joie dans cette espèce de tous, en traitant de questions essentielles dans Le Japon des années 1950 est en pleine mutation, maelström bordélique qui mélange allègrement la vie d’un être humain : comment grandir ? le pays se redresse des années de guerre à une polar, comédie musicale, situations comiques et Comment résister à une injustice ? Comment vitesse spectaculaire. La population quitte les histoire d’amour. trouver sa place dans le monde ? Qu’est-ce qui campagnes pour venir vivre en ville, et au moment se transmet d’un parent à un enfant ?… où se tourne le fi lm, l’occupant américain est en Les couleurs utilisées ainsi que les scènes Et qu’est-ce qu’un père ? train de se retirer, laissant un héritage sociétal et de boites de nuit font penser aux comédies culturel. musicales américaines telle Blanches colombes CINE CONCERT LE PIANISTE Un monde est en train de disparaître. Les mœurs et Vilains messieurs (1955) de Joseph L changent et les familles ne vivent plus de la même façon. Celles fi lmées par Ozu sont autant de Mankiewicz, mais aussi au cinéma de Jacques Christofer Bjurström Demy, Les demoiselles de Rochefort. chambres d’écho des transformations subies par accompagne en direct la société japonaise. Le Vagabond de Tokyo déplaisait fortement aux Gosses de Tokyo dirigeants de la Nikkatsu, le studio qui l’avait Peu à peu, au lendemain de la guerre, les générations cessent de vivre sous le même toit et produit, au point que sa sortie en salles fut Pianiste et compositeur suédois, menacée. N’ayant aucun autre fi lm à proposer regardent dans des directions différentes, et c’est Christofer Bjurström s’est nourri à la place, ils diffusèrent tout de même le long cette cassure que fi lme Ozu, avec la mélancolie de musiques européennes, de musiques métrage. À cette époque, Seijun Suzuki est loin qu’on lui connaît. Les temps changent et le temps traditionnelles et surtout de jazz. d’être apprécié par la Nikkatsu, ses précédents passe : cela aura raison de nous, semble dire Son univers musical révèle son goût pour fi lms ayant provoqué la controverse en raison le cinéaste. Tout japonais qu’il soit, ce classique la mélodie, la texture des sonorités et la de l’impertinence de sa mise en scène. d’Ozu a enfermé quelque chose d’universel : transgression rythmique et harmonique. un jour, chez nos enfants, nous ferons tous ce L’année dernière, Christofer est venu nous Voyage à Tokyo. présenter Les fi ancées en folie de Buster Keaton; il revient cette année avec un Note sur la restauration classique des fi lms sur l’enfance : Le négatif original de Voyage à Tokyo a Gosses de Tokyo. brûlé lors d’un incendie du laboratoire qui le conservait. Le chef- opérateur Yuharu Atsuta a légué en 1992 ses archives à l’Université de Tokyo, permettant ainsi de retrouver ses notes sur la lumière du fi lm, ainsi que du maté- riel négatif. La restauration numérique de 2013, pour les 60 ans du fi lm, va permettre enfi n de le découvrir dans toute sa splendeur. les 15 - 16 et 21 août du 22 au 28 août du 29 au 4 sept L’EMPIRE DES SENS BARBEROUSSE L’ÉTÉ DE KIKUJIRO Drame érotique - 1976 - 1h45 Drame - 1965 - 3h Comédie dramatique - 1999 - 2h de Nagisa Oshima de Akira Kurosawa de Takeshi Kitano avec Eiko Matsuda, Tatsuya Fuji, avec Toshiro Mifune, Yuzo Kayama, Tsutomu avec Takeshi Kitano, Yusuke Sekiguchi, Kayoko Aoi Nakajima Yamazaki, Reiko Dan & Terumi Niki Kishimoto

Tokyo,1936. Kichizo, propriétaire d’une Japon, début XIXème. Yasumoto vient de Masao s’ennuie. C’est l’été, même le club de maison close, éprouve pour une de ses fi nir de brillantes études de médecine en foot a fermé ses portes. Il se retrouve tout jeunes servantes, Sada, un désir qu’il n’a Occident. Contre toute attente, il est nommé seul dans la maison de sa grand-mère, qui jamais connu jusque-là. Leur passion semble dans un quartier défavorisé de la capitale, au l’élève, mais travaille toute la journée. Une n’avoir qu’une seule issue : la mort de l’un dispensaire du Dr Niide, alias Barberousse amie de celle-ci le confi e à Kikujiro, truand des deux... Se sentant rabaissé,il refuse d’exercer la quinquagénaire bourru. Masao parvient à le médecine. La personnalité du Dr Niide, alias convaincre de l’aider à retrouver sa mère, Désir féminin, antimilitarisme, rapports sexuels Barberousse, va lui ouvrir les yeux et remettre qu’il ne connaît pas. Le tandem se lance non simulés, érotisme magnifi é… La société en question ses aspirations… dans un périple mouvementé, émaillé de japonaise, depuis le modernisme de l’ère Edo rencontres. à la fi n du XIXe siècle, réprime la sexualité et Une histoire de maître et de disciple ce dernier n’admet pas que les femmes puissent éprouver va devenir, presque malgré lui, maître à son tour, Si Hana-bi, le joyau de Kitano, évoquait le dernier du désir. Sa sortie, en 1976, créa un scandale en découvrant sa part d’humanité. voyage d’un couple, L’Eté de Kikujiro raconte la au Japon. Le fi lm fut censuré. Oshima, poursuivi. Le docteur Barberousse est un personnage première équipée d’un homme et d’un enfant qui Quarante deux ans après son tournage semi- inoubliable dont l’immense humanité continue de n’est pas le sien. clandestin, le fi lm de Nagisa Oshima inspiré nous épater. d’un fait divers est toujours en partie censuré Le fi lm est proche du conte naïf, avec ses courts Japon. C’est une adaptation à l’écran du roman «Le chapitres qui pourraient être ceux du carnet de dispensaire de Barberousse» de Yamamoto. bord du môme, genre « tonton se casse la fi gure A l’origine, le fi lm devait s’appeler Corrida de »… D’où le soupçon passager que Kitano vire à Kurozawa y ajoute une des intrigues du roman l’amour. Il s’agit bien en effet d’une cérémonie la guimauve avec un duo garanti payant : l’enfant sacrifi cielle, fascinante et dérangeante, ce qui est «Humiliés et offensés» de Fiodor Dostoïevski. triste et le dur à cuire, main dans la main. en jeu, ici, c’est la puissance dévorante du sexe, Barberousse devient le plus grand succès de son obsession, sa spirale infernale et mortifère. l’année 1965, au Japon et remporte le trophée La recette n’est heureusement qu’un cadre, vite Le fi lm est inspiré d’un fait divers authentique du meilleur fi lm de Kinema Junpō, le troisième et débordé par un happening burlesque non-stop, survenu en 1936 au Japon. dernier pour Kurosawa. de plus en plus dérangé. La mélancolie qui refait surface au bout de ces Le fi lm a été interdit aux moins de 16 ans lors de clowneries n’est suspecte d’aucune mièvrerie. sa sortie en salles en France. Il fut présenté, avec une dérogation, au festival de Cannes 1976.

SILENT VOICE SN le 22 août RAMEN SN le 10 octobre INVASION SN le 5 septembre de Naoko Yamada Animation de Eric Khoo avec Takumi Saitoh, Seiko de Kiyoshi Kurosawa avec Kaho, 15h 2h05 - Japon Matsuda, Tsuyoshi Ihara Shôta Sometani, Masahiro Higashide Nishimiya, chaque jour, est harcelée par 18h Drame culinaire - 1h30 21h Drame fantastique- 2h20 Ishida, car elle est sourde. Dénoncé pour son comportement, le garçon est à son tour Masato, jeune chef de Ramen au Japon, Pourquoi tout le monde change-t-il soudai- mis à l’écart et rejeté par ses camarades. a toujours rêvé de partir à Singapour nement de comportement ? Etsuko est-elle Des années plus tard, il apprend la langue pour retrouver le goût des plats que lui la seule à se rendre compte que son patron, des signes... et part à la recherche de la cuisinait sa mère. Il entreprend ce voyage son amie, son mari ne sont plus tout à fait jeune fi lle. culinaire et découvre des secrets familiaux les mêmes ? Peu à peu, elle réalise que 2ème fi lm à sa sortie, au japon en 2016. profondément enfouis. Trouvera-t-il la les humains sont en train de perdre leurs Meilleur fi lm d’animation au Mainichi Film recette pour réconcilier les souvenirs du émotions... Awards et Prix du meilleur fi lm d’animation passé ? «Même être des hommes avec un corps réel, par l’académie du Japon, l’équivalent de Succulent, explorant le thème de la cela nous pèse. Bientôt nous inventerons un l’académie des Césars, en 2017. transmission d’une façon raffi né et sensible moyen pour naître d’une idée»; la prophétie Manga “A silent voice» de Yoshitoki Oima 4 nominations. Valenciennes 2018 de Dostoïevski est à l’oeuvre avec Invasion. Adapté d’une pièce de théâtre de Tomohiro Maekawa Dégustez sur place : Donburi, tontatsu don, Saké Tarifs au Food Truck des restaurateurs Cyril et Yuka - 10€ 1 fi lm : 7.5 € / 6€ 2 fi lms : 10 € Inscription au 05.46.47.82.31 3 fi lms + repas : 23.5 €