Ciné-mémoire Japon EEldoradoldorado SSaintaint PierrePierre En Juillet & Août 2018 Faire un cycle ciné-mémoire sur le Japon, c’est obligatoirement sélectionner et faire des choix difficiles tant la cinématographie japonaise est pourvue en chef-d’oeuvre du 7e art. Notre sélection s’est portée sur quelques grands maîtres des différentes périodes : - Pour les années 30/50 : Yasujiro Ozu et Akira Kurosawa CINE CONCERT Les années 60 : Mikio Naruse et Seijun Susiki Les années 70 : Nagisa Oshima Les années 80 : Shôhei Immara Les années 90 : Takeshi Kitano et Hayao Miyazaki ciné - concert Mer 8 août 21h accompagné en direct par le pianiste Christofer Bjurström avec le film muet Gosses de Tokyo d’ Yasujiro Ozu. Nous ferons une incursion dans le cinéma japonais contemporain lors d’une journée exceptionnelle 15h 18h 21h du 12 au 15 juillet les 18,19, & 22 juillet les 28, 27, & 29 juillet RAN UNE FEMME DANS LA LA BALLADE DE Drame - 1985- 2h45 TOURMENTE de Akira Kurosawa NARAYAMA Drame - 1964 - 1h38 Drame - 1983 - 2h10 avec Tatsuya Nakadai, Akira Terao, Jinpachi de Mikio Naruse de Shôhei Imamura Nezu avec Kumeko Urabe, Yûzô Kayama, Hideko avec Ken Ogata, Sumiko Sakamoto, Aki Takejo Takamine, Aiko Mimasu, MitsukoKusabue Palme d’or au festival de Cannes 1983 Dans le Japon du XVIe siècle, le seigneur Hidetora Ichimonji décide de se retirer et de partager son domaine entre ses trois fi ls, Taro, Jiro et Saburo. Mais la répartition de cet héritage va déchirer la famille. Orin, une vieille femme des montagnes du Reiko, veuve de guerre qui s’occupe du petit Shinshu, atteint l’âge fatidique de soixante- Akira Kurosawa était fasciné par l’histoire de commerce de ses beaux-parents, voit son dix ans. Comme le veut la coutume, elle doit Motonari Mori, chef de guerre du xvie siècle, avenir menacé par l’ouverture prochaine se rendre sur le sommet de Narayama pour légendaire au Japon pour avoir su transmettre d’un supermarché dans le quartier. C’est être emportée par la mort. La sagesse de la sa fougue, son courage, mais aussi sa sagesse alors que Koji, son beau-frère, revient à vieille femme aura d’ici-là l’occasion de se à ses descendants. la maison après avoir quitté son emploi à manifester. La genèse de Ran répond à cette interrogation Tokyo… : quel aurait été l’avenir de la famille Mori si les Dans un village isolé où les habitants vivent fi ls s’étaient opposés à leur père et s’étaient Le cinéaste Mikio Naruse et l’actrice Hideko dans la pauvreté, un fi ls doit aller porter sa déchirés ? Takamine ont tourné ensemble pas moins de vieille mère à Narayama, la montagne sacrée où Le projet va glisser de la fresque médiévale à la dix-sept fi lms en vingt-cinq ans (entre 1941 et doivent reposer les vivants avant de mourir. tragédie shakespearienne, par une adaptation 1966). Celui-ci est l’avant dernier, et l’un des En 1958, le cinéaste Keisuke Kinoshita réalise exemplaire du Roi Lear. plus beaux. une première version, oeuvre d’exception où Kurosawa transforme les fi lles de la pièce en Le titre japonais Midareru signifi e littéralement abondent les recherches esthétiques, affi chant fi ls, développe certains thèmes esquissés «être troublé». C’est dans cet état que Reiko d’emblée sa fi liation avec le théâtre Kabuki. par le dramaturge anglais (notamment la et koji évoluent l’un près de l’autre, lorsque La seconde version réalisée par Shôhei responsabilité du vieux monarque dans la folie ce dernier lui dévoile des sentiments qu’il Imamura en 1982, tout en restant fi dèle à autodestructrice de ses enfants), fusionne réprimait secrètement depuis de longues l’intrigue originale, se dégage totalement de certains personnages secondaires et en imagine années. l’infl uence théâtrale pour situer l’action du récit d’autres, saisissants: l’impitoyable Kaede, qui Confronté à cette révélation, le monde intérieur dans un univers réaliste, qui tient presque du évoque autant Lady Macbeth que la femme- de Reiko se fi ssure parallèlement aux menaces regard documentaire. Le fi lm est entièrement serpent du théâtre kabuki. pesants sur la pérennité de l’épicerie. tourné en décors naturels et la caméra joue Les pentes du mont Fuji deviennent la scène Cinéaste de son temps, Naruse imprègne le rôle d’un observateur impartial, offrant une d’un théâtre de bruit et de fureur, où les subtilement son fi lm d’une observation des vision implacable des moeurs «primitives» du passions humaines conduisent inexorablement changements en cours dans la société Japon médiéval. à la désolation. japonaise des années 1960. Imamura dépeint un univers cruel, mais Kurosawa organise ce chaos (ran, en japonais) C’est dans la peinture des effets du désordre, combien lyrique grâce à la beauté des images en peintre du clair-obscur et du rouge sang qui de la confusion des sentiments et des et à l’émouvante relation mère/fi ls. connaît son Caravage et son Paolo Uccello sur dilemnes que Naruse impressionne. Il est le bout du pinceau. capable de concentrer en une seule image de Pour souligner le profond isolement des contradictions et incertitudes comme dans le habitants dans leur village, Imamura et son Kurosawa a peint, chaque plan de son sublime gros plan fi nal. opérateur ont opté pour des couleurs de story-board, sur 10 années. terre qui nous rappellent constamment que Chris Marker a tourné sur le tournage de Edward Yang n’hésitait pas à le décrire la vie de ces hommes et de ces femmes est «Ran», «A.K.», un superbe documentaire sur comme l’un des plus émouvants et liée à la fertilité terrestre et au cycle des le cinéma en train de se faire et un vibrant mémorables de toute l’histoire du cinéma. saisons. hommage au maître Akira Kurosawa. les 27-28-31 juillet / les 9-10-13-14 août Deux petites fi lles viennent s’installer Ni la fureur de Princesse Mononoke, ni MON VOISIN TOTORO avec leur père dans une grande maison à la la fantasmagorie de Chihiro n’ont égalé depuis le campagne afi n de se rapprocher de l’hôpital prodige de poésie que constituent les aventures 1989 - 1h30 ou séjourne leur mère. Elles vont découvrir de ces deux petites fi lles et de leurs étranges dès 4 ans l’existence de créatures merveilleuses, mais très compagnons de jeux... Une splendeur. de Hayao Miyazaki discrètes, les totoros. Animation Le totoro est une créature rare et fascinante, un Cette superbe, tonique et jubilatoire esprit de la forêt. Il se nourrit de glands et de escapade buissonnière dans les verdoyants noix. Il dort le jour, mais les nuits de pleine lune, panoramas nippons des années 50 (les années il aime jouer avec des ocarinas magiques. Il peut d’enfance de l’auteur) est un total enchantement, voler et est invisible aux yeux des humains. Il à recommander tout autant aux grands qu’aux existe trois totoros : O totoro (gros), chu totoro petits (moyen) et chili totoro (petit). MER 8 Août à 21h les 3 et 5 août les 9, 10et 13 août CINE CONCERT FILM MUET LE VAGABOND DE TOKYO en noir & blanc VOYAGE À TOKYO Policier, yakuza eiga- 1966 - 1h22 Drame - 1953- 2h15 de Seijun Suzuki de Yasujiro Ozu avec Tetsuya Watari, Chieko Matsubara, Tamio GOSSES DE TOKYO avec Chishu Ryu, Chieko Higashiyama, Kawaji Comédie -1932 - 1h37 dès 7 ans Setsuko Hara, Haruko Sugimura de Yasujiro Ozu avec Hideo Sugawara, Tokkan-Kosou, Tatsuo Saito, Mitsuko Yoshikawa Technique : Prise de vue continue Banlieue de Tokyo. Des frères, victimes C’est l’histoire de Tetsu, un tueur de brimades, font l’école buissonnière et Un couple âgé entreprend un voyage pour professionnel mis sur la touche. il doit retournent en classe, leur explique leur rendre visite à ses enfants. devenir une espèce de vagabond. père, afi n qu’ils deviennent «des gens Accueillis avec les égards qui leur sont dus, Il quitte son grand amour, et se met à errer importants». Or ceux-ci se rendent compte les parents s’avèrent bientôt dérangeants. à travers le Japon, précédé de sa légendaire que leur père fait quotidiennement des Seule Noriko, la veuve de leur fi ls mort à la réputation de tueur... courbettes à son patron. guerre, trouve du temps à leur consacrer. Les enfants décident de se rebeller «car si Les enfants, quant à eux, se cotisent pour Il s’agit d’un fi lm culte, assez inclassable autant devenir quelqu’un d’important dans la société, leur offrir un séjour dans la station thermale par sa forme que par son propos. Sur le fond, revient à faire des courbettes devant son chef, d’Atami, loin de Tokyo… il raconte une histoire de yakuzas, une histoire alors à quoi bon?» d’amour et un confl it de fi liation entre le chef des Ozu met à nu, avec une profonde humanité, la L’art d’Ozu semble ici atteindre son sommet. yakuzas et Testu, le héros. complexité des sentiments des enfants. Leur Sommet scénaristique, grâce au complice de jeu épuré et la vivacité de leurs regards, nous toujours, Kogo Noda. Sommet formel, grâce au Sur ces bases, Seijun Suzuki explose les transmettent immédiatement leur joie, leur génial chef-opérateur Yuharu Atsuta. et bien sûr, codes par la forme qu’il donne au fi lm, pour les violence, leur désarroi ou leur malice. sommet émotionnel, grâce à la réunion des deux assaisonner à sa manière, transcendant ainsi acteurs fétiches du cinéaste : sa muse Setsuko un scénario plutôt banal, en un fi lm à la richesse Pas besoin d’être féru du Japon ou d’histoire Hara et son alter-ego Chishu Ryu.