Catalogo De Las Exposiciones De Arte En 1953

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Catalogo De Las Exposiciones De Arte En 1953 DOI: http://dx.doi.org/10.22201/iie.18703062e.1954.sup1.2475 JUSTINO FERNANDEZ CATALOGO DE LAS EXPOSICIONES DE ARTE EN 1953 SUPLEMENTO DEL NUM. 22 DE LOS ANALES DEL INSTITUTO DE INVESTIGACIONES ESTETICAS MEXICO 1 9 5 4. DOI: http://dx.doi.org/10.22201/iie.18703062e.1954.sup1.2475 DOI: http://dx.doi.org/10.22201/iie.18703062e.1954.sup1.2475 Merece a todas luces el lugar de honor de las exposiciones capitalinas del afio de 1953 la Exposicion de Ayte Mesicano, instal ada en el Palacio de Bellas Artes por el Instituto Nacional de Bellas Artes y en 'la que colaboraron tanto el Insltituto Nacional de Antropologia e Historia, como el Instituto Nacional Indigenista. La instalaci6n, que ocupa practicamente todas las salas de exhibicion del edificio, es decir, 10 que constituye el Museo Nacional de Artes Plasticas, es excelente no obs­ tante su dificil realizacion, por 10 que merecen una felicitacion todos los encar­ gados de Ilevarla a cabo. En realidad no desmerece esta exposicion respecto a las que fueron presentadas en 1952 en Paris, Estocolmo y Londres; cierto que algunas piezas se suprimieron, mas, en carnbio se ha enriquecido con otras y, adernas, se ha contado con las obras murales de Orozco, Rivera, Siqueiros y Tamayo que com­ pletan la seccion del arte contemporaneo, Alguna seccion resulta un poco exigua, me refiero a la de la pintura del siglo XIX, mas, en verdad, no era posible segura­ mente disponer de mayor espacio, Es de lamentar que no se haya publicado un ca­ talogo detallado de la exposicion cornpleta, pues la guia con que se cuenta no es suficiente para la visita ni para conmernorar tan magno suceso artistico. Esta ex­ posicion da buena idea de todos los aspectos del arte mexicano desde el mas remoto indigena hasta el de nuestros dias y promueve el deseo, ya tan viejo, de que con­ taramos con un museo nuevo donde las colecciones se exhibieran en forma per­ manente. EI Instituto Nacional de Bellas Artes ofreci6 al publico, antes de que se ins­ talara la exposicion anteriormente considerada y durante el misrno afio de 1953, las siguientes exposiciones en el Palacio de Bellas Artes: Exposicion de Artes Ma­ nuales de los Estados Unidos, presentada a la vez por el Instituto y la Embajada de los Estados Unidos; exposicion de las pinturas con temas de la flora rnexicana, de Hellen O'Gorman; exposicion del paisajista Gilberto Chavez; exposicion de pinturas de Valeta Swam; exposicion documental de la UNESCO; exposicion de reproducciones de obras de Leonardo de Vinci; la mayor novedad fueron los dos murales terminados por Rufino Tamayo, que vinieron a dar realce al Palacio de Bellas Artes; por ultimo, en cornbinacion con e1 Colegio Nacional de Arqui­ tectos : Visi6n documental del Arte Mexicano. Adernas de las exposiciones anteriores y extendiendo su accion, el Instituto Nacional de Bellas Artes present6 las siguientes exposiciones, en otras de sus ga­ lerias de la ciudad de Mexico: 3 DOI: http://dx.doi.org/10.22201/iie.18703062e.1954.sup1.2475 Salon de la Pkistica Mexicana (Puebla 154): exposicion de obras de pinto res j6venes; exposici6n de la Sociedad Mexicana de Grabadores; exposici6n de pinto­ ras y escultoras mexicanas; y de pintores y escultores conternporaneos ; exposici6n de pinturas de Fernando Castro Pacheco; exhibici6n del mural de Rufino Tamayo titulado "El Hombre"; exposici6n de pinturas de N efero; remate de grabados, li­ tografias y aguafuertes ; exposici6n de fotografias de Lola Alvarez Bravo; exposi­ ci6n de pinturas de Nishizawa; exposici6n de pinturas de Raul Anguiano. Galeria J. C. Orozco (Peralvillo): obras de Francisco Neumann Lara; pinturas y fotografias presentadas por la Secretaria de Agricultura y Ganaderia; exposi­ cion de trabajos infantiles; exposici6n de fotografias de Chayo Pallares. Galeria de la Biblioteca Cervantes (Esmeralda): exposici6n de obras de la Escuela Nacional de Artes Plasticas, de la Universidad Nacional Aut6noma de Mexico; exposici6n de obras de la Escuela de Pintura y Escultura (S. E. P.) y Nacional de Artes Plasticas (U. N. A. M.). Galeria J. G. Posada (Indianilla): dibujos de Jorge Tovar; exposici6n de pin­ turas conternporaneas. Galeria "Nuevas Generaciones": exposicron de acuarelas mexicanas; exposicion de pinto res j6venes de San Carlos; exposici6n de pinturas de los alumnos de Carlos Orozco Romero; exposici6n de la Escuela de Artes Plasticas (S. E. P.) y de la Escue1a Nacional de Artes Plastlcas (U. N. A. M.); exposici6n de Homenaje a Hidalgo, de los pinto res j6venes de San Carlos. No puede decirse, pues, que el Instituto Nacional de Bellas Artes haya estado inactivo durante el afio de 1953 y aun colabor6 en otras exposiciones, como la de Maria Izquierdo en la Case del Arquitecio y 1a de 8 6leos sobre la Conquista, presentados en e1 mismo lugar por la Ernbajada de Inglaterra y la Sociedad de Arquitectos. La Casa del Arquitecto present6, entre las rnI\iIltiples actividades de la Sociedad de Arquitectos, las siguientes exposiciones: dibujos del arquitecto Roberto Alva­ rez Espinosa; Pablo O'Higgins y Nicolas Moreno, en la que colabor6 el Frente N acional de Artes Plasticas : Maria Izquierdo; Jesus Guerrero Galvan; 8 61eos sobre la Conquista, presentados por la Embajada de Inglaterra, la Sociedad de Arquitectos y e1 Instituto Nacional de Bellas Artes. De los institutos culturales de otros paises el mas activo fue el Institute M e­ xlcano-Norteamericano de Relaciones Culturales, en donde se presentaron las si­ guientes exposiciones : John Albert Jurgens; fotografias de Tomas Moreno; 6 retratos de Philip Schyler; tapetes tejidos a mano ; estampas de Philip Platt; pinturas y grabados de W. Stanton Forbes; pinturas de Martha Watson Sauer; exposici6n de arte precolombino de Ken Beldin; acuarelas de Stanford Stevens; fotografia de Ursel Bernath; pinturas de Silvia Shipley Newburn; trabajos de plateria de "Chato" Castillo. Institute "Dante Alighieri": exposici6n de pinturas de Mario Alcantara. 4 DOI: http://dx.doi.org/10.22201/iie.18703062e.1954.sup1.2475 Instituto de Culture Italiana: exposici6n de pinturas de Raul Anguiano. Instituto Analo-Mexicono de Cuitum :' exposici6n de obras de artistas ingleses; exposici6n de pinturas de Stanley G. Moyer. Instituto Frances de 10 America Latina: exposicion titulada "Cien afios de pin­ tura francesa", que fue uno de los acontecimientos artisticos del afio, La exposicion se form6 en parte con obras de coleccionistas particulares residentes en Mexico. La Universidad Nacional Aut6noma de Mexico presento, en el vestibule de la Biblioteca N acional, la exposicion de esculturas policrornadas de Lazaro Lopez Silva. De entre las exposiciones individuales debe darse un lugar especial a la de Manuel Rodriguez Lozano, instalada en un local de la Avenida Madero 55, tanto por la categoria de su obra como por haber reunido alIi una gran parte de su produccion. Tres de las mas importantes galerias de arte presentaron gran rnimero de ex­ posiciones, elIas son: Galeria de Arte Mexicano : pinturas de Yonia Fain, Juan Soriano, Rafael Na­ varro, obras modernas mexicanas; retratos por David Alfaro Siqueiros ; Guillermo Meza, Alfonso Michel, Karin Van Leyden, Carlos Merida, Felipe Orlando, Lola Cueto; tapices del taller "La Paloma". Galeria de Arte Contembordneo : exposici6n de subasta de obras de pintura y grabado, presentada por el Instituto de Selecci6n y Preparaci6n Vocacional : ex­ posicion de homenaje a Frida Kahlo ; pinturas de Trinidad Osorio, Dosamantes, Hugh Wiley, Dr. Atl, Hamilton Wolf, Irene de Bohus; 43 Iitografias de Raul Anguiano; obras de Machila Armida. Golerlo de "Arte Moderno": exposicion del IV aniversario, con obras de Gue­ rrero Galvan, Leger y Castro Pacheco; exposicion de pinturas del artista indu Satish Gujral ; exposicion colectiva y un cuadro de Marta Adams; exposici6n de pintura francesa, de la Galeria L'Art Pictural de Paris; obras de pinto res de la escuela de Paris; pinturas de Mariano Paredes, Jose Reyes Meza, Leopoldo Estrada, Martin Kauffman, Javier Lavalle; esculturas de Francisco A. Marin; grabados de Jose Clemente Orozco. En el Salon de exposiciones de Mexico City College, llamado: "E1 Saloncito", se presentaron: exposicion de pinturas y esculturas de Alfred Van Loen; exposi­ ci6n de la Facultad de Artes Plasticas : acuarelas y fotografias de ]. Milford Ellison; exposicion de 5 galerias. El Servicio Frances de Turismo present6 las exposiciones de Michel Braidy, y de Feliciano Bejar. En la Ciudad de Puebla el Frente N acional de Artes Pkisticas present6 la ex­ posicion de 150 grabados conternporaneos, adernas, exposicion de 4 obras de 5 DOI: http://dx.doi.org/10.22201/iie.18703062e.1954.sup1.2475 Saturnino Herran, y otra con 4 obras de: Jimenez, Carlos Rivera, Mateo Herrera y Feliciano Pena. En la misma Ciudad de Puebla la Union de Artes Pldsticas presento: rnagrafias dibujos y grabados de Miguel Angel Guerrero. Y el artista Desiderio Hernandez Xochitiotzin exhibi6: "Mercado de Mascaras"; "Crucifixi6n"; "Hidalgo". En el Museo de la Flora en Chapultepec el peri6dico "Excelsior" present6 la exposici6n anual de arreglos florales y pinturas con ternas de flo res ; y en la Galeria "Excelsior", obras de Infante Velazquez. Otras galerias de arte presentaron una serie de exposiciones : Clrculo de Bellas Aries : pinturas de Gisella E. de Baver, Torres Palomar y Marino Vergara Ochoa. Galeria de San Angel: pinturas de Nicolas Muzenic, Hayman Chaffey, Jesus Reyes Ferreira, y de nifios de Mexico. Casa del Arte. "Sola Vekiequee": pinturas de pintores j6venes rnexicanos, Jose Bardasano, Abel, Armando Garcia Nunez, y de otros varios pintores. Casino de Arte : exposici6n de oleos de Korprinsca. Galeria Ars : pinturas de Jose N. Narezo, Philp Stein, Xavier de Oteysa, Michel Cadoret. Galeria Prisse : exposici6n de grabados suecos. Galeria Romano: exposici6n-concurso "Maternidad", Salon de la estampa y el grabado: exposicion de grabados rnexicanos. "El Cuchitril", de Obregon, S. A.-Exposici6n "EI Nino en el dibujo me­ xicano". Arturo Pani e Ines Amor presentaron una exposici6n de pinturas y grabados mexicanos y europeos.
Recommended publications
  • PHOTO Libraryinc. 305 EAST F O R T Y-S E V E N T H STREET • NEW YORK 17 • PL 2-4477 October 5> 1966 Miss Laura Gilpin P‘O
    PHOTO LIBRARYinc. 305 EAST F O R T Y-S E V E N T H STREET • NEW YORK 17 • PL 2-4477 October 5> 1966 Miss Laura Gilpin P‘O. Box 1173 Santa Fe, New Mexico Dear Miss Gilpin: One of our clients is anxious to obtain as quickly as possible illustrative material, both in color and black and white, for a forthcoming book on Mexican art and architecture. I’m enclosing a list that you can use. as a guide; as you can see, our client Is most specific. Do you think you can mail us some of your photographs? We are looking forward to hearing from you. Very truly yours 1) Head of a coyote. Tequixquiac, Mexico State. About 10,000 B.C. 2) Small Seated Statue. Cairo de las Mesaas , Veracruz State. 300-800 A.D. Institute Hacional de Antropoligia e Historia, Mexico City. 3) Olmec Dwarf, and Mara Glyph. Cairo de las Mesaas, Veracruz State. 300-800 A D Institute Hacional de Antropologia e HLstorla, Mexico 6ity. 4) Head of a young Maya. Palenque, Chiapas State. Jgbout 683 A D Institute Hacional de Antropologia.....Mexico City 5) Facade of the Codz-Pop Building. Cabah, Tucutan State. 800-1200 A D 6) Temple of the Warriors. Chichen Itza, Yucatan State 800-1200 A D 7) Entrance to the Temple of the Warriors (see above for location) 8) Great Bail Court. Chichen Itza.... 9) Temple of Venus, with the Castillo in the background, Chichen Itza.... 10) Bearded ’Dancer*. Monte Alban, Oaxaca State. 200-100 B.C. 11) Zapotec Urn.
    [Show full text]
  • Gallery of Mexican Art
    V oices ofMerico /January • March, 1995 41 Gallery of Mexican Art n the early the 1930s, Carolina and Inés Amor decided to give Mexico City an indispensable tool for promoting the fine arts in whatI was, at that time, an unusual way. They created a space where artists not only showed their art, but could also sell directly to people who liked their work. It was a place which gave Mexico City a modem, cosmopolitan air, offering domestic and international collectors the work of Mexico's artistic vanguard. The Gallery of Mexican Art was founded in 1935 by Carolina Amor, who worked for the publicity department at the Palace of Fine Arts before opening the gallery. That job had allowed her to form close ties with the artists of the day and to learn about their needs. In an interview, "Carito" —as she was called by her friends— recalled a statement by the then director of the Palace of Fine Arts, dismissing young artists who did not follow prevailing trends: "Experimental theater is a diversion for a small minority, chamber music a product of the court and easel painting a decoration for the salons of the rich." At that point Carolina felt her work in that institution had come to an end, and she decided to resign. She decided to open a gallery, based on a broader vision, in the basement of her own house, which her father had used as his studio. At that time, the concept of the gallery per se did not exist. The only thing approaching it was Alberto Misrachi's bookstore, which had an The gallery has a beautiful patio.
    [Show full text]
  • David Alfaro Siqueiros's Pivotal Endeavor
    City University of New York (CUNY) CUNY Academic Works School of Arts & Sciences Theses Hunter College Spring 5-15-2016 David Alfaro Siqueiros’s Pivotal Endeavor: Realizing the “Manifiesto de New York” in the Siqueiros Experimental Workshop of 1936 Emily Schlemowitz CUNY Hunter College How does access to this work benefit ou?y Let us know! More information about this work at: https://academicworks.cuny.edu/hc_sas_etds/68 Discover additional works at: https://academicworks.cuny.edu This work is made publicly available by the City University of New York (CUNY). Contact: [email protected] David Alfaro Siqueiros’s Pivotal Endeavor: Realizing the “Manifiesto de New York” in the Siqueiros Experimental Workshop of 1936 By Emily Schlemowitz Submitted in partial fulfillment of the requirements for the degree of Master of Arts in Art History Hunter College of the City of New York 2016 Thesis Sponsor: __May 11, 2016______ Lynda Klich Date First Reader __May 11, 2016______ Harper Montgomery Date Second Reader Acknowledgments I wish to thank my advisor Lynda Klich, who has consistently expanded my thinking about this project and about the study of art history in general. This thesis began as a paper for her research methods class, taken my first semester of graduate school, and I am glad to round out my study at Hunter College with her guidance. Although I moved midway through the thesis process, she did not give up, and at every stage has generously offered her time, thoughts, criticisms, and encouragement. My writing and research has benefited immeasurably from the opportunity to work with her; she deserves a special thank you.
    [Show full text]
  • Morton Subastas SA De CV
    Morton Subastas SA de CV Lot 1 Sillón. Lot 4 LOTE DE LIBROS DE TEMA RELIGIOSO. Origen europeo. a) Escalada, Xavier. Siglo XX. Felipe de Jesús. México Bravío y Artista. Estilo provenzal. México: Enciclopedia Guadalupana, 1991. Con estructra de madera. 179 p. Ilustrado. Tapicería de tela color verde. Encuadernado en pasta dura. Respaldo cerrado y soportes tipo cabriolé. b) Escalada, Xavier. Guadalupe. Arte y Esplendor. Decorada con elementos vegetales y orgánicos. México: Enciclopedia Guadalupana, 1991. Presenta marcas, desgaste y manchas. 178 p. Ilustrado. Encuadernado en pasta dura. c) Sada Lambretón, Ana María. Las Formaciones Jurídicas de 1666 y el Beato $600-800 Indio Juan Diego. México: Hijas de María Inmaculada de Guadalupe, 1991. 200 p. + 426 p. (facsimil). Encuadernado en pasta dura. d) Ruíz Massieu, José Francisco. Relaciones del Estado con las Iglesias. México: Editorial Porrúa, 1992. XV + 292 p. Encuadernado en rústica. e) Duverger, Christian. Agua y Fuego. Arte sacro Indígena de México en el siglo XVI. México: Santander Serfín, 2003. Encuadernado en pasta dura. f) Escalada, Xavier. S.J. Enciclopedia Guadalupana. México: Enciclopedia Guadalupana. Lot 2 Lote mixto de 3 piezas. A-F, F-Z en dos tomos. Encuadernados en pasta dura. Piezas: 2. Consta de: Total de piezas: 7. a) "Lippina o Madonna con niños y dos ángeles". Reproducción de la obra de $500-600 Fray Filippo di Tommaso Lippi. (Italia, 1406 - 1469) Sin firma. Óleo sobre tela. Enmarcado en madera dorada. Dimensiones: 63 x 42 cm. b) Virgen con niño. Siglo XX. Elaborados pasta policromada. Decorados con esmalte dorado. Dimensiones: 42 x 21 x 6 cm.
    [Show full text]
  • Frida Kahlo I Diego Rivera. Polski Kontekst
    Polski kontekst I Polish context SPIS TREŚCI TABLE OF CONTENTS 9—11 7 Jacek Jaśkowiak 135—148 Helga Prignitz-Poda Prezydent Miasta Poznania I President of the City of Poznań Diego Rivera – prace I Diego Rivera – works Gdyby Frida była wśród nas… I If Frida were among us… 187—187 Helga Prignitz-Poda 19—19 Alejandro Negrín Nickolas Muray Ambasador Meksyku w Polsce I Ambassador of Mexico to Poland Frida Kahlo i Diego Rivera w Polsce: uniwersalizm kultury meksykańskiej 195—195 Ariel Zúñiga Frida Kahlo and Diego Rivera in Poland: the Universal Nature of Mexican Art O Bernice Kolko… I On Bernice Kolko… x1— 13 Anna Hryniewiecka 211—211 Dina Comisarenco Mirkin Dyrektor Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu I Director of ZAMEK Culture Centre in Poznań Grafiki Fanny Rabel (artystki w wieku pomiędzy sześćsetnym Frida. Czas kobiet I Frida. Time of Women i dwutysięcznym rokiem życia) I Graphic works by Fanny Rabel (artist between 600 and 2000 years of age) 17—17 Helga Prignitz-Poda Frida Kahlo i Diego Rivera. Polski kontekst. Sztuka meksykańska w wymianie kulturowej 135—224 Diego Rivera Frida Kahlo and Diego Rivera. Polish context. Mexican Art in Cultural Exchange O Fanny Rabel I About Fanny Rabel 17— 52 Elena Poniatowska 135—225 Frida Kahlo o Fanny Rabel, sierpień 1945 Frida Kahlo Frida Kahlo about Fanny Rabel, August 1945 0 53—53 Diego Rivera 227—227 Helga Prignitz-Poda Frida Kahlo i sztuka Meksyku I Frida Kahlo and Mexican Art Kolekcja prac z Wystawy sztuki meksykańskiej z 1955 roku w zbiorach Muzeum Narodowego w Warszawie I Works from the 1955 Exhibition
    [Show full text]
  • Sugerencias Para La Formulación De Propuestas De
    Universidad Autónoma de San Luís Potosí Facultad del Hábitat Programas de la Licenciatura de Conservación y Restauración de Bienes Culturales Muebles HISTORIA DE LOS BIENES MUEBLES VI DATOS BÁSICOS DEL CURSO Semestre: VI Tipología: Teórica Clave: 76020 Carácter: Instrumental Área: Investigaciones Humanísticas Tipo: Obligatoria Departamento: Humanidades Horas clase: 3 Carrera: CRBCM Horas trabajo adicional 3 Elaboró: Rest. Javier Quirós Vicente Créditos: 6 Revisó: Dr en Arq Alejandro I. Galván Arellano / Ing. Ada María Avilés Quiroz Fecha: Abril de 2009 OBJETIVOS DEL CURSO Objetivos Al finalizar el curso el estudiante será capaz de: generales El alumno será capaz de comprender la producción de los distintos bienes culturales del siglo XX, así como su concepto y sus valores. Tanto en el ámbito de lo nacional como en lo internacional, diferenciará las producciones características en las distintas regiones del territorio mexicano y podrá realizar juicios críticos de las producciones artísticas. Objetivos Unidades Objetivo específico específicos 1. Porfirismo en el Analizará y comprenderá como el modo de pensar y de arte y la vida expresarse en la época del porfiriato se reflejó en una serie de cotidiana lenguajes y manifestaciones que influyeron en el arte y en la vida cotidiana de manera variada pero contundente. Considerando el concepto y valores del bien mueble. 2. El Analizará y reflexionará sobre la evolución en la expresión del Nacionalismo nacionalismo de corte revolucionario que influyó el ámbito revolucionario artístico del México independiente. Dando énfasis en el concepto y valores del bien cultural mueble y su evolución. 3. La Nueva Analizará y comprenderá la formación de las nuevas figuración: las escuelas y corrientes artísticas de vanguardia y la vanguardias y presencia de una nueva generación de lenguajes y la generación de ruptura manifestaciones de ruptura, ante el pensamiento de la época.
    [Show full text]
  • Morton Subastas SA De CV
    Morton Subastas SA de CV Lot 1 CARLOS MÉRIDA Lot 3 RUFINO TAMAYO (Quetzaltenango, Guatemala, 1891 - Ciudad de México, 1984) (Oaxaca de Juárez, México, 1899 - Ciudad de México, 1991)< La casa dorada, 1979 Mujer con sandía, 1950 Firmada a lápiz y en plancha Firmada Mixografía 97 / 100 Litografía LIX / LX Procedencia: Galería del Círculo. Publicada en: PEREDA, Juan Carlos, et al. Rufino Tamayo Catalogue Con documento de la Galería AG. Raisonné Gráfica / Prints 1925-1991, Número 32. México. Fundación Olga y "Un hombre brillante que se daba el lujo de jugar integrando todos los Rufino Tamayo, CONACULTA, INBA, Turner, 2004, Pág. 66, catalogada 32. elementos que conocía, siempre con una pauta: su amor a lo indígena que le dio Impresa en Guilde Internationale de l'Amateur de Gravures, París. su razón de ser, a través de una geometría. basado en la mitología, en el Popol 54.6 x 42.5 cm Vuh, el Chilam Balam, los textiles, etc. Trató de escaparse un tiempo (los treintas), pero regresó". Miriam Kaiser. $65,000-75,000 Carlos Mérida tuvo el don de la estilización. Su manera de realizarlo se acuñó en París en los tiempos en que se cocinaban el cubismo y la abstracción. Estuvo cerca de Amadeo Modigliani, el maestro de la estilización sutil, y de las imágenes del paraíso de Gauguin. Al regresar a Guatemala por la primera guerra mundial decide no abandonar el discurso estético adopado en Europa y más bien lo fusiona con el contexto latinoamericano. "Ningún signo de movimiento organizado existía entonces en nuestra América", escribe Mérida acerca del ambiente artístico que imperaba a su llegada a México en 1919.
    [Show full text]
  • La Célula Gráfica. Artistas Revolucionarios En México, 1919-1968, Muestra Que Aborda El Compromiso De Los Artistas Mexicanos Del Siglo XX
    Dirección de Difusión y Relaciones Públicas Ciudad de México, a 22 de noviembre de 2019 Boletín núm. 1800 La célula gráfica. Artistas revolucionarios en México, 1919-1968, muestra que aborda el compromiso de los artistas mexicanos del siglo XX • Las 180 piezas permanecerán en exposición del 22 de noviembre de 2019 al 23 de febrero de 2020 en el Museo Nacional de la Estampa El Museo Nacional de la Estampa (Munae) del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) exhibirá a partir del 22 de noviembre la muestra La célula gráfica. Artistas revolucionarios en México, 1919-1968, cuyo objetivo es valorar la función del arte como compromiso social. Esta exposición, bajo la curaduría de Ana Carolina Abad, se centra en el trabajo de artistas que, a partir del fin de la Revolución Mexicana y hasta la década de 1960, asumieron la tarea de crear imágenes con mensajes generalmente de índole social. La célula gráfica es una gran oportunidad para conocer parte del acervo del Munae que pocas veces se ha exhibido, principalmente de grabadores reconocidos, como Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, Luis Arenal, Xavier Guerrero, Leopoldo Méndez, Pablo O’Higgins, Raúl Anguiano, Ángel Bracho, Francisco Dosamantes, Alfredo Zalce, Arturo García Bustos, Francisco Mora y Francisco Moreno Capdevila. Igualmente contempla la obra de Andrea Gómez, Sarah Jiménez y Mariana Yampolsky. Paseo de la Reforma y Campo Marte s/n, Módulo A, 1.er Piso Col. Chapultepec Polanco, Miguel Hidalgo C.P. 11560, Ciudad de México, tel. (55) 1000 5600 Ext. 4086 [email protected] Para Emilio Payán, director del Munae, La célula gráfica.
    [Show full text]
  • Introduction and Will Be Subject to Additions and Corrections the Early History of El Museo Del Barrio Is Complex
    This timeline and exhibition chronology is in process INTRODUCTION and will be subject to additions and corrections The early history of El Museo del Barrio is complex. as more information comes to light. All artists’ It is intertwined with popular struggles in New York names have been input directly from brochures, City over access to, and control of, educational and catalogues, or other existing archival documentation. cultural resources. Part and parcel of the national We apologize for any oversights, misspellings, or Civil Rights movement, public demonstrations, inconsistencies. A careful reader will note names strikes, boycotts, and sit-ins were held in New York that shift between the Spanish and the Anglicized City between 1966 and 1969. African American and versions. Names have been kept, for the most part, Puerto Rican parents, teachers and community as they are in the original documents. However, these activists in Central and East Harlem demanded variations, in themselves, reveal much about identity that their children— who, by 1967, composed the and cultural awareness during these decades. majority of the public school population—receive an education that acknowledged and addressed their We are grateful for any documentation that can diverse cultural heritages. In 1969, these community- be brought to our attention by the public at large. based groups attained their goal of decentralizing This timeline focuses on the defining institutional the Board of Education. They began to participate landmarks, as well as the major visual arts in structuring school curricula, and directed financial exhibitions. There are numerous events that still resources towards ethnic-specific didactic programs need to be documented and included, such as public that enriched their children’s education.
    [Show full text]
  • Finding Aid for the Lola Alvarez Bravo Archive, 1901-1994 AG 154
    Center for Creative Photography The University of Arizona 1030 N. Olive Rd. P.O. Box 210103 Tucson, AZ 85721 Phone: 520-621-6273 Fax: 520-621-9444 Email: [email protected] URL: http://creativephotography.org Finding aid for the Lola Alvarez Bravo Archive, 1901-1994 AG 154 Finding aid updated by Meghan Jordan, June 2016 AG 154: Lola Alvarez Bravo Archive, 1901-1994 - page 2 Lola Alvarez Bravo Archive, 1901-1994 AG 154 Creator Bravo, Lola Alvarez Abstract Photographic materials (1920s-1989) of the Mexican photographer Lola Alvarez Bravo (1903 [sometimes birth date is recorded as 1907] -1993). Includes extensive files of negatives from throughout her career. A small amount of biographical materials, clippings, and publications (1901-1994) are included. The collection has been fully processed. A complete inventory is available. Quantity/ Extent 32 linear feet Language of Materials Spanish English Biographical Note Lola Álvarez Bravo was born Dolores Martínez de Anda in 1903 in Lagos de Moreno, a small city in Jalisco on Mexico's Pacific coast. She moved to Mexico City as a young child, after her mother left the family under mysterious circumstances. Her father died when she was a young teenager, and she was then sent to live with the family of her half brother. It was here that she met the young Manuel Alvarez Bravo, a neighbor. They married in 1925 and moved to Oaxaca where Manuel was an accountant for the federal government. Manuel had taken up photography as an adolescent; he taught Lola and they took pictures together in Oaxaca. Manuel also taught Lola how to develop film and make prints in the darkroom.
    [Show full text]
  • University of Florida Thesis Or Dissertation Formatting Template
    DANCING PLENA WITH THE BISHOP: AN ANALYSIS OF LORENZO HOMAR’S EL OBISPO DE PONCE LINOCUT PRINT By ANA D. RODRIGUEZ A THESIS PRESENTED TO THE GRADUATE SCHOOL OF THE UNIVERSITY OF FLORIDA IN PARTIAL FULFILLMENT OF THE REQUIREMENTS FOR THE DEGREE OF MASTER OF ARTS UNIVERSITY OF FLORIDA 2016 © 2016 Ana D. Rodriguez I dedicate this effort to the younger and future generation of my family, hoping it serves as an example and inspiration ACKNOWLEDGMENTS First of all, I want to thank my family for their continuous support throughout my studies, my parents, Irma and Ramón, and my sisters, Gina, Cindy, Angie and Paula. I am especially grateful of my aunt Miriam Viruet for giving me shelter during the two weeks I spent collecting research material in Puerto Rico. I need to add into the family support group, my cousin Yahaira Sánchez for helping me collect text resources for my writing. From the University of Florida School of the Arts, I want to recognize and express my gratitude to Dr. Maya Stanfield-Mazzi, Chair of my Committee, for her patience, her guidance with my manuscript, and for keeping the faith in my work. To Dr. Efrain Barradas, for advising me to use the portfolio of Las Plenas from the Smathers’ Libraries Special Collections, for our conversations about Lorenzo Homar, and for being an inspiration. To Dr. Robin Poynor, for accepting to be a member of my committee and trusting my work. I also would like to acknowledge Dr. Margarita Vargas- Betancourt, Caribbean Basin Librarian at UF Smathers’ Library Latin American and Caribbean Collection (LACC), for all her continuous advice and support given during the making of this thesis.
    [Show full text]
  • A Promenade Trough the Visual Arts in Carlos Monsivais Collection
    A Promenade Trough the Visual Arts in Carlos Monsivais Collection So many books have been written, all over the world and throughout all ages about collecting, and every time one has access to a collection, all the alarms go off and emotions rise up, a new and different emotion this time. And if one is granted access to it, the pleasure has no comparison: with every work one starts to understand the collector’s interests, their train of thought, their affections and their tastes. When that collector is Carlos Monsiváis, who collected a little bit of everything (that is not right, actually it was a lot of everything), and thanks to work done over the years by the Museo del Estanquillo, we are now very aware of what he was interested in terms of visual art in the 20th Century (specially in painting, illustration, engraving, photography). It is only natural that some of the pieces here —not many— have been seen elsewhere, in other exhibitions, when they were part of the main theme; this time, however, it is a different setting: we are just taking a stroll… cruising around to appreciate their artistic qualities, with no specific theme. This days it is unusual, given that we are so used to looking for an overarching “theme” in every exhibition. It is not the case here. Here we are invited to partake, along with Carlos, in the pleasures of color, texture, styles and artistic schools. We’ll find landscapes, portraits, dance scenes, streetscapes, playful scenes. All executed in the most diverse techniques and styles by the foremost mexican artist of the 20th Century, and some of the 21st as well.
    [Show full text]