Modelos De Gestión De Galerías De Arte Contemporáneo

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Modelos De Gestión De Galerías De Arte Contemporáneo COLEGIO DE HUMANIDADES Y CIENCIAS SOCIALES LICENCIATURA EN ARTE Y PATRIMONIO CULTURAL “Modelos de gestión de galerías de arte contemporáneo en la ciudad de México” TRABAJO RECEPCIONAL PARA OBTENER EL TÍTULO DE LICENCIADO EN ARTE Y PATRIMONIO CULTURAL PRESENTA: ABEL MATUS VERDUZCO Directora del trabajo recepcional: Mtra. Brenda Judith Caro Cocotle México, D.F., junio 2012 SISTEMA BIBLIOTECARIO DE INFORMACIÓN Y DOCUMENTACIÓN UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE LA CIUDAD DE MÉXICO COORDINACIÓN ACADÉMICA RESTRICCIONES DE USO PARA LAS TESIS DIGITALES DERECHOS RESERVADOS© La presente obra y cada uno de sus elementos está protegido por la Ley Federal del Derecho de Autor; por la Ley de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México, así como lo dispuesto por el Estatuto General Orgánico de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México; del mismo modo por lo establecido en el Acuerdo por el cual se aprueba la Norma mediante la que se Modifican, Adicionan y Derogan Diversas Disposiciones del Estatuto Orgánico de la Universidad de la Ciudad de México, aprobado por el Consejo de Gobierno el 29 de enero de 2002, con el objeto de definir las atribuciones de las diferentes unidades que forman la estructura de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México como organismo público autónomo y lo establecido en el Reglamento de Titulación de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México. Por lo que el uso de su contenido, así como cada una de las partes que lo integran y que están bajo la tutela de la Ley Federal de Derecho de Autor, obliga a quien haga uso de la presente obra a considerar que solo lo realizará si es para fines educativos, académicos, de investigación o informativos y se compromete a citar esta fuente, así como a su autor ó autores. Por lo tanto, queda prohibida su reproducción total o parcial y cualquier uso diferente a los ya mencionados, los cuales serán reclamados por el titular de los derechos y sancionados conforme a la legislación aplicable. ÍNDICE Introducción………………………………………………………………... 5 Capítulo 1 Del marchante al galerista……………………..................................... 11 1.1 Breve recuento…………………………………………………………. 13 1.2 Los primeros espacios de venta de arte…………………………...... 15 1.3 La primera galería…………………………………………………...… 19 1.4 La postguerra y sus efectos………………………………….............. 21 1.5 El octubre mexicano………………………………………………….... 24 1.6 Neoliberalismo, crisis y arte…………………………………………... 25 1.7Los noventa…………………………………………………….............. 28 1.8 El boom mexicano……………………………………………………... 30 1.9 Conclusión…………………………………………………………....… 32 Capítulo 2 Las galerías y el mercado del arte en la ciudad de México: definiciones y marco de acción ...……………………………………………………... 35 2.1 Mercado del arte y mundos del arte…………………………………. 35 2.2 Metodología………………………………………………………......... 44 2.3 Cuadros comparativos………………………………………….......... 50 2.4 Mapas………………………………………………………………….... 72 2.5 Directorio de artistas representados por galería………………….... 83 2.6 Conclusiones………………………………………………………....… 98 Capítulo 3 Concusiones finales: ¿Modelos de gestión?.................................. 101 2 Anexos I Transcripciones……………………………………………………... 116 Andrés Arredondo……………………………………………………. 116 Andrés Basurto Portillo………………………………………………. 130 Alfredo Ginocchio…………………………………………………….. 141 Daniela Elbahara …………………………………………………….. 150 Fernando Mesta……………………………………………………… 159 José García…………………………………………………………… 169 Luis Adelantado……………………………………………………… 177 Manola Samaniego………………………………………………...… 190 Mariana Pérez Amor…………………………………………………. 198 Mauricio Galguera……………………………………………………. 217 Patricia Ortiz Monasterio……………………………………………. 232 Rodrigo Borrás……………………………………………………….. 244 II Directorio de galerías……………………………………………… 254 Bibliografía…………………………………………………………… 275 3 Agradecimientos A todas las personas que me apoyaron en la conclusión de este trabajo, a Elena Román, Lorena Méndez, Pablo Calatayud y Jorge Linares por sus comentarios e interés. En especial a Brenda Caro que siempre estuvo animando y compartiendo su sabiduría e interés; gracias por formar parte de esta etapa de mi vida profesional, lo disfrute y aprendí mucho de ti. A mi familia, profesores y amigos por su paciencia y apoyo: mi papá, a mi mamá, a mis hermanos, a Denali por su motivación, a Armida por su amistad y a todos los que no nombro pero que están día a día a mi lado y han sido parte importante en mi vida académica, personal y profesional; muchas gracias por creer en mí y en lo que hago. A la Universidad Autónoma de la ciudad de México por ser mi alma máter y por su apoyo para la impresión del presente trabajo recepcional. 4 INTRODUCCIÓN La ciudad de México se ha caracterizado por su importancia económica, política, social y cultural, ya que nuestro país cuenta con una política de centralización del poder. Esto no es diferente a la hora de hablar del campo artístico. La capital de México es un importante centro de educación artística, además de contar con una oferta cultural amplia. En las últimas dos décadas, el mercado de arte contemporáneo local se ha ido fortaleciendo y consolidando, aunque aún no se compara con los grandes mercados internacionales de ciudades como Nueva York, Londres, París, Berlín y actualmente, el mercado Chino. La presente investigación surge de la necesidad de esbozar un acercamiento al mercado del arte mexicano, e incidir en la generación de conocimiento sobre el mismo, específicamente en lo que respecta a quienes se encargan de la distribución de los trabajos artísticos en el mercado primario. Me refiero a las galerías de arte, esos espacios que venden obra de artistas jóvenes y consolidados, se encargan de organizar exhibiciones, de buscar a los artistas que en un futuro sean esa figura que represente grandes obras y por lo tanto, mejores beneficios –de todo tipo– y de colocar piezas en alguna colección privada o museo público importante, entre otras cosas. Compilar información sobre estos actores y personajes no fue tarea fácil; la mayoría de estos espacios aparecen y desaparecen antes de que se pueda escribir algo sobre su existencia e incidencia en el medio. Ésta fue una de las razones principales que motivaron la elaboración de la presente investigación; sin embargo, una vez ubicado el objeto de estudio, surgió la pregunta: ¿qué es lo que se quería saber de las galerías de arte contemporáneo? Una de las líneas de trabajo –que me pareció la más apropiada– estaba directamente relacionada con un eje de la licenciatura en Arte y Patrimonio cultural: la gestión cultural; en este caso, aquélla que no depende de la administración pública. Qué mejor oportunidad para indagar sobre las formas de organización de las galerías, su modo de operar y el plan de trabajo que determina sus actividades a corto y a largo plazo. Las principales fuentes de la presente investigación fueron la bibliografía relacionada con el campo artístico, el mercado del arte, la problemática de 5 presentación del objeto artístico, la gestión cultural; la información proveniente de fuentes directas y una importante labor de trabajo de campo: entrevistas a profundidad, análisis estadístico, mapas, revisión e investigación hemerográfica. Uno de los textos consultados fue el de Adam Lindemann (2006), el cual brinda una interesante reflexión sobre cómo funciona el mercado internacional del arte contemporáneo y, sobre todo, nos permite conocer qué piensan sus principales actores y protagonistas. Su libro, Coleccionar arte contemporáneo, concentra una serie de entrevistas a algunos de los artistas, galeristas, críticos, coleccionistas, asesores, directores de museos y casas de subastas más importantes de la escena actual del mundo del arte. Vicenc Furió (2000) fue otro de los autores que incidió en la investigación, ya que el campo artístico no está desligado, ni es independiente de otros como lo son el político, el económico y el social. El matiz sociológico de la presente investigación es importante, mas no rector de los propósitos y objetivos de la misma. Existe una gran diferencia entre México y otros países –principalmente con Estados Unidos de Norteamérica– en cuanto a la cantidad de literatura que existe sobre el mercado del arte. En la búsqueda de bibliografía que acompañó mi investigación, noté que existen libros en inglés que desarrollan puntualmente el arte de manejar el negocio de una galería (Horowitz, 2011), otros abordan el tema de cómo se manipulan los precios de obras en el mercado contemporáneo (Velthuis, 2005), unos más versan sobre técnicas y estrategias para iniciar una colección (Bamberger, 2007) y hasta existen guías para que quien esté interesado en abrir su propia galería, lo pueda hacer con cierto conocimiento del medio y de la particularidad que significa ser dueño de una en nuestros días (Winkleman, 2009).1 En fin, circulan varios títulos que de una u otra manera abarcan el negocio de la compra-venta de obras de arte en la actualidad. 1 Este último fue un libro que ilustra eficazmente ciertos aspectos, sobre todo administrativos, que quizá no siempre son tomados en cuenta a la hora de iniciar actividades por muchos galeristas. 6 De los trabajos publicados en México sobre el mercado artístico destaca el libro de Christine Frérot, El mercado del arte 1950-1976 (1990), el cual presenta una de las investigaciones más concretas sobre el mercado del arte mexicano hasta la fecha. Su trabajo es muy ilustrativo, ya que contextualiza el surgimiento de un mercado del arte local, así como su desarrollo. El trabajo de Frérot me vinculó con otra importante investigación, relativamente reciente. En El arte del mercado
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