Mark Andre Béla Bartók W. A. Mozart Frédéric Pattar Matthias Pintscher Arnold Schoenberg Salvatore Sciarrino Anton Webern Jörg Widmann

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Mark Andre Béla Bartók W. A. Mozart Frédéric Pattar Matthias Pintscher Arnold Schoenberg Salvatore Sciarrino Anton Webern Jörg Widmann MARK ANDRE BÉLA BARTÓK W. A. MOZART FRÉDÉRIC PATTAR MATTHIAS PINTSCHER ARNOLD SCHOENBERG SALVATORE SCIARRINO ANTON WEBERN JÖRG WIDMANN Jean-E6am Bavouzet piano / Salome Kammer soprano Carolin Widmann violon / Jörg Widmann clarinette Ensemble L’Insant Donné / Quatuor Hagen 9, 16 ET 23 NOVEMBRE 2007 AUDITORIUM DU LOUVRE Le Louvre invite Anselm Kiefer Quand je parle de frontières, il ne s’agit pas seulement de fron- tières politiques, mais de notre essence même. Les frontières, c’est “ce d’où nous venons, ce que nous sommes, ce qui va venir. Tout. Nous sommes la membrane entre le macrocosme et le microcosme, entre l’intérieur – ce que nous sommes et le dehors – ce que nous sommes aussi. Nous vivons de cela. L’interférence entre les deux est très com- plexe, c’est la vie même parce que nous sommes les deux à la fois, cet échange entre l’intérieur et l’extérieur. Et nous ne savons pas vrai- ment si nous ne sommes pas surtout composés du dehors. Je ne crois pas que la vie soit une entité bien façonnée, je pense au contraire que c’est un concept très fragile, dépendant autant de l’extérieur que de l’intérieur. Pour moi, la frontière définit le monde comme elle nous définit. ” Anselm Kiefer Cinquante ans après George Braque, un artiste conçoit un nouveau décor pour le Louvre. Anselm Kiefer s’est vu confier la réalisa- tion d’une œuvre dans un escalier du dé- partementdesAntiquitéségyptiennes.Ce projet ambitieux a été dévoilé au public le 25 octobre 2007. L’inauguration de l’œuvre s’accompagne d’un mois d’événements conçus en étroi- te collaboration avec Anselm Kiefer qui, après Robert Badinter en 2005, puis Toni Morrison en 2006, est l’invité du musée. Autour du thème des “Frontières” choisi parl’artistes’entrecroisentlesdisciplines :littérature,musique,danse,sciences,phi- losophie, histoire de l’art. Exposition, parcours dans les salles, colloque,conférences,lectures,créations dans le domaine de la danse et de la musique illustrent cette “traversée des frontières”. 9 novembre 20h 16 novembre 20h 23 novembre 20h Mark Andre Jörg Widmann Jörg Widmann Zum Staub sollst du zurückkehren... Sphinxensprüche und Rätselkanons, Fantasie, pour clarinette pour sept instrumentistes pour soprano, clarinette et piano Création française Création française Jörg Widmann Jagdquartett, Anton Webern Matthias Pintscher quatuor à cordes n° 3 Deux pièces pour violoncelle et piano Study III for Treatise on the Veil, pour violon solo Wolfgang Amadeus Mozart Arnold Schoenberg Création française, commande Quintette pour clarinette et quatuor à Ein Stelldichein, du Alte Oper avec le soutien de la Société cordes en la majeur, K 581 pour hautbois, clarinette, piano, violon des amis du Alte Oper de Francfort, du Allegro et violoncelle muséeduLouvreetduFestivald’Automne Larghetto à Paris Minuetto Frédéric Pattar Allegretto con variazioni Outlyer, Salvatore Sciarrino pour ensemble Caprices n° 1, 2, 4, 6, Jörg Widmann, clarinette Création mondiale, commande pour violon solo Quatuor Hagen du musée du Louvre et du Festival Lukas Hagen, violon d’Automne à Paris Béla Bartók Rainer Schmidt, violon Contrastes, Veronika Hagen, alto Ensemble L’lnstant Donné pour violon, clarinette et piano Clemens Hagen, violoncelle Elsa Balas, alto Nicolas Carpentier, violoncelle Salome Kammer, soprano Caroline Cren, piano Carolin Widmann, violon Esther Davoust, harpes Jörg Widmann, clarinette Maxime Echardour, percussion Jean-Efflam Bavouzet, piano Durée : environ 60’ Saori Furukawa, violon Cédric Jullion, flûte Philippe Régana, hautbois Durée : environ 60’ Mathieu Steffanus, clarinettes Présentation et rencontre animées par Xavier Dayer Durée : environ 60’ Présentation et rencontre animées par Matthias Pintscher Présentation et rencontre animées par Gérard Pesson Ces trois concerts sont réalisés en coproduction : Auditorium du Louvre cycle (œuvre)2 et Festival d’Automne à Paris Avec le concours de la Sacem Le musée du Louvre est en partenariat avec Télérama et reçoit le soutien de Louis Vuitton France Musique enregistre les concerts des 9 et 16 novembre 3 Frédéric Pattar Commentavez-vousorganisévotrecompo- dans ma musique. J’ai d’ailleurs sition,etpourquoicechoixdudispositiforches- choisi chacun de ces instruments Outlyer tral – avec deux “solistes” , l’un hors de pour des raisons très différentes. pour flûte et violon solistes ; alto, violon- scène (flûte), l’autre sur scène, au premier En ce qui concerne le zarb qui celle, harpes, piano Fender Rhodes, plan (violon), accompagnés d’un ensemble appartient à la longue tradition de percussion. évoluant dans les registres piano ? musique savante iranienne, il s’agit Création mondiale, commande du musée duLouvreetduFestivald’AutomneàParis Il y a au début de l’œuvre un solo d’une musique que j’ai longue- Durée : environ 17 minutes de violon assez long en regard de ment écoutée avec attention et pas- la durée totale de la pièce. Ce solo sion, mais aussi, fatalement, avec EntretienavecFrédéricPattar va susciter, je dirais même invo- naïveté, puisqu’elle n’appartient Propos recueillis par David Sanson, quer tout ce qui suit. La flûte sul pas à ma culture. Le zarb est un juin 2007 palco intervient par la suite comme instrument de facture très rudi- une sorte d’écho déformé du vio- mentaire, dont le jeu offre pour- Inspirée du titre d’un recueil de poèmes de lon,etlesinstrumentsdel’ensemble tant un nombre incalculable de so- JimHarrison,Outlyersemblevouloirdon- commentent le dialogue entre les norités et de registres. Ce qui ner une traduction concrète à la notion de deuxsolistesavecunesortededéta- m’attire dans cet instrument, c’est profondeur – cette distance qui sépare ce chement,commeleferaitunchœur que, si petit qu’il soit, il constitue qui est vu de ce qui est entendu... antique. Si les instruments non un véritable orchestre de sons té- Pouvez-vous revenir sur la genèse de cette solistesjouentleplussouventpiano, nus. partition ? c’estunefaçonpragmatiquedelais- Jenesuispasparticulièrementattiré FrédéricPattar:J’avaisdepuislong- ser de la place à la voix invisible et par la pop music, mais il est indé- temps envied’expérimenterau sein lointaine de la flûte. niable que j’en ai été imprégné de mon écriture le fait qu’un ins- Mais c’est dans l’écho que tient durantmonenfance...J’aidécou- trument joue hors scène. Ce n’est l’essentiel du projet. L’écho est vertdansleFenderRhodesunins- pas une nouveauté, faire jouer un véritablement un archétype musi- trument très riche. La pédale de instrument sul palco (littéralement cal, et en cela il est fascinant, mais volume permet de faire jouer ce dans les loges) a été très utilisé dans il peut aussi devenir un véritable piano dans un registre très bas, de nombreuses œuvres drama- piège pour le compositeur. Or, d’éloignerleson,oumêmedemas- tiques. Mais je voulais intégrer ce avoir conscience de la présence quer les attaques et de n’en faire type de dispositif à l’intérieur d’une d’undangerrendplusattentif,plus entendre que les résonances. Le pièce purement instrumentale. lucide et plus éveillé... Rhodes est désormais un instru- Au moment où je commençais à Ma principale référence se trouve ment du passé – il n’est même plus travailler sur Outlyer, je lisais le re- dans un duo extrait des Vêpres de la fabriqué.Celasemblemêmepara- cueil éponyme d’Harrison, et sa Vierge de Monteverdi. Le chanteur doxald’opérerunearchéologiesur poésie, à la fois brute, sensuelle pose une question et l’écho lui un instrument si récent. et déviante voire déglinguée, répondexactement,textuellement, Pour continuer avec les paradoxes: m’enthousiasmait. Entre autres car lafindesaphrase,maisilsetrouve non, je ne souhaite pas intégrer elle se démarque totalement de tout qu’àchaquefois,lesderniersmots d’élémentspopulairesdansmamu- ce qu’on peut lire en Europe. De de la question apportent la sique, même si je dois avouer ap- fait, il s’agit bien pour moi d’un réponse... Je dois dire que cet précier parfois l’immédiateté, poète exotique en quelque sorte. exemple magistral a suscité chez l’inventivité et la vivacité de cer- J’étais et je suis toujours intrigué moi une sorte de rêverie matéria- taines de ces musiques. En som- par ce titre, Outlyer, qui n’existe liste sur le phénomène de l’écho. me, j’aimerais que la musique sa- dans aucun des dictionnaires vante d’aujourd’hui soit plus d’anglais que j’ai pu consulter. Il L’effectifintègredesinstruments“populaires” populaire sans toutefois s’abîmer signifierait à la fois “lointain”, (à tous les sens du terme) : le zarb, le piano dans la démagogie. Je suis bien “écarté”, “en dehors de l’horizon”. Fender Rhodes. Ce choix sert-il simplement conscient que c’est une utopie to- Ce mot est aussi proche par sa so- à enrichir le spectre sonore, ou bien tra- tale dans le monde actuel. norité de “outlaw”, “hors la loi”… duit-il un désir d’intégrer plus avant les Bref, en choisissant ce titre, ce éléments populaires dans votre musique ? Quelles ont été les étapes décisives de votre n’était pas un hommage et encore En fait, sans pour autant oublier parcours de compositeur, et les œuvres ou moins une référence, mais plutôt la connotation parfois très forte de les artistes dont vous pourriez dire qu’ils une concordance que je voulais ces instruments, ma volonté est de vous ont influencé ? faire apparaître. leur donner une place organique J’auraisenviedevousrépondreque 4 tout ce que j’écoute m’influence concert et sa présentation “frontale ” ? la plus grande simplicité possible d’unefaçonoud’uneautre!Jesuis Cette collaboration suivie avec dans la relation entre un instru- pianiste, et bien que je ne me pro- L’Instant Donné est une chance mentiste et son auditoire, et de duise pas en public, j’ai travaillé pour moi. J’essaie d’être aussi trouver un programme où les les œuvres du répertoire de piano proche que possible du geste ins- œuvres jouées soient complémen- quejecontinuedepratiquer.Parmi trumentaldanslaconceptiond’une taires et cohérentes les unes par les œuvres récentes qui ont été un œuvre, il m’est donc indispensable rapport aux autres.
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