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Centro Nacional de Difusión Musical Fundación Municipal de Cultura del Ayuntamiento de Oviedo

VIII PRIMAVERA OVIEDO 2021 BARROCA AUDITORIO PRÍNCIPE FELIPE Sala de Cámara | 19:00h

CIRCUITOS OVIEDO VIII CICLO PRIMAVERA BARROCA

AUDITORIO PRÍNCIPE FELIPE | Sala de Cámara

1. Il Gardellino Marcel Ponseele 2. L’Apothéose 3. La Real Cámara Emilio Moreno 4. Enrike Solinís 5. Vivica Genaux Vespres d’Arnadí Dani Espasa

6. Forma Antiqva Aarón Zapico

VENTA DE LOCALIDADES

A partir del 13 de febrero de 2021 Precio localidades: 15€

Descuentos y bonificaciones: los establecidos en la Ordenanza 300 de precios públicos, consultar en taquilla

Puntos de venta: taquilla del Teatro Campoamor (de 11:00h a 14:00h y de 17:00h a 20:00h) y en la taquilla del Auditorio la misma tarde de celebración de los conciertos

entradas.oviedo.es | oviedo.es

En coproducción con Las cortes y los caminos de Europa Cosme Marina

La pasada temporada de conciertos, la pandemia de covid-19 abrió una profunda brecha en los proyectos artísticos. Ha sido una herida que, en todo el mundo, descoyuntó la sociedad, y la música fue, sin duda, una de las actividades que más afectadas se vieron, al ser las primeras en interrumpirse y de las últimas en poder recuperar una cierta normali- dad. La Primavera Barroca de 2020 sólo pudo presentar la primera de sus propuestas, la realizada por Al Ayre Español. El resto tuvieron que ser suspendidas. Pese a ello, los proyectos no se han perdido. El tra- bajo previo realizado se va a poder disfrutar este año y el próximo, de tal manera que se puedan trazar hilos conductores entre cada uno de los festivales, una vez recuperadas las rutas artísticas que durante siglos han conformado y conforman la identidad cultural europea y que tanto peso, influencia y esplendor tuvieron durante el periodo Barro- co en el que este festival tiene su principal argumento. Precisamente, uno de los grandes epicentros musicales barrocos fue el de la corte de Dresde que, tras la guerra de los Treinta Años, recuperó su esplen- dor artístico con tal efervescencia que la influencia de las escuelas italianas, a través de compositores como Heinrich Schütz, con amplia estancia y formación en Venecia, se entrelazaría con otras corrientes hasta configurar una espectacular amalgama creativa. Justo en ese entorno de Dresde se va a centrar la agrupación en- cargada de abrir el festival, Il Gardellino, fundado en 1988 por Marcel Ponseele (uno de los oboístas de mayor prestigio internacional) y el fantástico flautista Jan De Winne. El grupo flamenco se ha convertido, desde entonces, en una de las grandes referencias en la interpreta- ción barroca europea. Su propuesta reúne a autores como Heinichen, Hasse, Zelenka, Vivaldi o Pisendel, virtuoso violinista de la época para el que el propio Vivaldi escribió alguna de sus obras. Es una perfecta demostración de cómo la mezcla de diferentes escuelas consiguió dotar a determinadas ciudades de un vigor impresionante que servía de foco de atención para músicos de todo el continente. La pasada edición quedó pendiente el programa monográfico so- bre George Frideric Haendel a cargo de L’Apothéose, grupo madrileño fundado en 2015 que se ha consolidado en tiempo récord como una de las apuestas más audaces y de mayor interés en el cada vez más

CIRCUITOS 4 sólido panorama interpretativo español. Si en ediciones anteriores el Haendel operístico tomó mayor protagonismo, en este caso lo hará el instrumental con A Tribute to Tears, en el que escucharemos una serie de sonatas del compositor alemán. Es un pulso camerístico haendeliano no demasiado frecuentado y que nos permite ver cómo el músico se mostró influenciado por Corelli, con quien trabajó en Roma. Recuperamos, también de 2020, uno de los nombres imprescin- dibles de la música historicista española: Emilio Moreno y su forma- ción La Real Cámara, que compararán la música de con la del jesuita Francisco José de Castro, conocido en Italia como Spagnuolo, y del que en 1708 se publicó en la imprenta Monti de ese país la obra de un Accademico Formato, que no era otro que el propio Castro. De esta manera, nos aproximamos al Castro más academi- cista y se podrá comprobar cómo éste supo asimilar nuevos lengua- jes con enorme brillantez. Ars lacrimae es el título con el que Enrike Solinís, mediante el laúd y la guitarra, nos propone un fascinante viaje a través de autores como Johnson, Dowland, Mudarra, Narváez, los manuscritos Barbarino y Osborn o el propio Bach. Son casi dos siglos en los que Solinís, uno de los músicos españoles de mayor predicamento en el ámbito de la guitarra barroca, nos mostrará en toda su belleza e intensidad la evolución de ambos instrumentos a lo largo del tiempo. Vespres d’Anardí debutó hace un par de años con gran éxito en Pri- mavera Barroca. Dani Espasa, al clave y la dirección, está demostran- do amplitud de miras y notable ambición artística, que se plasma en originales proyectos. Ahora regresa con una solista de lujo, una de las grandes mezzosopranos de nuestro tiempo, Vivica Genaux. Con ellos volvemos a la corte de Dresde, a través del compositor y títulos como , o Numa Pompilio. El virtuosis- mo casi pirotécnico de Genaux se alternará con diversas obras instru- mentales en un programa que nos permitirá acercarnos a un reperto- rio importante que no siempre está en el primer plano de los teatros. Primavera Barroca se cerrará a lo grande con la formación astu- riana Forma Antiqva, consolidada ya como una de las más interesan- tes, vigorosas y felices realidades en el campo de la música antigua de nuestro país. Con una continua y creciente presencia internacio- nal y una cuidada selección de grabaciones discográficas, el grupo que lidera Aarón Zapico nos llevará a un muy especial jardín barroco. Compositores como Haendel, Farnaby, Blow, Purcell, Literes o Sanz, entre otros, nos traerán aromas a lavándula, peonía, azucena o mar- garita, precisamente, en el mes de mayo en el que, con un esplendor casi barroco, se dejan ver los hermosos jardines europeos.

CIRCUITOS 5 2021 AUDITORIO PRÍNCIPE FELIPE | Sala de Cámara OVIEDO M 09 MAR 19:00h #CortedeDresde

Il Gardellino © M. Hendryckx / CC BY-SA 3.0 © M. Hendryckx

Johann David Heinichen (1683-1729) Marcel Ponseele OBOE Y DIRECCIÓN Concierto en fa mayor, S 234 (1679-1745) Hipocondrie à 7 concertanti en la mayor, ZWV 187 (1723) (1678-1741) Concierto para violín, violonchelo, dos oboes, dos trompas y un bajón en fa mayor ‘Per l’orchestra di Dresda’, RV 569 Johann Georg Pisendel (1687-1755) Concerto grosso nº 4 en re mayor (ca. 1750) Johann Adolph Hasse (1699-1783) Concierto para flauta en si menor Johann Friedrich Fasch (1688-1758) Concierto para dos flautas y dos oboes en re menor J. G. Pisendel Concerto grosso nº 2 en sol mayor, JunP II.2

Oboísta absolutamente histórico, colaborador de algunos de los grandes conjuntos barrocos europeos de los últimos cuarenta años, Marcel Ponseele ofrece con su grupo Il Gardellino una panorámica de la música creada en (y para) uno de los centros más influyentes y prestigiosos de todo el siglo x v i i i , Dresde. Serán obras de compositores e instrumentistas que trabajaron en la corte, como Heinichen, Hasse, Fasch, Zelenka o Pisendel, uno de los virtuosos por excelencia del violín de su tiempo, para quien Vivaldi compuso algunas series de obras, muestra que también se incluye en el programa. © Evy Ottermans CIRCUITOS 6 2021 AUDITORIO PRÍNCIPE FELIPE | Sala de Cámara OVIEDO J 25 MAR 19:00h Educación (ver p. 10)

L’Apothéose

A tribute to tears George Frideric Haendel (1685-1759) Sonata en trío en fa mayor, op. 2, nº 4, HWV 389 (1733) Sonata para violín en re menor, HWV 359a Sonata en trío en la mayor, op. 5, nº 1, HWV 396 (1739) Sonata para violín en re mayor, op. 1, nº 13, HWV 371 (1749-1750, arr. para traverso) Sonata en trío en si menor, op. 2, nº 1, HWV 386b (1733) Sonata en trío en re mayor, op. 5, nº 2, HWV 397 (1739)

El joven conjunto madrileño L’Apothéose presenta un monográfico camerístico dedicado a Haendel, un compositor más conocido por sus grandes creaciones líricas y corales, pero que no dejó de cultivar la música de cámara durante toda su vida. L’Apothéose arrojará luz en el repertorio en el que Haendel se nos muestra más esquivo, por la dificultad de datar y seguir las distintas versiones que hizo de sus sonatas solísticas y en trío, editadas en su época de forma un tanto caótica, y en las que se muestra como un fiel seguidor de Corelli, con quien colaboró durante sus cuatro años de residencia en Roma. © Sergio Albert © Sergio

CIRCUITOS 7 2021 AUDITORIO PRÍNCIPE FELIPE | Sala de Cámara OVIEDO X 14 ABR 19:00h Educación (ver p. 10)

La Real Cámara © Jaime Massieu

Bolonia, 1708: los conciertos op. 4 del Accademico Formato Emilio Moreno (Francisco José de Castro ‘Spagnuolo’) versus el nuevo VIOLÍN Y DIRECCIÓN lenguaje de Giuseppe Torelli Giuseppe Torelli (1658-1709) Concerto per la tromba ‘Estienne Roger 188’ en re mayor, ITG 21 Sonata con oboe, due violini et basso en do mayor Accademico Formato (atrib. Francisco José de Castro ‘Spagnuolo’, ca. 1670-1723?) De Concerti accademici à quattro, cioè un’oboè, due violini e violone con la parte per il cembalo (può sonare una tromba in mancanza dell’oboè) […], quarta (Bolonia, 1708) Concerto primo co’l violoncello obbligato e l’oboè en re mayor Concerto secondo à quattro: oboè, violini, violoncello e cembalo en fa mayor Concerto terzo. Può sonare una tromba in mancanza dell’oboè en re mayor Concerto quarto coll’oboè en sol mayor Concerto quinto coll’oboè en re mayor Concerto sesto coll’oboè en do mayor Concerto settimo, una tromba in mancanza dell’oboè en re mayor Concerto ottavo à cinque: tromba, oboè, due violini e basso en re mayor

Jesuita sevillano, Francisco José de Castro vivió en Brescia dedicado a diversas ocupaciones intelectuales, pero practicó también la música, con un nivel tal que en 1695 un famoso editor boloñés publicó como op. 1 sus Trattenimenti armonici da camera, auténticas sonatas en trío escritas en la órbita del gran Corelli, aunque con rasgos rítmicos que pueden recordar su origen. Emilio Moreno ha profundizado como ningún otro violinista actual en la obra de este músico que, en el prólogo de su edición, se declaraba orgullosamente Spagnuolo, y, al frente de La Real Cámara, ofrece una selección de su música en este concierto. Prieto © Federico CIRCUITOS 8 2021 AUDITORIO PRÍNCIPE FELIPE | Sala de Cámara OVIEDO J 29 ABR 19:00h Educación (ver p. 10)

Enrike Solinís LAÚDES Y GUITARRAS

Ars lacrimae

John Johnson (ca. 1545-1594) The Flat Pavane (1563-1626) Preludium A Fancy Alonso de Mudarra (1510-1580) Pavana y Fantasía Luys de Milán (ca. 1500-ca. 1561) Pavana y gallarda Luis de Narváez (ca. 1500-1552) Diferencias sobre ‘Guárdame las vacas’ (1538) Manuscrito Barbarino (s. x v i ) Quaranta de Francia Manuscrito de Osborn (s. x v i ) Dos danzas renacentistas Robert de Visée (1655-1733) Suite nº 3 en re menor, selección (1656-1728) L’arabesque de Suite d’un goût etranger (Pièces de viole, libro IV, 1717, trans. para tiorba) (1685-1750) Suite en do menor, BWV 997, (ca. 1740) Gaspar Sanz (1640-1710) Dos danzas barrocas

Con el título Ars lacrimae, Enrike Solinís realiza una mirada panorámica sobre el legado histórico de la música para los instrumentos señeros de cuerda pulsada: el laúd y la guitarra. El primero favorecía la confesión íntima, incluso la más desesperada, en la que, en ocasiones, se hundió Dowland. El arte de los grandes vihuelistas españoles, como Mudarra o Narváez, abrió la senda de la variación instrumental. Bach también se interesó por el laúd, aquí representado por una de sus suites. La danza, columna central durante mucho tiempo, enlaza a Milán, Sanz y el arte guitarrístico exquisito de Visée. © Iñaki Andrés CIRCUITOS 9 2021 AUDITORIO PRÍNCIPE FELIPE | Sala de Cámara OVIEDO L 10 MAY 19:00h Educación (ver p. 10) #CortedeDresde

Vespres d’Arnadí © Michal Novak

Johann Adolph Hasse (1699-1783) Dani Espasa CLAVE Y DIRECCIÓN Obertura de , IJH 36 (1742) ‘Son qual misera colomba’, de Cleofide, IJH 25 (1731) De Irene, IJH 54 (1738) Recitativo ‘Il sacrifizio si compisca’ ‘Un sì funesto addio’ De Cajo Fabricio, IJH 20 (1731) Recitativo ‘Lieto gioisci o Core’ ‘Nocchier che teme assorto’ De Numa Pompilio, IJH 69 (1741) Recitativo ‘Qual di voi prima invoco’ ‘Piange quel fonte’ ‘Di quell’acciaro al lampo’, de Solimano, IJH 97 (1753) Vivica Genaux Allegro de la Sinfonía en sol menor, op. 5, nº 6 MEZZOSOPRANO Jan Dismas Zelenka (1679-1745) Ouverture à 7 concertanti en fa mayor, ZWV 188, selección (1723) Johann Georg Pisendel (1687-1755) Allegro del Concierto para violín en sol mayor, JunP I.4c © Ribalta Luce Studio Luce © Ribalta Escrita en 1731, nada más llegar a Dresde en compañía de su esposa, la , Cleofide se convirtió en una de las óperas más célebres de Johann Adolph Hasse, compositor vital en el desarrollo del estilo lírico napolitano. Hasse volvió como maestro de capilla a la corte de Dresde en 1739, un puesto que años antes había ocupado Heinichen. En esta ciudad, Hasse coincidió, además, con Zelenka, que fue director de la música de iglesia, y con Pisendel, concertino de la orquesta. Éste es el panorama que plantea en este programa el clavecinista Dani Espasa al frente de su conjunto y con la voz de la gran Vivica Genaux. CIRCUITOS 10 2021 AUDITORIO PRÍNCIPE FELIPE | Sala de Cámara OVIEDO X 26 MAY 19:00h

Forma Antiqva © Forma Antiqva © Forma

A Pleasure Garden Aarón Zapico CLAVE Y DIRECCIÓN

I. LAVANDULA IV. LILIUM George Frideric Haendel (1685-1759) G. F. Haendel Ouverture-Grave de Rinaldo, HWV 7a (1711) Pifa de Messiah, HWV 56 (1741) Giles Farnaby (1563-1640) Sinfonía y aria ‘Shepherd, what art thou The Old Spagnoletta (Fitzwilliam Virginal Book, pursuing?’, de Acis and Galatea, ca. 1625) HWV 49a (1718) G. F. Haendel Chaconne de Terpsicore, HWV 8b (1734) Largo-Gigue de Rinaldo, HWV 7a (1711) V. CALENDULA John Blow (1649-1708) Santiago de Murcia (1673-1739) Mortlack’s Ground (Musick’s Hand-Maid, Baylad, caracoles, de Cifras selectas parte 2, 1689) de guitarra (1722) Matthew Locke (ca. 1622-1677) Peter Philips (1561-1628) Rustickt Air, de The Tempest (1667) Le rossignuol (Fitzwilliam Virginal Book, II. PAEONIA ca. 1625) John Munday (ca. 1555-1630) Antonio de Literes (1673-1747) Fantasia III ‘Faire Weather’ (Fitzwilliam ‘Risueña el Aurora’, de Los elementos Virginal Book, ca. 1625) (ca. 1705) José Herrando (ca. 1720-1763) Gaspar Sanz (1640-1710) Sonata para violín y continuo ‘El jardín Canarios, de Instrucción de música sobre de Aranjuez en tiempo de primavera, la guitarra española (1674) con diversos cantos de páxaros y otros VI. TULIPA animales’ G. F. Haendel III. DIGITALIS March de Rinaldo, HWV 7a (1711) G. F. Haendel Gavotte y Sinfonía pastoral de Ariodante, Obertura de Alexander’s Feast, HWV 75 (1736) HWV 33 (1735) (1659-1695) Passepied de Terpsicore, HWV 8b (1734) Hornpipe, Aria y Rondeau de The Fairy Musette de Ariodante, HWV 33 (1735) Queen, Z 629 (1692) ‘Happy we!’, de Acis and Galatea, HWV 49a (1718)

En A Pleasure Garden, Forma Antiqva, que encabeza el clavecinista Aarón Zapico, propone una seductora simbiosis de música y jardinería, rememorando la refinada diversión que pudieron gozar los londinenses durante siglos en los jardines Vauxhall. Un programa que cuenta con un núcleo de selecciones de Haendel para evocar los efluvios florales. A su lado, ejemplos de Farnaby, Blow, Locke, Munday o Purcell. Un pequeño salto geográfico nos traslada al Aranjuez pintado en sonidos por José Herrando, al que acompañan sus compatriotas Murcia, Literes y Sanz, con piezas alusivas a la naturaleza o los seres vivos. Antiqva © Forma CIRCUITOS 11 AUDITORIO PRÍNCIPE FELIPE | Sala de Cámara OVIEDO 25 MAR-10 MAY 2021 2021

Conservatorio Superior de Música y Universidad de Oviedo

Conferencias del VIII Ciclo Primavera Barroca

En paralelo al VIII Ciclo Primavera Barroca que desarrolla el CNDM en el Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo, se celebrará un ciclo de conferencias online (difusión abierta a través del canal de YouTube del CNDM, organizado por el Conservatorio Superior y la Universidad de Oviedo. Por parte del CNDM, participarán los siguientes profesores:

Conferencia de L’Apothéose 25/03/21 19:00h Concierto de L’Apothéose (ver p. 5)

Conferencia de Emilio Moreno 14/04/21 19:00h Concierto de La Real Cámara (ver p. 6)

Conferencia de Enrike Solinís 29/04/21 19:00h Concierto de Enrike Solinís (ver p. 7)

Conferencia de Dani Espasa 10/05/21 19:00h Concierto de Vespres d’Arnadí y Vivica Genaux (ver p. 8)

Los alumnos participantes podrán asistir gratuitamente a los conciertos organizados por el CNDM en el Ciclo Primavera Barroca cuyas obras hayan sido tratadas en el curso.

Información e inscripciones: Conservatorio Superior de Música de Oviedo consmupa.es

Departamento de Historia del Arte y Musicología de la Universidad de Oviedo uniovi.es | +34 985 104 449

En coproducción con el Conservatorio Superior de Música del Principado de Asturias, el Conservatorio Profesional de Música de Oviedo y la Universidad de Oviedo

EDUCACIÓN 12 coproducen:

cndm.mcu.es oviedo.es

Pantone 186c cmyk 100/81/0/4 colaboran: pantone: 258C | cmyk 42/84/5/1

NIPO: 827-21-001-0 Imagen de portada: © pacodesign pantone: 144C | cmyk 0/50/100/0 pantone: 144C | cmyk 0/50/100/0

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