POĎAKOVANIE SPECIAL THANKS TO

Festival sa koná pod záštitou predsedu vlády Slovenskej republiky Petra Pellegriniho. The festival is held under the auspices of Prime Minister of the Slovak Republic Peter Pellegrini.

Festival finančne podporil With the financial support of

Festival je realizovaný vďaka finančnej podpore predsedu vlády Slovenskej republiky. The festival is made possible by the financial support of the Prime Minister of the Slovak Republic.

Festival je realizovaný vďaka podpore Košického samosprávneho kraja. The festival is made possible by the support of the Košice Self-governing Region.

Festival je realizovaný vďaka finančnej podpore Nadácie SPP. The festival is made possible by the financial support of the SPP Foundation.

Festival je realizovaný vďaka finančnej podpore Nadácie U. S. Steel Košice. The festival is made possible by the financial support of the U. S. Steel Košice Foundation.

4 POĎAKOVANIE SPECIAL THANKS TO

Alexandra Strelková Martin Šmatlák Andrea Baisová Martina Paštéková Asian Movie Pulse Mátyás Prikler Bastian Meiresonne Mayo Hurajt Dagmar Krepopová Milan Jursa Denisa Vágner Nikoleta Klimentová Donsaron Kovitvanitcha Nancy Fornoville easternKicks.com Otto Reiter Eduard Weiss Panos Kotzathanasis Eva Križková Peter Dubecký Felix Tsang Peter Kot FilmBox Peter Novák Ivan Hronec Peter Radkoff Jakub Zipser Petter Matsson Ján Herda Richard Herrgott Jan Jílek SPI International Jirka Králík Štefánia Matejová Joanna Końcak The Nice-Looking People of NAFFE Karim Mezoughi Zora Jaurová Kousuke Ono Zuzana Hromcová Lenka Vargová Jurková Zuzana Mistríková Ľuba Féglová Lucia Gertli a všetkým, ktorí pomohli Lukáš Berberich pri prípravách a realizácii Marián Hausner Art Film Festu 2019 Marian Urban Marko Škop and everyone else Maroš Hečko who helped make Martin Dani Art Film Fest 2019 happen

5 ZÁMER STATEMENT OF PURPOSE

Zámer Statement of Purpose Dôležitým zámerom Art Film Festu je predstaviť výber Art Film Fest’s primary goal is to present a survey of the tapestry z mozaiky súčasnej svetovej kinematografickej scény v žán- of contemporary world cinema in all its diversity of genres, rovej, tematickej a druhovej rozmanitosti, ale ponúknuť aj themes and varieties, while also featuring timeless and legend- nestarnúce a legendárne snímky filmovej histórie, akcentovať ary pictures from throughout film history, emphasizing Slovak domácu národnú tvorbu a vyzdvihnúť významné osobnosti cinematic production and highlighting eminent figures and a spoločensko-dejinné udalosti. Žiadaná konfrontácia socio-historical events. We aim to promote dialogue between názorov a ideí profesionálnej a laickej diváckej komunity the opinions and ideas of professionals and those of the lay­ vytvára jedinečný a autentický priestor na interakciu medzi audience community, providing a unique and authentic venue zahraničnými a domácimi návštevníkmi. Art Film Fest je for interaction between our international and Slovak visitors. Art v maximálnej miere otvoreným podujatím, keď poskytuje Film Fest is a consummately inclusive undertaking, providing rovnocenný priestor nielen na prezentáciu profesionálnych equal space for the screening of both professional and student a študentských diel, ale aj na prednášky a panelové diskusie work, as well as for talks and panel discussions on various topics. na rôzne témy. Awards Štatutárne ceny International Competition of Feature Films Medzinárodná súťaž hraných filmov Blue Angel for Best Film Modrý anjel za najlepší film awarded to the film’s producer je udeľovaný producentovi filmu Blue Angel for Best Director Modrý anjel za najlepšiu réžiu awarded to the director je udeľovaný režisérovi filmu Blue Angel for Best Female Performance Modrý anjel za najlepší ženský herecký výkon awarded to the actress je udeľovaný herečke filmu Blue Angel for Best Male Performance Modrý anjel za najlepší mužský herecký výkon awarded to the actor je udeľovaný hercovi filmu International Competition of Short Films Medzinárodná súťaž krátkych filmov Blue Angel for Best Short Film Modrý anjel za najlepší krátky film awarded to the film’s director je udeľovaný režisérovi filmu Special Festival Awards Zvláštne festivalové ocenenia Actor’s Mission Award Hercova misia Since 1995, the festival has recognized accomplished performers Festival od roku 1995 oceňuje herecké osobnosti za mimoriadny for their extraordinary contributions to the art of screen acting with prínos v oblasti hereckého filmového umenia cenou Hercova the Actor’s Mission Award. The award has been received by over 60 misia – Actor’s Mission Award. Doteraz ju prevzalo vyše 60 prominent international and domestic screen actors to date. popredných svetových i domácich hereckých osobností. Golden Camera Zlatá kamera The Golden Camera is awarded to domestic and international Cena Zlatá kamera oceňuje domácich a zahraničných filmových film professionals of various trades for their lasting and artistic­ profesionálov najrôznejších povolaní za dlhodobý a umelecky ally significant contributions to European and world cinema. významný prínos pre európsku a svetovú kinematografiu. Art Film Fest IFF Festival President’s Award Cena prezidenta festivalu MFF ART FILM FEST The Art Film Fest International Film Festival President’s Award Cena prezidenta Medzinárodného filmového festivalu ART is bestowed upon figures whose film-related creative activ- FILM FEST sa udeľuje osobnostiam, ktoré vo filmársky kreatív- ities have been instrumental in advancing the art of cinema nej činnosti významným spôsobom rozvíjajú filmové umenie at both the domestic and international level. v domácom i medzinárodnom kontexte.

6 OBSAH CONTENTS

6 ZÁMER • STATEMENT OF PURPOSE 10 PRÍHOVORY • FOREWORDS 16 MEDZINÁRODNÉ POROTY • INTERNATIONAL JURIES

OFICIÁLNY VÝBER • OFFICIAL SELECTION 21 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV • INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS 35 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV • INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS 49 BE2CAN STARTER • BE2CAN STARTER 61 EURÓPSKE ZÁKUTIA • EUROPEAN CORNER 69 LÁSKA & ANARCHIA • LOVE & ANARCHY 83 OKOLO SVETA • AROUND THE WORLD 93 VARIETY SELECT: ART FILMS • VARIETY SELECT: ART FILMS 129 SUSEDIA ONLINE • NEIGHBOURS ONLINE 141 SLOVENSKÁ SEZÓNA • SLOVAK SEASON 163 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU • EASTERN PROMISES 171 AMERICAN INDIES • AMERICAN INDIES 179 NOČNÁ PREHLIADKA • LATE NIGHT SHOW 187 MARKO ŠKOP POZÝVA • MARKO ŠKOP SPECIAL 195 FILMY PRE DETI • CHILDREN’S MOVIES

POCTY • TRIBUTES 201 HERCOVA MISIA • ACTOR’S MISSION 207 ZLATÁ KAMERA • GOLDEN CAMERA 211 CENA PREZIDENTA MFF ART FILM FEST • ART FILM FEST IFF FESTIVAL PRESIDENT’S AWARD

215 SPRIEVODNÉ PODUJATIA • ACCOMPANYING EVENTS 221 REGISTER • INDEX

7 HLAVNÝ ORGANIZÁTOR • MAIN ORGANIZER SPOLUORGANIZÁTORI • CO-ORGANIZERS

Hlavný organizátor • Main Organizer

ART FILM FEST s.r.o. • ART FILM FEST s.r.o.

Spoluorganizátori • Co-organizers

Mesto Košice • The City of Košice K 13 – Košické kultúrne centrá • K 13 – Košice Cultural Centres LGM, s.r.o. • LGM, s.r.o. Košický samosprávny kraj • The Košice Self-governing Region

Podujatie sa koná v priestoroch investičných projektov, ktoré boli implementované v rámci opatrenia 7.1 prioritnej osi „Európske hlavné mesto kultúry Košice 2013“ Regionálneho operačného programu a sú spolufinancované Európskou úniou vo výške 85 % z Európskeho fondu regionálneho rozvoja a vo výške 10 % zo štátneho rozpočtu Slovenskej republiky. Viac informácií nájdete na www.ropka.sk, www.mpsr.sk a tiež na www.culture.gov.sk, ERDF: Investícia do vašej budúcnosti.

This event is held on premises in which investment projects were implemented under Measure 7.1 of the Priority Axis “Košice 2013 – European Capital of Culture” of the Regional Operational Programme and which were co-financed by the European Union from the European Fund for Regional Development (85%) and by the state budget of the Slovak Republic (10%). For more information, see www.ropka.sk, www.mpsr.sknd and www.culture.gov.sk, ERDF: Investment into Your Future.

Toto podujatie sa realizuje vďaka podpore Košického samosprávneho kraja. This event is made possible by the support of the Košice Self-governing Region.

8 KTO SME WHO WE ARE

Milan Lasica Akreditácie • Accreditation Prezident festivalu • Festival President Martina Čeretková

Peter Nágel Ubytovanie • Accommodation Umelecký riaditeľ festivalu • Festival Artistic Director Karolína Doktoríková

Ján Kováčik Koordinácia prepravy filmových kópií • Producent festivalu • Festival Producer Shipping Department Zita Hosszúová, Ivan Micek Mária Berzáková Projektová manažérka • Project Manager Koordinácia tlmočníkov a prekladateľov • Interpreting and Translation Coordinator Silvia Štefániková Zuzana Blahová Obchod a partneri • Sales & Sponsorship Právne služby • Legal Services Programový tím • Programme Team JUDr. Ľubomír Messinger Peter Nágel, Martin Ciel, Martin Kaňuch, Daniel Vadocký, Kristína Aschenbrennerová, Adrián Žiška, Martin Palúch, Ekonomické oddelenie • Finance Department Ivana Petríková, Viera Langerová Jana Štulrajterová, Monika Benková

Režisér úvodného a záverečného ceremoniálu • Zostavovateľ festivalového katalógu • Opening Ceremony Director Festival Catalogue Editor-in-Chief Pavol Danišovič Miro Ulman

Festivalová zvučka • Festival Trailer Organizácia • Organization Mayo Hurajt, Ľubica Sopková, Ondrej Synak, Róbert Soročina, Matúš Havelka, Viktor Krivosudský, Programové oddelenie • Programme Department HomeMedia Production s.r.o. Magdaléna Mezoughi, Ivana Petríková Vizuálny koncept festivalu • Logotyp, kreatíva Guest Relations & Hospitality Visual concept for the festival • Logo Creation, Dominika Fáberová, Mária Kadlecová, Martina Nalevanková, Branding & Art Direction Diana Švihlová, Barbora Petrová, Zuzana Bednárová, Ana Trninič, Milan Jursa, Nenad Brankovič, Martin Rusina, Dáša Kašparová, Alena Sabúchová, Veronika Masárová Andrej Mahrík, CODES CREATIVE, s.r.o.

Tajomník poroty • Jury Coordinators Fotografie • Photographers Roman Gombarček Ctibor Bachratý, Peter Stas PROFO.SK

Produkcia • Production Filmová dokumentácia • Film Documentation Erika Paulinská, Monika Lošťáková, Martin Dani, Viktor Kamenický, Peter Pavlík, Jana Žjak a študenti Anita Pocsová, Zita Hosszúová, Filip Šulek, Daniel Franko Paneurópskej vysokej školy/and students of the Pan-European University Marketing • Marketing Jaroslava Dorotová IT Branislav Rozbora, Michal Kačinec PR a tlačové centrum • PR & Press Centre Peter Gašparík, Zuzana Čižmáriková, Juraj Čurný Korektúry a preklady • Translations and Copyediting Michael Dove, Monika Krajčiová Festivalový denník • Festival Daily Zuzana Sotáková, Mária Galajdová, Lucia Čížová, Doprava • Transport Roberta Tothová, Martin Rusina Martin Petráš

Architekti • Architects a ďalší • and others Ondrej Zachar, Viktória Kimák Fedorkovičová ďakujeme • many thanks

9 PRÍHOVORY FOREWORDS

Milí filmoví priatelia, Dear fellow film fans,

vítam Vás čo najsrdečnejšie v Košiciach a želám Vám príjemný I welcome you most cordially to Košice and wish you a pleas- pobyt plný bohatých kultúrnych zážitkov. ant stay, full of rich cultural experiences. Ak má byť národ úspešný, musí poznať svoju minulosť, no If a nation is to thrive, it must know its own past, while hľadieť najmä do budúcnosti. Vždy sa preto poteším, keď looking, above all, to the future. And so it is always a pleasure sa Slovensko môže prezentovať ako mladá, dynamická when Slovakia has the opportunity to present itself as a šikovná európska krajina. Povzbudia ma dobré ekonomické a young, dynamic and capable European country. I am výsledky, úspešné inovácie či zlepšovanie mnohých problé- encouraged by positive economic developments, successful mových oblastí, no veľmi si vážim aj pozitíva iného rangu – innovations and improvements in many challenging areas, dobré výsledky športových reprezentantov, kvalitné projekty but I also greatly appreciate positives in other spheres, be dobrovoľníkov i prínosné počiny v oblasti kultúry. they achievements of our sports teams, successful volunteer A môžeme smelo povedať, že Art Film Fest takýmto kultúr- projects or contributions to culture and the arts. nym prínosom jednoznačne je. Stačí si spomenúť na plejádu And I can say with confidence that Art Film Fest is most cer- slávnych mien, ktoré sa do našej malebnej krajiny unúvali. tainly such a contribution. I need only mention the pantheon Ben Kingsley, Jeremy Irons či Gérard Depardieu sú najsláv- of famous names who have made the effort to visit our nejšie filmové mená svetového formátu a ich účasť svedčí picturesque country. Ben Kingsley, Jeremy Irons and Gérard o kvalitách tohto festivalu. Ale ako Slovák v žiadnom prípade Depardieu are among the film world’s most distinguished nechcem zabúdať ani na Júliusa Satinského, Martina Hubu figures, and their attendance attests to the festival’s qualities. či Mariána Labudu. Z domáceho podujatia, ktoré vzniklo As a Slovak, however, I could never forget to mention Július zásluhou filmových nadšencov pred niekoľkými stovkami Satinský, Martin Huba or Marián Labuda. What was once fanúšikov, sa stal veľký medzinárodný filmový festival, ktorý a national event, organized by cinema enthusiasts for a few navštevujú desaťtisíce ľudí z celého sveta. hundred of their fellow film fans, has become an internation- A tak Vám môžem zapriať už iba čo najkvalitnejšie filmové al film festival visited by tens of thousands of people from zážitky a najkrajšie spomienky na Košice i na Slovensko. Nech around the world. naši zahraniční hostia odchádzajú s vedomím, že tu vznikajú And so I wish you only the finest film experiences and love- hodnotné kultúrne projekty a nech si Slovenky a Slováci liest memories of Košice and Slovakia. May our international odnášajú z Košíc kus hrdosti na svoju vlasť. guests leave with the knowledge that Slovakia is home to worthy cultural projects, and may Slovaks, on their way home Peter Pellegrini from Košice, take with them a sense of pride in their country. predseda vlády Slovenskej republiky Peter Pellegrini Prime Minister of the Slovak Republic

10 PRÍHOVORY FOREWORDS

Výzvou je tradícia Challenges are our tradition

Keď sme pred štyrmi rokmi urobili rázne rozhodnutie, When we made a resolute decision four years ago, we were stáli sme pred výzvou. Teraz sa táto výzva začína meniť na faced with a challenge. Now this challenge has begun to tradíciu. transform into a tradition. Výzva naďalej ostáva. Je to vzájomná cesta a smerovanie Challenges are here to stay. They are the common path and mnohých ľudí, ktorí tento festival tvoria, ktorí mu pomáhajú direction of the many people who make this festival possible, a ktorí ho ovplyvňujú. Všetci mu svojím spôsobom dávajú those who facilitate it and those who influence it. They all, tvár, o sympatiách ktorej rozhoduje jediný spravodlivý feno- in their own way, lend the festival its face, whose charms mén. Divák. Pravidelný, náhodný, vzdelaný, začínajúci, mladý, are determined by each positive contribution. The viewer. skúsený… Jedným slovom mnohoraký. A taká je aj ponuka, Loyal, casual, educated, inexperienced, young, seasoned…in resp. reflexia súčasnej kinematografie. Variabilná, náročná, a word, multifarious. And such is our programme, reflecting zábavná, novátorská, ale aj tradičná. the diversity of contemporary cinema itself. Unpredictable, A sme znovu pri tradícii. Jednou z jej spoľahlivých značiek demanding, entertaining, innovative, as well as traditional. je opätovné stretnutie s vyprofilovanou dramaturgiou, And now we’ve come full circle – back to tradition. The kamarátmi, známymi, s príjemnou atmosférou prostredia. festival brand is grounded in the regular annual tradition Ale aj vítanie a objavovanie nových známych, zahraničných of appreciating a carefully planned programme, reconnect- tvorcov a hostí. Aj tradícia má množstvo foriem a chutí. Nikdy ing with old friends and acquaintances, and enjoying the neprestane znovu objavovať a znovu prekvapovať. lovely ambiance. But it is also grounded in welcoming and Predchádzajúce slová plne platia pre obidve medzinárodné discovering new acquaintances, international filmmakers súťaže, ale aj ďalšie sekcie. Rovnako tak pre sprievodný od- and guests. Even tradition comes in numerous forms and borný program, ktorý sme sa snažili v tomto ročníku posunúť flavours, constantly making new discoveries and offering na vyšší level. new surprises. A v neposlednom rade nie je možné nezmieniť sa o Sloven- These words fully apply to both of our international compe- skej sezóne, ktorá festivalovú značku dotvára. Tucet(!) prvo- titions, to the other sections, as well as to the programme of uvedení slovenských filmov počas deviatich dní môže bez industry events, which we have tried to take to the next level preháňania suplovať počet domácich premiér počas celého this year. kalendárneho roka. Veľmi ma teší, že aktuálny ART FILM FEST Finally, I cannot neglect to mention Slovak Season, the potvrdzuje aj túto podobu našej festivalovej tradície. section that crowns the festival brand. A dozen (!) never- Vážení domáci i zahraniční hostia, diváci, návštevníci, before-screened Slovak films over nine days could, without vitajte na najtradičnejšom slovenskom filmovom festivale! exaggeration, compete with the total number of domes- tic premieres over the entire year. I am very pleased that Peter Nágel this year’s Art Film Fest upholds this aspect of our festival umelecký riaditeľ festivalu tradition, too. Esteemed guests from near and far, dear viewers, dear visi- tors: welcome to Slovakia’s most traditional film festival!

Peter Nágel Festival Artistic Director

11 PRÍHOVORY FOREWORDS

Nie je to tak dávno, čo slovenský film zomieral, a vyzeralo to It wasn’t so long ago that Slovak cinema was on its deathbed, tak, že sa už z letargie nepreberie. Teraz nebudem skúmať, showing no signs of recovery. I won’t go into the reasons prečo sa tak stalo. Je to zbytočné, vedia to všetci. Ale stal sa why; most of you probably know already. But then a miracle zázrak, slovenský film vstal z mŕtvych a žije až neuveriteľne came to pass – Slovak cinema has risen from the dead and is košato. Hrané filmy, dokumenty, kreslené filmy a ktovie čo now veritably teeming with life. Fiction films, documentaries, ešte. A množstvo tvorcov. Scenáristi, režiséri (a režisérky!) animation and who knows what else. And so many filmmak- a všetci, ktorí k filmu patria. Zase nebudem skúmať, prečo sa ers. Screenwriters, directors (some of them women) and all tak stalo. Myslím si však, že to bol výsledok snahy nevzdať to the other moviemaking trades. Again, I won’t go into why it za žiadnu cenu. A pričinil sa o to najmä príliv mladých tvor- happened. But I think part of it was the effort to not give up, cov, ktorí sa nechceli zmieriť so slovenským filmom v záhrobí. whatever the cost. And the greatest contribution came from Teraz už ide, okrem kvality, pravdaže aj o to, aby sa prebrali the wave of young filmmakers who weren’t ready to consign slovenskí diváci. Aby filmári s nimi našli spoločnú reč. Aby Slovak cinema to the grave. The next challenge for filmmak- kiná neboli prázdne. Náš festival sa tohto úsilia rád zúčastní. ers, aside from quality, is to rouse Slovak audi­ences. To find common ground with them. So as not to leave Slovakia’s cin- Milan Lasica emas empty. Our festival is glad to be a part of such efforts. prezident festivalu Milan Lasica Festival President

12 PRÍHOVORY FOREWORDS

Milí filmoví nadšenci, Dear film enthusiasts,

už štvrtý rok sa Košice na pár dní menia na hlavné mesto For the fourth year now, Košice will, for a few days, transform kinematografie. Vždy, keď sa počas Art Film Festu prejdem into a cinema capital. Whenever I walk through the city cen- centrom, cítim atmosféru festivalu v každej jeho uličke. Ľudia tre during Art Film Fest, I can feel the festival buzz in every sa premiestňujú medzi kinosálami a kaviarňami. Debatujú one of its alleyways. People hopping from cafe to cinema and o tom, čo už videli a na čo sa ešte tešia. Fajnšmekri odškrtáva- back, discussing what they have seen and what they look jú v kvalitnom festivalovom programe. Fanúšikovia pobehujú forward to. Film connoisseurs checking off their must-sees s notesmi, zbierajú podpisy a fotografie svojich obľúbených in the festival programme. Fans running back and forth with hviezd. A ja mám silný pocit hrdosti, že táto udalosť zapúšťa their notepads, collecting autographs and photos of their korene práve v našom kraji. favourite stars. I am deeply proud that this event is putting Art Film Fest je skvelou oslavou začiatku leta a najlepším down roots in our very region. príkladom, že kreatívna ekonomika má zmysel a funguje. Aj Art Film Fest is a splendid early-summer celebration, the preto sme radi, že sa nám darí toto jedinečné podujatie šíriť finest example of the value of a creative economy and how it aj do iných regiónov nášho kraja. Tento rok sme napríklad should work. This is among the reasons we are glad to have filmové umenie priblížili žiakom stredných škôl v Spišskej expanded this unique event into other parts of our region. Novej Vsi a v Michalovciach. Pozrieť si mohli unikátne archív- This year, for example, we have introduced the art of cinema ne filmy, no o filmovom umení sa dozvedeli viac aj vďaka to pupils at secondary schools in Spišská Nová Ves and Mich- prednáškam. Sme radi, že Art Film Fest prekračuje hranice alovce, giving them the chance to see one-of-a-kind archival Košíc a je dostupnejší pre širokú verejnosť. films and learn more from lectures on the subject. We are Grécky filozof Hérakleitos povedal, že rozdiel medzi umením pleased that Art Film Fest has grown beyond Košice’s city lim- a životom spočíva v tom, že umenie je znesiteľnejšie. Teším its, thus becoming more accessible for the wider public. sa, že Art Film Fest patrí do kultúrnej ponuky v našom kraji The Greek philosopher Heraclitus once said that the differ- a spestruje nám dni. Aj vďaka filmovému umeniu, ktoré ence between art and life is the fact that art is easier to bear. prináša, je prelom jari a leta v Košiciach taký živý. Vychutnajte I am glad that Art Film Fest is part of our region’s cultural si ho spolu s nami tak, ako sa na takúto veľkolepú oslavu repertoire and enriches our lives. The cinematic culture it filmu patrí. provides is one of the things that make the transition from spring to summer so lively in Košice. Enjoy it together with Rastislav Trnka us, in a grand style that befits such a fabulous celebration predseda Košického samosprávneho kraja of film.

Rastislav Trnka Governor of the Košice Self-Governing Region

13 PRÍHOVORY FOREWORDS

Vážení fanúšikovia kvalitného filmového umenia, Dear fans of first-rate cinema,

som poctený, že práve v historickom roku, počas ktorého Ko- It is an honour, in this historic year, as Košice becomes the šice ako vôbec prvé mesto v Európe oslavujú už 650. výročie first city in Europe to celebrate the 650th anniversary of the udelenia erbu, Vás môžem privítať na tomto filmovom festi- granting of its coat of arms, to welcome you to this film fes- vale. Určite je príjemné pozrieť si dobrý film doma z gauča, tival. Watching a good film from the comfort of one’s couch ale niečo tomu predsa len chýba. is enjoyable, no doubt, yet it nonetheless lacks a certain something. Tá atmosféra, úžasný zvuk a desiatky ľudí naokolo patria k skvelým zážitkom, ktoré by si aspoň raz za čas nemal nikto The ambiance, the terrific sound, and dozens of people nechať ujsť. Aj ja patrím k milovníkom kinematografie a teším around you all contribute to a brilliant experience that every- sa na viaceré kvalitné filmy počas 27. ročníka Art Film Festu. one should have from time to time. Speaking as a cinema fan myself, I look forward to a number of first-rate films over the Som rád, že sa Košice vďaka festivalu opäť stanú hlavným course of Art Film Fest’s 27th edition. mestom očarujúcich filmových zážitkov. Verím, že do nášho mesta zavítajú tisícky fanúšikov strieborného plátna a pozrú I am pleased that, thanks to this festival, Košice can once si nielen filmové novinky, ktoré sa budú v Košiciach počas again serve as the capital city of captivating cinematic expe- trvania festivalu premietať. riences. I am confident that thousands of fans of the silver screen will visit our city to see brand-new films and enjoy all Košice sú tento rok aj európskym hlavným mesto dobrovoľ- that Košice has to offer. níctva a našich dobrovoľníkov budete môcť priamo v akcii vidieť aj na tomto festivale. Môžeme sa spolu tešiť aj na rôzne Košice is this year’s European Volunteering Capital, and you autogramiády, koncerty, diskusie alebo workshopy s odbor- will be able to see our volunteers in action at the festival, níkmi. Som presvedčený, že každý návštevník si príde na too. We can all look forward to various autograph signings, svoje a v bohatom programe si môže nájsť tie svoje chuťovky. concerts, discussions and expert-led workshops. With a pro- gramme as rich as this, I am certain that every visitor will find Som presvedčený, že Art Film Fest 2019 bude príjemným something that tickles their fancy. a dôstojným pokračovaním májových Dní mesta Košice. Dúfam, že všetci spolu vytvoríme srdečnú atmosféru, ktorú I am convinced that Art Film Fest 2019 will be a pleasant, herci, diváci a organizátori môžu zažiť iba v našom krásnom worthy continuation of Košice’s City Days in May. I hope that meste. we will all contribute to that friendly ambiance that actors, viewers and organizers can only experience in our beautiful Jaroslav Polaček city. primátor mesta Košice Jaroslav Polaček Mayor of the City of Košice

14

MEDZINÁRODNÉ POROTY INTERNATIONAL JURIES

HLAVNÁ POROTA MAIN JURY

Éva Bandor Ivan Fíla

Narodila sa v roku 1971 v Štúrove. Štúdium na VŠMU v Brati- Ivan Fíla je filmovy reziser, scenárista a spisovateľ. K jeho naj- slave ukončila v roku 1996. Po škole hrala do roku 2001 v di- významnejším dielam patria filmy Lea a Kraľ zlodejov, ocene- vadle Thália v Košiciach. Účinkuje na scéne Jókaiho divadla ne na mnohých prestížnych medzinárodných festivaloch. Lea v Komárne aj na budapeštianskych scénach. Má za sebou získala okrem iného nominácie na Zlatý glóbus za najlepší desiatky úloh a v roku 2004 získala najprestížnejšie maďarské cudzojazyčný film a Európsku filmovú cenu za mladý európ- divadelné uznanie Cenu Mari Jászai. sky film roku a bola predaná do 42 krajín. Kráľ zlodejov bol Od roku 2003 hrá i vo filme. Pracovala s takými režisérmi slovenským kandidátom na Oscara. Medzinárodný úspech ako Ivan Vojnár (Ženy môjho muža), Mátyás Prikler (Ďakujem, mu otvoril cestu do Hollywoodu, kde na pozvanie Stevena dobre), Peter Bebjak (Čistič), Jan Hřebejk (Učiteľka), Mariana Spielberga napísal pre Studio DreamWorks a producentku Čengel Solčanská (Miluj ma alebo odíď). Film Györgyho Kris- Wendy Finerman (Forrest Gump) scenár k filmu The Betty tófa Out bol uvedený na MFF v Cannes a za herecký výkon vo Schimmel Story. Okrem hraných filmov nakrútil aj niekoľko filme Jara Vojteka Deti získala cenu pre najlepšiu herečku vo dokumentárnych pre zahraničné televízie. Román Muž, vedľajšej úlohe na MFF v Pekingu. ktory stal v ceste, ktorý vyšiel v auguste 2018 k 50. výročiu Pražskej jari, sa stal bestsellerom, kniha má už 5. dotlač. Éva Bandor was born in Štúrovo, Slovakia in 1971. A graduate of Bratislava’s Academy of Performing Arts (class of 1996), she Ivan Fíla is a film director, screenwriter and author. His most currently performs on the stages of Komárno’s Jókai Theatre notable works include Lea and King of Thieves, awarded at and various Budapest playhouses. Bandor has dozens of a number of prestigious film festivals. Lea earned, among roles under her belt, and in 2004 she won Hungary’s most other accolades, nominations for a Golden Globe (Best prestigious theatre award, the Mari Jászai Prize. Foreign Language Film) and a European Film Award (Young Since 2003 she has also acted on screen, working with European Film of the Year), and it was sold to 42 countries. directors such as Ivan Vojnár (My Husband’s Women), Mátyás King of Thieves was selected as Slovakia’s Oscar submis- Prikler (Fine, Thanks), Peter Bebjak (The Cleaner), Jan Hřebejk sion. These international successes opened the doors to (The Teacher) and Mariana Čengel Solčanská (Love Me or Leave Hollywood, where Steven Spielberg asked Fíla to write the Me). She has appeared in György Kristóf’s Out, screened at screenplay to The Betty Schimmel Story for DreamWorks and Cannes, and her performance in Jaro Vojtek’s Children earned producer Wendy Finerman (Forrest Gump). Aside from fiction her Best Supporting Actress at the Beijing IFF. work, Fíla has also created several documentaries for TV networks in various countries. Published in August 2018, on the 50th anniversary of the Prague Spring, his book The Man Who Stood in the Way has become a bestseller, already in its fifth printing.

16 MEDZINÁRODNÉ POROTY INTERNATIONAL JURIES

HLAVNÁ POROTA MAIN JURY

Panagiotis Kotzathanasis Dina Pokrajac

Narodil sa v gréckom Solúne v roku 1981. Ako novinár a fil- Vyštudovala žurnalistiku a politickú vedu na Fakulte poli- mový kritik sa špecializuje na kinematografiu juhovýchod- tických vied Záhrebskej univerzity a v súčasnosti si na tejto nej Ázie. Vlastní webovú stránku Asian Movie Pulse, založil univerzite robí doktorát na Katedre etnológie a kultúrnej an- portál Asian Film Vault a pravidelne prispieva na webové tropológie Filozofickej fakulty. Je dramaturgičkou Subversive stránky Taste of Cinema a Hancinema. Jeho kritiky, rozhovory, Festivalu a festivalu Filmové mutácie: Festival neviditeľného prehľady a pocty sa objavujú aj na stránkach Asia Dialogue, filmu. Je výkonnou producentkou filmu Simplon Express /The EasternKicks a na množstve ďalších, ale aj v gréckych a eu- Return pre La Galerie des Locataires. Za svoje eseje a filmové rópskych publikáciách. kritiky získala v roku 2017 Cenu Vladimira Vukovića pre najlepšieho mladého filmového kritika a publikuje v časo- Panagiotis Kotzathanasis was born in Thessaloniki, Greece, in pisoch Hrvatski filmski ljetopis, Filmonaut, Zarez a na portáli 1981. He is a journalist/film critic specializing in East/South Kulturpunkt.hr. Je členkou Chorvátskej asociácie filmových Asian cinema. He is the owner of the website Asian Movie kritikov a Medzinárodnej federácie filmových kritikov (FI- Pulse, founder of the online Asian Film Vault and a regular PRESCI) a v roku 2019 bola členkou poroty CICAE pre sekciu contributor to the websites Taste of Cinema and Hancinema. Berlinale Forum. His reviews, interviews, lists, and tributes also feature on the Asia Dialogue, EasternKicks and a number of websites and Dina Pokrajac studied journalism and political science at publications in Greece and Europe. Zagreb University’s Faculty of Political Science, and she is currently a PhD candidate at the Department of Ethnology and Cultural Anthropology at the same university’s Faculty of Philosophy. She is the film programme director of the Sub- versive Festival and Film Mutations: the Festival of Invisible Cinema. She is the executive producer of the film Simplon Express / The Return for La Galerie des Locataires. Earning her the Vladimir Vuković Award for Best New Film Critic in 2017, her essays and film reviews have been published in Hrvatski filmski ljetopis, Filmonaut, Zarez and Kulturpunkt. hr. She is a member of the Croatian Film Critics’ Association and FIPRESCI and was a CICAE jury member for the Berlinale Forum in 2019.

17 MEDZINÁRODNÉ POROTY INTERNATIONAL JURIES

HLAVNÁ POROTA MAIN JURY

Mohammad-Ali Talebi

Filmový režisér, scenárista a producent. Narodil sa v Iráne a filmovú réžiu vyštudoval na filmovej univerzite. Natočil viac ako 10 hraných filmov, pričom za viaceré z nich získal množstvo cien na medzinárodných filmových festivaloch, napríklad v Berlíne, San Franciscu, Chicagu, vo Viedni, Frankfurte. Jeho filmy boli aj v oficiálnom výbere filmových festivalov v New Yorku, Sundance, Montreale, Toronte a v To- kiu. V roku 2003 sa v rámci jeho portrétu na MFF v Mníchove premietlo päť jeho filmov. Film Vietor a hmla bol v roku 2012 distribuovaný v 25 nemeckých mestách. Tri z jeho filmov, Gu- máky, Vrece ryže a Vŕba a vietor, sa v roku 2014 s podporou BFI premietali v Londýne a ďalších veľkých mestách Spojeného kráľovstva. Jeho filmy sú humanistické a zameriavajú sa na život detí a mládeže a ich sociálne a vzdelávacie problémy.

Mohammad-Ali Talebi is a film director, screenwriter and producer. He was born in Iran and graduated in film directing from Tehran’s University of Dramatic Arts. He has made more than ten feature films, many of which have won numerous awards from international film festivals such as Berlin, San Francisco, Chicago, Vienna and Frankfurt. His films have also been in the official selections for film festivals such as New York, Sundance, Montreal, Toronto and Tokyo. In 2003, the Munich IFF’s Homage section screened five of his films. In 2012, his film Wind and Fog was distributed in 25 German cities. Three of his films, The Boot, Bag of Rice and Willow and Wind, were toured in London and other major cities in the UK with the support of the BFI in 2014. His films are humanistic and focus on the lives of children and youth, particularly their social and educational difficulties.

18 MEDZINÁRODNÉ POROTY INTERNATIONAL JURIES

POROTA KRÁTKYCH FILMOV SHORT FILMS JURY

Jose Cabrera Betancort Jerry Carlsson

Narodil sa v roku 1979 na Tenerife. Vyštudoval audiovizuálnu Režisér a scenárista žijúci vo Švédsku. V roku 2014 získal na komunikáciu a už 14 rokov sa venuje dramaturgii a koordi- Valandskej akadémii bakalársky titul v oblasti nezávislej novaniu medzinárodných filmových festivalov. Je odborným kinematografie a o rok neskôr si tam dokončil magisterské asistentom v Španielskej kráľovskej akadémii umení (RAER) štúdium. V tom istom roku založil aj produkčnú spoločnosť a v Tenerife Espacio de las Artes (TEA). Sedem rokov pracoval Verket Produktion. V roku 2015 bol na MFF Karlove Vary ako koordinátor na festivale MiradasDoc a 11 rokov na MFF vybratý do programu FUTURE FRAMES: Ten Filmmakers to Transilvania. V súčasnosti pracuje ako dramaturg na MFF Las Follow, zameraného na podporu desiatich mladých priekop- Palmas a ako koordinátor na MFF Seminci–Valladolid. Je aj níckych európskych filmových režisérov. zakladateľom, riaditeľom a dramaturgom festivalu Tenerife Jeho ocenené filmy sa premietali na mnohých medziná- Shorts. rodných filmových festivaloch, napríklad v Locarne, Tribece a Clermont-Ferrande, kde v roku 2018 jeho krátky film Tie- Jose Cabrera Betancort was born on the Canary Island of ňové zvieratá získal zvláštne uznanie poroty a cenu televízie Tenerife in 1979. He has a bachelor’s degree in audiovisual Canal+. Tieňové zvieratá získali ako najlepší krátky film aj communication studies, as well as 14 years of experience in Modrého anjela na Art Film Feste. programming and coordinating international film festivals. He has also been awarded fellowships in cinema at the Royal Jerry Carlsson is a director and screenwriter based in Sweden. Spanish Academy of Arts (RAER) in Rome and the Tenerife He graduated from Valand Academy in 2014 with a Bachelor Espacio de las Artes (TEA). He worked as a coordinator at of Fine Arts in Independent Filmmaking, and he finished MiradasDoc for seven years and the Transilvania IFF for 11 his Master of Fine Arts in Film in 2015. That same year he years. Currently he works as a programmer at the Las Palmas founded the production company Verket Produktion. In 2015 IFF and as film department coordinator at the Seminci– Jerry was also selected for the European Film Promotions Valladolid IFF. He is also the founder, director and program- programme “FUTURE FRAMES: Ten Filmmakers to Follow” at mer of Tenerife Shorts. the Karlovy Vary IFF, a programme highlighting ten young, groundbreaking European film directors. His award-winning short films have been screened at numer- ous international film festivals, including Locarno, Tribeca and Clermont-Ferrand, where his short film Shadow Animals received both the Special Jury Prize and the Canal+ Award in 2018. That same year, Shadow Animals also received the Blue Angel Award for Best Short Film at Art Film Fest.

19 MEDZINÁRODNÉ POROTY INTERNATIONAL JURIES

POROTA KRÁTKYCH FILMOV SHORT FILMS JURY

MEDZINÁRODNÁ

Gunhild Enger SÚŤAŽ Narodila sa v roku 1980 a vyštudovala Edinburgh College of Art a Školu filmovej réžie vo švédskom Göteborgu. Za svoj absolventský film Bargain bola nominovaná na cenu BAFTA a odvtedy svoje filmy uvádza na festivaloch po celom svete. HRANÝCH FILMOV Jej film Premature bol ocenený ako najlepší krátky film na niekoľkých festivaloch. V roku 2016 režírovala krátky film The Committee, ktorý mal premiéru na MFF Locarno. Spolupra- covala aj na obsadzovaní filmu Štvorec Rubena Östlunda. V súčasnosti pripravuje svoj prvý celovečerný film.

Born in 1980, Gunhild Enger is a graduate of the Edinburgh College of Art and the School of Film Directing in Goth- INTERNATIONAL enburg, Sweden. She was nominated for a BAFTA for her graduation film, Bargain, and has since screened her films at festivals around the world. Her film Premature won best short film at several festivals. In 2016 she directed the short film The Committee, which premiered at the Locarno IFF. She COMPETITION also worked on casting Ruben Östlund’s The Square. Enger is currently making her first feature film. OF FEATURE FILMS

20 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV

INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS DANMARKS SØNNER DÁNSKI SYNOVIA SONS OF DENMARK

Dánsko/Denmark 2019, far./col., 119 min.

Réžia/Director: Ulaa Salim Scenár/Screen­ play: Ulaa Salim Kamera/Director of Photography: Eddie Klint Hudba/Music: Turkman Souljah Strih/Editor: Jenna Man- gulad Hrajú/Cast: Zaki Youssef, Mohammed Ismail Mohammed, Rasmus Bjerg Výroba/ Production: Hyæne Film Predaj/Sales: New Europe Films Sales

Po rozsiahlom bombovom útoku After Copenhagen is struck by Ulaa Salim (1987, Dánsko) – rodičia po- v Kodani sa situácia v krajine ostro a widespread bombing attack, chádzajú z Iraku. Nakrútil štyri krátke filmy – polarizuje. Pred blížiacimi sa parla- Danish society becomes sharply Navždy mladý (Forever Young, 2012), Môj brat mentnými voľbami využíva etnické polarized. Extreme nationalist Martin (Min bror, 2012), Čisté srdce (Det rene hjerte, napätie extrémny nacionalista Martin Nordahl, the front-runner in the 2014) a Synovia našich otcov (Vore fædres Nordahl, ktorý je najväčším favoritom upcoming parliamentary elections, sønner, 2015). V roku 2018 absolvoval Dánsku na víťazstvo. V tejto situácii sa nechá takes full advantage of the resultant filmovú školu a s produkčným partnerom Da- nalákať do radikálnej organizácie ethnic tensions. In this social climate, nielom Mühlendorphom založil produkčnú 19-ročný Zakaria, ktorý nadviaže 19-year-old Zakaria is drawn into spoločnosť Hyæne. Jeho celovečerný hraný kontakt s Alim. Ani jeden z nich však a radical organization and befriends debut Dánski synovia bol uvedený na festiva- nedokáže súhlasiť so súčasným vývo- Ali. But neither one can accept the loch v Rotterdame a Göteborgu. jom, ktorý stavia proti sebe občanov direction their society is taking, with len pre migrantský pôvod. Rozhodnú people turning against each other for sa niečo proti tomu urobiť. Netušia no other reason than their immigrant však, že sú len bábkami v rukách ľudí, origins. Zakaria and Ali decide to act, ktorým ide o moc za akúkoľvek cenu. unaware that they are merely pup- Dramatický príbeh, ktorý rieši pets in the hands of those who crave fundamentálnu otázku: ako je možné power at any cost. zachovať pokoj, keď spoločnosť Full of drama, the film asks a fun- podľahne strachu a nenávisti? damental question: how can you Ulaa Salim (1987, Denmark) is the son of Politický triler inšpirovaný politickým remain calm when your society parents originally from Iraq. His work to date a spoločenským vývojom v Dánsku is overcome by fear and hatred? includes four shorts – Forever Young (2012), a zahraničí. A political thriller inspired by the My Brother (Min bror, 2012), The Pure Heart political and societal developments (Det rene hjerte, 2014) and Our Fathers’ in Denmark and abroad. Sons (Vore fædres sønner, 2015). In 2018 he graduated from the National Film School of Denmark and founded production company Hyæne with his producing partner Daniel Mühlendorph. Sons of Denmark, his feature- length fiction debut, has been screened at the Rotterdam and Göteborg FFs.

22 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS EXFILTRÉS ÚTEK Z RAKKY ESCAPE FROM RAQQA

Francúzsko/France 2019, far./col., 103 min.

Réžia/Director: Emmanuel Hamon Námet/ Story: Benjamin Dupas – rovnomenný román/eponymous novel Scenár/Screen­ play: Benjamin Dupas, Emmanuel Hamon Kamera/Director of Photography: Thomas Bataille Hudba/Music: Armand Amar Strih/ Editor: Yorgos Lamprinos Hrajú/Cast: Swann Arlaud, Finnegan Oldfield, Jisca Kalvanda, Charles Berling, Kassem Al Khoja, Ethan Palisson, Sophie Cattani Výroba/Production: Epithéte Films Predaj/Sales: Playtime

Faustine odchádza s 5-ročným sy- With her five-year-old son in tow Emmanuel Hamon – francúzsky režisér nom bez vedomia manžela do Sýrie, and her husband none the wiser, a scenárista. Ako asistent spolupracoval kde sa pridá k tzv. Islamskému štátu. Faustine leaves Paris for Syria to join s režisérmi Patricom Chéreauom (Kráľovná Čoskoro si však uvedomí, že v Rakke the self-styled Islamic State. Soon Margot), Mauricom Pialatom (Le garçu) sa ocitla v pekle. Zúfalý manžel sa after she arrives in Raqqa, however, a Robertom Altmanom (Prêt-à-Porter). Ako obráti na francúzske spravodajské it hits her: she’s gone straight to režisér sa uviedol krátkou snímkou Coup de služby, ktoré však nemajú záujem sa hell. Her desperate husband turns lune (1998). Viac sa profiloval ako tvorca doku- v tomto prípade angažovať. S pomo- to France’s intelligence service for mentárnych filmov a televíznych titulov. Útek cou niekoľkých priateľov zorganizuje assistance, but they won’t touch the z Rakky (Exfiltrés, 2019) je jeho celovečerným veľmi riskantnú akciu na záchranu case. With the help of a few friends, režijným debutom. ženy a dieťaťa. he plans a perilous mission to save Príbeh podľa skutočnej udalosti. his wife and child. Realistický a empatický portrét Based on a true story, this realistic, niekoľkých dramatických osudov empathetic portrait traces sev- a liniek, ktoré sa pretnú v sýrskom eral dramatic plotlines, all of which chaose. Dokumentárny štýl snímky intersect in the mayhem of the utvárajú autentické kulisy (filmovalo Syrian Civil War. The picture achieves sa v Jordánsku), znalosť prostredia, a documentary-like realism thanks presvedčivé herecké výkony a účasť to its authentic backdrop (filmed in neprofesionálov pred kamerou. Jordan), understanding of the envi- Emmanuel Hamon is a French director and ronment, convincing performances screenwriter. He has worked as an assistant and inclusion of non-professional of directors Patrice Chéreau (Queen Margot), actors. Maurice Pialat (Le garçu) and Robert Altman (Ready to Wear). As a director in his own right, he got his start with the short film Coup de lune (1998), later focusing on documentaries and television work. Escape from Raqqa (2019) is his feature debut as a director.

23 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS HAYOM SHEACHREY LECHTI KEĎ SOM ZOMRELA THE DAY AFTER I'M GONE

Izrael/Israel 2019, far./col., 95 min.

Réžia/Director: Nimrod Eldar Scenár/ Screenplay: Nimrod Eldar Kamera/Director of Photography: Itay Marom Strih/Editor: Nimrod Eldar Hrajú/Cast: Menashe Noy, Zohar Meidan, Alon Neuman, Sarit Vino Elad, Claudia Dulitchi, Sharon Hacoen, Miri Aloni Výroba/Production: Spiro Films, Cinema Group, United King Films Predaj/Sales: Luxbox

Veterinár Joram pracuje v tela- Yoram is a veterinarian who works Nimrod Eldar (1977, Jeruzalem, Izrael) – po vivskom safari parku, kde sa stará at a Tel Aviv safari park, looking absolvovaní Filmovej a televíznej školy Sama o divé zvieratá. Pokojný a stereo- after the wild animals. The single Spiegela pôsobil ako scenárista, strihač typný život osamelého otca, ktorý father lives a mundane life with his a zvukár. Keď som zomrela je jeho režijným žije s dospievajúcou dcérou Ronit, adolescent daughter Ronit – until debutom. Bol uvedený na Berlinale v sekcii naruší neočakávaná situácia. Jednej one night, when emergency medical Panorama. noci príde do ich bytu záchranná personnel arrive, having been alerted služba, zalarmovaná internetovým via internet that Ronit intends to take oznámením, že Ronit si chce vziať her own life. Fortunately, they rescue život. Joram nechápe, prečo sa dcéra her in time. Shaken, Yoram resolves rozhodla pre také radikálne riešenie. to take Ronit on a trip to visit their Našťastie, záchrana prišla včas. Otra- distant relatives. sený otec sa rozhodne vziať dcéru na This is a chamber drama about in- výlet k vzdialeným príbuzným. jured animals, wounded people and Komorná dráma rozpráva o po- a broken country. Silence is imbued ranených zvieratách, zranených with symbolic meaning, framing the ľuďoch a poškodenej krajine. Silným slowly moving images. But not every- významovým prvkom je ticho, ktoré thing can be abided in silence. rámcuje pomalé obrazy. Nie všetko As various ghosts emerge from the je však možné premlčať. Z minulosti past, more and more details are Nimrod Eldar (1977, Jerusalem, Israel) vystupujú rôzni duchovia. Postupne revealed – about the father and attended at the Sam Spiegel Film and Tel- sa obnažuje čoraz viac detailov – daughter’s life together, as well as evision School, after which he worked as v spolužití otca a dcéry, ale aj vo their relatives. a screenwriter, editor and sound designer. vzťahu k príbuzným. The Day After I'm Gone, his directorial debut, was screened in the Berlinale’s Panorama section.

24 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS HAYOM SHEACHREY LECHTI KIZ KARDESLER PRÍBEH TROCH SESTIER A TALE OF THREE SISTERS

Turecko, Nemecko, Holandsko, Grécko/ Turkey, Germany, Netherlands, Greece 2019, far./col., 107 min.

Réžia/Director: Emin Alper Scenár/Screen­ play: Emin Alper Kamera/Director of Pho­ tography: Emre Erkmen Hudba/Music: Gior- gos Papaioannou, Nikos Papaioannou Strih/ Editor: Çiçek Kahraman Hrajú/Cast: Cemre Ebüzziya, Ece Yüksel, Helin Kandemir, Kayhan Açikgöz, Müfit Kayacan, Kubilay Tunçer, Hilmi Özçelik, Basak Kivilcim Ertanoglu Výroba/ Production: Liman Film, NuLook Production Predaj/Sales: The Match Factory

Tri sestry Rejhan (20), Nurhan (16) Three sisters – Reyhan (20), Nurhan Emin Alper (1974, Ermenek, Turecko) – a Havva (13) žijú s otcom v odľahlej (16) and Havva (13) – live with študoval ekonomiku a históriu a získal dedine v hornatej Antalyi. Každá their father in a remote village in doktorát z moderných tureckých dejín. z nich predtým pracovala v meste mountainous Anatolia. Each of them Jeho celovečerný hraný debut Za kopcom ako slúžka v domácnosti. Rejhan sa has at some point worked in town as (Tepenin Ardi, 2012) získal viacero ocenení, vrátila domov tehotná, preto ju otec a housemaid. When Reyhan returned napríklad Caligariho cenu na Berlinale. Za rýchlo vydal za pastiera Vejsela. Hoci from her sojourn pregnant, her svoj druhý film Šialenstvo (Abluka, 2015) sny o lepšej budúcnosti sa nesplnili father swiftly married her off to the získal v Benátkach Zvláštnu cenu poroty ani jednej z nich, stoja pevne pri shepherd Veysel. Though none of the (film bol v roku 2016 uvedený aj v súťaži Art sebe. Kým sa snehom zaviate cesty sisters manage to fulfil their dreams Film Festu). Príbeh troch sestier mal svetovú po zime opäť sprejazdnia, otec of a better future, they stand firmly premiéru v hlavnej súťaži Berlinale. Popri a dcéry si krátia čas rozprávaním by each other. As they wait for the filmárskej činnosti vyučuje moderné dejiny na príbehov. snow-covered roads to be cleared, Katedre humanitárnych a sociálnych vied na Takmer rozprávkový príbeh, inšpi- father and daughters pass the time Istanbulskej technickej univerzite. rovaný osobnými spomienkami by telling stories. autora filmu, ktorý vyrastal v Anatólii. Reminiscent of a fairy tale, the Minimalistickým štýlom a precízne picture was inspired by the film­ vykreslenými obrazovými kompozí- maker’s own memories of his child- ciami zachytené spoločenstvo, kde hood in Anatolia. His minimalist style ani ženy, ani muži nemajú možnosť and precisely rendered visual com- Emin Alper (1974, Ermenek, Turkey) studied vymaniť sa z predurčeného osudu. positions capture a society where economics and history, earning a doctorate V príbehu je ale zakódovaná symbo- neither men nor women have the in modern Turkish history. His feature-length lika pre nádej. opportunity to escape their prede- fiction debut, Beyond the Hill (Tepenin Ardı, termined fates. Encoded in the story, 2012), won several prizes, including the however, is a message of hope. Berlinale’s Caligari Award. His second feature, Frenzy (Abluka, 2015), received Venice’s Jury Special Prize (it was also screened in competition at Art Film Fest 2016). A Tale of Three Sisters had its world premiere in the Berlinale’s main competition. Aside from his filmmaking career, Alper teaches modern history at Istanbul Technical University’s Hu- manities and Social Sciences Department.

25 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS LILLIAN LILLIAN LILLIAN

Rakúsko/Austria 2019, far./col., 128 min.

Réžia/Director: Andreas Horvath Scenár/ Screenplay: Andreas Horvath Kamera/ Director of Photography: Andreas Horvath Hudba/Music: Andreas Horvath Strih/Edi­ tor: Michael Palm, Andreas Horvath Hrá/Cast: Patrycja Planik Výroba/Production: Ulrich Seidl Filmproduktion GmbH Predaj/Sales: Cercamon

Mladá ruská emigrantka v New Yorku Without her papers, a young Russian Andreas Horvath (1968, Salzburg, Rakúsko) nemôže získať prácu bez dokladov immigrant in New York can’t even – vyštudoval fotografiu vo Viedni a multi- ani ako pornoherečka. Rozhodne sa find a job as a pornographic actress. mediálne umenie v Salzburgu. Ako fotograf vrátiť do rodnej krajiny a vydá sa na- Deciding to return to Russia on a filmár na voľnej nohe nakrúca nezávislé prieč Amerikou na dlhú cestu. Zdan- foot, she sets off on a long westerly dokumentárne filmy, ktoré získali ocenenia livo absurdný príbeh, inšpirovaný journey across America. While it may na mnohých medzinárodných festivaloch. reálnou skutočnosťou. V roku 1927 sound absurd, the plot is inspired by Publikoval fotografické knihy o americkom istá Lillian Alling zmizla pri svojej púti the true story of Lillian Alling, who Stredozápade (1993) a sibírskom Jakutsku z Ameriky do Ruska. Film je súčasnou disappeared in 1927 while en route (2003). Jeho Helmut Berger, herec (2016) zaujal interpretáciou zabudnutej udalosti. from America to Russia. This film is na festivale v Benátkach. Hraný debut Lillian Známy rakúsky dokumentarista zasa- a contemporary interpretation of mal svetovú premiéru v Cannes v sekcii dil svoj hraný debut do fascinujúcich Alling’s forgotten fate. Quinzaine des réalisateurs. kulís amerického Stredozápadu. Noted Austrian documentarian Existenciálny triler s množstvom Andreas Horvath has set his fic- rôznorodých figúr má svoj predobraz tion debut against a fascinating v slávnych roadmovie o americkom Midwestern backdrop. An existential spôsobe života z dielne Michelangela thriller with a long and motley list of Antonioniho a Wima Wendersa, ale characters, the film is modelled on pritom zachováva strohé a kruté rysy road movies depicting the American zobrazenia reality, príznačné pre way of life, such as those of Michel- Andreas Horvath (1968, Salzburg, Austria) snímky Ulricha Seidla, v produkcii angelo Antonioni and Wim Wenders, studied photography in Vienna and mul- ktorého film vznikol. Znepokojivý but also retains elements of the blunt timedia art in Salzburg. He now works as obraz súčasnej Ameriky, kde rasové portrayal of reality characteristic of a freelance photographer and independent rozdiely a genocída pôvodných Ulrich Seidl, who produced the film. filmmaker. Horvath’s documentaries have domorodcov ukazujú smerovku do An unsettling image of today’s Amer- received several awards at international film beznádeje. ica, where racial divides and the festivals. He has also published photography genocide of the country’s original books about the American Midwest (1993) inhabitants point the way to utter and Siberian Yakutia (2003). His Helmut Berger, hopelessness. Actor (2016) caused quite a stir at the Venice Film Festival. Lillian, his fiction debut, had its world premiere at Cannes in the Directors’ Fortnight section.

26 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS LOF MÉR AÐ FALLA NECHAJ MA PADNÚŤ LET ME FALL

Island, Fínsko, Nemecko/ Iceland, Finland, Germany 2018, far./col., 136 min.

Réžia/Director: Baldvin Z Scenár/Screen­ play: Birgir Örn Steinarsson, Baldvin Z Kamera/Director of Photography: Johann Máni Johannsson Hudba/Music: Ólafur Arnalds Strih/Editor: Úlfur Teitur Traustason Hrajú/Cast: Elín Sif Halldórsdóttir, Eyrún Björk Jakobsdóttir, Kristín Thóra Haraldsdóttir, Lára Jóhanna Jónsdóttir, Thorsteinn Bachmann, Sólveig Arnarsdóttir, Sturla Atlas Výroba/ Production: The Icelandic Film Company/Kisi Production Predaj/Sales: The Icelandic Film Company Kópia/Print: Icelandic Film Centre

Príbeh dvoch kamarátok Stelly The story of two friends, Stella and Baldvin Z (1978, Akureyri, Island) – islandský a Magney, najskôr tínedžeriek, potom Magnea – first as teenagers, then režisér a scenárista. Za osem rokov napísal tridsiatničiek. Stella je výbojnejšia as 30-somethings. Stella has an a režíroval dva celovečerné filmy –Chvenie a nemá problém ani s drogami. Naiv- attitude and a penchant for drugs. (Óról, 2010) a Život v akváriu (Vonarstraeti, ná Magnea ju obdivuje a je šťastná, The naïve Magnea looks up to her, 2014) a režíroval dva úspešné televízne seriá- keď môže byť v jej prítomnosti. happy just to be around her. Despite ly. Získal viac ako 40 zahraničných filmových Rodičia sú síce rozvedení, ale dcére being divorced, her parents help and ocenení a 18 národných islandských cien pomáhajú a podporujú ju. Netrvá support her. Before long, Magnea Edda. Jeho tretia hraná snímka Nechaj ma dlho a Magnea sa stane závislou becomes dependent, not only on her padnúť mala svetovú premiéru v Toronte nielen od kamarátky, ale aj od nebla- friend, but on a new, unwholesome a tiež získala medzinárodné i domáce hého spôsobu života. way of life. uznanie. Film vznikol podľa skutočných Let Me Fall was inspired by the real výpovedí drogovo závislých mladých accounts of young Icelandic drug ľudí a ich rodín na Islande. Takmer addicts and their families. In a nearly dokumentárnym spôsobom ukazuje, documentary fashion, the film looks čo znamená pre narkomanov ďalšia at what it means to be an addict, dávka. Sú schopní sľúbiť čokoľvek, willing to make empty promises, lie, klamať, podvádzať, kradnúť i zradiť cheat, steal and betray their loved dôveru blízkych. Postupne sa prepad- ones just to get their next fix. Eventu- nú na absolútne dno, až sa z nich sta- ally they hit rock bottom, a mere Baldvin Z (1978, Akureyri, Iceland) is an Ice- nú trosky. Silná emocionálna dráma shell of their former selves. This landic director and screenwriter. In the past skúma otázky a hodnoty priateľstva, powerful emotional drama explores eight years he has written and directed two lásky a rodiny. Necháva na divákovi, the values of friendship, love and feature films – Jitters (Óról, 2010) and Life in aká je šanca vymaniť sa z tohto pekla, family, leaving it up to the viewer to a Fishbowl (Vonarstræti, 2014) – and directed a či je vôbec nejaká. decide if there is any hope of escape two successful television series. His work has from the hell it depicts. earned over 40 international film prizes and 18 Edda Awards, the Icelandic national film prize. Let Me Fall, his third fiction film, had its world premiere at Toronto and has since enjoyed international and domestic acclaim.

27 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS LUN LOK YAN STÁLE ČLOVEK STILL HUMAN

Hongkong/Hong Kong 2018, far./col., 111 min.

Réžia/Director: Oliver Chan Scenár/ Screenplay: Oliver Chan Kamera/Director of Photography: Derek Siu Hudba/Music: Chau Fong Ning Austin Strih/Editor: Oliver Chan, Wilson Ho Hrajú/Cast: Crisel Consunji, Anthony Wong, Sam Lee, Cecilia Yip Výroba/ Production: No Ceiling Film Production Predaj/Sales: Golden Scene

Filipínka Evelyn sa zamestná ako In Hong Kong, Filipina Evelyn works Oliver Chan (1987, Hongkong) – scenárist- pomocníčka v Hongkongu, aby sa as a carer for divorced, wheelchair- ka, režisérka, strihačka a producentka. Ako starala o Cheong-winga, rozvedené- bound Cheong-wing. With nothing režisérka debutovala krátkou snímkou Deti ho a na vozík pripútaného invalida. in common, there is no love lost (Children, 2015). V roku 2016 sa ako spolusce- Dvaja rozdielni ľudia, spočiatku pola- between them at first, but they even- náristka podieľala na televíznom seriáli 3 x 1. rizovaní vzájomnými nesympatiami, tually grow close, facing life’s chal- Stále človek je jej režijným debutom. Získala sa postupne ľudsky zbližujú a vyrov- lenges together. zaň napríklad Hongkonskú filmovú cenu pre návajú so životnými prekážkami. Produced by the studio of well- najlepšieho nového režiséra a Cenu združenia Film, ktorý vznikol v produkčnej spo- known Hong Kong filmmaker Fruit hongkonských filmových kritikov za scenár. ločnosti známeho ázijského filmára Chan, the film’s sober subject matter Fruita Chana, využíva napriek ne- is leavened by its distinctive humour ľahkej téme osobitý humor a krehkú and the two main characters’ fragile emocionalitu dvoch hlavných postáv. emotionality. The personal, intimate Zaujímavý je aj kontrast osobného, story is thrown into stark relief by its intímneho príbehu v kulise takého backdrop – the socially and cultur- spoločensky a kultúrne rôznorodého ally diverse metropolis that is Hong veľkomesta, akým je Hongkong. Kong.

Oliver Chan (1987, Hong Kong) is a screen- writer, director, editor and producer. As a director she debuted with the 2015 short Children. As a screenwriter, she cowrote the television series 3 x 1 in 2016. Still Human, her directorial debut, has earned her accolades such as the Hong Kong Film Award for Best New Director and the Hong Kong Film Critics Society Award for Best Screenplay.

28 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS MID90S DEVÄŤDESIATE MID90S

USA/USA 2018, far./col., 85 min.

Réžia/Director: Jonah Hill Scenár/Screen­ play: Jonah Hill Kamera/Director of Photography: Christopher Blauvelt Hudba/ Music: Trent Reznor, Atticus Ross Strih/ Editor: Nick Houy Hrajú/Cast: Sunny Suljic, Katherine Waterston, Lucas Hedges, Na-Kel Smith, Olan Prenatt, Gio Galicia, Ryder McLau- ghlin Výroba/Production: A24, Waypoint Entertainment Predaj/Sales: A24 Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Los Angeles, polovica 90. rokov. Do Los Angeles, the mid-1990s. A com- Jonah Hill (1983, Los Angeles, Kalifornia, komunity skejtbordistov pomaly munity of skateboarders gradually USA) – herec, režisér, scenárista a producent. preniká aj 13-ročný Stevie, ktorý žije accepts 13-year-old Stevie, who lives Vyštudoval dramatické umenia na newyorskej so starším a agresívnejším bratom with his aggressive older brother univerzite New School. Ako herec je aktívny a matkou, ktorá nemá na nich čas. and his mother, who doesn’t have od roku 2004 a má na svojom konte 60 Zoznamuje sa s hlavnými protagonis- time for him. As he gets acquainted filmových a televíznych rolí. Svoj režijný debut tami svojskej partie, ktorých skryto with the colourful crew, he secretly Deväťdesiate uviedol v Toronte a medziná- obdivuje, a snaží sa napodobniť ich admires them, trying to imitate their rodnú premiéru absolvoval v sekcii Panorama odviazané správanie a protispolo- wild behaviour and antisocial reac- v Berlíne. čenské reakcie. Každý zo skupiny tions. Each member of Sunburn Sunburn má svoje sny a skryté túžby, has their own dreams and hidden ktoré však v realite ich každoden- desires, but under the stress of their ného života a na prahu dospelosti day-to-day reality on the threshold dostávajú trpké a bolestné trhliny. of adulthood, these dreams have Ambiciózna režijná prvotina zná- developed painful, tender cracks. meho herca, ktorú americká kritika Following its world premiere at po svetovej premiére v Toronte Toronto, this ambitious directorial vyhlásila za jeden z najosobitejších debut of a famous actor has been amerických debutov roka. Ocenila hailed by US critics as one of this autentickú dobovú atmosféru skej- year’s most distinctive American de- Jonah Hill (1983, Los Angeles, California, tovej subkultúry, presvedčivé výkony buts. The film has been particularly USA) is an actor, director, screenwriter and prevažne nehercov a začínajúcich praised for its authentic portrayal producer. He studied drama at the New hercov a uhrančivú kulisu hiphopu of skate subculture, the convincing School, New York University. Since the start ako dôležitého výrazového prvku. performances of its cast, largely of his acting career in 2004, he has portrayed consisting of non-professional and over 60 film and television roles. Mid90s, his novice actors, and its expressive directorial debut, was screened at Toronto use of a mesmerizing hip-hop and had its world premiere in the Berli- soundtrack. nale’s Panorama section.

29 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS MONOS MONOS MONOS

Kolumbia, Argentína, Holandsko, Nemecko, Švédsko, Uruguaj/Colombia, Argentina, Netherlands, Germany, Sweden, Uruguay 2019, far./col., 102 min. Réžia/Director: Alejandro Landes Scenár/ Screenplay: Alejandro Landes, Alexis Dos Santos Kamera/Director of Photography: Jasper Wolf Hudba/Music: Mica Levi Strih/ Editor: Ted Guard, Yorgos Mavropsaridis, Santiago Otheguy Hrajú/Cast: Sofía Buena- ventura, Julián Giraldo, Karen Quintero, Laura Castrillón, Deibi Rueda, Paul Cubides, Sneider Castro Výroba/Production: Stela Cine, Lem- ming Film, Campo Cine, Pandora, SnowGlobe, Film I Vast, Mutante Cine, Pando, Bord Cadre Films, EFD Colombia Predaj/Sales: Le Pacte

Patagrande, Rambo, Leidi, Sueca, Patagrande, Rambo, Leidi, Sueca, Alejandro Landes (1980, Sao Paulo, Brazília) Pitufo, Lobo, Perro a Bum Bum sú Pitufo, Lobo, Perro and Bum Bum – – režisér, scenárista, producent. Začínal bojové prezývky ôsmich tínedžerov, these are the war nicknames of v televízii ako asistent produkcie. Ako režisér ktorí tvoria paramilitantnú jednotku the eight teenage members of debutoval dlhometrážnym dokumentom operujúcu v nedostupnom horskom a paramilitary squad operating Cocalero (2007) uvedeným v súťaži festivalu teréne. Prichádza posol s inštrukcia- high in the mountains. A message v Sundance. Celovečerný hraný debut Porfirio mi z riadiacej Organizácie: musia sa arrives containing orders from the (2011) mal svetovú premiéru v Cannes a ná- starať o kravu menom Shakira a une- Organization: they are to look after sledne bol uvedený na mnohých festivaloch. senú americkú ženu zvanú Doctora. a cow named Shakira and a captive Druhý film Monos, opäť premiérovaný v Sun- Lenže idylka čoskoro skončí… American woman called Doctora. dance, získal Zvláštnu cenu poroty. Originálne spracovanie osciluje me- But this idyllic assignment won’t last dzi znepokojivým vojnovým filmom long… a napínavým trilerom. Film formálne This original work of cinema oscil- nie je lineárnym rozprávaním verbál- lates between an unsettling war film ne objasňujúcich motívov. Akcent and a gripping thriller. In terms of kladie na vnútorné emócie mladých form, the film avoids linear narra- hrdinov. Simultánne vyznenie netra- tive and verbally clarified motives, dičnej kolumbijskej snímky dotvára instead placing an emphasis on the prenikavo ostrá kamera, podmanivá young protagonists’ inner emotions. hudobná kulisa a precízna strihovo- Piercingly sharp camerawork, an Alejandro Landes (1980, São Paulo, Brazil) -obrazová skladba. enthralling score and precise editing is a director, screenwriter and producer. He round out the polyphonic resonance got his start in television as a production of this unconventional Colombian assistant. As a director, he debuted with picture. the documentary feature Cocalero (2007), which screened in competition at Sundance. His feature fiction debut, Porfirio (2011), had its world premiere at Cannes and was subsequently screened at numerous other festivals. Monos, his second fiction feature, was premiered at Sundance, where it won the Special Jury Award.

30 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS MONOS OLEG OLEG OLEG

Lotyšsko, Belgicko, Litva, Francúzsko/ Latvia, Belgium, Lithuania, France 2019, far./col., 108 min.

Réžia/Director: Juris Kursietis Scenár/ Screenplay: Juris Kursietis, Līga Celma-Kursie- te, Kaspars Odiņš Kamera/Director of Pho­ tography: Bogumil Godfrejow Strih/Editor: Matyas Veress Hrajú/Cast: Anna Prochniak, Dawid Ogrodnik, Valentin Novopolskij Výro­ ba/Production: Tasse Film, Iota Production, In Script, Arizona Productions Predaj/Sales: Best Friend Forever

Mladý lotyšský mäsiar Oleg sa vylodí Young Oleg, a Latvian butcher, Juris Kursietis (1983, Saldus, Lotyšsko) – v Bruseli v nádeji, že si pomôže zo moves to Brussels, hoping to absolvoval filmovú réžiu na Northern Media zložitej životnej reality. Onedlho však leave his difficult life behind. School vo Veľkej Británii. Jeho absolventský prácu stratí v dôsledku nespravod- When he loses his job due to a co- krátky film Zajtra to bude (Rit Bus, 2008) livého obvinenia zo strany iného worker’s false accusation, a charis- vyvolal záujem v Anglicku i v Lotyšsku. O rok pracovníka. Ako zdanlivý anjel-zá- matic Polish criminal plays the role neskôr nakrútil dlhometrážny dokument chranca sa ho ujme poľský charizma- of guardian angel, taking Oleg under Útek z Kuby (Begšana no Kubas). Pôsobí ako tický kriminálnik, ktorý mu sľubuje his wing and promising him a better producent a reklamný režisér. Jeho hraný lepšiu budúcnosť. Oleg si postupne future. Oleg gradually realizes that he debut Modris mal svetovú premiéru v Toronte, uvedomuje, že sa dobrovoľne ocitol has unwittingly wandered into a trap na festivale v San Sebastiane získal čestné v pasci, z ktorej niet východiska... from which there is no escape… uznanie – cenu Kutxa za najlepší prvý film Nemilosrdný obraz o podobe This unflinching depiction of a bol v súťaži na Art Film Feste 2015. Jeho moderného otroctva, ktorý sa odo- modern slavery exposes the hidden druhý film Oleg mal premiéru v Cannes hráva v skrytom zákulisí výmenných world that lies beneath workforce v sekcii Quinzaine des Realisateurs. transferov pracovnej sily medzi transfers between EU countries. The krajinami Európskej únie. Devízami film’s harsh, uncompromising realism nekompromisnej, ostrej realistickej is grounded in its cinematography, snímky sú kamera, ktorá je akoby with the camera apparently glued prilepená k protagonistovi príbehu, to the protagonist, in the claustro- klaustrofóbna atmosféra prevažne phobic atmosphere of its primarily Juris Kursietis (1983, Saldus, Latvia) studied nočných sekvencií, vyvážený tempo- nocturnal scenes, in its deliberate film directing at the Northern Media School rytmus a civilné výkony hereckých pacing, and in the understated in the UK. His thesis film Will Have It Tomorrow a nehereckých predstaviteľov. performances of its actors and non- (Rit Bus, 2008) attracted attention in both actors alike. England and Latvia. A year later, he directed the feature-length documentary The Escape from Cuba (Begšana no Kubas). He has also worked as a producer and directed advertise- ments. His fiction debut, Modris, had its world premiere at Toronto, earning him the Kutxa Award – Honorable Mention for Best New Director at the San Sebastián IFF, and was screened in competition at Art Film Fest 2015. Oleg, his second fiction film, was premiered in the Directors’ Fortnight section at Cannes.

31 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS TEMBLORES OTRASY TREMORS

Guatemala, Francúzsko, Luxembursko/ Guatemala, France, Luxembourg 2019, far./col., 100 min.

Réžia/Director: Jayro Bustamante Scenár/ Screenplay: Jayro Bustamante Kamera/Di­ rector of Photography: Luis Armando Artea- ga Hudba/Music: Pascual Reyes Strih/Editor: César Diaz, Santiago Otheguy Hrajú/Cast: Juan Pablo Olyslager, Diane Bathen, Mauricio Armas Zebadúa, María Telón, Sabrina de la Hoz, Rui Frati, Magnolia Morales, Sergio Luna Výroba/Production: Tu Vas Voir, La Casa de Producción, Memento Films Production, Iris Production, ARTE France Cinéma Predaj/ Sales: Film Factory Entertainment Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Všetci to vedia. Už nikdy nič nebude Everybody knows. Nothing will ever Jayro Bustamante (1977, Guatemala) – ako predtým. Rodinní príslušníci be the same again. The family is hor- začínal ako režisér v reklamnej agentúre sú zdesení. Ich milovaný brat, syn rified. Pablo, their beloved brother, Ogilvy & Mather. V Paríži študoval filmovú a manžel Pablo sa zamiloval do iného son and husband, has fallen in love réžiu a v Ríme scenáristiku. Po návrate do muža. Pre hlboko veriacu evanjelickú with another man. For the deeply Guatemaly založil produkčnú spoločnosť La rodinu ide o neospravedlniteľný religious evangelical family, this is an Casa de Producción, v ktorej vzniklo niekoľko zásah do vyznávaných hodnôt. Pablo unforgiveable breach of their most jeho krátkych filmov i celovečerný debut Sop- sa napriek námietkam odsťahuje sacred values. Despite their objec- ka Ixcanul (Ixcanul, 2015), uvedený v hlavnej k milencovi, s ktorým vedie celkom tions, Pablo moved in with his lover, súťaži Berlinale, ktorý získal vyše 60 ocenení odlišný, slobodný život. Rodina with whom he lives a completely dif- vrátane Modrého anjela za najlepší film na Art sa však s jeho rozhodnutím nevie ferent life as a free man. But his fam- Film Feste. Jeho druhý film Otrasy (Temblores, a nechce zmieriť. Presvedčia ho, že sa ily, unable and unwilling to accept 2019) mal svetovú premiéru v sekcii Panora- z toho môže „vyliečiť“. O pomoc po- his decision, convince him that he ma na MFF v Berlíne. žiadajú ultranáboženskú komunitu, can be “cured”. They request the help ktorá má syna, brata a manžela prina- of their ultra-religious community, vrátiť k predchádzajúcemu spôsobu taking it upon themselves to return života – za akúkoľvek cenu. their son, brother and husband to his Intímna dráma jednotlivca a rodiny previous way of life – no matter what je nakrútená s citom, odvahou the cost. a civilnosťou. Neľahká výpoveď This intimate drama of a man and Jayro Bustamante (1977, Guatemala) began o snahe jednotlivca vymaniť sa his family is realized with sensitivity, his directing career at advertising agency z predurčeného zaradenia, o pokuse courage and restraint. A sobering Ogilvy & Mather, later studying film directing nájsť vlastnú identitu a získať pocit account of an individual’s attempt in Paris and screenwriting in Rome. Upon spolupatričnosti. to escape the confines of social returning to Guatemala, he founded his own convention, find his own identity and production company, La Casa de Producción. discover a sense of belonging. The studio produced several of his short films, as well as his feature debut, Ixcanul (2015), which was selected for the Berlinale’s main competition and won over 60 awards, includ- ing Art Film Fest’s Blue Angel for Best Film. Tremors (2019), his second film, had its world premiere in the Berlinale’s Panorama section.

32 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ HRANÝCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF FEATURE FILMS YUMORIST HUMORISTA THE HUMORIST

Rusko, Lotyšsko, Česká republika/ Russia, Latvia, Czech Republic 2019, far./col., 100 min.

Réžia/Director: Michail Idov Scenár/ Screenplay: Michail Idov. Lily Idova Kamera/ Director of Photography: Alexander Šurkala Strih/Editor: Michal Lánsky Hrajú/Cast: Aleksey Agranovich, Yuri Kolokolnikov, Polina Aug, Alisa Khazanova, Olga Dibtseva, Anatoliy Kotenyov Výroba/Production: Metrafilms, Sirena Film, Tasse Film Predaj/Sales: Central Partnership Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Film Europe

Sovietsky zväz, polovica 80. USSR, the mid-1980s. Boris, a precur- Michail Idov (1976, Riga, Lotyšsko) – scená- rokov. Boris, predchodca dnešných sor of today’s stand-up comics, goes rista a režisér. Je autorom niekoľkých filmo- stand-up komikov, vystupuje so from stage to stage earning enthu- vých a televíznych scenárov, pričom najzná- zábavnými, ale neškodnými skečmi siastic applause with his harmlessly mejší je k filmuLeto (Leto, 2018) režiséra Kirila na rôznych estrádach, kde mu nad- humorous sketches. Inadvertently, Serebrennikova, ktorý bol uvedený v hlavnej šene tlieskajú. Nachádza sa v pozícii he finds himself in the position of súťaži v Cannes. Humorista (Yumorist) je jeho nechceného prominenta, ktorého a celebrity, his sarcastic jokes not režijným debutom. sarkastické vtipy režim nielen only tolerated, but paradoxically toleruje, ale paradoxne aj podporuje. supported by the regime. Inside Postupne sa v ňom však zintenzívňu- him, however, the battle between je vnútorný boj medzi konformistom his inner conformist and inner rebel a buričom. Povestný pohár pretečie, threatens to boil over. And when keď má Boris rozveseliť paničku vyso- Boris is invited to entertain the wife kopostaveného generála. Stráca svo- of a high-ranking general, it finally ju starostlivo budovanú sebakontrolu does. He loses his painstakingly a zameria sa priamo na hostiteľov, cultivated self-control and, as if to aby si potvrdil, že pohlavári nemajú prove that bigwigs have no sense of zmysel pre humor. humour, begins to direct his jokes at Komorná dráma, založená na his hosts. pozoruhodnej interpretácii hlavného Grounded in a remarkable starring Mikhail Idov (1976, Riga, Latvia) is predstaviteľa a vtipných dialógoch, performance and witty dialogue, this a screenwriter and director. He has authored podáva nadčasový obraz o vzťahu chamber drama paints a timeless pic- several film and television screenplays, most politiky a smiechu. A ako aj dnes ture of the relationship between poli- notably The Summer (Leto, 2018), directed potvrdzujú vrcholoví politici, čím tics and hilarity. And as today’s top by Kirill Serebrennikov, which was selected väčšia moc, tým menšie pochopenie politicians continue to demonstrate, for the main competition at Cannes. The pre sebairóniu. the higher the post, the less able one Humorist is his directorial debut. is to laugh at oneself.

33 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV

INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV

INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY I. SHORTS I

Lalay–Balalay Réžia/Director: Ruslan Bratov Scenár/Screenplay: Kolotoč Ilya Nosochenko, Grigory Merry Go Round Dobrygin, Ruslan Bratov Kamera/Director of Oleg Maratovič a jeho traja priatelia sú opití Oleg Maratovich and his three friends Photography: Vladimir a veselí. V snahe utiecť banditom, ktorých are drunk and in high spirits. When they Ushakov Hudba/Music: náhodou stretnú, vniknú do zábavného suddenly encounter some bandits, they try to Aleksandr Torkunov Strih/ Editor: Roman Geygert parku, kde uviaznu na kolotoči. escape by climbing into an amusement park, Hrajú/Cast: Evgeny Sytiy, where they get stuck on a carousel. Aleksey Vertkov, Pavel Vo- rozhtsov, Sergei Abroskin, Aleksander Bashirov, Sergey Legostaev Výroba/Pro­ Rusko/Russia duction: Stereoarktik Ltd. 2017, far./col., 13 min. Predaj/Sales: Festagent hraný/fiction

Gorata na Dimo Réžia/Director: Hristo Simeonov Scenár/Screen­ Dimov les play: Konstantin Tsonev, Dimo’s Forest Hristo Simeonov Kamera/ Director of Photography: Lesník v jednej horskej dedinke využíva A forest ranger in a mountain village takes Vesselin Hristov Hudba/ svoje postavenie a v štátnych lesoch, ktoré advantage of his position and imposes his Music: Georgi Atanasov stráži, zavádza vlastné pravidlá. Zarába na own laws in the state forest he’s supposed to Strih/Editor: Donka Ivanova Hrajú/Cast: Niki nelegálnom výrube lesov. Posledný plán mu protect. Instead, he makes money off of the Chobanski, Alexandr Triffo- ale nevyjde a na hory je nútený pozrieť sa illegal deforestation of the mountain. But nov, Bojidar Stainov, Stefan inými očami. when his latest plan goes wrong, he is forced Denolyubov Výroba/ to see the forest in a different way. Production: Trivium Films, Bâton rouge, Bambashka, Bulharsko, Francúzsko/Bulgaria, France ENSAV Predaj/Sales: Bâton 2018, far./col., 24 min. rouge hraný/fiction

The Flood Is Coming Réžia/Director: Gabriel Bö- hmer Scenár/Screenplay: Blíži sa potopa Gabriel Böhmer Kamera/ The Flood Is Coming Director of Photography: Gabriel Böhmer Hudba/ Lesný pustovník sa pripravuje na potopu, A forest hermit tries to prepare for a flood, Music: Nacho Palacios no ruší ho pri tom hlučný sused, ktorým but he becomes distracted by his noisy Strih/Editor: Gabriel je zhodou okolností jeho ľavé oko. Film sa neighbour – who happens to be his left eye. Böhmer Animácia/Ani­ mation: Gabriel Böhmer zaoberá narastajúcim nepokojom vychádza- This film explores the growing anxiety about Výroba/Production: Ratio- júcim zo stavu, v akom sa nachádza príroda, the state of nature and our place in it. nal Vagabund Film Predaj/ a z nášho miesta v nej. Sales: Some Shorts

Švajčiarsko, Spojené kráľovstvo/ Switzerland, United Kingdom 2018, far./col., 9 min. animovaný/animation

36 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY I. SHORTS I

All Inclusive Réžia/Director: Corina Schwingruber Ilić Scenár/ All Inclusive Screenplay: Corina All Inclusive Schwingruber Ilić Kamera/ Director of Photography: Skvostne surreálny a precízne komponovaný Stunning, surreal, and precisely composed, Nikola Ilić Hudba/Music: pohľad na život na luxusnej výletnej lodi the views of life on board a palatial cruise Heidi Happy Strih/Editor: je ostrým komentárom luxusu, výstrelkov ship in Corina Schwingruber Ilić’s documen- Corina Schwingruber Ilić Výroba/Production: a toho, čo niektorí ľudia považujú za zabávu. tary yield a pointed commentary on luxury, freihändler Filmproduktion excess, and what some people consider fun. Predaj/Sales: Some Shorts

Švajčiarsko/Switzerland 2018, far./col., 10 min. dokumentárny/documentary

The Passage Réžia/Director: Kitao Sakurai Scenár/Screen­ Pasáž play: Phillip Burgers, Kitao The Passage Sakurai Kamera/Director of Photography: Arnau Nemý, zvedavý a príliš dôverčivý Phil sa sna- Phil – mute, wide-eyed, and all too Valls Colomer Strih/Editor: ží uniknúť z neuspokojivého života plného trusting – flees from an unfulfilling life Luke Lynch Hrajú/Cast: výsad a nájsť hlboký ľudský vzťah. Musí však of privilege in search of deeper human Philip Burgers, Chad Da- mian, Krystel Roche, Juzo uniknúť tajomným pochodujúcim agentom, connection, running from mysterious, Yoshida Výroba/Produc­ ktorí mu stále dýchajú na krk. Aby dokázal goose-stepping agents who always seem tion: Super Deluxe Predaj/ byť vždy krok pred pohanským kultom, musí to be one step behind. Sales: TBS & TNT sa dať na útek. Phil is forced to go on the run in order to keep one step ahead of a pagan cult. USA/USA 2018, far./col., 22 min. hraný/fiction

Bermuda Réžia/Director: Erik Warolin Scenár/Screen­ Bermudy play: Erik Warolin Kamera/ Bermuda Director of Photography: Lea Asphäll Hudba/Music: Mladú čašníčku Jonnu núti šéf, aby sa Jonna, a young waitress, is compelled by Gustav Wall Strih/Editor: priateľsky prihovorila jedinej zákazníčke. Na her boss to make small talk with the only Matilda Lind Hrajú/Cast: prvý pohľad zdvorilá debata náhle eskaluje customer of the day. What at first seems like Cilla Thorell, Lola Zackow, Joel Ödman, Cristian Asvik do neočakávaného sledu udalostí. a polite conversation with the only guest Výroba/Production: quickly escalates into an unexpected turn Sam Safinia Predaj/Sales: of events. Swedish Film Institute

Švédsko/Sweden 2018, far./col., 8 min. hraný/fiction

37 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY II. SHORTS II

Leoforos Patision Réžia/Director: Thanasis Neofotistos Scenár/ Ulica Patision Screenplay: Thanasis Patision Avenue Neofotistos, Pavlos Sifakis, Yorgos Angelopoulos Cestou na konkurz na rolu Violy v Trojkrá- On her way to audition for the role of Kamera/Director of Pho­ ľovom večere zistí Yannisova matka, že Shakespeare’s Viola, Yannis’s mum discovers tography: Yannis Fotou syn ostal doma sám. Medzi neustálymi that her son has been left home alone. Hudba/Music: Alejandro Cabrera Zuniga, Yannis telefonátmi domov sa pokúša uhrať Through a series of phone calls, she fights to Antipas Strih/Editor: Panos najdôležitejšie roly svojho života, zatiaľ čo balance the most important roles of her life, Aggelopoulos Hrajú/Cast: prechádza ulicou Patision, jednou z najkon- whilst walking in the most controversial area Marina Symeoy Výroba/ troverznejších častí Atén. of Athens, Patision Avenue. Production: Argonauts Productions, ERT, Kyveli Grécko/Greece Short Predaj/Sales: Argo- 2018, far./col., 13 min. nauts Productions hraný/fiction

Cadoul de craciun Réžia/Director: Bogdan Muresanu Scenár/ Vianočný darček Screenplay: Bogdan A Christmas Gift Muresanu Kamera/Direc­ tor of Photography: Tudor 20. decembra 1989, pár dní po Ceausescu- On 20 December 1989, a few days after Platon Strih/Editor: Andrei ovom krvavom zásahu v Temešvári, sa Ceaușescu’s bloody repression in Timișoara, Balasoiu Hrajú/Cast: pokojný návrat otca rodiny domov mení na a father’s quiet evening turns to sheer ordeal Adrian Vancica, Mircea Andreescu, Ioana Flora, číru hrôzu, keď zistí, aký list poslal jeho malý as he finds out that his young son has mailed Gabriela Hamzescu, Luca syn Ježiškovi. Podľa neho bolo prianím jeho a Christmas-wish letter to Santa. As the boy Toma Výroba/Production: otca vidieť diktátora mŕtveho. understood it, his father’s wish was to see Kinotopia Predaj/Sales: Ceaușescu dead. Mailuki Films Rumunsko/Romania 2018, far./col., 23 min. hraný/fiction

Duck Duck Goose Réžia/Director: Shelley Thompson Scenár/ Kačica kačica hus Screenplay: Shelley Duck Duck Goose Thompson Kamera/ Director of Photogra­ Keď sa skrývanie v ohrození života stane When hiding for your life becomes a frighten- phy: Chelsea Innes, Keith nebezpečnou hrou, učiteľka základnej školy ing game, an elementary school teacher and Mitchell Hudba/Music: a jej žiaci sa musia vyrovnať so strachom children cope with the fear and guilt created Lukas Pearse Strih/Editor: Colin Macdonald Hrajú/ by lockdown. a vinou, ktoré vyplynú na povrch v uzavre- Cast: Francine Deschepper, tom priestore. Raigne Umali Výroba/ Production: Duck Down Productions Predaj/Sales: Shelley Thompson Kanada/Canada 2018, far./col., 7 min. hraný/fiction

38 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY II. SHORTS II

The Boogeywoman Réžia/Director: Erica Scog- gins Scenár/Screenplay: Strašiačka Erica Scoggins Kamera/ The Boogeywoman Director of Photography: Albrecht Von Grünhagen Zvedavá tínedžerka je v poblúznení z prvej In the fever of her first period, a curious Hudba/Music: Sara Sinclair menštruácie vtiahnutá do malomestskej le- teenager is drawn to her small town’s local Gomez + pôvodná hudba/ gendy, len aby zistila, že Strašiačka je z mäsa legend, only to find that the “Boogeywoman” original music by Jordan Chism Strih/Editor: Erica a kostí. Je to matka, ktorú nikdy nemala. is flesh and blood – the mother she never Scoggins Hrajú/Cast: Amé- had. lie Hoeferle, John Henry Ward, Katherine Morgan, Keenan Carter, Raquel Ascension, Grace Turner, USA/USA Nathan Ford Jr. Výroba/ 2019, far./col., 18 min. Production: Sinah Ober, hraný/fiction Dakin Cranwell, Ian Flanne- ry Predaj/Sales: aug&ohr medien

Je sors acheter des cigarettes Réžia/Director: Osman Cerfon Scenár/Screen­ Skočím si po cigarety play: Osman Cerfon I’m Going Out for Cigarettes Strih/Editor: Albane du Plessix, Catherine Aladenise 12-ročný Jonathan žije so sestrou, 12-year-old Jonathan lives with his sister and Animácia/Animation: matkou a s nejakými mužmi. Všetci vyzerajú mother, as well as some men. They all look Capucine Latrasse, Rémy rovnako a hniezdia v skriniach, zásuvkách the same, and they nest in closets, drawers, Schaepman, Quentin Mar- cault, Valentin Stoll Hlasy/ a televízore. and the TV set... Voices: Théo Van de Voor- de, Manon Bresch, Delphi- ne Rollin, Valentin Gevraise Výroba/Production: Miyu Distribution Predaj/Sales: Francúzsko/France Miyu Distribution 2018, far./col., 14 min. animovaný/animation

Cerdita Réžia/Director: Carlota Pe- reda Scenár/Screenplay: Prasiatko Carlota Pereda Kamera/ Piggy Director of Photography: Rita Noriega Hudba/ Sara je tínedžerka s nadváhou, ktorá sa vy- Sara is an overweight teen who lives in the Music: Agoraphobia Strih/ hýba partii dievčat, tráviacej prázdniny v jej shadow of a clique of girls holidaying in her Editor: David Pelegrín Hra­ dedine. Ani kamarátka z detstva Claudia sa village. Her childhood friend, Claudia, doesn’t jú/Cast: Jorge Elorza, Laura Galán, Pascual Laborda, jej nezastane, keď ju na miestnom kúpalisku even defend her when they bully her at the Sara Barroso, Paco Hidalgo, ponížia pred neznámym mužom a ukradnú local pool in front of a stranger and steal Alejandro Chaparro, Mireia jej šaty. her clothes. Vilapuig, Elisabet Casano- vas Výroba/Production: Imval Madrid, Pantalla Španielsko/Spain Partida Predaj/Sales: 2018, far./col., 14 min. Madrid en corto hraný/fiction

39 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY III. SHORTS III

Field of Infinity Réžia/Director: Guli Silber- stein Scenár/Screenplay: Pole nekonečna Guli Silberstein Kamera/ Field of Infinity Director of Photography: Guli Silberstein Strih/ Film inšpirovaný talianskou renesančnou Inspired by both Italian renaissance paintings Editor: Guli Silberstein maľbou, ako aj súčasným spravodajstvom and contemporary news broadcasts from Výroba/Production: Guli o protestoch v Gaze na hranici s Izraelom, Gaza protests at the border with Israel, this Silberstein Predaj/Sales: Guli Silberstein premieňa ľudské gestá a figúry v krajine na work processes human gestures and figures temný a farebný zmätok. in landscape into a dark and colourful scramble.

Spojené kráľovstvo/United Kingdom 2018, far./col., 5 min. experimentálny/experimental

Rekonstrukce Réžia/Directors: Jiří Havlí- ček, Ondřej Novák Scenár/ Rekonštrukcia Screenplay: Jiří Havlíček, Reconstruction Ondřej Novák Kamera/ Director of Photography: Obvinený Olda čaká na súd v záchytnom Olda is a defendant awaiting his trial in Šimon Dvořáček Strih/ cetre pre mladistvých. Jednotvárny väzenský a juvenile detention centre. His monotonous Editor: Šimon Hájek Hrajú/ život sa postupne prelína so spomienkami life in jail is gradually intertwined with Cast: Jaroslav Květoň, Simon Baláž Výroba/ na policajnú rekonštrukciu. Prázdninová memories of a police reconstruction. It took Production: MasterFilm nuda sa v priebehu jednej letnej noci one summer night for holiday boredom to Predaj/Sales: Some Shorts premenila na krutú zábavu, ktorá skončila turn into cruel fun that ended in death. smrťou.

Česko/Czech Republic 2018, far./col., 16 min. hraný/fiction

The Number Réžia/Director: Manuela Gray Scenár/Screenplay: Číslo Manuela Gray Kamera/ The Number Director of Photography: Brendan McGinty Hudba/ Číslo je krátky dokument zaoberajúci sa mýt- The Number is a short documentary film that Music: Travis Hefferen mi a označeniami juhoafrických väzenských looks at the myths and markings of South Strih/Editor: Paul Gardner  gangov. Čiernobiely film skúma tajomstvo Africa’s “Number” prison gangs. Shot in Hrajú/Cast: Isaac, Jamut, Joseph, Michael, Turner kódu vyrieknutého nad telami väzňov. graphic black and white, the film investigates Výroba/Production: 16oz Príbeh vtiahne diváka do sveta gangov Čísla, the secret code spelt out and spoken across Studio, Wildfire Tattoo Col- ich histórie, kódov a telesných označení. the bodies of the inmates, immersing the lective, Groundglass Media audience in the world of the Number Gangs, Predaj/Sales: Festival their history, personal journeys, codes and Formula Ltd. Južná Afrika, Spojené kráľovstvo/ body markings. South Africa, United Kingdom 2017, čb/b&w, 14 min. dokumentárny/documentary

40 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY III. SHORTS III

Crocs Réžia/Director: Sébastien Vaniček Scenár/Screen­ Tesáky play: Etienne Ement, Fangs Sébastien Vaniček, Vincent Morvan Kamera/Direc­ Magda je sedemročná fena, trénovaná na Magda is a seven-year-old bitch trained for tor of Photography: psie zápasy. Narodenie mláďat sa stáva dog fighting. The loyalty that she feels for Alexandre Jamin Hudba/ skúškou jej lojality k pánovi. Prebúdza v nej her master is tested when she gives birth to Music: Douglas Cavanna Strih/Editor: Richard násilný materinský inštinkt, ktorým ohrozuje a litter of puppies. This awakens a violent Riffaud, Sébastien Vaniček, pánovu rodinu, keď ju chce od mláďat maternal instinct in Magda and threatens Nicolas Bonnet Hrajú/Cast: oddeliť a donútiť k návratu do ringu. Ian’s family when he forces her to separate Céline Martin-Sisteron, from her puppies and to return to the ring. Olivier Barthelemy Výroba/ Production: La Ruche Francúzsko, Belgicko/France, Belgium Productions Predaj/Sales: 2018, far./col., 30 min. La Ruche Productions hraný/fiction

Dark Chamber Réžia/Director: Ottó Bánovits Scenár/Screen­ Tmavá komora play: Ottó Bánovits, Tomas Dark Chamber Stark Kamera/Director of Photography: Gergely Optický prístroj camera obscura je predchod- The camera obscura (Latin for “dark Pálos Strih/Editor: László com videokamery. Jeho súčasťou je škatuľa chamber”) is an optical device that led to the Dunai Hrajú/Cast: Linda alebo miestnosť s dierou na jednej strane. photographic camera. It consists of a box or Källgren, Danilo Bejarano, Jesper Thorsbrink, Molly Tento film je rekonštrukciou prípadu, ktorý a room with a hole on one side. This film is Brus Thurfjell Výroba/ sa odohral v lete 2015 v blízkosti rakúsko- a reconstruction of an event that took place Production: Stockholm -maďarských hraníc. near the border of Austria and Hungary in the Academy of Dramatic Arts, summer of 2015. Filmfabriq Predaj/Sales: Swedish Film Institute Švédsko, Maďarsko/Sweden, Hungary 2018, far./col., 6 min. hraný/fiction

La chute Réžia/Director: Boris Labbé Scenár/Screenplay: Pád Boris Labbé Hudba/Music: The Fall Daniele Ghisi Strih/Editor: Régis Diebold Animácia/ Na Zem zostúpia nebeské bytosti, ktoré As celestial beings descend to Earth, contam- Animation: Boris Labbé, skazia ľudstvo, čo naruší svetový poriadok. inating its population, the world’s order be- Armelle Mercat, Hugo Spôsobený úpadok stojí pri zrode zásadných comes unbalanced. Initiated by these events, Bravo, Capucine Latrasse Výroba/Production: protikladov: pekelných a nebeských kruhov. a tragic fall leads to the birth of crucial Sacrebleu Productions opposites: the circles of Heaven and Hell. Predaj/Sales: Distribution Sacrebleu Productions

Francúzsko/France 2018, far./col., 14 min. animovaný/animation

41 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY IV. SHORTS IV

The Escape Agents Réžia/Director: Scott Ca- lonico Scenár/Screenplay: Agenti úteku Scott Calonico Kamera/ The Escape Agents Director of Photogra­ phy: Ministerstvo štátnej Rekonštrukcia nelegálneho prevozu rodičov A reconstruction of the illegal smuggling of bezpečnosti NDR/Ministry s dieťaťom cez hranicu z východného do a family across the border from East to West of State Security, German západného Berlína v roku 1988. Rozprávanie Berlin in 1988. Told in photographs, the film Democratic Republic Strih/ Editor: Nathan McGinty prostredníctvom fotografií odkrýva mra- shows a chilling story of escape in the trunk Výroba/Production: zivý príbeh úteku v kufri auta a stretnutie of a car and an encounter with agents of the AD&D Productions Predaj/ s agentmi východonemeckej tajnej polície. East German secret police. Sales: AD&D Productions

Spojené kráľovstvo, Nemecko/ United Kingdom, Germany 2018, čb/b&w, 5 min. experimentálny, dokumentárny/ experimental, documentary

Brotherhood Réžia/Director: Meryam Joobeur Scenár/Screen­ Bratstvo play: Meryam Joobeur Brotherhood Kamera/Director of Photography: Vincent Mohamed je otrasený, keď sa mu syn z dlhej Mohamed is shaken when his son returns Gonneville Hudba/Music: cesty vráti s neznámou ženou. Napätie me- home after a long journey with a mysterious Peter Venne Strih/Editor: dzi otcom a synom stúpa až do zlomového woman. Tension between father and son rises Anouk Deschênes Hrajú/ Cast: Mohammed Houcine momentu. until it reaches a breaking point. Grayaa, Salha Nasraoui Výroba/Production: Ci- nétéléfilms, Midi la Nuit Predaj/Sales: Travelling Distribution Kanada, Tunisko, Katar, Švédsko/ Canada, Tunisia, Qatar, Sweden 2018, far./col., 25 min. hraný/fiction

Në mes Réžia/Director: Samir Karahoda Scenár/Screen­ Medzi play: Samir Karahoda In Between Kamera/Director of Photography: Samir Kara- Film zobrazuje životy rodín, ktoré opustili Brothers and sons who live abroad build hoda Hudba/Music: Memli svoje domovy a žijú v cudzej kultúre. Bratia identical houses to express the equality and Kelmendi Strih/Editor: Enis a synovia žijúci v zahraničí si doma stavajú unity in family. This film is an empathetic Saraçi Výroba/Production: SK Pictures Predaj/Sales: identické domy, aby vyjadrili rovnosť portrait of the families that, by economic Radiator IP Sales a jednotu rodiny. Empatický portrét rodín, necessity, need to live much of their lives ktoré musia v dôsledku ekonomickej núdze separated and not in their own cultures. prežiť väčšinu svojich životov v odlúčení v cudzej kultúre. Kosovo/Kosovo 2019, far./col., 13 min. dokumentárny/documentary

42 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY IV. SHORTS IV

Otac Réžia/Director: Tomislav Šoban Scenár/Screenplay: Otec Tomislav Šoban Kamera/ Father Director of Photography: Sara Bernarda Moritz Šimunovo pokojné popoludnie naruší polí- Šimun’s peaceful afternoon is interrupted by Hudba/Music: Matija Pekić cia, ktorá hľadá jeho syna, podozrivého zo police looking for his son under suspicion of Strih/Editor: Ivana Perčin- spáchania násilného trestného činu. O jeho committing a violent crime. He learns of his lić Hrajú/Cast: Zlatko Burić Kićo, Vlasta Ramljak, Boris zločinoch sa otec dozvie až z novín. Čaká ho son’s crimes from the newspapers. Wishing to Barukčić, Dajana Čuljak, pri rieke, aby sa o tom porozprávali. confront his son, he waits for him at the river. Rakan Rushaidat Výroba/ Production: Academy of Dramatic Art (Zagreb), Propeler Film Predaj/Sales: Chorvátsko/Croatia Academy of Dramatic Art 2018, far./col., 15 min. (Zagreb) hraný/fiction

Winter Bienen Réžia/Director: Josephine Ahnelt Scenár/Screen­ Zimné včely play: Josephine Ahnelt  Winter Bees Kamera/Director of Photography: Josephine Film ako nástroj sebaspytovania: Josephine Film as means of self-interrogation: Ahnelt Strih/Editor: Maiko Ahnelt žila 13 mesiacov v Japonsku. Vo Josephine Ahnelt lived 13 months in Japan. Endo Výroba/Production: filme Zimné včely, rozdelenom do 13 kapitol, In Winter Bees, she speaks over the course of Josephine Ahnelt Predaj/ Sales: sixpackfilm rozpráva na veľmi osobnej úrovni o svojom 13 chapters on a very personal level about živote a práci v neznámej krajine s cudzou her life and work in a foreign country with its kultúrou. unfamiliar culture.

Rakúsko/Austria 2018, čb+far./b&w+col., 14 min. experimentálny/experimental

Tungrus Réžia/Director: Rishi Chandna Scenár/Screen­ Tungrus play: Rishi Chandna Ka­ Tungrus mera/Director of Photog­ raphy: Deepak Nambiar V stiesnenom byte na predmestí Bombaja In a cramped suburban apartment in Strih/Editor: Neha Mehra zvažuje excentrický starší muž a jeho rodina Mumbai, an eccentric patriarch and his family Výroba/Production: Rishi zabitie a zjedenie pekelne nevychovaného consider killing and eating their hell-raising Chandna Predaj/Sales: Rishi Chandna netradičného domáceho maznáčika pet rooster so that they can reclaim their – kohúta, aby sa mohli konečne vrátiť normal lives. k normálnemu životu.

India/India 2018, far./col., 13 min. dokumentárny/documentary

43 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY V. SHORTS V

Skin Réžia/Director: Guy Nattiv Scenár/Screenplay: Guy Koža Nattiv, Sharon Maymon Skin Kamera/Director of Photography: Drew Malý supermarket v robotníckom mestečku, At a small supermarket in a blue-collar town, Daniels Hudba/Music: Dan čierny muž sa usmieva na 10-ročného a black man smiles at a ten-year-old white Romer Strih/Editor: Yuval chlapca spoza pokladne. Táto neškodná boy across the checkout aisle. This innocuous Orr Hrajú/Cast: Ronnie Tyrone Lee, Jackson Robert chvíľa však znamená začiatok bezohľadnej moment sends two gangs into a ruthless war. Scott, Jared Day, Katie vojny dvoch gangov. Ryan, Danielle Macdonald Výroba/Production: New Native Pictures Predaj/ Sales: Salaud Morisset USA/USA 2018, far./col., 20 min. hraný/fiction

Roobah Réžia/Director: Sadegh Javadi Nikjeh Scenár/ Líška Screenplay: Sadegh Javadi The Fox Nikjeh Hudba/Music: Behnam Moayerian Strih/ Mladú líšku prežívajúcu prvú lásku chytí A young fox on the verge of experiencing its Editor: Sadegh Javadi lovec. Na krk jej uviaže obojok so zvončekom first love gets trapped by a hunter. The hunter Nikjeh Animácia/Anima­ svojho psa a vypustí ju do lesa. Líška tak za- ties his dog-collar bell on the fox’s neck tion: Sadegh Javadi Nikjeh Výroba/Production: Do- čína neúprosný boj o život, odplatu a lásku. and leaves it in the woods. Thus begins the cumentary & Experimental fox’s struggle for survival, love and revenge. Film Center Predaj/Sales: Documentary & Experi- mental Film Center Irán/Iran 2018, far./col., 10 min. animovaný/animation

Córka Réžia/Director: Mara Tam- kovich Scenár/Screenplay: Dcéra Mara Tamkovich, Krzysztof Daughter Trela Kamera/Director of Photography: Krzysztof Čo môže urobiť otec pre svoju milovanú What can a father do when his beloved Trela Strih/Editor: Maciej dcéru, ktorú našiel ležať doma v bezvedomí daughter was so hurt by someone that he Gawda Hrajú/Cast: Adam v kaluži vlastnej krvi? Čo môže urobiť, keď finds her unconscious in the bathroom, lying Cywka, Gabriela Chojecka, Dagmara Brodziak, Aleksan- systém zlyháva a bráni spravodlivosti? Film in her own blood? What can he do when dra Padzikowska Výroba/ je súčasťou spoločenskej debaty v aktuál- the system fails him, standing in the way Production: Warsaw Film nom kontexte kampane #MeToo. of justice? The film is a part of the social School Predaj/Sales: KFF debate in the current context of the #MeToo Sales & Promotion campaign. Poľsko/Poland 2018, far./col., 29 min hraný/fiction

44 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY V. SHORTS V

Acadiana Réžia/Director: Guillaume Fournier, Samuel Matteau, Acadiana Yannick Nolin Scenár/ Acadiana Screenplay: Guillaume Fournier Kamera/Director Máj 2017. V čase, keď sa nový prezident May 2017. As the new President of the United of Photography: Yannick USA sťahuje do Bieleho domu, sa mestečko States settles into the White House, the city Nolin Hudba/Music: Breaux Bridge v Louisiane stáva divadlom of Breaux Bridge, Louisiana, sets the stage Mathieu Robineau, Samuel Matteau Strih/Editor: mýtického Festivalu rakov. Deň ako každý for the mythical Crawfish Festival. It’s just Samuel Matteau Výroba/ iný. V Amerike. another day in America. Production: Kinomada Predaj/Sales: Spira

Kanada/Canada 2018, far./col., 10 min. experimentálny, dokumentárny/ experimental, documentary

Mort aux codes Réžia/Director: Léopold Legrand Scenár/Screen­ Zakódovaná smrť play: Léopold Legrand To Hell with Codes Kamera/Director of Pho­ tography: Julien Ramirez „Napriek tomu, že bývajú v absolútne “Despite their high-security building, Death Hernan Hudba/Music: Gré- zabezpečenom dome, sa môže smrť veľmi could easily get into their flat.” – Patrick goire Korniluk Strih/Editor: ľahko dostať až do ich domácnosti.” Patrick Pelloux, emergency-room doctor. Agathe Zimmer Hrajú/ Cast: Michèle Goddet, Pelloux, lekár na pohotovosti. Slimane Dazzi, Marouan Iddoub, Olivier Rabourdin Výroba/Production: Epithète Films Predaj/ Sales: Epithète Films Francúzsko/France 2018, far./col., 14 min. hraný/fiction

Nursery Rhymes Réžia/Director: Tom No- akes Scenár/Screenplay: Riekanky Will Goodfellow Kamera/ Nursery Rhymes Director of Photography: Aaron McLisky Hrajú/ Stretnutie s metalistom na krajnici vidieckej On the side of a rural highway, a bizarre Cast: Toby Wallace, Sara cesty končí neočakávaným zvratom. encounter with a metalhead takes a profound West Výroba/Production: turn. Studio Goono Predaj/ Sales: Studio Goono

Austrália/Australia 2018, far./col., 5 min. hraný/fiction

45 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY VI. SHORTS VI

Chudy Réžia/Director: Daniel Stopa Scenár/Screenplay: Chudý Daniel Stopa Kamera/ Skinny Director of Photography: Piotr Michalak Strih/Editor: Poeticko-nostalgický portrét detstva očami A poetic and nostalgic portrait of childhood Daniel Stopa, Piotr Micha- súrodencov. Je krásne slnečné popoludnie seen through the eyes of siblings. On a beau- lak Hrajú/Cast: Michał a starší brat musí dávať pozor na mladšiu tiful, sunny afternoon, an older brother looks Pawłowski, Rita Puzinowska Výroba/Production: sestru. Na dvore hrajú jeho kamaráti futbal. after his younger sister. Children play football Wydział Radia i Telewizji V zamknutom byte chlapec a dievča začnú outside the window. In the closed flat, the Uniwersytetu Śląskiego hrať svoju vlastnú hru. boy and girl start their own game. w Katowicach (WRiTv UŚ) Predaj/Sales: KFF Sales & Promotion Poľsko/Poland 2018, far./col., 7 min. hraný/fiction

Past Perfect Réžia/Director: Jorge Jácome Scenár/Screen­ Past Perfect play: Jorge Jácome, Pedro Past Perfect Penim Kamera/Director of Photography: Jorge Rôzne mestá či krajiny, rôzne druhy Many cities or countries have a distinct ma- Jácome, Marta Simões nepokoja. Niektoré ako Portugalsko, tak laise. They are places that could be Portugal, Hudba/Music: Shugo veľmi sa utápajúce v bolestnej nostalgii za so sunken are they in a painful longing Tekina, Rui Lima, Sérgio Martins, Chopin Strih/Edi­ minulosťou, v ktorých je každé napätie iba for the past. Places where each tension of tor: Jorge Jácome Výroba/ špičkou ľadovca, postupne ustupujúcou až the present is only the tip of an iceberg, Production: Jorge Jácome k pôvodu všetkých druhov. Tento pocit, prí- explained in successive regressions that go Predaj/Sales: Portugal Film tomný v mnohých zemepisných šírkach, sa all the way back to the origin of the species, často predstavuje ako diagnóza, popieranie at least. This feeling, common to many Portugalsko/Portugal bolestnej prítomnosti v protiklade s túžbou latitudes, is often presented as a diagnosis, 2019, far./col., 23 min. po návrate slávnej minulosti. a denial of a painful present as opposed to experimentálny/experimental the desire to return to a glorious past.

En sten faller langsomt ned Réžia/Director: Kerren Lumer-Klabbers Scenár/ Kameň padajúci pomaly Screenplay: Kerren A Stone Slowly Falls Lumer-Klabbers, David Bauer Kamera/Director of Film Kameň padajúci pomaly ponúka A Stone Slowly Falls offers an unconventional Photography: David Bauer nekonvenčný pohľad na depresiu a prostred- view of depression and insight into a young Hudba{Music: MHL – níctvom hravého rozprávania sprostredkúva man’s mind through a playful narrative. Refrain & MHL - Skinwalker Strih/Editor: David Bauer vhľad do ľudského vnútra. Keď sa jedného When an annual meteor shower doesn’t Hrajú/Cast: Carl Martin roku neobjaví na oblohe pravidelný roj appear for no apparent reason, Tor concludes Eggesbø, Fredrik Stenberg meteoritov, Tor usúdi, že nič nemá zmysel. that everything is meaningless. As he tries to Ditlev-Simonsen, Ingrid Snaží sa zžiť s týmto novým postojom, ale live by this newfound knowledge, however, it Giæver Výroba/Produc­ jeho zvedavosť bude asi problém. seems his curiosity might become a problem. tion: Oda Kruse Predaj/ Nórsko/Norway Sales: Oda Kruse 2018, far./col., 15 min. hraný/fiction

46 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY VI. SHORTS VI

Carlotta’s Face Réžia/Director: Valentin Riedl, Frédéric Schuld Carlottina tvár Scenár/Screenplay: Carlotta’s Face Valentin Riedl, Frédéric Schuld Kamera/Director Carlotta nedokáže rozpoznávať tváre.Keď Carlotta suffers from face blindness, a disease of Photography: Frédéric bola dieťaťom, o tejto jej chorobe nikto that nobody knew she had when she was Schuld Hudba/Music: nevedel. a child. Simon Bastian Strih/ Editor: Frédéric Schuld, Valentin Riedl Animácia/ Animation: Frédéric Schuld Výroba/Produc­ tion: Fabian & Fred Predaj/ Sales: Fabian & Fred Nemecko/Germany 2018, far./col., 5 min. animovaný, dokumentárny/ animation, documentary

À l’aube Réžia/Director: Julien Trauman Scenár/Screen­ Za svitania play: Sebastian Echegorri, At Dawn Julien Trauman Kamera/ Director of Photogra­ Traja tínedžeri sa počas maturitnej oslavy na During their graduation party on a beach, phy: Aurélien Marra pláži vydajú na ukradnutom nafukovacom three teenage friends take a ride into the Hudba/Music: Alexandre člne do temnoty. darkness on a stolen inflatable dinghy. They Chaigniau Strih/Editor: Fabien Montagner Hrajú/ Nasledujúce ráno sa zobudia stratení na wake up the next morning lost at sea, with Cast: Juliette Bettencourt, mori, bez jedla, vody a prístrešia. no food, water, or shelter. Gaspard Meier, Constantin Vidal Výroba/Production: Insolence Productions Predaj/Sales: Insolence Francúzsko/France Distribution 2018, far./col., 22 min. hraný/fiction

Plankton Réžia/Director: Gustaf Lindström Scenár/Screen­ Planktón play: Gustaf Lindström Plankton Kamera/Director of Photography: Daniel Ja- V Planktóne vidíme záblesky nápadov a tú- In Plankton we get a glimpse of the ideas and roschik, David Lewis, Owen žob vznášajúcich sa na dne potravinového aspirations that float around at the bottom of Tanner, Mantas Veteikis reťazca. Nie je túžbou každého z nás stať sa the food chain. Don’t we all want to become Hudba/Music: Julia Rakel Öjbrandt Strih/Editor: jedného dňa niečím veľkým? something big one day? Gustaf Lindström Animá­ cia/Animation: Gustaf Lindström, Marion Strunch, Mattea Quaranta-Usagitsu, Patrick Hearn, Nick Turner, Spojené kráľovstvo/United Kingdom Felip Docolomansky, Sarah 2018, far./col., 5 min. Nielsen Hlasy/Voices: animovaný/animation Gustaf Lindstrom, Will Hislop, David Elms, Barney Fishwick, David O’Neill, Eleanor White, Baker Terry Výroba/Production: Gustaf Lindström Predaj/ Sales: Gustaf Lindström

47 MEDZINÁRODNÁ SÚŤAŽ KRÁTKYCH FILMOV INTERNATIONAL COMPETITION OF SHORT FILMS

KRÁTKE FILMY VI. SHORTS VI

Sworded Love Réžia/Director: Tina Take- moto Scenár/Screenplay: Láska na meče Tina Takemoto Kamera/ Sworded Love Director of Photography: Tina Takemoto Zvuk/ Prchavé filmové impresie nešťastných šer- Fleeting cinematic impressions of star- Sound design: Kadet miarov sú zachytené v krivoľakých stopách crossed swordsmen are captured in the Kuhne Strih/Editor: Tina emulzie, objavenej na zabudnutom kotúči oblique wanderings of emulsion lifted from Takemoto Výroba/Pro­ duction: Queer Camp 35 mm kung-fu akčného filmu. a stray reel of a 35mm kung-fu action film. Productions Predaj/Sales: Canadian Filmmaker’s Dis- tribution Centre

USA/USA 2018, far./col., 5 min. experimentálny/experimental

48 Be2Can STARTER

Be2Can STARTER BE2CAN STARTER BE2CAN STARTER

Be2Can Starter Be2Can Starter Jednu z istôt Art Film Festu v Košiciach predstavuje kvalitná Here at Art Film Fest in Košice, one of the things you can sekcia Be2Can Starter. Každý rok ju tvoria hlavne filmy z Ber- depend on is Be2Can Starter’s consistently high quality. linale. Festival v Cannes skončil pred pár dňami a Benátky Every year, the section mainly consists of the cream of the sú až v septembri. Pre tých čo zabudli, Be2Can je skratka pre crop from the Berlinale. Just to remind you, Be2Can stands Berlinale, Benátky a Cannes. Berlín je tak pre sekciu Be2Can for Berlin, Venice and Cannes. But Cannes ended just days Starter na Art Film Feste hlavným festivalovým zdrojom. Ba- ago; Venice won’t kick off till September. And so Berlin is the dateľnou témou tohtoročnej berlínskej súťaže boli pohľady section’s primary festival source. a názory detí a mladých dospelých. Bola to posledná hlavná At this year’s Berlinale, there was a palpable recurring theme: súťaž riaditeľa Dietera Kosslicka, na ktorého sa za posledné the views and opinions of children and young adults. It roky sypali tony kritiky. Trochu právom, ale často nespravod- was also the final main competition under director Dieter livo a neprávom. Kto nič nerobí, nič nepokazí. Nech je teda Kosslick, who has, for the past several years, faced a tidal tento ročník Be2Can Starter poctou ikone Berlinale, Dieterovi wave of criticism. Some of it justified, but much of it unfair Kosslickovi. and baseless. As Joseph Conrad once wrote, “it’s only those Ak ste si zvykli na to, že v Be2Can Starter nájdete iba filmy who do nothing that make no mistakes.” I thus proclaim this Film Europe, tento rok je to inak. Programovému riaditeľovi, year’s Be2Can Starter a tribute to the Berlinale icon, Dieter môjmu váženému kolegovi Petrovi Náglovi, sa podarilo Kosslick. získať aj filmy, ktoré sa mne získať nepodarilo. Čo je teda, pri If you’re used to only seeing films from Film Europe in všetkej skromnosti, výkon. A podarilo sa mu aj to, čo by som Be2Can Starter, you’re in for a surprise this year. The pro- fakt nezvládol. Jima Jarmuscha a jeho otvárací film z Cannes. gramme director, my esteemed colleague Peter Nágel, has Nech je preto tento ročník Be2Can Starter aj poctou Art Film managed to acquire films I wasn’t able to. Which is, with all Festu. Našiel si svoje Košice, divákov a má vzdelaný a šikovný due modesty, quite a feat. He even pulled off something programový manažment. that was quite simply beyond my powers: getting his hands on Jim Jarmusch’s opening film from Cannes. And so may Ivan Hronec this year’s Be2Can Starter also be a tribute to Art Film Fest, Founder & CEO a festival with a new home in Košice, an established fan base, Film Europe and deft, knowledgeable programme management.

Ivan Hronec Founder and CEO Film Europe

50 BE2CAN STARTER BE2CAN STARTER BE2CAN STARTER BE2CAN STARTER DER GOLDENE HANDSCHUH U ZLATEJ RUKAVIČKY THE GOLDEN GLOVE

Nemecko, Francúzsko/Germany, France 2019, far./col., 110 min.

Réžia/Director: Fatih Akin Námet/ Story: Heinz Strunk – román/novel Scenár/ Screenplay: Fatih Akin Kamera/Director of Photography: Rainer Klausmann Hudba/ Music: FM Einheit Strih/Editor: Andrew Bird, Franziska Schmidt-Kärner Hrajú/Cast: Jonas Dassler, Margarethe Tiesel, Hark Bohm, Katja Studt, Martina Eitner-Acheampong, Hank Bohm, Jessica Kosmalla, Barbara Krabbe, Tilla Kratochwil Výroba/Production: bombero international, Pathé Films, Warner Bros. Enter- tainment Predaj/Sales: The Match Factory Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Film Europe

Hamburská štvrť St. Pauli je v 70. Hamburg’s St. Pauli neighbourhood Fatih Akin (1973, Hamburg, Nemecko) – štu- rokoch vyhláseným miestom nevia- in the 1970s is a notorious red-light doval na Vysokej škole výtvarných umení. Po zanej nočnej zábavy, ktorej aktérmi district, inhabited by hard drinkers, dvoch krátkych filmoch nakrútil v roku 1998 sú nezameniteľné ľudské existencie – prostitutes, gamblers and other úspešný celovečerný film Rýchlo a bezbolest- notorickí alkoholici, prostitútky, gam- lost souls. One among them is Fritz ne. Nasledovali roadmovie V júli a dokument bleri a ďalšie stratené duše. Jedným Honka, a squat unskilled labourer Myslím na Nemecko: Zabudli sme sa vrátiť. z nich je aj Fritz Honka, šťúply muž with thick glasses and a pitiable face. Na medzinárodnej scéne prerazil filmom s veľkými okuliarmi a biednou tvárou. Every day at The Golden Glove, the Proti múru, za ktorý získal Zlatého medveďa Tento pomocný robotník sa každý local dive, he convinces older women a nemeckú a európsku filmovú cenu. Film deň nalieva alkoholom v krčme to come home with him. Nobody Na druhej strane (2007) mu vyniesol cenu U Zlatej rukavičky, odkiaľ berie k sebe notices that most of them who enter za najlepší scenár v Cannes i na EFA, za domov staršie ženy. Nikto netuší, že his attic flat never come out. As komédiu Soul Kitchen získal Zvláštnu cenu väčšina z nich sa z jeho podkrovného a strange smell gradually permeates poroty v Benátkach. Jeho posledné filmy bytu nikdy nevráti. Podivný smrad, the entire building, he blames the súťažili v Cannes (Odnikiaľ) a v Berlíne (U Zlatej šíriaci sa postupne celým obytným Greek family living below him. rukavičky). domom, dáva Honka za vinu gréckej The Golden Glove is an uncompromis- rodine žijúcej v byte pod ním… ing portrait of a socially depraved, Nekompromisný portrét sociál- psychopathic killer, driven by mi- ne zvráteného psychopatického sogyny, lust and sentimentality, but násilníka ovládaného nenávisťou also a social study of the dark side of Fatih Akin (1973, Hamburg, Germany) stud- k ženám, sexuálnou nenásytnosťou Germany’s post-war economic mira- ied at the University of Fine Arts in Hamburg a sentimentalitou, ale aj sociálna štú- cle, when part of society, buffeted by (HfBK). After creating two short films, he dia o odvrátenej strane vtedajšieho the turmoil during and after WWII, made his feature debut in 1998 with the ekonomického zázraku v Nemecku, suffered from a pathological lack of successful Short Sharp Shock. This he followed kedy jednotlivci zmietaní vojnovým confidence. with the road movie In July and the docu- a povojnovým chaosom trpeli abso- mentary I Think of Germany – We Forgot to lútnym nedostatkom sebadôvery. Turn Back. Akin’s international breakthrough came with Head-On, which won a Golden Berlin Bear, as well as the German and European Film Awards. The Edge of Heaven (2007) earned him Best Screenplay at Cannes and the EFAs, while the 2009 comedy Soul Kitchen won the Special Jury Prize at Venice. Akin’s most recent films have competed at Cannes (In the Fade) and the Berlinale (The Golden Glove). BE2CAN STARTER BE2CAN STARTER GOSPOD POSTOI, IMETO I' E PETRUNIJA BOH EXISTUJE, VOLÁ SA PETRUNIA GOD EXISTS, HER NAME IS PETRUNYA

Macedónsko, Belgicko, Slovinsko, Francúzsko, Chorvátsko/Macedonia, Belgium, Slovenia, France, Croatia 2019, far./col., 100 min. Réžia/Director: Teona Strugar Mitevska Scenár/Screenplay: Elma Tataragić, Teona Strugar Mitevska Kamera/Director of Photography: Virginie Saint Martin Hudba/ Music: Olivier Samouillan Strih/Editor: Marie- -Hélène Dozo Hrajú/Cast: Zorica Nusheva, Labina Mitevska, Simeon Moni Damevski, Suad Begovski, Stefan Vujisić, Violeta Shap- kovska, Xhevdet Jashari Výroba/Production: Sisters and Brothers Mitevski Predaj/Sales: Pyramide International

Petrunia má 31 rokov, vyštudovala Petrunya is a 31-year-old history Teona Strugar Mitevska (1974, Skopje, históriu a nemôže nájsť zamestnanie. graduate, searching for work to no Macedónsko) – študovala grafický dizajn, Vracia sa z ďalšieho neúspešného avail. One wintry day, on her way a potom film v Tisch School of the Arts v New pohovoru, keď zrazu skočí do stude- back from another unsuccessful Yorku. V hranom filme debutovala ako reži- nej vody. Práve je totiž sviatok Troch interview, she leaps into the ice-cold sérka v roku 2004. Preslávila sa drámou Som kráľov a ako každý rok, aj teraz mladí river. This is no desperate suicide z Titovho Velesu (Jas sum od Titov veles, 2008), muži súťažia, kto vyloví posvätený attempt – it’s Epiphany, and just like uvedenou na viac ako 80 festivaloch, ktorá kríž, ktorý do ľadovej rieky hodil every other year, the priest tosses získala 20 ocenení. Spolu so súrodencami ve- kňaz. A Petrunia je najrýchlejšia, jej a consecrated cross into the frigid die produkčnú spoločnosť Sisters and Brother ruky držia trofej pred televíznymi waters and young men compete to Mitevski. Boh existuje, volá sa Petrunia (Gospod kamerami. Z víťazstva sa však dlho fish it out. Petrunya beats them all postoi, imeto i’e Petrunija) je jej piatym hra- neteší. Nasledujúci deň sa stane to it, holding her trophy high before ným filmom. Premiéru mal v hlavnej súťaži na terčom vyhrážania a nenávisti okolia, the television cameras. But her Berlinale, kde získal cenu Ekumenickej poroty keďže si dovolila porušiť odveké post-victory glow doesn’t last long. a ocenenie Guild Film. pravidlá mužského sveta. The very next day, she is targeted by Hnevlivá a melancholická satira, threats and hatred, having dared to ktorá spochybňuje stav demo- violate the age-old rules of the male kratických zmien v macedónskej domain. spoločnosti a vyslovuje veľmi ostrú This angry yet melancholy satire kritiku voči predstaviteľom cirkvi, questions the state of democratic Teona Strugar Mitevska (1974, Skopje, justície a médií. Zároveň vyslovuje changes in Macedonian society Macedonia) first studied graphic design, then sympatie k odhodlanej žene, ktorá sa and levels a scathing critique of the film at the Tisch School of the Arts in New postaví proti archaickým tradíciám church, the judiciary and the media. York. She made her fiction film debut as a di- a paralyzujúcemu oportunizmu. At the same time, it expresses sym- rector in 2004, rising to fame in 2008 with the pathy towards its tenacious heroine, drama I Am From Titov Veles (Jas sum od Titov who stands up to archaic traditions veles), which was screened at over 80 festivals and paralyzing opportunism. and won 20 awards. Along with her siblings, she runs the production company Sisters and Brother Mitevski. God Exists, Her Name Is Petrunya, her fifth fiction film, was premiered in the main competition at the Berlinale, where it won the Prize of the Ecumenical Jury and the Guild Film Prize.

52 BE2CAN STARTER BE2CAN STARTER GRÂCE À DIEU Z MILOSTI BOŽEJ BY THE GRACE OF GOD

Francúzsko/France 2019, far./col., 137 min.

Réžia/Director: François Ozon Scenár/ Screenplay: François Ozon Kamera/Director of Photography: Manu Dacosse Hudba/Mu­ sic: Evgueni Galperine, Sacha Galperine Strih/ Editor: Laure Gardette Hrajú/Cast: Melvil Poupaud, Denis Ménochet, Swann Arlaud, Eric Caravaca, François Marthouret, Bernard Verley, Martine Erhel, Josiane Balasko Výroba/ Production: Mandarin Production, France 2 Cinéma, Foz Predaj/Sales: Playtime

Trpký prípad z lyonskej diecézy vo The poignant story of the arch- François Ozon (1967, Paríž, Francúzsko) – po Francúzsku, v ktorej má od začiatku diocese of Lyon, France, where ukončení štúdia filmových vied navštevoval 80. rokov katolícky kňaz Bernard Father Bernard Preynat has over 70 parížsku filmovú školu FEMIS, kde študoval Preynat na svedomí viac ako 70 documented cases of sexual abuse réžiu. Vo svojich filmoch rozvíja zápletky zdokumentovaných prípadov sexu- on his conscience, dating to the early postavené na absurdite a surrealistických álneho zneužitia. Film je nekompro- 1980s. The film is an uncompromis- zábleskoch, prvky grotesky obohacuje misnou a adresnou kritikou nielen ing, pointed critique not only of the morbídnym zafarbením. Zaujal už debutom tohto kňaza, ale aj ďalších špičiek priest himself, but of other promi- Sitcom (Sitcom, 1998), v našich kinách boli francúzskej katolíckej cirkvi. Výbušný nent leaders of the Catholic Church uvedené jeho filmy Kvapky dažďa na rozpá- obsah ilustruje viaceré prípady in France. The explosive subject mat- lených kameňoch (Gouttes d’eau sur pierres zneužitých chlapcov, dnes dospelých ter presents multiple cases of men brulantes, 1999), 8 žien (8 Femmes, 2002), mužov, ktorí po rokoch nabrali odva- who were abused as boys and, years Bazén (Swimming Pool, 2003), 5x2 (Cinq fois hu a vydali šokujúce svedectvá. later, have mustered the courage to deux, 2004), Angel (2005), Ricky (2009), Útek „Náhodou som narazil na internetové give their shocking testimonies. (Le refuge, 2009), Profesionálna manželka svedectvá niekoľkých obetí. Medzi “I came across the La Parole Libérée (Potiche, 2010), Len 17 (Jeune et jolie, 2013) nimi aj Alexandra, oddaného katolíka, website by chance and was extremely a Dvojitý milenec (L'Amant double, 2017). Za ktorý sa niekoľko rokov snažil na tento touched by several of the victim’s tes- Z milosti Božej získal Veľkú cenu poroty na prípad upozorniť. Ale tiež na skutoč- timonies, including that of Alexandre, Berlinale. nosť, že hlavný aktér i jeho nadriadení a devout Catholic who fought […] for sú stále vo výkone duchovnej služby. two years in order to gain recogni- François Ozon (1967, Paris, France) earned Zaujímal ma ľudský aspekt týchto tion as a victim and to ensure that a degree in film and attended La Fémis in bolestných prípadov. Skutočnou ideou the priest who abused him, and who Paris, where he studied directing. His films’ filmu je sloboda prejavu a následky is still alive, would no longer be in plotlines emerge from flashes of the absurd slobody prejavu samotných obetí.“ contact with children. […] The film and surreal, elements of slapstick and a mor- (François Ozon) focuses more on the human aspect bid tinge. Ozon made a splash with his debut of the events. […]The film’s real topic Sitcom (1998), and his films Water Drops on is the freedom of speech, and the re- Burning Rocks (1999), 8 Women (2002), Swim- percussions of the victims' freedom of ming Pool (2003), Five Times Two (2004), Angel speech.” (François Ozon) (2005), Ricky (2009), Potiche (2010), Young & Beautiful (2013) and Double Lover (2017) were released in Slovakia’s cinemas. By the Grace of God won the Grand Jury Prize at the Berlinale.

53 BE2CAN STARTER BE2CAN STARTER ICH WAR ZUHAUSE, ABER... BOL SOM DOMA, ALE... I WAS AT HOME, BUT...

Nemecko, Srbsko/Germany, Serbia 2019, far./col., 105 min.

Réžia/Director: Angela Schanelec Scenár/ Screenplay: Angela Schanelec Kamera/Di­ rector of Photography: Ivan Marković Strih/ Editor: Angela Schanelec Hrajú/Cast: Maren Eggert, Jakob Lassalle, Clara Möller, Franz Rogowski, Lilith Stangenberg, Alan Williams, Jirka Zett, Dane Komljen Výroba/Production: Nachmittagfilm, Dartfilm, ZDF/3sat Predaj/ Sales: Deutsche Kinemathek

Nemecká režisérka Angela Schanelec The films of German director Angela Angela Schanelec (1962, Nemecko) – študo- svojimi filmami spravidla rozdeľuje Schanelec tend to divide audiences. vala herectvo vo Frankfurte nad Mohanom. publikum. Jej snímky sa vyjadrujú Her onscreen images are rendered Pôsobila v súboroch Thalia Theater v Ham- v pomalom, uvoľnenom rytme. Jej in a slow, unhurried rhythm. Her burgu a v berlínskom Schaubühne. V rokoch protagonistami sú obyčajní ľudia – characters are ordinary people – pe- 1990 až 1995 študovala réžiu na Nemeckej divní, smutní, neistí, smiešni, jedným culiar, sad, uncertain, ridiculous – in filmovej a televíznej akadémii v Berlíne. slovom nejednoznační. Takmer short, difficult to pin down. Verging Pôsobí ako profesorka naratívneho filmu na banálny príbeh osamelej matky, kto- on the banal, this is the story of Univerzite múzických umení v Hamburgu. rej pubertálny syn sa po týždni vráti a lonely mother whose pubescent V hranom filme ako režisérka debutova- domov bez toho, aby povedal, kde son goes missing for a week, then la v roku 1993. Jej filmy boli uvedené aj vlastne bol. Film rozpráva o smútku returns without a word. It is a film v Cannes, Berlíne a Locarne. Za svoj desiaty a o tom, ako sa s ním vyrovnávame. about grief and how we cope with it. film Bol som doma, ale..., získala na Berlinale A tiež o snahe vytvárať rodinu, aby A film about the struggle to create Strieborného medveďa za najlepšiu réžiu. matka i deti ostali spolu. Film o stra- a family, to keep a mother and her chu, neistote, zmätku… children together. A film about fear, „Nebojím sa neistoty, pretože naozaj uncertainty and confusion… verím, že je možné sledovať aj takéto “I’m not afraid of creating confusion, javy. Zmätok sa objavuje, ak naň because I really believe it’s possible začnete myslieť. Lenže divák sa díva just to see things. The confusion only na obrazy a výjavy prizmou vlastnej creeps in if you start to think. […] But Angela Schanelec (1962, Germany) studied skúsenosti, a tú mu nikto nezoberie. what you see you tend to filter through acting in Frankfurt am Main, later performing Všetci máme svoje jedinečné životy, your own experience, and this experi- on stages such as Hamburg’s Thalia Theater tak prečo by sme nemohli mať aj svoje ence is yours, and yours only. We all and Berlin’s Schaubühne. From 1990 to 1995 jedinečné asociácie?“ have different lives, so why shouldn’t she studied directing at the German Film and (Angela Schanelec) we make different associations?” Television Academy in Berlin. She currently (Angela Schanelec) holds a professorship in narrative film at Ham- burg’s University of Fine Arts (HfBK). Since her 1993 directorial debut, Schanelec’s films have been screened at Cannes, Berlin and Locarno, among other festivals. I Was at Home, But..., her tenth film, earned her the Berlinale’s Silver Bear for Best Director.

54 BE2CAN STARTER BE2CAN STARTER LE JEUNE AHMED MLADÝ AHMED YOUNG AHMED

Belgicko, Francúzsko/Belgium, France 2019, far./col., 84 min.

Réžia/Director: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne Scenár/Screenplay: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne Kamera/Director of Photography: Benoit Dervaux Strih/ Editor: Tristan Meunier Hrajú/Cast: Idir Ben Addi, Myriem Akheddiou, Claire Bodson, Olivier Bonnaud, Victoria Bluck, Othmane Moumen Výroba/Production: A Les Films du Fleuve, Archipel 35 Predaj/Sales: Wild Bunch Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Film Europe

Jednoduchý príbeh dieťaťa zasiahnu- The simple story of a child consumed Jean-Pierre Dardenne (1951, Engis, Belgic- tého vášňou náboženskej radikalizá- by radical religious fervour. 12-year- ko) a Luc Dardenne (1954, Awirs, Belgicko) cie. Nikto netuší, že 12-ročný Ahmed, old Ahmed is an unassuming school- – Jean-Pierre Dardenne vyštudoval herectvo nenápadný školák, väčšinu voľného boy who spends most of his time na Inštitúte dramatického umenia v Bruseli, času tráviaci s miestnym imámom, diligently assisting the local imam jeho brat Luc filozofiu na Katolíckej univerzite ktorému usilovne pomáha s mod- with prayers and ceremonies. No one v Leuvene. Sociálna dráma dominovala ich litbami a rituálmi, sa pripravuje na would ever guess that he was plan- dokumentom a neskôr i dlhometrážnym hra- vraždu učiteľky. O správnosti svojho ning to murder a teacher. Ahmed has ným filmom, ktoré získali významné ocenenia konania nemá absolútne žiadne po- no speck of doubt about the right- na MFF Cannes: Rosetta (1999) Zlatú palmu chybnosti, pretože si neuvedomuje eousness of the deed, oblivious to his a cenu za ženský herecký výkon ex aequo, fanatizmus svojho počínania. Presná own fanaticism, whose exact cause Syn (2002) cenu za mužský herecký výkon príčina jeho radikalizácie nie je is unclear. Was it his father’s long a Zvláštne uznanie Ekumenickej poroty, Dieťa objasnená. Spôsobila ju snáď trvalá absence? Or the boy’s isolation from (2005) Zlatú palmu, Mlčanie Lorny (2008) cenu neprítomnosť otca alebo chlapcova the world around him? za scenár, Chlapec na bicykli (2011) ex aequo neprístupnosť voči okolitému svetu? In their 11th fiction film, the Belgian Veľkú cenu poroty a Mladý Ahmed (2019) Belgická súrodenecká dvojica Dardenne brothers tell deeply the cenu za réžiu. Dardennovcov ponúka vo svojom human story of a boy with a minimal- jedenástom hranom filme hlboko ist narrative structure but an extraor- ľudský príbeh chlapca, ktorý podáva dinary character arc, following every s minimalistickou naratívnou štruk- step of the young protagonist’s psy- Jean-Pierre Dardenne (1951, Engis, Belgium) túrou, ale s ohromnou vnútornou chological progression. The film won and Luc Dardenne (1954, Awirs, Belgium) gradáciou psychologického vývinu Best Director at Cannes. comprise a filmmaking team known as the malého protagonistu. Film získal Dardenne brothers. Jean-Pierre studied v Cannes cenu za réžiu. drama at the Institute of Media Arts in Brus- sels; Luc studied philosophy at the Catholic University of Leuven. Social drama pervades their documentaries and later their feature fiction films, many of which have won major accolades at the Cannes IFF: Rosetta (1999) won the Palme d’Or and earned its star a tie for Best Actress, The Son (2002) won the Prize of the Ecumenical Jury – Special Mention and earned its lead Best Actor, L’enfant (2005) won the Palme d’Or, The Silence of Lorna (2008) won best screenplay, The Kid with a Bike (2011) tied for the Grand Prize of the Jury, and Young Ahmed (2019) won Best Director. 55 BE2CAN STARTER BE2CAN STARTER LA PARANZA DEI BAMBINI PIRANE S DETSKOU TVÁROU PIRANHAS

Taliansko/Italy 2018, far./col., 105 min.

Réžia/Director: Claudio Giovannesi Námet/ Story: Roberto Saviano – kniha/novel Scenár/Screenplay: Maurizio Braucci, Ro- berto Saviano, Claudio Giovanessi Kamera/ Director of Photography: Daniele Cipri Hudba/Music: Andrea Moscianese, Claudio Giovannesi Strih/Editor: Giuseppe Trepiccio- ne Hrajú/Cast: Francesco Di Napoli, Viviana Aprea, Mattia Piano Del Baldo, Ciro Vecchione, Ciro Pellecchia, Ar Tem, Alfredo Turitto, Pasqu- ale Marotta Výroba/Production: Palomar Predaj/Sales: Elle Driver

Skupina chlapcov jazdí na skútroch A group of boys ride their scooters Claudio Giovannesi (1978, Rím, Taliansko) – úzkymi uličkami svojej domovskej through the narrow alleyways of režisér, scenárista a hudobník, nakrúca hrané neapolskej štvrte Sanitá. 15-roční Sanità, their neighbourhood in i dokumentárne snímky. Jeho filmy uvádzajú gauneri prahnú po peniazoch, aby Naples. To feed their appetite for medzinárodné filmové festivaly. Ako režisér získali značkové odevy a tenisky. Sú brand-name clothes and trainers, debutoval v roku 2009 snímkou La casa zapletení do obchodu s drogami the 15-year-old hoodlums turn to sulle nuvole. Za svoj štvrtý hraný film Pirane a neváhajú vytiahnuť zbraň, ak je na drug dealing. They carry guns, and s detskou tvárou (La paranza dei bambini) to príležitosť. Vodcom je charizma- they’re not afraid to use them. Nicola, získal na Berlinale Strieborného medveďa za tický Nicola, ktorý pozná pravidlá sily their charismatic leader, understands najlepší scenár. a moci. Rýchlo sa dostane na vrchol, how power works, quickly working keď zlikviduje starého bossa. Lenže je his way to the top and getting rid tu jeho priateľka. Nicola o ňu nechce of the old kingpin. But then there is prísť, ale zároveň sa nechce ani vzdať Nicola’s girlfriend. Wanting neither doterajšieho života. Je prinútený to lose her, nor to give up the life urobiť konečné rozhodnutie… he’s built so far, he’s forced to make Na scenári adaptujúcom jeho knihu a fateful decision… spolupracoval neapolský prozaik Roberto Saviano, Neapolitan a odborník na camorru (neapolská writer and expert on the Camorra odnož talianskej mafie) Roberto Sa- (the Naples branch of the Italian viano. Ponúka šokujúci obraz mladej mafia), cowrote the screenplay for Claudio Giovannesi (1978, Rím, Italy) is generácie akoby vo vojnovom stave. this adaptation of his novel. The a director, screenwriter and musician. His Aktérmi sú neprofesionálni herci film paints a shocking portrait of films, which include both fiction and docu- z oblasti, kde sa dramatický príbeh a young generation in what could be mentary work, make regular appearances at odohráva. Sú to deti, ktoré dílujú described as a state of war. Played international film festivals. 2009’s The House drogy, lúpia a zabíjajú vo svete bez by local, non-professional actors, the in the Clouds (La casa sulle nuvole) was his budúcnosti, kde ide o peniaze, moc film’s child protagonists deal drugs, feature debut. Piranhas, his fourth fiction a prežitie. rob and murder in a world without work, earned him the Berlinale’s Silver Berlin a future, where money, power and Bear for Best Screenplay. survival are all that counts.

56 BE2CAN STARTER BE2CAN STARTER LA PARANZA DEI BAMBINI SYSTEMSPRENGER NARUŠITEĽ SYSTÉMU SYSTEM CRASHER

Nemecko/Germany 2019, far./col., 118 min.

Réžia/Director: Nora Fingscheidt Scenár/ Screenplay: Nora Fingscheidt Kamera/ Director of Photography: Yunus Roy Imer Hudba/Music: John Gürtler Strih/Editor: Ste- phan Bechinger, Julia Kovalenko Hrajú/Cast: Helena Zengel, Albrecht Abraham Schuch, Gabriela Maria Schmeide, Lisa Hagmeister, Melanie Straub, Victoria Trauttmansdorff Výroba/Production: Kineo Filmproduktion, Weydemann Bros. Predaj/Sales: Beta Cinema Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Film Europe

9-ročnú Benni ovláda nespútaná Nine-year-old Benni is a furious Nora Fingscheidt (1983, Braunschweig, energia. Zosobňuje „narušiteľa systé- bundle of unruly energy. She is Nemecko) – počas školských rokov žila v Ne- mu“, teda dieťa, ktoré nerešpektuje labelled as a “system crasher”: a child mecku a Argentíne. Od roku 2003 pôsobila žiadne pravidlá. Takéto deti odmieta- with no respect for rules of any kind. vo filmovej škole filmArche v Berlíne. V rokoch jú akceptovať akékoľvek nariadenie, No school will accept such children, 2008 až 2017 študovala réžiu na Filmovej čo má za následok umiestnenie so she ends up in an institution for akadémii Bádenska-Württenberska. V roku v sociálno-terapeutických ústavoch. social work and therapy. But even 2010 nakrútila krátky film Synkope. O tri roky Ale ani to však nepomáha, ani tam si there, they don’t quite know what neskôr režírovala stredometrážnu snímku s nimi nevedia príliš poradiť. Benni to do with her. Benni just wants one Brüderlein. Hraný debut Narušiteľ systému sa usiluje o jediné – žiť so svojou thing – to live with her mum. But (Systemsprenger) bol uvedený v hlavnej matkou. Tá ale nie je schopná vyrov- her mother is totally unable to cope súťaži Berlinale, kde bol ocenený Strieborným nať sa s dcériným nevypočítateľným with her daughter’s unpredictable medveďom Cenou Alfreda Bauera. správaním. behaviour. Bolestná dráma o zúfalej potrebe A harrowing drama about a child detskej lásky a bezpečnosti a perma- who desperately needs love, but nentne prítomnom latentnom násilí. whose latent violent tendencies can Film hovorí aj o vytrvalom úsilí peda- erupt at any time. System Crasher gógov a psychológov, ktorí pracujú also looks at the steadfast efforts of s rešpektom a dôverou, aby vytvárali educators and psychologists who prijateľný systém pre deti, ktoré sú cultivate respect and trust to create Nora Fingscheidt (1983, Braunschweig, v dôsledku svojich nepredvídateľ- a sound foundation for children Germany) spent her school years in Germany ných reakcií deštruktívnou hrozbou whose unpredictable outbursts are and Argentina. Since 2003, she has worked pre iných, ale aj samých seba. a threat to others and themselves. at the Berlin film school filmArche. From 2008 to 2017, she studied directing at the Baden-Württemberg Film Academy. Her early works include the 2010 short Syncope (Synkope) and the 2013 medium-length film Nose and Mouth (Brüderlein). System Crasher, Fing­scheidt’s feature-length fiction debut, was selected for the Berlinale’s main competition, where it won the Silver Bear Alfred Bauer Prize.

57 EURÓPSKE ZÁKUTIA

EUROPEAN CORNER EURÓPSKE ZÁKUTIA

EUROPEAN CORNER EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER ALL IS TRUE VŠETKO JE PRAVDA ALL IS TRUE

Spojené kráľovstvo/United Kingdom 2018, far./col., 101 min.

Réžia/Director: Kenneth Branagh Scenár/ Screenplay: Ben Elton Kamera/Director of Photography: Zac Nicholson Hudba/Music: Patrick Doyle Strih/Editor: Únia Ní Dhonghaí- le Hrajú/Cast: Kenneth Branagh, Judi Dench, Kathryn Wilder, Lydia Wilson, Hadley Fraser, Jack Colgrave Hirst, Ian McKellen Výroba/ Production: TKBC Predaj/Sales: Sony Pictu- res Classics Slovenský distribútor/Slovak Distributor: ITAFILM

Rok 1613. Po požiari v divadle Globe The year is 1613. The Globe Theatre Kenneth Branagh (1960, Belfast, Severné odíde William Shakespeare do svojho having burned to the ground, Írsko) – absolvoval Kráľovskú akadémiu rodinného sídla v Stratforde. Tam William Shakespeare returns to his dramatického umenia (RADA) a v roku 1984 sa snaží oživiť na mnoho rokov family seat in Stratford, where he sa stal členom Kráľovskej shakespearovskej prerušený vzťah s manželkou Annou tries, after a hiatus of many years, to spoločnosti. Neskôr s hercom Davidom a dvoma dcérami. Dlhoročnú neprí- revive his relationship with his wife Parfittom založil spoločnosť Renaissance tomnosť nie je jednoduché rýchlo Anna and his two daughters. Making Theatre Company. Preslávili ho adaptácie hier prekonať. Williamovi však najviac up for his long years of absence is Williama Shakespeara – už za režijný debut chýba neprítomný syn Hamnet, ktorý no easy task. But most of all, William Henrich V (Henry V, 1989) získal množstvo zomrel vo veku 11 rokov. misses his son Hamnet, who died at ocenení vrátane nominácií na Oscara za Tichý a meditatívny portrét geniál- the age of 11. réžiu a herecký výkon. Naposledy sme videli neho dramatika. Pomalé rozprávanie A quiet, meditative portrait of v kinách jeho Vraždu v Orient exprese (Murder nezdôrazňuje jeho ohromné dielo, the genius playwright. Instead of on the Orient Express, 2017). Často hrá aj vo ale skúma, čo sa odohrávalo v jeho emphasizing his prodigious work, filmoch iných režisérov. hlave na sklonku života. Aký život the unhurried narrative explores žil, k akej pravde a k akému zmyslu the bard’s mental world toward the dospel. end of his life. The kind of life he lived, and the truth and meaning he found in it. Kenneth Branagh (1960, Belfast, Northern Ireland) is a graduate of the Royal Academy of Dramatic Art. In 1984 he joined the Royal Shakespeare Company. Later he founded the Renaissance Theatre Company with actor David Parfitt. Branagh achieved renown through his cinematic adaptations of Shake- speare’s plays – his directorial debut, Henry V (1989), earned him numerous accolades, including Oscar nominations for Best Director and Best Actor. Before All Is True (2018), his previous creation for the silver screen was 2017’s Murder on the Orient Express. Branagh also frequently appears as an actor in other directors’ films.

60 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER ANIARA ANIARA ANIARA

Švédsko, Dánsko/Sweden, Denmark 2018, far./col., 106 min.

Réžia/Director: Pella Kågerman, Hugo Lilja Scenár/Screenplay: Pella Kågerman, Hugo Lilja podľa básne Harry Martinsona/based on the poem by Harry Martinson Kamera/ Director of Photography: Sophie Winqvist Loggins Hudba/Music: Alexander Berg Strih/ Editor: Pella Kågerman, Björn Kessler, Michal Leszczylowski Hrajú/Cast: Emelie Jonsson, Bianca Cruzeiro, Arvin Kananian, Anneli Martini, Jennie Silfverhjelm, Emma Broomé Výroba/Production: Meta Film, Viaplay Predaj/Sales: Film Constellation Kópia/Print: Swedish Film Institute

Aniara je jedným z vesmírnych Aniara is one of the massive space- Pella Kågerman (1982, Švédsko) – režisérka, korábov, ktoré sú skonštruované ships constructed to transport the scenáristka, strihačka a producentka. V roku na prepravu ľudskej populácie na Earth’s human population to its 2011 režírovala krátky film Supportern, kde sa novú domovskú planétu Mars. Keď new home on Mars. After leaving its prvý raz stretla s Hugom Liljom. Samostatne raketa opustí zničenú Zem, zrazí sa passengers’ devastated home planet nakrútila ďalšie dve krátke snímky. Dlhomet- s vesmírnym odpadom, čo má za behind, Aniara collides with some rážny debut Aniara režírovala spolu s Liljom. následok vychýlenie z naprogramo- space debris, knocking the ship off Po premiére v Toronte film získal štyri ceny na vaného kurzu. Cestujúci si pozvoľna its pre-programmed course. Follow- festivale Les Arcs vo Francúzsku. uvedomujú, že sa už nikdy nevrátia ing the accident, the passengers Hugo Lilja (1979, Umea, Švédsko) – režisér, a Aniara bude naveky unášaná prázd- gradually come to the realization scenárista a kameraman. Vyštudoval kogni- nym a studeným vesmírom. that they will never return to land tívnu vedu. Réžiu študoval na Dramatiska Filmová adaptácia epickej básne and Ariana will drift off into empty Institutet v Štokholme. Pred Aniarou nakrútil Harryho Martinsona, ktorú švédsky space for all eternity. šesť krátkych filmov. laureát Nobelovej ceny publikoval The cinematic adaptation of a 1956 v roku 1956. Snímka sa stala jedným epic poem by Swedish Nobel laure- z objavov minuloročného festivalu ate Harry Martinson, Aniara was v Toronte, kde bola ohodnotená ako considered a major discovery at last jeden z najlepších nezávislých sci-fi year’s Toronto IFF, hailed as one of filmov. Kritici i diváci na filme ocenili the best indie sci-fi films ever made. jeho intímny a zároveň spektakulárny Critics and audiences alike praised Pella Kågerman (1982, Sweden) is a director, charakter, oprostený od typických the film’s combination of intimacy screenwriter, editor and producer. In 2011 she hollywodskych klišé. Výsledkom je and grandiosity, free of the typical directed the short film The Swedish Supporter existenciálny i emocionálny obraz Hollywood clichés. The result is an (Supportern), her first collaboration with blízkej budúcnosti, ktorý priťahuje, existential and emotional vision of Hugo Lilja. After making two more short films vzrušuje, ale aj odrádza. the near future, one that attracts and on her own, Kågerman reunited with Lilja to excites, but also serves as a stern co-direct Aniara, her feature debut. Following warning. its premiere at Toronto, the film won four awards at the French Les Arcs Film Festival. Hugo Lilja (1979, Umea, Sweden) is a direc- tor, screenwriter and cinematographer. He holds a degree in cognitive science and studied directing at Stockholm’s Dramatiska Institutet. His work prior to Aniara included six short films.

61 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER DOUBLES VIES DVOJITÉ ŽIVOTY NON-FICTION Francúzsko/France 2018, far./col., 107 min.

Réžia/Director: Olivier Assayas Scenár/ Screenplay: Olivier Assayas Kamera/Direc­ tor of Photography: Yorick Le Saux Strih/ Editor: Simon Jacquet Hrajú/Cast: Guillaume Canet, Juliette Binoche, Vincent Macaigne, Nora Hamzawi, Christa Théret, Pascal Gregory Výroba/Production: CG Cinéma, Vortex Sutra, Arte France Cinéma Predaj/Sales: Playtime

Alain je úspešný parížsky vydavateľ, Alain is a successful Parisian pub- Olivier Assayas (1955, Paríž, Francúzsko) – ktorý má problém adaptovať sa na lisher who’s having trouble adapting začínal ako maliar a grafický dizajnér, neskôr modernú digitálnu technológiu. Na to modern digital technology. On sa stal redaktorom Cahiers du Cinema (1980 stole má nový rukopis Léonarda, his desk lies a new manuscript from – 1985). Za svoj debut Désordre (1986) získal jedného zo svojich dlhoročných Léonard, an author he has worked Cenu týždňa kritiky na MFF v Benátkach. Ná- autorov, ale sužujú ho pochybnosti. with for years, but this time Alain sledne nakrútil dvadsať ďalších filmov. Jeho Ide o dielo, ktoré podľa jeho názoru is racked with doubt. As he sees it, Letný čas (L'heure d'été, 2008) vyhlásil denník len recykluje ďalšiu intímnu ľúbostnú the work is yet another rehash of an New York Times za jeden z najlepších filmov aféru s druhoradou celebritou. Iný intimate love affair with a second- 21. storočia. Za Personal Shopper (2016) získal názor má však jeho žena, renomova- rate celebrity. But his wife, renowned ex aequo Cenu za réžiu na MFF v Cannes. ná divadelná herečka Selena. theatre actress Selena, is of a differ- „Svet okolo nás sa neustále mení. ent opinion. Vždy to tak bolo. Tento príbeh je “Our world keeps changing. It always testom našej schopnosti vnímať tieto has been. The challenge is our ability zmeny, pochopiť, o čo ide, a potom to keep an eye on that flux and to sa prispôsobiť alebo nie. A najmä je understand what is truly at stake in o politike a názore. Náš film nie je order to adapt, or not. After all, this is analýzou procesov novej ekonomiky. what politics and opinions are about. Zámerom je pozorovať, ako na nás […] Non-Fiction does not attempt tieto otázky doliehajú – osobne, to analyse the workings of this new Olivier Assayas (1955, Paris, France) started emocionálne a občas aj komicky.“ economy, but rather to observe how out as a painter and graphic designer, later (Olivier Assayas) those questions shake us, personally, becoming an editor of Cahiers du Cinema emotionally, and sometimes humor- (1980–1985). His feature debut, Disorder ously.” (Olivier Assayas) (Désordre, 1986), was awarded the Critics’ Week Prize at the Venice FF. He has made 20 films since. Assayas’s Summer Hours (L’heure d'été 2008) was named by the New York Times as one of the best films of the 21st century. His Personal Shopper (2016) tied for the Best Director award at the Cannes IFF.

62 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER SŁODKI KONIEC DNIA SLADKÝ KONIEC DŇA DOLCE FINE GIORNATA

Poľsko/Poland 2019, far./col., 92 min.

Réžia/Director: Jacek Borcuch Scenár/ Screenplay: Jacek Borcuch, Szczepan Twar- doch Kamera/Director of Photography: Michal Dymek Hudba/Music: Daniel Bloom Strih/Editor: Przemyslaw Chruścielewski Hrajú/Cast: Krystyna Janda, Kasia Smutniak, Antonio Catania, Robin Renucci, Lorenzo de Moor Výroba/Production: No Sugar Films, Tank Production Predaj/Sales: Films Boutique Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Film Europe

Jemný príbeh, ktorý sa zamýšľa Reflecting on topical issues of Jacek Borcuch (1970, Kwidzyn, Poľsko) nad aktuálnymi otázkami súčasnej contemporary European identity, this – poľský herec, režisér a producent. Ako európskej identity, sa odohráva gentle story is set in the lovely Tus- režisér debutoval komédiou Karfiol (Kallafiorr, v príjemnom prostredí toskánskeho can town of Volterra. Here, surround- 2000). O štyri roky neskôr vytvoril snímku mestečka Volterra. Tu žije, obklopená ed by her loving husband, daughter, Tulipány (Tulipany). Potom pracoval na troch milujúcim manželom, dcérou, vnúča- grandchildren and friends, lives televíznych seriáloch, medzi ktorými nakrútil tami a priateľmi, Maria Linde, poľská Maria Linde, a Polish Jewish poet oceňovaný film Všetko, čo mám rád (Wszystko, židovka a laureátka Nobelovej ceny and Nobel laureate. The town is also co kocham, 2009), premiérovaný v Sundance. za poéziu. Je tu aj príťažlivý a oveľa home to the much younger Egyptian Tu uviedol aj svoj ďalší film Trvalé (Nieulotne, mladší Egypťan Nazeer, s ktorým Nazeer, who Maria is involved with. 2013), ocenený za kameru. V Sundance sa udržiava vzťah. Idylická atmosféra, This idyllic atmosphere, however, is objavil aj jeho piaty hraný film Sladký koniec ktorá symbolizuje povestné ticho the proverbial calm before the storm. dňa, ocenený Zvláštnou cenou za herecký pred búrkou. Rastúce napätie visiace Tension is in the air, heightened by výkon Krystyny Janda. vo vzduchu je spôsobené blížiacou the imminent refugee crisis. sa utečeneckou krízou. Dolce Fine Giornata is a complex Film komplexne vykresľuje vrstvu portrayal of the European intellec- európskych intelektuálov, ktorí tual class, of those who refuse to be odmietajú byť súčasťou nového sveta a part of a new world dominated by ovládaného strachom. Ten vedie fear. A fear that leads to walls being k stavaniu múrov medzi národmi built, separating nations and people, Jacek Borcuch (1970, Kwidzyn, Poland) is a ľuďmi, čo nie je práve dôveryhodná which is no reasonable answer to the a Polish actor, director and producer. He odpoveď na morálnu krízu, ktorá už moral crisis that has plagued Europe made his directorial debut with the comedy roky sužuje starú Európu. Intímne for years. An intimate, perceptive Cauliflower (Kallafiorr, 2000), following up four a vnímavé rozprávanie, ktorého jem- narrative whose subtle nuances years later with Tulips (Tulipany). He subse- né nuansy zvýrazňujú emocionálne underscore the emotional connec- quently worked on three television series, prepojenie hrdinov s divákmi. tions between the protagonists and but in the meantime he also created the ac- the audience. claimed All That I Love (Wszystko, co kocham, 2009), premiered at Sundance. Borcuch’s next film, Lasting (Nieulotne, 2013), was also seen at Sundance, where it won the Cinematogra- phy Award. Sundance again screened his fifth feature film, Dolce fine giornata, which earned lead actress Krystyna Janda a Special Jury Award for her performance.

63 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER TRAUTMANN BRANKÁR THE KEEPER

Spojené kráľovstvo, Nemecko/ United Kingdom, Germany 2018, far./col., 120 min.

Réžia/Director: Marcus H. Rosenmüller Scenár/Screenplay: Marcus H. Rosenmüller, Nicholas J. Schofield Kamera/Director of Photography: Daniel Gottschalk Hudba/Mu­ sic: Gerd Baumann Strih/Editor: Alexander Berner Hrajú/Cast: David Kross, Freya Mavor, John Henshaw, Dervla Kirwan, Michael Socha, Harry Melling, Barbara Young Výroba/ Production: Lieblingsfilm, Zephyr Films Trautmann, British Film Company Predaj/ Sales: Beta Cinema Slovenský distribútor/ Slovak Distributor: Film Europe

Na konci druhej svetovej vojny pad- At the end of the Second World War, Marcus H. Rosenmüller (1973, Tegernsee, ne nemecký vojak Bernd Trautmann German solider Bernd Trautmann is Nemecko) – režisér a scenárista. V rokoch v Anglicku do zajatia. Jeho ďalší taken prisoner in England. His life 1995 až 2003 študoval Vysokú filmovú osud navždy zmení Jack Friar, tréner from that point on is forever changed a televíznu školu v Mníchove. Pre bavorskú provinčného tímu St. Helens, ktorý by Jack Friar, coach of the provincial televíziu realizoval viacero dokumentov. v mladom chlapcovi objaví úžasný St. Helens football team, who V roku 2006 nakrútil svoj prvý hraný film Kto talent futbalového brankára. Bernd discovers the young man’s incred- skôr umrie je dlhšie mŕtvy (Wer früher stirbt ist je onedlho slobodný, začne chytať ible talent as a goalkeeper. Upon his länger tot), ktorý sa stal diváckym hitom. Aj v mužstve a zaľúbi sa do trénerovej release from prison, Bernd begins jeho ďalším snímkam, prevažne zasadeným dcéry. Keď v roku 1949 podpíše to play for the team and falls in love do bavorského prostredia, sa dostalo zaslú- prestup do prvoligového Mancheste- with the coach’s daughter. When he ženej diváckej pozornosti. Brankár je jeho ru, odchádza s ťažkým srdcom, keďže signs a transfer to premiere-league dvanástym hraným filmom. miestni fanúšikovia to vnímajú ako Manchester, he leaves with a heavy zradu. V novom klube a meste zasa heart, as local fans see the move as jeho príchod vyvolá neočakávanú a betrayal. And in his new club and vlnu „protinacistického“ pobúrenia. city, Bernd’s arrival stirs up an unex- Portrét charizmatickej futbalovej pected wave of anti-Nazi outrage. legendy je zobrazený ako osobný Rather than a standard sport biopic, a dramatický príbeh, a nie ako this portrait of a charismatic football primárna športová biografia. legend is rendered as an intense Marcus H. Rosenmüller (1973, Tegernsee, personal drama. Germany) is a director and a screenwriter. From 1995 to 2003 he studied directing at the University of Television and Film in Munich. He has created several documenta- ries for Bavarian television. In 2006 he made his fiction film debut with Grave Decisions (Wer früher stirbt ist länger tot), which was a hit with audiences. His subsequent pictures, largely set in Bavaria, have also enjoyed well- deserved attention from viewers. The Keeper is his 12th fiction film.

64 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER TRAUTMANN THE WEDDING GUEST SVADOBNÝ HOSŤ THE WEDDING GUEST

Spojené kráľovstvo/United Kingdom 2019, far./col., 94 min.

Réžia/Director: Michael Winterbottom Scenár/Screenplay: Michael Winterbottom Kamera/Director of Photography: Giles Nuttgens Hudba/Music: Harry Escott Strih/ Editor: Marc Richardson Hrajú/Cast: Dev Patel, Radhika Apte, Jim Sarbh, Harish Khanna, Nish Nathwani, Sidhu Manpreet, Meherbaan Singh Výroba/Production: Revolution Films, Riverstone PicturesIndia Take One Produc- tions, Lipsync Productions Predaj/Sales: Sony Pictures/Park Circus

Jay má tajomstvo. Odcestuje z Veľkej Jay has a secret. He’s travelling Michael Winterbottom (1961, Blackburn, Británie do Pakistanu, aby sa zúčast- from the UK to Pakistan to attend Lancashire) – patrí k najuniverzálnejším fil- nil svadby. Má so sebou revolver, a wedding, but he’s bringing along movým tvorcom súčasnosti. Bravúrne zvláda lepiacu pásku a plán, ako uniesť a revolver, a roll of duct tape and politický triler, komédiu, dokudrámu, necúvne budúcu nevestu. Pri úteku musí so a plan to kidnap the bride-to-be. ani pred erotikou. V roku 1994 založil vlastnú svojou rukojemníčkou prekročiť hra- After carrying out the first part of his produkčnú spoločnosť Revolution Films. Jeho nicu, aby sa po strastiplnom putovaní plan, he has to cross the border with filmy – napr. Neblahý Juda (Jude, 1996), Vitajte ocitli v indickom Dillí. his hostage and make the arduous v Sarajeve! (Welcome to Sarajevo (1997), Známy anglický tvorca Michael Win- journey to Delhi. Nonstop party (24 Hour Party People, 2001), terbottom si pre kulisu napínavého Well-known English filmmaker Na tomto svete (In This World, 2002), Kód 46 filmu zvolil štýl noir trileru. Hoci Michael Winterbottom has created (Code 46, 2003) a Deväť piesní (9 Songs, 2004), v centre príbehu sú dve postavy – a suspenseful thriller with a film-noir Vrah vo mne (The Killer Inside Me, 2010) – sú muž a žena, o ich charakteroch sa ambiance. Though the story centres uvádzané na festivaloch v Benátkach, Berlíne, divák veľa nedozvie. Roadmovie on two characters – a man and Sundance, Toronte či Cannes. ako nekončiaca jazda viac ako na a woman – the audience doesn’t zápletku stavia na atmosféru, miesta, learn much about them. Putting neznáme prostredia. Permanentný less emphasis on plot and more on útek, rámcovaný autami, vlakmi, atmosphere and unfamiliar locales, autobusmi a exotickým prostredím. The Wedding Guest is a road movie Únos ako ironická metafora morálne- with no end in sight, its protagonists Michael Winterbottom (1961, Blackburn, ho posolstva. constantly on the run, surrounded Lancashire) is one of the most versatile film- by cars, trains, buses and exotic en- makers working today. He brilliantly handles vironments. Kidnapping is an ironic political thrillers, comedies and docudramas, allegory for the moral of the story. even daring to venture into erotica. In 1994, he founded his own production company, Revolution Films. His films such as Jude (1996), Welcome to Sarajevo (1997), 24 Hour Party People (2001), In This World (2002), Code 46 (2003), 9 Songs (2004), The Killer Inside Me (2010) and The Face of an Angel (2014) have been shown at the Venice, Berlin, Sundance, Toronto and Cannes IFFs.

65 EURÓPSKE ZÁKUTIA EUROPEAN CORNER ZAVOD FABRIKA THE FACTORY

Rusko, Francúzsko, Arménsko/ Russia, France, Armenia 2018, far./col., 109 min.

Réžia/Director: Yury Bykov Scenár/ Screenplay: Yury Bykov Kamera/Director of Photography: Vladimir Ushakov Hudba/ Music: Yury Bykov, Ivan Isyanov Strih/Editor: Anna Krouty Hrajú/Cast: Denis Shvedov, Vladislav Abashin, Andrey Smolyakov, Alexan- der Bukharov, Dmitry Kulichkov, Alexander Vorobyov Výroba/Production: Kinovista, Yellow Black and White Films, Sharm Holding, Wild Bunch, Coda, Invada Films Predaj/Sales: Wild Bunch Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Film Europe

Schátralá priemyselná budova na On the outskirts of a provincial Jurij Bykov (1981, Novomičurinsk, Sovietsky predmestí provinčného ruského mes- Russian town stands a crumbling zväz) – herec, skladateľ, scenárista a režisér. ta. Pred privatizáciou tu pracovalo industrial building that, before pri- Vyštudoval filmové herectvo na moskovskom mnoho ľudí. Keď majiteľ a miestny vatization, employed a great number VGIK-u a hral vo viacerých divadelných hrách oligarcha Kalugin oznámi, že fabrika of people. When Kalugin, the owner a filmoch. Debutoval filmom Žiť (Žiť, 2010), je v bankrote, niekoľko robotníkov, and local oligarch, announces that medzinárodne známym sa stal vynikajúcim ktorým dlhuje mzdu za niekoľko me- the factory is bankrupt, a few work- filmom Major (Major, 2013), drsnou realistic- siacov, ho unesie. Vodcom je tajomný ers, owed several months’ wage, take kou historkou o policajnej korupcii a jej dô- Alexej. Budovu zakrátko obkľúči him hostage, led by the secretive sledkoch, uvedenou na MFF v Cannes. Hlupák Kaluginova ochranka aj polícia. Sku- Alexei. Before long, the building is (Durak, 2014) mal premiéru na MFF v Locarne, pina je v pasci a začína vojna nervov, surrounded by Kalugin’s security kde získal Cenu ekumenickej poroty a Artem trpezlivosti a dôvery. detail and the police, trapping the Bystrov cenu za najlepší herecký výkon. Fabri- „Ústrednou myšlienkou filmu je, workers. Thus begins a battle of ka mala svetovú premiéru v Toronte. že fanatici ovládajú pragmatikov. nerves, patience and trust. V spoločnosti, kde bohatí môžu “The central idea of the film is that všetko a biedni sú odsúdení na fanatics stand above pragmatics. živorenie, plodí cynický kapitalistický In a society where the rich can do pragmatizmus trpkú a nekompro- anything and the poor are basi- misnú revolučnú zaslepenosť. Tá cally slaves trying to survive, cynical v konečnom dôsledku zničí v boji za capitalistic pragmatism breeds bitter Yury Bykov (1981, Novomichurinsk, Soviet spravodlivosť celý systém, pričom and uncompromising revolution- Union) is an actor, composer, screenwriter za vyššie myšlienky obetuje aj ľudí. ary bigotry. In the fight for justice, and director. He studied at the Gerasimov Ale je to nevyhnutná cena za chyby this bigotry will finally destroy the Institute of Cinematography and has per- našej spoločnosti, aby sme sa zbavili entire system, sacrificing the high formed in a number of stage plays and films. falošných predstáv a umožnili zrod and mighty, simple people and itself. Live! (Zhit, 2010) marked his screen debut, slobodného človeka.“ (Jurij Bykov) But this is an inevitable price for the and he earned international renown with the mistakes of our society, for the purg- excellent The Major (Mayor, 2013) – a gritty, ing of our delusions and the birth of realistic tale of police corruption and its the free man who has to stop being consequences that was screened at Cannes. a slave.” (Yury Bykov) The Fool (Durak, 2014) was premiered at the 2014 Locarno IFF, where it won the Prize of the Ecumenical Jury and Artyom Bystrov won Best Actor. The Factory had its world premiere at Toronto.

66 ZAVOD

LÁSKA & ANARCHIA

LOVE & ANARCHY LÁSKA & ANARCHIA LOVE & ANARCHY

Láska & anarchia Love & Anarchy Programová sekcia s názvom Láska a anarchia opäť mapuje The programme section Love and Anarchy returns to chart aktuálne trendy v oblasti tzv. nezávislej kinematografie the latest trends in independent cinema, offering a selec- a výberom filmov upozorňuje na najzaujímavejšie štýlové tion of films that emphasizes the most intriguing stylistic postupy, ktoré rozvíjajú filmovú reč. Sekcia sa tento rok developments in the language of filmmaking. This year, the sústreďuje na možnosti reflexie a výskumu reality pomocou section particularly focuses on the possibilities of reflecting filmu. and investigating reality through film. Láska a anarchia neponúka len filmy o láske a anarchii, ale, Love and Anarchy features films about not only love and a to hlavne, aj filmy o láske k filmu a o neobvyklom používaní anarchy, but most of all about love for film and unexpected filmových výrazových prostriedkov. Tohtoročný výber applications of its means of expression. This year’s selection odpovedá na zásadnú otázku, ako a akými spôsobmi môže responds to the fundamental question of how and in what umenie spracúvať údaje reality. A zároveň naše predstavy ways art can process the facts of reality. And even change o realite meniť. our very notions of reality itself.

Martin Ciel Martin Ciel zostavovateľ sekcie section programmer

68 LÁSKA & ANARCHIA LÁSKA & ANARCHIA LOVE & ANARCHY LOVE & ANARCHY ANG PANAHON NG HALIMAW OBDOBIE DIABLA THE SEASON OF THE DEVIL

Filipíny/Philippines 2018, čb/b&w, 234 min.

Réžia/Director: Lav Diaz Scenár/Screenplay: Lav Diaz Kamera/Director of Photography: Larry Manda Strih/Editor: Lav Diaz Hrajú/ Cast: Piolo Pascual, Shaina Magdayao, Pinky Amador, Bituin Escalante, Bart Guingona Vý­ roba/Production: Globe Studios, Epicmedia Productions Inc, Sine Olivia Pilipinas Predaj/ Sales: Films Boutique

Koniec 70. rokov dvadsiateho The end of the 1970s. The Philip- Lav Diaz (1958, Datu Paglas, Filipíny) – režisér storočia, Filipíny, džungľa a dážď. pines. Jungle and rain. A stylistically a významná postava súčasnej autorskej kine- Štylisticky vyhranený obraz hrôzo- unequivocal image of the horrifying matografie s nezameniteľným, charakteris- strašného obdobia počas stanného martial law era. A world that has lost tickým rukopisom. Pre jeho tvorbu je typické práva. Svet, ktorý stratil farby. Lav all its colour. For nearly four hours, pomalé tempo, dlhé, zložito komponované Diaz rozpráva takmer štyri hodiny Lav Diaz relates a brutal, gripping zábery s využitím hĺbky poľa a absencia brutálnu a napínavú partizánsku tale of partisan conflict, interspersed hudby. Týmito výrazovými prostriedkami historku prepletenú rôznymi bizarný- with bizarre, bumbling paramilitary vytvára špecifickú estetiku, ktorá nepodlieha mi paramilitantnými postavičkami fighters toting assault rifles in one západnému vnímaniu času. Jeho filmy sú nesúcimi v rukách útočné pušky hand and bottles of moonshine in náročné na vnímanie, ale premiéra každého a fľaše s pálenkou. Podmanivý Diazov the other. Though the film’s captivat- z nich sa pokladá za veľkú udalosť. štýl je podobný ako v jeho predchá- ing style is similar to Diaz’s previous dzajúcich filmoch, prísne realistický work, his uncompromisingly realistic obraz a dôraz na autenticitu sú však images and emphasis on authenti­ prekvapujúco narušené. Ide totiž city are unexpectedly interrupted. As o muzikál! Jeden z najvýznamnej- a matter of fact, it’s a musical! One of ších súčasných predstaviteľov Slow today’s most eminent exponents of Cinema si prvýkrát vyskúšal odbočku Slow Cinema has made his first ex- do žánrovej kinematografie. Robí to cursion into genre film. But as always, však, ako vždy, po svojom a v žiad- he does it his own way; by no means Lav Diaz (1958, Datu Paglas, Philippines) is nom prípade nejde o taký muzikál, is this your average musical. a director and major figure of contemporary na aký sme zvyknutí. auteur cinema, with an unmistakable style all his own. His work is typified by a slow tempo, long, painstakingly composed shots that utilize depth of field, and the absence of music. With these means of expression, he creates a distinctive aesthetic that resists the Western perception of time. Though they may be demanding viewing, the premiere of each one of Diaz’s films is a major event.

69 LÁSKA & ANARCHIA LOVE & ANARCHY BEATS BEATS BEATS

Spojené kráľovstvo/United Kingdom 2019, čb+far./b&w+col., 96 min.

Réžia/Director: Brian Welsh Scenár/Screen­ play: Kieran Hurley, Brian Welsh Kamera/ Director of Photography: Benjamin Kracun Hudba/Music: JD Twitch (Optimo) Strih/ Editor: Robin Hill Hrajú/Cast: Cristian Ortega, Lorn Macdonald, Laura Fraser, Amy Manson, Gemma McElhinney, Rachel Jackson, Ross Mann Výroba/Production: Rosetta Produc- tions Predaj/Sales: Wild Bunch Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Film Europe

V prvej polovici deväťdesiatych rokov In the early 1990s, the UK was utterly Brian Welsh (1981) – začínal svoju kariéru minulého storočia bolo Spojené inundated by raves: illegal techno v dokumentárnom filme a v roku 2009, po kráľovstvo masívne zasiahnuté vlnou parties with an endless supply of absolvovaní National Film and Television rave: ilegálnymi technopárty s neko- drugs. In an attempt to staunch the School, režíroval svoj hraný debut Kin a hneď nečnou ponukou drog. Vláda preto tide, the government proposed a bill v nasledujúcom roku drámu In Our Name. Pra- v roku 1994 pripravila návrh zákona, in 1994 to criminalize such gather- cuje aj pre televíziu. Režíroval tretiu epizódu ktorým sa takéto zhromaždenia ings. This prompted massive protests prvej série seriálu Čierne zrkadlo (Black Mirror, kriminalizovali. To viedlo k masívnym and even more raves. With this point 2011) a za televízny film Dievčatá z Glasgowa protestom a k ešte viac rave. Na of reference as a backdrop, Beats tells (Glasgow Girls, 2014) získal škótsku BAFTA. tomto referenčnom pozadí rozpráva the story of an unlikely friendship Beats príbeh nepravdepodobného between two Scottish teens, Spanner priateľstva medzi dvomi škótskymi and Johnno. Spanner lives with his chlapcami, Spannerom a Johnnom. thuggish brother; Johnno is about Prvý žije so svojím gangsterským to move to a different town with his bratom, druhého čaká sťahovanie do mother and his potential stepfather – iného mesta s matkou a potenciál- who happens to be a police officer. nym nevlastným otcom – policajtom. On their last night together, they Pre svoju poslednú spoločnú noc rob Spanner’s brother and set off for okradnú Spannerovho brata a vyrazia a wild night of anarchy and freedom, do noci plnej anarchie a slobody, ale as well as confrontation with gangs Brian Welsh (1981) got his start in documen- aj do boja s políciou a gangstrami. and the police. This turbulent, tary film. In 2009, after graduating from the Búrlivý univerzálny príbeh vzbury je universal story is constantly in thrall National Film and Television School, he made podriadený hudbe a jej intenzív- to music; the intensity of its rhythm his fiction debut with Kin, following up a year nemu rytmu a je elektrizujúci ako is as electrifying as the rave scene later with In Our Name. Welsh also works in vtedajšia hudobná scéna. itself was. television; he directed the third episode of the first season of Black Mirror (2011), while his television film Glasgow Girls (2014) won the Scottish BAFTA.

70 LÁSKA & ANARCHIA LOVE & ANARCHY HOJOOM INVÁZIA INVASION

Irán/Iran 2017, far./col., 102 min.

Réžia/Director: Shahram Mokri Scenár/ Screenplay: Shahram Mokri, Nasim Ahmad- pour Kamera/Director of Photography: Alireza Barazandeh Hudba/Music: Milad Movahedian Hrajú/Cast: Abed Abest, Babak Karimi, Elaheh Bakhshi, Behzad Dorani, Mohammad Sareban, Levon Haftvan Výroba/ Production: Iran Novin Film Predaj/Sales: Iranian Independents

Iránsky antiutopický detektívny This Iranian dystopian detective Shahram Mokri (1978, Kermanshah, Irán) upírsky horor rámcovaný príbehom, vampire horror movie is framed by – študoval na Teheránskej univerzite, po nie- ktorý rozpráva o rekonštrukcii the reconstruction of an enigmatic koľkých krátkych filmoch nakrútil celovečerný tajomného zločinu na športovom crime at a sports stadium. Mystery, Aškan, kúzelný prsteň a ďalšie príbehy (Ashkan, štadióne. Záhady, monotónnosť, monotony, peculiar clouds of angoshtar-e motebarek va dastan-haye digar, neustále akýsi dym a divná hmla, ne- smoke and fog everywhere, endless 2009). Jeho druhý celovečerný film Rybka konečné dialógy, absurdní policajti, dialogues, absurd police, textbook a mačka (Mahi va gorbeh, 2013) si hneď po ukážkové žánrové postupy a zároveň genre techniques, but also experi- premiére vybralo do programu 60 filmových experiment. Už toto sa považovalo mentation. Even this, until recently, festivalov. Invázia mala úspešnú premiéru na donedávna za prakticky nemožné. would have been considered doing vlaňajšom Berlinale. Mindfuck. A aby to nebolo všetko, the impossible. A total mindfuck. tak celé je to nakrútené v jednom And as if that weren’t enough, the jedinom zábere bez strihu. Chcete whole thing consists of a single, un- vedieť, ako sa dá v jednom zábere edited shot. Are you curious how one urobiť retrospektíva, vystavať viac might do a flashback scene, create časových rovín a navodiť mozaiko- multiple timeframes and compose vitá štruktúra rozprávania? A či sa a patchwork narrative structure – all to vôbec dá? Poďte si pozrieť tento within a single shot? Do you wonder film. Možno sa vám nebude páčiť, ale whether it can be done at all? Come uvidíte niečo naozaj unikátne. watch this film. You might not like Shahram Mokri (1978, Kermanshah, Iran) it, but it’ll be unlike anything you’ve studied at the University of Tehran. After ever seen. making several shorts, he created Ashkan, the Charmed Ring and Other Stories (Ashkan, angoshtar-e motebarek va dastan-haye digar, 2009). Following its premiere, his second feature, Fish & Cat (Mahi va gorbeh, 2013), was immediately selected for screening by 60 film festivals. Invasion was premiered and received positively at last year’s Berlinale.

71 LÁSKA & ANARCHIA LOVE & ANARCHY LETTERS TO PAUL MORRISSEY LISTY PRE PAULA MORRISSEYHO LETTERS TO PAUL MORRISSEY

Španielsko/Spain 2018, čb/b&w, 78 min.

Réžia/Director: Armand Rovira Scenár/ Screenplay: Armand Rovira, Saida Benza Kamera/Director of Photography: Eduardo Biurrun Hudba/Music: The Youth Strih/ Editor: Armand Rovira Hrajú/Cast: Joe Dallessandro, Xavi Sáez, María Fajula, Álmar G. Sato, Saida Benzal, Andrea Carballo, Agnès Llobet Výroba/Production: Dynamite Films, From Outer Space Predaj/Sales: Dynamite Films

Štyri celuloidové listy odoslané z rôz- Four celluloid letters from various Armand Rovira (1979, Barcelona, Španielsko) nych častí sveta Paulovi Morrisseymu, corners of the globe addressed to – v roku 1998 absolvoval štúdium postpro- kultovému umelcovi, režisérovi Paul Morrissey, cult artist, director dukcie a strihu na CECC (Študijné centrum svetoznámych experimentálnych of world-renowned experimental katalánskej kinematografie) v Barcelone diel, ako napríklad Trash, Flesh alebo films like Trash, Flesh and Heat, Andy a svoju kariéru začal ako režisér krátkych Heat, spolupracovníkovi Andyho Warhol collaborator and Velvet Un- filmov. Neskôr pracoval aj pre televíziu. V roku Warhola a spoluzakladateľovi skupi- derground co-founder. A fascinating 2017 získal s filmomHoissuru na festivale ny Velvet Underground. Mimoriadne re-enacted documentary portrait/ v Sitges cenu za najlepší krátkometrážny film. zaujímavý inscenovaný dokumentár- investigation. A frank, authentic and Filmová esej Listy pre Paula Morrisseyho je jeho ny portrét – pátranie. Úprimný, au- surprisingly entertaining film with celovečerným debutom. tentický a prekvapujúco aj zábavný a distinctive atmosphere that bal- film so špecifickou atmosférou, ktorý ances on the edge of genre. balansuje na hraniciach žánrov. “I never wanted to be anything „Nikdy som nechcel byť ničím zvlášt- special; I just wanted to make nym. Chcel som len nakrúcať filmy,“ films,” claims Morrissey. But as this tvrdil Morrissey. Ale ako dokazuje cinematic essay clearly shows, his táto filmová esej, jeho práca jasne work lives on. And there are still lots žije ďalej. A stále je množstvo ľudí, of people who want to make films ktorí chcú robiť filmy ako on. like he has. Armand Rovira (1979, Barcelona, Spain) graduated from Barcelona’s CECC (Catalan Film Academy) in 1998 with a degree in postproduction and editing. He began his career by directing short films, later working in television. In 2017, his short Hoissuru won Best Short Film at the Sitges IFF. The cinematic essay Letters to Paul Morrissey is his feature-length debut.

72 LÁSKA & ANARCHIA LOVE & ANARCHY MEMENTO STELLA MEMENTO STELLA MEMENTO STELLA

Japonsko, Hongkong/Japan, Hong Kong 2018, čb/b&w, 60 min.

Réžia/Director: Takashi Makino Scenár/ Screenplay: Takashi Makino Kamera/Direc­ tor of Photography: Takashi Makino Hudba/ Music: Reinier Van Houdt Strih/Editor: Takashi Makino Výroba/Production: Empty Gallery Predaj/Sales: Takashi Makino

„Niekoľko rokov som cestoval po “For several years I've travelled the Takashi Makino (1978, Tokio, Japonsko) svete so svojimi filmami. A v tomto world, screening my work. And – vizuálny umelec a experimentálny filmár temnom, smutnom svete vojen a te- throughout this dark, sad world, považovaný za jedného z najvplyvnejších ja- rorizmu, bezpočtu životov stratených amid war and terrorism, count- ponských umelcov svojej generácie v oblasti v dôsledku katastrof spôsobených less lives lost to natural cataclysms pohyblivého obrazu. Po absolvovaní Fakulty prírodou aj človekom neprešiel caused by human-caused global umenia na Nihonskej univerzite zdokona- jediný deň, kedy by som nemyslel warming, there hasn't been a single ľoval svoje zručnosti v londýnskom štúdiu na smrť. Zároveň si uvedomujem, že day that death hasn't been in my bratov Quayovcov a po návrate do Japonska smrť nie je to jediné, čo nás spája. thoughts. At the same time, I do nakrúcal krátke filmy a venoval sa videoartu. Rodíme sa, vyrastáme a žijeme na realize that it is not only death that Za film Generator (2012) získal cenu Tiger na tejto malej planéte medzi hviezdami. binds us. We are also born and raised MFF Rotterdam. Mojimi dielami sa vinie myšlienka, and living on this little planet, among že ak si túto pravdu aspoň raz za deň the stars. I pursue my work with a hoc len na majú chvíľu uvedomí- the idea that if each day, we might me, možno niekde v hĺbke srdca be conscious of this truth for even nájdeme spoločný umelecký výraz, a moment, then maybe perhaps kľúč k miestu, ktoré existuje mimo somewhere deep in our hearts, we náboženstiev, politik, hraníc, jazykov might find shared artistic expres- a osobných túžob, ktoré nás rozdeľu- sions, keys to a place beyond the jú.“ (Takashi Makino) religions, politics, borders, languages, Takashi Makino (1978, Tokyo, Japan) is Čisto meditatívny, abstraktný experi- and personal desires which tear us a visual artist and experimental filmmaker mentálny film nadväzujúci na teórie apart.” (Takashi Makino) widely considered to be one of the most rytmu a koncepty vizuálnej symfónie This purely meditative, abstract influential Japanese moving-image artists Hansa Richtera a Waltera Ruttmana experimental film, proceeding from of his generation. After graduating from mal premiéru na MFF Rotterdam the theories of rhythm and concepts Nihon University’s College of Art, he honed 2018. of visual symphony of Hans Richter his skills at the Quay Brothers’ London-based and Walter Ruttmann, was premiered studio, before moving back to Japan to make at the 2018 Rotterdam IFF. short films and video art. Makino’s 2012 film Generator earned him a Tiger Award at the Rotterdam IFF.

73 LÁSKA & ANARCHIA LOVE & ANARCHY THE MOUNTAIN HORA THE MOUNTAIN

USA/USA 2018, far./col., 108 min.

Réžia/Director: Rick Alverson Scenár/ Screenplay: Rick Alverson, Dustin Guy Defa, Colm O'Leary Kamera/Director of Photography: Lorenzo Hagerman Zvukový dizajn/Sound Design: Gene Park Strih/ Editor: Michael Taylor, Rick Alverson Hrajú/ Cast: Tye Sheridan, Denis Lavant, Udo Kier, Hannah Gross, Jeff Goldblum Výroba/Pro­ duction: Remergence Predaj/Sales: The Match Factory

Mimoriadne strohá a záhadná With its stark, mysterious atmos- Rick Alverson (1971, Spokane, Washington, atmosféra filmu Hora podporená phere, reinforced by an atonal USA) – filmár a hudobník. Študoval literatúru atonálnou hudbou postupne vťahuje soundtrack, The Mountain gradually na Delawarskej univerzite a film na New- diváka do akéhosi metaforického draws the viewer into its own meta- yorskej univerzite. Nakrútil štyri celovečerné sveta plného neistoty, zla a temnoty. phorical world, full of uncertainty, filmy, ktoré sa premietali na festivaloch v Sun- Príbeh je veľmi voľne založený evil and darkness. The plot is very dance, Locarne či Rotterdame, a niekoľko na skutočnosti, na živote a osude loosely based on actual events, hudobných videoklipov. Hora (The Mountain, excentrického neurológa Dr. Waltera namely the life and fate of eccentric 2018) mala premiéru na MFF v Benátkach. Jacksona Freemana (vo filme Dr. neurologist Dr. Walter Jackson Free- Fiennes – Jeff Goldblum), ktorý man (Dr. Fiennes in the film, played v päťdesiatych rokoch putoval po by Jeff Goldblum). In the 1950s, he amerických psychiatrických ústavoch toured America’s psychiatric clinics a vykonával lobotómiu, rozporuplný performing lobotomies, a contro- operačný zásah, už vtedy v mno- versial surgical procedure which, hých štátoch zakázaný. Chladný, even at the time, was banned in skoro neľudský svet vidíme očami many countries. We see this cold, mladého Andyho, ktorý ako fotograf nearly inhuman world through the dokumentuje Fiennesove chirurgické eyes of Andy, a young photographer zákroky. Pozoruhodné a divácky documenting Fiennes’s operations. atraktívne dielo sa vyznačuje vynika- This remarkable, highly watchable Rick Alverson (1971, Spokane, Washing- júcimi hereckými výkonmi a dôrazom piece of cinema is distinguished by ton, USA) is a filmmaker and a musician. na dobové reálie. its outstanding performances and He studied literature at the University of convincing period setting. Delaware and film at New York University. His filmography includes four feature films, which have been screened at festivals such as Sundance, Locarno and Rotterdam, as well as several music videos. The Mountain (2018) was premiered at the Venice IFF.

74 LÁSKA & ANARCHIA LOVE & ANARCHY NI DE LIAN TVOJA TVÁR YOUR FACE

Taiwan/Taiwan 2018, far./col., 76 min.

Réžia/Director: Tsai Ming-liang Scenár/ Screenplay: Tsai Ming-liang Kamera/Direc­ tor of Photography: Ian Ku Hudba/Music: Ryuichi Sakamoto Strih/Editor: Chang Jhong-yuan Výroba/Production: Homegre- en Films Predaj/Sales: Homegreen Films

Taiwanský kontemplatívny, spiritu- This contemplative, spiritual film Tsai Ming-liang (1957, Kučing, Malajzia) álny film režiséra Tsai Ming-lianga je from Taiwanese director Tsai – patrí medzi niekoľko najvýznamnejších, pozoruhodným umeleckým poku- Ming-liang is a remarkable artistic najoceňovanejších a najobdivovanejších som. Svetoznámy autor sa po svojom experiment. After his previous film, súčasných režisérov autorských umeleckých predchádzajúcom filme, stredomet- The Deserted: VR, a medium-length filmov. Vyštudoval film a dramatické umenia rážnej fantasy dráme The Deserted: fantasy drama shot in 3D, the na taiwanskej Národnej umeleckej akadémii. VR nakrútenej v 3D technológii, vydal world-renowned auteur has taken Pracoval v divadle aj televízii, písal scenáre, opäť úplne opačným smerom, ako sa yet another unexpected turn. In ako filmový režisér debutoval v roku 1992. očakávalo. V Tvojej tvári sa zameriava Your Face, he focuses exclusively on Jeho špecifický filmový rukopis je odvtedy len a výlučne na prostý detail, na simple detail, minimalism purged of preslávený. Filmy ako Nech žije láska (Ai qing oddramatizovaný minimalizmus, all drama, and experimentation with wan sui, 1994), Rieka (He liu, 1997), Diera experimentuje s plynutím času the passage of time in space. Power- (Dong, 1998) alebo Zbohom, Dragon Inn (Bu v priestore. Pôsobivé statické, skoro ful, static, almost meditative shots san, 2003) sú často citované a napodobňova- až meditatívne, zábery tvárí trinástich of 13 women and men’s faces, along né. V roku 2009 nakrútil svoj „prvý budhistický žien a mužov spolu s hudbou with the music of Ryuichi Sakamoto, film“ Tvár (Visage). Rjúičiho Sakamotu dokazujú, že krása reveal the beauty in simplicity and môže byť aj v úplnej jednoduchosti naturalness. The camerawork man- a prirodzenosti. Kamera tu dokáže ages to focus our gaze in a way that sústrediť náš pohľad tak, ako by sa to would never be possible in everyday nikdy v bežnej realite nepodarilo. reality. Tsai Ming-liang (1957, Kuching, Malaysia) is one of the most prominent, award-winning and admired contemporary directors of art-house cinema. He studied film and drama at Taiwan’s Chinese Cultural University. After working in theatre, television, and as a script- writer, he directed his debut film in 1992. He has been renowned for his unique cinematic voice ever since. Films like Vive l’amour (Ai qing wan sui, 1994), The River (He liu, 1997), The Hole (Dong, 1998) and Goodbye, Dragon Inn (Bu san, 2003) are frequently quoted and imitated. In 2009 Tsai made Face (Visage), his “first Buddhist film”.

75 LÁSKA & ANARCHIA LOVE & ANARCHY RAY & LIZ RAY & LIZ RAY & LIZ

Spojené kráľovstvo/United Kingdom 2018, far./col., 108 min.

Réžia/Director: Richard Billingham Scenár/ Screenplay: Richard Billingham Kamera/Di­ rector of Photography: Daniel Landin Strih/ Editor: Tracy Granger Hrajú/Cast: Ella Smith, Justin Salinger, Patrick Romer, Deirdre Kelly, Tony Way, Sam Gittins, Joshua Millard-Lloyd Výroba/Production: Primitive Film Predaj/ Sales: Luxbox

Richard Billingham vo svojom filme In this film, Richard Billingham Richard Billingham (1970, Birmingham, rekonštruuje tri epizódy z detstva, reconstructs three episodes from Spojené kráľovstvo) – fotograf, filmár a peda- odohrávajúce sa v depresívnych his childhood, set in the depressing góg. Jeho fotokniha Ray's a Laugh (1996) je častiach predmestia Birminghamu outskirts of Birmingham during the považovaná za najlepšiu fotoknihu desaťročia. v ére Margaret Thatcherovej. Margaret Thatcher era. V roku 1997 získal ako prvý cenu Deutsche Otec Raymond je notorický alkoholik, His father Raymond is a notorious al- Börse. V nasledujúcom roku BBC Two odvysie- ktorý takmer nevychádza z izby coholic who almost never leaves his lala jeho stredometrážny dokument Fishtank. a neustále pije vlastnú, domácu room and gulps his own homemade V roku 2001 vystavoval na Benátskom Bienále pálenku. Liz je potetovaná, nonstop booze nonstop. Liz is Richard’s tat- a v tom istom roku bol nominovaný aj na fajčiaca matka mlátiaca Raymonda tooed, chain-smoking mother, who Turnerovu cenu. po hlave, ktorá občas skladá puzzle. beats Raymond over the head and Richard a jeho brat Jason v podstate sometimes sits down to do a jigsaw len sledujú televíziu. Napriek všetkej puzzle. Richard and his brother Jason chudobe a beznádejnej atmosfére je basically just watch TV. Despite the tu však prítomná aj zvláštna krása. Tá sheer destitution, there is a strange vyplýva z dôslednej estetiky vizuál- kind of beauty to the film, arising neho záznamu spomienok, z detailov from the visual memoir’s consis­ a kompozícií záberov. Billingham tent aesthetic, from the detail and tak vďaka obrazu bez sentimentu composition of its scenes. Without vyjadruje súcit so svojimi najbližšími any trace of sentiment, Billingham Richard Billingham (1970, Birmingham, a najdrahšími. Tento autobiografický thus expresses his compassion for his United Kingdom) is a photographer, film- skvost získal ocenenia na MFF v Lo- nearest and dearest. This autobio- maker and teacher. His book Ray's a Laugh carne, Montreale a Solúne. graphical gem has won awards at (1996) is considered the best photography Locarno, Montreal and Thessaloniki. book of the 1990s. In 1997 he was the first to receive the Deutsche Börse Photography Foundation Prize. The following year, BBC Two broadcast his medium-length documentary Fishtank. In 2001 his work was exhibited at the Venice Biennale; in the same year he was nominated for the Turner Prize.

76 LÁSKA & ANARCHIA LOVE & ANARCHY SYMFONIA FABRYKI URSUS SYMFÓNIA TOVÁRNE NA TRAKTORY SYMPHONY OF THE URSUS FACTORY

Poľsko/Poland 2018, far./col., 60 min.

Réžia/Director: Jaśmina Wójcik Scenár/ Screenplay: Igor Stokfiszewski, Jaśmina Wójcik Kamera/Director of Photography: Kacper Czubak Hudba/Music: Dominik Strycharski Strih/Editor: Aleksandra Gowin Výroba/Production: Wajda Studio Predaj/ Sales: Monoduo Films

Bývalí zamestnanci kedysi svetozná- Using only sounds and their body Jaśmina Wójcik (1983, Varšava, Poľsko) mej, dnes však už skrachovanej memory, the former staff of the – sociálna aktivistka, vizuálna umelkyňa. a opustenej, továrne Ursus výlučne once world-famous, now bankrupt Vytvorila mnoho výtvarných diel, videoinšta- pomocou pamäte tela a zvukov and abandoned Ursus Factory lácií a interaktívnych konceptov vo verejnom rekonštruujú v tomto zvláštne nostal- reconstruct a single workday in priestore. Študovala na Akadémii krásnych gickom dokumente jeden pracovný this strangely nostalgic documen- umení vo Varšave, kde v roku 2011 získala titul deň. Výsledkom je uchvacujúca sym- tary. The result is a spellbinding PhD. Symfónia továrne na traktory (Symfonia fónia, choreografická štúdia pohybu symphony, a choreographic study of Fabryki Ursus, 2018) je jej filmovým debutom. obrazu s veľkolepým finále. Jaśmina the moving image with a grandiose Wójcik pracovala so skupinou svojich finale. For nine months, Jaśmina „hercov“ na filme deväť mesiacov Wójcik worked with her cast of “ac- a vytvorila sugestívny obraz indus- tors” to create a suggestive image of triálnej minulosti, obraz, ktorý sa už an industrial past, an image that has postupne začal strácať a blednúť already begun to fade and disappear v záhyboch spomienok. beyond the meanders of memory.

Jaśmina Wójcik (1983, Warsaw, Poland) is a social activist and a visual artist. She has cre- ated numerous artworks, video installations and interactive projects in public spaces. She earned her PhD in 2011 from the Academy of Fine Arts in Warsaw. Symphony of the Ursus Factory (Symfonia Fabryki Ursus, 2018) is her film debut.

77 LÁSKA A ANARCHIA – KRÁTKOMETRÁŽNE FILMY LOVE & ANARCHY – SHORT FILMS L'ANIMAL QUE DONC JE SUIS ZVIERA, TEDA SOM THE ANIMAL THAT THEREFORE I AM

Holandsko/Netherland 2019, far./col., 10 min.

Réžia/Director: Bea de Visser Scenár/ Screenplay: Bea de Visser Kamera/Direc­ tor of Photography: Adri Schrover Strih/ Editor: Bea de Visser Účinkuje/Cast: Erin Hill Výroba/Production: Anotherfilm Predaj/ Sales: Bea de Visser

Jacques Derrida začal v roku 1997 Jacques Derrida began his legendary Bea de Visser – režisérka experimentálnych svoju povestnú desaťhodinovú pred- ten-hour lecture at the 1997 Cerisy filmov, vizuálna umelkyňa a pedagogička. nášku na konferencii v Cerisy tým, že Conference by thematizing the mo- Pôsobí v rôznych krajinách, získala mnoho tematizoval udalosť, keď je on/človek ment when he, or a person, is the ob- ocenení na medzinárodných festivaloch, objektom pohľadu zvieraťa, a tým sa ject of an animal’s gaze, thus taking prehliadkach a výstavách. Na Art Film Feste kriticky vymedzil k Heideggerovmu up a critique of Heidegger’s distinc- boli uvedené jej krátke filmy Dych (A Breath rozlíšeniu človeka a zvieraťa. tion between humans and animals. Hush, 1996), Ďalší, ďalší (Another Another, „V prvej tretine prevláda vnútorný “The first third is predominated by 1999), Pustatina (The Barren Land, 2001), monológ (podložený citáciami internal monologue (grounded in Mama Superfreak (2009) a Chýbajúce stoličky Derridovho textu) a obrazy pohľadov quotes from Derrida’s text) and im- (Chairs Missing, 2011). Jej krátky filmovo-filo- štyroch tvorov: človeka, psa/vlka, ages of the gazes of four creatures: zofický experiment Zviera, teda som (L'Animal zajaca, a napokon orla. a person, a dog/wolf, a rabbit and, que donc je suis, 2019) mal premiéru na MFF V druhej tretine vzniká dramatický finally, an eagle. Rotterdam v prestížnej programovej sekcii konflikt medzi týmito zvieratami, In the second third, a dramatic Voices. ktorý je daný štúdiou ich činností. conflict arises between these Zvieratá sa rozdelia na dravcov animals, one which is informed by a obete, kde je tak trochu ten zajac a study of their actions. The animals naháňaný, ale žena ho zachráni tým, divide themselves into predators že zachytí vlka. Následne sa činnosť and prey; the rabbit becomes the ženy prejaví v hre na gitaru: žeby hunted, but the woman saves him by Bea de Visser is an experimental film odkaz na hľadanie harmónie? catching the wolf. Subsequently the director, visual artist and teacher. She works in Harmónia a rovnováha sa nastoľuje woman’s actions find expression in various countries and has received numerous v tretej časti: orol je vypustený z ate- playing the guitar: could this repre- awards at international festivals and exhibi- liéru, pes prestane poľovať na zajaca. sent a search for harmony? tions. Her films screened at previous Art Film Žena prednesie slová o novej úrovni Harmony and balance are estab- Fests include A Breath Hush (1996), Another vzájomnej akceptácie tvorov.“ lished in the third part: the eagle is Another (1999), The Barren Land (2001), Mama (Juraj Oniščenko, filozof) released from the studio; the dog Superfreak (2009) and Chairs Missing (2011). stops chasing the rabbit. And the Her short cinematic/philosophical experi- woman speaks of a new level of ment The Animal That Therefore I Am (2019) mutual acceptance between living was premiered at the Rotterdam IFF in the creatures.” prestigious Voices section. (Juraj Oniščenko, philosopher)

78 LÁSKA A ANARCHIA – KRÁTKOMETRÁŽNE FILMY LOVE & ANARCHY – SHORT FILMS L'ANIMAL QUE DONC JE SUIS

Guang Réžia/Director: Tsai Ming-liang Kamera/ Svetlo Director of Photography: Light Chang Jhong-yuan Strih/ Editor: Chang Jhong­-yuan  Tento krátky film bol nakrútený ako Screened as an introduction to Tsai Ming­ Výroba/Production: pocta 83-ročnej budove Zhongshan Hall, kde liang's Your Face, this short film is a tribute Homegreen Films Predaj/ vznikol režisérov celovečerný film Tvoja tvár to Zhongshan Hall, the 83-year-old edifice Sales: Homegreen Films (pozri s. 77), pred ktorým ho uvidíte na Art where Your Face (see p. 77) was shot. Film Feste. The building is home to the cinema where V budove je kino, v ktorom Tsai Ming-liang the director sold tickets as a student, and ako študent predával vstupenky a z ktorého si where, several years later, he would o pár rokov neskôr odniesol cenu z Filmového receive an award from the Golden Horse Taiwan/Taiwan festivalu Golden Horse. Film Festival. 2018, far./col., 18 min. dokumentárny/documentary

Na lyžiach cez hrebene Tatier Réžia/Director: Karol Skřipský Kamera/Director Na lyžiach cez hrebene Tatier of Photography: Josef Mí- Crossing the High Tatras on Skis ček, Jozef Ružička Hudba/ Music: Šimon Jurovský Dokumentárny film o lyžovaní tatranskej A documentary on a skiing expedition of Strih/Editor: Jan Kohout, Finančnej stráže cez Rysy a Kôprovský štít. the Czechoslovakian Financial Guard over Bedřich Voděrka Výroba/ Vyrozprávaný obrazom. Bez dialógov, bez the peaks of Rysy and Kôprovský štít in Production: Slovenská filmová spoločnosť Predaj/ komentárov, pričom vyznenie jednotlivých Slovakia’s High Tatras. Told through images. Sales: Slovenský filmový záberov podporuje symfonická hudba. Without dialogue or voiceover, the effect ústav Film bude uvedený ako predfilm k celove- of each scene is reinforced by a symphonic černej snímke Symfónia továrne na traktory soundtrack. (pozri s. 79). The film will be screened as a supporting film Československo/Czechoslovakia to Symphony of the Ursus Factory (see p. 79). 1947, čb/b&w, 13 min. dokumentárny/documentary

Zimné intermezzo Réžia/Director: Jaroslav Pogran Scenár/Screen­ Zimné intermezzo play: Jaroslav Pogran Winter Intermezzo Kamera/Director of Photography: Ervín Dokumentárny film o živote koní v zime. A documentary about the lives of horses in Potocký, Jozef Grussmann Vyrozprávaný obrazom. Bez dialógov, bez the winter. Told through images. Without Hudba/Music: Ladislav komentárov. dialogue or voiceover. Kupkovič Strih/Editor: Stanislava Jendraššáková Film bude uvedený ako predfilm k celove- The film will be screened as a supporting film Výroba/Production: Čes- černej snímke Symfónia továrne na traktory to Symphony of the Ursus Factory (see p. 79). koslovenský film Bratislava (pozri s. 79). Predaj/Sales: Slovenský filmový ústav Československo/Czechoslovakia 1965, čb/b&w, 9 min. dokumentárny/documentary

79 LÁSKA A ANARCHIA – KRÁTKOMETRÁŽNE FILMY LOVE & ANARCHY – SHORT FILMS

OKOLO SVETA

AROUND THE WORLD OKOLO SVETA

AROUND THE WORLD OKOLO SVETA AROUND THE WORLD DESTROYER NIČITEĽKA DESTROYER

USA/USA 2018, far./col., 121 min.

Réžia/Director: Karyn Kusama Scenár/ Screenplay: Phil Hay, Matt Manfredi Kamera/ Director of Photography: Julie Kirkwood Hudba/Music: Theodore Shapiro Strih/ Editor: Plummy Tucker Hrajú/Cast: Nicole Kidman, Toby Kebbell, Tatiana Maslany, Se- bastian Stan, Scoot McNairy, Bradley Whitford Výroba: 30West, Automatik Entertainment Predaj/Sales: SPI International

Erin je detektívkou losangeleskej Erin is a detective for the Los Angeles Karyn Kusama (1968, St. Louis, Missouri, polície. Pred dvadsiatimi rokmi Police Department. 20 years ago, she USA) – scenáristka, režisérka a producentka. pracovala s kolegom v utajení na od- and her partner went undercover to Jej otcom bol japonský psychiater. Vyštudova- halení nebezpečného gangu, ale ich investigate a dangerous gang, but la Tisch School of Arts v New Yorku. V roku akcia skončila tragédiou. Z traumy sa their operation ended in tragedy. She 2000 nakrútila svoj úspešný režijný debut pokúša dostať pomocou alkoholu, tries to drown her trauma in alcohol, Boxerka (Girlfight), za ktorý získala cenu pretože je presvedčená, že prípad os- convinced that the case will remain za réžiu v Sundance a film bol uvedený aj tane nevyriešený. Objaví sa však nový unsolved. But now a new crime has v Cannes. Pri ďalšom filme Aeon Flux (2005) zločin s rovnakým rukopisom. Erin, surfaced with the same M.O. Though sa nepohodla so štúdiom Paramount, ktoré ktorej nikto neverí, vie, že ak vypátra no one believes her, Erin knows that uviedlo verziu bez jej autorizácie. Nasledovali páchateľa, nielenže ho konečne po- if she manages to find the culprit, horory Jennifer's Body – Pozor, hryzie! (Jenni- staví pred súd, ale dokáže sa aj zbaviť not only will justice finally be served, fer's Body, 2009), Pozvanie (The Invitation, démonov, ktorí jej zničili život. but she will rid herself of the demons 2015) a XX (2017). Jej piaty hraný film Ničiteľka Kriminálnemu trileru s existenci- that have ruined her life. (Destroyer) mal premiéru v Toronte. álnym vyznením dominuje Nicole This existentially resonant crime Kidman, zmenená v úlohe policajtky thriller is dominated by the per- na nepoznanie. Neprehliadnuteľnú formance of Nicole Kidman, nearly úlohu vo filme zohráva aj kulisa Los unrecognizable as the hardened cop Angeles ako odcudzená a variabilná Erin. Not to mention her co-star, the pustatina. city of Los Angeles itself, depicted as Karyn Kusama (1968, St. Louis, Missouri, an alienated, volatile wasteland. USA) is a screenwriter, director and producer. The daughter of a Japanese psychiatrist, she studied at New York’s Tisch School of Arts. In 2000 she made her successful directorial debut with Girlfight. A major success, the film was screened at Cannes and earned Kusama the Directing Award at Sundance. With her next film, Aeon Flux (2005), she had a falling- out with Paramount Pictures, who released a version she hadn’t authorized. Kusama fol- lowed up with the horror films Jennifer's Body (2009), The Invitation (2015) and XX (2017). Destroyer, her fifth fiction film, was premiered at Toronto.

82 OKOLO SVETA AROUND THE WORLD J. T. LEROY J. T. LEROY J. T. LEROY

Kanada, USA, Spojené kráľovstvo/ Canada, USA, United Kingdom 2018, far./col., 108 min.

Réžia/Director: Justin Kelly Scenár/ Screenplay: Savannah Knoop, Justin Kelly podľa memoárov Savannah Knoop/based on memoir by Savannah Knoop Kamera/ Director of Photography: Bobby Bukowski Hudba/Music: Tim Kvasnosky Strih/Editor: Aaron I. Butler Hrajú/Cast: Kristen Stewart, Laura Dern, Jim Sturgess, Diane Kruger, Kelvin Harrison Jr., James Jagger, Coutney Love Výroba/Production: Ray And Molly, Black Leather Jacket, Buffalo Gal Pictures, Crosby Street Film Predaj/Sales: Universal Pictures/ Park Circus

New York Times zverejnil v januári At the turn of the 21st century, Justin Kelly (1980, Los Angeles, Kalifornia, 2006 článok o tom, že mladík, ktorý a young man began writing books USA) – režisér, scenárista, strihač. Kým sa vzbudil svetovú pozornosť knihami about his problematic coming of age, dostal k vlastným filmom, spolupracoval o svojom problematickom dospieva- attracting worldwide attention. His s rôznymi režisérmi a producentmi. Realizoval ní, bol vlastne vymyslený. J. T. LeRoy name was JT LeRoy. And in January krátke snímky a hudobné videoklipy. Ako je autentický príbeh a generačný 2006, The New York Times reported režisér debutoval snímkou Debris (2006). literárny hoax, ale aj intímny portrét that he didn’t exist. Renomé si získal dlhometrážnym debutom dvoch žien, ktoré viedli šesť rokov J. T. LeRoy is the authentic story of I Am Michael (2015), uvedeným na festivale bizarný dvojitý život. Protagonist- the literary hoax of a generation. Sundance. J. T. LeRoy, jeho štvrtý hraný film, kami sú takmer 40-ročná autorka But it is also an intimate portrait mal premiéru v Toronte. a hudobníčka Laura Albert a jej of two women who, for six years, švagriná, vysokoškoláčka Savannah led a bizarre double life: nearly Knoop. Spolu vymysleli a zahrali pred 40-year-old author/musician Laura verejnosťou postavu J. T.-ho, ktorá Albert, and her sister-in-law, college bola uznávaná celebritami, umelca- student Savannah Knoop. Together mi, fanúšikmi a médiami. they invented the JT’s persona and Filmové spracovanie knihy Dievča presented him in public, where he chlapec dievča: Ako som sa stala JT gained recognition among celebri- LeRoyom je predovšetkým hereckým ties, artists, fans and the media. koncertom Laury Dern v postave This film adaptation of the book Justin Kelly (1980, Los Angeles, California, impulzívnej, sympaticky maniackej Girl Boy Girl: How I Became JT LeRoy USA) is a director, screenwriter and editor. He Laury a Kristen Stewart ako frustrova- is above all an acting tour de force got his start working with various directors nej mladej ženy a androgýnnej a ne- from Laura Dern, as the impulsive, and producers, before moving on to making aktívnej pseudoliterárnej celebrity. irresistibly manic Laura, and his own short films and music videos. He Kristen Stewart, as a frustrated debuted as a director in 2006 with Debris young woman and an androgynous, and made a name for himself with his 2015 standoffish pseudo-literary celebrity. feature debut I Am Michael, screened at Sundance. J. T. LeRoy, his fourth fiction film, was premiered at Toronto.

83 OKOLO SVETA AROUND THE WORLD KISEYE BERENDJ VRECE RYŽE BAG OF RICE

Irán, Japonsko/Iran, Japan 1996, far./col., 85 min.

Réžia/Director: Mohammad-Ali Talebi Scenár/Screenplay: Mohammad-Ali Talebi, Hooshang Moradi Kermani Kamera/Director of Photography: Farhad Saba Hudba/Music: Mohammad Reza Darvishi Strih/Editor: Hassan Hassadoost Hrajú/Cast: Jeyran Abadzadeh, Masoumeh Eskandary, Hosein Kalantar, Shirin Bina Výroba/Production: Digital Media Lab Predaj/Sales: Mohammad- -Ali Talebi 

Keď sa 4-ročné dievčatko sprevádza- When a four-year-old girl accom- Mohammad-Ali Talebi (1958, Teherán, Irán) né svojou poloslepou a tvrdohlavou panies her half-blind and stubborn – vyštudoval filmovú a televíznu réžiu na staršou susedkou vydá na cestu elderly neighbour on an errand to teheránskej Univerzite dramatických umení. po vrece ryže, z ich na prvý pohľad buy a bag of rice, their seemingly Za svoje hrané filmy Gumáky (1992), Tik tak obyčajnej výpravy sa stane dojemná ordinary outing becomes a soul- (1994), Vrece ryže (1996), Vŕba a vietor (1998), Si cesta ulicami južného Teheránu. stirring journey through the streets voľný (2000), Stena (2006), Lúka (2010), Vietor Počas nej musia čeliť nečakaným of Tehran’s south side. Faced with a hmla (2011), Sľub (2014), Huslista (2016), Po- výzvam a spoliehať sa na láskavosť unexpected challenges, they have no rušený sľub (2017) a Bez môjho priateľa (2018) ľudí, ktorých na nej stretnú. choice but to rely on the kindness of získal množstvo cien na medzinárodných Vrece ryže, mimoriadny film z dielne random strangers. filmových festivaloch, napríklad v Berlíne, San iránskeho filmára Mohammada-Ali- A remarkable film from the Franciscu, Chicagu, Viedni a v Bangkoku. Je ho Talebiho evokujúci diela takých imagination of Iranian filmmaker členom hlavnej poroty na tohtoročnom Art majstrov, ako bol napríklad Abbás Mohammad-Ali Talebi, Bag of Rice Film Feste. Kiarostamí, je majstrovským príkla- evokes the work of such masters as dom dobre zvládnutého filmového Abbás Kiarostamí; it is a consummate remesla, vďaka ktorému vznikol example of cinematic craftsmanship jedinečný a pôvabný film. and a lovely, one-of-a-kind film. Premiéru mal na MFF v Berlíne Premiered at the Berlinale in v súťaži detských filmov Kinderfilm- the children’s film competition fest/14plus a následne ho vybrali Kinderfilmfest/14plus, it was subse- Mohammad-Ali Talebi (1958, Tehran, Iran) do súťaže na ďalších festivaloch po quently selected for competitions at graduated in film and television directing celom svete. other festivals around the world. from Tehran’s University of Dramatic Arts. His feature films, including The Boots (1992), Tick-Tack (1994), Bag of Rice (1996), Willow and Wind (1998), You Are Free (2000), The Wall (2006), Meadow (2010), Wind and Fog (2011), Promise (2014), Violinist (2016), The End of Dreams (2017) and Without My Friend (2018), have received many awards from international film festivals such as Berlin, San Francisco, Chicago, Vienna and Bangkok. Talebi is a member of the Main Jury at Art Film Fest 2019.

84 OKOLO SVETA AROUND THE WORLD KISEYE BERENDJ THE OLD MAN & THE GUN GENTLEMAN S REVOLVEROM THE OLD MAN & THE GUN

USA/USA 2018, far./col., 93 min.

Réžia/Director: David Lowery Námet/ Story: podľa článku Davida Granna v New Yorkeri/based on the New Yorker article by David Grann Scenár/Screenplay: David Lowery Kamera/Director of Photography: Joe Anderson Hudba/Music: Daniel Hart Strih/Editor: Lisa Zeno Churgin Hrajú/ Cast: Robert Redford, Casey Affleck, Sissy Spacek, Danny Glover, Tom Waits Výroba/ Production: Condé Nast, Endgame Entertain- ment, Identity Films, Sailor Bear, Wildwood Enterprises, Tango Productions Predaj/Sales: SPI International

Kriminálna komediálna dráma je This comedy/crime drama is an David Lowery (1980, Milwaukee, Wisconsin, elegantnou adaptáciou biografie elegant adaptation of the biography USA) – režisér, scenárista a strihač. Na začiatku lupiča-gentlemana Forresta Tuckera of gentleman-robber Forrest Tucker svojej kariéry sa preslávil filmami St. Nick (1920 – 2004), ktorý sa preslávil via- (1920–2004), who made his mark (2009) a Pioneer (2011), ktoré boli premietané cerými nenásilnými bankovými lúpe- with several non-violent bank rob- na festivaloch po celom svete vrátane Sun- žami, ale aj ako špecialista na úteky beries, while also achieving notoriety dance a SXSW. Lyrická kriminálna romanca z väzení. Príbeh rámcuje životné as a prison-break virtuoso. The film Ain’t Them Bodies Saints (2013) mala svetovú osudy sympatického zločinca, ktorý recounts various episodes from the premiéru na festivale v Sundance a priniesla v neskoršom veku stretáva „dámu life of the charismatic criminal. Later mu zmluvu so štúdiom Walta Disneyho, pre svojho srdca“, ale najradšej hrá svoju in life, he met the woman of his ktoré natočil film Pete a jeho drak (2016). obľúbenú hru na mačku a myš. Kde dreams. But he loved nothing more Nasledujúci Prízrak (A Ghost Story, 2017) myšou je jeho dobrý známy policajný than a good game of cat-and-mouse, bol uvedený i na Art Film Feste. Najnovším detektív. where the mouse was his old friend, filmom jedného z najpozoruhodnejších Podľa vlastných slov herecká rozlúčka the police detective. amerických režisérov súčasnosti je Gentleman Roberta Redforda s dlhoročnou Robert Redford, with a long and illus- s revolverom (The Old Man & the Gun). úspešnou filmovou kariérou, ktorá trious film career behind him, earned charizmatickému predstaviteľovi a Golden Globe nomination with priniesla nomináciu na Zlatý glóbus. what he has said is his farewell role.

David Lowery (1980, Milwaukee, Wisconsin, USA) is a director, screenwriter and film editor. He jump-started his career with St. Nick (2009) and Pioneer (2011), which have been presented at festivals all over the world, including Sundance and SXSW. The lyrical crime romance Ain’t Them Bodies Saints (2013) was world-premiered at Sundance and led to a contract with Walt Disney, resulting in Pete’s Dragon (2016). His follow-up, A Ghost Story (2017), was screened at Art Film Fest, among other festivals. The latest film from Lowery, now one of America’s most note- worthy filmmakers, is The Old Man & the Gun, starring Casey Affleck and Robert Redford.

85 OKOLO SVETA AROUND THE WORLD EL PEPE, UNA VIDA SUPREMA EL PEPE, ŽIVOT NA VRCHOLE EL PEPE: A SUPREME LIFE

Argentína, Uruguaj, Srbsko/ Argentina, Uruguay, Serbia 2018, far./col., 73 min.

Réžia/Director: Emir Kusturica Scenár/ Screenplay: Emir Kusturica Kamera/Director of Photography: Leonardo Hermo Strih/Edi­ tor: Svetolik Mića Zajc Vystupujú/Cast: Pepe Mujica, Emir Kusturica Výroba/Production: K&S Films, Rasta International, Moe Predaj/ Sales: Film Factory Entertainment

Snímka je sondou do nezvyčajného This film delves into the unusual life Emir Kusturica (1954, Sarajevo, Bosna životného príbehu Josého „Pepe“ story of José “Pepe” Mujica (1935), a Hercegovina) – patrí k najslávnejším a naj­ Mujicu (1935), ktorý bol v rokoch President of Uruguay from 2010 to originálnejším európskym režisérom konca 2010 až 2015 uruguajským preziden- 2015 and an ordinary, humble man 80. a celých 90. rokov. Absolvoval pražskú tom. Obyčajný, skromný muž z ľudu, of the people who reached the politi- FAMU a pozbieral niekoľko významných ktorý sa dostal na politický vrchol cal zenith thanks to the sincerity of medzinárodných cien, od Zlatého leva vďaka pravdivosti svojej viery. Príbeh his belief. It is the story of a political v Benátkach za film Spomínaš si na Dolly politického aktivistu a bývalého activist and former resistance fighter Bell? až po Zlatú palmu v Cannes za filmy partizánskeho bojovníka, ktorý je who is proud of his past, yet refrains Otec na služobnej ceste a Underground. Jeho hrdý na svoju minulosť a zachováva from touting his laurels. A man who poetika je pozoruhodnou fúziou výbušných si odstup od svojich vavrínov. Člo- dared to dream of a better future. balkánskych dejinných metafor, felliniovskej veka, ktorý sa odvážil snívať o lepšej As Emir Kusturica interviews Mujica, atmosféry a záľuby v nezvyčajnej všednosti, budúcnosti. attempting to shed light on his svojráznych (ne)hereckých typoch a výstred- Emir Kusturica sa v rozhovore legacy, the film explores the unusual ných režijných riešeniach. Kusturica je bytost- s Mujicom snaží dopátrať k jeho relationship between the two men: ný romantik i vášnivý nacionalista, politický odkazu. Film skúma zvláštny vzťah two kindred souls who meet to provokatér i človek fascinovaný silou obrazu. medzi oboma protagonistami. Dve discuss the meaning of life from Na Art Film Feste 2011 získal Zlatú kameru. spriaznené duše, ktoré sa stretli, aby a political, philosophical, aesthetic rozprávali o zmysle života z politickej, and poetic perspective. filozofickej, estetickej a poetickej Emir Kusturica (1954, Sarajevo, Bosnia and perspektívy. Herzegovina) is among the most celebrated and original European directors of the late 1980s and 90s. After graduating from Prague’s FAMU, he won a number of top international prizes, from Venice’s Golden Lion for Do You Remember Dolly Bell? to Cannes’s Palme d’Or for When Father Was Away on Business and Underground. His unique poetics fuses explosive metaphors of Balkan history, Felliniesque ambiance and a love for the unusual in the everyday, distinctive character (non-)actors and uncon- ventional directorial techniques. Kusturica is a romantic at heart and a passionate na- tionalist, a political provocateur and a person fascinated with the power of images. At Art Film Fest 2011 he won the Golden Camera. 86 OKOLO SVETA AROUND THE WORLD STAN & OLLIE STAN & OLLIE STAN & OLLIE

USA, Kanada, Spojené kráľovstvo/ USA, Canada, United Kingdom 2018, far.+čb/col.+b&w, 98 min.

Réžia/Director: Jon S. Baird Námet/Story: A. J. Marriot – kniha Laurel a Hardy: Turné po Británii/based on the book Laurel & Hardy: The British Tours Scenár/Screenplay: Jeff Pope Kamera/Director of Photography: Laurie Rose Hudba/Music: Rolfe Kent Strih/Editor: Úna Ní Dhonghaíle, Billy Sneddon Hrajú/ Cast: Steve Coogan, John C. Reilly, Shirley Henderson, Nina Arianda, Rufus Jones, Danny Huston Výroba/Production: Entertainment One, Baby Cow Films, Fable Pictures  Predaj/ Sales: Sony Pictures Classics Slovenský distribútor/Slovak Distributor: ITAFILM

Pôvabný film rámcuje skutočný This charming film tells the real-life Jon S. Baird (1972, Aberdeen, Škótsko) – životný príbeh legendárneho komic- story of the legendary comedy duo scenárista, režisér a producent. Svoju kariéru kého dua Oliver Hardy a Stan Laurel. Oliver Hardy and Stan Laurel. It cap- začal v BBC. Produkčne spolupracoval s Mar- Zachytáva cestu, ktorú v 50. rokoch tures their journey through England tinom Scorsesem, Dannym Boyleom, Jimom vykonali po Anglicku a Írsku, čo sa and Ireland in the 1950s, which Carreym, Mickom Jaggerom a Terenceom ukázalo byť triumfálnym, ale aj roz- proved to be a triumphant yet bit- Winterom. Ako režisér debutoval celovečer- lúčkovým turné najslávnejšej dvojice tersweet farewell tour of the most fa- nou snímkou Cass (2008). Medzinárodne sveta grotesiek v dejinách. Snímka mous slapstick duo in the world’s his- úspešným bol jeho ďalší film Špina (Filth, decentným spôsobom vyjadruje hold tory. In its own understated way, the 2013). Je podpísaný pod viacerými televíz- obom nesmrteľným protagonistom. film is a tribute to its two immortal nymi projektmi. Stan & Ollie mal svetovú V tom čase čelili rôznym osobným protagonists. The 1950s were a time premiéru na festivale v Londýne. i zdravotným indispozíciám, ale stále when they faced various personal milovali spoločné vystúpenia, mali and health-related hindrances, but sa radi a vážili si jeden druhého, čím they still adored performing together natrvalo zostali v srdciach zbožňujú- and each other, a sentiment that ceho publika. lives on in the hearts of their adoring Zábavný a dojemný príbeh o celo- audiences. životnom priateľstve dvoch mimo- The funny, touching story of riadnych umelcov, ktorých ohromne a lifelong friendship between two presvedčivo stvárnili John C. Reilly extraordinary performers, impec- Jon S. Baird (1972, Aberdeen, Scotland) is a Steve Coogan. cably portrayed by John C. Reilly and a screenwriter, director and producer. After Steve Coogan. starting his career at the BBC, he worked in production with the likes of Martin Scorsese, Danny Boyle, Jim Carrey, Mick Jagger and Ter- ence Winter. As a director, he debuted with the feature film Cass (2008) and achieved international success with his following film, Filth (2013). Baird has also done several pro- jects for television. Stan & Ollie had its world premiere at the BFI London Film Festival.

87 OKOLO SVETA AROUND THE WORLD VICE VICEPREZIDENT VICE

USA/USA 2018, far./col., 132 min.

Réžia/Director: Adam McKay Scenár/ Screenplay: Adam McKay Kamera/Director of Photography: Greig Fraser Hudba/Music: Nicholas Britell Strih/Editor: Hank Corwin Hrajú/Cast: Christian Bale, Amy Adams, Steve Carell, Sam Rockwell, Alison Pill, Eddie Marsan, Justin Kirk Výroba/Production: Gary Sanchez Productions, Plan B Entertainment Predaj/ Sales: Annapurna Pictures Slovenský distri­ bútor/Slovak Distributor: Forum Film

Kto bol Dick Cheney? Miestny Who was Dick Cheney? A cheer- Adam McKay (1968, Philadelphia, Pennsylva- obhajca práv baníkov so sklonom leader for the fossil-fuel industry with nia, USA) – scenárista, režisér a producent je k alkoholizmu, spolupracovník G. a propensity for alcoholism, George zakladajúcim členom komediálneho súboru W. Busha a jeden z najmocnejších W. Bush’s running mate, and one of Upright Citizens Brigade. V období rokov viceprezidentov v histórii americkej the most powerful vice-presidents 1995 až 2005 pôsobil ako hlavný scenárista politiky. Začínal v Nixonovej adminis- in the history of American politics. televízneho programu Saturday Night Live. tratíve, v úrade budúceho ministra He began his political career in the Ako režisér debutoval komédiou Hlásateľ: obrany Donalda Rumsfelda, ktorého Nixon administration as a staffer for Príbeh Rona Burgundyho (Anchorman: The neskôr v ceste za vrcholnou métou future Defense Secretary Donald Legend of Ron Burgundy, 2004). V roku 2015 v Bielom dome odstavil, aby potom Rumsfeld, who Cheney would later získal Oscara za scenár k snímke Stávka na mohol osem rokov ťahať za nitky surpass as Vice President, pulling the neistotu (The Big Short). Viceprezident získal z ústrania. Ale aj rodinne založený strings of a shadow government of Oscara za najlepší make-up a Christian Bale muž a milovník psov... sorts for eight years. But he was also Zlatý glóbus za herecký výkon. Oscarový režisér Adam McKay a family man and a dog lover… nakrútil podľa vlastného scenára Oscar-winning director Adam McKay pôsobivú biografiu so subtílnym hu- has written and directed a powerful, morom o kariére byrokrata a znalca subtly witty biography, following washingtonských pomerov, ktorý pre the career of a bureaucrat and mnohých zosobňuje portrét odpor- Washington insider who, to many, is ného, po moci bažiaceho politika. the archetypal evil, power-hungry Adam McKay (1968, Philadelphia, Pennsyl- Presvedčivý, autentický rozmer filmu politician. Intensifying the film’s per- vania, USA) is a screenwriter, director and zvýrazňuje mimoriadne stvárnenie suasiveness and authenticity, the producer, as well as a founding member of 46. amerického viceprezidenta Chris- 46th American vice president is the comedy troupe Upright Citizens Brigade. tianom Baleom, jedným z najvše- portrayed by Christian Bale, one of From 1995 to 2005 he was the chief screen- strannejších hercov Hollywoodu. Hollywood’s most versatile actors. writer for the television programme Saturday Night Live. As a director, he debuted with the comedy Anchorman: The Legend of Ron Bur- gundy (2004). In 2015 he won an Oscar for the screenplay to his film The Big Short. Vice also won an Oscar for best makeup and earned Christian Bale a Golden Globe for best actor.

88 OKOLO SVETA AROUND THE WORLD VOX LUX VOX LUX VOX LUX

USA/USA 2018, far./col., 110 min.

Réžia/Director: Brady Corbet Scenár/ Screenplay: Brady Corbet Kamera/Director of Photography: Lol Crawley Hudba/Music: Scott Walker Pôvodné piesne/Original Songs: Sia Strih/Editor: Matthew Hannam Hrajú/Cast: Natalie Portman, Jude Law, Raffey Cassidy, Stacy Martin, Jennifer Ehle Výroba/Production: Bold Films, Killer Films, Andrew Lauren Productions, Three Six Zero Predaj/Sales: Sierra-Affinity

Príbeh speváčky Celeste, ktorá sa The story of Celeste, a singer who Brady Corbet (1988, Scottsdale, Arizona, v ranom veku stala terčom vražed- was targeted by a murderous attack USA) – americký herec a režisér. V roku 2009 ného útoku a potom dosiahla métu at a young age, only to later live the sa ako režisér uviedol krátkou snímkou Protect uctievanej a hviezdnej popovej dream as an adored, iconic pop star. You + Me, ktorá získala Čestné uznanie v Sun- ikony. Film z jej perspektívy približuje From her perspective, the film details dance. Celovečerný debut Mladosť vodcu zlomové okamihy jej života v priebe- the pivotal events of Celeste’s life (The Childhood of a Leader, 2015) získal v Be- hu osemnástich rokov. over the course of 18 years. nátkach v sekcii Horizonty cenu za najlepšiu „Vox Lux je historickou melodrámou According to director Brady Corbet, réžiu a najlepší debut. Vox Lux bol uvedený Ameriky v období rokov 1999 až Vox Lux is “a historical melodrama set v hlavnej súťaži na MFF v Benátkach. 2017. Protagonistkou je pop star, in America between 1999 and 2017. prostredníctvom ktorej som sa snažil Its protagonist is a pop star called Ce- zachytiť kľúčové udalosti a kultúrne leste, and it chronicles, via her gaze, vzorce určujúce začiatok 21. storočia. key events and cultural patterns that Dobu teroristických útokov a masovo have so far defined the early 21st zbožňovaných polobohov.“ (Brady century,” including its terrorist attacks Corbet) and mass cults of personality.

Brady Corbet (1988, Scottsdale, Arizona, USA) is an American actor and director. As a director, he made a lasting first impres- sion in 2009 with the short film Protect You + Me, which won an Honorable Mention at Sundance. His feature debut, The Childhood of a Leader (2015), won the awards for best director and best debut in Venice’s Horizons section. Vox Lux was also screened at Venice, this time in the main competition.

89 OKOLO SVETA AROUND THE WORLD THE DEAD DON'T DIE MŔTVI NEUMIERAJÚ THE DEAD DON'T DIE

USA, Švédsko/USA, Sweden 2019, far./col., 103 min

Réžia/Director: Jim Jarmusch Scenár/ Screenplay: Jim Jarmusch Kamera/Director of Photography: Frederick Elmes Strih/Edi­ tor: Alfonso Goncalves Hrajú/Cast: Adam Dri- ver, Chloë Sevigny, Tilda Swinton, Bill Murray, Steve Buscemi, Selena Gomez, Danny Glover, Tom Waits, RZA, Iggy Pop, Rosie Perez Výro­ ba/Production: Animal Kingdom Predaj/ Sales: Focus Features Slovenský distribútor/ Slovak Distributor: CinemArt SK

V ospalom mestečku Centerville nie In the sleepy small town of Center- Jim Jarmusch (1953, Akron, Ohio, USA) – je niečo v poriadku. Veľký Mesiac ville, something is not quite right. americký režisér, scenárista, producent, ale aj visí na oblohe príliš nízko, svitanie The moon hangs large and low in herec a hudobný skladateľ. Jeho celovečer- prichádza príliš nepredvídateľne the sky, the daylight hours have ným filmovým debutom bol film Trvalá dovo- a zvieratá sa začínajú správať príliš become unpredictable and animals lenka (Permanent Vacation, 1980), preslávil sa čudne. Nikto nevie prečo. Správy sú are beginning to exhibit unusual však až filmom Cudzejší ako raj (Stranger Than desivé a vedci znepokojení. Nikto behaviour. No one quite knows why. Paradise, 1984 – Zvláštne uznanie poroty zo netuší, že Centerville začne čoskoro News reports are scary; scientists Sundance). Nasledovali filmy Mimo zákona dusiť tá najpodivnejšia a najnebez- are concerned. But no one foresees (Down by Law, 1986), Noc na zemi (Night on pečnejšia pliaga: MŔTVI NEUMIERAJÚ the strangest and most danger- Earth, 1991) či Mŕtvy muž (Dead Man, 1995) – vstávajú z hrobov, zúrivo napádajú ous calamity that will soon plague s Johnny Deppom v hlavnej úlohe. Hlavnú živých a hodujú na nich – a občania Centerville: THE DEAD DON’T DIE. cenu poroty si odniesol z Cannes za Zlomené mesta musia bojovať o prežitie. They rise from their graves, savagely kvety (Broken Flowers, 2005). V Cannes súťažili Novinka Jima Jarmuscha s hviezd- attacking and feasting on the living – aj jeho filmy Záhadný vlak (Mystery Train, nym obsadením bola jeho piatym and the townspeople must fight for 1988), Prežijú len milenci (Only Lovers Left celovečerným filmom uvedeným their survival. Alive, 2013) a Paterson (2016). v hlavnej súťaži na MFF v Cannes. Featuring a star-studded cast, Jim Jarmusch’s latest effort is his fifth feature to be screened in the main competition at the Cannes IFF. Jim Jarmusch (1953, Akron, Ohio, USA) is an American director, screenwriter and producer, as well as an actor and a composer. He made his feature-length debut with Permanent Vacation (1980), but it was Stranger Than Para- dise (1984) that brought him renown, win- ning a Special Jury Recognition at Sundance. Jarmusch followed with Down by Law (1986), Night on Earth (1991) and Dead Man (1995), starring Johnny Depp. His 2005 film Broken Flowers took the Grand Prize of the Jury at the Cannes IFF; Mystery Train (1988), Only Lovers Left Alive (2013) and Paterson (2016) also competed at Cannes.

90 90 OKOLO SVETA AROUND THE WORLD THE DEAD DON'T DIE GISAENGCHUNG PARAZIT PARASITE

Južná Kórea/South Korea 2019, far./col., 131 min.

Réžia/Director: Bong Joon-ho Scenár/ Screenplay: Bong Joon-ho, Han Jin-won Kamera/Director of Photography: Hong Kyung-pyo Hudba/Music: Jung Jae-il Strih/ Editor: Yang Jin-mo Hrajú/Cast: Song Kang-ho, Lee Sun-kyun, Cho Yeo-jeong, Choi Woo-shik, Park So-dam, Lee Jung-eun, Chang Hyae-jin, Jung Hyeon-jun Výroba/Produc­ tion: CJ Entertainment Inc. Predaj/Sales: CJ Entertainment Inc. Slovenský distribútor/ Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

„S úprimnou naliehavosťou Vás "With sincere earnest, I plead to you – Bong Joon-ho (1969, Soul, Južná Kórea) je prosím – keď budete na tento film when you write a review for this film, jedným z najzásadnejších a najosobitnejších písať recenzie, neprezrádzajte dej please refrain as much as possible kórejských tvorcov nového tisícročia. Študo- od okamihu, keď začnú brat a sestra from revealing how the story unfolds val sociológiu a absolvoval Kórejskú filmovú pracovať ako domáci učitelia, teda od after the brother and sister start akadémiu. Upozornil na seba už celovečer- okamihu odhaleného v upútavkách. working as private tutors, an event ným debutom Pes, ktorý šteká, nehryzie (2000). Takouto ohľaduplnosťou sa divákom which is disclosed in the film’s trail- Nasledovali filmy Spomienky na vraždu (2003), aj celému filmovému štábu zavďačíte ers. Your considerate refrain will be Mutant (2006), ktorý patrí k najnavštevovanej- najviac. Ešte raz Vás na kolenách a wonderful gift to the audience ším kórejským filmom a stal sa festivalovým zaprisahávam – neprezrádzajte, čo and the team that made this film hitom. Jeho siedmy celovečerný film Parazit bude ďalej. Ďakujem.“ (z príhovoru possible. I bow my head and implore (2019) získal na tohtoročnom MFF Cannes režiséra Bong Joon-hoa pred uvede- you once more – please refrain from Zlatú palmu. ním filmu v Cannes, ktorý napokon spoilers. Thank you.” (From director získal Zlatú palmu) Bong Joon-ho’s speech before the film’s screening at Cannes, where it Rešpektujúc toto želanie, prezraďme won the Palme d’Or.) teda len to, že ide o čiernu komédiu, ktorá ponúka dômyselný a per- In order to respect the direc- fektne vystavaný príbeh infiltrácie tor’s wishes, we will only reveal that chudobnej štvorčlennej rodiny do this black comedy tells a sophisti- Bong Joon-ho (1969, Seoul, South Korea) is zámožného rodinného spoločen- cated, flawlessly constructed story one of the most significant and distinctive stva. Príbeh zábavný, ale ešte viac of a family of four who infiltrate Korean filmmakers of the new millennium. He znepokojivý, ktorý filmovým estétom an affluent household. Witty yet holds a degree in sociology and is a graduate ponúka zdanlivo nepredstaviteľné deeply unsettling, this picture offers of the Korean Academy of Film Arts. His spojenie hitchcockovských obrazov cinematic cognoscente a seemingly feature debut, Barking Dogs Never Bite (2000), a buňuelovskej poetiky. inconceivable combination of Hitch- drew major attention, followed by Memories cockian aesthetics and Buňuelesque of Murder (2003) and The Host (2006), a festival poetics. hit which later sold a record number of tickets in South Korea. Parasite (2019), his seventh feature film, won the Palme d’Or at this year’s Cannes IFF.

91 VARIETY SELECT: ART FILMS

VARIETY SELECT: ART FILMS VARIETY SELECT: ART FILMS

VARIETY SELECT: ART FILMS VARIETY SELECT: ART FILMS VARIETY SELECT: ART FILMS

Variety Select: Art Films Variety Select: Art Films Variety sa s radosťou opäť vracia na Art Film Fest Košice Variety is pleased to be invited back to Art Film Fest Košice predstaviť výber nových a energických dokumentárnych to present a selection of new and vibrant documentaries a hraných filmov. Diváci si môžu dožičiť dvojitú dávku taneč- and features. Viewers can indulge in a double dose of dancer níka par excellence Rudolfa Nurejeva, o ktorom Ralph Fiennes par excellence Rudolf Nureyev, who is the subject of Ralph natočil hraný film Biela vrana a Jacqui a David Morrisovci Fiennes’ fiction film The White Crow and the Jacqui and David biografický dokument Nurejev. Ďalší biografický dokument Morris bio-pic Nureyev. Another bio-pic, Halston, by Frédéric Halston režiséra Frédérica Tchenga sleduje vzostup a pád Tcheng traces the rise and fall of the mono-monikered módneho návrhára známeho pod svojím stredným menom. fashion designer. The documentary Romantic Comedy, from Dokument Romantické komédie od Elizabeth Sankey sa snaží Elizabeth Sankey, delves beneath the surface of some of our dostať pod kožu niektorým z našich najobľúbenejších filmov, favorite films, seeking to better understand the way we view aby sme lepšie pochopili spôsob svojho nazerania na lásku, love, relationships and romance. And the topical rom-com, vzťahy a romantiku, a aktuálna romantická komédia Tel Aviv Tel Aviv on Fire, a Venice fest-winner, is about a Palestinian v plameňoch, víťaz benátskeho festivalu, je o palestínskom soap opera writer and the Israeli security officer who tries to scenáristovi telenovely a izraelskom bezpečnostnom dôstoj- influence the direction of a TV show’s plot. níkovi, ktorí sa snažia ovplyvniť smerovanie deja televízneho seriálu. Alissa Simon Variety critic Alissa Simon kritička časopisu Variety

94 VARIETY SELECT: ART FILMS VARIETY SELECT: ART FILMS HALSTON HALSTON HALSTON

USA/USA 2019, far./col., 119 min.

Réžia/Director: Frédéric Tcheng Scenár/ Screenplay: Frédéric Tcheng Kamera/ Director of Photography: Chris W. Johnson Hudba/Music: Stanley Clarke Strih/Editor: Èlia Gasull Balada, Frédéric Tcheng Výroba/ Production: CNN Films, Dogwoof, TDog Predaj/Sales: Dogwoof

Keby sa to vyvinulo inak, sezóna If things had gone differently, the Frédéric Tcheng (Francúzsko) – filmár, červených kobercov by bola do red-carpet mileage of awards season ktorého režisérsky debut Dior a ja z roku 2015 dnešných čias zaplavená okázalými would still be splashed with the bol distribuovaný na celom svete vrátane voľnými róbami Roya Halstona showy, flowy designs of Roy Halston Slovenska a získal značný kritický ohlas. Frowicka, známeho skôr pod Frowick: better known simply by his Spolurežíroval film Diana Vreeland: The Eye stredným menom Halston, módneho middle name, the Midwest-raised Has to Travel a bol koproducentom a jedným návrhára pochádzajúceho zo Stredo- fashion designer who belatedly put zo strihačov filmu Valentino: The Last Emperor. západu, ktorý v 70. rokoch neskoro, American couture on the map in V súčasnosti režíruje dva umelecké dokumen- ale predsa zaniesol americký couture the 1970s. After his luxury brand ty a pripravuje niekoľko hraných projektov. na módnu mapu sveta. Veľmi rýchlo, expanded to ubiquitous levels in just v priebehu niekoľkých rokov, sa a few years, riding a wave of celebrity jeho značka stala všadeprítomnou disco culture, a series of ill-advised a formovala diskokultúru celebrít. business decisions and cruel corpo­ Séria zlých obchodných rozhod- rate sabotage combined to demolish nutí v kombinácii s nemilosrdnou it even more suddenly, making priemyselnou špionážou ho však ešte Halston a has-been by the time of his rýchlejšie zničila, a tak Halston v 90. AIDS-related death in 1990. rokoch umiera na komplikácie spoje- né s AIDS-om v úplnom zabudnutí. Halston is inevitably a bit gossip- fueled, given its subject’s flamboyant Frédéric Tcheng (France) is a filmmaker Vzhľadom na to, že hlavným hrdinom celebrity status, well-known Studio whose 2015 directorial debut, Dior and I, was je výstredná celebrita žijúca vo 54 shenanigans and ignominious distributed worldwide including Slovakia to svete intríg presláveného Studia 54, professional fall from grace. Still, much acclaim. He also co-directed Diana ktorá sa dočkala potupného pádu, je it’s underpinned by a genuine, intel- Vreeland: The Eye Has to Travel and was the co- Halston samozrejme do istej miery ligent appreciation of Halston’s bril- producer and co-editor of Valentino: The Last založený na klebetách, nezabúda liance as a designer, the influential Emperor. Tcheng is currently directing two však nefalšovane oceňovať Halstono- way he altered the silhouette of art-related documentaries and developing vu návrhársku genialitu, vplyv, ktorý American women’s formalwear in fiction projects. mal vo svojej pompéznosti na zmenu his pomp, and his unique technical módnej línie spoločenského obleče- facility with fabric. – Guy Lodge nia amerických žien, a jeho jedinečnú zručnosť pri práci s látkami. – Guy Lodge

95 VARIETY SELECT: ART FILMS VARIETY SELECT: ART FILMS NUREYEV NUREJEV NUREYEV

USA/USA 2019, far.+čb/col.+b&w, 109 min.

Réžia/Director: Jacqui Morris, David Morris Scenár/Screenplay: Jacqui Morris, David Morris Kamera/Director of Photography: Michael Wood, archívne zábery/archival Hudba/Music: Alex Baranowski Strih/Editor: David Fairhead, Timothy Moss Hrajú/Cast: Rudolf Nureyev, Dame Siân Phillips, Dana Fouras, Lucia Lacarra, Illia Koltovskoy Výroba/ Production: Little Compton Films, Rattling Stick Films v spolupráci s/in association with Laurence Gornall production Predaj/Sales: Universal Pictures/Park Circus

Keď sa ponoríme do tejto ságy, To plunge into this saga, and to Jacqui Morris – režisérka a producentka uvidíme, čo robilo na scéne z Ru- see what it was that made Rudolf známa filmom Mr. Right (2009) a dokumentmi dolfa Nurejeva toho urputného Nureyev onstage such a furious McCullin (2012 – nominácia na cenu BAFTA básnika tela, a okamžite sa dojmeme and transporting poet-of-the-body, za najlepší dokument) a Attacking the Devil: a onemieme od úžasu. Režisérske is to be at once moved and awed. Harold Evans and the Last Nazi War Crime duo Jacqui Morris a David Morris The directors of Nureyev, Jacqui (2014). Všetky svoje filmy natáča v spolupráci nám predkladá obrovskú porciu Morris and David Morris, present s bratom Davidom. tanečných záznamov, ktoré doteraz a great deal of dance footage that David Morris – režisér a producent, známy nikto nikdy nevidel, a to vzrušenie has never been seen before, and filmom Mr. Right (2009) a dokumentmi stojí za to; nič nevypovie Nurejevov it’s a thrill to behold; nothing tells McCullin (2012 – nominácia na cenu BAFTA príbeh lepšie ako pohľad na jeho Nureyev’s story half as well as simply za najlepší dokument) a Attacking the Devil: najskvelejšie výkony (okrem iného staring at him in his prime (in pieces Harold Evans and the Last Nazi War Crime v choreografii Marthy Graham, Paula choreographed by Martha Graham, (2014). Všetky svoje filmy natáča v spolupráci Taylora a Murrayho Louisa, ako aj Paul Taylor, and Murray Louis, among so sestrou Jacqui. v starších záznamoch z jeho ruského others, as well as older footage from pôsobenia). Film je natočený s dô- his Russian days). The film has been slednou chronologickou zručnosťou made with straight-up chronological a jemnou inovatívnosťou, ktorá skill, but there’s a minor innovation nádherne funguje. Má štruktúru to Nureyev, and it works beautifully. „hovoriacich hláv“ priateľov, kolegov It’s structured as a talking-head Jacqui Morris is a director and producer, a životopiscov, ktoré sú zmiešané documentary, with the voices of known for Mr. Right (2009) and the docu- s naratívom. Hoci je však každý z nich friends, associates, and biographers mentaries McCullin (2012 – nomination for na obraze pomenovaný, ich tvár mixed into the narrative. But though the BAFTA Film Award for Best Documentary) nikdy neuvidíme; ich slová, niekedy each speaker is named on screen, and Attacking the Devil: Harold Evans and the vystrihnuté zo starších rozhovorov, we don’t see any of them speaking; Last Nazi War Crime (2014). All his films he has sa stávajú čistou naráciou. Viac their words, some culled from old made together with his brother David. nadčasovou ako aktuálnou. – Owen interview tapes, become pure narra- David Morris is a director and producer, Gleiberman tion. Not so much timely as eternal. known for Mr. Right (2009) and the docu- – Owen Gleiberman mentaries McCullin (2012 – nomination for the BAFTA Film Award for Best Documentary) and Attacking the Devil: Harold Evans and the Last Nazi War Crime (2014). All his films he has made together with his brother Jacqui.

96 VARIETY SELECT: ART FILMS VARIETY SELECT: ART FILMS ROMANTIC COMEDY ROMANTICKÉ KOMÉDIE ROMANTIC COMEDY

Spojené kráľovstvo/United Kingdom 2019, far.+čb/col.+b&w, 79 min.

Réžia/Director: Elizabeth Sankey Scenár/ Screenplay: Elizabeth Sankey Hudba/Music: Jeremy Warmsley Pôvodné piesne/Original Songs: Summer Camp Strih/Editor: Eliza- beth Sankey Účinkujú/Cast: Jessica Barden, Charlie Lyne, Anne T. Donahue, Laura Snapes, Cameron Cook, Eleanor McDowall, Simran Hans, Brodie Lancaster Výroba/Production: Montgomery Avenue Predaj/Sales: Jeremy Warmsley

V tomto celovečernom dokumente A feature documentary that delves Elizabeth Sankey – anglická scenárist- sa ponoríme do hĺbok niektorých beneath the surface of some of ka, hudobníčka a herečka. Píše kultúrne z našich najobľúbenejších filmov, our favorite films, seeking to better komentáre pre The Guardian, NME, Vice v ktorých sa budeme snažiť lepšie understand the way we view love, a McSweeney’s Quarterly Concern. So svojou pochopiť svoje nazeranie na lásku, relationships and romance. From skupinou Summer Camp vydala tri štúdiové vzťahy a romantiku. Prejdeme dlhú His Girl Friday to Love, Actually, from albumy a absolvovala koncertné turné so cestu od takých filmov ako Jeho Doris Day to Cameron Diaz, and from skupinou Robyn, Wild Beasts and Metronomy. dievča Piatok až po také ako Láska clumsy-meets-cute to rain-soaked V roku 2014 napísala soundtrack k hranému nebeská, od Doris Day až po Cameron declarations of love, these films re- debutu Charlieho Lynea Beyond Clueless. Jej Diaz a od premisy kráska a zviera až flect our experiences and our hearts’ dokumentárny debut Romantické komédie po vyznania lásky v daždi. Romantic- desires. Romantic comedies are (2019) mal svetovú premiéru na Medziná- ké komédie odrážajú naše skúsenosti hugely successful and loved deeply rodnom filmovom festivale v Rotterdame. Jej aj túžby našich sŕdc, sú nesmierne by many, but since they are fre- obľúbenou romantickou komédiou je Keď úspešné a všeobecne obľúbené, keď- quently dismissed as guilty pleasures, Harry stretol Sally. že sa však vo všeobecnosti považujú they have avoided critical analysis. za lacnú zábavu, zvyčajne nestoja za With the help of a chorus of writers, kritickú analýzu. Za pomoci skupiny actors, filmmakers and critics, includ- hercov a herečiek, scenáristiek a sce- ing Jessica Barden (TV series End of náristov, filmových tvorcov a kritikov, the F***cking World) and Charlie Lyne k akým patria napríklad Jessica (Fear Itself, Fish Story, Lasting Marks), Elizabeth Sankey is an English writer, musi- Barden (televízny seriál End of the and with original songs by her band cian and actress. As a cultural commentator, F***cking World) a Charlie Lyne (Fear Summer Camp, director Elizabeth she has written for The Guardian, NME, Vice Itself, Fish Story, Lasting Marks), ako Sankey embarks on a journey of and McSweeney’s Quarterly Concern. With her aj pôvodných piesní svojej skupiny investigation and self-discovery band Summer Camp, she has released three Summer Camp, sa režisérka Elizabeth through a genre that continues to studio albums. She has toured with Robyn, Sankey vydáva pátrať a objavovať shape our view of the world, and Wild Beasts and Metronomy. In 2014, Sankey samu seba prostredníctvom žánru, finds that it is just as comforting as it created the soundtrack for Charlie Lyne’s fea- ktorý naďalej utvára náš pohľad na is problematic. ture debut, Beyond Clueless. Her documentary svet, pričom zisťuje, že je rovnako film debut, Romantic Comedy (2019), had its utešujúci ako problematický. world premiere at the International Film Fes- tival Rotterdam. She claims that her favorite rom-com is When Harry Met Sally.

97 VARIETY SELECT: ART FILMS VARIETY SELECT: ART FILMS TEL AVIV ON FIRE TEL AVIV V PLAMEŇOCH TEL AVIV ON FIRE

Luxembursko, Francúzsko, Izrael, Belgicko/ Luxembourg, France, Israel, Belgium 2018, far./col., 97 min.

Réžia/Director: Sameh Zoabi Scenár/ Screenplay: Dan Kleinman, Sameh Zoabi Kamera/Director of Photography: Laurent Brunet Hudba/Music: André Dziezuk Strih/ Editor: Catherine Schwartz Hrajú/Cast: Kais Nashif, Lubna Azabal, Yaniv Biton, Nadim Sawalha, Maïsa Abd Elhadi, Salim Daw, Yousef Sweid, Amer Hlehel, Ashraf Farah, Laëtitia Eïdo Výroba/Production: Samsa Film, TS Productions, Film From There, Artémis Pro- ductions Predaj/Sales: Indie Sales

Osviežujúca komédia o neuveriteľnej An illuminating comedy about Sameh Zoabi (1975, Iksal, Izrael) – Telavivskú situácii. Geniálna satira Sameha Zo- an impossible situation, Sameh univerzitu ukončil diplomom z filmových abiho je o palestínskom scenáristovi Zoabi’s genial satire is about štúdií aj z anglickej literatúry. Potom získal telenovely a izraelskom ochrankárovi, a Palestinian soap opera writer and Fulbrightov grant na štúdium filmu na ktorý sa snaží zasahovať do jej deja. the Israeli security officer who tries Kolumbijskej univerzite, ktorú úspešne Už samotné Zoabiho zobrazenie to influence the direction of a TV ukončil v roku 2005. Jeho filmy sa premietajú telenovely, ktorá sa tiež volá Tel Aviv show’s plot. Zoabi’s imagining of the na mnohých medzinárodných filmových v plameňoch, je majstrovským die- soap, itself called Tel Aviv on Fire, is festivaloch. Už jeho hraný debut Muž bez mo- lom, v ktorom sa reprodukujú všetky the film’s masterstroke, reproducing bilu (Man Without a Cell Phone, 2010) získal výstredné dejové zvraty a vizuálne all the outrageous plot twists and niekoľko diváckych cien. Tel Aviv v plameňoch excesy žánru. Odohráva sa na pozadí visual excesses of the genre. The mal svetovú premiéru na Medzinárodnom nostalgického špionážneho príbehu setting is a nostalgic spy story in filmovom festivale v Benátkach, kde Kais na začiatku Šesťdňovej vojny, keď sa the lead-up to the Six-Day War, with Nashef získal za svoj výkon cenu v sekcii herečka Manal stáva tajnou agentkou actress Manal going undercover as Horizonty pre najlepšieho herca. Ráchel, ktorá má zviesť izraelského “Rachel” and seducing Israeli general generála Jehudu, aby sa infiltrovala Yehuda in order to infiltrate the ene- do nepriateľského prostredia a hlá- my and report their plans back to her sila jeho plány svojmu milencovi, lover, Palestinian resistance fighter palestínskemu bojovníkovi odporu Marwan. The show is a huge success Marwanovi. Telenovela zaznamenala on both sides of the dividing wall, Sameh Zoabi (1975, Iksal, Israel) graduated obrovský úspech na oboch znepriate- and producer Bassam aims to keep from Tel Aviv University with a dual degree lených stranách a producent Bassam it that way. He’s hired his unasser­ in Film Studies and English Literature. He chce, aby to tak zostalo aj naďalej. tive nephew Salam (Kais Nashef) to received a Fulbright grant to study filmma- Prijme preto svojho nepriebojného help the actors with their Hebrew king at Columbia University, earning an MFA synovca Saláma (Kais Nashef), ktorý pronunciation so as not to lose the degree in 2005. His work has been shown má hercom pomôcť s hebrejčinou, show’s significant Israeli audience, at numerous international film festivals. His aby telenovela nestratila početných notwithstanding the plot’s clear anti­ feature debut, Man Without a Cell Phone izraelských divákov, hoci dej má jed- Zionist agenda. – Jay Weissberg (2010), won several audience awards. Tel Aviv noznačne protisionistickú agendu. on Fire had its world premiere at the Venice – Jay Weissberg International Film Festival, where it received the Orizzonti Award for Best Actor for Kais Nashef’s performance.

98 VARIETY SELECT: ART FILMS VARIETY SELECT: ART FILMS THE WHITE CROW BIELA VRANA THE WHITE CROW

Spojené kráľovstvo, Francúzsko/ United Kingdom, France 2018, far./col., 127 min.

Réžia/Director: Ralph Fiennes Scenár/ Screenplay: David Hare Námet/Story: Julie Kavanagh – kniha Rudolf Nurejev: Život/ the book Rudolf Nureyev: The Life Kamera/Di­ rector of Photography: Mike Eley Hudba/ Music: Ilan Eshkeri Strih/Editor: Barney Pilling Hrajú/Cast: Oleg Ivenko, Adèle Exarchopoulos, Chulpan Khamatova, Ralph Fiennes, Alexey Morozov, Raphaël Personnaz Výroba/Production: BBC Films, Hanway Films, Metalwork Pictures, Lonely Dragon Pre­ daj/Sales: Sony Pictures Classics Slovenský distribútor/Slovak Distributor: ITAFILM

V roku 1961 ušla ruská baletná In 1961, Russian ballet star Ralph Fiennes (1962, Ipswich, Suffolk, hviezda Rudolf Nurejev na Západ Rudolf Nureyev defected to the Anglicko, Spojené kráľovsto) – divadelná a režisér Ralph Fiennes získal mno- West – providing director Ralph a filmová hviezda. V hranom filme debutoval hovrstevnatú postavu pre svoj tretí Fiennes with a rich character for v roku 1992 postavou Heathcliffa v Búrlivých film. Táto pôsobivá, tancom nabitá his third feature. This impressive, výšinách. K jeho najznámejším filmom patria biografia sa zameriava na Nurejevovo dance-heavy biopic focuses on Schindlerov zoznam, Anglický pacient, Nepoho- detstvo, tanečný dril a návštevu Nureyev’s childhood, training, and dlný, Koniec aféry, Predčítač, Quiz Show. V sérii Paríža s Kirovským baletom, ktorá mu life-changing visit to Paris as part filmov o Harrym Potterovi si zahral Lorda zmenila život, a vrcholí jeho rozhod- of the Kirov Ballet, culminating Voldemorta a v bondovke Spectre úlohu nutím požiadať o azyl vo Francúzsku. in his decision to seek asylum M. Režijne debutoval v roku 2011 filmom Fiennes si vybral na stvárnenie posta- in France. Mean­while, Fiennes Coriolanus, v ktorom si zahral aj hlavnú úlohu. vu Alexandra Puškina – najvýznam- the actor opts to play Alexander V roku 2013 režíroval nádherne zdržanlivý re- nejšieho petrohradského učiteľa ba- Pushkin – St. Petersburg’s most vizionistický portrét Charlesa Dickensa Vášeň letu, ktorý oceňuje Nurejevovu vášeň respected dance instructor, who medzi riadkami, v ktorom si tiež zahral. a kladie ju nad technickú dokonalosť. sees something in Nureyev’s passion, Dlhé roky sa verilo, že Nurejev si svoj prizing it above pure technical útek vopred naplánoval, Biela vrana skill. For years, it was believed that však ponúka iný výklad, v ktorom to Nureyev had premeditated his považuje za spontánne rozhod- defection, but The White Crow offers nutie, a tým aj za vrtoch, ktorý mu a different interpretation, treating Ralph Fiennes (1962, Ipswich, Suffolk, úplne zmenil život. Hoci sú početné it as a spontaneous decision – and England, United Kingdom) A star of stage and baletné scény úchvatné, práve toto therefore the most life-altering of his screen, Ralph Fiennes made his feature film vyvrcholenie na letisku, ktoré diváci caprices. Although the film’s many debut as Heathcliff in Wuthering Heights in uvidia, je tou scénou, v ktorej do seba ballet scenes are stunning, it’s this 1992. His film credits include Schindler’s List, zapadnú všetky Fiennesove narážky climax at the airport that audiences The English Patient, The Constant Gardner, a ktorá nám dá odpoveď na záhadnú have come to see, using whatever The End Of The Affair, The Reader, Quiz Show otázku Nurejevovej motivácie. – clues Fiennes has supplied before, as and many more. He played Lord Voldemort Peter Debruge answering the mysterious question in the Harry Potter series and the role of M of why he did it. – Peter Debruge in Spectre. He made his feature directing debut in 2011 with Coriolanus, in which he also starred in the title role. In 2013 he directed and starred in The Invisible Woman, a beautifully restrained, revisionist Charles Dickens portrait.

99 inzercia2019AVF-Artfilm160x220vyska.pdf 1 14. 5. 2019 15:42:10

C

M

Y

CM

MY

CY

CMY

K PRINÁŠAME SVETU ENERGIU SLOVENSKA Energia je vždy jedinečná. Má tisíce podôb, tvárí, farieb. Prechádza najrôznejšími premenami. Obklopuje nás na každom kroku. Treba ju však vedieť uchopiť a nasmerovať tam, kde nájde svoj zmysel. A naším poslaním je prenášať ju v podobe elektrickej energie všade tam, kde je to potrebné.

Naša cesta vedie k vám, aby energia hýbala vašimi strojmi a technológiami, aby ste vďaka nej premieňali myšlienky na hmatateľné výsledky. Prinášame vám hnaciu silu, svetlo i teplo domova. V ekologicky čistej a čírej podobe.

INZ_ seps_F.indd 1 28/03/2018 14:19

TIPOS_LOTO_leto2019_KV_160x220_md_0519_krivky.indd 1 17/05/2019 10:55 TIPOS_LOTO_leto2019_KV_160x220_md_0519_krivky.indd 1 17/05/2019 10:55 C

M

Y

CM

MY

CY

CMY

K

inzercia artfilm_v2.pdf 1 23. 5. 2019 19:10:00

C

M

Y

CM

MY

CY

CMY

K

Rýchly výber Vám umožní získať na pošte hotovosť z platobnej karty ktorejkoľvek slovenskej alebo zahraničnej banky s logom Mastercard, VISA alebo Diners Club.

Služba je určená pre obyvateľov obcí, v ktorých nie je bankomat. Na pošte je potrebné predložiť pracovníkovi platobnú kartu, platný doklad totožnosti a oznámiť výšku sumy výberu.

NOVÉ STARÉ KINO TABAČKA Premiéry Stará a nová klasika Prehliadky tvorby významných autorov Filmové festivaly Workshopy

KAŽDÚ NEDEĽU, UTOROK A ŠTVRTOK O 19.00 HOD.

Otvorená zóna pre kultúru, kreativitu a spoluprácu Gorkého 2, Košice www.tabacka.sk

.facebook.com/k osice.aupark

www.paneurouni.com @paneuroupska_vysoka_skola Festival pokračuje na Film Europe Channel

Prémiový televízny kanál v HD kvalite Tu to musí byť | r. Paolo Sorrentino, 2011 s festivalovými a európskymi fi lmami 27. 7. 2019 o 22:00 na Film Europe Channel Slovensko • Česká Republika • Benelux www.fi lmeuropechannel.eu @fi lmeuropechannel

FECH-inzercia-AFF-160x220.indd 1 17/05/2019 08:31 www.kafe.sk

KÁVA ART FILM FESTU Viac ako 50 druhov odrodových káv.

barzzuz_Kava_ArtFilmFestu_tlacove.indd 52 20/05/2019 12:38 TWIN PILS POZÝVAME VÁS VYCHUTNAŤ SI FILMOVÉ ZÁŽITKY NA ART FILM FEST KOŠICE 14. – 22. JÚNA 2019

NAJLEPŠIE FILMY SI UŽÍVAME S VAMI

KAŽDODENNÁ DÁVKA INŠPIRÁCIE WWW.FORBES.SK 4. ——— 10. 11. 2019

www.be2can.eu  @Be2CanDistribution #Be2Can

B2C-inzercia-AFF-160x220.indd 1 17/05/2019 08:35 2-DVD S VÝBEROM SLOVENSKÝCH DOKUMENTÁRNYCH FILMOV Z OBDOBIA 60. ROKOV

V PREDAJI OD JÚLA 2019

VYDANIE DVD WWW.SFU.SK FINANČNE WWW.KLAPKA.SK PODPORIL

ASOCIÁCIA SLOVENSKÝCH FILMOVÝCH KLUBOV UVEDIE V SEPTEMBRI DO KÍN

NOVÝ FILM MARKA ŠKOPA NECH JE SVETLO Home of Great Entertainment

Reklamní partneri • Sponsors

Prenájom nebytových priestorov Oficiálni dodávatelia • Official Suppliers

caffe restaurant terrace

Hlavná 42 , Košice

Mediálni partneri • Media Partners

SUSEDIA ONLINE

NEIGHBOURS

Partneri •Partners ONLINE SUSEDIA ONLINE

NEIGHBOURS ONLINE SUSEDIA ONLINE NEIGHBOURS ONLINE

Susedia online Neighbours Online Sekciu Susedia online, výber filmov z krajín našich susedov, Neighbours Online, a selection of films from Slovakia’s neigh- ponúkame divákom druhýkrát. Tento rok sme do nej zaradili bouring countries, is now in its second incarnation. In okrem titulov z Poľska, Maďarska a Ukrajiny aj filmy z Česka addition to films from Poland, Hungary and Ukraine, this year a Rakúska a veríme, že pritiahnu zaslúženú pozornosť. we’ve included films from Czech Republic and Austria as well; we trust that they will attract the attention they deserve. Nedôvera k „inému“ má dlhú históriu a vieme o nej dosť aj dnes. Globalizačné procesy prinášajú stále nové výzvy, ako aj Mistrust of “the other” has a long history, and it is no správy informujúce o „smrti vzdialenosti“ a zároveň návody, stranger to us even today. The processes of globalization ako sa vyrovnať s „pohyblivou identitou“ či výzvami v štýle are constantly presenting new challenges, as are tidings of „cudzie nechceme, svoje si nedáme“. “the end of distance”, advice on how to come to terms with “shifting identities”, even calls of “keep your foreign rubbish; Aj preto sa tohtoročná vzorka filmov zo sekcie Susedia what’s ours is ours”. online sústreďuje na problém inakosti, a to v súradniciach historických, ale aj súčasných. Zámerom takto koncipova- This is among the reasons why this year’s Neighbours Online ného výberu je poukázať na nesporný fakt, že konfrontácia focuses on the issue of otherness, in contexts both historical kultúrnych rozmanitostí v najrôznejších formách a prejavoch and contemporary. The aim of the section thus conceived is je trvalou súčasťou rovnako minulosti, ako aj prítomnosti. Jej to call attention to the indisputable fact that the juxtaposi- priebeh nemá vždy ideálny charakter, a tak dokáže pokryť tion of cultural diversities in their most varied forms and všetky žánrové druhy, od tragédie až po komédiu. expressions has always been a part of our world, now as ever. These encounters don’t always turn out ideally, instead span- Pohľad do histórie a na osudy černošského chlapca na ning the entire genre spectrum, from tragedy to comedy. rakúskom dvore v 18. storočí ponúka rakúsky film Angelo. Jeho exotická prítomnosť je príležitosťou na demonštráciu Offering a look into history, the Austrian film Angelo depicts dobových názorov na asimiláciu. Aj o tom, že odlišnosť bola the fortunes of a black boy in the 18th-century Viennese výrazne podozrivá najmä pri hľadaní vinníkov v najrôznejších court. His exotic presence is an opportunity to demonstrate spoločenských krízach, rozpráva príbeh zasadený do 14. how assimilation was viewed at the time. Difference has storočia nazvaný Plač svätého Sebastiána. also played a significant role in various societal crises, often as a scapegoat, as in the 14th-century period drama Saint Prvá polovica 20. storočia a obe svetové vojny priniesli aj Sebastian’s Cry. drámy odohrávajúce sa na hraničných územiach. Reflektuje ich poľský film Majordómus, zasadený na pomedzie Pruska With first half of the 20th century and two world wars came a poľského Kašubska. dramas that played out in neighbouring lands. These are reflected in the Polish film The Butler, set in the borderlands S humorom aj citom pre bizarné rozmery komunistického between Prussia and Polish Kashubia. internacionalizmu prichádzajú Maďari. Pripomenie ich Lajkó – Cigán vo vesmíre a originálnym autorským prístupom aj film Humour, as well as a sense for the bizarre dimensions of Pánov hlas. Communist internationalism, is provided by Hungary, namely Lajkó – Gypsy in Space and His Master's Voice, directed S ukrajinským pohľadom na politicko-kultúrne zmeny sa in an original, auteur-cinema mode. zoznámime vo filme Hrdina mojich čias a túto exkurziu opti- misticky uzavrieme poľským dokumentom o multikultúrnom For a Ukrainian perspective on socio-political changes, look hudobnom zoskupení Dagadana. Svet bez hraníc. to Hero of My Time. Our excursion is brought to an optimistic close by Polish documentary Dagadana. A World with No Ukážky diváckych hitov zastupuje ukrajinský film Ja, ty, on, Bounds, following a multicultural collective of musicians. ona v hlavnej úlohe s víťazom prezidentských volieb Volo- dymyrom Zelenským. Dopĺňa ho nemecko-rakúsky divácky Among the section’s box-office hits are the Ukrainian film Me, hit Studené nohy, ktorý do kultúrne rozvibrovaného diskurzu You, He, She, starring the country’s new president Volodymyr prispieva nesporne i hereckým obsadením. Zelensky, as well as the German-Austrian blockbuster Cold Feet, whose contribution to the lively cultural conversation is Viera Langerová clearly enhanced by its cast. zostavovateľka sekcie Viera Langerová section programmer

130 SUSEDIA ONLINE SUSEDIA ONLINE NEIGHBOURS ONLINE NEIGHBOURS ONLINE PLÁČ SVATÉHO ŠEBESTIÁNA PLAČ SVÄTÉHO SEBASTIÁNA SAINT SEBASTIAN’S CRY

Česko/Czech Republic 2018, čb+far./b&w+col., 88 min.

Réžia/Director: Milan Cyroň, Tomáš Uher Scenár/Screenplay: Milan Cyroň, Tomáš Uher Kamera/Director of Photography: Lu- káš Masner Hudba/Music: Jan Tomšů, Jakub Linhart Strih/Editor: Andy Fehu, Milan Cyroň Hrajú/Cast: Ján Smolka, Kamila Janovičová, Ondřej Malý, Matouš Ruml, Pavla Dostálo- vá, Martin Sítek, Zdeněk Vévoda Výroba/ Production: Cinéma Cuvée Predaj/Sales: Cinéma Cuvée

Jadrom príbehu zasadeného do As the Black Death spreads across Milan Cyroň (1985, Zlín, Česko) – absolvoval 14. storočia, v ktorom sa v Európe 14th-century Europe, a conflict of val- českú filológiu a filmovú vedu na Univerzite šírila morová nákaza, je konfrontácia ues is embodied by two characters. Palackého v Olomouci. Pracoval v štábe hodnôt zosobnená dvomi hrdinami. Gottfried is a knight in a bishop’s ser- Academia filmu Olomouc i Letnej filmovej Gottfried je rytier v službách biskupa, vice, a person completely subservi- školy. Je autorom knihy Eduard Grečner a jeho človek naplno podriadený a lojálny ent and loyal to an institution that filmy (2018). V roku 2017 založil produkčnú inštitúcii ovládajúcej dobovú spoloč- dominates the society of the time. spoločnosť Cinéma Cuvée. nosť, a Siegfried, pán a veliteľ tvrdze, Lord Siegfried, commander of a yeo- Tomáš Uher (1985, Valtice, Česko) – absolvo- lesného sídla stredného šľachtického man estate’s woodland stronghold, val českú filológiu a filmovú vedu na Univer- stavu, predstavuje individualizované epitomizes the individualized values zite Palackého v Olomouci. Dlhé roky vytváral hodnoty cti a čestnosti. Oba postoje of honour and righteousness. Both kultúrny program na zámku Lednice. Venuje a ich nositeľov preverí a navždy attitudes and their bearers are tested sa aj divadlu, predtým herecky (Divadlo na zmení dramatický konflikt týkajúci and forever altered by a dramatic cucky, Olomouc), v súčasnosti ako režisér sa trestu pre židovskú komunitu conflict, which involves retribution (Divadelní soubor Břetislav v Břeclavi). v neďalekej dedine. against the Jewish community in a nearby village.

Milan Cyroň (1985, Zlín, Czech Republic) graduated in Czech philology and film studies at Palacký University in Olomouc. He has been a staff member of Academia Film Olomouc and the Summer Film School in Uherské Hradiště. Cyroň is also author of a 2018 book on the Slovak director Eduard Grečner and his films. In 2017 he founded the production company Cinéma Cuvée. Tomáš Uher (1985, Valtice, Czech Republic) also graduated in Czech philology and film studies at Palacký University in Olomouc. For many years he organized arts and culture events at Lednice Castle. Uher also pursues theatre, formerly as an actor (Divadlo na cucky in Olomouc) and currently as a director (the Břetislav Theatre Company in Břeclav). 131 SUSEDIA ONLINE NEIGHBOURS ONLINE AZ ÚR HANGJA PÁNOV HLAS HIS MASTER'S VOICE

Maďarsko, Kanada/Hungary, Canada 2018, far./col., 108 min.

Réžia/Director: György Pálfi Scenár/Screen­ play: György Pálfi, Zsófia Ruttkay, Gergő V. Nagy Kamera/Director of Photography: Gergely Pohárnok Hudba/Music: Ábris Gryllus Strih/Editor: Réka Lemhényi Hrajú/ Cast: Csaba Polgár, Eric Peterson, Diána Kiss, Ádám Fekete, Angelo Tsarouchas, Ildikó Bánsági Výroba/Production: KMH Films, Quite Revolution Pictures Predaj/Sales: HNFF World Sales

Tridsiatnik Péter sa dozvedá o exis- 30-something Peter’s father emi- György Pálfi (1974, Budapešť, Maďarsko) tencii svojho otca, ktorý v 70. rokoch grated from Hungary to the USA in – zaujal už svojím debutom Hukkle (2002), emigroval z Maďarska do Spojených the 1970s. Peter hasn’t heard from oceneným Európskou filmovou cenou za štátov. Odvtedy o ňom nepočul, him since, possibly due to the top- objav roka. Veľkej pozornosti sa tešil i jeho čo však mohlo byť aj tým, že jeho secret nature of his scientific work. ďalší film Taxidermia (2006). Mal premiéru vedecké angažmán bolo citlivé na But when Peter learns of his long-lost v Cannes v sekcii Un Certain Regard a vyhral akékoľvek zverejnenie. Rozhodne father’s existence, he sets off in cenu za najlepší európsky filmový projekt na sa ho vyhľadať, čo sa mu aj podarí, search of him, ending up in a face- festivale v Sundance (USA). Ďalší film Final Cut a tak sa ocitne zoči-voči otcovi aj jeho to-face encounter with his new life – dámy a páni (Final Cut: Hölgyeim és uraim, novému životu a rodine. and family. 2012) bol tiež uvedený v Cannes. Film Voľný Rovnomenný román Stanisłava Lema His Master’s Voice is an adaptation of pád (Szabadesés) si v roku 2014 odniesol z roku 1968 (v poľštine Glos Pana) the 1968 Stanisłav Lem novel (Glos z MFF Karove Vary cenu za najlepšiu réžiu, o matematikovi Petrovi Hogarthovi, Pana in Polish) about Peter Hogarth, Zvláštnu cenu poroty a zároveň cenu Europa ktorý sa podieľa na dekódovaní a mathematician who helps decode Cinemas Label. Film Pánov hlas mal premiéru správy z vesmíru, Pálfi interpretuje messages from space. Pálfi filters na MFF v Tokiu. vlastnou poetikou dynamických the story through his own poetics, vizuálnych koláží a špecifickým using dynamic visual collages and his humorom. distinctive sense of humour.

György Pálfi (1974, Budapest, Hungary) drew intense interest with his very debut, Hukkle (2002), which won the European Film Award for discovery of the year. His follow-up, Taxidermia (2006), also enjoyed a great deal of attention, premiering at the Un Certain Regard section at Cannes and winning Best European Film Project at the Sundance FF. His next film, Final Cut: Ladies and Gentlemen (2012), was also screened at Cannes. At the 2014 Karlovy Vary IFF, Pálfi’s Free Fall took the Best Director award, the Special Prize of the Jury and the Label Europa Cinemas prize. His Master's Voice was premiered at the Tokyo IFF.

132 SUSEDIA ONLINE NEIGHBOURS ONLINE LAJKÓ – CIGÁNY AZ ŰRBEN LAJKO – CIGÁN VO VESMÍRE LAJKO – GYPSY IN SPACE

Maďarsko/Hungary 2018, far./col., 90 min.

Réžia/Director: Balázs Lengyel Scenár/ Screenplay: Balázs Lengyel, Balázs Lovas Kamera/Director of Photography: György Réder Hudba/Music: Ádám Balázs Strih/Edi­ tor: Wanda Kiss Hrajú/Cast: Tamás Keresztes, József Gyabronka, Tibor Pálffy, Athina Papadi- mitriu, Nóra Trokán, Gábor Máté, Ági Szirtes Výroba/Production: KMH Film Predaj/Sales: HNFF World Sales

Lajko sa o lietanie zaujíma od detstva Flying has captivated Lajko since Balázs Lengyel (Budapešť, Maďarsko) – začí- a dôkazom tejto fascinácie je let jeho childhood, a fascination which nal ako scenárista krátkometrážnych filmov. matky do vesmíru, ktorý sa uskutoč- comes to a head when he attempts Viedol tím scenáristov oceňovaného televíz- nil plne v jeho réžii. Hoci štart latríny to blast an outhouse into space – neho seriálu HBO Zlatý život (Aranyélet, 2016). nebol úspešný, Lajko sa napriek with his poor mother sitting inside. V roku 2017 napísal scenár pre dlhometrážny nepriazni osudu prebojuje až na Despite this and other adversities, film Kojot (r. Márk Kostyál). Lajko – Cigán vo pozíciu kandidáta na prvého maďar- Lajko manages to get himself vesmíre je jeho režijným debutom. ského kozmonauta. Na kozmodróme selected as a candidate to be the v kazašskej stepi však na túto šancu first Hungarian astronaut. But at the čakajú kandidáti z viacerých krajín. cosmodrome in the middle of the Všetky pritom majú dôvod svojim Kazakh steppe, he is only one among kandidátom zamávať na rozlúčku na many aspiring astronauts from vari- večné veky. ous other countries, each with their Satirická komédia, ktorá na obežnú own reasons for bidding adieu to dráhu vystrelila film s kultovou their candidate for all eternity. témou komunistickej propagandy, This satirical comedy’s lift-off into ktorou boli lety do vesmíru, divákom orbit is propelled by that classic sprítomní aj jej historických protago- theme of Communist propaganda – nistov, a to nielen Jurija Gagarina, ale space travel – as well as its historical aj „obrveného“ Leonida Brežneva. protagonists, including not only Yuri Balázs Lengyel (Budapest, Hungary) got Gagarin, but also Leonid Brezhnev, his start writing scripts for short films. More bushy eyebrows and all. recently, he led the screenwriting team for the award-winning HBO series Golden Life (Aranyélet, 2016). In 2017 he wrote the screenplay for the feature-length Kojot (d. Márk Kostyál). Lajko – Gypsy in Space is his directorial debut.

133 SUSEDIA ONLINE NEIGHBOURS ONLINE DAGADANA. ŚWIAT BEZ GRANIC DAGADANA. SVET BEZ HRANÍC DAGADANA. A WORLD WITH NO BOUNDS

Poľsko/Poland 2018, far./col., 88 min.

Réžia/Director: Paweł Zabel Scenár/Screen­ play: Zuzanna Grajzer Kamera/Director of Photography: Paweł Zabel Hudba/Music: Dagadana Strih/Editor: Tamara Domagała Účinkuje/Cast: Dagadana Výroba/Produc­ tion: Colour Pictures Predaj/Sales: Colour Pictures

Dagadana je poľsko-ukrajinsko-ame- Dagadana is a Polish/Ukrainian/ Paweł Zabel (1971, Poznaň, Poľsko) – režisér rické hudobné zoskupenie hrajúce American musical collective who televíznych dokumentov Awa – 40 rokov fil- jazz, folk, elektronickú i klasickú play jazz, folk, electronic, classical mového klubu (Awa – 40 lat klubu filmowego, hudbu či world music. Film rozpráva and world music. This is a film about 2012) a Preludium op.13 (2011). Ako kame- o hudbe, ktorá spája najrôznejšie kul- music that connects the most dis- raman má na konte niekoľko filmov, okrem túry, a je zároveň i cestopisom, sprie- parate cultures, as well as a journey iného Czas matek (2006), Battuta. Cygański vodcom po Číne, Malajzii, Singapure through China, Malaysia, Singapore galop (2008) alebo Bardzo długi obraz (2008). a Bali. Tam všade Dagadana nielen and Bali –all places where Dagadana koncertovala, ale aj načerpávala novú not only performed, but drew new hudobnú inšpiráciu. Dagmara Gre- musical inspiration. For their 2011 gorowicz, Danna Vynnytska a Mikolaj debut, Dagmara Gregorowicz, Danna Pospieszalski už za svoj prvý album Vynnytska and Mikolaj Pospieszalski v roku 2011 dostali ocenenie Fryde- received Poland’s Fryderyk Award in ryka v kategórii folk/world music. the Folk/World Music category.

Paweł Zabel (1971, Poznań, Póland) has directed the television documentaries Awa – Forty Years of the Film Club (Awa – 40 lat klubu filmowego, 2012) and Preludium op.13 (2011). As a cameraman, he has several films to his name, including The Time of the Mothers (Czas matek, 2006), Battuta: Gypsy Gallop (Battuta. Cygański galop, 2008) and The Very Long Picture (Bardzo długi obraz, 2008).

134 SUSEDIA ONLINE NEIGHBOURS ONLINE KAMERDYNER MAJORDÓMUS THE BUTLER

Poľsko/Poland 2018, far./col., 141 min.

Réžia/Director: Filip Bajon Scenár/Screen­ play: Mirosław Piepka, Michał S. Pruski, Marek Klat Kamera/Director of Photography: Łukasz Gutt Hudba/Music: Antoni Komasa- -Łazarkiewicz Strih/Editor: Milenia Fiedler Hrajú/Cast: Janusz Gajos, Anna Radwan, Sebastian Fabijański, Marianna Zydek, Adam Woronowicz, Sławomir Orzechowski, Diana Zamojska, Borys Szyc, Łukasz Simlat, Marcel Sabat, Kamilla Baar-Kochańska, Daniel Olbrychski Výroba/Production: Filmicon Dom Filmowy, Telewizja Polska, Sam 34, Bell, Meron, Next Film, Eda Coffee Predaj/Sales: Filmicon Dom Filmowy

Dej filmu sa odohráva medzi prvou Set during the interwar period fol- Filip Bajon (1947, Poznaň, Poľsko) – v roku a druhou svetovou vojnou, kedy lowing the 1919 Treaty of Versailles, 1974 ukončil štúdium réžie na Filmovej škole v dôsledku porážky a následne which resulted in Germany losing v Lodži, kde pôsobil v rokoch 2008 až 2012 Versaillskej zmluvy (1919) Nemecko much of its territory, including the ako dekan. Medzi Bajonove najúspešnejšie prichádza o svoje pôvodné hranice. Baltic coastal region of Kashubia, filmy patria Limuzína Dailmer-Benz (Limuzyna Aj územie Kašubska pri pobreží Balt- which went to Poland. After the Daimler-Benz, 1981), Magnat (1986), Poznaň ského mora pripadne Poľsku. Malého death of his mother, a servant for the 56 (Poznań 56, 1996), Predjarie (Przedwiośnie, Mateusza Krola, kašubského chlapca, Prussian aristocratic Krauss family, 2001). Majordómus bol ocenený Orlami (ude- sa po smrti matky, slúžky v pruskej little Kashubian boy Mateusz Krol ľuje ich Poľská filmová akadémia) za najlepšiu aristokratickej rodine Kraussovcov, is adopted by Gerda, the manor výpravu a kostýmy a na Festivale poľských fil- ujme Gerda, manželka majiteľa pan- owner’s wife. “Mati”, as they call him, mov v Gdyni dostal za film Strieborného leva. stva. Mati vyrastá s ich dvoma deťmi grows up with the family’s other Zlatých levov si odniesli Adam Woronowicz Maritou a Kurtom, ktorý ním pohŕda children, Marita and Kurt, who za najlepší mužský herecký výkon a Adam a otvorene ho neznáša. Blíži sa druhá openly despises him. As the Second Komasa Lazarkiewicz za najlepšiu hudbu. svetová vojna a medzi Nemcami, World War approaches, tensions rise Kašubmi a Poliakmi, žijúcimi vedľa between the Germans, Kashubians seba stáročia, rastie napätie. Rodina and Poles, though they have lived Kraussovcov stráca nielen vplyv, amongst one another for centuries. ale aj veľkú časť majetku. Kurt sa The Krauss family loses not only v Berlíne pridáva k jednotkám SS its influence, but a great deal of its Filip Bajon (1947, Poznań, Poland) graduated a Maritu s Matim spája milostný property. Kurt joins the SS in Berlin, in 1974 from the Łódź Film School, where he vzťah. Vojnové udalosti však všetko while romance blossoms between held the post of dean from 2008 to 2012. His prevrátia naruby. Marita and Mati. The war, however, most successful films include Daimler-Benz turns everything on its head. Limousine (1981), The Magnate (1986), Poznań 56 (1996) and The Spring to Come (2001). The Butler was presented with Eagle Awards by the Polish Film Academy for Best Production Design and Best Costume Design. At the Polish Film Festival in Gdynia, it won the Silver Lion for Best Feature Film, while Golden Lions went to Adam Woronowicz for Best Actor and Adam Komasa Lazarkiewicz for Best Score.

135 SUSEDIA ONLINE NEIGHBOURS ONLINE ANGELO ANGELO ANGELO

Rakúsko, Luxembursko/ Austria, Luxembourg 2018, far./col., 111 min.

Réžia/Director: Markus Schleinzer Scenár/ Screenplay: Markus Schleizner, Alexander Brom Kamera/Director of Photography: Gerald Kerkletz Strih/Editor: Pia Dumont Hrajú/Cast: Makita Samba, Alba Rohrwacher, Larisa Faber, Gerti Drassl, Michael Rotschopf Výroba/Production: Novotny & Novotny Filmproduktion, Amour Fou Predaj/Sales: Playtime Kópia/Print: AFC – Austrian Films

Začiatkom 18. storočia si viedenská At the dawn of the 1800s, a Viennese Markus Schleinzer (1971, Viedeň, Rakúsko) grófka vyberie na výchovu černoš- countess selects an African boy to – v rokoch 1994 až 2010 pracoval ako kas- ského chlapčeka a z bývalého otroka be educated, and the erstwhile slave tingový režisér na takmer 60 filmoch, okrem sa stane exotická ukážka dobovej grows up to be an exotic exemplar iných Lovely Rita, Hotel a Lurdy Jessicy Hausner, vzdelanosti. Jeho začlenenie do of modern education. He is accepted Psie dni Ulricha Seidla, Ženy bez mužov Shirin aristokratickej spoločnosti však trvá into aristocratic society, but only Neshat, Pianistka a Biela stuha Michaela Hane- len dovtedy, kým sa nerozhodne, until he decides to take his life into keho. V roku 2011 natočil film Michael, ktorý že bude o svojom živote rozho- his own hands. mal premiéru na MFF Cannes a bol v súťaži dovať sám. Príbeh je inšpirovaný Inspired by the real-life story of na Art Film Feste. Jeho druhý film Angelo mal skutočným životom Angela Solimana Angelo Soliman (born Mmadi Make, premiéru na MFF v Toronte. (vlastným menom Mmadi Make), 1721–1796), Angelo earned three ktorý žil v rokoch 1721 až 1796. Austrian Film Awards, specifically Film získal tri Rakúske filmové for costume design (Tanja Hausner), ceny, konkrétne za kostýmy (Tanja makeup (Anette Keiser) and produc- Hausner), masky (Anette Keiser) a za tion design (Andreas Sobotka & výpravu (Andreas Sobotka a Martin Martin Reiter). Reiter).

Markus Schleinzer (1971, Vienna, Austria) worked as a casting director from 1994 to 2010 on nearly 60 films, including Jessica Hausner’s Lovely Rita, Hotel and Lourdes, Ulrich Seidl’s Dog Days, Shirin Neshat’s Women Without Men and Michael Haneke’s The Piano Teacher and The White Ribbon. In 2011 he cre- ated Michael, which premiered at Cannes and competed at Art Film Fest. Angelo, his second film, was premiered at the Toronto IFF.

136 SUSEDIA ONLINE NEIGHBOURS ONLINE HEROY MOHO CHASU HRDINA MOJICH ČIAS HERO OF MY TIME

Ukrajina/Ukraine 2018, far./col., 80 min.

Réžia/Director: Tonia Noyabriova Scenár/ Screenplay: Tonia Noyabriova Kamera/ Director of Photography: Tato Kotetishvili Strih/Editor: Tamuna Karumidze Hrajú/Cast: Evgen Bushmakin, Olena Kurta, Oleg Shevcov Výroba/Production: Creative Boutique Films Predaj/Sales: Creative Boutique Films

Názov filmu odkazuje na slávny This film's title is a reference to Tonia Noyabriova (Ukrajina) – v roku 2005 román Michaila Lermontova Hrdina Mikhail Lermontov’s famous 1840 absolvovala Kyjevskú univerzitu kultúry našich čias (1840). Jeho hrdinom novel A Hero of Our Time. This a umenia. Viac než desať rokov pracovala je vcelku životaschopný dedinčan story’s hero is Zhorik, a more-or- v televízii, kde nakrútila niekoľko filmov, Žorik, zvedavo sledujúci mestský less capable country bumpkin who televíznych relácií a videí. V roku 2016 natočila pulz kyjevských ulíc i honosných ob- moves to Kiev, captivated by its puls- krátky film Všetko bude v poriadku (Vsio bude chodných labyrintov. Býva u tety, kto- ing streets and palatial, labyrinthine dobre), za ktorý si odniesla ocenenie na MFF rá na pár týždňov kamsi odišla. Nájde shopping centres. Living at his aunt’s, Molodist. Film Hrdina mojich čias dostal cenu si prácu strážcu v galérii moderného who’s out of town for a few weeks, za najlepšiu réžiu na MFF v Odese. umenia, ale zmysel vystavených he finds a job as a guard at a gallery diel mu úspešne uniká, a tak po nie- of modern art. The point of the koľkých neúspešných zásahoch do exhibited works is a bit beyond him, fungovania prapodivných inštalácií however, and after several unsuc- hľadá zmysel svojej práce v rozvážaní cessful attempts to “fix” the bizarre vody. Neveľmi sa mu darí aj ako installations, he turns his inquisitive dobyvateľovi ženských sŕdc. Vždy sa gaze to the delivery of bottled water. nájde čosi, čo sa jeho priamočiarej Nothing much comes of his romantic logike vzprieči a nepustí. exploits, either. There’s always Debut mladej ukrajinskej režisérky si something his straightforward logic berie na mušku snahu slepo imitovať latches onto and won’t let go of. Tonia Noyabriova (Ukraine) graduated from európske výzvy hrdo hlásané plagát- In her debut, this young Ukrainian the Kyiv National University of Culture and mi Ukrajina je Európa. Díva sa na ne director trains an ironic, distinctively Arts in 2005. For over a decade she worked s iróniou a jedinečným humorom. witty lens on the blind imitation in television, creating a number of films, S vyrovnaným sebavedomím odhaľu- of proud proclamations, seen on programmes and videos. In 2016 she made je slabosti falošnej snobskej exaltova- posters everywhere, that “Ukraine the short film Everything Will Be All Right (Vsyo nosti, nad ktorou víťazí zdravý rozum is Europe”. With cool confidence, bude dobre), which earned her an award at a pravda malého človeka. she reveals the weaknesses of false, the Molodist IFF. For Hero of My Time, she won snobbish exaltedness by confronting Best Director at the Odessa IFF. it with the common sense and basic truth of a humble individual.

137 SUSEDIA ONLINE NEIGHBOURS ONLINE KALTE FÜSSE STUDENÉ NOHY COLD FEET

Nemecko, Rakúsko/Germany, Austria 2018, far./col., 98 min.

Réžia/Director: Wolfgang Groos Scenár/ Screenplay: Christof Ritter Kamera/Director of Photography: Andreas Berger Hudba/ Music: Helmut Zerlett Strih/Editor: Stefan Essl Hrajú/Cast: Heiner Lauterbach, Emilio Sakraya, Sonja Gerhardt, Aleksandar Jovano- vic, Michael Ostrowski, Jasmin Gerat Výroba/ Production: Claussen+Putz Filmproduktion, Deutsche Columbia Pictures Filmproduktion Predaj/Sales: Picture Tree International

Denis je mladík s pozitívnym vzťa- Young Denis is fond of everything Wolfgang Groos (1968, Kassel, Nemecko) – hom k všetkému, čo sa dá speňažiť that can be sold or got for free. Char- absolvent produkcie na Nemeckej filmovej alebo získať zdarma. Charlotte je lotte is a police academy student a televíznej akadémii v Berlíne. Známym sa nádejná policajtka, s vervou cieľa- with no shortage of enthusiasm, but stal najmä vďaka filmom pre deti, Krokodíly vedomej študentky prekonávajúca some major professional shortcom- – Všetci za jedného (Vorstadtkrokodile, 2011) vlastné profesionálne nedostatky. ings. A serious lack of financial liquid- a Vampírie sestry (Die Vampirschwestern, Absencia finančných zdrojov privedie ity drives Denis into the mansion of 2012), ktoré sa dočkali aj pokračovania a vý- Denisa do vily starého pána po an old man recovering from a stroke. nimočnej diváckej návštevnosti. Nasledoval mozgovej mŕtvici. Všetko vidí, ale He sees everything, but he can’t film Rico, Oskar a zlomené srdce (Rico, Oskar nehovorí a nemôže sa hýbať. Keď sa speak or move a muscle. When Denis und das Herzgebreche, 2015) podľa kníh po- s Charlotte, jeho vnučkou, stretne meets Charlotte, the man’s grand- pulárneho spisovateľa Andreasa Steinhöfela. vo dverách, netuší, že práve rozohral daughter, at the door, he unwittingly Na Art Film Feste bol uvedený jeho film Robbi, dramatickú šachovú partiu, na konci plays the first move in a dramatic Tobi a ich úžasné vznášadlo (Robbi, Tobbi und ktorej bude niekým úplne iným. chess game that will leave him an das Fliewatüüt, 2016). Film sa stal od svojej premiéry entirely different person in the end. v januári 2019 jedným z najúspešnej- Since its January 2019 premiere, Cold ších diváckych filmov v Nemecku aj Feet has become one of Germany v Rakúsku. and Austria’s biggest box-office successes. Wolfgang Groos (1968, Kassel, Germany) studied production at the German Film and Television Academy Berlin. He made a name for himself with children’s films like The Crocodiles – All For One (Vorstadtkrokodile, 2011) and Vampire Sisters (Die Vampirschwest- ern, 2012), which enjoyed outstanding ticket sales, leading to sequels. He followed with the film Rico, Oskar and the Broken Hearted (Rico, Oskar und das Herzgebreche, 2015), based on the books by popular author Andreas Steinhöfel. Art Film Fest previously screened Groos’s film Robbi & Toby’s Fantastic Voyager (Robbi, Tobbi und das Fliewatüüt, 2016).

138 SUSEDIA ONLINE NEIGHBOURS ONLINE KALTE FÜSSE YA, TY, VIN, VONA JA, TY, ON, ONA ME, YOU, HE, SHE

Ukrajina/Ukraine 2018, far./col., 96 min.

Réžia/Director: Volodymyr Zelensky, David Dodson Scenár/Screenplay: Alexandr Shchur, Stanislav Zubritskiy, Evgeniy Burgela, Andrey Yakovlev, Alexey Zhilenkov, Andrey Ilkov, Yuri Mikulenko, Dimitro Grigorenko, Volodymyr Zelensky, David Dodson Kamera/ Director of Photography: Bruce Alan Greene Hudba/Music: Brian S. Carr Strih/ Editor: David Dodson Hrajú/Cast: Volodymyr Zelensky, Evgeniy Koshevoy, Sergey Babkin, Nadezhda Dorofeeva, Miko Fatalov, Anasta- siya Korotkaya, Olya Polyakova, Olha Sumska, Yuri Tkach Výroba/Production: Studio Kvartal 95 Predaj/Sales: Studio Kvartal 95

Jane a Maximovi spoločný život Yana and Maxim’s life together hasn’t Volodymyr Zelenskyj (1978, Krivý Roh, neprospel a po desiatich rokoch sa worked out, so after ten years of Ukrajina) – všestranný herec, scenárista, rozhodnú pre rozvod. Sudkyňa sa marriage, they decide to divorce. režisér. V roku 2003 založil spolu s Borisom však rozhodne dať ich vzťahu ešte The judge, however, resolves to give a Sergejom Shefirom spoločnosť Kvartal 95 šancu a prikáže im vyhovieť všetké- their relationship another chance, a stal sa jej riaditeľom. Spoločnosť sa svojimi mu, čo jeden druhému odopierali instructing them to oblige all of zábavnými televíznymi programami a neskôr a v čom sa vzájomne ignorovali. Iný each other’s needs and desires that i filmami uviedla veľmi úspešne. Od roku pohľad všetko zmení, aj keď už majú they’ve been denying and ignoring 2015 sa vysielal televízny seriál Sluha národa, obaja náhrady, Borisa a Elenu. till now. Though they’ve already v ktorom hral Zelenskyj prezidenta Ukrajiny. Bláznivá romantická komédia s dnes found replacements for each other – V roku 2018 založili zamestnanci spoločnosti už prezidentom Ukrajiny Volodymy- Boris and Elena – the new perspec- politickú stranu s totožným názvom. rom Zelenským v hlavnej úlohe sa tive changes everything. David Dodson – americký strihač a režisér stala divácky najúspešnejším domá- This wacky romantic comedy, filmu Pristátie (Landing, 2017). Režíroval aj film cim filmom v nezávislej Ukrajine. starring Ukraine’s new president, 8 prvých stretnutí (8 pervych svidanij, 2012) Volodymyr Zelensky, has become the s Volodymyrom Zelenským. country’s most successful domestic production since its independence.

Volodymyr Zelensky (1978, Kryvyi Rih, Ukraine) is a versatile actor, screenwriter and director. In 2003, together with Boris and Sergey Shefir, he founded the production company Kvartal 95 and became its creative director. With its crowd-pleasing television programmes, then films, the company has achieved great success. Since 2015, Zelensky has played the Ukrainian president on the television series Servant of the People; in 2018 the staff of Kvartal 95 founded a political party with the same name. David Dodson is an American editor and director the film Landing (2017). He also co-directed 8 First Dates (8 pervykh svidaniy, 2012) with Volodymyr Zelensky.

139 SLOVENSKÁ SEZÓNA

SLOVAK SEASON SLOVENSKÁ SEZÓNA

SLOVAK SEASON SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON

Slovenská sezóna ’Tis the season v znamení premiér for premieres

Posledné ročníky patrí Slovenská sezóna medzi divácky naj- In the recent editions of Art Film Fest, Slovak Season has atraktívnejšie a najobľúbenejšie programové sekcie Art Film been among the most popular sections in the festival pro- Festu. Má to viacero príčin. K slovenským filmom sa nám darí gramme. The reasons are multiple. When we screen Slovak pozvať množstvo zaujímavých hostí, ktorí radi uvedú svoje films, we have the opportunity to invite many interesting filmy osobne a tešia sa z diskusií s publikom po projekciách. guests who gladly present their films in person and look Ďalším je fakt, že slovenský film má čo ponúknuť. Je žánrovo forward to post-screening discussions with audiences. čoraz pestrejší, hľadá si nové výrazové cesty ako osloviť Another reason is that Slovak cinema has something to offer. diváka a stáva sa príťažlivou značkou. Preto veríme, že vás It’s becoming more and more diverse in terms of genre, tohtoročný výber zaujme a užijete si s nami, čo sme pre vás searching for new, expressive ways to connect with audi- pripravili. Tentoraz je sekcia bohatá najmä na novinky a de- ences, and becoming an attractive brand. And so we trust buty. Jedným z nich je dlhoočakávaná smutno-smiešna tra- that this year’s selection will interest you, and that, along gikomédia z východu Loli paradička debutantov, otca a syna, with us, you’ll enjoy what we’ve prepared for you. Richarda a Víťa Staviarskych. Z prostredia kasín a politiky This time the section features a particularly bountiful harvest zahráme nezávislý film Casino.$k od Jána Sabola. Výnimoč- of new releases and debuts. nou udalosťou bude aj premietanie filmu Štefánikova cesta One among them is the long-anticipated, bittersweet East do nemožna od režisérov Michaela Kaboša a Nora Držiaka, Slovak tragicomedy Loli Paradička from debuting father/ ktorý bude uvedený len na Art Film Feste v Košiciach. son duo Richard and Víťo Staviarsky. Ján Sabol’s indie film Silné zastúpenie v tejto sekcii majú premiéry dokumentár- Casino.$k offers a glimpse into the worlds of gambling and nych filmov. Kontemplatívne Volanie od Erika Prausa nás politics. Michael Kaboš and Noro Držiak’s film Štefánik’s Im- prenesie do monastiera v Počajivskej Lávre na Ukrajine, possible Voyage will undoubtedly be a special treat. The film Osamelí bežci od Martina Repku priblížia osudy a históriu is being screened exclusively for Art Film Fest’s audiences. členov rovnomennej básnickej skupiny, Pavol Barabáš pred- Documentary premieres also make a strong showing. Erik staví svoj nový dokument-poctu Svetozár Stračina, Michał Praus’s contemplative The Calling transports audiences to the Bielawski nás prenesie do Tatier filmom Vietor. Dokumentárny Ukrainian monastery of Pochayiv Lavra; Martin Repka’s The triler. BATAstories Petra Kerekesa priblížia osudy priemysel- Lonely Runners details the life stories and histories of the níka v obuvníctve a ľudsky silný dokument Tereza – náboj titular poets‘ collective; Pavol Barabáš presents his new lásky Petra Gašparíka vyrozpráva príbeh o sile a odhodlaní documentary tribute Svetozár Stračina; and Michał Bielawski výnimočnej ženy a matky. Okrem toho prinášame aj ďalšie whisks us away to the High Tatras with The Wind. A Docu- nesporne zaujímavé súčasné slovenské snímky. Do sekcie mentary Thriller. Peter Kerekes’s BATAstories chronicles the Slovenská sezóna špeciál sme zaradili aj dva archívne tituly. turbulent life of the titular footwear magnate, and Peter Dokumentom Papierové hlavy (1995) od Dušana Hanáka si Gašparík’s moving Tereza – The Charge of Love tells of the zaspomíname na kameramana Alojza Hanúska pri príležitosti strength and determination of an extraordinary woman jeho nedožitých 80. narodenín a na 30. výročie Nežnej and mother. And that’s not all – the section includes other revolúcie a digitálne zreštaurovaným filmom Rabaka (1989) indisputably fascinating contemporary Slovak films. od Dušana Rapoša si pripomenieme 30. výročie vzniku tohto Slovak Season Special includes two pictures from the hudobného filmu. archives. We’re screening Dušan Hanák’s documentary Paper Heads (1995) to memorialize cinematographer Alojz Hanúsek Martin Palúch on two simultaneous occasions: the 80th anniversary of his zostavovateľ sekcie birth and the 30th anniversary of the Velvet Revolution. 30 years have also passed since the release of Dušan Rapoš’s Ra- baka (1989), which we’re commemorating by screening a digitally restored print.

Martin Palúch section programmer

142 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON BATA, UN CORDONNIER À LA CONQUÊTE DU MONDE BATASTORIES BATASTORIES  PREMIÉRA / PREMIERE

Francúzsko, Česko, Slovensko/ France, Czech Republic, Slovakia 2019, far.+čb/col.+b&w, 80 min.

Réžia/Director: Peter Kerekes Scenár/ Screenplay: Peter Kerekes, Pavel Hajný Kamera/Director of Photography: Martin Kollar Hudba/Music: David Solař Strih/ Editor: Marek Šulík Účinkujú/Cast: Dolores Bata Arambasic, Thomas Archer Bata, Monica Pignal, Antonio Silva, João Jorge, Arun Satpu- te, Gopal Das, Alex Mutua Masika, Dennis Sila Masika, Esther Kute, Zdeněk Rybka Výroba/ Production: Seppia, Arte, Negativ, Česká televize, Peter Kerekes Predaj/Sales: Seppia

Celovečerný dokumentárny film o vý- This feature-length documentary Peter Kerekes (1973, Košice, Slovensko) – robe a predaji topánok a obuvníctve. on the shoe industry chronicles vyštudoval réžiu na VŠMU v Bratislave, na Zachytáva dôležité míľniky aj omyly the milestones and setbacks in the Filmovej a televíznej fakulte pôsobí ako peda- spojené s budovaním veľkolepého expansion of the Baťa family’s vast góg. Už za svoj absolventský dokumentárny rodinného baťovského impéria. Vo footwear empire. The film purpose- film Ladomírske morytáty a legendy (1998) filme sa cieľavedome prelínajú tri fully blends three main narrative získal ocenenia na domácich aj zahraničných hlavné roviny rozprávania: životo- layers: biography, following the festivaloch. Jeho dlhometrážny debut 66 pisná – sleduje osudy zakladateľov lives of the company’s founders; the sezón (2003) získal ceny za najlepší dokument firmy, súčasná – mapuje aktuálny present, surveying the current state z medzinárodných festivalov v Jihlave, Tel stav globálneho kapitalizmu (jeho of global capitalism (Tomáš Baťa be- Avive, Syracuse (USA). Za ďalší film Ako sa priekopníkom bol aj Tomáš Baťa) ing among its pioneers); and memoir, varia dejiny (2008) bol nominovaný na Cenu a spomienková – postavená na presenting the testimonies of Czech EFA za dokument – Cenu Arte (európskeho výpovediach českých a slovenských and Slovak Baťa employees scattered Oscara), a odniesol si aj ocenenie z prestížne- „baťamanov“ roztrúsených po celom across the globe. Original in its form, ho festivalu HotDocs v Toronte. Intenzívne sa svete. V originálnom formálnom the documentary presents a complex venuje i produkčnej činnosti. spracovaní predostiera dokument view of the Baťa family’s global komplexný pohľad na globálny cha- enterprise, focusing not only on rakter podnikania rodiny Baťovcov. the firm’s roots and activities in Nesústredí sa len na československé Czechoslovakia, but attempting to korene a pôsobenie firmy Baťa capture the Baťa phenomenon in its Peter Kerekes (1973, Košice, Slovakia) stud- v našich končinách, ale snaží sa international context. The camera ied directing at the Academy of Performing postihnúť fenomén Baťa v medziná- takes us on a journey to all sorts of Arts in Bratislava and is now a lecturer at its rodnom kontexte. Spolu s kamerou places where the company was or Film and Television Faculty. His graduation okrem Československa navštívime still is active, travelling as far as India, documentary Murder Ballads and Other aj miesta, kde firma pôsobila alebo Kenya, France and Brazil. Legends from Ladomírová earned him awards stále pôsobí. Indiu, Keňu, Francúzsko at local and international festivals. His feature- či Brazíliu. length debut 66 Seasons (2003) received awards for best documentary at international film festivals in Jihlava, Tel Aviv and Syracuse, New York. His documentary Cooking History (2008) was nominated for the European Film Award for Best European Documentary – Prix Arte and won a prize at Toronto’s prestigious HotDocs festival. Kerekes also works exten- sively in production.

143 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON CASINO.$K CASINO.$K CASINO.$K  WORK IN PROGRESS

Slovensko/Slovakia 2019, far./col., 107 min.

Réžia/Director: Ján Sabol Scenár/Screen­ play: Ján Sabol, Peter Himič, István Kerékgy- ártó Kamera/Director of Photography: Ivan Finta Hudba/Music: Peter Ďurík Strih/Editor: Ján Haraksim Hrajú/Cast: Marek Majeský, Ro- man Luknár, Zuzana Kanócz, Tereza Brodská, Pavel Kříž, Vica Kerekes Výroba/Production: Art4 fun studio, HomeMedia Production, Rebuy stars Predaj/Sales: Rebuy Stars Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Continental film

Život je jediná hra, ktorú si človek Life is the only game you have Ján Sabol (1971, Prešov, Slovensko) – štu- nevyberá sám. Ústrednou témou no choice whether to play. doval na Filozofickej fakulte UPJŠ v Košiciach filmu Casino.$k nie sú len príbehy, Casino.$k starts with casinos, a na Filmovej a televíznej fakulte VŠMÚ ktoré sa viažu k priestoru kasína, ha- gambling and poker players, then v Bratislave. V súčasnosti pôsobí ako pedagóg zardu a hráčom pokru, ale aj príbehy expands its focus to the outside na FF UPJŠ v Košiciach. Je autorom viac ako z vonkajšieho sveta – hra ako životný world – the game as a lifelong sen- tridsiatich dokumentárnych filmov, viacerých pocit daný človeku od narodenia. Hra sibility, something you’re born with. dramatizácií, rozhlasových hier a celovečer- v priestore kasína je podstatou zá- In a casino, games are synonymous ného filmu Robinson & Crusoe. Ako režisér bavy a relaxu, ale aj pocitu hazardu, with leisure and amusement, but a spoluautor scenárov realizoval televízny slo- má v sebe akúsi príchuť tajomstva. they also hold a certain sense of risk. vensko-ukrajinský rozprávkový cyklus Príbehy Svet „za múrmi“, vonkajší svet, a teda The world beyond the casino’s walls, spod Karpát. S dramatikom Karolom Horákom aj politika, je svetom ešte väčších the outside world, including politics, spolupracoval na viacerých projektoch ma- hier. Politika ovplyvňuje životy ľudí, is a world of even bigger games. Poli- lých experimentálnych javiskových foriem. zahráva sa s nimi a na rozdiel od tics influence people’s lives, gamble „pokerového“ sveta používa často with them, and unlike the world of aj neférové prostriedky, nemá dané poker, its players don’t always play pravidlá hry a niekedy proti nim fair – after all, there are no clear rules dokonca bojuje. to the game. And sometimes what starts as a game escalates into war. Ján Sabol (1971, Prešov, Slovakia) studied at the Film and Television Faculty of Brati- slava’s Academy of Performing Arts and at the Faculty of Arts of Košice’s Pavol Jozef Šafárik University, where he currently teaches. His filmography includes over 30 documentaries, along with numerous stage adaptations, radio plays and the feature film Robinson & Crusoe. He directed and co-wrote the Slovak/ Ukrainian children’s television series Príbehy spod Karpát (Stories of Subcarpathia). He has also worked with dramatist Karol Horák on a number of small experimental stage projects.

144 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON DOBRÁ SMRŤ DOBRÁ SMRŤ THE GOOD DEATH

Slovensko, Česko, Francúzsko, Nemecko, Rakúsko/Slovakia, Czech Republic, France, Germany, Austria 2018, far./col., 83 min.

Réžia/Director: Tomáš Krupa Scenár/ Screenplay: Tomáš Krupa, Lukáš Hanulák Kamera/Director of Photography: Ondřej Szollos Hudba/Music: Alio Die, Aless Strih/ Editor: Peter Kudlička Účinkujú/Cast: Janette Butlin, Simon Convey, Bridget Convey, Erika Preisig Výroba/Production: HAILSTONE, MasterFilm, Golden Girls Film, Rozhlas a tele- vízia Slovenska, ARTE G.E.I.E., Česká televize Predaj/Sales: First Hand Films Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Continental film

Dokumentárny film o zložitej Broaching the complicated topic of Tomáš Krupa (1983, Žilina, Slovensko) – téme eutanázie rozpráva príbeh euthanasia, this documentary tells v roku 2008 ukončil štúdium Filmovej doku- nevyliečiteľne chorej Janette, ktorá the story of terminally ill Janette, mentárnej tvorby v ateliéri Olgy Sommerovej chce dôstojne zomrieť, ale britské who wants to die with dignity, but is na Fakulte dramatických umení Akadémie zákony to nedovoľujú. V jej rodine prevented from doing so by British umení v Banskej Bystrici. Od roku 2009 pôsobí má ochorenie na svalovú dystrofiu law. Muscular dystrophy has a long ako nezávislý režisér, producent a scenárista. dlhú históriu. Geneticky sa prenáša history in her family, passed down V roku 2012 debutoval dlhometrážnym z jednej generácie na druhú. Jej from generation to generation. Her dokumentárnym filmom Absolventi. Sloboda matka prežila desaťročia uväznená mother lived for decades trapped nie je zadarmo. Film získal Zvláštne uznanie vo vlastnom tele. Janette pozná in her own body. Aware of her medzinárodnej poroty na 13. MFDF Jeden prognózu a volí dobrovoľnú smrť prognosis, Janette’s choice is to die svet Bratislava. V roku 2013 založil produkčnú s lekárskou asistenciou. Skontak- voluntarily with a doctor’s assistance. spoločnosť HAILSTONE, ktorá sa venuje pro- tuje sa s doktorkou zo Švajčiarska, She contacts a Swiss doctor who dukcii nezávislých dokumentárnych filmov. ktorá pomáha beznádejne chorým helps incurably ill patients to depart DOBRÁ SMRŤ je jeho druhým celovečerným pacientom odísť. Skôr než podnikne this life. But before she undertakes filmom. svoju poslednú cestu z Anglicka do her final journey from England to Švajčiarska, chce svoje rozhodnutie Switzerland, she wants to explain vysvetliť členom rodiny a blízkym her decision to her loved ones. While priateľom. Syn Simon, ktorý chorobu Janette’s daughter Bridget struggles zdedil, má pre ňu viac pochopenia to come to terms with her choice, Tomáš Krupa (1983, Žilina, Slovakia) studied než dcéra Bridget. Pokiaľ moderná her son Simon, who has inherited the documentary filmmaking under Olga Som- medicína nenájde na ochorenie liek, disease, understands. Unless modern merová at the Faculty of Dramatic Arts at bude stáť pred rovnakým rozhodnu- medicine discovers a cure for the Banská Bystrica’s Academy of Arts. Since 2009 tím ako jeho matka. Vlastníme svoj disease, he’ll be faced with the same he has worked as an independent director, život alebo vlastní on nás? choice as his mother. Do our lives producer and screenwriter. In 2012 he made Slovenská filmová a televízna belong to us, or is it we who belong his feature-length documentary debut with akadémia poslala film do boja to them? Graduates – Freedom Is Not for Free (Absol- o Európske filmové ceny v kategórii The Slovak Film and Television Acad- venti. Sloboda nie je zadarmo), which won dokumentov. emy selected the film to compete a Special Mention of the International Jury at for the European Film Award for Best the 13th One World IDFF in Bratislava. In 2013 Documentary. Krupa founded the production company HAILSTONE, which specializes in independent documentary cinema. THE GOOD DEATH is his second feature-length film.

145 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON HOVORY S TGM HOVORY S TGM TALKS WITH TGM

Česko, Slovensko/Czech Republic, Slovakia 2018, far./col., 80 min.

Réžia/Director: Jakub Červenka Scenár/ Screenplay: Pavel Kosatík Kamera/Director of Photography: Jan Malíř Hudba/Music: Josef Mašek Strih/Editor: Martin Palouš Hrajú/Cast: Martin Huba, Jan Budař Výroba/ Production: Bedna Films, FANTOMAS PRODUCTION Predaj/Sales: Bedna Films Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Bontonfilm

Historická dráma sa odohráva Capturing a single day in the Jakub Červenka (1983, Praha, Česko) – v záhrade zámku v Topoľčiankach Topoľčany Castle gardens in the producent a filmový režisér. Okrem filmovej počas jedného dňa na jeseň v roku autumn of 1928, this historical drama tvorby sa venuje výrobe hudobných projek- 1928. Je koncipovaná ako dialóg is framed as a dialogue between two tov, nakrúcaniu videoklipov a reklám. V roku dvoch symbolov prvej Českosloven- symbols of the first Czechoslovak 2016 sa podieľal ako producent na výrobe skej republiky – prezidenta Tomáša Republic – Tomáš Garrigue Masaryk bábkového filmu Malý pán režiséra Radka Garrigua Masaryka (Martin Huba) (Martin Huba) and writer Karel Berana. Za svoj celovečerný režijný debut a spisovateľa Karla Čapka (Jan Budař). Čapek (Jan Budař). The conversation Hovory s TGM získal cenu Innogy za objav roka Rozhovor sa točí okolo publikovania revolves around the publication na Cenách českej filmovej kritiky a na MFDF práve dokončenej knihy, ktorá má of a just-finished book intended Jihlava zvláštne uznanie v sekcii Opus Bonum. verejnosti ľudsky priblížiť hlboký to acquaint the public with the myšlienkový svet prezidenta. Filmové president’s deep intellectual world spracovanie však ponúka najmä in a more personal manner. But in názorovú polemiku, ktorá sa týka aj this cinematic treatment, the primary veľmi špecifických a osobných tém focus is on debate, touching on top- a názorov. Poukazuje sa v ňom na to, ics and opinions that are decidedly že emócie môžu byť niekedy silnejšie particular and personal. At times, než myšlienka, a to aj u výnimočných emotions can be stronger than ideas, ľudí. Ak literatúra dokáže odrážať even among extraordinary people. Jakub Červenka (1983, Prague, Czech Re- život človeka, naopak to nie je sa- Even if we grant that literature can public) is a producer and director. Aside from mozrejmosť. Pátranie po svojej vnú- reflect a person’s life, the reverse his cinema work, he also pursues musical tornej pravde je pritom tá najťažšia does not necessarily hold true. At the projects, music videos and advertisements. vec na svete. Masaryk nie je ukázaný same time, searching for one’s in- In 2016 he produced Radek Beran’s puppetry ako ikona z učebnice a dialóg oboch ner truth is the hardest thing in the film The Little Man (Malý pán). Talks with TGM, mužov nie je bez konfliktov. world to do. Masaryk is not depicted Červenka’s directorial feature debut, won as a textbook icon here, and the the Innogy Award for Discovery of the Year dialogue between the two men is at the Czech Critics' Awards and a Special not without conflict. Mention in the Opus Bonum section at the Jihlava IDFF.

146 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON HOVORY S TGM CHVILKY CHVILKY MOMENTS

Česko, Slovensko/Czech Republic, Slovakia 2018, far./col., 95 min.

Réžia/Director: Beata Parkanová Scenár/ Screenplay: Beata Parkanová Kamera/Di­ rector of Photography: Martin Douba Strih/ Editor: Alois Fišárek Hrajú/Cast: Jenovéfa Boková, Martin Finger, Lenka Vlasáková, Alena Mihulová, Marek Geišberg, Jaroslava Pokorná, Viktor Tauš Výroba/Production: Fog'n'Desire Films, HEAVEN´S GATE, KFS Production, Česká televize Predaj/Sales: Fog n'Desire Films, KFS Production Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Celovečerný režijný debut režisérky A film about a contemporary family, Beata Parkanová (1985, Třebíč, Česko) – Beaty Parkanovej je rodinným Beata Parkanová’s directorial feature scenáristka, režisérka a spisovateľka. V roku filmom zo súčasnosti, ktorý s citom debut displays subtle insight into 2015 absolvovala na pražskej FAMU Katedru pre subtílne odhaľovanie medzi- interpersonal and intergenerational scenáristiky a dramaturgie. Skôr ako sa začala ľudských a medzigeneračných relations, capturing the everyday venovať filmu, vydala literárnu prvotinu, vzťahov zachytáva každodenné interactions between the young knižku Moje vtipný peklo (2005), na ktorú nad- interakcie mladej ženy Anežky s jej woman Anežka and those around viazali ďalšie tituly vrátane knižiek pre deti. okolím. Všetkým vôkol seba sa snaží her. In her attempt to satisfy every- Svoju filmársku prax začala ako autorka stre- všemožne vyhovieť a pomôcť, splniť one else and grant their every last dometrážnych dokumentárnych a hraných im aj tie najbanálnejšie požiadavky, wish, no matter how trivial, she finds filmov. Film Chvilky (2018) je jej autorským pričom si sama nedokáže nastaviť herself unable to set clear bound­ celovečerným debutom, ktorý bol uvedený hranice, ani prejaviť vlastné túžby aries, even to express her own wishes na MFF Karlove Vary 2018 v súťažnej sekcii Na a priania. Chvilky sú príbehom and desires. Moments is about eve- východ od Západu. o každodenných situáciách, vzťahoch ryday situations, relationships and a emóciách, s ktorými sa stretávame emotions which we are all intimately a ktoré sú nám dôverne známe, hoci familiar with, but often cannot put ich často nedokážeme jednodu- a name to. It tells of love, pain and cho pomenovať. Hovoria o láske, devotion. It attempts to reveal the bolesti, oddanosti. Snažia sa nám drama often hidden in the seeming dokázať, že aj za zdanlivo banálnou banality of the day-to-day. For her Beata Parkanová (1985, Třebíč, Czech Re- skutočnosťou sa neraz ukrýva skrytá portrayal of Anežka, actress Jenovéfa public) is a screenwriter, director and writer. dráma. Za herecké stvárnenie Anežky Boková earned a Czech Lion in 2019. In 2015 she graduated from the Department získala Jenovéfa Boková v roku 2019 of Scriptwriting and Dramaturgy at FAMU in Českého leva. Prague. Before she began to pursue film, she made her literary debut with the book Moje vtipný peklo (My Funny Hell, 2005), which grew into a series that included books for children. Parkanová started her film career with a succession of medium-length docu- mentaries and fiction films. Moments (2018), her feature debut as an auteur, was screened at the 2018 Karlovy Vary IFF in the competi- tion section East of the West.

147 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON LOLI PARADIČKA LOLI PARADIČKA LOLI PARADICKA  PREMIÉRA / PREMIERE

Slovensko/Slovakia 2019, far./col., 86 min.

Réžia/Director: Richard Staviarsky, Víťo Sta- viarsky Scenár/Screenplay: Víťo Staviarsky, Richard Staviarsky Kamera/Director of Photography: Ľubor Marko Hudba/Music: Štefan Cina, Víťo Staviarsky Strih/Editor: Richard Staviarsky, Juraj Staviarsky Hrajú/ Cast: Michal Iľkanin, Kamilka Mitrášová, Michal Soltész, Kveta Stražanová Výroba/ Production: STAVIARSKY, Rozhlas a televízia Slovenska Predaj/Sales: Mgr. art. Mária Staviarska Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Forum Film

Scenáristicko-režijný debut dvojice The screenwriting/directing debut Richard Staviarsky (1988, Prešov, Sloven- otca a syna – Víťa a Richarda Staviar- of father/son duo Víťo and Richard sko) – absolvoval filmovú a televíznu réžiu skych. Romantická tragikomédia o ľú- Staviarsky is a tragicomedy about an na VŠMU v Bratislave. Nakrútil niekoľko bostnom vzťahu dvoch atypických unconventional East Slovak romance. krátkometrážnych študentských filmov a je postavičiek z východného Slovenska. This sad yet funny tale of life’s sor- spoluautorom scenára k pripravovanému Smutno-smiešny príbeh o trpkosti rows, longing and hope plays out in celovečernému filmu Rinaldova cesta. života, túžbe a nádeji sa odohráva the quaint surroundings of carnivals. Víťo Staviarsky (1960, Prešov, Slovensko) v pitoresknom prostredí jarmokov. When sweet vendor Milan learns – študoval scenáristiku na pražskej FAMU. Keď sa predavač cukroviniek Milan that the gypsy Veronika stole two Od konca 80. rokov publikuje poviedky dozvie, že mu Cigánočka Veroni- nougat bars just because she was a knižne debutoval v roku 2007 útlou novelou ka, pretože bola hladná, ukradla hungry, he feels sorry for her and z rómskeho prostredia Kivader. Za román Kale dva turecké medy, zľutuje sa nad treats her to lunch. They fall in love topanky (2012) získal cenu Anasoft litera. ňou a kúpi jej obed. Zaľúbia sa do and start to plan their life together. seba a postupne si začnú plánovať Veronika doesn’t mind that Milan has spoločný život. Veronke nepreká- just one leg; Milan doesn’t care that ža, že Milan nemá nohu, Milanovi she’s Romany. But will this unconven- nevadí, že Veronka je Rómka. Ako tional couple be accepted by Slovak takúto nekonvenčnú dvojicu prijme society? Will they be able to stand spoločnosť? Podarí sa im obhájiť up for their love? This bittersweet svoju lásku? Trpká východniarska East Slovak comedy about unfulfilled Richard Staviarsky (1988, Prešov, Slovakia) komédia o nenaplnenej láske ponúka love offers an unusual summertime studied film and television directing at nevšednú letnú tému plnú akcie, romance full of action, dramatic Bratislava’s Academy of Performing Arts. dramatických zvratov a humorných twists and witty, keenly observed As a student he created several short films, dialógov odpozorovaných zo života. dialogue. and he has written the screenplay to the upcoming feature film Rinaldova cesta (Rinaldo’s Journey). Víťo Staviarsky (1960, Prešov, Slovakia) stud- ied scriptwriting at FAMU in Prague. He has published short stories since the late 1980s; 2007 saw the release of his debut book, the Romany-themed novella Kivader. His novel Dark Shoes (Kale topanky, 2012) won the Anasoft Litera Prize.

148 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON NIEČO NAVIAC NIEČO NAVIAC AN EXTRA SOMETHING

Slovensko/Slovakia 2018, far./col., 67 min.

Réžia/Director: Palo Kadlečík, Martin Šenc Scenár/Screenplay: Martin Šenc, Palo Kadlečík Kamera/Director of Photogra­ phy: Palo Kadlečík, Jaromír Ferianc Hudba/ Music: Ľubica Čekovská Strih/Editor: Juraj Ondruš, Palo Kadlečík Účinkuje/Cast: Dorota Vlčková Výroba/Production: KADMEDIA, Up-Down Syndrom Predaj/Sales: KADMEDIA Slovenský distribútor/Slovak Distributor: FILMTOPIA

Tento dokumentárny film tematizuje Through its portrait of 13-year-old Palo Kadlečík (1986, Bratislava, Sloven- cez portrét trinásťročnej Dorotky Dorotka, this documentary presents sko) – vyštudoval Ekonomickú univerzitu problém všeobecnej akceptácie ľudí the overall issue of the acceptance v Bratislave. Tvorbe dokumentárnych filmov s Downovým syndrómom a spolu- of and coexistence with people with sa aktívne venuje od roku 2010 a v súčasnosti žitia s nimi. Ide o osvetovo ladený Down syndrome. Aiming to educate pôsobí ako kameraman a režisér. Niečo naviac dokument, ktorý okrem nastoľova- the public, the film poses some je jeho celovečerným debutom. nia základných otázok týkajúcich basic questions about its subject Martin Šenc (1986, Sobrance, Slovensko) – sa problematiky plní aj funkciu matter, but also functions as an ideal študoval slovenský jazyk a literatúru v Trnave, exemplárne pozitívneho príkladu, positive example, teaching viewers neskôr dramaturgiu a scenáristiku na Filmovej ktorý nás informuje, čo môžeme oča- what to expect and how to behave a televíznej fakulte VŠMU v Bratislave pod kávať a ako by sme sa mali zachovať when they meet people with Down vedením Mareka Leščáka. Venuje sa filmovej, v prípade, že sa stretneme s ľuďmi syndrome in real life. Avoiding the televíznej a rozhlasovej scenáristike, drama- s týmto postihnutím v reálnom živo- overly didactic, the filmmakers based turgii a príležitostne aj réžii. Niečo naviac je te. Dokumentaristi zvolili nenásilnú their unforced approach on the jeho celovečerným debutom. a emočne pôsobivú formu založenú emotionally affecting testimonies of na výpovediach protagonistky, jej Dorotka, her family and those around rodiny a okolia, aby sprostredkovali her. An Extra Something makes túto tému širokej verejnosti. Niečo a convincing case that the societal naviac presviedča, že takéto spolu- inclusion of people like Dorotka is žitie obohacuje a je pre spoločnosť to everyone’s benefit. The film won Palo Kadlečík (1986, Bratislava, Slovakia) prínosom. Film získal divácku cenu the Audience Award at the 2019 Sun studied at Bratislava’s University of Econom- Slnko v sieti za rok 2018. in a Net Awards, the Slovak national ics. He has actively pursued documentary film prize. filmmaking since 2010, currently working as a cinematographer and director. An Extra Something is his feature-length debut. Martin Šenc (1986, Sobrance, Slovakia) first studied Slovak in Trnava, later studying dramaturgy and screenwriting at the Film and Television Faculty of Bratislava’s Academy of Performing Arts, under the tutelage of ac- complished screenwriter and professor Marek Leščák. Šenc currently pursues scriptwriting, dramaturgy and occasionally directing for the cinema, television and radio. An Extra Something is his feature-length debut.

149 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON OSAMELÍ BEŽCI OSAMELÍ BEŽCI THE LONELY RUNNERS  PREMIÉRA / PREMIERE

Slovensko/Slovakia 2019, far./col., 90 min.

Réžia/Director: Martin Repka Scenár/ Screenplay: Martin Repka, Maroš Šlapeta Kamera/Director of Photography: Noro Hudec Hudba/Music: Johanes Repka Strih/ Editor: Michal Kondrla, Alexandra Jonášová Účinkujú/Cast: Ivan Laučík, Peter Repka, Ivan Štrpka Výroba/Production: Punkchart Films, Rozhlas a televízia Slovenska, Slovenský filmový ústav Predaj/Sales: Punkchart Films Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Celovečerný dokumentárny road- This feature-length documentary Martin Repka (1975, Frankfurt nad movie rozpráva príbeh a históriu le- road movie tells the story and his- Mohanom, Nemecko) – slovenský filmový gendárnej básnickej skupiny Osamelí tory of the legendary Slovak poets‘ režisér a scenárista. Je absolventom Filmovej bežci, ktorú v 60. rokoch minulého collective known as the Lonely Run- a televíznej fakulty VŠMU v Bratislave a auto- storočia založili predstavitelia progre- ners, founded in the 1960s by Ivan rom a režisérom niekoľkých medzinárodne sívneho prúdu v modernej slovenskej Laučík, Peter Repka and Ivan Štrpka, úspešných a ocenených krátkych filmov, ako poézii Ivan Laučík, Peter Repka who represented the progressive napríklad Plávanie, Posledná večera alebo Zlo- a Ivan Štrpka. Hlavnou myšlienkou stream in modern Slovak poetry. The deji. Jeho celovečerný filmový debut Návrat poetického spomínania je najmä central idea of this poetic memoir bocianov bol slovenskou národnou nominá- vypovedať o veľkom priateľstve is to convey the great friendship ciou na Oscara. Okrem umeleckej tvorby sa medzi Ivanom, Petrom a Ivanom. Na between the three writers. The film venuje aj televíznej réžii a reklame, pracuje začiatku odchádza Peter z Offenba- starts with Peter’s departure from his ako producent, produkčný manažér, editor chu nad Mohanom, kde momen- current home in Offenbach am Main scenárov a odborný asistent. Bol členom tálne žije, aby sa stretol s Ivanom to meet Ivan in Bratislava. The two hlavnej poroty na Art Film Feste 2012. v Bratislave, a následne sa spoločne then head off to Liptovský Mikuláš vypravia do Liptovského Mikuláša za to see the other Ivan. They meet old ďalším Ivanom. Stretávajú sa so sta- friends and visit old haunts where rými priateľmi a neobídu ani kľúčové they lived, worked and wrote their miesta, kde žili, tvorili a napísali svoje finest collections of poetry, in hopes najlepšie básnické zbierky. Túžia to- that the Lonely Runners will meet Martin Repka (1975, Frankfurt am Main, tiž, aby sa opäť uskutočnilo stretnutie yet again. An inspiring film about Germany) is a Slovak film director and Osamelých bežcov. Inšpiratívny film friendship and the Lonely Runners’ screenwriter. He is a graduate of the Film o priateľstve a poézii Osamelých poetry, featuring the Lonely Runners and Television Faculty of Bratislava’s Acad- bežcov s Osamelými bežcami. themselves. emy of Performing Arts and the creator and director of several internationally successful and awarded short films, such as Swimming (Schwimmen), The Last Supper (Posledná večera) and The Thieves (Zlodeji). His feature film debut, Return of the Storks (Návrat bocianov), was Slovakia’s national Oscar submission. Aside from his own creative work, Repka also directs programmes and advertisements for television and works as a producer, production manager, script editor and lecturer. He was a member of the main jury at Art Film Fest 2012. 150 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON OSAMELÍ BEŽCI OSTRÝM NOŽOM OSTRÝM NOŽOM BY A SHARP KNIFE

Slovensko, Česko/Slovakia, Czech Republic 2019, far./col., 89 min.

Réžia/Director: Teodor Kuhn Scenár/ Screenplay: Jakub Medvecký, Teodor Kuhn Kamera/Director of Photography: Denisa Buranová Hudba/Music: Michal Novinski Strih/Editor: Pavel Hrdlička Hrajú/Cast: Roman Luknár, Ela Lehotská, Miroslav Krobot, Marián Mitaš Výroba/Production: nutpro- dukcia, nutprodukce, Rozhlas a televízia Slovenska Predaj/Sales: WIDE Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Continental film

Dráma zo súčasnosti je inšpirovaná A feature debut, this contemporary Teodor Kuhn (1988, Bratislava, Slovensko) dosiaľ nevyšetrenou vraždou študen- drama was inspired by the unsolved – ako mladý veľa skejtoval a zo začiatku ta Daniela Tupého a ide o celovečer- murder of student Daniel Tupý, točil filmy úzko súvisiace so skejterskou ný režijný debut. Po útoku neonacis- a young man who was stabbed and komunitou – napríklad komediálne ladený tov zostáva na zemi ležať dobodaný left for dead by a group of neo-Nazis. Skateboard 7 či bakalársky film Tri týždne slo- mŕtvy mladý chlapec. Napriek tomu, The police take action and appre- body. Na magisterskom stupni filmovej réžie že polícia koná a páchatelia sú dola- hend the perpetrators, but after na VŠMU sa začal venovať hlbším témam. pení, na prekvapenie všetkých sú po some time, the court inexplicably de- S filmami ako Bódhisattva v Petržalke, Stratené čase z rozhodnutia súdu prepustení cides to release them. On one hand, deti či Momo sa zúčastnil viacerých festivalov z väzby na slobodu. Na jednej strane Daniel’s desperate family are denied a vyhral niekoľko ocenení. Ostrým nožom je ostáva zúfalá rodina bez akejkoľvek any prospect of justice; on the other, jeho celovečerným debutom. šance na spravodlivosť a na druhej the culprits go unpunished. Taking vinníci bez trestu. Iniciatívu berie do the case into his own hands, the svojich rúk zlomený otec mladíka, young man’s father declares war ktorý sa rozhodne so všetkými against everyone involved. Against bojovať. S políciou, ktorá postupom the police, who gradually lose inter- času stráca o prípad záujem, so est in the case; against the judges, skorumpovanými súdmi aj s mafiou who are steeped in corruption; and ťahajúcou za nitky kdesi v pozadí. against the mafia, who are pulling Otca prenasledujú výčitky, rodina sa strings behind the scenes. Haunted Teodor Kuhn (1988, Bratislava, Slovakia), mu rozpadá. O to úpornejšie sa snaží by remorse, he watches his own once a young skater himself, got his start zasahovať do vyšetrovania. Dokáže family fall apart, but this only spurs making films linked to the skateboarding v tomto nerovnom boji uspieť a od- his efforts to intervene into the inves- scene, such as the comedy-tinged Skateboard pustiť nakoniec aj sám sebe? tigation. Will he win his uphill battle 7 and his bachelor’s thesis film Three Weeks and eventually forgive even himself? of Freedom (Tri týždne slobody). In the master’s programme in film directing at Brati- slava’s Academy of Performing Arts, he began exploring deeper subject matter. His films such as Bodhisattva in Petržalka (Bódhisattva v Petržalke), Lost Children (Stratené deti) and Momo have been screened at a number of festivals and won several awards. By a Sharp Knife is his feature debut.

151 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON PRÍPAD KALMUS PRÍPAD KALMUS CRAZY AGAINST THE NATION

Slovensko/Slovakia 2018, far./col., 80 min.

Réžia/Director: Adam Hanuljak Scenár/ Screenplay: Adam Hanuljak Kamera/Di­ rector of Photography: Peter Dužek, Peter Kotrha Strih/Editor: Peter Kotrha Účinkuje/ Cast: Peter Kalmus Výroba/Production: Mandala Pictures, DogDocs, Rozhlas a televí- zia Slovenska Predaj/Sales: Mandala Pictures Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Tento dokumentárny portrét obser- This documentary portrait provides Adam Hanuljak (1980, Dunajská Streda, vačným spôsobom zachytáva činy an observational look at the doings Slovensko) – slovenský dokumentarista. občianskeho aktivistu a výtvarníka of civic activist and artist Peter Vyštudoval réžiu dokumentárneho filmu na Petra Kalmusa. Režisér cieľavedome Kalmus. The director purposefully FTF VŠMU a komparatívnu religionistiku na dokumentuje jeho výpady proti documents Kalmus’s crusade against Filozofickej fakulte UK v Bratislave. Venuje sa symbolom komunizmu a fašizmu the symbols of Communism and dokumentárnemu filmu so zameraním na umiestneným vo verejnom priestore. Fascism that remain standing in spoločenské témy a umenie, ako aj tvorbe Filmovanie sa pritom odohráva Slovakia’s public spaces. The film divadelných projekcií. Pôsobí ako lektor semi- priamo v teréne počas konfrontácií captures on-location footage of nárov pre deti, mládež, seniorov a menšiny. výtvarníka s obhajcami symbolov, the artist’s confrontations with the Je členom produkčnej spoločnosti DogDocs. so súdnou mocou, s políciou, čím symbols’ defenders, including the Výber z dokumentárnej tvorby: Chránené sa Kalmus nechcene stáva hviezdou judiciary and the police, which have územie (2010), O mladých rodičoch 2 (2012), televízneho spravodajstva. Jeho inadvertently turned Kalmus into Paralelné životy (2014 – TV seriál), Desať rokov osobné motivácie pre takéto konanie a TV news celebrity. The personal lásky (2016) a Prípad Kalmus (2018). pritom siahajú hlboko do rodinnej motivations for his activities are minulosti. Boj proti totalite nie je rooted deep in his family’s past. As v jeho ponímaní obmedzený dobou Kalmus sees it, the battle against to- ani režimom. Dokumentárny príbeh talitarianism is ongoing, not limited o boji novodobého Dona Quijota to a specific time or regime. A docu- Adam Hanuljak (1980, Dunajská Streda, s nostalgiou za zločineckými režima- mentary chronicle of a latter-day Slovakia) is a Slovak documentarian. He mi Slovenska. Kalmus sa pritom len Don Quixote’s struggle against the studied documentary filmmaking at the Film snaží upriamovať pozornosť verej- criminal regimes of Slovakia’s past. and Television Faculty of Bratislava’s Academy nosti na kolektívnu pamäť, aby sme Kalmus is only trying to draw the of Performing Arts and comparative religion nikdy nezabudli na obete, a hlavne public’s attention to our collective at the Faculty of Arts of Bratislava’s Comenius na to, čo znamená žiť v totalite. memory, so that we never forget the University. His documentary work focuses victims of totalitarianism or, above primarily on societal themes and art, as well all, what life under such regimes is as film projection on stage. He also organ- really like. izes workshops for children, young people, seniors and minorities. Hanuljak is a member of the production company DogDocs. His documentary work to date includes Protected Territory (2010), About Young Parents 2 (2012), Parallel Lives (2014 – TV series) and Crazy Against the Nation (2018).

152 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON PRÍPAD KALMUS PUNK JE HNED! PUNK JE HNED! PUNK NEVER ENDS!

Slovensko, Česko/Slovakia, Czech Republic 2019, far./col., 75 min.

Réžia/Director: Juraj Šlauka Scenár/Screen­ play: Juraj Šlauka Kamera/Director of Photography: Ivo Miko Hudba/Music: David Kollár Strih/Editor: Michal Reich, Matej Beneš Hrajú/Cast: Pavol Kovačovský, Juraj Gerža, Mário Fribert, František Škorpík, Patrícia Schür- rerová Výroba/Production: Punkchart films, i/o post, FTF VŠMU, Filmpark production, Admiral Films, kaleidoscope Predaj/Sales: kaleidoscope Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Celovečerný hraný debut Juraja Juraj Šlauka’s feature fiction debut is Juraj Šlauka (1982, Stupava, Slovensko) Šlauku je inšpirovaný detailne inspired by close observation of the – študoval dramaturgiu a scenáristiku na odpozorovaným životom pankáčov lives of punks inhabiting the urban filmovej fakulte VŠMU. Jeho celovečerný prebývajúcich na periférii zaostalého peripheries of underdeveloped west- režijný debut Punk je hned! je zároveň aj jeho západného Slovenska. Ústrednou ern Slovakia. The story centres on doktorandským projektom. postavou príbehu je tridsaťročný Kwičko, a 30-year-old drug-addicted drogovo závislý rebel bez príčiny – rebel without a cause who rents Kwičko, ktorý žije v rozpadajúcom a rotted-out flat with his girlfriend sa podnájme so svojou družkou and two-year-old son. Unemployed, a dvojročným synom. Je nezamestna- he generally deals with problems ný, problémy rieši zväčša impulzívne, impulsively, without considering the nehľadí na dôsledky, až sa postupne consequences, until his life finally začne jeho život meniť na nezadrža- plunges into an uncontrollable free teľný voľný pád. Jeho „idylický“ svet fall. His carefree, uncompromising bez kompromisov jedného dňa ostro world suddenly collides with uni- narazí na hranu všeobecne platných versal boundaries. Pressured by his pravidiel. Po sérii drobných krádeží circumstances, he follows a series of sa pod tlakom vonkajších okolností petty thefts with a decisive act. Con- odhodlá k rozhodujúcemu činu. Film veyed in raw, unadorned language, neprikrášleným a surovým jazykom this is a statement about love, pain, Juraj Šlauka (1982, Stupava, Slovakia) stud- vypovedá o láske, bolesti, oddanosti, devotion, but possibly also about ied dramaturgy and screenwriting at the Film ale aj o možnej nádeji, že zo svojich the hope that our wounds can be Faculty of Bratislava’s Academy of Performing zranení dokážeme čerpať životnú a source of vitality. Arts. Punk Never Ends!, his feature debut as silu. a director, is also his doctoral dissertation project.

153 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON SVETOZÁR STRAČINA SVETOZÁR STRAČINA SVETOZÁR STRAČINA  PREMIÉRA / PREMIERE

Slovensko/Slovakia 2019, far./col., 68 min.

Réžia/Director: Pavol Barabáš Scenár/ Screenplay: Pavol Barabáš Kamera/Director of Photography: Pavol Barabáš Hudba/ Music: archívna/archive (Svetozár Stračina) Strih/Editor: Robo Karovič Účinkujú/Cast: Juraj Dubovec, Oskár Elschek, Juraj Kubánka, Alžbeta Lukáčová, Angela Vargicová Výroba/ Production: K2 studio, Slovenský filmový ústav, Rozhlas a televízia Slovenska Predaj/ Sales: K2 studio Slovenský distribútor/ Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Portrét hudobného skladateľa This portrait of composer Svetozár Pavol Barabáš (1959, Trenčín, Slovensko) Svetozára Stračinu vzdáva hold Stračina pays tribute to an extraor- – cez hľadáčik kamery sleduje krajinu, jej výnimočnej tvorivej osobnosti, ktorá dinary creative force who has left estetiku, ako harmonizuje s ľudským vnútrom. nám zanechala rozsiahle a významné behind a vast, significant musical Svoj vzťah k Slovensku zachytil v mnohých fil- hudobné dedičstvo. Pavol Barabáš legacy. After years spent collecting moch: Vábenie výšok, Sloboda pod nákladom, niekoľko rokov zbieral materiál, material from private and official S tebou ma baví Slovensko, Žiť pre vášeň, seriály aby zo súkromných aj oficiálnych archives, Slovak documentarian Príbehy tatranských štítov, Hľadači utajených archívov a výpovedí vystaval film, Pavol Barabáš has created a film svetov. Vo svete je skôr známy filmami s ob- v ktorom si uctil vzťah Stračinu that commemorates Stračina’s re- javiteľskou tematikou a dokumentmi o zacho- k pôvodnej folklórnej hudbe, priblížil lationship with original folk music, vaní tradícií prírodných národov. Sú hlavne jeho neúnavnú zberateľskú činnosť chronicles his tireless activities as o tom, ako by sa človek mal správať k našej a zachytil jeho tvorivé i osobné a collector, and recounts his creative Zemi. Za svojich 50 dokumentov dostal vyše peripetie. Ako znalec ľudovej kultúry and personal dramas. As a connois- 300 ocenení z celého sveta. nielen výrazne obohatil etnogra- seur of folk culture, Stračina not fický hudobný repertoár, ale stál aj only substantially contributed to the pri zrode množstva legendárnych ethnomusicological repertoire, he filmových hudobných kompozícii, helped create an enormous amount ktoré dodnes nestratili nič zo svojej of legendary film music, whose originality. Dlhodobo spolupraco- originality stands up to the test of val s folklórnymi telesami Lúčnica time. Stračina is remembered for Pavol Barabáš (1959, Trenčín, Slovakia) – a SĽUK a nezabudnuteľné sú aj jeho his long-term cooperation with the Through the camera's eye, Pavol Barabáš partitúry k ikonickým filmom ako folkdance companies Lúčnica and traces scenery, its essence, how it harmonizes Pacho, hybský zbojník, Sváko Ragan či SĽUK, as well as his unforgettable with our souls. His relationship with Slovakia Noční jazdci. scores to iconic films such as Pacho, is captured in his films, such as Addicted to the Brigand of Hybe, Uncle Ragan and Altitude, Freedom Under Load, From Slovakia Night Riders. with Love and Live for Passion, as well as the series Tales of the Tatras’ Peaks and The Secret World’s Seekers. He is well known for his films about challenging expeditions and searching for the last isolated tribes. His films present the way in which man should treat the Earth. He has received over 300 awards for his 50 documentaries worldwide.

154 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON SVETOZÁR STRAČINA ŠTEFÁNIKOVA CESTA DO NEMOŽNA ŠTEFÁNIKOVA CESTA DO NEMOŽNA ŠTEFÁNIK’S IMPOSSIBLE VOYAGE  ZVLÁŠTNE UVEDENIE/SPECIAL SCREENING

Slovensko, Česko/Slovakia, Czech Republic 2019, far./col., 80 min.

Réžia/Director: Michael Kaboš, Noro Držiak Scenár/Screenplay: Michal Baláž, Michael Kaboš, Noro Držiak Kamera/Director of Photography: Michael Kaboš Hudba/Music: Vladimír Martinka Animácia/Animation: Noro Držiak Strih/Editor: Lucie Navrátilová, Erik Schilla, Michal Kondrla Hrajú/Cast: Tomáš Mischura, Judit Bárdos, Marek Ťapák, Ján Greššo, Petr Vaněk, Ján Sedal, Jana Oľhová Výroba/Production: MEDIA FILM, KABOS Film & Media, Rozhlas a televízia Slovenska, Česká televize Predaj/Sales: MEDIA FILM, KABOS Film & Media

Milan Rastislav Štefánik bol predob- Before Indiana Jones and James Michael Kaboš (1982, Praha, Česko) – režisér razom moderného Indianu Jonesa Bond, Milan Rastislav Štefánik was a producent. Ako režisér sa venuje doku- a Jamesa Bonda v jednej osobe. Jeho both rolled into one, his fortunes mentárnym filmom s historickou tematikou: životné osudy a cesty pripomínajú reminiscent of an epic adventure Prízraky (2014), Pochoduj alebo zomri (2018), rozsiahly dobrodružný román. Za novel. Over the course of a short Peklo pod španielskym nebom (2019), Milan svoj krátky život zvládol pri ceste life dedicated to the liberation of Rastislav Štefánik (2019) a dokumentárnym za oslobodením vlastného národa his people and the founding of seriálom: Hranica v srdci (2019). a vznikom Československa množstvo Czechoslovakia, Štefánik accom- Noro Držiak (1974, Piešťany, Slovensko) – neuveriteľných vecí. Bol človekom plished a great many incredible výtvarník, animátor, režisér. V roku 2003 založil mnohých tvárí a profesií a zapísal sa things. A man of many faces and animačné štúdio Tobogang. Koprodukoval do histórie niekoľkých národov. Jeho professions, he made his mark in the a vyrábal prvý český celovečerný rotosko- dramatický životný príbeh predstaví histories of more than one country. pický film Alois Nebel (2011). Film získal cenu nový trikový film Cesta do nemožna, His dramatic life story is presented in Európskej filmovej akadémie za najlepší ktorý sa momentálne dokončuje. the upcoming live-action animated celovečerný animovaný film. Snímku možno s istým nadhľadom film The Impossible Voyage. With just označiť za imaginatívny dokument a hint of exaggeration, the film could realizovaný Georgeom Mélièsom. be described as a documentary Výnimočne len na účely uvedenia na filtered through the imagination of Art Film Feste v Košiciach pri príleži- Georges Méliès. tosti Štefánikovho výročia sa autori On the centenary of Štefánik’s death, Michael Kaboš (1982, Prague, Czech Repub- rozhodli divákom predstaviť vybraté the filmmakers are presenting lic) is a director and producer. As a director, scény pripravovaného trikového selected scenes from the upcoming he focuses on historical documentaries filmu v kontexte historických mate- film exclusively for Art Film Fest’s au- such as Ghosts (Přízraky, 2014), March or Die riálov, nezverejnených archívnych diences, combined with historical (Pochoduj nebo zemři, 2018), Hell Under materiálov a výpovedí historikov. footage, unreleased archival material a Spanish Sky (Peklo pod španělským nebem, Ide o jedinečnú príležitosť vydať sa and historians’ statements. A one-of- 2019), Milan Rastislav Štefánik (2019) and spoločne s tvorcami do sveta fantázie a-kind chance to join the filmmakers the documentary series Border in the Heart a poodhaliť myšlienkovú mapu on a journey into the world of the (Hranice v srdci, 2019). vznikajúceho filmu. imagination and see the creative Noro Držiak (1974, Piešťany, Slovakia) is blueprint behind this exceptional an artist, animator and director. In 2003 he film. founded the animation studio Tobogang. Držiak coproduced and created Alois Nebel (2011), the Czech Republic’s first rotoscope- animated feature film. The film won the European Film Award for Best Animated Feature Film. 155 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON TEREZA – NÁBOJ LÁSKY TEREZA – NÁBOJ LÁSKY TEREZA – THE CHARGE OF LOVE  PREMIÉRA / PREMIERE

Slovensko/Slovakia 2019, far./col., 60 min.

Réžia/Director: Peter Gašparík Scenár/ Screenplay: Peter Gašparík Kamera/Direc­ tor of Photography: Július Liebenberger Hudba/Music: archívna/archive Strih/Editor: Tono Fabian Účinkujú/Cast: Tereza Gašpa- ríková, Mária Gašparíková, Peter Gašparík Výroba/Production: PEGART Predaj/Sales: PEGART

Tereza – náboj lásky je intímny Tereza – The Charge of Love is an Peter Gašparík (1977, Bratislava, Slovensko) celovečerný dokument odhaľujúci intimate feature-length docu- – vyštudoval filmovú réžiu na Vysokej škole hlboký vzťah medzi matkou a jej mentary that reveals the deep múzických umení v Bratislave. Absolvoval postihnutým dieťaťom. Dnes už relationship between a mother and študijné pobyty a stáže na New York Film nebohá Tereza Gašparíková, známa her disabled child. The late Tereza Academy, Universita di Bologna a CIFAP Paris. prekladateľka a tlmočníčka, rozpráva Gašparíková, well-known translator Natočil krátke filmy, v New Yorku I Love NY, o svojom živote, o obete, o láske, and interpreter, speaks about her v Taliansku Všetko je inak, doma v Bratislave ktorá ju neustále dobíjala, a rakovine, life, about sacrifice, about the love Tri sny, a tiež dokumentárny film Básnici stien ktorá ju znenazdajky prekvapila. Na- that constantly recharged her, and o grafiti sprejeroch v 90. rokoch. Intímny priek naoko ťaživej téme je film plný about the cancer that blindsided her. dokument Tereza – náboj lásky je jeho celo- nádeje a optimizmu. V neposlednom Despite its seemingly serious subject večerným debutom. Okrem réžie sa venuje rade aj vďaka postihnutej Majke, matter, this is a film full of hope and i literatúre. Napísal tri knihy. ktorá si svoj hendikep nepripúšťa optimism, thanks in no small part a snaží sa radovať zo života. Vidíme to the disabled Majka, who shrugs tiež pani Gašparíkovú pri práci, keď off her handicap and does her best sa ako tlmočníčka na najvyššej úrovni to enjoy life to its fullest. We also stretávala s hlavami štátov a praco- see Mrs. Gašparíková at work as an vala aj pre filmový festival Art Film interpreter of the highest calibre, Fest, pre ktorý dlhé roky sprevádzala, meeting with heads of state as well tlmočila i vybavovala filmové hviezdy as working for many years at Art Film Peter Gašparík (1977, Bratislava, Slovakia) z celého sveta. Film Tereza – náboj Fest, where she accompanied, inter- studied film directing at Bratislava’s Acad- lásky je poctou žene, ktorá sa v živote preted and made arrangements for emy of Performing Arts. He has also been nikdy, hoci bola veľakrát zrazená na stars from around the world. Tereza – a student and fellow at the New York Film kolená, nevzdávala. Vždy znova sa The Charge of Love is a tribute to Academy, the University of Bologna and postavila na nohy. a woman who, despite life bringing CIFAP in Paris, making shorts as he went: her to her knees several times, never I Love NY in New York, Everything Is Different gave up, and always stood back up (Všetko je inak) in Italy, and Three Dreams on her feet. (Tri sny) at home in Bratislava, as well as the documentary Wall Poets (Básnici stien), about graffiti writers in the 1990s. The intimate documentary Tereza – The Charge of Love is Gašparík’s feature-length debut. Aside from directing, he also pursues literature, having authored three books to date.

156 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON TEREZA – NÁBOJ LÁSKY VOLANIE VOLANIE THE CALLING  PREMIÉRA / PREMIERE

Slovensko/Slovakia 2019, far./col., 80 min.

Réžia/Director: Erik Praus Scenár/Screen­ play: Erik Praus Kamera/Director of Pho­ tography: Peter Kováč Hudba/Music: David Kollár Strih/Editor: Peter Harum Účinkujú/ Cast: otec Gabriel, otec Vicilentius, otec Naza- ri Výroba/Production: Filmpark production, Rozhlas a televízia Slovenska Predaj/Sales: Filmpark production Slovenský distribútor/ Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Cez portréty troch mníchov zachy- In its portraits of three monks, Erik Erik Praus (1979, Banská Bystrica, Slovensko) táva celovečerný dokumentárny Praus’s documentary captures the – v rokoch 2007 – 2009 študoval na Katedre film Erika Prausa neopakovateľnú inimitable spiritual ambiance and dokumentárnej tvorby na Akadémii umení duchovnú atmosféru a mystiku pra- mysticism of Pochayiv Lavra, an v Banskej Bystrici a v rokoch 2010 – 2011 voslávneho kláštora Počájivská lávra, Eastern Orthodox monastery on réžiu dokumentárnej tvorby na VŠMU ktorý leží na kopci nad mestečkom a hill above the town of Pochayiv in v Bratislave, kde v roku 2017 získal titul ArtD. Počájiv v Ternopiľskej oblasti na western Ukraine’s Ternopil Oblast. Za študentský film Recyklátor dostal na západe Ukrajiny. Otcovia Gabriel, Fathers Gabriel, Vicilentius and Nazari prehliadke študentských filmov Áčko 2009 Vicilentius a Nazari sa tu zbavili trau- have left their past traumas behind, cenu za réžiu. V roku 2016 debutoval celove- matizujúcej minulosti, dosiahli pokoj finding peace, balance and their lives’ černým dokumentárnym filmom o Pohorelej a vyrovnanosť a našli zmysel života. meaning at the monastery. Their s názvom Zem, ktorá hľadá svoje nebo, za Ich príbehy sú metaforami zduchov- stories are allegories of spiritualiza- ktorý získal cenu Strieborný Turoň a cenu nenia a očistenia od ľudských vášní tion and purification from human študentskej poroty na Etnofilme Čadca 2016. na pozadí divokej ukrajinskej reality. passions against the backdrop of Volanie (2019) je jeho druhým celovečerným Pod tlakom materiálnej biedy a du- the turbulent Ukrainian reality. Moti- dokumentárnym filmom. chovného zúfalstva navštevujú toto vated by material need and spiritual pútnické miesto masy veriacich, aby desperation, the faithful flock to this načerpali nové sily a odpustenie. Film place of pilgrimage in search of new s úctou pozoruje každodenný život strength and forgiveness. The film mníchov, ale všíma si aj okázalú nád- respectfully observes the monks’ Erik Praus (1979, Banská Bystrica, Slovakia) heru kláštorného prostredia. Cesta everyday lives, while also noticing studied documentary filmmaking from 2007 viery nie je len výsadou vyvolených. the opulent splendour of their sur- to 2009 at Banská Bystrica’s Academy of Arts Je otvorená pre každého, kto pocíti roundings. The road to faith is not and documentary directing from 2010 to „volanie“. a privilege of the chosen few; it is 2011 at Bratislava’s Academy of Performing open to all who hear its “calling”. Arts, where he also earned a Doctor of Arts degree in 2017. For his student film Recycler (Recyklátor), Praus received a directing prize at the student film festival Áčko 2009. In 2016 he created his feature-length documentary debut on the Slovak village of Pohorelá, When Land Is Looking for Its Heaven (Zem, ktorá hľadá svoje nebo), which won the Silver Turoň and the student jury award at Etnofilm Čadca 2016. The Calling (2019) is his second feature-length documentary.

157 SLOVENSKÁ SEZÓNA SLOVAK SEASON WIATR. THRILLER DOKUMENTALNY VIETOR. DOKUMENTÁRNY TRILER THE WIND. A DOCUMENTARY THRILLER  PREMIÉRA / PREMIERE

Poľsko, Slovensko/Poland, Slovakia 2019, far./col., 70 min.

Réžia/Director: Michał Bielawski Scenár/ Screenplay: Michał Bielawski Kamera/Di­ rector of Photography: Bartek Solik Hudba/ Music: Lukáš Kobela Strih/Editor: Hubert Pusek Účinkujú/Cast: Stanisław Jarosz, Tereza Bachelda-Kominek, Tomek Nodzinski, Ewa Kondera Výroba/Production: TELEMARK, HBO Europe, Peter Kerekes Predaj/Sales: TELEMARK Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Originálna dokumentárna esej o sile An original documentary essay about Michał Bielawski (1974, Varšava, Poľsko) – vetra fönového typu s názvom Halný, the power of the “foehn wind” of the absolvent humanitných vied na Varšavskej ktorý sa vyskytuje v Tatrách a okrem High Tatras known as Halny, which, univerzite. Od roku 2005 spolupracuje s TVP rozsiahlych materiálnych škôd aside from extensive material dam- Kultura, je dlhoročným spolupracovníkom spôsobuje miestnym obyvateľom aj age, also causes psychological prob- festivalu Planete Doc Review vo Varšave. Au- psychické problémy. Keď fúka Halný, lems among the local population. tor mnohých televíznych reportáží a rozhovo- padajú stromy, vznikajú odlesnené When Halny blows, it fells swathes rov. Dokument Mundial. Hra o všetko (Mundial. polomy, odnáša strechy a zároveň of forest and tears the roofs from Gra o wszystko, 2012) bol jeho celovečerným stúpa počet samovrážd v kraji, people’s homes, but what’s more, režijným debutom. Nasledovali filmy so množia sa depresie a zintenzívňujú the suicide rate increases, depression športovou tematikou – Družstvo (Drużyna), epileptické záchvaty. Boj človeka proliferates and epileptic seizures Fanúšikovia (Kibice, 2016 – 2017, televízny s prírodou je jednoznačne jednou are intensified. The struggle between seriál), ale i pohľad na zmeny v Poľsku počas z hlavných tém filmu. Súboj živlu man and nature is undoubtedly one jedného roka 1989 (2014). a emócií sa snaží tento dokument of the film’s central themes, attempt- sprostredkovať sugestívnou formou ing to convey the battle between ele- dokusymfónie a dokutrileru. Režisér ments and emotions in a suggestive zobrazuje atmosférický jav a jeho symphony that fuses documentary dôsledky cez portréty niekoľkých with thriller. The director depicts ústredných postáv, ktorých činy the atmospheric phenomenon a správanie sú podriadené plynutiu and its impacts with portraits of Michał Bielawski (1974, Warsaw, Poland) času a fázam halného vetra, pričom several protagonists, whose actions graduated in the humanities from the Uni- protagonisti plnia úlohu „muzikantov and behaviour, like players in an versity of Warsaw. Since 2005 he has worked na koncerte“. Fascinujúci pohľad na orchestra, fall in line with the rhythm with Polish TV channel TVP Kultura; he has život ľudí z horských oblastí, ktorí bo- of Halny’s various phases. A fascinat- also spent several years working with the jujú s nespútaným živlom, obklopení ing look at mountain people who Warsaw film festival Planete Doc Review. Biel- majestátom prírody. grapple with the raw elements while awski has made numerous television reports surrounded by nature’s majesty. and interviews. The documentary Mundial: The Highest Stakes (Mundial. Gra o wszystko, 2012) was his feature debut as a director, followed by the sport-oriented films Team (Drużyna) and Sports Fans (Kibice, 2016 – 2017, TV series), but also 1989 (2014), a look at how Poland changed over the course of a single momentous year.

158 SLOVENSKÁ SEZÓNA ŠPECIÁL SLOVAK SEASON SPECIAL WIATR. THRILLER DOKUMENTALNY

Zopár záberov A few scenes with Lojzo Hanúsek s Lojzom Hanúskom (on what would have been (k nedožitej 80-ke) his 80th birthday)

Autumn 1972 Jeseň 1972 Pictures of the Old World at Kino Mier on Bratislava’s Dunajská Obrazy starého sveta v kine Mier na Dunajskej ulici. Druhá ulica. The second and second-to-last screening. The Com- a predposledná projekcia. Do trezoru ich komunisti vrazia munist censors wouldn’t toss it in the vaults till the day after. až zajtra. Fascinujúci film. Úžasné osudy, úžasné fotografie A fascinating film. Incredible stories, Martin Martinček’s bril- Martina Martinčeka, úžasné pohyblivé obrázky, sekvencie. liant photographs, brilliant moving images, sequences. And A kameraman? Toho nevidno. Koho by to zaujímalo? the DoP? Nowhere in sight. Does anyone care?

20. novembra 1989 20 November 1989 Vyľudnené chodby v Štúdiu krátkeho filmu na Kolibe – Empty hallways at Koliba’s Short Film Studio – in the “White v Bielom dome. Nikde ani noha. Len v dramaturgii sekretárka. House”. Not a living soul. Just the secretary in the drama- A telefón. So šnúrou. Nikto tu nie je? Nie. A v Spravodajskom turgy department. And a telephone. With a cord attached. filme? Sekretárka zavolá. Nikto. Len Ivo Brachtl si zobral Anybody here? No. And at the Newsreel Department? The kameru a materiál. A ostatní? Nie sú tu. Nikto. Údes. Kde sú secretary rings them up. Nobody. Just Ivo Brachtl, who came kameramani? Čo robia? Ticho. Večer v Divadle L+S. Plno. for his camera and film. And the others? Not here. Nobody. V hľadisku i nad hľadiskom muž so sivou hrivou a bradou. Terrible. Where are the cameramen? What are they up to? Nakrúca na malú analógovú kameru oduševnené diskusie Silence. An evening at the Lasica + Satinský Theatre. Full a záznamy zmeny. A protestov. Ešte to mohlo skončiť zle. house. Both in the audience and above it, a man with a grey Tragicky. A potom ho vidím všade, kde sa čosi deje. A inak už mane. With a little analogue camera, he’s filming animated nikto, len kameramani STV a ŠtB, lebo musia. Čudná doba, discussions and chronicles of change. And protests. At that kto by si to ešte pamätal? point, things still could’ve ended badly. Tragically. And then I see him everywhere where something’s happening. And Jeseň 1994 he’s the only one – other than the TV cameramen and the Filmová koláž. Féria. Freska. To chce režisér. Ľudia, ktorých secret police, who have no choice. Weird times. Who’d still režim mučil, zabil, vraždil, ich blízki, najbližší, potomkovia. remember them? Dávno minulý svet. Svedectvá a nielen to, ako to nakrútiť? Urobil to. Chceli to Francúzi, Švajčiari, Česi, Nemci a vidia to Autumn 1994 neskôr na všetkých kontinentoch. Ak chcú. Papierové hlavy. A film collage. A day off. A fresco. You’d need a director for Koľkokrát sme odvtedy niečo podobné videli? Kto by si to už that. People who the regime tortured, killed, murdered, their pamätal? friends, loved ones, descendants. A bygone era. Testimo- nies – and how to film the thing? He pulled it off. It took 24/25 obrázkov/za sekundu/2000 Frenchmen, Swiss, Czechs, Germans…and later they’d see To je dosť. Taký bol 35 mm film. Spravodajstvo, reportáže, it on every continent. If they wanted to. Paper Heads. How dokumenty, hrané filmy, nepoznal problém, ktorý by nebolo many times have we seen something like it since? Who’d still možné vyriešiť, vzťah, ktorý by nebolo možné uspokojiť. remember it? Pohyboval sa ako tanečník na vode. Taký to bol kamera- man, kamarát, ten, ktorý nakrútil, čo bolo treba a čo chcel. 24/25 frames/per second/2000 Šesťdesiat rokov a dosť. Kam si sa ponáhľal? Škoda, Lojzo. That’s plenty. That was 35 mm for you. Newsreels, reportages, Pamätáme si. Bolo s Tebou dobre. documentaries, fiction films – he never met a problem he couldn’t solve, a relationship he couldn’t fix. He moved like Marian Urban a dancer on water. That’s the kind of cameraman he was. (producent, režisér, scenárista) A friend. The kind who shot what needed to be shot and what he wanted to shoot. Sixty years and that was it. Where did you hurry off to? It’s a pity, Lojzo. We remember. Those were good times we had with you.

Marian Urban (producer, director, screenwriter)

159 SLOVENSKÁ SEZÓNA ŠPECIÁL SLOVAK SEASON SPECIAL PAPIEROVÉ HLAVY PAPIEROVÉ HLAVY PAPER HEADS

Slovensko, Švajčiarsko, Francúzsko, Česko, Nemecko/Slovakia, Switzerland, France, Czech Republic, Germany 1995, far.+čb/col.+b&w, 96 min.

Réžia/Director: Dušan Hanák Scenár/ Screenplay: Dušan Hanák Kamera/Director of Photography: Alois Hanúsek Hudba/Mu­ sic: Wolfgang Amadeus Mozart, Gioacchino Rossini, Piotr Iljič Čajkovskij, Pavel Fait Strih/ Editor: Patrik Pašš Účinkujú/Cast: Daniel Bédi, Anna Bonková, Cecília Danišová, Václav Divíšek, Rudolf Dobiáš, Stanislav Fila, Zina Fre- undová, Kornel Földvári, Jozef Garbier, Pavlína Gádošiová, Štefan Gálik, Ján Gľonda, Jozef Dušan Gregor, Karel Groulík, Milan Hladký a ďalší Výroba/Production: ALEF štúdio, EOS Films Lausanne, Les Films de l'Observatoire Predaj/Sales: ALEF FILM & MEDIA Kópia/Print: Slovenský filmový ústav

Dokumentárny film je koncipovaný This documentary is conceived as an Dušan Hanák (1938, Bratislava, Slovensko) ako autorská emotívna filmová freska auteur film, an emotional cinematic – nakrútil 20 krátkych filmov – napr. Učenie, o vzťahu jednotlivca a moci v období fresco about the relations between Prišiel k nám Old Shatterhand, Omša, z ktorých vlády totalitného politického režimu. the individual and power in the viaceré získali domáce a zahraničné ocenenia. V mozaike autentických archívnych totalitarian era. Authentic archival Jeho dlhometrážny debut 322 (1969) získal materiálov, výpovedí svedkov, štyli- footage, eyewitness accounts and Grand Prix na MFF v Mannheime, ale potom zovaných hraných sekvencií je film stylized dramatic sequences are skončil v trezore. Podobný osud postihol svedectvom o rôznych podobách arranged into a compelling mosaic aj ďalšie jeho hrané – Ja milujem, ty miluješ porušovania ľudských práv v Česko- that testifies to the various forms of (1980 – Strieborný medveď za najlepšiu réžiu slovensku. Zároveň je výnimočnou human right violations in Czechoslo- na MFF v Berlíne 1989) a dokumentárne – Ob- reflexiou o slobode a neslobode vakia. The film is also a unique reflec- razy starého sveta (1972) – filmy. Ďalšie sním- ľudských bytostí. Ironická, divo realis- tion on human beings’ freedom and ky: Ružové sny, Tichá radosť, Súkromné životy, tická, občas komická kronika absurdít lack thereof. Spanning the era from dokument Papierové hlavy. Na MFF Karlove a zločinov totalitného režimu na the end of the Second World War to Vary získal Krištáľový glóbus za mimoriadny pozadí československého komunis- November 1989, this ironic, savagely umelecký prínos k svetovej kinematografii. tického systému medzi 2. svetovou realistic, sometimes comic chronicle vojnou a Novembrom 1989. Papie- of the totalitarian regime’s absurdi- rové hlavy pôsobia ako nevyhnutný ties and crimes is an essential, force- a mocný exorcizmus. Pre ich režiséra, ful exorcism for the film’s director, pre tých Čechov a Slovákov, ktorých and for those Czechs and Slovaks Dušan Hanák (1938, Bratislava, Slovakia) has životy boli posadnuté totalitnými whose lives were haunted by these made over 20 shorts, including Learning, Old monštrami. Okrem toho plní aj úlohu totalitarian monsters. And for the rest Shatterhand Came to See Us and Mass, many mementa pre celý ostatný svet. of the world, the film serves as a re- earning awards at home and abroad. His minder and a cautionary tale in one. feature debut 322 (1969) won the Grand Prix Film uvádzame s láskavým at Mannheim, yet back home it was kept in súhlasom spoločnosti ALEF FILM & This film is being screened with the the censors’ vaults. The same fate was shared MEDIA. generous permission of ALEF FILM by other feature films of his, such as I Love, & MEDIA. You Love (1980 – Silver Bear for Best Director at the 1989 Berlinale) and the documentary Pictures of the Old World (1972). Hanák’s other films include Rosy Dreams, Simple Pleasures, Private Lives, and the documentary Paper Heads. He received a Crystal Globe for Outstanding Artistic Contribution to World Cinema at the Karlovy Vary IFF.

160 SLOVENSKÁ SEZÓNA ŠPECIÁL SLOVAK SEASON SPECIAL PAPIEROVÉ HLAVY RABAKA RABAKA RABAKA

Československo/Czechoslovakia 1989, far./col., 90 min.

Réžia/Director: Dušan Rapoš Scenár/ Screenplay: Boris Filan, Dušan Rapoš Kame­ ra/Director of Photography: Vladimír Ješina Hudba/Music: Ján Baláž, Martin Karvaš, Jozef Ráž Strih/Editor: Maximilián Remeň Hrajú/ Cast: Jozef Ráž, Ján Baláž, Martin Karvaš, Gabriel Szabo, Tibor Frlajs, Peter Bzdúch, Ján Došek, Marián Geišberg, Tatiana Kulíšková a ďalší Výroba/Production: Slovenská filmo- vá tvorba Bratislava Predaj/Sales: Slovenský filmový ústav

Divácky vďačný hudobný film This crowd-pleasing musical film tells Dušan Rapoš (1953, Moravany, Slovensko) rozpráva príbeh rockovej skupiny the story of Rabaka, a disbanded – slovenský režisér, scenárista a hudobný Rabaka, ktorá sa po svojom rozpade rock group that decides to return to skladateľ. Debutoval rozprávkou Falošný princ rozhodne opäť vrátiť na koncertné the stage once again. With the help (1984). Prelomovým v jeho kariére i osobnom pódiá. S mladým textárom a scenáris- of young song- and scriptwriter Pe- živote sa stal film Fontána pre Zuzanu. Rapoš tom Petrom sa pokúšajú nielen získať ter, they try to gather the necessary patrí k divácky najúspešnejším slovenským technické vybavenie, ale aj zostaviť equipment and put together a whole režisérom 90. rokov. Jeho filmy Fontána nový koncertný program pod ná- new set of songs entitled Return of pre Zuzanu 2 a Fontána pre Zuzanu 3 patria zvom Návrat Malého princa. Podľa the Little Prince. Based on an original k najnavštevovanejším domácim filmom od námetu Borisa Filana nakrútil Dušan idea by Boris Filan, Dušan Rapoš vzniku samostatného Slovenska. Nakrútil i do- Rapoš film, ktorý čerpá motívy z hu- created a film that draws inspiration kumentárny film o československej hudobnej dobného zákulisia jednej z najpopu- from the backstage exploits of one legende Karel Kryl – kdo jsem...? (1993). lárnejších hudobných skupín – Elán. of Czechoslovakia’s most popular Hrdinov filmu pritom stvárňujú sa- music groups: Elán. The film even motní „Elánisti“ – hudobníci Jožo Ráž, stars Elán themselves: musicians Jožo Ján Baláž, Martin Karvaš a Gabriel Ráž, Ján Baláž, Martin Karvaš and Szabo. Pesničky, ktoré vo filme za- Gabriel Szabo. Featuring songs from znejú, pochádzajú z rovnomenného the band’s album of the same name, albumu tejto kapely. Rabaka dosiahla Rabaka’s cinema release was met v čase svojho uvedenia pozoruhodnú by remarkable audience turnout all Dušan Rapoš (1953, Moravany, Slovakia) is divácku návštevnosť v kinách po across Czechoslovakia. a Slovak director, screenwriter and composer. celom Československu. Following his debut, the cinematic fairy tale On the occasion of the film’s 30th False Prince (Falošný princ, 1984), The Fountain Film digitálne zreštauroval Sloven­ anniversary, Art Film Fest is screen­ for Suzanne was a professional and personal ský filmový ústav a v tejto podobe ing a version digitally restored by landmark for the filmmaker. Today, Rapoš is ho v programe Art Film Festu the Slovak Film Institute. considered one of the most popular Slovak uvádzame v premiére pri príležitosti directors of the 1990s. His films The Fountain tridsiateho výročia vzniku filmu. for Suzanne 2 and The Fountain for Suzanne 3 are among the most attended Slovak films since the country’s independence in 1993. Rapoš has also made a documentary film about legendary Czechoslovak singer and musician Karel Kryl, entitled Karel Kryl – Who Am I? (1993).

161 SLOVENSKÁ SEZÓNA ŠPECIÁL KRÁTKOMETRÁŽNY FILM SLOVAK SEASON SPECIAL SHORT FILM OJMIAKON: PRÍBEH NAJCHLADNEJŠIEHO OBÝVANÉHO MIESTA OJMIAKON: PRÍBEH NAJCHLADNEJŠIEHO OBÝVANÉHO MIESTA OYMYAKON: THE STORY OF THE COLDEST INHABITED PLACE

Slovensko/Slovakia 2018, far./col., 28 min. dokumentárny/documentary

Réžia/Director: Dominik Bari Scenár/ Screenplay: Dominik Bari Kamera/Director of Photography: Felipe Paiva, Dominik Bari Hudba/Music: Lukáš Navrátil Strih/Editor: Dominik Bari Výroba/Production: BARI_SLO- VAKIA EU Predaj/Sales: Dominik Bari

Výprava do najstudenšej trvalo An expedition to the coldest perma- Dominik Bari (1994, Košice, Slovensko) – od obývanej oblasti na svete v ruskom nently inhabited place on Earth: Oy- detstva sa venoval audiovizuálnej tvorbe, a to Ojmiakone. V pre nás nepredsta- myakon, Russia. The village’s roughly od samotného námetu cez scenár, kameru, viteľných klimatických podmien- 700 people live in a climate that is strih a zvuk až po finálnu postprodukciu. kach žije približne sedemsto ľudí. difficult to even imagine, with winter V Paríži absolvoval bakalárske štúdium na Bežne tu v zime klesá teplota na temperatures often plunging to Medzinárodnej filmovej a televíznej škole neznesiteľných –71,2 stupňov Celzia. an unbearable minus 71 degrees (EICAR) so špecializáciou na kameru a fil- Zem je celoročne zmrznutá. Film je Celsius. The ground below their feet mový strih. Popri štúdiu pracoval pre rôzne dokumentárnou sondou do myšlien- is frozen solid year round. This film produkčné spoločnosti a reklamné agentúry kového sveta miestnych ľudí. Čo ich is a documentary exploration of na Slovensku, Česku, vo Francúzsku a v USA. k tejto zemi viaže a prečo nechcú za the locals’ mental world. What ties V súčasnosti študuje vizuálne filmové efekty žiadnych okolností odísť? Dokument them to this place; why are they so na magisterskom stupni na prestížnej škole získal niekoľko medzinárodných reluctant to leave? The film has won National Film and Television School (NFTS) ocenení a uchádzal sa o Oscara 2019 several international awards, and in v Londýne. v kategórii Krátky dokumentárny 2019 it was among the Oscar submis- film. sions in the Best Documentary (Short Subject) category.

Dominik Bari (1994, Košice, Slovakia) has worn a variety of audiovisual hats since child- hood, from scriptwriting, cinematography, editing and sound to final postproduction. He earned his bachelor's degree at the Inter- national Film and Television School of Paris (EICAR), focusing on cinematography and film editing. While studying he also worked for various production companies and advertising agencies in Slovakia, the Czech Republic, France and the USA. Today he is a master's student at the National Film and Television School (NFTS) in London, special- izing in visual effects.

162 OJMIAKON: PRÍBEH NAJCHLADNEJŠIEHO OBÝVANÉHO MIESTA

PRÍSĽUBY Z VÝCHODU

EASTERN PROMISES PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES

Prísľuby z východu Eastern Promises Sekcia venovaná novým filmom východnej a juhovýchodnej Art Film Fest’s section dedicated to new cinema from East Ázie oslavuje 10 rokov. A oslavuje štýlovo, s výnimočnými and Southeast Asia is celebrating its 10th birthday. And režisérmi, silnými príbehmi, emotívne, občas možno podvrat- it’s celebrating in style, with outstanding directors, powerful ne, ale najmä pestro. stories and emotions, some subversion here and there, but Hrdinku s vlastnou – a geniálnou – hlavou prináša napínavá above all variety. thajská heistovka Podfuk (r. Nattawut Poonpiriya) o krádeži The story of a cunning plot to cheat on international exams, odpovedí na medzinárodných testoch. Hranice svojich the Thai heist film Bad Genius (d. Nattawut Poonpiriya) mentálnych a fyzických schopností otestuje aj protidrogová features a main character with a mind of her own – and what jednotka, ktorej geniálny nápad na sledovačku sa zvrtne a mind it is. Mental and physical limits are also put to the test úplne nečakaným smerom v komédii Jednotka vyprážaného when a narcotics task force’s ingenious stakeout plan takes nasadenia (r. Lee Byeong-heon). a totally unexpected turn in Extreme Job (d. Lee Byeong- Na vážnejšie témy pozývajú hongkonské Uznanie talentova- heon). ného Jevonsa Au o prekonávaní predsudkov a o dôležitosti For weightier subject matter, look to Distinction from talent- dobre nastaveného školstva a kambodžská koprodukcia ed Hong Kong filmmaker Jevons Au, a film about overcom- – animovaný film vychádzajúci z rozprávania mamy režiséra ing prejudice and the importance of a well-structured school Denisa Do Funan o jednej rodine po 17. apríli 1975, kedy system, as well as Denis Do’s Cambodian co-production vojenské jednotky Červených Kmérov obsadili Phnom Penh. Funan, an animated chronicle of a single family’s experiences Pohľad za legendy a popkultúrne obrazy o ušľachtilom after 17 April 1975, when the Khmer Rouge occupied Phnom povolaní samuraja ponúka Zabíjanie legendárneho Shinyu Penh. Tsukamota, ktorý už niekoľko dekád nakrúca filmy mimo The noble samurai. The stuff of legend and pop-culture veľkých štúdií, teda vlastným spôsobom a o tom, čo ho baví. images. See what lies behind these clichés with Killing from A napokon Lee Chang-dong vo Vzplanutí predvedie, ako sa Shinya Tsukamoto, a legend in his own right who has spent z párstránkovej poviedky Harukiho Murakamiho Podpaľova- several decades making films without the involvement of nia stodôl dá nakrútiť úchvatný celovečerný film. major studios; in other words, films he wants to make, made Teším sa na vás v kine! the way he wants. Finally, Lee Chang-dong’s Burning demonstrates how to take Kristína Aschenbrennerová a Haruki Murakami story ("Barn Burning") that’s just a few zostavovateľka sekcie pages long and turn it into a captivating feature film. See you at the movies!

Kristína Aschenbrennerová section programmer

164 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES EASTERN PROMISES BEONING VZPLANUTIE BURNING

Južná Kórea/South Korea 2018, far./col., 148 min.

Réžia/Director: Lee Chang-dong Námet/ Story: Haruki Murakami – poviedka Podpaľo- vanie stodôl/short story Barn Burning Scenár/ Screenplay: Oh Jung-mi, Lee Chang-dong Kamera/Director of Photography: Hong Kyung-pyo Hudba/Music: Mowg Strih/Edi­ tor: Kim Hyun, Kim Da-won Hrajú/Cast: Yoo Ah-in, Steven Yeun, Jun Jong-seo Výroba/ Production: Pinehouse Film, Now Film, NHK Predaj/Sales: Fine Cut

Vzplanutie je bravúrnou adaptáciou In this masterful adaptation of Haruki Lee Chang-dong (1954, Tegu, Južná Kórea) poviedky Harukiho Murakamiho Murakami’s short story Barn Burning, – po štúdiu kórejskej literatúry sa venoval Podpaľovanie stodôl. Podarilo sa Lee Chang-dong manages to capture najmä divadlu ako dramatik a režisér, neskôr mu zachytiť a uchovať Murakamiho and retain Murakami’s dreamlike sa etabloval ako spisovateľ. V rokoch 2003 – snovú každodennosť, prístup k ira- ordinariness and irrational sense of 2004 pôsobil ako minister kultúry. Do filmu cionálnemu pocitu času a zároveň time, while also portraying Koreans’ vstúpil v čase jeho reforiem v 90. rokoch vystihnúť životný pocit Kórejčanov experience of extreme economic 20. storočia ako scenárista (Jediná iskra, 1995) z extrémnych ekonomických roz- disparities and the disappointment a neskôr ako režisér filmov, ktoré výrazne dielov, ako aj sklamanie a frustráciu and frustration of the erstwhile ovplyvnili postoj a nazeranie na dejiny i prí- (bývalej) strednej triedy. middle class. tomnosť (Zelená ryba, 1997, Mentolky, 2000, Šiesty film Lee Chang-donga mal pre- The director’s sixth film, Burning Oasis, 2003). Centrom jeho filmov sú v zásade miéru v Oficiálnom výbere – Hlavnej was premiered in the 2018 Cannes bezvýznamní jedinci vystavení vlastnej súčas- súťaži na MFF Cannes 2018, kde bol IFF’s Official Selection – In Compe- nosti. Vzplanutie je jeho šiestym filmom. ocenený Cenou FIPRESCI a Cenou tition, where it was awarded with Vulcain za umelecko-technický the FIPRESCI Prize and the Vulcain prínos. Prize for technical artistry.

Lee Chang-dong (1954, Tegu, South Korea) studied Korean literature, then mainly pursued theatre as a dramatist and director, before establishing himself as a writer. From 2003 to 2004 he held the post of South Korea’s Minister of Culture. He began his film career during the reform years of the 1990s, first as a screenwriter (A Single Spark, 1995), then as a director of films which deeply influenced the way Korean cinema portrays its own history and present (Green Fish – 1997, Peppermint Candy – 2000, Oasis – 2003). Lee’s films centre on essentially insignificant individuals left at the mercy of their own times. Burning is his sixth film.

165 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES FEI TUNG FAAN HEUNG UZNANIE DISTINCTION

Hongkong/Hong Kong 2018, far./col., 98 min.

Réžia/Director: Jevons Au Scenár/Screen­ play: Jevons Au, Ashley Cheung, Chuiyi Chung Kamera/Director of Photography: Zhang Ying Hudba/Music: Charles Lau, Martin Lai Strih/Editor: Emily Leung Hrajú/ Cast: Jo Koo, Jennifer Yu, Kaki Sham, Fish Liew, Cecilia Yip Výroba/Production: Golden Scene, AR Charitable Foundation, The Hong Kong Council of Social Service, 109G Studio Predaj/Sales: Golden Scene

Nácvik muzikálu na škole pre deti A rehearsal for a musical at a school Jevons Au (1981) – absolvent hongkonskej s „potrebou osobitného prístupu“ for special-needs children brings Akadémie múzických umení. Zaujal už krátky- spojí slečnu Tsui, ktorá na škole učí, together Miss Tsui, a teacher at the mi filmami. Veselé Vianoce (2007) získali Cenu Zoey, ktorú k spolupráci inšpiruje school; Zoey, motivated to join in by Fresh Wave za najlepší študentský film. Ako potreba dodatočných kreditov, the promise of extra credit; and Ka scenárista pracoval s Wai Ka-faiom a Johnnie a Ka Hoa, ktorého mladší brat sa Ho, whose little brother was born Toom, napr. na filmoch Nezlom mi srdce (2011) narodil s Downovým syndrómom a je with Down syndrome and attends a Romanca vo výšinách (2012). V roku 2015 študentom školy. A nielen decká sa the school. It’s a learning experience sa zapojil do omnibusu Desať rokov o víziách naučia niečo nové. for everyone involved. a obavách z budúcnosti Hongkongu. Film Znie to síce ako základ na neuveriteľ- This may sound like the premise for síce nebol povolený v Číne, no ohlas, ktorý ný doják, no zdanie klame. Uznanie a schmaltzy tearjerker, but don’t let vyvolal, viedol k vzniku podobných projektov totiž svojich hrdinov neľutuje, ani ich that fool you. Distinction doesn’t pity aj v Japonsku, Thajsku a na Taiwane. Čína nezneužíva na získanie sympatií. Jed- its protagonists, nor does it exploit nepovolila ani jeho ďalší film Trivisa (2016). noducho upozorňuje na nevhodne them to gain sympathy. It simply nastavený vzdelávací systém, ktorý draws attention to an improperly apriori diskriminuje deti zo sociálne structured education system that slabších rodín a kladie, nielen na deti, a priori discriminates against children neprimeraný tlak. from socially disadvantaged families Uznanie ukazuje, že Jevons Au má and places undue pressure on pupils, nielen talent vnímať skryté plochy among others. Jevons Au (1981) attended the Hong Kong hongkonskej spoločnosti, ale aj Distinction demonstrates not only Academy for Performing Arts. He first drew schopnosť ich vecne, s citom pre Jevons Au’s talent for perceiving interest with short films like Merry Christmas detail a aj pre humor vystihnúť vo hidden layers of Hong Kong society, (2007), winner of the Fresh Wave Best filme. but also his ability to pointedly, Student Film Award at the 2009 Fresh Wave with a sense of detail and humour, International Short Film Festival in Hong capture them on film. Kong. As a screenwriter, he has worked with directors Wai Ka-fai and Johnnie To on films such as Don’t Go Breaking My Heart (2011) and Romancing in Thin Air (2012). In 2015 he contributed to the anthology film Ten Years (2015), about visions and fears of Hong Kong’s future. The film was banned in main- land China, but thanks to its success overseas, it inspired similar films in Japan, Thailand, and Taiwan. Trivisa (2016), Au’s next film, was also not welcome in China. 166 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES FUNAN FUNAN FUNAN

Francúzsko, Luxembursko, Belgicko, Kambodža/France, Luxemburg, Belgium, Cambodia, 2018, far./col., 84 min.

Réžia/Director: Denis Do Scenár/Screen­ play: Denis Do, Magali Pouzol, Elise Trinh Hudba/Music: Thibault Kientz Agyeman Výtvarné návrhy/Art Director: Michael Cro- uzat Hlasy/Voices: Bérénice Bejo, Louis Garrel Výroba/Production: Les Films d'Ici, Luna- nime, BAC Cinema, WebSpider Productions, Epuar, Ithinkasia Predaj/Sales: BAC Films

Počas evakuácie hlavného mesta During the evacuation of Cambo- Denis Do (1985, Paríž, Francúzsko) – absolvo- Kambodže sa od rodiny zatúla Chou- dia’s capital, Chou’s four-year-old son val parížsku Gobelins, L'École de L'Image, kde in 4-ročný synček. No smer pochodu wanders off and is separated from spolurežíroval krátky animovaný absolventský je daný. Dni sa menia v týždne, me- his family. Driven by the human tide, film Stužka (2009), romancu z obdobia čínskej siace v roky. A revolúcia pokračuje. they have no choice but to leave him kultúrnej revolúcie. Jeho celovečerný debut, Príbeh mladej matky Chou a jej behind. Days become weeks; months tradične animovaný film Funan, bol predsta- rodiny vychádza zo spomienok become years. And the revolution vený na prestížnom Medzinárodnom festivale mamy scenáristu a režiséra Denisa continues. animovaného filmu Annecy 2018, kde získal Do, niekoľkých ďalších Kambodžanov The story of young mother Chou and hlavnú cenu festivalu Cristal za celovečerný a archívov na udalosti nasledujúce her family is based on the memories animovaný film. po 17. apríli 1975, kedy vojenské of the screenwriter’s mother and jednotky Červených Kmérov obsadili director Denis Do, a number of other Phnom Pehn. Cambodians and archival records of Funan je o odhodlaní prežiť a žiť, the events following 17 April 1975, o schopnosti udržať si nádej tvárou when the Khmer Rouge occupied v tvár krutému režimu. Osobné puto Phnom Penh. k príbehu, ale tiež zvolený formát ani- Funan is about the determination movaného filmu, dodávajú rozpráva- to survive and live on, about the niu na intimite, ale aj intenzite. ability to keep up hope in the face of a vicious regime. The filmmakers’ Denis Do (1985, Paris, France) attended personal connection to the story, as Paris’s Gobelins, L'École de L'Image, where, as well as the hand-drawn animation, his thesis film, he codirected the animated further enhance the narrative’s inti- short The Ribbon (2009), a romance set during macy and intensity. China’s Cultural Revolution. The hand-drawn Funan, his feature debut, was screened at the prestigious Annecy International Animated Film Festival in 2018, where it won the festival’s grand prize, the Cristal for Best Feature Film.

167 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES GEUKHAN JIGEOP JEDNOTKA VYPRÁŽANÉHO NASADENIA EXTREME JOB

Južná Kórea/South Korea 2019, far./col., 111 min.

Réžia/Director: Lee Byeong-heon Scenár/ Screenplay: Bae Se-young, Huh Dah-joong, Lee Byeong-heon Kamera/Director of Photography: Noh Seung-bo Hudba/Music: Kim Tae-seong Strih/Editor: Nam Na-young Hrajú/Cast: Ryu Seung-yong, Lee Hanee, Lee Dong-hwi, Jin Seon-kyu, Gong-myung Výroba/Production: About Film, Haegrimm Pictures Predaj/Sales: CJ Entertainment

Nápad sledovať operácie ambicióz- Here’s the plan: monitor the Lee Byeong-heon (1980, Južná Kórea) – neho narkobaróna z rodinnej reštau- operations of an ambitious drug scenárista, režisér a producent, ktorý talent rácie špecializovanej na vyprážané lord by using the front of a family pre komédiu a napätie predviedol najskôr kurča, ktorá sa nachádza oproti jeho fried-chicken restaurant opposite his ako scenárista filmov Instantný škandál centrále, znie logicky. Keď sa však centre of operations. Foolproof, no? (2008), Sunny (2011) alebo Tazza (2014). Ako z krytia stane prudko vychytený But when the front becomes a hot- filmového režiséra ho etabloval hit o mladých podnik a z policajtov hviezdy, veci spot overnight and its undercover pre mladých 20 (2015). Lee píše a režíruje aj sa skomplikujú a naberú prudký staff turn into celebrities, things TV seriály a webseriály (Ver si, 2016, Melo mi a neočakávaný smer. get complicated, taking a swift and pristane, 2019). Svieža a zábavná komédia o policaj- unexpected turn. toch z protinarkotického oddelenia When this zesty, hilarious police Jednotka vyprážaného nasadenia comedy arrived in South Korea’s cin- už krátko po svojom uvedení emas on 19 January 2019, it took v kórejských kinách 19. januára 2019 only days for it to rock the box-office totálne prehádzala tabuľky rekordov charts, breaking records set years platných niekoľko rokov. A niet sa earlier. And no wonder. Extreme Job is čomu diviť. Jednotka vyprážaného na- a lip-smacking mix of suspense and sadenia mieša napätie z očakávania surprises, situational comedy and s prekvapeniami a situačný humor verbal humour, all with an incredible s verbálnym, a to s neuveriteľným sense of timing. Fried chicken will Lee Byeong-heon (1980, South Korea) is citom pre načasovanie. never be the same again. a screenwriter, director and producer. He first demonstrated his talent for comedy and suspense by writing the films Scandal Makers (2008), Sunny (2011) and Tazza: The Hidden Card (2014). He launched his directing career with Twenty (2015), a hit for young people about young people. Lee also writes and directs television and web series (Be Positive – 2016, Melo Suits Me – 2019).

168 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES GEUKHAN JIGEOP CHALARD GAMES GOENG PODFUK BAD GENIUS

Thajsko/Thailand 2017, far./col., 130 min.

Réžia/Director: Nattawut Poonpiriya Scenár/ Screenplay: Nattawut Poonpiriya, Tanida Hantaweewatana, Vasudhorn Piyaromna Kamera/Director of Photography: Phaklao Jiraungkoonkun Hudba/Music: Hualampong Riddim, Vichaya Vatanasapt Strih/Editor: Chonlasit Upanigkit Hrajú/Cast: Chutimon Chuengcharoensukying, Chanon Santina- tornkul, Teeradon Supapunpinyo, Eisaya Hosuwan, Thaneth Warakulnukroh Výroba/ Production: Jor Kwang Films Predaj/Sales: GDH 559

Kradla sa Venuša, torzo Jupitera, Venus has been stolen, as has Nattawut Poonpiriya (1981, Bangkok, vykrádali sa vlaky, banky, kasína. Jupiter’s torso; trains, banks and Thajsko) – po absolvovaní Fakulty umení na Tentoraz sa budú kradnúť odpovede casinos have been robbed. But this Univerzite Srinakharinwirot a neskôr grafic- medzinárodných testov. time, there’s a different prize to be kého dizajnu na Prattovom inštitúte v New Lynn sa vďaka vynikajúcim študijným plundered: the answers to interna- Yorku sa Poonpiriya venoval práci v reklame výsledkom dostane na prestížnu tional exams. a režírovaniu hudobných videí. Debutoval strednú školu, ale získa aj prospe- Thanks to her excellent marks, Lynn v roku 2012 hororom Odpočet, oceneným chové štipendium. Všetko je super, gets into a prestigious secondary v troch kategóriách Národných filmových až kým nezačne pomáhať kamarátke school, and with a merit scholarship cien Suphannahong. Jeho druhý film Podfuk Grace s prípravou na skúšky a nezistí, at that. Everything’s peachy until she zaznamenal ešte väčšie ohlasy a získal viacero že vybratí študenti majú prístup starts helping her friend Grace study ocenení na medzinárodných festivaloch k výsledkom testov. A keď ju Grace for her exams and discovers that vrátane cien za réžiu. a niekoľko ďalších spolužiakov osloví certain select pupils have access to s obchodnou ponukou, kocky sú the test results. When Grace and sev- hodené. Najväčšia výzva však na eral other classmates approach her Lynn ešte len čaká. Spolužiaci by sa with a business proposition, the die radi dostali na prestížne americké is cast. But Lynn’s greatest challenge univerzity. of all is yet to come: her classmates Skutočný prípad podvodu počas vše- would do anything to get into a pres- obecných prijímacích skúšok na ame- tigious American university. Nattawut Poonpiriya (1981, Bangkok, rické univerzity sa v Podfuku mení na Bad Genius takes a true story Thailand) graduated from Srinakharinwirot napínavý heist triler, v ktorom svoju of cheating on the US college University’s Faculty of Fine Arts, later studying úlohu zohrajú aj triedne rozdiely, sta- admissions exams and turns it into graphic design at New York’s Pratt Institute. tusové problémy mladých a zjavná a gripping heist thriller, while also He began his career making advertisements nerovnosť šancí. broaching topics such as class dis- and music videos. His feature debut, the tinction, status issues among young 2012 horror movie Countdown, won in three people and marked inequality of different categories at Thailand’s Suphanna- opportunity. hong National Film Awards. His second film, Bad Genius, enjoyed even greater acclaim, winning multiple awards at international film festivals, including Best Director.

169 PRÍSĽUBY Z VÝCHODU EASTERN PROMISES ZAN ZABÍJANIE KILLING

Japonsko/Japan 2018, far./col., 80 min.

Réžia/Director: Shinya Tsukamoto Scenár/ Screenplay: Shinya Tsukamoto Kamera/ Director of Photography: Satoshi Hayashi, Shinya Tsukamoto Strih/Editor: Shinya Tsukamoto Hrajú/Cast: Sosuke Ikematsu, Yu Aoi, Tatsuya Nakamura, Shinya Tsukamoto  Výroba/Production: Shinya Tsukamoto/Ka- ijyu Theater Predaj/Sales: Nikkatsu

Japonsko, 19. storočie. Už 250 rokov 19th-century Japan. For 250 years, Shinya Tsukamoto (1960, Tokio, Japonsko) – vládne pokoj a mier. Samuraji upadli peace and harmony have reigned. všestranný filmár a tiež obľúbený herec začal do zabudnutia a chudoby. Mnohí The samurai have faded into obscu- svoju kariéru už ako tínedžer. Prelomovým z nich zvolili potulný život roninov. rity and poverty, many opting for the v jeho kariére sa stal kyberpunkový bodyho- Príchod Američanov do uzavretého itinerant life of the ronin, the samurai ror Tetsuo (1989). S výnimkou filmu Hiruko: Japonska im však prinesie novú ná- errant. But the arrival of Americans Lovec duchov (1991), ktorý nakrútil pre Šóčiku, dej a zámienku pokúsiť sa o obnovu into closed-off Japan gives the ronin si filmy produkuje vo vlastnej, pôvodne zašlej slávy. new hope, a pretext for restoring divadelnej, spoločnosti Kaijyu Theatre. Ako Na malom priestore farmy a lesa their bygone glory. nezávislý filmár si Tsukamoto môže dovoliť sa stretávajú mladý samuraj, ktorý In the intimate confines of a farm väčšiu slobodu a využíva to. Pravdepodobne pomáha rodine na farme, farmársky and its surrounding woods, a young aj preto patrí medzi miláčikov prestížneho syn nadšený z idey samurajov a ro- samurai helping out on the family MFF Benátky – Túžba (2002), Kotoko (2011), nin, ktorý verbuje mužov, aby slúžili farm meets a farmer’s son enthused Ohne na planinách (2014), Zabíjanie (2018). šógunovi v Kjóte. by the idea of the samurai and ronin, Tsukamotovo Zabíjanie ironizuje his- recruiting men to serve the shogun toricky budovaný obraz samurajov, in Kyoto. ako aj jeho popkultúrnu podobu. Tsukamoto’s Killing takes an ironic Ide za frázy o hrdinstve, vernosti view of the historically constructed a veľkoleposti samurajského života. image of the samurai, as well as its Namiesto precízne koordinovaných pop-culture counterpart, targeting Shinya Tsukamoto (1960, Tokyo, Japan) is súbojov ponúka ich špinavú verziu, clichés about the heroism, loyalty a versatile filmmaker and popular actor who namiesto úvah o kráse v švihu and glory of samurai life. Instead of began his career as a teenager. His first major mečom zas zamyslenie nad zmyslom precisely choreographed battles, he breakthrough was the cyberpunk body- zabíjania a fráz a obrazov, ktoré shows us slaughter in all its ugliness; horror film Tetsuo: The Iron Man (1989). Aside vyvolávajú zdanie, že nie je nič krajšie instead of musings on the beauty of from Hiruko the Goblin (1991), which he made než zabíjať. a slashing sword, he reflects upon for film studio Shochiku, he produces his films the meaning of killing, questioning through his own company, Kaijyu Theatre. phrases and images which project As an independent filmmaker, Tsukamoto the notion that there is nothing more takes full advantage of his greater freedom. beautiful than ending a life. It may well be this, among his other qualities, that has made him a darling of the Venice IFF (A Snake of June – 2002, Kotoko – 2011, Fires on the Plain – 2014, Killing – 2018).

170 ZAN

AMERICAN INDIES

AMERICAN INDIES AMERICAN INDIES AMERICAN INDIES

American Indies American Indies Nový kalendárny rok so sebou priniesol nové zmeny a trendy, While 2019 has ushered in new developments and trends ktoré sa začali uplatňovať v americkom filmovom priemysle. in the US motion-picture industry, it should now be an To, že sa z nezávislého filmu stala jeho stabilná súčasť, už ne- indisputable fact that independent cinema is a permanent musíme rozoberať. Rozkvet nízkorozpočtovej kinematografie fixture in the American film landscape. In a country where, v krajine, v ktorej sa do dnešných dní v istých kruhoch udr- to this day, the outdated dictum that you can’t make a movie žiava status quo, podľa ktorého bez peňazí film nenatočíte, je without money is still upheld in certain circles, the blossom- v istom zmysle revoltou proti skostnatenému systému. Ako ing of low-budget film is, in a certain sense, a revolt against hovorí režisér filmu Thunder Road Jim Cummings: „Všetko je an ossified system. As Thunder Road director Jim Cumming to blbosť; všetky tie rečičky o tom, že potrebujete milión dolárov says: “It’s all bullshit – all of this stuff that says in order to make a štáb v odboroch, aby ste mohli natočiť film. Je to iba stratégia a movie you need a million dollars, this union crew, all of that na odlákanie ľudí od exkluzívneho klubu. Musíte si uvedomiť, stuff. It’s all scare tactics to keep people out of the club. You just že žiadny klub neexistuje!“ A Cummingsovým slovám dáva za have to realize there is no club.” Cummings’s words are backed pravdu každoročne obrovské množstvo nových kvalitných up by the enormous output of new, high-quality low-budget nízkorozpočtových filmov. K výrobe sa postupne začína films every year. And while production is on the uptick, dis- pridávať aj distribúcia. Vzniká úplne nová situácia, kedy tribution is starting to catch up. A completely new situation producenti filmov distribuujú svoje diela bez agentúry, is emerging where producers distribute their films without štúdia či regulárneho distribútora. Za úspešný príklad možno an agency, studio or conventional distributor. Successful považovať film Columbus, ktorý sme uviedli na Art Film Feste examples include Columbus, which we screened at Art Film pred dvomi rokmi, či film z tohto ročníka, Thunder Road. Opäť Fest two years ago, as well as this year’s Thunder Road. Once platí, že súčasná doba praje mladým a odvážnym, ktorí sa again we see that it’s the young and courageous filmmakers rozhodli nenasledovať zaužívané trendy a radšej si vytvorili who are flourishing, those who’ve decided to diverge from vlastné spôsoby ako uspieť vo veľkej konkurencii americkej the beaten path and blaze their own trails to success, even kinematografie. among the stiff competition of the US film industry. Čo sa však posledné roky nemení, je záujem mladých filmá- But what hasn’t changed in recent years is that young film- rov so skúsenosťami maximálne z krátkeho filmu, resp. profe- makers with nothing more than short films to their name, sionálov z iných kultúrnych odvetví, o vytvorenie vlastného if that, as well as creatives from other artistic domains, are filmového diela. Celovečerné hrané debuty budú tvoriť tento interested in making their own works of cinema. Indeed, the rok drvivú väčšinu programu. Všetky filmy okrem jedného vast majority of this year’s section consists of fiction feature natočili debutujúci režiséri. Je medzi nimi napríklad známy debuts; all but one, in fact, are from debut directors, includ- herec Paul Dano s filmom Wildlife, ďalším je hudobník A. T. ing well-known actor Paul Dano with Wildlife, musician A.T. White s Hviezdicou či komik Bo Burnham s filmom 8. trieda. White with Starfish and comedian Bo Burnham with Eighth Grade. Daniel Vadocký zostavovateľ sekcie Daniel Vadocký section programmer

172 AMERICAN INDIES AMERICAN INDIES AMERICAN INDIES AMERICAN INDIES DIANE DIANE DIANE

USA/USA 2018, far./col., 95 min.

Réžia/Director: Kent Jones Scenár/ Screenplay: Kent Jones Kamera/Director of Photography: Wyatt Garfield Hudba/ Music: Jeremiah Bornfield Strih/Editor: Mike Selemon Hrajú/Cast: Mary Kay Place, Jake Lacy, Andrea Martin, Estelle Parsons, Deirdre O'Connell, Joyce Van Patten, Phyllis Somerville, Glynnis O'Connor Výroba/Pro­ duction: AgX, Sight Unseen Pictures Predaj/ Sales: Visit Films

Diane už niekoľko rokov žije sama. Diane has lived alone for several Kent Jones (1964, Missouri, USA) – me- Všetok voľný čas a energiu vkladá do years now. She devotes all her time dzinárodne uznávaný spisovateľ, filmár pomoci druhým, pričom vôbec ne- and energy to helping others, com- a festivalový dramaturg. Je autorom mnohých myslí na seba a svoj život. Okrem po- pletely ignoring herself and her own kníh, z ktorých za pozornosť stojí predovšet- moci cudzím ľuďom sa musí neustále life. What’s more, her drug-addicted kým Physical Evidence: Selected Film Criticism strachovať a starať o svojho drogovo son is a constant source of worry, and (2007). U nás je Kent Jones známy ako režisér závislého syna, a to aj napriek despite his protests, she insists on dokumentárnych filmov List Eliovi (2010), tomu, že ten ju od seba odpudzuje. helping him, too. When Diane comes ktorý spolurežíroval s Martinom Scorsesem, V momente, keď si Diane uvedomí, to the realization that her helping a Hitchcock/Truffaut (2015). V roku 2013 sa stal že jej pomoc druhým nie je vnímaná others isn’t seen positively, she is riaditeľom Newyorského filmového festivalu. pozitívne, je nútená zamyslieť sa nad forced to consider the direction her Diane je jeho celovečerným hraným debu- smerovaním vlastnej existencie. life has taken. tom. Film mal svetovú premiéru na festivale Kent Jones svojím hraným debutom In his fiction debut, Kent Jones Tribeca, na ktorom získal ocenenia za najlepší presvedčil, že je komplexný autor, establishes himself as a multifaceted celovečerný hraný film, scenár a kameru. ktorý dokáže nielen napísať emo- auteur capable of not only writing cionálne silný príbeh, ale že ho aj an emotionally powerful story, but vďaka vynikajúcej práci s hercami vie also potently rendering that story v pôsobivej podobe dostať na plátno. on screen. This is thanks in part to K tomu mu dopomáha vynikajúcim brilliant work with his actors, par- hereckým výkonom Mary Kay Place ticularly Mary Kay Place, who puts in Kent Jones (1964, Missouri, USA) is an v hlavnej úlohe Diane. Aj vďaka nej an outstanding performance as the internationally recognized filmmaker, writer mohol vytvoriť pôsobivý portrét titular Diane. An affecting portrait of and festival programmer. He is the author of človeka plne oddaného životom a person fully given over to the lives several books, including Physical Evidence: druhých. of others. Selected Film Criticism (2007). As a director, he has made several documentaries, such as A Letter to Elia (2010), co-directed with Martin Scorsese, and Hitchcock/Truffaut (2015). Since 2013 he has served as director of the New York Film Festival. Diane, his first fiction film, had its world premiere at the Tribeca Film Festival, where it won awards for Best Narra- tive Feature, Screenplay and Cinematography.

173 AMERICAN INDIES AMERICAN INDIES EIGHTH GRADE 8. TRIEDA EIGHTH GRADE

USA/USA 2018, far./col., 93 min.

Réžia/Director: Bo Burnham Scenár/Screen­ play: Bo Burnham Kamera/Director of Photography: Andrew Wehde Hudba/Mu­ sic: Anna Meredith Strih/Editor: Jennifer Lilly Hrajú/Cast: Elsie Fisher, Josh Hamilton, Emily Robinson, Daniel Zolghadri, Jake Ryan, Fred Hechinger Výroba/Production: A24 Predaj/ Sales: Sony Pictures Classics Slovenský distribútor/Slovak Distributor: ITAFILM

Introvertná Kayla prechádza nároč- Introverted Kayla is going through Bo Burnham (1990, Hamilton, Massachusetts, ným a hormonálne búrlivým obdo- one of life’s most difficult, hormo- USA) – 27-ročný hudobný komik. Kariéru si bím života. Do skončenia 8. triedy jej nally tumultuous times. With only vybudoval skladaním neúctivých piesní, ktoré chýba prežiť už len pár týždňov a ne- a few weeks left of her eighth school zosmiešňujú sociálne problémy týkajúce sa vie sa dočkať, kedy sa konečne bude year, she can’t wait to finally become náboženstva, rasy či pohlavia. Svoju úspešnú môcť stať „cool“ tínedžerkou a odísť a “cool” teenager and go to high cestu začal na YouTube v roku 2006 uverej- na strednú školu. Satirická komédia school. Portraying a child’s trans- nením virálneho videa, ktoré mu dopomohlo o prerode dieťaťa v tínedžera ponúka formation into a young adult, k sérii piatich standupov a špeciálnemu precízny a nezjednodušený vhľad do this satirical comedy provides an vysielaniu na kanáli Comedy Central a na myslenia dospievajúceho dievčaťa vo accurate, complex portrayal of an Netflixe. V roku 2010 získal na fringe festivale svete, v ktorom má väčšiu váhu zaují- adolescent girl in a world where an v Edinburgu cenu Comedy Awards. Burnham mavý profil na sociálnych sieťach ako appealing social media profile carries je i herec; zahral si napríklad vo filme Srdcu ne- reálny život. Facebook je out, všetci more weight than real life. Facebook rozkážeš (2017). 8. trieda je jeho celovečerným sú na Instagrame a Snapchate! is out, everybody’s on Instagram and debutom, za ktorý získal už takmer 60 cien. Burnhamova kritikou a divákmi Snapchat! veľmi pozitívne prijatá komediálna Burnham’s critically and popu- dráma je starostlivo vybudova- larly acclaimed comedy/drama is ným provokatívnym, no zároveň a carefully constructed, provocative ohľaduplným, opisom toho, ako dnes yet sensitive depiction of how we žijeme. 16-ročná Elsie Fisher, ktorá live today. 16-year-old Elsie Fisher, Bo Burnham (1990, Hamilton, Massachusetts, bola za úlohu Kayly nominovaná na nominated for a Golden Globe for USA) is a 27-year-old musical comic. He has Zlatý glóbus, vynikajúco vystihuje her performance as Kayla, brilliantly built his career on writing irreverent tracks jednotlivé emočné výkyvy mladého conveys a young person’s emotional that lampoon social issues such as race, človeka. 8. trieda je výnimočný film highs and lows. Eighth Grade is an religion, and sexuality. His journey started on o banálnych starostiach dospievajú- exceptional film about the everyday YouTube with a 2006 viral video, eventually ceho dievčaťa. concerns of an adolescent girl. leading to five stand-up tours, with specials airing on Comedy Central and Netflix. At the 2010 Edinburgh Festival Fringe, he won the Comedy Awards’ panel prize. Burnham also acted in The Big Sick as C.J. Eighth Grade is his first foray into filmmaking, winning almost 60 awards.

174 AMERICAN INDIES AMERICAN INDIES CHAINED FOR LIFE SPÚTANÝ NA CELÝ ŽIVOT CHAINED FOR LIFE

USA/USA 2018, far./col., 91 min.

Réžia/Director: Aaron Schimberg Scenár/ Screenplay: Aaron Schimberg Kamera/ Director of Photography: Adam J. Minnick Hudba/Music: C. Spencer Yeh Strih/Editor: Sofi Marshall Hrajú/Cast: Jess Weixler, Adam Pearson, Charlie Korsmo, Stephen Plunkett, Sari Lennick Výroba/Production: Grand Motel, The Eyeslicer, Flies Collective Predaj/ Sales: Reel Suspects

V tomto príbehu v príbehu, ktorý sa In this story within a story wrapped Aaron Schimberg (1976, New York, odohráva v rámci ďalšieho príbehu, in yet another story, an eccentric Eu- USA) – jeho celovečerný debut Go Down nakrúca čudácky európsky režisér ropean director is in America, making Death (2013) bol súčasťou IFP Narrative Lab v Amerike svoj prvý film v angličtine. his first film in English. In the main (podpora debutujúcich filmárov v postpro- Do hlavných úloh obsadí neurotickú roles, he casts a neurotic actress who dukcii) a mal premiéru ako záverečný film herečku, ktorá neverí vo vlastnú lacks confidence in her beauty and a na významnom žánrovom festivale Fantasia. krásu, a muža s neurofibromató- man with neurofibromatosis (played Scenár k filmu Spútaný na celý život bol v roku zou (herec má v tomto prípade by an actor with a misshapen head). 2016 zaradený do medzinárodného kopro- zdeformovanú hlavu). Obaja herci, Both performers, chosen strictly dukčného trhu Frontieres. Je dramaturgom obsadení len vďaka svojmu výzoru, si on the basis of their appearance, kina Brooklyn's Spectacle a spoluzaklada- medzi sebou vytvoria zvláštne puto, develop a peculiar bond that acts as teľom spoločnosti Grand Motel Films, ktorá ktoré sa tiahne ako červená niť cez a common thread throughout the nedávno reštaurovala stratený film z roku všetky zobrazované príbehy. stories told onscreen. 1966 Who's Crazy? Aaron Schimberg vytvoril originálne, Aaron Schimberg has created an úžasne rozvrstvené dielo plné original, marvellously layered work úprimných citov, ktoré skúma spô- of cinema, full of sincere emotions; it soby vnímania a zbožšťovania krásy explores the perception and deifica- a využívanie umenia ako náhrady tion of beauty and the use of art as a našich skutočných pocitov voči stand-in for our true feelings towards fyzickým rozdielom. Názov filmu si physical difference. The picture’s title Aaron Schimberg (1976, NYC, New York, autor požičal z jedného z najhorších is borrowed from one of the worst USA) made his debut feature Go Down filmov v dejinách kinematografie films in cinema history, dating from Death (2013) as part of the IFP Narrative z roku 1952. Nová verzia srší vtipom, 1952. This new version, on the other Lab, premiered as the closing night film of inteligenciou a filmovou erudíciou. hand, sparkles with wit, intelligence the Fantasia Film Festival. His screenplay for Na jednej strane komédia, ktorá vás and cinematic erudition. Both a Chained for Life was selected for the Frontieres privedie k slzám, na druhej dráma, comedy that will bring tears to your International Co-Production Market in ktorá sa zmocní vášho srdca. eyes and a drama that will steal your 2016. Schimberg is also a programmer at heart. Brooklyn’s Spectacle Theater and a co- founder of Grand Motel Films, which recently rediscovered and restored the lost 1966 film Who’s Crazy?.

175 AMERICAN INDIES AMERICAN INDIES STARFISH HVIEZDICA STARFISH

Spojené kráľovstvo, USA/ United Kingdom, USA 2018, far./col., 101 min.

Réžia/Director: A. T. White Scenár/Screen­ play: A. T. White Kamera/Director of Photography: Alberto Bañares Hudba/ Music: A. T. White Strih/Editor: Alex Elkins, A. T. White Hrajú/Cast: Virginia Gardner, Christina Masterson, Eric Beecroft, Natalie Mitchell, Tanroh Ishida Výroba/Production: We Are Tessellate, Spellbound Entertainment, 3Roundburst Productions Predaj/Sales: Yellow Veil Pictures

Aubrey sa len veľmi ťažko vyrovnáva Aubrey is struggling to come to A. T. White – oceňovaný režisér a hu- so smrťou svojej najlepšej kamarátky terms with the death of her best dobník pôvodom z Veľkej Británie. Je Grace. Aby prekonala zdrvujúci friend, Grace. To overcome the spoluzakladateľom medzinárodného zármutok, vkradne sa do Graceinho overwhelming grief, she breaks into produkčného štúdia We Are Tessellate, bytu, kde sa snaží nadviazať na život Grace’s flat and picks up where her ktoré momentálne pripravuje niekoľko svojej priateľky – stará sa o domáce late friend left off, caring for her pets, celovečerných a krátkych filmov, hudobných zvieratá, používa jej osobné veci using her things and sleeping in her albumov a inovatívnych herných zážitkov. a spí v jej posteli. Nasledujúce bed. When she wakes the next morn- Zároveň je hostiteľom zábavného podcastu ráno sa všetko náhle zmení. Ulice ing, everything’s different. The streets We Are Geeks. Hviezdica je extrémne osobný sú spustnuté, požiare zaplavujú are empty, fires engulf the city, and projekt, založený na reáliách smútočného mesto a ľudia sú napádaní niečím people are being attacked by some- procesu, ktorý zažíval pri strate svojho neľudským. Existuje len jedna osoba, thing inhuman. The only person najlepšieho kamaráta. Film napísal, režíroval, ktorá dokáže zachrániť svet – Aubrey, with the power to save the world is produkoval a zložil k nemu aj hudbu. Každý a to vďaka audiokazetám, ktoré jej Aubrey, thanks to the cassette tapes cent, ktorý film zarobí, venuje na výskum zanechala Grace. Grace left her. rakoviny. A. T. White nakrútil výnimočne This exceptionally creative, innova- kreatívny a inovatívny debut, v kto- tive debut combines elements of rom prepája niekoľko žánrov ako horror, science fiction, and other horor či sci-fi, no všetky podriaďuje genres, but all are secondary to its svojej jedinečnej vízii minimalistickej singular vision, a minimalist contem- A. T. White is an award-winning film director kontemplácie nad stratou blízkeho plation of the loss of a loved one. and musician from the UK. He is co-manager človeka. Hviezdica je jedným z najo- Starfish is one of the most original, of the international boutique production riginálnejších a najambicióznejších ambitious American debuts in house We Are Tessellate, which is currently in amerických debutov ostatných recent memory. If H.P. Lovecraft, the various stages of development on a number rokov. Pôsobí, akoby otec hororu godfather of horror, directed Eternal of feature films, shorts, albums and innovative H. P. Lovecraft režíroval Večný svit Sunshine of the Spotless Mind, it might gaming experiences. White is also lead host nepoškvrnenej mysle. look something like this. of the entertainment podcast channel We Are Geeks. Starfish, his debut feature film, is an extremely personal project for him, based upon the realities of his grieving process over the loss of his best friend. He wrote, directed, produced and scored the film. Every cent White makes from the film will be donated to cancer research.

176 AMERICAN INDIES AMERICAN INDIES THUNDER ROAD THUNDER ROAD THUNDER ROAD

USA/USA 2018, far./col., 91 min.

Réžia/Director: Jim Cummings Scenár/ Screenplay: Jim Cummings Kamera/ Director of Photography: Lowell A. Meyer Hudba/Music: Jim Cummings, Danny Mad- den Strih/Editors: Brian Vannucci, Jim Cum- mings Hrajú/Cast: Jim Cummings, Kendal Farr, Nican Robinson, Jocelyn DeBoer, Macon Blair, Bill Wise, Chelsea Edmundson Výroba/ Production: Vanishing Angle, 10 East Pictures Predaj/Sales: Vanishing Angle

Chválorečenie policajného dôstojní- At his mother’s funeral, police officer Jim Cummings – predtým ako sa začal ka Jima Arnauda na pohrebe matky Jim Arnaud’s eulogy doesn’t go as naplno venovať filmu, pôsobil ako vedúci nejde podľa plánu. Napriek snahe planned. Despite his attempts to stay produkcie na voľnej nohe pre jednu komedi- zostať stopercentne sústredený 100% focused, he is overcome by álnu webstránku. Po nakrútení krátkeho filmu ho premôžu silné emócie, čoho emotion, letting himself get carried Thunder Road (2016), oceneného hlavnou výsledkom je niekoľkominútová, away into a several-minute-long, cenou poroty na festivale v Sundance, získal ničím neriadená bizarná slovná uncontrolled, bizarre verbal tornado, kontrakt so streamingovou spoločnosťou smršť na pokraji plaču, ale hlavne teetering on the edge of tears and Fullscreen na nakrútenie ďalších šiestich trápnosti. Situácii nepomáha ani full-blown awkwardness. It doesn’t krátkych filmov. Tieto filmy spoločne tvoria fakt, že ružový prehrávač odmieta help that the pink boom box won’t komediálnu sériu Minutes. Thunder Road zahrať obľúbenú skladbu jeho mamy play his mum’s favourite Bruce (2018) je jeho celovečerným debutom. od Brucea Springsteena. Táto dlhá Springsteen song. This long introduc- úvodná scéna udáva tón celého tory scene sets the tone for the entire filmu. Výsledkom je jedinečná zmes film, a unique mix of hilarious scenes veľmi vtipných scén s momentami and moments of deep emotion. hlbokého sentimentu. Jim Cummings, creator and star of Autor a hlavná hviezda filmu Jim this unconventional feature-length Cummings podáva v tejto nekon- adaptation of his eponymous short venčnej celovečernej adaptácii film, gives a riveting performance, svojho rovnomenného krátkomet- creating a one-of-a-kind, darkly Jim Cummings was a freelance line producer rážneho filmu strhujúci výkon, vďaka funny, but sometimes painful explo- for a comedy website until he transitioned čomu vytvára z filmu jedinečné ration of grief, mental illness and the into filmmaking full-time. After his short čiernohumorné, no občas bolestivé, fragile male ego. Thunder Road won film Thunder Road (2016) won the Grand skúmanie smútku, duševnej choroby the grand prize at the prominent Jury Prize at the Sundance Film Festival, he a labilného mužského ega. Film získal SXSW Film Festival. landed a subscription deal with streaming hlavnú cenu na dôležitom festivale company Fullscreen to shoot six more shorts. SXSW. These shorts came to form the comedy series Minutes. Thunder Road (2018) is his first feature film.

177 AMERICAN INDIES AMERICAN INDIES WILDLIFE WILDLIFE WILDLIFE

USA/USA 2018, far./col., 104 min.

Réžia/Director: Paul Dano Scenár/Screen­ play: Paul Dano, Zoe Kazan Kamera/Director of Photography: Diego Garcia Hudba/ Music: David Lang Strih/Editor: Louise Ford, Matthew Hannam Hrajú/Cast: Jake Gyllenhaal, Carey Mulligan, Ed Oxenbould, Bill Camp Výroba/Production: A Sight Unseen, Nine Stories Productions Predaj/Sales: Sony Pictures/Park Circus NOČNÁ

Tínedžer Joe sa s rodičmi presťahuje Teenage Joe and his parents move Paul Dano (1984, New York, USA) – americký PREHLIADKA do mestečka v Montane. Manželský to a small town in Montana. Marital herec, scenárista, režisér, producent a hudob- život, poctivá výchova chlapca, bliss, a good upbringing for the boy, ník. Herecky debutoval už ako dvanásťročný prajné malomestské prostredie, to a pleasant small-town community – v divadle na Broadwayi a filmovú kariéru všetko spočiatku vyzerá na pozitívne at first, everything’s looking up. But začínal v The Newcomers (2000). Za svoju začiatky. Jeho otec Jerry však veľmi soon after, Joe’s father Jerry loses úlohu vo filme L.I.E. (2002) získal ocenenie skoro dostane výpoveď z práce a za his job. He finds a new one, but it Independent Spirit Award za najlepší herecký novou musí odcestovať ďaleko od takes him far away from home. In debut. Za dvojúlohu vo filme Čierna krv (2007) domova. Jeho žena si medzitým the meantime, Joe’s mother starts bol nominovaný na cenu BAFTA. Z jeho he- LATE NIGHT začne románik so zámožným starším an affair with a well-to-do older reckej kariéry môžeme spomenúť aspoň filmy mužom. Idylický život chlapca sa man. The young boy’s idyllic life thus Malá Miss Sunshine (2007), Unesené (2013), 12 mení na nepríjemnú rodinnú krízu, transforms into a painful family crisis, rokov otrokom (2013) či Mladosť (2015). v ktorej sa stáva nástrojom v rukách and he into a bargaining chip in his rodičov. parents’ hands. SHOW Herecká ikona amerických nezá- This directorial debut of actor Paul vislých filmov Paul Dano režijne Dano, an American indie icon, is an debutuje adaptáciou románu pri- adaptation of a novel describing the bližujúceho život dospievajúceho life of an adolescent boy in 1960s chlapca v Amerike 60. rokov. Precízne America. A precisely constructed vystavaná psychologická dráma zauj- psychological drama, the film me najmä hereckými výkonmi Jakea features captivating performances by Gyllenhaala ako muža, ktorý chce, Jake Gyllenhaal as a man who wants Paul Dano (1984, New York City, New ale nevie byť dobrým manželom, to be a good husband and father, York, USA) is an American actor, director, respektíve otcom, a Carey Mulligan but doesn’t know how, and Carey screenwriter, producer and musician. He ako ženy spútanej vlastnými život- Mulligan as a woman tied down by made his Broadway acting debut at 12 and nými očakávaniami a obmedzenými her own expectations of life and her his film debut in 2000 with The Newcom- možnosťami ich využitia. limited opportunities to fulfil them. ers. He won the Independent Spirit Award for Best Debut Performance for his role in L.I.E. (2002). For his dual roles as Paul and Eli Sunday in There Will Be Blood (2007), he was nominated for the BAFTA. His many acting credits also include Little Miss Sunshine (2006), Prisoners (2013), 12 Years a Slave (2013), and Youth (2015).

178 NOČNÁ PREHLIADKA

LATE NIGHT SHOW NOČNÁ PREHLIADKA LATE NIGHT SHOW ANNA AND THE APOCALYPSE ANNA A APOKALYPSA ANNA AND THE APOCALYPSE

Spojené kráľovstvo/United Kingdom 2017, far./col., 106 min.

Réžia/Director: John McPhail Scenár/ Screenplay: Alan McDonald, Ryan McHenry Kamera/Director of Photography: Sara Deane Hudba/Music: Roddy Hart, Tommy Reilly Strih/Editor: Mark Hermida Hrajú/ Cast: Ella Hunt, Malcolm Cumming, Sarah Swire, Christopher Leveaux, Marli Siu, Ben Wiggins Výroba/Production: Blazing Griffin, Parkhouse Pictures, Creative Scotland, Constellation Creatives Predaj/Sales: Alliance Media Partners International

Dva populárne žánre – muzikál Two popular genres – the musical John McPhail (Glasgow, Škótsko) – vyštudo- a zombie krvák – sa stretávajú and the zombie bloodbath – meet in val filmovú kameru na Škótskom kráľovskom v jednom filme, aby divákom ponúkli a single film, nourishing audiences konzervatóriu. Začiatky jeho profesionálnej šťavnato krvavé, ale stále zábavné with a healthy mix of juicy gore and kariéry po ukončení štúdia sú spojené s te- hudobno-tanečné menu. lively song and dance. levíznym gigantom BBC. V roku 2013 založil V predvianočnom čase prepukne In the lead-up to Christmas, a sleepy vlastnú produkčnú spoločnosť Worrying z ničoho nič v jednom malom ospa- little town is suddenly struck by Drake Productions. Tu produkoval svoju lom mestečku zombie apokalypsa. a zombie apocalypse. As bloodthirsty trilógiu krátkych filmových komédií. Popritom Hordám krvilačných tvorov sa hr- hordes overrun the community, nakrútil trojminútový kraťas Just Say Hi (2013) dinsky postaví tínedžerka Anna a jej teenage Anna and her squad of – úsmevný romantický príbeh o chlapcovi eskadróna spolužiakov. Mladá krv schoolmates bravely stand their a dievčati, ktorí sa každé ráno stretávajú na široké spektrum sečných a bodných ground. The young blood comple- autobusovej zastávke, za ktorý získal ocenenia zbraní rýchlo rozšíri o chytľavé hu- ments its array of melee weapons na viacerých festivaloch krátkych filmov. dobné čísla, a tým žánrovo poučené- with catchy musical numbers, com- mu divákovi ponúkne nové variácie bining tried-and-true genre tropes známych žánrových schém. into a mashup that will surprise even Tento vianočný zombie muzikál the most jaded audiences. režisér John McPhail, veľký to obdivo- Directed by John McPhail, fervent vateľ práce kultového režiséra Johna admirer of cult director John Carpen- Carpentera, nakrútil na základe ter, this zombie Christmas musical is John McPhail (Glasgow, Scotland) studied populárneho kanadského kraťasu based on the popular Canadian short cinematography at the Royal Conservatoire A Zombie Musical (2008). A Zombie Musical (2008). of Scotland. Following his studies, he got his professional start with the renowned BBC Tel- evision. In 2013 he founded his own produc- tion company: Worrying Drake Productions, where he directed a trilogy of short comedy films. At the same time, he also created the three-minute short Just Say Hi (2013) – an amusing romance about a boy and a girl who meet at the bus stop every morning – which was awarded at several short film festivals.

180 NOČNÁ PREHLIADKA LATE NIGHT SHOW DRAGGED ACROSS CONCRETE NA ZLEJ STRANE DRAGGED ACROSS CONCRETE

USA, Kanada/USA, Canada 2018, far./col., 159 min.

Réžia/Director: S. Craig Zahler Scenár/ Screenplay: S. Craig Zahler Kamera/Director of Photography: Benji Bakshi Hudba/Music: Jeff Harriott, S. Craig Zahler Strih/Editor: Greg D'Auria Hrajú/Cast: Mel Gibson, Vince Vaughn, Laurie Holden, Jennifer Carpenter, Don Johnson, Udo Krier Výroba/Production: Unified Pictures, Assemble Media, Cinestate, Moot Point Productions, Ingenious Media Predaj/Sales: Endeavor Content, Beth Mc- Phee-Bloom Slovenský distribútor/Slovak Distributor: Magic Box Slovakia

Brett je policajt tesne pred Brett is a police officer fast approach- S. Craig Zahler (1973, Miami, Florida, USA) dôchodkom. So svojím mladším ing retirement. During a raid, he – vyštudoval filmovú univerzitu v New Yorku kolegom to pri jednom záťahu proti and his younger partner get a bit a vo filme začínal ako kameraman. Čoskoro zločincom trochu preženú s násilím carried away with their use of force; ale presedlal na scenáre, ktoré na prelome a nanešťastie sú pritom nakrútení. what’s more, they’re caught on milénia písal vo voľnom čase ako zamest- Výsledkom je šesťtýždňová nútená video. This earns them a six-week nanec cateringu. V roku 2006 skončil jeho suspenzácia, ktorá ich pripraví o dosť suspension, unpaid. Fed up with the scenár k westernu The Brigands of Rattleborge peňazí. Nahnevaní na systém, ale system, but dead-set on continuing na zozname najlepších nerealizovaných stále rozhodnutí pokračovať v boji their battle with the underworld, scenárov Hollywoodu. V roku 2015 debutoval s podsvetím, sa rozhodnú zarobiť the two cops decide to compensate ako režisér s mrazivým westernom Krvavý si peniaze inak. Plán je jednoduchý for their lost paycheques through tomahavk (Bone Tomahawk), ktorý bol, – okradnúť partiu zlodejov krátko other means. The plan couldn’t be podobne ako jeho grindhouse majsterštuk po tom, ako vylúpi banku. Žiaľ, to simpler – let a gang of crooks rob Blok 99 (Brawl In Cell Block 99, 2017), uvedený čo vyzerá spočiatku jednoducho, sa a bank, then mug them. But what na Art Film Feste. v realite veľmi rýchlo skomplikuje starts as a simple plan gets very a vidina ľahkého zárobku sa mení na complicated very fast, and their pipe jednu z najťažších výziev ich života. dream of easy money turns into the Po westerne a variácii na grindhouse test of a lifetime. si režisér tentoraz berie na paškál Following his recent forays into the subžáner tzv. heist filmu, pričom si ho western and grindhouse realms, S. Craig Zahler (1973, Miami, Florida, USA) opäť pretvára na svoj obraz. Klasické director S. Craig Zahler now takes on studied film at New York University, begin- žánrové formulky získavajú pod jeho the heist film – but recreating it, as ning his film career as a cinematographer. taktovkou nové svieže podoby a až is his wont, in his own image. Under Soon, however, he switched to screenwriting, tarantinovsko absurdné a krvavé his direction, classic genre formulas which he did alongside his day job in cater- vyústenia. take on fresh, new forms as he ing at the turn of the millennium. In 2006 he brings them to absurd, bloody, even finished the script to the western The Brigands Tarantino-esque heights. of Rattleborge, rated among Hollywood’s best unproduced screenplays. In 2015 he made his directorial debut with the chilling western Bone Tomahawk, which he followed with the grindhouse masterpiece Brawl in Cell Block 99 (2017). Both were screened at Art Film Fest.

181 NOČNÁ PREHLIADKA LATE NIGHT SHOW GULLY BOY GULLY GULLY BOY

India/India 2019, far./col., 153 min.

Réžia/Director: Zoya Akhtar Scenár/ Screenplay: Zoya Akhtar, Reema Kagti Kamera/Director of Photography: Jay Oza Hudba/Music: Karsh Kale, The Salvage Audio Collective Strih/Editor: Nitin Baid Hrajú/ Cast: Ranveer Singh, Alia Bhatt, Siddanth Chaturvedi, Vijay Raaz, Kalki Koechlin, Vijay Varma, Amruta Subhash Výroba/Production: Excel Entertainment, Tiger Baby Predaj/Sales: C International Sales

Nočná prehliadka sa tento rok nesie The recurring theme of this Zoya Akhtar (1972, India) – pochádza z ume- v prekvapivom znamení hudby year’s Late Night Show is, quite un- leckej rodiny. Po absolvovaní štúdií filmovej a tanca. Okrem zombie muzikálu expectedly, song and dance. Along produkcie na univerzite v New Yorku začínala Anna a apokalypsa ponúka aj bol- with the zombie musical Anna and ako asistentka réžie u zvučných mien indickej lywoodsky spektákel Gully, ktorý si the Apocalypse, we’re also featuring kinematografie. Režijne debutovala v roku získal milióny fanúšikov a pozitívne the Bollywood spectacle Gully Boy, 2009 filmom Luck by Chance z prostredia zarezonoval aj u divákov na Berlinale. which impressed audiences at the Bollywoodu. Film získal viacero výročných Povinná jazda za naplnením snáď Berlinale and has earned millions of filmových cien a zároveň sa stal aj veľkým di- každého povinného klišé schémy fans since. The film’s apparent quest váckym hitom. Následne sa podieľala na réžii „z nuly hrdinom“ je našťastie to check off nearly every “zero-to- omnibusu Bombay Talkies (2013), ktorý vznikol zabalená do príťažlivého mixu veľmi hero” cliché is fortunately wrapped in na počesť storočnice indickej kinematografie chytľavých pesničiek a výrazných a tempting mix of catchy songs and a mal premiéru na festivale v Cannes. V marci tanečných čísiel. attention-grabbing dance numbers. 2019 mal na streamovacej službe Amazon Film je voľne inšpirovaný životnými Loosely inspired by the life stories Prime premiéru jej seriál Made in Heaven. osudmi indických pouličných raperov of Indian street rappers Divine and s umeleckými menami Divine Naezy (their stage names), the plot a Naezy. V centre príbehu je 22-ročný centres on 22-year-old Murad, who mladík Murad, žijúci v uliciach bom- lives on the streets of a Mumbai bajského slumu. Zatiaľ čo jeho otec slum. While his father would like by ho rád videl na dobre platenom to see him in a well-paid office job, Zoya Akhtar (1972, India) comes from kancelárskom mieste, Murad má Murad is obsessed with rap and a family of artists. After earning a degree in plnú hlavu rapu a hip hopu. Osudové hip-hop, and a fateful encounter film production at New York University, she stretnutie so známym raperom sa with a famous rapper inspires him to got her start as an assistant for major names pre neho stane impulzom k ceste za chase his dreams. of Indian cinema. Akhtar made her directorial svojím snom. There’s no escaping destiny – love, debut in 2009 with the Bollywood-set Luck by Láska, tanec a hudba, to je Gully song and dance are in the cards Chance, a major box-office hit which received a vaša povinná nočná filmová sudba! with Gully Boy, this year’s late-night several annual film prizes. She later directed must-see! a contribution to Bombay Talkies (2013), an anthology film commemorating the centenary of Indian cinema which premiered at Cannes. In March 2019, she premiered her series Made in Heaven on Amazon Prime.

182 NOČNÁ PREHLIADKA LATE NIGHT SHOW HEAD COUNT ZLO MEDZI NAMI HEAD COUNT

USA/USA 2018, far./col, 90 min.

Réžia/Director: Elle Callahan Scenár/ Screenplay: Elle Callahan, Michael Nader Kamera/Director of Photography: Sean Bagley Hudba/Music: Hannah Parrott Strih/ Editor: Nick Garnham Wright Hrajú/Cast: Is- aac W. Jay, Ashleigh Morghan, Bevin Bru, Tory Freeth, Michael Herman Výroba/Production: Godmother Industries Predaj/Sales: Samuel Goldwyn Films

Partia kamarátov mieri na víkend do A group of friends head to Califor- Elle Callahan (USA) – režisérka a zvukárka národného parku Joshua Tree. Idylka nia’s Joshua Tree National Park for pochádzajúca z Bostonu. Okrem štúdií na oddychu a zábavy sa dramaticky the weekend. But their fun in the sun amerických filmových univerzitách strávila naruší po tom, čo jeden z nich pri is suddenly interrupted when one v roku 2014 jeden semester aj stážou na tajomnom rituáli vyvolá prastaré zlo of them, as part of a secret ritual, pražskej FAMU. Zlo medzi nami (Head Count, Hisji – mýtického tvora, ktorý na seba summons Hisji, an ancient evil that 2018) je jej celovečerným debutom, pre berie podobu svojich obetí. Netrvá takes the form of its victims. Before ktorý kompletne vymyslela jeho ústrednú dlho a kamarátske vzťahy nahradzuje long, the bonds of friendship are un- zápornú postavu s fiktívnym menom Hisji. nedôverčivosť a paranoja. Kto je sku- dermined by distrust and paranoia. Skombinovala v nej nosné prvky viacerých točný a kto dvojník? A čo Hisji svojím Who is really themselves and who is mýtických postáv z ľudového folklóru Nového konaním sleduje? a doppelganger? And what does Hisji Anglicka. V súčasnosti pracuje na svojom Debutujúca režisérka Elle Callahan have in store for them? ďalšom filme, žánrovo opäť definovanom ako svoj na prvý pohľad tuctovo znejúci Debut director Elle Callahan takes mystický horor. príbeh zabaľuje do podmanivého what may at first appear to be audiovizuálneho hávu spaľujúcich a run-of-the-mill story and wraps it in slnečných lúčov kalifornskej púšte, a captivating audiovisual garb, where v ktorom tajuplné a všadeprítomné the blinding sun of the California plížiace sa zlo rozohráva zlovestnú desert is haunted by a mysterious, hru na mačku a myš. omnipresent evil playing a sinister game of cat and mouse. Elle Callahan (USA) is a director and sound engineer from Boston, Massachusetts. Aside from her studies at various US film schools, she also spent one semester in 2014 at FAMU in Prague. Head Count (2018), her feature- length debut, features Hisji, an evil force born entirely of her imagination, combining elements of various mythical characters from New England folklore. Callahan is currently working on her next film, which, like Head Count, can also be considered a work of mystical horror.

183 NOČNÁ PREHLIADKA LATE NIGHT SHOW MEGA TIME SQUAD MEGA TIME SQUAD MEGA TIME SQUAD

Nový Zéland/New Zealand 2018, far./col., 79 min.

Réžia/Director: Tim van Dammen Scenár/ Screenplay: Tim van Dammen Kamera/Di­ rector of Photography: Tim Flower Hudba/ Music: Mike J. Newport Strih/Editor: Luke Haigh Hrajú/Cast: Anton Tennet, Jonny Brugh, Milo Cawthorne, Hetty Gaskall-Haan, Josh McKenzie, Arlo Gibson, Jaya Beach-Ro- bertson, Tian Tan, Mick Innes Výroba/Pro­ duction: Blur and Sharpen, Candlelit Pictures Predaj/Sales: MPI Media

Vidina lepších zajtrajškov sa When John, a cunning thief, comes Tim van Dammen (Nový Zéland) – filmový prefíkanému zlodejíčkovi Johnovi across an ancient Chinese time producent, scenárista, herec a režisér, ktorý zhmotní v momente, keď natrafí machine, he sees it as a chance to má na konte desiatky videoklipov. Na poli na prastarý čínsky časostroj. S jeho finally turn his life around. With the celovečerných filmov debutoval v roku pomocou chce zorganizovať veľkú artifact’s help, he’ll plan a big-time 2013 filmom Romeo and Juliet: A Love Song, lúpež. S takto získaným bohatstvom heist, strike it rich, and live in the lap svojskou muzikálovou adaptáciou známeho by si život so sestrou miestneho ma- of luxury with the sister of the local príbehu. Následne si zahral jednu z vedľajších fiánskeho bossa už vedel pohodlne mafia boss at his side. But first, he has úloh v komediálnom horore Smrťgazmus zariadiť. Najprv však bude musieť to figure out how to time travel and (Deathgasm, 2015). Vďaka podpornému zvládnuť to podstatné – prežiť actually live to tell the tale. programu Script-to-Screen dokončil v roku samotné cestovanie časom. Mega Time Squad is an eccentric mix 2016 zatiaľ nezrealizovaný scenár Under the Mega Time Squad je excentrickým of science fiction, madcap comedy Rainbow a v roku 2017 získal grant na ďalší – mixom sci-fi, bláznivej komédie and heist film, where the cheap One Man's Peace. Mega Time Squad je iba jeho a zlodejského príbehu, kde lacné effects are outshined by a playful, druhým celovečerným filmom. triky prebíja nespútaná hravosť so uninhibited approach to the rules žánrovými pravidlami. of genre.

Tim van Dammen (New Zealand) is a film producer, screenwriter, actor and director with dozens of music videos to his name. He made his feature debut in 2013 with the film Romeo and Juliet: A Love Song, an unusual musical adaptation of the famous play. As an actor, he later played a supporting role in the horror/comedy Deathgasm (2015). Thanks to support from the Script-to-Screen programme, he finished the hitherto-unpro- duced screenplay Under the Rainbow in 2016, and in 2017 he received a grant for another – One Man's Peace. Mega Time Squad is only his second feature-length film.

184 NOČNÁ PREHLIADKA LATE NIGHT SHOW MEGA TIME SQUAD THE WIND VIETOR THE WIND

USA/USA 2018, far./col., 86 min.

Réžia/Director: Emma Tammi Scenár/ Screenplay: Teresa Sutherland Kamera/ Director of Photography: Lyn Moncrief Hudba/Music: Ben Lovett Strih/Editor: Alexandra Amick Hrajú/Cast: Caitlin Gerard, Julia Goldani Telles, Ashley Zukerman, Dylan McTee, Miles Anderson, Martin C. Patterson Výroba/Production: Soapbox Films, Divide/ Conquer, Mind Hive Films Predaj/Sales: Magnolia Pictures

V polovici 19. storočia žije Lizzy Sometime in the mid-1800s, Lizzy Emma Tammi (New York, USA) – producent- s manželom Isaacom osamelý život and her husband Isaac lead a lonely ka a režisérka. Vo filme debutovala už ako v pohraničí. Kam oko dovidí, je iba life on the frontier, the bleak prairie dieťa v roku 1992 epizódnymi úlohami v ro- nehostinná préria. Zatiaľ čo Isaac pre stretching as far as the eye can mantickej komédii Svadba alebo pohreb (Used pracovné povinnosti často odchádza see. While Isaac’s work takes him People) a v seriáli Zákon a poriadok (Law & z domu aj na niekoľko dní, Lizzy sa away from home, often for days Order). Po ukončení štúdií na Wesleyanskej stará o domácnosť. Sama so svojimi at a time, Lizzy looks after the univerzite úspešne absolvovala stáž u Roberta myšlienkami čoskoro podľahne doj- household. Alone with her thoughts, Altmana. V roku 2014 spolurežírovala stre- mu, že za dverami ich domu v prérii she’s gripped by the feeling that dometrážny dokument Fair Chase, v ktorom sa skrýva neopísateľné zlo, čomu Isa- out there, on the prairie, hides an sleduje partiu bežcov na dlhé trate pri snahe ac odmieta uveriť. Situáciu neuľahčí unspeakable evil. Isaac doesn’t dokázať revolučnú teóriu o behu ako o prvej ani príchod nových susedov. Nastáva believe a word of it, but the tension ľudskej zbrani, ktorá zabezpečila prežitie ďalšia noc, s ktorou možno príde persists, even when new neighbours celého nášho druhu. Hororový western Vietor aj odpoveď na to, či je strach Lizzy arrive. Night falls again – will Lizzy je jej celovečerným debutom. opodstatnený. finally learn whether her fears are Vietor ponúka neobohratý pohľad justified? na hororové propriety usadené vo The Wind offers an understated westernových lokáciách. Takmer vý- take on the fundamentals of lučne mužský žáner stavia do centra horror over a western backdrop. pozornosti ženský pohľad, a to pred The genre’s ubiquitous male Emma Tammi (New York, USA) is a producer kamerou aj za ňou. Nelineárna nara- protagonist is replaced by and a director. She began her career in 1992 tívna štruktúra, kamera zachytávajú- a woman’s perspective – on both as a child actress, playing minor roles in the ca drsnosť nekončiacej divokej prérie sides of the camera. With its romantic comedy Used People and the series a disonančné zvukové podfarbenie non-linear narrative, its expansive Law & Order. After graduating from Wesleyan skvelo navodzujú nepokojnú atmo- camerawork, capturing the University, she took on a successful internship sféru zakrádajúceho sa zla, ktorého ruggedness of the endless, untamed with Robert Altman. In 2014, Tammi co- sila spočíva viac v náznakoch ako prairie, and its dissonant soundtrack, directed the medium-length documentary v priamočiarej konfrontácii. the film brilliantly captures the Fair Chase, which follows a team of long- unsettling sense of lurking evil, distance runners in their attempt to prove the manifesting its power in subtle signs revolutionary theory that running was “the rather than direct confrontation. first human weapon, the key to our species’ survival”. The horror/western The Wind is her feature debut.

185 MARKO ŠKOP POZÝVA

MARKO ŠKOP SPECIAL MARKO ŠKOP POZÝVA

MARKO ŠKOP SPECIAL MARKO ŠKOP POZÝVA MARKO ŠKOP SPECIAL

Marko Škop pozýva Marko Škop Special Ako študent novinárčiny som začal robiť pre takzvané As a journalism student in the 1990s, I started working for „festivalové denníky“, a tak som sa v 90. rokoch prvýkrát various “festival dailies”, which was how I first ended up at Art dostal aj na Art Film Fest. Popri filmových kluboch to boli Film Fest. Along with film clubs, it was Slovak film festivals práve slovenské filmové festivaly, ktoré mi otvorili oči. Objavil that opened my eyes. Once I’d discovered how broad the som, aký široký je kontext autorského filmu, a trúfol si podať scope of auteur cinema really is, I plucked up the courage prihlášku na filmovú fakultu. S vierou, že majú stále čo pove- to apply to film school. In the firm belief that they still have dať, som do výberu sekcie zaradil staršie aj novšie filmy. Sú to something to say, I’ve complemented the section’s newer tituly, ktoré ma oslovili v rôznych obdobiach. films with older ones, titles that have spoken to me at differ- ent times in my life. Na prvé miesto som dal Tiene zabudnutých predkov (Sergej Paradžanov), lebo okrem úžasného vizuálneho čarodejníctva My first pick was Shadows of Forgotten Ancestors (Sergei je to film o Rusínoch z Podkarpatskej Rusi a pre mnohých Parajanov), not only for its visual wizardry, but also because východniarov by mohol byť príjemným objavom. it’s a film about the Rusyns of Subcarpathian Ruthenia, which could make it a lovely discovery for many East Slovaks. Dokument Grey Gardens (bratia Mayslesovci) som objavil pri rešeršovaní k filmuEva Nová. Šokoval ma zobrazením infantil- The documentary Grey Gardens (the Maysles brothers) was nej sily imága v nezrelej osobnosti dospelého človeka. a find I made while doing research for the filmEva Nová. I was shocked by its depiction of the childish power of imago in an Psie dni (Ulrich Seidl) je film, ktorý sa do mňa zarezal ako immature adult personality. symbolický skalpel existenciálnej úzkosti človeka západnej civilizácie. Dog Days (Ulrich Seidl) is a film that sliced into me, scalpel- like, with the existential angst of Western civilization. Akt zabitia (Joshua Oppenheimer) ma dostal finálnou scénou, ktorá na zrútení sa reálneho človeka v dokumentárnom In The Act of Killing (Joshua Oppenheimer), it was the final filme ukazuje, že perverzní mučitelia bez morálky neuniknú scene that got me, where the mental breakdown of an pomste čiernej diery vo svojom vnútri. actual person in a documentary illustrates that not even vile, depraved torturers can escape the vengeance wrought by Dokument Srbenka (Nebojša Sljipčević) reflektuje vojnu, the black hole inside them. to, aké ťažké je odpustiť krivdy, a ako tým, bohužiaľ, bude dýchať masové podvedomie aj v ďalšej generácii. The documentary Srbenka (Nebojša Sljipčević) depicts war, the difficulty of forgiving injustice, and how this will continue No a film Nezízaj mi do taniera (Hana Jušić) som vybral ako to burden our collective consciousness – sadly, even that of príklad súčasného moderného mladého kinematografu, the next generation. ktorý mám rád. And the film Quit Staring at My Plate (Hana Jušić) I chose as Marko Škop an example of the kind of young, contemporary, modern cinema I’m fond of.

Marko Škop

188 MARKO ŠKOP POZÝVA MARKO ŠKOP POZÝVA MARKO ŠKOP SPECIAL MARKO ŠKOP SPECIAL TINI ZABUTYKH PREDKIV TIENE ZABUDNUTÝCH PREDKOV SHADOWS OF FORGOTTEN ANCESTORS

Sovietsky zväz/Soviet Union 1964, far./col., 91 min.

Réžia/Director: Sergei Parajanov Námet/ Story: Mykhailo Mykhailovych Kotsiubynsky – rovnomenná novela/novel of the same name Scenár/Screenplay: Ivan Chendej, Sergei Parajanov Kamera/Director of Photogra­ phy: Yuri Ilyenko, Viktor Bestayev Hudba/ Music: Myroslav Skoryk Strih/Editor: M. Ponomarenko Hrajú/Cast: Ivan Mykolaichuk, Larisa Kadochnikova, Tatyana Bestayeva, Spartak Bagashvili, Nikolai Grinko Výroba/ Production: Dovzhenko Film Studios Predaj/ Sales: Films Sans Frontières

Film, ktorý celosvetovo preslávil The cinematic poem that made di- Sergej Paradžanov (1924, Tbilisi, Gruzínsko Sergeja Paradžanova, je básnickou rector Sergei Parajanov a worldwide –1990 Jerevan, Arménsko) – je jednou poémou. Východiskom bolo dielo name. Inspired by the work of 19th- z najoriginálnejších osobností svetovej ukrajinského básnika z 19. storočia century Ukrainian poet Mykhailo kinematografie. V roku 1952 absolvoval Mychajla Kociubynského, ale do jeho Kotsiubynsky, the filmmaker took réžiu na VGIK-u. Začínal ako asistent réžie drámy nenaplnenej lásky mladých his tale of ill-fated highland love v ukrajinskom štúdiu A. P. Dovženka. V roku horalov zapojil režisér symboliku and infused it with folk-culture 1964 nakrútil svoj prvý a asi najslávnejší film ľudových obyčají a zvykov. Výrazná symbolism. Vivid, variegated colour Tiene zabudnutých predkov. Úspešná bola farebnosť sa stala hlavným štýlovým is the film’s primary stylistic feature, i jeho Farba granátového jablka (1969). Po prvkom tohto výtvarného filmu – creating colourful, emotional compo- vykonštruovanom obvinení bol uväznený farba svojimi emocionálnymi kompo- sitions whose impact on the senses is a po prepustení mohol nakrúcať len spolu zíciami útočí na zmysly podobne ako comparable to a folk painting. s Dodom Abašidzem. Nakrútili spolu drámy plátna ľudových maliarov. The result is a strangely enchanting Legenda o suramskej pevnosti (1984) a Ašik Freska o rôznych polohách ľudského fresco, depicting various hues of folk Kerib (1988). života určovaných ľúbostným life, refracted through the prism of životom má v sebe neobyčajné čaro love. The influence of Hutsul folklore a podmanivosť. Inšpirácia folklórom is evident not only in the film’s plot, huculského národa sa neodrazila but also in the way it organically len v zápletke, ale aj v organickom connects this distinctive culture with spojení svojbytnej kultúry s prírodou, nature, with which its protagonists Sergei Parajanov (1924, Tbilisi, Georgia – s ktorou sú akýmsi magickým putom also share a certain magical bond. 1990, Yerevan, Armenia) is one of the most spojení aj hrdinovia. Paradžanov Parajanov would go on to create original figures of world cinema. After vytvoril ešte ďalšie pozoruhodné other remarkable, highly acclaimed graduating from the Gerasimov Institute diela, z ktorých mal mimoriadny films, most importantly The Color of Cinematography in 1952, he began his ohlas najmä film Farba granátového of Pomegranates (1969), the story career as a director’s assistant in the Ukrainian jablka (1969), príbeh o arménskom of 18th-century Armenian poet studio of A.P. Dovzhenko. In 1964 he created básnikovi z 18. storočia Sajat-Novom. Sayat-Nova. his first and quite possibly most famous film, Shadows of Forgotten Ancestors. His film The Color of Pomegranates (1969) was also a major success. After being imprisoned on trumped- up charges and subsequently released, he could only make films with Dodo Abashidze. Together they created the dramas The Legend of Suram Fortress (1984) and Ashik Kerib (1988).

189 MARKO ŠKOP POZÝVA MARKO ŠKOP SPECIAL GREY GARDENS GREY GARDENS GREY GARDENS

USA/USA 1975, far.+čb/col.+b&w, 94 min.

Réžia/Director: David Maysles, Albert Maysles, Ellen Hovde, Muffie Meyer Kamera/ Director of Photography: Albert Maysles, David Maysles Strih/Editor: Susan Froemke, Ellen Hovde, Muffie Meyer Výroba/Produc­ tion: Maysles Films Predaj/Sales: Maysles Films/Cinema Conservancy

Film je neuveriteľným, ale pravdivým Grey Gardens is the unbelievable but David Maysles (1931, Brookline, Massachu- príbehom Edith Bouvierovej Bealeo- true story of Mrs. Edith Bouvier Beale setts, USA – 1987, New York, New York, USA) vej a jej dcéry Edie, tety a sestrenice and her daughter Edie, the aunt and – režisér, kameraman, producent a strihač Jacqueline Kennedyovej-Onassiso- first cousin of Jacqueline Kennedy Albert Maysles (1926 Boston, Massachusetts, vej. Matka a dcéra žijú vo svojom Onassis. Mother and daughter live USA –2015, New York, New York, USA) – ka- vlastnom svete v rozpadávajúcom sa in a world of their own behind the meraman, režisér, producent a strihač 28-izbovom sídle v East Hamptone, towering privets that surround their Ellen Hovde – režisérka, producentka známom ako Grey Gardens. decaying 28-room East Hampton a strihačka Pani Bealeová, alias „Veľká Edie“, je mansion known as "Grey Gardens". Muffie Meyer – režisérka, producentka rodená aristokratka, sestra „Čierneho Mrs. Beale, a.k.a. "Big Edie", was a strihačka Jacka“ Bouviera, otca Jackie Onassi- a born aristocrat, sister of "Black Jack" sovej. „Malá Edie“ bola nádejnou Bouvier, Jackie O's father. "Little Edie" herečkou, keď sa vzdala života v New was an aspiring actress of striking Yorku, aby sa postarala o matku – beauty who put her New York life a už nikdy ju neopustila. Spolu žijú on hold to care for her mother – and podivný život plný vzájomnej závis- never left her side again. Together losti a výstrednosti, do ktorého sa they descended into a strange life nepodarilo nikdy nikomu preniknúť of dependence and eccentricity that – až kým neprišli bratia Mayslesovci no one had ever shared until the so svojou kamerou. Ženy sa pred ňou Maysleses arrived with their camera David Maysles (1931, Brookline, Massa- hašteria, bľabocú dve na tri a flirtujú and tape recorder. chusetts, USA – 1987, New York City, New ako postavy z hier Tennesseeho The women bicker, prattle, and flirt York, USA) was a director, cinematographer, Williamsa alebo Eugena O'Neilla. Celý like characters out of Tennessee producer and editor. film je záznamom nezvyčajne silného Williams or Eugene O'Neill. The film Albert Maysles (1926 Boston, Massachusetts, a zložitého vzťahu matky a dcéry. is a bittersweet love story, a record of USA – 2015, New York City, New York, USA – Marjorie Sweeney the powerful and complex relation- was a cinematographer, director, producer ship between mother and daughter. and editor. – Marjorie Sweeney Ellen Hovde is a director, producer and editor. Muffie Meyer is a director, producer and editor.

190 MARKO ŠKOP POZÝVA MARKO ŠKOP SPECIAL HUNDSTAGE PSIE DNI DOG DAYS

Rakúsko/Austria 2001, far./col., 121 min.

Réžia/Director: Ulrich Seidl Scenár/Screen­ play: Ulrich Seidl, Veronika Franz Kamera/ Director of Photography: Wolfgang Thaler Strih/Editor: Andrea Wagner, Christof Scher- tenleib Hrajú/Cast: Maria Hofstätter, Alfred Mrva, Erich Finsches, Gerti Lehner, Franziska Weiß, René Wanko, Claudia Martini, Victor Rathbone, Christian Bakonyi, Christine Jirku, Victor Hennemann, Georg Friedrich Výroba/ Production: Allegro Film Produktions Predaj/ Sales: Coproduction Office

Víkend, neznesiteľná horúčava It’s the weekend, the dog days of Ulrich Seidl (1952, Viedeň, Rakúsko) – jeden kulminujúceho leta (tzv. psie dni). summer. It’s suffocatingly hot on z najznámejších a najoceňovanejších európ- Viedenská periféria, územie nikoho, the outskirts of Vienna in the no- skych filmových režisérov. Nakrútil mnoho vymedzené diaľnicou, hypermar- man’s land between the autobahn, mimoriadnych dokumentov, ktoré sa stali ketmi a skladmi, jednotvárnymi hypermarkets, warehouses and „klasikou“ a vyučuje sa o nich na rôznych kolóniami rodinných domov. Ľudia monotone housing schemes with univerzitných fakultách. Všetky jeho filmy sa v bielizni, bikinách alebo celkom bez. their single-family dwellings. People vyznačujú špecifickým štýlom a príznačným Teplota stúpa. Ovzdušie presýtené are going around in their underwear, režijným rukopisom. Dôsledne presadzuje stúpajúcou agresiou. Divák je kon- bikinis, or nothing at all. The temper- stieranie hraníc medzi dokumentárnou a hra- frontovaný so zvláštnymi večermi, ature rises; the atmosphere seethes nou oblasťou kinematografie. Za jeho „hraný“ s bizarnými piesňami a podivnými with aggression. The evenings are debut sa oficiálne považuje fascinujúci film hrami, animálnym sexom a hrubým filled with songs and games, sex and Psie dni, ktorý získal Veľkú cenu poroty na MFF násilím. Dni naplnené úbytkom violence; the days with the loss of Benátky 2001. V roku 2013 získal Seidl na Art lásky a túžbou po láske. A súčasne aj love, the desire for love and, at the Film Feste cenu Zlatá kamera. absolútne beznádejnou snahou o jej same time, the hopeless impossibil- nájdenie. ity of finding love. Šesť príbehov o hrôzostrašnosti Six interlinking stories about terrible každodennej beznádeje. Film černejší everyday desperation, a film which než čierny, zachytávajúci bezútešnú, is blacker than black, Dog Days won dokonale známu estetiku všednosti. the Grand Jury Prize at the Venice Ulrich Seidl (1952, Vienna, Austria) is one of Film získal Veľkú cenu poroty na Film Festival and had the highest Europe’s most renowned and award-winning MFF v Benátkach a v Rakúsku sa stal box office figures of any Austrian film film directors. His many outstanding docu- v roku 2002 komerčne najúspešnej- in 2002. mentaries have become classics of the form, ším domácim filmom. “I've been collecting ideas in the taught at universities far and wide. Each of his „Celé roky som zbieral nápady vo for- form of observations, notes, photos, films is characterized by his unique style and me pozorovaní, poznámok, fotografií, film footage and newspaper clip- distinctive directorial signature. He constantly filmových záberov a novinových pings for years. All that adds up. strives to blur the lines between documen- článkov. Všetky sa zišli. Vo filme sú There are ideas in this film which are tary and fiction cinema. His “fiction” debut is použité nápady, ktoré majú 20 rokov, 20 years old, and others are just two. officially considered to be the fascinating Dog ale aj dva roky. V určitom okamihu do At some point, they merged into Days, which won Venice’s Grand Jury Prize in seba zapadli a vytvorili film,“ povedal a single film,” says Ulrich Seidl. 2001. Seidl received the Golden Camera at Seidl. Art Film Fest 2013.

191 MARKO ŠKOP POZÝVA MARKO ŠKOP SPECIAL THE ACT OF KILLING AKT ZABITIA THE ACT OF KILLING

Dánsko, Nórsko, Spojené kráľovstvo/ Denmark, Norway, United Kingom 2012, far./col., 159 min.

Réžia/Director: Joshua Oppenheimer, Christine Cynn, Anonymous Kamera/Direc­ tor of Photography: Carlos Mariano Arango de Montis, Lars Skree, Anonymous Hudba/ Music: Elin Øyen Vister Strih/Editor: Niels Pagh Andersen, Janus Billeskov Jansen, Ma- riko Montpetit, Charlotte Munch Bengtsen, Ariadna Fatjó-Vilas Mestre, Erik Andersson Výroba/Production: Final Cut for Real, Piraya Film, Novaya Zemlya Predaj/Sales: Final Cut For Real

Keď v Indonézii v roku 1965 armáda When the government of Indonesia Joshua Oppenheimer (1974, Austin, USA) – zvrhla vládu, v priebehu ďalšieho was overthrown by the military in získal bakalársky titul na Harvarde a v štúdiu roka bolo zavraždených viac ako mi- 1965, more than one million people filmovej tvorby pokračoval na Central Saint lión ľudí. Anwar a jeho priatelia boli were killed in less than a year. Anwar Martin's College v Londýne. Za svoje filmy povýšení z kšeftárov so vstupenkami and his friends were promoted from Globalizačné pásky, Kompletný príbeh lousian- na veliteľov zásahových oddielov ticket scalpers to death squad lead- skej kúpy a Miesta, ktoré nazývame domovom a len samotný Anwar pripravil vlast- ers, and Anwar killed hundreds of získal viacero ocenení. Problematike genocídy ným rukami o život stovky ľudí. people with his own hands. v žánre dokumentárneho filmu sa venuje aj Vo filme Akt zabitia Anwar s priateľmi In The Act of Killing, Anwar and his z vedeckého hľadiska a na svojom konte má ochotne rozprávajú, ako sa dopúšťali friends agree to tell us the story of množstvo publikácií na túto tému. zabíjania. Ich cieľom však nie je po- the killings. But their idea of being in Christine Cynn (1974) – vyše štrnásť rokov sa skytnúť svedectvo do dokumentár- a movie is not to provide testimony venuje réžii dokumentárnych a experimentál- neho filmu, ale stať sa hviezdami svo- for a documentary: they want to be nych filmov. Je autorkou niekoľkých scenárov jich obľúbených filmových žánrov: stars in their favourite film genres – pre FilmFour. gangsterky, westernu či muzikálu. gangster, western, musical. They To oni píšu scenár. Oni hrajú samých write the scripts. They play them- seba, ale aj svoje obete. selves. And they play their victims. Akt zabitia je stelesnená nočná mora The Act of Killing is a nightmarish – cesta do spomienok a predstáv vision – a journey into the memories páchateľov, ktorí svoje činy nikdy and imaginations of the unrepent- Joshua Oppenheimer (1974, Austin, USA) neoľutovali, ako aj do šokujúco ant perpetrators and the shock- obtained a bachelor’s degree from Harvard samozrejmého režimu korupcie ingly banal regime of corruption and and continued to study filmmaking at Central a beztrestnosti, v ktorom žijú. impunity they inhabit. St. Martins College in London. He has won Film bol nominovaný na Oscara za The film received an Oscar nomina- numerous awards for his films such as The najlepší celovečerný dokument. Na tion for Best Documentary Feature. Globalization Tapes, The Entire History of the Art Film Feste uvádzame 159-minú- Art Film Fest is screening the Louisiana Purchase and These Places We’ve tový režisérsky zostrih. 159-minute director's cut. Learned to Call Home. He is Senior Researcher on the UK Arts and Humanities Research Council’s Genocide and Genre project and has published widely on the subject. Christine Cynn (1974) has been directing documentary and experimental films for the past 14 years. She has also written screen- plays for FilmFour.

192 MARKO ŠKOP POZÝVA MARKO ŠKOP SPECIAL THE ACT OF KILLING NE GLEDAJ MI U PIJAT NEZÍZAJ MI DO TANIERA QUIT STARING AT MY PLATE

Chorvátsko, Dánsko/Croatia, Denmark 2016, far./col., 105 min.

Réžia/Director: Hana Jušić Scenár/Screen­ play: Hana Jušić Kamera/Director of Pho­ tography: Jana Plećaš Hudba/Music: Hrvoje Nikšić Strih/Editor: Jan Klemsche Hrajú/ Cast: Mia Petričević, Nikša Butijer, Arijana Čulina, Zlatko Burić Výroba/Production: Kinorama, Beofilm, Croatian Radiotelevision Predaj / Sales: New Europe Film Sales

Dlhometrážny debut chorvátskej This feature debut from Croatian Hana Jušić (1983, Šibenik, Juhoslávia) – režisérky Hany Jušić rozpráva príbeh director Hana Jušić tells the story of získala magisterský titul v odbore filmovej 24-ročnej dievčiny z obyčajnej a 24-year-old woman from a lower- a televíznej réžie na Akadémii dramatických chudobnej rodiny, ktorá po mŕtvici class family who comes into her own umení v Záhrebe. Je tiež absolventkou svojho autoritatívneho otca duševne after her father’s tragic stroke. Fakulty humanitných štúdií a sociálnych vied dozrieva. Marijana’s life revolves around her so špecializáciou na anglický jazyk a literatúru. Marijanin život sa točí okolo family, whether she likes it or not. V súčasnosti sa venuje doktorandskému rodiny tiesniacej sa v maličkom They live on top of one another štúdiu literatúry a filmu. Doteraz napísala byte, v ktorom si všetci navzájom in a tiny flat, driving one another a zrežírovala viacero krátkometrážnych lezú na nervy. Po mŕtvici, ktorá jej crazy. Then her controlling father filmov, z ktorých najznámejšie sú Zimnica panovačného otca pripúta na lôžko, has a stroke and is left completely (Zimica, 2011), Terárium (Terarij, 2012) a Vlci sa postaví na čelo domácnosti. Zatiaľ bedridden, and Marijana takes his bez domova (Da je kuća dobra i vuk bi je čo behá z jednej práce do druhej, aby place as head of the clan. Soon she is imao, 2015). Okrem nich je scenáristkou filmu rodinu udržala nad vodou, jej matka working two jobs to keep everything Tajomný chlapec (Zagonetni dječak, 2013), a postihnutý brat robia všetko preto, afloat, while her mother and disabled ktorý režíroval Dražen Žarković. aby ju potopili. Útechu vo vyhrotenej brother do their best to scupper the situácii nachádza až v pochybnom ship. Driven to the edge, Marijana príležitostnom sexe s neznámymi finds comfort in seedy sex with mužmi a novonadobudnutá chuť slo- random strangers, and this taste of body v nej prehlbuje túžbu po čoraz freedom leaves her wanting more. Hana Jušić (1983, Šibenik, Yugoslavia) ob- intenzívnejších zážitkoch. Bude si But now that she has finally found tained an MA degree in film and TV directing však vedieť s dlho hľadaným pocitom freedom, what’s she supposed to do at the Academy of Dramatic Art in Zagreb. voľnosti nakoniec poradiť? with it? She also graduated in comparative literature Film získal v roku 2016 na MFF The film won the Fedeora Award at and English from the Faculty of Humanities v Benátkach Cenu Fedeora a Mia the Venice Film Festival in 2016 and and Social Sciences in 2007, subsequently en- Petričević Cenu za najlepší ženský earned Mia Petričević Best Actress at rolling in a doctoral programme in literature herecký výkon na MFF Bratislava. the Bratislava IFF. and film. So far Jušić has written and directed several short films, most notably Chill (Zimica, 2011), Terrarium (Terarij, 2012) and No Wolf Has a House (Da je kuća dobra i vuk bi je imao, 2015). She also wrote the script for the feature film The Mysterious Boy (Zagonetni dječak, 2013), directed by Dražen Žarković.

193 MARKO ŠKOP POZÝVA MARKO ŠKOP SPECIAL SRBENKA SRBENKA SRBENKA

Chorvátsko/Croatia 2018, far./col., 72 min.

Réžia/Director: Nebojša Slijepčević Scenár/ Screenplay: Nebojša Slijepčević Kamera/Di­ rector of Photography: Nebojša Slijepčević, Bojan Mrđenović, Iva Kraljević Strih/Editor: Tomislav Stojanović Výroba/Production: Restart Predaj/Sales: Restart

FILMY

Na začiatku 90. rokov sa novo- In the early 90s, the newborn country Nebojša Slijepčević (1973, Záhreb, Chorvát- PRE DETI vzniknuté Chorvátsko zaplietlo do of Croatia was involved in a military sko) – v roku 2005 absolvoval štúdium vojnového konfliktu so susedným conflict with neighbouring Serbia. filmovej réžie na záhrebskej Akadémii drama- Srbskom. Zločinci využili vojnový Criminals used the chaos of war to tických umení. Režíroval niekoľko kreatívnych chaos na prenasledovanie a okráda- harass and rob Serbian civilians living dokumentov, dokumentárnych filmov, ktoré nie srbského civilného obyvateľstva in Croatia. boli uvedené a ocenené na mnohých me- žijúceho v Chorvátsku. One of the innocent victims was dzinárodných festivaloch. Za svoje televízne Jednou z nevinných obetí bola aj a girl living in Zagreb, Aleksandra dokumenty bol trikrát nominovaný na cenu Aleksandra Zec, dievčina zo Záhrebu Zec. She was brutally murdered Prix Europa. Jeho celovečerný dokumentárny CHILDREN’S srbského pôvodu. Spolu s ostatnými along with her family, who were of debut Mafián lásky (2013) mal premiéru na rodinnými príslušníkmi ju brutálne Serbian descent. The perpetrators festivale Hot Docs a bol jedným z najväčších zavraždili. Páchateľov síce čoskoro were soon found, but because of hitov v Chorvátsku. Je tiež jedným z hlavných odhalili, ale pre politický nátlak nebol political pressure, no one has ever tútorov dokumentárnych workshopov orga- nikto z nich nikdy odsúdený. been convicted of the crime. nizácie Restart. MOVIES O štvrťstoročie neskôr píše kontro- A quarter-century later, controversial verzný divadelný režisér Oliver Frljić theatre director Oliver Frljić is work- o tomto prípade hru. Tvorivý proces ing on a play about the case. The oživuje hlboko ukrytú traumu, diva- process brings out hidden traumas, delné skúšky sa stávajú kolektívnou rehearsals turn into group psycho- psychoterapiou a 12-ročná herečka therapy, and 12-year-old actress Nina Nebojša Slijepčević (1973, Zagreb, Croatia) Nina má pocit, akoby vojna nikdy ne- feels as if the war had never ended. studied film directing at the Academy of Dra- skončila. Keď ju režisér žiada, aby sa When the director asks her to profess ma and Art in Zagreb, graduating in 2005. He postavila pred publikum ako Srbka, as a Serbian in front of the audience, has directed numerous creative documen- je vydesená a nevie, čo má robiť. Nina is terrified and doesn’t know taries that have been widely screened and „Srbenka skúma, ako sa generácia what to do. awarded repeatedly at many international narodená po vojne v Juhoslávii vy- “Srbenka examines how the genera- festivals. His television documentaries have rovnáva s temnou minulosťou svojej tion born after the Yugoslavian Wars made him a three-time nominee for the Prix krajiny,“ povedal režisér. copes with the dark shadows of Europa Award. His first documentary feature, history,” says the director. Gangster of Love (2013), premiered at Hot Docs and was one of the biggest box-office successes in Croatia. Slijepčević is also one of the main tutors for the documentary work- shops set up by the organization Restart.

194 FILMY PRE DETI

CHILDREN’S MOVIES FILMY PRE DETI CHILDREN’S MOVIES BAMSE OCH DUNDERKLOCKAN BAMSE A ČAROVNÉ ZVONČEKY BAMSE AND THE THUNDER BELL

Švédsko/Sweden 2018, far./col., 67min.

Réžia/Director: Christian Ryltenius Scenár/ Screenplay: Fabian Nordlander, Tomas Tive- mark (podľa postavy medvedíka Bamseho, vytvorenej Rune Andréassonom/Based on The Bamse Universe created by Rune André- asson) Kamera/Director of Photography: Christian Puille Hudba/Music: Henrik Lörstad Strih/Editor: Christian Puille Hlasy/Voices: Peter Haber, Steve Kratz, Morgan Alling, Tomas Bolme, Rolf Lydahl, Bianca Kronlöf, Katharina Cohen Výroba/Production: SF Studios Production Predaj/Sales: SF Studios Kopia/Print: Swedish Film Institute

Nové dobrodružstvo medvedíka In this new adventure, Bamse the Christian Ryltenius (1964, Malmö, Švédsko) Bamseho sa začína vtedy, keď mu Bear has run out of thunder honey. – začal kariéru vo švédskom štúdiu Penn dochádzajú zásoby čarovného medu. Little Hop and Shellman set out to Film. Neskôr študoval klasickú animáciu na Jeho kamaráti Malý Hop a Panciernik find more thunder bells, the secret Sheridan College v Kanade. V roku 1995 odi- sa vyberú hľadať čarovné kvetinové ingredient that turns ordinary honey šiel do Nemecka a pracoval napr. na filmoch zvončeky, ktoré sú zázračnou prísa- into Grandma’s famous thunder Captain Blaubär alebo Momo. Pracoval tiež dou pre medík starej mamy. Tie ho honey. Meanwhile, Reinard Fox pre Warner Brothers na projektoch Space Jam zmenia z obyčajného medu na med, has devised a cunning plan to take a Čarovný meč. V roku 2004 založil spoločnosť ktorý dodá Bamsemu nadpozemskú Bamse’s place as the town hero. How Sluggerfilm. Z jeho projektov: Bjorn Bear, silu. Medzitým Lišiak Reinard vymyslí will Bamse manage without his thun- Loranga, Masarin och Dartanjang alebo réžia zákerný plán, ako sa stať namiesto der powers? And what dangers await animácie vo filme Metropia (r. Tarik Saleh). Bamseho miestnym hrdinom. Ako our friends once they’ve crossed the Momentálne nakrúca animovaný celovečerný si Bamse poradí bez medu a jeho sea and landed on Crag Island? In his film Pelle Svanslös. zázračných schopností? A aké ne- hunt for thunder bells, Bamse has to bezpečenstvá čakajú našich hrdinov learn something important: you can na ceste za zvončekmi na tajomnom get much further than you’d think ostrove? Počas tohto vzrušujúceho by just being yourself – something a nebezpečného dobrodružstva Reinard Fox would also do well to dospeje Bamse k novému poznaniu: understand… Bamse and the Thunder niekedy sa dá dostať ďalej, než si Bell is an exciting cinematic adven- Christian Ryltenius (1964, Malmö, Sweden) myslíš, jednoducho tým, že budeš ture for the entire family! started his career at the Swedish studio sám sebou – niečo, čomu veľmi dob- Penn Film AB. He studied classical animation re rozumie aj Lišiak Reinard... Bamse at Sheridan College in Canada. In 1995, he a čarovné zvončeky ponúka úžasný moved to Germany and worked on projects filmový zážitok pre celú rodinu! such as Captain Blaubär and Momo. He was hired by Warner Brothers to work on Space Jam and Quest for Camelot. He also worked in Asia as overseas supervisor for a film studio before he founded Sluggerfilm in Sweden in 2004. His other projects include Bjorn Bear, Loranga, Masarin och Dartanjang and Tarik Saleh’s Metropia (animation director). Ryltenius is currently directing the animated feature Peter No-Tail (Pelle Svanslös).

196 FILMY PRE DETI CHILDREN’S MOVIES CESTA DO PRAVĚKU CESTA DO PRAVEKU JOURNEY TO THE BEGINNING OF TIME

Československo/Czechoslovakia 1955, far./col., 93 min.

Réžia/Director: Karel Zeman Scenár/Screen­ play: Karel Zeman, J. A. Novotný Kamera/ Director of Photography: Václav Pazderník, Antonín Horák Hudba/Music: E. F. Burian Strih/Editor: Zdeněk Stehlík Hrajú/Cast: Vladimír Bejval, Petr Herrmann, Josef Lukáš, Zdeněk Husták Výroba/Production: Studio dětského filmu Gottwaldov Predaj/Sales: Muzeum Karla Zemana Český distribútor/ Czech Distributor: Bontonfilm

Putovanie štvorice chlapcov inšpiruje Inspired by the discovery of a trilo- Karel Zeman (1910, Ostroměř u Nové Paky nález skameneného trilobita a tiež bite fossil, as well as little Jirka’s long- – 1989, Zlín, Československo) – režisér, vý- túžba malého Jirku vidieť naživo ing to see his favourite museum tvarník, scenárista, jeden z najvýznamnejších exponáty, ktoré ho očarili v múzeu. exhibits in the flesh, four boys set off českých režisérov. Nakrútil mnoho krátkych Rozprávač Petr, vedúci výpravy on an adventure. Petr the narrator, aj celovečerných filmov. Najslávnejšími sú Jenda, fotograf Toník a najmladší Jenda the expedition leader, Toník Cesta do pravěku, Vynález zkázy a Baron Prášil. Jirka sa rozhodnú preplávať na loďke the photographer and Jirka, the Zeman preslávil českú kinematografiu po jaskyňou, pri ktorej Jirka starodávnu youngest, hop in a boat and navigate celom svete. Za svoje dielo získal mnoho fosíliu našiel. Vydávajú sa tak na the cave near where Jirka found ocenení. Svojho času ho obdivovali osobnosti cestu do praveku, počas ktorej uvidia the prehistoric fossil. Thus begins ako Picasso, Chaplin alebo Dalí. Jeho tvorba omnoho viac než len vytúženého a journey into prehistory, where je dodnes vysoko hodnotená a postupy, ktoré mamuta. Chlapci putujú napriek mammoths and more await. As they využíval, sa vyučujú na filmových školách prúdu času a krajina okolo nich sa travel backwards through time, the po celom svete. Estetika Zemanovej tvorby postupne mení. Vzrušujúce stretnutie landscape around them changes. In ovplyvnila mnoho filmárov, napr. Terryho s pravekou faunou a flórou si sta- their diaries, they carefully record Gilliama či Tima Burtona. rostlivo zaznamenávajú do denníka. their thrilling encounters with Ocitajú sa v rôznych obdobiach prehistoric flora and fauna. The boys a prostrediach, putujú postupne cez find themselves in various periods mladšie štvrtohory, dobu ľadovú, and environments, including the Late treťohory, druhohory a prvohory až Quaternary, the Ice Age, the Tertiary, Karel Zeman (1910, Ostroměř u Nové Paky – k silurskému moru, kde sa stretnú so the Mesozoic and the Palaeozoic, all 1989, Zlín, Czechoslovakia) is one of the most živým trilobitom. Jeden z najlepších the way to a Silurian sea, where they significant Czech directors, screenwriters detských dobrodružných filmov, kto- finally meet a real, live trilobite. One and fine artists. His most renowned films are rý je zároveň priekopníckym dielom of the finest children’s adventure Journey to the Beginning of Time, Invention for svetovej kinematografie, uvádzame films and a trailblazing piece of world Destruction and Baron Münchausen. Zeman po prvý raz na Slovensku v digitálne cinema to boot, the film is being received numerous awards, making Czech reštaurovanej verzii. screened in its digitally restored edi- cinema famous throughout the world. He tion for the first time in Slovakia. was admired in his time by the likes of Pi- casso, Chaplin and Dalí. His work is still highly regarded, the techniques he used studied at film schools throughout the world. The aesthetics of Zeman’s filmic creations have influenced many filmmakers, including Terry Gilliam and Tim Burton.

197 FILMY PRE DETI CHILDREN’S MOVIES MIRAI NO MIRAI MIRAI, DIEVČA Z BUDÚCNOSTI MIRAI

Japonsko/Japan 2018, far./col., 98 min.

Réžia/Director: Mamoru Hosoda Scenár/ Screenplay: Mamoru Hosoda Animácia/Ani­ mation: Hirojuki Aojama, Ajako Hata  Hudba/ Music: Masakacu Takagi Strih/Editor: Shigeru Nishiyama Výroba/Production: Studio Chizu Predaj/Sales: Charades Český distribútor/ Czech Distributor: Asociace českých fimo- vých klubů (AČFK)

Hlavnou postavou filmu Mirai, dievča Kun is a little boy with a happy Mamoru Hosoda (1967, Kamiči, prefektúra z budúcnosti je chlapec Kun, ktorý si childhood and all his parents’ at- Tojama, Japonsko) – po štúdiu na Kanazaw- užíva šťastné detstvo a maximálnu tention. That is until his little sister skej vysokej umeleckej škole začínal ako pozornosť rodičov. Avšak len do chví- Mirai is born, spoiling everything. In animátor v štúdiu Tóei dóga (dnes Toei Ani- le, kedy jeho svet nabúra práve naro- a magical garden in the middle of mation). V roku 2000 nakrútil svoj celovečerný dená malá sestrička Mirai. V magickej their home, where reality mingles anime debut Digimon. Väčší úspech mal záhrade uprostred ich domu, kde sa with fantasy, and the past is linked až jeho tretí film O dievčati, ktoré preskočilo mieša realita s fikciou, minulosť s prí- to the present and future, Kun meets časom (2006). Vo filme Letná vojna si Hosoda tomnosťou a budúcnosťou, sa Kun various generations of his family in vyskúšal aj scenáristickú prácu. V roku 2011 stretáva s rôznymi generáciami svojej adulthood and childhood, growing s producentom Yuichirom Saitom založili rodiny v dospelom i detskom veku to understand the different forms of spoločnosť Chizu. Prvým filmom boli Vlčie a postupne sa zoznamuje s rôznymi familial love. This gentle film about deti (2012), ktorý videli viac ako tri milióny podobami rodinnej lásky. Jemný the fragility and beauty of family divákov. Potom nasledoval Chlapec vo svete film o krehkosti a kráse rodinných relationships is swathed in Hoso- príšer (2015). vzťahov je ponorený do Hosodovej da’s detailed animation and endless detailnej animácie a nekonečnej imagination, creating a one-of-a-kind fantázie, a predstavuje tak jedinečné cinematic adventure for audiences filmové dobrodružstvo pre divákov anywhere between 5 and 105. Mirai od 5 do 105 rokov. Film mal premiéru was premiered at the Cannes IFF in v roku 2018 na festivale v Cannes. 2018 and nominated for both an Mamoru Hosoda (1967, Kamiichi, Toyama V kategórii najlepší celovečerný Oscar and a Golden Globe in the Best Prefecture, Japan) studied at Kanazawa animovaný film bol nominovaný na Animated Feature Film category. College of Art, after which he began as an Oscara aj Zlatý glóbus. animator at the studio Tōei Dōga (now Toei Animation). In 2000 he made his feature- length debut with the anime Digimon. But it was his third film, The Girl Who Leapt Through Time (2006), that brought Mamoru widespread renown. In his film Summer Wars, he tried his hand at screenwriting as well. In 2011 he founded Studio Chizu with producer Yuichiro Saito. Their first film, Wolf Children (2012), was seen by over three million view- ers, followed by The Boy and the Beast in 2015.

198 FILMY PRE DETI CHILDREN’S MOVIES SOLAN OG LUDVIG – MÅNELYST I FLÅKLYPA LOUIS & LUCA – MISIA NA MESIAC LOUIS & LUCA: MISSION TO THE MOON

Nórsko/Norway 2018, far./col., 81 min.

Réžia/Director: Rasmus A. Sivertsen Scenár/ Screenplay: Karsten Fullu (inšpirované posta- vami vytvorenými Kjellom Aukurustom/based on characters from Kjell Aukurust's Flåklypa universe) Kamera/Director of Photogra­ phy: Morten Skallerud, Janne Karin Hansen Hudba/Music: Knut Avenstroup Haugen Strih/Editor: Rasmus A. Sivertsen, Zaklina Stojcevska Výroba/Production: Maipo Films Predaj/Sales: Sola Media Kópia/Print: Norwegian Film Institute

Počas medzinárodných pretekov In the international race to the moon, Rasmus A. Sivertsen (1972 Inderøy, Nórsko) v lete na Mesiac vedie nórsku the Norwegian mission is led by bril- – študoval animáciu na Vysokej škole vo misiu geniálny vynálezca Reodorom liant inventor Reodor from the village Volde a spoluzakladal štúdio Qvisten Ani- z dedinky Flåklypa. Čo také zlé by sa of Flaklypa. With Louis the Magpie as mation. Je uznávaným a skúseným tvorcom mohlo stať, keď je na palube odvážny the brave astronaut, what could pos- animovaných filmov. Jeho filmy pravidelne kozmonaut, škrečok Louis? No vlast- sibly go wrong? Quite a bit, actually – uvádzajú známe festivaly zamerané na filmy ne celkom veľa – na tejto zásadnej on the daring mission, stowaways pre detského diváka. Film Louis & Luca – misia misii sa odrazu objavia tajní pasažieri, are discovered, hidden agendas are na Mesiac je tretím pokračovaním príbehov prísne strážené informácie sú odha- revealed, and nothing seems to work inšpirovaných knihami Kjella Aukrusta. Art lené a vlastne nič nefunguje tak, ako out the way it was planned. Louis Film Fest uviedol v roku 2017 druhé pokračo- bolo plánované. Louis a jeho kamarát and his friend Luca the Hedgehog vanie Louis & Luca – veľké syrové preteky. ježko Luca tak zažijú na ceste na are in for some surprises on their trip Mesiac nejedno prekvapenie. Louis & to the moon. The third film in the Luca – misia na Mesiac je tretí z radu stop-motion trilogy featuring the filmov o obľúbených postavičkách beloved characters from the Flåklypa z dedinky Flåklypa. universe.

Rasmus A. Sivertsen (1972, Inderøy, Norway) studied animation at Volda University College and co-founded the studio Qvisten Anima- tion. He is an experienced, respected creator of animated films. His work is frequently screened at well-known festivals oriented toward films for children. Louis & Luca: Mission to the Moon is the third film inspired by the books of Kjell Aukrust. In 2017, Art Film Fest screened the trilogy’s second instalment, Louis & Luca: The Great Cheese Race.

199 HERCOVA MISIA

ACTOR’S MISSION HERCOVA MISIA

ACTOR’S MISSION HERCOVA MISIA ACTOR’S MISSION ROMAN LUKNÁR

Despite his popularity, however, he has never considered acting to be a career, subscribing to the maxim that one should never take oneself too seriously. Luknár was born in Bratislava on 1 June 1965. In 1987 he graduated in acting from the Theatre Faculty of Bratisla- va’s Academy of Performing Arts. He was a cast member of the Theatre for Children and Youth in Trnava and the Astorka Korzo ’90 Theatre. Since 1991 he has lived and worked in Spain. Luk- nár won particular renown for his role in Martin Šulík’s The Garden, which ear- ned him a Czech Lion nomination for Best Actor. At Slovakia’s national Sun in Roman Luknár je obľúbený chariz- Počas svojej 40-ročnej hereckej kariéry a Net Awards, his portrayal of Štefan in matický herec, ktorý hral v mnohých spolupracoval s režisérmi, ako sú Vlado Soul at Peace (Pokoj v duši, 2010, d. Vla- slovenských, českých, španielskych Balco (Let asfaltového holuba), Jan a maďarských inscenáciách, ako aj Hřebejk (Kráska v nesnázích, Medvídek, dimír Balko) won him Best Supporting televíznych a hraných filmoch. Nestyda), Jonáš Karásek (Kandidát), Actor; he was also nominated for his Hrá už od detstva a k svojej práci Jakub Kroner (Love), Miloslav Luther roles in Lidice (2011, d. Petr Nikolaev) pristupuje zodpovedne. Napriek svojej (Chodník cez Dunaj, Tango s komármi), and Toman (2018, d. Ondřej Trojan). popularite herectvo nikdy nepovažo- Stanislav Párnický (Kára plná boles- Over his 40-year acting career, he has val za kariéru. Hovorí, že človek by sa ti), Andrea Sedláčková (Fair Play, worked with directors such as Vlado nemal brať príliš vážne. Backstage), Jiří Strach (Anděl Páně 2) či Balco (Flight of the Asphalt Pigeon), Narodil sa 1. júna 1965 v Bratislave. Petr Zelenka (Karamazovi). A zahral si Jan Hřebejk (Beauty in Trouble, Teddy V roku 1987 absolvoval štúdium aj po boku Brucea Willisa v akčnej krimi Bear, Shameless), Jonáš Karásek (The herectva na Divadelnej fakulte VŠMU Smrtonosná pasca: Opäť v akcii. Candidate), Jakub Kroner (Love), Milo- v Bratislave. Bol členom Divadla pre Roman Luknár sa na tohtoročnom Art slav Luther (A Path Across the Danube, deti a mládež v Trnave a Divadla Astor- Film Feste predstaví v dvoch filmoch – Mosquitoes’ Tango), Stanislav Párnický ka Korzo '90. Od roku 1991 žil a pôsobil Ostrým nožom (pozri s. 151) a Casi- (A Cart Full of Pain), Andrea Sedláčková v Španielsku. Preslávil sa najmä filmom no.$k (pozri s. 144). (Fair Play, Backstage), Jiří Strach (Angel Martina Šulíka Záhrada, za ktorý bol – – of the Lord 2) and Petr Zelenka (The nominovaný na Českého leva za hlavnú Roman Luknár is a popular, charismatic Karamazovs). He also played alongside mužskú úlohu. Doma získal za postavu actor who has appeared in a great Bruce Willis in the action thriller A Good Štefana v Pokoji v duši (2010, r. Vladimír number of Slovak, Czech, Spanish and Day to Die Hard. Balko) národnú filmovú cenu Slnko Hungarian theatre productions, as well At this year’s Art Film Fest, Roman v sieti a nominácie za úlohy vo filmoch as television programmes and films. Luknár appears in two films: By a Sharp Lidice (2011, r. Petr Nikolaev) a Toman A consummate professional, he has Knife (see p. 151) and Casino.$k (see (2018, r. Ondřej Trojan). been plying his trade since childhood. p. 144). HERCOVA MISIA ACTOR’S MISSION JIŘÍ LÁBUS

a cast member of Studio Ypsilon in Pra- gue. He can currently be seen on stage as The Prince in Rusalka, Kecal in The Bartered Bride and Antoine Bon­neau in The Head of Medusa, a role which earned him a Thalia Award in 1997. From the very start, Lábus has drawn attention with his remarkable talent for comedy, but he has also demonstrated on multiple occasions that he is not only a brilliant comedian, but an excep- tional character actor as well. Lábus has worked in television and film for many years. His face is familiar from television programmes for adults and children, such as Studio Kamarád (as Jů), Arabela and Perhaps a Magician Jiří Lábus je jedným z hercov, ktorého Amerika (Český lev 1997), Lotrando Will Come, Too (Možná přijde i kouzel- poznajú obyvatelia bývalého Českoslo- a Zubejda, Čert ví proč, Zapomenuté ník, with Oldřich Kaiser). His prolific venska bez rozdielu veku. Tí, čo chodia světlo, Všichni moji blízcí, Eliška má ráda filmography includes The Apple Game do divadla alebo do kina, ale i tí, ktorí divočinu a mnoho ďalších. Jeho hlas (Hra o jablko), Boys Will Be Boys (Páni sedia len pred televíznou obrazovkou. poznáte zo seriálu Simpsonovci, v kto- kluci), Amerika (1997 Czech Lion win- Narodil sa v roku 1950 v Prahe. V roku rom dabuje postavu Marge. Jiří Lábus je ner), Ruffiano and Sweeteeth (Lotrando 1972 absolvoval štúdium herectva na držiteľom Ceny Jaroslava Haška a Ceny a Zubejda), The Devil Knows Why (Čert pražskej DAMU a odvtedy je členom televíznych divákov. Dvakrát bol nomi- ví proč), Forgotten Light (Zapomenuté Studia Ypsilon. V súčasnosti je možné novaný na slovenskú národnú filmovú světlo), All My Loved Ones (Všichni vidieť ho napríklad ako Princa v Rusalke, cenu Slnko v sieti za vedľajšie úlohy vo Kecala v Predanej neveste či Antoina filmoch Klauni a Hmyz. Spoločne s Old- moji blízcí), Eliska Loves the Wild Life Bonneaua v Hlave Medúzy, za ktorého řichom Kaiserom a Janom Schmidom (Eliška má ráda divočinu) and many stvárnenie získal v roku 1997 divadelnú je spoluautorom hry Pachtění a scenára others. His voice is well known from cenu Thalie. k filmu Velká filmová loupež. the Czech dubbed version of the series Od počiatku na seba Lábus upozornil The Simpsons, where he voices Marge. výrazným komediálnym talentom, no – – Among his many accolades, Lábus has počas kariéry neraz dokázal, že je nie- received the Jaroslav Hašek Award and len skvelý komik, ale i nezvyčajný herec Jiří Lábus is an actor known in every a television viewers’ award; he has also charakterových úloh. corner of the former Czechoslovakia been twice nominated for the Slovak Mnoho rokov spolupracuje s televíz- and by every generation. By theatre­ national Sun in a Net Awards for his nymi i filmovými tvorcami. Je známou goers, by cinemagoers, and even by supporting roles in the films Clownwise tvárou z televíznych programov pre those who prefer to stay home and (Klauni) and Insects (Hmyz). Together dospelých i deti, ako napríklad Studio watch TV. with Oldřich Kaiser and Jan Schmid, Kamarád (Jů), Arabela a Možná přijde Born in Prague in 1950, he studied he has cowritten the play Drudgery i kouzelník (s Oldřichom Kaiserom). acting at the Theatre Faculty of the ci- (Pachtění) and the screenplay to the Z jeho bohatej filmografie môžeme ty’s Academy of Performing Arts. Since film The Great Movie Robbery (Velká spomenúť filmy Hra o jablko, Páni kluci, his graduation in 1972, he has been filmová loupež).

203 HERCOVA MISIA ACTOR’S MISSION KLAUNI KLAUNI CLOWNWISE

Česko, Slovensko, Luxembursko, Fínsko/ Czech Republic, Slovakia, Luxembourg, Finland, 2013, far./col., 120 min.

Réžia/Director: Viktor Tauš Námet/Story: Petr Jarchovský, Boris Hybner, Viktor Tauš Sce­ nár/Screenplay: Petr Jarchovský Kamera/ Director of Photography: Milan Chadima Hudba/Music: Petr Ostrouchov Strih/Editor: Alois Fišárek Hrajú/Cast: Oldřich Kaiser, Jiří Lábus (mím a pedagóg Viktor Lauber), Didier Flamand, Kati Outinen, Julie Ferrier, Eva Jeníč- ková, Taťjana Medvecká, Juraj Nvota, Zuzana Kronerová Výroba/Production: Fog'n'Desire Films, Tarantula, Samastinor, Česká televize, Kinosto, Sokol Kollar, K Film plus Predaj/Sa­ les: Viktor Tauš/Fog'n'Desire

Na začiatku svojej kariéry, v zlatých At the beginning of their career, in Viktor Tauš (1973, Praha, Česko) – scenárista, šesťdesiatych, tvorili Oskar, Max the golden sixties, clowns Oskar, dramaturg, režisér. Jeho študentský film a Viktor klaunské trio. Ich inscenácie Max and Viktor formed a trio. In Eleanor Rigby z Malé Strany (1995) získal oce- predstavovali v komunistickom communist Czechoslovakia, their nenia na medzinárodných festivaloch. V roku Československu vzácne ostrovčeky performances were precious little 1999 nakrútil celovečerný debut Kanárek, slobody. Potom sa však medzi nimi islands of freedom. But then a major ktorý kritika označila za „najvýraznejší debut odohralo čosi vážne. Teraz Oskar disagreement came between them. desaťročia“. V rokoch 2004 – 2011 pôsobil ako prichádza do Prahy po tridsiatich ro- 30 years after emigrating, Oskar reklamný režisér. S Michalom Kollarom v roku koch emigrácie. Stretnutie s bývalými returns to Prague. But when he 2007 založil produkčnú spoločnosť Fog'n'- priateľmi však vedie k nevyhnutnej meets his former friends, conflict Desire Films. Režíroval Sněženky a Machři po vzájomnej konfrontácii. Otázka zostá- inevitably ignites. Three decades on, 25 letech (2008) a ako producent sa podieľal va aj po troch desaťročiach rovnaká: the question still remains: Who will napríklad na Dome Zuzany Liovej a s novou Kto sa bude smiať naposledy? get the last laugh? spoločnosťou Heaven’s Gate na filme Chvilky. Tvorcovia sa nepochybne inšpirovali The filmmakers draw inspiration from dobovou scénou v čase, kedy mo- an era when Czech pantomime, rep- derná česká pantomíma v podaní resented by the likes of Ctibor Turba, Ctibora Turbu, Borisa Hybnera, Boris Hybner, Richard Rýda and Bolek Richarda Rýdu alebo Bolka Polívku Polívka, was the finest in Europe, if patrila minimálne k európskej špičke. not the world. The film also features, V úlohe Sylvie sa objaví Kaurismäkiho in the role of Sylvia, Kaurismäki’s fa- Viktor Tauš (1973, Prague, Czech Republic) obľúbená herečka Kati Outinen. vourite actress, Kati Outinen. is a screenwriter, dramaturg and director. Z ôsmich nominácií na Českého leva From among the film’s eight Czech His student film Eleanor Rigby from the Lesser získal Jiří Lábus ocenenie za najlepší Lion nominations, Jiří Lábus won Quarter (Eleanor Rigby z Malé Strany, 1995) mužský herecký výkon vo vedľajšej Best Supporting Actor, also winning was awarded at multiple international úlohe, ku ktorému pridal i nomináciu Slovakia’s Sun in a Net Award in the festivals. In 1999, he made his feature debut na Slnko v sieti v rovnakej kategórii. same category. with Canary (Kanárek), which critics hailed as “the boldest debut of the decade”. From 2004 to 2011, he directed advertisements, and in 2007, he founded the production company Fog'n'Desire Films with Michal Kollar. In 2008, Tauš directed The Great Thaw (Sněženky a Machři po 25 letech, 2008) and produced, among other projects, Zuzana Liová’s The House (Dom) and, with his new company Heaven’s Gate, Moments (Chvilky).

204 HERCOVA MISIA ACTOR’S MISSION KLUCI Z HOR KLUCI Z HOR BOYS FROM THE MOUNTAINS

Česko/Czech Republic 2018, far./col., 92 min.

Réžia/Director: Tomáš Magnusek Scenár/ Screenplay: Jan Jurek Kamera/Director of Photography: Tomáš Drdácký Hudba/Music: Veronika Zaňková Černá, Lukáš Černý Strih/ Editor: Matěj Brothánek Hrajú/Cast: Jiří Lá- bus (Emil Mácha), Martin Dejdar, Martin Huba, Eva Vejmělková, Ljuba Krbová, Emma Černá, Lenka Termerová, Tomáš Magnusek, Jan Vodňanský, František Němec, Jiří Korn, Václav Neckář Výroba/Production: Magnusfilm Predaj/Sales: Magnusfilm Kópia/Print: APK Cinema Service

Táto komorná psychologická dráma, Based on actual events, this psycho- Tomáš Magnusek (1984, Náchod, Česko) nakrútená podľa skutočnej udalosti, logical chamber drama plays out – do umeleckej sféry vstúpil ako ochotník sa odohráva v malebnom prostredí against the picturesque backdrop a autor kníh. Od roku 2011 je predsedom Orlických hôr. of northeast Bohemia’s Orlické Obce spisovatelů. Vo filme pôsobí ako herec, Rozpráva o vzťahu mentálne po- Mountains. scenárista, režisér a producent. V roku 2011 stihnutého Emila Máchu (Jiří Lábus) It centres on the relationship založil filmovú produkčnú a distribučnú a jeho synovca (Martin Dejdar), between mentally disabled Emil spoločnosť Magnusfilm. V nej produkoval ktorých dá v jednej chvíli dokopy Mácha (Jiří Lábus) and his nephew napríklad divácky úspešnú trilógiu Bastardi osud, aby medzi nimi postupne (Martin Dejdar). Joined by fate, (2010 – 2012, r. Petr Šícha). Hral i hrá v seri- vzniklo puto, ktoré je prezentá- at least for a time, they gradually áloch Ulice, Ordinace v růžové zahradě a ako ciou sily a „moci“ priateľstva. To je develop a bond that demonstrates herec sa objavuje i vo filmoch bez vlastného následne vystavené skúške zo strany the strength of friendship. But this autorského či producentského vkladu (napr. tých, ktorí sa ich snažia z rôznych dô- powerful bond is tested by those Czech made man). vodov rozdeliť. Film je, okrem iného, who would, for various reasons, i konfrontáciu dvoch hlavných, cha- divide them. This is a film in part rakterovo šľachetných protagonistov about a confrontation between s tými, ktorí svoju ušľachtilosť dávno two noble-minded protagonists stratili a riadia sa prevažne tým, čo im and those who have long lost any môže priniesť prospech, a to často za semblance of nobility, driven instead akúkoľvek cenu. by ruthless selfishness. Tomáš Magnusek (1984, Náchod, Czech Film o tom, že i z ťažkého života sa dá A film about how even a hard life can Republic) first entered the creative sphere as urobiť ešte ťažší. be made harder still. an amateur actor and author. Since 2011 he has chaired the Czech Writers’ Society (Obec spisovatelů). In the film domain, he serves as an actor, screenwriter, director and producer. In 2011 he founded the production and distribution company Magnusfilm, producing films such as the hit Bastards trilogy (Bastardi, 2010–2012, d. Petr Šícha). Magnusek contin- ues to act in the series The Street (Ulice) and Surgery in the Rose Garden (Ordinace v růžové zahradě), as well as appearing in films which he hasn’t produced or created (e.g. Czech Made Man).

205 ZLATÁ KAMERA

GOLDEN CAMERA ZLATÁ KAMERA

GOLDEN CAMERA ZLATÁ KAMERA GOLDEN CAMERA KORNÉL MUNDRUCZÓ

the concepts of morality and a per- son’s right to defy convention. Born on 3 April 1975 in Gödöllő, Hun­ gary, Mundruczó graduated first in acting (1998), then in film directing (2003) from Budapest’s University of Theatre and Film Arts. From 1998 to 1999 he performed at prominent Budapest theatres, and he continues to direct drama and opera to this day, both in Hungary and abroad. While still a student, his short films won at numerous awards at international festivals (including Oberhausen, Kraków, Munich and Cottbus). He made his feature debut as a director Kornél Mundruczó je maďarský absolventský film Malý apokryf č. 2 with the drama This I Wish and Nothing divadelný a filmový režisér a herec. Vo (Kis Apokrif No. 2, 2004) bol prvým More (Nincsen nekem vágyam semmi, svojich filmoch rieši bytostné témy, maďarským filmom vybratým do súťaže 2000). His Pleasant Days (Szép napok, ktoré presahujú súčasné normy a uspo- Cinéfondation v Cannes. Na tento 2002) won the Silver Leopard at the riadanie spoločnosti. Skúma pojem festival sa potom pravidelne vracal. Locarno IFF. His graduation film, Little morálky či právo človeka nepodvoliť sa Johanna (2005), filmová operná adap- Apocrypha No. 2 (Kis Apokrif No. 2, konvenciám. tácia príbehu Johanky z Arcu, tam bola 2004), was the first Hungarian picture to be selected for Cannes’s Cinéfonda- Narodil sa 3. apríla 1975 v maďarskom uvedená v sekcii Un Certain Regard tion competition. This was only the first Gödöllő. Vyštudoval herectvo (1998) a Delta (2008) už súťažila o Zlatú palmu of Mundruczó’s regular appearances at a potom filmovú réžiu (2003) na Vyso- a získala Cenu FIPRESCI. Aj ďalšie jeho the festival. Johanna (2005), an operatic kej škole divadelného a filmového ume- filmy boli vybraté do súťaže tohto pre- film adaptation of the story of Joan of nia v Budapešti. V rokoch 1998 a 1999 stížneho festivalu – Projekt Frankenstein Arc, was screened in Cannes’s Un Cer- pôsobil ako herec na významných (Szelíd teremtés – A Frankenstein-terv, tain Regard section. Delta (2008) vied budapeštianskych divadelných scénach 2010), Mesiac Jupitera (Jupiter holdja, for the Palme d’Or in the festival’s pre- a divadlu i opere sa venuje dodnes ako 2017) a jeho predposledný film Biely mier competition, winning the FIPRESCI režisér nielen doma, ale i v zahraničí. boh (Fehér isten, 2014) vyhral v Cannes Prize. His subsequent films were also Už za svoje krátke študentské filmy paralelnú súťaž Un Certain Regard. selected to compete at the prestigious získal mnoho ocenení na medzinárod- festival – Tender Son: The Frankenstein ných festivaloch (napr. Oberhausen, – – Project (Szelíd teremtés – A Franken- Krakov, Mníchov, Cottbus). Ako režisér stein-terv, 2010), Jupiter's Moon (Jupiter celovečerného filmu debutoval drámou Kornél Mundruczó is a Hungarian holdja, 2017), and his second-to- Po ničom viac netúžim (Nincsen nekem director and actor of the stage and most-recent film White God (Fehér vágyam semmi, 2000). Za Šťastné dni screen. His films address fundamental isten, 2014), which prevailed in the (Szép napok, 2002) získal Strieborné- themes that transcend contemporary festival’s concurrent Un Certain Regard ho leoparda na MFF v Locarne. Jeho norms and societal structure, exploring competition. ZLATÁ KAMERA GOLDEN CAMERA FEHÉR ISTEN BIELY BOH WHITE GOD

Maďarsko, Nemecko, Švédsko/ Hungary, Germany, Sweden 2014, far./col.,119 min.

Réžia/Director: Kornél Mundruczó Scenár/ Screenplay: Kata Wéber, Kornél Mundruczó, Viktória Petrányi Kamera/Director of Pho­ tography: Marcell Rév Hudba/Music: Asher Goldschmidt Strih/Editor: Dávid Jancsó Hrajú/Cast: Zsófia Psotta, psy Luke a Body dogs Luke and Body, Sándor Zsótér, Szabolcs Thuróczy, Lili Monori, László Gálffi, Lili Horváth  Výroba/Production: Proton Cinema Predaj/ Sales: The Match Factory Distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

13-ročná Lili sa zúfalo snaží ochrániť 13-year-old Lili is desperately Kornél Mundruczó (1975, Gödöllő, Maďar- svojho psa Hagena pred nezmysel- trying to save her dog Hagen from sko) – vyštudoval herectvo a potom filmovú nými a krutými úradnými predpismi, absurd and cruel bureaucratic réžiu na Vysokej škole divadelného a filmo- ktoré zakazujú prechovávať krížené regulations that ban the ownership vého umenia v Budapešti. Jeho druhý hraný plemená. Nedokáže prijať argumenty of crossbreeds. She cannot accept film Šťastné dni bol ocenený v Locarne v roku svojho otca a je šokovaná, keď jej her father’s arguments, and she is 2002. Tretí film Johanna, filmová operná milovaného psíka vyhodí z auta. Zdr- shocked when he throws her belov- adaptácia príbehu Johanky z Arku, bol uvede- vené dievča znenávidí otca za zradu, ed pet from the car. Devastated, Lili ný v Cannes v sekcii Un Certain Regard. Delta ale vo svojej detskej nevinnosti stále curses her father’s betrayal, but in the (Art Film Fest 2008) už v roku 2008 súťažila verí, že láskou je možné prekonať innocent belief that love can over- o Zlatú palmu a získala Cenu FIPRESCI. Aj ďalší všetky problémy a napriek všetkým come any obstacle, and despite her film Projekt Frankenstein bol vybratý do súťaže okolnostiam je odhodlaná svojho adverse circumstances, she resolves tohto prestížneho festivalu. V poradí piaty psíka nájsť a zachrániť. to find and save Hagen. hraný film Biely boh mal svetovú premiéru „Nie je tajomstvom, že po svojich “It’s no secret that after the films I’ve opäť v Cannes, kde vyhral paralelnú súťaž Un predchádzajúcich filmoch sa obraciam made thus far, I am turning towards certain regard. k žánrovým experimentom. Takým genre experiments. The first of these is je Biely boh, inšpirovaný zväčša White God, inspired mostly by prepos- absurdnými a stále viac vyhranenými terous and increasingly rancorous súčasnými sociálnymi vzťahmi. (…) present-day social relations. […] Supe- Nadradenosť sa stáva skutočným riority has truly become the privilege Kornél Mundruczó (1975, Gödöllő, Hungary) privilégiom bielej, západnej civilizácie. of white, Western civilization…Yes, us. first studied acting and then film directing Či sa nám to páči alebo nie, sme prís- After all, we are the members of this at Budapest’s University of Theatre and Film lušníkmi privilegovanej masy. A preto privileged mass. Hence, I would like to Arts. Pleasant Days, his second feature as som chcel vytvoriť film, ktorý ukáže create a film which allows a glimpse of a director, was awarded at Locarno in 2002. zúrivé vášne a vystaví kritike naše the passions raging on the other side, His third feature film Johanna, a cinematic odporné sebavedomie, plné lží a pokri- criticizing our detestable self-confi- opera based on the story of Joan of Arc, was vených právd. Pokrytecky zavrhujeme dence, full of lies and lopsided truths… selected for the Un Certain Regard section at rozdielnosti a neveríme v žiaden pokoj hypocritically denying inequalities, not Cannes. Delta (Art Film Fest 2008) competed alebo nenásilné súžitie.“ believing in either peace or in peaceful for the Palme d’Or and won the FIPRESCI (Kornél Mundruczó) cohabitation.” Prize, and Mundruczó’s follow-up, Tender Son: (Kornél Mundruczó) The Frankenstein Project, was also selected for the prestigious competition. His fifth feature film, White God, made its world premiere at Cannes as well, where it triumphed in the Un Certain Regard competition.

209 ZLATÁ KAMERA GOLDEN CAMERA JUPITER HOLDJA MESIAC JUPITERA JUPITER'S MOON

Maďarsko, Nemecko/Hungary, Germany 2017, far./col.,123 min.

Réžia/Director: Kornél Mundruczó Scenár/ Screenplay: Kata Wéber Kamera/Director of Photography: Marcell Rév Hudba/Music: Jed Kurzel Strih/Editor: Dávid Jancsó Hrajú/ Cast: Merab Ninidze, Zsombor Jéger, György Cserhalmi, Mónika Balsai Výroba/Produc­ tion: Proton Cinema, KNM, Match Factory Productions Predaj/Sales: The Match Factory Distribútor/Slovak Distributor: Asociácia slovenských filmových klubov

Napínavý triler z blízkej budúcnosti This gripping near-future thriller tells Kornél Mundruczó (1975, Gödöllő, Maďar- rozpráva príbeh sýrskeho utečenca the story of Syrian refugee Aryan, sko) – vyštudoval herectvo a potom filmovú Aryana, ktorý sa snaží prejsť cez ma- who tries to cross the Hungarian bor- réžiu na Vysokej škole divadelného a filmo- ďarské hranice spolu so svojím otcom der along with his father and many vého umenia v Budapešti. Jeho druhý hraný a mnohými ďalšími. Sú však odhalení others. But when they are spotted film Šťastné dni bol ocenený v Locarne v roku a Aryan po zásahu policajnou guľkou and the police open fire at Aryan, he 2002. Tretí film Johanna, filmová operná na vlastné prekvapenie zisťuje, že makes the astounding realization adaptácia príbehu Johanky z Arku, bol uvede- dokáže levitovať. S cieľom využiť túto that he has the ability to levitate. ný v Cannes v sekcii Un Certain Regard. Delta nadobudnutú schopnosť ho Dr. Stern Plotting to exploit Aryan’s newfound (Art Film Fest 2008) už v roku 2008 súťažila prepašuje z tábora. power, Dr. Stern sneaks him out of o Zlatú palmu a získala Cenu FIPRESCI. Aj ďalší AR LM E Nepravdepodobný superhrdina the refugee camp. film Projekt Frankenstein bol vybratý do súťaže v ľuďoch prebúdza strach i túžbu po Arousing fear in some, avarice in tohto prestížneho festivalu. V poradí piaty peniazoch a v podmanivých kulisách others, the unlikely superhero sparks hraný film Biely boh mal svetovú premiéru Budapešti sa začína schyľovať shootouts and car chases with his opäť v Cannes, kde vyhral paralelnú súťaž Un EAL k prestrelkám a automobilovým every turn through the elegant certain regard. naháňačkám. Dynamická kamera streets of Budapest. Dynamic cam- i prekvapujúci spôsob rozprávania erawork and unexpected narrative dodávajú univerzálnemu podoben- techniques lend an ultramodern stvu o dobru, zle, viere a strate ilúzií dimension to this universal parable of REDEN veľmi súčasný rozmer. good, evil, faith and disillusionment. Kornél Mundruczó (1975, Gödöllő, Hungary) Film bol uvedený v súťaži na MFF Jupiter’s Moon was screened in first studied acting and then film directing v Cannes a na Maďarskom filmovom competition at Cannes and earned its at Budapest’s University of Theatre and Film týždni získal cenu za kameru a vý- creators Best Cinematographer and Arts. Pleasant Days, his second feature as pravu. Best Visual Design at the Hungarian a director, was awarded at Locarno in 2002. AARD Film Week. His third feature film Johanna, a cinematic opera based on the story of Joan of Arc, was selected for the Un Certain Regard section at Cannes. Delta (Art Film Fest 2008) competed for the Palme d’Or and won the FIPRESCI Prize, and Mundruczó’s follow-up, Tender Son: The Frankenstein Project, was also selected for the prestigious competition. His fifth feature film, White God, made its world premiere at Cannes as well, where it triumphed in the Un Certain Regard competition.

210

AR LM E EAL REDEN AARD CENA PREZIDENTA FESTIVALU MFF ART FILM FEST ART FILM FEST IFF FESTIVAL PRESIDENT’S AWARD ŠTEFAN KVIETIK

in Martin; in 1959 he joined the drama company of the Slovak National Theatre in Bratislava. A year later, Kvietik was cast in his first film role in the drama Marching Is Not Always Fun (Na pochode sa vždy nespieva..., d. František Kudláč, 1960). His most notable and best­ remembered onscreen performances include the concentration-camp inmate and former boxer Komínek in Peter So- lan’s The Boxer and Death (Boxer a smrť, 1962), the powerline worker Slameň in Martin Hollý’s directorial debut Crows Fly Over (Havrania cesta, 1962), the Foto/Photo © Miro Nôta fisherman Richardus in Paľo Bielik’s pe- riod piece Master Executioner (Majster Legenda slovenskej kinematografie určite nezabudne na jeho baróna von kat, 1966), the mountaineer Pirin in The a divadla, herec Štefan Kvietik, sa na- Goldringa z televíznej minisérie Sám Copper Tower (Medená veža, d. Martin rodil 10. mája 1934 v obci Dolné Plach- vojak v poli (1964) Otta Haasa. Hollý, 1970), the vintner Urban Habdža tince. V roku 1957 absolvoval štúdium V rokoch 1984 – 1990 sa venoval peda- in the television trilogy Red Wine herectva na Vysokej škole múzických gogickej činnosti na VŠMU v Bratislave. (Červené víno, d. Andrej Lettrich, 1972) umení v Bratislave. Začínal v Armád- Po roku 1989 vstúpil do politiky a dve and the beekeeper Samo Pichanda in nom divadle v Martine a od roku 1959 volebné obdobia bol poslancom Slo- Juraj Jakubisko’s Millennial Bee saga bol členom činohry SND v Bratislave. venskej národnej rady. (Tisícročná včela 1 and 2, 1983). The O rok neskôr dostal svoju prvú filmovú Štefan Kvietik sa niekoľkokrát stal ví- older generation will never forget his úlohu v dráme Na pochode sa vždy ťazom čitateľskej ankety časopisu Film Baron von Goldring from the television nespieva... (r. František Kudláč, 1960). a divadlo o najpopulárnejšieho herca miniseries Lone Soldier in the Field (Sám K jeho najvýznamnejším a zároveň roka. V roku 2004 získal štátne vyzna- vojak v poli, 1964, d. Otto Haas). i najznámejším filmovým úlohám menania Kríž prezidenta SR II. stupňa From 1984 to 1990 Kvietik taught at patria postava väzňa koncentračného a Rad Ľudovíta Štúra II. triedy a na MFF Bratislava’s Academy of Performing tábora a bývalého boxera Komínka Bratislava 2012 získal pamätnú dlaždicu Arts. In 1989 he went into politics, vo filme Petra Solana Boxer a smrť na Filmovom chodníku slávy. serving two terms as a deputy in Slova- (1962), montéra Slameňa v režijnom kia’s parliament. debute Martina Hollého Havrania cesta – – Several times already, Kvietik has been (1962), rybára Richardusa v Bielikovom voted most popular actor of the year historickom filme Majster kat (1966), Actor Štefan Kvietik, a legend of Slovak by readers of the magazine Film and horolezca Pirina vo filme Medená veža cinema and theatre, was born on 10 Theatre (Film a divadlo). In 2004 he was (r. Martin Hollý, 1970), vinára Urbana May 1934 in the village of Dolné Plach- decorated with the President’s Cross, Habdžu v televíznej trilógii Červené víno tince. After graduating in acting from Second Class and the Order of Ľudovít (r. Andrej Lettrich, 1972) a včelára Sama Bratislava’s Academy of Performing Arts Štúr, Second Class. And at the Bratislava Pichandu v Jakubiskovej ságe Tisícročná in 1957, he got his start as an actor at IFF in 2012, a pavestone was placed on včela 1 – 2 (1983). Staršia generácia the Military Theatre (Armádne divadlo) the Film Walk of Fame in his honour. CENA PREZIDENTA FESTIVALU MFF ART FILM FEST ART FILM FEST IFF FESTIVAL PRESIDENT’S AWARD BOXER A SMRŤ BOXER A SMRŤ THE BOXER AND DEATH

Československo/Czechoslovakia 1962, čb/b&w, 103 min.

Réžia/Director: Peter Solan Námet/Story: Józef Hen – poviedka/short story Scenár/ Screenplay: Józef Hen, Tibor Vichta, Peter So- lan Kamera/Director of Photography: Tibor Biath Hudba/Music: Wiliam Bukový Strih/ Editor: Bedřich Voděrka Hrajú/Cast: Štefan Kvietik, Manfred Krug, Valentina Thielová, Jó- zef Kondrat, Edwin Marian, Gerhard Rachold, Jindřich Narenta, Edmund Ogrodźinski, Ja- nusz Bobek, Ján Kováčik Výroba/Production: Filmová tvorba a distribúcia Bratislava Predaj/ Sales: Slovenský filmový ústav

Veliteľ koncentračného tábora Kraft Concentration camp commander Peter Solan (1929, Banská Bystrica – 2013, náhodne zistí, že väzeň Komínek má Kraft finds out that a prisoner named Bratislava, Slovensko) – začínal dokumentár- profesionálne boxerské skúsenosti. Komínek is a former professional nou tvorbou, v roku 1959 samostatne režíro- Zo dňa na deň sa z väzňa stáva boxer. Overnight, the prisoner is val prvú slovenskú filmovú detektívku Muž, Kraftov tréningový partner a nechtiac made Kraft’s exercise partner and ktorý sa nevrátil. Medzinárodné uznanie získal tak získava privilegované postavenie unwillingly rises to a privileged s filmom Boxer a smrť (1962). Scenáristicky v tábore. Jeho vnútorný postoj sa position at the camp. His feelings spolupracoval predovšetkým so spisovate- však zmení po smrti priateľa a spo- about his situation change following ľom a dramatikom Petrom Karvašom – napr. luväzňa Venžlaka. Zlosť a vzdor ho the death of his friend Venžlak, and Prípad Barnabáš Kos (1964), Pán si neželal nič napokon privedú k otvorenej revolte. his anger leads to open revolt. The (1970), a so scenáristom Tiborom Vichtom Film prináša nový pohľad na tému film provides a new perspective on – Tvár v okne (1963), Kým sa skončí táto noc degradácie človeka v období fašizmu the theme of human degradation (1965). V 70. rokoch bol z politických dôvodov cez tragický príbeh jednotlivca, during fascism by telling a tragic preradený do Štúdia krátkych filmov. Od ktorého jedinou šancou na záchranu story of one man whose only chance 80. rokov sa mohol znova venovať hranej života je prijať pravidlá nerovnej, for survival is in accepting the rules a televíznej tvorbe. nielen boxerskej, hry. of a lopsided game. Film získal Cenu Carla Foremana The film won the Carl Foreman a Cenu Daria Milhauda za hudbu Wi- Award and the Darius Milhaud Award liama Bukového na Medzinárodnom for Wiliam Bukový’s music at the San filmovom festivale v San Franciscu. Francisco IFF. Peter Solan (1929, Banská Bystrica – 2013, „S filmom Boxer a smrť som bol “So I’m at the Cork Film Festival Bratislava, Slovakia) began his career as na filmovom festivale v Corku. Po with The Boxer and Death. After the a documentarian. In 1959 he independently premietaní ma oslovil istý filmový screening, a certain film produc- directed the first Slovak detective film The producent a ponúkol mi spoluprácu er approaches me and offers his Man Who Never Returned, and he achieved in- na svojom novom filmovom projekte. support for my latest film project. ternational acclaim with 1962’s The Boxer and Chcel vedieť za koľko. Placho a skôr ‘How much?’ he asks. Tentatively, half Death. In terms of screenwriters, he mainly položartom som poznamenal, že rád joking, really, I say I wouldn’t mind collaborated with author and dramatist Peter by som vlastnil auto Hillman Minx. owning a Hillman Minx automobile. Karvaš, making films such as The Barnabáš Trochu čudne sa zatváril a pokračo- He makes an odd face and responds: Kos Case (1964) and Master Did Not Ask for val: ‚To si kúpite za diéty, ale koľko ‘Your expense allowance will cover Anything (1970), as well as with screenwriter chcete za film?'“ that; how much do you want for the Tibor Vichta – A Face at the Window (1963) (Štefan Kvietik) film?’” and Before Tonight Is Over (1965). In the 1970s, (Štefan Kvietik) Solan was reassigned to the Short Film Studio for political reasons, though he was able to resume his feature and television work in the 1980s. 213 SPRIEVODNÉ PODUJATIA

ACCOMPANYING EVENTS SPRIEVODNÉ PODUJATIA

ACCOMPANYING EVENTS SPRIEVODNÉ PODUJATIA ACCOMPANYING EVENTS

INDUSTRY PROGRAM INDUSTRY PROGRAMME

17. – 18. 6. 2019 / Kulturpark 2 JOJ Cinema 17–18 June 2019 / Kulturpark 2 JOJ Cinema INSPIRATIONAL DAYS INSPIRATIONAL DAYS Aké sú začiatky mladých filmárov a ako vznikali ich prvé celovečer- How do young filmmakers get their start, and what goes into né filmy? Účastníci sa budú môcť inšpirovať nielen filmami, ale aj making their feature debuts? Participants seeking inspiration will samotnými tvorcami. find it, not only through film screenings, but from the filmmakers Prípadové štúdie režisérov Piotra Domalewského, Teodora Kuhna themselves. a Mihályho Schwechtjeho prinesú počas dvoch dní divákom Over the course of two days, audiences will be acquainted with the unikátny pohľad do zákulisia vzniku a procesu tvorby debutových case studies of three directors – Piotr Domalewski, Teodor Kuhn and celovečerných filmov. Panelová diskusia s režisérmi zase poskytne Mihály Schwechtje – who will impart their unique insights into the odpovede na otázky týkajúce sa možností pri tvorbe debutov creative process behind making one’s feature debut. What’s more, v jednotlivých krajinách, ako aj najväčších problémov, s ktorými sa a panel discussion with the directors will provide answers to režiséri ako debutanti stretli. questions about the options for producing debuts in particular countries, as well as the biggest obstacles they faced as debut 19. 6. 2019 / Kulturpark 2 JOJ Cinema directors. VFX DAY Kúzlo, triky a efekty sú súčasťou filmu od jeho počiatkov. Festival 19 June 2019 / Kulturpark 2 JOJ Cinema počas tohto dňa ukáže návštevníkom, akým spôsobom filmoví VFX DAY profesionáli efekty vytvárajú. Sneh, mráz, slnko, púšť, hovoriaci dom Razzle-dazzle and special effects have been a part of film since its – nič z toho nie je problém. very origins. At VFX Day, festival visitors will see how film profes- Vďaka súčasnému technologickému vývoju už nie je nutné robiť sionals work their magic. Snow, frost, sun, desert, even a talking všetko fyzicky. Digitálna postprodukcia dala vzniknúť novej profesii: house – not a problem for today’s special-effects wizards. vizuálne efekty. Podujatie VFX Day je prehliadkou a prezentáciou Thanks to the latest technologies, not everything needs to be slovenských profesionálov pôsobiacich v oblasti vizuálnych efektov. achieved physically. Digital postproduction has given rise to a new profession: visual effects. VFX Day is a visual-effects showcase where 20. 6. 2019 / Kulturpark 2 JOJ Cinema Slovak industry professionals will reveal what they have up their sleeves. MASTERCLASS: PETR KOLEČKO Petr Kolečko je český dramatik a divadelný, televízny, filmový a roz- hlasový scenárista. Vyštudoval scenáristiku a dramaturgiu na DAMU. 20 June 2019 / Kulturpark 2 JOJ Cinema Je autorom divadelných hier, umelecky pôsobil na niekoľkých MASTERCLASS: PETR KOLEČKO českých divadelných scénach. Petr Kolečko is a Czech dramatist and scriptwriter for theatre, tele- V televízii debutoval v roku 2010 ako spoluscenárista niekoľkých vision, film and radio. A graduate of the scriptwriting programme epizód divácky úspešného seriálu Okresní přebor. Podieľal sa na sce- at the Theatre Faculty of Prague’s Academy of Performing Arts, nároch televíznych seriálov Vinaři, Čtvrtá hvězda, Trpaslík, Vyšehrad Kolečko is the author of multiple plays and has done creative work či Lajna. V januári roku 2019 uviedla Česká televízia jeho sériu Most! for several Czech theatres. v réžii Jana Prušinovského. In 2010 he made his television debut, cowriting several episodes Napísal scenár k celovečernému filmu Padesátka debutujúceho of the highly rated series District League; he has also served as a režiséra Vojtěcha Kotka a bol spoluautorom scenára k filmuMasaryk ; writer for the television series Vintners, The Fourth Star, The Gnome, tento scenár bol ocenený Českým levom. Momentálne pracuje na Vyšehrad and The Line. In January 2019, Czech Television broadcast novom seriáli pre televíziu JOJ s názvom Pohrebáci. the series Most!, written by Kolečko and directed by Jan Prušinovský. Kolečko also wrote the screenplay to Fifty – director Vojtěch Kotek’s 21. 6. 2019 / Kulturpark 2 JOJ Cinema feature debut – and cowrote the film A Prominent Patient, earning TV INDUSTRY DAY him the Czech Lion for Best Screenplay. He is currently working on a Prínos televíznych vysielateľov k filmovej tvorbe a nezávislých new series for TV JOJ called Pohrebáci. producentov k tvorbe televíznej a benefity vzájomnej spolupráce. To bude témou tohto podujatia, ktoré organizuje Art Film Fest 21 June 2019 / Kulturpark 2 JOJ Cinema spoločne s Asociáciou nezávislých producentov. TV INDUSTRY DAY Diskutujúci budú hľadať odpovede na otázky o tom, aká je úloha How television broadcasters contribute to film production, how televízií pri tvorbe a distribúcii domácej kinematografie, aká je úlo- independent producers contribute to television production, and ha nezávislých producentov pri rozvoji televíznej či audiovizuálnej the benefits of such cooperation: this is the focus of TV Industry tvorby, či aké sú modely spolupráce medzi televíziami a nezávislými Day, an event organized by Art Film Fest in cooperation with the producentmi. Association of Independent Producers. The discussants will seek answers to questions about the role of television in the production and distribution of domestic cinema, the role of independent producers in the development of television productions and other audiovisual works, and the models of cooperation between television producers and their independent counterparts.

216 SPRIEVODNÉ PODUJATIA ACCOMPANYING EVENTS

ĎALŠIE SPRIEVODNÉ PODUJATIA OTHER ACCOMPANYING EVENTS

od 14. 6. 2019 from 14 June 2019 Galéria Alfa Gallery Alfa 1989 – Zamatová nežná 1989 – The Gentle Velvet Revolution Tridsať rokov po „Nežnej“ alebo „Zamatovej“ revolúcii a tridsať 30 years after the Velvet Revolution – or, as it is known in Slovak, rokov života v slobodnej spoločnosti. To je nepochybne dostatočný the “Gentle” Revolution (Nežná revolúcia) – and 30 years of living in dôvod na zamyslenie. Výročie priblíži séria článkov, rozhovorov, a free society. Ample food for thought, no doubt. This momentous komentárov, televíznych programov aj výstav. Chceme sa pridať anniversary is being observed with a series of articles, interviews, k týmto spomienkovým oslavám. Zaujíma nás, aký zostal zachovaný commentaries, television programmes and exhibitions. As our vizuálny obraz udalostí roka 1989 a aké najzaujímavejšie momenty contribution to the commemorations, we’re interested in the visual zachytili výrazní slovenskí a českí fotografi, či už ich fotografovali legacy that remains of the events of 1989 and the most exciting ako zamestnanci agentúr a redakcií, z vlastného záujmu alebo ako moments captured by major Slovak and Czech photographers, aktívni účastníci protestov. Niektoré snímky sa našli v archívoch whether as professional photojournalists, out of their own interest, autorov a vystavujú sa prvýkrát. Predstavené fotografie piatich or as active participants in the protests. Certain images, which we slovenských a piatich českých fotografov môžu byť pre pamätníkov found in their creators’ archives, have never before been exhibited. výzvou, či si na niektoré z týchto silných obrazov si spomenú, The resulting collection of photographs from five Slovak and five pričom sa dozvedia, ktorý fotograf ich vytvoril. Tým mladším môžu Czech photographers invites eyewitnesses to see if they remember sugestívne a v skratke priblížiť vtedajšie udalosti. any of the powerful images, while learning more about their crea- Výstava je realizovaná v spolupráci s Českým centrom tors. For younger visitors, they provide a suggestive, pithy account of the events of 1989. od 16. 6. 2019 / Východoslovenská galéria The exhibition is organized in cooperation with the Czech Centre. Laco Teren: Putujúce duše Laco Teren (1960) vyštudoval Vysokú školu výtvarných umení v Bra- from 16 June 2019 / East Slovak Gallery tislave. Je výraznou osobnosťou generácie osemdesiatych rokov Laco Teren: Wandering Souls a radí sa medzi maliarov, ktorí nadviazali na postmoderný prúd A graduate of Bratislava’s Academy of Fine Arts, Laco Teren (1960) is neoexpresionistickej maľby. Na svojej prvej samostatnej výstave a major figure of the 1980s generation and is among the artists who v Košiciach predstaví diela z najnovšej tvorby. furthered the postmodern stream of neo-expressionist painting. His first solo exhibition in Košice will present his latest works. 17. 6. 2019 / Tabačka Kulturfabrik Best of AZYL 2018 17 June 2019 / Tabačka Kulturfabrik Festival AZYL aj tento rok spolupracuje s medzinárodným filmovým Best of AZYL 2018 festivalom Art Film Fest Košice 2019 a návštevníci si tu budú môcť This year, the AZYL Festival is once again working with Art Film pozrieť to najlepšie z minulého ročníka 2018 a tiež najlepšie filmy Fest, whose attendees will be able to see the best of last year’s 2018 tohto ročníka. Medzinárodný online festival 1 a 5-minútových festival, as well as the best movies of this year’s edition. This filmov a videoklipov dáva začínajúcim filmárom a profesionálom international online film festival of one- and five-minute movies priestor nato, aby odprezentovali svoju filmársku tvorbu. Na and music videos provides space for starting filmmakers as well as premietaní krátkych filmov Best of AZYL 2018 uvidíte tie najlepšie professionals to present their creations in the shortest film formats. krátke filmy, medzi ktorými sú zaradené aj víťazné snímky minulého The Best of AZYL 2018 screenings will include the winning movies ročníka: experimentálna koláž Mona Lisa Selfie ako najlepší minúto- of last year’s competition: experimental collage Mona Lisa Selfie – vý film, animovaný dokument Praha očami cudzincov ako najlepší the best one minute film, the animated documentary Prague: 5-minútový film a videoklip k skladbe Haul od Christiana Löfflera, A Foreigner’s Perspective – winner of the five-minute movie category, ktorý zobrazuje príbeh stratených detí utečencov. and the music video for the song Haul by Christian Löffler, which depicts the stories of lost immigrant children. 17. 6. 2019 – 21. 6. 2019 / Tabačka Kulturfabrik Workshop AZYL 17–21 June 2019 / Tabačka Kulturfabrik Workshop AZYL, plánovaný ako sprievodné podujatie Art Film Festu AZYL Workshop Košice 2019, je tvorivý a vzdelávací workshop určený pre stredné Planned as an accompanying event to Art Film Fest Košice 2019, školy, na ktorom si študenti za asistencie odborných lektorov AZYL Workshop is a creative and educational workshop for secon- priamo na festivale vyskúšajú natočenie vlastných krátkych filmov. dary schools where students, assisted by professional instructors, V priestoroch nezávislého kultúrneho centra Tabačka Kulturfabrik can try making their own short films. Students will be acquainted sa študenti stredných škôl oboznámia so základmi scenáristky, réžie, with the basics of screenwriting, directing, production and editing produkcie a strihovej skladby. Počas piatich dní budú účastníci composition in the premises of the independent culture centre workshopu za pomoci štyroch odborných lektorov vedení k tomu, Tabačka Kulturfabrik. Over the course of five days, the workshop aby čo najlepšie zrealizovali svoj námet na tému Reklama na festival attendees will be guided by four professional instructors on how to do 1-minútového filmu. best bring their concepts on the theme of “Film Festival Advertise- Len pre vopred prihlásených účastníkov. ment” to life in a one-minute movie. Only for pre-selected participants.

217 SPRIEVODNÉ PODUJATIA ACCOMPANYING EVENTS

ĎALŠIE SPRIEVODNÉ PODUJATIA OTHER ACCOMPANYING EVENTS

20. 6. 2019 20 June 2019 Kino Úsmev VSE Cinema Kino Úsmev VSE Cinema Film a umenie Film and Art V bratislavskom Štúdiu krátkych filmov boli v rokoch 1948 až 1989 From 1948 to 1989, Bratislava’s Short Film Studio produced dozens vyrobené desiatky dokumentárnych aj propagačných filmov o ume- of documentary and promotional films about art, officially named ní, o významných (zaslúžilých) umelcoch, o kultúrnom dedičstve “artists of merit”, and cultural heritage (medieval towns and monu- (stredovekých mestách a pamiatkach, ľudovom umení a remeslách). ments, folk arts and crafts). These films about art offered an escape Filmy o umení ponúkali relatívny únik z ideologicky zaťažených tém of sorts from the ideological baggage of other topics and provided a poskytovali tvorivý priestor pre osobité autorské spracovanie. a space for more distinctive, creative filmmaking. This block of short Pásmo krátkych filmov (o maliarovi Ľudovítovi Fullovi, Poslednej films (on painter Ľudovít Fulla, Master Paul of Levoča’s Last Supper, večeri od Majstra Pavla z Levoče, fotografovi Martinovi Martinčekovi and photographer Martin Martinček, among others) will be presen- atď.) uvedie filmová historička Eva Filová. ted by film historian Eva Filová.

20. 6. 2019 / Aupark 20 June 2019 / Aupark Filmový kvíz od Quizzical Film Quiz from Quizzical Filmový kvíz od Quizzical preverí vaše vedomosti z filmu počas This motion-picture-themed quiz night, brought to you by súťažného večera s festivalovou atmosférou. Pýtať sa budeme na Quizzical, will test your knowledge of film for an evening of friendly kinematografiu celého sveta, aj tú z miestnych zdrojov. Tešiť sa competition and festival ambiance. Drawing on both internationally môžete na slovné otázky, ale aj obrazové a zvukové ukážky. Vytvorte and locally sourced cinema, the quiz will range from straightforward tím a príďte zabojovať o skvelé ceny. trivia questions to image- and sound-based challenges. Team up Počet súťažiacich v tíme: with your friends and compete for fabulous prizes! 2 – 6 členov Competitors per team: 2 to 6 Zápisné: 2 EUR/člen tímu Entry fee: €2 per team member Prihlasovanie tímov: Register your team at: [email protected] [email protected] 21 June 2019 / Tabačka Kulturfabrik 21. 6. 2019 / Tabačka Kulturfabrik AZYL Workshop Screening – Premietanie Workshop AZYL Festival Advertisements – Reklama na festival A presentation and screening of one-minute movies made by Prezentácia a premietanie minútových filmov študentov stredných secondary-school students who participated in the five-day AZYL škôl – účastníkov 5-dňového Workshopu AZYL. Verejné podujatie Workshop. In this Art Film Fest public event, participants will Art Film Festu, na ktorom frekventanti odprezentujú svoje jedno- present their one-minute movies on the theme of “Film Festival Ad- minútové filmy s témou Reklama na festival. Premietanie bude vertisement”. Screenings will be accompanied by a short discussion. spojené s krátkou diskusiou. 21 June 2019 / Tabačka Kulturfabrik 21. 6. 2019 / Tabačka Kulturfabrik Screening – AZYL Festival 2019 Premietanie – Festival AZYL 2019 The AZYL Festival is an international online festival of one- and Festival AZYL je medzinárodný online festival 1 a 5-minútových five-minute movies and music videos which provides a creative filmov a videoklipov, ktorý dáva začínajúcim filmárom a profesi- space for starting filmmakers as well as professionals to present onálom priestor nato, aby odprezentovali svoju filmársku tvorbu their works in the shortest film formats. This year, AZYL is once again najkratšieho formátu. AZYL aj tento rok spolupracuje s medzinárod- working with Art Film Fest, whose attendees can view the premieres ným filmovým festivalom Art Film Fest Košice 2019 a návštevníci si of the best one-minute movies, five-minute movies and the most práve tu budú môcť pozrieť v premiére výber najlepších 1-minúto- interesting music videos from this year’s competition, followed by vých filmov a 5-minútových filmov a najzaujímavejších videoklipov the announcement of the winners of each category, decided by an z nového súťažného ročníka. Následne prebehne vyhlásenie víťazov international jury from the V4 countries. Slovakia is represented by jednotlivých kategórií aktuálneho ročníka, o ktorých rozhodne dramaturg, screenwriter and publicist Zuzana Gindl-Tatárová and medzinárodná porota z krajín V4. Slovensko v nej zastupujú director Jonáš Karásek. This year’s AZYL Festival was also made po- dramaturgička, scenáristka a publicistka Zuzana Gindl-Tatárová ssible by the Audiovisual Fund and the International Visegrad Fund. a režisér Jonáš Karásek. Tento ročník Festivalu AZYL sa koná aj vďaka finančnej podpore Audiovizuálneho fondu a Medzinárodného vyšehradského fondu.

218 SPRIEVODNÉ PODUJATIA ACCOMPANYING EVENTS

ĎALŠIE SPRIEVODNÉ PODUJATIA OTHER ACCOMPANYING EVENTS

21. 6. 2019 21 June 2019 Kino Úsmev VSE Cinema Kino Úsmev VSE Cinema Nežná revolúcia ´89 The Velvet Revolution of ’89 Tak ako v horúcom lete 1968, tak i v chladnom novembri 1989 Just as they were in the hot summer of 1968, filmmakers in the boli filmári pri všetkých dôležitých udalostiach, ktoré viedli k pádu cold November of 1989 were there to document all the pivotal diktatúry jednej strany. V pásme spravodajských žurnálov si pripo- events that led to the fall of the one-party dictatorship. This block menieme niektoré z týchto udalostí: utváranie nezávislej občianskej of newsreels commemorates some of these events: the formation iniciatívy Verejnosť proti násiliu, generálny štrajk, pokojný masový of the independent citizens’ initiative Public Against Violence, the pochod cez hraničný priechod Bratislava – Berg, vlak Nežnej revolú- general strike, the peaceful mass march across the Bratislava–Berg cie a formovanie nových politických strán pred prvými slobodnými border crossing, the Velvet Revolution Train, and the establishment voľbami. Historický úvod zabezpečí historik Henrich Hrehor z Filozo- of new political parties in the leadup to the first free elections. An fickej fakulty Univerzity P. J. Šafárika. introduction will be provided by historian Henrich Hrehor of the Faculty of Arts at Pavol Jozef Šafárik University in Košice. 21. 6. 2019 / Hlavná ulica Spirit Hlavná: Fashion Meets Art Film Fest 21 June 2019 / Hlavná ulica Jedinečné spojenie domácej módy, živej hudby a niekoľkých zná- Spirit Hlavná: Fashion Meets Art Film Fest mych tvárí, a to všetko v jednej pouličnej show v rámci filmového A one-of-a-kind fusion of Slovak fashion, live music and familiar festivalu ART FILM FEST. Počas večera sa môžete tešiť na niekoľko faces, all in a single street fashion show at Art Film Fest. Over the tajných hviezdnych hostí a jedinečnú atmosféru, ale aj navštíviť náš entire evening, you can look forward to several surprise celebrity pop up obchodík a obohatiť si šatník. guests and an incomparable ambiance, as well as the chance to spice up your wardrobe in our pop-up shop. 22. 6. 2019 / Kulturpark TV RIK uvádza: Zábavná show Sníčka Huga 22 June 2019 / Kulturpark Program je venovaný detským návštevníkom, ktorí sa so Sníčkom TV RIK Presents: The Dreamy Hugo Variety Show Hugom vydajú po zábavnej ceste plnej piesní a tanca. Počas hudob- This event is for our smaller visitors. Dreamy Hugo will take kids ného vystúpenia plného darčekov, tanca a skvelej zábavy sa deti on a fun-filled journey packed with songs and dance. With lots of okrem iného naučia slušnému správaniu, spoznajú jednotlivé časti free prizes, movement and plain old fun, this musical performance ľudského tela a mnoho ďalšieho. teaches kids good manners, the parts of the human body and much more.

219 SPRIEVODNÉ PODUJATIA ACCOMPANYING EVENTS

HUDOBNÝ PROGRAM CONCERT SCHEDULE

15. 6. 2019 / Tabačka Kulturfabrik 15 June 2019 / Tabačka Kulturfabrik Dorota Nvotová Band Dorota Nvotová Band Speváčka, herečka a spisovateľka Dorota Nvotová prichádza s no- Singer, actress and writer Dorota Nvotová’s new studio album, More, vým štúdiovým albumom More. Ten vydáva Slnko Records na CD is out on CD and vinyl on Slnko Records. She’s also released a new aj vinyle. Zároveň vydáva aj novú knihu Fulmaya na rázcestí, ktorou book, Fulmaya at the Crossroads (Fulmaya na rázcestí), a continua- pokračuje v autobiografickom cestopise. tion of her autobiographical travelogues.

18. 6. 2019 / Tabačka Kulturfabrik 18 June 2019 / Tabačka Kulturfabrik Chiki liki tu-a Chiki liki tu-a Chiki liki tu-a je slovenská alternatívna hudobná skupina z Prešova. Chiki liki tu-a is a Slovak alternative band from the nearby city of Vo svojich skladbách sa necháva inšpirovať veľkým množstvom Prešov. Their songs are inspired by a wide variety of musical styles, hudobných štýlov, jej texty zase vynikajú svojskou nonsensovou and their lyrics display a distinctive brand of nonsense poetry, poetikou silne inšpirovanou multikultúrnym prostredím mesta inspired by the multicultural milieu of Prešov and its surroundings. Prešov a jeho okolia. Skupina intenzívne koncertuje na Slovensku The group tours extensively across Slovakia and other countries a v zahraničí (Česko, Maďarsko, Nemecko, Francúzsko, Macedónsko, (e.g. Czechia, Hungary, Germany, France, Macedonia, the UK); in Veľká Británia), čím získala prvenstvo ako najčastejšie hrajúca slo- fact, they perform abroad more frequently than any other Slovak venská skupina v zahraničí. Kapela je známa množstvom vedľajších band. The group is also famous for their numerous side projects, koncertných projektov, v ktorých paroduje rozličné hudobné štýly, which parody various styles of music, while the group itself pokes v rámci pôvodnej skupiny potom osobnosti česko-slovenskej fun at big names from Czech/Slovak pop culture. popkultúry. 21 June 2019 / Tabačka Kulturfabrik 21. 6. 2019 / Tabačka Kulturfabrik The World’s End Party REGISTER The World‘s End Party by Mizzi aka Marian Mitas & 1/12 F&CH Dj by Mizzi aka Marian Mitas & 1/12 F&CH Dj Marián Mitaš, aka Mizzi – the DJ and emcee who launched the radio Mizzi aka Marián Mitaš – DJ a speaker, ktorý rozbiehal rádiové club night series Night_FM 12 years ago. Since then he has grown klubové noci Night_FM pred 12 rokmi. Dnes už „zaslúžilý/vyslúžilý into a veteran “artist of merit”, widely known from his appearances umelec“ známy z divadelných dosiek, televíznych obrazoviek aj fil- on stage, television and the silver screen, and now he is gracing Art mových plátien vystúpi v rámci Art Film Festu so svojím špeciálnym Film Fest with his own special DJ set. DJ setom. INDEX

220 Art Film Fest 2019 14. – 22. 6. 2019

Vydal • Published by ART FILM FEST s. r. o.

Redakčná úprava a zostavenie • Editor-in-Chief Miro Ulman

Texty • Texts Kristina Aschenbrennerová, Martin Ciel, Martin Kaňuch, Viera Langerová, Monika Lošťáková, Peter Nágel, Martin Palúch, Ivana Petríková, Marko Škop, Miro Ulman, Daniel Vadocký, Adrián Žižka

Preklad • Translation and copyediting Michael Dove, Monika Krajčiová

Slovenské korektúry • Slovak copyediting Monika Krajčiová

Grafický dizajn • Art design Waldemar Švábenský

Dizajn obálky • Cover design CODES CREATIVE, s.r.o.

Sadzba a prepress • Typesetting and prepress Waldemar Švábenský

Tlač • Printing KPK Reklama

Náklad • Print run 1 000 ks • 1,000 copies

2019

ISBN 978 – 80 – 972310 – 3 – 3