DOCSLIB.ORG

L'ensenyament Del Piano a Barcelona: 1850-1901

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
L'ensenyament Del Piano a Barcelona: 1850-1901 ADVERTIMENT. Lʼaccés als continguts dʼaquesta tesi doctoral i la seva utilització ha de respectar els drets de la persona autora. Pot ser utilitzada per a consulta o estudi personal, així com en activitats o materials dʼinvestigació i docència en els termes establerts a lʼart. 32 del Text Refós de la Llei de Propietat Intel·lectual (RDL 1/1996). Per altres utilitzacions es requereix lʼautorització prèvia i expressa de la persona autora. En qualsevol cas, en la utilització dels seus continguts caldrà indicar de forma clara el nom i cognoms de la persona autora i el títol de la tesi doctoral. No sʼautoritza la seva reproducció o altres formes dʼexplotació efectuades amb finalitats de lucre ni la seva comunicació pública des dʼun lloc aliè al servei TDX. Tampoc sʼautoritza la presentació del seu contingut en una finestra o marc aliè a TDX (framing). Aquesta reserva de drets afecta tant als continguts de la tesi com als seus resums i índexs. ADVERTENCIA. El acceso a los contenidos de esta tesis doctoral y su utilización debe respetar los derechos de la persona autora. Puede ser utilizada para consulta o estudio personal, así como en actividades o materiales de investigación y docencia en los términos establecidos en el art. 32 del Texto Refundido de la Ley de Propiedad Intelectual (RDL 1/1996). Para otros usos se requiere la autorización previa y expresa de la persona autora. En cualquier caso, en la utilización de sus contenidos se deberá indicar de forma clara el nombre y apellidos de la persona autora y el título de la tesis doctoral. No se autoriza su reproducción u otras formas de explotación efectuadas con fines lucrativos ni su comunicación pública desde un sitio ajeno al servicio TDR. Tampoco se autoriza la presentación de su contenido en una ventana o marco ajeno a TDR (framing). Esta reserva de derechos afecta tanto al contenido de la tesis como a sus resúmenes e índices. WARNING. The access to the contents of this doctoral thesis and its use must respect the rights of the author. It can be used for reference or private study, as well as research and learning activities or materials in the terms established by the 32nd article of the Spanish Consolidated Copyright Act (RDL 1/1996). Express and previous authorization of the author is required for any other uses. In any case, when using its content, full name of the author and title of the thesis must be clearly indicated. Reproduction or other forms of for profit use or public communication from outside TDX service is not allowed. Presentation of its content in a window or frame external to TDX (framing) is not authorized either. These rights affect both the content of the thesis and its abstracts and indexes. L’ENSENYAMENT DEL PIANO A BARCELONA: 1850-1901 ESTEL MARÍN COS TESI DOCTORAL Director: Dr. Francesc Cortès i Mir Programa de Doctorat en Història de l’Art i Musicologia Departament d’Art i de Musicologia Facultat de Filosofia i Lletres Universitat Autònoma de Barcelona 2017 3 4 | L’ensenyament del piano a Barcelona: 1850-1901 5 Als mestres que esdevenen fars. 6 | L’ensenyament del piano a Barcelona: 1850-1901 7 SUMARI AGRAÏMENTS 11 ABREVIACIONS I SIGLES 15 CRITERIS DE TRANSCRIPCIÓ I EDICIÓ DEL TEXT 17 INTRODUCCIÓ 19 Raons per la tria del tema 20 Objectius 24 Metodologia 26 La cerca de les fonts 29 Estructura 34 CAPÍTOL 1. BARCELONA, CAP I CASAL DE CATALUNYA. EL CONTEXT SOCIOEDUCATIU A LA SEGONA MEITAT DEL SEGLE XIX 43 1.1 LA FONTADA, MURALLES ENLLÀ. I ELS HABITANTS DE LA CIUTAT, LA BOURGEOISIE. 44 1.2 L’ENSENYAMENT 48 1.2.1 L’ENSENYAMENT DE LA DONA 50 1.3 L’ENSENYAMENT MUSICAL 56 1.3.1 L’ENSENYAMENT MUSICAL DE LA DONA 58 1.4 LA PRESÈNCIA DE L’INSTRUMENT REI 63 CAPÍTOL 2. PARÍS, FAR CULTURAL D’EUROPA. LA FORMACIÓ DELS PIANISTES CATALANS A PARÍS 73 2.1. EL CONSERVATOIRE NATIONAL DE MUSIQUE ET DE DÉCLAMATION DE PARÍS 74 2.2 L’SCHOLA CANTORUM I L’ORFEÓ CATALÀ, CAMINS QUE ES TROBEN. 78 2.3 APRENENTATGE I TRANSMISSIÓ DE LA TÈCNICA PIANÍSTICA AL CONSERVATOIRE NATIONAL DE MUSIQUE ET DE DÉCLAMATION DE PARÍS 83 2.3.1 LES CLASSES DE PIANO AL CONSERVATOIRE NATIONAL DE MUSIQUE ET DE DÉCLAMATION 85 2.3.2 EL MESTRATGE DE LA CLASSE SUPERIOR DE PIANO AL CONSERVATOIRE NATIONAL DE MUSIQUE ET DE DÉCLAMATION 89 CAPÍTOL 3. CENTRES ON ES DESENVOLUPA L’ENSENYAMENT PIANÍSTIC A BARCELONA 109 3.1 ENTITATS QUE DESENVOLUPEN L’ENSENYAMENT DEL PIANO 112 3.1.1 CONSERVATORIO DE MÚSICA Y DECLAMACIÓN DEL LICEO DE S. M. ISABEL II. EL PROFESSORAT DE PIANO 114 3.1.2 L’ESCUELA MUNICIPAL DE MÚSICA DE BARCELONA 127 3.1.3 CRONOGRAMA DELS PROFESSORS DE PIANO ALS CONSERVATORIS DE BARCELONA 133 3.2. LES CAPELLES ECLESIÀSTIQUES. LA SEVA VESSANT PEDAGÒGICA. 135 3.3 L’ENSENYAMENT DEL PIANO EN LES CLASSES PARTICULARS 136 3.3.1 L’ELECCIÓ DEL MESTRE DE PIANO 140 3.3.2 ELS PROFESSORS DE MÚSICA I DE PIANO 145 3.3.3 LES ACADÈMIES DE MÚSICA, SOLFEIG I PIANO 151 CAPÍTOL 4. ELS MESTRES DE PIANO A BARCELONA 184 4.1 PERFIL, FACETES I ACTIVITATS DEL MESTRE DE PIANO AL SEGLE XIX A BARCELONA 191 8 | L’ensenyament del piano a Barcelona: 1850-1901 4.1.1 EL MESTRE DE PIANO. COM A MÚSIC DE CAFÈ 191 4.1.2 EL MESTRE DE PIANO. COM A EDITOR 200 4.1.3 EL MESTRE DE PIANO. COM A INTÈRPRET 202 4.2 QUADRE SINÒPTIC DELS MESTRES DE PIANO 205 4.3 APRENENTATGE I TRANSMISSIÓ DE LA TÈCNICA PIANÍSTICA 211 4.3.1 PRIMERA FASE: ELS INICIS, AMB PERE TINTORER 211 4.3.2 SEGONA FASE: ELS CONTINUADORS DE PERE TINTORER 217 4.3.3 TERCERA FASE: ELS CONTINUADORS DE JOAN BAPTISTA PUJOL 226 CAPÍTOL 5. TEXTOS PEDAGÒGICS PER A PIANO 247 5.1 LA CONSOLIDACIÓ DE L’EDICIÓ MUSICAL 249 5.2 TEXTOS PEDAGÒGICS PER A L’ESTUDI DEL PIANO I PLANS D’ESTUDI 253 5.3 TEXTOS PEDAGÒGICS DEL PROFESSORAT DEL CONSERVATORIO DE MÚSICA Y DECLAMACIÓN DEL LICEO DE S.M. ISABEL II 261 5.4 TEXTOS PER A PIANO ESCRITS PEL PROFESSORAT DE L’ESCUELA MUNICIPAL DE MÚSICA 289 5.5 SOBRE L’ESCOLA CATALANA DE PIANO 306 5.5.1 DISCUSSIÓ CRÍTICA SOBRE EL CONSTRUCTE “ESCOLA DE PIANO CATALANA” 313 CAPÍTOL 6. CONCLUSIONS 327 ÍNDEX D’IMATGES, TAULES I MAPES 341 FONTS I BIBLIOGRAFIA 347 Fonts manuscrites 347 Publicacions periòdiques 350 ANNEXOS 374 9 10 | L’ensenyament del piano a Barcelona: 1850-1901 11 AGRAÏMENTS Caminant de pressa Rambla avall per arribar a l’aula de piano de cua i Rambla amunt per agafar el tren cap a la Universitat, em van anar i venint els primers interrogants sobre els mètodes de piano que estudiava. Qüestions que van desembocar en la decisió de voler entendre els inicis de la pedagogia pianística a casa nostra. Així iniciava aquest viatge d’investigació. Mesos d’esforç amb pensaments persistents sobre la tesi, talment com una marea atlàntica. Salpar i arribar a port ha estat possible gràcies al meu director de tesi, el Dr. Francesc Cortès i Mir. Des d’un inici em va mostrar el seu interès pel tema, el seu suport i la seva confiança. Li agraeixo molt especialment les seves curoses revisions. Vull agrair també, als companys de singladura: Tots els suggeriments i les converses amb l’Oriol Brugarolas, que m’han ajudat a trobar respostes sobre dubtes i inquietuds que compartim. Els ànims d’en Josep Gustems, amb qui vaig començar a introduir-me en el món de la recerca universitària, perquè sempre m’ha esperonat. El temps que m’ha dedicat en Luca Chiantore per, entre classe i classe, aclarir conceptes sobre les escoles pianístiques. La disposició de la Maria Rosa Montalt, cap de la secció de música de la Biblioteca Nacional de Catalunya, i la de l’equip de la biblioteca, per facilitar- me l’apropament als tresors pianístics del nostre patrimoni. L’entusiasme mostrat per en Cèsar Calmell en les trobades dels dissabtes a la sala de reserva. La generositat d’en Joan Gay, què, sense conèixer-me, em va donar les indicacions detallades per iniciar la meva primera exploració en els Arxius Nacionals de París. Sense la seva guia a la maleta, els mesos de recerca, entre Louvois i la Bibliothèque, encara haguessin estat més calorosos. 12 | L’ensenyament del piano a Barcelona: 1850-1901 Els consells sempre acompanyats de llibres i músiques dels amics de musicologia: la Verònica Maynés, la Núria Ayats, en Pau Bosch, la Glòria Sánchez, l’Astrid Müller, la Marga Vinyals i la Maria Salicrú-Maltas; junt amb la complicitat de l’Anna Costal i la Isabel Ferrer. Els correus electrònics de la Montserrat Galí, néta d’Alexandre Galí. Del treball titànic del seu avi he pogut estirar molts fils per aquesta recerca. I l’acompanyament del Claudi Alsina, n’Enric Queralt, en Ramón Serinyà, la Maria Ojuel i en Xavier Monferrer. Finalment, escau parlar del “fars”: la formació que els meus pares m’han transmès, sumats a l’aprenentatge de la música, m’han aportat les dosis de tenacitat necessàries per arribar a port. I en aquest punt, es torna imprescindible recordar els meus mestres de piano. Amb gran estima, consigno els seus noms: la Núria Rubio, la Gemma Pons, la Margarita Serrat, la Carme Poch, en Ramón-Enric Pérez i n’Stanislav Pochekin. En les seves classes vaig conèixer les diferències entre les escoles pianístiques francesa i russa. Imatge 0.1. El Pla de l’Os i La Casa dels Paraigües, Barcelona, 1891.
Load more

Recommended publications
  • Selected Intermediate-Level Solo Piano Music Of
    Louisiana State University LSU Digital Commons LSU Doctoral Dissertations Graduate School 2005 Selected intermediate-level solo piano music of Enrique Granados: a pedagogical analysis Harumi Kurihara Louisiana State University and Agricultural and Mechanical College, [email protected] Follow this and additional works at: https://digitalcommons.lsu.edu/gradschool_dissertations Part of the Music Commons Recommended Citation Kurihara, Harumi, "Selected intermediate-level solo piano music of Enrique Granados: a pedagogical analysis" (2005). LSU Doctoral Dissertations. 3242. https://digitalcommons.lsu.edu/gradschool_dissertations/3242 This Dissertation is brought to you for free and open access by the Graduate School at LSU Digital Commons. It has been accepted for inclusion in LSU Doctoral Dissertations by an authorized graduate school editor of LSU Digital Commons. For more information, please [email protected]. SELECTED INTERMEDIATE-LEVEL SOLO PIANO MUSIC OF ENRIQUE GRANADOS: A PEDAGOGICAL ANALYSIS A Monograph Submitted to the Graduate Faculty of the Louisiana State University and Agricultural and Mechanical College in partial fulfillment of the requirement for the degree of Doctor of Musical Arts in The School of Music by Harumi Kurihara B.M., Loyola University, New Orleans, 1993 M.M.,University of New Orleans, 1997 August, 2005 ACKNOWLEDGMENTS I would like to express my sincere appreciation to my major professor, Professor Victoria Johnson for her expert advice, patience, and commitment to my monograph. Without her help, I would not have been able to complete this monograph. I am also grateful to my committee members, Professors Jennifer Hayghe, Michael Gurt, and Jeffrey Perry for their interest and professional guidance in making this monograph possible. I must also recognize the continued encouragement and support of Professor Constance Carroll who provided me with exceptional piano instruction throughout my doctoral studies.
    [Show full text]
  • 1 Fons Sants Sagrera I Anglada Partitures I Documentació De Sants
    Fons Sants Sagrera i Anglada Partitures i documentació de Sants Sagrera i Anglada Secció de Música Biblioteca de Catalunya 2019 SUMARI Identificació Context Contingut i estructura Condicions d’accés i ús Documentació relacionada Notes Control de la descripció Inventari IDENTIFICACIÓ Codi de referència: BC, Fons Sants Sagrera i Anglada Nivell de descripció: Fons Títol: Partitures i documentació de Sants Sagrera i Anglada Dates de creació: 1880-1980 Dates d’agregació: 1911-2005 Volum i suport de la unitat de descripció: 1,34 metres lineals (11 capses, 3.251 documents aproximadament): Documentació: - 17 àlbums (2252 unitats documentals aproximadament) - Col·leccions (391 programes, 19 publicacions periòdiques, 19 retalls de premsa, 6 fotografies, 9 caricatures i dibuixos, 3 nadales, 1 postal) - Documentació professional (6 unitats documentals) - Correspondència (2 unitats documentals) - Documentació vària (23 unitats documentals) Partitures: - 520 unitats documentals aproximadament CONTEXT Nom del productor: Sants Sagrera i Anglada Notícia biogràfica: Sants Sagrera i Anglada (Girona, 1893 - Barcelona, 2 de gener de 1983). Violoncel·lista i pedagog. Començà els seus estudis musicals a l’Acadèmia d’Isidre i Tomàs Mollera a Girona. Posteriorment continuà els estudis de violoncel a l’Escola Municipal de Barcelona amb Josep Soler i Ventura. Més tard amplià la seva formació com a violoncel·lista amb Gaspar Cassadó i de música de cambra amb Joan Massià i Prats. 1 Principalment es dedicà a la interpretació d’obres de música de cambra, sent fundador junt amb altres músics de diferents formacions musicals, d’entre les quals cal remarcar les següents: el Quintet Català de Girona (ca. 1912), format per Josep Dalmau, Rafael Serra (violinistes), Josep Serra (violista), Sants Sagrera i Tomàs Mollera (pianista); el Trio Girona (ca.
    [Show full text]
  • La Academia Granados-Marshall Y Su Contribución a La Consolidación De La Técnico-Pedagogía Española: Actividad Y Rendimiento Entre 1945 Y 19551
    LA ACADEMIA GRANADOS-MARSHALL Y SU CONTRIBUCIÓN A LA CONSOLIDACIÓN DE LA TÉCNICO-PEDAGOGÍA ESPAÑOLA: ACTIVIDAD Y RENDIMIENTO ENTRE 1945 Y 19551. Por Aida Velert Hernández 1 La información que ofrezco en este artículo procede del Trabajo Fin de Grado Superior en la Especialidad de Piano inédito que realicé bajo la dirección de la dra. Victoria Alemany y presenté al Departamento de Instrumentos Polifónicos del Conservatorio Superior de Música “Joaquín Rodrigo” de Valencia en 2013 [Velert (2013)]. Descubrí la Academia Marshall el curso 2003-2004, cuando iba a cumplir catorce años y fui aceptada como alumna en dicho centro sin ser en absoluto consciente al principio de su prestigio, y poco a poco me fue fascinando lentamente. Una entidad que ha sido capaz de mantenerse firme e imperturbable durante más de una centuria, que ha sido testigo directo de los cambios/transformaciones sociopolíticas2 y económicas del país resistiendo embistes y contratiempos, y que ha logrado formar a algunos de los pianistas más relevantes del siglo XX en España, estimo que merece ser estudiada en profundidad. En definitiva, decidí abordar la investigación sobre un período de la existencia de esta academia en mi Trabajo Fin de Grado Superior por el respeto y la admiración que siento hacia esta institución, que se han ido acrecentando con el paso del tiempo. Facilitó mi tarea contar con abundante información aportada gentilmente por el Centro Documental de la Academia Marshall (CEDAM), por lo que quiero en primer lugar agradecer sinceramente al personal de administración de la Academia, y en especial a su directora de gestión doña Cintia Matamoros3, su confianza y la inestimable ayuda que me han brindado de forma desinteresada en todo momento.
    [Show full text]
  • V0. the PEDAGOGICAL METHODS of ENRIQUE GRANADOS and FRANK MARSHALL
    £7? A/dU /v0. THE PEDAGOGICAL METHODS OF ENRIQUE GRANADOS AND FRANK MARSHALL: AN ILLUMINATION OF RELEVANCE TO PERFORMANCE PRACTICE AND INTERPRETATION IN GRANADOS' ESCENAS ROMANTICAS. A LECTURE RECITAL TOGETHER WITH THREE RECITALS OF SELECTED WORKS OF SCHUBERT, PROKOFIEFF, CHOPIN, POULENC, AND RACHMANINOFF DISSERTATION Presented to the Graduate Council of the University of North Texas in Partial Fulfillment of the Requirements For the Degree of DOCTOR OF MUSICAL ARTS By Mark R. Hansen, B.M., M.M. Denton, Texas December, 1988 Hansen, Mark R., The Pedagogical Methods of Enrique Granados and Frank Marshall: An Illumination of Relevance to Performance Practice and Interpretation in Granados' Escenas Romanticas, A Lecture Recital together with Three Recitals of Selected Works of Schubert. Prokofieff. Chooin. Poulenc, and Rachmaninoff. Doctor of Musical Arts (Piano Performance), December, 1988, 55 pp., 53 examples, bibliography, 28 titles. Enrique Granados, Frank Marshall, and Alicia de Larrocha are the chief exponents of a school of piano playing characterized by special attention to details of pedalling, voicing, and refined piano sonority. Granados and Marshall dedicated the major part of their efforts in the field to the pedagogy of these principles. Their work led to the establishment of the Granados Academy in Barcelona, a keyboard conservatory which operates today under the name of the Frank Marshall Academy. Both Granados and Marshall have left published method books detailing their pedagogy of pedalling and tone production. Granados' book, Metodo Teorico Practico para el Uso de los Pedales del Piano (Theoretical and Practical Method for the Use of the Piano Pedals) is presently out of print and available in a photostatic version from the publisher.
    [Show full text]
  • Music Programme :Music
    DM İSTANBUL TECHNICAL UNIVERSITY INSTITUTE OF SOCIAL SCIENCES A STUDY ON THE AUTHENTICITY AND EVOLUTION OF PIANO TECHNIQUE FOR SPANISH PIANO MUSIC: WITH SELECTIONS FROM THE REPERTOIRE OF ALBÉNIZ, GRANADOS AND FALLA IF NECESSARY THIRDLINE Ph.D. Thesis by Beray SELEN Department :Music Programme :Music JUNE 2009 i ii FOREWORD This doctorate thesis, titled " A Study On The Authenticity and Evolution of Piano Technique for Spanish Piano Music: With Selections From the Repertoire of Albéniz, Granados and Falla," was prepared at the I.T.U. Social Sciences Institute, Dr. Erol Uçer Center for Advanced Studies in Music (MIAM). This thesis presents results from my concern on the specifics of performance issues regarding Spanish Piano repertoire as well as my lifelong aim in trying to find a synthesis between factors outside of piano performance. These factors come from the core of the music and the culture it is born out of, and may be used in a way to help improve the performance aspect. My personal interest in the difficult and rhythmically complex nature of Spanish music gave rise to a further elaboration of this ideal through the Spanish piano repertoire of Albéniz, Granados and Falla. Coinciding with the writing process of this thesis, I had the chance to discover more useful aspects of music that are beyond just technical aspects of keyboard playing. In retrospect, this study allowed me to arrive at a further instrumental “overarching” angle to help and guide people interested in Spanish Piano repertoire. The project aims at investigating whether it is possible to see aspects of the Spanish piano music from diverse perspectives.
    [Show full text]
  • Complete Guitar Music
    Asencio COMPLETE GUITAR MUSIC ALBERTO MESIRCA GUITAR Vicente Asencio 1908-1979 Vicente Asencio is one of those 20th century composers whose works for the guitar Complete Guitar Music met with widespread acclaim, although he didn’t actually play the instrument himself. Indeed, he was essentially an excellent pianist who had studied at the Collectici Íntim (1965) Suite Valenciana (1970) Marshall Academy in Barcelona, where the influence of the great Enrique Granados 1. La Serenor 4’22 10. Preludi 2’05 was still tangible. As a composer, he deliberately and passionately chose to adhere 2. La Joia 2’41 11. Cançoneta 4’33 to the musical tradition of his native Valencia, which might appear to be a cultural 3. La Calma 2’56 12. Dansa 2’42 limitation, given the nature of the events that marked musical life during the first 4. La Gaubança 1’54 half of the 1900s. Far from being provincial, however, Asencio was an artist of 5. La Frisança 2’54 13. Danza Valenciana (1963) 4’00 considerable learning who was open-minded, unprejudiced and interested in all aspects of new music. In 1934, along with other Valencian musicians, he founded the 6. Cançó d’hivern (1935) 4’31 Suite Mistica (1971) Grupo de los Jovenes, declaring that «We aim to achieve a form of Valencian music 14. Getsémani 3’06 that is vigorous and rich, to promote a Valencian school that is fruitful and varied, Suite de Homenajes (1950) 15. Dipsô 8’06 that incorporates in universal music the psychological traits and emotions of our 7.
    [Show full text]
  • University of Cincinnati
    UNIVERSITY OF CINCINNATI Date:___________________May 21, 2008 I, _________________________________________________________,Soyoung Cho hereby submit this work as part of the requirements for the degree of: Doctor of Musical Arts in: Piano Performance It is entitled: Interpretive Issues in Performing the Piano Suite "Goyescas" by Enrique Granados This work and its defense approved by: Chair: _______________________________Miguel A. Roig-Francoli, Ph. D _______________________________Frank Weinstock, Professor _______________________________Elisabeth Pridonoff, Professor _______________________________ _______________________________ Interpretive Issues in Performing the Piano Suite “Goyescas” by Enrique Granados A doctoral document submitted to the Division of Graduate Studies and Research of the University of Cincinnati In partial fulfillment of the requirements for the degree of DOCTOR OF MUSICAL ARTS In the Division of Keyboard Studies of the College-Conservatory of Music 2008 by Soyoung Cho M. M., Ewha Womans University, 1997 B. M., Kyung-Won University, 1992 Committee Chair: Miguel A. Roig-Francoli, Ph.D. Abstract Goyescas is a very challenging work full of Granados’s artistic devotion for searching the authentic Spanish character in a variety of ways. Numerous Spanish elements – references to Goya’s works, tonadillas, Spanish dances and songs, sound of guitars and castanets, etc. – are incorporated into this work. It is, indeed, a complex art work that interrelates visual arts, poetry, and music, all with a Spanish subject. Any pianists planning to study Granados’s Goyescas should first acquire the necessary background based on a thorough study of the music and its history. Knowledge of Granados’s inspiration from Goya’s works, the piece’s narrative elements related with the opera Goyescas, Spanish idioms, and the improvisatory nature of Granados’s piano style, is indispensable for fully understanding, interpreting, and performing this work.
    [Show full text]
  • Goya/Goyescas: the Transformation of Art Into Music
    GOYA/GOYESCAS: THE TRANSFORMATION OF ART INTO MUSIC by GRACE SZEWAI HO A LECTURE-DOCUMENT Presented to the School of Music and Dance of the University of Oregon in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Musical Arts July 2013 ii “Goya/Goyescas: The Transformation of Art into Music,” a lecture-document prepared by Grace Szewai Ho in partial fulfillment of the requirements for the Doctor of Musical Arts degree in the School of Music and Dance. This lecture-document has been approved and accepted by: ____________________________________________________________ Dr. Dean Kramer, Chair of the Examining Committee ________________________________________ Date Committee in Charge: Dr. Dean Kramer, Chair Dr. Claire Wachter Dr. Marian Smith Accepted by: ____________________________________________________________ Ann B. Tedards, Associate Dean and Director of Graduate Studies, School of Music and Dance iii © 2013 Grace Szewai Ho iv CURRICULUM VITAE NAME OF AUTHOR: Grace Szewai Ho PLACE OF BIRTH: Kowloon, Hong Kong DATE OF BIRTH: January 21, 1979 GRADUATE AND UNDERGRADUATE SCHOOLS ATTENDED: University of Oregon San Francisco Conservatory of Music Indiana University Biola University DEGREES AWARDED: D.M.A in Piano Performance & Arts Administration, 2013, University of Oregon Professional Studies Diploma in Piano Performance, 2009, S.F. Conservatory M.M. in Piano Performance, 2004, Indiana University BM. in Piano Performance, 2001, Biola University AREAS OF SPECIAL INTEREST: Piano Performance Arts Administration PROFESSIONAL
    [Show full text]
  • Copyright and Use of This Thesis This Thesis Must Be Used in Accordance with the Provisions of the Copyright Act 1968
    COPYRIGHT AND USE OF THIS THESIS This thesis must be used in accordance with the provisions of the Copyright Act 1968. Reproduction of material protected by copyright may be an infringement of copyright and copyright owners may be entitled to take legal action against persons who infringe their copyright. Section 51 (2) of the Copyright Act permits an authorized officer of a university library or archives to provide a copy (by communication or otherwise) of an unpublished thesis kept in the library or archives, to a person who satisfies the authorized officer that he or she requires the reproduction for the purposes of research or study. The Copyright Act grants the creator of a work a number of moral rights, specifically the right of attribution, the right against false attribution and the right of integrity. You may infringe the author’s moral rights if you: - fail to acknowledge the author of this thesis if you quote sections from the work - attribute this thesis to another author - subject this thesis to derogatory treatment which may prejudice the author’s reputation For further information contact the University’s Copyright Service. sydney.edu.au/copyright ECHOES OF THE MASTER: A MULTI-DIMENSIONAL MAPPING OF ENRIQUE GRANADOS’ PEDAGOGICAL METHOD AND PIANISTIC TRADITION Carolina Estrada Bascuñana A thesis submitted in partial fulfilment of requirements for the degree of Doctor of Musical Arts Sydney Conservatorium of Music University of Sydney 2015 I declare that the research presented here is my own original work and has not been submitted to any other institution for the award of a degree.
    [Show full text]
  • Musicològica
    Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi Universitat Autònoma de Barcelona Institut de Musicologia «Josep Ricart i Matas» Recerca Musicològica XIV-XV 6391 REIAL ACADÈMIA CATALANA Núm. XIV-XV, 2004-2005, ISSN 0211- Núm. XIV-XV, DE BELLES ARTS DE SANT JORDI DADES CATALOGRÀFIQUES RECOMANADES PEL SERVEI DE BIBLIOTEQUES DE LA UNIVERSITAT AUTÒNOMA DE BARCELONA Recerca Musicològica Recerca Musicològica / Institut de Musicologia Josep Ricart i Matas ; dir. Francesc Bonastre. — Núm. 1 (1981)- . — Bellaterra [Barcelona] : Servei de Publicacions de la Universitat Autònoma de Barcelona, 1981- .— 23 cm Anual. — A partir del núm. 8 (1988) es modifica el nom de l’entitat responsable de la publicació: l’Insti- tut de Musicologia Josep Ricart i Matas passa a anomenar-se Institut de Documentació i d’Investigació Musicològiques «Josep Ricart i Matas». — A partir del núm. XIV-XV (2004-2005) l’Institut de Documen- tació i d’Investigacions Musicològiques «Josep Ricart i Matas» passa a anomenar-se Institut de Musicologia «Josep Ricart i Matas». — A partir del núm. XIV-XV (2004-2005) apareix com entitar responsable la Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi ISNN 0211-6391 = Recerca Musicològica I. Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi II. Universitat Autònoma de Barcelona. Servei de Publicacions III. Institut de Musicologia «Josep Ricart i Matas» 1. Música 78 Director Intercanvi Prof. Dr. Francesc Bonastre Universitat Autònoma de Barcelona Servei de Biblioteques Consell de Redacció Secció d’Intercanvi de Publicacions Prof. Dr. Francesc Bonastre 08193 Bellaterra (Barcelona). Spain Prof. Dr. Josep Maria Gregori Tel. 93 581 11 93 Prof. Dr. Cèsar Calmell Prof.
    [Show full text]
  • Jeune Fille Au Jardin Is the Last Piece of the Cycle Children Scenes ( Escenas De Niños)
    ============================================================= Jeune Fille au Jardin is the last piece of the cycle Children scenes ( Escenas de niños). It is a quiet piece that provokes an image of late evening in the shades in the garden. Its ABA form is typical of Mompou (1893-1987) and here the extra repeat in the B section was inserted by Mompou after its publication. Xavier Turull was an outstanding violinist, student of Pau Cassls and Yehudi Menhuen. Late in life he began to compose and produced an odd 30 compositions for string combinations and voice. This piece is a transcription of a song form the cycle L’amor Incert, that he prepared for Mac McClure to perform in a concert that Modest Cuixart organized around the composers of Callea (a small town on the coast north of Barcelona where Turull, Montsalvatge, Mompou and Valls spent their summers). Carlota Garriga, studied in the Marshall Academy in Barcelona with Frank Marshall and Alicia de Larrocha. She studied composition with Xavier Montsalvatge. This Preludio was written just after having finished her studies at the Marshall Academy and beginning a career as a pianist. It was part of a suite for piano dedicated to Federico Mompou. The Pajaro triste and Secreto, are from the suite for piano Impersiones intimas. Short musical moments that express subtle moods and nostalgic memories; pajaro triste ( Sad bird), is a memory of a caged bird that Mompou frequently saw at the home of friends in Barcelona. The bird only sang two notes, easily recognisable in the piece, and finally died a sad death, alone in his cage.
    [Show full text]
  • 6006-Booklet-CD-Danzas-Canciones-Y-Nanas.Pdf
    mcq iberian colours DANZAS, “ “CANCIONES NANAS y MARIA CAMAHORT VIOLETA GARCÍA LAURA RUHÍ SERGIO SERRA ÁNGEL RETAMERO Our MprojectARIA CAMAHOrt QUIntet present it in a new and innovative way, presents IBERIAN COLOURS, merging art music with oral tradition A MUSICAL JOURNEY TO in a unique project. DISCOVER THE relatIOnshIP betWEEN SpanIsh MCQ has performed at some classICAL repertOIRE AND of the most prestigious venues traDITIOnal MUSIC, sharIng in UK, including: Kings Place, WITH THE auDIence THE Southbank Centre, Milton Court, VIVID COLOURS, earthY Cervantes Theatre and The Sage. TEXTURES AND RHYTHMS OF Festivals include: London Guitar SpanIsh MUSICAL art. Festival, Edinburgh Guitar Festival, North-East Guitar Festival, Buxton Festival, Festival Francisco Tárrega The Maria Camahort Quintet was (Benicàssim), Clásicos en Verano born in November 2011 out of the (Madrid), Festival Áureo Herrero desire to increase the possibilities in (Ávila), Música a Boqueta Nit chamber music. Guitarist and arranger (Alicante) etc. Maria Camahort leads this project which was created alongside Violeta MCQ’s main aim is to create honest García (voice and violin), Laura Ruhí and beautiful performances, bringing (soprano), Sergio Serra (cello), and to the audience the music, stories, and Ángel Retamero (percussion). flavor that are essential to Spanish music. Both during the arranging The characteristic timbre of the process and during rehearsals, the quintet creates a unique and highly quintet keeps this pursuit in the original musical experience. They forefront of their minds, always iberian colours approach the chosen repertoire and searching for a way to achieve it. mcq Nuestro proyecto MCQ’S secOND album se funden entre ellas para formar una DANZAS, CANCIONES Y NANAS nueva sonoridad.
    [Show full text]