Giacomo Puccini Libreto Napsali Luigi Illica a Giuseppe Giacosa Dirigent

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Giacomo Puccini Libreto Napsali Luigi Illica a Giuseppe Giacosa Dirigent Giacomo Puccini Libreto napsali Luigi Illica a Giuseppe Giacosa Tosca Osoby a obsazení Dirigent Paolo Carignani Režie Robert Carsen Floria Tosca Emily Magee Scéna a kostýmy Anthony Ward Mario Cavaradossi Jonas Kaufmann Světla Davy Cunningham Baron Scarpia Thomas Hampson Asistent režie John La Bouchardière Cesare Angelotti Valeriy Murga Scéna a kostýmy Alexander Lowde Sacristan Giuseppe Scorsin Sbormistr Ernst Raffelsberger Spoletta, policejní agent Peter Straka Orchestr Orchestr Curyšské opery Sciarrone, policejní agent Morgan Moody Sbor Sbor Curyšské opery Dozorce Daniel Golossov Pasáček Claudia Auf der Maur České titulky: Licence: RISING ALTERNATIVE Petra Ocelková Opera o třech dějstvích Zpíváno v italském jazyce Licence ČR: APK Cinema Service Přibližná délka představení: 2h 5 min Představení Giacoma Pucciniho Tosca je melodrama ve své nejčistší podobě. Je to oslava svěží melodie a dramatického vzplanutí, která zůstává dodnes jedním z nejoblíbenějších děl tohoto skladatele. Tato skutečně “akční opera” je realistická detektivka, doplněná mučením, zradou, vraždou, sebevraždou i sexem. V produkci Curyšské Opery je prezentována jako strhující, dech beroucí psychosexuální studie tragického prolínání osudu tří postav. V podání Emily Magee je Tosca opravdové vtělení primadony. Primadony nápadné krásy, sebevědomé, ale přesto zranitelné ženy. Emily Magee se plně vžila do své role, horečně prožívající něžné okamžiky s milencem Cavaradossim. Její role je také plné frází i napjaté konfrontace s náčelníkem policie Scarpiou. Impozantní projev amerického barytonisty Thomase Hampsonana v roli Scarpia povyšuje často jednotvárně dimenzovaného “ďábelského” Scarpiu na úroveň gentlemana, zločince a elegantního svůdce, který fascinuje do posledního dechu. Jonas Kaufmann jako Cavaradossi potvrzuje svou výjimečnou pozici jednoho z nejvšestrannějších, citlivých a srdečně lyrických tenorů naší doby. Ať už se vyžívá v hravém škádlení, ježí se s vášnivým rozhořčením nebo září s romantickým zápalem, Kaufmann se vždy cítí pohodlně ve svém mužství a spolehlivě zajišťuje formování každé části své nuance. Lyrické výlevy a dramatické návaly tohoto hvězdného tria jsou flexibilně a citlivě podporovány italským dirigentem Paolem Carignanim, který uplatňuje všechny barvy z palety Curyšského orchestru mistrovskou rukou. Inscenace uznávaného kanadského režiséra Roberta Carsena zapojuje diváka do subtilního dramatu „hra ve hře“, kde se kloubí divadlo s realitou do inteligentního a odhalujícího pojetí tohoto vzrušujícího operního thrilleru. První dějství Druhé dějství Palác Farnese V kapli Attavanti, kostel Sant' Andrea della Valle Mario Scarpia věří, že bude šťastný, pokud bude Tosca Politický vězeň na útěku Angelotti se spěchá skrýt do jeho. Vrací se špión Spoletta, neschopný najít Angelottiho, ale kostela. Brzy přichází malíř a jeho přítel Mario Cavaradossi, aby přivedl k výslechu Maria. Tosca slyší zpěv ze slavnosti, ale když pokračoval na novém portrétu Máří Magdaleny, inspirovaný tam vstoupí, je stejně jako Mario odvlečena do mučírny, kde podobou Angelottiho sestry, kterou Mario viděl, ale nemluvil s ní. tajná policie doufá, že mu přítomnost Tosci rozváže jazyk. Mariův Drží miniaturu zpěvačky Florii Tosci a porovnává lehké prvky na křik a Scarpiovo vyptávání zlomí její odhodlání a ukazuje obraze s těmi temnějšími Tosčinými. Objeví se Angelotti, ale Angelottiho skrýš. Mario naléhá, aby se znovu skryl, protože se blíží Tosca. Vždy žárlivá Tosca zapřísahá Maria a připomíná mu jejich plánované Mario je přinesen dovnitř a zjiští, že Tosca zradila Angelottiho. noční setkání v jeho vile. Tosca ale mezitím rozpoznává obličej na Přichází jiný ze Scarpiových mužů se zprávou, která je však obraze – Angelottiho sestru! Vybuchne nově nalezenou žárlivostí, nepravdivá, že Napoleon vyhrál bitvu u Marenga – to je porážka ale Mario vyvrací její podezření. Po jejím odchodu se znovu na Scarpiově straně. Mario vyvolává slávu a je uvězněn. Scarpia objevuje Angelotti. V tu chvíli ale zazní výstřel z děla, což značí, že pokračuje ve své večeři a navrhuje, aby se mu Tosca vzdala byl odhalen Angelottiho útěk. Oba spěchají do Mariovy vily. výměnou za život svého milého. Tosca ho odmítá a prosí Boha za Vstupuje Sacristan s chlapeckým pěveckým sborem, nadšeným z svůj osud, ale Scarpia se nevzdává. Jsou vyrušeni Spolettem, který jejich dnešního úspěšného vystoupení na Te Deum. Ztichnou, přináší zprávu – Angelotti, který čelil chycení, spáchal sebevraždu. když vstoupí šéf tajné policie, Baron Scarpia, aby tam hledal Tosca souhlasí se Scarpiovým návrhem. Ten pak naoko objednává Angelottiho. Znovu přichází Tosca která doufá ve shledání s falešnou popravu pro Maria – “a la Palmieri,” říká odcházejícímu Mariem, ale najde jen Scarpiu, obdivujícího kapli. Její podezření, Spolettimu, kterému je vše jasné. Jakmile pak Scarpia podepíše že jí byl milenec nevěrný, se prohlubuje. Tosca v zuřivosti odchází. ochranný dokument pro oba milence, Tosca ho bodne nožem a Scarpia posílá své muže, aby ji následovali, a přísahá, že bude mít Scarpio umírá. Tosca se za něj modlí, bere mu klíče, dokument a zpěvačku ve své moci. odchází. Třetí dějství Pevnost Sant’ Angelo Mario čeká na popravu. Snaží se podplatit stráž, aby mohl poslat lístek Tosce, ale ta se brzy objeví i s dobrou zprávou. Oba opěvují jejich nově nabytou svobodu. Tosca dává Mariovi hereckou lekci o tom, jak přesvědčivě zemřít před popravčí četou. Popravčí četa přichází, střelí Maria a hned odchází. Tosca naléhá na Maria, aby vstal a spěchal na svobodu. Teprve když se nehýbe, uvědomuje si, že byla Scarpiem oklamána – kulky byly skutečné. Spoletta chce zatknout Toscu za vraždu Scarpia, ale Tosca křičí, že Scarpiu potká před Bohem, a skáče z hradeb. .
Recommended publications
  • Wagnerkalender – Sluitingsdatum Van Deze Kalender 1 December 2017
    Wagnerkalender – sluitingsdatum van deze kalender 1 december 2017 Amsterdam Tristan und Isolde, 18, 22, 25, 30 januari, 4, 7, 10 en 14 februari 2018 Pierre Audi regie, Christof Hetzer decor, Marc Albrecht dirigent, Stephen Gould (Tristan), Ricarda Merbeth (Isolde), Günther Groisböck (Marke), Ian Paterson (Kurwenal), Michelle Breedt (Brangäne), Roger Smeets (Ein Steuermann), Marc Lachner (Ein Hirt/Ein Junger Seemann) Tannhäuser light, 26 mei, Muziekgebouw aan het IJ Pocketversie van Tannhäuser, samengesteld door Carel Alphenaar. Michael Gieler dirigent, zangers: Laetitia Gerards, Gustavo Peña, Aylin Sezer, Michael Wilmering, orkest: leden van het Koninklijk Concertgebouworkest. Der Ring ohne Worte (arr. Lorin Maazel), Concertgebouw 13 juni 2018 UVA-orkest J.Pzn. Sweelinck Fragmenten uit de Ring, 20, 21 en 22 juni 2018, Concertgebouw Concertant, Koninklijk Concertgebouworkest o.l.v. Daniele Gatti, met medewerking van Eva-Maria Westbroek. Antwerpen Parsifal, 18, 21, 24, 27, 29 maart, 1 en 4 april 2018 Tatjana Gürbaca regie, Henrik Ahr decor, Cornelius Meister dirigent, Erin Caves (Parsifal), Tanja Ariane Baumgartner (Kundry), Stefan Kocan (Gurnemanz), Christoph Pohl (Amfortas), Károly Szemerédy (Klingsor), Markus Suihkonen (Titurel) Baden Baden - Festspielhaus Parsifal, 24 en 30 maart, 2 april 2018 Dieter Dorn regie, Magdalena Gut decor, Simon Rattle dirigent, Stephen Gould (Parsifal), Franz-Josef Selig (Gurnemanz), Ruxandra Donose (Kundry), Evgeny Nikitin (Klingsor), Gerald Finley (Amfortas) Der fliegende Holländer, 18 mei 2018 (concertant)
    [Show full text]
  • Digital Concert Hall
    Digital Concert Hall Streaming Partner of the Digital Concert Hall 21/22 season Where we play just for you Welcome to the Digital Concert Hall The Berliner Philharmoniker and chief The coming season also promises reward- conductor Kirill Petrenko welcome you to ing discoveries, including music by unjustly the 2021/22 season! Full of anticipation at forgotten composers from the first third the prospect of intensive musical encoun- of the 20th century. Rued Langgaard and ters with esteemed guests and fascinat- Leone Sinigaglia belong to the “Lost ing discoveries – but especially with you. Generation” that forms a connecting link Austro-German music from the Classi- between late Romanticism and the music cal period to late Romanticism is one facet that followed the Second World War. of Kirill Petrenko’s artistic collaboration In addition to rediscoveries, the with the orchestra. He continues this pro- season offers encounters with the latest grammatic course with works by Mozart, contemporary music. World premieres by Beethoven, Schubert, Mendelssohn, Olga Neuwirth and Erkki-Sven Tüür reflect Brahms and Strauss. Long-time compan- our diverse musical environment. Artist ions like Herbert Blomstedt, Sir John Eliot in Residence Patricia Kopatchinskaja is Gardiner, Janine Jansen and Sir András also one of the most exciting artists of our Schiff also devote themselves to this core time. The violinist has the ability to capti- repertoire. Semyon Bychkov, Zubin Mehta vate her audiences, even in challenging and Gustavo Dudamel will each conduct works, with enthusiastic playing, technical a Mahler symphony, and Philippe Jordan brilliance and insatiable curiosity. returns to the Berliner Philharmoniker Numerous debuts will arouse your after a long absence.
    [Show full text]
  • Opera & Music | Spring 2014
    OPERA & MUSIC | SPRING 2014 THE ROYAL OPERA REPERTORY PAGE DIE FRAU OHNE SCHATTEN 2 THE COMMISSION / CAFÉ KAFKA 4 L’ORMINDO (AT SAM WANAMAKER PLAYHOUSE) 6 THROUGH HIS TEETH 7 THE CRACKLE 8 FAUST 9 JONAS KAUFMANN – WINTERREISSE 11 LA TRAVIATA 12 LE NOZZE DI FIGARO 14 TOSCA 15 DIALOGUES DES CARMÉLITES 17 BABYO / SENSORYO 19 LUNCHTIME RECITALS AND EVENTS 21 PRESS OFFICE CONTACTS 24 For all Royal Opera House press releases visit www.roh.org.uk/press DIE FRAU OHNE SCHATTEN NEW PRODUCTION Richard Strauss 14, 17, 20, 26, 29 March at 6pm; 23 March at 3pm 2 April at 6pm • Co-production with La Scala, Milan. • Generously supported by Sir Simon and Lady Robertson, Hamish and Sophie Forsyth, The Friends of Covent Garden and an anonymous donor. • Die Frau ohne Schatten will be broadcast live on BBC Radio 3 on 29 March 2014 at 5.45pm. The Royal Opera celebrates the 150th anniversary of Strauss’s birth with a new production of Die Frau ohne Schatten , one of three Strauss operas being presented at the Royal Opera House this Season, all with librettos by Hugo von Hofmannsthal on mythical themes. Elektra was revived in October 2013 and Ariadne auf Naxos will be revived in June 2014. This production of Die Frau ohne Schatten is new to the Royal Opera House, and is a co-production with La Scala, Milan, where it was first seen in 2012. German director Claus Guth makes his UK and Royal Opera debut with this production, which explores themes of the search for identity and the psychological power of dreams, and vividly illustrates the plight of the central character of the Empress, a woman trapped between two repressive worlds.
    [Show full text]
  • Euryanthe OPER KONZERTANT
    19./21. JAN 2018 Euryanthe OPER KONZERTANT KONZERTSAAL PROGRAMM Carl Maria von Weber (1786 – 1826) Euryanthe op. 81 (1823) Große romantische Oper in drei Aufzügen Libretto von Helmina von Chézy Ouvertüre Introduktion: „Dem Frieden Heil!“ Romanze: „Unter blüh’nden Mandelbäumen“ Chor: „Heil Euryanth‘, der Lieblichsten“ Terzett mit Chor: „Wohlan, du kennst mein herrlich Eigenthum“ Cavatine: „Glöcklein im Thale!“ Arie: „O mein Leid ist unermessen“ Duett: „Unter ist mein Stern gegangen“ Szene und Arie: „Er konnte mich um Sie verschmäh‘n“ Finale: „Jubeltöne, Heldensöhne“ Szene und Arie: „Wo berg‘ ich mich?“ Duett: „Komm denn, unser Leid zu rächen!“ PAUSE Arie: „Wehen mir Lüfte Ruh!“ Duett: „Hin nimm die Seele mein!“ Finale: „Leuchtend füllt die Königshallen Euryanthes Wunderpracht“ Rezitativ und Duett: „Wie liebt‘ ich dich!“ Szene: „Schirmende Engelschaar“ Szene und Cavatine: „Hier dicht am Quell“ Jägerchor: „Die Thale dampfen“ Duett mit Chor: „Lasst mich hier in Ruh erblassen“ Arie mit Chor: „Zu ihm! O weilet nicht!“ Lied mit Chor: „Der Mai bringt frische Rosen“ Solo mit Chor: „Vernichte kühn das Werk der Tücke“ Hochzeitsmarsch, Szene und Chor Duett mit Chor: „Trotze nicht, Vermessener!“ Finale: „Lasst ruh’n das Schwert!“ Das Konzert im Radio. Konzert Sonntag bis Freitag, 20.03 Uhr Oper Samstag, 19.05 Uhr Aus Opernhäusern, Philharmonien und Konzertsälen. Jeden Abend. bundesweit und werbefrei DAB+, Kabel, Satellit, Online, App deutschlandfunkkultur.de Dlf_Kultur_AZ_DresdenerPhilharmonie_1.18_148x210.indd 1 03.01.18 17:15 PROGRAMM Marek Janowski | Dirigent Emily Magee | Sopran (Euryanthe von Savoyen) Catherine Foster | Sopran (Eglantine von Puiset) Bernhard Berchtold | Tenor (Adlor, Graf zu Nevers) Egils Silins | Bass (Lysiart, Graf zu Forest) Steven Humes | Bass (König Ludwig) MDR Rundfunkchor Hannes Reich | Einstudierung Dresdner Philharmonie Deutschlandfunk Kultur schneidet das Konzert am 19.
    [Show full text]
  • Memoria Completa Letra Arial
    ÍNDICE Pág. 4 Ciclo de Grandes Conciertos del Auditorio 2012-2013 Pág. 14 Jornadas de Piano “Luis G. Iberni” 2012-2013 Pág. 17 Ciclo de Grandes Conciertos del Auditorio 2013-2014 Pág. 20 Jornadas de Piano “Luis G. Iberni” 2013-2014 Pág. 23 Conciertos de Año Nuevo Pág. 24 Aniversario de la muerte del Rey Alfonso II El Casto Pág. 25 Concierto “Llume” del Grupo Xera Pág. 26 Conciertos de Verano Pág. 30 Festival de Danza Oviedo 2013 Pág. 39 Oviedo en Danza Pág. 42 XX Festival de Teatro Lírico 2013 Pág. 49 XXI Concurso y Muestra de Folclore “Ciudad de Oviedo” Pág. 51 XXII Concurso y Muestra de Folclore “Ciudad de Oviedo” Pág. 53 Ciclo de cine “REcortos: Cortometrajes en la era del retroceso” Pág. 55 Ciclo de cine portugués Pág. 57 Ciclo de cine “Mafia y camorra en el cine italiano” Pág. 60 Ciclo de cine “Verdi-Warner” Pág. 64 Ciclo de cine “El documental del mes” Pág. 76 Ciclo de cine “Cine con coco” Pág. 79 Ciclo de cine “Por ser mujeres” Pág. 81 Ciclo de cine “La química en nuestras vidas” Pág. 84 II Muestra de cine contemporáneo Pág. 86 Exposición Iberos “Nuestra civilización antes de Roma” Pág. 87 Exposición Ildefonso Sánchez del Rio “El ingenio de un legado” Pág. 89 Exposición fotográfica “Retrato de la mujer Noruega” Pág. 90 Exposición de maquetas del Museo Tiflológico de Madrid Pág. 91 Exposición “Miraes” Pág. 92 Feria de Arte de Oviedo 2013 Pág. 94 Encuentros literarios Pág. 96 La noche blanca 2 Pág. 101 Teatro 2013 (I) marzo-mayo Pág.
    [Show full text]
  • Das Opernglas – November, 2013, Issue Summary
    http://operalively.com/forums/content.php/902-Das-Opernglas-%96-November-2013-Issue-Summary Das Opernglas – November, 2013, Issue Summary by MAuer Published on November 11th, 2013 07:01 PM http://www.opernglas.de/ Interviews Jonas Kaufmann: The Interview In this year of the Wagner and Verdi bicentennials, during which he had new recital albums devoted to each composer released on the market, the superstar tenor talks about the challenges of singing their music – and the uproar over the high C in Manrico’s stretta that surrounded his role debut in Munich this past summer. Kaufmann loves the operas of both Wagner and Verdi, and says he’d never want to have to choose between them. Both musical styles have their advantages, he explains. Verdi’s music is probably more immediately accessible than Wagner’s, which makes the former’s operas better suited as introductory pieces for someone just becoming acquainted with the art form. While Wagner’s operas do have some appealing melodies – he mentions the Ride of the Valkyries – he believes they also require more time for listeners to become accustomed to. However, once that occurs, Wagner’s music can become almost addictive; one is always discovering new layers in it. In contrast, Verdi’s music is not so complex, especially when one views the accompaniment, he says. The melody was more important to Verdi than the density of orchestral sound. However, Kaufmann doesn’t believe this makes Verdi’s music in any way inferior, or that it means his music lacks a certain intellectual appeal. He points out that Verdi enthusiasts are of all ages and economic levels.
    [Show full text]
  • Wagner in the Us and Canada (2020-2021)
    WAGNER IN THE US AND CANADA (2020-2021) Die Feen Glimmerglass Festival: 7/16/2020, 7/20/2020 (mat.), 7/28/2020 (mat.). 8/2/2020 (mat.), 8/7/2020, 8/11/2020 (mat.), 8/15/2020, 8/21/2020 Joseph Colaneri (cond.): Raymond Aceto, Alexandria Shiner, Ian Koziara, Timothy Bruno Francesca Zambello (production), Constance Hoffman (costumes), Adrianne Lobel (designer), Mark McCullough (lighting) Der fliegende Holländer Metropolitan Opera: 3/2/2020, 3/6/2020, 3/10/2020, 3/14/2020 (mat.), 3/18/2020, 3/21/2020, 3/24/2020, 3/27/2020 Valery Gergiev (cond.): Anja Kampe, Mihoko Fujimura, Sergei Skorokhodov, David Portillo, Alok Kumar, Bryn Terfel, Franz-Josef Selig François Girard (production), John Macfarlane (designer), Moritz Junge (costumes), David Finn (lighting), Peter Flaherty (projections), Carolyn Choa (choreographer), Serge Lamothe (dramaturge) Canadian Opera Company: 5/1/2020, 5/3/2020 (mat.), 5/6/2020, 5/9/2020, 5/12/2020, 5/14/2020, 5/16/2020 (4:30) Johannes Debus (cond.): Vitalij Kowaljow, Marjorie Owens, Dmitry Ulyanov, Miles Mykkanen, Ewa Płonka, Michael Schade Christopher Alden (production), Allen Moyer (design), Anne Militello (lighting), Sandra Horst (chorus master) Opera Maine: 5/29/2020, 5/31/2020 Israel Gursky (cond.); Mark Delavan, Felicia Moore, Kyle von Schoonhoven Dona D. Vaughn (production), Christopher Akerlind (design and lighting), Millie Hiibel (costumes) Lohengrin Metropolitan Opera: 2020-2022 (no dates yet) Yannick Nézet-Séguin (cond.): Anna Netrebko Phelim McDermott (production) Tristan und Isolde Santa Fe Opera: 7/18/2020, 7/22/2020, 7/31/2020, 8/6/2020, 8/12/2020 James Gaffigan (cond.): Tamara Wilson, Simon O’Neill, Jamie Barton, Ryan McKinny, Eric Owens, David Leigh Zack Winokur (production), Charlap Hyman & Herrero (design), Carlos J.
    [Show full text]
  • De Nationale Opera — Nº 94 / 2014
    ODEON een uitgave van DE NATIONALE OPERA — Nº 94 / 2014 GURRE-LIEDER ARNOLD SCHÖNBERG P 6 ORFEO CLAUDIO MONTEVERDI P 14 L’ÉTOILE EMMANUEL CHABRIER P 20 BACK TO BACH HET NATIONALE BALLET P 28 LOHENGRIN RICHARD WAGNER P 32 03 REDACTIONEEL BIJ DE START VAN HET NIEUWE SEIZOEN In het eerste kwartaal van seizoen 2014-2015 brengt De Nationale Opera vier prachtige producties uit. Nieuw zijn Gurre-Lieder (Arnold Schönberg), Orfeo (Claudio Monteverdi) en L’étoile (Emmanuel Chabrier); Lohengrin (Richard Wagner) gaat in reprise. De monumentale Gurre-Lieder beleven in Amsterdam hun scenische wereldpremière in een regie van Pierre Audi. Hoe de grenzen tussen opera en dans op originele en creatieve wijze kunnen worden overschreden, blijkt daarna uit de regie en choreografie die de beroemde Sasha Waltz met haar gezel- schap Sasha Waltz & Guests heeft gemaakt voor Orfeo uit 1607 − volgens velen de eerste ‘echte’ opera. Het komische L’étoile wordt geënsceneerd door Laurent Pelly, die bij ons eerder zeer succesvol was met zijn geestige interpretatie van Prokofjevs L’amour des trois oranges. Pierre Audi’s enscene- ring van Lohengrin oogstte in 2002 grote bewondering, kort- om: hoog tijd voor een herneming! Gurre-Lieder en Lohengrin Drie vocale giganten op één podium worden muzikaal geleid door chef-dirigent Marc Albrecht, Orfeo door Pablo Heras-Casado (DNO-debuut) en L’étoile Nicolas Testé Piotr Beczala Diana Damrau door Patrick Fournillier (eveneens DNO-debuut). De Nationale Opera en Het Nationale Ballet werken steeds hechter samen. Dit zal uiteindelijk ook zijn weerslag vinden in een gezamenlijk magazine. Als voorproefje hebben wij in dit nummer een viertal pagina’s gewijd aan Back to Bach, een bijzondere productie van Het Nationale Ballet.
    [Show full text]
  • WFMT Dear Member, Renée Crown Public Media Center 5400 North Saint Louis Avenue Sesame Street Premiered on WTTW at 9:00 Am on November 10, 1969
    From the President & CEO The Guide The Member Magazine for WTTW and WFMT Dear Member, Renée Crown Public Media Center 5400 North Saint Louis Avenue Sesame Street premiered on WTTW at 9:00 am on November 10, 1969. 50 years and Chicago, Illinois 60625 counting, we are celebrating this colorful community of monsters, birds, grouches, and humans all year long – beginning with an all-day outdoor festival featuring a Main Switchboard character stage show, activities, meet and greets, and more. You’ll find details inside. (773) 583-5000 Member and Viewer Services Also, look out for special content on television, and our social and digital platforms. (773) 509-1111 x 6 WTTW will celebrate LGBT Pride Month with relevant content including a new Websites American Masters profile of playwright Terrence McNally, and two documentaries – wttw.com The Lavender Scare, a history of the gay community’s fight for civil rights, and POV: wfmt.com The Gospel of Eureka, about an Arkansas town building bridges between religious faith and sexual orientation. On wttw.com, uncover Chicago’s LGBT history; mark the Publisher Anne Gleason centennial of the Treaty of Versailles and the 75th anniversary of D-Day; and recap Art Director the new season of Endeavour. Tom Peth WTTW Contributors Julia Maish WFMT will be out and about all summer long. Come see us at the Grant Park Music Dan Soles Festival in June featuring concerts with violinists Benjamin Beilman and Augustin WFMT Contributors Andrea Lamoreaux Hadelich and pianist Inon Barnatan. We’ll take you behind the scenes at Pritzker David Polk Pavilion with music, interviews, and more on wfmt.com and Facebook Live.
    [Show full text]
  • Associació Wagneriana. Apartat Postal 1159. Barcelona 08080 [email protected]
    CDs. L’OBRA DRAMÀTICA DE R. WAGNER. Qui és el director amb els temps més ajustats? Quin tenor ens colpeix més en la mort de Tristany? Quin ha estat el Gurnemanz més savi?........ Segons les respostes a aquestes i a moltíssimes més preguntes es pot confeccionar una llista de CDs o una altra. Una que doni més relleu a versions històriques o que reculli les més recents de manera que puguem escoltar els bons cantants actuals, que existeixen, sense haver de suportar les escenografies espantoses que avui dia es fan. O una mica de cada...... No volem ni podem ser exhaustius. A la xarxa trobareu més d0un lloc amb tot el que s’ha editat i totes les versions de les obres de Wagner. Nosaltres només volem obrir un espai de participació pels socis i us demanem que ens feu arribar les vostres predilectes amb un comentari, que si voleu publicarem en aquest espai, i així anirem entre tots compartint coneixements i emocions. DIE FEEN / LES FADES / LAS HADAS 1. Intèrprets: Kurt Moll, Linda Esther Gray, Kari Lövaas, Krisztina Laki, John Alexander, Cheryl Studer. Cor i orquestra: Chor des Bayerischen Rundfunk / Symphonieorchester des Bayerisches Rundfunk Director: Wolfgang Sawallisch Gravació d’una representació dels Festivals d’òpera de Munich ORFEO, 1984 2. Intèrprets: Jyrki Korhonen, Sue Patchell, Ulrize Sonntag, Manuela Kriscak, Raimo Sirkïa, arthur Korn Cor i orquestra: del Teatro Comunale di Cagliari Director: Gabor Ötvös Associació Wagneriana. Apartat postal 1159. Barcelona 08080 Http://www.associaciowagneriana.com [email protected] DAS LIEBESVERBOT / LA PROHIBICIÓ D’ESTIMAR / LA PROHIBICIÓN DE AMAR 1.
    [Show full text]
  • Lyric Opera of Chicago 2012/13 Season Annual Report
    LYRIC OPERA OF CHICAGO 2012/13 Season Annual Report BOARD OF DIRECTORS LIFE DIRECTORS Stefan T. Edlis • Nancy W. Knowles Thomas A. Reynolds III † † William C. Richardson, Ph.D. 2012/13 Matthew Bucksbaum Sheri A. Eichelberger Fred A. Krehbiel Frank W. Considine † James D. Ericson • Josef Lakonishok • Collin E. Roche OFFICERS James W. Cozad W. James Farrell † Robert W. Lane Ricardo Rosenkranz Honorary Chairmen of the Board Edgar Foster Daniels Mark E. Ferguson p Richard A. Levy Edward B. Rouse The Honorable Pat Quinn Richard J. Franke Michael W. Ferro, Jr. • James W. Mabie Joseph O. Rubinelli, Jr. The Honorable Rahm Emanuel Edgar D. Jannotta Lawrence I. Field • Craig C. Martin • Shirley Welsh Ryan Co-Chairmen Emeritus George E. Johnson Russell W. Fisher Maura Ann McBreen John F. Sandner James W. Cozad Robert H. Malott • Renée Fleming Robert J. McCullen Rodd M. Schreiber Edgar D. Jannotta James J. O’Connor • Sonia Florian Blythe J. McGarvie Jana R. Schreuder Allan B. Muchin Gordon Segal • p Anthony Freud Andrew J. McKenna Marsha Serlin Robert E. Wood II † Gordon P. Getty p Frank B. Modruson • Brenda M. Shapiro Chairman • Eric S. Smith Richard P. Kiphart Ronald J. Gidwitz Robert S. Morrison DIRECTORS • Ruth Ann M. Gillis • Allan B. Muchin Pam F. Szokol President and Chief Executive Officer Katherine A. Abelson • Howard L. Gottlieb Linda K. Myers Mark A. Thierer Kenneth G. Pigott • Whitney W. Addington Avrum Gray Jeffrey C. Neal Cherryl T. Thomas • Glenn F. Tilton Chairman of the Executive Committee James L. Alexander Melvin Gray Sylvia Neil Lester Crown John P. Amboian • Dietrich M.
    [Show full text]
  • Digital Concert Hall Where We Play Just for You
    DIGITAL CONCERT HALL WHERE WE PLAY JUST FOR YOU PROGRAMME 2015/2016 PROGRAMME 2015/2016 1 WELCOME TO THE DIGITAL CONCERT HALL When people think of classical music, they And there is a lot more to see and hear invariably think of Ludwig van Beethoven. in the Digital Concert Hall this season on top Interpretations of his symphonies were high- of the symphonic concerts of the Berliner lights of the tenure of all chief conductors of Philharmoniker: late-night concerts, educa- the Berliner Philharmoniker. In the 2015/2016 tional projects, concerts by youth orchestras season, Sir Simon Rattle will present his and a variety of bonus films. In short: as al- reading of these works – in the Berlin Phil- ways, you have the opportunity to immerse harmonie and in the Digital Concert Hall. yourself in the world of the Berliner Philhar- moniker. Sir Simon also appears on two occa- sions as an opera conductor. These include a concert performance of Wagner’s Tristan www.digital-concert-hall.com and Isolde with Stuart Skelton and Eva-Maria Westbroek. We will also encounter another famous pair of lovers in Debussy’s Pelléas et Mélisande – here directed by Peter Sellars and with Christian Gerhaher and Magdalena Kožená in the title roles. Debussy’s opera is part of a further theme that runs through the season, that of French music, which also includes works by Hector Berlioz, Henri Dutilleux, César Franck, Francis Poulenc, Maurice Ravel and Camille Saint-Saëns. Outstanding conductors and soloists will as usual appear as guest artists in these and many other works from all areas of the sym- phonic repertoire.
    [Show full text]