Messiaen Turangalîla- Symphonie Tamara Stefanovich Thomas Bloch

MESSIAEN TURANGALÎLA- SYMPHONIE TAMARA STEFANOVICH THOMAS BLOCH

NATIONALTHEATER- ORCHESTER MANNHEIM ALEXANDER SODDY OLIVIER MESSIAEN EIN SPIEL VON das besser als er? Messiaens familiäre (1908–1992) LIEBE UND TOD Prägung ist gar nicht primär musikalisch – er wird 1908 in eine Familie von Dichtern TURANGALÎLA- Am Anfang war das Wort: Olivier hineingeboren, seine Mutter veröffent- SYMPHONIE Messiaen, Kind einer Familie von Poeten, licht Lyrik unter dem Künstlerinnennamen entfaltet die tausend Schichten dieser Cécile Sauvage, sein Bruder wird Lyriker Symphonie, die keine ist, aus einem Wort, und Essayist, sein Vater ist ein geschätzter 1. Introduction 06:26 das keiner kennt: Turangalîla. Shakespeare-Übersetzer. 2. Chant d’amour I 08:28 „Turangalîla: Das Wort entstammt dem Überhaupt interessiert sich der junge 3. Turangalîla I 05:14 Sanskrit (…). Wie alle Vokabeln der alten Überflieger Olivier dann als Student am 4. Chant d’amour II 11 :16 orientalischen Sprachen ist auch dieser Pariser Conservatoire für so viel mehr als 5. Joie du sang des étoiles 06:42 Begriff reich an Bedeutungen. Lîla heißt „nur“ Musik: das Theater der griechischen wörtlich: Spiel. Gemeint ist aber Spiel im Antike, Gregorianik, Hindusprachen und, 6. Jardin du sommeil d’amour 11 : 12 Sinne eines göttlichen Einwirkens auf das seine lebenslange Liebe, die Ornitholo- 7. Turangalîla II 03:58 kosmische Geschehen, also das Spiel der gie – eigene Originaltranskriptionen 8. Développement de l’amour 12:09 Schöpfung, der Zerstörung, der Wieder- von Hunderten Vogelgesängen durchzie- erschaffung, das Spiel von Leben und Tod. hen sein gesamtes Werk. So ist Olivier 9. Turangalîla III 04:26 Lîla bedeutet auch: Liebe. Turanga: Das ist Messiaens Musik ein poetisches Ideen- 10. Final 08:27 die Zeit, die davoneilt wie das galoppieren- konglomerat der unterschiedlichsten de Pferd, die Zeit also, die fließend zerrinnt Disziplinen. Aber alle Wissbegierde und wie der Sand einer Sanduhr. Turanga meint Naturliebe wurzeln, wie der ganze Mensch Gesamtspielzeit 78:25 die Bewegung und den Rhythmus. Turanga- Messiaen, in seiner tiefen Religiosität, sie lîla schließt somit gleichzeitig die Bedeu- ist Antrieb und Endzweck für sein ganzes tungen Liebesgesang, Freudenhymne, Zeit, Schaffen. In der Turangalîla-Symphonie, Bewegung, Rhythmus, Leben und Tod ein.“ vollendet 1948, heißt die Religion Liebe – Tamara Stefanovich (Klavier) und zwar durchaus in ihrer irdischen Thomas Bloch (Ondes Martenot) Olivier Messiaen selbst hat da Namen und Gestalt. Es ist die Liebe von Tristan und Nationaltheater-Orchester Mannheim Idee seines wohl bis heute meistaufge- Isolde, wie sie auch Wagner sah: aus- Alexander Soddy (Dirigent) führten Werks erläutert, und wer könnte schließlich, alles umfassend und

2 3 verzehrend bis hin zur möglichen Selbst- die Ondes Martenot, das Signaturinstru- auslöschung, aber nicht in Verzweiflung, ment von Turangalîla. sondern in frenetischer Freude. Die Ondes Martenot, die Martenot-Wellen, Die vielen hochkomplexen Rhythmen, die sind der Urahn der elektronischen Musik sich da immer wieder übereinander- und im 20. Jahrhundert: Von außen sieht das gegeneinanderschichten, sind teils den in- Ganze fast wie ein Harmonium aus, es gibt dischen Tāla-Metren entnommen, die sich auch eine Tastatur von sieben Oktaven, im Sangītaratnākara finden, einem Musik- wobei die Tasten vor allem zur Orientie- lehrbuch aus dem frühen 13. Jahrhundert – rung da sind in Bezug auf die Tonhöhen, Rhythmen, die Messiaen schon während die man spielen will – das tut man mittels seines Studiums fasziniert haben und die eines Rings, mit dem man an einem Draht viel feiner und subtiler funktionieren als entlangfährt und im Glissando die Töne die im Vergleich dazu fast holzschnittarti- ansteuert. Die andere Hand bedient den gen europäischen. Dazu kommt der Kla- „Touche“, eine Art Regler in einer kleinen, vierpart, den Messiaen für seine spätere angebauten Schublade, mit dem man Dy- Frau Yvonne Loriod geschrieben hat, eine namik und Klangfarben beeinflusst. Und Pianistin, die schon im Alter von vierzehn die entwickeln einen ungeheuer faszinie- Jahren sämtliche Klavierkonzerte Mozarts, renden Klang: schwer zuzuordnen, strei- alle Beethoven-Sonaten und das Gesamt- cherartig, aber irgendwie überirdisch – werk Chopins im Repertoire hatte – ent- künstlich und anziehend, kitschig und ein sprechend virtuos und eigentlich im Sinne bisschen unheimlich ... In der Turanga- eines Klavierkonzerts greift das Klavier lîla-Musik sind die Ondes Martenot die hier ins Geschehen ein. Und noch etwas Stimme der Liebe, die damit einen leicht prägt den Turangalîla-Gesamtklang ent- bizarren Klang erhält. Aber: „Le beau est scheidend und immer wieder irritierend: toujours bizarre“ – Das Schöne ist immer Ein eigenartiges Vibrato, das zwischen- auch bizarr, dieses Baudelaire-Wort, das durch in gewagten Auf- und Abschwüngen schon für Debussy wichtig war, gilt eben hörbar wird und klanglich nirgends zuzu- auch für Messiaen. ordnen ist, ein sphärischer Ego-Shooter: Katharina Eickhoff

4 5 A GAME OF influence by Messiaen’s family was not The many highly complex rhythms that harmonium, there is even a keyboard with LOVE AND DEATH primarily of a musical nature. In 1908, he constantly form layers above and against seven octaves, but the keys largely serve was born into a family of poets: his mother one another are partly derived from Indian for orientation as to the pitches you want At the beginning, there was the word: published poetry under the name of Cé- Tāla metres, which can be found in the to play. This is done with the aid of a ring Olivier Messiaen, the child of a family of cile Sauvage, his brother became a poet Sangītaratnākara, a music textbook from with which you run along a wire, playing poets, develops the thousand strata of and essayist, and his father was a respect- the early 13th century, rhythms fascinating the notes in glissando. The other hand this symphony, which is not a sympho- ed Shakespeare translator. Messiaen even as a student and working operates the ‘touche’, a kind of control in a ny at all, from one word nobody knows: much more sophisticatedly and subtly small attached drawer, regulating the dy- Turangalîla. On the whole, as a student at Paris Con- than the comparably almost woodcut- namics and the timbre. And they produce servatory the young high flyer Olivier was like European ones. Then, there is the an immensely fascinating sound: hard ‘Turangalîla: the word derives from San- interested in so much more than ‘just’ piano part, which Messiaen wrote for his to categorize, string-like, but somehow skrit (…). Like all words from ancient orien- music: Ancient Greek theatre, Gregorian late wife Yvonne Loriod, who as a pia- unearthly, artificial and magnetic, kitschy tal languages, this concept, too, is rich in chant, Hindu languages and, his life-long nist had all the concertos by Mozart, all and slightly uncanny … But ‘Le beau est meanings. Lîla literally means game. But love, ornithology. His own original tran- Beethoven sonatas, and Chopin’s entire toujours bizarre’, beauty is always bizarre, what is implied is a game in the sense of scriptions of hundreds of different bird oeuvre in her repertoire at the age of four- Baudelaire said. What was important for divine influence on the cosmos, i.e. the song run through his entire oeuvre. Hence, teen. The piano intervenes correspond- Debussy, also applies to Messiaen. game of creation, destruction, re-crea- Messiaen’s music is a poetic conglomer- ingly virtuoso and really along the lines tion, the game of life and death. Lîla also ate of ideas from the most differing disci- of a piano concerto. And something else Katharina Eickhoff means love. Turanga is time galloping plines. But all his curiosity for knowledge affects the overall sound of Turangalîla in away like a horse, i.e. time that flows away and love of nature were rooted, like a crucial and irritating way: a strange vibra- like the sand in a sand glass. Turanga re- Messiaen’s entire personality, in his pro- to, audible in-between in daring upturns fers to motion and rhythm. So, Turangalîla found religiousness; it was the inspiration and downturns and nowhere attributable simultaneously includes the connotations and purpose of all his works. In the tonally, a spheric ego shooter: the Ondes of love song, hymn of joy, time, movement, Turangalîla Symphony, completed in Martenot, the signature instrument of rhythm, life and death.’ 1948, religion referred to love, love in its Turangalîla. very earthly form. It is the love of Tristan Here, Olivier Messiaen himself explains and Isolde, as also viewed by Wagner: The Ondes Martenot, the Martenot the name and idea of his probably most exclusive, all-encompassing and consum- waves, are the precursor of electronic frequently performed work, and who ing up to the point of self-extinction; not music in the 20th century. From the out- could do so better than he himself? The in despair, but in frenetic joy. side, the whole thing almost looks like a

6 7 ALEXANDER Der britische Dirigent Alexander Soddy Metropolitan Opera, der Wiener Staats- répétiteur and then Kapellmeister and SODDY ist seit der Spielzeit 2016/17 General- oper, der Semperoper in Dresden und der assistant to Simone Young at the Hamburg musikdirektor des Nationaltheaters English National Opera in London. Dazu ka- State Opera. From 2013 to 2016, he was Mannheim. Dessen programmatischen men Gastengagements an der Royal Swe- principal conductor at the City Theatre Schwerpunkt im klassischen deutschen dish Opera und an den Opernhäusern in in Klagenfurt. In the new production of und italienischen Opernrepertoire (Die Köln und Frankfurt. Des Weiteren gastiert the Ring des Nibelungen in Bayreuth from Meistersinger von Nürnberg, Aida, Die Alexander Soddy regelmäßig an der Baye- 2013 to 2015, he supervised the musical Frau ohne Schatten, Elektra, Parsifal rischen und der Berliner Staatsoper. rehearsals alongside Kirill Petrenko, and in u. v. a.) erweiterte er konsequent. Bei- the 2017/18 season he held his debuts at spielhaft seien die überregional gefei- the Metropolitan Opera, the Vienna State erten Neuinszenierungen von Pelléas et Opera, the Semper Opera in Dresden and Mélisande und Peter Grimes genannt. The British conductor Alexander Soddy the English National Opera in London. In has been the General Director of Music at addition, he has had guest appearances at Alexander Soddy wurde in Oxford ge- the National Theatre in Mannheim since the Royal Swedish Opera and at the opera boren und erhielt seine Ausbildung an der the 2016/17 season. He has consistently houses in Cologne and Frankfurt. Alex- Royal Academy of Music und an der Cam- expanded its programmatic focus on the ander Soddy is also a regular guest at the bridge University. Nach seinem Abschluss classical German and Italian opera rep- Bavarian and Berlin State Operas. 2004 wurde er Repetitor am National ertoire (The Mastersingers of Nurem- Opera Studio in London und erhielt zahl- berg, Aida, Die Frau ohne Schatten, reiche Auszeichnungen. Von 2005 bis 2012 Elektra, Parsifal etc.). Examples are his war Alexander Soddy zunächst Korrepe- acclaimed new productions of Pelléas et titor, danach Kapellmeister und Assistent Mélisande and Peter Grimes. von Simone Young an der Hamburgischen Staatsoper. 2013–16 wirkte er als Chefdi- Alexander Soddy was born in Oxford, re- rigent am Stadttheater Klagenfurt. In der ceiving his training at the Royal Academy Neuproduktion des Rings des Nibelun- of Music and Cambridge University. On gen in Bayreuth 2013–2015 übernahm er graduation in 2004, he became répétiteur die musikalische Studienleitung an der at the National Opera Studio in London Seite von Kirill Petrenko, und in der Saison and has been awarded many prizes. From 2017/18 erfolgten seine Debüts an der 2005 to 2012, Alexander Soddy was first

8 9 TAMARA „Unerschrocken, schillernd, einzigartig“ Tamara Stefanovichs pädagogisches En- Berlin Philharmonic Hall or Wigmore Hall STEFANOVICH (The Guardian) – Tamara Stefanovich gagement erstreckt sich von einer lang- in London. überzeugt in ihren Konzerten das Publi- jährigen Lehrtätigkeit in Belgrad, Köln und kum weltweit mit ausgeklügelten Recital- Freiburg bis hin zu ihrer Beschäftigung als Tamara Stefanovich has been honoured Programmen, als Kammermusikerin oder Jurorin internationaler Klavierwettbewer- with the Edison Award and was nominated als Solistin der bedeutenden internatio- be. In Zusammenarbeit mit dem Klavier- for a Grammy for her recording of Bartók’s nalen Orchester. Die Pianistin konzer- Festival Ruhr hat sie ein innovatives Online- Concerto for 2 Pianos, Percussion and Or- tierte u.a. mit dem Cleveland Orchestra, projekt veröffentlicht, in dem sie interaktiv chestra under Pierre Boulez for Deutsche dem London Symphony und Philharmonic Boulez’ Notations analysiert. Die über- Grammophon. In her second album Influ- Orchestra oder dem Chamber Orches- zeugte Europäerin wurde an der Universität ences, highly praised by the press on its tra of Europe. Regelmäßig tritt sie in den Belgrad ausgebildet, wo sie Psychologie, release, she devotes herself to works by renommiertesten Konzertsälen und bei Soziologie und Pädagogik studierte, ehe sie Ives, Bartók, Messiaen and Bach. hochkarätigen Festivals auf, darunter die am Curtis Institute und an der Musikhoch- Carnegie Hall in New York, die Berliner schule Köln ihr Studium fortsetzte. Tamara Stefanovich’s educational com- Philharmonie oder die Wigmore Hall in mitment stretches from many years of London. teaching in Belgrade, Cologne and Frei- burg to her work as a juror at international Tamara Stefanovich wurde mit dem ‘Undaunted, scintillating, unique’ (The piano competitions. In conjunction with Edison Award ausgezeichnet und war für Guardian) – in her concerts, Tamara the Ruhr Piano Festival, she has published die Einspielung von Bartóks Konzert für Stefanovich convinces audiences world- an innovative online project, in which she 2 Klaviere, Schlagzeug und Orchester mit wide with sophisticated recital pro- interactively analyses Boulez’ Notations. Pierre-Laurent Aimard und dem London grammes and also as a chamber musician The convinced European was trained at Symphony Orchestra unter der Leitung or soloist with major international orches- Belgrade University, where she studied von Pierre Boulez auf Deutsche Grammo- tras. The pianist has held concerts e.g. psychology, sociology and education, pri- phon für einen Grammy nominiert. with the Cleveland Orchestra, the London or to continuing her studies at the music Für ihr zweites Album Influences, das Symphony and Philharmonic Orchestras academy in Cologne. nach seiner Veröffentlichung von der or the Chamber Orchestra of Europe. Presse hoch gelobt wurde, widmet sie She appears regularly in the most distin- sich Werken von Ives, Bartók, Messiaen guished concert halls and at top festivals, und Bach. including Carnegie Hall in New York, the

10 11 THOMAS Thomas Bloch studierte Ondes Martenot Thomas Bloch wirkte mit bei CD-Aufnah- Musique. Further highlights have been his BLOCH bei Jeanne Loriod am Pariser Konserva- men für Universal, Deutsche Grammophon, employment as the soloist on the Ondes torium und Musikwissenschaften an der Sony und anderen. Er spielte Filmmusiken Martenot for the 100th anniversary of the Universität Straßburg. Heute ist er ein ein und trat mit Radiohead, Gorillaz, Daft National Philharmonic Hall in Warsaw and weltweit gefragter Spezialist für seltene Punk, Tom Waits, Nana Mouskouri und the performance of Eric Satie’s Vexations. Instrumente wie die Ondes Martenot, Vanessa Paradis auf. He has worked together with distinguis- die Glasharmonika, das Cristal Baschet hed figures such as John Cage, Paul Sa- oder das Waterphone. Die künstlerische Seit 1992 lehrt Bloch Ondes Martenot am cher, Pierre Boulez, Valery Gergiev, Chung Bandbreite des Interpreten, Komponis- Conservatoire National Strasbourg. Heute Myung-wun, Christoph Eschenbach and ten und Produzenten umfasst sowohl lebt er im Elsass. Robert Wilson. klassische als auch zeitgenössische Mu- sik sowie Rock, Pop, Film-, Theater- und Thomas Bloch has released CDs with Ballettmusik. Universal, Deutsche Grammophon, Sony Thomas Bloch studied Ondes Martenot and other labels. He has co-operated on Thomas Bloch ist Preisträger des Cannes with Jeanne Loriod at Paris Conservatory soundtracks, appearing with Radiohead, Classical Award (2002), fand auf der Bes- and musicology at Strasbourg University. Gorillaz, Daft Punk, Tom Waits, Nana tenliste von Audiophile Audition mit der Today, he is a specialist much in demand Mouskouri and Vanessa Paradis. Turangalîla-Symphonie Erwähnung und worldwide for rare instruments like the wurde bei den Victoires de la Musique Ondes Martenot, the glass harmonica, the Since 1992, Bloch has been teaching the geehrt. Weitere Höhepunkte sind das Cristal Baschet or the Waterphone. The Ondes Martenot at the Conservatoire Engagement als Solist mit den Ondes artistic spectrum of the interpreter, com- National in Strasbourg. Today, he lives in Martenot zum 100. Geburtstag der Natio- poser and producer covers both classical Alsace. nalphilharmonie Warschau und die Auf- and contemporary music as well as rock, führung von Erik Saties Vexations. Zu den pop, film, theatre and ballet music. bemerkenswerten Kooperationen gehö- ren Größen wie John Cage, Paul Sacher, Thomas Bloch is a prize-winner of the Pierre Boulez, Waleri Gergijew, Chung Cannes Classical Award (2002), was in- Myung-whun, Christoph Eschenbach und cluded on the best list of Audiophile Robert Wilson. Audition with the Turangalîla Symphony and was honoured at the Victoires de la

Executive Producers: Dieter Oehms (OehmsClassics), Ulrich Grau (Musikalische Akademie), Marc Stefan Sickel (Nationaltheater Mannheim) Recorded live: November, 11.–12. 2019, Rosengarten Mannheim, Mozartsaal Recording Producer, Mastering: Sebastian Braun Recording Engineer: Robin Bös Björk’s Publisher: © Turangalîla-Symphonie, Music: Olivier Messiaen, Éditions Durand, Paris

Photography: Paul Levack (Orchestra), Gerard Collett (Soddy), Marco Borggreve (Stefanovich), Graigue (Bloch) Editorial: Olga Sachartschuk A POP ALBUM AS AN OPERA Text: Katharina Eickhoff Translation: Ian Mansfield Design: Ariane Spanier Design, Stephie Becker

www.oehmsclassics.de www.musikalische-akademie.de www.nationaltheater-mannheim.de

Ebenso erhältlich | Also available OC 978 | Björk‘s Vespertine – A Pop Album As An Opera Nationaltheater-Orchester Mannheim – Matthew Toogood

14 15 OLIVIER MESSIAEN TURANGALÎLA-SYMPHONIE TAMARA STEFANOVICH KLAVIER THOMAS BLOCH ONDES MARTENOT NATIONALTHEATER- ORCHESTER MANNHEIM ALEXANDER SODDY DIRIGENT

Eine Produktion der Musikalischen Akademie des Nationaltheater- Orchesters Mannheim e.V. in Kooperation mit dem National- theater Mannheim.

Made in Germany www.oehmsclassics.de

OC 472 | 1 CD