DOCSLIB.ORG

Tese Flavio Jose Gomes De Queiroz.Pdf

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Tese Flavio Jose Gomes De Queiroz.Pdf UNIVERSIDADE FEDERAL DA BAHIA ESCOLA DE MÚSICA PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM MÚSICA FLÁVIO JOSÉ GOMES DE QUEIROZ CAMINHOS DA MÚSICA INSTRUMENTAL EM SALVADOR Salvador - Bahia 2010 FLÁVIO JOSÉ GOMES DE QUEIROZ CAMINHOS DA MÚSICA INSTRUMENTAL EM SALVADOR Tese apresentada como exigência do Curso de Doutorado em Etnomusicologia do Programa de Pós-Graduação da Escola de Música da Universidade Federal da Bahia Orientadora: Profa. Dra. Angela Elizabeth Lühning Salvador 2010 Q Queiroz, Flávio José Gomes de. Caminhos da música instrumental em Salvador / Flávio José Gomes de Queiroz. – 2010. 248f. : il. Orientadora : Profa. Dra. Angela Elizabeth Lühning. Tese (doutorado) - Universidade Federal da Bahia, Escola de Música, 2010. 1. Etnomusicologia - Bahial. 2. Música instrumental – Bahia 3. Musica popular – Bahia. 4. Jazz - BahiaI. I. Lühning, Ângela Elizabeth. II. Universidade Federal da Bahia. Escola de Música. III. Título. CDD – 780.89 Q 3 FLÁVIO JOSÉ GOMES DE QUEIROZ CAMINHOS DA MÚSICA INSTRUMENTAL EM SALVADOR Tese apresentada como exigência do Curso de Doutorado em Etnomusicologia do Programa de Pós-Graduação da Escola de Música da Universidade Federal da Bahia Aprovada em 24 de fevereiro de 2010. BANCA EXAMINADORA Profa Dra. Angela Elizabeth Lühning Universidade Federal da Bahia Prof. Dr. Claudiney Carrasco Universidade Estadual de Campinas Prof. Dr. Leonardo Vincenzo Boccia Universidade Federal da Bahia Prof. Dr. Paulo Costa Lima Universidade Federal da Bahia Profa Dra. Sônia Maria Chada Garcia Universidade Federal do Pará Salvador 2010 QUEIROZ, Flávio José Gomes de. Caminhos da música instrumental em Salvador. 2010. 249 f. Tese (Doutorado em Etnomusicologia) – Escola de Música, Universidade Federal da Bahia. Orientadora: Profa Dra Angela Elizabeth Lühning. RESUMO O presente trabalho é uma etnografia da Música Instrumental na cidade do Salvador, Bahia, Brasil. Após discutir possíveis definições do que seja Música Instrumental, apresenta uma retrospectiva da mesma no Brasil. Mostra o seu desenvolvimento historiográfico ao longo de quase trinta anos, as diversas influências sofridas e o relacionamento dos seus músicos com outros setores da vida sócio-cultural da cidade. Além disso, aborda a questão do autoaprendizado musical à luz das idéias de Ivan Illich e Jacques Rancière. Palavras-chave: etnografia musical, etnomusicologia, música, música instrumental, música na Bahia, música popular. QUEIROZ, Flávio José Gomes de. Paths to the instrumental music in Salvador. 2010. 249 il. Doctoral dissertation – Escola de Música, Universidade Federal da Bahia. Advisor: Profa Dra Angela Elizabeth Lühning. ABSTRACT The present work is an ethnography of Instrumental Music in the city of Salvador, Bahia, Brazil. After discussing possible definitions of what instrumental music is, it presents a brief history of Instrumental Music in Brazil, showing its historiographical development along almost thirty years, the undergone influences and the relationships of its musicians with other sectors of socio-cultural life of the city. Furthermore, it addresses the issue of self- learning, under the ideas of Ivan Illich and Jacques Rancière. Key-words: brazilian jazz, ethnography of music, ethnomusicology, music, instrumental music, music in Bahia, popular music. SUMÁRIO 1. INTRODUÇÃO ....................................................................................................... 08 1.1 DADOS METODOLÓGICOS ................................................................................ 11 1.2 DIVISÃO DO PRESENTE TRABALHO .............................................................. 15 1.3 SIMPATIA PESSOAL ............................................................................................ 16 2 O QUE VEM A SER MÚSICA INSTRUMENTAL ............................................. 18 3 DESENVOLVIMENTO DA MÚSICA INSTRUMENTAL NO BRASIL .......... 29 3.1 PELOS PRIMÓRDIOS .......................................................................................... 29 3.2 RADAMÉS PARA UNS, VERO PARA OUTROS ............................................. 30 3.3 UMA DUPLA DA DÉCADA DE 1910 .................................................................. 32 3.4 NASCIDOS NA DÉCADA DE 1920: GERAÇÃO PRÉ-BOSSA ......................... 35 3.5 SURGIMENTO DA BOSSA NOVA ...................................................................... 37 3.6 BOSSA INSTRUMENTAL .................................................................................... 40 3.7 CANÇÃO DE PROTESTO, FESTIVAIS... ..................................................... 42 3.8 DOIS NOMES DE PESO ........................................................................................ 44 3.9 CLUBE DA ESQUINA ........................................................................................... 47 3.10 MOVIMENTO ARMORIAL E OUTROS NORDESTINOS ............................... 48 3.11 SOM DA GENTE ................................................................................................. 50 4 DESENVOLVIMENTO DA MÚSICA INSTRUMENTAL EM SALVADOR .. 52 4.1 CONTEXTUALIZANDO ....................................................................................... 52 4.2 PRELIMINARES: ANTES DA DÉCADA DE 70 ................................................. 55 4.2.1 Na Cidade Baixa ................................................................................................. 56 4.2.2 Retornando à Cidade Alta ................................................................................. 57 4.2.3 Televisão. Carlos Lacerda e companheiros ...................................................... 59 4.2.4 Vila Velha. Alcyvando e companheiros. Pianistas e seus trios ......................... 62 4.2.5 Na trilha da vanguarda ...................................................................................... 65 4.3 PELA DÉCADA DE 1970 ...................................................................................... 66 4.3.1 A Banda do Companheiro Mágico, depois d’O Banzo ................................... 72 4.3.2 Trinca de ouro: Victor Assis Brasil. João Américo. Roland Schaffner ......... 80 4.3.3 Sexteto do Beco ................................................................................................... 88 4.3.4 Raposa Velha ...................................................................................................... 92 4.3.5 Smetak traz novos temperos ................................................................................. 96 4.3.6 Mais reforços de fora ......................................................................................... 98 4.3.7 Explosão de bandas .......................................................................................... 101 4.3.7.1 Aberturas para além d’O Banzo ...................................................................... 101 4.3.7.2 Rock progressivo, fusion & cia. ....................................................................... 102 4.3.8 O Festival de Música Instrumental da Bahia ................................................ 109 4.3.8.1 Preliminares I: shows e encontros ................................................................... 109 4.3.8.2 Preliminares II: antigos e respeitáveis festivais .............................................. 116 4.3.8.3 Mostras de som ................................................................................................ 119 4.3.8.4 Frutos ............................................................................................................... 120 4.3.8.5 Informativos .................................................................................................... 122 4.3.8.6 Espaços, circuitos ............................................................................................ 125 4.3.9 Ascensão da Música Axé: decadência da MI ................................................. 135 4.3.10 2001: o retorno ................................................................................................ 140 4.4 CRONOLOGIA ..................................................................................................... 143 5 APRENDIZADOS .................................................................................................. 152 5.1 PRELIMINARES .................................................................................................. 152 5.2 APRENDENDO SOZINHO. OU NÃO. ............................................................... 157 5.2.1 Ambiente doméstico favorável ........................................................................ 157 5.2.2 Modelos reais .................................................................................................... 160 5.2.3 Modelos virtuais I .............................................................................................. 162 5.2.3.1 No cinema ........................................................................................................ 163 5.2.3.2 Escutando discos e rádio ................................................................................. 165 5.2.4 Estímulos diversos ............................................................................................ 166 5.2.5 Trocas de segredos: os núcleos informais ....................................................... 169 5.3.. “PEGANDO” UMA TÉCNICA. CONCILIAÇÕES .......................................... 173 5.4 A AMA .................................................................................................................. 181 5.5 MODELOS VIRTUAIS II ...................................................................................
Load more

Recommended publications
  • João Silva – PE O Compositor Nasceu Antigo Povoado De Olho D'água
    João Silva – PE O compositor nasceu antigo povoado de Olho D’Água dos Bredos, atualmente Arcoverde, no Sertão Pernambucano. Seu encontro com Luiz Gonzaga se dá por volta de 1964 e logo surgem parcerias como “Sanfoninha Choradeira”, “Pagode Russo”, “Nem se despediu de mim” e “Danado de bom”, esta última vendeu mais de 1,6 milhões de cópias em álbum de mesmo título. E ainda possui mais de 2 mil composições gravadas por artistas com Dominguinhos, Elba Ramalho Fagner e Genival Lacerda. Onildo Almeida – PE É autor de 582 músicas de vários gêneros gravadas por famosos artistas nacionais. Seu primeiro grande sucesso “Linda Espanhola” (marcha-frevo) venceu o concurso instituído pela Associação de Imprensa de Pernambuco (AIP), no Carnaval de 1955, no Recife. Em 1956 lançou a música “A Feira de Caruaru” gravada por ele mesmo e no ano seguinte gravada por Luiz Gonzaga, que a imortalizou até internacionalmente. Ao longo da carreira, Luiz Gonzaga gravou mais de 20 músicas assinadas por Onildo Almeida, entre elas “A hora do adeus”, “Sanfoneiro Zé tatu”, “Aproveita Gente”, “Regresso do Rei” e “Sanfoneiro Macho”. Onildo Almeida é autor entre outros grandes êxitos de: “Meu Castigo” (romântica) interpretado por Agostinho dos Santos e Maysa; “Sai do Sereno” (forró) gravado por Gilberto Gil e Gal Costa, ainda no exílio em Londres; “Marinheiro, Marinheiro”, por Caetano Veloso, “Siriri, Sirirá” e “Meu beija-flor” (marcinhas de roda), defendidas e consagradas por Marinês e sua gente; “ABC do Amor”, “Ta com Raiva de Mim”, “Forró dos Namorados” e “Amor não faz mal a ninguém”, famosas na interpretação do Trio Nordestino; “Morena Bela” gravada por Jackson do Pandeiro, Onildo Almeida, Chico Buarque de Holanda no CD “Forró pra Crianças” – e por Rosaura Muniz no CD “Jazz com Jerimum”.
    [Show full text]
  • Um Coração Futurista: a Construção Da Sonoridade De Egberto Gismonti No Início De Sua Trajetória (1969-1976) Revista Do Instituto De Estudos Brasileiros, Núm
    Revista do Instituto de Estudos Brasileiros ISSN: 0020-3874 [email protected] Universidade de São Paulo Brasil Cyrino Moreira, Maria Beatriz Um coração futurista: a construção da sonoridade de Egberto Gismonti no início de sua trajetória (1969-1976) Revista do Instituto de Estudos Brasileiros, núm. 66, abril, 2017, pp. 199-220 Universidade de São Paulo São Paulo, Brasil Disponível em: http://www.redalyc.org/articulo.oa?id=405651026010 Como citar este artigo Número completo Sistema de Informação Científica Mais artigos Rede de Revistas Científicas da América Latina, Caribe , Espanha e Portugal Home da revista no Redalyc Projeto acadêmico sem fins lucrativos desenvolvido no âmbito da iniciativa Acesso Aberto Um coração futurista: a construção da sonoridade de Egberto Gismonti no início de sua trajetória (1969-1976) [ A futuristic heart: the construction of Egberto Gismonti’s sonority in the beginning of his carrier (1969-1976) Maria Beatriz Cyrino Moreira1 RESUMO • Este artigo tem como objetivo dis- 1970; sonoridade; música popular brasileira. cutir o início da trajetória do músico brasileiro • ABSTRACT • This article aims to discuss Egberto Gismonti a fim de desvendar procedi- the beggining of the Egberto Gismonti’s tra- mentos musicais que fizeram parte da constru- jectory, trying to unveil musical procedures ção de sua carreira ao longo dos anos 1970, com that made part of his carrier’s construction especial atenção a sua produção fonográfica. during de 1970’s, giving special attention to Para tanto, além de um exame aprofundado do his
    [Show full text]
  • Relatório De Anual Atividades 2002
    RELATÓRIO DE ANUAL ATIVIDADES 2002 1 I - NÚCLEO DE ARTES VISUAIS 1 - EXPOSIÇÕES São Paulo Anos 70: Trajetórias 9 outubro 2001 a 6 janeiro 2002 Último evento multidisciplinar do Eixo Curatorial 2001, Trajetórias na Arte Brasileira, aborda as manifestações artísticas ocorridas na década de 1970 nas áreas de artes visuais, cinema e vídeo, música, dança, teatro, quadrinhos e literatura. O segmento de artes visuais apresenta a mostra Diversidade e Tendências dos Anos 70, curadoria de Paulo Sergio Duarte, com obras de artistas referenciais do período; a mostra de vídeos Videoarte no Brasil: Alguns Precursores, curadoria de Cristina Freire, com vídeos experimentais realizados na época; a mostra fotográfica e o audiovisual Domingos da Criação, registros da série de eventos criada e coordenada por Frederico Morais, no MAM/RJ, em 1971; o aplicativo multimídia Os Anos 70 no MAC/USP, com curadoria de Cristina Freire, que aborda a produção e as mostras desse Museu na referida década; o aplicativo multimídia Diversidade e Tendências, que traz um panorama da produção artística dos anos 70, com os artistas e obras representativos e os núcleos de criação coletiva, como a dupla Paulo Bruscky e Daniel Santiago, do Recife, o 3NÓS3, em São Paulo, e o Nervo Óptico, de Porto Alegre; e o Programa Hélio Oiticica, aplicativo multimídia resultante do trabalho coordenado pela crítica de arte e curadora Lisette Lagnado, o qual permite a consulta ao arquivo de documentos e registros do artista, em formato digital. Artistas: Alain Arias-Misson, Amelia Toledo, Ana Alegria,
    [Show full text]
  • Universidade Estadual De Campinas Instituto De Artes
    UNIVERSIDADE ESTADUAL DE CAMPINAS INSTITUTO DE ARTES Maria Beatriz Cyrino Moreira UM CORAÇÃO FUTURISTA: DESCONSTRUÇÃO CONSTRUTIVA NOS PROCESSOS COMPOSICIONAIS DE EGBERTO GISMONTI NA DÉCADA DE 1970 CAMPINAS 2016 Maria Beatriz Cyrino Moreira UM CORAÇÃO FUTURISTA: DESCONSTRUÇÃO CONSTRUTIVA NOS PROCESSOS COMPOSICIONAIS DE EGBERTO GISMONTI NA DÉCADA DE 1970 Tese de doutorado apresentada ao programa de Pós-graduação em Música do Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas para obtenção do título de Doutora em Música na área de concentração Fundamentos Teóricos. Orientador: Prof. Dr. Antonio Rafael Carvalho dos Santos ESTE EXEMPLAR CORRESPONDE À VERSÃO FINAL DA TESE DEFENDIDA PELA ALUNA MARIA BEATRIZ CYRINO MOREIRA E ORIENTADA PELO PROF. DR. ANTONIO RAFAEL CARVALHO DOS SANTOS. Campinas 2016 Agência(s) de fomento e nº(s) de processo(s): FAPESP, 2012/05846-2; CAPES Ficha catalográfica Universidade Estadual de Campinas Biblioteca do Instituto de Artes Silvia Regina Shiroma - CRB 8/8180 Moreira, Maria Beatriz Cyrino, 1985- M813c MorUm coração futurista : desconstrução construtiva nos processos composicionais de Egberto Gismonti na década de 1970 / Maria Beatriz Cyrino Moreira. – Campinas, SP : [s.n.], 2016. MorOrientador: Antonio Rafael Carvalho dos Santos. MorTese (doutorado) – Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes. Mor1. Gismonti, Egberto, 1947-. 2. Música instrumental - Brasil. 3. Música popular - Brasil - 1970-1979. 4. Canções - Brasil. I. Santos, Antonio Rafael Carvalho dos,1953-. II. Universidade Estadual de Campinas.
    [Show full text]
  • RETRATOS DA MÚSICA BRASILEIRA 14 Anos No Palco Do Programa Sr.Brasil Da TV Cultura FOTOGRAFIAS: PIERRE YVES REFALO TEXTOS: KATIA SANSON SUMÁRIO
    RETRATOS DA MÚSICA BRASILEIRA 14 anos no palco do programa Sr.Brasil da TV Cultura FOTOGRAFIAS: PIERRE YVES REFALO TEXTOS: KATIA SANSON SUMÁRIO PREFÁCIO 5 JAMELÃO 37 NEY MATOGROSSO 63 MARQUINHO MENDONÇA 89 APRESENTAÇÃO 7 PEDRO MIRANDA 37 PAULINHO PEDRA AZUL 64 ANTONIO NÓBREGA 91 ARRIGO BARNABÉ 9 BILLY BLANCO 38 DIANA PEQUENO 64 GENÉSIO TOCANTINS 91 HAMILTON DE HOLANDA 10 LUIZ VIEIRA 39 CHAMBINHO 65 FREI CHICO 92 HERALDO DO MONTE 11 WAGNER TISO 41 LUCY ALVES 65 RUBINHO DO VALE 93 RAUL DE SOUZA 13 LÔ BORGES 41 LEILA PINHEIRO 66 CIDA MOREIRA 94 PAULO MOURA 14 FÁTIMA GUEDES 42 MARCOS SACRAMENTO 67 NANA CAYMMI 95 PAULINHO DA VIOLA 15 LULA BARBOSA 42 CLAUDETTE SOARES 68 PERY RIBEIRO 96 MARIANA BALTAR 16 LUIZ MELODIA 43 JAIR RODRIGUES 69 EMÍLIO SANTIAGO 96 DAÍRA 16 SEBASTIÃO TAPAJÓS 44 MILTON NASCIMENTO 71 DORI CAYMMI 98 CHICO CÉSAR 17 BADI ASSAD 45 CARLINHOS VERGUEIRO 72 PAULO CÉSAR PINHEIRO 98 ZÉ RENATO 18 MARCEL POWELL 46 TOQUINHO 73 HERMÍNIO B. DE CARVALHO 99 CLAUDIO NUCCI 19 YAMANDU COSTA 47 ALMIR SATER 74 ÁUREA MARTINS 99 SAULO LARANJEIRA 20 RENATO BRAZ 48 RENATO TEIXEIRA 75 MILTINHO EDILBERTO 100 GERMANO MATHIAS 21 MÔNICA SALMASO 49 PAIXÃO CÔRTES 76 PAULO FREIRE 101 PAULO BELLINATI 22 CONSUELO DE PAULA 50 LUIZ CARLOS BORGES 76 ARTHUR NESTROVSKI 102 TONINHO FERRAGUTTI 23 DÉRCIO MARQUES 51 RENATO BORGHETTI 78 JÚLIO MEDAGLIA 103 CHICO MARANHÃO 24 SUZANA SALLES 52 TANGOS &TRAGEDIAS 78 SANTANNA, O Cantador 104 Dados Internacionais de Catalogação na Publicação (CIP) PAPETE 25 NÁ OZETTI 52 ROBSON MIGUEL 79 FAGNER 105 (Câmara Brasileira do Livro, SP, Brasil) ANASTÁCIA 26 ELZA SOARES 53 JORGE MAUTNER 80 OSWALDO MONTENEGRO 106 Refalo, Pierre Yves Retratos da música brasileira : 14 anos no palco AMELINHA 26 DELCIO CARVALHO 54 RICARDO HERZ 80 VÂNIA BASTOS 106 do programa Sr.
    [Show full text]
  • JORGE ARAGÃO EM PORTO ALEGRE Sambista Apresenta O Show Que Comemora Sua Rica Trajetória, Além De Repertório Especialmente Selecionado Para a Ocasião
    JORGE ARAGÃO EM PORTO ALEGRE Sambista apresenta o show que comemora sua rica trajetória, além de repertório especialmente selecionado para a ocasião Crédito: Leo Queiroz Já são mais de 40 anos de carreira dedicados inteiramente à MPB, à poesia e ao samba. Tempo contato a partir do seu primeiro samba gravado: “Malandro” (uma parceria com Jotabê, gravada por Elza Soares, em 1976). Mas a contagem de Jorge na estrada é mais antiga, vem da época que tocava em bandas e bares no subúrbio carioca. Com releituras, sucessos e músicas novas, o cantor apresenta todo seu vasto repertório em Porto Alegre, dia 17 de abril, no Teatro do Bourbon Country. Confira o serviço completo abaixo. Este artista que faz parte, com orgulho, da turma que fundou o Grupo Fundo de Quintal, seguiu carreira solo e hoje conta com uma discografia de mais de 20 CDs. Com sua banda, Jorge Aragão já se acostumou a apresentações com públicos de milhares de pessoas, mas ele passeia muito bem também num ambiente intimista - característica que faz desse compositor e cantor um dos mais requisitados nas cidades brasileiras e do exterior. Suas turnês anuais tem parada certa na Europa, África e EUA. É compositor, letrista, músico e intérprete. Dono de muitos sucessos, entre eles: "Eu e você sempre", “Lucidez”, “Moleque Atrevido”, “Deus Manda”, “De Sampa a São Luiz”, “Alvará”, "Malandro", "Vou festejar", "Enredo do meu samba", "Coisa de Pele", "Terceira Pessoa", "Amigos... Amantes", "Do Fundo do Nosso Quintal", além de uma "versão para cavaquinho" da clássica "Ave Maria" de Gounod; da "vinheta" "Globeleza" (feita para a TV Globo) e "Coisinha do Pai" (que ganhou uma gravação inédita, em 1997, para acordar Mars Pathfinder, um robô da NASA em Marte).
    [Show full text]
  • Jazzecho 2 04 RZ Rawa1
    Ausgabe 2 Jahrgang 7 Sommer 2004 „Die Jugend wird an die Jungen verschwendet.“ Kenny Barron (60) im Gespräch mit Steve Kuhn (66) Call & Response, Seite 9 Aktuelle News, Tourdaten und Neuerscheinungen jeden Freitag neu unter http://www.jazzecho.de world’s best-sounding newspaper Intro Classics Feedback Details Call & Response Porträt Planet Jazz Mix Die wichtigsten Die schönsten Swingende Das kleinste Zukunft mit Vertraut Naturellement Seite 12 gut, Neuerscheinungen Reissues Milchbärte Gedruckte Vergangenheit fremdartig Helena alles gut Was gibt’s Legendäre LPs, die oft noch nie Die Presseschau im JazzEcho Jazzfans sind anders als andere Diesmal im Seit fast 35 Jahren geht der Diesmal auf der Seite, die die Zum Schluss Neues? Und auf CD erschienen sind oder – diesmal mit Beiträgen zu Diana Menschen: Sie haben einen JazzEcho- brasilianische Superstar und Welt des Jazz aus aller Welt von wird unser Jazz- was ist davon lange vergriffen waren, bringt Krall, Frank Chastenier, Torun besseren Geschmack, nicht nur Doppel- Volksheld Caetano Veloso mit dem allen Seiten beleuchtet: Neue verständnis gut? Unter die Serie LPR nach und nach Eriksen und Jamie Cullum, den was Musik angeht, und sie haben interview: Die Gedanken schwanger, ein Album Aufnahmen, unter anderem von noch einmal anderem neue heraus, und das in besonders die „New York Times“ einen einen ausgeprägten Sinn für Pianisten Kenny nicht auf Portugiesisch, sondern João Gilberto und der ebenso extrabreit. Da Aufnahmen von liebevoller Ausstattung: Im Papp- „ungezogenen Post-Punk-Rocker“ Details. Darum widmen wir ihnen Barron und auf Englisch aufzunehmen – ein belgisch-portugiesischen wie passen dann John Scofield Digipak sieht die CD fast aus wie nannte, „verblüfft von den Heft für Heft drei volle Seiten mit Steve Kuhn Experiment, das geringere Musiker schönen Helena sowie eine auch Masters und Al Jarreau.
    [Show full text]
  • Página Inicial Tema: Museus E Memórias Indígenas Centro-Oeste Nordeste Norte Sudeste
    Clique no tópico ou região que deseja acessar: Página Inicial Tema: Museus e memórias indígenas Centro-Oeste Nordeste Norte Sudeste PROGRAMAÇÃO Sul A programação é de responsabilidade das instituições participantes. 2 MUSEUS E MEMÓRIAS INDÍGENAS tema Museus e Memórias Indígenas nos instiga povos e seus patrimônios culturais. Abandonar ideias a uma reflexão sobre a diversidade sociocultural estereotipadas e contribuir para a defesa dos direitos O dos mais de 200 povos indígenas que vivem indígenas entrou na ordem do dia para essas instituições, em nosso país, constituindo-se como um dos maiores que assumiram a luta contra o preconceito como eixo patrimônios existentes no território nacional. Eles estão central de seus discursos. representados em museus e outras instituições por meio de exemplares de sua cultura material, como utensílios e Nesse processo de transformações, as instituições adornos de grande sofisticação e beleza estética, além museológicas têm passado a incorporar representantes de registros textuais e audiovisuais. indígenas no desenvolvimento de seu trabalho, fomentando que interfiram na construção de sua imagem. Importantes ícones da construção da identidade nacional, Em anos recentes, os indígenas têm se tornado parceiros os hábitos e a cosmogonia dos povos que habitavam em ações culturais como exposições, publicações, este território antes mesmo da criação do Brasil foram projetos educativos, vídeos e mostras fotográficas. documentados pela Arqueologia, História, Antropologia e Além disso, passaram a qualificar acervos esmaecidos Linguística, cujos registros estão presentes em diferentes pelo tempo, mas que lhes permitem um reencontro com instituições museológicas de nosso país e no exterior. patrimônios culturais de seus antepassados, atribuindo Por muitos anos, a forma de representá-los os situava novos significados para seus povos e para a sociedade como pertencentes ao passado; não se vislumbrava que brasileira.
    [Show full text]
  • 2018 Available in Carbon Fibre
    NFAc_Obsession_18_Ad_1.pdf 1 6/4/18 3:56 PM Brannen & LaFIn Come see how fast your obsession can begin. C M Y CM MY CY CMY K Booth 301 · brannenutes.com Brannen Brothers Flutemakers, Inc. HANDMADE CUSTOM 18K ROSE GOLD TRY ONE TODAY AT BOOTH #515 #WEAREVQPOWELL POWELLFLUTES.COM Wiseman Flute Cases Compact. Strong. Comfortable. Stylish. And Guaranteed for life. All Wiseman cases are hand- crafted in England from the Visit us at finest materials. booth 408 in All instrument combinations the exhibit hall, supplied – choose from a range of lining colours. Now also NFA 2018 available in Carbon Fibre. Orlando! 00 44 (0)20 8778 0752 [email protected] www.wisemanlondon.com MAKE YOUR MUSIC MATTER Longy has created one of the most outstanding flute departments in the country! Seize the opportunity to study with our world-class faculty including: Cobus du Toit, Antero Winds Clint Foreman, Boston Symphony Orchestra Vanessa Breault Mulvey, Body Mapping Expert Sergio Pallottelli, Flute Faculty at the Zodiac Music Festival Continue your journey towards a meaningful life in music at Longy.edu/apply TABLE OF CONTENTS Letter from the President ................................................................... 11 Officers, Directors, Staff, Convention Volunteers, and Competition Committees ................................................................ 14 From the Convention Program Chair ................................................. 21 2018 Lifetime Achievement and Distinguished Service Awards ........ 22 Previous Lifetime Achievement and Distinguished
    [Show full text]
  • 10-Milton Nascimento Una Calle Llamada Mundo
    164 MILTON NASCIMENTO: UNA CALLE LLAMADA MUNDO Alberto Carlos De Souza Universidade Nacional Rosario- Espírito Santo - Brasil Resumen El punto de partida de este estudio consistirá en la exploración de la musicalidad de Milton Nascimento y de sus compañeros del “movimiento” “Clube da Esquina”, destacándose la relevancia del conjunto de esa obra para la cultura brasilera. El referido “movimiento” floreció en Minas Gerais en el auge de uno de los períodos más críticos de la historia contemporánea brasilera: la dictadura militar. En tanto, el “Clube da Esquina” – dado a la diversidad de los temas tratados en sus letras y su singularidad poética -, luego se difundió por todo el espacio cultural brasilero. Hablar del “Clube da Esquina” no es tarea fácil porque hay una dolorosa ausencia o pálida presencia de este movimiento en estudios que se ocupan de nuestra música popular. El “Clube da Esquina” fue un círculo de amigos que se reunieron en un pequeño pub en la esquina de la Calle Divinópolis y Calle Paraisópolis, en un bucólico barrio de Belo Horizonte (Minas Gerais - Brasil), llamado Santa Teresa. Era parte de esa hermandad, interesada en música, cine y poesía, Milton Nascimento, Wagner Tiso, Fernando Brant, Toninho Horta, Beto Guedes, Moura Tavinho, los hermanos Lô y Marcio Borges, Robertinho Silva, Nivaldo Ornelas, Ronaldo Bastos, Murilo Antunes Nelson Angelo y Novelli, entre otros. En estas reuniones, regadas con mucha cerveza, Milton Nascimento y sus compañeros. Milton fue y sigue siendo la mayor referencia del movimiento “Clube da Esquina”. Palabras-clave: Milton Nascimento. Club de la Esquina. Historia. Música Popular Brasileña. Introducción El punto de partida de este estudio consistirá en la exploración de la musicalidad de Milton Nascimento y de sus compañeros del “movimiento” “Clube da Esquina”, destacándose la relevancia del conjunto de esa obra para la cultura brasilera.
    [Show full text]
  • Jazz and Radio in the United States: Mediation, Genre, and Patronage
    Jazz and Radio in the United States: Mediation, Genre, and Patronage Aaron Joseph Johnson Submitted in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy in the Graduate School of Arts and Sciences COLUMBIA UNIVERSITY 2014 © 2014 Aaron Joseph Johnson All rights reserved ABSTRACT Jazz and Radio in the United States: Mediation, Genre, and Patronage Aaron Joseph Johnson This dissertation is a study of jazz on American radio. The dissertation's meta-subjects are mediation, classification, and patronage in the presentation of music via distribution channels capable of reaching widespread audiences. The dissertation also addresses questions of race in the representation of jazz on radio. A central claim of the dissertation is that a given direction in jazz radio programming reflects the ideological, aesthetic, and political imperatives of a given broadcasting entity. I further argue that this ideological deployment of jazz can appear as conservative or progressive programming philosophies, and that these tendencies reflect discursive struggles over the identity of jazz. The first chapter, "Jazz on Noncommercial Radio," describes in some detail the current (circa 2013) taxonomy of American jazz radio. The remaining chapters are case studies of different aspects of jazz radio in the United States. Chapter 2, "Jazz is on the Left End of the Dial," presents considerable detail to the way the music is positioned on specific noncommercial stations. Chapter 3, "Duke Ellington and Radio," uses Ellington's multifaceted radio career (1925-1953) as radio bandleader, radio celebrity, and celebrity DJ to examine the medium's shifting relationship with jazz and black American creative ambition.
    [Show full text]
  • As Sínteses De Edison Machado
    LEANDRO BARSALINI AS SÍNTESES DE EDISON MACHADO: UM ESTUDO SOBRE O DESENVOLVIMENTO DE PADRÕES DE SAMBA NA BATERIA Dissertação apresentada ao Departamento de Música do Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas, para a obtenção do Título de Mestre em Música. Área de concentração: Fundamentos Teóricos. Orientador: Prof. Dr. José Roberto Zan. CAMPINAS 2009 iii FICHA CATALOGRÁFICA ELABORADA PELA BIBLIOTECA DO INSTITUTO DE ARTES DA UNICAMP Barsalini, Leandro. B28s As sínteses de Edison Machado: um estudo sobre o desenvolvimento de padrões de samba na bateria. / Leandro Barsalini. – Campinas, SP: [s.n.], 2009. Orientador: Prof. Dr. José Roberto Zan. Dissertação(mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes. 1. Machado, Edison. 2. Bateria. 3. Samba de prato. 4. Música Popular Brasileira. I. Zan, José Roberto. II. Universidade Estadual de Campinas. Instituto de Artes. III. Título. (em/ia) Título em ingles: “The Syntheses of Edison Machado: a study on the development of samba patterns on drums.” Palavras-chave em inglês (Keywords): Machado, Edison ; Drums ; Samba de prato ; Brazilian Music. Titulação: Mestre em Música. Banca examinadora: Prof. Dr. José Roberto Zan. Prof. Dr. Fernando Augusto Hashimoto. Prof. Dr. Hernani Maia Costa. Prof. Dr. Esdras Rodrigues da Silva. Prof. Dr. Alberto T. Ikeda. Data da defesa: 14-05-2009 Programa de Pós-Graduação: Música. iv v A Pedro e Tarcísio. Aos que fazem do batuque sua arte. vii AGRADECIMENTOS À Família Quiuu pelo carinho, paciência e apoio incondicionais. Aos meus pais e irmãos; se mesmo distantes, estão sempre aqui. Ao amigo e Prof. Dr. José Roberto Zan, decisivo neste trabalho por sua orientação precisa e constante.
    [Show full text]